Lekcije kaligrafije za početnike koristeći ruski kurziv. Kovrče i dekoracija. Kaligrafija na nagnutim površinama


CIJELI TEKST KNJIGE
(bez posebnih znakova)

Malo istorije 8
Alati i materijali 77
Vežbanje kaligrafije, rad sa olovkom sa širokim perom 122
Moderna rukopisna knjiga 197
Kaligrafija u svakodnevnom životu 224
Bilješke 242
Indeks imena evropskih i američkih kaligrafa 245

Ova knjiga govori o umjetnosti lijepog pisanja. Ljudi su se u njemu takmičili vekovima. I ne samo profesionalni pisari. Mnogi poznati pjesnici, naučnici i državnici su ovdje uspjeli, razbivši mit da veliki ljudi imaju loš rukopis. Mikelanđelo, Šiler, Gete, Puškin, Dostojevski, Gogolj, Pasternak...
“Kaligrafija za svakoga” je pokušaj da se širok krug ljudi zaokupi umijećem lijepog pisanja, pomogne im da ovladaju kulturom fonta, ovladaju početnim vještinama i složenijim tehnikama rada, te upoznaju čitaoca sa kratkom istorijom kaligrafije. Autor se nada da će jedinstvena djela poznatih umjetnika iz mnogih zemalja (većina ih je prvi put objavljena u SSSR-u) privući pažnju ne samo početnika, već i profesionalnih pisaćih mašina.
Istorija kaligrafije je neraskidivo povezana sa instrumentima za pisanje. Danas alati iz davnih vremena koegzistiraju s hemijskom olovkom, flomasterom i sintetičkom četkom, ali perje i dalje zauzima jedno od vodećih mjesta.
Olovka sa širokim vrhom, čak i u neiskusnim rukama, osigurava ispravan omjer širine poteza u slovima, a početnici brzo uče osnove rukopisnog fonta. U ovom izdanju preferira se pisanje pomoću alata sa širokim vrhom.
Kaligrafiju možete naučiti u bilo kojoj dobi. Učitelj engleskog jezika Byron MacDonald preporučio je ovu aktivnost svima koji su sposobni da drže olovku, od šest do šezdeset godina. Čuveni majstor Istoka (15. vek) postao je poznat već u detinjstvu. „Jedna od Božijih milosti je što imam devet godina, a pišem ovako“, bio je ponosan. Prirodne sposobnosti i "bezbrojne i bezbrojne vježbe" dovele su ga do tako ranog uspjeha.
Raznolikost pisaćih instrumenata, fascinantno netaknuta površina lista papira, neuporediv osjećaj laganog i poslušnog rada instrumenta - sve to donosi mnogo minuta istinskog užitka.
Zahvaljujem se stranim i sovjetskim umjetnicima koji su poslali svoja djela za objavljivanje. Na njihovoj pomoći i stalnoj pažnji, izražavam posebnu zahvalnost Paulu Luchteinu i Willu Tootsu iz Talina, Vadimu Vladimiroviču Lazurskom iz Moskve, Johnu Bigsu iz Brightona, Paulu Shawu iz New Yorka, Gunylauguru Braimu iz Reykjavika i Konstantinu Eremeeviču Turkovu iz Krasnodara.

MALO ISTORIJE
U zoru svog postojanja ljudi su naučili da komuniciraju jedni s drugima pomoću gestova. Sagovornici su očajnički gestikulirali, pravili grimase, namigivali, slijegali ramenima, ali se nisu uvijek dobro razumjeli. Prošlo je nekoliko desetina hiljada godina. Čovek je progovorio. Postoji pouzdanija prilika za razmjenu znanja i životnih vještina. Govor je služio za direktnu komunikaciju među ljudima, a nedugo zatim su počeli prenositi svoje misli i osjećaje uz pomoć konvencionalnih znakova i konsolidirati ih na vrijeme.
Pisanje je dugo trajalo i bilo ga je teško poboljšati mnogim narodima, ali se formiralo u Egiptu i gotovo istovremeno u Sumeru do 4. milenijuma prije Krista. U početku je pisanje bilo slikovito. Prikazivanje riba, životinja, ptica, biljaka je težak zadatak! To je zahtijevalo veliku vještinu i puno vremena. Postupno je crtež postao jednostavniji i konvencionalniji i shematski.
Sumersko pismo se naziva klinastim pismom. Oznake su nanesene utiskivanjem klinastog štapa u vlažnu, savitljivu glinu (sl. I). Određene tehnike, uključujući korištenje klinastih rubova, omogućile su postizanje različitih otisaka. Prvi se pojavio u Sumeru
Sumerske klinaste tablete. 3 hiljade prije i. e.
Hijeroglifsko pismo nastalo je u Egiptu. Drevno kamenje je toliko prošarano zamršenim šarama znakova da se u duši jednog, ne baš pedantnog istraživača, pojavila sumnja: je li ovo djelo ljudskih ruku? „Sivo kamenje pojedu specijalni puževi“, odlučio je „naučnik“. U Egiptu su se razvili kurzivni oblici pisanja: hijeratsko* pisanje, a zatim pojednostavljeno, demotičko** (sl. 2, 3, 4)
* Od grsch. hieratikos sveštenički.
** Sa grčkog. demotikos - folk.
Albert Capr sugerira da je u Sumeru, Egiptu i drugim drevnim državama koje su otvorile put stvaranju pisanja već postojalo nešto slično takmičenjima u kaligrafiji*.
Zašto se ljudi odavno trude ne samo da nešto napišu, već da to urade lijepo? Svijet koji je okruživao drevnog čovjeka bio je pun tajni, misterija i znakova, uz pomoć kojih je postalo moguće prenositi vitalni sadržaj na velike udaljenosti, kao i s generacije na generaciju, doživljavani su kao najveće čudo dano odozgo. Izuzetna jasnoća slova omogućila je nedvosmisleno razumijevanje njegovog značenja, a dekorativni štih drevnih ljudi pretvara tekst u istinski umjetničko djelo.
Feničani, pomorci i trgovci, znali su za pisanje Egipćana. Njima pripada čast da je dodatno unaprede i izmisle abecedu.
Nevjerovatna inovacija postala je vlasništvo starih Grka. Abecedu su dopunili znakovima za glasovne glasove, geometrizovali je i pojednostavili. Feničanska slova, otvorena ulevo (H), okrenuta su prema desno (P) Grčko veliko slovo * dostiglo je grafičko savršenstvo u 4. veku pre nove ere (Sl. 5) Grci su, kao i Feničani, prvi pisali s desna lijevo, a zatim došao do metode boustro-phaedon**, odnosno „brazde“. Ovu metodu su otkrili farmeri.
* Savremeni izraz dolazi od latinske riječi capiialis principal. Veliko slovo velikim slovima.
** Sa grčkog. bustrofedon okrećem bika.
Rezonirali su otprilike ovako: orač, prošavši prvu brazdu, ne vraća volove prazne na početak njive, već se okreće i ore u suprotnom smjeru. Tako su i napisali: svaki sljedeći red je počinjao na kraju prethodnog (napomena: oni koji nisu opterećeni pravilima ponekad se ponašaju kao stari Grci i naša predškolska djeca) Tu je, možda, bilo i racionalno zrno. Savremeni čitalac provodi dosta vremena ponavljajući „volska kola” 40-50 puta na svakoj stranici i tražeći početak sledeće „brazde” reda. U 4. veku pre nove ere, Grci su prešli na pisanje s leva na desno.
Latinsko pismo seže do grčkog alfabeta. U 1. stoljeću dovršeno je formiranje rimskog kapitalnog pisanja. Klasičan primjer toga na čuvenom Trajanovom stupu (2. vijek) najprije je pažljivo nacrtan ravnim kistom, a zatim uklesan u kamen. Analizirajući tekst, naučnici su primijetili: nagib osa u slovima "O" je drugačiji; postoji mala greška, koja potvrđuje originalni rukopis fonta. Možda je veliki kaligraf namjerno napravio nepreciznost, pokušavajući strogom natpisu dati unutrašnju dinamiku i snagu. Stvaranje nepoznatog autora dobilo je široko priznanje. Tačne kopije znakovi ovog remek-djela pronađeni su na spomenicima tog vremena u Veroni. Italijanski izdavač knjiga i tipograf Giovanni Mardersteig sugerirao je da je u starom Rimu iz Trajanove ere postojao nacionalni standard fonta za službene natpise. Grafičko savršenstvo i čitljivost, organska veza sa arhitekturom, osigurala je trijumfalnu povorku fonta Trajanovog stupa kroz vijekove i iznjedrila mnoge imitacije. Kreiranju prošlosti okreću se i naši savremenici (ilu. 6)
Već u natpisima na kamenu postojala su dva tipa rimskog velikog pisanja: kvadratni (sl. 7) i rustikalni* (sl. 8).Mnogi kapiteli prvog tipa su proporcionalno bliski kvadratu. Ovo je sporo, svečano i veoma lepo pismo. Rusticizam karakteriziraju tanke duge stabljike**, hrabri horizontalni potezi i kompresija. Obje opcije su uključene u životni vijek koda.
Za dokumente i svakodnevne potrebe, Rimljani u 1. - 3. vijeku
koristili su majuscule*** kurziv**** (velika slova) Postepeno, iz želje da uštede vrijeme, pisali su brže, zamašnije, bliže. Glavni elementi, u pravilu, crtani su od vrha do dna, a olovka je, dobijajući brzinu, ponekad preskočila donju liniju linije. Vremenom su verovatno primetili da istureni delovi slova služe kao neka vrsta hvatanja za oko i olakšavaju čitanje. Razvijene su donje ekstenzije. Gornje stabljike su izmišljene kasnije, možda kako bi uravnotežile donje i naglasile ritam linije.
* Od lat. rusticus rusticus.
**Pečat - vertikalni potez slova.
*** Od lat. majusculus nešto veći.
**** Od lat. cursivus trčanje.
Ovi elementi su karakteristični za minuskula* kurziv (mala slova), formiran u 3. veku (ill. 9, 10)
Kvadrat i rustika u kodeksu postepeno se zamjenjuju uncijalom, koji se razvio u 3. stoljeću.** U ovom pismu ima vanjskih elemenata, ali ih je malo i neizražajno.
Uncial 3-6 stoljeće sans serif*** (ill. 11) Uglovi su zaobljeni. Olovka je držana pod uglom od 30° u odnosu na liniju. Tanki serifi i nulti ugao slova**** karakteristična su obilježja uncijala 6.-8. stoljeća (sl. 12)
U poluuncijalu (drugoj vrsti pisanja rimske antike) bilo je više produžetnih elemenata, postali su primjetno duži i dobili grafičku ekspresivnost (sl. 13). „Poluuncijal“ uopće ne znači da je jednak pola visine uncijala. Naziv odražava kvalitativne promjene.
5. vek Veliko Rimsko Carstvo je palo. Na osnovu rimskog kurziva razvijaju se regionalni tipovi pisanja: irski i anglosaksonski, merovinški, vizigotski, staroitalski.
U carstvu Karla Velikog u 9. veku uveden je novi font - lepa, čitljiva i prilično brza minuskula. Kasnije je nazvan Karolinški (ilustr. 14) U početku su isti minuskuli, ali uvećani u veličini, djelovali kao velika slova u karolinškoj minuskuli. U 11. veku ih je zamenilo langobardsko pismo (Lombard Versailles), koje se razvilo iz slova rimskog velikog i uncijalnog pisma (ilustracija 15).
Slavensko pismo se razvijalo drugačijim putem. Poznajemo dva staroslovenska pisma: ćirilicu i glagoljicu (sl. 16, 17). Nastanak jednog od njih vezuje se za imena Ćirila (826/27-869) i njegovog starijeg brata Metodija (805/815-885) , rođen u porodici vizantijskog vojskovođe u lučkom gradu Solunu. Metodije je odabrao vojnu karijeru i jedno vrijeme čak vladao jednom od grčko-slavenskih oblasti, ali je potom napustio službu i počeo se baviti naukom. Konstantin (u monaštvu Kiril) stekao je dobro obrazovanje u prestonici Vizantije, Konstantinopolju, savladavši mnoge nauke i demonstrirajući izvanredne sposobnosti u jezicima.
Moravci su tražili od vizantijskog cara da pošalje učitelje da tumače ono što imaju na grčkom i latinski jezici knjige i propovedi na razumljivom jeziku. Mihailo nije odbio, pozvao je učene ljude Ćirila i Metodija i blagoslovio ih na dobro delo. Misionari su počeli razvijati slovensko pismo 862. godine.
* Od lat. minusculus je vrlo mali, sićušan.
** Moguće iz lat. uncus hook.
*** Serif je završni dodir.
**** Ugao pisanja je ugao nagiba olovke u odnosu na horizontalnu liniju linije.
O njenom nastanku krajem 9. veka priča Černorizec Khrabr u legendi „O spisima“: „Sloveni ranije nisu imali knjige, ali su čitali i gatali uz pomoć linija i rezova, budući pagani. Kada su se krstili, bilo im je teško da pišu slovenskim jezikom rimskim i grčkim slovima bez ikakve opreme... i tako je bilo mnogo godina... Onda im je čovekoljubivi Bog poslao Svetog Konstantina Filozofa zvanog Ćirilo , čovjek pravedan i vjeran, i stvorio im je trideset slova i osam, neka po uzoru na grčka, druga po [potrebama] slovenskog jezika" 2
Sada većina istraživača vjeruje da je glagoljica nastala prije ćirilice i da je njen autor bio Kiril.
Glagoljicu odlikuje složenost i originalnost grafičkih oblika.
Osnova pisma, kasnije nazvane ćirilicom, bilo je grčko statutarno pismo. Prenošenje posebnih zvukova slovenskog govora postignuto je novoizmišljenim slovima, upotrebom ligatura i Ts, Sh posuđenih iz hebrejske abecede.
Ćiril je umro 14. februara 869. u Rimu. Metodije je živeo dug život, pun sudbinskih promena. Primio je čin biskupa, kidnapovan od strane latinskog sveštenstva i proveo tri godine u zatvoru, a zatim je ponovo nastavio sa prosvetnom delatnošću.
U Rusiji su koristili ćirilicu, dve njene vrste: iz 11. veka u ustavu (primer: čuveno Ostromirovo Evan:elie, 1056-1057, izvedeno rukama talentovanih majstora) i iz 14. veka u polu- ustav.
U povelji, koja je sva pisana velikim slovima, slova su raspoređena okomito na liniju reda; nema skraćenica. Polučarter je manji od čartera; pojavljuju se gornji i donji nastavci; Dozvoljeni su različiti stilovi istih slova. Ovo pismo je prilično brzo, sa veliki iznos skraćenice.
U latinskom svijetu 12. stoljeća proširilo se gotičko* pismo (vjerovatno je nastalo u sjevernoj Francuskoj oko sredine 11. stoljeća, odnosno 100 godina prije odgovarajućeg stila u arhitekturi)
* Gotika od toga. gotico (gotika) Ovaj termin su uveli italijanski humanisti u 15. veku, pokušavajući da povežu varvarsku, po njihovom mišljenju, umetnost srednjeg veka sa nemačkim plemenom Gota.
Pisanje koje gusto i ravnomjerno prekriva stranice knjige naziva se tekstura*
Gotički kurziv pojavio se krajem 12. vijeka, a u 13.-14. vijeku Nova godina je postala omiljeni rukopis kancelarija mnogih zapadnoevropskih zemalja. Gotičko pismo, i knjižno i kurzivno, imalo je mnogo varijanti tokom svog konačnog perioda postojanja.
Rotonda** (sl. 20), koja se pojavila u 13. veku u Italiji, odlikuje se prijatnom zaobljenošću, odsustvom preloma na dnu redova, čitljivošću i brzinom pisanja.
U 14. vijeku, uz interakciju pisanja knjiga i klerikalnog kurziva, nastao je bastard *** (ill. 19, 21), koji se proširio u mnogim evropskim zemljama.
U periodu kasne gotike u Nemačkoj su se formirale mnoge vrste pisanja. Švapsko pismo je podsjećalo na prostranost rotonde. Kancelar**** je rođen i odrastao u dvorskim kancelarijama, gde je lepota
* Od lat. tekstura tkanine.
** Iz toga. rotonda round.
*** Sa francuskog batard strana, miješano.
**** Od njega. Kanzlei office.
rukopis je bio od najveće važnosti (sl. 23.) Fraktur* je bio posebno poznat u 17. i 18. vijeku (sl. 22). Nije izgubila
atraktivno za umjetnike našeg vremena. „Nadam se da ni sada nije izgovorena posljednja riječ o Frakturu“, napomenuo je Jan Tschichold.
Nakon što je izgubio svoju poziciju tek na kraju Drugog svjetskog rata, gotički font ponovo stječe popularnost. U našoj zemlji ga mnogi baltički kaligrafi rado koriste u svom dizajnerskom radu.
Renesansa. Vrijeme brzog procvata nauke i umjetnosti. Progresivni mislioci su sebe nazivali humanistima** Titani renesanse Mikelanđelo, Rafael, Leonardo da Vinči, Petrarka, Servantes, Šekspir opevali su lepotu i veličinu čoveka. To slavno vrijeme karakteriziralo je povećano interesovanje za antiku.
* Od njega. Fraktur je pauza, pauza. Termin "fraktur" se koristi kao general
naziv gotičkog pisma, a ponekad i za označavanje vrste gotičkog fonta knjige.
** Od lat. humanus human, human.
Kaligrafi su nesebično prepisivali rukopise pisane karolinškim minuskulom, pogrešno ih smatrajući originalima kulture grčko-rimske antike. Međutim, tokom procesa kopiranja napravili su brojne izmjene u pismu. Novi font je nazvan serif*
U poslovnim krugovima u Italiji korišćeno je tečno „trgovačko“ pisanje, humanistički kurziv, koji je takođe bio zasnovan na karolinškom minuskulu. Većina njegovih pisama bila je završena jednim potezom olovke.
Lodovico Arrighi, Giovanni Antonio Tagliente, Giambattista Palatino u Italiji, Huan de Iciar, Francisco Lucas u Španiji, Gerard de Mercator u Holandiji i drugi, zajedno sa arhitektima, vajarima, slikarima, proslavili su svoje vrijeme izvanrednim kaligrafskim radovima i raspravama o umjetnosti. pisanja.
Prvi rukom pisani udžbenici kaligrafije u Evropi pojavili su se sredinom 14. vijeka. Sadržavale su upute i savjete o raznim pitanjima zanatstva, toliko potrebne osobi koja se usudila shvatiti tajne umjetnosti pisanja. U upotrebi su bile i knjige prepisivanja sa brojnim varijantama kaligrafskih stilova bez teksta objašnjenja. Ovdje se učenik morao osloniti na vlastitu inteligenciju ili koristiti savjet učitelja.
Na Istoku su izjave o umetnosti lepog pisanja poznate još od 1. veka pre nove ere (Kina, Japan). Počevši od 7. veka nove ere, pojavljuju se rukom pisani udžbenici (npr. „Vodič za kaligrafiju“ Sun Guotinga)
Rijetki je majstor koji će riskirati da prilagodi grafičke karakteristike kineskog, japanskog ili arapskog pisanja, na primjer, latiničnom ili ruskom pismu. Pa ipak, savjeti prepisivača Istoka poučni su za svakog umjetnika.
Jakut Mustasimi** je učio: „Savršenstvo pisanja leži u pravilnom pedagoškom obrazovanju, ponavljanim vježbama i čistoti duše“ 4
Čuveni kaligraf s kraja 15. - početka 16. vijeka bio je sultan Ali Mashhad *** Majstor nam je ostavio čuvenu „Raspravu o pisanju i zakonima učenja“ (Mashhad, 1514), bogatu zanimljivim zapažanjima i preporukama. Sultan-Ali je smatrao da je moguće prepisati rukopis kada se pažljivo proučavaju grafike znakova, metode njihovog povezivanja i druge karakteristike. Autor je smatrao da se majstorstvo može postići stalnim ispitivanjem i prepisivanjem rukopisa.
* Od lat. antiquus drevni.
** Porijeklom iz Abesinije, Jakut Mustasimi živio je više od stotinu godina i umro u Bagdadu 1296. godine.
*** Sultan Ali Mashhad je rođen i umro u Mashhadu.
Kasnije, krajem 16. vijeka, Mir-Imad Qazwini je predložio drugu metodu podučavanja - fantaziju. Razvija kreativnu inicijativu
Ispravno kopiranje originalnog djela nije lako. Ibn-Bawwab* je mnogo godina pokušavao ovladati rukopisom slavnog Ibn-Mukla**, ali se osjećao nemoćnim u ovom zadatku. Nije lako usvojiti stil pisanja slavnog majstora, ali je mnogo teže doći do vlastitog rukopisa. Neki drevni pisari, naučivši da „tačno“ oponašaju velike učitelje, postali su poznati. Bili su pohvaljeni. Ali stalno kopiranje nije osvježilo drevnu umjetnost. Pravi majstori su to shvatili i stvarali, "izmišljajući i pronalazeći".
Odraz Mir-Ali Khorawi*** iz glavnog grada Irana, Herata, zvuči kao neka vrsta riječi na rastanku za kaligrafa. “Postoji pet vrlina; ako ih nema u pismu, biti majstor pisanja po razumu je beznadežna stvar: tačnost, znanje pisanja, kvalitet ruke, strpljenje u podnošenju rada i savršenstvo opreme za pisanje. Ako od ovih pet postoji nedostatak u jednoj, neće biti nikakve koristi, čak i ako pokušavate sto godina.” 6 Svih pet “vrlina” su nezamjenjivi pratioci uspjeha i modernog kaligrafa.
* Ibn Bawwab je umro 1022. godine u Bagdadu.
** Ibi-Mukla je rođen i živio u Bagdadu (886-939/40)
*** Mir-Ali Khoravi je umro 1558. u Buhari.
Istočni autori pridavali su veliku važnost učenju. Kaligrafiju možete naučiti sami, koristeći udžbenike, ali priručnici ne mogu u potpunosti zamijeniti iskusnog majstora učitelja. Vizuelna demonstracija raznih tehničkih tehnika ubrzava proces učenja. Bolje je jednom vidjeti nego deset puta čuti. Prava poslovica. "...Učenje rukopisa... ne može se dati iza očiju... nauka pisanja je tajna", povjerio je Sultan-Ali Mashhadhi. "Sve dok vaš učitelj ne govori jezikom, nećete moći lako da ga napišete. ..”
Nastavnici pisanja su bili nepoverljivi prema udžbenicima, znali su da za veću efikasnost autori ponekad koriste nedozvoljene tehnike i trikove. Ovo je zbunjujuće za novajlije.
Pa ipak, istorija poznaje imena samoukih genija koji su učili samo iz knjiga. Među našim savremenicima to je prvenstveno Edvard Džonston, koji je ponovo otkrio kaligrafiju početkom 20. veka. Nezavisno, koristeći knjige, albume i drevne šifre, Hermann Zapf, Villu Toots, Gunnlaugur Braim i drugi ovladali su visinama kulture fontova.
IN zapadna evropa Tokom renesanse bile su široko rasprostranjene štampane publikacije posvećene kaligrafiji.
1522 Rim. Pisar papinskog ureda, bivši prodavač knjiga, Arrighi je objavio raspravu “La operina” (Mala knjiga), izvor inspiracije za mnoge generacije majstora lijepog tipa (sl. 25) Arrighi objašnjava razloge za pisanje “La operina”: „Molila, pa čak i prisiljavala mnogo prijatelja... Ja, dragi moj čitaoče, želim da navedem neke primjere pisanja slova pravilnog dizajna (koja se danas nazivaju dopisnica), njihove karakteristične osobine i osobine”
Kaligraf se obraća knjigom svima koji žele da nauče da lepo pišu. Arrighi je dobronamjerno nježan u svojim savjetima. Predlažući da se održi razmak između riječi jednak širini slova "l", on će odrediti: "Možda će vam biti nemoguće da se pridržavate ovog pravila, pa pokušajte zatražiti savjet svog oka i zadovoljiti ga na ovaj način postići ćete najbolju kompoziciju." 9 Ili: "Razdaljina od reda do reda u službenim slovima ne bi trebala biti prevelika i ne premala, već prosječna"
Traktat završava primjerima vježbi za ruke. Evo teksta jedne od njih: “Sve će biti u potpunosti završeno na vrijeme ako pravilno rasporedite vrijeme i ako svaki dan posvetite tačne sate slovima, a da vas druge stvari ne ometaju.” Svakom kaligrafu je korisno zapamtiti ovo.
"La operina" je remek djelo kurzivnog pisanja. Iskušenje da se napravi bolja knjiga dovelo je do smiješnih stvari. Palatino nije našao bolji način da nadmaši svog velikog sunarodnjaka nego da napiše svoju knjigu uzoraka „Libro nuovo“ ( Nova knjiga. Rim, 1561) unatrag. Možda je povrijeđeni umjetnikov ponos pokušao pozvati u pomoć "sile sa drugog svijeta"? U to vrijeme vjerovali su da ako, na primjer, pročitate molitvu počevši od kraja, osigurali ste podršku zlog duha...
Autor nekoliko njemačkih štampanih zbirki uzoraka slova (ill. 26) Johann Neudörfer Stariji rođen je u Nirnbergu. Odbio je da postane, kao i njegov otac, krznar i posvetio se umjetnosti pisanja. U dobi od dvadeset dvije godine energični Johann je objavio knjigu “Fundament” (Fundament. Nirnberg, 1519), u kojoj je štampano jedanaest tipskih uzoraka. Kasnije su objavljeni njegov “Anweisung einer gemeinen Hands-chrift” (Vodič za obično pisanje. Nirnberg, 1538) i djelo posvećeno oštrenju ptičjeg pera.
Wolfgang Fugger, učenik Neudörfera Starijeg, postao je poznat tako što je napisao “Ein nutzlich und wohlgegrundt Formular mancherlei schoner Schriften” (Korisna i dobro utemeljena formula raznih prelepi fontovi. Nirnberg, 1553.)
Poznati kaligrafi 16. stoljeća bili su Španci Huan de Iciar i Francisco Lucas. Juan de Iciar je bio poznat kao fanatični virtuoz graver i doprinio je popularizaciji djela talijanskih i njemačkih majstora. Vještina graviranja dovela ga je do takve strasti za dekorativnim elementima da je ponekad zaboravljao na sama slova.
Djelo Španca Pedra Diaza Moranta tipično je za 17. vijek. Voleo je da u svoja pisma utka zamršene ornamentalne slike ptica, morskih čudovišta, a ponekad i čitavih mitoloških scena (sl. 28) O Morantu se kao o izuzetnom talentu počelo govoriti početkom 1590-ih. Mladi kaligraf majstorski je baratao perom i pisao brzinom koja je zadivila maštu njegovih savremenika. “Sam ga đavo vodi svojom rukom”, govorili su zavidnici. Da među umjetnikovim obožavateljima nije bio i sam kralj Filip II, koji mu je dao sina na školovanje, takva slava mogla bi skupo koštati. U to vrijeme nisu razmišljali o tome da pošalju još jednu žrtvu u vatru. Moranto je oko 1616. godine u Madridu objavio prvi dio knjige “Nueva arte de escrevir” (Nova umjetnost pisanja), a posljednji, četvrti dio pojavio se 15 godina kasnije. Gotovo sve tablice (100) su gravirali lično majstor i njegov sin. Neobuzdana mašta, umetnost i kompoziciono savršenstvo karakteristični za Morantova dela oduševljavaju savremenog gledaoca.
“Exemplaires des plusieurs sortes des lettres” (Primjeri mnogih vrsta pisama. Pariz, 1569.) Jacquesa Delaruea jedna je od prvih štampanih rasprava o kaligrafiji u Francuskoj.
Zbirka svezaka “Le tresor d’ecriture...” (Blago pisma...)
objavljen u Lionu 1580. od Jean Beauchesnea. On daje primjere fontova za naslove, naslove i primjere tečnog kurziva.
Udžbenik “La technographie” (Tehnografija) objavio je u Parizu 1599. godine Guillaume Leganeur. Njegova slova su proporcionalna kvadratu i imaju zaobljene oblike.
Godine 1608. u Avinjonu je objavljena zbirka spisa Luca Matrota “Les oeuvres” (Djela). Savremenici su se divili kreacijama stanovnika Avinjona: “Smrtnička ruka ne može tako precizno povući ove crte” (sl. 27) Nepoznati pjesnik: “Kažu da se savršenstvo kloni krajnosti, ali ove rijetke ljepotice meni dokazuju suprotno. Nisu li ovi prekrasni, neponovljivi potezi ispunjeni najvećim stepenom ekstremnog, divnog savršenstva?" 12 Lagani, brzi, bogati muzičkom plastikom, potezi Luke Matra nadahnuto su opjevali ljepotu zadivljujuće kreacije ljudskog uma - slova, abecede.
Talentovani francuski kaligraf iz 16. veka član je korporacije učitelja pisanja Louisa Barbedora. Bio je jedan od autora standardnih modela za kancelarije i smatrao ih je boljim ne samo od bilo kojeg prethodnog pisma, već i bilo kojeg drugog koji bi se mogao pojaviti u budućnosti. Obraćajući se prepiscima iskusnim pisarima koji su prošli određenu obuku, francuski kaligraf daje primjere kako se različite vrste dokumenata popunjavaju odgovarajućim rukopisom.
Poznati majstor u 16. veku u Holandiji bio je Gerard Merkator, a u 17. veku Jan van de Velde, autor rasprave “Spieghel der Schrijfkonste” (Ogledalo umetnosti tipa. Roterdam, 1605.)
Prvorođenac ove vrste književnosti u Engleskoj pripada J. Beauchaineu i D. Baildonu.Ovo je “Knjiga koja sadrži različite vrste ruku” (Knjiga koja sadrži različite vrste rukopisa. London, 1571.)
U Engleskoj je od poslednje četvrtine 17. veka do sredine 18. veka objavljeno pedesetak albuma i knjiga posvećenih kaligrafiji. Razlog je sve veći značaj engleskih trgovačkih preduzeća i povećana potražnja za činovnicima koji znaju kako da vode kancelariju.
Džordž Bikam je 1733. godine odlučio da objavi knjigu „Univerzalni peropisac“ (Universal master of writing. London, 1743.) Majstor je urezao više od 1000 uzoraka rukopisa koji se koriste u poslovnoj korespondenciji. Radovi na izradi nakita su polako napredovali. Prošlo je deset godina prije nego što je ova publikacija konačno dospjela u ruke sretnih poznavalaca.
U Rusiji su do početka 18. veka nastajale rukom pisane knjige sa uzorcima pisanja. Od 13. vijeka koriste se takozvani bukvar. Nisu bili popraćeni nikakvim podacima o kaligrafiji.
Sjajan je pergamentni spisak „Abeceda slovenskog jezika i kurzivno pismo naučite pisati...“ (1652/53) kaligrafa Ileike (ill. 29) Nervozno drhtanje gracioznih slova, slikovitih poteza... - oni imaju sve: i širinu duše i snagu, i smelu bezobzirnost ruskog karaktera. “Veliki grešnik Ilejka” je bio veliki majstor! Remek-delo svetske kaligrafije, svitak duži od osam metara „Početna slova slovenskog jezika“ (17. vek) nepresušna je riznica inspiracije za kaligrafa. Nakitska elegancija i bogatstvo tehnike pisanja spojeni su ovdje s bujnom ornamentikom (sl. 30)
U 18. veku, vlasnik privatne moskovske štamparije A. G. Rešetnjikov izradio je priručnik „Nova ruska azbuka za učenje dece da čitaju” (Moskva, 1795). Krajem 18. i početkom 19. veka, U Rusiji su se pojavili uzorci kaligrafskih svezaka sa uputstvima „Kako pisati pisma različitim osobama“.
Štampanje, a kasnije i pisaća mašina zamijenili su kaligrafiju. Najbrža ruka nije mogla pratiti brzinu mitraljeza iskusnog daktilografa. Trebale su godine da se shvate sve zamršenosti lijepog pisanja. Možete savladati pisaću mašinu za nekoliko mjeseci. Inspirisani i podstaknuti dostignućima civilizacije, ljudi nisu odmah shvatili ŠTA su izgubili. Umjetnost ogromne umjetničke vrijednosti je opadala i izumrla. Srećom, bilo je entuzijasta koji su mogli da se osvrnu na tok grozničavo brzog protoka vremena, pažljivo otresu prašinu zaborava koja je prekrivala remek-dela velikih majstora prošlosti, i ljudima ponovo otkriju njihovu neuvenuću lepotu.
Engleskoj je suđeno da postane rodno mjesto moderne kaligrafije. Vilijam Moris (1834-1896) bio je na njegovom početku.Priroda nije prezala da velikodušno obdari ovog čoveka. Izdavač, pisac, umjetnik, teoretičar umjetnosti i istaknuta ličnost radničkog pokreta bili su svi sretni spojeni u jednoj osobi. Još kao student počeo je proučavati srednjovjekovne rukopise i inkunabule, a potom je izradio nekoliko bogato ukrašenih rukopisnih knjiga. Godine 1893. Moris je objavio najvažnije teorijsko djelo “Idealna knjiga” (The Ideal Book. London), koje je blagotvorno djelovalo na kaligrafe i tipografe širom svijeta. Uspjeh je oduvijek pratio umjetnika, a od ranih 90-ih njegovo ime je poznato na cijelom kontinentu.
Edward Johnston. Fasciniran ljepotom i savršenstvom rukopisa, upečatljivi mladić je napustio profesiju ljekara i posvetio život kaligrafiji.
Bivša Morrisova sekretarica, Sidney Cockerell, skrenula je pažnju mladog Džonstona na najbolje kodekse Britanskog muzeja (London). Stari uncijalni i poluuncijalni fontovi posebno su se dopadali „ocu moderne kaligrafije“ (kako je kasnije nazvan Džonston) Fasciniran snagom rukom pisanih remek-dela, umetnik je radio vredno i nesebično.
Do tog vremena, teorija i praksa rukopisnog fonta bili su gotovo zaboravljeni. Mnogi su mislili: u srednjovjekovnim rukopisima su obrisi slova iscrtani tankom čeličnom olovkom i ispunjeni bojom. Pažljivo proučavanje rukopisa pomoglo je Johnstonu da ponovo otkrije osnovne principe kaligrafije: oblik i karakter slova uvelike zavise od olovke, širina poteza određena je uglom pod kojim se alat nalazi u odnosu na liniju, kosi rez olovke vam omogućava da napravite ne samo najšire, već i najtanje poteze. Neumorni istraživač, Džonston je obnovio kako pravilno pripremiti perje ptica i trske za pisanje, dao recepte za pripremu mastila otpornog na svetlost i sproveo eksperimente na preradi kože za pisanje. Mnoge zaboravljene tehnike i činjenice ponovo su postale vlasništvo kaligrafa.
Godine 1889. Johnston je držao lekcije lijepog pisanja na londonskoj Central School of Arts and Crafts. Nastavu pohađa sedam do osam učenika. Popularnost lekcija raste. Godine 1901. gledalište Kraljevskog koledža umjetnosti jedva je moglo primiti sve. „Pogledajte u kraljevstvo dobro pisanje„Ana Simons, kasnije poznati kaligraf i učitelj, takođe je došla iz Nemačke. Bilo je nemoguće obratiti pažnju na svakog učenika, pa je Džonston odlučio da različite tehnike podučava direktno na tabli. “Njegova slova i inicijali, slobodno ispisani kredom”, prisjeća se Simons, “uvijek su nosili pečat originalnosti i prirodnosti, a na Međunarodnom kongresu crtanja i crtanja u Drezdenu 1912. godine stvorili su senzaciju i izazvali bezgranično divljenje.”
A mnogo kasnije, Džonston je, kada mu je zdravlje dozvoljavalo, držao predavanja na King's Collegeu. Ovi rijetki dani bili su praznik za studente. Demonstracioni časovi su zaista bili veoma svetao spektakl. Čuveni engleski grafičar, kaligraf, autor nekoliko knjiga o umetnosti slova, Džon Bigs: „Kada sam bio student Centralne škole za umetnost i zanat u Londonu, 30-ih je održao nekoliko predavanja i demonstracija. Lagano i glatko pisanje bijelom kredom na crnoj ploči izazvalo je čuđenje.” Johnston je, kao pravi umjetnik, eksperimentirao s mnogim historijskim stilovima pisanja dok nije u potpunosti savladao zbir tehničkih tehnika. Prvo je podučavao studente uncijalnom i poluuncijalnom, ali je ubrzo dodao karolinški minuskul, koji je kasnije postao njegov „glavni font“ u praksi i nastavi.
1906 London. Džonston je svoje iskustvo praktičara i predavača sažeo u udžbeniku „Pisanje i osvetljavanje i pisanje slova“. Knjiga mu je osvojila brojne sledbenike i obožavatelje.
Johnstonovim kreativnim kredom mogu se smatrati riječi iz autorovog predgovora: „Evolucija slova bila je potpuno prirodan proces tokom kojeg su se razvijali pojedinačni i karakteristični tipovi (pisma), a znanje o tome kako se to dogodilo pomoći će nam da razumijemo njihovu anatomiju i razlikujemo dobre forme. od lošeg » 15 Za savremenu kaligrafiju karakteristični su i zaključci umjetnika i naučnika. V. V. Lazursky: „Johnstonov rad pokazao je put kojim moderni crtač može postići mnogo ako ima talenat i naporan rad“ 16
1921 U Londonu je organizovano Društvo književnika i iluminatora (SPI), čiji je glavni zadatak „Proizvodnja knjiga i dokumenata u potpunosti ručno izrađenih“. Edward Johnston je izabran za prvog počasnog člana. Djelovanje Društva imalo je blagotvoran učinak na praksu pisma u mnogim zemljama, a prije svega, naravno, na samoj Engleskoj, priznatom lideru u umjetnosti lijepog pisanja.
1956. godine navršilo se 50 godina od objavljivanja knjige „Pisanje i rasvjetljavanje i pisanje“, „kaligrafske biblije“, kako se još naziva. Društvo je organizovalo niz izložbi u Evropi i Americi. U čast godišnjice, bivši počasni blagajnik Društva, K. M. Lamb, objavio je „Priručnik za kaligrafe“ (Calligrapher's Handbook. London, 1956), zbirku eseja članova OPI, posvećenu različitim pitanjima kaligrafije i rukopisa. knjige.
Stogodišnjica Džonstonovog rođenja obeležena je izložbom njegovih radova na Kraljevskom koledžu umetnosti i predavanjima u Muzeju Viktorije i Alberta (London).
Danas OPI ujedinjuje visoko profesionalne pisare. Mnogi od njih su zanat naučili od samog Džonstona ili njegovih učenika. Ali posljednjih godina, u Engleskoj, a posebno u inostranstvu, umjetnici nisu nastojali slijediti stil pionira moderne kaligrafije. Ovo je prirodno. Sam Johnston je vjerovao da su pravila samo korak ka poboljšanju zanata.
Sovjetski majstori takođe zauzimaju ovu poziciju. Villu Toots: „Ne možemo reći da je klasična kaligrafija širokim perom nadživjela svoju svrhu, ali nipošto ne vlada. U rukama brojnih izvođača akademska pozadina pretrpeo je promene, [postao] ponekad jedva primetan, dobio je modernu boju.” Važno je, međutim, zapamtiti Džonstonovo upozorenje: pre nego što prekršite bilo koja pravila, morate biti sigurni da ih razumete ispravno.
Želja da definitivno smislite vlastiti font dovodi neiskusne do ekscentričnosti: pojavljuju se neopravdane disproporcije u omjeru tankih i debelih poteza, gruba izobličenja slovnih grafema i druge „inovacije“. Vilu Toots je tačno primetio: „Ekstremnost ne znači progresivnost, iako ponekad ostavlja takav utisak.” Ali teško je zamisliti budućnost našeg pisma bez stalnog traženja. Samo hrabar, proaktivan umjetnik sposoban da preuzme kreativne rizike može dodati polet u vjeran zanat. Neophodan uslov za zdrav kreativni poduhvat: mora počivati ​​na ozbiljnim klasičnim temeljima. „Samo neumorni mogu da vode napred. Naučno istraživanje savršeni spomenici prošlosti,” podučava Jan Tschichold.
Interes za drevne rukopise nije zahvatio samo Englesku. Rudolf von Larisch (Austrija) i Rudolf Koch (Njemačka) posvetili su mnogo truda i talenta kaligrafiji.
Rudolf von Larisch svojim je stvaralaštvom značajno utjecao na umjetnost slova, posebno u zemljama njemačkog govornog područja. Džonston se prvenstveno bavio oživljavanjem istorijskih stilova pisanja. Posebnost učenja Rudolfa von Larischa je stalna želja za podizanjem duha eksperimentiranja, razvijanjem domišljatosti i umjetničkog ukusa, te buđenjem kreativnih sposobnosti učenika. Nastojao je svojim učenicima usaditi razumijevanje da karakter slova zavisi od alata i materijala koji se koriste. Učenici su radili ne samo sa olovkama, već i sa olovkama, olovkama i četkicama. Slova su klesana i slikana na glini, gipsu, drvetu, kovana na metalu, gravirana na staklu i rezana iz papira. Sam umjetnik uspješno je radio na pronalasku novog perja. Rudolf von Larisch je tražio koherentnost u kaligrafskom djelu u cjelini: karakter slova i linija, cjelokupno kompoziciono rješenje, sve treba stvarati emocionalno jedinstvo.
Dopunjujući jedna drugu, metode Edwarda Johnstona i Rudolfa von Larischa otvorile su izglede za višestruki pristup problemima grafike tipa.
Talentovana učiteljica kaligrafije u Evropi bila je jedna od Johnstonovih prvih učenica, Anna Simons (Njemačka), koja je 1910. godine prevela Johnstonovu knjigu “Pisanje i osvjetljavanje i pisanje” na njemački. Udžbenik je postao nadaleko poznat u Njemačkoj i pružio je neprocjenjivu pomoć u dizajnu tipografskih fontova Rudolfu Kochu, Walteru Thiemannu, Emilu Weissu i drugima.
Anna Simons je posjedovala bogatu kolekciju kaligrafskih remek-djela. Cijela kolekcija je, nažalost, propala u drugom svjetski rat od direktnog pogotka bombe.
Njemački majstor Rudolf Koch priznat je kao jedan od najboljih kaligrafa. Koch je rođen u Nirnbergu 1876. Mladić je želio postati umjetnik, ali finansijska situacija porodice nije mu dopuštala ni da sanja o visokom obrazovanju. Nakon tri semestra umjetničke škole počela je duga i neuspješna potraga za poslom u mojoj specijalnosti. Ako bi se pojavilo nešto prikladno, kupci su pokušavali brzo da se rastanu od pridošlice. Mladićevi više nego skromni uspjesi šokirali su njegove poslodavce.
Fritz Kredel* prisjeća se pokušaja Rudolfa Kocha da napravi poster za biciklističku kompaniju: „Skica je postavljena na stolicu. Nakon nekog vremena, ušao je muškarac punašnih obraza sa zlatnim lancem za sat preko prsluka. Bacio je jedan brz pogled na kompoziciju i prasnuo u nekontrolisani smeh.” 20. Osramoćeni plakat je dao slobodu svojim suzama.
* Učenik i kolega R. Kocha.
Nakon bolnih razočaranja i neuspjeha, Koch je uspio dobiti posao u knjigovezačkoj radnji. Ovdje je prvi put pokušao pisati širokim perom. Rezultati su djelovali ohrabrujuće. Prošlo je malo vremena i, na sretno iznenađenje kaligrafa početnika, izdavači su primijetili njegov trud.
Od 1906. Koch živi u Offenbachu, radeći kao grafičar u livnici tipa (kasnije poznatoj kao livnica tipa Klingspohr). Nakon što je uspješno razvio nekoliko tipografskih fontova, Koch je poboljšao svoje financijske poslove i, otvorivši malu radionicu pisanja, postao je slobodan umjetnik. Ovdje među bhaktama zajednički uzrok Kao studenti radile su mnoge buduće poznate ličnosti: Fric Kredel, Berthold Wolpe, Herbert Post i drugi. Nastavne aktivnosti su se posebno dopale Kochu: „Ja nisam ništa drugo do edukator. I, naravno, želim da obrazujem ne samo kaligrafe, već i ljude.”
Godine 1908 umetnička škola u Offenbachu ga je pozvala da drži časove slova i kaligrafije. Proširujući opseg lijepih slova, Koch je kaligrafiju prenio na vez i tkanje. Tapiserije su bile uspješne.
Godine 1934. izdavačka kuća Insel (Leipzig) objavila je njegov Das ABC Btichlein. Ilustracije su uradili Rudolf Koch i Berthold Wolpe. Njegov sin Paul kasnije je ručno odštampao 100 primjeraka knjige. Jedan od njih korišćen je u reizdanju „Das ABC Buchlein“ 1976. godine (SAD), kojim je obeležena 100. godišnjica rođenja ovog izuzetnog umetnika. Album je ponovo napravio senzaciju i svojom svežinom osećanja i ideja pleni novu generaciju kaligrafa.
Hermann Zapf rođen je 1918. godine u Nirnbergu. Sedamnaestogodišnji dječak koji je sanjao da postane inženjer elektrotehnike odjednom se zainteresirao za umjetnost pisanja. Zapf je brzo postigao uspjeh. Sa dvadeset godina postao je umjetnički direktor štamparije i predavao kaligrafiju na Školi za umjetnost i industriju u Offenbachu, zamijenivši na tom mjestu samog Rudolfa Kocha. Zapf nije samo svjetski poznati kaligraf, već i izvanredan kreator tipografskih fontova, dizajner knjiga i izvanredni majstor riječi. Autor je poznate knjige “Uber Alphabete” (O alfabetima. Frank-furt na Majni, 1960.)
Zapf je sjajan samouk. Prepisivanje uzoraka iz knjiga Edwarda Johnstona, Rudolfa Kocha, neposredno upoznavanje s originalima starorimskih natpisa, pažljivo proučavanje drevnih rukopisa u bibliotekama Firence i Rima, prirodni talent i nepogrešivo dobar ukus doveli su njemačkog majstora do izvanrednih rezultata.
Nevjerovatna činjenica: kaligrafija, kojoj je umjetnikova odanost dobro poznata, spasila mu je život. Na kraju Drugog svjetskog rata, Zapf, koji je radio kao topograf, se razbolio i bio hospitaliziran. Ne napuštajući kaligrafske vježbe i sprijateljivši se s jednim Arapom, odmah je počeo proučavati nepoznato pisanje i, između ostalog, naučio napamet jednu rečenicu iz Kurana. Nešto poput: nije dobro kada jedna osoba ubije drugu. Ubrzo su bolnicu zauzeli Britanci i Francuzi. Saveznici su dozvolili Zapfu da ode kući. Na putu za Nirnberg zarobili su ga dva francuska vojnika arapskog porijekla. Bio je u životnoj opasnosti. Nekoliko trenutaka prije njegove neminovne smrti, Zapf je pronađen i citirao je nezaboravne stihove. Zvučalo je kao grmljavina među vedro nebo. Zaprepašteni "Allahovi robovi" dozvolili su umjetniku da ode u miru. Mnogo godina kasnije, novo arapsko pismo izašlo je ispod ruku poznatog kaligrafa.
1950 Hermann Zapf je objavio knjigu nenadmašne ljepote “Feder und Stichel” (Per i dlijeto. Frankfurt na Majni, 1950.) Svi stolovi su ugravirani na olovnim pločama autora Augusta Rosenberga.
1955 Dresden. Ovdje je objavljena prva knjiga Alberta Capre, “Deutsche Schriftkunst” (Njemačka umjetnost tipa), koja je postala početak čitavog niza njegovih temeljnih djela u ovoj oblasti umjetnosti. Među njima su “ABC - Fundament zum rechten Schreiben” (ABC osnove ispravnog pisanja. Lajpcig, 1958), “Schriftkunst” (Umetnost tipa. Drezden, 1971, 1976), “Schriftkunst und Buchkunst” (font i umetnost Knjige. Leipzig, 1982)
Albert Capr je rođen 1918. u Štutgartu, gdje je studirao umjetnost lijepog pisanja kod Ernsta Schneidlera na Akademiji umjetnosti. Od 1951. Capr živi i radi u Lajpcigu, gdje je do 1976. vodio razred specijalnog tipa na Višoj školi za umjetnost i grafiku knjige. Potom umjetnik postaje njen rektor, osniva i vodi Institut za dizajn knjige pri Višoj školi.
Svim Caprinim radovima ima suptilnog rukopisa.
početak, jer, po njegovim vlastitim riječima, "samo one grane na drvetu tipa koje su zasićene živim sokom rukom ispisanih oblika mogu donijeti plod"
Umjetnost kaligrafije izuzetno je popularna do danas u Engleskoj. “Dobra pisaća mašina uvijek ima puno posla”, obavijestio je John Shivers, član Društva pisara i iluminatora, “oni stalno naručuju tekstove koji zahtijevaju više ruku umjetnika nego pisaću mašinu.”
Britanci su još 1950. godine odlučili da školski program dopune predmetom likovne umjetnosti, a Društvo pisara i iluminatora razvilo je kurseve za ljetnu i nedjeljnu nastavu. Uče od njih i strani studenti. U velikim gradovima instituti za naprednu obuku nadgledaju obuku početnika kaligrafa. Mnogi se, ostvarujući dugogodišnji san, okreću umjetnosti već u dobi za penziju, kako bi, po riječima Johna Shiversa, „stvorili nešto vlastitim rukama, a često njihov izbor pada na font. Tipska umjetnost nije samo popularna, ona je super popularna" 24
Albert Capre: „Kaligrafija je u Engleskoj postala jedna od najomiljenijih grafičkih formi, a najbolja kaligrafija dolazi nam iz Engleske“ 25
Godine 1976. objavljeno je klasično djelo engleske naučnice i umjetnice Heder Čajld "Kaligrafija danas". Sarađujući sa mnogim pisarima širom sveta, Čajld je uspeo da da jezgrovit i živopisan pregled stanja kaligrafije u Evropi i Americi. Knjiga raduje obiljem ilustracija: ovdje se reproduciraju stranice rukopisa, pisama, čestitki, ekslibrisa, naslova i natpisa, pozivnica, jelovnika, najava, postera. Postoje primjeri abecede, edukativne tabele, uzorci eksperimentalne i apstraktne kaligrafije. Sve je to, nesumnjivo, stimulisalo i zrele majstore i početnike pisara na kreativnost, i zapalilo entuzijazmom ljude koji ranije nisu ni razmišljali o kaligrafskom zanatu.
Godine 1984. Društvo književnika i iluminatora priredilo je izložbu „Kaligrafija-84“. Na njemu su učestvovali članovi OPI-ja iz Belgije, Islanda, Francuske, Jugoslavije i, naravno, Engleske. Nakon Engleske, izložba je pogledana u SAD. “Kaligrafija-84” je obuhvatila sve što je prikazano 1981. godine, kada se proslavljala 60. godišnjica OPI-ja, kao i najbolje radove u narednih pet godina. Pored tradicionalne škole, privukla nas je i raznolikost moderne tendencije, kaligrafija u keramici, staklu, natpisi uklesani na kamenu i drvetu.
U protekle dvije ili tri decenije, interesovanje za rukopisnu umjetnost naglo je poraslo u Sjedinjenim Američkim Državama (prvenstveno pod utjecajem Engleske)
Izuzetan događaj u kaligrafskom životu bila je izložba Latinski uzorci slova “2000 godina kaligrafije” (SAD, 1965.) Grandiozna izložba obuhvatila je period od 1. stoljeća nove ere do 1965. godine. Dobavljači eksponata nisu bili samo muzeji i biblioteke iz različitih zemalja, već i brojni vlasnici privatnih kolekcija. Izložba se pokazala basnoslovno bogatom. A ovdje je, kao što je uobičajeno u mnogim bajkama, bila kraljica. Elizabeta II je izložila dva drevna rukopisa.
Za otvaranje je objavljen lijepo ilustrovan katalog sa detaljnim informacijama o svakom radu.

ALATI I MATERIJALI
Naoštrena trska ili štap od trske (kalam*) jedan je od najstarijih oruđa za pisanje. Jezik** je bio rascijepljen radi veće plastičnosti malo prije naše ere. Niko ne zna kako se to dogodilo. Možda je, iz radoznalosti, nepoznati majstor testirao slučajno rascepljenu trsku i shvatio kakvu korist obećava neočekivano otkriće... Kasnije su na kraju rascepa počeli da zapaljuju tanku rupu kako se trska ne bi dalje cepala.
Veliki kaligraf Istoka 13. veka, Jakut Mustasimi, produžio je vrh pera od trske i isekao ga ukoso tako da se mogao čuti „glas“, poput glasa sečiva Mashriqi. Sultan-Ali Mashhedi: “A ovaj Mash-riki, kažu, bio je čovjek koji je radio oštrice izuzetnog kvaliteta i gracioznosti; svako ko je testirao svoju oštricu, pogodio bilo šta, presekao je na dva dela, ali ako bi sečivo pokrenulo, ono bi se pokolebalo i čuo se glas krajnje suptilnosti. Dakle, bolje je da kraj kelema bude dugačak i mesnat, a kada ga stavite na čaršav, pomjerao bi se i čuo se glas.”
* U istočnim zemljama, kalem ili qalam.
**Ponekad se ovaj dio kalama naziva “noge”.
Trska je plastična. U radnom položaju, uz lagani pritisak, trske kalama se razilaze i čuje se karakterističan zvuk škripe.
U davna vremena, kalam je bio navlažen pljuvačkom prije početka rada. Pljuvačka je pomogla zadržati više mastila. Tanka mrežica je stavljena u mastionicu, mastilo koje je izlazilo kroz nju je dodirnuto instrumentom i mastilo je ispisano. Stvari su se kretale polako.
Tada su izmislili - čini se da ništa jednostavnije ne može biti - držač maskare. Ovaj mali zapis štedi mnogo vremena; Jedno punjenje je dovoljno za nekoliko slova. Držač mastila se puni posebnim štapićem ili četkom. Ne zaboravite da navlažite unutrašnjost jezika alata. To neće dozvoliti da mastilo koje se suši začepi pukotinu olovke, a ono će teći na papir stalno i ravnomjerno. Ako pišete uranjanjem olovke direktno u mastilo, onda će neka slova ispasti podebljana, dok će druga, kada se uspostavi optimalna količina mastila u držaču mastila, biti tanja. Neki savremeni majstori Time se postižu određeni grafički efekti: ekspresivan ritam pronalaze u izmjeni masnih i tankih slova. Možete držati olovku punu cijelo vrijeme. Zatim početak i kraj poteza, prijelaz s glavnog poteza na spojni potez, odlikuje mekoća i zaobljenost.
Mnogi majstori (Zhovik Veljović, David Green, Evgeniy Dobrovinsky, Corina Meister, Charles Pierce, Paul Shaw, Gene Evans itd.) preferiraju domaće pera od trske nego najbolje brendirane instrumente. Blagosloven materijal! Oštar nož i malo strpljenja su sve što vam je potrebno da napravite dobru olovku. Trska nije izdržljiva, ali je bogata mogućnostima i uvijek možete kreirati, izmišljati, isprobavati...
Možete, na primjer, odvojiti jezik kalama, dobijete dvostruki udar (ilustr. 82)
Pero sa asimetričnim rascjepom daje prepoznatljiv serif, lijevo ili desno. Dva rascjepa poboljšavaju plastičnost i mekoću olovke, koja je, kako vjeruje Giambattista Palatino, posebno korisna za početnika * i mastilo teče slobodno, a alat nije potrebno pritiskati. Pritisak može dovesti do sporog i teškog rukopisa.
Od davnina su se instrumenti pravili od perja ptica: guske, orla, labuda, droplje, sokola, gavrana, divlje patke. Perje se sakuplja kada se ptice mitare. Pet u svakom krilu, posebno drugo i treće, sa velikim i okruglim deblom, smatraju se najboljim. Bez prethodne pripreme, zbog masne stabljike i meke jezgre, ptičje pero nije pogodno za pisanje: boja ne teče iz pera, a trske se pomiču sporo čak i uz lagani pritisak. Uzmite pero lijevog krila (udobnije je za ruku), odrežite kraj i uklonite bradu tako da vam ne smeta u radu. Nakvaseći ga vodom, bure snažno istrljajte komadom kože i nakon što je sastrugali gornji sloj stavite u kipuću vodu sa stipsom na 10-15 minuta (kašičica stipse na čašu vode). stavite u pijesak zagrijan na 60° ili ga pažljivo uvaljajte peglom na istoj temperaturi. Deblo omekšano toplinom može se odmah popraviti, ali se cijepanje vrši nakon stvrdnjavanja, inače će ispasti neravnomjerno. Ptičje pero, čak i oštro odrezano, slobodno klizi u bilo kojem smjeru ne ometajući papir.
Braća koja su pisala uvijek su budno pratila ispravnost svojih zaliha. Oštrim nožem, majstor je naoštrio instrument svojom inherentnom individualnošću. Pisar je ljubomorno čuvao svoje omiljeno pero. Umorni od ponovnog pisanja teksta, ruski kaligrafi su na marginama rukopisa napisali: „Ja sam psalam s paunovim perom“ ili „Uništenje ovog pera“.
Godine 1548. Johann Neudörfer stariji od Nirnberga koristio je metalnu olovku. Vrlo brzo je osvojio simpatije kaligrafa, ali je bio skup. U Rusiji se do sredine 17. veka plaćalo 27 rubalja za sto komada. Cijena za to vrijeme je bila ozbiljna. Sa takvim novcem mogli ste kupiti bika i ovna.
Iskusni kaligraf ponekad koristi najneočekivaniji alat. Zašiljena pera su sada gotovo van upotrebe, ali ih kaligrafi i dalje koriste, i to ponekad na potpuno originalan način. Kada je S. B. Telingater bio u Lajpcigu, studenti Više škole za grafiku i umetnost knjige pitali su ga kako je završeno jedno od najzanimljivijih umetnikovih radova. Ne trošeći reči, Solomon Benediktovič uze oštru olovku i, čvrsto pritisnuvši neradnu bočnu ivicu papira, napisao nekoliko pisama (sl. 95)
Jakut Mustasimi, koji se krio od mongolskih trupa koje su pljačkale Bagdad, našao se bez alata i materijala. Ovo majstoru nije smetalo. Mučen usiljenim neradom, umočio je kažiprst u mastilo i pisao po peškiru tako da su se svi začudili.
Nizam iz Buhare je prstom radio sa "takvom temeljitošću i suptilnošću da je pero nemoćno da to opiše"
Donald Džekson, pisar u uredu kraljice Elizabete II i Doma lordova, želeći da isprovocira svoje američke kolege, umočio je kašiku u šoljicu kafe tokom prijateljskog razgovora i napisao na stolnjaku besprekornim kurzivom: „Nemoguće je formirati kaligrafsku grupu u Njujorku.” Paul Freeman, jedan od budućih organizatora takve grupe, tada je odnio stolnjak kući, zaklevši se da će natjerati Jacksona da povuče svoje riječi.
Nisam mogao da shvatim kako je nastao jedan od najboljih listova Villu Tootsa (sl. 96). Obratio sam se autoru za pojašnjenje. Villu Karlovich mi je pokazao nešto sasvim neprikladno sa stanovišta klasične kaligrafije - staru, dugo- korišteno i polomljeno ptičje perje.
Za početnika će takvi eksperimenti donijeti samo štetu. U pogrešnim rukama, eksperiment može postati prazan trik. Kasnije, kada su osnove kaligrafije čvrsto savladane, radoznali pisar traži nove alate i materijale, ostvaruje njihovu najpovoljniju kombinaciju i interakciju, proširujući tako svoje tehničke mogućnosti u pokušajima da shvati suštinu lijepog pisanja. Veliki kaligrafi svih vremena i naroda težili su tome cijeli život.
Moderni majstori imaju širok izbor brendiranih alata sa širokim vrhom: „Speedball“, „Mitchell“, „Ato“ pero iz Blanc-Certsa (u Frankfurtu na Majni) i drugi. Engleska Osmiroid olovka (za mastilo) ima nekoliko zamenljivih perova sa odličnim perovima. Njemačka Graphos olovka je napunjena mastilom; Nakon upotrebe, kanale štapića za pisanje i rezervoar treba temeljito isprati. Oba alata su zgodna jer se perje lako zamjenjuje tokom rada.
Kompletan set perova sa širokim perom može se pripremiti od seta perova za crtanje tipa rotkvica tako što se diskovi za pisanje dopola seku oštrim dlijetom. Da biste olovku učinili tanjom, tankom turpijom (turpijom) uklonite dio metala po cijeloj dužini jezika i povećajte otvor na tijelu kako biste ga učinili fleksibilnijim. Ostaje samo da se radna površina izbrusi mekim peščarom, a zatim GOI pastom* Kraj za pisanje mora biti apsolutno precizan.
* Za lepljenje i završne radove koristi se pasta koju je razvio Državni optički institut (GOI).
Kada je disk olovke ravnomjerno blizak papiru, ovo je ispravan položaj alata. Ako olovku držite "pogrešno" (disk pod uglom u odnosu na ravninu lista) i ispod papira stavite mekanu podstavu, poput filca, možete postići zanimljive nijanse u dizajnu poteza.
Poster olovke su dobre za velika slova. Poznajem poznate dizajnere pisama koji, s punim arsenalom kaligrafskih alata, preferiraju olovku za plakate.Pripremanje za rad nije velika muka. Nakon što ste postavili list pile između jezika, morate ih zgrabiti kliještima i pažljivo ih stisnuti do debljine umetka. Ponovite isto, zamjenjujući oštricu žiletom. Ostaje samo naoštriti olovku na brusnom kamenu i instrument je spreman.
Za mala slova prikladna je obična nalivpera. Konveksnost na kraju pera je odrezana ili odgrizena bočnim rezačima i polirana. Džon Hauard Benson je bio taj koji je došao na ideju da napravi tako olovku sa širokim perom kada je kopirao Arrigijevu „La operinu“ na engleskom.
Alat se mora održavati, često ispirati u vodi i nakon upotrebe obrisati. Byron MacDonald: “Zapamtite, dobar posao može se obaviti samo čistim alatima.”
Od početnika ćete često čuti: „Olovka ne piše“ ili: „Ne piše dobro“. Nekoliko riječi o mogućim “hirovima” instrumenta: 1) trske su pod uglom jedna prema drugoj (pokušajte ih ispraviti tako što ćete ih jednu po jednu hvatati kliještima), 2) trske su tanke, oštre i rezane ili pocepati papir (pažljivo zaokružiti uglove olovke) Ponekad je olovka u redu, ali loše piše: 1) držač mastila je podignut previsoko i mastilo polako teče na papir (spustite držač mastila), 2) papir je masna (obrišite gumicom ili mokrom spužvom), mastilo ili boja je pregusta (razrijedite je prokuhanom vodom), 3) boja se suši i začepljuje rascjep (prilikom dopunjavanja držača tinte ne zaboravite navlažiti unutrašnjost rascjepa, često ispirati olovku u vodi), 4) olovka je prekrivena masnim filmom (držati je djelić sekunde iznad plamena šibice ili obrisati komadom gaze natopljenom pljuvačkom)
Nije slučajno što sam pedantan u detaljima. Mnogo se vremena gubi dok ih sami ne shvatite. Ponekad takvi problemi dugo obeshrabruju nestrpljivog učenika.
Flomaster sa širokim perom i tvrdim poroznim jezgrom jednostavan je za upotrebu. Uklonite jedinicu za pisanje iz običnog flomastera sa finim vrhovima. Nakon što ste izvukli šipku, očistite je lopaticom i postavite sve dijelove na njihova originalna mjesta. Takav alat lijepo klizi po papiru, daje jasan potez i omogućava izvođenje složenih poteza u jednom kontinuiranom pokretu.
Ponekad kombinuju dva flomastera: široku i tanku, crnu i zelenu, smeđu i crvenu, itd. Pribegavaju i ovoj tehnici: pišu dvostrukim alatima, a zatim kistom slikaju pozadinu. Pričvrstite okomito izrezane polovice olovke. Jednostavan trik, ali ponekad donosi koristi - možete pisati mala slova.
Originalni rukom pisani fontovi kreiraju se četkicama: ravnim, tupim, šiljastim, okruglim. Četke, posebno zadnje tri, su izuzetno pokretne. S njima je teško napisati grafički identična slova, a tome nije uvijek potrebno težiti. Slikovitost, posebno brzog pisanja, ugodna je oku kao i jasna, pažljivo izvedena slova. Jasno je: uglađen, čitljiv font je neophodan, na primjer, u tekstu rukom pisane knjige, ali privlačan natpis je prikladniji na naslovnici reklamnog časopisa. Sve ima svoje mjesto.
Od šiljaste četke nije teško napraviti tupi ili okrugli kist. U prvom slučaju, njegov kraj se odsiječe oštrim nožem, u drugom se pažljivo obrezuje malim škarama ili tretira zapaljenom cigaretom. Četkicu držite kao olovku ili na kineski način, odnosno strogo okomito. Kada Japanci ili Kinezi pišu male hijeroglife i razjašnjavaju detalje, njihova desna ruka počiva na stražnjoj strani lijeve ruke.
Četke operite toplom vodom i sapunom, pažljivo "zabivši" kosu krajem u dlan. Vruća voda Kolofonijum u tubi je kontraindiciran, veže dlačice, otopiće se i one će ispasti.
kineski umjetnici Za izradu četkica koriste se razni materijali. Popularna je vuna ovaca, koza, medvjeda, pa čak i miševa. Čuveni kineski kaligraf i slikar Qi Baishi više je volio četkicu napravljenu od pacovskih brkova umotanih u ovčju vunu, ali potrebno je mnogo godina da bi se shvatile takve suptilnosti.
Debljina instrumenta je stvar ukusa. Visok i snažno građen, Vill Yarmouth preferira tanko ptičje perje. Rein Mägaru se čak i olovka za pisanje čini slabašnom: „Ovo nije za mušku ruku“, i on je omota s nekoliko slojeva izolacijske trake. Pa ipak, većina umjetnika i nastavnika smatra da je olovka promjera 7-10 mm najbolja. Ovako bi početnik trebao raditi s ovim alatom. Za tanko ptičje perje, ako je potrebno, lako je napraviti poseban držač od trske ili bambusa potrebne debljine.
Što se tiče alata za crtanje, i kaligrafi i mnogi dizajneri slova rijetko pribjegavaju njihovoj pomoći. "Koristite li kompas?" Jednom je upitan I. F. Rerberg. "Imam ga, ali ne znam gde je", odgovorio je majstor*
Dobro, tečno, ravnomjerno crno mastilo može se pripremiti samostalno na osnovu drevnog recepta od posebnih svijetlozelenih izraslina na hrastovim listovima. Treba ih staviti u dvoslojnu gazu, iscijediti sok u čašu, dodati malo željeznog sulfata za veće bogatstvo i držati na svjetlu 7-10 dana. Ovo mastilo je pogodno za perje ptica i trske. Metalni se propadaju od djelovanja vitriola.
U Rusiji je crno mastilo bilo drugačije smeđa nijansa. Izrađivali su se od zarđalog gvožđa (posebno korišteni su stari ekseri) i gume. U Sibiru (teritorij Krasnojarsk, 1930-ih) pisali su čađom. Izvadili su ga iz dimnjaka ruske peći, razrijedili prokuhanom vodom, dodali malo šećera i dobro je ispalo!
Američka kaligrafica Teresa Fisher, za pripremu takozvanog indijskog mastila, preporučuje stavljanje nekoliko upaljenih fitilja u ulje i „sakupljanje“ dima stavljanjem konveksne posude iznad „vatre“. Čađ se pažljivo pomete ptičjim perom i pomiješa sa tečnom gumom 34
Moderno Rainbow mastilo je tečno, ne začepljuje olovku, ali je slabo vodootporno. Ovo eliminira potrebu za uređivanjem teksta korištenjem bijele boje. Definitivno treba da radite. U antici stvari su bile drugačije. Ako je pisar pogriješio, nije bilo važno: slova su se lako ispirala s papirusa mokrim sunđerom. Ponekad se to radilo na ekstravagantniji način. U starom Rimu, netalentovani pesnici su bili primorani da ližu svoje pesme jezikom.
Pored crnog mastila* i mastila, kaligrafi pišu gvašom, akvarelom, uljanim i drugim bojama.
Naviknite se na pripremu boje za pisanje potrebne debljine. Pustite da lako iscuri s olovke, ali pouzdano prekrijte površinu papira, tada gotovo da neće biti potrebe da mijenjate slova četkom. Prije pisanja gvašom, temeljito se promiješa tako da se ljepilo ravnomjerno rasporedi (skuplja se u gornjem sloju), inače slova ispadaju prozirna i ljepljiva. Gusto naribane boje moraju se filtrirati kroz najlon ili gazu presavijenu u dva ili tri sloja, tada sitna zrna neće začepiti olovku. Tokom procesa, boja u posudi se periodično miješa kako bi bila iste debljine.
U antičko doba, otprilike od 3. milenijuma prije Krista, papirus je bio materijal za pisanje. Močvarne obale Nila dom su nevjerovatnih
* Možete dodati vodene boje, kao što su smeđi ili ultramarin, crnom mastilu da biste stvorili željeni topli ili hladni ton.
biljke. Od njegovih stabljika su se pravili šatlovi, tkale su se korpe i prostirke, a proizvodile su se odlične tkanine. Čak ni kora nije otišla u otpad i koristila se za sandale, a rizomi biljaka bili su omiljeno jelo Egipćana i poslastica za nilske konje.
Da bi se papirus pripremio za pisanje, meka jezgra trske je izrezana na tanke trake, čvrsto položena u dva okomita sloja, tučena drvenim čekićem, navlažena nilskom vodom, ponovo tučena, presovana, osušena, zalijepljena, a prednja strana polirana. . slonovače ili umivaonik. Gotovi listovi su zalijepljeni i umotani u svitke, ponekad duge i do 100 metara. Pisali su na jednoj strani lista, gdje su pruge trske bile vodoravno orijentirane i nisu ometale kretanje olovke.
Danas je papirus postao veoma rijedak. Još više iznenađuje poruka koja je bljesnula u štampi o maloj plantaži koju u Egiptu uzgaja samo jedna osoba. I ovo nije besposlena zabava. Papir je napravljen od oživljenog papirusa! Koristi se za dokumente za najposebnije prilike i veoma je tražen među umjetnicima.
Pergament je verovatno izmišljen u 1. veku pre nove ere u Kraljevstvu Pergamon. Životinjske kože su stavljane u kreč, očišćene od dlake i mesa, razvučene na poseban okvir, ostaci dlake i mesa su strugani, sušeni, glancani, beljeni... Ovaj izdržljiv, elastičan materijal je dobio opšte priznanje već u 3. veku. . Pisali su na pergamentu sa obe strane.
U posebnim prilikama pergament se koristi i danas. Ovaj materijal, rijedak u naše vrijeme, proizvodi, na primjer, kompanija Conrad iz Altenburga (DDR)
Papir se pojavio u 2. veku u Kini. Vremenom prodire na Zapad. U davna vremena, papir se nije razlikovao po kvaliteti. Bilo je teško pisati po njemu: olovka bi se zaglavila, mastilo bi se razmazilo. U Evropi je novi materijal za pisanje počeo da zamenjuje pergament u 14. veku. Tada su ga pravili od pamučnih krpa ručno. Oprane i isjeckane krpe natopljene su otopinom gašenog kreča za izbjeljivanje, iscijeđene, natopljene vodom i mljevene. Želatinasta masa je izvađena posebnim metalnim sitom. Dio vode je istjecao kroz otvore sita, a preostala papirna masa je istrešena, presovana i osušena te zalijepljena želatinom.
U Rusiji su do 14. veka koristili brezovu koru i pergament. Kora breze je prokuvana u vodi i sušena da bi se povećala mekoća. Slova su istiskivana koštanom ili metalnom olovkom. Mastilo nije korišteno gotovo.
Savremeni kaligraf ima na raspolaganju mnogo vrsta papira: whatman papir, laid papir, premazani papir, torčon...
Teško je pisati na grubom, zrnatom papiru (na primjer, torchon) ako niste navikli na to. Teksturnu površinu karakteriziraju isprekidanost i slikoviti potezi. Sasvim jasno pisanje je moguće i ako se tvrdom olovkom pažljivo „popnete“ na svaki brežuljak i takođe polako spustite.
Glatki, premazani papir je dobar jer se male greške u pisanju na njemu mogu lako otkloniti struganjem. Općenito, pokušavaju izbjeći ispravke.
Kaligrafi Istoka ispravljali su slova u izuzetnim slučajevima, i to samo olovkom. Čišćenje nožem smatralo se bogohuljenjem: "Kaligrafi nisu hirurzi!" Loše oblikovano slovo se ne može ispraviti, izgleda lažno.
Jednom je, pogrešivši u tekstu, holandski majstor Herrit Noordzey, bez daljeg odlaganja, jednostavno precrtao ono što je bilo nepotrebno, i to tako elegantno i elegantno da je ispravka krasila rukopis (sl. 118)
Ne pokušavajte odmah nabaviti skupi papir. Mnogi moderni kaligrafi, čak i oni vrlo poznati, nisu prezirali najjednostavnije materijale. Qi Baishi je ponekad pisao na papiru za umotavanje, Hermann Zapf na poleđini jeftinog tapeta.
Tekst na obojenoj površini izgleda atraktivno. Istina, olovka ima tendenciju da poremeti sloj boje miješajući boju pozadine u slova, ali to se može izbjeći pravilnim nijansiranjem papira. Razrijedite gvaš u tanjiru. Testirajte kontrolni razmaz na ljepilo (osušenu boju ne razmazujte suhim prstom).Po potrebi dodajte fino izrendani dekstrin ili polivinil acetatnu emulziju (PVA).Pazite: ponovo zalijepljen gvaš je ljepljiv i sjajan. Prefarbajte papir ravnom četkom ili vatom umočenom u boju, menjajući smer kretanja iz horizontalnog u vertikalni i obrnuto. Pazite da ovu operaciju ne završite prerano, lokve, na prvi pogled neprimetne, osušiće se u mrljama ili prugama . Ako ne stanete na vrijeme, četkica pokupi čestice boje koja se suši s jednog mjesta i prebaci ih na drugo.
Koriste i papir za štampu u boji. Najpre ga treba obrisati gumicom, posuti talkom ili dodati malo volovske žuči u gvaš kojim ćete pisati* Jedući masni film svojstven štamparskom mastilu, žuč obezbeđuje ravnomerno prekrivanje svakog slova. Za određene grafičke efekte koristi se i podebljana površina. Tada potez gubi svoju jasnoću i boja formira zamršen uzorak.
Kaligrafovu maštu i fantaziju umnogome određuje materijal u kojem radi Getea: „Samo su oni umjetnici vrijedni našeg poštovanja koji ne žele da rade ništa više od onoga što im materijal dozvoljava, ali zato rade toliko.“
* Koristite lijek od goveđe ili svinjske žuči, proizveden u medicinskoj industriji. kao i specijalno sredstvo za vlaženje akvarela koje proizvode tvornice umjetničkih boja.

VJEŽBANJE KALIGRAFIJE, RAD SA ŠIROKOM OLOVKOM

Stari majstori su tvrdili: ko ne nauči pravilno da sedi i drži instrument, može da odustane od sebe; nikada neće dobro pisati.
Prva lekcija kaligrafije: glave pognute u pretjeranoj revnosti, povijena leđa, bjesomučno stisnut instrument u ruci - sve to negira napore početnika.
Kontrolišite se stalno: leđa su vam ravna, leva ruka čini uporište, preuzimajući deo težine tela, a istovremeno drži papir. Nepravilan položaj lijeve ruke često pokvari cijelu stvar. Spustite ga, recimo, dole, telo će naći oslonac u desnoj ruci i sloboda kretanja pisca će biti poremećena. Desna ruka treba jedva da dodiruje sto! Iskusni majstor može priuštiti da radi ne po pravilima, na primjer, stavljajući papir na koljeno i udobno sjedeći u stolici. Ovako nastaje rukopisna knjiga savremenog škotskog umjetnika Toma Gourdiea "Handwriting Today". Jasno je da bi takva praksa samo početniku nanijela štetu.
Radni položaj kaligrafa raznim zemljama a ljudi mogu biti različiti. Egipćani su "izvodili sveta djela" sjedeći na podu, postavljajući se
papirus na posebnom postolju oslonjenom na koleno desne noge. Moderni japanski kaligraf radije kleči, stavljajući papir ispred sebe na prostirku.
Nije preporučljivo raditi stojeći, sagnuti se nad stolom - to je zamorno, a na uspjeh se ne može računati. Naši preci su se ponašali mudro kada su pisali za muzičkim štandom ili stolom.
Preporučljivo je da tipograf ima poseban stalak za muziku, barem list šperploče ili debelog kartona, čija jedna ivica treba da leži na malom postolju. Nagib muzičkog postolja reguliše brzinu kojom boja teče iz olovke. Ne zaboravite imati pri ruci list papira, inače će se original zaprljati i sav posao će otići niz vodu.
Olovka se drži ovako: palac je pritisne na srednji nokat, a blago savijeni kažiprst drži na vrhu.Bliže olovci srednji prst, a zatim kažiprst i palac. Instrument za pisanje držite lagano i slobodno. Napetost obično dolazi od pritiskanja neiskorištenih prstiju u dlan. Kada ih otpustite, vaš kažiprst će se opustiti. Nema potrebe da čvrsto hvatate dršku sa tri prsta ako se lako drži na dva: između palca i srednjeg ili palca i kažiprsta (kao što su, na primer, pisali u Italiji u 16. veku). Isprobajte se: naglo stanite radite, pokušajte lijevom rukom povući alat za gornji kraj, trebao bi slobodno kliziti. Pogledajte: ima li na srednjem prstu trag (udubljenje) od instrumenta za pisanje? To znači da niste naučili kako pravilno držati olovku!
Za početnike je najbolje uzeti olovku širine najmanje 5 mm. Crtajte na papiru, održavajući konstantan ugao pisanja od 30°, širok izbor linija koje vam predlaže vaša mašta. Uradite to slobodno i prirodno. Zabavi se; nacrtaj sunce, ljudsku figuru, kuću. Na sličan način, lakše je osjetiti logiku alata sa širokim perom: promjenu debljine i oblika poteza ovisno o smjeru kretanja olovke. Ponovite vježbu održavajući ugao pisanja od 45°, a zatim 0° (radna ravnina olovke se poklapa sa horizontalnim smjerom linije).Važno je odmah naučiti kako mijenjati ugao pisanja. Ovo će vam pomoći da dodatno savladate tehnike manipulacije alatom za široku tačku.
Jedna od prvih poteškoća je biti u stanju nacrtati strogo vertikalne poteze. Ne pokušavajte da ih automatski izvršite paralelno jedno s drugim * mala greška i cijeli tekst "pada" na stranu. Zato svaki sljedeći potez mora biti napisan, "zaboravljajući" na prethodni, pokušavajući ponovo da se pravilno orijentirate u ravnini lista. Ne fokusirajte se na olovku. Pogledajte krajnju tačku pokreta. Da li potezi ne izlaze okomito na liniju? Pokušajte da ispravite ovaj problem promjenom ugla papira. Njegova najuspješnija pozicija razvija se individualno, u procesu prakse.
Izvodeći zamah prema dolje, pomaknite cijelu ruku i lakat prema dolje, fiksirajući ruku u jednom položaju. “Povucite” olovku pravo prema sebi, lagano gurajući unazad cijelim tijelom. Češće crtajte dugačke linije, eliminišući mogućnost stacionarnog položaja lakta. Pazi na disanje. "Izdahnite" poteze. Nemojte se stresati, dozvolite sebi malo nepažnje. Ropstvo je neprijatelj kaligrafa.
Nakon prvih vježbi pokušajte povećati brzinu rada kako biste se konačno riješili ukočenosti pokreta. Jean Lemoine je još u 16. vijeku savjetovao one koji žele naučiti umjetnost kaligrafije da odlučno pišu slova. Heather Child: „Određena brzina daje ritam i živost radu. Teškom pismu će nedostajati ove kvalitete, bez obzira koliko pažljivo je svako slovo nacrtano.
Evo i drugih mišljenja. Alfred Fairbank: „Slova i riječi koje kaligraf ispisuje, dajući stil, oblik i gracioznost natpisu, rade se sporim tempom kako bi se omogućila tačnost konstrukcije, jer je izgled slova važniji od brzine izvođenja. Kaligraf će, kada piše formalno pismo*, prirodno težiti da se kreće naprijed sa zadovoljavajućom brzinom, ali ipak neće praviti brže pokrete od onih koji su potrebni za pažljivo izvođenje poteza" L7 Villu Toots:
* U službenom pismu svako slovo je sastavljeno od nekoliko poteza u strogom nizu. U poluformalnom pisanju, neka slova se pišu jednim kontinuiranim potezom olovke. Pisanje malo gubi jasnoću, ali dobija na brzini i odlikuje se većom individualnošću. U svakodnevnom rukopisu, ponekad se čitavi slonovi nažvrljaju bez podizanja instrumenta sa papira. To su neslužbeni (besplatni) i najindividualniji modeli.
“Vježbe treba raditi pažljivo i metodično, uprkos činjenici da je potez i dalje neujednačen zbog sporog kretanja olovke. Brzina, ako je umesno pričati o tome pri izvođenju kucanja, dolazi kasnije, kao sama po sebi, zajedno sa stabilnošću ruke.”
Stari udžbenici kaligrafije u početku su savjetovali izbjegavanje i brzih i vrlo sporih pokreta. Oba su smatrana štetnim.
Posebnu pažnju treba obratiti na prenagljene učenike: u početku djeluju s određenim uspjehom, ali bez čvrstog temelja brzo „izgore“.
Ako ste spori, pokušajte da radite lako i slobodno, bez brige o rezultatima. To vam neće ugroziti stalnu aljkavost u vašem fontu, ali će vam pomoći da se opustite.
Dakle, izgled poteza je važniji od brzine izvođenja. Lijepo pisanje, međutim, zahtijeva odlučnost i određenu brzinu kretanja olovke od izvođača, ali ovi kvaliteti nisu sami sebi cilj. Oni su rezultat upornog treninga i dolaze sa stabilnom rukom.
Učenje kaligrafije najbolje je započeti s pojednostavljenom verzijom fonta Trajanovog stupca (ilustracija 130). Idealan je u proporcijama, relativno jednostavan u izvedbi i savršeno prikladan za instrumente širokog vrha. Prednost se može dati i latinici iz sljedećih razloga: učenik, brzo vjerujući da su grafičke karakteristike slova već savladane, piše po dvije ili tri riječi ne gledajući uzorak; Stoga je korisno početi s tekstom na stranom jeziku: htjeli-ne htjeli morate kopirati svako slovo uzastopno.
Slovo "O" je najteže i najvažnije u abecedi.
Nedovoljno jasno razumijevanje anatomije "O" i njene strukturne sličnosti sa "B", "3", "C" i drugim znakovima glavni je razlog izobličenja slova, čija je grafika u potpunosti ili djelomično izgrađena na osnova kruga (il. 128, 129)
Opišite "O" oko pravokutnika b c e d, jasno svjesni svih komponenti pokreta ruke prilikom izvođenja lijevog dijela kruga (luk od a do b, od b do c, od c do d) i, shodno tome , udesno (od a do d, itd.). d.) Ova vježba će vam pomoći da izbjegnete tipičnu grešku koju je teško ispraviti: početnici crtaju slovo “O” ravno dolje ili ga pomiču daleko u stranu , ali mora biti usmjerena u stranu i dolje u isto vrijeme. Pišite glatko lijevi i desni polukrug, šaljući olovku na papir i postupno je podižući sa papira, kao da klizite, poput aviona koji polijeće i slijeće.
Upišite "O" u kvadrat ABCD, pokušavajući njegovu vanjsku konturu približiti idealnom krugu. Nakon što ste obavili ovaj zadatak, napišite slovo bez kvadrata za korekciju, mentalno prateći sve točke na kojima su izgrađeni njegovi lijevi i desni potezi. Središnja linija će pomoći u kontroli identiteta polukrugova. Na kraju, napišite "O" bez središnje linije. Nemojte se navikavati da je slovo "O" iste veličine. Promijenite visinu linije i širinu olovke.
Obično se uči pisati slova dijeleći znakove sa sličnim elementima u grupe (H, T, P, G, na primjer), ali ih je bolje kombinirati u porodice na osnovu širine; proporcije se brzo shvate i, kako praksa pokazuje, početnici pišu različite vrste udaraca sa velikom željom i uspjehom.
Na bolestan. 130, 131 tabele koje je izumeo savremeni učitelj engleskog jezika Ralph Douglas. Abeceda je raspoređena u kolone, od kojih svaka sadrži slova iste širine. Imajte na umu: u ovom fontu širina reza olovke odgovara 8 puta visini velikih slova, 5 puta malim slovima (bez uzlaznih slova)* Ugao pisanja je konstantan 30°, ali velikim slovima “M” (prvi potez ), “N” (prvi i treći potez) povećava se na 60°
Prilikom savladavanja karaktera fonta, korisno je pratiti uzorak. John Bigs: „Da bi bilo od kakve koristi, praćenje mora biti pažljivo, pažljivo, kritično. Morate pratiti konture i otkrit ćete suptilnu delikatnost oblika koja bi vam gotovo sigurno bila skrivena već samo gledanjem...” 19 Ovaj edukativni rad izvodi se tankim perom, tušem ili tvrdim, oštro naoštrena olovka.
Nakon što ste temeljito savladali konfiguraciju slova, možete početi pisati velika, a zatim mala slova pomoću alata sa širokim vrhom. abecedni red, pridržavajući se parametara uzorka. Povremeno provjeravajte proporcije standardom na paus papiru, usklađujući konture slova i analizirajući greške. U ovom slučaju, maskaru se lako razmazuje,
* U praksi, odnos između širine olovke i visine linije varira slobodno.
Pogodno je koristiti olovku ili flomaster naoštren lopaticom.
Douglas tabelu dopunite ruskim slovima. Pokušaj rješavanja latinice i ruskog pisma u jednom grafičkom ključu razvija konstruktivno i logično razmišljanje. Imajte na umu: horizontalni potezi na “E”, “Yu”, “E”, “B”, “H” itd. su malo iznad optičke sredine; “R” je zrcalna slika “I”; Ugao pisanja ostaje konstantan, a samo u "F", "I", postižući željenu debljinu poteza, po želji se mijenja (olovka se rotira prilikom pisanja dijagonalnih poteza lijevo)
Latinski i ruski fontovi su poboljšani serifima. Serife su koristili stari Rimljani prilikom rezanja kamena. Inovacija se dopala i piscima: olakšava odvod tinte na početku poteza i služi kao dobar ukras.
Pokušajte pisati velika i mala slova pod uglovima pisanja od 45° i 0°, promatrajući promjene u omjeru debelih i tankih poteza i obliku samih slova.
Sada možete početi kopirati tekst, poštujući dimenzije originala. To je ono što je učio sultan Ali Mashhad.40 Mnogi savremeni stručnjaci su istog mišljenja. Jacqueline Svaren: „Veoma je korisno imati uzorke koji su iste veličine kao i vaš vlastiti rad. Slova izlaze mnogo sporije ako koristite drugu veličinu pera od one koja se koristi u modelu.” 41 Ako su original i kopija identični, širina pera služi kao neka vrsta modula. Lako je provjeriti proporcije slova pomoću standarda na paus papiru. Nakon što dovršite tekst latiničnim slovima, napišite bilo koji odlomak na ruskom. Ostavite postavke fonta istim.
Druga vrsta pisanja koju biste trebali savladati je kurziv. Kurziv u kaligrafiji određen je prije svega kontinuitetom pokreta, „trčanjem olovke“, a njegova temeljna karakteristika je upravo to što su slova (kosa ili ravna, velika ili mala) međusobno povezana ili sugeriraju mogućnost povezivanja. Procvat kurziva počeo je u Italiji u 16. veku zahvaljujući Arrigijevoj raspravi La operina.
Umetnost velikog Italijana postala je zaista dostupna 1951. godine, kada je Benson prepisao Arrigijevu knjigu na engleskom, postigavši ​​potpunu sličnost sa izgledom originala (ill. 132). Benson je iz skromnosti tražio da se „progleda kroz prste” u nedostatke engleskih stranica, te proučavati i imitirati samo Arrighi font. Ali engleske stranice bi trebalo kopirati. Originalni izvor je štampan sa drvenih ploča. To je dovelo do određenih poremećaja u odnosu debelih i tankih poteza. Arrighi: „Molim vas da mi oprostite, jer štampa ne može u potpunosti da zameni živu ruku.”
Bensonovo djelo omogućava širokom krugu čitalaca da se okoriste savjetima velikog majstora. Važno je. Zbog nedostatka specijalizirane literature, početnici se često fokusiraju na „trendi“ kurzivne fontove, koji ponekad kriju nerazumijevanje osnova lijepog pisanja ili namjerno zanemarivanje istih.
Oblici Arrighijevih slova imaju mnogo zajedničkog: "l" i "y" počinju gotovo isto, "a", "c", "d", "g" su izvedene iz "o" i formiraju duguljasti, izduženi paralelogram. Arrighi: „... kurzivna, ili službenička, slova treba da imaju nešto dugačko, a ne okruglo“ 43.
Metode racionalnog povezivanja slova prilikom pisanja oduvijek su zanimale majstore. Arrighi ne izbjegava ni ovo pitanje: (...) Majstor ne savjetuje spajanje preostalih znakova abecede na sljedeće slovo, iako ne daje konačno rješenje na pitanje: „Ali spojiti ili ne spojiti , prepuštam vašem nahođenju” br. Prilikom učenja kurziva „La operina“, korisno je proučavati oblik slova metodom precrtavanja i pisati ih olovkom sa širokim perom. Ugao pisanja 45°
Morate pažljivo i više puta kopirati barem jednu od stranica knjige (engleska verzija).Samouvjereni student ponekad misli da piše slova, ako ne bolje, onda barem ne lošije nego u uzorku koji se proučava. Kopije se moraju čuvati. Doći će vrijeme da ih izvadimo i ispravimo greške. “Ne odobravajte samozadovoljstvo u sebi! upozorio je sultan Ali Mashhad: „Nastojte da ne budete nepažljivi u svom pismu prenošenja, bilo da činite mnogo ili malo.” Transfer mora biti obavljen s punom marljivošću."
Qi Baishi nije vidio svrhu kopiranja u ropskom oponašanju originala, već u sposobnosti da uhvati suštinu rukopisa i ostane svoj. Možete biti sigurni da ovaj savjet nije za početnike. Učenik mora najmarljivije kopirati i postepeno dolaziti do vlastitih rješenja. Početnik, prema Heather Child, prvo treba u potpunosti pratiti učitelja, posebno kada je potrebna ručna spretnost. Dok nemate dovoljno majstorstva, nemoguće je slobodno eksperimentisati.
„Onaj ko ne želi da bude student, malo je verovatno da će postići majstorstvo“, 46 upozorio je Jan Tschichold.
U idealnom slučaju, trebali biste se upoznati sa svakim fontom kako biste ga mogli nesvjesno koristiti.
Jedna od stranica „La operina“ na ruskom glasi ovako: „Onda shvatite da nisu samo gornjih pet slova „a“, „c“, „d“y „#“, „q“, već skoro sva ostala na ovaj način formiran, ali izdužen paralelogram, a ne savršen kvadrat, jer, po mom mišljenju, kurzivna ili činovnička slova treba da imaju nešto dugačko, a ne okruglo; zaobljenost će se pojaviti iz kvadrata, a ne iz izduženog paralelograma” Prepišite ovaj tekst, čuvajući kompoziciju i kaligrafske karakteristike engleske verzije. Zadatak nije lak, ali uzbudljiv i isplativ.
Naši tutorijali za fontove preporučuju pravljenje poteza samo odozgo prema dolje i slijeva nadesno, što je tačno u početnoj fazi učenja, ali u budućnosti se morate upoznati s drugim tehnikama rada. Arrighi je, na primjer, nacrtao horizontalni potez ne samo s lijeva na desno, već i s desna na lijevo. Naravno, pomalo je teško da papir uspori olovku i vrati se nazad. Ali ako, jedva da ste krenuli udesno, zatim povučete potez duž iste linije u suprotnom smjeru duž traga svježeg tinte, olovka se zaletje i slobodnije klizi
Dobro pripremljen instrument, kojim upravlja osjetljiva ruka obučenog umjetnika, lako klizi u bilo kojem smjeru, poput iskusnog umjetničkog klizača na ledu. Izvođenje pojedinačnih slova u neprekidnom pokretu i inteligentno smanjenje broja podizanja olovke od papira povećava brzinu kaligrafskog rada, dajući pisanju život i originalnost.
Presreo sam komad papira sa kompozicijom pisama Villua Tootsa „Test pera“ (ilustr. 141) „na putu“: sto i korpa za otpatke. Villu Karlovich radi brzo. Nisam primijetio koliko je puta alat sišao s papira. Šest ili sedam, mislim, ne više.
Mala slova je lakše naučiti u jednom koraku. Mnogo ih je teže napisati u velikim veličinama. Uz određeno iskustvo to se može učiniti.
Arrighi kaže o velikim znakovima: „Primjetite, dragi čitaoče, kada sam rekao da sva slova treba da budu nagnuta naprijed, morate razumjeti da se ovo odnosi na mala slova, a ja sam želio da vaša velika slova uvijek budu iscrtana ravno, a vaši potezi trebaju biti čvrste i bez oklijevanja, inače, čini mi se, neće imati ljepotu."
Ponekad "oscilacija" poteza ukrašava kaligrafiju. Kada je estonski majstor Paul Luhtein radio na rukopisnom tekstu knjige „Oslobodilačka borba Estonaca u Đurđevskoj noći 1343.“, njegova ruka je bila „toliko uvježbana, slova su bila toliko precizna i jasna da su mogla konkurirati tipografskim. To nije odgovaralo kaligrafu i prije nego što se uhvatio za pero, otišao je u štalu da cijepa drva. „Ruka se umori“, smiješi se umjetnik, „onda je počeo pisati (ilustracija 226) A vidljivo drhtanje nije smetalo – slova su postala življa.” Vidio sam stranice koje je uradio profesor Luchtein u svojoj 75. godini. Preciznost oka i čvrstina ruke su za divljenje.
Jedan od najpopularnijih fontova, koji je doživeo svoj procvat početkom 20. veka, je sans serif, ili groteska. U našoj zemlji je dobio svoj najživlji izraz u djelima konstruktivista Aleksandra Rodčenka i El Lissitzkog. Muška i gruba slova izazvala su pretenciozne fontove prošlosti, živo odražavajući revolucionarni patos 20-ih. „Nismo četkama lizali lica prenahranjene buržoazije“, ponosan je Rodčenko. Font bez serifa "hvatao" je izložbe, fasade zgrada, ispunjavao korice knjiga i prodirao u novine i časopise.
Danas je sans serif font (posebno jedna od njegovih varijanti - uski sans serif) često jedini u arsenalu amaterskog grafičkog dizajnera. Razlog za ovu jednostranost je prvenstveno zbog određene lakoće implementacije. Osnovne vještine u manipulaciji olovkom olakšavaju prelazak na isjeckane forme. Osim toga, općenito je prihvaćeno da groteskno, ako ne organski, onda barem bezbolno stupa u interakciju s bilo kojom vrstom slike, bilo da se radi o aplikativnom ili linearnom crtežu, samo trebate odgovarajuće podesiti slova u smislu podebljanosti, visine itd. više fontova originalni crtež proširuje kreativne mogućnosti dizajnera, ali zahtijeva veću taktičnost, ukus i sposobnost slobodnog korištenja olovke i kista. Ovo, možda, delimično objašnjava razlog zloupotrebe „fonta veka“*
Font je dizajniran da stvori emocionalnu pozadinu čak i prije nego što se riječi pročitaju i, u svakom slučaju, nije u suprotnosti s temom materijala koji se dizajnira. Sofisticiranost italijanskog kurziva, primjerena priči o gracioznosti nakita, apsurdna je za reklamiranje boksačkog meča, a retko kome bi palo na pamet da groteskom ukrasi pjesme A. S. Puškina, E. Poea ili S. A. Jesenjina.
Što više fontova dizajner ima u svom arsenalu, to su njegove mogućnosti bogatije. Značajne mogućnosti leže u stepenu dorade slova. U jednom slučaju umjetnik, ne zadovoljan jasnoćom poteza, ispravlja ih bijelom bojom, u drugom koristi grubi kist.
Svaki kaligraf ima lični odnos prema određenom fontu u cjelini i prema grafičkoj slici svakog slova pojedinačno. U poznatom fontu S. M. Pozharsky (ill. 168) "S" je dobro
* Ovako se ponekad naziva sans serif font.
dragi starac koji se odmara u fotelji, "3" prelepa žena, "M" elegantan, pomalo samouveren mladić...
Prisjetimo se Pabla Nerude: „Brojevi su u obliku sidra, fontovi su aldini, kao mornarsko držanje Venecije... kao jedro s petom, kurziv lebdi, naginjajući abecedu udesno...” 51 pesnikovo slovo „V” pripada najpoznatijoj od reči „Viktorija”, „E” je korak za penjanje u nebo. “Z” - izgleda kao munja.
N.V. Gogol je ovako opisao rad službenog pisara: „Tamo je, u ovom prepisivanju, vidio svoj raznolik i prijatan svijet. Na licu mu je bilo izraženo zadovoljstvo; Imao je neka omiljena slova, do kojih, ako je došao, nije bio pri sebi: smijao se, i namigivao, i pomagao usnama, tako da mu se na licu, činilo se, moglo pročitati svako slovo koje je pisalo njegovim perom.”52
Sjajna kao vatra noću, slova jednog od listova Vile Tootsa oživljavaju spektakl koji me je zadivio u djetinjstvu: oblaci plamena razneseni vjetrom, vruća slama i krovovi od trske koliba. Jezivo je i ne možeš skini pogled sa toga.
Jacqueline Svaren ima neverovatnu moć zapažanja. O malom slovu “a” Svaren piše: “Zamisli malog pingvina s ravnim leđima... i repom koji se kreće udesno i gore.”* Latinsko “U” je podsjeća na “V”, ugojen pivom pijan vrelog dana u Pompejima.. Vi, naravno, možda imate i druge, možda tačnije, asocijacije.
Umjetnik početnik ponekad jedva čeka da u gotovo svakom djelu pokaže sve fontove koje je proučavao, ali ih je teško dovesti do stilskog jedinstva i spojiti u koherentnu kompoziciju.
Glavna stvar u našem poslu je kompozicioni njuh, domišljatost, sposobnost izbjegavanja klišea i “dobra” rješenja. Inercija razmišljanja lišava umjetnika kreativnosti, pretvara ga u zanatlije, „...vodi“, rekao je Telingater, „do želje za korištenjem gotovih, prethodno utvrđenih rješenja ili direktnih analogija (Prvomajska pozivnica - drvo koje je rascvjetalo grana, crvena zastava, broj jedan; pozivnica za književnu večernju sliku knjige) Naravno, korištenje ovakvih analogija ne može se smatrati sramotnim, ali u svakom takvom slučaju kreativnim izumom koji bi reinterpretirao ove elemente u novi način je mnogo poželjniji” 54. Zato dobar umjetnik, prema njemačkom kaligrafu H. Korgeru, odmah juri u potragu za originalom.
Neiskusnom dizajneru svi dijelovi teksta koji piše (na primjer, reklama, poster) mogu izgledati podjednako važni. Često na sve načine pokušava postići pojačan zvuk svake linije, ali rezultat je dosadan, neekspresivan rad. U takvim reklamama „ništa ne zadivljuje niti privlači pažnju.” 55 Takav tekst je jednako teško percipirati kao slušanje predavanja lošeg govornika; čak zanimljiv sadržaj. Ovdje je prikladno podsjetiti se na lik Marka Twaina: svećenika koji je tako monotono i dosadno čitao propovijed da su „ubrzo mnogi klimnuli glavom, uprkos činjenici da je riječ o vječnoj vatri i kipućem sumporu...“ 56
Kompetentna kompozicija je kao hor koji dobro funkcioniše. Svako se trudi da svoju ulogu izvede na najbolji mogući način, ali sluša glavnu melodiju. Šta ako bi svi pokušali pjevati glasnije od svih ostalih? Isto tako, u tipskom radu, neopravdani konkurentski centri odvlače pažnju sa glavne stvari i mogu iskriviti značenje informacija. Jednog dana me je šokiralo pakovanje kolačića: pored zadivljujuće jednostavnog naziva „Zdravo“ jednako je aktivno sijalo: „Napravljeno od vrhunskog brašna“.
Važno je naučiti istaknuti glavnu stvar, biti u stanju razumjeti podređenost dijelova sekundarnog materijala (i među sobom i u odnosu na glavnu stvar). Postignite ispravne akcente u tekstu koristeći font istih parametara, samo mijenjajući veličinu razmaka između redova. Ako je opcija neuspješna, izrežite je u zasebne redove, preuredite riječi, zalijepite ih na komad papira i prepišite ih u potpunosti. Vratite se ponovo na oglas, poster sa fontom, rješavajući iste probleme, ali na drugačiji način, mijenjajući font u svjetlini* i gustini**, a prored neka ostane isti. Ponovo napišite tekst koristeći obje tehnike.
* Svetlina fonta određuje se odnosom širine glavnog poteza slova i njegovog unutarslovnog razmaka.
** Odnos širine slova i njegove visine.
Još prije naše ere Rimljani su postavljali takozvane albume na strogo određena mjesta. Nije bilo neuobičajeno vidjeti upozorenje: „Zabranjeno vam je pisati ovdje. Teško onome čije se ime ovdje spominje. Neka nema sreće." Danas se ni informativni plakati ne postavljaju gdje god ko želi, pa je lako bez riječi „najava“. Vladimir Majakovski je bio ogorčen: „Šta birokratija obaveštava, obaveštava, najavljuje! I ko će se odazvati na ove pozive?” 57 Uklonimo neke izgovore, odustanimo od umornog „deće se“ i „dnevnog reda“. Ako je moguće, približimo naš tekst škrtom poslovnom tonu telegrama: „20. decembar, 16.00. Skupštinska sala. Sindikalni sastanak” itd. Poznate riječi i stereotipni izrazi smanjuju efikasnost informacija. Lakonski, ako je potrebno, originalni tekst se percipira brže i štedi vrijeme drugima.
Kada radite na tekstu, ponekad morate napraviti retke u riječima. Gramatički ispravna crtica može biti neprihvatljiva za umjetnika. Prekidi riječi u sloganima izgledaju loše; nemoguće je (posebno u glavnim redovima) razbiti se prilikom prenošenja, na primjer, MOSKVA u MOS i KVA, LOMONOSOV u LOMO i NOSOV, itd. Ali dešava se da umjetnik namjerno razbije sve pravila. Qi piše, a RK ga prenosi, okreće pismo naopako i stavlja ga na neobično mjesto za čitaoca, u cirkusu je sve moguće!
Poznavanje osnovnih tehnika kompozicione konstrukcije pomaže vam da radite brže, efikasnije i pronađete vlastita kreativna rješenja.
1. Simetrična kompozicija: centri horizontalnih linija su nanizani na jednu vertikalnu os, na čijem obje strane su slova jednaka po veličini, konfiguraciji, boji i imaju istu „težinu“.
2. U asimetričnoj kompoziciji moguće je nekoliko osa. Grupe redova su pričvršćene za njihove lijeve, desne ili srednje ivice. U složenim konstrukcijama, linije ponekad uopće nisu susjedne osi, a integritet i potpunost postižu se sposobnošću pronalaženja svojevrsnog centra gravitacije, uravnoteženog složenom interakcijom različitih fontova. U kompoziciji „zastave“, sve linije su uz jednu zajedničku vertikalu i završavaju se proizvoljno. Ova jednostavna tehnika bila je voljena u davna vremena. I sada daje dobre rezultate. Teško je vezati sve redove za osu desnom ivicom (obrnuta kompozicija „zastavice“).To se postiže različitim metodama:
1) prethodno označavanje teksta (širina slova i razmaci između njih su označeni olovkom) - ova metoda je najprikladnija za jednostavne fontove (na primjer, uski sans serif); 2) možete skicirati riječi na posebnom listu i, stavljajući ih iznad gornje linije reda, uputiti se na nacrt; 3) korišćenje ukrasnih umetaka na početku, na kraju reda ili između reči, korišćenje poteza koji pomažu, ako je potrebno, da se linija rasteže do željene dužine; 4) unošenjem udaljenih elemenata slova iz jednog reda u drugi; 5) pisanje desnom rukom (pisati s desna na lijevo, počevši svako slovo posljednjim glavnim potezom)
U praksi se često koristi nekoliko tehnika odjednom.
Ne biste trebali umjetno rastezati ili komprimirati slova, pokušavajući poravnati desnu ivicu teksta u jednom redu - gubi se prirodnost izgleda. Međutim, ako je potrebno, čak i iskusni majstori pišu slobodnije ili snažnije, ali vrlo vješto izobličenja ne bole oči.
Zanimljivi efekti se postižu jedinstvenim rasporedom linija. U običnom poslovnom tekstu, redovi su obično raspoređeni horizontalno. Ponekad je tekst raspoređen okomito i dijagonalno, u krug i spiralu, portreti, ljudske figure su predstavljene slovima, a sve bi trebalo da nosi određeno semantičko opterećenje.Na primjer, slova u "stupu" za imitaciju kineskog natpisa zvuče izražajno , ali ne uvijek tačno: naslov “Kina danas” “Umjetnik sa znanjem predstavit će ga drugačije, budući da su Kinezi prešli na horizontalno pisanje - slijeva na desno.
Dešava se da originalna kompozicija naglo smanjuje čitljivost. Međutim, i ovo je prihvatljivo. Ne žaleći za utrošenim vremenom, uživamo u praćenju čipkastih šara linija koje je izmislila Irina Guseva, diveći se tehničkoj vještini i emocionalnom njuhu umjetnice (sl. 151). Ovo je svojevrsna ilustracija za pjesmu i samostalno djelo art.
Razmak između slova, razmak između redova i veličina margina su u određenom međusobnom odnosu. Zgusnuto pisanje (zbližavanje slova i linija) uključuje smanjenje elemenata i smanjenje razmaka između riječi. U ovom slučaju, polja se percipiraju kao šira. Prilikom povećanja razmaka između redova, produžni elementi se često izdužuju i potrebne su veće margine. Promjena veličine, oblika produžetka ili poteza ponekad povlači potrebu za preradom cijelog djela ili njegovih pojedinačnih dijelova.
U umjetnosti kompozicije ne postoje gotovi recepti na koje bi se čovjek mogao u potpunosti osloniti. Umjetnici rade drugačije. Neki pažljivo promišljaju strukturu teksta, razrađuju ga olovkom i, striktno se pridržavajući pronađenog rješenja, koriste olovku. Drugi pišu u hodu, sa minimumom kompozicionih proračuna ili bez njih, hrabro hrle u džunglu kompozicionih iznenađenja, improvizuju, izmišljaju i pronalaze. Japanski i kineski majstori nikada ne pribjegavaju obilježavanju: to bi moglo usporiti prirodno kretanje četke. Najjednostavniju stvar ponekad prepisuju deset do petnaest puta, ali biraju samo jednu opciju. Odlikuje se magičnom lakoćom i lakoćom izvođenja, što se ne može postići praćenjem unaprijed pripremljenih linija. E. A. Gannushkin smatra da se kod tipa „sve dešava podsvjesno, kada umjetnik pomjera ruku preko papira, u skladu s mislima koje idu daleko naprijed.” 58 Improvizacija je oduvijek bila dobar pomoćnik mnogim umjetnicima, naučnicima i pjesnikima. Puškin je, dok je radio na „Evgeniju Onjeginu“, sa iznenađenjem napisao prijatelju* „Zamislite kakvu je šalu Tatjana odigrala nada mnom kada se udala za princa.“ Marietta Shaginyan nije ni približno znala kako će se ispostaviti sudbina junaka romana "Mess-Mend". Svako jutro je žurila da sjedne s rukopisom, mučena pohlepnom radoznalošću: šta će se dalje dogoditi?
Improvizacija izoštrava kompozicijski smisao, razvija i oslobađa maštu. Svijet spontano raspoređenih slova ponekad daje neočekivane rezultate i podstiče nova kreativna rješenja.
Značajni efekti u kaligrafiji postižu se upotrebom boje. Dizajner početnika, kada želi da napravi neku svetlu, svečanu stvar, ponekad koristi sve boje koje ima pri ruci. Od očekivane elegancije nema ni traga. Bolje je ograničiti se na dvije ili tri boje, ali ih odaberite besprijekorno.
Preduslov za višebojnu kompoziciju je prisustvo dominantne boje koja asocijativno naglašava temu rada.
Kao što je rečeno, font izgleda impresivno na zatamnjenoj površini. Dizajner slova treba da poznaje tabelu optimalnih kombinacija boja, u kojoj je jasnoća slova na obojenoj pozadini data silaznim redom: crno na žutoj, zeleno na bijelom, plavo na bijelom, bijelo na plavoj, crno na bijeloj, žuto na crno, bijelo na crvenom, bijelo na crnom, crveno na žutom, zeleno na crvenom, crveno na zelenom.
Kako bi istaknuli tekst i poboljšali njegov emocionalni zvuk, kaligrafi koriste i inicijale, ornamente i poteze.
Inicijal* (ili početno slovo) pojavljivao se u rukopisima još prije naše ere kao ukras za privlačenje pažnje na početne dijelove teksta.
Moderni kaligrafi počinju naslov, pasus ili rečenicu inicijalom. “Utopljena” je u tekst, prikazana na gornjoj ili bočnoj margini, postavljena u centar kompozicije, ponekad kao neka vrsta ilustracije, odlikuje se originalnom konfiguracijom, veličinom, bojom, okvirom, potezom itd. Pravilna upotreba od početnog zahteva poznavanje istorije tipske umetnosti, emocionalni smisao. Staro rusko početno slovo je neopravdano u tekstu savremeni sadržaji, a font S. Požarskog, iako je u skladu sa lirikom S. Jesenjina, nesaglasan je sa delom V. Majakovskog.
Ornament* je nastao davno. Čak su se primitivni ljudi, obavljajući razne obrede, slikali zemljanom bojom i biljnim sokom, ukazujući na pripadnost određenom plemenu. Tetoviranje je počelo u djetinjstvu. Ornament koji pokriva osobu od glave do pete bio je primitivna priča o glavnim događajima iz njegovog života.
Ornament u pismu (plakat, počasno obraćanje, rukopisna knjiga i sl.) nije samo ukras, već i sredstvo za stvaranje umjetničke slike. Ne bi trebalo da bude u suprotnosti sa temom materijala koji se priprema. Ornament se koristi za ukrašavanje početnog slova, okvira, postavlja se unutar teksta, između riječi i slova, služi za uokvirivanje numeracije stranica itd.
U kaligrafiji potez ima posebno mjesto. Želja da se lepo piše uspava u bilo kojoj osobi, čak i u nekom poput izvesnog Lazara Normana (lik iz romana A. Grina „Zlatni lanac“), razmaženog
* Od lat. ogpage decorate.
koji je knjigu naslikao sa dvadeset četiri slike „repovima i sveobuhvatnim potezima” 59 Ovo, kao i svako drugo izražajno sredstvo kaligrafije, ima mnogo zahtjeva. “Moždani udar”, smatra H. Korger, “ne samo da mora izgledati lijepo i impresivno, već mora biti ispunjen pokretom, vitalnošću, mišlju i oštrinom koji se ulažu u ovaj rad” fi0
Dobar udarac živi na papiru s poštovanjem. Ovo nije šablon koji je nacrtala ravnodušna ruka crtača, već raspoloženje, duša umetnika, „stvarajući“, kako je tačno rekao Yu. Ya. Gerchuk, „na vrhu svog pera, hirovite i krhke lepote. ”
Ovaj ukras ima izuzetnu i izraženu sposobnost interakcije sa prostorom oko sebe, zbog čega se često koristio za završetak poglavlja u starim rukopisnim knjigama ako se završava na početku sljedeće stranice.
Dobar potez je ponekad previše razigran, ali općenito poslušno dijete slova. Priroda linija i veza treba da ima organsku vezu sa dizajnom fonta. Početnici to često zanemaruju, zaboravljajući da će svaki ukras bez odgovarajuće srodnosti s okolnim elementima samo pokvariti rad.
193.
J. Pillsbury. Inicijal. Papir, gvaš, olovka sa širokim perom, polirano zlato
Knez Miškin (lik iz romana F. M. Dostojevskog „Idiot“) „...udar je najopasnija stvar!..., zahteva izvanredan ukus, ali ako je uspešan, ako se pronađe proporcija, onda je ovaj font je neuporedivo ni sa čim, čak i da se možeš zaljubiti u njega" 62
Mnogi moderni majstori su se u potrazi za novim grafičkim efektima udaljili od klasične kaligrafije. Nova grafika slova također zahtijeva vlastiti potez. Predivan primjer takve korespondencije su listovi "Starog estonskog kalendara" koje je napisao Villu Yarmut (ill. 206)
Nemojte pretjerano koristiti dekorativne elemente. Postavite ih na tačno pravo mjesto. Osnova dobrog fonta je prije svega ispravan oblik. Loše napisano pismo ne može se zašećeriti pjenom kaligrafskih ekscesa. Međutim, na primjer, keltski pisari i dekorateri, ispunjavajući rukopise ukrasima, postigli su savršenstvo. „Ali ni jedan naučnik ne može tačno reći kako višak pretvoriti u veliku umjetnost“, 63 je ovom prilikom primijetio američki naučnik i kaligraf Donald Anderson.
Hod se obično pravi iste debljine kao i slovo, ili tanji, kako bi se izbjegla konkurencija između njih. Stručni umjetnik obično izbjegava ukrštanje širokih elemenata (inače se stvaraju tamne mrlje), kontrolira zaokruživanja, prijelaze tanke linije u debelu i obrnuto.
Potraz se sastoji od sljedećih dijelova: debla (kvalitativno novi nastavak tijela slova ili njegovog produžetka) i grana (dekoracije koje proizlaze iz trupa poteza).Dodatni potez je samostalan ukras. Nije direktan dio slova, ali pojačava njegove dekorativne kvalitete. Komponente poteza se izvode određenim redoslijedom ili bez podizanja olovke. Kombinuju oba načina rada.
Vrlo je zgodno vježbati olovkom naoštrenom na način instrumenta širokog vrha. Potrebno je proučiti i preraditi mnoge dobre primjere dok se likovna umjetnost ne potčini piscu. Postepeno, iskustvo se akumulira, a zaliha samostalno pronađenih rješenja raste. Obučeni umjetnik sa dobrom intuicijom u hodu može pronaći željenu igru ​​linija, a ova opcija se često pokaže najuspješnijom. Ali ne dozvolite da čitalac stekne utisak da je za profesionalca uvek sve lako i jednostavno.
...Dugo posle ponoći. Kaligraf sjedi iza muzičkog postolja u svjetlu stolne lampe. Ptičije pero brzo klizi po papiru. Sve više listova papira pada na sto, na pod, pa su ispunili celu prostoriju... Majstor pažljivo pregledava sve što je uradio. Većina njih je nemilosrdno uništena. Naoružan makazama, pažljivo iseče pojedinačna slova i linije i ponovo ih lepi... Tako je rođena jedna od najsjajnijih kaligrafskih studija Villua Tootsa, koja blista lakoćom i slobodom. Takav rad se izvodi često i u jednom dahu, bez izmjena, ali cijena magične lakoće su godine stalnog, predanog rada.
Jednog dana, Klodu Moneu, koji je brzo naslikao pejzaž iz života, prišao je nepoznati poznavalac umetnosti i zamolio ga da proda skicu. Umjetnik je naveo značajan iznos: "Ali radili ste samo pola sata!" povikao je iznenađeni gospodin. “Plus 37 godina svakodnevnog vježbanja”, rekao je Monet.
Nakon što ste savladali osnove kaligrafije, morate se upoznati sa posebnim tehnikama rukovanja instrumentom (sl. 198). Oni proširuju kreativne mogućnosti crtača slova.

I. Istodobnost translatornog i rotacionog kretanja alata.
1 Rotacija olovke od oštrog ugla pisanja do nule (ravno) a) imaginarna os poteza prolazi kroz njegovu sredinu (počevši rotaciju olovke od tačke A, dobijamo dvostrani zarez), b) jedna od strana poteza je orijentirana okomito
2. Glatko povećanje širine poteza.
3. Rotirajte olovku od nultog ugla pisanja do oštrog i dalje.
4. Glatki prijelaz olovke iz nultog ugla pisanja do oštrog u sredini poteza i ponovo na nulu na kraju.
5. Ponavljanje manipulacija iz prethodnog stava, ali obrnutim redoslijedom (od oštrog ugla do nultog ugla i ponovo do oštrog)
Prilikom manipulacije, olovku se drži gotovo okomito na ravan lista, rotirajući je kažiprstom i palcem ili kažiprstom, srednjim i palcem.

II. Primena "kna za mastilo". Klin od mastila nazivam trougao tekuće boje koji se formira između papira i radne površine.
površine olovke kada je njen ugao podignut. Podizanjem ili spuštanjem ruba olovke, odnosno smanjenjem ili povećanjem klina tinte, možete promijeniti debljinu i kut kraja poteza (ako se u držaču tinte održava potrebna količina tinte i ona je dovoljna tečnost)
tip pen
1. Prenošenje poteza iz oštrog ugla slova na nulu Počevši od tačke A, podignite lijevi ugao olovke, nastavljajući da se krećete nadole dok desni ugao ne dostigne donju liniju linije. Pokušajte postaviti boju tako da se potez završi horizontalno.
2. Prenošenje poteza iz nultog ugla slova u oštar ugao Počevši od tačke A, „uključite“ klin mastila, podižući desni ugao olovke.
3. Prenošenje poteza iz nultog ugla slova u tupi. Počevši od tačke A, podignite lijevi ugao olovke dok desni ugao ne dođe do linije linije.
U svim razmatranim primjerima brzina translacijskih i rotacijskih kretanja, počevši od trenutka uključivanja tinte, je približno ista.
4. Povezivanje poteza. Zanimljive nijanse u prijelazu glavnog poteza u spojni potez dobivaju se glatkim (a) ili oštrim (b) pomicanjem olovke u lijevi ili desni kut.
5. Izrada poteza sa postepenim stanjivanjem ili zadebljanjem. Pokret počinje istovremeno sa uključivanjem klina tinte. Brzina translacionog kretanja olovke značajno premašuje njenu brzinu rotacije.
Ovdje su prikazane najkarakterističnije i preuveličane vrste poteza radi veće jasnoće. Virtuozi upravljaju perom sofisticiranije i suptilnije. Nakon što temeljito savladate „pravila igre“ i postanete vješti, pronaći ćete svoje kombinacije tehnika i prijeći na kreativna rješenja.
Koji su osnovni principi lijepog pisanja? „Otac moderne kaligrafije“ Edvard Džonston ih je najjasnije i najsažetije formulisao: „Jasnoća, lepota, karakter. Jednostavnost, originalnost, proporcionalnost. Jedinstvo, preciznost, sloboda“ 64 „Problem sa kojim se suočavamo je krajnje jednostavan“, smatra majstor, „napraviti dobra slova i dobro ih složiti“ 65 „Budite verni jasnoći, lepoti slova i autoru“ 66
Karakterizirajući rad izvanrednog njemačkog majstora Hermanna Zapfa, on uvjerljivo definiše jedan od najviših nivoa kaligrafije
V. V. Lazursky: „Tsapf postiže virtuoznost u svojim kaligrafskim listovima, prisjećajući se djela kaligrafa renesanse, kada je ova umjetnost bila na vrhuncu... Slova pjevaju pod perom Tsapfa, mnogi njegovi kaligrafski listovi ostavljaju utisak muzičkih dela, samo ne upućenih uhu, već oku. Ali nikada... ljepota poteza se za Zapfa ne pretvara u sam sebi cilj, ne zamagljuje misli i slike koje želi prenijeti ljudima” 67
Gradacije u ocjenjivanju kaligrafije kod Kineza su osebujne i poučne. Dobar font se zove „koščat“ (svako slovo ima jak kostur i anatomski je pravilno konstruirano; umjetnik je mogao „dati snagu svojim potezima“) „Mišićavo“ pisanje se cijeni iznad svega (snažan kostur, bez „viška mesa“ ”) Pismo „sa slabim kosturom” (malo „kosti” i obilje „mesa”) smatra se „svinjskim”.
Napomena: čak i vrlo visoka i tanka, ali strukturno slaba slova ne mogu se nazvati "koščatim". Oni su "prasad": bezoblična, letargična, anemična. Naprotiv, najhrabrija slova su "koščata" ako su anatomski konstruirana besprijekorno.
Bilo koji font, u zavisnosti od savršenstva izvođenja, sposoban je da se ponaša u bilo kojoj od ovih kvaliteta i u nesposobnim rukama lako se degeneriše u „svinju“.
Nedostaci su pretjerana glatkoća pisanja, mekoća linije, napetost u kretanju kista, pretjeran pritisak alatom na papir, nemar i nasumično kretanje.
Cijene ih poznavaoci rada u kojima postoji delikatna korespondencija između vještine oblikovanja svakog poteza slova i naizgled slučajnih netočnosti i „grešaka“. Slažem se, neka skica izaziva više osjećaja nego pomno napisano djelo. Takva stvar, ako je majstorski napravljena, pokazuje i suptilno razumijevanje forme i ukus kaligrafa. Lijepo iznenađenje u umjetnosti uvijek obraduje oko.
Individualnost je možda najvredniji kvalitet umjetnika.
Pravi umjetnik ne traži utabane staze. Sergej Jesenjin: „Kanarinčić s tuđim glasom je patetična, smiješna sitnica. Svet treba da peva reč pesme na svoj način, čak i kao žaba" 68
Mnogo se može naučiti proučavajući izuzetne uzorke pisanja, ali cilj je savladati vještinu i osmisliti vlastiti rukopis.

MODERNA RUKOM PISANA KNJIGA
Prve „knjige“, pisane glinene ploče, pojavile su se u Mezopotamiji i čuvale su se u velikim, dobro organizovanim bibliotekama. Skladište pisanih spomenika, otkriveno 1852. na obalama Tigra, sadržavalo je 27 hiljada ploča iz zbirke asirskog kralja Asurbanipala (7. vek pne)
Radovi poznatih autora su na jedinstven način „replicirani“ u staroj Grčkoj i Rimu. Nekoliko desetina pisara udobno je sjedilo u svijetloj dvorani. Jedna osoba je, sedeći na podijumu, polako i jasno diktirala tekst, ostali su pisali.
Rad pisara je uvijek bio poštovan. Moći koje se takođe mogu naći za poboljšanje u ovoj umetnosti. Vizantijski car Teodosije II (5. vek), odmarajući se od državnih briga, noću je prepisivao grčke i latinske rukopise.
Srednjovekovni skriptorijum je bio velika, svetla prostorija.Monasi-prepisivači radili su u dubokoj tišini mnogo sati zaredom. Nije bilo dozvoljeno razgovarati. Pravljenje knjiga se ponekad izjednačavalo sa borbom protiv đavola, samo uz pomoć pera i mastila. Ako ste pogriješili ili ste u suprotnosti sa interpunkcijom, to znači da ste ugodili zlu, budite ljubazni da iskupite svoj grijeh.
Mnoge knjige su bile neverovatno skupe. I nije ni čudo. Stranice su bile ukrašene minijaturama i ornamentima, a uvezi su bili reljefni, rezbareni, a ponekad i dragim kamenjem, emajlima, zlatom ili srebrom. Na povez su bile pričvršćene kopče, često izrađene od plemenitih metala. Raskošne rukopise su cijenili kao zenicu oka, a kako ne bi doveli u iskušenje komšije, vezali su ih lancima za policu bibliotečkog ormarića.
Nakon pronalaska tiska, drevna umjetnost prestala je biti vitalna potreba, a ljudi su požurili da se od nje okrenu.
Danas se rukopisna knjiga (pre svega štampana) polako, vrlo sporo, ali oživljava, a kaligraf tu ima mnogo mogućnosti.
Da podsjetim da je dizajn pjesme F. Tuglasa „More“ (kaligraf Villu Toots, ilustrator Evald Okas) osvojio najvišu nagradu na Svesaveznom konkursu za likovnu umjetnost 1966. godine – diplomu Ivana Fedorova. Zar nije značajno: diploma pionirskog štampara je za dostignuća u rukopisnom radu.
K. Msstsr. Širenje rukom pisane knjige. Papir, gvaš, olovke sa širokim perom
"O" različitih širina u istom tekstu. „Da li je to uzrokovano pravopisnim normama ili posebnostima rukopisnog originala, još nije dovoljno proučeno“, napominje A. G. Shitsgal69 „O“ je najčešće slovo u ruskom jeziku, „najpopularnije“, prema piscu Borisu Zhitkov. Poznato je da se većina administrativnih grešaka i grešaka javlja u često ponavljanim i grafički neizražajnim znakovima. Čini se da su ruski kaligrafi to shvatili, "razblažujući" u određenom ritmičkom nizu niz uskih slova "O" sa širokim slovima "O"*
Ubrzajte proces čitanja korištenog u drevnom rukopisu
* Moguće je i da su na ovaj način najpametniji pisari produžili ili skratili redove, postižući ujednačenu marginu na desnoj strani stranice.
knjiga ligatura. N.I. Piskarev je sanjao da ih koristi čak i u tipografskim fontovima.
Privlače ih pokretljivost i živost rukom pisanih formi, koje vam omogućavaju da varirate grafiku slova i istovremeno postignete jedinstveni ornamentalni ritam svakog reda i teksta u cjelini; individualnost, osvježavajuća novina rukom pisane knjige (sjetite se da nam put od projekta tipografskih fontova do pisanja teksta traje godinama, ponekad i decenijama) I konačno, daleko sam od toga da savjetujem ponovno pisanje Velike sovjetske enciklopedije. Moderni kaligrafi okreću se kratkim pričama, bajkama i zbirkama poslovica i izreka.
Odlomak iz „Ruslan i Ljudmila” prepisao je A. S. Puškina širokim perom I. A. Guseva (ill. 210). Uporedite ga sa bilo kojom stranicom za kucanje pesme. Da li je potrebno sumnjati u to kakav će izbor čitalac napraviti?
Čitljivost u naše vrijeme nije uvijek jedina i glavna funkcija kaligrafije. Ponekad se prebacuje na sporedne uloge ako je figurativna interpretacija teksta u prvom planu. Tada je riječ o pisanoj grafiki, tip ilustracija. To se, čini mi se, može vidjeti na primjeru listova djela E. Poea “Spavanje” (ill. 212) i “Gavran” (ill. 213). Ponavljano ponavljanje iz snova iste riječi, tako karakteristične za pjesnikovu liriku, pokušaj je svojevrsne emocionalne pratnje pjesama.
U mnogim zemljama, potpuno iznenađujući trend za naše vrijeme postupno uzima maha: kaligraf stvara potpuno ručno rađeno djelo (čak i sam izrađuje papir), ne razmišljajući o replikaciji. Takve izuzetne stvari izrađuju se po narudžbi ljubitelja rijetkih knjiga, poklanjaju prijateljima ili čuvaju u biblioteci kako bi ugodili gostima i sebi, ili za izložbu.
Rukopisna knjiga je impresivna čak i kada se radi neprofesionalno. Dešavalo se 20-ih godina da su pisci i pjesnici stajali iza pulta, nudeći knjige svojih pjesama, prepisane vlastitim rukama.
Rukom pisana knjiga odlična je praksa za kaligrafa. Nakon odabira književnog djela, potrebno je razmisliti o formatu knjige. Evo pjesama o visokim zgradama, o novim zgradama, a ovo, recimo, o nilskom konju. Od dvije opcije: okomito izdužene i vodoravno izdužene, potonja je očito poželjnija za priču o nespretnoj životinji.
Najprijatnije i najjednostavnije proporcije stranice: 1 2; 2 3; 3 4; 5:8; 5 9.
Jedan od glavnih elemenata knjige je naslovna stranica. Na njoj se nalazi ime autora, naslov knjige, mjesto i godina izdanja. Naslov zauzima jednu stranicu (jednostranicu) ili dvije susjedne stranice (dvostrane).Naslov od dvije stranice može biti dvostrani ili preklopni naslov. U rasklopnoj verziji sav materijal je smješten na dvije stranice tako da desna strana služi kao nastavak lijeve.
Prednaslov (list prije naslova) najčešće duplicira naslov djela sitnim slovima, zauzimaju ga ukrasni elementi, slogan ili posveta i gotovo uvijek je poželjan. Knjiga bez naslova je kao stan bez hodnika: iz hodnika se ide pravo u spavaću sobu ili kuhinju, zaobilazeći hodnik.
Prva stranica na kojoj počinje tekst je istaknuta kapom, zaglavljem ili dizajnirana spuštanjem. Da bi se odredile margine, veća strana stranice podijeljena je na 16 dijelova. Dva dijela su lijevo gore, tri desno, jedan i po lijevo i četiri dolje. Na raširenoj knjizi, margine dvije susjedne stranice su tri jedinice. Ako trebate povećati površinu za tekst, ista stranica je podijeljena na 20 dijelova.
Jan Tschichold je govorio o harmoničnom odnosu između veličina stranice i teksta u rukom pisanoj knjizi u svojoj studiji „Odnosi bez proizvoljnosti između veličina stranice knjige i trake za slaganje”
Ispravno pronađena polja ukrašavaju knjigu. Ako su mali, tekst je „zagušljiv“, skučen u listu; su velike - tekst se utapa u njima.
Kada posljednja stranica Knjiga nije u potpunosti ispunjena tekstom, dobro je upotpuniti je ukrasnim elementom ili crtežom. IN stara vremena uradili su to još jednostavnije: napisali su „kraj“ ili složili neku šalu ili šalu u trougao tipa: „A ja sam bio tamo, pio med i pivo...“ Ovako se dobija semantička i grafička zaokruženost priča je postignuta.
Domaća knjiga je zgodno presavijena poput harmonike. Jednostavno je i lijepo. Obložite blok debljim papirom koji odgovara boji i korice su gotove. Ako je vaša knjiga presavijena kao sveska, dobro je staviti je u super ili napraviti duplu koricu pomoću posebnih preklopa (savijenih krajeva). Listove nemojte pričvršćivati ​​žičanim spajalicama, igla i konac će to mnogo bolje uraditi. Poseban
efekti se postižu posebnom pripremom rezane puške. Otkinite svaki pojedinačni list bloka prema formatu, pritiskajući ga na sto metalnim ravnalom. Ova tehnika, naravno, ne daje papiru iluziju da je ručno rađen, već naglašava ručni rad i posebnost rada. Glatka ivica se može obojiti sa tri ili dvije strane odgovarajućom bojom ili natrljati „zlatnim“ prahom.
Papirna korica se može efektno poboljšati imitacijom utiskivanja* Ovdje je prikladan, na primjer, monogram s inicijalima autora. Koristite alat sa širokim nosom da napišete slova na debelom kartonu. Izrežite ih oštrim nožem i, stavljajući ih ispod poklopca, pažljivo izvucite papir prema obliku reljefa nekim dobro uglačanim metalnim alatom odgovarajuće veličine. Ako prvo omekšate rubove šablona nožem, utiskivanje će ispasti okruglo.
Raspored se obično započinje pripremnim skicama. Nakon što ste pronašli opću masu teksta, pojedinačnih redova, naslova, ilustracija, velikih slova, temeljno proučite sve u minijaturnom rasporedu. Kada se rad u cjelini „sklopi“, detaljno razvijaju kompoziciju svake stranice, procjenjuju font u smislu podebljanosti, kontrasta, visine itd. Korisno je izrezati tekst u zasebne redove, riječi, pronaći optimalnu opciju rasporeda i zalijepite izgled u punoj veličini.
Prije nego što poređate listove, pripremite ravnalo od trake papira, koje označava udaljenost do prvog reda i svih sljedećih oznaka stranice. Linije se crtaju olovkom (na primjer, tupim šilom) ili olovkom srednje tvrdoće. U početku će mala slova zahtijevati četiri reda, pokazujući visinu tijela i granice elemenata za proširenje (gornji i donji).Iskusni pisari ponekad potpuno zanemare oznake ili se zadovolje jednim redom.
Ornament udobno živi u rukom pisanoj knjizi. Široko pero pruža harmoničan balans između debelih i tankih linija. Umjetnici su dugo pokazivali dosta maštovitosti i inventivnosti u grafičkim dekoracijama, postižući holistički likovni izgled knjige.
Primamljivo je da sami ilustrujete knjigu, ali možete koristiti usluge grafičara.
Sakrijte svoj radni komad nekoliko dana. Ako nakon tjedan-dvije nema želje za prilagođavanjem izgleda: promijenite količinu proreda, raspored kapica, ukrasnih elemenata, revidirajte parametre fonta itd., počnite pisati u potpunosti.
* Reljefno utiskivanje, izumeo engleski inženjer William Congreve.

KALIGRAFIJA U SVAKODNEVNOM ŽIVOTU
Kaligrafija je, prema Hermannu Zapfu, najintimniji, lični, spontani oblik izražavanja. Poput otiska prsta ili glasa, jedinstven je za svaku osobu
Iskričavi procvat A. S. Puškina, bolno rafinirani rukopis F. M. Dostojevskog, poletni rukopisi V. I. Lenjina, puni unutrašnje energije i snage, govorit će nam o ličnosti pisca i stanju duha u trenutku stvaralačkog procesa. .
Pisma koja su razmjenjivali predstavnici nauke i kreativnosti tokom renesanse danas se doživljavaju kao prava umjetnička djela. Primjer za to su autogrami Mikelanđela, Petrarke...
Rukopis, lični font, neka vrsta dijagrama, grafička formula za svaku osobu, „geometrija duše“, kako je rekao Platon.
Lijepo, jasno i čitko pisanje sastavni je znak kulture komunikacije. Čak i tokom običnog razgovora pokušavamo govoriti, ako ne lijepo, onda barem jasno, umjereno brzo, bez šaptanja, bez gutanja riječi i zvukova. Alfred Fairbank je često citiran kako je rekao, i to je toliko dobro da ću ga ponovo upotrijebiti: „Ljudi žele govoriti ne samo jasno, već sa sofisticiranošću i sofisticiranošću.”
eufonična milost. Na isti način treba pisati: pismo mora biti lijepo. Drugim riječima, pisanje treba tretirati kao umjetnost.” 72
Nažalost, mnogi pate od grafičke nevezanosti jezika. Albert Kapr smatra da mnoga pisma ostaju nenapisana jer nam je neugodno zbog svog rukopisa. U ovoj tužnoj ispovijesti (možda podsvjesno) ima i velikih nota. Već je dobro biti stidljiv. Mnogo je gore kada s očiglednim zadovoljstvom daju takve žustre škrabotine.
Autor čuvene "Alise u zemlji čuda", pisac i matematičar Lewis Carroll, u svom malom remek-djelu "Osam ili devet savjeta o tome kako pisati pisma" navodi: " Večina Sve što je nečitko napisano u cijelom svijetu jednostavno je napisano prebrzo. Naravno, odgovorit ćete: "Žurim da uštedim vrijeme." Cilj je, doduše, veoma vredan, ali da li imate pravo da ga ostvarite na račun svog prijatelja? Nije li njegovo vrijeme jednako vrijedno kao i vaše?” 73
Jednom sam, u razgovoru sa V. V. Lazurskim, izrazio divljenje njegovom rukopisu. „Slikam prilično sporo, ne žuri mi se“, jednostavno je objasnio umetnik.
Ostala pisma ili poslovni papiri su potpuno nezamislivi za čitanje. Pokušavaju ih kolektivno dešifrirati, prenose ih iz ruke u ruku, pokušavaju dešifrirati svako slovo, pogoditi riječ po riječ, prema njihovom značenju. Ali sultan Ali Mashadi je učio: „Rukopis koji je poznat kao jasan je pokazatelj dobrog rukopisa. Pisanje postoji da bi se čitalo, a ne da bi ljudi bili bespomoćni da ga čitaju” 74
Oni sa dobrim rukopisom obično održavaju optimalnu brzinu rada. Nakon što je prešao prag maksimalne brzine, svako riskira da pretvori slova u škrabotine. Vjeruje se da je razumna brzina pisanja kojoj treba težiti otprilike devedeset znakova u minuti.
Ispričaću ti slučaj. Na međunarodnom simpozijumu govorio je poznati strani kaligraf. Prevodilac je počeo da prevodi izveštaj iz rukopisa, ali je počeo da pravi greške, muca i upozorava: „Ne očekujte tačan prevod, tekst je napisan antikaligrafski.” Soba je postala animirana. Govornik je, očigledno zaključivši da je napravio neku dobru šalu, počeo i da se smiješi... Kasnije sam se uvjerio da mu je rukopis odličan, a nesporazum koji je nastao je upravo rezultat previsoke brzine njegovog pisanja.
Mnogi majstori i učitelji vide korijen zla u oštrom peru. Čak je i John Howard Benson snažno zagovarao upotrebu alata sa širokim perom, jer oštrom olovkom „...pišemo brzo, možda čitko, ali gotovo precizno, bez uživanja u savršenstvu pisanja.” 75 Benson je vjerovao da šiljasto pero , je u velikoj mjeri zaslužan za stanje pisma .
Otvoreno 1952. godine pod predsjedavanjem Alfreda Fairbanka, Društvo za pisanje kurziva pokušalo je uvesti upotrebu olovke sa širokim perom u školama.
John Shivers, član Društva tipografa i iluminatora Engleske: „Društvo je uvjereno, i ja dijelim ovo mišljenje, da obuka italijanskog kurziva od djetinjstva pomaže da se ograniči pogoršanje standarda rukopisa koje se uočava u naše dane , i usaditi poštovanje prema umjetnosti tipa” 76
Ali vrijeme prolazi. Tintarnica i njen nerazdvojni pratilac, pero, pali su u zaborav i doživljavaju se gotovo kao ekscentrici. Odlučno izgurani hemijskom olovkom, sklonili su se u poštama. Naravno, hemijska olovka nema mogućnosti široke ili čak oštre olovke. Nema potrebe da se tome teži. “Lopta” nije prepreka lijepom rukopisu. Sve ne zavisi od alata, već od toga u čijim je rukama! Grafika slova mora odgovarati karakteristikama korišćenog alata.
Sada su kaligrafi podijeljeni u dva tabora: jedni se zalažu za široko pero u svakodnevnom životu, drugi (većina njih) za „osramoćenu loptu“. I tu ništa ne možete učiniti. Baš kao što balon na vrući zrak ne može zamijeniti moderni avion, širok ili oštar pero ne može konkurirati hemijskoj olovci u svakodnevnom životu. Predstavnici svakog od ovih pravaca imaju primjere kako odličnih tako i vrlo osrednjih primjera pisanja. Kako biti? Ovdje nema jasnog rješenja za ovo pitanje. Kao što se često dešava, postoji zlatna sredina u dve naizgled međusobno isključive pozicije.
Razvoj rukopisa počinje u školi, a bilo bi važno krenuti s pisanjem, odnosno pravilnim pisanjem: proučiti slovne forme i obrasce njihovog formiranja hemijskom olovkom. Rukopis u školama je ukinut, "lopta" se ne mrlja, mrlje od mastila i upijači su potonuli u zaborav
A mrlje su bile tako slikovite! Napomena: ponekad olovka vibrira - lete samo prskanje, a kaligraf stare škole ne žuri da grdi instrument. Ne samo to, već će dobro naciljati i namjerno postaviti mjesto ili dva. Jedna stvar razlikuje takvog majstora od učenika mojih školskih godina: on zna na kojem mjestu, gdje i kada i pod kojim okolnostima će mrlja biti prikladna. Ovu malu digresiju uspješno ilustruje skica diplome za maturante Talinske škole tipa, koju je dizajnirao Villu Jarmut (ilustracija 245)
Preporučljivo je uvesti predmet nauke o fontovima u školski program, upoznati učenike sa glavnim tipovima fonta i osposobiti ih za prve vještine pisanja tehnikom instrumenta široke tačke.
Čuveni umjetnik i učitelj Herrit Nordzei podučavao je kaligrafiju djecu od osam do deset godina. Nordzey je primijetio s kakvim zadovoljstvom početnici pišu štapićem bijele krede (na način široke olovke) na crnoj tabli, i to je postalo jedna od nastavnih metoda. Na kraju, sve što se radi sa strašću donosi dobre rezultate.
Desilo se da su u grupi bila dva ili tri ljevoruka, a to je teškoća za kaligrafa. Holandski učitelj, veliki entuzijasta svog zanata, naučio je pisati lijevom rukom, a tek tada je, zadobivši povjerenje djece, dozvolio sebi da uvjeri ljevoruku u uspjeh svoje obuke.
U vježbama je pažnja djece bila usmjerena na probleme, a ne na pisanje. Nisu zahtijevali od momaka da imaju besprijekorno jasne poteze, ali su kontrolirali ugao i nagib pisanja; Dopuštali su mrlje, ali su striktno pratili proporcije slova i nastojali razumjeti logiku instrumenta sa širokim vrhom. Ovo je isti metod Džona Bigsa iz Engleske. Za vrijeme pripravničkog staža, smatra, „metod rada, proces razmišljanja, važniji je od gotovog posla.”77
„Ne znamo“, iskreno kaže Herrit Nordzei, „hoće li naša djeca dobro pisati kada odrastu, ali sigurni smo da nikada neće zaboraviti da pisanje sadrži veoma privlačne karakteristike.“
Praksa širokog pera će u budućnosti olakšati prelazak na kaligrafsko pisanje u dizajnerskim radovima (koliko školaraca može grafički i kompoziciono pravilno napisati oglas? Šta je sa studentima? A ljudi sa više obrazovanje?)
U DDR-u, Engleskoj i nekim drugim zemljama održavaju se takmičenja u lijepom pisanju za školarce. Primjer vrijedan oponašanja.
Lijep rukopis u svakodnevnom životu nije sudbina svakog majstora pisanja: možete odlično vladati službenom ili poluslužbenom kaligrafijom i ostati prilično bespomoćni kada trebate jasno i brzo zabilježiti potrebne informacije. I to je razumljivo: ako pisar iz nekog razloga nije imao dovoljnu praksu, poput bilježenja, i nije razvio finu koordinaciju malih pokreta prstima, odakle dolazi dobar rukopis? I to se takođe dešava: rukopis je prizor za posmatranje, ali osoba uzima olovku za poster i pokazuje zapanjujući loš ukus
U svakom slučaju, trudite se da se pridržavate sljedećih savjeta:
1. Držite olovku ispravno. Mnogo ovisi o tome, kao u službenoj kaligrafiji. Mali priručnik iz sredine našeg veka kaže da olovku ne treba držati čvrsto, već samouvereno i slobodno, poput žive ptice koju se plaše da puste i ne žele da povrede. Efektivno rečeno, ali riječ "uplašen" je alarmantna. To ukazuje na ropstvo. Gospodar "pticu" drži lako i samouvjereno, bez bojazni, kao da je rođen s njom u ruci.
2. Svakodnevni rukopis uključuje povezivanje slova u riječi, ali to ne znači da svi znakovi moraju biti povezani. Podizanje alata sa papira olakšava horizontalno pomeranje ruke, smanjuje umor i poboljšava čitljivost pisanja.
3. Jedan od uslova za jasan i čitljiv rukopis je održavanje optimalne brzine pisanja.
Radni rukopis je individualna kreativnost i ovdje su svaki eksperimenti legitimni. Većina tipskih inovacija, odavno je poznato, rođena je pod perom običnih činovnika. Službena kaligrafija je konzervativna tačan oblik, pravila i tehnike izvođenja svakog slova. Ovo je prilično spor i radno intenzivan zanat. U običnom rukopisu brzina je oduvijek bila poželjna kvaliteta, a slučajni nalazi (uzmite, na primjer, oblačiće) postali su vlasništvo ne samo rukopisnih, već i tipografskih fontova.
Strast za stvaranjem slova postoji i danas. Pišu, na primjer, umjesto “I” ili “3” nešto što podsjeća na latinsko “S”, “V” umjesto “F” itd.
Nakon reforme 1918. godine, u ruskom alfabetu, od tri znaka koja odgovaraju glasu “i” (“…”, “m”, “*u”), “i” je ostalo kao najčešće korišteno prema starom pravopisni standardi. Rusko i bugarsko, jedino pismo izgrađeno na grčkoj i latinskoj grafičkoj osnovi, izgubilo je slovo „...“. Možda nismo postupili na najbolji način napuštajući neku vrstu „nedjeljive cigle“ koja je dio ogromnog broja slova abecede.
Albrecht Durer: „Uzeću „i“ kao svoje prvo slovo iz razloga što se od njega mogu napraviti skoro sva slova...“
Upotreba “…” umjesto “n” mogla bi imati blagotvoran učinak na čitljivost našeg svakodnevnog pisanja, gdje “i”, “t”, “p” i elementi drugih slova čine svojevrsne “ograde” koje otežavaju prepoznavanje pojedinačnih likova i komplicira čitanje. To nas primorava da pribjegnemo posebnim identifikacijskim oznakama (nadrednim ili indeksnim crticama). Oni pomažu razlikovati “t” od “il”.
Problem "i decimalnog" ("...") nije nov, i primamljivo ga je vratiti u "osoblje" ruskog alfabeta. Pisac Lev Uspenski i dalje je, po sopstvenom priznanju, u iskušenju da se potpiše sa „...“. Tolika je snaga navike dobrog pisma. Istina, pojavljivanje jednog jedinog standardnog slova je nezakonito. Legalizovano "..." bi povuklo bar još jedno jednostandardno, na primer "..." (međutim, već su se pojavili tipografski fontovi gde malo slovo "t" podseća na latinično "..." (d )
Druga zamjena (“l” sa “…”) obećava poboljšanje čitljivosti i ubrzanje pisanja.Ova tehnika se često nalazi u rukopisima V. T. Lenjina.
U eksperimentalne svrhe pokušao sam koristiti “...”, “...” i “...” u svakodnevnom rukopisu. Ne smatram ovo lošim primjerom, ali pokazalo se da je zarazan. Studenti su, posebno tokom predavanja, počeli da rade isto. Pokušaji čitanja takvih snimaka od strane širokog spektra publike, uključujući i školsku djecu, bili su uspješni. Nije bilo poteškoća ili su nestale nakon prvog pojašnjenja.
Većina profesionalnih pisara posvećuje dovoljno pažnje svakodnevnom rukopisu, videći u njemu ne samo način snimanja govora, već i odlično sredstvo za treniranje ruke i oka. Mnogi ljudi prikupljaju i analiziraju uzorke, prenoseći najzanimljivije nalaze u svoje radove. Neki tipski listovi Hermanna Zapfa, Villua Tootsa, Gunnlaugura Braima, Herita Nordzeija i drugih nisu ništa drugo do svakodnevna kaligrafija, ponekad uvećana.
Svakodnevni rukopis, ako se pravilno tretira, može se pretvoriti u najviše masovni izgled grafička umjetnost.


NAPOMENE
(...)
INDEKS IMENA EVROPSKIH, AMERIČKIH KALIGRAFA
Aleksandar I (Kanada) 147 (ilustr.), 152 (ilustr.)
Alexander R (Kanada) 99 (ilustr.), 186 (ilustr.)
Anderson D (SAD) 243
Ankere K. (Švedska) 58 (ilustr.), 146 (ilustr.), 228 (ilustr.)
Arrighi J1 (Italija) 23, 24 (ilustr.), 26, 89, 129-132, 243
Barbedor L (Francuska) 29
Becker A. (SAD) 193 (ilustr.)
Benson J. X (SAD) 89, 129, 130 (ilustr.), 131, 225, 227, 243, 244 Berry K. (SAD) 53 (ilustr.)
Biggs J. (Engleska) 7, 33, 58 (ilustr.), 63, 128, 233, 242-244
Bickham J. (Engleska) 29
Blazej B. (Čehoslovačka), 155 (il.)
Bogdesko I (SSSR) 66 (ilustr.), 67, 105 (ilustr.), 136 (ilustr.), 206 (ilustr.), 209 (ilustr.)
Bosenko G. (SSSR) 196 (ilustr.)
Boudene D (Belgija) 59 (ilustr.), 63, 134 (ilustr.), 135 (ilustr.), 153 (ilustr.)
Boudene P (Belgija) 53 (ilustr.), 117 (ilustr.), 240 (ilustr.)
Beauchaine J. (Francuska) 29
Braim G (Island) 7, 26, 48, 63, 119 (ilustr.), 177 (ilustr.), 185 (ilustr.), 198 (ilustr.), 241
Brand K. (Holandija) 59 (ilustr.), 63, 72 (ilustr.), 133 (ilustr.), 163 (ilustr.), 178 (ilustr.)
Breeze K. (Engleska) 47 (ilustr.), 119 (ilustr.)
Baildon D. (Engleska) 29
Vagin V. (SSSR) 67, 207 (ilustr.), 208 (ilustr.)
Weiss E (Njemačka) 35
Velde J. van de (Holandija)
Veljević J. (Jugoslavija)
Wolpe B. (Njemačka) 36 Wolf A. (SAD) 94-95 (ilustr.)
Wood D (Australija) 63, 167 (ilustr.), 168 (ilustr.), 172 (ilustr.)
Woodcock J. (Engleska) 48, 105 (ill.), 107 (ill.), 136 (ill.), 154 (ill.), 157 (ill.) Gannushkin E. (SSSR)*01, 175, 243
Girvin T (SAD) 170-171 (ilustr.), 181 (ilustr.), 195 (ilustr.)
Grey M (Kanada) 220 (ilustr.)
Green D (SAD) 78, 80, 176 (ilustr.), 211 (ilustr.), 236 (ilustr.)
Gulak V. (SSSR) 67
Gurdie T (Škotska) 122 Gurskas A. (SSSR) 67
Guseva I (SSSR) 67, 145 (ilustr.), 175, 199 (ilustr.), 217, 222 (ilustr.)
Dan S. (Engleska) 48, 151 (ilustr.), 179 (ilustr.), 235 (ilustr.)
Delarue J. (Francuska) 28
Deterick K. (Peru) 63, 144 (ilustr.), 150 (ilustr.)
Jackson D (Engleska) 48, 63, 83, 230 (ilustr.)
Jackson M (Kanada) 57 (ilustr.), 102 (ilustr.), 234 (ilustr.)
Johnston E (Engleska) 26, 31, 32 (ilustr.), 32-36, 189, 242, 243 Dobrovinsky E 64-65 (ilustr.), 67, 78, 120 (ilustr.) (SSSR)
Douglas R (SAD) 126 (ilustr.), 127 (ilustr.), 128, 129
Duke E van (Holandija) (ilustr.), 87 (ilustr.)
Iciar X de (Španija) 23, 28
Jonsson T (Island) 114 (ilustr.), 115 (ilustr.)
Kaasik A. (SSSR) 67
Kapr A. (Njemačka) 12, 39, 40 (ilustr.), 40, 44 (ilustr.), 73 (ilustr.), 139 (ilustr.), 225, 242,244
Kennedy P. (SAD) 134 (ilustr.)
Kersna X. (SSSR) 67
Kivihal X (SSSR) 67
Kogan E. (SSSR) 67
Korger X (Njemačka) 154, 182, 243
Koch R (Njemačka) 34-36, 37 (ilustr.), 68 (ilustr.), 242
Kratky L (Čehoslovačka) (ilustr.), 180 (ilustr.), 185 (ilustr.)
CredelF. (Nemačka) 35, 36
Kusik R (SAD) 50 (ilustr.), 51 (ilustr.), 203 (ilustr.), 204-205 (ilustr.), 231 (ilustr.)
Lazursky V. (SSSR) 7, 33, 71, 74 (ilustr.), 75, 189, 225, 242, 243
Larisch R (Austrija) 34, 35 (ilustr.), 35
Larcher J. (Francuska) 10 (ilustr.), 63, 138 (ilustr.), 140 (ilustr.), 172, 173 (ilustr.), 219 (ilustr.)
Laurenti L. (Švedska) 166 (ilustr.)
Lausmäe E (SSSR) 16-17 (ilustr.), 62 (ilustr.), 67
Leganer G. (Francuska) 29
Lemoine J. (Francuska) 124
Liyberg S. (SSSR) 67
Lindegren E. (Szvecir) 63, 242, 243
Lucas F. (Španija) 23, 28
Lukhtein P (SSSR) 7, 61 (ilustr.), 67, 132, 137, 208 (ilustr.), 212 (ilustr.),
214-215 (ilustr.), 242
Mavrina T. (SSSR) 86 (ilustr.), 97 (ilustr.), 110-111 (ilustr.)
MacDonald B. (Eng - 7, 89, 243 lia)
Maltin V. (SSSR) 218 ​​(ilustr.)
Mantoa R (SSSR) 67
Mardersteig J. 14, 71, 75 (ilustr.) (Italija)
Matro J1 (Francuska) 27 (ilustr.), 29
Meister K. (Austrija) 78, 82 (ilustr.), 191 (ilustr.), 200 (ilustr.)
Mengart O. (Čehoslovačka) (ilustr.), 71, 76
Mercator G de (Holandija - 23, 29 zemalja)
Missant F. (Belgija) 100 (ilustr.)
Moranto P D 27 (ilustr.), 28 (Španija)
Moris Ž (Engleska) 31, 61
Myagar R. (SSSR) 67, 96 (ilustr.), 101, 108 (ilustr.)
Neugebauer F. 48, 52 (ilustr.), 63, 135 (ilustr.), 158 (ilustr.), 221 (ilustr.) (Austrija)
Yoydörfer I Stariji 25 (ilustr.), 28, 80 (Njemačka)
Noordzej X (Holandija), 112 (ilustr.), IZ, 226 (ilustr.), 233, 241, 244
Palatino G. 23, 26, 79 (Italija)
Palmiste E (SSSR) 67
Pao D. (Hong Kong) 96 (ilustr.), 190 (ilustr.)
Percov V. (SSSR) 67, 213 (ilustr.)
Pillsbury J. 43 (ill.), 183 (ill.) (Engleska)
Pierce Ch. (Engleska) 48, 59 (ilustr.), 63, 78, 234 (ilustr.)
Pozharsky S. (SSSR) 137, 162 (ilustr.), 178
Pronenko L (SSSR) 83 (ilustr.), 88 (ilustr.), 117 (ilustr.), 118 (ilustr.), 141 (ilustr.), 201 (ilustr.), 202 (ilustr.), 216 (ilustr.) . .), 243
Purik V. (SSSR) 67
Reever P (SSSR) 67
Riža I (Engleska) 48
Salnikova I (SSSR) 67, 90 (ilustr.), 116 (ilustr.)
Saltz I (SAD) 112 (ilustr.), 179 (ilustr.)
Svaren J. (SAD) 129, 147, 243
Semčenko P. (SSSR) 67, 164 (ilustr.), 182 (ilustr.), 184 (ilustr.), 185, 239 (ilustr.) Simons A. (Nemačka) 32, 35, 242 Smirnov S. (SSSR) 71, 98 (ilustr.), 242
Stevens J. (SAD) 152 (ill.), 156 (ill.), 166 (ill.), 191 (ill.), 193 (ill.) Stutman N (SAD) 44 (ill.), 47 (ill.). ) )
Tagliente J. A. 23, 71 (Italija)
Telingater S. (SSSR) 67, 80, 91 (ilustr.), 147, 243 Tieman V. (Njemačka) 35, 67
Toots V. (SSSR) 7, 20 (ilustr.), 22 (ilustr.), 26, 34, 48, 60 (ilustr.), 63, 83, 92 (ilustr.), 124, 132, 138 (ilustr.). ), 143 (ilustr.), 146, 161 (ilustr.), 174 (ilustr.), 187, 192 (ilustr.), 200, 210 (ilustr.), 241-243
Zdravica R (Njemačka) 63, 160 (ilustr.), 169 (ilustr.)
Waters Sh (SAD) 41 (ilustr.), 44 (ilustr.), 46 (ilustr.), 61
Waters U. (SAD) 56 (ilustr.), 86 (ilustr.)
Fatekhov V. (SSSR) 67, 178 (ilustr.)
Fairbank A. (Engleska) 92, 93 (ilustr.), 124, 224, 227
Fisher T (SAD) 101, 243
Fleus G (Engleska) 192 (ilustr.)
Folsom R. (SAD) 51 (ilustr.), 238 (ilustr.)
Forsberg K.-E 68, 69 (ilustr.), 71, 76 (Švedska)
Francesco da Bologna 71 (Francesco Griffo) (Italija)
Freeman P. (SAD) 83 Fugger W. (Njemačka) 28 Hechl E (Engleska) 45 (ilustr.)
Holiday P (Engleska) 153 (ilustr.), 172, 173 (ilustr.)
Horlbeck-Köppler I 54-55 (ilustr.), 63 (Njemačka)
Hofer K. (Njemačka) 48, 71, 73 (ilustr.), 76, 94-95 (ilustr.), 106 (ilustr.), 229 (ilustr.) Zapf G. (Njemačka) 26, 36, 38 (ilustr.) . .), 39, 48, 72 (ilustr.), 76, 113, 148-149 (ilustr.),
189, 224, 241-244 Child H. (Engleska) 40, 42 (ill.), 124, 131, 243 Chobitko P. (SSSR) 67 Shivers J. (Engleska) 39, 40, 227, 242, 244 Schiler V. (Čehoslovačka)
Schneider W. (Njemačka) 48, 102, 103 (ilustr.), 104 (ilustr.), 142 (ilustr.)
Schneidler E (Njemačka) 39, 70 (ilustr.), 71, 76
Shaw P (SAD) 7, 50 (ilustr.), 53 (ilustr.), 63, 78, 139 (ilustr.), 181 (ilustr.), 216 (ilustr.), 232 (ilustr.)
Schumann G (Njemačka) 63, 84 (ilustr.), 109 (ilustr.)
Evans J. (SAD) 48-49 (ilustr.), 78, 81 (ilustr.), 86 (ilustr.)
Yager N. J. (SAD) 242 Yakovlev Al-dr. (SSSR) 144 (ilustr.)
Yakovlev Anat. (SSSR) 66 (ilustr.), 67
Yarmouth V. (SSSR) 67, 99 (ilustr.), 101, 183, 194 (ilustr.), 227, 238 (ilustr.)

Ako je tako, onda ste naišli na savršen članak za to.

Učenje kaligrafije nije lak proces, ali uz odgovarajuće nastavne materijale može potrajati manje vremena nego što mislite.

Šta je kaligrafija?

Ovaj izraz je posuđen iz starogrčkog jezika i označava umjetnost lijepog pisanja.

Umjesto da jednostavno pišu lijepa slova, od kaligrafa se očekuje da slijede niz pravila i tradicija, uključujući i ona koja reguliraju raspored i postavljanje slova u tekstu.

Kako savladati kaligrafiju? Još važnije, da li zaista ima smisla ovo raditi?

Na primjer, ako ste dizajner, moderna kaligrafija je odlična vještina koju možete dodati u svoj životopis i najbrži način da privučete klijente elegantnim logotipima, znakovima, čestitkama, pozivnicama itd.

Naš članak o kaligrafiji za početnike pomoći će vam da se upoznate sa svim ovim stvarima i pomoći će vam da naučite kaligrafiju i da vašem radu date prepoznatljiv i lični stil.

Evo našeg kompaktnog vodiča za kaligrafiju:

Učenje kaligrafije - odakle početi

Kako naučiti kaligrafiju? Prvi korak na ovom putovanju je nabavka prave opreme, uključujući najbolje olovke za kaligrafiju. Kaligrafija sa šiljatom olovkom će zahtijevati od vas da naučite kako koristiti nalivpero. Uključujući i onu koja je napravljena od metalnog vrha - olovke, a pričvršćena je posebnim držačem.
Svi slični vodiči za osnove kaligrafije preporučuju ove olovke jer nemaju tintu unutra i ne mogu uzrokovati nikakvu štetu - umjesto toga, umočite ih u poseban spremnik dok pišete i iskoristite njihovu fleksibilnost za eksperimentiranje s različitim opcijama linija. Na ovaj način, vaše pero nikada neće korodirati ili začepiti, uprkos velikom broju različitih mastila koje morate da koristite da biste dovršili svoj projekat.

Kako koristiti kaligrafske olovke? Evo alata koji će vam trebati:

  • Perje
  • Držači za olovke
  • Papir pogodan za nalivpera
  • Mastilo

Pero

Za početnike koji uče kako koristiti kaligrafsku olovku, preporučujemo Nikko G-Nib. Relativno je krut i crta prekrasne linije sa poželjnim nivoom fleksibilnosti.

Držač olovke

Postoje dvije vrste držača za olovke: ravni i kosi (kosi). Prvi tip je pogodniji za vertikalne stilove kaligrafije, dok kosi držači olakšavaju kombiniranje nekoliko različitih stilova.

Visokokvalitetna i pristupačna alternativa je Speedball Oblique Pen Nib Holder, kao i Tachikawa Comic Pen Nib Holder za razne peralice za olovke – model 25 (odličan izbor za vertikalne stilove jer drži čvršće od drugih sličnih držača).

Postoje dizajneri koji koriste isti držač za sve olovke za kaligrafiju, ali mi potičemo početnike da isprobaju nekoliko različitih opcija prije nego što se odluče za jedan držač.

Papir

Hrapavost običnog papira neće vam omogućiti da ga koristite za kaligrafiju. Između ostalih problema, naići ćete na situacije u kojima se vaša olovka zakači za papir i ostavi dosadne mrlje od mastila.

Pored toga, običan papir za štampanje ima više vlakana i stoga upija mastilo i omogućava mu da se širi unutar lista, što će verovatno biti prepreka za glatko i čiste linije, čemu kaligrafi teže.

Da biste kaligrafiju učinili efikasnijom i ugodnijom, kupite papir koji je prikladan za pera i nalivpera. Na primjer, popularni brend Rhodia, čiji je papir vrlo gladak i otporan na mastilo. Dostupno je nekoliko tipova papira: prazan, u liniji ili s tačkama.

Mastilo

Postoji nekoliko vrsta mastila pogodnih za naliv-pera, ali početnici bi uvijek trebali odabrati kvalitetne crne uzorke. Naš izbor je Speedball Super Black India jer je tinta vrlo tamna, vodootporna i također ima razumnu cijenu.

Kao i svaki kreativni proces, kaligrafiju je najbolje prakticirati u ugodnom radnom okruženju.

Udoban i dobro organiziran sto na koji možete smjestiti sve svoje potrepštine i osjećati se pozitivno i opušteno je najbolje mjesto za vježbanje kaligrafskih vještina.

Odabir najboljeg mjesta za rad

Kako biste maksimalno iskoristili svoju praksu kaligrafije, odaberite udobno i opuštajuće mjesto gdje možete udobno odmarati stopala. Dobro organizirajte svoje zalihe i držite prostor čistim kako biste pružili dovoljno prostora za kretanje ruku.

Papir za pisanje treba staviti na posebnu dasku za pisanje ili najmanje 5-6 listova. Na taj način ćete imati mekanu površinu koja će vam omogućiti da pišete prirodnije nego na stolu, a površina će spriječiti da se vaš papir ne vrti.

Priprema alata

Pobrinite se da imate u blizini nepahuljasti ručnik i šolju vode kako biste mogli očistiti olovku. Papirni ubrusi također dobro funkcioniraju, ali imajte na umu da se vlakna mogu uhvatiti za vrh i uzrokovati dosadne mrlje.

Vaše mastilo treba staviti u bocu ili teglu sa širokim grlom tako da olovkom ne dodirujete strane. I postavite bocu na mjesto gdje nećete moći lako da je prevrnete. U osnovi, Vaši radni alati trebaju biti na dohvat ruke, ali ipak na sigurnoj udaljenosti. Na primjer, stavljamo ih u rolu trake ili ih čak pokrivamo kako bismo izbjegli rizik.

Kao što je ranije spomenuto, morate staviti olovku u držač. Najlakši način da to učinite je da zgrabite pero negdje blizu njegove baze, a zatim umetnete pero unutar držača koristeći njegov vanjski prsten.

Pazite da olovku ne držite za vrh, jer to može saviti olovku i izobličiti je. Da biste to učinili kako treba, pronađite tutorijal na YouTubeu i slijedite upute.

Basic moždani udari kaligrafija

Strukturni elementi kaligrafije su debeli potezi prema dolje i tanki potezi prema gore. Fine poteze prema gore je lako crtati dok bez napora držite olovku i pomerate je prema gore.

S druge strane, debeli potezi zahtijevaju veći pritisak kako se olovka kreće prema dolje. Naravno, morate balansirati i kombinovati oba pokreta da biste dobili najbolju promjenu linije.

Pre nego što počnete, uronite pero duboko u rezervoar za mastilo, pazeći da je otvor za disanje na zadnjoj strani pera potpuno zatvoren. Obrišite višak mastila sa strane i možete početi pisati.

Evo pravila kojih se trebate pridržavati:

Silazni potezi su prvi. Ne pritiskajte previše - to će vam pomoći da uočite promjenu debljine linije. Na ovaj način ćete zaštititi i svoju olovku.

Eksperimentirajte s različitim petljama i kombinirajte tanje poteze prema gore i deblje poteze prema dolje. Petlje neprekidnih linija pomoći će vam da ih povežete i dođete do savršene kombinacije.

Nastavite sa debelim potezima prema dolje i polako otpustite olovku, krećući se prema dnu.

Promijenite redoslijed. Nacrtajte poteze prema dolje tako da izgledaju kao da teku prema dolje.

Nastavite sa ovalima. Jači pritisak na lijevu stranu i lakši pritisak na desnu.

Često se dešava da nova olovka povuče dve paralelne linije umesto jedne, ili „pruge“, kako ih nazivaju iskusni kaligrafi. Razlog je taj što ste ili previše pritisnuli olovku ili nema dovoljno mastila.

Savjeti za opremu i dodir za profesionalce

Za one od vas koji ste sigurni da počinjete da pišete profesionalno, pripremili smo neke ukrase koje možete dodati svojim prekrasnim slovima.

Promjenjiva slova

Jednostavan način da svom pisanju date iskusan izgled je da promijenite nagib. Lako možete promijeniti širinu poteza i dužinu njihovih spojeva. Počnite mijenjanjem razmaka između slova i dajte osnovnoj liniji nagnuti, stepenasti ili zakrivljeni izgled.

Promjene poput ovih će pomoći da promijenite osjećaj vašeg pisanja, kao i poruku koju prenosi. Da li je formalno, dinamično ili ekscentrično? Razmisli o tome!

Također možete promijeniti način na koji se slova formiraju, čineći ih malo tanjim, zaobljenim ili ih čak drugačije povezujući. Uradite to nekoliko puta i vjerovatno ćete smisliti potpuno novi dizajn.

Kovrče i ukrasi

Učiš kaligrafiju, tako da trebaš malo švrljati. Squiggles se mogu dodati vašem tekstu, kao što su kovrče i petlje, kako bi bio ljepši i privlačniji. Na primjer, možete presjeći teške linije s lakšim kako biste pokazali da vam je stalo do vizualne ravnoteže teksta.

Druga opcija je da uljepšate svoju kaligrafiju posebnim dizajnom koji odgovara vašim riječima ili koristite banere za isticanje važnih linija. Što je vaš dizajn složeniji, to je pametnije početi crtati olovkom i testirati ga.

Tradicionalna kaligrafija

Spencerian i Copperplate su odlični primjeri tradicionalnih kaligrafskih fontova. Danas nema mnogo opcija fontova zasnovanih na njima, ali njihova klasična elegancija je neosporna. Posebni projekti mogu zahtijevati da se upoznate s njima, a koristan je i kao obuka.

Savršeno perje

Vaš idealan pero bi trebao biti oštar, fleksibilan i osjetljiv. Na ovaj način možete nacrtati finije linije i obogatiti ih upečatljivim i elegantnim završetkom. Za delikatne projekte preporučujemo tri odlične olovke posebno:

  • Speedball br. 101
  • Brause 361 Steno Blue Pumpkin
  • Brause 66 Extra Fine Arrow

Nijedna od ovih olovaka neće biti laka za korištenje, ali sav trud je vrijedan toga.

Korisni trikovi

Upravo ste počeli unovčavati svoje vještine kaligrafije, ali nešto još uvijek izgleda potpuno pogrešno. Možda ćete imati problema s korištenjem olovke, u tom slučaju vam mogu pomoći sljedeći savjeti:

Ako imate problema sa moždanim udarom:

  • Umjesto da radite ono što rade svi drugi, isprobajte lažnu kaligrafiju i pogledajte kako potezi izgledaju i crtaju. Pažljivo pišite i popunite praznine. Na ovaj način ćete simulirati savršene linije i vidjeti što zapravo trebate učiniti.
  • Vježbajte na listovima za ispis dok ne budete mogli napraviti savršene oblike slova. Nije teško pronaći primjere osnovnih poteza i velikih slova na internetu.
  • Počnite sa svjetlijim crtežima olovkom i polako ih ocrtajte olovkom. Kada se mastilo osuši, obrišite sve tragove olovkom.
  • Sa velikim slovima lakše je uočiti kritične greške.

Ako vaša slova imaju neuredan nagib:

  • Koristite smjernice za nagib tokom vježbanja. Nacrtajte jedan svoj pomoću kutomjera ili čak koristite običan papir. Stavite uzorak stranice ispod lista kako biste olakšali proces.
  • Da biste napravili ispravan nagib, rotirajte papir. Odmah ćete vidjeti koja pozicija je najbolja za vas.
  • Da biste izbjegli okretanje papira, zamijenite trenutni držač olovke kosim.

Ako vam je ruka nesigurna ili umorna:

  • Koristite zaveslaje za trening za zagrijavanje
  • Držite olovku opušteno i rukujte se
  • Kada pišete, pomičite cijelu ruku, a ne samo zglob.
  • Provedite više vremena trenirajući. Vježbajte više, čak i kada samo koristite telefon. To će vam pomoći da pokreti vaših ruku budu glatki i prirodni.

Ako mastilo jednostavno ne ostane na olovci

  • Neki od novijih pera imaju vrlo tanak sloj ulja koji možda neće odgovarati vašem mastilu. Da biste spriječili ozbiljan problem, obrišite ga alkoholom (ili mekom četkicom i pastom za zube) ili jednostavno prođite kroz plamen.
  • Problem može biti i to što se na olovci nalazi osušeno mastilo koje ometa protok mastila. Ako se to dogodi, uzmite čistač za olovke i očistite ga.
  • Imajte na umu da će olovku koja se redovno koristi zahtijevati periodično čišćenje i održavanje. Da biste ga pravilno očistili, izvadite ga iz držača, nježno ga očetkajte i ostavite da se osuši prije ponovne upotrebe.

Ako je možda potrebno ažuriranje vašeg rada:

  • Promijenite pera i isprobajte nekoliko novih.
  • Promijenite mastilo. Pronaći ćete mnoge vrste mastila pogodne za kaligrafiju, ali nalivpera obično mogu podnijeti bilo koju tekućinu koja može ostaviti trag kada se nanese na papir. Neki dizajneri čak više vole koristiti nekonvencionalne metode i crtati svoje crteže akvarelima, kavom ili sokom od bobica.

Odaberite stil

Za razliku od kaligrafa iz prošlosti, dizajneri danas mogu odabrati bilo koji stil koji im se sviđa ili čak postati vješti u više stilova kako bi dovršili različite projekte. Kao što je ranije rečeno, poznavanje nekoliko stilova kaligrafije korisno je za prikazivanje ličnosti pisca, prenošenje važne poruke ili jednostavno dopunjavanje formalne prilike. Evo nekoliko popularnih ideja koje bi vas mogle inspirirati:

Kombinovanje stilova

Samo zato što je ton klasičan i vintage ne znači da font neće izgledati moderno. Kombinovanje ovih stilova impresioniraće sve koji vide vaš rad, od vaših prijatelja do engleske kraljice!

Elegantna kaligrafija

Pisanje može biti zabavno i izazovno u isto vrijeme, a elegantna kaligrafija je dokaz za to. Miješanje klasičnih slova s ​​energičnim rascvjetanjem najbolji je izbor koji biste trebali koristiti u dizajnu pozivnica za vjenčanje i drugim posebnim prilikama.

Romantično i umjetničko

Da li vam se ikada dogodilo da vas određeni tanak font podsjeća na romantiku?

Ovi čipkasti natpisi imaju prekrasne vrtloge sa strmim nagibom koji su pogodni za sofisticirana velika slova i pozivnice koje će privući pažnju vaših gostiju.

Ekscentrično

Hirovita slova su lagana i opuštena i obično nas inspirišu na razmišljanje o bajkama i bijegu. To je zbog njihove glatke osnovne linije i dinamičnih uglova s ​​kojima ovaj stil fonta definira naše raspoloženje na način na koji nas dobro napisana pjesma tjera da sanjamo o avanturi.

Fun font

Bez obzira na godine, uvijek vas privlače lijepe pozivnice - trik koji dizajneri često koriste. Idealan font za ove pozivnice je zabavan, dizajniran s razigranim osnovnim linijama i zaobljenim slovima koji postavljaju ton. dobar ton vrijeme.

Bitan podaci O kaligrafija

  • Kaligrafija se ne uči preko noći. Morate vježbati što češće i češće.
  • Neće vam trebati više od dva sata i nekoliko pokušaja da shvatite možete li zaista pisati kaligrafiju.
  • Ako niste 100% fokusirani, neće uspjeti. I to je kraj priče.
  • Kaligrafija se ne odnosi samo na to kako pišete, već i na ono što pišete. Zbog toga uvijek treba pisati “prave” riječi i prenijeti smislenu poruku.
  • Morate učiti kontinuirano. Radeći ovo ćete pronaći ogroman svijet, koji će vas očarati i natjerati da tražite još. Ovaj zabavni proces jednostavno je bez premca.
  • Razlika je u kvalitetu, stoga obavezno kupite visokokvalitetne materijale i dodatke.
  • Kaligrafi su generalno ljubazni ljudi i neverovatni sagovornici. Kao takvi, oni su vaš najbolji izvor informacija i inspiracije i trebali biste odmah započeti potragu za mentorom.

Pet najboljih opcija za kaligrafiju

Zatim ćemo izložiti najvažnije osnovne principe kaligrafije, podijeljene u pet različitih pristupa, skupova linija i oblika slova. Ovaj odjeljak će vam također pomoći da naučite o različitim alatima i tehnikama koje se mogu koristiti za vaše projekte, a mi vas potičemo da ih sve isprobate.

Dvostruke olovke

Dvostruke olovke su jednostavne i vrlo korisne za one koji crtaju kaligrafska slova. Mogu se koristiti i za izradu velikih i atraktivnih natpisa za postere, banere i slične promotivne materijale.

Potreban vam je par dobro naoštrenih olovaka i dvije gumene trake. Najprije ostružite dio bočne strane olovaka tako da dobro prianjaju jedna uz drugu.

Ostavite ih zajedno u vertikalnom položaju prema dolje i provjerite jesu li njihovi vrhovi u istom nivou kada dodiruju papir. U tu svrhu možete ih pričvrstiti trakom ili gumicama na oba kraja.

Zatim uzmite duplu olovku i držite je u svom normalnom položaju za crtanje. U idealnom slučaju, trebao bi biti usmjeren pod uglom od oko 45 stepeni.

Dok su obje olovke stavljene na papir, lagano ih pritisnite i pomjerite naprijed-lijevo. Udaljenost između njihovih tačaka je ono što formira takozvano „nevidljivo pero“.

Dok pomičete ruku, nacrtat ćete dvostruku liniju, a ako odaberete da pravite krugove koji pokazuju u istom smjeru, vaša dvostruka olovka će stvoriti jedinstvene tanke i debele trake s neusporedivom preciznošću.

Ako se ne osjećate ugodno sa uglovima olovke, dobro razmislite o svim pokretima i smjerovima.

Ovaj proces će zahtijevati tri različite vještine: rad sa uglom olovke; smjer kretanja ruke; i pravilan pritisak na papir.

Markeri

Ove olovke su više nego udobne, vrlo svijetle i, što je najvažnije, mnogo jeftinije od svih sličnih alata.

Naravno, postoje nedostaci i mastilo ovih olovaka ima tendenciju da izbledi tokom vremena, ili možda izgleda preteško i lako se može oštetiti pod najmanjim pritiskom. Zato su ove olovke odličan alat za vježbanje, ali ne i najbolja alternativa kada se bavite važnim projektima.

Da odaberete marker za sebe, uzmite olovku i komad papira. Za početak uzmite dva markera: 3-5 mm i 1,5-2 mm. Počnite sa širim

Ne morate da brinete ni o papiru: markeri dobro pišu na papiru za štampač, pergamentu (nije najbolja opcija za početnike) ili sličnim materijalima.

Pritisak bi trebao biti lagan i ujednačen, jer mnogi kaligrafi koji treniraju griješe pritiskajući prejako. Ovo neće poboljšati upotrebu markera, već će ga samo uništiti. S druge strane, održavanje kontakta sa papirom će dati mnogo bolje rezultate.

Dodirnite papir samo jednim uglom vrha, a zatim pokušajte s drugim da vidite kako će vaše pisanje izgledati.

Stavite pero cijelom širinom na stranicu, a zatim ga polako ljuljajte: osjećate li da jedan od uglova ne dodiruje papir, ali je drugi još uvijek na njemu? To je skoro kao magija!

Ovaj put postavite vrh cijelom širinom na stranicu, pazeći da ga oba ugla dodiruju na odgovarajući način. Zapamtite da je ovo idealan kontakt za pisanje, a ako pritisnete jače, bilo koji kut vrha će se odvojiti od papira.

Ugao i pritisak olovke su dve različite tačke, a olovka treba da bude usmerena levo i napred oko 5 stepeni. Dok to radite, ruku treba pomicati kako biste nacrtali slabe i lijepe trake.

Za jasnije linije, razmislite o kupovini kvalitetnijeg markera, ali to biste trebali uzeti u obzir tek nakon što se budete sigurni u profesionalno bavljenje kaligrafijom.

Najbolji set by najbolja cijena Onaj koji preporučujemo je Sharpie Calligraphic, koji sadrži 12 pera u različitim bojama i veličinama; i Staedtler Duo – set od 2 prilično kvalitetna markera. Odličan set koji se neće razmazati ili krvariti zove se set olovke za kaligrafiju i dolazi sa četiri boje otporne na svjetlost u primarnim bojama.

Kao što je ranije rečeno, nema smisla kupovati poseban papir za kaligrafiju dok učite, jer je papir za štampač jeftiniji i pogodan za naše potrebe.

Međutim, ako vam smetaju stalne mrlje od tinte, možda biste trebali razmisliti o kupovini Ampad uredskih jastučića ili debelog papira za skice poput onih koji se koriste u Velikoj Britaniji, ali imajte na umu da će oni koštati malo više.

Kaligrafija s olovkama za dopunjavanje i ulošcima

Trebaće vam: olovka, zasebna zaliha mastila (boca za dopunu ili priloženi kertridž).

Naliv-olovke koje se mogu ponovo puniti i naliv-olovke sa kartridžima rade ovako: svaka olovka ima veliki rezervoar napunjen tanjim mastilom, a to mastilo će teći kroz pregrade tela koje kontroliše unutrašnji mehanizam. Na ovaj način, mastilo će ići pravo u jedinicu olovke i lako se nanositi na stranicu.

Uz ovakvu olovku, također ćete dobiti više perova različitih veličina i širok izbor kartridža za korištenje s glavnim tijelom olovke.

Najveća prednost upotrebe olovaka za ponovno punjenje i kartridža je to što ih je lako raditi na horizontalnim površinama zahvaljujući njihovom naprednom mehaničkom mehanizmu za kontrolu protoka tinte.

Za razliku od nalivpera za koje je potrebno da umočite mastilo, ove olovke neće ostati bez mastila usred reči i definitivno su mnogo sigurnija opcija za nespretne početnike.

Kartridž mastilo je tanji tako da se neće osušiti i začepiti unutrašnjost vaše olovke. Ovo im takođe daje divan suptilan izgled kada se nanese na papir.

Sama olovka je takođe prilično kruta, s obzirom da njeni mehanizmi moraju da se uvrnu u telo. To znači da kertridž mastilo, u kombinaciji sa fleksibilnim perom koji reaguje, može zaista da transformiše vaše celokupno iskustvo kaligrafije.

Baš kao i nalivpera, olovke punjene kartridžima spektakularno cure.

Ovo ne mijenja činjenicu da se mastilo ostavljeno u olovci tokom vremena može osušiti i začepiti, zbog čega je potrebno pravilno održavati. Olovku ćete morati temeljito oprati, ali nikada nećete moći ukloniti svo mastilo zaglavljeno u njegovom spremniku.

Stručnjaci za kaligrafiju smatraju da su olovke za ponovno punjenje i patrone najpogodnije i uobičajene su na mnogim popularnim web stranicama. Iz tog razloga, početnicima se toplo preporučuje da ih koriste.

Nalivpera i pera

Postoji mnogo različitih vrsta olovaka, ali postoji nekoliko osnovnih principa koji se primjenjuju na sva nalivpera. Na primjer, sva naliv-pera se sastoje od sljedećih elemenata:

  1. Držači za olovke– Držač je područje koje će pisač uhvatiti dok radi, tako da treba da bude udoban i mekan za ruku. Najčešće, držači za olovke imaju unutrašnje metalne spojeve na oba kraja olovke tako da ih možete bezbedno pomerati.
  2. Perje- to su metalni krajevi drške koji imaju dva odvojena dijela i izduženi "jezik" koji ih drži zajedno. Njihov vrh je kvadratno izrezan kako bi se ostvario potpuni kontakt s papirom i obično je dovoljno fleksibilan da omogući da se tinta glatko i ravnomjerno širi po površini.
  3. Rezervoari se ponekad nalaze unutar strukture vašeg pera i izgledaju kao male nagnute posude sa strane koje se koriste za unos mastila u prorez. Neki od njih se pojavljuju kao zasebne metalne čašice koje morate pričvrstiti na pero prije nego što ih možete koristiti, uključujući i one koje se nalaze na vrhu i dnu pera. Glavna funkcija rezervoara je da sakupi malo tinte i zadrži je na vrhu otvora kako biste mogli napisati barem nekoliko riječi prije nego što je ponovo napunite tintom.

Rezervoari se neće uvijek nalaziti unutar olovke, što vam omogućava da kupite svaki od tri elementa zasebno, što vam omogućava da ih pomiješate i uskladite zajedno. Opcije su beskrajne i ne mogu se sažeti u jedan vodič, ali stručnost popularnih kaligrafa može vam pomoći da donesete pravu odluku.

Kao početnik, možda ćete htjeti uštedjeti vrijeme i trud i stoga razmisliti o kupovini unaprijed sastavljenog kompleta za kaligrafiju. U većini slučajeva dobit ćete 4-6 različitih pera s držačima i rezervoarima, a koštat će manje nego da ih kupujete zasebno. Još jednom preporučujemo kaligrafski komplet za pisanje iz Speedballa, koji dolazi s držačem i čak 6 različitih olovaka.

Tinta možda nije uključena u vaš komplet, pa počnite tražiti pravu tintu.

Najbolje vrste mastila za nalivpero

Najbolji rezultati se postižu s mat i gustom tintom kao što je kineska, indijska ili čak gvaš boja koju ste prethodno razrijedili da biste postigli željenu konzistenciju.

Za slabe poteze, možda biste trebali uzeti u obzir vodenasto mastilo, tipično za nalivpera.

Umjesto toga, možete uzeti četkicu srednje veličine pogodnu za vodene boje, a zatim napuniti rezervoar na vrhu otvora za olovku.

Kaligrafija na nagnutim površinama

Nalivpero će vam olakšati pisanje po nagnutim površinama nego po običnom stolu. Uključujući štafelaje i dasku postavljenu u krilo i poduprtu rubovima stola. Kaligrafija oduzima mnogo vremena, pa se pobrinite da vam bude udobno.

  • Prije svega, odaberite stabilnu površinu za pisanje koja neće kliziti.
  • Prilagodite položaj sjedenja i pobrinite se da vam bude udobno i da ne sjedite napeto.
  • Ako je moguće, pričvrstite površinu papira na nagnutu površinu (možete koristiti kancelarijsku glinu (Blu Tack) i ljepljivu traku).

Ako koristite pero ili nalivpero:

  • Držite mastilo/boju otvorenom i stavite je pored ruke koju ne pišete.
  • Odaberite dobro „stalje“ da bezbedno umočite olovku i izbegnete prskanje mastila po drugim površinama. Možete uzeti mali tanjirić da držite svoj alat dok pravite pauzu ili telefonirate.

Imajte na umu: umakanje olovke u otvorenu bočicu sa mastilom će uzrokovati prskanje mastila na držač i na kraju zaprljati vaše prste tokom rada.

Kako napuniti olovku:

  • Uzmite olovku u ruku i držite je vodoravno
  • Spustite kapaljku ili četkicu za punjenje tako da možete uzeti samo nekoliko kapi.
  • Održavajte horizontalni položaj olovke kada uvlačite mastilo u rezervoar.
  • Zamijenite tanjir i stavite pipetu/četkicu na tanjir i ostavite ručku u horizontalnom položaju. U suprotnom ćete možda morati da očistite mrlje od mastila sa kolena.
  • Uzmite komad starog papira i provjerite kako tinta teče na svakoj strani kosih ploča. Tek tada ćete moći obavljati osnovne zadatke.

Izbor mastila, pera i površine za pisanje će odrediti koliko često ćete morati da punite rezervoar. IN najboljem scenariju to ćete učiniti nakon nekoliko riječi umjesto nekoliko slova, ali to može ovisiti i o brzini kojom radite.

Ista pravila važe i kada koristite pero. Za razliku od čeličnih perova, pernate olovke su fleksibilnije i brže će se istrošiti, posebno kada ih koristite na jeftinom, tvrdom papiru.

Neprofesionalac može pocepati papir peratom i nalivperom.

Ako niste sigurni da znate što radite, preporučujemo vam da potražite slične tehnike kaligrafije koje zahtijevaju manje truda za učenje.

Kaligrafija koristeći spužve i ravne četke

Evo najprljavijeg (napomena - jer ćete vjerovatno isprljati ruke) pristupa kaligrafiji koji smo pripremili u ovom vodiču:

Što su strane četke tanje, to ćete postići bolje rezultate. Preporučena širina je 6 do 20 mm, po mogućnosti sa čvršćom teksturom (npr. samur i najlon umjesto čekinja). Ravne četke dolaze u dugim i kratkim stilovima, pri čemu se potonji smatraju najboljom opcijom koja održava kontrolu linije tako što je kratka i kruta.

Možete uzeti običnu spužvu za čišćenje i izrezati je na kockice, a zatim pretvoriti u najnevjerovatniji alat za kaligrafiju. Kada koristite, ne zaboravite da zaštitite ruke od mastila gumenim rukavicama.

Postoji nekoliko važnih razlika između pisanja kaligrafije olovkom i ravnog kista.

Četkica je, na primjer, vrlo fleksibilna i mekana, te će reagirati na jači pritisak da stvori deblje linije, što tradicionalne olovke zapravo ne rade. Još jedna stvar u vezi s četkicama je da im vrlo brzo ponestane mastila i imaju tendenciju da stvore modernu teksturu i jedinstven, grub izgled.

Najbolji način da koristite četke je na nagnutoj površini (otprilike 30 stepeni). Međutim, horizontalne površine također dobro funkcioniraju.

Međutim, morate kontrolirati pritisak koji primjenjujete, jer svaka promjena može utjecati na jasnoću vaših linija i uzrokovati da boja teče niz stranicu. Ali, naravno, to možete učiniti namjerno (izgleda apsolutno ukusno!).

Još jedan zanimljiv efekat spužvi je da kada se koriste sa mastilom, stvaraju išarane (zakrpane) efekte slične linijama iscrtanim kistom i stvaraju zanimljive kontraste i blede linije koje izgledaju veoma atraktivno.

U idealnom slučaju, trebali biste koristiti viskozno i ​​mat mastilo kao što je Indija, vrlo vodenasto mastilo za poster, ili razrijeđene gvaš boje za svoje spužve i kistove. Tanko i vodenasto mastilo neće se dugo zadržavati na sunđeru pa će vaša slova izgledati neuredno i neujednačeno.

Najveća prednost korištenja spužvi i velikih kistova je ta što ostavljaju dovoljno prostora i vlažne tinte na liniji slova tako da možete dodati dodatne boje, miješati ih na zanimljive načine ili jednostavno pustiti da kapaju.

Prilikom miješanja nekoliko boja u jednom slovu, uzmite mali volumen - bilo koju svijetlu boju (bijela također odlično funkcionira) i nacrtajte osnovu oblika slova. Zatim ga stavite na vodoravnu površinu i ulijte nekoliko kapi tamnijih i kontrastnijih boja. Nemojte ga pomicati dok se potpuno ne osuši, osim ako je vaša prvobitna namjera bila da pomiješate boje i postignete jedinstvenu boju.

Savladavanje lažne kaligrafije

Lažna kaligrafija je u suštini moderna kaligrafija kreirana pomoću standardne olovke (gel, hemijska, itd.). Mnogim dizajnerima standardne olovke pomažu da se u potpunosti upoznaju s kaligrafijom, a za to postoje dva važna razloga:

Stvar je u tome što standardne olovke nisu zastrašujuće za početnike i često su fleksibilnije i pristupačnije od nalivpera. Na kraju krajeva, ovo su alati koje koristite otkad se sjećate, a već imate dovoljno mišićne memorije za rad i stvaranje predivne kaligrafije.

Međutim, lažna kaligrafija nije samo za početnike. Bez obzira na vaš profesionalni nivo, njegova primjena može biti korisna za vaše važne projekte.

Napravite vlastiti set nalivpera za kaligrafiju

Evo šta će vam trebati:

  • Par Nikko G perja – Na početku ovog posta imali ste priliku saznati više o kvaliteti ovih pera koje se često nazivaju najboljom opcijom za početnike.
  • Ravna ručka. Dobar izbor je olovka za rukopis, jer ima univerzalni umetak za olovku. Također preporučujemo držače za plute General zbog njihove fleksibilnosti i lakoće upotrebe.
  • 32# Laser jet papir – Ili samo koristite papir za štampač. Ovo je isplativo rješenje koje još uvijek sprječava curenje mastila.
  • Boce sa navojnim zatvaračem i Sumi mastilo (indijsko mastilo takođe dobro radi). Obe marke mastila su mat i daće željeni viskozitet.
  • Voda – Da biste s vremena na vrijeme očistili olovku, trebat će vam šolja vode.
  • Peškiri i tkanine bez vlakana. Možete koristiti i papirnate ubruse, ali morate paziti da se pero ne uhvati u vlakna.

Umjesto kupovine skupih, preskupih kompleta za kaligrafiju za početnike, preporučujemo da sami napravite i odaberete samo one alate koji su prilagođeni početnicima, pristupačni i zapravo dobri za vas.

Čišćenje perja

Prilikom kupovine, svo perje je snabdeveno fabričkim uljem, jer im ovo ulje pomaže da održe izgled i sprečava njihovo propadanje. Istovremeno, gotovo je nemoguće da olovka ima i ulje i mastilo na sebi, pa je dobro očistite prije nego što počnete da je koristite.

Kada završite, videćete kako mastilo glatko teče niz pero i ne ostavlja mrlje na papiru kao što bi ulje na njemu.

Sastavljanje nalivpera

Većina početnika bira plastične Speedball olovke za svoje Nikko G perje, ali nema ništa loše u korištenju univerzalnih držača za olovke.

Ovi držači imaju obod i 5 metalnih oštrica, što vam omogućava da koristite mnogo različitih veličina i vrsta perova.

Kako držati olovku

Držanje nalivpera se ne razlikuje od držanja standardnog pera. To znači da i dalje trebate koristiti palac i kažiprst da uhvatite držač i stavite srednji prst iza ručke za dodatnu podršku. Dok crtate, koristite prstenjak i mali prst da povuče blede linije.

Umakanje olovke u mastionicu

Nije važno koju vrstu pera koristite - kvalitet vašeg pisanja će i dalje zavisiti od toga koliko duboko ga uronite.

U tehničkom smislu, to znači da pero uronite neposredno iznad otvora za ventilaciju (onog u sredini) kako biste izbjegli stavljanje previše mastila na pero i dopuštanje da kaplje dok pišete.

Takođe biste trebali snažno protresti olovku preko šolje vode kako biste bili sigurni da je sav višak mastila ispao.

Spremni ste za polazak!

Glavna razlika između običnih hemijskih olovaka i nalivpera je ugao nagiba: savremeni kaligrafi moraju paziti da zadrže ugao olovke u odnosu na papir.

Olovku nikada ne biste trebali držati okomito, već pišite pod uglom od 45 stepeni između olovke i papira.

Takođe ga ne biste trebali držati previše okomito, jer pero može da se uhvati u vlakna papira i utiče na to kako mastilo teče.

Mnogi se žale na svoj rukopis, govoreći da je ružan, nespretan i slično. A oni čak i ne shvataju da lako možete naučiti lepo pisati. Šta da kažem, zapravo postoji čitava nauka o pisanju, a zove se kaligrafija. Ovo čak i nije nauka, već nešto što svako može naučiti. Upravo sada ćemo razgovarati o tome šta je kaligrafija i kako je možete početi učiti.

Kao što je već spomenuto, kaligrafija je umjetnost i, što je najvažnije, njena svrha je jasno pisanje. Prvo pominjanje kaligrafije viđeno je u šesnaestom veku u Evropi. Ovaj izraz je označavao pismo koje se ističe svojom ljepotom i jasnoćom slovnih oblika. Međutim, tek u šesnaestom veku je ovo pismo definisano, a poreklo je otkriveno mnogo pre toga. Zapravo, ova umjetnost je rođena u vrijeme kada su ljudi počeli koristiti simbole za prenošenje informacija i od tada se počela razvijati.

Na primjer, u starom Egiptu, četiri hiljade godina prije nove ere, Egipćani su koristili hijeroglife, a to se također uklapa u definiciju kaligrafije. Ovo su istisnuli Grci (tri veka pre nove ere). I otprilike od tog trenutka, pisanje različitim tehnikama primijećeno je u svim krajevima svijeta.

U jedanaestom veku u Italiji su već pisali lepim, tankim simbolima, ocrtavajući svako slovo. U to vrijeme u modu je ušao takozvani gotički stil, koji je ostao popularan do danas.

Dakle, već smo naučili šta je kaligrafija i kako je nastala, a sada pređimo na dio obuke i dotaknimo se dijela kao što je kaligrafija za početnike.

Lažna kaligrafija

Lažna kaligrafija je ista kao i obična kaligrafija, jedina razlika je što za lažnu kaligrafiju nije potrebno nalivpero. Za početnike u ovom poslu, ovo je ono što vam treba. Sada ćemo pogledati kako lijepo napisati, tako da nije jasno da li je lažna ili ne. Štaviše, za ovu vrstu pisanja površina nije bitna. Naravno, svi aspekti će biti dotaknuti, ali kasnije. Uostalom, sada imamo kaligrafiju za početnike. To znači da se vrijedi vratiti osnovama.

Dakle, našu lekciju kaligrafije ćemo započeti jednostavnom frazom ispisanom kurzivom. Može biti apsolutno sve, sada je glavna stvar razumjeti samu tehniku. Radi jednostavnosti, možete uzeti simbole koji su prikazani na donjoj slici sa tekstom na lijevoj strani. Važno je da sva slova budu međusobno povezana.

Nakon što ste napisali slova olovkom, morate ih podebljati. Ovog puta možete se pozvati i na sliku sa tekstom u sredini. U principu, tehnika je jednostavna; zadebljanje se vrši samo na okomitim linijama, na prijelazima u horizontalne linije se spajaju.

Kada završite sa crtanjem izbočina, pređite na farbanje unutrašnjeg prostora.

Sada znate šta je lažna kaligrafija. Nakon nekoliko pokušaja naučit ćete kako brzo pisati ovom metodom i razumjeti same osnove kaligrafije. Pa, u međuvremenu ćemo prijeći na alate potrebne za kaligrafiju nalivperom.

Alati

Čas kaligrafije ne može biti potpun bez spominjanja osnovnih potrepština za njega.

Počnimo s držačima. Za početnike, najbolja opcija bi bila pluta ili plastični držač. Barem je isplativije.

Pređimo na perje. Ima ih nezamisliv broj, a svaki od njih je dobar u određenim aspektima. Ali kako vas ne bismo zamarali viškom nerazumljivih fraza, potrebno je reći samo jednu stvar: za početnike, najbolji izbor bi bila jedna od tri opcije olovke:

  • Brause Extra Fine 66.

Na vama je da odlučite koju ćete odabrati, ali u ovoj fazi razlika neće biti primjetna.

Sada razgovarajmo o tome kako pravilno umetnuti olovku u držač. Prije svega morate napraviti klin. Nalazi se između metalnog oboda i latica. Inače, olovka nije pričvršćena u sredini, već uvijek sa strane, kao što je prikazano na fotografiji.

Dakle, držač i olovka su sastavljeni, sada razgovarajmo o tome na čemu ćemo pisati, odnosno o papiru. Činjenica je da nam nijedna neće odgovarati. Ako imate priliku da posjetite tematsku trgovinu, tada će vam brzo odabrati potreban papir, a ako ne, onda odaberite materijal za skiciranje ili onaj koji ne upija previše mastila. U suprotnom će se pojaviti paučina.

Nećemo se dugo zadržavati na mastilu, samo treba napomenuti da je bolje kupiti Speedball ili Sumi. I ne zaboravite da napunite čašu vodom. Tu ćete vrlo često umočiti olovku.

Tehnika pisanja

Usput, prije nego što pređemo na ispravno pisanje kaligrafskog fonta, potrebno je pojasniti da se ruska kaligrafija ne razlikuje od bilo koje druge, a pravila funkcionišu isto za sve.

U početku je vrijedno razgovarati o tome kako pravilno držati nalivpero. Naravno, za početak možete koristiti istu tehniku ​​kao i sa hemijskom, ali to ipak trebate učiniti kako je prikazano na fotografiji. Jedina važna stvar je da ga čvrsto držite. Mali prst sa prstenjakom je oslonac za površinu. Srednji prst jednostavno podupire dršku, dok je palac i kažiprst drže.

Nakon što ste vježbali, možete početi pisati. Uronite olovku u mastilo dok ne dođe do sredine udubljenja. Sada počnite.

Također je vrijedno napomenuti da se lopta i lopta razlikuju. Dok običnom olovkom treba biti grubo i pritisnuto, nalivperom treba pažljivo rukovati, inače će prskati ako pritisnete previše.

Par tajni

Kaligrafija rukopisa, naravno, nije lak zadatak, ali za početnike ponekad dođe do apsurda. Sada ćemo govoriti o njegovim različitim manifestacijama i upozoriti vas na neuspjehe.

Zamislite, sastavili ste olovku, naučili da je pravilno držite, umočili je u mastilo i spremni ste da počnete da stvarate, ali čim pokušate nešto da napišete, mastilo odbija da se pređe na papir. Zaista nezgodna situacija. Ali postoji izlaz. Sve što treba da uradite je da vrhom olovke dodirnete vodu, tada će mastilo početi da piše sa zadovoljstvom.

Takođe se dešava da se mastilo začepi u olovci. Najčešće se to dešava zato što su stari. Da biste izbjegli ovaj problem, morate staviti pero u vodu i dobro ga protresti. Nakon toga uzmite meku krpu i dobro je obrišite.

Također je vrijedno spomenuti da uvijek možete pronaći primjere raznih kaligrafskih fontova i pokušati ih sami ponoviti. Ovo će poboljšati vašu kaligrafiju. Sveske (primjer) su predstavljene na fotografiji ispod.

Zaključak

Pa, izgleda da je to sve. Za početnike će ove informacije biti dovoljne. Kaligrafija nije laka vještina i potrebna je vježba za savladavanje. A kako tema članka podrazumijeva informacije za početnike, nema smisla pričati nešto složenije.

I znajte: ako vam nešto ne polazi za rukom, ne očajavajte. Niko ništa ne postiže prvi put. Vremenom ćete naučiti sve trikove i moći ćete da pokažete svoje prelepo pisanje prijateljima.