Po raz pierwszy wystawiono go na scenie w 1859 roku. Pisarz pisał swoje dzieło w epoce realizmu, kiedy wszystkie zjawiska i przedmioty były obdarzone znaczenie symboliczne. Dramat nie jest wyjątkiem. Zdecydujmy, jakie jest znaczenie i symbolika tytułu sztuki Ostrowskiego.
Znaczenie tytułu dramatu Burza
Kiedy czytasz sztukę dramatopisarza, mimowolnie wyróżniasz główną bohaterkę Katerinę. Ale pisarz nie nazywa dzieła na cześć Kateriny, wybiera nazwa symboliczna Burza z piorunami i nie tylko.
W sztuce burza jest przedstawiona jako naturalne zjawisko, gdzie różnym wydarzeniom często towarzyszy zła pogoda, a mieszkańcy Kalinova żyją w oczekiwaniu na żywioły. Ale nie tylko burza działa jako zjawisko naturalne, tutaj jest także osobą aktywną. Stało się wyzwaniem dla zastanego porządku, w którym pisarz piętnuje tyranię w życiu codziennym i pokazuje protest, który powinien był powstać.
Burza jest także cechą charakterystyczną poszczególnych postaci dramatu. Widzimy więc Dzika, którego charakter jest jak grzmot. Wszyscy się jej boją i nie śmie się jej sprzeciwić. Jest także przedstawicielką starych zakonów.
Burza szaleje także w duszy Kateriny, która protestuje przeciwko panującym fundamentom i nie może się z nimi pogodzić. Zaczyna walczyć z niesprawiedliwością i rzuca się do rzeki, uwalniając ją żywa dusza wybierając śmierć. Okazuje się więc, że znaczenie tytułu dramatu jest znacznie szersze niż pokazanie życia ludzi w oczekiwaniu na to naturalne zjawisko. Chodzi o to, aby pokazać zmianę i punkty zwrotne, które są spowodowane odrzuceniem zasad, podstaw, obyczajów i utratą moralności.
Symbolika spektaklu Burza z piorunami Ostrovsky
Zapoznawszy się z dramatem Ostrowskiego, możemy zauważyć odmienną symbolikę, jaką pisarz posługuje się w swojej twórczości. Przede wszystkim jest to burza, która jest zarówno symbolem kary Bożej i kary za grzechy, jak i symbolem zmiany, buntu. To także symbol nowego, przyszłości.
Często Katerina pamięta ptaki i marzy o zostaniu jednym z nich. Tutaj ptaki symbolizują wolność, niezależność, lekkość, o której marzyła bohaterka, uwalniając się z bagnistego bagna życia.
Wciąż symbolicznie pisarz wykorzystuje w swojej twórczości rzekę. To jest jak granica między dwoma życiami. Po jednej stronie Kalinova, gdzie stare fundamenty i ciemne królestwo. Z drugiej strony - idealne życie. Dla każdego jest inna, ale wyjątkowa, taka, w której każdy chciałby się znaleźć. Jednocześnie Wołga staje się także symbolem śmierci, choć brzmi to dziwnie. W końcu woda to przede wszystkim życie. Ale z drugiej strony, skacząc do rzeki, Katerina zyskała wolność, o której tak marzyła. Została uwolniona z ciemnego królestwa.
Jedna nazwa spektaklu zawiera w sobie wszystkie główne motywy jego rozumienia. Burza jest ideologicznym symbolem twórczości Ostrowskiego. W pierwszym akcie, kiedy Katarzyna zasugerowała teściowej o swojej sekretnej miłości, niemal natychmiast zaczęła zbliżać się burza. Nadchodząca burza - jest to upamiętnienie tragedii w sztuce. Ale wybucha dopiero wtedy, gdy główna bohaterka mówi mężowi i teściowej o swoim grzechu.
Obraz zagrożenia burzą jest ściśle związany z uczuciem strachu. „Cóż, czego się boisz, módl się, powiedz! Teraz cieszy się każda trawa, każdy kwiat, ale my się chowamy, boimy się, jakie to nieszczęście! Burza zabije! To nie burza, ale łaska! Tak, łaska! Wszyscy macie burzę! - Kuligin zawstydza współobywateli, drżąc na dźwięk grzmotu. Rzeczywiście, burza jako zjawisko naturalne jest tak samo potrzebna jak słoneczna pogoda. Deszcz zmywa brud, oczyszcza ziemię, sprzyja lepszemu wzrostowi roślin. Osoba, która widzi w burzy naturalne zjawisko w cyklu życia, a nie oznakę boskiego gniewu, nie odczuwa strachu. Stosunek do burzy w pewien sposób charakteryzuje bohaterów spektaklu. Fatalistyczny przesąd związany z burzą i rozpowszechniony wśród ludzi jest wyrażany przez tyrana Dzikiego i kobietę ukrywającą się przed burzą: „Burza jest wysyłana do nas jako kara, abyśmy czuli się ...”; „Tak, bez względu na to, jak się schowasz! Jeśli czyjeś przeznaczenie jest spisane, to nigdzie nie pójdziesz. Ale w percepcji Diky, Kabanikha i wielu innych strach przed burzą jest czymś znajomym i niezbyt żywym doświadczeniem. „To wszystko, trzeba żyć w taki sposób, aby zawsze być gotowym na wszystko; nie byłoby takiego strachu ”- zauważa chłodno Kabanikha. Nie ma wątpliwości, że burza jest znakiem gniewu Bożego. Ale bohaterka jest tak przekonana, że prowadzi właściwy tryb życia, że nie odczuwa żadnego niepokoju.
Tylko Katerina przeżywa najżywszy dreszczyk emocji przed burzą w sztuce. Można powiedzieć, że ten strach wyraźnie świadczy o jej niezgodzie psychicznej. Z jednej strony Katerina pragnie rzucić wyzwanie nienawistnej egzystencji, by spotkać swoją miłość. Z drugiej strony nie potrafi wyrzec się idei inspirowanych środowiskiem, w którym dorastała i nadal żyje. Strach, zdaniem Kateriny, jest nieodłącznym elementem życia i jest to nie tyle strach przed śmiercią jako taką, ile przed nadchodzącą karą, przed duchową porażką: „Każdy powinien się bać. To nie jest takie straszne, że cię zabije, ale to, że śmierć nagle zastanie cię takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami, ze wszystkimi twoimi złymi myślami.
W spektaklu odnajdujemy też inny stosunek do burzy, do strachu, który rzekomo musi budzić. „Nie boję się”, mówią Varvara i wynalazca Kuligin. Stosunek do burzy charakteryzuje również interakcję jednej lub drugiej postaci w grze z czasem. Wild, Kabanikhowie i ci, którzy podzielają ich pogląd na burzę jako przejaw niebiańskiego niezadowolenia, są oczywiście nierozerwalnie związani z przeszłością. Wewnętrzny konflikt Katerina bierze się stąd, że nie potrafi ani zerwać z odchodzącymi w przeszłość ideami, ani zachować w nienaruszalnej czystości nakazów Domostroja. Znajduje się więc w teraźniejszości, w sprzecznym, krytycznym momencie, w którym człowiek musi wybrać sposób działania. Varvara i Kuligin patrzą w przyszłość. W losach Varvary podkreśla to fakt, że odchodzi dom nikt nie wie dokąd, prawie jak bohaterowie folkloru, udający się w poszukiwaniu szczęścia, a Kuligin nieustannie poszukuje naukowych.
M.Yu. Lermontow (bohater naszych czasów)
Autor sztuki „Burza z piorunami” używa znaczenia tego słowa w kilku znaczeniach. W utworze Ostrowskiego burza jako zjawisko naturalne występuje w spektaklu kilkakrotnie. Podczas pierwszej rozmowy Kateriny i Varvary, kiedy ta pierwsza dzieli się swoimi przeżyciami emocjonalnymi, opowiada swoje sny, wątpliwości, zbiera się burza, właśnie tutaj Katerina mówi, że bardzo boi się burzy. Potem zbiera się przed przyznaniem się Kateriny do zdrady, pod prysznicem główny bohater Uczucia sięgają zenitu, wszystko się w niej gotuje i właśnie słychać grzmot. A podczas spowiedzi zaczyna się burza. Burza związana jest ze stanem umysłu głównego bohatera. Burza zaczyna się, gdy wszystko jest niespokojne w jej duszy, nie ma jej, gdy Katerina jest szczęśliwa z Borysem.
Poza tym burza znaczenie figuratywne, Sama Katerina, jak burza z piorunami, odważnie wyznaje swój czyn, nie wstydząc się otaczających ją osób. Nie sądzę, żeby któraś z tych mieszkanek mogła się przyznać, np. Varvara nie mogła mówić tak otwarcie, była przyzwyczajona do robienia wszystkiego po cichu, żeby nikt się nie dowiedział. Dla Kabanikha to cios, Katerina uderza w nią jak burza, ponieważ publicznie stara się być biała i puszysta, a teraz honor jej rodziny został nadszarpnięty. A śmierć Kateriny jest bardzo głośna, słyszeli o niej wszyscy mieszkańcy miasta, wszyscy będą o tym dyskutować, wielu zrozumie, że to teściowa jest bardziej winna śmierci swojej synowej , teraz opinia o niej w społeczeństwie ulegnie zmianie, a jej władza osłabnie, ale dla niej to jest najważniejsze. Katerina swoim aktem zdołała zepsuć moc Kabanikha.
Na przykład Kuligin uważa burzę za radość, zwykle przed burzą jest duszno, nie ma wystarczającej ilości powietrza, a po niej wszystko wydaje się wracać do życia, wszystkie żywe istoty się radują, tylko człowiek się boi. Oczywiście w czasach, gdy pisano sztukę, takie zjawisko traktowano z wielką obawą, wielu nazywało to ostrzeżeniem przed jakimiś kłopotami, głosem Boga, bo nie wiedzieli, jak powstał. Po śmierci Kateriny sytuacja w społeczeństwie zostanie rozładowana, ten protest odbije się echem w duszach mieszczan, nawet wtedy, gdy Borys opłakiwał żonę, najpierw zaczął oskarżać matkę o to, że jest powodem takiego czynu . Barbara nie boi się już ucisku matki i postanawia opuścić dom, na wolność, teraz Kabanikha nie ma nikogo, kto by rządził w domu, jej cel, jakim jest niedopuszczenie do rozwoju współczesnego pokolenia według jej zasad, nie został osiągnięty, jej autorytet została osłabiona, upadnie.
Jakie jest symboliczne znaczenie tytułu sztuki „Burza z piorunami”.
Sztuka „Burza” Ostrowskiego została napisana w 1859 roku w czasie, gdy w Rosji dojrzała zmiana podstaw społecznych, w przededniu reformy chłopskiej. Spektakl odbierano więc jako wyraz spontanicznych rewolucyjnych nastrojów mas. Nie bez powodu Ostrovsky nadał swojej sztuce tytuł „Burza z piorunami”. Burza występuje nie tylko jako zjawisko naturalne, akcja toczy się przy dźwiękach grzmotów, ale także jako zjawisko wewnętrzne – postacie charakteryzowane są poprzez ich stosunek do burzy. Dla każdego bohatera burza jest szczególnym symbolem, dla niektórych jest zwiastunem burzy, dla innych jest oczyszczeniem, początkiem nowego życia, dla innych jest „głosem z góry”, który przepowiada pewne ważne wydarzenia lub ostrzega przed zrobieniem czegoś.
W duszy Kateriny nikomu nie dzieje się niewidzialna burza, burza jest dla niej karą z nieba, „ręką Pana”, która powinna ją ukarać za zdradę męża: „Nie jest straszne, że cię zabije, ale ta śmierć nagle złapie cię ze wszystkimi przebiegłymi myślami”. Katerina boi się i czeka na burzę. Kocha Borysa, ale to ją przygnębia. Wierzy, że za swoje grzeszne uczucia będzie się smażyć w „ognistym piekle”.
Dla mechanika Kuligina burza jest niegrzeczną manifestacją żywioły, jest zgodne z ludzką ignorancją, z którą trzeba walczyć. Kuligin uważa, że wprowadzając do życia mechanizację i oświecenie, można osiągnąć władzę nad „gromem”, który niesie ze sobą znaczenie chamstwa, okrucieństwa i niemoralności: „Rozkładam się ciałem w proch, umysłem rozkazuję grzmotom. " Kuligin marzy o zbudowaniu piorunochronu, który ocali ludzi przed burzą.
Dla Tichona burza to gniew, ucisk ze strony matki. Boi się jej, ale jako syn musi jej być posłuszny. Wychodząc z domu w interesach, Tichon mówi: „Tak, o ile mi wiadomo, przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy, na nogach nie ma kajdan”.
Dikoy wierzy, że opieranie się piorunom jest niemożliwe i grzeszne. Dla niego burza to pokora. Pomimo swojego dzikiego i złośliwego usposobienia, posłusznie przestrzega Kabanikhe.
Boris boi się ludzkich burz bardziej niż naturalnych. Dlatego odchodzi, zostawia Katerinę samą z ludzkimi plotkami. "Tu jest straszniej!" - mówi Borys, uciekając z miejsca modlitwy całego miasta.
Burza w sztuce Ostrowskiego symbolizuje ignorancję i złośliwość, niebiańską karę i zemstę, a także oczyszczenie, wgląd, początek nowego życia. Świadczy o tym rozmowa dwóch mieszczan Kalinova, zaczęły zachodzić zmiany w światopoglądzie mieszkańców, zaczęła zmieniać się ocena wszystkiego, co się działo. Być może ludzie będą chcieli przezwyciężyć strach przed burzą, pozbyć się ucisku gniewu i ignorancji, który panuje w mieście. Po straszliwych grzmotach i błyskawicach nad głowami znów zaświeci słońce.
N.A. Dobrolyubov w artykule „Promień światła w ciemnym królestwie” zinterpretował obraz Kateriny jako „spontaniczny protest doprowadzony do końca”, a samobójstwo - jako siłę o charakterze kochającym wolność: „takie wyzwolenie jest gorzkie ; ale co zrobić, gdy nie ma innego.”
Uważam, że sztuka Ostrowskiego „Burza z piorunami” była na czasie i przyczyniła się do walki z ciemiężcami.
Realistyczny sposób pisania wzbogacał literaturę o obrazy symboliczne. Gribojedow zastosował tę technikę w komedii Woe from Wit. Najważniejsze jest to, że przedmiotom nadawane jest określone znaczenie symboliczne. Obrazy-symbole mogą być od końca do końca, to znaczy powtarzane kilka razy w całym tekście. W tym przypadku znaczenie symbolu staje się istotne dla fabuły. Specjalna uwaga musisz zwrócić uwagę na te obrazy-symbole, które są zawarte w tytule pracy. Dlatego konieczne jest skupienie się na znaczeniu tytułu i symbolice figuratywnej dramatu „Burza”.
Aby odpowiedzieć na pytanie, co zawiera symbolika tytułu sztuki „Burza z piorunami”, należy wiedzieć, dlaczego i dlaczego dramatopisarz użył właśnie tego obrazu. Burza w dramacie pojawia się w kilku formach. Po pierwsze, jest to zjawisko naturalne. Kalinov i jego mieszkańcy wydają się żyć w oczekiwaniu na grzmoty i deszcz. Wydarzenia rozgrywające się w sztuce trwają około 14 dni. Cały ten czas od przechodniów lub od głównego aktorzy są zdania, że nadchodzi burza. Kulminacją spektaklu jest przemoc żywiołów: to burza i grzmoty sprawiają, że bohaterka przyznaje się do zdrady. Co więcej, grzmoty towarzyszą niemal całemu aktowi czwartemu. Z każdym uderzeniem dźwięk staje się głośniejszy: wydaje się, że Ostrovsky przygotowuje czytelników najwyższy punkt intensywność konfliktu.
Symbolika burzy ma inne znaczenie. „Burza” jest zrozumiała różni bohaterowie różnie. Kuligin nie boi się burzy, bo nie widzi w niej nic mistycznego. Wild uważa burzę za karę i okazję do przypomnienia sobie istnienia Boga. Katerina widzi w burzy symbol losu i losu - po najbardziej toczącym się grzmocie dziewczyna wyznaje Borysowi swoje uczucia. Katerina boi się burzy, bo dla niej to równoznaczne Sąd Ostateczny. Jednocześnie burza pomaga dziewczynie zrobić desperacki krok, po którym stała się uczciwa wobec siebie. Dla Kabanova, męża Kateriny, burza ma swoje własne znaczenie. Mówi o tym na początku opowieści: Tichon musi na chwilę wyjechać, co oznacza, że musi stracić kontrolę i rozkazy swojej matki. „Przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy, na nogach nie ma kajdan…”. Tichon porównuje zamieszki natury z nieustannymi napadami złości i kaprysami Marfy Ignatiewny.
Jeden z głównych symboli Burzy Ostrowskiego można nazwać rzeką Wołgą. Wydaje się rozdzielać dwa światy: miasto Kalinov, ciemne królestwo" i to doskonały świat, które wymyślił każdy z bohaterów. Pouczające w tym względzie są słowa Pani. Dwukrotnie kobieta powiedziała, że rzeka to wir, który przyciąga pięknem. Z symbolu rzekomej wolności rzeka zamienia się w symbol śmierci.
Katerina często porównuje się do ptaka. Marzy o tym, by odlecieć, uciec z tej uzależniającej przestrzeni. "Mówię: dlaczego ludzie nie latają jak ptaki? Wiesz, czasami czuję się jak ptak. Kiedy stoisz na górze, ciągnie cię do latania” – mówi Katia do Warwary. Ptaki symbolizują wolność i lekkość, której pozbawiona jest dziewczyna.