Slike Zili Nikitine sam otkrio u Arkaimu, gde je veoma poznata. Ovo je dovoljno neobična slika, jer ga je nemoguće vrednovati na način na koji smo, uglavnom, navikli ocjenjivati umjetnička djela.
Tehnologija ovdje nije bitna bez obzira kako i šta slika je naslikana, sve što je važno je tošta vidite i šta osećate.
Odmah vas upozoravam da umjetnik ima vrlo nekonvencionalan pogled na svijet. Njene meditativne senzacije i vizije mogu se tretirati drugačije, ali zašto ne zavirimo u nečiju stvarnost?
Prilikom pripreme članka, još jednom sam se morao suočiti sa nesrećom mnogih umjetnika - nedostatkom pristojnih reprodukcija njihovih djela na internetu. Dakle, nemojte me kriviti za male slike.
***
Zilja (Zulfija) Nikitina - profesionalni umjetnik. Rođena u gradu Ufi 1966. godine, diplomirala je na pozorišnom odsjeku Škole umjetnosti Ufa. WITH rano djetinjstvo njena stvarnost je bila ispunjena anđelima, sjajnim Božanstvima, paralelnim prostorima, senzacijama prošlosti. Prema njenim riječima, njen duboki dodir sa Božanskim započeo je 1990. godine. Nakon 7 godina počela je slikati meditativne slike i vježbati meditativno crtanje s djecom.
"Svjetlosni svijet"
O ovom periodu svog života umjetnica govori na sljedeći način: “Ta čuda i vizije koje su me pratile kao dijete su se počele odvijati. Djeca s kojima sam učio postali su moji prvi učitelji. Vidio sam da su to samo mala tijela, ali u stvari su bili stari drevni duhovi i Učitelji. Pričali su mi o ustrojstvu svijeta (iako oni sami o tome nigdje nisu čitali, a niko im nije rekao). Kada se prema djeci ponašate s poštovanjem i kao prema ravnopravnoj, bez gledanja na vas, ona vam počinju vjerovati i otvarati se.”
Glavne teme njenog slikarstva su drevni Arijevci, Arkaim i Indija, u kojima umjetnica provodi dugo vremena (uglavnom u Puttaparthiju, u ašramu Sathya Sai Babe - učitelja, poznate duhovne i vjerske ličnosti Indije). Zilya slika svoje slike u meditaciji, potpuno sam, bez izlaska napolje i bez komunikacije ni sa kim. Često takve meditacije traju nekoliko dana dok se slika ne završi.
Prema riječima umjetnice, ona prvo vidi boju. “Neke slike i slike dođu spontano, a onda postoji neizdrživa želja da se to što prije stavi na papir. Tako su nastale slike Mandale vremena svemira i Mandale Durge. Sada vidim slike trodimenzionalno. U prostoru iznad slike, kada je list još prazan, sve je već tu: boja, oblik i kao u kompjuterska grafika sve se kreće i igra. Ne potpisujem svoje slike na vrhu jer mislim da ne možete dodati svoj potpis. Ovo ne pripada meni, ja to jasno razumem. Ja samo snimam određeni komad prostora određenim frekvencijama vibracija i razumijem da su to prozori kroz koje bogovi djeluju.”
“Drevni duh arijevskog Arkaima”, 2007
„Drevni duh Arkaima“ je naslikan u Ufi, slika se sada nalazi u Arkaimu.
Kada vide ovu sliku, mnogi ljudi plaču - prema autoru, to znači
da postoji snažna transformacija svesti kroz pamćenje.
"Duhovi zvijezda Sirijusa", 2007
Napisano u Ufi, sada se nalazi u Arkaimu.
Kako autor objašnjava, ova slika prvi put na jednom platnu prikazuje oca i majku, mlade i zajedno.
Umjetnica je prvi put vidjela svog oca tokom meditacije 1998. godine kao drevnog starca koji vlada Siriusom.
Iz ove meditacije proizašla je vizija samog Sirijusa - njegovih pejzaža, palata, brodova, koji se pojavljuju na njenim drugim slikama. Imidž Majke je prvi put formiran 2003. godine.
"Sirius", 2007
Isti otac i majka, ali stariji.
Na pozadini pejzaža Sirijusa.
"Sirijska božanska majka", 2009
Bilo je potrebno više od šest mjeseci da se napiše; umjetnik je radio na njemu u Indiji.
Prema rečima umetnika, „Sirijanska Božanska Majka je takođe od Arijaca, Bogova Bele Svetlosti.
Nekoliko ljudi je sa mnom podijelilo svoja iskustva da Ona budi Božansko Žensko, dostojanstvo i čast koje su nekada posjedovale drevne Arijevske žene. U tome - slavna moć Bijeli Bogovi, divna ljepota žena, blagoslovena od Jedne Majke svijeta. Učiteljica kaže da sada Majci Zemlji nedostaje jin (ženska) energija koju oslobađaju samo žene i to samo kada su srećne. Ova energija joj nedostaje jer su muškarci vekovima vređali i ponižavali žene. Ali samo žena je sposobna da emituje ovu energiju, koja je planeti sada tako potrebna. Učiteljica takođe kaže da je muškarac u čekaonici Božijoj, a žena kod samog Boga. Jer samo žene imaju visoko razvijene kvalitete kao što su požrtvovnost i samilost.”
"Beli bogovi", 2010
Slika je naslikana i nalazi se u Ufi.
Prikazuje Boga vjetra Striboga i Majku Zemlju.
Ovdje se umjetnik poziva Slavensko-arijevske Vede koji kažu da ćemo uskoro iz “lisičje odaje” ući u “vučju odaju” – u eru u kojoj će cvjetati kultura i rasti samosvijest čovječanstva.
U tom periodu čovjek će početi da skreće pažnju na prirodu, prestati je uništavati i početi je podržavati.
Moderna astrologija govori o nekom analogu ovog fenomena -
o predstojećoj tranziciji ere Riba u eru Vodolije.
U meditaciji je autor saznao, “da su Arijevci (Bogovi Bijele svjetlosti) napustili Zemlju i odletjeli na Sirijus i Orion.
Na Uralu je došlo do shvatanja da Arijevci žive u potpunoj harmoniji sa univerzumom, i mi treba da se setimo ovog čuda, da se vratimo poreklu Ljubavi.”
Evo priče iza slike:
“Kada sam počeo da ga crtam, nalet energije udario me je takvom snagom da me je jednostavno isključio, jedva sam mogao da crtam. Počeli su da komuniciraju sa mnom sa slike, kada je još bila samo skica, nije bilo čak ni lica. Tada sam shvatio da ova slika treba da zrači živom božanskom milošću, isceljenjem i prebacivanjem svesti ljudi na više visoki nivoi svijest, koja daje radost i ljubav, izvornu svjetlost, koja se izlijeva ili suptilno i nježno, ili u olujnom bučnom potoku.
Iznova i iznova se setim reči dece da su slike portali u drugi prostor, kao otvorena kapija kroz koja puštamo energiju čišćenja, milost Božiju...
To je ono što mi se počelo otkrivati u “Belim bogovima”: u donjem desnom uglu nalazi se kristal ponovnog rođenja.
Piramida iznad nje je svjetlost i energija. U pozadini je međuplanetarna baza, a zatim - arhitektura, ako se može tako nazvati, iako to nisu samo kuće u našem uobičajenom shvaćanju, već sfere.
A piramide su, prije svega, kristali vremena i prostora, akumulatori energije.
To su kristalne zone na Zemlji, gdje se nalaze takve međuplanetarne baze, a to je sve prirodni život.
Nema tu ništa ekstra, to je za njih normalna realnost.
Istovremeno, postoji veza sa silama prirode, sa elementima i elementima.”
"Arijski bogovi Majka Lada i Bog Rod", 2010
"Buda", 2007
Napisano i nalazi se u Ufi.
Neočekivano sam video umetnika dok sam slikao - „Zlatan, blistav, sa najnježnijim osmehom na usnama, gleda u cveće. Ovako je to nacrtano. Cveće oko Bude je ono koje raste u Puttapartiju u Indiji."
„Šiva Čista ljubav“, 2007.
"Krishna", 1998
"Boginja Lakshmi", 2008
Viđen je u Puttapartiju, ali napisan u Ufi.
Autorica nastavlja rad na ženskom aspektu.
"Boginja Sarasvati", 2010
Napisano u Indiji, sada se nalazi u Moskvi.
Od autora:
“Boginja Sarasvati mi se učinila neobičnom, nestandardnom slikom, pa sam je nacrtao dok je dolazila do mene. Upravo sam tako vidio labuda. A paun je simbol nemanifestovanog dubokog znanja i, uopšte, svega neispoljenog.”
P.S.:
Uspio sam pronaći veću sliku.
Ovdje možete vidjeti da su slike prilično teksturirane.
Male reprodukcije pojedu sve karakteristike :(
"Mjesto gdje je Bog rođen", 2006
"Žensko", 2009
“Durga Mandala - Zdravstvenost”, 2010
"Tri zakona univerzuma", 2009
“Mandala vremena našeg univerzuma”, 2007
"Svjetovi i prostori", 2011
"Majka Zemlja", 2007
P.P.S.:
Učesnici našeg putovanja fotografisali su ovu sliku u Arkaimu sa originala.
Nažalost, fotograf nije isključio blic.
Platno je prilično veliko, teksturirano i sa nijansama.
Doodling i Zentangle
Doodling i Zentangle su područja intuitivnog crtanja. Uzmite papir, olovku ili olovku i na listu papira pišete različite šare. Iako postoje neke razlike između doodlinga i zentanglea, ne postoje posebna pravila ili zahtjevi.
IN doodling možete početi crtati s bilo kojeg mjesta, postupno dodajući detalje u različitim smjerovima. Možete ga nacrtati bez razmišljanja o kompoziciji ili ponovljivosti/neponovljivosti crteža. Crtamo za opuštanje, a ne za fokus i koncentraciju. U crtanju nema vlasničkog uzorka ili zahtjeva za papirom. Može biti apsolutno bilo šta.
IN zentangle tu je određena pravila. Nacrtan je na kvadratima 9 x 9 cm.
Uobičajeno je da se područje crtanja ograniči na jednu liniju (proizvoljno, ali bez obzira) ili čak nekoliko sektorskih linija u koje se postavljaju različiti uzorci. Zentangle je patentirana tehnika crtanja koja ima svoja specifična pravila. Ove obrasce i pravila patentirali su autori ideje, Rick Roberts i Maria Thomas. Zentangle definiraju kao oblik meditativne umjetnosti. Sam proces je oblik meditacije pomoću olovke i olovke.
Zentangle Inspired
Na raskrsnici doodlinga i zentanglea pojavio se ZIA - ZenInspiratedArt, na ruskom - Zenart *. U stvari, mi zovemo zenart grafičke slike koji sadrže uzorke. Ovo je tehnika crtanja koja ne zahtijeva posebne vještine obuke, pomaže vam da se opustite, uživate u procesu, naučite uroniti u stanje meditacije i kreativno se poboljšati.
Filozofija meditativnog crtanja
Svijet se značajno ubrzao u posljednjih 100 godina. Procijenite sami:
-Preletimo pola Zemlje za 12 sati
-Idemo na odmor 3-7 dana
- Koristimo brzu hranu
- Prenesite misli na velike udaljenosti za nekoliko sekundi
- Naučili kako ubrzati rast biljaka i životinja
I sva ta brzina zahtijeva kompenzaciju. Važno je da neko vrijeme provedete sami, usporite i meditirajte. Za mene najviše najbolji način Ispostavilo se da je to crtanje. Naravno, nemam puno vremena da sjedim za platnom i slikam. Ispostavilo se da je moje sretno otkriće zenart.
Ne trebaju vam godine obuke ili sati skiciranja. Crtam 20 minuta dnevno i nalazim veliko zadovoljstvo i mir.
NAMENA CRTANJA:
SMIRI SVOJ UM I DOVEDI SVOJE MISLI U RED.
Kada vježbamo (da, kao u jogi, ili u borilačkim vještinama) zenart, čistimo svoju svijest od svega suvišnog i nepotrebnog. Stoga glavnu pažnju posvećujemo PROCESU crtanja, a rezultat je sporedni.
Meditativno crtanje je odličan način da počnete crtati. Mnogo je lakše nego ulje ili akvarel.
Nema potrebe dugo učiti i satima sjediti na skicama. 20 minuta dnevno je dovoljno
Možete početi u bilo kojoj dobi (čitao sam o onima koji su počeli sa 60 - i sretni su!)
Svaki praktičar stvara svoja jedinstvena remek-djela
P.S. U Ruskoj Federaciji registrovan je naziv "Zenart". zaštitni znak Studio za crtanje grada.
Navikli smo rješavati probleme koristeći svoj racionalni, logički dio psihe. Ali šta učiniti kada razum i logika ostanu nemoćni kada se u našim životima pojave određene situacije i problemi? Mnoge poteškoće i nerešivi problemi postaju razumljivi i dostupni za promenu kada osoba počne da otvara svoj intuitivni početak i aktivno koristi svoje skrivene resurse i potencijal.
Ako želite da probudite svoju intuiciju, aktivirajte ne samo lijevu (logičku), već i desnu (kreativnu) hemisferu mozga, uključite se u tako ugodno, uzbudljivo i neobične aktivnosti poput meditativnog intuitivnog slikanja. Izuzetno je jednostavan, ali vrlo efikasan i efektivna vežba.
Priprema za crtanje.
Sve što vam je potrebno za početak je da pripremite boje (akvarel, gvaš ili akril - vaš izbor), debele listove papira (A3 ili A4 formata), kistove različitih veličina i umirujuću meditativnu muziku. Važno je da vam niko tokom procesa crtanja ne ometa i ne ometa vas, jer ćete u ovom trenutku biti fokusirani na svoje unutrašnji svet, slušaćete glas intuicije, osetiti nove emocije i stanja.
Prvi dio sesije intuitivno slikanje
Pre nego što počnete da crtate, uključite mirnu, opuštajuću muziku koju ste odabrali. muzičke kompozicije. Muzika ne treba da zvuči glasno, već u pozadini. Uzmite četkicu i, osluškujući svoje unutrašnje osjećaje, odaberite boju koja vas trenutno privlači. Počnite praviti razne poteze ovom bojom, pri čemu svaki potez postaje sve više uključen u sam proces, odbacujući sve nepotrebne misli i zaključke.
Smisao meditativnog crtanja je, prije svega, da na neko vrijeme isključite svoj um, i obrnuto, uključite emocije, osjećaje i intuiciju. Ovo je neuobičajena i neobična aktivnost za mnoge ljude, a nakon što ste je otkrili, poželjet ćete joj se povremeno vraćati kako biste se opustili, dobili energiju, nalet snage i novu viziju sebe i svojih pitanja.
Kada ste već uspjeli osloboditi svoj um od mentalnog nereda, uronite u svijet iskustava i kreativne pretrage Primijetit ćete kako počinje da se pojavljuje vaša vlastita slika, koja je plod vaše podsvijesti i mašte. Može biti apstraktan ili, obrnuto, sadržavati određene simbole i slike. Takođe, već u procesu crtanja, mogu vas posjetiti neočekivani i zadivljujući uvidi, realizacije i nove izvanredne ideje. Ako se to dogodi, radujte se i hvalite se, već ste uspjeli otvoriti vrata svojoj podsvijesti.
Drugi dio intuitivne sesije slikanja
Kada osjetite da je vaš crtež u potpunosti završen i da mu ne želite ništa više dodati, samo ostavite kistove i boje po strani. Popravite svoj crtež okomito, odmaknite se nekoliko metara od njega i pogledajte sliku izdaleka (kao što obično radimo u umjetnička galerija). Obično sa određene udaljenosti od crteža možemo uočiti nešto novo u njemu, ali i sagledati cijeli crtež u cjelini. Dajte svom crtežu naslov, a zatim smislite priču za njega (bolje je da ga zapišete sa svim riječima koje vam padnu na pamet, kako biste ga kasnije mogli analizirati i dobiti još jednu novu informaciju iz svoje podsvijesti i intuicije ).
Ako vam se sviđa vaš crtež zbog njegove energije i izaziva pozitivne emocije u vama, možete njime ukrasiti svoj dom. U ovom slučaju, blagotvorni efekti intuitivnog slikanja će trajati još duže. Vaš intuitivni crtež, koji dolazi u vaše vidno polje, će uticati na vas, jer ćete ga podsvjesno povezivati sa onim ugodnim, spokojnim stanjem kada ste ga stvarali. Vaš crtež je materijalna potvrda divnog čina čiste kreativnosti u kojem je bila vaša duša. Ako steknete tako ugodnu naviku - povremeno crtate i opuštate se na ovaj način - tada ćete u bliskoj budućnosti u potpunosti doživjeti čitav spektar pozitivne emocije i osjećaji: harmonija, mir, spokoj, radost, oduševljenje, inspiracija i još mnogo toga!
Želimo vam kreativna otkrića i mir u duši.
Autorica članka je Christina Seldina.
Ko može da odgovori: „Šta je meditativno slikarstvo"Umjetnik koji slika takve slike, zbog nespojivosti umjetničke istine sa vanjskom stvarnošću, postaje razlog za tragično nerazumijevanje njega od strane društva. Mnogo mu je lakše slijediti prosječnu osobu koja stavlja "FOTO" stil u prvo mjesto, a površno lijepo mu je glavno.
Ali prosječna osoba je već naučena da prihvati i „svari“ umjetnost impresionista i nadrealista (ili se pretvaraju da moda to zahtijeva od njih). Ali meditativna umjetnost kod njega izaziva potpuno odbacivanje. On okreće prst na sljepoočnici, pokazujući na tvorca takve umjetnosti. Koji su razlozi prosječnog odbacivanja umjetnosti meditacije?
Dayat - slike za meditaciju i liječenje
Dajati su slike koje su namijenjene meditativnoj kontemplaciji. Osim toga, dajati se koriste za poboljšanje zdravlja i liječenje mnogih bolesti, kao i za normalizaciju mentalno stanje, posebno prije događaja koji zahtijevaju mnogo emocionalnog stresa ili nakon njih, za vraćanje snage.
U prijevodu dayata znači davalac, davalac.
Dajati su jogiji poznati od davnina. Vizuelno predstavljaju slike određenih geometrijski oblici koje su ofarbane u jarke boje. Uvijek ih je bilo 108. Na prednjoj strani i stražnja strana napisane su mantre. Tokom meditacije moraju biti izgovorene, što će pojačati efekat njihovog uticaja. Svaka slika ima legendu koja pomaže da se shvati njena suština. U originalu dajati su naslikani na platnu u ulju, dimenzija slike je 99x99 cm.
Proces stvaranja dajata oduvijek je bio tajna i prenosio se isključivo sa nastavnika na učenike.
Sumiyo - božanski kist
Općenito je prihvaćeno da umjetnost Sumiyo potiče iz Kine, ali također ima korijene u Japanu. Sumiyo je religiozne prirode. Izvor stvaranja slika nalazi se izvan granica obične ljudske svijesti. Ovo je direktan prijenos božanske energije.
Umjetnik, koji stvara ove slike, odvojen je od svog stvaralaštva. On je samo pokret, koji ispunjava volju onostranog. I često ono što se pojavljuje pod pokretima njegovog kista iznenadi ne samo one oko njega, već i njega samog.
Svaka slika je misterija koju treba riješiti. vrhunsko zadovoljstvo i duhovni uvid.
Mandala - model univerzuma
Mandala je model svemira izražen geometrijskim simbolima. Oblik mandale je obično krug u koji je upisan kvadrat, koji ima unutrašnji krug, često podijeljen na segmente. Vanjski krug simbolizira Univerzum. Unutrašnjost - dimenzija božanstava, bodhisattvi, buddha.
Istraživanja modernih psihologa, ezoteričara i fizičara poklapaju se sa drevnim pogledima na prirodu ljudske svijesti.
Ljudska svijest je zasnovana na Sliku.
Kontemplacija mandale je efikasan alat za rješavanje dubokih problema. psihološki problemi Ovo se odnosi na probleme u komunikaciji, porodici, kreativnosti i profesionalna aktivnost. Mandala se zasniva na principu jedinstva i integriteta.
Mandala je energetska matrica koja komunicira sa osobom na višedimenzionalnom nivou.
Meditirajući na mandalu, osoba se povezuje sa iscjeljujućim izvorom energija Zemlje i nije bitno da li to shvata ili ne. Kontemplacija mandale omogućava osobi da se kreće novi nivo Biti ispunjen harmonijom i mirom.