Marc Newson - designer industriale, Regno Unito. Marc Newson: biografia, vita personale, opere

Scrittore tedesco Lion Feuchtwanger una volta disse: “Una persona di talento ha talento in tutto”. Non molte persone possono dirlo. Ma Marc Newson è davvero una figura leggendaria nel mondo del design. Le sue creazioni sono le più desiderabili aste famose pace. Non si è limitato a certi confini e crea capolavori in quasi tutti i settori.

Non ci sono sciocchezze nell'arte

Dai ganci appendiabiti alle astronavi: questa è la vasta gamma di interessi del designer. Non c’è praticamente alcun settore che la mano del maestro non abbia toccato: gli interni di ristoranti e aeroporti, aerei, astronavi e automobili. Crea orologi e mobili, stoviglie e vestiti, elettrodomestici e sanitari, penne, biciclette, lanterne, ecc. Il designer Marc Newson sottolinea che per un artista non esistono dettagli insignificanti, tutto deve essere in armonia.

Newson è uno dei maestri più celebrati del nostro tempo. La rivista Time lo ha inserito nella lista delle 100 persone più influenti del pianeta. Le sue opere raggiungono prezzi incredibili alle aste. È professore alle Università di Sydney e Hong Kong e Royal Designer of Industry della Gran Bretagna. Le opere di Marc Newson sono esposte in famosi musei di tutto il mondo: il MoMA di New York, il V&A e il Design Museum di Londra, il Centre Pompidou di Parigi e il Vitra Design Museum.

Fasi di sviluppo

Il famoso stilista è nato in Australia nel 1963. È stato cresciuto da sua madre, che lavorava nell'hotel sulla spiaggia dove vivevano. Il piccolo Mark era costantemente tra le cose belle che lo attraevano. Da adolescente viaggia con sua madre in tutta Europa e in Asia. Al suo ritorno, il ragazzo entra al Sydney College of Art, dove studia gioielleria e scultura. Applica le conoscenze acquisite alla sua nuova passione: la produzione di mobili. Allo stesso tempo studia storia dell'arte su riviste italiane prese in prestito da un'edicola dove il futuro designer lavorava part-time.

Due anni dopo la laurea, ha aperto il suo studio, Pod, specializzato nella realizzazione di mobili e orologi. Il designer preferisce creare nello stile biomorfo: linee morbide e fluide, assenza di spigoli vivi, trasparenza. Questo stile prevede l'uso di materiali high-tech per creare articoli ergonomici.

Record rotto

Marc Newson divenne famoso nel 1986 quando creò la Locked Lounge, una forma di metallo liquido che ricorda una goccia di mercurio. In due mesi di lavoro, il designer ha creato un capolavoro di artigianato di altissimo livello: una forma liscia, senza soluzione di continuità, aerodinamica. La poltrona è composta da centinaia di piccole piastre di alluminio inchiodate su una base in fibra di vetro fatta in casa. Quest'opera è stata esposta alla Roslyn Oxley Gallery di Sydney e ha vinto un premio dell'Australian Crafts Council.

Ci sono solo 15 divani di questo tipo nel mondo; anche loro, come tutte le opere di Marc Newson, hanno edizioni limitate. Pertanto, gli articoli di Newson sono molto richiesti tra i collezionisti disposti a pagare un sacco di soldi. Locked Lounge stabilisce un prezzo record per un'opera design moderno, durante la quale ha lasciato l'asta Phillips de Pury - 1,6 milioni di dollari. Ma nel 2015 batte proprio record: Il divano letto è stato venduto per £ 2.434.500.

Signora fortuna

Il designer ha vissuto e lavorato contemporaneamente in Giappone, poi si è trasferito in Francia e da lì in Inghilterra, dove ha aperto i propri studi d'arte. La biografia di Marc Newson è un esempio di un beniamino del destino, a cui la fortuna sorride costantemente. E nella sua vita personale va tutto bene livello superiore. A Londra incontrò la stilista Charlotte Stockdale, figlia del baronetto inglese Sir Thomas Stockdale. Si sono sposati e hanno due splendidi figli.

Marc Newson ha progettato la sua casa a Londra sotto forma di chalet. Per fare ciò, acquistò il secondo piano di un edificio edoardiano dell'inizio del XX secolo che un tempo aveva ospitato un impianto di stoccaggio per lo smistamento della posta. Qui entrambi i coniugi hanno contribuito con le proprie competenze, progettando il design di ogni stanza. Mark non ha cambiato il suo stile industriale futuristico e Charlotte ha introdotto elementi dello stile degli aristocratici britannici: biblioteche con libri, pelli di zebra al posto dei tappeti.

Non c'è limite alla perfezione

Ora il designer più costoso del pianeta sta passando a un nuovo livello. Nel 2014, Marc Newson è diventato vicepresidente senior del design di Apple. Non è un caso che Mark sia finito nella famosa compagnia. Ha un'amicizia di lunga data con Jony Ive. Insieme hanno creato diversi progetti che sono stati venduti alle aste di beneficenza. Jony Ive è stato felice di consolidare formalmente la sua collaborazione con il suo talentuoso amico.

In un tandem creativo con Jony Ive, Newson ha creato lo smartwatch Apple Watch. Questa è la sua prima creazione che ha ricevuto la produzione in serie. Secondo alcune stime, solo nel primo trimestre del 2015 gli orologi Apple hanno venduto 4,5 milioni di unità.

Marc Newson parla con modestia del suo successo:

Forse sono stato solo fortunato. Certo è bello pensare che la fama delle mie cose si basi sul riconoscimento e sulla continuità, perché ogni progetto contiene un pezzo del mio DNA. Spero che ci sia qualcosa di senza tempo sia nelle sedie che negli aerei.

Lo stesso designer utilizza gli smartwatch anche nella vita di tutti i giorni per visualizzare le notifiche. Newson ha apprezzato anche i componenti fitness dell'orologio, molto utili durante l'allenamento sportivo.

Un giorno per strada ho visto un ragazzo che indossava una maglietta con scritto sopra "Il futuro è adesso". Alcuni potrebbero pensare che questa sia solo una bella metafora, ma il designer industriale australiano Marc Newson ( Marc Newson) con le sue opere ha dimostrato: questo slogan è reale. Guardando le opere di Mark si ha davvero la sensazione che quello stesso futuro spettacolare sia arrivato. Mobili simili all'arredamento navicella spaziale dai film di fantascienza; interni come se fossero del 22° secolo; accessori degni della gioventù più progressista. Elegante, laconico, scioccante, tecnologicamente avanzato: ecco come puoi descrivere il lavoro di Mark in quattro parole.

Il designer fa di tutto: dai mobili agli orologi, dai piatti e bicchieri ai cellulari. È vicepresidente senior della leggendaria azienda Apple, designer reale nel Regno Unito, professore di design al Sydney College of Art e una delle 100 persone influenti del 2005 secondo la rivista Time. Le sue opere sono esposte nei musei di tutto il mondo, appaiono in video di celebrità e i migliori marchi firmano contratti con lo stesso designer. Cosa ha fatto questa persona per essere sulla cresta dell’onda creativa? Forse è tutta una questione di origini australiane (ma ma queste persone sanno cavalcare le onde!), o di un grande desiderio di aggiungere colori acidi alla tavolozza pastello della vita di tutti i giorni. “Design significa migliorare la situazione e lottare per il futuro, facendo avanzare la tecnologia. Per me questa è una grande opportunità per migliorare ciò che già esiste, semplificare, decorare, migliorare tecnologicamente”, afferma.

Tutto è iniziato quando Marc Newson era infastidito a tal punto da digrignare i denti per le cose brutte. Invece di arrabbiarsi, ha deciso di crearne uno suo: stiloso, futuristico, esteticamente perfetto. CON linee morbide da materiali ad alta tecnologia che soddisfano il concetto di biomorfismo. Così nel 1986 è nata la poltrona Lockheed, che è stata nominata per un premio dell'Australian Crafts Council e ha posato per le telecamere nel video di Madonna. Mark ha realizzato con le sue mani la chaise longue con sottili fogli di puro alluminio, fibra di vetro e vernice gommata. Non molto tempo fa, questo oggetto è stato venduto all'asta ed è diventato l'oggetto più costoso venduto all'asta da un designer vivente. Il suo prezzo era di 3,7 milioni di dollari.

Nel 1988 fu lanciata un'altra sedia scioccante, a forma di embrione e con lo stesso nome: Embryo. Il mobile dalla forma insolita è costituito da una base in tubolare d'acciaio, schiuma di poliuretano e un guscio in neoprene (un tipo di gomma sintetica) che ricorda così tanto le mute dei surfisti australiani. Il designer afferma che si tratta di un'opera fondamentale che ha determinato il suo intero stile successivo, in parole povere, ha stabilito il suo DNA. I critici notano che fino ad oggi questo lavoro può essere considerato il più tecnicamente avanzato di tutti i lavori di Mark. È stato originariamente creato come mostra per il Powerhouse Museum. “Embryon” è disponibile in tre colori: rosa acido, verde chiaro e bianco e nero. Una sedia a ferro di cavallo appare molto audace ed elegante sia negli interni domestici che negli uffici, dichiarando con la sua stessa presenza il gusto progressista del suo proprietario.

Cinque anni dopo apparve la Felt Chair (1993), caratterizzata da una base in alluminio lucidato con un corpo in fibra di vetro rinforzata e piastre in feltro. La sedia sembra come se un tessuto fosse stato gettato con noncuranza su un perno di metallo, che ora scende dolcemente sul pavimento. L'opera è cava all'interno e presenta comode curve all'esterno.

L'idea dello spazio vuoto ha risuonato così tanto in Newson che lo stesso anno ha lanciato un altro mobile con fori eleganti. Orgone Chair (1993) è realizzata in alluminio, ricorda Embryo nella forma e Felt Chair nell'esecuzione. A prima vista, sembra che qualcuno dall'alto abbia accidentalmente versato metallo liquido, che ha preso e congelato nella forma più interessante. Nel punto più visibile, il progettista ha lasciato una cavità dipinta di un forte colore rosso, come a spiegare che non aveva riempito questo buco apposta.

“Inconsciamente penso di aver iniziato a lasciare buchi e spazi perché era un peccato nascondere una produzione e una finitura di altissima qualità. (...) Mi piace l’idea di creare uno spazio negativo all’interno delle forme”, ha spiegato. Insieme alla sedia, Mark ha realizzato una chaise longue con lo stesso materiale e nello stesso colore, per chi ama i set. La chaise longue ha la forma di una tavola da surf tanto amata dagli australiani e fa riferimento anche al leggendario Lockheed.

A proposito, nel 1998, Newson ha rilasciato una versione in plastica della "sedia orgonica", perché volevo rendere questo oggetto più economico e accessibile. Il remake è presentato in verde chiaro e bianco.

Nel 2013, il designer ha progettato un letto futuristico realizzato con blocchi di schiuma di poliuretano e un paraurti in pelle, che ricorda allo stesso tempo il paraurti di un'auto, una zattera di salvataggio e semplicemente un primitivo materasso ad aria. Colori grigio-rossi, angoli arrotondati, un posto interessante per dormire, compresso verso l'interno: Mark ha confermato ancora una volta la sua visione straordinaria progettazione di oggetti. L’idea alla base di questa struttura era: molte persone dormono su materassi ad aria sul pavimento, quindi perché non sostituirli con un’opzione più creativa e confortevole.

Le sedie e il letto sono solo una piccola parte di ciò che fa Mark. Non si limita ai confini, crea ciò che vorrebbe vedere intorno a sé. Se non gli piace il design di un bollitore o di un tostapane, tira fuori un taccuino e inizia a fare schizzi dei suoi modelli; se una bicicletta o una valigia sembrano antiestetiche al maestro, allora disegna anche quelle. “Cerco di guardare le cose dal punto di vista del consumatore. Cosa potrebbero volere? Cosa voglio? E l’elenco si sta riducendo”, afferma. Ma nonostante tutti gli sforzi per rendere il mondo un posto più bello, il designer è ancora frustrato dal fatto che là fuori ci siano ancora molte cose brutte e mal progettate.

Marc Newson si ispira alla cultura giapponese, agli artisti costruttivisti, alle riviste scientifiche e ai film di Kubrick. Forse in tutto questo si può trovare la chiave per capire perché il designer crea cose così insolite. E, naturalmente, Newson è pazzo per lo spazio (non per niente il suo stile può essere definito “cosmico”!) Ha già sviluppato il progetto di un mezzo aereo e mezzo razzo per la compagnia EADSAstrium, e nel suo modo più sfrenato sogna di voler creare un progetto per un pubblico internazionale stazione Spaziale. A quanto pare, tutti i mobili futuristici che ha realizzato durante la sua carriera creativa erano una preparazione per questo obiettivo globale.

Un moderno designer industriale di successo che lavora nel campo della produzione aeronautica, del design dei mobili e del prodotto, gioielleria, vestiti. Utilizza uno stile di design noto come biomorfismo per creare pezzi belli ed ergonomici. Questo stile include linee morbide e fluide, traslucenza, trasparenza, assenza di spigoli vivi e l'uso di materiali high-tech.

Nel 2005, Marc Newson è stato incluso nella lista delle 100 persone più influenti dell'anno stilata dalla rivista TIME.

Marc Newson è nato a Sydney, in Australia, nel 1963, ha trascorso la sua infanzia viaggiando in giro per l'Europa e l'Asia, e ha studiato creazione di gioielli e scultura al Sydney College of Art. Ha iniziato a sperimentare con il design di mobili da studente e, dopo la laurea nel 1984, ha ricevuto una borsa di studio dall'Australian Crafts Council e ha tenuto una mostra alla Roslyn Oxley Gallery di Sydney. Dopo la laurea, Newson ha aperto il suo studio, POD, specializzato nel design di mobili e orologi. Poi è arrivato l'ora migliore: Il designer ha presentato la Lockheed Lounge, un'elegante "versione" in alluminio di una chaise longue del XVIII secolo esposta alla Roslyn Oxley Gallery di Sydney e per la quale è stato nominato per un premio dell'Australian Crafts Council.

La poltrona lounge Lockheed è stata protagonista del video "Rain" di Madonna, rendendo la designer famosa in tutto il mondo.

Nel 1987, Newson si trasferisce a Tokyo, dove vive e lavora fino al 1991, creando opere come "Orgone Lounge", "Black Hole Table" e "Felt Chair", che sono state ampiamente esposte in Asia e in Europa. Ha creato una joint venture, la società di orologi Ikepod, per produrre orologi proprio disegno e la creazione di edizioni limitate di mobili in alluminio.

A metà degli anni '90, Newson si occupò attivamente di interni. Ha progettato gli interni dei ristoranti Coast a Londra e Mash & Air e Osman Syn a Manchester. Newson ha lavorato con interni in Germania e Tokyo. Nel 2004 progetta il ristorante Lever House a New York. idea principale era quello di creare uno spazio del 21° secolo in uno degli edifici più innovativi del 20° secolo e renderlo completamente diverso nello stile dalla struttura storica stessa.

Nel 1997, Newson si trasferì a Londra e, insieme al suo socio Benjamin De Haan, fondò la Marc Newson Ltd. Questo è un nuovo studio con un appetito ampio e “ampio” in tutte le aree del design. D'ora in poi, tutto il lavoro di Newson passerà attraverso la sua stessa azienda.

Nel 2003, Newson è stato incaricato dalla Fondazione Cartier di creare un pezzo di sua scelta. Il risultato fu il Kelvin40, un concept aereo esposto alla Fondazione Cartier nel 2004 e presentato alla prima grande retrospettiva europea di Newson

Oggi ha 51 anni e fa di tutto: sedie, bicchieri e biciclette, ristoranti, aerei a reazione. Ha trovato clienti in Europa, Nord America e Asia. I risultati di Marc Newson non possono essere descritti in un articolo, ma possono essere visti in tutto il mondo!

Marco Newson (Marc Newson, 1963, Sydney, Australia, vive a Londra dal 1997, ha una casa e uno studio a Parigi) è un designer industriale contemporaneo di successo che lavora nel campo della produzione aeronautica, del design di mobili e prodotti, di gioielli e di abbigliamento. Utilizza uno stile di design noto come biomorfismo per creare pezzi belli ed ergonomici. Questo stile include linee morbide e fluide, traslucenza, trasparenza, assenza di spigoli vivi e l'uso di materiali high-tech. Nel 2005, Marc Newson è stato incluso nella lista delle 100 persone più influenti dell'anno stilata dalla rivista TIME.

Marc Newson è noto per il suo approccio futuristico ma tecnicamente rigoroso al design. Newson è diventato parte del mondo trendy della cultura pop. Qualcuno una volta gli chiese perché fosse diventato stilista. Mark ha risposto che era molto infastidito dalle cose schifose che lo circondavano e sentiva che avrebbero potuto essere fatte molto meglio. E la sua intuizione non lo ha deluso. Al giorno d'oggi, un futurismo così elegante non è molto di moda, ma le sue cose, nonostante la loro inevitabile lucentezza plastica, non sono minacciosamente industriali, ma più come una specie di animali del futuro.

Il suo lavoro può essere visto nei video di Madonna, nel film "Austin Powers" e altri. Gran parte dei suoi mobili, illuminazione, vetreria e articoli per la casa hanno acquisito lo status di bene culturale.

Fa di tutto: sedie, bicchieri e biciclette, ristoranti, aerei a reazione. Ha trovato clienti in Europa, Nord America e Asia. Realizzazioni di Marc Newson: poltrona Lockheed, jet Falcon 900B, concept car Ford o21c, jet personale Kelvin 40, bicicletta Biomega, ristorante Coast (Londra), studio di registrazione Syn (Tokyo), boutique.

Il lavoro di Newson è al Design Museum (Londra), Museum arte decorativa(Parigi), Museo d'Arte Moderna (New York).

Nasce a Sydney nel 1963 e si avvicina al design grazie alla madre (il padre se ne andò quando lui era ancora bambino), che lavorava come direttrice presso l'hotel sul mare dove vivevano. L'hotel era pieno di “pezzi italiani davvero fantastici: tavoli da servizio di Joe Colombo e grandi pouf di Sacco. Quando era adolescente, lui e sua madre viaggiarono in giro per l'Europa e l'Asia finché Newson tornò a Sydney, dove studiò oreficeria e scultura al Sydney College of the Arts. Ben presto applicò le sue nuove conoscenze alla realizzazione di mobili e iniziò a stipare la storia del design “prendendo in prestito” copie di riviste italiane come Domus e Ottogano dall'edicola per cui lavorava part-time. "È così che ho saputo di Memphis e di tutto quello che stava succedendo in Europa in quel momento."

Newson lo ha sempre sostenuto crescendo in Australia, un paese senza tradizione locale il design è un enorme vantaggio per il designer. “Se avessi studiato design in Italia, avrei imparato da quelli di Ettore Sottsass o Mario Bellini, e sarei stato disgustato da quelle tradizioni”, dice. "Venendo dall'Australia, i miei progetti erano originali e istintivi."

Non ho avuto insegnanti, ma ci sono state molte circostanze che hanno avuto una grande influenza sul mio stile, dalle osservazioni infantili di mio nonno e dei suoi fratelli che assemblavano automobili nel garage, a enorme quantità cose intorno. E, ovviamente, viaggiare per il mondo. È un'enorme fonte di ispirazione, soprattutto osservare culture diverse.

Ha iniziato a sperimentare con i mobili da studente. Nel 1986 (2 anni dopo la laurea), Newson aprì il suo studio, POD, specializzato nel design di mobili e orologi. La svolta di Mark arrivò nel 1986 quando creò la Locked Lounge, una "forma di metallo liquido che sembrava una gigantesca goccia di mercurio" che ricordava vagamente i divani che aveva visto sui sedili dipinti Maestri francesi del XVIII secolo. Newson ha realizzato lui stesso la sedia in appena un paio di mesi, inchiodando centinaia di pannelli di alluminio su uno stampo in fibra di vetro fatto in casa. Dopo essere stato presentato alla Roslyn Oxley Gallery di Sydney, Locked Lounge è stato nominato per un premio dell'Australian Crafts Council. La poltrona lounge Lockheed è apparsa nel video "Rain" di Madonna, rendendo la designer famosa in tutto il mondo.

Negli anni successivi lo stilista vive di commissioni e sovvenzioni, creando prototipi di diversi articoli.

Dopo il secondo oggetto metallico Fai da te, Pod of Drawers (1987), lo stile di Newson assunse un aspetto decisamente industriale che sarebbe diventato la sua firma. Tutto è iniziato con la sedia (? - è difficile chiamarla sedia, sgabello, poltrona, chaise longue, divano. Probabilmente è un oggetto per sedersi) Embryo (1988), un'altra variante di Orgone, ma questa volta finita in un materiale brillante. Tornò sul tema dell'Orgone e dello sport più famoso d'Australia nel 1989 quando creò l'Orgone Lounge, che aveva la forma di una tavola da surf.

Nello stesso anno, Newson si trasferì a Tokyo, dove lavorò per Teruo Kurosaki, un appaltatore di design giapponese. Liberato dai soliti problemi finanziari dei giovani, Newson lancia nella produzione di massa diversi vecchi progetti, come la Embryo Chair, e ne sviluppa di nuovi, come la Wivker Chair (1990). L'azienda di Kurosaki, Ide, ha prodotto oggetti come Orgone Lounge, Black Hole Table e Felt Chair, che sono stati ampiamente esposti in Europa e Asia. Kurosaki espone i suoi lavori al Salone del Mobile di Milano, promuovendo così Newson sul mercato europeo.

Nel 1992 Mark lasciò Tokyo con ordini da CAPPELLINI e FLOS e si trasferì a Parigi.

Si guadagna da vivere vendendo edizioni limitate delle sue opere, come Event Horizon Table (1992), e progettando ristoranti, come Coast di Londra (1995) e Komed di Colonia (1996). Quando venne pagato 20.000 dollari per disegnare una bottiglia di profumo Shiseido, Newson li spese per l'auto dei suoi sogni, l'Aston Martin DB4.

Hanno avuto Aston Martin vintage come la DB4 forte influenza per il lavoro di un designer, proprio come Lamborghini o il grafico Ken Adams. Newson è stato ispirato - e lo è tuttora - da una serie eclettica di designer, da Joe Colombo "per le sue curve assassine" e Achille Castiglioni "così esperto e spiritoso" a Enzo Mari "cool, molto poetico" e Buckminster Fuller "per le sue pazze idee e una straordinaria immaginazione."

Negli anni '90 Marc Newson vinse gare d'appalto per progettare lampade per Flos e mobili per Cappellini & Moroso. Fondò la Ikepod Watch Company, che iniziò a produrre orologi. I suoi orari. "In realtà ho preso l'orologio di mio zio, l'ho smontato e ho messo il movimento in una nuova cassa di plastica."

Riconoscimento internazionale La Ikepod Watch Company è nata dall'unione di Marc Newson e Oliver Ike, un imprenditore svizzero. Il nome Ikepod è una combinazione del cognome di Ike e dello stile di design Pod di Marc Newson. La prima collezione Seaslug è stata rilasciata nel 1995. È stato seguito da Hemipode, Isopode e Megapode. Tutti gli orologi Ikepod sono prodotti in Svizzera in edizioni limitate.

I modelli di orologi Newson, prodotti da Ikepod, si distinguono per la stessa semplicità e raffinatezza, forma aerodinamica, che ricorda un tablet e colori vivaci. Newson adora i lime e le arance. L'azienda produce anche i mobili di Mark. Ad esempio, Event Horizon Table e Orgone Chair.

A metà degli anni Novanta, con l'aiuto di Benjamin De Haan, divenuto suo socio in affari, sperimenta i software CAD. “Non disegno al computer: non l’ho mai fatto e non intendo farlo. Ho sempre un'idea in testa. Con l'aiuto di un computer unisco semplicemente i punti. Questo è un ottimo modo per verificare, ma vedere qualcosa su un monitor non sarà mai efficace quanto il contatto fisico con l’oggetto”.

Le competenze informatiche di De Haan si sono rivelate preziose quando Newson ha accettato ordini per prodotti di produzione di massa da ALESSI e MAGIS. Nel 1997 si trasferirono in uno studio di Londra, dove Newson ricevette due dei lavori dei suoi sogni: l'ordine di progettare gli interni di un aereo Falcon 900B e di un Ford O21C.

Questi progetti hanno portato Newson a nuovi traguardi. Tra i suoi clienti ci sono solo grandi nomi; progetta stoviglie e mobili, design di aerei e scarpe sportive e partecipa a mostre e varie mostre di design. Senza esagerare, può essere definito uno dei designer più famosi e influenti della sua generazione.

A metà degli anni '90, Newson si occupò attivamente di interni. Ha progettato gli interni dei ristoranti Coast a Londra e Mash & Air e Osman Syn a Manchester. Newson ha lavorato con interni in Germania e Tokyo. Nel 2004 progetta il ristorante Lever House a New York. L'idea principale era quella di creare uno spazio del 21° secolo in uno degli edifici più avanzati del 20° secolo e renderlo completamente diverso nello stile dalla struttura storica stessa. Il retrofuturismo caratteristico di Newson era la soluzione migliore per questo compito. Il ristorante, che occupa 600 m2 di spazio senza finestre in un edificio in acciaio e vetro, ha la forma di un bozzolo di legno e pelle, completamente isolato dal mondo esterno. Attraverso un'area d'ingresso nera e lungo un tunnel di Corian bianco liscio, i visitatori entrano nella sala principale color miele. Una serie di aperture, che ricordano i finestrini dei treni, conducono alle singole cabine. Nella parete di fondo, un'ampia finestra con pannelli scorrevoli in vetro insonorizzato offre la vista sulla sala riunioni privata. Di base motivo decorativo- ornamento a forma di favi esagonali; realizzato nella stessa scala, ma da materiali diversi, si ripete sul soffitto con luci ad incasso, sul pavimento e sulla parete di fondo del bar.

Acquisite le opere di Newson vari musei Per mostre permanenti. Tra gli acquirenti figurano il Museum of Modern Art di New York, il Design Museum di Londra e il Vitra Design Museum, il Museo delle Arti Decorative (Parigi).

Nel 1997, Newson si trasferì a Londra e, insieme al suo socio Benjamin De Haan, fondò la Marc Newson Ltd. Questo è un nuovo studio con un appetito ampio e “ampio” in tutte le aree del design. D'ora in poi, tutto il lavoro di Newson passerà attraverso la sua stessa azienda. Nella stampa appaiono come Marc Newson o Marc Newson Ltd. Quindi a volte diventa difficile distinguere tra una persona e un'azienda.

Non appena il grande J. Mays, ora vicepresidente del design della Ford, invitò Mark a sviluppare una concept car, il designer iniziò immediatamente a lavorare. Per mesi, Newson ha studiato libri e riviste automobilistiche e ha costantemente guardato le auto per le strade per trovare “modi per farlo meglio”.

Il risultato del suo lavoro, il concept Ford O21C per la città, è stato presentato nel 1999 al Motor Show di Tokyo. Semplicità del design e forme aerodinamiche combinate con un ricco colore arancione, un'estetica anni '50 e inaspettata Decisioni costruttive ha ricevuto il consenso del pubblico. Newson ha progettato tutto, dalla carrozzeria al cruscotto.

Molte delle sue innovazioni riguardavano gli interni, un'area dell'auto a cui molti designer preferiscono non pensare. I sedili giravano sui supporti e quando si accendevano le luci, una luce bianca fluorescente brillava su tutto il soffitto. Baby O21C racconta anche la storia di Newson come designer. Il cruscotto ricorda il suo orologio Ikepod e il volante ricorda un appendiabiti ALESSI (1997). Preferito motivo geometrico La forma a clessidra che Newson utilizzò nel 1992 per creare la sedia Orgone trova un posto inaspettato nel tappeto e nei disegni dei gradini.

I riferimenti letterali servono anche a illustrare l'approccio di Newson al design: non rifare le cose esistenti. Guardali e pensa a come puoi migliorarli. "Ciò che mi ha sempre spinto come designer", ammette Newson, "è il mio disgusto per tutte le cose terribili che mi circondano e il desiderio di migliorarle".

Tecnologia e natura si mescoleranno e interagiranno. La scienza sta diventando sempre più creativa, quindi è interessante progettare meccanismi diversi. Purtroppo non ho accesso alla tecnologia più recente. Adoro lo spazio e la tecnologia spaziale, ho visitato Star City vicino a Mosca e il centro di controllo missione a Houston, ho incontrato famosi cosmonauti, ma sfortunatamente nessuno mi ha ancora offerto di progettare una stazione spaziale internazionale.

E ora Marc Newson ha avuto una meravigliosa opportunità di fare, come dice lo stesso designer, “il primo passo significativo” verso il raggiungimento del suo obiettivo. Per la società EADS Astrium ha progettato l'interno di un aereo: metà aereo e metà razzo. La compagnia prevede di effettuare voli turistici di 3 ore nello spazio. Il costo previsto di un biglietto per passeggero va dai 200 ai 265mila dollari. Il primo volo è previsto per il 2012. La presentazione dell'aereo ha avuto luogo a Parigi.

"In piedi davanti a me compito serio, sia dal punto di vista tecnico che ergonomico, ma soprattutto la difficoltà era che avevamo a che fare con una serie di cose che prima non esistevano. Mi sentivo come se fossi alle origini dell'aeronautica. Gli ingegneri ci hanno fornito un aereo già pronto, ma completamente vuoto all'interno. Abbiamo dovuto progettare gli interni e tutto ciò che riguarda i passeggeri."

Il progetto Astrium viene implementato come parte degli ultimi sviluppi della società aerospaziale europea EADS (European Aeronautic Defence and Space Company). Allo stesso tempo, un'altra non meno famosa azienda francese, Virgin Galactic, iniziò a sviluppare un progetto simile, in cui invitò uno dei principali concorrenti di Newson, Phillipe Starck, come capo progettista.

Marc Newson ha creato interni semplici nello stile e nei contenuti, concentrandosi sulla creazione delle condizioni ottimali affinché i passeggeri possano godersi appieno il loro viaggio stellare, vedere la Terra e sperimentare i pochi minuti che trascorreranno in assenza di gravità.

“Abbiamo installato quante più finestre possibile senza danneggiare la struttura e le abbiamo fatte sembrare più grandi con telai spessi. Per enfatizzare l'esperienza a gravità zero, abbiamo reso la cabina più grande possibile, perché la collisione con gli oggetti è l'ultima cosa che vuoi provare quando galleggi nell'aria."

La massima attenzione è stata posta ai sedili, che dovevano essere non solo compatti e leggeri, ma anche comodi sia durante il volo tradizionale che durante il volo verticale. Di conseguenza, Newson ha ideato una sedia a forma di amaca, montata su un supporto rotante, che consente di modificare la posizione della sedia al variare dell'angolo di volo. Conosciuto per la sua passione per i colori vivaci, Marc Newson ha scelto un colore giallo brillante per le sedie spaziali, che si sposa bene con lo sfondo principale bianco e i dettagli interni grigi.

Un buon lavoro richiede molto tempo. Anche se Philippe Starck una volta mi ha detto che in realtà lavora solo due settimane all'anno: il resto del tempo lo dedica alle presentazioni.

Adesso tutto è mescolato: arte, design, musica, moda. Non posso dire che l’arte contemporanea in qualche modo mi influenzi, perché è un mezzo di espressione completamente diverso. Inoltre in Inghilterra quasi tutta l’arte è commerciale.

Il design più interessante del XX secolo fu senza dubbio realizzato in Italia nel dopoguerra.

El Lissitzky, Tatlin, i costruttivisti: tutto questo ho studiato al College of Art di Sydney. Mi hanno influenzato allo stesso modo del resto dell'avanguardia: dadaisti, ready made e Futuristi italiani. Sono ancora affascinato dalla cultura russa. Credo che il costruttivismo russo e i simboli grafici che sono stati sviluppati in Tempo sovietico, sono impeccabili dal punto di vista estetico e contengono la quintessenza spirituale dei loro creatori senza nome. Ad esempio, rosso stella a cinque punte ha avuto una grande influenza sul mio design. Ho incluso questo simbolo in uno dei miei oggetti preferiti: il fermaporta Rock per Magis e ho dedicato la stella alle scarpe sportive Zvezdochka per Nike, la freccia al set di posate Strelka per Alessi e ho chiamato Voronoi lo scaffale in marmo.

Anche le cose più dissimili si fanno allo stesso modo. Sì, il processo può essere diverso, ma i principi sono sempre gli stessi. Un designer dovrebbe essere in grado di creare qualsiasi cosa: migliorare costantemente una cosa è noioso. Dopotutto, a un certo punto ti stanchi di inventare un'auto e poi vuoi realizzare un orologio.

Creare cose è più interessante e divertente. Per il semplice motivo che con gli spazi ci sono più problemi: ci sono molti specialisti che lavorano in giro e l'attuazione dell'idea è piuttosto difficile da controllare.

C'è molto arancione e verde nei miei vestiti. Ho persino creato una tonalità di verde Pantone. Sfortunatamente qualcuno ha fatto quello arancione prima di me.

Per essere più originale, devi utilizzare più risultati tecnologia moderna. Inoltre, senza innovazioni tecniche è difficile creare qualcosa di conveniente per la vita. UN giochi semplici con la forma non hanno quasi più senso adesso.

Come designer e architetto considero mio dovere migliorare gli oggetti, anche quelli già pronti. Pertanto, lo sviluppo di un progetto richiede 2-3 anni e alcuni progetti non raggiungono mai la fase finale. Lavorare anche sulle cose più piccole è un processo di identificazione delle carenze e risoluzione dei problemi. Il mio pensiero iniziale quando creo qualcosa di completamente nuovo si basa sempre sul desiderio di creare qualcosa di bello che prima non esisteva, e quindi cerco sempre di utilizzare nuove tecnologie e materiali. Per quanto riguarda il principio fondamentale del mio design, è l'evoluzione dell'immagine, della forma e della funzione. Allo stesso tempo, c’è un certo anello di congiunzione, un certo filo conduttore, il mio DNA progettuale, che rende l’oggetto o il progetto un tutt’uno. La definirei coerenza.

Amo tutti i miei progetti, ma soprattutto cellulare Talby per KDDI (Giappone). E, naturalmente, il progetto dell'Airbus A 380 per Qantas Airways, le lounge di prima classe Qantas negli aeroporti di Sydney e Melbourne, e il mio progetto più recente e preferito è l'aereo spaziale per Eads Astrium.



Spazioplano, 2007


Gioielleria MHT - Tokyo, 2005 Studio di registrazione Syn, Tokyo, 1996


Boutique Claudia Skoda, Berlino, 1992 Pod Bar, 1989


Qantas A380, 2008 Concept car 021C, Ford, 1999


Acquariva, 2010 Kelvin40ConceptJet, 2003


Falcon-Jet 900B, 1998 Ristorante e bar Lever House, New York, 2003

Qantas First Class Lounge, Sydney, 2007


Sedia Alufelt, 1993 Orologio Atmos 561, 2008


Sedia per embrioni, 1988 Lampada a diodi, 2003


Sedia Random Pak, 2007 Sedia in legno, 1988


Sedia e tavolo TV, 1993 Lampada Super Guppy, 1987


Letto a castello Bunky, 2011 Roccioso, 2012
Lampada Elice, 1993 Sedia Komed, 1996


Poltrona Skybed in Business Class, 2002 Trek Art Bike, 2009


Sedia in feltro, 1989 Tavola Orgonica, 1993


Tavolo Mini Event Horizon, 1993 Tabella dell'orizzonte degli eventi, 1992


Tavolo Buco Nero, 1988 Fermaporta Rock, 1997


Telefono cellulare Talby, 2003 Lockheed Lounge, 1986


Sedia Sine, 1988 Sygma Hook, 1997


Scarpe Zvezdochka, 2001 Sedia Bucky II, 1997


Sedia Gluone, 1993 Sedia Micarta, 2007


Sedia costiera, 2002 Sedia Orgonica, 1993


Sedia Nimrod, 1997 Sedia in vimini, 1990


Salotto in vimini, 1990 Orgone Stretch Lounge, 1993

Marco Newson- uno dei designer più famosi e influenti della sua generazione. Newson è diventato parte del mondo trendy della cultura pop. Il suo lavoro può essere visto nei video di Madonna, nel film "Austin Powers" e altri. Gran parte dei suoi mobili, illuminazione, vetreria e articoli per la casa hanno acquisito lo status di bene culturale. Ha 42 anni. Fa di tutto: sedie, bicchieri e biciclette, ristoranti, aerei a reazione. Ha trovato clienti in Europa, Nord America e Asia. Realizzazioni di Marc Newson: poltrona Lockheed, jet Falcon 900B, concept car Ford o21c, jet personale Kelvin 40, bicicletta Biomega, ristorante Coast (Londra), studio di registrazione Syn (Tokyo), boutique. Le opere di Newson si trovano al Design Museum (Londra), al Museum of Decorative Arts (Parigi) e al Museum of Modern Art (New York).

Nato nel 1963 a Sydney, in Australia, Newson ha trascorso la sua infanzia viaggiando in tutta Europa e in Asia. Poi ha iniziato i suoi studi al Sydney College of the Arts, dove ha studiato gioielleria e scultura. Ha iniziato a sperimentare con i mobili da studente. Nel 1986 (2 anni dopo la laurea), Newson aprì il suo studio, POD, specializzato nel design di mobili e orologi. Poi è arrivato il momento più bello per Newson: il designer ha presentato al pubblico un'elegante "versione" in alluminio di una chaise longue del XVIII secolo, esposta alla Roslyn Oxley Gallery di Sydney e per la quale è stato nominato per un premio dell'Australian Crafts Council. Questo è stato il primo serio successo di Newson. La poltrona lounge Lockheed è stata protagonista del video "Rain" di Madonna, rendendo la designer famosa in tutto il mondo.
Nel 1988 disegna una sedia per il Powerhouse Museum di Sydney. Ha chiamato questa strana forma biomorfa su una base tubolare d'acciaio (embrione).

Quando l'imprenditore giapponese Teruo Kurosaki propose di iniziare a produrre gli abiti di Newson, lo stilista accettò, andò a Tokyo e visse lì dal 1987 al 1990. La società di Kurosaki, Ide, ha prodotto notizie come , Black Hole Table e , che sono state ampiamente esposte in Europa e Asia.

All'inizio degli anni '90 Newson divenne uno degli stilisti più ricercati al mondo. Negli ultimi anni, il designer ha ricevuto ordini che la maggior parte dei designer può solo sognare. Nel 1991 Newson fonda uno studio a Parigi e vince gare per progettare lampade per Flos e mobili per Cappellini & Moroso. Ha fondato la società per azioni Ikepod (Ikepod Watch Company), che ha iniziato a produrre orologi. I suoi orari. "In realtà ho preso l'orologio di mio zio, l'ho smontato e ho messo il movimento in una nuova cassa di plastica." Gli orologi Newson sono prodotti da Ikepod, fondata nel 1994. L'unione di due le ha portato il riconoscimento internazionale persone di talento- il famoso designer australiano Marc Newson e Oliver Ike - imprenditore svizzero. Il nome Ikepod è una combinazione del cognome di Ike e dello stile di design Pod di Marc Newson. La prima collezione Seaslug è stata rilasciata nel 1995. È stato seguito da Hemipode, Isopode e Megapode. Tutti gli orologi Ikepod sono prodotti in Svizzera in edizioni limitate. I modelli di orologi Newson, prodotti da Ikepod, si distinguono per la stessa semplicità e raffinatezza, forma aerodinamica, che ricorda un tablet e colori vivaci. Newson adora i lime e le arance. L'azienda produce anche i mobili di Mark. Ad esempio, Tabella Orizzonte degli eventi e .

A metà degli anni '90, Newson si occupò attivamente di interni. Ha progettato gli interni dei ristoranti Mash & Air e Osman Syn a Manchester. Newson ha lavorato con interni in Germania e. Nel 2004 progetta il ristorante Lever House a New York. L'idea principale era quella di creare uno spazio del 21° secolo in uno degli edifici più avanzati del 20° secolo e renderlo completamente diverso nello stile dalla struttura storica stessa. Il retrofuturismo caratteristico di Newson era la soluzione migliore per questo compito. Il ristorante, che occupa 600 m2 di spazio senza finestre in un edificio in acciaio e vetro, ha la forma di un bozzolo di legno e pelle, completamente isolato dal mondo esterno. Attraverso un'area d'ingresso nera e lungo un tunnel di Corian bianco liscio, i visitatori entrano nella sala principale color miele. Una serie di aperture, che ricordano i finestrini dei treni, conducono alle singole cabine. Nella parete di fondo, un'ampia finestra con pannelli scorrevoli in vetro insonorizzato si affaccia sulla sala privata. Il motivo decorativo principale è un ornamento a forma di nido d'ape esagonale; realizzato nella stessa scala ma in materiali diversi, si ripete sul soffitto con luci ad incasso, sul pavimento e sulla parete di fondo del bar.

Le opere di Newson sono state acquisite da vari musei per mostre permanenti. Tra gli acquirenti