Mashhur balerina va Pushkinning musiqasi Evdokiya Istomina hayotidan dramatik faktlar. Rus baletining tarixi: paydo bo'lishi va rivojlanishi


19-asr rus balet maktabining mashhur balerinalari

Rossiyada balet tarixi 18-asrning 30-yillarida boshlanadi. 1731 yilda Sankt-Peterburgda Land Noble Corps ochildi. Chunki kelajakda korpus bitiruvchilari yuqori lavozimlarni egallashlari kutilgan edi davlat lavozimlari va dunyoviy odob-axloq bilimi, keyin esa o'qish kerak edi tasviriy san'at, shu jumladan bal raqsi, binoda muhim joy ajratildi.

1734 yilda korpusning raqs ustasi rus tilining asoschisi hisoblangan Jan Baptiste Land edi. balet san'ati.

Jan Baptiste Lande, noma'lum

1738 yilda Jan Baptiste Landais Rossiyada birinchi balet maktabi ochildi - uning imperator janoblarining raqs maktabi (hozirgi A. Ya. Vaganova nomidagi Rus balet akademiyasi). Rossiyada balet asta-sekin rivojlandi va 1794 yilda birinchi rus xoreografining spektakllari boshlandi. Ivan Valberx.

Pushkinskiy Peterburg. A.M. Gordin

Pol I davrida ular nashr etilgan maxsus qoidalar balet uchun - spektakl paytida sahnada bitta erkak bo'lmasligi buyurilgan va o'sha paytda erkak rollarini ayollar ijro etgan, masalan, Evgeniya Ivanovna Kolosova (1780-1869).). Kolosova birinchilardan bo'lib balet sahnasida rus raqslarini ijro etdi. Uning yana bir yangiligi shundaki, u yam-yashil stilize kostyumni antiqa xiton bilan almashtirdi.

Evgeniya Kolosova (1782-1869), Aleksandr Grigoryevich Varnek

Balet raqqosi va xoreograf Adam Glushkovskiy Kolosova haqida shunday yozgan edi: "Men qirq yildan ortiq vaqtdan beri kuzatib kelaman. raqs san'ati, Men ko'plab taniqli balet artistlarining Rossiyaga kelganini ko'rdim, lekin ularning hech birida Sankt-Peterburg teatri raqqosi Evgeniya Ivanovna Kolosova kabi iste'dodni ko'rmadim. Uning yuzining har bir harakati, har bir imo-ishorasi shunchalik tabiiy va tushunarli ediki, u tomoshabin uchun nutqning o'rnini bosdi." Evgeniya Kolosova 1794 yildan 1826 yilgacha sahnada bo'lgan, shundan keyin u o'qituvchilik faoliyatini boshlagan.

Evgeniya (Evdokia) Ivanovna Kolosova (1782-1869)

Evgeniya Kolosovaning shogirdlaridan biri edi Avdotya (Evdokia) Ilyinichna Istomina (1799-1848)), Pushkin tomonidan "Yevgeniy Onegin" da kuylangan:

Avdotya Ilyinichna Istomina (1799-1848)

Avdotya Ilyinichna Istomina (1799-1848), Genri-Fransua Riesener

Teatr allaqachon to'lgan; qutilar porlaydi;

Do‘konlar va stullar, hamma narsa qaynayapti;

Jannatda ular sabrsizlik bilan chayqaladilar,

Va, ko'tarilgan, parda shovqin qiladi.

Yorqin, yarim havodor,

Men sehrli kamonga bo'ysunaman,

Nimfalar olomoni bilan o'ralgan,

Istominga arziydi; u,

Bir oyog'i polga tegib,

Boshqalari asta-sekin aylanib,

Va birdan u sakraydi va birdan uchib ketadi,

Eolning lablaridan patlar kabi uchadi;

Endi lager ekadi, keyin rivojlanadi,

Va tez oyoq bilan u oyog'ini uradi.

A.I.ning portreti. Istomina. Pushkin muzeyi, A (?). Vinterhalter.

O'sha yillarning yana bir mashhur balerinasi edi Mariya Ivanovna Danilova (1793-1810), kimning ijodiy yo'l 17 yoshida sil kasalligidan o'lim bilan qisqartirildi.

Mariya Ivanovna Danilova

Tarixchilar hali ham qaysi rus balerinasi punktli poyabzalda (faqat oyoq barmoqlarining uchiga suyanib) birinchi bo'lib raqsga tushgani haqida bahslashmoqda. Ba'zilar bu Mariya Danilova, boshqalari esa bu Avdotya Istomina edi, deb hisoblashadi.

Evgeniya Kolosovaning yana bir shogirdi edi Ekaterina Aleksandrovna Telesheva (1804-1857).

E.A.ning portreti. Telesheva Luiza rolida "Deserter" baletidan P.A. Monsigny musiqasiga, Pietro de Rossi Pietro de Rossi (1761-1831)

Uning zamondoshlaridan biri u haqida shunday deb yozgan edi: "U eng jozibali ko'rinishi bilan juda ko'p his-tuyg'ularga va o'yinlarga ega ediki, u eng befarq tomoshabinni o'ziga tortdi". Homiy va sevgilisi, aslida oddiy er Teleshova, graf, Sankt-Peterburg general-gubernatori Mixail Miloradovich edi.

Graf Mixail Andreevich Miloradovich, Jorj Dou

Ekaterina Telesheva. Orest Kiprenskiyning portreti

Zefir va Flora

19-asrning mashhur rus balerinasi edi (1836-1882). Balerinaning eri balet raqqosi Marius Petipa edi.

Mariya Sergeevna Surovshchikova-Petipa

Mariya Sergeevna Surovshchikova-Petipa

"Adele Dumilatr Jizeldagi Mirta roli", Buvier, Jyul (1800-1867)

Marius Petipa "Fir'avnning qizi" baletida

Marius Petipa.

Badiiy er-xotin Mariya Surovshchikova - Marius Petipa ittifoqining mevasi qizi Mariya Mariusovna Petipa (1857-1930) edi, u ota-onasi singari ota-onasiga aylandi. mashhur rassom balet Balet tarixchisi Mixail Borisoglebskiy u haqida shunday yozgan edi: "Baxtli" sahna taqdiri", ajoyib raqam, qo'llab-quvvatlash mashhur ota uni xarakterli raqslarning ajralmas ijrochisiga, repertuaridagi rang-barang birinchi darajali balerinaga aylantirdi.

Mariya Mariusovna Petipa

Mariya Mariusovna Petipa

17 yil davomida (1861 yildan 1878 yilgacha) u Mariinskiy teatri sahnasida o'ynadi. Matilda Nikolaevna Madaeva(sahna nomi Matryona Tixonovna). Sankt-Peterburg jamiyatidagi katta janjal uning eng zodagon rus oilalaridan birining vakili, zobitlar general-ad'yutanti darajasiga ko'tarilgan knyaz Mixail Mixaylovich Golitsin bilan turmush qurishi edi.

Knyaz Mixail Mixaylovich Golitsin (1840-1918) - otliq general

Bu nikoh noto'g'ri deb hisoblangan, chunki er-xotinlar turli tabaqalardan bo'lgan va 19-asr qonunlariga ko'ra, imperator armiyasi ofitserlari quyi tabaqadagi odamlar bilan rasman turmush qurishlari mumkin emas edi. Shahzoda o'z oilasi foydasiga tanlov qilib, iste'foga chiqishni tanladi.

A. Benua tomonidan "Jizel" baleti uchun sahna ko'rinishi va liboslar

19-asr Moskva balet maktabining taniqli vakili edi Praskovya Proxorovna Lebedeva (1839-1917) 10 yil davomida Bolshoy teatrining etakchi raqqosi bo'lgan.

Kambon, Charlz-Antuan (1802-1875). Dessinateur

Boshqa mashhur balerina Bolshoy teatri edi Lidiya Nikolaevna Gaten (1857-1920).

Yigirma yil davomida Gaten Bolshoy sahnasida hech qanday raqibga ega bo'lmagan holda deyarli barcha ayol rollarini raqsga tushirdi. 1883 yilda Bolshoy teatrining balet truppasi sezilarli darajada qisqartirildi, ammo Gaten Moskva balet an'analarini saqlab qolish uchun Sankt-Peterburg teatrlariga ko'chib o'tish takliflarini rad etdi. Sahnani tark etgandan so'ng, Gaten Moskva xoreografiya maktabida dars berdi.

Coppélia 1870 dekorasi

U 30 yil (1855 yildan 1885 yilgacha) Peterburg imperator teatrlari sahnasida ishlagan. Lyubov Petrovna Radina (1838-1917). Zamondoshlari u haqida shunday deb yozganlar: "U olov va ishtiyoqni talab qiladigan xarakterli raqslarda ajoyib muvaffaqiyatga erishdi, lekin u mimik rollarda ham zo'r edi".

Bayadere -Dekor dizayni -Akt II -K Brozh -1877

19-asrning 60-yillarida u Sankt-Peterburg, Moskva va Parij sahnalarida porladi. Marfa Nikolaevna Muravyova (1838-1879). Italiyalik xoreograf Karlo Blasis "raqs paytida uning oyoqlari ostidan olmos uchqunlari yomg'ir yog'ishi" va uning "tez va doimiy o'zgaruvchan pasini beixtiyor to'kilgan marvarid ipiga solishtirish mumkin" deb yozgan.

Jizel (A. Benois)

Vintage malikasi Jizel

1859 yildan 1879 yilgacha u Bolshoy teatrida chiqish qildi Anna Iosifovna Sobeshchanskaya (1842-1918). Yuriy Baxrushin "Rossiya baleti tarixi" kitobida shunday yozgan edi: "Kuchli raqqosa va yaxshi aktrisa bo'lgan Sobeshenskaya birinchi bo'lib umume'tirof etilgan qoidalardan chetga chiqdi va balet qismlari, xarakterli bo'yanishni qo'llashni boshladi. Faoliyatining boshida Sobeschanskayani kuzatgan Blazis u "raqqosa va taqlidchi sifatida qoyil qolishini" va uning raqslarida "ruh ko'rinib turadi, u ifodali" va ba'zida hatto "jinnilik" ga ham yetib borishini yozgan. Keyinchalik, boshqa bir zamondoshimiz "tomoshabinda eng yaxshi taassurot qoldiradigan sakrashning qiyinligi va burilish tezligi emas, balki raqs yuz ifodalarining tarjimoni bo'lgan rolning ajralmas yaratilishi" deb ta'kidladi.

1877-1893 yillarda Imperator teatrlarining Sankt-Peterburg balet truppasida raqsga tushdi. Varvara Ivanovna Nikitina (1857-1920).

uyqudagi go'zal

Frantsiya burjua inqilobining natijasi ishonchsiz xorijliklarning davlat xizmatidan chetlatilishi edi. Natijada, rus baleti o'z kadrlariga tayanishga muvaffaq bo'ldi, ulardan birinchisi 1786 yilda Sankt-Peterburg baletiga rahbarlik qilgan Ivan Valberx edi. balet maktabi.

I. Valberch baletlarida sentimentalizm

Karamzinning sentimentalizmidan hayratga tushgan Uolberg 1795 yilda "Baxtli tavba" baletida debyut qildi. Asosida mifologik syujet uyg'onishi kerak bo'lgan "axloqiy baletlar"ni sahnalashtirdi axloqiy tuyg'ular. Ushbu xoreograf realistik syujet va kostyumga e'tibor berdi. Pavlus I raqqosalarni armiyada xizmat qilish uchun yuborishni buyurganida, uning ishi to'xtatildi. Biroq, 1799 yilda u zamonaviy jamiyat hayotiga asoslangan "Yangi Verter" innovatsion baletini sahnalashtirdi.

Didelotning raqs chiqishlari - milliy repertuarni shakllantirish

1801-1811 yillarda Rossiyada ishlagan frantsuz xoreografi Dideloning Empire uslubidagi spektakllari rus saroy a'zolarining didiga to'g'ri kelgan. Uning "Apollon va Dafna", "Zefir va Flora", "Choʻpon va Hamadryad", "Cupid va Psyche" anakreontik baletlari oʻzining nafisligi (raqqosalar sandalda chiqishlari) va oddiy sahna koʻrinishlari bilan taʼminlangan mashhur guruh parvozlari bilan hayratda qoldirdi. mexanika.

Ushbu xoreograflarning ishi natijasida 1805 yilga kelib milliy balet repertuari. Tez orada kuzatildi Vatan urushi 1812 yil E.I. rus raqslarida porlagan vatanparvarlik e'lonlarining paydo bo'lishiga sabab bo'ldi. Kolosova. 19-asr boshlarida syujetli baletlar paydo boʻldi.Eng yirik asar Didelot shogirdi Adam Glushkovskiy tomonidan sahnalashtirilgan “Ruslan va Lyudmila” baleti boʻldi.

Rus maktabining shakllanishi klassik raqs

Islohot zarurligini tushungan Didelotning ishi tufayli sahna raqsi va uni asosiy qism deb hisobladi dramatik harakat, shakllanish boshlandi Rus klassik raqs maktabi.

Aynan Didelot 1808 yilda Danilovani poyafzal kiygan. Barmoq texnikasi balerinalarni asosiy rollarga olib keldi.

O'sha davrning pantomima raqqosalari orasida ular ajralib turardi Istomina, kimga A.S she'rlarini bag'ishlagan. Pushkin.

Moskva balet maktabi solistlarni tayyorlashga e'tibor qaratgan bo'lsa, Sankt-Peterburg maktabi korpus de baletni tayyorlagan.

Balet kostyumida ayollar rangli ko'ylak, erkaklar bambette va tunika ishlatila boshlandi. Erkaklar quruqlik va havo yordamidan foydalanishni boshladilar. Balerinalar atlas balet poyabzalida raqsga tushishdi, oyoq barmoqlari to'qilgan. Xarakterli raqslar to'piqli zamsh yoki charm etiklarda ijro etildi. 1825 yilda Moskvada Bolshoy Petrovskiy teatri ochildi.

Rossiyada 19-asr romantik balet

Italiyalik xoreograf Taglioni o'z qizi Mariyani qobiliyatsizligiga qaramay, uni mashhur balerina qilmoqchi edi. Buning uchun u ishlab chiqarishlarni o'zgartirdi, ularni texnik jihatdan murakkablashtirdi va aslida romantik yo'nalish yaratdi. Shnayxofer musiqasi ostida “La Sylphide” baletida M.Taglioni yulduzi yondi. 1837 yilda bu balet Sankt-Peterburg teatrida ko'rilgan. Taglioni bilan parallel ravishda E. Sankovskaya Moskvada La Sylphide qismini raqsga tushdi. Ularni tomoshabinlar doimo qiyoslab turdi, bu esa san'at taraqqiyotiga hissa qo'shdi. Ilgari namoyish etilgan "Fenella" va "La Bayadère in Love" asarini bu asar bilan solishtirib bo'lmaydi. Romantik baletning cho'qqisi 1842 yilda Sankt-Peterburgni zabt etgan Adanning "Jizel" asari bo'ldi. Uning yaratuvchisi J. Perro tez orada Sankt-Peterburg balet truppasini boshqara boshladi va "Esmeralda" ni sahnalashtirdi, unda u syujetni harakatga keltiradigan "samarali" raqsni ishlab chiqdi.

V. Gyugo syujeti asosida Pugni musiqasiga yozilgan ushbu balet ochildi yangi davr balet san'ati. Ijtimoiy realistik yo'nalish Perroning navbatdagi asari - "Qaroqchining qizi Ketrin" baletida yanada mustahkamlandi. Kelajakda chor senzurasi Perroga bunday baletlarni sahnalashtirishga to'sqinlik qildi. "Ayollar urushi yoki 19-asr Amazonlari" "Katarina" dan keyin rasmiylar tomonidan tanqidga sabab bo'ldi. Xoreograf ko'ngilochar mavzularga o'tishi kerak edi ("Naiad va baliqchi", "Yo'ldosh xotin", "Marko bomba", "Kantante"). Biroq, faoliyatining oxirida Perro jiddiy ish bilan shug'ullanadi - u Faust va Korserni sahnalashtirdi.

Realistik balet ijrochilari

Fani Elslerning ispan xalq raqslariga bo‘lgan ishtiyoqi, sahnada obraz yaratish qobiliyati balerinani jahon shuhratiga yetaklagan. Uning 1848 yildagi gastrollari Rossiyada katta muvaffaqiyat bo'ldi. Moskva tomoshabinlari uning Lizasini olqishlashdi. Bekor ehtiyot"va "Rus etim" filmidagi Olga. N. Peshkov (Lobanov shogirdi) rahbarligida Elsler rus raqsini o‘rgandi, bu esa yangi turtki berdi. xalq sahna raqslarining rivojlanishi. O‘z vaqtida otasi M.Taglioni sinfida texnikani o‘rgangan taniqli rus raqqosasi E.Andriyanova ham shu yo‘nalishda mehnat qilgan. Elsler gastrolidan so'ng u o'zgartirilgan raqsga tusha boshladi xalq raqslari("Saltarello", "Lezginka" va boshqalar). Uning "Paquita" va ""dagi qismlari Baxchisaroy favvorasi"zamondoshlar tomonidan noaniq qabul qilingan, ammo tarixda sezilarli iz qoldirgan. Viloyatlar va xorijdagi uzoq gastrollarda Andriyanova yangi xoreografiya san'atini targ'ib qildi.

"Balet" so'zi sehrli eshitiladi. Ko'zlaringizni yumib, siz darhol yonayotgan chiroqlar, sovuq musiqa, tutus shitirlashi va parketdagi punktli poyabzallarning engil chertishini tasavvur qilasiz. Bu tomosha beqiyos go'zaldir, buni ishonch bilan insonning go'zallikka intilishdagi buyuk yutug'i deb atash mumkin.

Tomoshabinlar sahnaga qarab qotib qoladilar. Balet divalari o'zlarining qulayligi va moslashuvchanligi bilan hayratda qoldiradilar, aftidan, murakkab qadamlarni osonlik bilan bajaradilar.

Ushbu san'at turining tarixi juda chuqurdir. Baletning paydo bo'lishi uchun zarur shart-sharoitlar 16-asrda paydo bo'ldi. Va 19-asrdan boshlab odamlar ushbu san'atning haqiqiy durdonalarini ko'rishdi. Ammo uni ulug'lagan mashhur balerinalarsiz balet nima bo'lar edi? Xuddi shular haqida mashhur raqqosalar va bizning hikoyamiz bo'ladi.

Mari Ramberg (1888-1982). Kelajak yulduzi Polshada yahudiy oilasida tug'ilgan. Uning haqiqiy ismi Sivia Rambam, ammo keyinchalik siyosiy sabablarga ko'ra o'zgartirildi. bilan qiz erta yosh Men raqsga oshiq bo'ldim, o'zimni ishtiyoqimga topshirdim. Mari raqqosalardan saboq oladi Parij operasi, va tez orada Diagilevning o'zi uning iste'dodini payqadi. 1912-1913 yillarda qiz asosiy spektakllarda qatnashib, rus baleti bilan raqsga tushdi. 1914 yildan beri Mari Angliyaga ko'chib o'tdi va u erda raqsni o'rganishni davom ettirdi. 1918 yilda Mari turmushga chiqdi. Uning o'zi bu ko'proq o'yin-kulgi uchun ekanligini yozgan. Biroq, nikoh baxtli bo'lib chiqdi va 41 yil davom etdi. Ramberg atigi 22 yoshda edi, u Londonda o'zining shahardagi birinchi balet maktabini ochgan. Muvaffaqiyat shunchalik hayratlanarli ediki, Mariya birinchi navbatda o'z kompaniyasini (1926), keyin esa birinchi doimiy kompaniyasini tashkil qildi balet truppasi Buyuk Britaniyada (1930). Uning chiqishlari haqiqiy sensatsiyaga aylanadi, chunki Ramberg o'z ishiga eng iste'dodli bastakorlar, rassomlar va raqqosalarni jalb qiladi. Balerina Angliyada milliy baletni yaratishda faol ishtirok etdi. Va Mari Ramberg nomi san'at tarixiga abadiy kirdi.

Anna Pavlova (1881-1931). Anna Sankt-Peterburgda tug'ilgan, otasi temir yo'l pudratchisi, onasi esa oddiy kir yuvuvchi bo'lib ishlagan. Biroq, qiz teatr maktabiga kirishga muvaffaq bo'ldi. Uni tugatgandan so'ng, 1899 yilda u o'qishga kirdi Mariinskiy opera teatri. U erda u klassik spektakllarda rollarni oldi - "La Bayadère", "Jizel", "Sheelkunchik". Pavlova ajoyib tabiiy qobiliyatlarga ega edi va u doimo o'z mahoratini oshirdi. 1906 yilda u allaqachon teatrning etakchi balerinasi edi, ammo haqiqiy shon-sharaf 1907 yilda Annaga "O'layotgan oqqush" miniatyurasida porlaganida keldi. Pavlova kontsert berishi kerak edi xayriya konserti, lekin uning sherigi kasal bo'lib qoldi. Bir kechada xoreograf Mixail Fokin San-Saens musiqasi ostida balerina uchun yangi miniatyura sahnalashtirdi. 1910 yildan Pavlova gastrol safarini boshladi. Balerina sotib oladi jahon shuhrati Parijdagi "Rossiya mavsumida" ishtirok etgandan so'ng. 1913 yilda u oxirgi marta Mariinskiy teatri devorlarida o'ynaydi. Pavlova o'z truppasini yig'ib, Londonga ko'chib o'tadi. Anna o'z ayblovlari bilan birga dunyo bo'ylab sayohat qiladi klassik baletlar Glazunov va Chaykovskiy. Raqqosa Gaagadagi gastrol safarida vafot etib, hayoti davomida afsonaga aylandi.

Matilda Kshesinskaya (1872-1971). O'ziga qaramay Polsha nomi, Sankt-Peterburg yaqinida balerina bo'lib tug'ilgan va har doim rus raqqosasi hisoblangan. Biz haqimizda erta bolalik raqsga tushish istagini bildirdi, uning oilasida hech kim uni bu istagidan to'xtatishni xayoliga ham keltirmadi. Matilda Imperator teatr maktabini a'lo darajada tugatib, Mariinskiy teatrining balet truppasiga qo'shildi. U erda u "Şelkunçik", "Mlada" va boshqa spektakllarning ajoyib ijrosi bilan mashhur bo'ldi. Kshesinskaya o'zining rus plastik san'ati bilan ajralib turardi, unda italyan maktabining yozuvlari qo'shilgan. Aynan Matilda xoreograf Fokinning sevimlisiga aylandi, u uni "Kapalaklar", "Eros", "Yunis" asarlarida ishlatgan. 1899 yilda xuddi shu nomdagi baletda Esmeralda roli paydo bo'ldi yangi yulduz Sahnada. 1904 yildan beri Kshesinskaya Evropa bo'ylab gastrollarda. u Rossiyaning birinchi balerinasi deb ataladi va "rus baletining generalissimosi" unvoniga sazovor bo'ladi. Aytishlaricha, Kshesinskaya imperator Nikolay II ning sevimlisi bo'lgan. Tarixchilarning ta'kidlashicha, balerinaning iste'doddan tashqari, temir xarakteri va kuchli pozitsiyasi bor edi. Aynan u Imperator teatrlari direktori knyaz Volkonskiyning ishdan bo'shatilishi bilan bog'liq. Inqilob balerinaga qattiq ta'sir qildi, 1920 yilda u charchagan mamlakatni tark etdi. Kshesinskaya Venetsiyaga ko'chib o'tdi, lekin o'zi yoqtirgan narsani qilishda davom etdi. 64 yoshida u hali ham Londonning Kovent bog'ida chiqish qilardi. Va afsonaviy balerina Parijda dafn qilindi.

Agrippina Vaganova (1879-1951). Agrippinaning otasi edi teatr xizmatchisi Mariinskiy teatrida. Biroq, u faqat uchta qizining eng kichigini balet maktabiga kirita oldi. Ko'p o'tmay Yakov Vaganov vafot etdi, oila kelajakdagi raqqosaga umid bog'lashdi. Maktabda Agrippina o'zini yaramas qilib ko'rsatdi, uning xatti-harakatlari uchun doimo yomon baholar oldi. O'qishni tugatgandan so'ng, Vaganova o'z faoliyatini balerina sifatida boshladi. Unga teatrda ko'plab uchinchi darajali rollar berildi, ammo ular uni qoniqtirmadi. Balerinaning yakkaxon qismlari saqlanib qolgan va uning tashqi ko'rinishi unchalik jozibali emas edi. Tanqidchilar uni shunchaki mo'rt go'zallar rollarida ko'rmaganliklarini yozishdi. Makiyaj ham yordam bermadi. Balerinaning o'zi bundan juda qiynalgan. Ammo mashaqqatli mehnat tufayli Vaganova yordamchi rollarga erishdi va gazetalar vaqti-vaqti bilan u haqida yoza boshladilar. Keyin Agrippina o'z taqdirida keskin burilish yasadi. U turmushga chiqdi va tug'di. Baletga qaytib, u o'z rahbarlarining ko'z o'ngida ko'tarilgandek bo'ldi. Vaganova ikkinchi rollarni ijro etishda davom etgan bo'lsa-da, u bu variatsiyalarda mahoratga erishdi. Balerina avvalgi raqqosalarning avlodlari tomonidan o'chirilgandek tuyulgan tasvirlarni qayta kashf etishga muvaffaq bo'ldi. Faqat 1911 yilda Vaganova o'zining birinchi yakkaxon qismini oldi. 36 yoshida balerina nafaqaga yuborildi. U hech qachon mashhur bo'lmagan, lekin ma'lumotlarini hisobga olgan holda ko'p narsaga erishgan. 1921 yilda Leningradda xoreografiya maktabi ochildi, u erda Vaganova o'qituvchilardan biri sifatida taklif qilindi. Xoreograflik kasbi umrining oxirigacha uning asosiy kasbiga aylandi. 1934 yilda Vaganova "Klassik raqs asoslari" kitobini nashr etdi. Balerina hayotining ikkinchi yarmini xoreografiya maktabiga bag'ishladi. Hozirgi kunda bu uning sharafiga nomlangan Raqs akademiyasi. Agrippina Vaganova buyuk balerina bo'lmadi, lekin uning nomi bu san'at tarixida abadiy qoladi.

Yvette Shovire (1917 yilda tug'ilgan). Bu balerina chindan ham murakkab parijlik. 10 yoshida u Grand Operada raqsni jiddiy o'rganishni boshladi. Yvettning iste'dodi va ijrosi rejissyorlar tomonidan qayd etildi. 1941 yilda u allaqachon Opera Garnierning prima bo'ldi. Uning debyut chiqishlari unga chinakam jahon shuhratini keltirdi. Shundan so'ng, Shovir turli teatrlarda, jumladan, Italiyaning La Skala teatrida chiqish uchun takliflar ola boshladi. Balerina Anri Sauge allegoriyasidagi Soya roli bilan mashhur bo'ldi; u Serj Lifar xoreografiyasidagi ko'plab rollarni ijro etdi. Klassik spektakllar orasida "Jizel" dagi rol alohida ajralib turadi, bu Shovir uchun asosiy hisoblanadi. Ivett sahnada o'zining qizcha nazokatini yo'qotmagan holda haqiqiy dramani namoyish etdi. Balerina tom ma'noda o'zining har bir qahramonining hayotini sahnada barcha his-tuyg'ularini ifoda etgan holda o'tkazdi. Shu bilan birga, Shovireh har bir mayda-chuydaga o‘ta e’tiborli bo‘lib, qayta mashq qilib, mashq qilardi. 1960-yillarda balerina bir vaqtlar o'qigan maktabni boshqargan. A oxirgi chiqish Yvette 1972 yilda sahnaga chiqdi. Shu bilan birga, uning nomidagi mukofot ta'sis etildi. Balerina bir necha bor SSSRga gastrol safariga bordi, u erda uni tomoshabinlar yaxshi ko'rishdi. uning sherigi mamlakatimizdan uchib ketganidan keyin bir necha marta Rudolf Nureyevning o'zi bo'lgan. Balerinaning mamlakat oldidagi xizmatlari Faxriy legion ordeni bilan taqdirlangan.

Galina Ulanova (1910-1998). Bu balerina ham Sankt-Peterburgda tug'ilgan. 9 yoshida u 1928 yilda tugatgan xoreografiya maktabida talaba bo'ldi. Bitiruv spektaklidan so'ng darhol Ulanova Leningraddagi Opera va balet teatri truppasiga qo'shildi. Yosh balerinaning birinchi chiqishlari ushbu san'at ixlosmandlarining e'tiborini tortdi. Ulanova 19 yoshida "Oqqush ko'li" filmida bosh rolni ijro etgan. 1944 yilgacha balerina Kirov teatrida raqsga tushdi. Bu erda u "Jizel", "Yelkunçik", "Baxchisaroy favvorasi" filmlaridagi rollari bilan mashhur bo'ldi. Ammo uning Romeo va Julietdagi roli eng mashhur bo'ldi. 1944 yildan 1960 yilgacha Ulanova Bolshoy teatrining etakchi balerinasi bo'lgan. Uning ijodining cho'qqisi Jizeldagi jinnilik sahnasi bo'lgan deb ishoniladi. Ulanova 1956 yilda Londonga Bolshoy teatriga gastrol safari bilan tashrif buyurdi. Ular bunday muvaffaqiyat Anna Pavlova davridan beri bo'lmaganini aytishdi. Ulanovaning sahna faoliyati rasman 1962 yilda tugadi. Ammo umrining oxirigacha Galina Bolshoy teatrida xoreograf bo'lib ishladi. U o'z ishi uchun ko'plab mukofotlarga sazovor bo'lgan - u SSSR xalq artisti bo'ldi, Lenin va Stalin mukofoti, ikki marta qahramon bo'ldi Sotsialistik mehnat va ko'plab mukofotlar sovrindori. Buyuk balerina Moskvada vafot etdi, u dafn qilindi Novodevichy qabristoni. uning kvartirasi muzeyga aylandi va ichida asli Sankt-Peterburg Ulanovaga haykal o‘rnatildi.

Alisiya Alonso (1920 yilda tug'ilgan). Bu balerina Kubaning Gavana shahrida tug'ilgan. U 10 yoshida raqs san'atini o'rgana boshladi. O'sha paytda orolda faqat bittasi bor edi xususiy maktab balet, rejissyor rossiyalik mutaxassis Nikolay Yavorskiy. Keyin Alisiya AQShda o'qishni davom ettirdi. Debyut kuni katta sahna 1938 yilda Brodveyda premyerasi bo'lib o'tdi musiqiy komediyalar. Keyin Alonso Nyu-Yorkdagi balet teatrida ishlaydi. U yerda dunyoning yetakchi rejissyorlari xoreografiyasi bilan tanishadi. Alisiya va uning sherigi Igor Yushkevich Kubada baletni rivojlantirishga qaror qilishdi. 1947 yilda u Oqqush ko'li va Apollon Musagetda raqsga tushdi. Biroq, o'sha paytda Kubada balet yoki sahna an'analari yo'q edi. Xalq esa bunday san’atni tushunmas edi. Shuning uchun mamlakatda Milliy baletni yaratish vazifasi juda qiyin edi. 1948 yilda "Alisiya Alonso baleti" ning birinchi spektakli bo'lib o'tdi. Uni o'z raqamlarini sahnalashtirgan ishqibozlar boshqargan. Ikki yil o'tgach, balerina o'zining balet maktabini ochdi. 1959 yilgi inqilobdan keyin hokimiyat baletga e'tiborini qaratdi. Alisiyaning kompaniyasi Kuba milliy baletiga aylandi. Balerina teatrlarda va hatto maydonlarda ko'p chiqish qildi, gastrollarga bordi va televizorda namoyish etildi. Eng biri yorqin yo'l Alonso - 1967 yilda xuddi shu nomdagi baletda Karmenning roli. Balerina bu rolga shunchalik hasad qilganki, u hatto bu baletni boshqa ijrochilar bilan sahnalashtirishni ham taqiqlagan. Alonso butun dunyo bo'ylab sayohat qilib, ko'plab mukofotlarga sazovor bo'lgan. Va 1999 yilda u raqs san'atiga qo'shgan ulkan hissasi uchun YuNESKOning Pablo Pikasso medalini oldi.

Mayya Plisetskaya (1925 yilda tug'ilgan). U eng mashhur rus balerinasi ekanligi bilan bahslash qiyin. Va uning karerasi rekord uzunlikka aylandi. Mayya bolaligidan baletga bo'lgan muhabbatini singdirgan, chunki uning amakisi va xolasi ham bo'lgan mashhur raqqosalar. 9 yoshida iste'dodli qiz Moskva xoreografiya maktabiga o'qishga kirdi va 1943 yilda yosh bitiruvchi o'qishga kirdi. Katta teatr. U erda mashhur Agrippina Vaganova uning o'qituvchisi bo'ldi. Bir necha yil ichida Plisetskaya korpus de baletdan solistgacha o'tdi. 1945 yilda "Zolushka" spektakli va "Kuzgi peri" roli uning uchun muhim voqea bo'ldi. Keyin klassik "Raymonda", "Uxlayotgan go'zal", "Don Kixot", "Jizel", "Kichkina dumbali ot" spektakllari paydo bo'ldi. Plisetskaya "Baxchisaroy favvorasi" da porladi, u erda u o'zining noyob sovg'asini namoyish eta oldi - tom ma'noda bir necha daqiqa sakrashda. Balerina Xachaturyanning "Spartak" spektaklining uchta spektaklida ishtirok etib, Egina va Frigiya rollarini ijro etgan. 1959 yilda Plisetskaya SSSR xalq artisti bo'ldi. 60-yillarda Mayya Bolshoy teatrining birinchi raqqosi ekanligiga ishonishgan. Balerinada etarlicha rollar bor edi, ammo ijodiy norozilik to'planib qoldi. Yechim raqqosaning tarjimai holidagi asosiy bosqichlardan biri bo'lgan "Karmen Suite" edi. 1971 yilda Plisetskaya Anna Kareninada o'ynagan dramatik aktrisa sifatida ham o'zini namoyon qildi. 1972 yilda premyerasi bo'lgan ushbu roman asosida balet yozilgan. Bu erda Mayya o'zini yangi kasbda - xoreograf sifatida sinab ko'radi. 1983 yildan Plisetskaya Rim operasida, 1987 yildan esa Ispaniyada ishlagan. U erda u truppalarni boshqaradi va baletlarini sahnalashtiradi. Plisetskayaning so'nggi chiqishi 1990 yilda bo'lib o'tgan. Ajoyib balerina nafaqat o'z vatanida, balki Ispaniya, Frantsiya va Litvada ham ko'plab mukofotlarga sazovor bo'lgan. 1994 yilda u tashkil qilgan xalqaro musobaqa, unga ismini berish. Endi "Maya" yosh iste'dodlarga o'tish imkoniyatini beradi.

Ulyana Lopatkina (1973 yilda tug'ilgan). Dunyoga mashhur balerina Kerchda tug'ilgan. Bolaligida u nafaqat raqsga tushish, balki gimnastika bilan ham ko'p shug'ullangan. 10 yoshida onasining maslahati bilan Ulyana Leningraddagi Vaganova nomidagi rus balet akademiyasiga o'qishga kirdi. U erda Natalya Dudinskaya uning o'qituvchisi bo'ldi. 17 yoshida Lopatkina g'olib chiqdi Butunrossiya musobaqasi Vaganova nomi bilan atalgan. 1991 yilda balerina akademiyani tugatdi va Mariinskiy teatriga qabul qilindi. Ulyana tezda o'zi uchun erishdi yakkaxon qismlar. U “Don Kixot”, “Uxlayotgan go‘zal”, “Baxchisaroy favvorasi”, “Oqqush ko‘li”da raqsga tushdi. Iste'dod shunchalik ravshan ediki, 1995 yilda Lopatkina o'z teatrining primaiga aylandi. Uning har biri yangi rol tomoshabinlarni ham, tanqidchilarni ham quvontiradi. Shu bilan birga, balerinaning o'zi nafaqat klassik rollarga, balki zamonaviy repertuarga ham qiziqadi. Shunday qilib, Ulyananing sevimli rollaridan biri rejissyor Yuriy Grigorovichning "Sevgi afsonasi" filmidagi Banu qismidir. Balerina sirli qahramonlar rollarida eng yaxshi ishlaydi. Uning o'ziga xos xususiyati - bu nozik harakatlar, o'ziga xos drama va balandlikka sakrash. Tomoshabinlar raqqosaga ishonishadi, chunki u sahnada mutlaqo samimiy. Lopatkina ko'plab mahalliy va laureati xalqaro mukofotlar. U - Xalq artisti Rossiya.

Anastasiya Volochkova (1976 yilda tug'ilgan). Balerina buni eslaydi kelajak kasbi u buni onasiga aytgan 5 yoshida allaqachon aniqlagan. Volochkova Vaganova akademiyasini ham tamomlagan. Natalya Dudinskaya ham uning o'qituvchisi bo'ldi. Volochkova o'zining so'nggi yilida Mariinskiy va Bolshoy teatrlarida debyut qildi. 1994—1998-yillarda balerinaning repertuaridan “Jizel”, “Olovli qush”, “Uxlayotgan goʻzal”, “Şelkunçik”, “Don Kixot”, “La Bayadere” va boshqa spektakllardagi bosh rollar oʻrin olgan. Volochkova Mariinskiy truppasi bilan dunyoning yarmini aylanib chiqdi. Shu bilan birga, balerina teatrga parallel ravishda karerasini qurib, yakkaxon chiqishdan qo'rqmaydi. 1998 yilda balerina Bolshoy teatriga taklifnoma oldi. U erda u oqqush malika rolini ajoyib tarzda ijro etadi yangi ishlab chiqarish Vladimir Vasilev " oqqush ko'li". Mamlakatning asosiy teatrida Anastasiya "La Bayadère", "Don Kixot", "Raymonda", "Jizel" filmlarida asosiy rollarni oladi. Ayniqsa, uning uchun xoreograf Din "Karabosse peri" ning yangi qismini yaratadi. Uxlayotgan go'zal". Shu bilan birga, Volochkova zamonaviy repertuar va ijro etishdan qo'rqmaydi. Uning "Kichkina kambur ot" filmidagi podsho qiz rolini ta'kidlash kerak. 1998 yildan beri Volochkova dunyo bo'ylab faol gastrollarda. Evropaning eng iste'dodli balerinasi sifatida "Oltin sher" mukofotini oladi.2000 yildan beri Volochkova Bolshoy teatrini tark etdi.U Londonda kontsert berishni boshlaydi va u erda inglizlarni hayratda qoldirdi.Volochkova qisqa vaqt ichida Bolshoy teatriga qaytdi.Muvaffaqiyat va mashhurlikka qaramay , teatr ma'muriyati odatdagi yil uchun shartnomani uzaytirishdan bosh tortdi.2005 yildan beri Volochkova o'z qo'shiqlari bilan shug'ullanadi. raqs loyihalari. uning ismi doimo eshitiladi, u g'iybat ustunlarining qahramoni. Iste'dodli balerina yaqinda qo'shiq aytishni boshladi va Volochkova o'zining yalang'och fotosuratlarini e'lon qilganidan keyin uning mashhurligi yanada oshdi.

1799 yil 17 yanvarda Rossiya imperator teatrining balerinasi Evdokiya Istomina tug'ildi. Raqqosaning hayoti roman syujetiga o'xshardi. Pushkin maqtagan bu go'zal kim edi, uning muxlislari o'limgacha kurashdilar?

Past sinf qiz

Evdokiya Istomina mast politsiyachi Ilya Istomin va uning rafiqasi Anisya oilasida tug'ilgan. Olti yoshida Dunya yetim qoldi. Boshida rassomlik kasbi XIX asr nufuzli hisoblanmagan va bolalar maktabga, qoida tariqasida, quyi sinflardan olib kelingan. Tanishlarimdan biri noma'lum bo'lib, yetim bolani boqdi va Istomina to'liq pansionatda qabul qilindi. drama maktabi, Bu erda raqs maestrosining o'zi, mashhur Charlz-Lui Didelot dars bergan.

Istomina, boshqa barcha talabalar singari, erta sahnaga chiqishni boshladi: to'qqiz yoshida u allaqachon "Zefir va Flora" spektaklining korpus de baletida qatnashgan.

O'n yetti yoshida, maktabni tugatgandan so'ng, Didelotning sevimli shogirdi Istomina Sankt-Peterburg imperator teatri truppasiga qabul qilindi. Acis va Galatea baletidagi muvaffaqiyatli debyutdan so'ng, yosh go'zal balerina darhol truppada etakchi o'rinni egalladi. E’tiborlisi, raqqosa dramatik spektakllarda ham sahnaga chiqdi. 19-asrda rassom hamma narsaga qodir bo'lishi kerak, deb ishonilgan.

Virtuoz raqqosa Istomina shtampli poyabzalda turgan birinchi rus balerinasi, jahon baletida uchinchi (faqat Mariya Taglioni va Jenevye Gosselin undan oldinda edi).

Demimondening halokatli go'zalligi

Chiroyli balerina darhol zukko poytaxt jamoatchiligining e'tiborini tortdi. O‘sha davrdagi mashhur rus teatr muhlisi Pimen Arapov shunday deb eslaydi: “Istomina o‘rtacha bo‘yli, qoramag‘iz, ko‘rinishi chiroyli, o‘ta ozg‘in, qora olovli ko‘zlari qoplangan edi. uzun kirpiklar, bu uning fiziognomiyasiga o'ziga xos xususiyat bergan, u oyoqlarida katta kuchga ega edi, sahnada o'zini tutishi va shu bilan birga harakatlarida nafislik, yengillik, tezlik ... "

Sahnada bo'lgani kabi, o'sha davrning shov-shuvli xronikalarida ham bosh rollarni yosh Dunya Istomina ijro etgan. Aristokratik muxlislar uning iltifotiga intilishdi. To'rt zodagondan kelganida, halokatli go'zallik duelga sabab bo'ldi yuqori jamiyat. Bu fojiali hikoya 1817 yilning kuzida sodir bo'lgan "to'rtlik dueli" sifatida xotirada qoldi.

O'sha davrning axloqi go'zal va kambag'al balerinalarni ayollar sifatida qabul qilishga imkon berdi. Evdokiya Istomina ikki yil davomida Vasiliy Sheremetevning bekasi edi, bir kuni ular o'rtasida janjal kelib chiqdi va raqqosa homiysidan qochib ketdi. Parvoz go'zal bir muddat o'zini majburiyatlardan ozod his qildi va do'sti Aleksandr Griboedovning ("Aqldan voy" muallifi) Sankt-Peterburg bo'ylab taniqli boy odam va vertolyot maydonchasi kursanti Zavadovskiy bilan qolish taklifini qabul qildi. Tez orada Istomina Sheremetev bilan yarashdi, ammo Zavadovskiyning mehmondo'stligi haqidagi mish-mishlar butun poytaxtga tarqaldi. Yarador Sheremetev jinoyatchini duelga chaqirdi va uning ikkinchi bo'lishga rozi bo'lgan yaqin do'sti Aleksandr Yakubovich (bo'lajak dekabrist) Griboedovni janjalning aybdori deb hisobladi va uni otishga chaqirdi.


Duelchilar 1817 yil 24 noyabrda Volkovo dalasida uchrashishdi. Ikkala juftlik ham jang qilishlari kerak edi: birinchi navbatda janjalni qo'zg'atuvchilar, keyin ularning soniyalari. Ammo Zavadovskiyning zarbasi muvaffaqiyatli bo'ldi: u Sheremetevni qorniga o'lik yarador qildi. Va ikkinchi duelni kechiktirishga qaror qilindi. Bu kechiktirilgan duel bir yil o'tgach, 1818 yilning kuzida Tiflisda bo'lib o'tdi, u erda taqdirning irodasi bilan ikkala duelchi ham yakunlandi. Yakubovich Griboedovni chap qo'lining kaftiga otib tashladi (bir necha yil o'tgach, 1829 yil fevral oyida Rossiyaning Tehrondagi elchixonasi mag'lubiyatga uchraganida o'ldirilgan Griboedovning jasadi ana shu jarohatdan aniqlanadi). Griboedov havoga o'q uzdi.


Pushkin tomonidan kuylangan Istominaning oyoqlari

Fojiali voqea Istominaning faoliyatiga hech qanday ta'sir ko'rsatmadi. Iste'dodli balerina ustozi Charlz Didelotning deyarli barcha spektakllarida bosh rollarda porladi. 1823 yil 15 yanvarda A.S.ning she'ri asosida "Kavkaz asiri yoki kelinning soyasi" baletining premyerasi bo'lib o'tdi. Pushkin. Istomina Cherkeshenka rolini ijro etdi. Shoir o‘sha paytda Kishinyovda surgunda yashayotgan edi. Spektakl haqida bilib, u Sankt-Peterburgdagi ukasiga shunday deb yozadi: “Menga bir paytlar ergashgan Cherkeshenka Istomina haqida yozing. Kavkaz mahbus" Pushkin va Istomina bir xil yoshda edilar va bir xil yuqori jamiyat doirasiga ko'chib o'tishgan. Shoir balerinaning iste'dodining muxlisi edi, u Acis va Galatea baletida uning raqslariga o'lmas satrlarni bag'ishladi:

“Yorqin, yarim havodor,

Men sehrli kamonga bo'ysunaman,

Nimfalar olomoni bilan o'ralgan,

Istominga arziydi; u,

Bir oyog'i polga tegib,

Boshqalari asta-sekin aylanib,

Va birdan u sakraydi va birdan uchib ketadi,

Eolning lablaridan patlar kabi uchadi;

Endi lager ekadi, keyin rivojlanadi,

Va u tez oyoq bilan oyog'iga uradi.

Pushkin balerina Istomina hayoti haqida roman yozishni rejalashtirgan. Ism allaqachon ixtiro qilingan kelajak kitobi- "Ikki raqqosa." Syujetning asosi go'zallik muxlislari o'rtasidagi duel bilan bog'liq voqea bo'lishi kerak edi. Shoir rejasini amalga oshirishga ulgurmay vafot etdi.


Balet yulduzining qayg'uli quyosh botishi

Evdokiya Istomina yigirma yil davomida imperator baletida xizmat qildi. Faoliyatining so'nggi yillarida u kamroq va kamroq ijro etdi: uning sobiq yoshlik engilligidan asar ham qolmadi va ortiqcha vaznli balerina endi sahnada yaxshi ko'rinmadi. O'sha yillarda Avdotya Panaeva uni shunday esladi: "Men Istominani allaqachon og'ir, ortiqcha vaznli, keksa ayol sifatida ko'rganman. U yosh ko'rinishni istab, har doim oqartirilgan va qo'pol edi. Sochlari qop-qora edi: bo‘yab qo‘ygan deyishdi...” Yoshi ulg‘aygani sari raqsga tushish uni charchatib qo‘ydi, oyog‘ida og‘riq paydo bo‘ldi. Keksa rassomning maoshi ikki baravar kamaytirildi. U teatr direksiyasiga shunday deb yozgan edi: “Maktabni bitirganimga 20 yil bo‘lganimda repertuarim qisqargani uchun meni qoralashdi...

Bu baletlarni boshqa bermasliklariga mening qanday aybim bor? Va nima bo'ldi O'tkan yili mening xizmatim? Istomina sog‘lig‘ini yaxshilash uchun davlat hisobidan suvga jo‘natilishini so‘ragan. O'sha paytda hukmronlik qilgan Nikolay I uning iltimosiga javoban shaxsan o'zi qaror yozgan: "Endi Istomin xizmatdan butunlay bo'shatilishi kerak". Qirollik saroyining mashhur balerinaga nisbatan dushmanligining sabablari ham mashhur "to'rtlik dueli", ham Istominaning dekabristlar bilan do'stona munosabatlari edi.

Evdokiya Istomina oxirgi marta 1836 yil 30 yanvarda 37 yoshida sahnaga chiqqan. Uning vidolashuv ko'rinishida to'liq rol yo'q edi - ilgari mashhur raqqosa faqat rus raqsini ijro etgan.

Teatrni tark etgach, ko'p o'tmay Istomina yosh va kelishgan, ammo o'rtamiyona aktyor Vasiliy Godunovga turmushga chiqdi. Qayg'u sobiq balerina yosh eri tez orada tifdan vafot etganida, u taskin topmas edi. Evdokiya Ilyinichnaning keyingi eri edi dramatik aktyor Aytgancha, Pavel Ekunin ajoyib raqqosa bo'lib, u balerinaning foydasiga rus raqs sherigi bo'lgan.

Evdokiya Ilinichna Istomina 1848 yil 8 iyulda Sankt-Peterburgda vabo epidemiyasi boshlanganda vafot etdi. Balerinaning eri Pavel Ekunin undan bir necha oy tirik qoldi, u ham vabodan vafot etdi. Dafn marosimi sobiq mashhur jimgina o'tib ketdi. Oq marmardan yasalgan kichik yodgorlik o'rnatilgan qabr toshida kamtarona yozuv bor: "Evdokia Ilyinichna Ekunina, nafaqadagi rassom".