Moyli rasm iborasi nimani anglatadi? Nima uchun yog 'bo'yoqlari qimmatroq? Ular qanday chizilgan

Rassomlikka qiziqish yildan-yilga barqaror oshib bormoqda. Bundan dalolat beradi yuqori daraja odamlarning qiziqishi va turli yoshdagi va daromad darajasi. Va bilan umumiy manfaat Kerakli hajmda topish qiyin bo'lgan ma'lumotlarga talab ortib bormoqda. Shuning uchun men madaniy aholini qiziqtiradigan eng keng tarqalgan savollar ro'yxatini tuzmoqchiman. Ushbu ma'lumot san'at bilan jiddiy shug'ullanayotganlar uchun haqiqatan ham qimmatli bo'ladi. Buni tushunishingiz kerak moyli rasm asos va asosdir, shuning uchun har bir kishi uning asoslari bilan tanishishi kerak. Garchi bu uslub murakkab bo'lib ko'rinsa-da, aslida bu akril yoki temperadan ko'ra qiyinroq emas, faqat buni aniqlab olishingiz kerak. Agar sizda hali ham savollaringiz bo'lsa, ularni ushbu postga sharhlarda so'rang, men sizga javob berishdan xursand bo'laman.

Ularni kim ixtiro qilganiga kelsak, bu rassom Yan van Eyk ekanligi odatda qabul qilinadi. Lekin juda mashhur noto'g'ri tushuncha, chunki u ularni faqat o'zi uchun takomillashtirdi va bu tajriba juda muvaffaqiyatli bo'ldi. Hammasi shu rassomdan boshlandi, neft Evropada va tez orada butun dunyoda keng tarqaldi.

Yog'li rasm nimani anglatadi?

Rassomlikda bu ish yog'li bo'yoqlar bilan amalga oshirilganligini anglatadi - bu oqartirilgan tozalangan zig'ir urug'iga asoslangan bo'yoqlar yog ', va pigment bo'yoqlari (pigment = rang). Ushbu ranglar bilan rasmlar kanonik hisoblanadi va akademik va majburiydir dastgohda rasm chizish. Eng ko'p mashhur asarlar tuvalga yog 'bo'yoqlari bilan yasalgan buyuk ustalar. Rasmlar yana bir qiziqarli xususiyatga ega: ular quritish uchun juda uzoq vaqt talab etiladi. Ular to'liq qattiqlashishi va quritilishi uchun bir oygacha vaqt ketishi mumkin, ammo ikki haftadan keyin ularni tashish xavfsizdir. Taqqoslash uchun, akvarel yoki akrilni quritish uchun faqat bir necha soat vaqt ketadi.

Siz ko'pincha zambilda cho'zilgan tuvalga rasm chizilgan degan iborani eshitishingiz mumkin, bu nimani anglatadi? Tuval- Bu oddiy ip bilan to'qilgan mato. XVI asrdan boshlab rassomlar unga rasm chizishni boshladilar va ular uchun bu haqiqiy topilma bo'ldi. Kanvas sodir bo'ladi har xil turlari dan iborat bo'lishi mumkin turli materiallar masalan: polyester, paxta, zig'ir, xalta. Ular, shuningdek, turli xil don o'lchamlariga ega bo'lishi mumkin: nozik don, o'rta va qo'pol. Uni to'liq holga keltirish uchun badiiy material, siz uni jelatin bilan davolashingiz va maxsus primerni qo'llashingiz kerak. Keyinchalik, u mashaqqatli ravishda yog'och poydevorga cho'zilgan, bu deyiladi - zambil, u o'z navbatida maxsus modullardan yaratilgan.

Ular qanday chizilgan?

Shaxsan men palitra pichog'i bilan bo'yashni afzal ko'raman, ish hajmli bo'lib chiqadi va tuvalda juda ko'p zich yog 'bilan. Ammo umuman olganda, rasmlar badiiy cho'tkalar bilan bo'yalgan, ularning xilma-xilligi juda katta. Bu nozikliklarni o'rganishning ma'nosi yo'q, lekin bunday narsalar haqida tasavvurga ega bo'lish shart. Cho'tkalar uchun ikkita turdagi tolalar qo'llaniladi: sintetik va tabiiy. Sintetiklar arzonroq, uzoqroq xizmat qiladi va ancha arzon. Tabiiy bo'lganlar qimmatroq va bo'yoqni olib tashlash qiyinroq. Ko'proq qiziq fakt, ular turli hayvonlarning dumlaridan olingan sochlardan foydalanadilar.

Nima uchun yog 'bo'yoqlari qimmatroq?

Haqiqatan ham tez-tez so'raladigan savol, va unga javob juda oddiy, hamma narsa sarf materiallari narxiga bog'liq. Yog 'bo'yoqlari va ular uchun tinerlar akvarel, akril va ayniqsa pastellarga qaraganda ancha qimmatga tushadi. Rasm yaratiladigan tuvalning narxini hisobga olishni unutmang. Xo'sh, va rassomning ishi uchun to'lov - va bu juda qiyin ish. Ammo butun qiyinchilik shundaki, rasm taxminan uchta yondashuvda yaratilgan va har bir qatlam ehtiyotkorlik bilan ro'yxatdan o'tishni talab qiladi, ayniqsa, agar haqida gapiramiz O kichik detallar. Yog 'bo'yoqlari boshqalarga qaraganda qimmatroq bo'lsa-da, narx yorlig'i hali ham yuqori emas, ular haqida ko'proq ma'lumotni narxlar sahifasida topishingiz mumkin. Va agar qisqacha, keyin chiroyli rasm o'rta o'lcham sizga 500-600 grivnaga tushadi va agar navbat yoki etkazib berish bilan bog'liq muammolar bo'lmasa, ikki hafta ichida devoringizdagi tuvalni ko'rishingiz mumkin.

"Moyli rasm!" iborasini eshitganimizda, biz rang-barang, manzarali, hayratlanarli va kutilmagan narsa haqida gapirayotganimizni tushunamiz. Ba'zilar hatto bu iborada Repinning "Ular suzib ketishdi" "Biz kutmagan edik" rasmiga ishorani ko'rishadi. ;)
Lekin nima uchun aynan bir rasm va ayniqsa yog'da (va qalam, akvarel yoki tortda krem ​​bilan emas)?


Nima uchun rasm tushunarli - chunki ular odatda "to'xtagan lahza" haqida shunday deyishadi: "ko'z oldida rasm paydo bo'ldi ...".

Va yog'da - chunki yog'li rasm uzoq vaqtdan beri eng jonli va rang-barang sifatida tanilgan. Tanish tabiiy bo'yoqlarning cheklangan to'plamidan so'ng (er pigmentlari va ba'zi o'simliklarning sharbati) har qanday rangli mineralni kukunga maydalash va bu kukunni moy bilan yopishtirish qobiliyati haqiqiy inqilob edi. (Aytmoqchi, ko'k bo'yoq ultramarin uzoq vaqt shuning uchun u lapis lazulidan yasalgan va oltindan ham qimmatroq edi! Mineral tabiatda boshqa ko'k yo'q edi.) Rassom uchun mavjud ranglar assortimenti keskin kengaydi va ranglarning yorqinligi oshdi. Va "picturesque" so'zi ular rasm yoki tasvirning rang-barangligini ta'kidlashni xohlaganlarida ishlatiladi. Va "bo'yoq" deganda biz odatda yog'li rasmni nazarda tutamiz.

Men bularning barchasini bilardim (nazariy jihatdan); Shuning uchun, rasm chizish uchun boshimga tushganida, men bolaligimdagi akvarel bo'yoqlarini eslashni xayolimga ham keltirmadim, balki to'g'ridan-to'g'ri moyga aylandim.
Nega rasm chizish xayolimga keldi? Ha, xuddi shu sababga ko'ra, bolalar bu faoliyatni yoqtirishadi.
Xo'sh, shuningdek, qiz buni "zaif" qabul qilgani uchun: "mening do'stlarim namoyish qilishmoqda, siz esa har xil kompyuter bema'ni ishlarni qilyapsiz." :)

Men esa chiday olmadim. Men kitob do'konida fotosuratda ko'rsatilgan yog'li bo'yoqlar to'plamini topdim; va bolaligimdan beri cho'tkalarim bor edi (garchi ular juda yumshoq, akvarel bo'lsa-da, lekin men bunday nozik narsalarni bilmasdim!).
Erkaklar yo'l-yo'riq so'rashni va ko'rsatmalarni o'qishni istamaslikda ayblansa, ehtimol haqiqat bor. Ha, shuni aytishim kerakki, ko'rsatmalar olish uchun hech qanday joy yo'q edi - 1993 yilda Internet yo'q edi va men biron bir darslik izlashni va sotib olishni xohlamadim - hech qachon bilmaysiz, agar bu injiqlik hech narsa va ranglar bilan tugaydi? mezzaninaga uloqtirilib, unutilib ketardi...

Umuman olganda, rasm chizish texnikasi haqida hech qanday tasavvurga ega emasdim. Erituvchiga bo'lgan ehtiyoj haqida. Bo'yash uchun asos to'g'ri tayyorlangan (astarlangan) bo'lishi kerakligi. Va boshqa kichik narsalar haqida. Ammo mening boshimda navbatdagi ish safarimdan yangi bir tasvir paydo bo'ldi: mayin yashil kurtaklar nish bilan cheksiz dala ustida quyosh botishi. Past quyosh hayratlanarli darajada qarama-qarshi tasvirni berdi va ufqdan tashqariga cho'zilgan nozik qatorlar ko'zlarim oldida porladi. Men bu yerga qo'shish orqali tasvirlashni maqsad qilganman mavhum rasm uchuvchi foton yulduz kemasi va unga o'xshash qush buluti. Ha, syurrealistlarning bir-ikkita asarlarini ko‘rib, hayratda qoldim; Bunday mashqlar menga hech kimni qiziqtirmaydigan ba'zi bir natyurmortga qaraganda ancha jozibali ko'rindi.
Va mening rasmimda skafandr kiygan kuzatuvchi bo'lishi kerak edi, u boshining orqa tomonini bizga qaratib, tortishish kuchiga qarshi stulda o'tirgan edi. :)




A. Donskoy. Maydon ustida bulutlar. 1993 yil, kitob, film (aniq o'lchamini eslay olmayman, A4 formatidagi narsa)

Tuval yo'qligi sababli (va uni boshqarishga qodir emasligim) men "Case" papkasidan oddiy kartonni oldim (keksa avlod odamlari bu nima ekanligini eslashadi) va ishga kirishdim.

Moylarda rasm chizish unchalik oson bo'lmagan.
Eng boshidanoq men naychalardagi bo'yoq juda qalin ekanligini va quyosh botishi osmonini cho'zish uchun uni yaxshilab surtishning iloji yo'qligini aniqladim. Va men tug'ma jirkanchligim tufayli buni qo'lda qilish mumkin deb hech o'ylamagan bo'lardim. :)

Keyin bo'yoq kartonga bir zumda singib, barcha xususiyatlarini yo'qotib, hatto rangi biroz o'zgarganini bilib hayron bo'ldim.
Nihoyat, men dalada minglab yashil nihollarni bo'yashdan charchadim: bo'yoqning qalinligi tufayli men nozik chiziqlar o'rniga noaniq dog'lar paydo bo'ldi ...
Foton yulduz kemasi ayniqsa muammoli bo'lib chiqdi, uni engil teginishlar bilan tasvirlash kerak edi. Zarbalar yirtilgan - qalin bo'lib chiqdi Oq bo'yoq Men umuman to'g'ri chiziqqa sig'ishni xohlamadim.
Lekin men oqqush bulutining chekkalarini quyosh botishi bilan yoritib turish uchun pushti rangga surtishni yoqtirardim.

Men gravitatsiyaga qarshi mo'ljallangan stulni chizdim - u pat yoki gulbargga o'xshardi. oq gul. Bu haqda o'ylab, naychadan suyultirilmagan bo'yoqlar bilan nozik ish qilishning iloji yo'qligini ehtiyotkorlik bilan baholab, men o'zimni skafandrda kuzatuvchi sifatida ko'rsatmadim. Men shunchaki shaffoflikni yaratish uchun stulga bir nechta kamalak teginishlarini qo'shdim.

Buning uchun men vannaning tagidan uzoq vaqt davomida ta'mirdan qolgan lak qutisini chiqarib oldim va bo'yoq yog'i qolgan zerikarli, xira joylarni yashirish uchun uni zo'rg'a qurib qolgan bo'yoq ustiga quydim. kartonga o'tkaziladi. Lak eski va sezilarli sarg'ish bo'lib chiqdi, bu esa asarga beqiyos antiqa lazzat berdi. Tejamkorlik qilmasdan, men shoshilinch ravishda yig'ilgan ramkaga bir xil lakni quydim.
Bu bilan birinchi moyli rasm tayyor bo'ldi!

Agar siz choynakning birinchi syurreal tajribasidan qo'rqmagan bo'lsangiz, unda tegga amal qiling "

Deyarli barcha buyuk rassomlar moylarda yaratilgan. Ularning rasmlari yuzlab yillar o'tgandan keyin ham ta'sirchan ko'rinadi. Xuddi shu landshaftlar va moyli rasmga erishish uchun siz ushbu material bilan ishlashning ko'plab nuanslarini bilishingiz kerak. Ushbu maqola faqat yog'li bo'yoqlar bilan ishlash texnikasi haqida bir oz tasavvur beradi. Asosiy tushuncha va yaratish o'z uslubi asaringizni yozish paytida intuitiv ravishda keladi.

Yog 'bo'yoqlari nima

Yog 'bo'yoqlari bilan ishlashni boshlashdan oldin, ularning barchasi quruq rang beruvchi pigment va havoda oksidlanish orqali quriydigan zig'ir moyi aralashmasi ekanligini bilish yaxshidir. Bu oksidlanish rang beruvchi moddaning kristallanishiga olib keladi, shuning uchun to'liq quritilganidan keyin yog'ni olib tashlab bo'lmaydi.

Bo'yoqlar metall naychalarga qadoqlangan bo'lib, ulardan ularni palitraga ushlash va palitra pichog'i bilan aralashtirish kerak. Yog 'juda qalin materialdir. Tayyorlanmagan odam uchun birinchi marta buni engish juda qiyin bo'lishi mumkin.

Yog 'bo'yash uchun qanday asboblar kerak?

Yog 'bo'yash uchun maxsus cho'tkalarni tanlashingiz kerak. Ular juda qattiq va elastik bo'lishi kerak. Ular turli xil zarbalarni qo'llash va bo'yoq bilan rasmga hajm qo'shish uchun ideal, ammo ular moyni aralashtirish uchun juda noqulay. Ushbu maqsadlar uchun palitrali pichoqni sotib olish yaxshiroqdir: yog'och tutqichli kichik metall spatula.

Bundan tashqari, siz hali ho'l bo'lganda rasmni moslashtiradigan asbobga muhtoj bo'lasiz. Bu bir xil palitrali pichoq, nam mato yoki kauchuk qirg'ich bo'lishi mumkin.

Bo'yashni qulay qilish uchun tuvalni joylashtirishingiz mumkin bo'lgan molbertni sotib olish yoki o'zingiz yasash yaxshiroqdir. Matoning o'zi ramka ustiga cho'zilgan, unga ham oldindan g'amxo'rlik qilish kerak. Rasmdagi ranglarni iloji boricha uzoq vaqt davomida yorqin saqlash uchun ularni lak bilan mahkamlash kerak.

Yog 'bo'yoq texnikasi

Yog 'rasmini yaratish uchun siz avval tuvalni piket panjarasiga o'rnatib, uni astar bilan tayyorlashingiz kerak. Keyingi qadam bo'yoqni aralashtirishdir turli ranglar kerakli soyani olish uchun palitrada. Keyin cho'tka bilan vertikal tik turgan tuvalga qo'llaniladi. Har bir qatlam to'liq quritilishi uchun qoldirilishi kerak. Aks holda, ranglar bir-biri bilan aralashib ketadi va tasvir "iflos" bo'ladi. Quritish jarayoni juda sekin sodir bo'ladi: ba'zida yangi qatlam qo'llanilishidan oldin kamida uch kun o'tishi kerak. Hammasi bo'lib, siz ketma-ket 12 soatgacha moy bilan ishlashingiz mumkin. Keyin ishni bir chetga surib qo'yish kerak, shunda u quriydi.

Yog 'bo'yoqlari va landshaftlarni bo'yashda o'ziga xos tizim mavjud emas. Yuqoridan pastgacha yoki aksincha pastdan yuqoriga yozish haqidagi ushbu qoidalarning barchasi aslida hech qanday asosga ega emas. Tajribali rassomlar Ularning ta'kidlashicha, rasmni bir-biriga mos kelishini darhol baholash uchun alohida rangli dog'lar bilan bo'yash yaxshiroqdir. Rasmdagi eng qorong'i joyni va eng yorug'ini va qolganini darhol belgilash yaxshidir rangli aksanlar ular bilan solishtiring: eng qorong'i joydan qorong'i emasmi va eng yorug'likdan engilroq emasmi?

Bilish muhim bo'lgan xususiyatlar

  1. Har bir yangi qatlam avvalgisidan bir xil yoki qalinroq bo'lishi kerak, aks holda yog'li rasmda yoriqlar paydo bo'lishi mumkin.
  2. Rasm to'liq quriganidan uch oydan olti oy o'tgach, rasm Damara lak bilan mustahkamlangan bo'lishi kerak.
  3. Bo'yoqlar nam bo'lsa-da, gradient yaratish juda oson. Buni amalga oshirish uchun siz bir-biriga aylantirmoqchi bo'lgan soyalarni chiziqlar bilan qo'llashingiz kerak, so'ngra quruq cho'tka bilan ularni bir-biriga aralashtirishni, qolgan chiziqlarga muvofiq gorizontal yoki vertikal yo'nalishda harakat qilishni boshlashingiz kerak. Siz o'rta cho'tka bilan ishlashingiz va eng quyuq rangdan eng engil rangga o'tishingiz kerak, so'ngra toza cho'tka bilan yorug'lik joyidan o'rtasiga qaytishingiz kerak. Bir nechta parallel chiziqlar qo'shing to'g'ri ranglar natijani mustahkamlash uchun.
  4. Yog 'bo'yoqlari bilan ishlaganda, mahkamlash qatlami hech qanday holatda yopishtiruvchi bo'lmasligi kerak.
  5. Bo'yoq tinerlarini ortiqcha ishlatishning hojati yo'q. Agar bo'yoq naychadagiga qaraganda bir oz yupqaroq bo'lsa, moyli rasmni yaratish ancha oson bo'lishiga qaramay.

Qayerdan boshlash kerak

Birinchi ijodingizni yaratishdan oldin, siz nimani chizishingizni tushunishingiz va eskizni qalam bilan chizishingiz kerak. U bilan chizilgan rasmni tanlash yaxshidir katta qismlar. Barcha kichik qismlar hatto eng ehtiyotkor yog 'zarblarida ham "yo'qolishi" mumkin. Agar siz o'zingiz yoqtirgan rasm yoki motivni takrorlashni xohlasangiz, uni uglerod qog'ozi yordamida tuvalga oldindan o'tkazishingiz mumkin. Buning uchun uni yupqa kuzatuv qog'oziga o'tkazish kerak bo'ladi va shundan keyingina tuvalning o'ziga o'tkaziladi. Sizning eskizingiz har qanday san'at do'konida sotiladigan mato astar yoki nozik bir mahkamlash suyuqligi bilan mahkamlangan bo'lishi kerak.

Qanday qilib eskizni to'g'ri yaratish kerak

Mutaxassislar kelajakdagi kompozitsiyani eskiz qilishni maslahat berishadi ko'mir qalam, chunki uni nam latta bilan artib, astarlangan yuzadan olib tashlash eng oson. To'g'ri, ko'mir eskizini, albatta, tuvalga mahkamlash birikmasi bilan mahkamlash kerak bo'ladi. Aks holda, u bo'yoq bilan aralashib, iflos rang beradi. Bundan tashqari, ko'mir changi bo'yoqning matoga mahkamlanishiga to'sqinlik qiladi. Shuningdek, tuvalga moyli rasm uchun eskiz yaratish uchun siz ko'mir eskizini chizishingiz mumkin. oddiy qalam bilan, sanguine yoki bo'yoq nozik turpentin bilan suyultiriladi, so'ngra ko'mir changini tozalang.

Rang bilan ishlash

Agar siz ranglar va ularning soyalari o'rtasidagi munosabatlar haqida biror narsa bilsangiz, unda siz buni rang g'ildiragisiz qilishingiz mumkin. Bu boshqalarga aqlliroq tanlov qilishga yordam beradi. ranglar palitrasi rasmingiz uchun. Barcha ranglar ularda mavjud bo'lgan ohangga qarab issiq va sovuqqa bo'linadi. Issiq ranglarga sariq rangdagi ranglar va kulrang tusli sovuq ranglar kiradi. Rang g'ildiragida bir-biriga qarama-qarshi joylashgan barcha ranglar qo'shimcha deb ataladi, masalan, sariq va binafsha ranglar bir-birini to'ldiruvchi ranglardir. Agar bunday ranglar rasmda yaqin bo'lsa, ular o'zlarining va qo'shni soyaning yorqinligini oshiradilar. Agar ular bir-birining ustiga qo'llanilsa, ular bir-birini neytrallashtiradi. Istalgan soyani olish uchun siz asl rangga ozgina qo'shishingiz kerak qo'shimcha rang va nisbatlar bilan tajriba. Misol uchun, o'chirilgan sariq-to'q sariq rangni yaratish uchun shunchaki qo'shish etarli emas sariq bo'yoq apelsin pigmenti. Bir tomchi bilan ikkala soyaning intensivligini kamaytirishingiz kerak bo'ladi binafsha rang, bu ularni to'ldiruvchi. Avvaliga ushbu nozikliklarda chalkashib ketmaslik uchun rangli g'ildirakni sotib oling. Bir nechta rasmni bo'yashingizdan so'ng, siz allaqachon aylana haqida unutib, avtomatik ravishda ishlaysiz. Ko'zlaringizni tanib olishni o'rgatish uchun katta miqdor turli xil soyalar, shuningdek, eng yaxshisini topishni o'rganing rangli echimlar, yog'li rasm kursini o'tash yaxshiroqdir. Tajribali o'qituvchi sizga nimaga e'tibor berish kerakligini, rang berishni qanday "jilovlash" kerakligini va qanday mashqlar sizga sezgir rassom bo'lishga yordam berishini aytib beradi.

Mashhur rassomlarning yog'li rasmlari

Mana sizga ilhom olish va rasm chizishni boshlashingizga yordam beradigan yog'li rasmlar.

Rossiyalik rassom Ivan Konstantinovich Aivazovskiy, hech kim kabi, dengizning barcha chuqurligi va go'zalligini etkazdi. Uning rasmlari realizmi bilan hayratga soladi. U aniqroq tafsilotlar uchun asosan kichik va toza zarbalardan foydalangan.

Isaak Ilyich Levitan ham o‘z asarlarida kichik chizmalardan foydalanadi. Ularning yordami bilan u daraxtlar va hovuzdagi barglarni, yangi yashil o'tlarni ko'rsatishga muvaffaq bo'ladi. Uning rasmlari juda jonli va ayni paytda mutlaqo xotirjam.

Yuqorida tilga olingan rus rassomlaridan farqli o'laroq, Van Gog keng chiziqlar va chizilgan chiziqlarni yaxshi ko'rardi. U to'lamadi juda ko'p e'tibor kichik narsalar, uning ajoyib xususiyati uning ishidagi dinamika edi.

Zamonaviy rasm

Tirik rassomlar orasida yog'li bo'yoqlar ham ijodkorlik uchun sevimli material bo'lib qolmoqda. Bu yerda sizga bir fikr berish uchun bir nechta rasmlar mavjud zamonaviy rasm moy

Ushbu rasm rassom Loran Parselye tomonidan yaratilgan. Yumshoq va toza zarbalar bilan u yorug'likni, ko'plab ko'katlarni, quyosh porlashini va shamolning engil nafasini bo'yashadi.

Yana bitta zamonaviy rassom- Jozef Lorasso. U yog'li rasmlarni yaratadi, tasvirlaydi muhim nuqtalar hayotdan oddiy odamlar- quchoqlash, o'pish. Uning rasmlarida odamlar zerikib, o'pishadi, uyatchanglar, muloyimlik va ishtiyoqni ko'rsatadilar. Tasvirlangan sahnalardan hech narsa chalg'itmasligi uchun u asosan quyuq va jim ranglarni tanlaydi.

Polsha rassomi Justina Kopanya ham atrofdagi haqiqatni yog'da tasvirlashni ajoyib tarzda o'rgandi. U matoning teksturasini, yelkanning yengilligini, suvning silliqligini bera oladi. U o'z ishiga nafaqat rang bilan, balki bo'yoqlarni qatlamlash orqali ham o'lchov qo'shadi, bu juda noodatiy effekt yaratadi. Uning rasmlaridan ko'zingizni uzib bo'lmaydi.

Bu erda siz bilishingiz kerak bo'lgan narsalarning kichik bir qismi yog'li bo'yoqlar va ular bilan ishlashning nuanslari. Rasmlarga moyli rasm har doim ta'sirchan va chiroyli narsadir. Agar boshida hamma narsa siz uchun ishlamasa ham, taslim bo'lmang! Yarating va, ehtimol, sizning rasmingiz nafaqat qarindoshlar, balki dunyoga mashhur san'at galereyalariga tashrif buyuruvchilar tomonidan ham hayratga tushishi mumkin.

Kim iborani eshitmagan: "Repinning "Yelkan" kartinasi? Qandaydir sharmandalikka ishora qiluvchi bu ibora allaqachon uning bir qismiga aylangan folklor. Ayni paytda mashhur rassom Men bunday tuvalni umuman yaratmaganman. Garchi maqolga asos bo'lgan asar haqiqatan ham mavjud. Uning muallifi boshqacha ajoyib rassom, vatandoshimiz Lev Solovyov.

Kutilmagan uchrashuv
Rasmning syujeti birinchi qarashda to'liq asosga qurilgan kundalik sahna: ayollar daryoga suzishga ketishdi. Ulardan ba'zilari hali ham yechinishadi, boshqalari allaqachon butun yalang'och shon-shuhratda suvga kirishmoqda. Ammo sal nariroqda... makkor oqim cho‘muvchilarga olib kelingan qayiqda lol qolgan uchta rohib tasvirlangan. Yosh rohiblar kutilmagan uchrashuvga qanday munosabatda bo'lishni bilmay, qo'llarida eshkak ko'targancha qotib qolishdi. Keksa cho'pon esa xushmuomalalik bilan jilmayib: "Mana, biz keldik!"
Yumshoq hazil bilan to'ldirilgan bu tuval 1870-yillarda Solovyov tomonidan chizilgan va "Rohiblar. Biz noto'g'ri joyga ketdik." IN Sovet davri Taqdir taqozosi bilan u Sumi shahri muzeyiga kirdi. Rasm Ilya Repin asarlari yonida namoyish etildi. Bu yaqinlik chalkashliklarga sabab bo'ldi " ommaviy ong" Ammo keling, tuvalning haqiqiy muallifiga qaytaylik. Axir, "Rohiblar" uning ishining yagona namunasidan uzoqdir! Solovyovning cho'tkalari orasida go'zal janrdagi rasmlar va ifodali portretlar mavjud. Bundan tashqari, u ko'p yillar davomida ishlagan pedagogik faoliyat va menga hayotning boshlanishini berdi mashhur rassomlar. Bu yil bu ajoyib inson tavalludining 175 yilligi nishonlanadi.

Cho'pon-rassom
Lev Grigoryevich Solovyov (1837 - 1919) Ostrogojskiy tumani, Lushnikovka qishlog'ida oddiy qishloqda tug'ilgan. dehqon oilasi. mening ish tarixi bolalikdan boshlangan - kichik Leva Tasodifan ham cho‘pon, ham ko‘rlarga yo‘l ko‘rsatuvchi bo‘ldim. Keyin bola rasm chizishga ishtiyoqini his qildi. Keyinchalik rassom bolaligidanoq bo'yoqlar bo'lmaganda ko'mir va bo'rdan foydalanib, har doim biror narsa chizganligini esladi. Ushbu tajribalarni tashrif buyurgan ikonkachi payqab qoldi va iste'dodli o'zini o'zi o'rgatgan rassomni o'zi bilan Voronejga olib ketdi. Bu yerda u ustaxonada ishlagan va o'z-o'zini tarbiyalash bilan faol shug'ullangan. Keyinchalik yangi bilimlarga chanqoqlik paydo bo'ldi Yosh yigit Sankt-Peterburgga. Solovyov ko'ngilli talaba sifatida Badiiy akademiyadagi darslarga qatnashdi. Ushbu xalq dahosining rasm tajribalari san'at ixlosmandlari tomonidan ijobiy baholandi. Uning asarlari Imperial rassomlarni rag'batlantirish jamiyati ko'rgazmalarida bir necha bor namoyish etilgan ...
Solovyov olti yilni Shimoliy Palmirada o'tkazdi. Biroq, shov-shuvli metropoliya hayoti unga yoqmadi va 1878 yilda u Voronejga qaytib keldi.

"Insoniyat uchun jahon savodxonligi"
Bir vaqtlar Lev Grigoryevich shahrimizda juda mashhur odam edi. U avliyolarning yuzlarini chizgan va Voronej yeparxiyasi topshirgan cherkovlarni chizgan va seminariyada ikonka chizishdan dars bergan. Aytgancha, ma'lumki, sesquicentennial bayramida ta'lim muassasasi Xushxabarchi Yuhanno cherkovida Solovyovning maxsus "yorug'lik belgisi" ko'rgazmaga qo'yildi (aniqki, u shisha ustida yasagan).
Bundan tashqari, rassom "Don" gazetasi va boshqa nashrlar bilan hamkorlik qildi: u rasm haqida maqolalar yozdi va ko'rgazmalarga sharhlar berdi. Va 1890-yillarning boshlarida u shaxsiy rasm chizish sinflarini ochdi, keyinchalik ular butun maktabga aylandi. Bundan tashqari, darslar mutlaqo bepul o'qitildi! Shunday bo'ldi hayot tamoyili Solovyov ijodda Xudoning in'omini ko'rgan, uni odamlar o'zlarida rivojlantirishga va boshqalarga befarqlik bilan topshirishga chaqirilgan. Lev Grigorevich rassomning ma'naviy vazifalarini tushunishini "Rasm va chizmachilik" maqolasida tasvirlab berdi. U qo'ng'iroq qildi Tasviriy san'at“Insoniyat uchun butun dunyo savodxonligi, o'qishni o'rgatish tirik kitob koinot." Solovyov va o'sha fidoyilar - Ponomarevlar tomonidan asos solingan Voronej bepul rasm maktabi, ijodkorlarning fikriga ko'ra, talabalar uchun ta'lim va "axloqiy birodarlik hamkorligi" markaziga aylanishi kerak edi.Bu erda ular o'zlarining birinchi tajribalarini olishdi. taniqli ustalar rasmlari Aleksandr Buchkuri, Pavel Shmarov, Elena Kiseleva, Aleksandr Kuprin va boshqalar. Inqilobdan keyin Voronej maktabi negizida bepul san'at ustaxonalari ochildi, ular atrofida butun ijodiy hayot shaharlar.

Sirli uy
Solovyovning Konsistorskaya ko'chasida (hozirgi Frunze) joylashgan uyi bilan alohida voqea bog'liq. Yog'ochdan yasalgan qasr bugungi kungacha saqlanib qolmagan, ammo uning tavsiflari saqlanib qolgan va ularning fikriga ko'ra, u haqiqiy edi. madaniy hodisa! Bu haqda yozuvchi va publitsist Evgeniy Markov 1902 yilda «Yangi biznes» jurnali o‘quvchilariga shunday degan edi: «... pastki qavati g‘ishtli qoyaning loy qiyaliklarigacha yarim o‘stirilgan yog‘och uy, . .. mevali va soyali daraxtlar bilan tartibsiz olomonga to'la bog', hech qachon qulflanmagan darvoza... Ular eshikni ochishdi - va siz o'zingizga ishonmaysiz. Siz muzeydasiz san'at galereyasi. Koridordan boshlab barcha xonalarda, barcha devorlarda, barcha iskalalarda eskizlar, chizmalar, moyli rasmlar; osilgan, tik turgan, studiyaning tor ayyorligida, tuvallar, palitralar, molbertlar va gipsli figuralar orasida yotgan. Aynan shu uy-muzeyda rassom o'zining ilk darslarini talabalar bilan olib borgan.

O'limga qarshi kurashuvchi
Lev Grigorevich uzoq vaqt yashadi, qiziqarli hayot va gacha oxirgi kunlar zohid ijodkor idealiga sodiq qoldi. Bu yorqin va fidokorona sevgi buyuk faylasuf, rus kosmizmining asoschilaridan biri Nikolay Fedorov o'z davrida san'atni juda nozik sezgan. U Solovyov bilan do'stona munosabatda bo'ldi, uning uyiga tashrif buyurdi va hatto Consistory-dagi ajoyib saroy egasiga maqola bag'ishladi. Mana shunday so'zlar bor: "Bu muzeyni yaratuvchisi ... o'z oldiga "o'limdan mumkin bo'lgan narsani qutqarish" maqsadini qo'ydi ... U hammani chizishni, bo'yashni, go'yo tiriltirishni, o'limdan qutqarishni xohlaydi. Bu 19-asrning emas, balki 20-asrning odami, ... doimo kelajak uchun ishlaydi.

Lev Solovyov rasmda eng yaxshi usul deb hisobladi hayotdan chizish. Rassomning so'zlariga ko'ra, faqat shu "tarz" jonli taassurotlarni aks ettirishga imkon beradi va tug'ilishga har tomonlama hissa qo'shadi. o'ziga xos uslub. Solovyov shunday deb yozgan edi: "Inson ongining ko'z o'ngida tabiatning ochiq kitobi barcha mavjud fanlar va san'atlar uchun doimo yagona, almashtirib bo'lmaydigan asosiy manba bo'lgan, bo'lib kelgan va bo'ladi".

Rassom ayniqsa muvaffaqiyat qozondi hikoya rasmlari va portretlar. Asosiy asarlari: “Pyotr I ning 200 yilligi xotirasiga oshkoralik”, “N. A. Nekrasov asarlari uchun rasmlar albomi”, “Hunarmand etikdo‘z”, “Voronej Gretchen”, “Latta almashtiruvchi”, “Qishloq bozori”, "Vikulina Grovening o'limi." Solovyovning bir nechta eskizlari Davlat Rossiya muzeyida va bittasi suhbat qismi da taqdim etilgan Tretyakov galereyasi. Viloyatda katta asarlar to'plami saqlanadi san'at muzeyi Kramskoy nomi bilan atalgan.