مرد ویترویی لئوناردو دا. انسان ویترویی - نسبت های انسانی متعارف. «مرد ویتروی» هم شاهکار هنرهای زیباست و هم ثمره تحقیقات علمی.

مرد ویترویی - لئوناردو داوینچی. طراحی خودکار، آبرنگ و مداد فلزی در دفتر خاطرات استاد. 1490. 34.3 x 24.5 سانتی متر

این فقط یکی از بهترین ها نیست نقاشی های معروفلئوناردو داوینچی، و تکراری ترین وسیله رسانه های جمعیتصویر اغلب در انواع مختلف یافت می شود وسایل کمک آموزشی، استفاده شده در آگهی های بازرگانیو پوسترها، حتی در سینما چشمک می زند - کافی است که به طور مبهم پذیرفته شده توسط مردم و انتقاد از رمز داوینچی را یادآوری کنیم. این شهرت به دلیل است بالاترین کیفیتتصویر و اهمیت آن برای انسان مدرن

Vitruvian Man نیز یک شاهکار است هنرهای تجسمیو ثمره تحقیقات علمی این نقاشی به عنوان تصویری برای کتاب لئوناردو که به یکی از آثار ویترویوس، معمار مشهور رومی اختصاص دارد، خلق شده است. مانند خود لئوناردو، ویتروویوس مردی فوق العاده با استعداد با علایق گسترده بود. او مکانیک را خوب می دانست و دانش دایره المعارفی داشت. علاقه لئوناردو به این شخص خارق‌العاده قابل درک است، زیرا او خودش بسیار بود شخصیت همه کارهو نه تنها به هنر در جلوه های مختلف آن، بلکه به علم نیز علاقه داشت.

"مرد Vitruvian" - روشی شوخ و پیشرفته برای زمان خود برای نشان دادن نسبت های ایده آل شکل انسانی. این نقاشی شکل یک مرد را در دو موقعیت نشان می دهد. در این حالت خطوط کلی تصاویر بر روی یکدیگر قرار گرفته و به ترتیب به صورت مربع و دایره حک می شوند. هر دو شکل هندسی نقاط تماس مشترکی دارند. این تصویر نشان می دهد که با توجه به توضیحاتی که ویترویوس در کتاب خود در مورد معماری به جا گذاشته است، تناسب صحیح بدن یک مرد باید چقدر باشد. در یک مفهوم گسترده، مفهوم معماری را می توان در مورد اصول ساختار به کار برد. بدن انسان، که توسط لئوناردو داوینچی با موفقیت نشان داده شد.

نقش «مرد ویترووی» در توسعه هنر و شکوفایی رنسانس ایتالیا فوق العاده است. پس از سقوط امپراتوری روم، دانش متعدد نسل های قبلی O نسبت های انسانیو ساختار بدن از بین رفت و به تدریج فراموش شد. که در هنر قرون وسطاییتصاویر مردم به شدت با تصاویری که در دوران باستان بود متفاوت بود. لئوناردو توانست نشان دهد که چگونه نقشه الهی در ساختار بدن انسان منعکس می شود. طراحی او الگویی برای هنرمندان تمام دوران شد. حتی لوکوربوزیه بزرگ از آن برای خلق آثار خود استفاده کرد که بر معماری کل قرن بیستم تأثیر گذاشت. با توجه به نمادگرایی تصویر، بسیاری آن را بازتابی از ساختار کل جهان می دانند (ناف شکل مرکز دایره است که تداعی هایی با مرکز جهان را تداعی می کند).

علاوه بر تاریخی عظیم و ارزش علمی، "مرد ویتروی" نیز بار زیبایی شناختی قابل توجهی را به دوش می کشد. این نقاشی با خطوط دقیق نازک ساخته شده است که به طور ایده آل شکل های انسانی را منتقل می کند. تصویر خلق شده توسط لئوناردو بسیار رسا و به یاد ماندنی است. به سختی می توان فرد متمدنی را یافت که این تصویر را ندیده باشد و نویسنده آن را نشناسد.

"مرد ویترویی" - نقاشی توسط دانشمند ایتالیایی لئوناردو داوینچی، که او برای کتاب معمار رومی مارکوس ویترویوس پولیو، که در قرن اول قبل از میلاد زندگی می کرد، ساخته است، که آثارش در قالب یک رساله "10 کتاب در معماری در طول قرن ها ذهن دانشمندان سراسر اروپا را به خود مشغول کرده است.

هنرمند، دانشمند، مهندس - لئوناردو داوینچی

تابلوی "مرد ویترویی" در سال 1492 کشیده شد. نمی توان آن را در میان شمارش کرد نقاشی هافلورانسی معروف، مانند "بانوی ارمینه"، نوشته شده در سال 1490، اندکی قبل از خلقت "مرد ویتروی"، یا " شام آخر"، که در سال 1498 منتشر شد. و حتی بیشتر از آن، مقایسه با مبتکرانه "La Gioconda" که در دوره 1505 تا 1519 ساخته شد غیرممکن است.

قوانین

نقاشی لئوناردو داوینچی اصول اساسی تناسبات متعارف یک شخص را به تفصیل نشان می دهد که به نوعی با هنجارهای معماری مشتق شده توسط ویترویوس مرتبط است. در مجموع شش عدد وجود دارد:

• Ordinatio - نظم یا ثبات مطلق. ویتروویوس اصول کلی معماری، شکل گیری حجم، اساس روابط ابعادی و تناسبات را توصیف می کند. علاوه بر این، دانشمند سه گانه معروف خود را ارائه می دهد: venustas - زیبایی، utilitas - سود، firmitas - استحکام ساختاری.
• Dispositio - اساس، قرار دادن محلی. شرح اصول سازماندهی فضا و محل قرارگیری جسم در قالب سه بعدی در ادامه می آید.
• Eurythmia - تعیین زیبایی شناختی ترین نسبت ها، ترکیب مشخص می شود.
• تقارن - این دسته رابطه ماژول معماری را با بخش هایی از بدن انسان نشان می دهد.
• دکور - تزئینی و رنگارنگ، همراه با سختگیری نظم در چیدمان عناصر.
• Distributio - شرح روش هایی که جنبه اقتصادی بهره برداری از تاسیسات را تعیین می کند.

هندسه

نقاشی "مرد ویترویوس" اثر لئوناردو داوینچی به تصویری برای رساله چند جلدی ویترویوس تبدیل شد که ترکیبی از رسالهو یک اثر هنری همه در یک. شکل فردی را در دو صورت نشان می دهد: یک حالت - با پاها و دست ها از هم باز - به صورت دایره ای حک شده است، دوم - با بازوهای باز و پاها به هم - به صورت مربع حک شده است. علاوه بر این، هر دو شکل هندسی به طور ارگانیک با یکدیگر همبستگی دارند، علیرغم این واقعیت که آنها به طور مستقیم در یک نقطه پایین تر و در شش مورد دیگر - فقط به طور غیر مستقیم در تماس هستند.

"مرد ویتروی" - بیشترین عکس معروفلئوناردو داوینچی پس از La Gioconda. ارزش یک نقشه با معیارهای مهندسی تعیین می شود. ژست انسان "پاها با هم، دست ها از هم جدا" متناسب است شکل هندسیکه به آن «مربع پیشینیان» می گویند و فردی با پاها و دستان باز در دایره قرار می گیرد. در عین حال، این یک نظم است که مرکز شکل در هر دو مورد روی یک نقطه قرار می گیرد که در زندگی روزمره به آن «ناف» می گویند، یعنی جایی که بند ناف در هنگام تولد یک فرد خارج می شود. .

محاسبات

در اینجا "مرد ویتروی" به نظر می رسد که اهمیت آن را نمی توان از نظر تحلیل ریاضی دست بالا گرفت:

1. فاصله نوک انگشت میانی تا پایه انگشت کوچک برابر با طول کف دست است.
2. طول پا برابر است با عرض چهار کف دست.
3. شش کف دست برابر است با طول یک ذراع.
4. قد انسان با قد متوسط ​​4 ذراع یا 24 دست است.
5. یک قدم برابر است با یک آرنج و یک کف دست.
6. دست ها در دهانه ای برابر با قد یک نفر.
7. فاصله از سطح موهای سر تا لبه پایینی چانه 10/1 قد است.
8. فاصله از خط پایین چانه تا بالای سر 1/8 قد است.
9. فاصله بالای سر تا نوک سینه ها 1/4 ارتفاع است.
10. عرض شانه - ارتفاع 1/4.
11. طول از آرنج تا نوک انگشتان 1/4 قد است.
12. فاصله آرنج تا زیر بغل 1/8 قد است.
13. طول بازو - ارتفاع 2/5.
14. فاصله بینی تا لبه پایینی چانه یک سوم طول صورت است.
15. از ابرو تا خط مو - یک سوم طول صورت.
16. اندازه عمودی گوش ها 1/3 طول صورت است.

سمبولیسم

"مرد ویترویی" اثر لئوناردو داوینچی اغلب به عنوان نمادی از تقارن بدن انسان استفاده می شود.

بررسی دقیق نقاشی چهار موقعیت مشخص شده از بدن انسان و دو ترکیب غالب را نشان می دهد. اولی مرکز شکل است که در یک دایره قرار دارد، این "ناف" یک فرد است، به عنوان نماد تولد. دوم - مرکز بدن، در یک مربع قرار می گیرد، روی اندام تناسلی می افتد و به عنوان نمادی از تولید مثل عمل می کند.

لئوناردو داوینچی «مرد ویترویی» را به عنوان شخصیت جهان معرفی می کند و پیشرو رنسانس ایتالیا به شمار می رود. بعدها، معمار فرانسوی کوربوزیه با موفقیت از نظریه تناسبات بدن انسان برای ایجاد سیستم مدولور خود استفاده کرد که مسئول راحتی و ارگونومی مسکن است. در سال 1952، معمار با پیروی از آموزه های ویترویوس و "مدولور" در کاربرد عملی آن، یک ساختمان مسکونی چند طبقه در مارسی ساخت.

کفن

همچنین این فرض وجود دارد که نقاشی "مرد ویتروی" تصویری از مسیح بر روی کفن مقدس است که لئوناردو داوینچی در حین بازسازی یادگار آن را به کاغذ منتقل کرد. این نسخه حق حیات دارد، زیرا به طور قطع مشخص است که نگهبانان کفن با تصویر مسیح آن را برای ترمیم به دانشمند تحویل دادند.

داوینچی که تحت تأثیر تناسبات الهی ظاهر شده در زیارتگاه قرار گرفته بود، شاهکار خود را خلق کرد و بنابراین انسان را به عنوان تصویر خدا در مرکز جهان قرار داد. و امروزه «انسان ویترویی» که معنای خلقت و وجودش بسیار فراتر است تصویر هنری، نماد انسان در جهان هستی و نمونه است نسبت های ایده آلبرای معماری

"مرد ویتروی" یکی از معروف ترین نقاشی های لئوناردو داوینچی است که در حدود سال 1490 در یکی از مجلات او قرار گرفت. این نقاشی شکل برهنه یک مرد را در دو حالت روی هم نشان می دهد. شکل مردی که دست‌ها و پاهایش را از هم باز کرده‌اند، در یک دایره، و با دست‌های باز و پاهای کنار هم - در یک مربع گنجانده شده است. مرد ویترویی لئوناردو نماد است نسبت های متعارف.

نقاشی در مجله با کتیبه های توضیحی همراه است. اگر آن را بررسی کنید، در واقع می توانید ببینید که موقعیت دست ها و پاها آنطور که در نگاه اول به نظر می رسد دو حالت نیست، بلکه چهار حالت است.

انسان ویترویی به عنوان یک اثر هنری و به عنوان یک اثر علمی

هنگام تغییر موقعیت، به نظر می رسد که شکل در مرکز در حال حرکت است. اما در واقعیت، ناف فیگور بی حرکت می ماند و اندام تناسلی مرکز مربع است. در آینده، این تکنیکی بود که کوربوزیه برای ایجاد مقیاسی از نسبت ها استفاده کرد که زیبایی شناسی معماری قرن بیستم را تحت تأثیر قرار داد. مطابق با متن همراه، نقاشی به منظور تعیین نسبت ها ایجاد شد بدن مردانه. اساس طراحی داوینچی "انسان ویتروی" رساله "تعادل انسان" توسط معمار بود. رم باستانویتروویوس که تصویر این فیگور به نام او نامگذاری شده است. این روم باستاناز تناسبات بدن انسان برای مطالعات خود در معماری استفاده کرد.

نماد تقارن بدن انسان

مرد Vitruvian اثر لئوناردو داوینچی تصویری از وضعیت منسجم زندگی است که در مرکز آن یک شخص قرار دارد. شکل ایده آل را از نظر نسبت نشان می دهد.دو موقعیت - در یک دایره و یک مربع در شکل - پویایی و آرامش را نشان می دهد. مرکز بدن که توسط یک مربع ثابت شده است، فالوس است، مرکز شکل متحرک شبکه خورشیدی است. بدین ترتیب، هنرمند بزرگناسازگاری روح (دایره) و ماده (مربع) را می رساند.

اگر نقاشی را با اضلاع کواترنر هایدگر تکمیل کنیم، به دست می آید تصویر نمادینحالت واقعی انسان، نیمی الهی، نیمی فانی، که پاهایش را روی زمین گذاشته و سرش در بهشت ​​است.

مرد ویترووین تنها نیست نماد پنهان تقارن درونیبدن انسان، بلکه نمادی از تقارن جهان به عنوان یک کل است.

اطلاعات جالب

که در دنیای مدرننقاشی داوینچی دیگر توسط بشر به عنوان نمادی از نسبت های ایده آل انسان، به ویژه، بدن مرد درک نمی شود. این تصویر بیشتر نماد حضور انسان در جهان است.

یک نظریه جالب وجود دارد که انسان ویتروی داوینچی تصویری از مسیح است. این هنرمند بنا به درخواست نگهبانان به مرمت کفن مشغول شد. او که گفته می شود با الهام از تصویر مسیح بر روی زیارتگاه، تناسبات بی عیب و نقص بدن خود را به نقاشی خود منتقل می کند. بنابراین، نسبت های الهی بدن انسان را به تصویر می کشد. داوینچی با قرار دادن شخصیت مرد در مرکز جهان، مردی را در تصویر خدا به تصویر کشید.

لئوناردو داوینچی
مرد ویترووی، مطالعه تناسبات، از De Architectura ویترویوس
تقریباً 1490-1492
جوهر قهوه ای، مداد متالیک، خودکار
34.3 × 24.5 سانتی متر (13.50 x 9.65)
گالری آکادمیک، ونیز، ایتالیا
گالری ونیز dell'Accademie

مرد ویترویی- نقاشی انجام شده است لئوناردو داوینچیدر حدود 1490-92، به عنوان تصویری برای کتابی در مورد کارها مارک ویترویوس. این نقاشی با کتیبه‌های توضیحی در یکی از مجلات او همراه است. شکل مردی برهنه را در دو حالت روی هم نشان می‌دهد: با بازوهای باز شده، که یک دایره و یک مربع را توصیف می‌کند.

طراحی و متن گاهی اوقات به عنوان تناسبات متعارف نامیده می شود.

هنگام بررسی نقاشی، می توان دریافت که ترکیب دست ها و پاها در واقع به چهار حالت مختلف می رسد. ژست با بازوهای باز و پاهای باز نشده در یک مربع قرار می گیرد ("مربع قدیمی ها").

از طرف دیگر، یک ژست با بازوها و پاهای باز به طرفین در یک دایره قرار می گیرد. و اگرچه هنگام تغییر موقعیت به نظر می رسد که مرکز شکل در حال حرکت است، اما در واقع ناف فیگور که مرکز واقعی آن است، بی حرکت می ماند.

متعاقباً، طبق همان روش، کوربوزیه مقیاس تناسب خود را تدوین کرد که بر زیبایی شناسی معماری قرن بیستم تأثیر گذاشت.

متن در تصویر:

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo..." "معمار Vitruvius ابعاد انسان را در معماری خود ترسیم کرد..."

در یادداشت‌های همراه، لئوناردو داوینچی نشان داد که این نقاشی برای مطالعه نسبت‌های بدن انسان (مرد) ساخته شده است، همانطور که در رساله‌های معمار رومی باستان ویترویوس توضیح داده شده است، که در مورد بدن انسان چنین نوشته است:

طبیعت نسبت های زیر را در ساختار بدن انسان دستور داده است:

طول چهار انگشتبرابر طول کف دست
چهار کف دستبرابر با پا
شش کف دستیک ذراع را تشکیل دهد،
چهار ذراع- قد مرد
چهار ذراعبرابر با گام، و بیست و چهار کف دستبرابر قد یک فرد
اگر پاهای خود را به گونه ای باز کنید که فاصله بین آنها 1/14 قد انسان باشد و دستان خود را به گونه ای بالا بیاورید که انگشتان میانی در سطح تاج قرار گیرند، آنگاه نقطه مرکزی بدن با فاصله یکسان از همه اندام ها، ناف شما خواهد بود

فضای بین پاها از هم جدا و کف یک مثلث متساوی الاضلاع را تشکیل می دهد.

طول بازوها کشیده شده استبرابر با رشد خواهد بود.
فاصله از ریشه مو تا نوک چانهبرابر با یک دهم قد انسان
فاصله از بالای سینه تا بالای سر 1/6 ارتفاع است.
فاصله از بالای سینه تا ریشه مو - 1/7.
فاصله از نوک سینه تا تاجدقیقا یک چهارم رشد است.
عرض شانه- یک هشتم رشد
فاصله از آرنج تا نوک انگشتان- قد 1/5، از آرنج تا زیر بغل - 1/8.
تمام طول بازو 1/10 ارتفاع است.
شروع اندام تناسلیدرست در وسط بدن است.
پا- 1/7 رشد.
فاصله از انگشت پا تا کاسه زانوبرابر با یک چهارم قد و فاصله کشکک تا ابتدای اندام تناسلیهمچنین معادل یک چهارم رشد است.
فاصله از نوک چانه تا بینیو از ریشه مو تا ابرویکسان و مانند طول گوش برابر با 1/3 صورت خواهد بود. کشف مجدد نسبت های ریاضی بدن انسان در قرن پانزدهم توسط لئوناردو داوینچی و دیگران یکی از دستاوردهای بزرگی بود که قبل از آن انجام شد. رنسانس ایتالیایی. خود نقاشی اغلب به عنوان نمادی ضمنی از تقارن درونی بدن انسان و علاوه بر آن جهان به عنوان یک کل استفاده می شود.

مرد ویتروویوس نقاشی ای است که توسط لئوناردو داوینچی در حدود سال های 1490-1492 به عنوان تصویری برای کتابی اختصاص داده شده به نوشته های ویترویوس ساخته شده است. این نقاشی با کتیبه های توضیحی در یکی از مجلات او همراه است. این تصویر یک مرد برهنه را در دو موقعیت روی هم قرار داده است: با بازوهای دراز به طرفین، که یک دایره و یک مربع را توصیف می کند. طراحی و متن گاهی اوقات به عنوان تناسبات متعارف نامیده می شود.

1. لئوناردو هرگز قصد نداشت «مرد ویتروی» خود را به رخ بکشد.

این طرح در یکی از دفترچه های شخصی استاد رنسانس کشف شد. در واقع، لئوناردو برای تحقیق خود طرحی کشید و حتی گمان نمی‌کرد که روزی مورد تحسین قرار گیرد. با این حال، امروزه «مرد ویتروی» یکی از بهترین هاست آثار معروفهنرمند، همراه با شام آخر و مونالیزا.

2. تلفیق هنر و علم

لئوناردو که نماینده واقعی رنسانس بود، نه تنها یک نقاش، مجسمه ساز و نویسنده بود، بلکه یک مخترع، معمار، مهندس، ریاضیدان و متخصص در آناتومی بود. این طراحی مرکب حاصل مطالعه لئوناردو در مورد تئوری های تناسبات انسانی است که توسط معمار رومی باستان ویترویوس توصیف شده است.

3. لئوناردو اولین کسی نبود که سعی کرد نظریه های ویترویوس را نشان دهد.

همانطور که محققان مدرن معتقدند، افراد زیادی در قرن پانزدهم و دهه‌های پس از آن بودند که سعی کردند این ایده را به شکل بصری به تصویر بکشند.

4. شاید این نقاشی نه تنها توسط خود لئوناردو ساخته شده باشد

در سال 2012، کلودیو اسگاربی، مورخ معماری ایتالیایی، یافته‌هایی را منتشر کرد که نشان می‌دهد مطالعه لئوناردو در مورد تناسبات بدن انسان، با مطالعه مشابهی انجام شده است که توسط دوست و معمار همکارش، جاکومو آندریا دفرارا انجام شده است. هنوز مشخص نیست که آیا آنها با هم کار می کردند یا خیر. حتی اگر این نظریه نادرست باشد، مورخان توافق دارند که لئوناردو کاستی های کار جاکومو را کامل کرده است.

5. دایره و مربع معنای پنهان خود را دارند.

ویتروویوس و لئوناردو در مطالعات ریاضی خود نه تنها نسبت انسان، بلکه نسبت کل خلقت را نیز توصیف کردند. نوشته لئوناردو در یک دفترچه یادداشت از سال 1492 یافت شد: مرد باستانیدنیا در مینیاتور بود از آنجایی که انسان از خاک، آب، هوا و آتش تشکیل شده است، بدن او شبیه یک عالم کوچک است.»

6. «مرد ویترویی» تنها یکی از طرح های متعدد است

لئوناردو به منظور بهبود هنر خود و درک بهتر نحوه عملکرد دنیای اطرافش، افراد زیادی را نقاشی کرد تا ایده ای از نسبت های ایده آل را شکل دهد.

7. مرد ویترویی - ایده آل یک مرد

اینکه چه کسی به عنوان یک مدل خدمت کرده است یک راز باقی خواهد ماند، اما مورخان هنر بر این باورند که لئوناردو در طراحی خود آزادی عمل داشت. این اثر آنقدر پرتره نبود که تصویری دقیق از فرم های مردانه ایده آل از دیدگاه ریاضیات.

8. این می تواند یک سلف پرتره باشد

از آنجایی که هیچ توضیحی در مورد مدلی که این طرح از آن کشیده شده است، وجود ندارد، برخی از مورخان هنر معتقدند که لئوناردو "انسان ویتروی" را از خود نقاشی کرده است.

9 مرد ویترویی فتق داشت

خوتان اشرفیان، جراح امپریال کالج لندن، 521 سال پس از خلق این نقاشی معروف، متوجه شد که فرد تصویر شده در این طرح دارای فتق مغبنی است که می تواند منجر به مرگ او شود.

10. برای درک مفهوم کامل تصویر، باید یادداشت های آن را بخوانید.

هنگامی که طرح اولیه در دفتر لرناردو کشف شد، در کنار آن یادداشت‌های هنرمند در مورد تناسبات انسانی وجود داشت که چنین بود: «معمار ویترویوس در کار خود در مورد معماری بیان می‌کند که اندازه‌گیری‌های بدن انسان بر اساس اصل زیر توزیع می‌شوند: عرض 4 انگشت برابر با 1 کف دست، پا 4 کف دست، آرنج 6 کف دست، تمام قدیک نفر - 4 ذراع یا 24 کف دست ... ویتروویوس از همین اندازه ها در ساخت ساختمان های خود استفاده کرد.

11. بدنه با خطوط اندازه گیری شده اندود شده است

اگر به سینه، بازوها و صورت شخص در نقاشی نگاه کنید، می توانید خطوط مستقیمی را ببینید که نسبت هایی را که لئوناردو در یادداشت های خود در مورد آن نوشته است را مشخص می کند. به عنوان مثال، قسمتی از صورت از پایین بینی تا ابروها یک سوم صورت است، همچنین قسمت صورت از پایین بینی تا چانه و از ابرو تا خطی که مو در آن قرار دارد. شروع به رشد می کند.

12. طرح دارای اسامی کمتر باطنی دیگری است.

این طرح همچنین "کانون تناسبات" یا "تناسبات یک مرد" نامیده می شود.

13. مرد ویترویی 16 ژست را همزمان انجام می دهد.

در نگاه اول فقط دو حالت دیده می شود: مرد ایستاده، که پاهایش را حرکت داد و دستانش را از هم باز کرد و مردی ایستاده که پاهایش را از هم باز کرده بود و دستانش را بالا آورده بود. اما بخشی از نبوغ تصویر لئوناردو این است که 16 حالت به طور همزمان در یک نقاشی به تصویر کشیده شده است.

14. خلقت لئوناردو داوینچی برای نمایش مشکلات زمان ما مورد استفاده قرار گرفت.

هنرمند ایرلندی جان کویگلی از تصویری نمادین برای نشان دادن مشکل گرمایش زمین استفاده کرد. برای انجام این کار، او یک کپی بزرگ شده چند برابری از مرد ویترویی را بر روی یخ در اقیانوس منجمد شمالی به تصویر کشید.

15. طرح اصلی به ندرت در عموم دیده می شود.

کپی‌ها را می‌توان به معنای واقعی کلمه در همه جا یافت، اما نسخه اصلی آنقدر شکننده است که نمی‌توان آن را در معرض دید عموم قرار داد. مرد Vitruvian معمولا در گالری Accademia در ونیز زیر قفل و کلید نگهداری می شود.