Chodir zali
Noyob shiftli shift tufayli o'z nomini olgan dumbali zal Yangi Ermitajdagi eng kattalaridan biridir. Antik motiflar interyerni dekorativ bo'yashda ishlatiladi; haykaltarosh akroteriyalar derazalarning pedimentlarini toj qiladi. Bugun, 19-asrda bo'lgani kabi, zalda Gollandiya va Flamand maktablarining rasmlari namoyish etilmoqda. Ermitaj 1000 dan ortiq rasmlarni o'z ichiga olgan dunyodagi ushbu maktablarning eng yaxshi rasmlar to'plamiga ega. Ko‘rgazmadan XVII asrning mashhur rassomlari Yakob Ruisdael, Piter Klas, Villem Kalf va Villem Xeda asarlari, Yan Steen, Piter de Xuxning kundalik rasmlari, shuningdek, Frans Hals tomonidan yaratilgan ikkita portret o‘rin olgan.
Bu erda "kichik (yoki kichik) gollandiyaliklarning" rasmlari namoyish etilgan, ular orasida ushbu atamaga zid ravishda juda katta ustalar ham bor edi. Aka-uka Ostade, Terborx, Sten, de Xuxlarning ismlarini aytish kifoya, bu iste'dod darajasi emas, balki bu nomga sabab bo'lgan rasmlarning kichik o'lchamlari.
Rasmlarning shkafi formati - bu chodir zaliga tashrif buyuruvchilarning, ayniqsa italyan, flamand yoki ispan rassomlik maktablarining ko'rgazma maydonlaridan kelganlarning e'tiborini tortadigan birinchi narsa. Gollandiyalik rasmlarning bir xil darajada sezilarli sifati ularning dekorativ xususiyatlarining deyarli to'liq etishmasligidir. Kichkina gollandiyaliklarning rasmlari binolarni bezash uchun yaratilmagan. 17-asr uchun odatiy bo'lgan oddiy qora ramka, xuddi deraza kabi, yaqinlashib, ko'zni ochadigan dunyoga qarashga taklif qildi.
Ushbu yaqin nuqtai nazarni diqqat bilan, deyarli miniatyura yozuv texnikasi, butun va eng kichik detallarning to'liq to'liqligi kutib oldi. Ularni alohida, ehtiyotkorlik bilan, shoshilmasdan, tasvirga qarab hayratda qoldirish kerak. Va nihoyat, shuni ta'kidlaymizki, kichkina gollandiyaliklarning rasmlari deyarli har doim ma'lum bir janr chegaralarida qat'iy saqlanadi. Shuning uchun, Ermitajning barcha ko'rgazmalari uchun umumiy bo'lgan xronologik ketma-ketlik printsipiga qaramay, chodir zali ekspozitsiyasi janr bo'yicha taqsimlanishi bilan ham ajralib turadi: chapda (kirishdan), portret va kundalik janr, o'ngda, landshaft va natyurmort.
Kichik ofis. rasmlarning formati tasodifiy emas edi. Ilgari san'at iste'molchilarining o'rnini - ibodatxona bilan cherkov va o'z qal'asi bilan feodalni - yangi mijoz egalladi: o'zining oddiy uyi uchun katta rasmlarga muhtoj bo'lmagan uchinchi mulk vakili. Ha, va buyurtma, so'zning oldingi ma'nosida, endi asosan faqat portret uchun qilingan. Boshqa janrdagi asarlar rassom tomonidan "bozor uchun" yaratilgan.
Bu, albatta, rassom o'z ishida mutlaqo erkin degani emas edi. Bozor, ya’ni san’at asarlarining yangi iste’molchisi – burjuaziyaning didi rassomga o‘z talablarini taqdim etdi. O‘sib kelayotgan yosh sinfning bu talablari, ayniqsa, avvaliga o‘ta hushyor, demokratik xarakterga ega edi: badiiy asar hayotni zeb-ziynatsiz, haqiqat bilan ko‘rsatishi kerak edi.
Kechagi mazlum sinf vakili, hozirda davlatning moddiy va ma’naviy qadriyatlari egasi, avvalo, o‘z qiyofasini ko‘rishni istadi. Tuvaldan unchalik chiroyli bo'lmagan va unchalik ma'naviyatsiz yuz ko'rinayotganidan, figurasi nafisligidan, libosi nafisligidan xijolat bo'lmadi, uning yuzida qat'iyat ko'rinadigan xarakterga ega edi. xususiyatlari, qo'lida qat'iyatli ishbilarmonlik, qomatida esa kuch sezilib turardi.
Potter, Paulus. 1625-1654 yillar
zanjirli it
Gollandiya, taxminan 1650-1652
Potter, Paulus. 1625-1654 yillar
Ferma
Gollandiya, 1649 yil
Dehqon fermasi bilan landshaftni iste'dodli yosh rassom Paulus Potter, Gollandiya Respublikasi rahbarining rafiqasi Amaliya van Solms, Orange Frederik Xendrik buyurtma qilgan. Rasm ajoyib chiqdi. Sigirlar, echkilar, qoʻylar, tovuqlar, otlar turli guruh va kombinatsiyalarda tasvirlangan. Janr sahnalari ham bor. Eng qiziqarlilaridan biri - o'ngda - 1635 yildagi Rembrandtning gravyuralaridan birida Potter tomonidan "ko'zdan kechirilgan" va tuvalga o'tkazilgan: styuardessa quduqdagi baliqni tozalaydi, erkak esa bolaga hujum qilgan itni haydab chiqarishga harakat qiladi. . Olisda er-xotin yuribdi. Mashhur rus san'atshunosi Aleksandr Benua Potter o'zini va kelinini tasvirlagan, deb taxmin qildi. Ularning to'yi bir yildan keyin bo'lib o'tdi. Potterning bunday asarlarni yaratishda tengi yo'q edi, ammo mijoz rasmni qabul qilishdan bosh tortdi: u deyarli fon markazida turgan sigirlardan birining o'ta "ochiq" xatti-harakatidan hayratda qoldi. Shunga qaramay, tuvalning taqdiri muvaffaqiyatli bo'ldi: turli vaqtlarda u birinchi Fridrix I, keyin Napoleon Bonapartning rafiqasi imperator Jozefina to'plamlariga kiritilgan. 1815 yilda Aleksandr I Ermitaj uchun rasm sotib oldi. Paulus Potter atigi 29 yil yashadi va sil kasalligidan vafot etdi. Shunga qaramay, usta o‘zining qisqa umrida 130 ga yaqin asar yaratishga muvaffaq bo‘ldi.
Stan, yanvar. 1625 yoki 1626-1679 yillar
Bemor va shifokor
Gollandiya, taxminan 1660 yil
Borch, Jerar ter. 1617-1681 yillar
Bir stakan limonad
Gollandiya, 1660-yillar
Xat qabul qilish
Gollandiya, 1650-1660 yillar
Borch, Gerard ter, ustaxona. 1617-1681 yillar
Miris, Frans Yan van oqsoqol. 1635-1681 yillar
Yosh ayolning tong
Gollandiya, taxminan 1659-1660
Metsu, Gabriel. 1629-1667 yillar
Nonushta
Gollandiya, taxminan 1660 yil
Ner, Art van der. 1603-1677
Daryoning qishki ko'rinishi
Gollandiya, taxminan 1645 yil
Ner, Art van der. 1603-1677
Shamol tegirmoni bilan landshaft
Gollandiya, taxminan 1646 yil
Ruisdael, Jeykob Isaks van. 1628 yoki 1629-1682 yillar
Botqoqlik
Gollandiya, 1660-yillar
Jahon landshaft rasmining durdonalaridan biri bo'lgan "Botqoq" tuvalini 17-asr o'rtalarida yaqinlashib kelgan gollandiyalik ajoyib peyzaj ustasi Yakob van Ruysdael yaratgan. tabiatni abadiylik ramzi sifatida tushunishga. Rassom ajoyib va qattiq rasmni ochadi: kuchli, qalin daraxtlar har tomondan botqoq bilan o'ralgan kichik tepaliklarda egilgan tanasini saqlashga intiladi. Hayot manbai bo'lgan suv bu erda hamma narsani o'z botqog'i bilan yutib yuborish bilan tahdid qilmoqda. Yosh qayin quriydi, o'layotgan olxa oxirgi kuchini yo'qotadi. Va shunga qaramay, yashil barglarning g'alayonlari, u o'sib borayotgan g'ayrioddiy kuch, yuqoriga, yorug'likka, barcha tirik mavjudotlarga umid bag'ishlaydi. Olisda ufqning aniq chizig'i ko'rinadi va adashgan sayohatchi mustahkam zaminda qoldirib, unga intiladi. Ruisdael hayotning bu ulug'vor va fojiali manzarasini sarhisob qilar ekan, har bir tafsilotni ajratib ko'rsatadi va unga qoyil qoladi, gullab-yashnagan nilufarlarning nafisligini, suvdagi daraxtlarning aksini, uchib ketayotgan qushning qo'rquvini yetkazadi. Barglar kuzning issiq ranglari bilan qoplangan va quyuq tuproqli zaytun ohanglari mavimsi masofalar nurida asta-sekin eriydi. Rassom faylasuf Ruisdael borliq qonunlarining mohiyatini tushunib yetadi va kechki romantiklarga yo‘l ochadigan yangi turdagi psixologik manzara yaratadi.
Agar Bosch va Bryugel ushbu syujetdagi asarlarda haqiqiy operatsiyaning o'xshashligini tasvirlagan bo'lsa, unda Brouver ko'proq xayoliydir. “Do‘xtir” “bemor”ning qoshini o‘yib, bir vaqtning o‘zida barmoqlari orasiga yashiringan qonli toshni chiqarib, ommaga ko‘rsatdi. Brouverning Ermitaj rasmida charlatan o'z bemorlarining boshidan chiqarib olgan ikkita shunday yorqin toshlar erda, oldingi planda yotadi. Ikki bemor allaqachon operatsiya qilingan: ular "grabber" orqasida ko'rsatilgan. Biri - peshonasida bandaj bilan - erga o'tiradi, ikkinchisi tomoshabinga orqasiga qarab turadi va qo'llarini ko'targan holda ichimlik so'raydi. Unga taverna derazasidan egilib turgan bir kishi ko'zadagi sharob quyib beradi. Kampir qo‘lida mahkam ushlangan uchinchi bemor hozirda charlatan tomonidan operatsiya qilinmoqda. Brouver "Ahmoqlik toshini qazib olish" mavzusida o'ziga xos asar yaratdi, unda juda aniq g'oyani o'zida mujassam etgan: insonning ahmoqligini jarrohlik yo'li bilan davolab bo'lmaydi.
Yoxannes Kornelis. Verspronck - Ayol portreti
Frans Hals - qo'lida qo'lqopli yigitning portreti.
Frans Hals - Odam portreti.
Yakob Isaks van Ruisdael - Norvegiyadagi sharshara
Pieter Claesz - jambon bilan nonushta
Wilem Klas Heda - Qisqichbaqa bilan nonushta
Jan Steen - Nikoh shartnomasi
Piter de Xux - xizmatchi va askar.
Piter de Xux - bekasi va xizmatkori
Yansens Elinga, Piter. 1623-1682 yillar
Gollandiyalik uydagi xona
Gollandiya, 1660-yillarning oxiri - 1670-yillarning boshi
17-asrning Gollandiyalik ustalarining ba'zilari Italiya yoki Frantsiya san'atidan ta'sirlangan, ammo tafsilotlarga bo'lgan alohida kuzatish va ta'sirchan muhabbat Gollandiya rasmini boshqa rassomchilik maktablari bilan chalkashtirib yuborishga imkon bermaydi.
Yan Stan. quvnoqlar
Gollandiyalik rassomlar uy kontsertlaridan tashqari, keng ko'lamli mahalliy sahnalardan ilhomlangan. Ularning g'amxo'r qiziqishiga har kuni odamlarni o'rab turgan voqealar va oddiy narsalar sabab bo'lgan.
Keyser Tomas Xendriks. Odam portreti (1632)
Bu, ehtimol, amsterdamlik savdogarning portreti, o'rta yoshli (u 66 yoshda, bu yozuvdan dalolat beradi), lekin kuch va quvvatga to'la. Xunuk, biroz shishgan va ob-havoga chalingan yuz, kaftan etaklari bir-biriga yaqinlashmaydigan noqulay, juda to'la figura va kalta qo'llar rassomning modelni bezash istagini uyg'otmadi. Savdogar qanday bo'lsa, oldimizda paydo bo'ladi. Ammo tashqi o‘xshashlikdan tashqari, de Keyser yana bir narsani ochib berdi – o‘z vatani mustaqilligidan g‘ururlanadigan, o‘z ishining muvaffaqiyatidan va o‘zidan mamnun bo‘lgan insonning ichki qadr-qimmati, ya’ni yangi tip, tip yaratgan. o'sha paytdagi burger - tadbirlarning faol ishtirokchisi, quvnoq, baquvvat, quvnoq .
Porcellis, yanvar. 1584-1632 yillar
Bulutli kunda dengiz
Gollandiya, taxminan 1630 yil
Gollandiya hayoti dengiz bilan uzviy bog'liq edi. Aynan shu mamlakatda rasmning o'ziga xos turi - marina, dengiz manzarasi paydo bo'ldi. Ushbu yangi janrning asoschisi Yan Porsellis edi. Rassomni faqat dengiz qiziqtirdi, qolgan hamma narsa - odamlar va qirg'oqlar, qayiqlar va kemalar - usta faqat u bilan bog'liq holda idrok etdi. Ushbu rasmda g'amgin osmon va suv sathidan sovuq zarbalar. Ular Shimoliy dengizning qattiq tabiatini yaqindan biladigan odamning ko'zlari bilan ko'rinadi. Suv kengligining cheksizligi va harakatchanligi haqidagi taassurot egilgan kemalar tasvirlari bilan mustahkamlanadi. Porcellis kemalarning jihozlari va turlarini o'rganib chiqdi, ularning tasvirlari doimo fotografik jihatdan aniq. Suv va osmonni kumush-kulrang rang birlashtirib, namlik va yorug'lik bilan to'yingan atmosferani deyarli sezilarli darajada uzatadi. Dengiz elementining turli holatlariga e'tibor Gollandiyaliklar qadimdan yashash va dehqonchilik uchun qulay dengizdan erlarni qo'lga kiritish uchun olib borgan doimiy kurashni eslatadi. Inson va tabiat o'rtasidagi bu abadiy kurash asosan hayot va san'atni to'liq amaliy tushunishning o'ziga xos xususiyatlarini aniqladi. Suv elementining go'zal timsoli 17-asr Gollandiya maktabining eng muhim kashfiyotlaridan biri edi.
Hozirgacha Kichkina Gollandiyaliklarning rasmlari biluvchilar orasida eng sevimlilaridan biri hisoblanadi. Rassomlar har bir ob'ektni uning teksturasi va shaklini ajoyib tushungan holda bo'yashdi.
Goyen, Yan Van. 1596-1656 yillar
Dehqon kulbasi bilan manzara
Gollandiya, 1631 yil
"Dehqon kulbasi bilan landshaft" - Ermitaj kolleksiyasidagi taniqli peyzaj rassomi Yan van Goyenning eng qadimgi rasmidir. Rassom tomi vayronaga aylangan dehqon uyini va yog'och panjara ortidagi kichik fermani tasvirlagan. Sal narida - suv ombori, narigi tarafda va uzoqda yana bir kulba - baliqchilar bilan qayiq. Goyen ajoyib tarzda turli texnikalarga ega. Usta cho'tka bilan tomning murakkab egri chizig'ini bemalol tasvirlaydi, rangli dog'lar bilan daraxtlarning zich barglarini yaratadi, dastani bilan panjara taxtalari bo'ylab o'ralgan chiziqlarni tortadi. Van Goyenning ilk landshaftlarining xarakterli xususiyatlari yorug'lik va qorong'u rejalarning kontrasti, shuningdek, bo'shliqni chuqurlikka "itarish" qobiliyati, tomoshabin nigohini kattadan kichikroq shakllarga olib boradi. Shunday qilib, kulbadagi bir guruh dehqonlar uzoq qirg'oq yaqinidagi baliqchining deyarli sezilmaydigan qiyofasi bilan taqqoslanadi.
Tikuvchilik bilan shug‘ullanayotgan kampirlar, daryo bo‘yidagi cho‘milishchilar, shifokorlar va ular borgan bemorlarning kichik portretlari juda mashhur bo‘ldi.Tarborx, nozik va nozik asarlar muallifi, shuningdek, Yan Steenning istehzoli va istehzoli ko‘rinishini hadya qilgan. Gollandiyalik rassomlarning asarlari asosida shahar me'morchiligi, milliy liboslari, shuningdek, XVII asrdagi Niderlandiyaning odatlari va urf-odatlarini batafsil o'rganish mumkin.
Morelse, Paulus. 1571-1638 yillar
Marvarid zanjirli yosh ayolning portreti
Gollandiya, 17-asr
Beyeren, Ibrohim van. 1620/21-1690
Snack (Qisqichbaqa, meva va soat bilan natyurmort)
Gollandiya, 1650-1660 yillar
O'tkinchilar to'xtab qolishdi
Gollandiya,
Wouwerman, Philips. 1619-1668 yillar
Miris, Villem Van. 1662-1747 yillar
Cupid va psixika
Gollandiya, 18-asr
Werf, Adrian van der. 1659-1722 yillar
Jannatdan surgun
Gollandiya, 1700 yil
Vauverman, yanvar. 1629-1666 yillar
Dehqon hovlisi va tegirmon
Gollandiya,
Italiya manzarasi
Gollandiya, taxminan 1650 yilAsselen, Jan, doira, c. 1610-1652
Tempel, Avraam van Den. 1622/23-1672
Qora rangdagi yosh ayolning portreti
Gollandiya, 1670 yil
Park fonida parapetda o'ychan turgan qo'lida gul bilan oqlangan yosh ayolning surati XVII asrning ikkinchi yarmidagi tantanali golland portretining yorqin namunalaridan biridir. Xantal-jigarrang pardaning yumshoq pardasi ochiq sarg'ish jingalaklar bilan o'ralgan go'zal yuzni ochib beradi. Ko'ylakning og'ir ipaklari, hashamatli zich dantellar, uzuklar va taqinchoqlar rassom tomonidan ajoyib hunarmandchilik bilan chizilgan. Oq doka bilan ta'kidlangan bo'yin chizig'i, bo'ynidagi marvaridlar, bilaklardagi marvaridlar va og'ir sirg'alar o'sha davr kostyumining eng moda detallari edi. Chiroyli ayol qo'lidagi gul kamtarlikni anglatadi. Chuqur oqshomning quyosh botishi nuri maxsus kayfiyatni yaratadi, unga qarshi Cupid va Venera haykallari oqarib ketadi.
Wijk, Tomas, c. 1616-1677 yillar
Sayohatchilar dam olayotgan Italiya manzarasi
Gollandiya
Xushxabarchi Luqo
Gollandiya, 1640-yillarning oxiriKonink, Salomon. 1609-1656 yillar
Levens, yanvar. 1607-1674
Profildagi kulrang soqolli cholning boshi (Qari odamning portreti)
Gollandiya, 1631-1632
Koloniya, Odam. 1634-1685 yillar
cho'ponlarga xushxabar
Gollandiya
Vervilt, Fransua, c. 1620-1691
Alkimyogarning bevasi
Gollandiya, 1674 yil
Goyen, Yan Van, maktab. 1596-1656 yillar
Daryo bo'yida uylar bilan landshaft
Gollandiya
Lingelbax, Yoxannes. 1622-1674 yillar
Italiyadagi dengiz porti
Gollandiya, 1667 yil
Rossiyada Gollandiya rasmini juda yaxshi ko'rar edi. Shimoliy iqlim bu ikki mamlakatning o'xshashligini ta'minladi, bu ayniqsa Sankt-Peterburgda sezilarli. Ko'pgina daryolar doimiy ravishda shaharni suv toshqini bilan tahdid qilib, Amsterdam bilan taqqoslashdi.
http://www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/
3. Ermitajdagi Gollandiya rasmlari to'plami
Gollandiya rasmining maishiy janri
Davlat Ermitajida Gollandiya rasmlarining dunyodagi eng yirik kolleksiyalaridan biriga ega. Uning birinchi eksponatlari muzey tashkil etilishidan ancha oldin, 1716 yilda Neva qirg'oqlarida paydo bo'lgan. Bu yil Osip Solovyov Gollandiyada Pyotr I uchun bir yuz yigirma bitta rasm sotib oldi, shundan so'ng Yuriy Kologrivov Bryussel va Antverpenda yana bir yuz o'n ettita rasm sotib oldi. Biroz vaqt o'tgach, bu to'plamga ingliz savdogarlari Zvan va Elseiom tomonidan qirolga yuborilgan bir yuz o'n to'qqiz asar qo'shildi. Bu erda Flamand rasmlari bilan bir qatorda golland rasmlari ham ustunlik qildi: Pyotr I ning tarjimai holi Yoqub Shtelinning so'zlariga ko'ra, qirolning sevimli rassomlari Rubens, van Deyk, Rembrandt, Sten, Vauverman, Brygel, van der Verf va van Ostade edi. uning sevimli mavzulari hayotdan sahnalar edi " Gollandiyalik erkaklar va ayollar. Gollandiyaliklarning hamma narsaga bo'lgan sodiqligi "Skipper Piter" ning shaxsiy didi sifatida qaralmasligi kerak, chunki Piter Gollandiyada bo'lganida chaqirilgan. Milliy rangtasvirda yorqin ifodasini topgan gollandiyalik burger demokratiyasi o'sha davrda Rossiyada madaniyat va turmush sohasidagi demokratik o'zgarishlarning tabiatiga ayniqsa yaqin edi. Lekin, albatta, Gollandiyalik rassomlarning rasmlari rus tomoshabinlarida nafaqat badiiy qiziqish uyg'otdi. Podshohning sevimli dengiz manzarasi rassomi Adam Silo kabi ustalarning asarlari, birinchi navbatda, yosh rus xalqining dengizga chiqishga bo'lgan kognitiv qiziqishini qondirdi. Pyotrning gollandiyaliklar to'plamiga allaqachon Rembrandtning "David va Jonatan" kabi durdona asarlari kiritilgan - bu ajoyib rassomning Rossiyaga kelgan birinchi asari.
18-asrning ikkinchi yarmida Gollandiya rasmining ko'plab muhim asarlari Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi. Drezdenda (1769 yilda) sotib olingan G. Bruhl kolleksiyasi doirasida Ermitajga Rembrandtning toʻrtta portreti, J. Ruisdaelning toʻrtta manzarasi, G. Terborx, F. Miris, A. van Ostade, A. Vauverman va boshqalar. 1772 yilda Parijdagi Crozat kolleksiyasi muzeyga Danae va Muqaddas oila kabi Rembrandt durdonalarini olib keldi.
18-asr oxiri 19-asr boshlarida Ermitaj uchun sotib olingan Boduen (Parij), Valpol (Angliya) va Napoleon I ning birinchi rafiqasi imperator Jozefina toʻplamlari gollandlarning Ermitaj kolleksiyasini yanada boyitdi. Keyin Ermitaj o'z ekspozitsiyasiga "Ibrohimning qurbonligi", "Xochdan kelib chiqishi" va Rembrandtning o'nlab boshqa rasmlarini, X. Douning 18-asrda moda bo'lgan asarlarini, uchta eng yaxshi rasmni kiritishga muvaffaq bo'ldi. P. Potter (ularning orasida ustaning durdona asari - "Ferma"), G. Terborxning "Bir stakan limonad", G. Metsuning "Nonushta", J. van Gyuysumning gul natyurmortlarining ikkita hayratlanarli darajada nozik ijrosi. va boshqa ahamiyatli bo'lmagan ko'plab asarlar.
Qiziqarli syujet, kichik o'lcham va nisbatan arzon narxlar Gollandiya rasmlarini rus kollektsionerlarining katta doirasi uchun ochiq qildi. Ularni nafaqat qirollik uyi a'zolari va Peterburgning eng yuqori zodagonlari, balki aholining yanada demokratik doiralari vakillari ham qo'lga kiritdilar. Ushbu to'plamlar keyinchalik Ermitaj kolleksiyasini to'ldirishning asosiy manbaiga aylanadi. Shunday qilib, 1915 yilda muzey taniqli rus olimi va sayohatchisi P.P. Semenov-Tyan-Shanskiy tomonidan 1910 yilda sotib olingan, uch yuz qirq muallifning etti yuz o'n to'qqizta rasmini to'plagan ulkan "kichik gollandiyaliklar" to'plamini oldi. Ushbu kolleksiya bilan muzey katalogida bir yuz to‘qsonta yangi nom paydo bo‘ldi. Shunday qilib, agar ilgari Gollandiyaning Ermitaj kolleksiyasi durdonalari soni bo'yicha dunyodagi boshqa muzeylar orasida ajralib turgan bo'lsa, endi u undagi nomlar soni, shu jumladan eng nodirlari bo'yicha birinchi o'rinlardan birini egalladi.
Gothic vitray oynasi
Maqsadga ko'ra, bajarilish xarakteri, tasvirlarning tabiati, rasmning quyidagi turlari ajratiladi: - monumental va dekorativ rangtasvir (devor rasmlari, mozaikalar, vitrajlar, sgraffitolar, plafondlar, panellar) ...
Rassomlik, musiqa va adabiyotdagi impressionizm
1874 yil bahorida Mone, Renoir, Pizarro, Sisley, Degas, Sezanna va Berte Morisot kabi bir guruh yosh rassomlar rasmiy salonni e'tiborsiz qoldirib, o'zlarining ko'rgazmalarini tashkil qilishdi ...
Natyurmortning rivojlanish tarixi
Ranglarning uyg'unligi uchta asosiy rang mavjud - qizil, sariq, ko'k. Tegishli ranglarni olish uchun asosiy ranglar aralashtiriladi, ya'ni. bir rangni boshqasi bilan to'ldiring. To'ldiruvchi bir-birini mustahkamlash demakdir...
Qadimgi Bobil madaniyati va san'ati
Bobilning madaniy hayotini tavsiflamasdan turib uning to‘liq tasavvurini shakllantirish mumkin emas. Ammo, afsuski, bu shahar-davlatda san’atning gullab-yashnaganligi to‘g‘risida bizgacha bir nechta dalillar yetib kelgan...
12-14-asrlarning Limoges emallari
Limoges bo'yalgan emallari Uyg'onish davri frantsuz amaliy san'ati tarixidagi eng yorqin sahifalardan biridir. Ermitajda Limoges bo'yalgan emallarining 150 dan ortiq namunalari mavjud...
"Soyalar" natyurmorti
natyurmort rasm yog'li bo'yoq "Rasm" so'zi "jonli" va "yozmoq" so'zlaridan olingan. "Rassomlik, - deb tushuntiradi Dal, - mo'yqalam yoki so'z bilan, qalam bilan sodiq va jonli tasvirlashdir". Moyli rasmning tarixi bir necha asrlarga borib taqaladi...
"Soyalar" natyurmorti
Yog 'bo'yoqlari bilan bo'yashning flamand usuli. Yog 'bo'yoqlari bilan yozishning Flamand usuli asosan quyidagilarga to'g'ri keladi: oq rangda ...
Natyurmort rasm janri sifatida
Rang - rasmning asosi, rangsiz rasm mavjud emas. Rang - bu rasmning hayoti. Rangning rangtasvirdagi eng muhim vazifasi - tasvirning hissiy haqiqiyligi sifatida uni chegaraga etkazishdir...
Tasviriy san'atda landshaft
Landshaftning eng muhim va eng qadimiy turi - musaffo tabiat, qishloq tasviri. Bu frantsuzcha "paysage" va nemischa "Landschaft" (qishloq tasviri, yer qiyofasi) ning asl tushunchasi ...
Turli xil san'at shakllarida rokoko
Frantsuz rassomchiligi me'morchilik bilan bir xil yo'nalishda rivojlandi: tantanali, qat'iy akademik uslub an'anasi asta-sekin o'z ahamiyatini yo'qotdi. Akademiyaga yangi oqimlar kirib keldi. 17-asr oxiridan boshlab ...
dekorativ kompozitsiyani stilizatsiya qilishni o'rganish; ishning asosiy bosqichlarini aniqlash; panellarni yaratishda dekorativ rasmdan foydalanish bo'yicha tavsiyalar ishlab chiqish. Ishning yangiligi va amaliy ahamiyati...
Manzarali tomoshalar uchun dekorativ panel yaratish
Shaxsning ijodiy rivojlanishiga intilish birinchi marta ellinizm davrining Yevropa ma'naviy an'analarida uchraydi. Bu davrda ijodkorlik va kasbiy hunarmandchilik tabiatan bir xil faoliyat sifatida qaraldi...
Rasmda rang
Tabiat hodisalari va rasm ranglarining o'xshashligi muammosini hal qilishga da'vo qiladigan rasmning turli xil rang konstruktsiyalari mavjud ...
17-asr Gollandiya rasmining kundalik janridagi hissiy aloqalar
Ishonch bilan aytishimiz mumkinki, bundan oldin hech bir mamlakatda rasm bunday tez va shiddatli yuksalishni boshdan kechirmagan, bunday g'ayrioddiy tarqalishga, bunday hayratlanarli mashhurlikka ega bo'lmagan ...
Gollandiya XVII dunyoga jahon tarixida misli ko'rilmagan buyuk rassomlar turkumini berdi. Bu oldin emas edi. KEYIN bo'lmadi. Tasavvur qilib bo'lmaydigan ajoyib Rembrandt. U bir qator Gollandiyalik rassomlar orasida birinchi bo'lib, shuningdek, o'zining super texnikasi, super-bo'yoqlari tufayli. Buning uchun siz Londonda cho'milayotgan ayolga yoki Ermitaj florasiga qarashingiz kerak (va men eng xristian gumanizmi, eng nozik psixologizm, hayratlanarli ixtiro, eng chuqur o'z-o'zini aks ettirish, o'z tajribasi mavzusiga tegmayman. boshqasi kabi). Mening nuqtai nazarimga ko'ra, va haqiqatan ham, Rembrandt insoniyat tarixidagi birinchi raqamli rassomdir. Vermeer o'zining pleneri, sof rangi, mistik sukunati bilan. F. Hals dantelli g'alayon bilan, jilmayib. O'zining tebranishlari, mato to'qimalari va yarim qorong'ilik bilan Terborch. Metsu o'ziga xos tarzda abadiy bog'lanmagan, ammo hamma joyda o'tib ketadigan va ahmoqona mutlaq go'zalligi bilan. Gobbema o'zining o'ziga xos ritmi, tabiatdagi odamning juda o'ziga xos yozuvi bilan. J. Ruisdael o'zining sodda monumentalligi, biron bir joyda jang maydonini tanib olishning qandaydir maxsus qobiliyati, bezaklarga juda g'alati moyilligi bilan. Potter, o'zining fotografik sadoqati va fiziologik tafsilotlari bilan abadiy. Xoch (pre-aristokratik) o'zining qo'g'irchoq-butlari va uy materiali geometriyasida g'alati tajribalar bilan. Ner, Berchem, Peynaker, Miris, Kalf, Beyeren, Xeda, Ast, Vitte, Dow, Fabricius, Mas, Hogstraten, Gelder, Flink, Wauvermann, Goyen, Sten, Helst va boshqa ko'plab san'atkorlarni sanab o'tishim mumkin. va boshqalar. va hokazo. Lekin bu "kichik" seriyada ham juda kam sonli san'atkorlar bor. Men ularni o'zim uchun "sokin" deb atayman. Ularning barchasi Pieter de Huch tomonidan ta'sirlangan. Ular sukunatni chizdilar. Ular juda mahoratli edilar. Ularning hammasi ham Ermitajda emas. Ammo ularning Ermitajdagi asarlari eng muhimlaridan biri hisoblanadi. Ularni tinglang.
Jeykob Vrel
Ermitaj
Boshqa muzeylardan 
Ishayo Burse
Ermitaj 
(249) pastel rangdagi rasmlar bilan qoplangan kessonli g'ayrioddiy shift tufayli shunday nomlangan. Zal 17-asr golland rassomlarining janrli sahnalari bilan to'ldirilgan: Frans Hals, Yan Steen, Salomon Ruisdael va boshqalar.
Yan Brueghel tomonidan Ermitajdagi rasm
Keyingi xonada (248) ham chiroyli dekor mavjud. Sun'iy marmardan yasalgan ustunlar ajoyib rasmlar bilan bezatilgan shiftni qo'llab-quvvatlaydi. Sakkiz burchakli qandil miniatyura organ quvurlariga o'xshaydi. Ko'plab rasmlar orasida buyuk Pieter Brueghelning o'g'li Yan Brueghelning bir nechta kichik rasmlari bor. Yan Brueghel manzara va janr sahnalarini chizishni yaxshi ko'rardi.
Rubens va Van Deykning Ermitajdagi rasmlari
Rubensning gullagan davridagi (1610–1620) rasmlari 247-xonani to'ldiradi. Unda Antverpen yaqinidagi Liradagi Kapuchin monastiri uchun chizilgan mashhur qurbongoh - Xochdan kelib chiqish asari joylashgan. Ushbu hikoyaning Rembrandt versiyasida insonning azob-uqubatlari va yorug'likdan foydalanish haqiqati hukmronlik qildi va Rubens odamlarning kiyimlari va Najotkorning o'lik rangpar tanasi o'rtasidagi kontrastni ta'kidlaydi.
"Bacchus" rassom hayotining so'nggi yilida yozilgan. Usta ziyofatlarning ishtirokchisi bo'lgan yosh Baxning an'anaviy qiyofasidan voz kechdi va bu qadimgi Rim xudosini yog' burmalari bilan qoplangan quvnoq, dangasa semiz odam sifatida tasvirladi. Rubens ko'plab buyurtmalarga ega bo'lganda, u ishning bir qismini shogirdlariga, xususan, Van Deykka ishonib topshirdi. Bu yosh rassom "Farziy Simunning bayrami" kartinasiga Bibliya mavzusining butunlay dunyoviy talqinini keltirdi. Keyinchalik Van Deyk ingliz qiroli Charlz I ning saroy rassomi bo'ldi va u tomonidan ritsar unvoniga sazovor bo'ldi. Ingliz sudida Van Deyk eng yaxshi deb hisoblangan bir nechta portretlarni chizdi: Tomas Uorton, qirol Charlz I va qirolicha Genrietta Mariya portreti. Bu rasmlarning barchasi 246-xonada. Bundan oldingi asarlar, jumladan, rassomning ajoyib avtoportreti ham bor.
Agar siz 248-xonadan o'tsangiz, o'zingizni Flamand landshaftlari va qishki manzaralarni ko'radigan koridorda (258) topasiz. Ushbu yo'lakdan osilgan bog'ning tepasida joylashgan ikkita enfilada chiqadi: Petrovskiy galereyasi (255-257) va Romanovskaya galereyasi (261-263). Petrovskiy galereyasida 17-asrning Gollandiya rasmlari, Romanovskaya galereyasida o'rta asrlar va ilk Flamand rasmlari namunalari namoyish etilgan. Rojyer van der Veydenning "Avliyo Luqo Madonnani chizmoqda" rasmiga qarang. Ushbu qismning ikki yarmi sotib olindi Ermitaj alohida. Va shundan keyingina mutaxassislar bu bir xil kompozitsiyaning qismlari ekanligini tushunishdi. Robert Kempinning “Uchlik va Madonna va bola” diptikasi, Lukas van Leydenning “Ko‘rning shifosi” va Dirk Jeykobsning Amsterdam Fusiliers korporatsiyasining ajoyib guruh portreti kolleksiyaning boshqa durdonalaridir.
Quarengining Ermitajdagi ofisi
Petrovskiy galereyasining oxirida Quarengining kichik ishxonasi joylashgan (205). Kichkina ofis hali ham 1806 yilda uni yaratgan me'morning nomi bilan ataladi. A. I. Stakkenshnayder 1850-1858 yillarda pavilyonni to'liq qayta qurish paytida kabinet dizayniga sezilarli o'zgarishlar kiritdi. Shkafning qat'iy va aniq uyg'unligi o'rnini yanada oqlangan bezash usullariga berdi. Bu 18-asrning asl bezaklari saqlanib qolgan yagona xonadir. Zalning devorlari yorqin qizil rangda, shiftlari oltin rangga bo'yalgan, ustunlar esa sariq rangli sun'iy marmardan qilingan.
Gollandiyalik rasm
Natyurmortning bunday shiddatli gullab-yashnashini biron bir milliy rassomchilik maktabi bilmagan. Gollandiyalik ustaning borliq zarrasini eng mayda narsada ko'ra olish qobiliyatigina bu janrni yetakchilar darajasiga ko'tardi.
Peyzaj rassomlari o'z ona yurtining haqiqatga asoslangan, hissiy jihatdan boy qiyofasini yaratdilar. Gollandiyalik rassom qiyofasidagi tabiatning har qanday holati, yil yoki kun fasli, osmon, dengiz, qumtepa va botqoqliklar hayotning hayajonini saqlab turadi. U osoyishtalikning nozik lirik kayfiyatiga va yovvoyi unsurlarning dramatik pafosiga, yorug'lik va soyaning kontrastiga, dunyoning rang-barangligiga birdek bo'ysunadi.
Gollandiya rassomlari jamiyatning yangi badiiy qarashlarini ifodalab, avvalgidan ko'ra kengroq iste'molchiga - G'arbiy Evropadagi birinchi burjua respublikasining oddiy fuqarosiga xizmat qilib, tushunarli, jonli badiiy tilni topdilar.
Gollandiyalik rassomlarning yutuqlari realizmning izchil rivojlanishida yangi muhim bosqichni boshlab berdi, uning mazmuni va ijodiy uslubini sezilarli darajada boyitib, chuqurlashtirdi. Ular zamonaviy va kelajak san'atiga katta ta'sir ko'rsatdi. 18-19-asrlarning barcha ilg'or rassomlari golland rassomchiligining eng yaxshi namunalariga murojaat qilishdi. Gollandiya maktabining jasur yutuqlari bugungi kungacha realist rassomlarning xizmatida bo'lib kelmoqda va uning hayotni tasdiqlovchi tuyg'u bilan sug'orilgan rasmlari tomoshabinga haqiqiy badiiy zavq bag'ishlashda davom etmoqda.
Gollandiya maktabi insoniyatga Hals, Rembrandt, Ruisdael va Delftlik Vermeer boshchiligidagi ajoyib ustalar galaktikasini berdi. Ularning asarlari jahon san’ati xazinasiga mangu kirgan va inson dahosining eng buyuk ko‘rinishlari sifatida muzey va san’at galereyalarida avaylab saqlanmoqda.
Davlat Ermitajida Gollandiya rasmlarining dunyodagi eng yirik kolleksiyalaridan biriga ega. Uning birinchi eksponatlari muzey tashkil etilishidan ancha oldin, 1716 yilda Neva qirg'oqlarida paydo bo'lgan. Bu yil Osip Solovyov Gollandiyada Pyotr I uchun bir yuz yigirma bitta rasm sotib oldi, shundan so'ng Yuriy Kologrivov Bryussel va Antverpenda yana bir yuz o'n ettita rasm sotib oldi. Biroz vaqt o'tgach, bu to'plamga ingliz savdogarlari Zvan va Elseiom tomonidan qirolga yuborilgan bir yuz o'n to'qqiz asar qo'shildi. Bu erda Flamand rasmlari bilan bir qatorda golland rasmlari ham ustunlik qildi: Pyotr I ning tarjimai holi Yoqub Shtelinning so'zlariga ko'ra, qirolning sevimli rassomlari Rubens, van Deyk, Rembrandt, Steen, Vauvermann, Brueghel, van der Verf va van Ostade edi. uning sevimli mavzulari hayotdan sahnalar edi " Gollandiyalik erkaklar va ayollar. Gollandiyaliklarning hamma narsaga bo'lgan sodiqligi "Skipper Piter" ning shaxsiy didi sifatida qaralmasligi kerak, chunki Piter Gollandiyada bo'lganida chaqirilgan. Milliy rangtasvirda yorqin ifodasini topgan gollandiyalik burger demokratizmi, ayniqsa, o'sha davrda Rossiyada madaniyat va kundalik hayot sohasidagi demokratik o'zgarishlarning tabiatiga yaqin edi. Lekin, albatta, Gollandiyalik rassomlarning rasmlari rus tomoshabinlarida nafaqat badiiy qiziqish uyg'otdi. Podshohning sevimli dengiz manzarasi rassomi Adam Silo kabi ustalarning asarlari, birinchi navbatda, yosh rus xalqining dengizga chiqishga bo'lgan kognitiv qiziqishini qondirdi. Pyotrning gollandiyaliklar to'plamiga allaqachon Rembrandtning "David va Jonatan" kabi durdona asarlari kiritilgan - bu ajoyib rassomning Rossiyaga kelgan birinchi asari.
18-asrning ikkinchi yarmida Gollandiya rasmining ko'plab muhim asarlari Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi. Drezdenda (1769 yilda) sotib olingan G. Brühl kolleksiyasi doirasida Ermitajga Rembrandtning toʻrtta portreti, J. Reysdalning toʻrtta manzarasi, G. Terborx, F. Miris, A. van Ostade, A. Vauverman va boshqalar. 1772 yilda Parijdagi Crozat kolleksiyasi muzeyga Danae va Muqaddas oila kabi Rembrandt durdonalarini olib keldi.
18-asr oxiri 19-asr boshlarida Ermitaj uchun sotib olingan Boduen (Parij), Valpol (Angliya) va Napoleon I ning birinchi rafiqasi imperator Jozefina toʻplamlari gollandlarning Ermitaj kolleksiyasini yanada boyitdi. Keyin Ermitaj o'z ekspozitsiyasiga "Ibrohimning qurbonligi", "Xochdan kelib chiqishi" va Rembrandtning o'nlab boshqa rasmlarini, X. Douning 18-asrda moda bo'lgan asarlarini, uchta eng yaxshi rasmni kiritishga muvaffaq bo'ldi. P. Potter (ularning orasida ustaning durdona asari - "Ferma"), G. Terborxning "Bir stakan limonad", G. Metsuning "Nonushta", J. van Heysumning gul natyurmortlarining ikkita hayratlanarli darajada nozik ijrosi. va boshqa ahamiyatli bo'lmagan ko'plab asarlar.
Qiziqarli syujet, kichik o'lcham va nisbatan arzon narxlar Gollandiya rasmlarini rus kollektsionerlarining katta doirasi uchun ochiq qildi. Ularni nafaqat qirollik uyi a'zolari va Peterburgning eng yuqori zodagonlari, balki aholining yanada demokratik doiralari vakillari ham qo'lga kiritdilar. Ushbu to'plamlar keyinchalik Ermitaj kolleksiyasini to'ldirishning asosiy manbaiga aylanadi. Shunday qilib, 1915 yilda muzey 1910 yilda taniqli rus olimi va sayohatchisi P.P. Semenov-Tyan-Shanskiy tomonidan uch yuz qirq muallifning etti yuz o'n to'qqizta rasmini to'plagan "kichik gollandiyaliklar" ning ulkan to'plamini oldi. Ushbu kolleksiya bilan muzey katalogida bir yuz to‘qsonta yangi nom paydo bo‘ldi. Shunday qilib, agar ilgari Gollandiyaning Ermitaj kolleksiyasi durdonalari soni bo'yicha dunyodagi boshqa muzeylar orasida ajralib turgan bo'lsa, endi u undagi nomlar soni, shu jumladan eng nodirlari bo'yicha birinchi o'rinlardan birini egalladi.
Buyuk Oktyabr Sotsialistik inqilobidan keyin ushbu to'plam asosida Gollandiya san'atini o'rganish uchun misli ko'rilmagan maxsus zaxira fondi tashkil etildi. Sovet hokimiyatining birinchi yillarida, chet elga qochib ketgan zodagonlarning kollektsiyalari milliylashtirilganda sezilarli darajada o'sgan bu fond bugungi kunda ham Ermitaj sotib olish komissiyasi orqali to'ldirilmoqda. Shunday qilib, faqat so'nggi yillarda muzeyga A. Blumart, J. Both, A. van Ostade, K. Berchem va boshqa unchalik mashhur bo'lmagan, ammo Gollandiya ustalar maktabi tarixi uchun qiziqarli bo'lgan ajoyib asarlar olindi.
Ushbu to'plamning eng yaxshi asarlari Yangi Ermitajning ettita katta zalida (248-254) va uzun Petrovskiy galereyasida (255-257-xonalar; qavat rejasiga qarang) namoyish etiladi.