Ten niesamowita osobaśmiało można nazwać mistrzem metalu. Po mistrzowsku „prowadzi” stal, okucia kute i koła odlewane. Dodaje włókno szklane do swoich elementów, aby mogły poruszać się z wiatrem. Wszystkie kreacje Antoni Howe opiera się na interakcji ze światem zewnętrznym.
Uważa, że statyczne są nudne i pozbawione życia. Anthony dokonał swoistej rewolucji: stworzył kinetyczne arcydzieła, jego prace są pełne ruchu. Wszystkie zlokalizowane są na terenach wiejskich.
Konstrukcje wirują wokół własnej osi, tańczą do natury i przypominają żywe istoty. Twarz olbrzyma, składająca się z żelaznych płyt, kompozycja o tematyce fantasy, wiatraki dziwne kształty i przedmioty podobne do wehikułu czasu. Wszystkie te spiralne dzieła, wahadła i swoiste odpowiedniki słońca poruszają się według jasno określonego przez rzeźbiarza wzoru.
Anthony Howe urodził się w 1954 roku w USA. Długie lata zajmował się malarstwem, następnie zainteresował się rzeźbą. Anthony zgłębiał świat rzeźb kinetycznych wiatru i stale rozwijał nowe projekty wykorzystując programy animacji 3D. Na podstawie swoich trójwymiarowych rysunków stworzył oryginalne projekty. Sława przyszła do niego w latach 90. A wraz z rozwojem Internetu jego prace stały się popularne na wszystkich kontynentach.
Anthony Howe prowadzi swój niezwykły biznes już od ponad 20 lat! To doświadczenie pozwala mu teraz obejść się bez szkiców i rysunków - wszystkie obiekty rodzą się w jego głowie! Kreatywny wgląd może nastąpić w dowolnym miejscu i czasie, nawet podczas zwykłego spaceru! Najbardziej ulubione hobby Antoni – zainspirować się nowym pomysłem i rozwinąć go na komputerze.
Wszystkie jego prace mają zrównoważone osie, które są ze sobą symetrycznie lub asymetrycznie połączone: dzięki temu powstaje wrażenie trójwymiarowości.
Ale aby stworzyć tak poruszającą rzeźbę, nie wystarczy po prostu siedzieć przez godzinę lub dwie z kompasem i laptopem. Konieczne jest dokładne obliczenie kierunku i siły wiatru, dzięki któremu wszystkie te elementy będą się poruszać. Większość prac Anthony'ego Howe'a przypomina instrumenty laboratoryjne fizyki: mechanizmy, koła zębate, spirale.
„Próbuję tworzyć przedmioty, wygląd które będą powiązane z atrybutami fantastyka naukowa, a także z modelami biologicznymi i astronomicznymi””- artysta dzieli się swoimi przemyśleniami.
Jego rzeźby są niesamowite. Howe burzy stereotypy i dobitnie udowadnia, że metal z łatwością wpisuje się w kompozycję żywej natury, organicznie poruszając się w jej rytmie.
© Anthony Howe, 2013. KweeBe . Stal nierdzewna. 4,8 m wysokości, 3 m szerokości i 3 m głębokości. 300 kg. 75 połączonych ostrzy obracających się na trzech wałach. Sprzedany.
Anthony Howe (ur. 1954 w Salt Lake City w stanie Utah) to amerykański rzeźbiarz tworzący autonomiczne rzeźby kinetyczne napędzane siłą wiatru.
Otrzymawszy Edukacja plastyczna na Uniwersytecie Cornell i w Skowhegan School of Painting and Sculpture Howe rozpoczął swoją karierę twórczą w latach 1979-1985 jako artysta. Malował sielskie pejzaże w domu, który sam zbudował na odległym szczycie góry w New Hampshire. Jego obrazy były wystawiane w Gallery on the Green w Lexington w stanie Massachusetts.
W 1985 roku Anthony Howe przeprowadził się do Nowego Jorku i zaczął tworzyć rzeźby kinetyczne. W 1994 roku przeniósł się na wyspę Orcas Island w archipelagu San Juan (stan Waszyngton), gdzie ponownie wybudował dom i otworzył własną galerię. Prace Howe'a stały się szeroko znane pod koniec lat 90.
„Od 17 lat tworzę autonomiczne rzeźby kinetyczne, które oddziałują z wiatrem i światłem środowisko. Staram się tworzyć obiekty, których wygląd nawiązuje do sprzętu science-fiction, modeli astronomicznych czy mikrobiologicznych. Materiałem użytym do wykonania rzeźb jest przede wszystkim stal nierdzewna, napędzana kutymi zakrzywionymi elementami lub płaskimi dyskami pokrytymi włóknem szklanym. Wielowałowe, starannie wyważone kształty, zarówno symetryczne, jak i asymetryczne, tworzą poruszający, kojący trójwymiarowy obraz harmonii. Wewnątrz rzeźb zamontowany jest zewnętrzny motoreduktor.”– mówi Anthony Howe.
Howe zaczyna od modelowanie cyfrowe, przy użyciu oprogramowania Rhinoceros 3D, następnie stalowe elementy rzeźb wykonuje się metodą cięcia plazmowego i montuje przy użyciu tradycyjne technologie praca z metalem.
© Anthony Howe, 2013. PAŹDZIERNIK 3 . Stal nierdzewna. 7,6 m wysokości, 9,1 m szerokości i 9,1 m głębokości. 3200 kg. 16 połączonych ostrzy obracających się na okrągłym wale. Wytrzymuje wiatr o prędkości do 90 mil na godzinę. Pod warunkiem, że różne opcje oświetlenie nocne. Sprzedany do Dubaju w Zjednoczonych Emiratach Arabskich.
Nawet najlżejszy wietrzyk może wprawić w ruch dziesiątki obracających się części rzeźb. Howe twierdzi, że z wielką starannością testuje swoje rzeźby pod kątem odporności na wiatr. Jednym ze sposobów jest zamontowanie rzeźby na Twoim Fordzie F-150, a następnie przejechanie autostradą.
© Anthony Howe, 2013. O twarzy . Stal nierdzewna, miedź. 2,2 m wysokości x 1,6 m szerokości x 1,5 m głębokości. 100 indywidualnie zrównoważonych paneli miedzianych. Sprzedany.
„Byłem zmęczony wszystkim, co wciąż znajdowało się w moim wizualnym świecie”., wyjaśnia Howe, dla którego nieruchome rzeźby są pozbawione życia.
Anthony Howe jest rzeźbiarzem kinetycznym mieszkającym w Eastsound w stanie Waszyngton. Rzeźbiarz pracuje głównie ze stalą nierdzewną. Jego rzeźby ożywają przy każdym podmuchu wiatru, jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki, bajeczny, hipnotyzujący widok.
Poniższy film pokazuje najlepsze prace Anthony'ego Howe'a można zauważyć, że wyraz twarzy zmienia się pod wpływem podmuchu wiatru i przebłysków światła.
Anthony Howe to typowy mieszkaniec miasta, w którego biografii na każdym kroku można znaleźć odniesienia do takich miejsc jak Manhattan czy Seattle. A przecież to właśnie on w nim dorastał betonowa dżungla, udało się znaleźć wspólny język z siłami natury, czyniąc je sprzymierzeńcami w swojej pracy. Wiatr jest głównym składnikiem, bez którego rzeźby Hove’a po prostu nie mogłyby istnieć.
PAŹDZIERNIK 3 . Stal nierdzewna. 7,6 m wysokości, 9,1 m szerokości i 9,1 m głębokości. 3200 kg. 16 połączonych ostrzy obracających się na okrągłym wale. Wytrzymuje wiatr o prędkości 90 mil na godzinę. Dostępne są różne opcje oświetlenia nocnego. Sprzedany do Dubaju w Zjednoczonych Emiratach Arabskich.
Nawet najlżejszy wietrzyk może wprawić w ruch dziesiątki obracających się części rzeźb. Howe twierdzi, że z wielką starannością testuje swoje rzeźby pod kątem odporności na wiatr. Jednym ze sposobów jest zamontowanie rzeźby na Twoim Fordzie F-150, a następnie przejechanie autostradą.
W tył zwrot . Stal nierdzewna, miedź. 2,2 m wysokości x 1,6 m szerokości x 1,5 m głębokości. 100 indywidualnie zrównoważonych paneli miedzianych.
Howe zaczyna od cyfrowego modelowania za pomocą oprogramowania Rhinoceros 3D, następnie stalowe elementy rzeźb są wycinane plazmowo i montowane przy użyciu tradycyjnych technik obróbki metali.
Październik 
Olotron 
Iloraz wejścia-wyjścia 
Vlast-O- 
W świetle chmur 
Rzeźba Kinetycznego Wiatru 
Tworzenie rzeźb kinetycznych, czyli takich, które mogą się poruszać, jako kierunek w sztuce narodziło się nie tak dawno temu – w połowie lat 50. ubiegłego wieku, a jako dodatkowy przykład można przywołać twórczość Theo Jansena. Jednak w przeciwieństwie do plastikowych rzeźb Jansena, Anthony pracuje z metalem, głównie stalą. Używając stalowych wzmocnień w połączeniu z kutymi, zakrzywionymi formami i dyskami pokrytymi włóknem szklanym, Howe tworzy fantastyczne rzeźby. Przy spokojnej pogodzie zaskakują elegancją, a przy najlżejszym powiewie wiatru zaczynają się poruszać, wirując w tańcu, który tylko oni rozumieją i tworząc niewytłumaczalną, tajemną harmonię.
Anthony Howe tworzy rzeźby kinetyczne od około 20 lat. „Staram się tworzyć obiekty, których wygląd będzie kojarzony z atrybutami science fiction oraz modelami biologicznymi i astronomicznymi” – mówi autorka.
Rzeźbiarz urodził się w 1954 roku w Salt Lake City (Utah, USA). Anthony Howe rozpoczął karierę twórczą jako artysta i dopiero po przeprowadzce do Nowego Jorku przeszedł od malarstwa do rzeźby. Autor stał się powszechnie znany pod koniec lat 90.
Wieża Kręgosłupa
Rzeźba kinetyczna jest specjalny kierunek V Sztuka współczesna, bazujące na efekcie ruchu całego obiektu artystycznego lub jego poszczególnych elementów. Mistrzom zajmującym się tym gatunkiem udało się obalić mit, że prawdziwe obrazy rzeźbiarskie powinny być statyczne. Ich dzieła przepełnione są ruchem i życiem. Przyciągają uwagę, fascynują i skłaniają do refleksji nad nietrwałością wszystkich rzeczy i zjawisk otaczających go na tym świecie.
Rzeźby Limeya Younga
Limonka Młoda - współczesny artysta z Korea Południowa, który tworzy niezwykłe rzeźby o skomplikowanych kształtach przy użyciu mikroprocesorów, płytek drukowanych, części ze stali nierdzewnej i innych materiałów nietypowych dla dzieł sztuki. Wprawiane w ruch za pomocą specjalnych mechanizmów, jego instalacje przypominają niewyobrażalne żywe stworzenia i naprawdę oddziałują na widza. magiczny wpływ. Zrozum, jak działają do zwykłego człowieka niemożliwe. Nie jest to jednak konieczne, bo każda rzeźba kinetyczna Younga powstaje po to, by zadziwić widza.
Twórczość Boba Pottsa
Słynny amerykański rzeźbiarz Bob Potts tworzy minimalistyczne instalacje imitujące trzepot ptasich skrzydeł, ruch wioseł w łodzi itp. Jego rzeźby wykonane są z lekkich materiałów i nie są obarczone zbędnymi detalami, co jednak nie przeszkadza im w wydobywaniu widzów w nieopisany zachwyt. Szczególne wrażenie na miłośnikach sztuki robi niesamowita dokładność, z jaką Pottsowi udaje się odtworzyć trajektorię prezentowanych obiektów.
Woo-Ram Cho i jego dzieła sztuki
Rzeźba kinetyczna całkowicie zawładnęła wyobraźnią południowokoreańskiego artysty Woo-Rama Cho. Wszystkie jego dzieła mają złożone projekty i mechanizmy. Wykonane z różnych metali, uzupełnione są o skrzynie biegów, silniki, różne płytki i mikroprocesory, dzięki czemu wprawiane są w ruch. Instalacje Koreańczyka przypominają dziwne ptaki, ryby, owady i inne stworzenia nieznane współczesnej cywilizacji. Aby niezwykłe rzeźby wyglądały bardziej realistycznie, mistrz demonstruje je przy akompaniamencie efektów świetlnych i dźwiękowych.
Poruszające kompozycje Anthony'ego Howe'a
Amerykanin Anthony Howe tworzy trójwymiarowe obrazy od ponad 25 lat. kompozycje abstrakcyjne wykonany z lekkiej stali nierdzewnej, napędzany najlżejszym wiatrem. Wszystkie autorskie kreacje składają się z kilkudziesięciu ruchomych elementów i przypominają niewyobrażalne modele astronomiczne lub z przyszłości. Niektóre rzeźby kinetyczne Anthony'ego Howe'a stoją stabilnie na ziemi, ale są też takie, które są eksponowane w stanie zawieszenia. Napędzane siłą wiatru, hipnotyzują otaczających ich ludzi co drugą zmianą wyglądu.
Dziwne zwierzęta Theo Jansena
Rzeźby kinetyczne Theo Jansena nieść ideę ochrony życia na planecie. Są wykonane z plastikowe butelki i rury, taśma izolacyjna, taśma, nici nylonowe, karton i inne improwizowane materiały. Jansen nadaje swoim dziełom wygląd ogromnych, dziwacznych zwierząt, które według niego żywią się energią wiatru i potrafią samodzielnie się poruszać. Pomimo pozornej lekkości, potrafią zachować stabilność nawet przy silnych podmuchach wiatru. Przed utworzeniem kolejnej figury kreator za pomocą program komputerowy oblicza parametry modelu, a dopiero potem składa go i umieszcza na plaży niedaleko swojego domu w Holandii. Dziś zebrała się tam cała rodzina dziwnych zwierząt, pokojowo sąsiadujących ze sobą.
Instalacje „na żywo” w Rosji
Rzeźba kinetyczna jest popularna nie tylko w obce kraje. W dzisiejszej Rosji jest wielu artystów, których pasją jest tworzenie ruchomych instalacji. Zatem dzięki staraniom uczestników stolicy artystycznej Grupa ArtMechanicus powstała cała kolekcja drewnianych ryb mechanicznych. Wśród ich dzieł znajduje się ryba domowa, ryba baran i ryba rycerz. Oprócz Moskali stworzenie niezwykłe rzeźby Mieszkaniec Jałty Iwan Poddubny jest zaręczony. Wykonuje miniaturowe instalacje z drewna i skóry, napędzane silnikiem sprężynowym. Prace Poddubnego doskonale wpisują się w tę tematykę nowoczesne wnętrze i przeznaczone są do dekoracji pomieszczeń mieszkalnych i biurowych.