Gollandiyada asrlar davomida noyob san’at asarlari yaratilgani barchamizga ma’lum. Ammo bugungi kunda zamonaviy san'at sahnasida nima sodir bo'lmoqda? Qaysi yosh rassom tarixda o'z o'rnini egallashi mumkin? Amsterdam, boshqa ko'plab yirik Gollandiya shaharlari kabi, butun mamlakat bo'ylab iste'dodli ijodiy rassomlarning katta ko'rgazmalariga mezbonlik qiladigan ko'plab qiziqarli galereyalarga ega. Mamlakatda ham, xorijda ham mashhur bo'lgan ko'plab zamonaviy golland rassomlari borligi sababli, ularning asarlarini Stedelijk kabi yirik muzeylarda ham, KochxBos Gallery yoki Nederlands Fotomuseum kichik galereyalarida ham topish mumkin.
Quyida dunyoning e'tiborini tortgan va Gollandiya san'at tarixiga o'z hissasini qo'shadigan beshta ko'tarilgan Gollandiyalik rassomlar mavjud.
Daan Ruzgaard
"Mening ishimning maqsadi odamlarni kelajak haqida o'ylashga majbur qilishdir", deydi Ruzgaard. Bu rassom va novator bir qancha mukofotlar sovrindori. U 2006 yilda Dune instalyatsiyasi bilan zamonaviy san'at olamida mashhurlikka erishdi. Rotterdamdagi Maas daryosi bo'ylab o'rnatilgan interaktiv yoritilgan belgilar texnologiya, dizayn va arxitektura bilan shug'ullanadigan rassom uchun eshiklarni ochdi. Ruzgaard o'z asarlarida odamlar va texnologiya bir-biri bilan uyg'un o'zaro ta'sir qiladigan futuristik dunyoni yaratadi. Fevraldan 5 maygacha “Lotus gumbazi” Rijksmuseumning Beuning zalida namoyish etiladi. Bu ikki metrli gumbaz odamlarning yaqinlashishiga ta'sir qiladi: yuzlab alyuminiy gullar gullaydi, tashrif buyuruvchilarning iliqligini his qiladi.
Levi van Veluw
Heuwelakenlik rassom van Veluvu uchun san'at asarlarini yaratishning an'anaviy usullari etarli emasligi aniq. Uning portfelida fotosuratlar, haykaltaroshlar, chizmalar va installyatsiyalar mavjud bo'lib, o'zidan material sifatida foydalanish uning ishining o'ziga xos belgisidir. Uning Amsterdamdagi Ron Mandos galereyasida o'tkazilgan birinchi ko'rgazmasida sharikli qalam bilan chizilgan chiroyli chizmalar tasvirlangan oltita fotosuratlar seriyasi namoyish etilgani bejiz emas. Rassom tuval o'rniga o'z yuziga rasm chizdi. Tana va sirt o'rtasidagi bog'liqlik urushdan keyingi rassomlar tomonidan kashf etilgan bo'lib, ular ijrochilik san'atini ilgari hech qachon ko'rilmagan darajada rivojlantirdilar. Ammo san'at asarini yaratish uchun ruchka kabi kundalik buyumlardan foydalanish van Veluvening muvaffaqiyatida muhim rol o'ynadi. G‘oyani o‘zining shaxsiy uslubida ishlab chiqish orqali Levi van Veluv o‘z ishini dunyoning eng yaxshi muzeylarida namoyish etishga va zamonaviy Gollandiya san’atini xalqaro maydonga olib chiqishga muvaffaq bo‘ldi.
Toni Van Til
Toni Van Til 2007 yilda janubiy kichik Breda shahrida joylashgan Sent-Just ta'lim muassasasining Tasviriy san'at yo'nalishini tamomlagan. O'qishni tugatgandan so'ng, yosh rassom qiziqarli loyihalar bilan shug'ullanadi. Ulardan biri "Twitter haykallari". 2012-yildan beri u Twitter akkauntini yuritib keladi, u yerda 140 belgidan iborat haykallar g‘oyalarini tasvirlab beradi. Masalan, g'oyalardan biri "botoks go'zalligining 4 qavatli devor o'lchamiga qadar kattalashtirilgan portreti" bo'lsa, boshqalari ko'proq mavhumroqdir: "O'sib borayotgan og'riqli soyalar" rassomning boshqa asarlari orasida haykaltaroshlik uchun ko'proq g'oyalarni o'z ichiga olgan chizmalar seriyasi. Tvit yozish ijodiy jarayonmi? Van Til uchun javob ha.
Anouk Kruythof
Dordrextlik bu rassom tarqatish uchun haykallar, installyatsiyalar, kitoblar va broshyuralar yaratish uchun manba material sifatida fotosuratlardan foydalanadi. U ba'zida tashrif buyuruvchilar uyiga olib ketishi mumkin bo'lgan anonim narsalarni (masalan, kartalar va plakatlar) yaratadi. Stedelijk muzeyida hozirda uning va gollandiyalik rassom Pauline Olsetenning ko'rgazmasi bo'lib o'tmoqda. Birinchi qavatdagi o'rnatish ularning ko'cha fotosuratlari talqinini taqdim etadi. Asarlarning o'ziga xos xususiyati odamlarga va begonalarga bo'lgan hayratdir. Uning e'tiborini tortadigan hayotning yana bir jihati - rang. Rassomning so'zlariga ko'ra, u rang gradatsiyasi usulidan foydalangan holda "tartibsizlikda tartib yaratadi".
Harma Heikens
Zamonaviy Gollandiya san'ati haqida gapirganda, Harma Heikens haqida gapirmaslik qiyin. Uning birinchi ko'rgazmalari 1990-yillarning boshlariga to'g'ri keladi. Hayotiy o'lchamdagi haykallar manga uslubi va zamonaviy ko'cha san'atini birlashtiradi. Harma Heikensning ishini idrok etish oson emas, ayniqsa boshida. Ko'pchilik ularni hatto "g'alati kitsch" deb ham atashgan. Buning sababi, rassom juda og'riqli mavzuni tanlagan: qadriyatlar buzilgan iste'mol jamiyatida bolalarni ekspluatatsiya qilish. Uning haykallari qashshoq va ekspluatatsiya qilingan bolalarning bezovtalangan dunyosini tasvirlaydi va tomoshabinni chuqur ijtimoiy muammolarni hal qilish uchun uyg'otuvchi qo'ng'iroq vazifasini bajaradi.
Har qanday mamlakat tarixi san'atda o'z ifodasini topadi va bu naqsh rassomchilik misolida ayniqsa yaqqol namoyon bo'ladi. Xususan, bir vaqtlar birlashgan davlatning kelajakdagi taqdiriga katta ta'sir ko'rsatgan inqilobni boshdan kechirgan Gollandiyaning rasm namunasidan foydalanish. 17-asrdagi inqilob natijasida Niderlandiya ikki qismga bo'lingan: Ispaniya hukmronligi ostida qolgan Gollandiya va Flandriyaga (zamonaviy Belgiya hududi).
Tarixiy ularning rivojlanishi turli yo'llarni bosib o'tdi, shuningdek, madaniy. Bu shuni anglatadiki, Gollandiya rasmining bir vaqtlar umumiy tushunchasini golland va flamandlarga bo'lish mumkin bo'ldi.
Gollandiyalik rasm
XVII asrdagi Gollandiya madaniyati mustaqillikka erishgan davlat g'alabasining jonli timsolidir. Erkinlik ta’midan ilhomlangan ijodkorlar bu gal ijtimoiy va ma’naviy yangilanish pafosi bilan to‘ldirib, birinchi marta atrofdagi muhitga jiddiy e’tibor qaratdilar. - tabiat, inson qiyofasi. Gollandiyalik janr rassomlari ilhomlangan kundalik hayot, kichik kundalik epizodlar, bu golland realizmining xarakterli xususiyatlaridan biriga aylanadi.
Bundan tashqari, san'atning asosiy mijozlari nafaqat elita vakillari, balki savdogarlar va dehqonlar edi. Bu qisman rasmning ichki qism sifatida rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi, shuningdek, kundalik hayot mavzulariga jamoatchilik qiziqishining o'sishiga yordam berdi.
17-asr Gollandiya san'ati mashhur rangtasvirning tarmoqlangan janr tizimi.
Masalan, landshaft rassomlari orasida dengiz rassomlari, tekisliklar yoki o'rmon chakalakzorlari manzaralarini tasvirlaydigan rassomlar, qishki manzaralar yoki oy nuri bilan rasm chizish ustalari ham bor edi; dehqonlar, burgerlar obrazlari va maishiy hayot manzaralariga ixtisoslashgan janr rassomlari bor edi; har xil turdagi natyurmortlar - "nonushta", "pishiriqlar", "skameykalar" ustalari bor edi.
Rassomning janrning bitta quyi tizimiga qat'iy konsentratsiyasi Gollandiya rasmini batafsil va takomillashtirishga yordam berdi.
17-asr haqiqatan ham golland rasmining oltin davri.
Badiiy xususiyatlar
Yengil va nozik rang hissi golland rassomlarining rasmlarida katta rol o'ynaydi.
Masalan, rasmlarda bo'lgani kabi Rembrandt - Gollandiya rasmining butun davrining timsoliga aylangan rassom. Rembrandt qo'rqmadi real tafsilotlar, haqiqatni tasvirlash qonunlariga zid va shuning uchun zamondoshlar orasida "xunuklik rassomi" sifatida tanildi.
Rembrandt birinchi bo'lib alohida ahamiyat berdi yorug'lik o'yini bu unga qolganlardan farqli narsalarni ixtiro qilishga imkon berdi yozish uslubi. Ga binoan Andre Felibyen,"...ko'pincha u bir ohangdan boshqasiga o'tishni yumshoqroq va yumshoqroq qilish uchun o'ziga qiyinchilik bermasdan, keng cho'tka zarbalarini qo'lladi va qalin bo'yoq qatlamlarini ketma-ket qo'lladi."
"Adashgan o'g'ilning qaytishi", 1666-1669
Yan Vermeer(Delftlik Vermeer/Vermeer ) - uyg'unlik rassomi va dunyoni ko'rishning ravshanligi. Uning kuchi bilan tanilgan obrazli yechimlar va tasvirlash tendentsiyasi kundalik hayotning she'riy muhiti, alohida e'tibor berdi rangli nuance, bu yorug'lik-havo makonining xarakterini etkazishga imkon berdi.
"Ko'zada suv ko'targan yosh ayol", 1660-1662
Jeykob van Ruisdael yozgan sovuq ranglardagi monumental landshaftlar, bu uning dramatik va hatto ma'yuslik haqidagi nozik tuyg'usini o'zida mujassam etgan dunyoning o'zgaruvchanligi.
"Yahudiy qabristoni", 1657 yil
Albert Kuyp g'ayrioddiy ko'rinishi bilan mashhur bo'ldi tarkibi landshaft - bu unga, qoida tariqasida, beriladi, past nuqtai nazardan, bu sizga ko'rilayotgan makonning kengligini etkazish imkonini beradi.
"Daryo qirg'og'idagi sigirlar", 1650 yil
Frans Hals (Hals/Hals) mashhur ajoyib janr va guruh portretlari, o'ziga xosligi bilan o'ziga jalb qiladi.
"Lo'li", 1628-1630
Flamand rasm
Flandriyadagi madaniy muhit gollandiyaliklardan sezilarli darajada farq qilar edi. Feodal zodagonlari va katolik cherkovi san'atning asosiy mijozlari bo'lib, mamlakat hayotida hamon katta rol o'ynagan . Shu sababli, Flamand rasmining asosiy turlari qal'alar uchun rasmlar, shahardagi boylarning uylari uchun rasmlar va katolik cherkovlari uchun ulug'vor qurbongoh tasvirlari bo'lib qoldi. Qadimgi mifologiya va Injil sahnalari, ulkan natyurmortlar, taniqli mijozlarning portretlari, ajoyib bayramlar tasvirlari - 17-asrda Flandriyadagi san'atning asosiy janrlari.
Flamand barokko san'ati (quvnoq, moddiy jihatdan shahvoniy, ko'plab shakllarda yam-yashil) Italiya va Ispaniya Uyg'onish davri xususiyatlaridan o'zining milliy rang-barangligini sindirishda shakllangan, bu ayniqsa rasmda o'zini namoyon qilgan.
Flamandlarning hayotiyligi boshqacha monumental shakllar, dinamik ritm va dekorativ uslubning g'alabasi. Bu, ayniqsa, ijodkorlikda yaqqol namoyon bo'ldi Piter Pol Rubens, Flamand rasmining markaziy figurasiga aylandi.
Uning uslubi yorqin, yorqin tasvirlar bilan ajralib turadi tez harakatda katta og'ir raqamlar. Rubens issiq, boy ranglar, yorug'lik va soyaning keskin kontrastlari va g'alabali bayramning umumiy ruhi bilan ajralib turadi. Eugene Delacroix dedi:
“Uning asosiy fazilati, agar boshqalardan ustun bo'lsa, - bu teshuvchi ruh, ya'ni teshuvchi hayot; Busiz hech bir rassom buyuk bo'lolmaydi ... Titian va Paolo Veronese Ular uning yonida juda muloyim ko'rinadi ».
Uning cho'tkasiga xos bo'lgan hamma narsa butun maktabning umumiy xususiyatlariga aylandi.
"Yer va suv ittifoqi", 1618 yil
Art Jeykob Jordans tortadi quvnoqlik, monumentallik, lekin ayni paytda samimiy spontanlik bilan - Jordaensning tasvirga bo'lgan sevgisi boy bayramlar(“Loviya qiroli” syujetining qayta-qayta takrorlanishi buning dalilidir. Aytgancha, pirogida pishirilgan loviya topib olgan har bir kishi ziyofatlarda loviya qiroli etib saylangan) va nasroniy afsonalari qahramonlari sog'lom Fleminglar sifatida. 17-asrdagi Flandriya madaniyati ruhini o'zida mujassam etgan.
"Loviya qirolining bayrami", 1655 yil
Entoni Van Deyk- nozik psixologizm bilan to'ldirilgan aristokratik portret turini yaratgan portret rassomi, siluetning dinamikasiga va turlarning umumiy ekspressivligiga e'tibor qaratgan.
"Karl I ovining portreti", 1635 yil
Frans Snayders narsalarning hissiy tabiatini tasvirlash bilan mashhur bo'lib, dekorativ natyurmortlar va hayvonlar rasmlarining rang-barangligi va monumentalligi bilan ifodalanadi.
"Meva do'koni", 1620 yil
Yan Brueghel yosh- rassomning nabirasi Piter Bryugel Elder, landshaft va kundalik rasm, landshaft va allegorik mifologik mavzularni mohirona aralashtirish, shuningdek, ufqning baland pozitsiyasi tufayli panorama effektini mohirona ko'rsatishi bilan esda qoladi.
"Flora landshaftga qarshi", 1600-1610
Gollandiya va Flamand rasmlari o'rtasidagi asosiy farqlar
- Gollandiyada san'atning asosiy mijoziga aylanadi ishchilar sinfi aholisi, Flandriyada - qirollik saroyi va zodagonlar.
- Syujetlar. Turli xil mijozlar turli xil narsalarni so'rashadi. Oddiy odamlar atrofimizdagi kundalik hayotni aks ettiruvchi rasmlarga qiziqish, zodagonlar orasida kutilayotgan talab qadimiy va Injil sahnalari, hashamatning namoyishi.
- Yozish uslubi. Xarakterli Chiaroskuroning nozik tuyg'usi Gollandiya rasmining o'ziga xos xususiyatiga aylanadi. Bundan buyon, bu bizga yoqimsiz voqelik tasvirini yaxshilashga imkon beradigan asosiy vositadir. Flamand rasmida markaziy o'rinni egallaydi Barokkoga xos badiiy ifoda vositalari - shaklning ulug'vorligi, yorqin rang, mo'l-ko'llik va hashamat.
Gollandiya va Flamand rasmlari davrining oxirini o'xshash deb atash mumkin - frantsuz didi va qarashlari ta'siri ostida Golland va Flamand milliy onglari asta-sekin zaiflashadi va shuning uchun Flamand va Gollandiya rasmlari tushunchasi tarixiy o'tmishga aylanadi.
17-asrda Gollandiya va Flandriyadagi voqealar dunyoning taniqli mualliflariga va jahon rassomligi tendentsiyalarining umumiy rivojlanishiga yangicha qarashga imkon berdi.
Manbalar:
1. San'atning kichik tarixi. G'arbiy Evropa san'ati XVII.
2. 17-asr flamand va golland sanʼati. Kunning dunyoqarashining ikkita qutbi kabi // banauka.ru/6067.html.
3. Gollandiyada Uyg'onish davri san'ati davri // http://m.smallbay.ru/article/later_renaiss_niderland.html.
=Golland rasmi. Katta to'plam =Gollandiyalik rasm - bu atalmishning birinchi tarmog'i. "Golland maktabi", xuddi ikkinchisi - Flamand maktabi singari, shafqatsiz inqilobdan so'ng tasviriy san'atda alohida davr sifatida paydo bo'lib, Gollandiya xalqining ularni zulm qilgan ispanlar ustidan g'alabasi bilan yakunlandi. Shu paytdan boshlab Gollandiyalik rasm darhol o'ziga xos, butunlay milliy xususiyatga ega bo'ldi va tezda yorqin va mo'l-ko'l gullashga erishdi. Rassomlik deyarli bir vaqtning o'zida paydo bo'lgan juda ko'p yoki kamroq iste'dodli rassomlarning asarlarida darhol bu erda juda ko'p qirrali va shu bilan birga boshqa mamlakatlardagi san'at yo'nalishidan butunlay farq qiladigan yo'nalishni egalladi! Bu ijodkorlarga xos bo‘lgan asosiy xususiyat ularning tabiatga bo‘lgan mehr-muhabbati, uni har qanday soddaligi va haqiqati bilan, zarracha zeb-ziynatsiz, oldindan o‘ylangan idealning hech qanday sharoitiga sig‘dirmasdan takrorlash istagidir. Uning ikkinchi o'ziga xos xususiyati - bu nozik rang tuyg'usi va rasm mazmunidan tashqari, tabiatda aniqlangan rang-barang munosabatlarning ishonchli va kuchli uzatilishi orqali qanday kuchli, sehrli taassurot qoldirish mumkinligini tushunishdir. yorug'lik nurlari, yaqinlik yoki masofa oralig'i. Gollandiya rassomligi - bu rang va yorug'lik va soya hissi shu darajada rivojlangan rasmki, yorug'lik o'zining son-sanoqsiz va xilma-xil nuanslari bilan rasmda, aytish mumkinki, bosh qahramon rolini o'ynaydi va katta qiziqish uyg'otadi. eng ahamiyatsiz syujet, eng nafis shakl va obrazlar... .Sizlarga Gollandiyalik rassomlarning shaxsiy rasmlarim kolleksiyasini taqdim etaman! Kichkina tarix: Gollandiyalik rassomlarning aksariyati o'zlarining ijodlari uchun material izlashda uzoq davom etmaydilar, lekin ular atrofida, o'z tabiatida va xalqining hayotida - umumiy bayramlar, dehqon bayramlarining shovqinli o'yin-kulgilaridan mamnun bo'lishadi. , qishloq hayoti yoki shahar aholisining intim hayoti manzaralari, ariqlar kesib o'tgan cho'qqilar, cho'qqilar va keng tekisliklar, yam-yashil o'tloqlarda o'tlayotgan podalar, daryolar, ko'llar va qirg'oqlar bo'yidagi qishloqlar, toza uylari, ko'prigi va baland shaharlari. cherkovlar va shahar zallari, kemalar bilan to'lib-toshgan portlar, kumush yoki osmonning oltin bug'lari bilan to'ldirilgan portlar - bularning barchasi o't cho'tkasi ostida. Vatanga muhabbat, milliy g‘urur tuyg‘ulari singdirilgan ustalar havo, yorug‘lik, jozibaga to‘la kartinalarga aylanadi. Hattoki, bu ustalarning ba'zilari mavzular uchun Bibliya, qadimiy tarix va mifologiyaga murojaat qilgan taqdirda ham, arxeologik sodiqlikni saqlash haqida qayg'urmasdan, ular harakatni Gollandiya muhiti bilan o'rab, Gollandiya muhitiga o'tkazadilar. To‘g‘ri, bunday vatanparvar rassomlarning gavjum olomoni yonida o‘z vatanlari chegarasidan tashqarida, klassik san’at mamlakati Italiyada ilhom izlayotgan boshqa rassomlarning falanjlari ham bor; lekin ularning asarlarida milliyligini fosh etuvchi xususiyatlar ham mavjud. Nihoyat, Gollandiyalik rassomlarning o'ziga xos xususiyati sifatida ularning badiiy an'analardan voz kechishini ko'rsatish mumkin. Ular orasida nafaqat akademik uslub ma'nosida, balki o'quvchilarning o'qituvchilar xarakterini o'zlashtirishi ma'nosida ham taniqli estetik tamoyillar va texnik qoidalarning qat'iy davomiyligini izlash behuda bo'lar edi: bilan. Faqatgina Rembrandt shogirdlari bundan mustasno, ular o'zlarining daho ustozi izidan ozmi-ko'pmi yaqindan ergashganlar - Gollandiyadagi deyarli barcha rassomlar talabalik yillarini o'tishi bilanoq, hatto ba'zan shu yillarda ham ishlay boshladilar. o'z yo'li, ularning individual moyilligi ularni qayerga olib kelgan va tabiatni bevosita kuzatish ularga qanday o'rgatgan. Shuning uchun, gollandiyalik rassomlarni maktablarga bo'lish mumkin emas, xuddi Italiya yoki Ispaniya rassomlari bilan bo'lgani kabi. Shu bilan birga, Gollandiyaning barcha asosiy shaharlarida rassomlar jamiyatlari tashkil etilgan! Biroq, Sankt-Peterburg gildiyalari nomini olgan bunday jamiyatlar. Luqo akademiyalar emas, mashhur badiiy afsonalarning saqlovchisi bo'lgan, balki boshqa hunarmandchilik va sanoat gildiyalariga o'xshash erkin korporatsiyalar, tuzilishi va a'zolarini o'zaro qo'llab-quvvatlash, huquqlarini himoya qilish maqsadida ulardan unchalik farq qilmagan. ularning qariliklariga g'amxo'rlik qiling, ularning bevalari va etimlarining taqdiriga g'amxo'rlik qiling. Axloqiy sifat talablariga javob beradigan har bir mahalliy rassom gildiyaga o'z qobiliyatlari va bilimlari oldindan tasdiqlanganidan keyin yoki allaqachon erishgan shon-shuhratiga ko'ra qabul qilingan; tashrif buyurgan rassomlar ma'lum bir shaharda bo'lishlari uchun gildiyaga vaqtinchalik a'zolar sifatida qabul qilindi. Gollandiyalik rassomlarning dastlabki asarlari bizga juda cheklangan miqdorda etib kelgan, chunki ularning aksariyati islohot katolik cherkovlarini vayron qilgan, monastirlar va abbeylarni yo'q qilgan, bo'yalgan va haykaltaroshlik bilan bezatilgan muqaddas narsalarni yo'q qilishga "belgilarni buzuvchilar"ni (beeldstormers) qo'zg'atgan notinch davrda nobud bo'lgan. tasvirlar va xalq qo'zg'oloni hamma joyda nafratlangan zolimlarning portretlarini yo'q qildi. Biz inqilobgacha bo‘lgan ko‘plab san’atkorlarni faqat nomlari bilan bilamiz; Biz boshqalarni faqat bir yoki ikkita ish namunasi bilan hukm qilishimiz mumkin. Gollandiya maktabining boshlang'ich davridan bizni qamrab olgan tuman Stuirbout († 1475) laqabli Dirk Bouts, shuningdek, naturalizmga bo'lgan ishtiyoqi bo'lgan Yan Mostaert (taxminan 1470-1556) sahnasida paydo bo'lishi bilan tarqala boshlaydi. gotika afsonasi, diniy tuyg'uning iliqligi, tashqi nafislikka g'amxo'rlik bilan birlashtirilgan. Gollandiya san'atining dastlabki davridan boshlab ushbu taniqli ustalarga qo'shimcha ravishda: Pieter Aertsen († 1516), baland bo'yi uchun "Uzoq Piter" (Lange Pier) laqabli, Devid Joris (1501-56), mohir usta. Anabaptizmning bema'ni gaplariga qiziqib, o'zini Dovud payg'ambar va Xudoning o'g'li va Dirk Jeykobs sifatida tasavvur qilgan shisha rassomi (ikkitasi Ermitajda miltiq jamiyatlari tasvirlangan). Taxminan 16-asrning o'rtalarida. Gollandiyalik rassomlar orasida Uyg'onish davri italyan rassomlarini o'rganish va ularning uslubini o'z maktabining eng yaxshi an'analari bilan uyg'unlashtirish orqali mahalliy san'atning kamchiliklaridan - uning gotika burchakliligi va quruqligidan xalos bo'lish istagi bor. Yangi harakatning asosiy tarqatuvchisi uzoq vaqt davomida Italiyada yashagan va keyinchalik Utrextda maktabga asos solgan Yan van Skorel (1495-1562) hisoblanishi kerak, u erdan gollandiyalik Rafaellar bo'lish istagi bilan kasallangan bir qator rassomlar chiqqan. va Mikelanjelos. Uning izidan Xemskerk laqabli Marten van Van (1498-1574), Henrik Goltsius (1558-1616), Kornelis van Xaarlem (1562-1638) va boshqalar maktabning keyingi davriga mansub, masalan, Avraam Blumert (1564-1651) va Gerard Xontorst (1592-1662) italyan rassomchiligining mukammalligi bilan sug'orish uchun Alp tog'laridan nariga o'tib ketgan, lekin ko'pincha iqtidorning tanazzulga uchrashi vakillari ta'siriga tushib qolgan. o'sha paytda boshlangan bu rasm. Biroq, o'tish davrida ko'pincha haddan tashqari cho'zilgan italiyaliklarga bo'lgan ishtiyoq o'ziga xos foyda keltirdi, chunki u bu rasmga yaxshiroq, o'rganilgan rasmni va kompozitsiyani yanada erkin va jasorat bilan boshqarish qobiliyatini olib keldi. Qadimgi Niderlandiya an'analari va tabiatga cheksiz muhabbat bilan birga italyanizm gullab-yashnagan davrning o'ziga xos, yuqori darajada rivojlangan san'ati shakllangan elementlardan biriga aylandi. Bu davrning boshlanishi, yuqorida aytib o'tganimizdek, Gollandiya mustaqillikka erishib, yangi hayot kechira boshlagan 17-asrning boshlariga to'g'ri keladi. Kechagina mazlum va qashshoq mamlakatning siyosiy jihatdan muhim, qulay va boy davlatlar ittifoqiga aylantirilishi uning san'atida ham xuddi shunday dramatik inqilob bilan birga keldi. Har tomondan, deyarli bir vaqtning o'zida, son-sanoqsiz ajoyib rassomlar paydo bo'ladi! Asl san'at markazlari Garlem va Leydenga yangilari qo'shildi - Delft, Utrext, Dordrext, Gaaga, Amsterdam va boshqalar. Hamma joyda rasmning eski vazifalari yangi yo'l bilan ishlab chiqilmoqda - uning yangi tarmoqlari, ularning boshlanishi. oldingi davrda deyarli sezilmagan, gullab-yashnamoqda. Islohot diniy rasmlarni cherkovlardan haydab chiqardi; saroylar va olijanob xonalarni qadimgi xudolar va qahramonlar tasvirlari bilan bezashning hojati yo'q edi, shuning uchun tarixiy rasm boy burjuaziyaning didini qondirib, idealizmdan voz kechdi va haqiqatni to'g'ri takrorlashga murojaat qildi. Agar siz ushbu gullab-yashnagan davrning barcha iste'dodli portret rassomlari haqida gapirmoqchi bo'lsangiz, ularning eng yaxshi asarlarini ko'rsatgan holda ularning nomlarini sanab o'tish juda ko'p qatorlarni oladi; Shuning uchun biz faqat bir nechtasini eslatib o'tish bilan cheklanamiz. Masalan, Maykl Mervelt (1567-1641), Gollandiyaning uchta eng buyuk portret rassomi - chiaroscuro sehrgar Rembrandt van Rijnning (1606-69) salafi, figuralarni modellashtirishning ajoyib san'atiga ega bo'lgan beqiyos chizmachi. yorug', ammo Bartolomey van der Xelst (1611 yoki 1612-70) va Frans Hals Elder (1581-1666) tomonidan yaratilgan cho'tkasining ajoyib fugasi bo'yicha bir oz sovuq edi. Bulardan Rembrandt nomi tarixda ayniqsa yorqin namoyon bo‘lib, dastlab zamondoshlari tomonidan yuksak hurmatga sazovor bo‘lgan, keyin ular tomonidan unutilgan, avlodlar tomonidan unchalik qadrlanmagan va faqat hozirgi asrda, insof bilan aytganda, jahon darajasiga ko‘tarilgan. daho. Uning xarakterli badiiy shaxsida golland rassomchiligining barcha eng yaxshi fazilatlari diqqat markazida bo'lgandek jamlangan va uning ta'siri uning barcha turlarida - portretlarda, tarixiy rasmlarda, kundalik sahnalarda va landshaftlarda aks etgan. Rembrandtning shogirdlari va izdoshlari orasida eng mashhurlari: Ferdinand Bol (1616-80), Govert Flink (1615-60), Gerbrand van den Ekxout (1621-74), Nikolas Mas (1632-93), Art de Gelder (1645-). 1727 ), Jeykob Beker (1608 yoki 1609-51), Yan Viktors (1621-74), Karel Fabritsius (taxminan 1620-54), Piter de Grebber, Villem de Porter († 1645 yildan keyin), Jerar Du (1613-75). ) va Samuel van Hugstraten (1626-78). Ushbu rassomlardan tashqari, ro'yxatning to'liqligi uchun Rembrandtning P. Lastman, Avraam van Tempel (1622-72) va Piter Neson (1612-91) tadqiqotidagi do'sti Yan Livensni (1607-30) ham nomlash kerak. ), ustida ishlagan Aftidan, V ta'sirida. d. Xelst, Xels Yoxannes Verspronk (1597-1662) va Yan de Bray († 1664, † 1697) ga taqlid qilgan. Qadimgi golland maktabida birinchi tajribalari paydo bo'lgan uy rasmlari 17-asrda paydo bo'ldi. ayniqsa, unumdor tuproq protestant, erkin, burjua, o'zini qoniqtiradigan Gollandiyada. Mahalliy jamiyatning turli tabaqalarining urf-odatlari va hayotini badiiy aks ettiruvchi kichik rasmlar etarlicha odamlarga jiddiy rasmning katta asarlaridan ko'ra qiziqarliroq va landshaftlar bilan bir qatorda shinam shaxsiy uylarni bezash uchun qulayroq bo'lib tuyuldi. Rassomlarning butun to'dasi bunday rasmlarga bo'lgan talabni qondiradi, haqiqatda uchragan hamma narsani vijdonan takrorlaydi, shu bilan birga o'z yaqinlariga mehr-muhabbatni, so'ngra xushmuomala hazilni namoyon etadi, tasvirlangan pozitsiyalar va yuzlarni aniq tavsiflaydi va nafislikka ega. texnologiyani egallash. Ba'zilar oddiy odamlar hayoti, dehqonlarning baxt va qayg'u sahnalari, taverna va tavernalarda ichimlik ichish, yo'l bo'yidagi mehmonxonalar oldidagi yig'ilishlar, qishloq bayramlari, muzlagan daryolar va kanallar muzida o'yinlar va konkida uchish va hokazolar bilan band bo'lsa, boshqalari. o'z asarlarining mazmuni yanada nafis doirada - ular o'zlarining samimiy muhitida nafis xonimlarni chizadilar, dangasa janoblar, uy bekalari o'z xizmatkorlariga buyruq beradilar, musiqa va qo'shiqlarda salon mashqlari, dam olish uylarida oltin yoshlarning karusilari ... Birinchi toifadagi rassomlarning uzoq seriyasida Adrian va Isaak van Ostade (1 6 10-85, 1621-49), Adrian Brouwer (1605 yoki 1606-38), Jan Steen (taxminan 1626-79), Kornelis. Bailly (1620-64), Richart Brackenburg (1650-1702), Piter van Laer, Italiyada Bambokkio (1590-1658), Kornelis Dusart (1660-1704), Joss Drohsloot (1586-1666), Kleys Molener (former) -76), Yan Meins Molenaar (taxminan 1610-68), Kornelis Saftleven (1606-81). Xuddi shunday salmoqli rassomlar orasida Jerar Terborx (1617-81), Jerar Du (1613-75), Gabriel Metsu (1630-67), Piter de Xuk (1630-66), Kaspar Netscher (1639-84) bor. mashhur Frans van Mieris Elder (1635-81), Egon van der Neer (1643-1703), Yan Verkolge (1650-93), Quiring Brekelenkamp (†1668). Jeykob Ochtervelt († 1670), Dirk Hals (1589-1656) va Entoni Palamedes (1601-73). Janr rassomlari toifasiga harbiy hayot manzaralarini, shuningdek, lochin va it ovini tasvirlagan rassomlar kiradi. Rassomlikning ushbu tarmog'ining asosiy vakili mashhur va g'ayrioddiy sermahsul Flibs Vuvermandir (1619-68). Unga qo'shimcha ravishda, bu ustaning ukasi Piter (1623-82), yuqorida aytib o'tilgan Palamedes, Jeykob Dyuk (1600 - 1660 yildan keyin) va Dirk Maas (1656-1717) juda yaxshi rivojlangan. Ushbu rassomlarning ko'pchiligi uchun landshaft inson figuralari kabi muhim rol o'ynaydi; lekin ular bilan parallel ravishda bir qator rassomlar ishlamoqda va buni o'zlarining asosiy yoki eksklyuziv vazifasi qilib qo'ygan. Umuman olganda, gollandlar o'z vatanlari nafaqat eng yangi janrning, balki bugungi kunda tushuniladigan manzaraning vatani ekanligi bilan faxrlanishga ajralmas haqli. Darhaqiqat, boshqa mamlakatlarda, masalan, Italiya va Frantsiyada san'at jonsiz tabiatga unchalik qiziqmagan va unda na o'ziga xos hayot, na o'ziga xos go'zallik topmagan. Gollandiyaliklar birinchi bo'lib jonsiz tabiatda ham hamma narsa hayotdan nafas olishini, hamma narsa jozibali, hamma narsa fikrni uyg'otishga va yurak harakatini hayajonga solishga qodir ekanligini birinchi bo'lib tushunishdi. Va bu juda tabiiy edi, chunki gollandlar, ta'bir joiz bo'lsa, o'z qo'llari bilan atrofdagi tabiatni yaratdilar, uni qadrlashdi va hayratda qoldirdilar, xuddi ota o'z ijodini qadrlaydi va hayratda qoldiradi. Gollandiya maktabining gullab-yashnagan davrining peyzaj rassomlari orasida quyidagilar alohida hurmatga sazovor: Yan van Goyen (1595-1656), ular Ezaias van de Velde (taxminan 1590-1630) va Pieter Moleyn Elder bilan birga. (1595-1661), golland landshaftining asoschisi hisoblangan; keyin ushbu ustaning shogirdi Salomon van Ruisdael († 1623), Simon de Vlieger (1601-59), Yan Vijnants (taxminan 1600 - 1679 yillar), yorug'lik effektlarini yaxshi ko'radigan Art van der Neer (1603-77), she'riy Jeykob van Ruisdael (1628 yoki 1629-82), Meindert Hobbema (1638-1709) va Kornelis Dekker († 1678). Gollandiyaliklar orasida sayohatlarga chiqqan va begona tabiatning naqshlarini takrorlagan ko'plab peyzaj rassomlari ham bor edi, ammo bu ularning rasmlarida milliy xususiyatni saqlab qolishlariga to'sqinlik qilmadi. Allaert van Everdingen (1621-75) Norvegiya manzaralarini tasvirlagan; Jan Both (1610—52) — Italiya; Hermann Saftleven (1610-85) - Reina; Kornelis Poulenburg (1586-1667) va uning bir guruh izdoshlari Italiya tabiatidan ilhomlanib, qadimiy binolar xarobalari, cho'milish nimfalari va xayoliy Arkadiya manzaralari bilan manzaralarni chizdilar. Maxsus turkumda biz o'z rasmlarida landshaftlarni hayvonlar tasvirlari bilan uyg'unlashtirgan, birinchi yoki ikkinchisiga ustunlik bergan yoki ikkala qismga teng e'tibor bilan qaragan ustalarni ajratib ko'rsatishimiz mumkin. Qishloq idillasining bunday rassomlari orasida eng mashhuri Paulus Potter (1625-54); Undan tashqari, Adrian van de Velde (1635 yoki 1636-72), Albert Kuyp (1620 - 91) va mavzular uchun afzal yoki faqat Italiyaga murojaat qilgan ko'plab rassomlarni hisobga olish kerak, masalan: Adam Peinaker (1622-73), Yan-Baptiste Veniks (1621-60), Kleys Berxem (1620-83), Karel Dyujardin (1622-78) va boshqalar Peyzaj rasmi bilan chambarchas bog'liq bo'lib, golland rassomlari mustaqil ravishda shug'ullana boshlagan me'moriy ko'rinishlar rasmidir. san'at sohasi faqat 17-asrning yarmida. O‘shandan buyon bu sohada ishlaganlarning ba’zilari o‘z binolari bilan shahar ko‘chalari va maydonlarini tasvirlashda nafosatli bo‘lgan; bular Yoxannes Beerestraten (1622-66) va Yakob van der Ulf (1627-88). Boshqalar, ayniqsa Pieter Sanredam († 1666) va Dirk van Delen (1605-71), cherkovlar va saroylarning ichki ko'rinishini chizgan. Gollandiya hayotida dengiz shunchalik muhim ediki, uning san'ati unga katta e'tibor bilan munosabatda bo'lishi mumkin edi. Peyzaj, janr va hatto portretlar bilan shug'ullangan ko'plab rassomlar bir muncha vaqt odatiy mavzularidan ajralib, dengiz rassomi bo'lishdi va agar Gollandiya maktabining tinch yoki shiddatli dengizni tasvirlagan barcha rassomlarini sanab o'tishni xohlasangiz. , uning ustida tebranayotgan kemalar, kemalar bilan to'lib-toshgan portlar, dengiz janglari va hokazo, keyin natijada Ya.ning ismlarini o'z ichiga olgan juda uzun ro'yxat paydo bo'ladi. Goyen, S. de Vlieger, S. va J. Ruisdael, A. Kuyp va boshqalar oldingi satrlarda aytib o'tilgan. Dengiz manzaralarini bo'yash ixtisosligi bo'lganlarni ko'rsatish bilan cheklanib, biz katta Villem van de Velde (1611 yoki 1612-93), uning mashhur o'g'li Villem van de Velde (1633-1707) nomini ham aytishimiz kerak. Jan van de Kappel sifatida († 1679). Nihoyat, Gollandiya maktabining realistik yo'nalishi unda rangtasvirning o'sha vaqtgacha boshqa maktablarda maxsus, mustaqil soha sifatida o'stirilmagan, ya'ni gullar, meva, sabzavot, sabzavot, sabzavot va o'simliklarning rasmlari bo'yicha rasm chizish turi shakllanib, rivojlanishiga sabab bo'ldi. tirik mavjudotlar, oshxona anjomlari, dasturxon va boshqalar - bir so'z bilan aytganda, hozirgi kunda "o'lik tabiat" deb ataladigan narsa (nature morte, Stilleben). Bu hududda gullab-yashnagan davrdagi golland rassomlari orasida eng mashhurlari Yan-Davids de Xem (1606-83), uning o'g'li Kornelis (1631-95), Avraam Minyon (1640-79), Melkior de Xondekoeter (1636) edi. -95), Mariya Osterveyk (1630-93), Villem van Aelst (1626-83), Villem Xeda (1594 - keyinchalik 1678), Villem Kalf (1621 yoki 1622-93) va Yan Venix (1640-1719). Umuman olganda, biz ko'rib turganimizdek, Gollandiya san'atining bu yillar davomida rivojlanishining asosiy ajralib turadigan xususiyati uning rasmning barcha turlari orasida sezilarli ustunligi edi. Rasmlar nafaqat jamiyatning hukmron elitasi vakillarining, balki kambag'al burgerlar, hunarmandlar va dehqonlarning uylarini bezatgan; ular auktsion va yarmarkalarda sotilgan; ba'zan rassomlar ularni to'lov vositasi sifatida ishlatishgan. Rassomlik kasbi kam emas edi, rassomlar ko'p edi va ular bir-birlari bilan qattiq raqobatlashdilar. Ularning bir nechtasi rasm chizish orqali o'zini qo'llab-quvvatlashi mumkin edi; ko'plari turli xil ishlarni bajarishdi: Sten mehmonxona egasi, Xobbema aktsiz xodimi, Jeykob van Ruisdael shifokor edi.)))) 18-asr boshidan. Gollandiya rasmida frantsuz didi va Lui XIVning dabdabali davrining qarashlari o'rnatildi - Pussin, Lebrun, Kl ga taqlid. Lorren va frantsuz maktabining boshqa yoritgichlari. Ushbu tendentsiyaning asosiy targ'ibotchisi Amsterdamda yashagan, o'z davrida juda qobiliyatli rassom va ta'lim olgan Flamand Jerar de Leresse (1641-1711) edi. tarixiy rasmlari va o'z qalamining asarlari, shulardan biri - "Rassomning buyuk kitobi" ("t groot schilderboec") - ellik yil davomida yosh rassomlar, shuningdek, mashhur Adrian van de Verf uchun kod bo'lib xizmat qildi ( 1659-1722), xuddi fil suyagidan o'yilgan sovuq figuralar bilan surati o'sha paytda mukammallik cho'qqisiga o'xshardi. Ushbu rassomning izdoshlari orasida Genrik van Limborg (1680-1758) va "Kichik van Deyk" laqabli Filipp van Deyk (1669-1729) tarixiy rassomlar sifatida mashhur edi. Ko'rib chiqilayotgan davrning boshqa rassomlari orasida, shubhasiz, iste'dodga ega bo'lgan, ammo o'sha davr ruhi bilan kasallangan, Villem va Frans van Miers Kichik (1662-1747, 1689-1763), Nikolay Verkolge (1673-1746) ni ta'kidlash kerak. ), Konstantin Netscher (1668-1722) va Karel de Mur (1656-1738). Kornelis Troost (1697-1750), asosan gollandiyalik Gogart laqabli karikaturachi, portret rassomi Yan Kvinxid (1688-1772), dekorativ tarix rassomi Jeykob de Vit (1695-1754) va o'liklar rassomi bu maktabga biroz porloqlik bergan. tabiat Yan van Huysum (1682 -1749). Xorijiy ta'sir 19-asrning 20-yillarigacha Gollandiya rangtasviriga ta'sir ko'rsatdi va unda Frantsiyada San'atning quyosh qirolining parik yasashidan boshlab, psevdoklassitsizmigacha bo'lgan o'zgarishlarini ozmi-ko'p aks ettirishga muvaffaq bo'ldi. David. Ikkinchisining uslubi eskirganida va G'arbiy Evropaning hamma joyida qadimgi yunonlar va rimliklarga bo'lgan qiziqish o'rniga she'riyatni ham, tasviriy san'atni ham o'zlashtirgan ishqiy ishtiyoq uyg'ondi, gollandlar, boshqa xalqlar singari, o'z qarashlarini ularga qaratdilar. ularning qadimiyligi va shuning uchun ularning shonli o'tmish rasmiga. Unga 17-asrda porlagan yorqinligini yana berish istagi eng yangi rassomlarni ilhomlantira boshladi va ularni qadimgi xalq ustalarining tamoyillariga - tabiatni qat'iy kuzatish va vazifalarga mohirona, samimiy munosabatda bo'lishga qaytardi. qo'l. Shu bilan birga, ular o'zlarini chet el ta'siridan butunlay yo'q qilishga urinmadilar, lekin ular Parij yoki Dyusseldorfga va Germaniyaning boshqa san'at markazlariga o'qishga borganlarida, ular uylariga faqat zamonaviy texnologiya yutuqlari bilan tanishishdi. Bularning barchasi tufayli qayta tiklangan Gollandiya maktabi yana o'ziga xoslikni oldi va bizning kunlarimizda keyingi taraqqiyot yo'lida harakat qildi. U o'zining ko'plab eng yangi figuralarini boshqa mamlakatlardagi 19-asrning eng yaxshi rassomlari bilan osongina solishtirishi mumkin. Gollandiya so'nggi paytlarda bir qancha muhim ustalar bilan faxrlanishi mumkin: Jeykob Ekxout (1793-1861), Devid Bles (1821 yilda tug'ilgan), Herman ten Keyt (1822-1891) va yuqori iste'dodli Lourens Alma-Tadema (1836 yilda tug'ilgan). Angliyaga Jozef İsraels (1824-yilda tug‘ilgan) va Kristofel Bisskop (1828-yilda tug‘ilgan), Anton Mauve (1838-88) va Yakob Maris (1837-yilda tug‘ilgan), Bartolomey van Xov (1790-1888) va Yoxannes Bosbomga “sokilib qolgan”. 1817-N), Henrik Mesdag (b. 1831), Wouters Vershuur (1812-74) va boshqalar ...
Gollandiya rassomligi, tasviriy san'atda
Gollandiyalik rasm, uning paydo bo'lishi va boshlang'ich davri Flamand rasmining rivojlanishining birinchi bosqichlari bilan shu darajada birlashadiki, so'nggi san'at tarixchilari 16-asr oxirigacha ikkalasini ham ko'rib chiqadilar. ajralmas holda, "Golland maktabi" ning bitta umumiy nomi ostida.
Ularning ikkalasi ham Reyn shoxining avlodini tashkil etuvchi, soqovdir. asosiy vakillari Kyolnlik Vilgelm va Stefan Loxner bo'lgan rasm, aka-uka van Eyklarni o'zlarining asoschilari deb bilishadi; ikkalasi ham uzoq vaqtdan beri bir yo'nalishda harakat qilmoqda, bir xil ideallar bilan jonlantirilgan, bir xil vazifalarni bajaradi, bir xil texnikani ishlab chiqadi, shunda Gollandiya rassomlari Flamand va Brabant birodarlaridan farq qilmaydi.
Bu mamlakatning butun hukmronligida, avval burgundiyaliklar, keyin esa Avstriya uyi tomonidan, shafqatsiz inqilob boshlanmaguncha davom etadi va Gollandiya xalqining ularni zulm qilgan ispanlar ustidan to'liq g'alabasi bilan yakunlanadi. Bu davrdan boshlab, Gollandiya san'atining har ikki tarmog'i alohida harakat qila boshlaydi, garchi ba'zida ular bir-biri bilan juda yaqin aloqada bo'lishsa ham.
Gollandiyalik rasm darhol o'ziga xos, butunlay milliy xususiyatga ega bo'lib, tezda yorqin va mo'l-ko'l gullashga erishadi. San'at tarixida shunga o'xshashni topish qiyin bo'lgan bu hodisaning sabablari topografik, diniy, siyosiy va ijtimoiy sharoitlarda yotadi.
Botqoqliklar, orollar va yarim orollardan iborat bo'lgan bu "past mamlakat"da (hol er) doimo dengiz tomonidan yuvilib ketadigan va uning bosqinlari bilan tahdid qilinayotganda, aholi begona bo'yinturug'ini tashlashi bilanoq hamma narsani yangidan yaratishga majbur bo'ldi. tuproqning jismoniy sharoitlaridan boshlanib, axloqiy-intellektual sharoitlar bilan yakunlanadi, chunki hamma narsa avvalgi mustaqillik uchun kurash bilan vayron qilingan. Gollandiyaliklar o'zlarining tashabbuskorligi, amaliy tuyg'usi va qat'iyatli mehnati tufayli botqoqlarni serhosil dalalar va hashamatli yaylovlarga aylantirishga, dengizdan keng erlarni zabt etishga, moddiy farovonlik va tashqi siyosiy ahamiyatga ega bo'lishga muvaffaq bo'lishdi. Ushbu natijalarga erishishda mamlakatda o'rnatilgan federativ-respublika boshqaruv shakli, oqilona amalga oshirilgan fikr va diniy e'tiqod erkinligi tamoyili katta yordam berdi.
Go'yo mo''jiza yuz bergandek, hamma joyda, inson mehnatining barcha sohalarida qizg'in faoliyat birdaniga san'at sohasidagi boshqa narsalar qatorida yangi, o'ziga xos, sof xalq ruhida qaynay boshladi. Gollandiya tuprog'ida ikkinchisining shoxlaridan biri, asosan, bittasida - rasmda omadli edi, bu erda deyarli bir vaqtning o'zida paydo bo'lgan ko'plab iste'dodli rassomlarning asarlarida juda ko'p qirrali yo'nalishni egalladi va shu bilan birga. vaqt boshqa mamlakatlardagi san'at yo'nalishidan butunlay farq qiladi. Bu ijodkorlarga xos bo‘lgan asosiy xususiyat ularning tabiatga bo‘lgan mehr-muhabbati, uni har qanday soddaligi va haqiqati bilan, zarracha zeb-ziynatsiz, oldindan o‘ylangan idealning hech qanday sharoitiga sig‘dirmasdan takrorlash istagidir. Gollning ikkinchi o'ziga xos xususiyati. Rassomlar nozik rang tuyg'usidan va rasm mazmunidan tashqari, tabiatda yorug'lik ta'sirida aniqlangan rang-barang munosabatlarning ishonchli va kuchli uzatilishi orqali qanday kuchli, sehrli taassurot qoldirish mumkinligini tushunishdan iborat. nurlar, yaqinlik yoki masofalar diapazoni.
Gollandiya rassomchiligining eng yaxshi vakillari orasida rang va yorug'lik va soya tuyg'usi shu darajada rivojlanganki, yorug'lik o'zining son-sanoqsiz va xilma-xil nuanslari bilan rasmda, aytish mumkinki, bosh qahramon rolini o'ynaydi va yuqori tasvirni beradi. eng ahamiyatsiz syujetga, eng nafis shakl va tasvirlarga qiziqish. Keyin u eng Goll ta'kidlash lozim. Rassomlar o'z ijodi uchun material izlashda uzoq davom etmaydilar, balki o'z atrofida, o'z tabiatidan va xalqining hayotidan topadigan narsalar bilan qanoatlanishadi. Taniqli vatandoshlarning o'ziga xos xususiyatlari, oddiy gollandiyaliklar va gollandiyalik ayollarning fiziologiyasi, umumiy bayramlarning shovqinli o'yin-kulgilari, dehqonlar ziyofatlari, qishloq hayoti yoki shahar aholisining samimiy hayoti, mahalliy qumtepalar, cho'llar va kanallar orqali o'tadigan keng tekisliklar, o'tlab o'tadigan boy podalar. olxa yoki eman bog'lari chetida joylashgan o'tloqlar, kulbalar, daryolar, ko'llar va bog'lar bo'yidagi qishloqlar, toza uylari bo'lgan shaharlar, ko'priklar va cherkovlar va shahar hokimiyatlarining baland tepalari, kemalar bilan to'lib toshgan portlar, osmon kumushrang yoki oltin bug'lar - bularning barchasi Gollandiyalik ustalarning cho'tkasi ostida vatanga muhabbat va milliy g'urur bilan to'ldirilgan, havo, yorug'lik va jozibadorlik bilan to'la rasmlarga aylanadi.
Ushbu ustalarning ba'zilari mavzular uchun Bibliya, qadimiy tarix va mifologiyaga murojaat qilgan taqdirda ham, arxeologik sodiqlikni saqlab qolish haqida qayg'urmasdan, ular harakatni Gollandiya muhiti bilan o'rab, Gollandiya muhitiga o'tkazadilar. To‘g‘ri, bunday vatanparvar rassomlarning gavjum olomoni yonida o‘z vatanlari chegarasidan tashqarida, klassik san’at mamlakati Italiyada ilhom izlayotgan boshqa rassomlarning falanjlari ham bor; lekin ularning asarlarida milliyligini fosh etuvchi xususiyatlar ham mavjud.
Nihoyat, Gollandiyalik rassomlarning o'ziga xos xususiyati sifatida ularning badiiy an'analardan voz kechishini ko'rsatish mumkin. Ular orasida nafaqat akademik uslub ma'nosida, balki o'quvchilarning o'qituvchilar xarakterini o'zlashtirishi ma'nosida ham taniqli estetik tamoyillar va texnik qoidalarning qat'iy davomiyligini izlash behuda bo'lar edi: bilan. Faqatgina Rembrandt shogirdlari bundan mustasno, ular o'zlarining daho ustozi izidan ozmi-ko'pmi yaqindan ergashganlar - Gollandiyadagi deyarli barcha rassomlar talabalik yillarini o'tishi bilanoq, hatto ba'zan shu yillarda ham ishlay boshladilar. o'z yo'li, ularning individual moyilligi ularni qayerga olib kelgan va tabiatni bevosita kuzatish ularga qanday o'rgatgan.
Shuning uchun, gollandiyalik rassomlarni maktablarga bo'lish mumkin emas, xuddi Italiya yoki Ispaniya rassomlari bilan bo'lgani kabi; ulardan qat'iy belgilangan guruhlarni tuzish qiyin va umumiy qo'llanilgan "Gollandiya rassomlik maktabi" iborasining o'zi faqat shartli ma'noda, qabila ustalari to'plamini anglatuvchi sifatida qabul qilinishi kerak, lekin bir emas. haqiqiy maktab. Shu bilan birga, Gollandiyaning barcha asosiy shaharlarida rassomlarning tashkil etilgan jamiyatlari mavjud bo'lib, ular o'zlarining faoliyatining umumiy yo'nalishdagi aloqasiga ta'sir qilishi kerak edi. Biroq, Sankt-Peterburg gildiyalari nomini olgan bunday jamiyatlar. Luqo, agar u bunga hissa qo'shgan bo'lsa, buni juda o'rtacha darajada qildi. Bular akademiyalar, taniqli badiiy an'analarning saqlovchilari emas, balki boshqa hunarmandchilik va sanoat gildiyalariga o'xshash, tuzilishi jihatidan ulardan unchalik farq qilmaydigan va o'z a'zolarini o'zaro qo'llab-quvvatlash, huquqlarini himoya qilish, g'amxo'rlik qilishga qaratilgan erkin korporatsiyalar edi. ularning keksaliklari uchun, bevalari va etimlarining taqdiri uchun qayg'uring.
Axloqiy sifat talablariga javob beradigan har bir mahalliy rassom gildiyaga o'z qobiliyatlari va bilimlari oldindan tasdiqlanganidan keyin yoki allaqachon erishgan shon-shuhratiga ko'ra qabul qilingan; tashrif buyurgan rassomlar ma'lum bir shaharda bo'lishlari uchun gildiyaga vaqtinchalik a'zolar sifatida qabul qilindi. Gildiya a'zolari dekanlar raisligida o'zlarining umumiy ishlarini muhokama qilish yoki o'zaro fikr almashish uchun yig'ilishdi; lekin bu yig'ilishlarda ma'lum bir badiiy yo'nalishning targ'ibotiga o'xshab ketadigan va biron bir a'zoning o'ziga xosligini cheklashga moyil bo'lgan narsa yo'q edi.
Gollandiya rasmining ko'rsatilgan xususiyatlari hatto uning dastlabki kunlarida - Flamand maktabidan ajralmas rivojlangan bir paytda ham seziladi. Uning kasbi, xuddi ikkinchisi singari, o'sha paytda, asosan, cherkovlarni diniy rasmlar, saroylar, shahar hokimiyatlari va davlat amaldorlari va aristokratlarning portretlari bilan bezatish edi. Afsuski, ibtidoiy golland rassomlarining asarlari bizga juda cheklangan miqdorda yetib keldi, chunki ularning aksariyati islohot katolik cherkovlarini vayron qilgan, monastirlar va abbeylarni yo'q qilgan, "ikonachilarni" (beeldstormers) imonni yo'q qilishga undagan notinch davrda nobud bo'lgan. muqaddas tasvirlarni chizib, haykaltaroshlik qildilar, xalq qoʻzgʻoloni esa hamma yerda nafratlangan zolimlar portretlarini yoʻq qildi. Biz inqilobgacha bo‘lgan ko‘plab san’atkorlarni faqat nomlari bilan bilamiz; Biz boshqalarni faqat bir yoki ikkita ish namunasi bilan hukm qilishimiz mumkin. Shunday qilib, Gollandiyalik rassomlarning eng keksasi Albert van Ouwater haqida hech qanday ijobiy ma'lumot yo'q, faqat u van Eyksning zamondoshi bo'lgan va Garlemda ishlagan; Uning ishonchli rasmlari yo'q. Uning shogirdi Gertyen van Sint-Yan Vena galereyasida saqlanadigan Garlem sobori uchun yozgan triptixning ikkita panelidan ("Avliyo qabriston" va "Avliyo Ioann suyaklari afsonasi")gina ma'lum. G. maktabining dastlabki davrida bizni qoplagan tuman asli Garlemdan boʻlgan, lekin Levenda ishlagan va shuning uchun koʻpchilik tomonidan koʻpchilik tomonidan shunday deb hisoblangan Stuerboat († 1475) laqabli Dirk Boutsning sahnada paydo boʻlishi bilan tarqala boshlaydi. Flaman maktabining a'zosi bo'ling (uning eng yaxshi asarlari Bryussel muzeyida joylashgan "Imperator Ottoning noto'g'ri sudlovi" ikkita rasmidir), shuningdek Kornelis Engelbrechtsen (1468-1553), uning asosiy xizmati u o'qituvchisi bo'lgan. mashhur Luqo Leyden (1494-1533). Bu ikkinchisi, ko'p qirrali, mehnatsevar va juda iste'dodli rassom, o'zidan oldingi hech kim kabi, uning ko'ziga tushgan hamma narsani aniq takrorlashni bilar edi va shuning uchun u asosan diniy rasmlarni chizishi kerak bo'lsa ham, golland janrining haqiqiy otasi deb hisoblanishi mumkin. rasmlar va portretlar. Uning zamondoshi Yan Mostaert (taxminan 1470-1556 yillar) asarlarida naturalizmga bo'lgan intilish gotika an'analari, diniy tuyg'uning iliqligi bilan tashqi nafislikka bo'lgan qiziqish bilan uyg'unlashgan.
Gollandiya san'atining dastlabki davri uchun ushbu ko'zga ko'ringan ustalardan tashqari quyidagilarni aytib o'tish joiz: Ieronim van Aken, Ieronim de Bosh laqabli (taxminan 1462-1516), u o'zining murakkab, murakkabligi bilan kundalik satirik rasmga asos solgan. va ba'zan juda g'alati kompozitsiyalar; Jan Mundain († 1520), Garlemda shaytonlik va buffonlik tasvirlari bilan mashhur; Piter Aertsen († 1516), baland bo'yli bo'lgani uchun "Uzoq Piter" (Lange Pier) laqabini olgan, mohir shisha rassomi Devid Ioris (1501-56) anabaptistlarning g'azabiga berilib, o'zini Dovud payg'ambar va uning o'g'li sifatida tasavvur qilgan. Xudo, Jeykob Svarts (1469 ? - 1535?), Jeykob Kornelissen (1480? - 1533 yildan keyin) va uning o'g'li Dirk Jeykobs (ikkinchisining miltiq jamiyatlari tasvirlangan ikkita rasmi Ermitajda).
16-jadvalning taxminan yarmi. Gollandiyalik rassomlar orasida Uyg'onish davri italyan rassomlarini o'rganish va ularning uslubini o'z maktabining eng yaxshi an'analari bilan uyg'unlashtirish orqali mahalliy san'atning kamchiliklaridan - uning gotika burchakliligi va quruqligidan xalos bo'lish istagi bor. Bu istak yuqorida tilga olingan Mostert asarlarida allaqachon ko'rinadi; ammo yangi harakatning asosiy tarqatuvchisi uzoq vaqt davomida Italiyada yashagan va keyinchalik Utrextda maktabga asos solgan Yan Shorel (1495-1562) hisoblanishi kerak, undan gollandiyalik Rafaellar bo'lish istagi bilan kasallangan bir qator rassomlar chiqqan. va Mikelanjelos. Uning izidan Gemskerk laqabli Marten van Van (1498-1574), Genrik Goltsius (1558-1616), Piter Montford laqabli. Blokhorst (1532-83), Kornelis v. Garlem (1562-1638) va italyan maktabining keyingi davriga mansub boshqalar, masalan, Avraam Bloemaert (1564-1651), Jerar Gontorst (1592-1662) mukammalliklarga singib ketish uchun Alp tog'laridan tashqariga chiqdilar. Italiya rangtasvirining yorqin namoyondalari qatoriga kirdi, lekin ko'pincha bu rasmning tanazzulga uchragan vakillari ta'siriga tushib, o'sha paytda boshlangan va o'z vatanlariga odob-axloq ustasi sifatida qaytgan va san'atning butun mohiyatini tasavvur qilishdadir. mushaklarning haddan tashqari ko'tarilishi, burchaklarning dabdabaliligi va an'anaviy ranglarning panacheligida.
Biroq, Gollandiya rasmining o'tish davrida ko'pincha haddan tashqari cho'zilgan italiyaliklarga bo'lgan hayrat o'ziga xos foyda keltirdi, chunki u bu rasmga yaxshiroq, o'rganilgan chizmachilik va kompozitsiyani yanada erkin va jasorat bilan boshqarish qobiliyatini olib keldi. Qadimgi Niderlandiya an'analari va tabiatga cheksiz muhabbat bilan birga italyanizm gullab-yashnagan davrning o'ziga xos, yuqori darajada rivojlangan san'ati shakllangan elementlardan biriga aylandi. Bu davrning boshlanishi, yuqorida aytib o'tganimizdek, Gollandiya mustaqillikka erishib, yangi hayot kechira boshlagan 17-asrning boshlariga to'g'ri keladi. Kechagina mazlum va qashshoq mamlakatning siyosiy jihatdan muhim, qulay va boy davlatlar ittifoqiga aylantirilishi uning san'atida ham xuddi shunday dramatik inqilob bilan birga keldi.
Har tomondan, deyarli bir vaqtning o‘zida jamiyatda shakllangan milliy ma’naviyat yuksalishi, o‘z ijodiga bo‘lgan ehtiyoj tufayli faollikka da’vat etilgan ajoyib ijodkorlar son-sanoqsiz yetishib chiqmoqda. Asl badiiy markazlar, Garlem va Leydenga yangilari qo'shilmoqda - Delft, Utrext, Dortrext, Gaaga, Amsterdam va boshqalar. Hamma joyda o'zgaruvchan talablar va qarashlar ta'sirida rasmning eski vazifalari yangicha ishlab chiqilmoqda. , va uning yangi filiallari, ularning boshlanishi oldingi davrda deyarli sezilmagan.
Islohot diniy rasmlarni cherkovlardan haydab chiqardi; Qadimgi xudolar va qahramonlarning suratlari bilan saroylar va olijanob xonalarni bezashning hojati yo'q edi, shuning uchun tarixiy rasm boy burjuaziyaning didini qondirdi, idealizmdan voz kechdi va haqiqatni to'g'ri reproduktsiyasiga aylandi: u uzoq o'tmish voqealarini talqin qila boshladi. Gollandiyada sodir bo'lgan kun voqealari va ayniqsa portretda o'sha davrdagi odamlarning xususiyatlarini abadiylashtirgan holda, bitta figuralarda yoki miltiq jamiyatlari (schutterstuke) tasvirlangan keng ko'lamli, ko'p figurali kompozitsiyalarda. mamlakat ozodligi uchun kurashda shunday muhim rol o'ynadi - uning xayriya muassasalari rahbarlari (regentenstuke), do'kon ustalari va turli korporatsiyalar a'zolari.
Agar biz Gollandiya san'atining gullab-yashnagan davridagi barcha iste'dodli portret rassomlari haqida gapirishga qaror qilsak, ularning eng yaxshi asarlarini ko'rsatgan holda ularning nomlarini sanab o'tish juda ko'p qatorlarni oladi; Shu bois, biz faqat umumiy qatorlardan alohida ajralib turadigan ijodkorlarni tilga olish bilan cheklanamiz. Bular: Mishel Mierevelt (1567-1641), uning shogirdi Paulus Morelse (1571-1638), Tomas de Keyser (1596-1667) Yan van Ravesteyn (1572? - 1657), Gollandiyaning uchta eng buyuk portret rassomlarining salaflari. chiaroscuro sehrgar Rembrandt van Rijn (1606-69), beqiyos chizmachi, yorug'likda figuralarni modellashtirishning ajoyib san'atiga ega, ammo xarakteri va rangi biroz sovuq, Bartolomey van der Gelst (1611 yoki 1612-70) va fuga bilan ajoyib. cho'tkasi Frans Gols Elder (1581-1666). Bulardan Rembrandt nomi tarixda ayniqsa yorqin namoyon bo‘lib, dastlab zamondoshlari tomonidan yuksak hurmatga sazovor bo‘lgan, keyin ular tomonidan unutilgan, avlodlar tomonidan unchalik qadrlanmagan va faqat hozirgi asrda, insof bilan aytganda, jahon darajasiga ko‘tarilgan. daho.
Uning xarakterli badiiy shaxsida golland rassomchiligining barcha eng yaxshi fazilatlari diqqat markazida bo'lgandek jamlangan va uning ta'siri uning barcha turlarida - portretlarda, tarixiy rasmlarda, kundalik sahnalarda va landshaftlarda aks etgan. Rembrandtning shogirdlari va izdoshlari orasida eng mashhurlari: Ferdinand Bol (1616-80), Govert Flink (1615-60), Gerbrand van den Ekxout (1621-74), Nikolas Mas (1632-93), Art de Gelder (1645-). 1727 ), Jeykob Backer (1608 yoki 1609-51), Yan Viktors (1621-74), Karel Fabrsius (taxminan 1620-54), Salomon va Filips Koning (1609-56, 1619-88), Pieter de Grebber, Villem de Porter († keyinroq 1645), Jerar Du (1613-75) va Samuel van Gugstraten (1626-78). Ushbu rassomlardan tashqari, ko'rib chiqilayotgan davrning eng yaxshi portret rassomlari va tarixiy rassomlari ro'yxatini to'ldirish uchun Rembrandtning P. Lastman bilan tadqiqotlaridagi do'sti, Avraam van Tempelni (1622) Yan Lievensni (1607-30) nomlash kerak. -72) va Piter Nazon (1612-91), aftidan, V. ta'sirida ishlagan. d. Gelsta, Hals Yoxannes Verspronk (1597-1662), Yan va Yakob de Braev († 1664, † 1697), Kornelis van Zeulen (1594-1664) va Nikolas de Gelta-Stokade (1614) ga taqlid qilgan. Qadimgi golland maktabida birinchi tajribalari paydo bo'lgan uy rasmlari 17-asrda paydo bo'ldi. ayniqsa, unumdor tuproq protestant, erkin, burjua, o'zini qoniqtiradigan Gollandiyada.
Mahalliy jamiyatning turli tabaqalarining urf-odatlari va hayotini badiiy aks ettiruvchi kichik rasmlar etarlicha odamlarga jiddiy rasmning katta asarlaridan ko'ra qiziqarliroq va landshaftlar bilan bir qatorda shinam shaxsiy uylarni bezash uchun qulayroq bo'lib tuyuldi. Rassomlarning butun to'dasi bunday rasmlarga bo'lgan talabni qondiradi, ular uchun mavzu tanlash haqida uzoq o'ylamasdan, lekin haqiqatda duch kelgan hamma narsani vijdonan takrorlaydi, bir vaqtning o'zida o'z oilasiga bo'lgan sevgisini, keyin xushmuomala hazilni aniq ko'rsatadi. tasvirlangan pozitsiyalar va yuzlarni tavsiflovchi va texnologiyani o'zlashtirishda aniqlangan. Ba'zilar oddiy odamlar hayoti, dehqonlarning baxt va qayg'u sahnalari, taverna va tavernalarda ichimlik ichish, yo'l bo'yidagi mehmonxonalar oldidagi yig'ilishlar, qishloq bayramlari, muzlagan daryolar va kanallar muzida o'yinlar va konkida uchish va hokazolar bilan band bo'lsa, boshqalari. o'z asarlarining mazmuni yanada nafis doirada - ular intim muhitda nafis xonimlarni chizadilar, dangasa janoblarning uchrashishlari, uy bekalarining o'z xizmatkorlariga buyruq berishlari, musiqa va qo'shiqlar bo'yicha salon mashqlari, dam olish uylaridagi oltin yoshlarning zavqlanishi va boshqalar. Birinchi toifadagi rassomlarning uzoq seriyasida ular Adrian va Izak v. Ostade (1610-85, 1621-49), Adrian Brouver (1605 yoki 1606-38), Yan Stan (taxminan 1626-79), Kornelis Bega (1620-64), Richart Brakenburg (1650-1702), P. v. Italiyada Bambokkio laqabli Lahr (1590-1658), Kornelis Dusart (1660-1704), Egbert van der Poel (1621-64), Kornelis Drohslot (1586-1666), Egbert v. Gemskerk (1610-80), Sorg laqabli Henrik Rokes (1621-82), Klaes Molenaar (sobiq 1630-76), Yan Minse-Molenar (taxminan 1610-68), Kornelis Saftleven (1606-81) va boshqalar. va hokazo. O'rta va yuqori, umuman, etarli sinf hayotini takrorlagan bir xil darajada sezilarli miqdordagi rassomlardan Jerar Terborx (1617-81), Jerar Du (1613-75), Gabriel Metsu (1630-67), Piter de Gog (1630-66), Kaspar Netscher (1639-84), Frantsiya v. Katta Miris (1635-81), Eglon van der Naer (1643-1703), Gotfrid Shalken (1643-1706), Delftlik Yan van der Meer (1632-73), Yoxannes Verkolye (1650-93), Kviring Brekelenkamp ( †1668). Jeykob Ochtervelt († 1670), Dirk Hals (1589-1656), Entoni va Palamed Palamedes (1601-73, 1607-38) va boshqalar. Janr rassomlari toifasiga harbiy hayot, qorovulxonalardagi askarlar bekorchilik manzaralarini chizgan rassomlar kiradi. , lager joylari, otliq janglar va butun janglar, sartarosh otlar, shuningdek, jang sahnalariga o'xshash lochin va it ovlari sahnalari. Rassomlikning ushbu tarmog'ining asosiy vakili mashhur va g'ayrioddiy sermahsul Flibs Vuvermandir (1619-68). Undan tashqari, bu ustaning ukasi Pyotr (1623-82), biz yaqinda peyzaj rassomlari orasida uchrashadigan Yan Asselein (1610-52), yuqorida tilga olingan Palamedes, Yakob Leduk (1600 - 1660 yildan keyin), Genrik. Verschuring (1627-90), Dirk Stop (1610-80), Dirk Mas (1656-1717) va boshqalar. Bu rassomlarning ko'pchiligi uchun landshaft inson figuralari kabi muhim rol o'ynaydi; lekin ular bilan parallel ravishda bir qator rassomlar ishlamoqda va buni o'zlarining asosiy yoki eksklyuziv vazifasi qilib qo'ygan.
Umuman olganda, gollandlar o'z vatanlari nafaqat eng yangi janrning, balki bugungi kunda tushuniladigan manzaraning vatani ekanligi bilan faxrlanishga ajralmas haqli. Aslida, boshqa mamlakatlarda, masalan. Italiya va Frantsiyada san'at jonsiz tabiatga unchalik qiziqmasdi, unda na o'ziga xos hayot, na o'ziga xos go'zallik topilmadi: rassom o'z rasmlariga manzarani faqat yon element, bezak sifatida kiritdi, ular orasida inson dramasi epizodlari yoki Komediya o'ynaladi va shuning uchun uni sahna sharoitiga bo'ysundirdi, unga foydali bo'lgan manzarali chiziqlar va dog'larni o'ylab topdi, lekin tabiatni ko'chirmasdan, ilhomlantiradigan taassurotga singib ketmasdan.
Xuddi shu tarzda, u sof landshaft rasmini chizishga harakat qilgan kamdan-kam hollarda tabiatni "bastagan". Gollandiyaliklar birinchi bo'lib jonsiz tabiatda ham hamma narsa hayotdan nafas olishini, hamma narsa jozibali, hamma narsa fikrni uyg'otishga va yurak harakatini hayajonga solishga qodir ekanligini birinchi bo'lib tushunishdi. Va bu juda tabiiy edi, chunki gollandlar, ta'bir joiz bo'lsa, o'z qo'llari bilan atrofdagi tabiatni yaratdilar, uni qadrlashdi va hayratda qoldirdilar, xuddi ota o'z ijodini qadrlaydi va hayratda qoldiradi. Bundan tashqari, bu tabiat, o'zining shakllari va ranglarining soddaligiga qaramay, Gollandiyaliklar kabi rang beruvchilarga mamlakatning iqlim sharoiti - bug' bilan to'yingan havosi tufayli yorug'lik naqshlarini va havo istiqbollarini ishlab chiqish uchun mo'l-ko'l materiallar bilan ta'minladi. Turli xil rejalarda ohanglar gradatsiyasini keltirib chiqaradigan va masofani kumush yoki oltin tuman bilan qoplaydigan ob'ektlar, shuningdek, yil vaqti, kun soati va ob-havo sharoiti bilan belgilanadigan hududlar ko'rinishining o'zgaruvchanligi.
Gullash davrining peyzaj rassomlari orasida gollandiyalik. o'zlarining maishiy tabiatining tarjimonlari bo'lgan maktablar ayniqsa hurmatga sazovor: Yan V. Goyen (1595-1656), u Esaias van de Velde (taxminan 1590-1630) va Pieter Moleyn Elder bilan birga. (1595-1661), Goll asoschisi hisoblangan. landshaft; keyin bu magistratura shogirdi Salomon. Ruisdael († 1623), Simon de Vlieger (1601-59), Yan Wijnants (taxminan 1600 - keyinchalik 1679), yaxshi yoritish effektlarini sevuvchi San'at. d. Nair (1603-77), she'riy Yoqub v. Ruisdael (1628 yoki 1629-82), Meinert Gobbema (1638-1709) va Kornelis Dekker († 1678).
Gollandiyaliklar orasida sayohatlarga chiqqan va begona tabiatning naqshlarini takrorlagan ko'plab peyzaj rassomlari ham bor edi, ammo bu ularning rasmlarida milliy xususiyatni saqlab qolishlariga to'sqinlik qilmadi. Albert V. Everdingen (1621-75) Norvegiya manzaralarini tasvirlagan; Jan Both (1610-52), Dirk v. Bergen († 1690 yildan keyin) va Yan Lingelbax (1623—74) — Italiya; Ian V. d. Mayor Kichik (1656-1705), Hermann Saftleven (1610-85) va Yan Griffir (1656-1720) - Reina; Yan Xakart (1629-99?) - Germaniya va Shveytsariya; Kornelis Pulenenburg (1586-1667) va uning bir guruh izdoshlari Italiya tabiatidan ilhomlanib, qadimiy binolar xarobalari, cho'milish nimfalari va xayoliy Arkadiya manzaralari bilan manzaralarni chizdilar. Maxsus turkumda biz o'z rasmlarida landshaftlarni hayvonlar tasvirlari bilan uyg'unlashtirgan, birinchi yoki ikkinchisiga ustunlik bergan yoki ikkala qismga teng e'tibor bilan qaragan ustalarni ajratib ko'rsatishimiz mumkin. Qishloq idillasining bunday rassomlari orasida eng mashhuri Paulus Potter (1625-54); Undan tashqari bu erga Adrian ham kiritilishi kerak. d. Velde (1635 yoki 1636-72), Albert Kuyp (1620-91), Avraam Gondius († 1692) va mavzular uchun faqat Italiyaga murojaat qilgan ko'plab rassomlar, masalan: Villem Romain († 1693 yildan keyin), Adam Peynaker (1622-73), Yan-Baptiste Vanix (1621-60), Yan Asselen, Kleys Berxem (1620-83), Karel Dyujardin (1622-78), Tomas Vik (1616-77) Frederik de Mucheron (1633 yoki 1634 -86) va boshqalar. Peyzaj rasmi bilan chambarchas bog'liq bo'lgan me'moriy ko'rinishlar rasmi bo'lib, golland rassomlari 17-asrning yarmida mustaqil san'at tarmog'i sifatida shug'ullana boshladilar.
O‘shandan buyon bu sohada ishlaganlarning ba’zilari o‘z binolari bilan shahar ko‘chalari va maydonlarini tasvirlashda nafosatli bo‘lgan; bular, boshqalar qatori, unchalik ahamiyatli bo'lmagan, Yoxannes Bärestraten (1622-66), Job va Gerrit Werk-Heide (1630-93, 1638-98), Jan v. d. Heyden (1647-1712) va Yoqub v. Yulft qishlogʻi (1627—88). Boshqalar, ular orasida eng mashhurlari Pieter Sanredan († 1666), Dirk v. Delen (1605-71), Emmanuel de Vitte (1616 yoki 1617-92), cherkov va saroylarning ichki ko'rinishini chizgan. Gollandiya hayotida dengiz shunchalik muhim ediki, uning san'ati unga katta e'tibor bilan munosabatda bo'lishi mumkin edi. Peyzaj, janr va hatto portretlar bilan shug'ullangan ko'plab rassomlar bir muncha vaqt odatiy mavzularidan ajralib, dengiz rassomlari bo'lishdi va agar biz Gollandiya maktabining tinch yoki bo'ronli dengizni tasvirlagan barcha rassomlarini sanab o'tishga qaror qilsak, kemalar. ustida tebranish, tartibsiz port kemalari, dengiz janglari va hokazo, keyin biz Ya.ning ismlarini o'z ichiga olgan juda uzun ro'yxatni olamiz. Goyen, S. de Vlieger, S. va J. Ruisdael, A. Kuyp va boshqalar oldingi satrlarda aytib o'tilgan. Dengiz turlarini bo'yash ixtisosligi bo'lganlarni ko'rsatish bilan cheklanib, biz Villem v. de Velde oqsoqol (1611 yoki 1612—93), uning mashhur oʻgʻli V. v. Kichik de Velde (1633-1707), Lyudolf Bekxuyzen (1631-1708), Yan V. de Kappel († 1679) va Yuliy Parcellis († 1634 yildan keyin).
Nihoyat, Gollandiya maktabining realistik yo'nalishi unda rangtasvirning o'sha vaqtgacha boshqa maktablarda maxsus, mustaqil soha sifatida o'stirilmagan, ya'ni gullar, meva, sabzavot, sabzavot, sabzavot va o'simliklarning rasmlari bo'yicha rasm chizish turi shakllanib, rivojlanishiga sabab bo'ldi. tirik mavjudotlar, oshxona anjomlari, dasturxon va boshqalar - bir so'z bilan aytganda, hozirgi kunda "o'lik tabiat" deb ataladigan narsa (nature morte, Stilleben). Bu sohada o'rtasida Gullash davrining eng mashhur rassomlari Yan-Devids de Gem (1606-83), uning o'g'li Kornelis (1631-95), Avraam Minyon (1640-79), Melkior de Gondekoter (1636-95), Mariya Osterveyk (1630) edi. -93) , Villem V. Aalst (1626-83), Villem Geda (1594 - keyinchalik 1678), Villem Kalf (1621 yoki 1622-93) va Yan Vaenix (1640-1719).
Gollandiyalik rassomchilikning yorqin davri uzoq davom etmadi - atigi bir asr. 18-asr boshidan beri. uning pasayishi Zuiderzee qirg'og'i tug'ma iste'dodlarni ishlab chiqarishni to'xtatgani uchun emas, balki yaqinlashmoqda. Jamiyatda milliy o‘zlikni anglash tobora zaiflashib, milliy ma’naviyat bug‘lanib, Lyudovik XIV davridagi dabdabali davrning fransuz didi va qarashlari o‘z o‘rnini topmoqda. San'atda bu madaniy burilish rassomlarning oldingi avlod rassomlarining o'ziga xosligi bog'liq bo'lgan asosiy tamoyillarni unutishi va qo'shni mamlakatdan keltirilgan estetik tamoyillarga murojaat qilish bilan ifodalanadi.
Tabiatga to'g'ridan-to'g'ri munosabat o'rniga, ona va samimiyatga bo'lgan muhabbat, oldindan o'ylangan nazariyalarning hukmronligi, konventsiya va Poussin, Lebrun, Cl ga taqlid qilish. Lorren va frantsuz maktabining boshqa yoritgichlari. Ushbu achinarli tendentsiyaning asosiy targ'ibotchisi Amsterdamda istiqomat qilgan Flamand Jerar de Leresse (1641-1711) edi, u o'z davrida juda qobiliyatli rassom va ta'lim olgan, o'zining odobli psevdosi bilan zamondoshlari va yaqin avlodlariga katta ta'sir ko'rsatgan. -tarixiy rasmlari va o'z qalamining asarlari, jumladan, "Rassomning buyuk kitobi" ('t groot schilderboec) ellik yil davomida yosh rassomlar uchun kod bo'lib xizmat qildi. Mashhur Adrian ham maktabning tanazzuliga hissa qo'shgan. de Verf (1659-1722), uning sovuq figuralar bilan, go'yo fil suyagidan o'yilgan, zerikarli, kuchsiz rang bilan bo'yalgan nafis rasmi bir vaqtlar mukammallik cho'qqisida tuyulardi. Ushbu rassomning izdoshlari orasida Genrik v. tarixiy rassom sifatida shuhrat qozongan. Limborg (1680-1758) va Filipp V.-Dik (1669-1729), "Kichik V.-Dik" laqabli.
Shubhasiz iste'dodga ega bo'lgan, ammo zamon ruhi bilan kasallangan boshqa davr rassomlaridan Villem va Frantsiya v. Kichik Miris (1662-1747, 1689-1763), Nikolay Verkolye (1673-1746), Konstantin Netscher (1668-1722), Isaak de Mucheron (1670-1744) va Karel de Maur (1656-1738). O'layotgan maktabga bir oz porlashi Kornelis Troost (1697-1750), birinchi navbatda, golland laqabli karikaturachi edi. Gogarth, portret rassomi Yan Quincgard (1688-1772), dekorativ va tarixiy rassom Jeykob de Vit (1695-1754) va o'lik tabiat rassomlari Yan V. Geysum (1682-1749) va Reychel Reish (1664-1750).
Xorijiy ta'sir 19-asrning 20-yillarigacha Gollandiya rangtasviriga ta'sir ko'rsatdi va unda Frantsiyada San'atning quyosh qirolining parik yasashidan boshlab, psevdoklassitsizmigacha bo'lgan o'zgarishlarini ozmi-ko'p aks ettirishga muvaffaq bo'ldi. David. Ikkinchisining uslubi eskirganida va G'arbiy Evropaning hamma joylarida qadimgi yunonlar va rimliklarga bo'lgan qiziqish o'rniga, she'riyatni ham, tasviriy san'atni ham o'zlashtirgan ishqiy ishtiyoq uyg'ondi, Gollandlar, boshqalar kabi.
m xalqlar, nigohlarini o'zlarining qadimiyliklariga va shuning uchun rasmlarining shonli o'tmishiga qaratdilar.
Unga 17-asrda porlagan yorqinligini yana berish istagi eng yangi rassomlarni ilhomlantira boshladi va ularni qadimgi xalq ustalarining tamoyillariga - tabiatni qat'iy kuzatish va vazifalarga mohirona, samimiy munosabatda bo'lishga qaytardi. qo'l. Shu bilan birga, ular o'zlarini chet el ta'siridan butunlay yo'q qilishga urinmadilar, lekin ular Parij yoki Dyusseldorfga va Germaniyaning boshqa san'at markazlariga o'qishga borganlarida, ular uylariga faqat zamonaviy texnologiya yutuqlari bilan tanishishdi.
Bularning barchasi tufayli qayta tiklangan Gollandiya maktabi yana o'ziga xos, jozibali fiziologiyaga ega bo'ldi va bugungi kunda keyingi taraqqiyot yo'lidan bormoqda. U o'zining ko'plab eng yangi figuralarini boshqa mamlakatlardagi 19-asrning eng yaxshi rassomlari bilan osongina solishtirishi mumkin. So'zning qat'iy ma'nosida tarixiy rasm unda qadimgi kunlarda bo'lgani kabi, juda mo'tadil tarzda o'stirilgan va taniqli vakillari yo'q; Ammo tarixiy janr nuqtai nazaridan Gollandiya bir necha muhim so'nggi ustalar bilan faxrlanishi mumkin, masalan: Yakob Ekgout (1793-1861), Ari Lamme (1812 yilda tug'ilgan), Piter V. Shendel (1806-70), Devid Bles (1821 yilda tug'ilgan), Herman ten-Keyt (1822-1891) va Angliyaga qochib ketgan juda iste'dodli Lourens Alma-Tadema (1836 yilda tug'ilgan). Ushbu rassomlarning (Alma-Tademadan tashqari) faoliyat doirasiga kirgan kundalik janrni Jozef İsraels (1824 yilda tug'ilgan) va Kristofel Bissop (b.) boshchiligidagi bir qator ajoyib rassomlarni ko'rsatish mumkin. 1828); ulardan tashqari Mishel Verseg (1756-1843), Elxanon Vervaer (1826 yilda tug'ilgan), Tereza Shvarts (1852 yilda tug'ilgan) va Valli Mus (1857 yilda tug'ilgan) nomini aytishga arziydi.
Eng yangi golland rasmi, ayniqsa, turli yo'llar bilan ishlagan va ishlayotgan peyzaj rassomlariga boy, ba'zida ehtiyotkorlik bilan pardozlash, ba'zan impressionistlarning keng texnikasi bilan, lekin o'z tabiatining sodiq va she'riy tarjimonlari. Ular orasida Andreas Shelfgout (1787-1870), Barent Koekkoek (1803-62), Iogannes Vilders (1811-90), Villem Rulofs (1822 yilda tug'ilgan), Hendrich v. de Sande-Bockhuisen (1826 yilda tug'ilgan), Anton Mauwe (1838-88), Yakob Maris (1837 yilda tug'ilgan), Lodewijk Apol (1850 yilda tug'ilgan) va boshqalar. va hokazo Ya.ning bevosita merosxoʻrlari. Istiqbolli qarashlarning rassomlari D.Xeyden va E.de Vitte paydo bo'ldi, Yan Verxayden (1778-1846), Bartolomey v. Gove (1790-1888), Salomon Verver (1813-76), Kornelis Springer (1817-91), Iogannes Bosbom (1817-91), Iogannes Vayssenbrux (1822-1880) va boshqalar. Gollandiyaning eng yangi dengiz rassomlari orasida. palma Jogga tegishli. Schotel (1787-1838), Ari Plaisir (1809 yilda tug'ilgan), Hermann Koekkoek (1815-82) va Henrik Mesdag (1831 yilda tug'ilgan). Nihoyat, Wouters Verschoor (1812-74) va Iogann Gas (1832 y. t.) hayvonlarni tasvirlashda katta mahorat ko'rsatdilar.
Chorshanba. Van Eyden u. van der Willigen, “Geschiedenis der vaderlandische schilderkunst, sedert de helft des 18-de eeuw” (4 jild, 1866) A. Voltman u. K. Vorman, "Geschichte der Malerei" (2 va 3-jildlar, 1882-1883); Vaagen, "Handbuch der deutschen und niderländischen Malerschulen" (1862); Bode, "Studien zur Geschichte der holländischen Malerei" (1883); Xavard, "La peinture hollandaise" (1880); E. Fromentin, “Les maîtres d’autrefois. Belgique, Olland" (1876); A. Bredius, “Die Meisterwerke des Rijksmuseum zu Amsterdam” (1890); P. P. Semenov, "Sankt-Peterburgda joylashgan namunalari asosida Gollandiya rasmining tarixiga oid eskizlar". ("Vestn. Tasviriy san'at" jurnaliga maxsus ilova, 1885-90).
Ayni paytda, bu Gollandiya xalqining o'sha davrdagi asl hayotini aks ettiruvchi batafsilroq o'rganishga loyiq bo'lgan Evropa madaniyatining alohida sohasi.
Tashqi ko'rinish tarixi
XVII asrdan boshlab mamlakatda badiiy sanʼatning koʻzga koʻringan namoyandalari paydo boʻla boshladi. Frantsuz madaniyatshunoslari ularga umumiy nom berishdi - "kichkina gollandiyalik", bu iste'dod ko'lami bilan bog'liq emas va tarixiy yoki mifologik mavzularda katta rasmlar bilan "katta" uslubga qarama-qarshi kundalik hayotning ma'lum mavzulariga bog'liqlikni anglatadi. Gollandiya rasmining paydo bo'lish tarixi XIX asrda batafsil tasvirlangan va bu haqda asarlar mualliflari ham ushbu atamadan foydalanganlar. "Kichik Gollandiyaliklar" dunyoviy realizm bilan ajralib turdi, atrofdagi dunyoga va odamlarga murojaat qildilar va ohanglarga boy rasm ishlatdilar.
Rivojlanishning asosiy bosqichlari
Gollandiyalik rassomchilik tarixini bir necha davrlarga bo'lish mumkin. Birinchisi taxminan 1620-1630 yillarda, milliy san'atda realizm qaror topgan paytda davom etdi. Gollandiya rassomligi o'zining ikkinchi davrini 1640-1660 yillarda boshdan kechirdi. Bu mahalliy san'at maktabining chinakam gullab-yashnagan davri. Nihoyat, uchinchi davr, Gollandiya rassomligi pasayishni boshlagan vaqt - 1670 yildan XVIII asr boshlarigacha.
Aytish joizki, bu davrda madaniyat markazlari o‘zgargan. Birinchi davrda Haarlemda yetakchi rassomlar ishlagan, asosiy vakili esa Xalsa edi. Keyin markaz Amsterdamga ko'chirildi, u erda eng muhim ishlar Rembrandt va Vermeer tomonidan amalga oshirildi.
Kundalik hayot manzaralari
Gollandiyalik rasmning eng muhim janrlarini sanab o'tishda, kundalik hayotdan boshlash kerak - tarixdagi eng yorqin va original. Oddiy odamlar, dehqonlar va shaharliklar yoki burgerlarning kundalik hayotidan manzaralarni dunyoga ochib bergan Fleminglar edi. Kashshoflar Ostade va uning izdoshlari Audenrogge, Bega va Dusart edi. Ostadening dastlabki rasmlarida odamlar karta o'ynashadi, janjal qilishadi va hatto tavernada urishadi. Har bir rasm dinamik, biroz shafqatsiz xarakter bilan ajralib turadi. O'sha davrlardagi golland rasmlari tinch sahnalar haqida ham gapiradi: ba'zi asarlarda dehqonlar quvur va bir stakan pivo ustida suhbatlashadilar, yarmarkada yoki oilalari bilan vaqt o'tkazadilar. Rembrandtning ta'siri yumshoq, oltin rangli chiaroscuroning keng qo'llanilishiga olib keldi. Shahar sahnalari Hals, Lester, Molenaar va Codde kabi rassomlarni ilhomlantirdi. XVII asrning o'rtalarida ustalar shifokorlarni, olimlarni ish jarayonida, o'zlarining ustaxonalarini, uy atrofidagi yumushlarini yoki Har bir syujet qiziqarli, ba'zan esa grotesk didaktik bo'lishi kerak edi. Ba'zi ustalar kundalik hayotni she'riylashtirishga moyil edilar, masalan, Terborch musiqa chalish yoki noz-karashma sahnalarini tasvirlagan. Metsu yorqin ranglardan foydalanib, kundalik hayotni bayramga aylantirdi, de Huch esa oilaviy hayotning soddaligidan ilhomlanib, kunduzgi yorug'likda cho'mildi. Van der Werff va Van der Neer kabi gollandiyalik rassomlarni o'z ichiga olgan janrning keyingi vakillari nafis tasvirga intilishda ko'pincha biroz dabdabali mavzularni yaratdilar.
Tabiat va landshaftlar
Bundan tashqari, golland rasmi peyzaj janrida keng namoyon bo'ladi. U birinchi marta van Goyen, de Moleyn va van Ruisdael kabi Garlem ustalarining asarlarida paydo bo'lgan. Aynan ular qishloq joylarini kumush rangda tasvirlashni boshladilar. Uning asarlarida tabiatning moddiy birligi birinchi o‘ringa chiqdi. Dengiz manzaralarini alohida ta'kidlash kerak. 17-asr marinistlari orasida Porsellis, de Vlieger va van de Kapel bor edi. Ular dengizning ba'zi manzaralarini etkazishga unchalik intilmadilar, chunki ular suvning o'zini, undagi va osmondagi yorug'lik o'yinini tasvirlashga harakat qildilar.
XVII asrning ikkinchi yarmiga kelib, janrda falsafiy g‘oyalarga ega bo‘lgan ko‘proq emotsional asarlar paydo bo‘ldi. Yan van Ruisdael Gollandiya landshaftining go'zalligini maksimal darajada ochib berdi, uni butun dramasi, dinamikasi va monumentalligi bilan tasvirladi. Quyoshli manzaralarni afzal ko'rgan Hobbem o'z an'analarini davom ettirdi. Konink panoramalarni chizgan, van der Neer esa tungi manzaralarni yaratgan va oy nuri, quyosh chiqishi va botishi tasvirlangan. Bir qator rassomlar manzaralarida hayvonlar tasviri, masalan, sigir va otlarni boqish, ov qilish va otliqlar bilan sahna koʻrinishlari bilan ham ajralib turadi. Keyinchalik rassomlar chet el tabiatiga qiziqa boshladilar - ikkalasi ham van Laar, Veniks, Berxem va Xakert Italiyani janubiy quyosh nurlarida cho'milayotganda tasvirlashdi. Janrning asoschisi Sanredam bo'lib, uning eng yaxshi izdoshlarini aka-uka Berkheide va Yan van der Xeyden deb atash mumkin.
Interyerlarning tasviri
Gollandiya rasmini o'zining gullagan davrida ajralib turadigan alohida janrni cherkov, saroy va uy xonalari bilan sahnalar deb atash mumkin. XVII asrning ikkinchi yarmidagi rasmlarda interyerlar Delft ustalari - Xaukgeest, van der Vliet va de Vitte tomonidan paydo bo'ldi, ular harakatning asosiy vakiliga aylandi. Rassomlar Vermeer texnikasidan foydalangan holda, quyosh nuriga cho'milgan, hissiyot va hajmga to'la sahnalarni tasvirlashdi.
Go'zal taomlar va idishlar
Nihoyat, Gollandiya rasmining yana bir o'ziga xos janri - bu natyurmort, ayniqsa, nonushtalarni tasvirlash. Uni birinchi marta Haarlem aholisi Kleys va Xeda egallab, stollarni hashamatli idishlar bilan bo'yashdi. Chiroyli tartibsizlik va shinam interyerning maxsus transporti kumush va kalayga xos bo'lgan kumush-kulrang yorug'lik bilan to'ldiriladi. Utrextlik rassomlar yam-yashil gulli natyurmortlarni chizganlar, Gaagada esa rassomlar baliq va dengiz sudralib yuruvchilarni tasvirlashda ayniqsa yaxshi bo'lgan. Leydenda janrning falsafiy yo'nalishi paydo bo'ldi, unda bosh suyagi va soat soatlari hissiy zavq yoki dunyoviy shon-shuhrat timsollari bilan birga mavjud bo'lib, vaqtning o'tishini eslatish uchun mo'ljallangan. Demokratik oshxona natyurmortlari Rotterdam san'at maktabining o'ziga xos belgisiga aylandi.