Fisarmonica a labbra. Manuale di autoistruzione per armonica. Accordare due armoniche ad ancia

In inglese, il nome di un'armonica può suonare come armonica o arpa. Quest'ultima opzione ha dato origine anche al soprannome del musicista che suona questo strumento: arpista.

Da dove viene, chi lo ha inventato? Per rispondere a queste domande, dovrai approfondire un po’ la storia.

Da dove proviene...

L'armonica è diventata famosa non molto tempo fa. La sua storia, ovviamente, non può essere paragonata alle storie di un flauto più antico o della stessa chitarra. Tuttavia l'armonica ha qualcosa in comune con il flauto: entrambi appartengono alla stessa famiglia di strumenti a fiato strumenti ad ancia.

A differenza della maggior parte strumenti musicali l'armonica ha praticamente la data esatta creazione. Fu brevettato nel 1821 dal sedicenne tedesco H.F.L. Boscimano, "orologiaio". Naturalmente allora aveva un aspetto nettamente diverso dall'aspetto moderno di questo strumento: una piastra metallica con quindici fori ricoperta di ance d'acciaio. Il suono veniva prodotto solo durante l'espirazione e, come ai nostri tempi, il suo volume e la sua purezza dipendevano esclusivamente dall'abilità del maestro.

Ecco come appariva la prima fisarmonica

Il design della prima fisarmonica non era l'ideale. Molti lo hanno capito e hanno cercato di apportare modifiche. Il più lontano andò ancora a un tedesco, un certo Richter della Boemia. Già nel 1826 offrì ai musicisti la sua versione dello strumento. C'erano già 10 fori e 20 ance, cioè due per ciascuno: una delle ance era responsabile della produzione del suono durante l'inspirazione, l'altra durante l'espirazione. Lo schema proposto da Richter con una scala diatonica si è rivelato così buono e conveniente che esiste ancora oggi.

Già dentro metà del 19 secolo iniziò la produzione in serie di armoniche e il primo tra i suoi produttori fu M. Honer. L'azienda da lui fondata nel 1857, che prende il nome dal suo creatore, conquistò rapidamente il mercato. Anche perché Honer non faceva affidamento solo sull'Europa. All'inizio degli anni '60 dello stesso secolo portò le sue armoniche in America, e questo fu il passo giusto. Da allora l'azienda tedesca Hohner è leader mondiale nella produzione di questi particolari strumenti musicali. Tuttavia, la loro gamma non finisce qui: comprende fisarmoniche, flauti dolci e chitarre. Ma tutto è iniziato con una normale armonica!

Ora puoi trovare anche qualcosa del genere: una fisarmonica e una chiavetta USB: due in uno

Dispositivo armonico

All'interno dello strumento sono presenti due piastre con ance, una delle quali funziona sull'inspirazione e l'altra sull'espirazione. Cioè, il suono si verifica effettivamente quando la lingua, situata di fronte al foro in cui inspiri (o, al contrario, da cui “prendi” aria), interrompe il flusso d'aria.

Poiché l'armonica è di per sé uno strumento molto piccolo, nessun risuonatore acustico, come ad esempio in una chitarra, semplicemente non ci entrerebbe. Pertanto, la forza del suono dipende principalmente (e solo) dal musicista stesso, dalla posizione delle sue mani, dallo sviluppo dei suoi polmoni e dal grado di abilità.

Le fisarmoniche sono realizzate in legno, plastica o metallo. L'albero, come dovrebbe essere, richiede cure più attente, è più sensibile alle intemperie ed è più capriccioso riguardo ad altri problemi quotidiani.

Le armoniche, tra le altre cose, differiscono anche nella tonalità. Il tipo più comune di strumento è nella tonalità di Do maggiore. Tra i "cinesi" ci sono la maggioranza di tali fisarmoniche. Compagnie dal Giappone e dalla Germania introducono più varietà: spesso si trovano arpe in sol maggiore e, meno frequentemente, in altre tonalità.

Varietà

Quali tipi di armoniche esistono? Molto semplicemente, senza quelli rari attrezzi professionali, poi si dividono in diatonici e cromatici.

Armoniche diatoniche (in basso) e cromatiche

Quelli diatonici consentono al musicista di estrarre "per impostazione predefinita" solo le note principali dallo strumento: do, re, mi, ecc. Quelli cromatici consentono di suonare tutte scala cromatica interamente, utilizzando i mezzitoni (Do diesis, Re diesis, ecc.). Se tracciamo un'analogia con il pianoforte, allora diatonico significa suonare solo con i tasti bianchi, e cromatico significa suonare anche con i tasti neri.

Naturalmente, quando padroneggi correttamente l'armonica diatonica, tutte le tecniche speciali - bend, overblow, overdro e altre - non faranno per te. manodopera speciale estrarre i suoni dei “tasti neri” dallo strumento. Ma tutto questo richiede tempo.

Puoi distinguere le fisarmoniche a vista. La differenza principale è che i cromatici hanno uno slider laterale, un pulsante speciale che permette di alzare la nota di un semitono.

È vero, anche qui ci sono delle eccezioni! Ad esempio, Tombo Chromatic Single S50. Nessun cursore, ma cromatico. I mezzitoni vengono estratti dalla seconda fila di fori.

Per quanto riguarda i fori, il numero di fori per l'armonica diatonica rimane costante - 10. Ma per uno strumento cromatico questa posizione può cambiare. Naturalmente, fondamentalmente ci sono da 12 a 16 fori, ma possono essercene di più e di meno: 8 e 22. E anche 10, come su un diatonico. Più ce ne sono, più ampia è la gamma di note che puoi utilizzare mentre suoni.

E, naturalmente, un'armonica cromatica sarà di dimensioni maggiori di una diatonica. Il numero di fori fa il trucco.

Ti avverto subito: imparare a suonare cromaticamente è più difficile. Forse è per questo che è meno comune. Sugli scaffali dei negozi c'è spesso una discreta selezione di strumenti diatonici e una selezione molto più piccola di strumenti cromatici. E comunque, anche il prezzo varia parecchio, ma ne parleremo più avanti.

Oltre alla divisione principale esiste anche una divisione più piccola in sottospecie.

Pertanto, un'armonica diatonica può essere blues, ottava e tremolo.

Il blues è il più famoso. 10 fori, suono prodotto dall'inspirazione e dall'espirazione. Può diventare per te anche cromatico se, come già detto, padroneggi perfettamente tutte le tecniche per suonarlo.

Hohner Blues Harp, blues (prezzo circa 1000 rubli)

Tremolo: ottimo per suonare canzoni folk. Se guardi all'interno di una fisarmonica del genere, puoi trovare due piastre sonore contemporaneamente. Sono un po' arrabbiati l'uno verso l'altro, ma suonano allo stesso tempo. Questa combinazione produce l'effetto tremolo, che infatti dà il nome allo strumento.

Hohner Tremolo Soloist CG (prezzo circa 2300 rub.)

Ottava armonica Si differenzia dal tremolo solo perché le sue due piastre sonore non sono stonate tra loro, ma, al contrario, sono accordate “all’ottava”. Inoltre producono il suono insieme e, a causa di queste caratteristiche strutturali, la musica è più forte e in qualche modo più specifica rispetto ad altre.

Esistono, ovviamente, anche armoniche orchestrali (basso, accordi), ma sono così rare e altamente specializzate che vengono acquistate solo per suonare in ensemble, quando questo è il lavoro principale. Penso che in questo caso la persona stessa, senza questo articolo, sappia di cosa ha bisogno.

A cosa giocherai?

La scelta dell'armonica dipende in gran parte dal tipo di musica che eseguirai principalmente. Per opere diverse hai bisogno di una certa disposizione di note che sia più conveniente per lo stile scelto.

Ad esempio, se vuoi suonare brani jazz o musica classica in generale, scegli un'armonica cromatica. Il blues è già diatonico e, di conseguenza, blues. Per melodie più semplici, con un suono unico nello stile delle danze popolari russe e delle danze rotonde, è adatto un tremolo. L'ottava e le altre orchestrali sono adatte soprattutto ad un dilettante o ad un professionista che si esibisce attivamente.

Cosa dovresti comprare?

La prima domanda per un principiante che si accinge a suonare seriamente l’armonica è: “Quale strumento devo comprare?”

Se studierai con un insegnante, tutto dipende dalle preferenze dell'insegnante.

A proposito, per un professionista la domanda è "cosa dovrei prendere: cromatico o diatonico?" suona come per qualsiasi altro musicista: il problema di qualcuno di scegliere tra una chitarra e un sassofono. Semplicemente, sia le armoniche cromatiche che quelle diatoniche, nonostante tutte le somiglianze esterne, sono ferme strumenti diversi in termini di difficoltà di masterizzazione, tecniche di produzione del suono, ecc.

Ma torniamo al modelli specifici. Se guardi alla diatonica, la scelta più popolare è Hohner Blues Harp (costo circa 1000 rubli), Hohner Special 20 (circa 930 rubli), Suzuki ProMaster (prezzo circa 2000 rubli), Lee Oscar Major Diatonic (puoi trovarlo per 1200 rubli ), Seydel 1847 (già intorno ai 3000 rubli).

Suzuki ProMaster

Con la cromaticità non è così semplice. In primo luogo, dovresti decidere immediatamente quale strumento con quanti fori ti servono. Come accennato in precedenza, più sono, più ricca è la scala (cioè si possono estrarre più note dallo strumento).

Tuttavia, tra questi puoi trovare i modelli più apprezzati dai principianti. Forse, prima di tutto, si tratta di Hohner Chromonika 40 (circa 3.700 rubli), Tombo Uni Chromatic (costa circa 3.800 rubli), Hohner Super 64 X (già circa 10.000 rubli).

Consigli per l'acquisto

Uno strumento abbastanza decente (della gamma diatonica) può essere acquistato per circa 20 dollari. Nei negozi, ovviamente, offrono armoniche a partire da 300 rubli, ma è comunque meglio concentrarsi sulla soglia di prezzo media.

Tuttavia, tieni presente che un'armonica cromatica costerà molte volte di più. Appena buon strumento parte da 3-4 mila rubli, uno molto buono può costare circa 35.000 rubli.

Hohner Amadeus Chromatik Hmonika (costo circa $1500)

È meglio acquistare in compagnia di una persona che capisce le armoniche. E se vieni ancora al negozio da solo, non essere timido con i venditori: prova tu stesso come suona il modello che ti piace.

Nella maggioranza Città russe difficilmente puoi ottenere altro che Hohner. Se la tua anima desidera qualcos'altro, allora benvenuto nel mondo di Internet. Tuttavia, molto probabilmente sarà più economico che andare in un'altra città da solo.

Alla fine, nessuno ti impedisce di acquistare in seguito un paio di altri rappresentanti del tuo strumento preferito e poi di suonare l'armonica il cui suono ti piace di più. La maggior parte dei modelli non ha costi proibitivi; questo strumento è comunque più facile da produrre rispetto, ad esempio, a un sintetizzatore.

In generale, tutto dipende dall'abilità. È improbabile che un principiante con un'armonica costosa riesca a battere un professionista con un'armonica economica, giusto? Un'altra cosa è che nelle mani giuste un buon strumento può fare miracoli.

A proposito, un'armonica lo è grande regalo Per bambini. Oggigiorno ne producono una grande varietà appositamente per i bambini: colorati, con qualche tipo di disegno, personaggi popolari dai cartoni animati.

Questa è un'attività interessante, emozionante e allo stesso tempo educativa. Forse in questo modo tuo figlio o tua figlia prenderanno confidenza con la musica, magari in seguito diventerà la loro professione. Inoltre, non è affatto necessario che l'ulteriore scelta ricada sulla fisarmonica.

Ma chissà, e se un nuovo Stevie Wonder crescesse accanto a te?

In questo articolo ti spiegheremo come scegliere e acquistare una buona armonica con cui imparare a suonare.

Sfortunatamente, più dell'89% di tutte le armoniche dei principali produttori (compresi quelli tedeschi) non sono adatte per l'esecuzione professionale, tanto meno per l'allenamento (e questa cifra non tiene conto di una sola armonica cinese, di cui se ne trovano una dozzina su il nostro mercato).

Una volta che si tenta di imparare a suonare uno strumento di bassa qualità, una persona scoraggia per sempre il desiderio di padroneggiare questo strumento. E i principali produttori di armoniche, purtroppo, con un silenzioso complotto, continuano a “sfornare” merce difettosa, poiché è lui che porta loro il maggior profitto. Questo è il motivo per cui l'armonica rimane uno strumento così raro e necessita di essere reso popolare.

Sono gli armonicisti professionisti, i divulgatori di questo strumento e gli appassionati che hanno la funzione principale di informare tutti gli armonicisti principianti come scegliere e acquistare un'armonica, quali armoniche dovrebbero imparare a suonare e come non sbagliare nella scelta, perché i negozi di musica lo offrono grande quantità armoniche.

In effetti, puoi contare il numero di buone armoniche sulle tue dita. E siamo subito a questo articolo elenchiamo tutto buoni modelli armoniche, che vengono suonati da armonicisti professionisti e che chiunque può imparare a suonare.

Elenco delle buone armoniche:

A proposito, ti ricordiamo che se hai intenzione di studiare, allora devi acquistare una di queste armoniche nella tonalità "Do maggiore" (questa tonalità è designata Lettera latina"CON").

  • Easttop T008K
  • Melodia d'oro di Hohner
  • Hohner Speciale 20
  • Hohner Razzo
  • Seidel 1847
  • Seydel Session Acciaio
  • Crossover della Hohner Marine Band
  • Hohner Marine Band Deluxe
  • Suzuki Oliva
  • Suzuki Manji

Molte persone pensano che prima si possa scegliere e acquistare un'armonica economica, una sorta di "cavallo di battaglia", e poi comprarsi un'armonica. buona qualità. Ma, di regola, non arriva al punto di acquistare quest'ultimo, poiché le persone sono completamente deluse da questo strumento dopo aver suonato su un'armonica di bassa qualità.

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In primo luogo, vogliamo aiutarti a comprendere i tipi di armoniche, poiché nei negozi di musica probabilmente potresti vedere armoniche di diverse dimensioni e tipi. Esistono infatti diversi tipi di armoniche: diatoniche (a 10 fori), cromatiche, tremolo, ottava, basso, armoniche ad accordi, nonché ibridi di queste armoniche. Come si sceglie e si acquista ancora un'armonica? Le armoniche di ottava, basso e accordi sono spesso utilizzate nelle orchestre di armoniche e probabilmente non le troverai in vendita nel tuo paese, quindi non le approfondiremo qui. Parliamo di armoniche diatoniche, cromatiche e tremolo, e di come scegliere un'armonica.

Armoniche tremolo.
In tali armoniche, su ciascuna nota, le due ance sonore sono leggermente scordate l'una rispetto all'altra, ottenendo così un effetto tremolo. Su tali armoniche ci sono solo i suoni dei “tasti bianchi del pianoforte” e nessun tasto nero. Questa armonica è piuttosto primitiva; è molto facile per chiunque abbia anche un minimo di udito imparare a suonarla. E allo stesso tempo, ha capacità molto limitate a causa della grande carenza di note mancanti. Scegliendo un'armonica tremolo potrai suonare solo semplici melodie per bambini; quelle russe e ucraine si possono “stendere” bene canzoni folk, beh, e forse anche gli inni di alcuni paesi - e, sfortunatamente, questo è tutto.

Armoniche cromatiche – hanno invece tutti i suoni della scala cromatica (tutti i tasti del pianoforte bianchi e neri). Le armoniche cromatiche generalmente possono suonare complesse opere classiche, musica jazz, ma qui è importante avere del bene educazione musicale, essere in grado di leggere la musica a prima vista e avere buona preparazione sull'armonica diatonica. Quasi tutti gli armonicisti che suonano l'armonica cromatica iniziano con l'armonica diatonica, poiché alcune tecniche e abilità, come un bel vibrato o i bending (che teoricamente non possono essere eseguiti sull'armonica cromatica, ma in pratica vengono utilizzate sempre) possono essere ben affinato su questa armonica diatonica senza danneggiare le ance dello strumento.

Armonica diatonica e come sceglierla . L'armonica diatonica è l'armonica più popolare al mondo. Uno strumento su cui puoi suonare qualsiasi musica, in qualsiasi stile, e il cui suono è molto ricco e corposo se paragonato alle armoniche sopra descritte. Tutte le note sono presenti, ma per suonare questo strumento è necessario acquisire determinate abilità. Questa armonica è anche chiamata armonica blues, ma ciò non significa che su di essa si possa suonare solo blues. È diventato molto popolare proprio nell'era dello sviluppo attivo della musica blues, dove si adatta perfettamente. Sono le armoniche diatoniche (blues o a dieci fori) che rendiamo popolari. Per noi questo è lo strumento musicale dal suono più bello del mondo!

In secondo luogo, devi decidere tu stesso con quali ance vuoi scegliere un'armonica.
Il materiale delle ance dell'armonica influisce direttamente sulla durata dello strumento. Mentre Hohner e Suzuki hanno tradizionalmente utilizzato ance in rame nelle loro armoniche, Seydel ha fatto un passo avanti innovativo in questo settore ed è diventata la prima azienda a produrre ance in acciaio per le sue armoniche. Di conseguenza, durano più a lungo e sono difficili da rompere.

In terzo luogo, è importante notare che le armoniche sono disponibili in toni diversi. e se sei solo un armonicista principiante, allora dovresti scegliere un'armonica nella tonalità di Do maggiore.
In poche parole, sarà più facile per te padroneggiare le tecniche e le abilità di base; inoltre, quasi tutti i tutorial esistenti, incluso il nostro tutorial per l'armonica, sono scritti per l'armonica in "Do maggiore". Avendo iniziato a imparare a suonare l'armonica di questa tonalità, ti sarà poi facile suonare tutte le altre: sia quelle più acute che quelle più acute. tasti bassi.

Il quarto e ultimo punto nella scelta di un'armonica dovrebbe essere il controllo dello strumento. Se acquisti un'armonica da un negozio di strumenti musicali, chiedi dei soffietti speciali per le armoniche. Puoi "soffiare" ogni foro su di essi, sia inspirando che espirando, assicurandoti che tutte le note vengano ascoltate. Sfortunatamente, i negozi di musica raramente vendono un soffietto, quindi molto probabilmente dovrai controllare tu stesso l'armonica e, se il negozio non ha un soffietto, non puoi rifiutarti. È importante "respirare" ogni buca individualmente, il che può essere molto difficile se non hai mai suonato l'armonica prima. Quando controlli ogni foro per inspirazione ed espirazione, presta attenzione ai suoni aggiuntivi sotto forma di "suono" che puoi trovare sulle armoniche, il che potrebbe significare che l'ancia è attaccata alla tavola dell'armonica. In questo caso, chiedi un'altra fisarmonica. Anche nelle tonalità gravi (LA, SOL e inferiore) le ance possono colpire il coperchio dell'armonica e anche con un caratteristico tintinnio. Questo accade molto spesso con l'armonica Golden Melody e, in linea di principio, è normale, ma prova diverse armoniche del modello prescelto e potresti trovarne una che non suona. Sulle armoniche in tonalità di Do maggiore non dovrebbero esserci suoni in vista, quindi un suono chiaro in ogni buca è la soluzione migliore. miglior criterio per acquistare un'armonica in do maggiore.

Vi auguriamo una scelta e un acquisto di successo di un'armonica!

Armonica (armonica)

Il ricco mondo degli strumenti musicali è molto vario. Non troverai alcun tipo di rappresentante in questo regno. Ce ne sono così tanti che è semplicemente impossibile elencarli. Infatti, oltre a quelli riconosciuti a livello internazionale, ogni nazione ha i propri strumenti musicali, che sono simboli nazionali e riflettono l’identità di una particolare cultura. Gli strumenti musicali differiscono nel metodo di produzione del suono, nella colorazione del timbro e nelle dimensioni. Il più grande e il più importante, ovviamente, è l'organo chiamato Sua Maestà. È così grande che può essere installato solo in grandi saloni. Ma tra gli strumenti musicali ce n'è uno che assomiglia di più a un giocattolo per bambini e può stare facilmente in tasca. Il nome di questo strumento è armonica o armonica. È compatto, semplice, ma allo stesso tempo molto elegante. Nonostante taglia piccola, questo divertente strumento è assolutamente completo e ha un suono interessante e attraente.

Dal principio storia straordinaria ha interessato gli artisti e continua ancora a deliziare le persone angoli diversi del nostro pianeta.

Il suono unico dell'armonica la rende membro di molti ensemble in cui suona stili diversi e generi. Non è lo strumento musicale principale, ma i suoi inserti melodici rendono le composizioni musicali più interessanti e vibranti.

  • Negli Stati Uniti d'America l'armonica ha soprannomi allegri: pianoforte tascabile, sassofono del Mississippi, arpa blues, tram spensierato, sandwich di latta.
  • Nel cinema l'armonica è stata notata per la prima volta alla fine 19esimo secolo.
  • La prima registrazione sonora di un'esecuzione con l'armonica fu effettuata nel 1920.
  • La prima azienda produttrice di armoniche, Hohner, fu fondata nel 1857. IN tempo presente ne fa circa 100 varie opzioni questo strumento. Oggi le armoniche Honer sono molto richieste dagli artisti, ad un prezzo abbastanza basso hanno una qualità eccellente e bel suono.
  • Negli anni '30, con l'avvento al potere di Hitler in Germania, la ditta Hohner ricevette un grosso ordine per la fornitura di armoniche per esercito tedesco, basato su uno strumento per ogni soldato.
  • Durante la Prima Guerra Mondiale la fisarmonica rallegrava il riposo dei soldati degli opposti schieramenti. I fornitori fornivano strumenti sia agli eserciti britannico che a quello tedesco.
  • Nella città tedesca di Trossingen, sotto gli auspici della ditta Hohner, festival mondiali armoniche, che suscitano interesse non solo tra gli esecutori, ma anche tra gli ammiratori dello strumento.
  • Il sedicesimo presidente americano Abraham Lincoln, che amava suonare l'armonica, amava così tanto il suo strumento che lo portava costantemente in tasca. Nella lista dei presidenti che avevano un debole per l'armonica ci sono anche Calvin Coolidge e Ronald Reagan.
  • Durante la seconda guerra mondiale, a causa della penuria di legno e metallo destinati ai bisogni del fronte, l'operaio-imprenditore Haakon Magnus sviluppò un'armonica in plastica. Non aveva un bel suono, ma in seguito divenne un giocattolo per bambini molto popolare.
  • Il più grande ensemble di armoniche, incluso nel Guinness dei primati, comprendeva 6.131 artisti. Si è esibito ad Hong Kong nel novembre 2009, esibendosi per 7 minuti composizione musicale con orchestra d'archi.


  • Negli Stati Uniti l'armonica è così amata che nel 1925 l'albero di Natale della Casa Bianca a Washington venne addobbato con 50 strumenti.
  • Un tempo, un contributo significativo alla crescente popolarità dell'armonica fu dato da un programma radiofonico di New York chiamato Honer Harmonica Hour, che aveva lo scopo di insegnare agli ascoltatori come suonare questo strumento.
  • Nicky Shane di Santa Barbara (USA) è considerato l'armonicista più veloce elencato nel Guinness dei primati. In 20 secondi riuscì a suonare 103 note.
  • Armonica, il primo strumento musicale a viaggiare nello spazio. Il 16 dicembre 1965, l'astronauta americano Wally Schirra eseguì la famosa canzone natalizia "Jingle Bells" con un'armonica in orbita spaziale.
  • L'armonica è lo strumento musicale più venduto. Nel 1887, Hohner produceva 1 milione di armoniche all'anno. Nel 1911 - 8 milioni all'anno, nel 1986 produsse il suo miliardesimo strumento.

Progetto

Il design dell'armonica è abbastanza semplice. Il corpo è costituito da una copertura superiore e inferiore, realizzate in legno, plastica stampata, lucite o leghe metalliche. Sotto il coperchio superiore è presente una piastra con fessure e linguette di espirazione. Il prossimo è il cosiddetto pettine a fessura. Sotto il pettine c'è un'altra piastra, ma con le pastiglie per l'inalazione. Tutto è chiuso con un coperchio inferiore. L'intera struttura è tenuta insieme da piccole viti.

Varietà

Esistono parecchie varietà di armoniche, ma sono tutte divise in due tipi, che differiscono notevolmente l'una dall'altra: diatonica e cromatica.

L'armonica diatonica ha diversi sottotipi, che hanno un sistema diatonico e sono realizzati con accordatura in diverse chiavi.

  • Il blues è il più popolare, anche se ha un nome simile, può essere utilizzato per eseguire musica in vari stili. Di solito ha 10 fori.
  • Tremolo: l'armonica viene regolata durante la produzione in modo da creare un effetto tremolo quando viene prodotto il suono.
  • Ottava - la sua particolarità è che le ance che dovrebbero suonare contemporaneamente sono accordate sull'ottava. Ciò conferisce allo strumento una maggiore ricchezza sonora e un colore timbrico brillante.
  • Armonica per basso: su di essa vengono suonate le note del registro dei bassi.
  • Accordo: ad ogni espirazione o inspirazione non suona una nota, ma un intero accordo.


L'armonica cromatica ha una struttura adeguata, che di conseguenza, rispetto a uno strumento diatonico, le conferisce un repertorio di possibilità più ampio. È di dimensioni maggiori, poiché il suo alloggiamento ospita in realtà due armoniche. Sul lato di tale strumento c'è un pulsante - un interruttore - un cursore, che consente di estrarre i mezzitoni. Utilizzato nel jazz e nella musica classica.

Armonica- uno degli strumenti a fiato ad ancia più popolari al mondo. Compatto, leggero, può essere suonato sia da solo che in ensemble, porta gioia a molte persone in tutto il mondo. Con le sue radici in Cina, dove fu inventato il primo prototipo di organo a canne, la prima armonica in Europa fu inventata dall'orologiaio Christian Buschmann nel 1821.

Tipi di armoniche: Esistono molti tipi di armoniche, in diverse tonalità, ma quelle più popolari sono: diatonica e cromatica in do maggiore.

  • Diatonica: questa armonica ha solo note disponibili nella scala diatonica. Nonostante il fatto che un'armonica di questo tipo abbia una scala limitata, utilizzando varie tecniche (bend) è possibile estrarre note che originariamente non erano incluse nell'accordatura dell'armonica. Avendo padroneggiato questa tecnica, puoi imparare senza problemi ad abbassare le note, il che è molto tipico dello stile blues. Le armoniche diatoniche sono molto popolari tra i principianti perché i loro corpi sono per lo più realizzati in plastica, sono relativamente economiche e facili da usare.
  • Cromatica: questa armonica ha un meccanismo speciale (slider) che ti consente di prendere semitoni. Pertanto, può essere utilizzato per estrarre tutte le note dalla scala cromatica. Queste armoniche sono di grandi dimensioni e il numero di fori varia da 10 a 16. Il corpo può essere in plastica o legno. Molto spesso utilizzato in stili come jazz, blues e classica.
  • Tremolo e Ottava - Queste armoniche hanno tipicamente una gamma di note estesa e una doppia fila di fori. Con il tremolo, una delle ance viene accordata leggermente più alta della seconda, questo crea un effetto tremolo, il suono è più pieno e la colorazione diventa leggermente “stonata”. Nell'armonica a ottava, le ance sono accordate sulla stessa nota, ma con un intervallo di un'ottava, il che conferisce allo strumento l'effetto di suonare due armoniche contemporaneamente e vengono utilizzate per le melodie popolari tradizionali: polka, melodie scozzesi, valzer, ecc.
  • Minore e maggiore: di norma, ogni armonica ha la propria tonalità specifica. Questo non è sempre conveniente; sono state inventate le fisarmoniche a doppia faccia. Il design di questi modelli è tale che i fori si trovano a sinistra e a destra e il musicista, cambiando lato, può suonare in una tonalità diversa. Il numero massimo può essere fino a sei opzioni.

Sono stati rivisti i design dei modelli più popolari oggi in uso.

Consigli e cura: per gli arpisti principianti (armonicisti) è adatta un'armonica diatonica in do maggiore. Questa chiave è più comoda per studiare i lavori, poiché la maggior parte dei tutorial sono scritti in questa chiave. La fisarmonica deve avere il corpo in plastica, non si gonfia come il legno, non ha bisogno di essere impregnata di cera e non trasmette il suono. Se decidi per un corpo in legno, vale la pena considerare l'armonica Marin Band Crossover, il suo risuonatore è in bambù e, a differenza di una pera, non si gonfia nel tempo. Tipicamente le tavole sono fissate con viti ai coperchi e col tempo possono essere smontate e le ance possono essere accuratamente ripulite da polvere e sporco. Acquistando un'armonica per bambini o economica, condanni i tuoi polmoni al fallimento. lavoro facile con questi strumenti “stretti”.

Oppure l'armonica è uno strumento che tutti hanno già sentito. Oggi è popolare grazie alla sua compattezza, convenienza e capacità autodidatta Giochi. Sembra tanto tempo fa pezzo familiare se eseguito magistralmente con l'armonica, può brillare di nuovi colori. Oggi vi diremo tutto su questo strumento.

Storia dell'armonica

Essenzialmente, l'armonica è un organo a fiato in stile occidentale. Il primo strumento compatto apparve nel 1821 grazie all'orologiaio tedesco Christian Friedrich Ludwig Buschmann. La sua invenzione si chiamava “aura” ed era una piastra metallica con quindici fessure chiuse con linguette d'acciaio. Questo dispositivo era più simile a un diapason; le note in esso contenute erano disposte in ordine cromatico e venivano estratte esclusivamente mediante espirazione.

Nel 1826, un maestro di nome Richter realizzò una fisarmonica con 20 ance e 10 fori (separati per espirazione ed inspirazione), installati in un corpo di legno di cedro. Ha anche proposto un'opzione di accordatura utilizzando una scala diatonica per tutti Strumenti europei, chiamato "Mundharmonika", o organo a fiato, che divenne uno standard.

IN Nord America L'armonica apparve nel 1862 grazie a Matthias Honer, e nel 1879 Honer produceva fino a 700mila strumenti all'anno.

Durante la Grande Depressione e la Seconda Guerra Mondiale negli anni '30 e '40. ventesimo secolo, ci fu una massiccia migrazione di meridionali verso gli stati settentrionali degli Stati Uniti e costa ovest. Sono stati loro a portare con sé l'armonica in questi luoghi.

Nel moderno mondo musicale L'armonica sta vivendo la sua rinascita. La gamma di stili musicali che utilizzano il suo suono si sta espandendo. Oggi questo strumento può essere ascoltato in composizioni blues e jazz, rock, musica etnica e folk, tradizionalmente in stile country e in molti altri stili musicali.


L'armonica è molto popolare oggi

Come funziona?

L'armonica è uno strumento musicale ad ancia, cioè al suo interno sono presenti delle ance di rame che vibrano in un flusso d'aria, creando il suono. La differenza principale tra l'armonica e gli altri strumenti musicali ad ancia è l'uso della lingua e delle labbra al posto della tastiera. La lingua e le labbra vengono utilizzate per selezionare un foro speciale che corrisponde a una nota specifica. Un musicista che suona l'armonica è chiamato arpista.


Diagramma della struttura armonica

Tipi di armoniche

Se decidi di padroneggiare questo strumento musicale, devi decidere quale tipo di armonica devi acquistare. Esistono diverse varietà che differiscono l'una dall'altra. Come? Scopriamolo.

L'armonica diatonica è la varietà più popolare di questo strumento perché può riprodurre musica in quasi tutti i modi stile musicale. Il suo suono è molto ricco e “spesso”.


Questo tipo di armonica ha una scala diatonica senza semitoni. Per fare un confronto, puoi immaginare un pianoforte la cui tastiera abbia solo tasti bianchi. Quindi devi padroneggiarlo determinate tecniche per giocarselo con dignità. Le armoniche diatoniche hanno una gamma da 1 a 4 ottave. Questo è lo strumento più adatto per l'apprendimento ed è semplicemente ideale per suonare musica blues.

Armonico cromatico

Le armoniche cromatiche, a differenza delle armoniche diatoniche, ti consentono di suonare tutte le 12 note in un'ottava, compresi i semitoni. Cioè, tracciando ancora un'analogia con il pianoforte, suoni tutti i tasti, sia bianchi che neri.

È più difficile imparare a suonare. Ad esempio, per suonare in modo complesso opere musicali sull'armonica cromatica è importante avere una buona abilità nel suonare l'armonica diatonica, un'educazione musicale e la capacità di leggere le note a prima vista.


L'armonica cromatica consente solo l'esecuzione solista di tutte le note della scala entro tre ottave (compresi i semitoni). È la capacità di colpire con precisione le singole note che ha reso questo tipo di armonica uno degli strumenti preferiti dagli interpreti jazz.

Gli armonici cromatici combinano due armonici in un unico alloggiamento, il passaggio da uno all'altro viene effettuato utilizzando un pulsante speciale situato su un lato dello strumento. Soffiando aria nei fori dell'armonica si ottengono note pulite e piene. Premendo il pulsante si interrompe la fornitura d'aria a determinati canali, compresi i mezzitoni.

Un'armonica blues ha solitamente dieci fori, ognuno dei quali può essere suonato inspirando o espirando. Strumenti di questo tipo possono essere suonati cromaticamente utilizzando tecniche speciali: soffiaggio e piegatura.


Armonica tremolo

Un'armonica tremolo ha due piastre sonore che suonano simultaneamente, leggermente stonate tra loro, creando così un effetto tremolo. Ci sono due ance per ogni nota, risultando in un suono più ricco.


Armonica tremolo

Questa armonica è abbastanza semplice ed è molto facile per quasi chiunque imparare a suonarla anche con il minimo abilità musicali. Ma dobbiamo ricordare questo tipo capacità piuttosto limitate a causa delle note mancanti. Sull'armonica tremolo puoi suonare semplici melodie per bambini, canzoni popolari russe e ucraine e altre composizioni.L'armonica tremolo ti consente di interpretare le melodie in modo più emotivo, creando un suono corposo.

Armonico dell'ottava

Un'armonica ad ottava è un tipo di armonica diatonica ed è composta da due piastre sonore che suonano simultaneamente e sono accordate esattamente un'ottava l'una rispetto all'altra. Ciò conferisce maggiore volume e un timbro diverso al suono.


Armonico dell'ottava

Armonica per basso

In un'armonica per basso, ogni foro suona solo durante l'espirazione; per ogni nota ci sono due piastre sonore, accordate su un'ottava.


Armonica per basso

Armonica ad accordo

L'armonica ad accordo è composta da due piastre fissate in modo mobile, le cui doppie ance sono accordate sull'ottava. Ha note sia per l'espirazione che per l'inspirazione, il che ti consente di utilizzare accordi diversi.

Scegliere un'armonica

Se decidi di imparare a suonare l'armonica, devi affrontare la scelta dello strumento con la massima serietà. Descriviamo alcuni punti a cui dovresti prestare attenzione quando scegli.

    Tipo armonica. Prima di tutto, devi decidere quale stile intendi suonare e quanto spesso suonerai musica. Da questo dipende il tipo di strumento e la sua classe (studente o professionale).

    Materiale della canna. Questo criterio influisce direttamente sulla durabilità dello strumento. Ad esempio, le società HOHNER e SUZUKI utilizzano ance in rame nelle loro armoniche, e la società SEYDEL è stata la prima a utilizzare ance in acciaio nei suoi strumenti, che non stonano più a lungo e sono più durevoli.

    Chiave. Le armoniche sono disponibili in diverse tonalità; i musicisti principianti dovrebbero scegliere uno strumento nella tonalità di "Do maggiore" (contrassegnato con "Do"), quando soffiando aria nei primi tre fori dell'armonica si otterrà un accordo di "Do maggiore". in questa chiave è più semplice padroneggiare le tecniche e le abilità di base, ma poi sarà facile giocare su tutti gli altri. Vale anche la pena notare che quasi tutti i tutorial per suonare l'armonica sono scritti nella tonalità di "Do maggiore". Per suonare musica blues, sono preferibili strumenti con accordature "Mi e La maggiore" (contrassegnati rispettivamente con "Mi" e "La"). Gli artisti professionisti utilizzano diverse armoniche, ognuna delle quali ha la propria tonalità e scala, perché anche il modello più avanzato non è in grado di fornire sia i suoni maggiori che quelli minori.

    Controllo dello strumento. Devi controllare presso il negozio di strumenti musicali armonica, "spegnerlo". Per fare questo, puoi utilizzare pellicce speciali, se disponibili nel negozio. Controlla ogni foro per l'inspirazione e l'espirazione, assicurandoti che tutte le note siano udite. Allo stesso tempo, presta attenzione a possibili suoni aggiuntivi sotto forma di squilli e fischi. Inoltre, ai toni bassi, le ance possono colpire il coperchio dell'armonica e produrre un caratteristico suono squillante.

    Lavorazione. A causa della loro enorme popolarità e disponibilità, le armoniche sono spesso di scarsa qualità e si trovano quasi ovunque come souvenir o come giocattolo per bambini. Pertanto, è meglio scegliere un'armonica nei negozi di strumenti musicali. Ad esempio, produttori come HOHNER (Germania), STAGG (Belgio), SUZUKI (Giappone) producono una vasta gamma di armoniche di alta qualità: dai modelli più semplici (per studenti) a quelli d'élite realizzati in legno nobile e metallo resistente. Allo stesso tempo, i modelli studenteschi differiscono da quelli professionali principalmente per i materiali utilizzati.

    Forma sovrapposta. Se desideri un'armonica che sia comoda per il tuo stile esecutivo, allora dovresti pensare alla forma dei battipenna: ad esempio, i battipenna delle armoniche LEE OSKAR e HERING BLUES sono adatti per il bloccaggio della lingua, mentre le armoniche GOLDEN MELODY e Armoniche SUZUKI " - labbra.

    Volume. Il volume dello strumento è determinato dalla forma dei cuscinetti, dal tempo di risposta e dalla permeabilità all'aria. Le fisarmoniche con corpo in plastica hanno una minore permeabilità all'aria. Le caratteristiche del legno cambiano costantemente a causa delle fluttuazioni di temperatura e umidità.

Tecnica per suonare l'armonica

Per suonare l'armonica, devi padroneggiare tre tecniche base di posizionamento della lingua e delle labbra: fischio, blocco a U e blocco della lingua.


Posizione corretta della mano quando si suona l'armonica

    La più semplice di queste è la tecnica del fischio, che di solito è il modo in cui si inizia ad imparare, ma è limitante. Con questa tecnica di esecuzione, devi contrarre le labbra come quando fischi, quindi tenere le labbra su un foro della fisarmonica e dirigere lì il flusso d'aria.

    La tecnica U-lock richiede di arricciare la lingua a forma di U quando si gira a sinistra e lato destro la lingua blocca le aperture esterne.

    Quando blocchi con la lingua, devi usare la lingua e le labbra. Questa è la tecnica più popolare in quanto ti consente di passare facilmente da una nota ad un accordo.


Ecco come un musicista dovrebbe tenere l'armonica

Per un principiante, è meglio iniziare a esercitarsi lentamente con gli accordi e attenersi alla respirazione diaframmatica. Quindi puoi passare alle melodie, che è meglio "prendere" a orecchio da registrazioni professionali. Sarà estremamente utile imparare diverse melodie dalle note, suonare sulla base musicale, registrare e ascoltare la propria esecuzione. Scegli, impara, gioca e avrai sicuramente successo!