Scultura cinetica in acciaio di Anthony Hope. Creazioni di Bob Potts

05.02.2019

Anthony Howe (nato nel 1954 a Salt Lake City, Utah) è uno scultore americano che crea sculture cinetiche autonome guidate dall'energia eolica.

Avendo ricevuto educazione artistica alla Cornell University e alla Skowhegan School of Painting and Sculpture, Howe iniziò la sua carriera creativa nel 1979-1985, come artista. Dipinse paesaggi pastorali in una casa da lui stesso costruita su una remota vetta montuosa nel New Hampshire. I suoi dipinti sono stati esposti alla Gallery on the Green di Lexington, Massachusetts.

Nel 1985, Anthony Howe si trasferì a New York e iniziò a realizzare sculture cinetiche. Nel 1994 si trasferisce a Orcas Island nell'arcipelago di San Juan (stato di Washington), dove costruisce nuovamente una casa e apre la propria galleria. Il lavoro di Howe divenne ampiamente noto alla fine degli anni '90.

“Negli ultimi 17 anni ho creato sculture cinetiche autonome che interagiscono con il vento e la luce ambiente. Sto cercando di creare oggetti, aspetto che assomigliano ad attrezzature fantascientifiche a bassa tecnologia, modelli astronomici o microbiologici. Il materiale utilizzato per le sculture è principalmente l'acciaio inossidabile, mosso da elementi curvi forgiati o da dischi piatti rivestiti in fibra di vetro. Forme multialbero e attentamente bilanciate, sia simmetriche che asimmetriche, creano un'immagine tridimensionale di armonia commovente e rilassante. All’interno delle sculture è montato un motoriduttore fuoribordo”., dice Anthony Howe.

Howe inizia con modellazione digitale utilizzando il software Rhinoceros 3D, gli elementi in acciaio delle sculture vengono poi prodotti mediante taglio al plasma e assemblati mediante tecnologie tradizionali lavorare con il metallo.

© Anthony Howe, 2013. OCTO 3 . Acciaio inossidabile. 7,6 m di altezza x 9,1 m di larghezza x 9,1 m di profondità. 3200 chilogrammi. 16 lame collegate che ruotano su un albero circolare. Resiste a velocità del vento di 90 mph. Fornito varie opzioni illuminazione notturna. Venduto a Dubai, Emirati Arabi Uniti.

Anche la brezza più leggera può mettere in movimento decine di parti rotanti delle sculture. Howe afferma di prestare molta attenzione a testare la resistenza al vento delle sue sculture. Un modo è montare la scultura sul tuo Ford F-150 e poi guidarla lungo l'autostrada.

"Ero stanco di tutto ciò che era ancora nel mio mondo visivo.", spiega Howe, che considera le sculture immobili come senza vita.

Questo persona straordinaria può facilmente essere definito il maestro del metallo. "Conduce" magistralmente acciaio, raccordi forgiati e ruote fuse. Aggiunge fibra di vetro ai suoi pezzi in modo che possano muoversi con il vento. Tutte le creazioni Antonio Howe costruito sull’interazione con il mondo esterno.

Crede che quelli statici siano noiosi e senza vita. Anthony ha fatto una sorta di rivoluzione: ha creato capolavori cinetici, le sue opere sono piene di movimento. Tutti loro sono situati nelle zone rurali.

Le strutture ruotano attorno al proprio asse, danzano con la natura e assomigliano a esseri viventi. Il volto di un gigante, costituito da piastre di ferro, una composizione a tema fantasy, mulini a vento forme strane e oggetti simili a una macchina del tempo. Tutte queste opere a forma di spirale, pendoli e peculiari analoghi del sole si muovono secondo uno schema chiaramente definito dallo scultore.

Anthony Howe è nato nel 1954 negli Stati Uniti. Lunghi anni era impegnato nella pittura e poi si interessò alla scultura. Anthony ha esplorato il mondo delle sculture cinetiche del vento e ha sviluppato costantemente nuovi progetti utilizzando programmi di animazione 3D. Sulla base dei suoi disegni tridimensionali, ha prodotto progetti originali. La fama gli arrivò negli anni '90. E con lo sviluppo di Internet, le sue opere sono diventate popolari in tutti i continenti.

Anthony Howe svolge la sua insolita attività da oltre 20 anni! Questa esperienza ora gli permette di fare a meno di schizzi e disegni: tutti gli oggetti nascono proprio nella sua testa! L'intuizione creativa può avvenire in qualsiasi momento e ovunque, anche durante una normale passeggiata! Più passatempo favorito Anthony - lasciarsi ispirare da una nuova idea e svilupparla al computer.

Tutte le sue opere hanno assi equilibrati che sono collegati simmetricamente o asimmetricamente tra loro: grazie a ciò si crea una sensazione di tridimensionalità.

Ma per realizzare una scultura così commovente non è sufficiente sedersi per un’ora o due con una bussola e un laptop. È necessario calcolare con precisione la direzione e la forza del vento, grazie alla quale tutti questi raccordi si muoveranno. La maggior parte delle opere di Anthony Howe ricordano gli strumenti dei laboratori di fisica: meccanismi, ingranaggi, spirali.

"Sto cercando di creare oggetti il cui aspetto sarà associato ad attributi fantascienza, nonché con modelli biologici e astronomici"”, l'artista condivide i suoi pensieri.

Le sue sculture sono incredibili. Howe distrugge gli stereotipi e dimostra chiaramente che il metallo può facilmente adattarsi alla composizione della natura vivente, muovendosi organicamente al suo ritmo.

Anthony Howe è un tipico abitante della città, nella cui biografia si possono trovare riferimenti a luoghi come Manhattan o Seattle ad ogni passo. Eppure è stato proprio lui, a crescere giungla di cemento, è riuscito a trovare linguaggio reciproco con le forze della natura, rendendole alleate nel suo lavoro. Il vento è la componente principale senza la quale le sculture di Hove semplicemente non potrebbero esistere.

Come avrai intuito, Anthony Howe crea sculture cinetiche, cioè quelle che possono muoversi. Questa direzione nell'arte è nato non molto tempo fa - a metà degli anni '50 del secolo scorso, e come ulteriore esempio possiamo ricordare le opere già citate sulle pagine del nostro blog. Tuttavia, a differenza delle sculture in plastica di Jansen, il nostro eroe lavora con il metallo, principalmente l’acciaio. Utilizzando rinforzi in acciaio combinati con forme curve forgiate e dischi rivestiti in fibra di vetro, Howe crea fantastiche sculture. Con tempo calmo sorprendono con la loro eleganza e al minimo soffio di vento iniziano a muoversi, girando in una danza che solo loro capiscono e creando un'inspiegabile armonia segreta.

Naturalmente non ha senso parlare di sculture cinetiche, mostrandole solo in fotografie. Un esempio di una delle opere in movimento di Howe è di fronte a te e puoi conoscere il resto delle sue opere sul sito web.

Lo scultore è nato nel 1954 a Salt Lake City (Utah, USA). Anthony Howe ha iniziato la sua carriera creativa come artista e solo dopo essersi trasferito a New York è passato dalla pittura alla scultura. L'autore divenne ampiamente noto alla fine degli anni '90.

Anthony Howe è uno scultore cinetico che vive a Eastsound, Washington. Lo scultore lavora principalmente con l'acciaio inossidabile. Le sue sculture prendono vita ad ogni soffio di vento, come per magia, uno spettacolo favoloso e ipnotizzante.

Il video qui sotto mostra i migliori lavori Anthony Howe, è evidente che le espressioni facciali cambiano con una folata di vento e sprazzi di luce.

Anthony Howe è un tipico abitante di città, nella cui biografia si possono trovare ad ogni angolo riferimenti a luoghi come Manhattan o Seattle. Eppure è stato lui, cresciuto nella giungla di cemento, a riuscire a trovare un linguaggio comune con le forze della natura, rendendole alleate nel suo lavoro. Il vento è la componente principale senza la quale le sculture di Hove semplicemente non potrebbero esistere.

OTTO 3 . Acciaio inossidabile. 7,6 m di altezza x 9,1 m di larghezza x 9,1 m di profondità. 3200 chilogrammi. 16 lame collegate che ruotano su un albero circolare. Resiste a velocità del vento di 90 mph. Sono disponibili varie opzioni di illuminazione notturna. Venduto a Dubai, Emirati Arabi Uniti.

A proposito di viso . Acciaio inossidabile, rame. 2,2 m di altezza x 1,6 m di larghezza x 1,5 m di profondità. 100 pannelli in rame bilanciati individualmente.

Howe inizia con la modellazione digitale utilizzando il software Rhinoceros 3D, quindi gli elementi in acciaio delle sculture vengono tagliati al plasma e assemblati utilizzando le tradizionali tecniche di lavorazione dei metalli.

Ottobre

Olotron

Quoziente entrata-uscita

Vlast-O-

Alla luce delle nuvole

Scultura cinetica del vento

La creazione di sculture cinetiche, cioè quelle che possono muoversi, come direzione nell'arte è nata non molto tempo fa - a metà degli anni '50 del secolo scorso, e come ulteriore esempio possiamo ricordare le opere di Theo Jansen. Tuttavia, a differenza delle sculture in plastica di Jansen, Anthony lavora con il metallo, prevalentemente con l'acciaio. Utilizzando rinforzi in acciaio combinati con forme curve forgiate e dischi rivestiti in fibra di vetro, Howe crea fantastiche sculture. Con tempo calmo sorprendono con la loro eleganza e al minimo soffio di vento iniziano a muoversi, girando in una danza che solo loro capiscono e creando un'inspiegabile armonia segreta.

Anthony Howe crea sculture cinetiche da circa 20 anni. "Sto cercando di creare oggetti il cui aspetto sarà associato agli attributi della fantascienza così come ai modelli biologici e astronomici", dice l'autore.
Lo scultore è nato nel 1954 a Salt Lake City (Utah, USA). Anthony Howe ha iniziato la sua carriera creativa come artista e solo dopo essersi trasferito a New York è passato dalla pittura alla scultura. L'autore divenne ampiamente noto alla fine degli anni '90.

Torre della Spina

Il percorso di un vero artista è sempre attraverso le spine verso le stelle. Allo stesso modo, Anthony Howe, prima di arrivare allo stile che lo ha reso famoso, si è annoiato a lungo circondato da un mondo statico. Tuttavia, ciò non sorprende: dopo aver studiato alla Cornell University e alla Skowhegan School of Painting and Sculpture (Maine), costruì una casa sulle montagne del New Hampshire e per cinque anni vi dipinse paesaggi pastorali piuttosto classici. Questo eremo scelto deliberatamente sembrava necessario soprattutto in quegli anni primi lavori I dipinti di Anthony riscossero un certo successo e furono addirittura raccolti in numerose collezioni pubbliche e private. Tuttavia, ad un certo punto, Howe si rese conto che aveva bisogno di andare avanti. E ha cambiato radicalmente il suo luogo di residenza, passando dalla natura selvaggia alla città più pazza e rumorosa degli Stati Uniti: New York.

Nome: Anthony Howe // Anno di nascita: 1954 // Luogo di residenza: Eastsound, Washington, USA // Occupazione: artista, scultore // Formazione: Cornell University, Skowhegan School of Painting and Sculpture // Credo creativo: “Mi sforzo per far rivivere la staticità del mondo intorno a me.

Ma lì, nel New Hampshire, Howe ha acquisito esperienza: ogni giorno, guardando il vento che ondeggiava le foglie degli alberi, si è reso conto che la natura può essere imitata nel metallo. E nel 1989, all'età di 35 anni, Howe realizzò la sua prima scultura cinetica, appendendo i suoi elementi metallici a cavi di ascensori smantellati tesi tra gli edifici. A proposito, in una delle sue interviste, Anthony ammette di essersi dedicato per la prima volta alla scultura cinetica dopo essersi innamorato di una ragazza modella e di aver realizzato un cuore di metallo per attirare la sua attenzione. Ahimè, il cuore della bellezza non si sciolse e in generale, come sembrava a Howe, lo considerava pazzo. Probabilmente, allora dovette pentirsi molto di aver perso una persona così romantica.

L'influenza di mio padre. 256 specchi collegati ad un meccanismo di azionamento e che si muovono secondo uno specifico algoritmo. Il meccanismo, a sua volta, è azionato dal vento.

Tecnologia eolica

Combinazione animali selvatici e si formò il formicaio di New York stile moderno Antonio Howe. Le sue opere sono leggere, ariose e in qualche modo... rispettose dell'ambiente, sebbene siano realizzate in metallo. Nel 1994, Howe si trasferì nello Stato di Washington costa ovest USA, costruì lì una casa e un intero parco con le sue sculture. Naturalmente non lavora solo per se stesso: molte delle sue opere vengono vendute a gallerie e clienti privati. Pertanto, l’area circostante il laboratorio di Hou può essere definita un “asilo nido”. Qui ne fa graziosi e forti da piantine deboli alberi di metallo. Che ad ogni soffio di vento animano lo spazio e fanno risuonare voci diverse.

La fabbrica. Un complesso sistema di meccanismi indipendenti azionati dal vento. All'interno dei meccanismi si trovano generatori in miniatura che forniscono energia alle luci LED per l'esposizione notturna della scultura.

Gli scultori cinetici sono divisi in due categorie. Alcuni lavorano per ispirazione, altri per calcolo. Howe appartiene piuttosto al secondo gruppo. Per prima cosa crea un modello 3D utilizzando i sistemi CAD (in particolare il programma Rhinoceros 3D), quindi ritaglia gli elementi con un taglierino al plasma e infine finalizza scrupolosamente i prodotti, come direbbero in Russia, "usando un file", cioè utilizzando metodi più tradizionali di lavorazione del ferro. La maggior parte delle sculture di Hou sono realizzate in acciaio inossidabile (tuttavia ci sono opere in rame e altri materiali); Inoltre, resina epossidica e fibra di vetro vengono utilizzate come elementi di collegamento e decorativi. E ovviamente l'elettronica: generatori, motori, LED.

A proposito di viso Un sistema di centinaia di lastre di rame. Alcuni fluttuano liberamente grazie al vento, altri hanno una guida.

All'inizio della sua carriera, Anthony ha dovuto impegnarsi molto per modellare la futura scultura, ma oggi dice che grazie a molti anni di pratica, il progetto appare nella sua testa quasi interamente, non resta che portarlo a termine. vita. Sembrerebbe che non sia difficile da immaginare: Howe cammina nel suo “parco”, osserva i rami ondeggianti degli alberi e il tremore dell'erba, e gli vengono in mente idee per piante di metallo con foglie squillanti che sembrano monete. Ma questo è un malinteso: lo scultore stesso afferma che molto spesso gli vengono nuovi pensieri al computer, e la parte più divertente del processo di creazione di un progetto - pensare attraverso nuovi movimenti, azioni, suoni - avviene anche in posizione seduta .

Lavoro sulla griglia. Una combinazione di 24 diversi meccanismi che ruotano dal vento su piani diversi.

Non basta pensare all'apparenza, devi anche calcolare e verificare come si muoverà e suonerà, specialmente in caso di forti raffiche di vento (i colpi deboli vengono controllati utilizzando un ventilatore). Il metodo di prova di Howe è stato perfezionato da molto tempo: attacca la scultura di prova al suo Ford F-150 e corre lungo l'autostrada controvento. Chissà come sarà in autostrada...

Arpa Eoliana

Per il loro principio, il lavoro di Anthony Howe ricorda le arpe eoliche. L'arpa eoliana è uno strumento che suona grazie alla vibrazione delle corde o al passaggio del vento attraverso un foro appositamente calcolato. Le arpe eoliche sono artificiali o naturali. Un'arpa artificiale è solitamente una cassa di risonanza con un foro e delle corde all'interno: entrando nell'arpa, il vento passa attraverso le corde, producendo suoni di altezze e volumi variabili a seconda della forza della raffica e dei calcoli del maestro arpista. Le arpe eoliche erano installazioni comuni nei parchi pubblici nel XIX secolo, con il loro posizionamento a seconda della direzione del vento più frequente nella zona.
Le arpe eoliche naturali sono solitamente buchi nelle rocce o megaliti indipendenti. Passando attraverso tali buchi, il vento “canta”, ma la sua “melodia” non è determinata dall'uomo, ma dalla natura. L'arpa eolica più famosa in Russia era di legno, azionata da una banderuola. costruzione di corde, costruito nel 1830 a Pyatigorsk (ora è sopravvissuto solo il gazebo).

Nella foresta di ferro

La forma preferita dello scultore è quella che possiamo chiamare “alberi”. Sui lunghi tronchi metallici, che possono essere solidi o con la loro “maglia” che ricorda la Torre Eiffel, essere diritti o curvarsi tortuosamente, sono attaccate varie “foglie”, a volte simili a palme, a volte ovali. Le "foglie" possono essere integrate o sostituite con "frutti": tutti i tipi di palline, ciotole, bolle di vetro. Molti dei progetti di Howe possono essere classificati come "alberi": IBEX, ONTAR, Bubbles. Il vento soffia, i piatti oscillano, i “rami” ruotano dolcemente lungo diversi assi centrali. Puoi guardare all'infinito.

Forte impressione produce uno di ultimi lavori—Ottobre. Nella parte superiore di un tronco lungo e sottile, forme di acciaio inossidabile fissate insieme ruotano nel vento lungo un asse circolare, le cui estremità si incontrano o divergono al centro della composizione. Quando si toccano, le parti emettono un leggero tintinnio e l'insieme ricorda una medusa che nuota nel mare o un fiore predatore che respira profondamente. È impossibile distogliere lo sguardo.

OSTO 3 (“OKTO 3”). Il lavoro più recente di Howe, tuttavia, è già stato venduto a Dubai. Un sistema di forme astratte in acciaio che ruotano in modo sincrono nel vento rispetto a un telaio stazionario.

Biglietto da visita Il progetto dello scultore era About Face (“About the Face”) realizzato in rame e acciaio inossidabile. Cento pannelli di rame bilanciati individualmente sono montati su un telaio a forma di volto umano. Il vento scuote i pannelli e le increspature attraversano il viso - o semplicemente cambia la sua espressione, acquisendo improvvisamente vita e ricche espressioni facciali. All'interno del volto è nascosto un meccanismo sonoro costituito da “ciotole” d'acciaio che forniscono il suono della scultura. Emette un ronzio profondo allarmante (o meditativo, a seconda di chi si sceglie!), che ricorda un po' il rumore del vento in un tubo chiuso o il ronzio che si sente se si colpisce leggermente una grande campana dall'interno.

Una volta vista, è impossibile dimenticare la composizione “My Father’s Influence”. Il suo design è simile al precedente: piastre sul telaio e meccanismo sul retro. Solo che questa volta i piatti sono piccoli specchi quadrati per un totale di 256 pezzi e il meccanismo li fa ruotare sotto l'influenza del vento. Riflessi di luce si riflettono negli specchi, i raggi del sole saltano nello spazio circostante.

Spine. Una combinazione di triangoli in acciaio montati su un asse circolare. La sua rotazione crea uno straordinario effetto visivo, tuttavia questa è una caratteristica della maggior parte delle opere di Anthony Howe.

Residenza e parco delle sculture Come è facile da trovare. Sculture cinetiche sono appese come guida agli alberi lungo la strada, contro le quali il cartello “Galleria” appare piuttosto pallido. Capisci subito dove ti trovi. Tuttavia, man mano che le opere vengono vendute, l'Howe Sculpture Park è cambiato ed è ora temporaneamente chiuso. Sembra che la mostra stia per cambiare.

Tifosi sotto ipnosi

Anthony Howe è popolare, le sue opere piacciono, vengono acquistate attivamente e Internet ha avuto un ruolo significativo nella fama dello scultore (come dimostra la popolarità del canale YouTube di Howe). Diverse volte Hou è diventato il vincitore di prestigiosi concorsi di scultura cinetica, i suoi alberi di metallo risuonano istituzioni governative, nei parchi, nelle strade cittadine.

In Cloud Light (“Alla luce delle nuvole”). Uno degli alberi "seriali" di Howe, i cui principali elementi rotanti sono dischi d'acciaio. Il dispositivo è guidato dal vento.

E sebbene tu possa avere un'idea del lavoro di Hou dai video, la loro vera essenza si rivela solo in ambiente naturale un habitat. Alcuni fan hanno definito le sculture di Hou “tecnomagia” perché possono letteralmente mettere gli spettatori in una trance ipnotica. Ora, molti anni dopo, il lavoro di Anthony scioglie centinaia di cuori, e quella ragazza della sua giovinezza sicuramente non avrebbe resistito. Ma Howe è sposato da molto tempo e realizza le sue sculture per piacere e reddito, e gli spettatori le trovano da soli, senza chiamarli a guardare, considerando Howe non un artista pazzo, ma un vero mago della tecnica.