Villem Kleys Xedda. Pirog bilan natyurmort, 1627 yil
Natyurmortning "oltin" davri 17-asr bo'lib, u nihoyat shakllangan mustaqil janr rasm, ayniqsa, golland va flamand rassomlari ijodida. Shu bilan birga, «sokin, muzlatilgan hayot» (gollandcha stilleven, nemischa Stilleben, inglizcha natyurmort) atamasi natyurmortlarni anglatish uchun paydo bo'ldi. Birinchi "stillevens" syujet jihatidan sodda edi, ammo shunga qaramay, ularda tasvirlangan narsalar ham semantik yukni ko'tardi: non, bir qadah sharob, baliq - Masihning timsoli, pichoq - qurbonlik ramzi, limon - qurbonlik ramzi. so'nmagan tashnalik; qobiqdagi yong'oqlar - gunoh bilan bog'langan qalb; olma kuzni eslatadi.
Bora-bora rasmning ramziy tili boyib bordi.
Frensis Geysbrechts, XVII asr.
Tuvallarda topilgan belgilar bizga zaiflikni eslatish uchun mo'ljallangan inson hayoti va zavq va yutuqlarning o'tkinchiligi haqida:
Bosh suyagi o'lim muqarrarligini eslatadi.
Chirigan mevalar qarishning ramzi hisoblanadi.
Pishgan mevalar unumdorlik, mo'l-ko'llikni anglatadi, majoziy ma'noda boylik va farovonlik.
Bir qator mevalar o'ziga xos ma'noga ega: kuz nok, pomidor, tsitrus mevalari, uzum, shaftoli va gilos va, albatta, olma bilan ifodalanadi. Anjir, olxo'ri, gilos, olma yoki shaftoli erotik ma'noga ega.
Don nihollari, pechak yoki dafna shoxlari (kamdan-kam hollarda) qayta tug'ilish va hayot aylanishining ramzidir.
Dengiz chig'anoqlari, ba'zan tirik salyangozlar - mollyuska qobig'i bir vaqtlar tirik hayvonlarning qoldiqlari bo'lib, o'lim va o'limni anglatadi.
O'rmalovchi salyangoz dangasalikning o'limli gunohining timsolidir.
Katta mollyuskalar tabiatning ikkilanishini, shahvatning ramzini, o'limga olib keladigan boshqa gunohlarni anglatadi.
Sovun pufakchalari - hayotning qisqaligi va o'limning to'satdanligi; homo bulla iborasiga ishora - "odam sovun ko'pikidir".
O'layotgan, chekayotgan sham (shlak) yoki moy chiroq; shamlarni o'chirish uchun qopqoq - yonayotgan sham inson qalbining ramzi, uning o'chirilishi ketishni anglatadi.
stakanlar, kartalar o'ynash yoki zar, shaxmat (kamdan-kam) - xato belgisi hayotiy maqsad, zavq va gunohkor hayotni izlash. Qimor o'yinlarida imkoniyatlar tengligi, shuningdek, anonimlikni ham anglatardi.
Chekish trubkasi - o'tkinchi va tushunib bo'lmaydigan dunyoviy zavqlarning ramzi.
Karnaval niqobi uning ichida odam yo'qligining belgisidir. Shuningdek, bayramona maskarad, mas'uliyatsiz zavq uchun mo'ljallangan.
Ko'zgular, shisha (oyna) sharlar - ko'zgu behudalikning ramzi, bundan tashqari, u haqiqiy hodisa emas, balki aks ettirish, soya belgisidir.
Beyeren. Omar bilan natyurmort, 1667 yil
Buzilgan idishlar, odatda shisha ko'zoynaklar. To'liq stakanga qarshi bo'sh stakan o'limni anglatadi.
Shisha mo'rtlikni, qor-oq chinni poklikni anglatadi.
Ohak va pestle erkak va ayol jinsiy hayotining ramzidir.
Shisha mastlik gunohining ramzidir.
Pichoq bizga insonning zaifligi va o'limini eslatadi.
Qum soati va mexanik soatlar - vaqtning o'tish davri.
Musiqa asboblari, notalar - hayotning qisqaligi va vaqtinchalik tabiati, san'at ramzi.
Kitoblar va geografik xaritalar(mappa mundi), yozuv ruchkasi ilm timsoli.Globus, yer ham, yulduzli osmon ham.
Cho'tkalar bilan palitrasi, Dafna gulchambari(odatda bosh suyagining boshida) - rasm va she'riyat timsollari.
Harflar insoniy munosabatlarni anglatadi.
Tibbiy asboblar inson tanasining kasalliklari va zaifligini eslatib turadi.
Tangalar solingan hamyonlar, zargarlik buyumlari solingan qutilar - zargarlik buyumlari va kosmetika go'zallik, ayol jozibadorligini yaratish uchun mo'ljallangan, shu bilan birga ular bema'nilik, narsisizm va takabburlikning o'limli gunohi bilan bog'liq. Shuningdek, ular tuvalda egalarining yo'qligi haqida signal berishadi.
Qurol va zirh - bu kuch va qudratning ramzi, siz bilan qabrga olib bo'lmaydigan narsaning belgisi.
Tojlar va papa tiaralari, tayoqlar va sharlar, barglarning gulchambarlari samoviy dunyo tartibiga zid bo'lgan vaqtinchalik er yuzidagi hukmronlik belgilaridir. Maskalar kabi, ular kiyganlarning yo'qligini anglatadi.
Kalitlar - ta'minotni boshqaradigan uy bekasining kuchini anglatadi.
Xarobalar bir vaqtlar ularda yashaganlarning o'tkinchi hayotini anglatadi.
Natyurmortlarda ko'pincha hasharotlar, qushlar va hayvonlar tasvirlangan. Chunonchi, pashsha va o‘rgimchaklar ziqnalik va yovuzlik timsoli hisoblansa, kaltakesak va ilonlar yolg‘onning timsoli hisoblangan. Qisqichbaqa yoki omar baxtsizlik yoki donolikni anglatardi.
Jak Andre Jozef Aved. Taxminan 1670.
Kitob - Sofoklning "Elektra" tragediyasi - in Ushbu holatda ko'p qiymatli belgi. Rassom uni kompozitsiyaga joylashtirib, har bir jinoyat uchun yerda emas, balki osmonda jazo muqarrarligini eslatadi, chunki fojiaga aynan shu fikr singib ketgan. Bunday natyurmortlardagi antiqa motiv ko'pincha san'atning uzluksizligini anglatadi. Yoniq sarlavha sahifasi tarjimon, mashhur golland shoiri Joost van den Vondel nomi bilan atalgan, uning asarlari qadimgi va Injil hikoyalari shu qadar dolzarb ediki, u hatto ta'qibga uchradi. Rassom Vondelni tasodifan joylashtirgan bo'lishi dargumon - ehtimol u dunyoning behudaligi haqida gapirib, kuchning behudaligini eslatib o'tishga qaror qilgandir.
Qilich va dubulg'a o'tkinchi harbiy shon-sharaf timsolidir.
Oq va qizil shleyf - kompozitsiya markazi rasmlar. Tuklar har doim behudalik va behudalikni anglatadi. Rassom shlyuzli dubulg'a asosida yozilgan. Lodewijk van der Helst 1670 yilda o'limidan so'ng Admiral Stirlingverf portretida uni shunday dubulg'a kiygan holda tasvirlagan. Admiralning dubulg'asi van Strekning yana bir qancha natyurmortlarida mavjud.
Sanguine portreti. Yog'dan farqli o'laroq, sanguine, tuvaldan farqli o'laroq, qog'oz kabi juda yomon saqlanadi. Ushbu varaq rassomning harakatlarining befoydaligi haqida gapiradi; eskirgan va yirtilgan qirralar bu fikrni mustahkamlash uchun mo'ljallangan.
Oltin chekka - bu hashamatning behudaligi.
Bosh suyagi - ichkarida qadimiy madaniyat Kronosning (Saturn) atributi, ya'ni vaqt ramzi. Fortune g'ildiragi ham bosh suyagi bilan tasvirlangan. Xristianlar uchun bu dunyoviy behudalikning belgisi, o'lim haqida aqliy fikrlash, zohid hayotining atributidir. U bilan birga Assisi avliyo Frensis, Avliyo Jerom, Magdalalik Maryam va Havoriy Pavlus tasvirlangan. Bosh suyagi ham ramzdir abadiy hayot Masih Go'lgotada xochga mixlangan, u erda afsonaga ko'ra Odam Atoning bosh suyagi dafn etilgan. Bosh suyagiga o'ralgan quloq - bu ruhning o'lmasligining ramzi ("Men hayot noniman" - Yuhanno 6:48), abadiy hayotga umid.
Eski qog'ozlar to'plami - bu bilimning behudaligi.
Zanjirdagi chang shox Gollandiyalik natyurmort uchun juda xarakterli mavzudir. Bu erda uni biror narsa deb talqin qilish kerak o'limga olib keladi, kornukopiyadan farqli o'laroq
Adrian van Utrext. "Vanitas". 1642.
vodiy zambaklar, binafshalar, atirgullar, chinnigullar, anemonlar bilan o'ralgan unutilmas gullar - hayo va poklik timsollari;
kompozitsiyaning markazidagi katta gul - "fazilat toji";
vaza yaqinidagi maydalangan barglar zaiflik belgisidir;
qurigan gul - bu his-tuyg'ularning yo'qolishiga ishora;
irislar Bokira Maryamning belgisidir;
oq atirgullar - platonik sevgi va poklik ramzi;
qizil atirgullar - ehtirosli sevgining ramzi va Bibi Maryamning ramzi;
qizil gullar - Masihning poklovchi qurbonligining ramzi;
Oq nilufar nafaqat go'zal gul, balki Bibi Maryamning pokligining ramzidir;
ko'k va to'q ko'k gullar azure osmonni eslatadi;
qushqo'nmas - yovuzlik ramzi;
chinnigullar - Masihning to'kilgan qonining ramzi;
ko'knori - uyqu, unutish, o'lik gunohlardan biri - dangasalik ramzi;
anemon - kasallikda yordam berish;
lolalar - tez yo'q bo'lib ketadigan go'zallik ramzi; bu gullarni etishtirish eng behuda va behuda ishlardan biri hisoblangan; lola ham sevgi, hamdardlik, o'zaro tushunishni anglatadi; oq lola - soxta sevgi, qizil lola - ehtirosli sevgi (Yevropa va Amerikada lola bahor, yorug'lik, hayot, ranglar bilan bog'liq va qulay, mehmondo'st gul hisoblanadi. Eron, Turkiya va Sharqning boshqa mamlakatlarida lola sevgi va erotizm tuyg'ulari bilan bog'liq).
Piter Klass "Jambon bilan nonushta" 1647 g
Mutaxassislarning ta'kidlashicha, har bir natyurmortning o'ziga xos yashirin ma'nosi bor, bu zamondoshlar uchun tushunarli edi. Rassom nima demoqchi va kimga aytmoqchi bo'lganini faqat taxmin qilishimiz mumkin.
G 17-asr Gollandiyalik natyurmort rasmi Gollandiyalik ustalarning janrdagi tor ixtisoslashuvi bilan tavsiflanadi. "Gullar va mevalar" mavzusi odatda turli xil hasharotlarni o'z ichiga oladi. "Ov kuboklari" bu, birinchi navbatda, ov kuboklari - o'ldirilgan qushlar va o'yinlar. "Nonushta" va "Pishiriqlar", shuningdek, tirik va uxlab yotgan baliqlar, turli qushlar tasvirlari - eng ko'p narsalardan faqat ba'zilari. mashhur mavzular natyurmortlar.
Birgalikda bu individual syujetlar gollandlarning syujetlarga bo'lgan katta qiziqishini tavsiflaydi Kundalik hayot, va ularning sevimli mashg'ulotlari va uzoq mamlakatlarning ekzotizmiga bo'lgan ishtiyoq (kompozitsiyalar g'alati qobiq va mevalarni o'z ichiga oladi). Ko'pincha "tirik" va "o'lik" tabiat motivlari bo'lgan asarlarda 17-asrning o'qimishli tomoshabinlari uchun oson tushuniladigan ramziy subtekst mavjud.
Shunday qilib, alohida ob'ektlarning kombinatsiyasi erdagi mavjudotning zaifligiga ishora bo'lib xizmat qilishi mumkin: so'nayotgan atirgullar, tutatqilar, shamlar, soatlar; yoki axloq bilan qoralangan odatlar bilan bog'liq: parchalar, chekish quvurlari; yoki ishora qildi sevgi munosabatlari; yozuv, musiqa asboblari, mangal. Bu kompozitsiyalarning mazmuni ramziy mazmunidan ancha keng ekanligiga shubha yo‘q.
Gollandiyalik natyurmortlar, eng avvalo, ularning badiiy ifodaliligi, to‘liqligi, obyektiv dunyoning ma’naviy hayotini ochib bera olish qobiliyatini o‘ziga tortadi.
Har xil turdagi ob'ektlarning ko'pligi bilan katta o'lchamli rasmlarni afzal ko'radigan Fleminglardan farqli o'laroq, Gollandiyalik rassomlar o'zlarini bir nechta tafakkur ob'ektlari bilan cheklab, kompozitsion va rang birligiga intilishadi. Natyurmort ("Stilleven" - bu gollandchada - " tinch hayot") - Gollandiya rasmining noyob va juda mashhur bo'limi.
17-asrdan Gollandiyalik natyurmort
Piter Klass "Quvur va mangal" 1636 yil
Baltasar van der Ast "Mevali natyurmort"
Balthasar van der Ast "Meva va qobiqli plastinka" 1630 g
Melkior de Xondekoter "Parkdagi qushlar"
Bartholomeus van der Hels "Amsterdamdagi yangi bozor" 1666 yil
Villem Xedpni "Qisqichbaqa bilan nonushta" deb ta'kidlaydi 1648
Ferdinand Bol "O'lik o'yin"
Ibrohim Minion "Mevalar"
Melkior de Xondekoter "Ov kuboklari"
Yoxannes Lemans "Natyurmortni ovlash"
Martin Bullema de Stomme. "Nautilus kubogi bilan natyurmort"
Villem Xeda. "Jambon bilan natyurmort". 1656
Jan Brueghel oqsoqol. "Yog'och guldondagi gullar." 1606/07
Ambrosius Bosshart oqsoqol. "Nishada guldasta." 1618 gr
Baltasar van der Ast. "Gullar savati". 1622
Hans Bollongier. "Gullar natyurmorti." 1639
Nikolas Gillies. "Stol qo'ying" 1611
Floris van Deyk. "Pishloqli natyurmort". KELISHDIKMI. 1615
Jeykob van Hulsdonk. "Savatda artishok, turp, qushqo'nmas, olxo'ri va shaftoli bilan natyurmort". 1608-1647
Klara Peters. "Xizmat ko'rsatilgan stol" 1611
Villem Kleys Xeda. "Kumush ko'za va pirog bilan natyurmort". 1645
Piter Kleys. "Tuz shashka bilan natyurmort". KELISHDIKMI. 1644
Gerrit Villems Xeda. "Loy ko'za bilan natyurmort"
Floris Gerrits van Schoten. "Mevalar, sabzavotlar va Emmaus kechki ovqati bilan natyurmort". 1630
Kornelis Delff. "Oshxona natyurmorti." 1610-1620
Elena Konkova - yorqin vakili zamonaviy intellektual elita, qaysi davrning Ruhi (yoki agar xohlasangiz, Zeitgeist) ichki mazmunni unutmasdan, jozibali shakllarni qo'yadi.
Ushbu filmda u mistik jihatlar haqida gapiradi Yevropa rasm, ochib beradi maxfiy ma'no, Gollandiyalik natyurmortlarning dahshatli, kulgili va oddiygina g'ayrioddiy atributlarida shifrlangan va barchani nafislik bilan ushbu turdagi tasviriy san'at yoki rasm chizishni boshlashga taklif qiladi...
Quyida bosma so'zda Konkova xonim tomonidan yaratilgan vizual seriyani biroz to'ldiradigan material mavjud.
Shunday qilib, 1581 yilda Shimoliy Niderlandiya aholisi ispan hukmronligidan ozod bo'lish uchun ko'p yillik urushlardan so'ng, Birlashgan Viloyatlarning mustaqil respublikasini e'lon qildi. Ular orasida iqtisodiy va madaniy jihatdan Gollandiya yetakchi edi, shuning uchun tez orada butun mamlakat shunday nomlana boshladi. Ijtimoiy tuzilma Yangi Gollandiya 16-asrga nisbatan juda oz o'zgardi, ammo ma'naviy hayotda sezilarli o'zgarishlar ro'y berdi. Kalvinizm davlat diniga aylandi. Bu ta'limot ikonalarni va umuman cherkov san'atini tan olmadi (protestantizmdagi bu oqim uning asoschisi, frantsuz dinshunosi Jon Kalvin (1509-1564) sharafiga nomlangan).
Gollandiyalik rassomlar muqarrar ravishda diniy mavzulardan voz kechib, yangilarini izlashlari kerak edi. Ular atrofdagi haqiqatga, qo'shni xonada yoki qo'shni ko'chada kundan-kunga sodir bo'layotgan kundalik voqealarga murojaat qilishdi. Mijozlar - ko'pincha zodagonlar emas, balki kam ma'lumotli burgerlar - asosan san'at asarlarini "xuddi hayot kabi" deb qadrlashdi.
Rasmlar bozor tovarlariga aylandi va rassomning farovonligi butunlay mijozni mamnun qilish qobiliyatiga bog'liq edi. Shuning uchun rassom butun hayotini ma'lum bir janrda takomillashtirishga sarfladi. Asarlarga singib ketgan kayfiyat Gollandiya maktabi, va hatto ularning kichik formati, qoida tariqasida, ularning ko'pchiligi saroylar uchun emas, balki oddiy yashash xonalari uchun mo'ljallanganligini va oddiy odamga qaratilganligini ko'rsatadi.
golland natyurmort XVII V. mavzularga boyligi bilan hayratga soladi. Mamlakatning har bir badiiy markazida rassomlar o'zlarining kompozitsiyalarini afzal ko'rishdi: Utrextda - gullar va mevalardan, Gaagada - baliqdan. Garlemda ular kamtarona nonushta yozdilar, Amsterdamda - hashamatli shirinliklar va Leyden universitetida - ilm-fanni o'rganish uchun kitoblar va boshqa narsalar yoki dunyoviy behudalikning an'anaviy belgilari - bosh suyagi, sham, qum soat.
Natyurmortlarda XVII asr, ob'ektlar muzey vitrinidagi eksponatlar kabi qat'iy tartibda joylashtirilgan. Bunday rasmlarda tafsilotlar ramziy ma'noga ega. Olma Odam Atoning qulashini, uzum esa Masihning to'lov qurbonligini eslatadi. Chig'anoq - bu bir vaqtlar unda yashagan jonzot qoldirgan qobiq; qurigan gullar - o'lim ramzi. Pilladan tug'ilgan kapalak tirilish demakdir. Bu, masalan, Baltasar van der Astning (1590-1656) rasmlari.
Keyingi avlod rassomlari uchun narsalar endi mavhum haqiqatlarni eslatmaydi, balki mustaqil ijod qilishga xizmat qiladi. badiiy tasvirlar. Ularning rasmlarida tanish narsalar o'ziga xos, ilgari sezilmagan go'zallikka ega bo'ladi. Haarlem rassomi Piter Kleys (1597-1661) har bir idish, stakan, qozonning o'ziga xosligini nozik va mohirlik bilan ta'kidlab, ularning har biri uchun ideal mahallani topadi. Uning vatandoshi Villem Kleys Xedaning (taxminan 1594 - 1680 yillar) natyurmortlari go'zal tartibsizliklarga to'la. Ko'pincha u "uzilib qolgan nonushta" deb yozgan. G'ijimlangan dasturxon, aralash xizmat buyumlari, zo'rg'a tegmagan ovqatlar - bu erda hamma narsa yaqinda odamning borligini eslatadi. Rasmlar shisha, metall va kanvasdagi turli xil yorug'lik va rang-barang soyalar bilan jonlangan ("Qisqichbaqa bilan nonushta", 1648).
17-asrning ikkinchi yarmida. Gollandiyalik natyurmort, manzara kabi, yanada ajoyib, murakkab va rang-barang bo'lib qoldi. Avraam van Beyeren (1620 yoki 1621-1690) va Villem Kalf (1622-1693) rasmlarida qimmatbaho taomlar va ekzotik mevalarning ulkan piramidalari tasvirlangan. Bu yerda quvilgan kumush, oq-ko‘k sopol idishlar, dengiz chig‘anoqlaridan yasalgan qadahlar, gullar, uzum dastalari, yarim po‘stloq mevalarni uchratish mumkin.
Aytishimiz mumkinki, vaqt kamera linzalari kabi harakat qildi: fokus uzunligining o'zgarishi bilan tasvir shkalasi ramkada faqat ob'ektlar qolguncha o'zgardi va interyer va raqamlar rasmdan tashqariga chiqarildi. "Natyurmort" ni 16-asr Gollandiyalik rassomlarning ko'plab rasmlarida topish mumkin. Uni shaklda ifodalash oson mustaqil rasm Martin van Ximskerkning "Oilaviy portret" asaridan stol qo'yish (taxminan 1530 yil). Davlat muzeylari, Kassel) yoki Jan Brueghel Elder kompozitsiyasidan gullar bilan vaza. Yan Brueghelning o'zi 17-asrning boshida shunday yozgan. birinchi mustaqil gul natyurmort. Ular 1600 atrofida paydo bo'lgan - bu vaqt janrning tug'ilgan sanasi hisoblanadi.
O'sha paytda uni ta'riflaydigan so'z yo'q edi. "Natürmort" atamasi 18-asrda Frantsiyada paydo bo'lgan. va so'zma-so'z tarjima qilingan "o'lik tabiat", "o'lik tabiat" (natur morte) degan ma'noni anglatadi. Gollandiyada ob'ektlar tasvirlangan rasmlar "stilleven" deb nomlangan bo'lib, ularni "natur tabiat, model" va "sokin hayot" deb tarjima qilish mumkin, bu gollandiyalik natyurmortning o'ziga xos xususiyatlarini aniqroq aks ettiradi. Lekin bu umumiy tushuncha faqat 1650 yildan foydalanishga kirgan va shu vaqtgacha rasmlar tasvir mavzusiga ko'ra nomlangan: blumentopf - gullar solingan vaza, banketje - stol stoli, fruytage - mevalar, toebackje - chekish aksessuarlari bilan natyurmortlar, doodshoofd - bosh suyagi bilan rasmlar. Ushbu ro'yxatda tasvirlangan ob'ektlarning xilma-xilligi qanchalik katta ekanligi ayon bo'ladi. Darhaqiqat, rasmlarda Gollandiyalik rassomlar, go'yo ularni o'rab turgan butun ob'ektiv dunyo chayqalib ketgandek tuyuldi.
San'atda bu Gollandiyaliklar iqtisodiy va ijtimoiy sohada amalga oshirgan inqilobdan kam bo'lmagan inqilobni, katolik Ispaniya hokimiyatidan mustaqillikni qo'lga kiritgan va birinchi demokratik davlatni yaratganini anglatardi. Italiya, Frantsiya va Ispaniyadagi zamondoshlari cherkov qurbongohlari, rasmlari va mavzulardagi freskalar uchun ulkan diniy kompozitsiyalarni yaratishga e'tibor qaratishgan. qadimgi mifologiya Uchun saroy zallari, Gollandiyaliklar o'zlarining tug'ilgan landshaftlarining burchaklari, qishloq festivalida raqsga tushish yoki burgerning uyidagi uy kontserti, qishloq tavernasi, ko'cha yoki uchrashuv uyidagi sahnalar, nonushta yoki shirinlik bilan stol qo'yishgan kichik rasmlarni chizdilar. , ya'ni "past", oddiy tabiat, qadimgi yoki uyg'onish davri soyasida qolmagan poetik an'ana, ehtimol zamonaviy golland she'riyatidan tashqari. Evropaning qolgan qismidan farq juda kuchli edi.
Rasmlar kamdan-kam hollarda buyurtma asosida yaratilgan, lekin asosan bozorlarda hamma uchun erkin sotilgan va shahar aholisi va hatto qishloq aholisi - boyroq bo'lganlarning uylaridagi xonalarni bezash uchun mo'ljallangan. Keyinchalik, 18-19-asrlarda, Gollandiyada hayot yanada og'irroq va arzimas holga kelganda, bu uy rasmlari to'plamlari kim oshdi savdosida keng sotildi va butun Evropa bo'ylab qirollik va aristokratik kollektsiyalarga sotib olindi va u erdan ko'chib o'tdi. eng yirik muzeylar tinchlik. Qachon kirgan 19-yil o'rtalari V. Hamma joyda rassomlar atrofdagi voqelikni, 17-asr gollandiyalik ustalarning rasmlarini tasvirlashga murojaat qilishdi. barcha janrlarda ularga namuna bo‘lib xizmat qilgan.
Gollandiya rasmining o'ziga xos xususiyati rassomlarning janr bo'yicha ixtisoslashuvi edi. Natyurmort janrida hatto bo'linish ham mavjud edi muayyan mavzular, va ichida turli shaharlar ularning sevimli natyurmort turlari bor edi va agar rassom tasodifan boshqa shaharga ko'chib o'tsa, u tez-tez san'atini keskin o'zgartirib, o'sha joyda mashhur bo'lgan janr turlarini chiza boshladi.
Harlem tug'ilgan joyiga aylandi xarakterli ko'rinish Gollandiyalik natyurmort - "nonushta". Piter Kleysning rasmlarida idish-tovoq va idish-tovoqlar qo'yilgan stol tasvirlangan. Qalay likopcha, seld yoki jambon, bulochka, bir qadah vino, g‘ijimlangan salfetka, limon yoki uzum shoxlari, vilkalar pichoq - buyumlarning arzimagan va aniq tanlanganligi bir kishi uchun dasturxon taassurotini yaratadi. Biror kishining mavjudligi narsalarni tartibga solishga kiritilgan "tasviriy" tartibsizlik va engil havo muhitini o'tkazish orqali erishilgan qulay turar-joy interyerining atmosferasi bilan ko'rsatiladi. Hukmron kulrang-jigarrang ohang ob'ektlarni bitta rasmga birlashtiradi, natyurmortning o'zi esa insonning individual didi va turmush tarzining aksiga aylanadi.
Haarlemning yana bir fuqarosi Villem Xeda Klas bilan bir xilda ishlagan. Uning rasmlarini bo'yash hali ham ko'proq darajada tonal birlikka bo'ysunib, kumush yoki kalay idishlar tasviri bilan o'rnatilgan kulrang-kumush ohang hukmronlik qiladi. Ushbu rang-barang cheklov uchun rasmlar "monoxrom nonushta" deb atala boshlandi.
Utrextda yam-yashil va nafis gulli natyurmort rivojlangan. Uning asosiy vakillari - Yan Davids de Xem, Yustus van Gyuysum va uning o'g'li Yan van Gyuysum bo'lib, ular ayniqsa ehtiyotkorlik bilan yozish va ochiq rang berish bilan mashhur bo'lgan.
Dengiz baliq ovlash markazi bo'lgan Gaagada Piter de Putter va uning shogirdi Avraam van Beyjeren baliqlar va dengizning boshqa aholisi tasvirini mukammallikka olib kelishdi, ularning rasmlari rangi tarozilarning porlashi bilan porlaydi, ularda dog'lar bor. pushti, qizil, ko'k ranglar. Leyden universiteti falsafiy natyurmort turini yaratdi va takomillashtirdi "vanitas" (behuda narsalar). Xarmen van Steenveyk va Yan Davids de Ximning rasmlarida er yuzidagi shon-shuhrat va boylikni (zirhlar, kitoblar, san'at atributlari, qimmatbaho idishlar) yoki hissiy zavqlarni (gullar, mevalar) o'zida mujassam etgan narsalar eslatma sifatida bosh suyagi yoki qum soati bilan yonma-yon joylashtirilgan. hayotning o'tkinchiligi haqida. Rotterdamda Floris van Schoten va Fransua Reyxals ijodida yanada demokratik "oshxona" natyurmorti paydo bo'ldi va uning eng yaxshi yutuqlari aka-uka Kornelis va Herman Saftlevenlarning ismlari bilan bog'liq.
Asr o'rtalarida kamtarona "nonushta" mavzusi Villem van Aalst, Yurian van Strek va ayniqsa Villem Kalf va Avraam van Beyerenlarning asarlarida hashamatli "ziyofatlar" va "shirinliklar" ga aylandi. Oltinlangan qadahlar, Xitoy chinni va Delft fayansi, gilam dasturxoni, janubiy mevalar asr o'rtalarida Gollandiya jamiyatida o'zini namoyon qilgan inoyat va boylik ta'mini ta'kidlaydi. Shunga ko'ra, "monoxrom" nonushtalar suvli, rang-barang boy, oltin-iliq lazzat bilan almashtiriladi. Rembrandtning xiaroskurosining ta'siri Kalf rasmlaridagi ranglarni ichdan porlaydi, ob'ektiv dunyoni poetik qiladi.
"Ov kuboklari" va "parranda hovlilari" ni tasvirlash ustalari Yan-Baptiste Wenix, uning o'g'li Yan Wenix va Melchior de Hondecoeter edi. Natyurmortning bu turi ayniqsa, asrning ikkinchi yarmi - oxirlarida burgerlarning aristokratlashuvi: mulklar barpo etilishi va ovchilik bilan shug'ullanishi munosabati bilan keng tarqaldi. So'nggi ikki rassomning rasmida dekorativlik, rang va tashqi effektlarga bo'lgan intilish kuchaygan.
Gollandiyalik rassomlarning moddiy dunyoni butun boyligi va xilma-xilligi bilan etkazishdagi ajoyib qobiliyati nafaqat zamondoshlari, balki 18-19-asrlarda evropaliklar tomonidan ham yuqori baholangan; ular natyurmortda, birinchi navbatda va faqat bu ajoyib mahoratni ko'rishgan. haqiqatni etkazish. Biroq, o'zlari uchun Gollandiya XVII Asrlar davomida bu rasmlar ma'noga to'la edi, ular nafaqat ko'zlarga, balki aqlga ham ovqat taklif qildilar. Rasmlar tomoshabinlar bilan muloqotga kirishdi, ularga muhim axloqiy haqiqatlarni aytib berdi, ularga yerdagi shodliklarning yolg'onligini, inson intilishlarining behudaligini eslatdi, fikrlarni inson hayotining ma'nosi haqidagi falsafiy mulohazalarga yo'naltirdi.
Shimolda jahon tasviriy san'ati tarixida ajoyib hodisa ro'y berdi Yevropa XVII asr. U Gollandiyalik natyurmort sifatida tanilgan va moyli rasmning cho'qqilaridan biri hisoblanadi.
Biluvchilar va mutaxassislarning ishonchi komilki, Yevropa qit'asining kichik bir hududida yashab turib, eng yuqori texnologiyaga ega bo'lgan, jahon andozalari darajasidagi ko'plab durdona asarlar yaratgan ko'plab ajoyib ustalar san'at tarixida hech qachon uchramagan.
Rassom kasbining yangi ma'nosi
Gollandiyada rassomlik kasbining alohida ahamiyati bor XVII boshi asr, birinchi antifeodal inqiloblardan keyin yangi burjua tuzumining boshlanishi, shahar burgerlari va boy dehqonlar sinfining shakllanishi natijasi edi. Rassomlar uchun bular san'at asarlari modasini shakllantirgan potentsial mijozlar bo'lib, Gollandiyalik natyurmortni rivojlanayotgan bozorda talab qilinadigan mahsulotga aylantirgan.
Niderlandiyaning shimoliy yerlarida katoliklikka qarshi kurashda vujudga kelgan xristianlikning islohotchi harakatlari eng ta’sirli mafkuraga aylandi. Bu holat, shu jumladan, gollandiyalik natyurmortni butun san'at gildiyalari uchun asosiy janrga aylantirdi.Protestantizmning ma'naviy etakchilari, xususan, kalvinistlar, haykaltaroshlik va diniy mavzularda rasm chizishning ruhni qutqaruvchi ahamiyatini inkor etishdi, hatto musiqani dunyodan chiqarib yuborishdi. rassomlarni yangi mavzularni izlashga majbur qilgan cherkov.
Katolik ta'siri ostida qolgan qo'shni Flandriyada Tasviriy san'at turli qonunlar asosida rivojlangan, ammo hududiy yaqinlik muqarrar o'zaro ta'sirga sabab bo'lgan. Olimlar - san'at tarixchilari - Gollandiyaliklarni birlashtiradigan juda ko'p narsalarni topadilar Flamand natyurmorti, ularning o'ziga xos tub farqlari va o'ziga xos xususiyatlarini qayd etish.
Erta gulli natyurmort
17-asrda paydo bo'lgan natyurmortning "sof" janri Gollandiyada qabul qilingan. maxsus shakllar va ramziy nomi "sokin hayot" - baribir. Gollandiyalik natyurmort ko'p jihatdan aks ettirilgan faollik to'lqini Sharqdan Evropada ilgari ko'rilmagan hashamatli tovarlarni olib kelgan Sharqiy Hindiston kompaniyasi. Forsdan kompaniya birinchi lolalarni olib keldi, keyinchalik ular Gollandiyaning ramziga aylandi va aynan rasmlarda tasvirlangan gullar turar-joy binolari, ko'plab ofislar, do'konlar va banklarning eng mashhur bezakiga aylandi.
Ustalik bilan bo'yalgan gulli bezaklarning maqsadi xilma-xil edi. Uylar va ofislarni bezatib, ular o'z egalarining farovonligini ta'kidladilar va gul ko'chatlari va lola piyozlarini sotuvchilar uchun ular endi vizual reklama mahsuloti deb ataladigan narsa edi: plakatlar va bukletlar. Shuning uchun, gulli gollandiyalik natyurmort, birinchi navbatda, gullar va mevalarning botanik jihatdan aniq tasviri, ayni paytda ko'plab ramzlar va allegoriyalar bilan to'ldirilgan. Bular Ambrosius Bosschaert Elder, Yakob de Geyn Kichik, Yan Baptist van Fornenburg, Yakob Vouters Vosmar va boshqalar boshchiligidagi butun ustaxonalarning eng yaxshi rasmlari.
Stollar va nonushtalarni o'rnating
XVII asrda Gollandiyada rassomchilik yangi ijtimoiy munosabatlar va iqtisodiy rivojlanish ta'siridan qochib qutula olmadi. 17-asrning Gollandiyalik natyurmort rasmlari foydali tovar bo'lib, rasmlarni "ishlab chiqarish" uchun yirik ustaxonalar tashkil etilgan. Ular orasida qat'iy ixtisoslashuv va mehnat taqsimoti paydo bo'lgan rassomlardan tashqari, rasm uchun asos - taxta yoki kanvas tayyorlagan, ularni astarlagan, ramka yasagan va hokazolar ishlagan.Har qanday bozor munosabatlarida bo'lgani kabi, qattiq raqobat ham unga olib keldi. natyurmortlar sifatini juda yuqori darajaga oshirish.
Rassomlarning janrga ixtisoslashuvi ham geografik xususiyat kasb etdi. Gul aranjirovkalari Gollandiyaning ko'plab shaharlarida - Utrext, Delft, Gaagada bo'yalgan, ammo Garlem stollar, ovqatlar va tayyor idishlar tasvirlangan natyurmortlarni rivojlantirish markaziga aylandi. Bunday rasmlar murakkab va ko'p mavzulidan tortib to lakonikgacha bo'lgan miqyos va xarakterga ko'ra har xil bo'lishi mumkin. "Nonushta" paydo bo'ldi - Gollandiyalik rassomlarning ovqatlanishning turli bosqichlarini tasvirlaydigan natyurmortlari. Ular odamning borligini sinib, tishlangan bulochka va boshqalar shaklida tasvirlaydilar qiziqarli hikoyalar, o'sha davr rasmlariga xos bo'lgan ishoralar va axloqiy belgilar bilan to'ldirilgan. Nikolas Gillies, Floris Gerrits van Schoten, Klara Peters, Hans Van Essen, Ruloof Coots va boshqalarning rasmlari ayniqsa ahamiyatli hisoblanadi.
Tonal natyurmort. Piter Kleys va Villem Kleys Xeda
Zamondoshlar uchun an'anaviy gollandiyalik natyurmortni to'ldirgan ramzlar dolzarb va tushunarli edi. Rasmlarning mazmuni ko'p sahifali kitoblarga o'xshash edi va buning uchun ayniqsa qadrli edi. Ammo zamonaviy biluvchilar uchun ham, san'at ixlosmandlari uchun ham ta'sirchan bo'lmagan tushuncha mavjud. U "tonal natyurmort" deb nomlanadi va undagi asosiy narsa - bu eng yuqori texnik mahorat, hayratlanarli darajada nozik rang berish, tasvirlashda ajoyib mahorat. nozik nuanslar yoritish.
Bu fazilatlar tonal natyurmortning eng yaxshi namunalari qatoriga kiritilgan ikkita etakchi ustalarning rasmlariga to'liq mos keladi: Piter Kleys va Villem Kleys Xed. Ular yorqin ranglar va o'ziga xos dekorativlikdan mahrum bo'lgan oz sonli ob'ektlardan kompozitsiyalarni tanladilar, bu ularga ajoyib go'zallik va ifodali narsalarni yaratishga to'sqinlik qilmadi, ularning qiymati vaqt o'tishi bilan kamaymaydi.
Bekorchilik
O‘sha o‘tish davri adabiyoti va falsafasida hayotning zaifligi, shohning ham, tilanchining ham o‘lim oldidagi tengligi mavzusi juda mashhur edi. Rassomlikda esa u asosiy element bosh suyagi bo'lgan sahnalar tasvirlangan rasmlarda o'z ifodasini topdi. Ushbu janr vanitas deb ataladi - lotincha "behuda narsalar". Falsafiy risolalarga o'xshash natyurmortlarning mashhurligiga fan va ta'limning rivojlanishi yordam berdi, uning markazi butun Evropaga mashhur bo'lgan Leyden universiteti edi.
Vanitas o'sha davrning ko'plab golland ustalarining asarlarida jiddiy o'rin egallaydi: Kichik Jeykob de Gein, Devid Gein, Xarmen Stinveyk va boshqalar."Vanitas" ning eng yaxshi namunalari oddiy dahshatli hikoyalar emas, ular ongsiz dahshatni uyg'otmaydi, lekin hayotning eng muhim savollari haqida fikrlar bilan to'ldirilgan xotirjam va dono tafakkur.
Hiyla rasmlar
Rasmlar Gollandiya interyerining eng mashhur bezaklari bo'lib, o'rta asrlarning oxirlaridan beri shaharlarning o'sib borayotgan aholisi bunga qodir edi. Xaridorlarni qiziqtirish uchun rassomlar turli xil fokuslarga murojaat qilishdi. Agar ularning mahorati imkon bersa, ular "trompe l'oeil" yoki "trompe l'oeil", frantsuzcha trompe-l'oeil - optik illyuziyani yaratdilar.Gap shundaki, odatiy hollandiyalik natyurmort - gullar va mevalar, o'lik. qushlar va baliqlar yoki fanga oid narsalar - kitoblar, optik asboblar va hokazolar - haqiqatning to'liq illyuziyasini o'z ichiga olgan: rasm bo'shlig'idan chiqib ketgan va yiqilish arafasida turgan kitob, qushlarga qo'ngan pashsha. siz urmoqchi bo'lgan vaza - aldagan rasm uchun odatiy mavzular.
Trompe l'oeil uslubidagi etakchi natyurmort ustalari - Jerar Du, Samuel van Hugstraten va boshqalarning rasmlarida ko'pincha devorga o'ralgan tokchalar tasvirlangan, ularda turli xil narsalar mavjud. Rassomning tekstura va sirtlarni, yorug'lik va soyani etkazishdagi texnik mahorati shunchalik katta ediki, qo'lning o'zi kitob yoki stakanga cho'zilgan.
Haydash va quyosh botish vaqti
17-asr oʻrtalariga kelib Gollandiyalik ustalarning rasmlaridagi natyurmortning asosiy turlari oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqdi. "Hashamatli" natyurmort mashhur bo'lib bormoqda, chunki burgerlarning farovonligi o'sib bormoqda va boy taomlar, qimmatbaho matolar va oziq-ovqatning ko'pligi shahar uyining yoki boy qishloq mulkining ichki qismida begona ko'rinmaydi.
Rasmlar hajmi kattalashadi, ular turli xil to'qimalarning soni bilan hayratda qoladilar. Shu bilan birga, mualliflar tomoshabin uchun o'yin-kulgini oshirish yo'llarini izlamoqda. Bunga erishish uchun an'anaviy gollandiyalik natyurmort - mevalar va gullar, ov kuboklari va turli materiallardan tayyorlangan idishlar - ekzotik hasharotlar yoki mayda hayvonlar va qushlar bilan to'ldiriladi. Rassom odatiy allegorik assotsiatsiyalarni yaratishdan tashqari, ularni ko'pincha shunchaki tanishish uchun kiritgan. ijobiy his-tuyg'ular, uchastkaning tijorat jozibadorligini oshirish.
"Hashamatli natyurmort" ustalari - Yan van Huysum, Yan Davids de Xem, Fransua Reyxals, Villem Kalf - dekorativlikning kuchayishi va ta'sirchan taassurot yaratish muhim ahamiyatga ega bo'lgan kelgusi davrning xabarchilari bo'ldi.
Oltin asrning oxiri
Ustuvorliklar va moda o'zgardi, rassomlar uchun mavzu tanlashda diniy dogmalarning ta'siri asta-sekin o'tmishga aylandi, biz bilgan oltin asr tushunchasi o'tmishda qoldi. Gollandiyalik rasm. Bu davr tarixiga natyurmortlar eng muhim va ta'sirli sahifalardan biri sifatida kirdi.
Bugun biz ulardan biri bilan uchrashamiz eng yaxshi ustalar Gollandiyalik hashamatli natyurmort WILLEM KALF 1619-1693
Villem Kalf boy Rotterdamlik mato savdogarining oilasidagi oltinchi farzandi va Rotterdam shahar kengashi a'zosi edi. Villemning otasi 1625 yilda, bola 6 yoshida vafot etdi. Ona oilaviy biznesni davom ettirdi, ammo muvaffaqiyatga erishmadi.
Kalfning qaysi rassom bilan tahsil olgani haqida ma'lumot yo'q; Balki uning ustozi Kalflarning qarindoshlari yashaydigan Garlemlik Xendrik Pot bo'lgan. 1638 yilda onasining o'limidan sal oldin Villem ketdi Ona shahar va Gaagaga, so'ngra 1640-41 yillarda ko'chib o'tdi. Parijda joylashdi.
U erda, ularga rahmat " dehqon interyerlari", Flamand an'analarida yozilgan, Devid Teniers va boshqalarning ishlariga yaqin rassomlar XVII c., Kalf tezda tan olindi.
Uning rustik interyerlarida inson figuralari ko'proq fonda bo'lib, tomoshabinning diqqati yaxshi yoritilgan, rang-barang va mohirona joylashtirilgan meva, sabzavotlar va turli xil uy-ro'zg'or buyumlariga qaratildi.
Mana u yaratdi yangi forma qimmatbaho, bezakli buyumlar bilan badiiy guruhlangan natyurmort ( ko'p qismi uchun shishalar, plastinkalar, stakanlar) yorug'likni aks ettiruvchi materiallardan - oltin, kumush, qalay yoki shishadan yasalgan. Ushbu rassomning mahorati o'zining hayratlanarli ijodida Amsterdam davrida cho'qqiga chiqdi. Hashamatli natyurmort»
Avliyo Sebastyan kamonchilar gildiyasiga tegishli ichimlik shoxi bilan natyurmort, omar va ko'zoynak - Villem Kalf. Taxminan 1653 yil.
Bu natyurmort eng mashhurlaridan biridir.
U 1565 yilda Amsterdam kamonchilar gildiyasi uchun yaratilgan. Rassom ushbu natyurmort ustida ishlaganida, shox hali ham gildiya yig'ilishlarida ishlatilgan.
Bu ajoyib idish buyvol shoxidan yasalgan, mahkamlash kumushdan qilingan, agar diqqat bilan qarasangiz, shox dizaynida odamlarning miniatyura figuralarini ko'rishingiz mumkin - bu sahna bizga Sankt-Peterburgning azoblari haqida gapirib beradi. Sebastyan, kamonchilarning homiysi.
Reyn sharobiga tozalangan limon qo'shish an'anasi Gollandiyaliklarning bu turdagi sharobni juda shirin deb bilishidan kelib chiqqan.
Omar, yaltiroq kumush filigranli sharob shoxi, shaffof stakanlar, limon va turk gilami shu qadar ajoyib ishlanganki, ular haqiqiy va qo'l bilan tegsa bo'ladigan xayolot paydo bo'ladi.
Har bir elementning joylashuvi shu qadar ehtiyotkorlik bilan tanlanadiki, butun guruh rang, shakl va to'qimalarning uyg'unligini hosil qiladi. Issiq yorug'lik bilan o'ralgan ob'ektlar ularga qimmatbaho qadr-qimmatini beradi zargarlik buyumlari, va ularning noyobligi, ulug'vorligi va injiqligi 17-asrda - natyurmort rasmlari juda mashhur bo'lgan Golland kolleksiyachilarining nafis didini aks ettiradi.
Ko'za va meva bilan natyurmort. 1660
1646 yilda Villem Kalf bir muncha vaqt Rotterdamga qaytib keldi, keyin Amsterdam va Hornga ko'chib o'tdi va u erda 1651 yilda turmushga chiqdi. Korneliya Plouvier, protestant vazirning qizi.
Korneliya mashhur xattot va shoira edi, u yosh Gollandiya Respublikasining uchta stadtholderining shaxsiy kotibi, hurmatli shoir va, ehtimol, jahon teatri va teatrining eng tajribali mutaxassisi Konstantiyn Gyuygens bilan do'st edi. musiqa san'ati o'z davri.
1653 yilda er-xotin Amsterdamga ko'chib o'tishdi va u erda to'rt farzandli bo'lishdi. Boyligiga qaramay, Kalf hech qachon o'z uyiga ega bo'lmagan.
Choynak bilan natyurmort.
Amsterdam davrida Kalf o'zining mukammal natyurmortiga ekzotik narsalarni qo'shishni boshladi: xitoy vazalari, qobiqlari va shu paytgacha ko'rilmagan tropik mevalar - yarim tozalangan apelsin va limonlar. Bu narsalar Niderlandiyaga Amerikadan olib kelingan, ular boyliklarini ko'z-ko'z qilgan badavlat burgerlar uchun sevimli obro'-e'tibor ob'ekti edi.
Nautilus va Xitoy kosasi bilan natyurmort.
Gollandiyaliklar yaxshi ichki makonni, qulay dasturxonni yaxshi ko'rishdi va tushundilar, bu erda sizga kerak bo'lgan hamma narsa qo'lda, qulay idishlar - insonni o'rab turgan moddiy dunyoda.
Markazda qobiqdan yasalgan nafis nautilus kosasi, shuningdek, chiroyli xitoy vazasini ko'ramiz.Uning tashqi tomonida daosizmdagi sakkizta o'lmaslikni ifodalovchi sakkizta relyef figuralari bilan bezatilgan, qopqog'idagi konus buddistning konturidir. sher.
Ushbu natyurmort an'anaviy Kalfa fors gilami va yupqa po'stlog'i bilan limon bilan to'ldiriladi.
Ob'ektlar piramidasi alacakaranlık tumanida cho'kib ketadi, ba'zida faqat yorug'lik aksi narsalarning shaklini ko'rsatadi. Tabiat qobiq yaratdi, hunarmand uni qadahga aylantirdi, rassom natyurmort chizdi va biz bu go'zallikning barchasidan zavqlanamiz. Zero, go‘zallikni ko‘ra bilish ham iste’doddir.
Shisha kosa va mevali natyurmort 1655 yil.
O'sha davrdagi barcha natyurmortlar singari, Kalfning asarlari ham zaiflikning ikonografik g'oyasini ifodalash uchun mo'ljallangan edi - " memento mori” (“o‘limni esla”) jonli va jonsiz barcha narsalar oxir-oqibat o‘tkinchi ekanligi haqida ogohlantirish bo‘lib xizmat qiladi.
Mevali natyurmort va nautilus kosasi.1660g
Kalf uchun esa boshqa narsa muhim edi. U butun umri davomida yorug'lik o'yinlariga va yorug'likning ta'siriga juda qiziqdi turli materiallar, jun gilamlarning teksturasidan boshlab, oltin, kumush yoki qalaydan yasalgan metall buyumlarning yorqin porlashi, chinni va ko'p rangli qobiqlarning yumshoq porlashi va eng chiroyli ko'zoynak va vazalar qirralarining sirli porlashi bilan yakunlanadi. Venetsiyalik uslubda.
Xitoy turen bilan natyurmort.
Shirinlik Ermitaj.
1915 yilda Ermitajga kirishdan oldin, "Desert" kartinasi mashhur rus geografi va sayohatchisi P. P. Semenov-Tyan-Shanskiy, Gollandiya va Flamand san'atining buyuk biluvchisi va ishqibozi kollektsiyasining bir qismi edi.
Yarim zulmatdan bir kosa meva, kumush patnisdagi shaftoli va g‘ijimlangan oppoq dasturxonni yorug‘ nur taratadi. Shisha va kumush qadahlar hali ham yorug'likni aks ettiradi va sharob bilan to'ldirilgan yupqa nay stakan deyarli fonga aralashadi.
Rassom har bir buyumning teksturasini mohirona tasvirlaydi: stakan, bo‘yalgan fayans likopcha, zarhal qadah, sharqona gilam, qordek oppoq salfetka. Rasmda Rembrandt rasmining Kalfga kuchli ta'siri ko'rsatilgan: ob'ektlar qorong'i fonda ko'rsatilgan, yorqin nur go'yo ularni tiriltiradi, ularni oltin nurlarning iliqligi bilan o'rab oladi.
Chinni vazali natyurmort, kumushrang zarhal eyver va ko'zoynaklar
Xolbeyn kosasi, Nautilus kubogi, shisha qadah va mevali idish bilan Pronk natyurmorti
Kalfning eng mayda detallarigacha o'ylangan natyurmort kompozitsiyasi nafaqat aniq qoidalar, balki o'ziga xos va murakkab yo'nalish bilan ham ta'minlanadi.Sveta.
Qimmatbaho narsalar - kesilgan qadahlar, ko'pincha yarim sharob bilan to'ldirilgan - bir muncha vaqt o'tgach, fonning zulmatidan asta-sekin paydo bo'ladi. Ko'pincha ularning shakli yorug'lik nurlarini aks ettirishda hayratlanarli tarzda taxmin qilinadi. Kalfdan boshqa hech kim nautilus qobig'i orqali o'tayotgan yorug'likni bunchalik real ko'rsata olmadi. To'g'ri, Kalfni "natyurmort rasmining Vermeeri" deb atashadi va ba'zi joylarda Kalf undan o'zib ketgan.
1663 yildan boshlab Kalf kamroq yozdi, u badiiy hunarmandchilik bilan shug'ullanib, izlanuvchi san'at mutaxassisiga aylandi.
Villem Kalf 74 yoshida uyga tashrifdan qaytayotganda yiqilib jarohat olib vafot etdi.
Uning noyob vizual qobiliyatlari, mukammal ta'lim va keng bilimlari tufayli tabiiy fanlar u natyurmortning illyuzionistik imkoniyatlarini sezilarli darajada kengaytirdi. Uning ijodi bu san'atning mislsiz namunasidir.