Quando GarageBand e iMovie arrivarono sull'App Store, la stampa fu piena di recensioni entusiastiche. Poche persone possono provare iMovie adesso (le vendite ufficiali al di fuori degli Stati Uniti non sono iniziate e i prezzi per gli iPad "grigi" sono ancora molto alti), ma i possessori di un tablet di prima generazione possono anche giocare con GarageBand. Quindi ho chiesto su Twitter: ci sono lettori che sono veramente appassionati di musica e cosa pensano di GarageBand per iPad?
Sono molto grato e grato per tutte le risposte. Ma un ringraziamento speciale a Leonid Kirakosyan, che ha parlato in dettaglio degli svantaggi dell'applicazione. Poi le sue impressioni. Non dimenticare di seguire Leonid su Twitter: @kirakosyan_l
L'uscita dell'iPad 2 è stata accompagnata da elogi per le nuove applicazioni per iPad, ovvero Garage Band e iMovie. Devo dire che il primo ha suscitato subito in me scetticismo: gli sviluppatori hanno promesso che il programma avrebbe avvertito la pressione, conterrebbe strumenti, amplificatori, un campionatore e altre gioie per musicisti e principianti. Quindi per musicisti o principianti? Scopriamolo in una breve recensione.
A dire il vero non posso definirmi un principiante e i miei strumenti principali sono la chitarra elettrica, la chitarra classica e il basso. Naturalmente, come ogni musicista, sono interessato a tutto ciò che può produrre suoni, e quindi distinguo un charleston da una grancassa e so suonare il "Dog Waltz" al pianoforte. Ho pochissima esperienza di insegnamento e posso immaginare come i principianti rispondono agli spartiti, all'armonia di base e ai "modi semplici per ricordare". Nella prima sezione cercherò di guardare Garage Band attraverso gli occhi di un principiante, nella seconda, attraverso gli occhi di un musicista, e nella terza riassumerò quanto sopra e descriverò l'esperienza di creare un (non )composizione finita.
Inizio
Quindi ho aperto GarageBand che avevo comprato per $ 5 e ho deciso subito di provare Smart Guitar. Per impostazione predefinita, la modalità "accordi già bloccati" è attivata: su ciascuna verticale ci sono passaggi di un singolo accordo. La prima cosa che mi colpì fu l'accordo maggiore del VII grado ridotto della scala maggiore e l'adiacente accordo diminuito del VII grado. Scale minori Quindi in generale proponevano qualcosa di specifico: “versioni” maggiori e minori dell'accordo di quinto grado, qualche altro miracolo ridotto. In russo, Apple ha utilizzato accordi insoliti. Inoltre gli accordi non sono altro che tracciati di diteggiature in posizione aperta. In russo, la nota “più bassa” sulla verticale non è sempre la nota principale (tonica): la mancanza di logica crea confusione. I fan degli eccessi dei ladri e del repertorio del gruppo Kino sono sotto shock, cercano il loro nativo C, ottengono Salt, tremano dentro tensione nervosa. E - vai alla funzione Autoplay, in qualche modo (niente di più) la chitarra può suonare da sola. Lo dirò subito immagine simile apparirà davanti agli amanti del basso e delle tastiere, e quanto ho descritto sopra sono solo esempi di mancanza di logica.
Pertanto, tutti i tipi di modalità semplificate soffrono di piccoli difetti e caratteristiche che complicheranno la vita ai principianti. I passaggi principali non sono evidenziati ovunque, gli accordi non sono standard e il consumatore medio non comprende le basi dell'armonia. Per la prima ora, farai clic su Autoplay in tutte le modalità, registrerai il tuo successo, ma poi ti renderai conto che non sarai in grado di realizzare almeno qualche idea: Garage Band è qualcosa come un grande "Crea una canzone casuale" pulsante, che allo stesso tempo dà anche l'illusione di un contributo personale con l'aiuto di minigiochi nello spirito delle sale giochi degli anni '90 (lo screenshot mostra uno dei minigiochi - Smart Drums)
Quindi, la mia previsione: dopo due ore di intrattenimento, avendo padroneggiato veramente il programma, un principiante si troverà di fronte al fatto che qualcosa non suona e non è chiaro come farlo suonare. Voglio cambiare qualcosa in modo che suoni così, ma non funziona. La verità nota da tempo – non si può insegnare a suonare uno strumento musicale – è apparsa in tutto il suo splendore.
Musicista
Chitarra e basso. Essendo un musicista, dopo tutto, ho messo la chitarra in modalità Notes. 8 posizioni, 4 tipi di chitarre praticamente senza impostazioni del suono (nessuna manopola del tono, nessun interruttore del pickup). Naturalmente la prima cosa che ho provato è stata la sensibilità: Apple aveva promesso che gli strumenti virtuali sarebbero stati sensibili alla pressione. Forse l'accelerometro del primo iPad non consente di rivelare questa funzione, e il giroscopio correggerà la situazione, ma poi è stato necessario disattivare la “dinamica” per impostazione predefinita. Il suono ha due stadi (medio e forte), che sembrano decidere quando entrare. Terribile.
Il manico della chitarra è bloccato in posizione aperta; nessuno ti permetterà mai di suonare le “top”. Bend e vibrato sono accettabili, ma per qualche motivo solo di un semitono, la velocità di risposta è inferiore alla media, il suono predefinito risulta disgustoso, è meglio non attivare affatto gli effetti. I bassi suonano terribilmente: il mio amato Paul McCartney non è mai stato un modello di grande suono, ma il suo stile "Liverpool" è presente qui.
Tastiere. In generale, sembra che gli sviluppatori stessero sinceramente studiando attentamente le tastiere e finissero la chitarra in fretta. La varietà dei diversi organi e sintetizzatori e il loro suono, il lavoro con l'interfaccia e in generale tutto ciò che riguarda le tastiere lascia una piacevole impressione. Stessi problemi con la dinamica, per il resto ottimo.
Batteria. Il programma contiene solo un drum kit, Smart Drums automatici e groove già registrati. Amici, la batteria è stata fatta in un giorno. Potrei finire qui, ma lo descriverò comunque: nella modalità batteria Il rullante (tamburo solista, giusto?) suona piano e talvolta produce qualcosa di tollerabile a seconda dell'umore. Colpire il piatto fa muovere nervosamente il pedale, e il mio tentativo di registrare uno shuffle si è concluso (attenzione!) con GarageBand stesso (!) che ha spostato tutti i miei ritmi deboli in quelli forti. Il programma ha un discreto numero di tracce di batteria già registrate e il mio blues non è andato perso. Sono incredibilmente dispiaciuto di aver dovuto ricorrere ai campioni, ma non posso farci niente. Smart Drums introduce il già descritto "Crea una canzone casuale" con l'illusione della creatività. No grazie.
Amplificatore per chitarra. Apple ha coraggiosamente incluso nel suo programma una funzione che non può essere utilizzata senza accessori di aziende terze. Che sfortuna, tutte le aziende terze hanno scritto “la propria Garage Band” per i propri accessori. È improbabile che qualcuno utilizzi questa funzione. Ma gli sviluppatori non si sono nemmeno preoccupati di concedere in licenza gli amplificatori virtuali: quello che dovrebbe essere Orange, dice Garage Band.
Il programma ha anche un microfono e un campionatore, ma non credo che queste funzioni interessino a nessuno. In generale, non sarai in grado di giocare, tranne che per registrare la voce per una canzone.
In generale, faccio fatica a immaginare un musicista che utilizzi effettivamente GarageBand. Non giocherà con un'applicazione del genere, non sarà in grado di lavorarci.
Nella foto puoi vedere che non sono riuscito a registrare tutti gli assoli in una volta sola, non sono mai riuscito a suonare tutto in modo pulito e senza errori. Dimenticavo costantemente che le curve qui erano solo mezzi toni, le dita cadevano su note adiacenti e le frasi finivano nel nulla.
Riassunto – Garage Band Blues
Svegliandomi la mattina dopo l'uscita del programma, ho deciso di registrare il blues utilizzando Garage Band. A dire il vero contavo su almeno 3 quadrati, ma registrare un assolo mi ha esaurito così tanto e ha richiesto così tanto tempo e fatica che mi sono limitato a uno. Nemmeno io sono riuscito a fare il turnaround, ho semplicemente ripetuto la transizione.
Ascolterai il blues più tardi, ma per ora puoi leggere il blues, per fortuna il quadro è davvero triste.
In generale, il programma a volte presenta problemi e si blocca. Per qualche motivo non puoi tagliare i binari a sinistra, solo a destra. La riscrittura avviene secondo una logica incomprensibile. Ma questi sono tutti bug piccoli e non troppo spaventosi che, sono sicuro, scompariranno molto presto.
Per i principianti, il programma è un gioco. Un gioco che sospetto diventerà presto noioso e, nonostante la sua natura insolita, difficilmente potrà competere con nessun altro Angry Birds. Confronto queste due applicazioni in modo abbastanza deliberato e non credo che qualcuno scambierà seriamente nuove composizioni con amici, aspiranti musicisti, condividerà funzionalità notate e aspetterà aggiornamenti. Giocheranno e dimenticheranno.
È anche difficile per me elaborare scenari per l'utilizzo di GarageBand per i musicisti. App con funzioni di amplificatore per chitarra esistevano già prima e tutti coloro che ne avevano bisogno le acquistavano. Registrare un'idea musicale in viaggio non sarà così semplice a causa della scarsa implementazione degli strumenti. Quasi nessuno scriverà musica, anche elettronica, su un iPad.
Il successo dei computer Apple ha giocato un ruolo significativo nella reputazione che si sono guadagnati in ambito professionale, in particolare nel design grafico e web, nella stampa, nel suono e nel video. Gli intelligenti manager dell'azienda, ovviamente, non hanno perso di vista questa carta vincente e da un certo momento Apple ha iniziato a fornire ai propri computer un pacchetto software ampliato, comprendente parte fondi necessari predefinito.
Proprio di recente, in primavera, ho visto la luce una nuova versione Pacchetto iLife, che ha ricevuto il numero di serie 09, in base all'anno di rilascio. Le nuove funzionalità includono l'editor video iMovie, il web designer iWeb, l'editor di foto iPhoto e il combinatore musicale Garage Band. Questo è ciò di cui parleremo.
I visitatori della mostra MacWorld hanno sentito parlare per la prima volta di Garage Band nel gennaio 2004 dalle labbra dello stesso Steve Jobs. Ma sarebbe una grande omissione non menzionare il suo principale sviluppatore, il Dr. Gerhard Lengeling, un dipendente della nota azienda Emagic. Quest'ultima merita una nota a parte. Emagic è il creatore dell'editor audio professionale Logic. Man mano che si sviluppava, si stabilì in una buona parte degli studi in tutto il mondo. Pertanto, l'acquisizione di Emagic da parte di Apple nel 2002 è stata un fulmine per molti professionisti. cieli limpidi e gli agenti di cambio, al contrario, ne hanno tratto grandi benefici. Lo farei ancora! Ora ogni studio appassionato di Logic dovrebbe acquistare almeno un computer Apple. Ovviamente l'acquisizione è stata considerata una delle più riuscite nella storia dell'azienda. Ma ecco il problema: la logica è molto complessa per un utente inesperto ed è praticamente impossibile da semplificare e adattare. È qui che i talenti dei dipendenti Emagic di lunga data tornano utili! Meno di due anni dopo nasce Garage Band.
In linea di principio è già chiaro dal nome che l'editor si rivolge principalmente ai chitarristi. Chi altro se non gli amanti della chitarra è incline, a partire dai quindici anni, a formare bande basate sui propri interessi e tormentare gli strumenti acquistati dai genitori in ogni “base di prova” disponibile. Se nel nostro paese questo è solitamente il noto "armadio dietro la sala riunioni", dall'altra parte dell'oceano il rifugio delle giovani rock star diventa molto spesso un garage costruito direttamente nel casa natale. Come puoi vedere, il nome del programma colpisce direttamente il pubblico di destinazione.
Tuttavia, Apple saggiamente non ha puntato solo sugli allori di Brian May, o almeno di Yngwie Malmsteen. Soprattutto sullo sfondo dell'ascesa senza precedenti della musica elettronica e degli innumerevoli programmi per la sua creazione. All'inizio del secolo, agli occhi dei giovani, il principale DJ del pianeta, Paul Oakenfold, divenne tutt'uno con chitarristi famosi passato e non rispondere a questa sfida sarebbe semplicemente miope. Il nome del programma rimane lo stesso, ma le funzioni sono notevolmente aumentate.
Per la nuova Garage Band del 2009, Apple ha scelto la tattica di nuovi metodi di produzione musicale, in senso figurato – nuove tecniche di produzione. Lasciando tutte le funzioni precedenti, nell'editor sono stati introdotti numerosi nuovi gustosi prodotti. In effetti, vorrei parlare di loro.
Ma torniamo a Garage Band. All'avvio del programma, l'utente può scegliere tra otto opzioni. Viene utilizzato l'approccio “dal semplice al complesso”, in modo che il programma non crolli immediatamente nella mente degli amanti della musica con una valanga di menu, caselle di controllo, pulsanti e controlli. La transizione avviene gradualmente e in ogni fase puoi approfondire e padroneggiare tutte le funzioni quanto vuoi finché non sei pronto. Ciascuno dei punti rappresenta sezione separata orientato verso una determinata funzione. Eccoli: pianoforte, chitarra elettrica, voce, loop, collezione di tastiere, strumento acustico, scrittura di canzoni e podcast. Parliamo di loro in ordine.
Pianoforte. Come puoi immaginare, questo è un pianoforte virtuale. Vale la pena ricordare che Garage Band supporta tutte le funzionalità dell'interfaccia MIDI, quindi è facile "guidare" il programma da una tastiera compatibile. Avendo un computer Apple e spendendo soldi per un modello economico, puoi facilmente esercitarti a suonare il pianoforte, e la questione non si limita alle basi; se lo desideri, puoi suonare anche le fughe più complesse. Quando si seleziona un elemento, l'utente può immediatamente impostare un nome canzone in fase di creazione, scegli la posizione di archiviazione, il tempo e altri parametri. Per impostazione predefinita, una traccia di pianoforte è già aggiunta al desktop. Dopo aver registrato una melodia, puoi tormentarla in ogni modo possibile, modificarla e trasformarla. La flessibilità di Garage Band sta nel fatto che, trovandosi nell'una o nell'altra sezione, nulla vieta di aggiungere altre tracce, voce, chitarra o strumenti elettronici. Se non hai una tastiera MIDI a portata di mano, puoi utilizzare i tasti del computer o selezionare le note con il mouse. C'è uno speciale editor di spartiti a cui chiunque abbia familiarità notazione musicale, può facilmente abbozzare una melodia. Se non hai conoscenze speciali, non importa neanche. C'è un pre-ascolto, quindi puoi semplicemente ascoltare la musica a orecchio. Inutile nemmeno menzionare la presenza di tanti altri strumenti oltre al pianoforte classico. Eccone solo alcuni: piano elettrico, piano “on stage” con effetto ampio salone e clavifero. È possibile applicare effetti aggiuntivi a ciascuno strumento. Con un talento speciale è possibile ottenere che i suoni familiari fin dall'infanzia non possano essere riconosciuti a orecchio nemmeno da un pianista onorato. Tuttavia, Garage Band non è solo intrattenimento. Se lavori duro, puoi registrare una riproduzione a tutti gli effetti, "masterizzarla" immediatamente su un disco e portarla con orgoglio in uno studio professionale per il mastering, quindi, ovviamente, pubblicare il lavoro su CD e attendere le offerte da parte del produttore. piattaforme leader a livello mondiale.
Chitarra. È ancora più interessante con una chitarra. Tuttavia, inizialmente questo è lo strumento più importante per il programma. Per i dilettanti, qui le possibilità sono davvero infinite. Ad esempio, Garage Band è ottimizzato per funzionare direttamente con la chitarra. In questo caso la chitarra viene collegata direttamente all'ingresso Line del computer (l'iMac è più adatto a questo scopo) e la registrazione, il monitoraggio e l'applicazione degli effetti vengono eseguiti in tempo reale. In questo caso, puoi eseguire un substrato sotto lo strumento. La scelta dei substrati è ampia. Per impostazione predefinita, il programma viene fornito con molti "loop" - frammenti di suoni di batteria, dai quali è possibile creare una sezione ritmica a tutti gli effetti. Inoltre, sul sito Web di Apple è possibile scaricare ulteriori "pacchetti" di loop del peso di diversi gigabyte. L’importante è che non devi pagarli.
Uno dei “trucchi” della nuova Garage Band è una varietà di diversi monitor per chitarra e “combo”. Cioè, l'ascolto di un gioco in tempo reale o di una traccia registrata può essere fatto, ad esempio, su un classico combo Marshall, un combo Britpop, un Dublin Delay o un combo rockabilly. E questi sono solo alcuni nomi da un elenco di tre dozzine. Allo stesso tempo, per ciascun monitor sono disponibili le impostazioni per gli effetti di sostegno e ritardo, nonché le impostazioni tipiche del monitor selezionato, dall'equalizzatore e wahwah all'eco e al tremolo.
Il coronamento di tutto questo lusso musicale è la possibilità di “appendere” i pedali sulla pista. Per chi non ha mai suonato una chitarra elettrica, le parole “pedali” o “gadget” fanno illuminare gli occhi. In breve, un pedale è un processore di effetti, da uno a molti, che si accende e si spegne premendo il piede. Ne vengono prodotti innumerevoli esemplari in tutto il mondo e ad un concerto di un gruppo rock ce ne sono spesso una buona dozzina distesi davanti ai chitarristi. Garage Band ha più pedali del negozio medio di strumenti musicali. Pertanto, quando crei una composizione, puoi registrare almeno ogni parte con nuovi effetti.
E ora - dolce. Tutti i loop menzionati sopra vengono automaticamente sincronizzati al tempo con la traccia principale (chitarra), non è necessario regolarli manualmente. Inoltre, tutti i loop Apple sono premarcati per adattarsi perfettamente alla tua registrazione esistente.
Infine, come ripresa di prova, Apple ha preparato lezioni video per suonare la chitarra. Loro, come i loop, sono già preregistrati sul disco rigido insieme a iLife"09. Ci sono solo nove lezioni e in totale coprono corso base Giochi. Per chi vuole di più, sono disponibili diverse edizioni di masterclass chitarristi famosi. Dovrete comprarli, ma a giudicare dai nomi degli autori, non ve ne pentirete. Ma questo ovviamente vale anche per i veri appassionati di chitarra. Come impressione personale, le lezioni iniziano dalle basi, come come tenere la chitarra e dove posizionare le dita per suonare l'accordo più semplice. Bene, e la cosa più importante: puoi guardare qualsiasi lezione finché non diventi completamente blu in faccia, e fare una pausa in ogni momento, almeno per abituarti adeguatamente allo strumento.
Voce. Strumento di registrazione vocale. Sembrerebbe che niente potrebbe essere più semplice! Ma qui, come ovunque, ci sono alcune sfumature. Per impostazione predefinita, vengono emesse due tracce, voce maschile e femminile. La lavorazione su ciascuno è, ovviamente, “tagliata su misura” per la propria tipologia. Nessuno però si limiterà a questo. Puoi scegliere tra preimpostazioni come voce d'opera, "diva", R&B, megafono e molti altri, come "elio inalato" o gospel.
Loop, Collezione di tastiere, Strumento acustico, Scrittura di canzoni.
Esaminiamo brevemente queste sezioni, perché ciascuna di esse svolge intrinsecamente una funzione ausiliaria.
Loopè responsabile del controllo dei loop caricati per impostazione predefinita e scaricati in aggiunta. Keyboard Collection – per preset di tastiera e una raccolta di sintetizzatori leggendari, da Moog e KORG Triton a Roland TB 303.
Strumento acustico. Di nell'insieme, tutto è uguale alla sezione sulle chitarre elettriche, solo con un occhio alla chitarra classica.
Scrittura di canzoni. Tutto in uno. Tracce per voce, pianoforte, chitarra acustica, sezione ritmica e chitarre elettriche. Un kit completo per creare la tua composizione, purché tu abbia abbastanza perseveranza e voglia.
Podcast. Ma non si può parlare di “podcast” in poche parole. Se non altro perché qui, invece della solita registrazione vocale con accompagnamento, si nasconde molto di più. Ad esempio, lavorando con video ad alta definizione. Da qui - un editor video quasi completo, con la possibilità di sostituire la traccia audio di un video con qualsiasi altra traccia arbitraria. Un esempio lampante– rimuovi dal video il rumore di una strada trafficata della città e aggiungi invece le melodie di Charles Aznavour, riccamente aromatizzate con le sirene, e i suoni della città, solo ora completamente diversi. Il processo lascia un'impressione indelebile sugli spettatori impreparati. E puoi ottenere un impatto ancora maggiore dimostrando la capacità di incorporare collegamenti a siti Web in un podcast video o audio.
In linea di principio possiamo fermarci qui. Non parlare davvero di come effettuare la tua chiamata per l'iPhone o di come lanciare la Magic Garage Band "auto-riproducibile". Qualsiasi utente più o meno esperto può capirlo da solo in pochissimo tempo.
Infine, qualche parola sulle caratteristiche speciali. Ad esempio, se è possibile caricare alcuni dei tuoi campioni in Garage Band. Questa funzione non è supportata direttamente, ma dal sito Web di Apple è possibile scaricare un'utilità speciale per convertire campioni di terze parti nel formato Apple Loops. Si chiama Utilità Apple Loops.
Verso la fine abbiamo posto un altro paio di domande rimaste dietro le quinte. Ad esempio, ce ne sono di speciali per Garage Band? periferiche? Tuttavia, data la popolarità del programma nel mondo, si poteva contare sull’atteggiamento favorevole dei produttori.
La situazione qui è duplice. Tuttavia, Garage Band non è una sorta di programma super speciale per il rilascio di alcune periferiche speciali. D'altra parte, tutte le schede audio, i controller e le tastiere MIDI compatibili con Macintosh vengono automaticamente “rilevate” con Garage Band senza inutili ritardi.
Ebbene, l'ultima domanda riguarda la qualità dei prodotti emessi. Nonostante l'impressione un po' frivola che dà il programma, riccamente decorato con tutti i tipi di elementi grafici, produce risultati abbastanza professionali. Nel senso che le registrazioni di Garage Band possono essere tranquillamente inviate per l'elaborazione finale e la preparazione per la pubblicazione. E la colonna sonora per prodotti audio-video per la televisione e la radio può essere tranquillamente realizzata direttamente nel programma, fortunatamente ci sono molti esempi di questo.
Questo conclude la storia di Garage Band. Poi ci sono gli altri programmi del pacchetto iLife"09.
Quando GarageBand e iMovie arrivarono sull'App Store, la stampa fu piena di recensioni entusiastiche. Poche persone possono provare iMovie adesso (le vendite ufficiali al di fuori degli Stati Uniti non sono iniziate e i prezzi per gli iPad "grigi" sono ancora molto alti), ma i possessori di un tablet di prima generazione possono anche giocare con GarageBand. Quindi ho chiesto su Twitter: ci sono lettori che sono veramente appassionati di musica e cosa pensano di GarageBand per iPad?
Sono molto grato e grato per tutte le risposte. Ma un ringraziamento speciale a Leonid Kirakosyan, che ha parlato in dettaglio degli svantaggi dell'applicazione. Poi le sue impressioni. Non dimenticare di seguire Leonid su Twitter: @kirakosyan_l
L'uscita dell'iPad 2 è stata accompagnata da elogi per le nuove applicazioni per iPad, ovvero Garage Band e iMovie. Devo dire che il primo ha suscitato subito in me scetticismo: gli sviluppatori hanno promesso che il programma avrebbe avvertito la pressione, conterrebbe strumenti, amplificatori, un campionatore e altre gioie per musicisti e principianti. Quindi per musicisti o principianti? Scopriamolo in una breve recensione.
A dire il vero non posso definirmi un principiante e i miei strumenti principali sono la chitarra elettrica, la chitarra classica e il basso. Naturalmente, come ogni musicista, sono interessato a tutto ciò che può produrre suoni, e quindi distinguo un charleston da una grancassa e so suonare il "Dog Waltz" al pianoforte. Ho pochissima esperienza di insegnamento e posso immaginare come i principianti rispondono agli spartiti, all'armonia di base e ai "modi semplici per ricordare". Nella prima sezione cercherò di guardare Garage Band attraverso gli occhi di un principiante, nella seconda, attraverso gli occhi di un musicista, e nella terza riassumerò quanto sopra e descriverò l'esperienza di creare un (non )composizione finita.
Inizio
Quindi ho aperto GarageBand che avevo comprato per $ 5 e ho deciso subito di provare Smart Guitar. Per impostazione predefinita, la modalità "accordi già bloccati" è attivata: su ciascuna verticale ci sono passaggi di un singolo accordo. La prima cosa che mi colpì fu l'accordo maggiore del VII grado ridotto della scala maggiore e l'adiacente accordo diminuito del VII grado. Le scale minori generalmente offrivano qualcosa di specifico: “versioni” maggiori e minori dell’accordo di quinto grado, qualche altro miracolo ridotto. In russo, Apple ha utilizzato accordi insoliti. Inoltre gli accordi non sono altro che tracciati di diteggiature in posizione aperta. In russo, la nota “più bassa” sulla verticale non è sempre la nota principale (tonica): la mancanza di logica crea confusione. I fan degli eccessi dei ladri e del repertorio del gruppo Kino sono sotto shock, cercano il loro nativo C, prendono sale, tremano per la tensione nervosa. E - vai alla funzione Autoplay, in qualche modo (niente di più) la chitarra può suonare da sola. Dirò subito che un'immagine simile apparirà davanti agli amanti del basso e della tastiera, e quelli che ho descritto sopra sono solo esempi di mancanza di logica.
Pertanto, tutti i tipi di modalità semplificate soffrono di piccoli difetti e caratteristiche che complicheranno la vita ai principianti. I passaggi principali non sono evidenziati ovunque, gli accordi non sono standard e il consumatore medio non comprende le basi dell'armonia. Per la prima ora, farai clic su Autoplay in tutte le modalità, registrerai il tuo successo, ma poi ti renderai conto che non sarai in grado di realizzare almeno qualche idea: Garage Band è qualcosa come un grande "Crea una canzone casuale" pulsante, che allo stesso tempo dà anche l'illusione di un contributo personale con l'aiuto di minigiochi nello spirito delle sale giochi degli anni '90 (lo screenshot mostra uno dei minigiochi - Smart Drums)
Quindi, la mia previsione: dopo due ore di intrattenimento, avendo padroneggiato veramente il programma, un principiante si troverà di fronte al fatto che qualcosa non suona e non è chiaro come farlo suonare. Voglio cambiare qualcosa in modo che suoni così, ma non funziona. La verità nota da tempo – non si può insegnare a suonare uno strumento musicale – è apparsa in tutto il suo splendore.
Musicista
Chitarra e basso. Essendo un musicista, dopo tutto, ho messo la chitarra in modalità Notes. 8 posizioni, 4 tipi di chitarre praticamente senza impostazioni del suono (nessuna manopola del tono, nessun interruttore del pickup). Naturalmente la prima cosa che ho provato è stata la sensibilità: Apple aveva promesso che gli strumenti virtuali sarebbero stati sensibili alla pressione. Forse l'accelerometro del primo iPad non consente di rivelare questa funzione, e il giroscopio correggerà la situazione, ma poi è stato necessario disattivare la “dinamica” per impostazione predefinita. Il suono ha due stadi (medio e forte), che sembrano decidere quando entrare. Terribile.
Il manico della chitarra è bloccato in posizione aperta; nessuno ti permetterà mai di suonare le “top”. Bend e vibrato sono accettabili, ma per qualche motivo solo di un semitono, la velocità di risposta è inferiore alla media, il suono predefinito risulta disgustoso, è meglio non attivare affatto gli effetti. I bassi suonano terribilmente: il mio amato Paul McCartney non è mai stato un modello di grande suono, ma il suo stile "Liverpool" è presente qui.
Tastiere. In generale, sembra che gli sviluppatori stessero sinceramente studiando attentamente le tastiere e finissero la chitarra in fretta. La varietà dei diversi organi e sintetizzatori e il loro suono, il lavoro con l'interfaccia e in generale tutto ciò che riguarda le tastiere lascia una piacevole impressione. Stessi problemi con la dinamica, per il resto ottimo.
Batteria. Il programma contiene solo un drum kit, Smart Drums automatici e groove già registrati. Amici, la batteria è stata fatta in un giorno. Potrei finire qui, ma lo descriverò comunque: nella modalità drum kit, il rullante (tamburo solista, giusto?) suona piano e talvolta produce qualcosa di tollerabile a seconda dell'umore. Colpire il piatto fa muovere nervosamente il pedale, e il mio tentativo di registrare uno shuffle si è concluso (attenzione!) con GarageBand stesso (!) che ha spostato tutti i miei ritmi deboli in quelli forti. Il programma ha un discreto numero di tracce di batteria già registrate e il mio blues non è andato perso. Sono incredibilmente dispiaciuto di aver dovuto ricorrere ai campioni, ma non posso farci niente. Smart Drums introduce il già descritto "Crea una canzone casuale" con l'illusione della creatività. No grazie.
Amplificatore per chitarra. Apple ha coraggiosamente incluso nel suo programma una funzione che non può essere utilizzata senza accessori di aziende terze. Che sfortuna, tutte le aziende terze hanno scritto “la propria Garage Band” per i propri accessori. È improbabile che qualcuno utilizzi questa funzione. Ma gli sviluppatori non si sono nemmeno preoccupati di concedere in licenza gli amplificatori virtuali: quello che dovrebbe essere Orange, dice Garage Band.
Il programma ha anche un microfono e un campionatore, ma non credo che queste funzioni interessino a nessuno. In generale, non sarai in grado di giocare, tranne che per registrare la voce per una canzone.
In generale, faccio fatica a immaginare un musicista che utilizzi effettivamente GarageBand. Non giocherà con un'applicazione del genere, non sarà in grado di lavorarci.
Nella foto puoi vedere che non sono riuscito a registrare tutti gli assoli in una volta sola, non sono mai riuscito a suonare tutto in modo pulito e senza errori. Dimenticavo costantemente che le curve qui erano solo mezzi toni, le dita cadevano su note adiacenti e le frasi finivano nel nulla.
Riassunto – Garage Band Blues
Svegliandomi la mattina dopo l'uscita del programma, ho deciso di registrare il blues utilizzando Garage Band. A dire il vero contavo su almeno 3 quadrati, ma registrare un assolo mi ha esaurito così tanto e ha richiesto così tanto tempo e fatica che mi sono limitato a uno. Nemmeno io sono riuscito a fare il turnaround, ho semplicemente ripetuto la transizione.
Ascolterai il blues più tardi, ma per ora puoi leggere il blues, per fortuna il quadro è davvero triste.
In generale, il programma a volte presenta problemi e si blocca. Per qualche motivo non puoi tagliare i binari a sinistra, solo a destra. La riscrittura avviene secondo una logica incomprensibile. Ma questi sono tutti bug piccoli e non troppo spaventosi che, sono sicuro, scompariranno molto presto.
Per i principianti, il programma è un gioco. Un gioco che, sospetto, diventerà presto noioso e, nonostante la sua natura insolita, difficilmente potrà competere con alcuni Angry Birds. Confronto queste due applicazioni in modo abbastanza deliberato e non credo che qualcuno scambierà seriamente nuove composizioni con amici, aspiranti musicisti, condividerà funzionalità notate e aspetterà aggiornamenti. Giocheranno e dimenticheranno.
È anche difficile per me elaborare scenari per l'utilizzo di GarageBand per i musicisti. App con funzioni di amplificatore per chitarra esistevano già prima e tutti coloro che ne avevano bisogno le acquistavano. Registrare un'idea musicale in viaggio non sarà così semplice a causa della scarsa implementazione degli strumenti. Quasi nessuno scriverà musica, anche elettronica, su un iPad.
Abbiamo già esaminato tutte le applicazioni per ufficio aggiornate di Apple nell'ambito delle recensioni su sito web, beh, oggi vi propongo di dare un'occhiata al loro aggiornamento applicazione musicale per iPad chiamato GarageBand.Dopo un importante aggiornamento del sistema operativo iOS nel 2013, Apple ha dovuto riprogettare tutte le proprie applicazioni con un nuovo design. Non ha fatto eccezione GarageBand che, oltre ai cambiamenti nell'interfaccia, ha iniziato a essere distribuito gratuitamente. Vero, dentro in questo caso Apple è ricorsa al cosiddetto modello Freemium, quando l'applicazione non costa un centesimo, ma al suo interno ci sono degli acquisti che aspettano di essere aperti caratteristiche aggiuntive programmi. Passiamo però all'applicazione stessa.
Al primo avvio vieni accolto con una finestra di selezione dello strumento. Inizialmente sono disponibili chitarra intelligente, tastiera, batteria e registratore audio. Per 169 rubli puoi accedere a strumenti come Sampler, Smart Drums, Smart Strings, Smart Bass, Smart Keyboard e Guitar Amp. A proposito, puoi ingannare l'applicazione e inserire un file adatto nel programma, in modo da poter ottenere tutti gli strumenti a pagamento senza costi aggiuntivi. Naturalmente, questo può essere fatto solo se hai un jailbreak.
Tastiera
A dire il vero non sono un gran musicista e non capisco nemmeno la metà delle parole del programma, ma cercherò comunque di dirti una cosa. Ogni strumento nel programma ha una serie di impostazioni proprie, ad eccezione dell'acciaio e delle tastiere. Per cominciare, puoi scegliere il suono della tastiera o, semplicemente, lo strumento stesso, di cui ce ne sono moltissimi. C'è un piano elettrico, un sintetizzatore e persino un organo. Ogni tastiera ha i propri parametri; ci sono controlli per cambiare intonazione, modulazione e forza di pressione delle note. Ogni tastiera dispone di pulsanti per spostarsi tra le ottave e puoi modificare il tipo di tastiera da riga singola a riga doppia e le dimensioni della tastiera da piccola a grande. In breve, ho elencato solo alcuni parametri. Penso che le persone ben informato nell'arte musicale troveranno ancora di più impostazioni interessanti per ciascuno degli strumenti. Se l'interfaccia ti sembra molto incomprensibile, Apple si è occupata di aiutarti. Si richiama premendo il pulsante nell'angolo in alto a destra.
Batteria
A vostra disposizione ci sono 3 acustici kit di batteria e 3 elettronici. Per suonare la batteria, devi toccarla con due dita e la distanza tra le dita rallenta o accelera la frequenza dei battiti. Quando si fa clic su aiuto, viene visualizzato brevi informazioni sugli strumenti. Alcuni tamburi suonano in modo diverso quando li tocchi parti differenti. Proprio come le tastiere, esistono numerose impostazioni per creare un suono unico per gli strumenti.
Amplificatore per chitarra
Guitar Amp è un amplificatore per chitarra con la possibilità di sovrapporre alcuni effetti al suono della chitarra. Puoi scegliere il suono di una chitarra tra 32 opzioni, gli amplificatori per chitarra disponibili sono 9 e gli effetti di pavimento 10. In generale, puoi regolare il suono dello strumento fin nei minimi dettagli, ma la chitarra stessa può solo essere collegato tramite uno speciale adattatore iRig.
Registratore audio
Un registratore è uno strumento per la registrazione del suono, popolarmente noto come registratore vocale. È vero, ha un paio di caratteristiche che lo distinguono dal registratore vocale standard di iOS 7. Innanzitutto, c'è un controllo rotondo con la possibilità di monitorare il volume del segnale in ingresso. In secondo luogo, c'è la possibilità di regolare la riduzione del rumore, che dovrebbe avere un effetto benefico sulla qualità della registrazione. In terzo luogo, dopo aver registrato il frammento desiderato, puoi applicare alcuni effetti alla registrazione. Infine, con questo strumento potrai registrare audio da fonti esterne collegando un microfono al tuo iPad.
Campionatore
Campionatore - molto strumento insolito. La sua essenza è questa: registri il suono utilizzando un microfono e poi lo riproduci sulla tastiera. Per avviare la registrazione, è necessario fare clic sul grande pulsante rosso "Avvia". Una volta registrato l'audio, la registrazione può essere tagliata, ripetuta in loop o regolata modificando il volume o il tono. Ad essere onesti, il risultato è molto insolito e interessante, ma come applicare nella pratica le note ricevute rimane per me un mistero.
Batteria intelligente
Probabilmente lo strumento più facile da imparare tra tutti quelli presenti in GarageBand, senza contare il registratore vocale. Tutto quello che devi fare è posizionare i tamburi spazio virtuale in base al grado di complessità dei loro suoni e al volume del suono. In questo caso non devi fare altro, il ritmo del suono viene impostato automaticamente. A tua disposizione ci sono 6 installazioni con diversi drum kit. Bene, se il processo di trascinamento degli strumenti sembra noioso, puoi fare clic sul cubo e il programma posizionerà automaticamente gli strumenti sul campo in modo casuale.
Corde intelligenti
In questa sezione hai la possibilità di suonare strumenti ad arco. Come sempre disponibile varie opzioni suoni degli strumenti. Quando si suonano gli accordi, è possibile utilizzare la funzione Autoplay. Quindi, quando si tocca un accordo sul nastro, le note di quell'accordo vengono riprodotte secondo il pattern specificato. Se tocchi il nastro con due o tre dita, il suono sarà diverso. Quando la riproduzione automatica è disattivata, puoi tenere il nastro degli accordi e muoverti dolcemente su e giù lungo di esso, come se suonassi con un arco. C'è anche la possibilità di suonare con le note, nel qual caso dovrai toccare e tenere premute le corde di uno degli strumenti.
Bassi intelligenti
Uno strumento molto simile al precedente, anche se qui hai a disposizione bassi, sintetizzatori e contrabbassi. Il tutto si controlla allo stesso modo di Smart Strings, c'è anche la riproduzione automatica e la possibilità di suonare le note. Per i sintetizzatori ci sono impostazioni aggiuntive come “cutoff” e “resonance”. È anche possibile cambiare il tasto per suonare note di una certa scala.
Tastiera intelligente
Ancora una volta ti viene data la possibilità di suonare gli accordi tastiere. Come per tutti gli strumenti Smart, è presente una leva di riproduzione automatica. Il campo di lavoro è occupato da segmenti che riproducono accordi e note basse. La selezione dei suoni della tastiera qui è rappresentata da 8 strumenti, tra cui pianoforte, organo e altri.
Chitarra intelligente
L'ultimo strumento disponibile nel programma, che non offre nulla di nuovo quando si suona la chitarra virtuale. Tutto è simile ai precedenti Smart tools, a disposizione dell’utente 4 varie chitarre, c'è la riproduzione automatica e la possibilità di suonare con accordi e note.
Mentre suoni gli strumenti, ovviamente, è possibile registrare la tua creatività. Per fare ciò, l'interfaccia di ogni strumento dispone di controlli che non saranno difficili da comprendere. Dopo essere passati alla modalità di visualizzazione della traccia, sullo schermo dell'iPad si aprirà una tabella di modifica, sulla quale si trovano tutte le tracce audio registrate.
Puoi eseguire varie manipolazioni con le tracce, ad esempio disattivare l'audio di singole tracce o disattivare completamente il segnale audio. Le tracce possono essere spostate, tagliate, accorciate, copiate e tagliate. Importo massimo tracce utilizzabili - 16 pezzi. Inoltre, puoi aggiungere al tuo progetto i cosiddetti “loop”, ovvero brevi registrazioni audio determinati strumenti. Sono disponibili molti file audio nella sezione Apple Loops, distribuiti su tutto gruppi specifici strumenti, è possibile ricercare i suoni desiderati per genere.
Non meno interessante è la possibilità di creare Jam session, quando più dispositivi iOS possono formarne una rete musicale tra di loro, in cui ogni partecipante può registrare musica. Tutte le registrazioni audio, a loro volta, vengono raccolte in un unico progetto, in cui tonalità e tempo sono sincronizzati. Il leader della sessione ha accesso a tutte le tracce e può trasferire le stesse tracce tra i dispositivi.
Questo è tutto, è il momento di tirare le somme. "GarageBand" nel suo piano iniziale era stato concepito come uno strumento per persone che capiscono e conoscono arte musicale come il palmo della mia mano. D'altronde difficilmente GarageBand potrà competere con strumenti reali e programmi più complessi e funzionali. Pertanto, possiamo dire che Apple ha escogitato qualcosa di intermedio: non molto complesso, ma nel complesso un programma funzionale per la registrazione del suono. Inoltre, sarà un buon intrattenimento per le persone senza educazione musicale, ad esempio, per persone come me. Puoi capire l'interfaccia in poche decine di minuti e il processo di rotazione di varie leve e interruttori è molto emozionante. E tenendo conto del fatto che l'applicazione è ora gratuita, mettiti alla prova nel gioco strumenti musicali Assolutamente chiunque può.
Prezzo: Gratuito
Misurare: 1800mb
Requisiti: Richiede iOS 11.0 o successivo. Compatibile con iPhone, iPad e iPod touch.
Scarica l'applicazione GarageBand per iPad
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Scrivi musica con Banda di garage- un ottimo modo per risparmiare sull'investimento in uno studio o in un intero set di strumenti. Ma se non hai un'educazione musicale, inizierai ad avere domande letteralmente dal momento in cui avvii il programma. Ecco una guida rapida per iniziare con GarageBand. Qui viene raccolto solo il minimo indispensabile.
Quando avvii GarageBand per la prima volta, vedrai la seguente finestra:
Qui dovresti selezionare “Nuovo progetto” ( nuovo progetto) sul lato sinistro della finestra, quindi selezionare uno strumento. Questi passaggi ti consentiranno di creare una traccia e personalizzare l'interfaccia in base alle tue esigenze. Naturalmente, puoi aggiungere strumenti e loop (noti anche come Loop) in un secondo momento, ma se sai che inizierai con i ritmi di batteria di GarageBand, allora i loop sono la strada da percorrere.
La finestra successiva che vedrai sarà "Salva con nome". Ed è qui che puoi davvero confonderti.
Le voci "Salva con nome" e "Dove" sono autoesplicative, basta dare un nome al brano e dire a GarageBand dove salvarlo.
Tempo (tempo) e bpm (bit al minuto) sono in realtà la stessa cosa, ma bpm è rappresentato come un valore digitale. Se stai registrando rock, lo standard di fatto è 120. Than numero maggiore, più la musica è “allegra” e viceversa, più basso è il numero presente in questa finestra, più rilassata risulterà la melodia. Tuttavia, non è necessario preoccuparsi troppo di questo. Puoi modificare il tempo in un secondo momento mentre lavori con il brano in GarageBand.
Ma l'indicazione del tempo (Signature) è un punto molto importante. La maggior parte dei brani rock utilizza l'indicazione del tempo in 4/4, così come la maggior parte dei loop in GarageBand. Naturalmente, puoi scegliere un tempo in chiave personalizzato di 9/8 se decidi di registrare qualcosa come "Jesu, Joy of Man's Desiring", ma tieni presente che in questo caso dovrai registrare la tua musica o cercare ulteriori loop di altri produttori. Se decidi di giocare con i loop forniti con GarageBand, allora selezione più ampia lo avrai in 4/4.
E un altro elemento difficile da determinare è la Chiave. Una canzone nella tonalità di C (C) significa che la nota "C" è al centro armonico della canzone. In altre parole, è come una canzone che cade sui tasti del pianoforte. La scelta tra maggiore o minore (Maggiore, minore) può essere spiegata più semplicemente come una scelta tra un canto gioioso e uno triste. Senza approfondire la teoria, possiamo dire che una canzone in do maggiore suonerà molto più divertente e luminosa di una canzone in re bemolle minore, che sarà pesante e cupa. Ma, ovviamente, molto in questo senso dipende dalla canzone stessa.
Se non sai da dove cominciare, inizia con Do maggiore. Questa è probabilmente la soluzione più comune e successivamente potrai trasporre la tonalità dei tuoi loop e il suono dei tuoi strumenti MIDI in GarageBand (in una certa misura, ovviamente). Se la tonalità viene cambiata troppo, alcuni loop potrebbero risultare distorti.