کمدی "وای از هوش" نوشته A. S. Griboyedov یکی از برجسته ترین آثار روسی است. ادبیات قرن 19قرن. متأسفانه نویسنده دستورالعمل دقیقی در مورد شروع کار بر روی کمدی نگذاشته است. برخی از محققین 1816، 1813 و 1821 را می نامند. تنها زمان مستند زمان اتمام کار روی کار است: سال 1324. اما تاریخ گذاری دقیق نمایشنامه فقط برای پژوهشگران مهم است و خواننده باید از دوران خلق اثر و موقعیت تاریخیدر آن لحظه در کشور این بدان معنی است که نکته اصلی این است که کمدی در زمانی خلق شده است که جوانانی مانند A. A. Chatsky (شخصیت اصلی فیلم "وای از هوش" A. S. Griboyedov) ایده ها و حالات جدیدی را به جامعه آوردند. در مونولوگ‌ها و سخنانش، در تمام اعمالش، آنچه برای دمبریست‌های آینده مهمتر بود بیان می‌شد: روحیه آزادی، زندگی آزاد، این احساس که "همه می توانند آزادانه تر نفس بکشند." شخصیت - این انگیزه زمان در کمدی گریبایدوف است. بنابراین، آن دسته از افرادی که برای رهایی از عقاید ویران شده در مورد عشق، ازدواج، افتخار، خدمت، معنای زندگی تلاش کردند، به شایستگی می توانند قهرمانان زمان خود نامیده شوند، زیرا معتقد بودند که مبارزه برای عدالت وظیفه اخلاقی آنها است.
ساختار کمدی "وای از هوش" به گونه ای است که فقط چاتسکی از "قرن حاضر" و ایده های دگرگونی های سیاسی-اجتماعی صحبت می کند. او یکی است فرد جدید"، که حامل "روح روزگار" است. ایده زندگی که هدف آن آزادی است. لازم به ذکر است که چاتسکی در مبارزه خود تنهاست. اما گریبایدوف برای خواننده روشن می کند که شخصیت اصلی افرادی همفکر دارد، به عنوان مثال، عمو زادهاسکالوزوب، که به طور غیرمنتظره ای خدمت را ترک کرد وقتی "رتبه او را دنبال کرد." چاتسکی و همکارانش برای "هنرهای خلاقانه، عالی و زیبا" تلاش می کنند، رویای تمرکز بر علم "ذهنی تشنه دانش"، ولع " عشق والا" آرزوی چاتسکی خدمت به میهن، آرمان و نه به افراد است.» او از هر چیز مبتذل، از جمله تحسین بردگی برای هر چیز بیگانه، نوکری، و ریاکاری متنفر است. اعتقادات قهرمان همیشه مستقیماً برای او بیان نمی شود. به دلایل سانسور، گریبایدوف اغلب به قهرمان اجازه می دهد تا فقط به مهمترین ایده ها اشاره کند.
تصویر Chatsky منعکس کننده ویژگی های Decembrist دوران 1816-1818 است. در این زمان، اعتقادات مترقی روسیه برای فعال بودن تلاش نمی کرد فعالیت های انقلابی، به سرنگونی سلطنت و امثال آن. اول از همه، او می خواست وظیفه خود را در قبال میهن انجام دهد، او می خواست صادقانه به آن خدمت کند. به همین دلیل است که سه سال قبل از وقایع توصیف شده در کمدی، چاتسکی "با اشک ریخته" از سوفیا جدا شد و به سن پترزبورگ رفت. به همین دلیل است که یک حرفه ای که درخشان شروع شده بود کوتاه شد: "خوشحال می شوم که خدمت کنم، اما خدمات دهی ناخوشایند است." اما معلوم شد که دولت نیازی به خدمت فداکارانه ندارد، به بندگی نیاز دارد. که در دولت توتالیتراین سؤال: "خدمت کردن یا عدم خدمت، زندگی در روستا یا سفر" فراتر از محدوده مسئله آزادی شخصی است. زندگی شخصییک شهروند از اعتقادات سیاسی خود جدایی ناپذیر است و میل به زندگی به روش خود، برخلاف هنجار، به خودی خود یک چالش است.
چاتسکی در اطرافش چه می بیند؟ بسیاری از افرادی که فقط به دنبال رتبه، صلیب، "پول برای زندگی" هستند، نه عشق، بلکه یک ازدواج سودآور. ایده آل آنها "اعتدال و دقت" است، آرزوی آنها "گرفتن همه کتاب ها و سوزاندن آنها" است. گریبودوف، وفادار حقیقت زندگی، وضعیت اسفبار یک جوان مترقی را در این جامعه نشان داد. اطرافیانش از چاتسکی به خاطر حقیقتی که چشمانش را می سوزاند، انتقام می گیرند، به خاطر تلاشش برای برهم زدن شیوه زندگی معمولی. چاتسکی که دارای خلق و خوی مبارز است، فعالانه با جامعه فاموس مخالفت می کند. اما آیا وقتی فاموسوف، اسکالوزوب و جمعیت سالن رقص را محکوم می کند، حریف واقعی خود را می بیند؟
خدا حافظ شخصیت اصلیکمدی گریبایدوف "وای از هوش" به مدت سه سال سفر کرد، جامعه از جای ننشست. نه تنها با آسودگی به نگرانی‌ها و شادی‌های زندگی مسالمت‌آمیز بازگشت، بلکه «مقاومت» خود را در برابر آن تغییرات در حال رشدی که تهدید به درهم شکستن آن می‌کرد، توسعه داد. زندگی آرام. و بنابراین در جامعه ظاهر می شوند و محکم راه خود را باز می کنند. چاتسکی نمی تواند او و استعدادهایش را جدی بگیرد. در این میان، این «ترحم‌آورترین» موجود، چندان هم بی‌اهمیت نیست. در زمان غیبت چاتسکی، مولچالین جای او را در قلب سوفیا گرفت؛ او رقیب خوشبخت قهرمان داستان است.
هوش، حیله گری، تدبیر مولچالین، توانایی یافتن «کلید» برای هر شخص تأثیرگذار، بی وجدان بودن مطلق ویژگی های تعیین کننده این قهرمان است، ویژگی هایی که او را به یک ضد قهرمان کمدی، حریف اصلی چاتسکی تبدیل می کند. کلماتی که او به زبان آورد ("مردم ساکت در جهان سعادتمند هستند") یک پیشگویی بود. مولچالین به اسم رایجی برای ابتذال و بدحجابی تبدیل شد. او موفق شد که "همیشه روی نوک پا و نه از نظر کلمات غنی". قدرتمند جهاناین به این دلیل است که او جرات نمی کرد قضاوت خود را با صدای بلند بیان کند.
به نظر من مقایسه فاموسوف، اسکالوزوب، شاهزاده توگوخوفسکی و مولچالین بسیار جالب است. مرز رویاهایشان چیست؟
برای فاموسوف، بدیهی است که ازدواج با دخترش، و دریافت چند سفارش، موفقیت آمیز خواهد بود، نه بیشتر. همچنین زیاد تظاهر نمی کند: "فقط آرزو می کنم که بتوانم ژنرال شوم." شاهزاده توگوخوفسکی مدت زیادی است که با همسرش درگیر است، او احتمالا فقط یک چیز می خواهد: آنها او را تنها می گذارند...
مولچالین به اندک راضی نخواهد شد. در طول سه سال غیبت چاتسکی، او به موفقیت های درخشانی دست یافت. او که یک تاجر ناشناخته و بی ریشه ترور بود، منشی "آس" مسکو شد، سه جایزه دریافت کرد، رتبه ارزیاب، که حق اشرافیت ارثی را می دهد، و نامزد محبوب و مخفی سوفیا شد. ضروری در خانه فاموسوف، ضروری در جامعه:
آنجا او به موقع پاگ را نوازش خواهد کرد،
وقت مالیدن کارت است...
آیا مولچالین در آنجا متوقف خواهد شد؟ البته که نه. محاسبات و سرد، مولچالین قدرت می گیرد. مطمئناً او چاتسکی را در راه خود تحمل نخواهد کرد - یک رویاپرداز دیوانه ، یک برانداز پایه ها! مولچالین دقیقاً به دلیل عمیق ترین بی اخلاقی خود وحشتناک است: کسی که آماده است در مبارزه برای قدرت ، ثروت ، قدرت ، با رسیدن به ارتفاعات مورد نظر ، هرگونه تحقیر را تحمل کند ، نه تنها تحقیر می کند، بلکه نابود می کند.
این مولچالین‌ها هستند که ایده‌آل‌شان «برنده شدن جوایز و شاد زیستن»، رسیدن به «سطوح معروف» است که در آینده نزدیک (پس از قیام دکابریست) به آرمان‌های جامعه تبدیل خواهند شد. به آنها تکیه خواهد کرد دولت جدید، زیرا آنها مطیع هستند، زیرا مقامات بالاتر از هر چیز دیگری برای "استعداد" آنها - "اعتدال و دقت" ارزش قائل هستند. مولچالین مردی ساختاری است، وجود راحت او فقط در یک مکانیسم حالت خوب امکان پذیر است. و او تمام تلاش خود را برای جلوگیری از خرابی این مکانیسم به ویژه تخریب آن انجام خواهد داد. به همین دلیل است که اطرافیانش به راحتی شایعات سوفیا در مورد دیوانگی چاتسکی را دریافت کردند. در اینجا یک پارادوکس وجود دارد: تنها فرد عاقل دیوانه اعلام می شود! اما توضیح این موضوع آسان است، زیرا چاتسکی، یک دیوانه، از جامعه نمی ترسد. برای جامعه راحت است که تمام استدلال های افشاگرانه چاتسکی را به جنون او نسبت دهد. چاتسکی و جامعه فاموسوفناسازگار آنها انگار در ابعاد مختلف زندگی می‌کنند، دنیا او را دیوانه‌ای می‌بیند و خود را معقول و عادی می‌داند. چاتسکی البته دنیای خودش و باورهایش را هنجار می داند و در اطرافیانش فقط تمرکز بدی ها را می بیند: ... از آتش بی ضرر بیرون می آید، هر که موفق شود روزی را با تو بگذراند. هوا را به تنهایی نفس بکش و عقل او زنده خواهد ماند.
"بنابراین! کاملا هوشیار شده ام!» چاتسکی در پایان کمدی فریاد می زند. این شکست یا بصیرت چیست؟ بله، پایان این کار به دور از شادی است، اما گونچاروف درست می گوید که در مورد پایان اینگونه گفت: «چاتسکی با شماره شکسته است. قدرت قدیمیضربه مهلکی با کیفیت نیروی تازه بر او وارد کرد.»
قهرمان می داند که برای چه چیزی می جنگد و علیه چه چیزی می جنگد. او صحبت های رپتیلوف را که توسط یک ایده آل ناشناخته و دوردست برده شده و به طور بی معنی "قوانین، ایمان" را انکار می کند، قطع می کند: "گوش دهید، دروغ بگویید، اما بدانید چه زمانی باید متوقف شوید!"
چاتسکی خواستار خدمت "به هدف، نه به افراد" است: "خوشحال می‌شوم که خدمت کنم، خدمت کردن خسته‌کننده است." او مانند مولچالین سرگرمی یا حماقت را با تجارت مخلوط نمی کند. چاتسکی در میان جمعیت خالی و بیکار «شکنجه‌گران، خائن‌ها، پیرزن‌های شوم، پیرمردهای نزاع‌گر» بار می‌شود. او از تعظیم در برابر مقامات آنها امتناع می‌ورزد که «در برابر همه احترام می‌دانستند»، به «درجات و حقوق بازنشستگی» ارتقا یافتند، اما «زمانی که لازم بود به یکدیگر خدمت کنند» و آنها «خم شدند».
چاتسکی آن اخلاق ناپسند را نمی‌پذیرد، «جایی که در ضیافت‌ها و اسراف ریخته می‌شوند و مشتریان خارجی زندگی گذشته‌شان پست‌ترین خصلت‌ها را زنده نمی‌کنند»، جایی که «ناهار، شام و رقص بر دهانشان می‌نشیند». او مواضع خود را آشکارا در مونولوگ ها نشان می دهد و جامعه بی تحرک که از سخنان او هراسان شده است، از سلاح خود علیه او استفاده می کند - تهمت. در پرده سوم که اوج کشمکش اجتماعی در کمدی است، جامعه فاموس او را دیوانه، دیوانه اجتماعی معرفی می کند. اما قهرمان نه تنها باورهای خود، بلکه فروپاشی شادی شخصی خود را نیز تجربه می کند و دلیل این امر سوفیا، دختر فاموسوف است که ناخواسته گفت: "من با اکراه شما را دیوانه کردم." شایعات بر اساس جناس است. جنون عشقی تبدیل به جنون اجتماعی می شود: همه مرا دیوانه تجلیل کردید، راست می گویید: از آتش بی ضرر بیرون می آید، هر که بتواند روزی را با شما بگذراند، همان هوا را تنفس می کند و عقلش زنده می ماند.
موضوع جنون خیالی قهرمان با انگیزه زندان و زندان پیوند خورده است. در ابتدا، چاتسکی به یک بیمارستان روانی منصوب می شود ("آنها مرا گرفتند، در خانه زرد گذاشتند و من را روی یک زنجیر گذاشتند"). سخنان زاگورتسکی توسط کنتس-مادربزرگ برداشت می شود: "چه کسی چاتسکی را به زندان برد، شاهزاده؟"
بنابراین، جامعه‌ای که عادت دارد طبق دستورات دیرینه زندگی کند، به پایه‌های مردسالارانه احترام بگذارد، از هر گونه تغییری که می‌تواند زندگی آرام و بی‌دغدغه‌شان را مختل کند، می‌ترسد. شخص با هوشکه جرأت کرد آشکارا علیه رذایل و کاستی های اجتماعی صحبت کند. با او سروکار دارد و شایعات را به عنوان سلاح خود انتخاب می کند. این تنها چیزی است که جامعه فاموس می تواند با سخنرانی های متهم کننده قهرمان مخالفت کند.
چاتسکی یک نماینده معمولی زمان خود است که در شرایط بسیار اسفناک بود زندگی عمومیروسیه 10-20 قرن نوزدهم.
اگر مشق شببا موضوع: » معنای پایانی کمدی گریبودوف "وای از هوش" چیست؟اگر آن را مفید می دانید، اگر پیوندی به این پیام در صفحه خود در شبکه اجتماعی خود ارسال کنید، سپاسگزار خواهیم بود.
Many نويسندگان نوزدهمقرن ها توپ ها را در آثار خود توصیف کردند: پوشکین در "یوجین اونگین"، لرمانتوف در "بالماسکه"، تولستوی در "جنگ و صلح". در توپ ها است که اتفاقات سرنوشت سازی برای قهرمانان رخ می دهد. توپ در کمدی "وای از هوش" نقش های زیادی را ایفا می کند. او نقطه اوج کار، دکوراسیون، فضا و تصویر قرن است.
در ترکیب کمدی، مانند هر چیز دیگری کار ادبی، شرح، طرح، اوج و پایان خود را دارد. من بدون تردید صحنه توپ را نقطه اوج می نامم. این اوج کار است. این قله ای است که کنش از همان ابتدا به سمت آن حرکت کرده است. پس از توپ، تنش در طرح شروع به فروکش می کند.
علاوه بر این، جو توپ زمینه مناسبی برای اکشن است. این کمدی برای شخصی در آن زمان طراحی شده بود که توپ برای او امری عادی بود. من معتقدم که شدیدترین نقطه طرح باید یک تزیین معمولی در پشت خود داشته باشد و از این طریق روند ادراک توسط مخاطب را ساده کند. برای انسان مدرنتوپ به عنوان تصویری از آن زمان به نظر می رسد. انگار به دنبال یک آکواریوم با ماهی هستیم، جایی که تمام فرآیندهای طبیعی در آن انجام می شود. قرن نوزدهم در این توپ "حفظ" شده است. تمام قرن درخشان و درخشان در گوریچ‌ها، توگوخوفسکی‌ها، خریامین‌ها، زاگورتسکی‌ها، خلستوف‌ها و حتی در خدمتکارانی که ماکت ندارند متمرکز شده است. به هر حال، شنیدن همه این نام‌های خانوادگی تا حدودی ناخوشایند است و ریشه آنها نیز همینطور است شخصیت منفی: سخت بر گوش، شلاق زدن، غرغر کردن. و به طور جداگانه می خواهم نام خانوادگی گوریچ و زاگورتسکی را بررسی کنم. گوریچ و "تلخی" همخوان هستند که باعث تداعی های مربوطه می شود. اما همچنین در این نام خانوادگی می توان ریشه "کوه ها" را شناسایی کرد و سپس معنای نام خانوادگی زاگورتسکی آشکار می شود: پشت گوریچی، پنهان شدن در پشت آنها. علاوه بر این، همه چیز ویژگی های منفی: "یک کلاهبردار سرکش، یک سرکش"، "او یک دروغگو، یک قمارباز، یک دزد است" - آنها آن را در دهان او گذاشتند.
همه مهمانان دور هم جمع شده اند، تصویر یک جامعه سکولار را تشکیل می دهند. ناتالیا دمیتریونا، که به جای همسرش، کنتس نوه Khryumina صحبت می کند، عبارات فرانسوی را در سخنرانی خود وارد می کند، شاهزاده خانم Tugoukhovsky درباره لباس ها بحث می کند - همه آنها یکسان هستند. روح های مرده"، که گوگول بعداً خواهد داشت. غرق در گفتگوها و دیدارها، تمام افکار اصلی و احساسات واقعی را از دست داده اند. در جامعه خود، صاحبان رعیت و چاپلوسان مخالفت را تحمل نمی کنند. اکنون آنها فقط می توانند به عنوان مجرای شایعات عمل کنند. بی رحمانه به هر حال، شایعات می کنند. با فهمیدن اینکه چاتسکی ظاهراً دیوانه است، سعی نمی کنند به او کمک کنند یا حداقل وانمود کنند که از آن خبر ندارند. آنها هر کاری می کنند تا چاتسکی را بیرون کنند، او را به بیرون از دایره بیندازند: او در پایان پرده سوم یک مونولوگ ارائه می‌کند، «همه با بیشترین غیرت در والس می‌چرخند».
حالا بیایید تصور کنیم که این عمل در کجا می تواند انجام شود، اگر نه در توپ. این مکان یا فضا باید شرایط زیر را داشته باشد: اولاً، افراد اشراف باید در آنجا جمع شوند. ثانیاً، همه آنها باید بتوانند آزادانه در مسافتی حرکت کنند تا بتوانند در خلوت صحبت کنند. ثالثاً، محیط برای افرادی مانند آنها باید طبیعی باشد. خامساً، برای گفتگوهای کوچک و شایعات مساعد باشد. یعنی فقط می تواند توپ باشد.
بنابراین، ایده اصلیکمدی در توپ آشکار می شود و این اهمیت آن است. معنای اثر به خوبی توسط ولادیمیر اورلوف بیان شده است: "در شرایط یک جامعه فئودالی، هر اندیشه مستقل، هر شور زندگی، هر احساس صادقانه محکوم به آزار و اذیت است. بنابراین درام صمیمی چاتسکی به درام عمومی یک کل تبدیل می شود. نسل افراد پیشرفتهدوران دکابریست».
وی اف. اگر وای از شوخ طبعی نبود، گریبودوف اصلاً جایی در ادبیات روسی نداشت.» تاریخچه خلاقیت کمدی که این نمایشنامه نویس چندین سال روی آن کار کرده است، بسیار پیچیده است.
الکساندر سرگیویچ گریبایدوف به لطف یک اثر مشهور شد که پوشکین در مورد آن گفت: "کمدی دست نویس "وای از شوخ" تأثیری وصف ناپذیر ایجاد کرد و ناگهان او را در کنار اولین شاعران ما قرار داد. معاصران ادعا کردند ...
معاصران گریبودوف زبان کمدی "وای از هوش" را تحسین می کردند. پوشکین همچنین نوشت که نیمی از ابیات نمایشنامه تبدیل به ضرب المثل می شود. سپس N.K. Piksanov به رنگ‌آمیزی گفتار عجیب کمدی گریبودوف اشاره کرد، "سرزندگی زبان گفتاری"، ویژگی ...
عشق سوفیا به مولچالین، مانند تاتیانا پوشکین به اونگین، یکی از نمونه های احساس واقعی، نمونه والای عشق است. هر دو قهرمان کاملاً متقاعد شده اند که خود پروویدنس آنها را فرستاده است عشق بزرگ. "من تلاش نکردم، خدا ما را دور هم جمع کرد" با برخی ...
درگیری بین مسکو "قدیم" و "جدید" چگونه حل می شود؟ در پایان کمدی، درگیری اجتماعی (چاتسکی - مسکو فاموسوف) به پایان می رسد و حل می شود. مثلث عشقی(صوفیه - مولچالین - چاتسکی).
سوفیا متوجه می شود که مولچالین او را دوست نداشت، اما ناخواسته از او خواستگاری کرد. علاوه بر این، پدر دختر، فاموسوف، از رابطه سوفیا با منشی خود مطلع می شود. او همه چیز را به گردن روندهای جدیدی می اندازد که دخترش را بیش از حد "آزاد" کرده است. فاموسوف تهدید می کند که "عاشقان" را با مهار محکم می گیرد:
صبر کن اصلاحت می کنم:
به کلبه بروید، راهپیمایی کنید و به دنبال پرندگان بروید.
بله، و تو ای دوست من، من دختر، ترک نمی کنم...
شما نباید در مسکو باشید، نباید با مردم زندگی کنید.
به روستا، به عمه ام، به بیابان، به ساراتوف،
آنجا غصه خواهی خورد...
علاوه بر این، چاتسکی نیز شاهد این افشاگری می شود. او سرانجام متقاعد شد که این مولچالین است که رقیب او در عشق سوفیا است. الکساندر آندریویچ متحیر و ناامید است: «مرد کور! امید تمام زحماتم را در او جستجو کردم!» نه تنها سوفیا این یکی را برای خودش انتخاب کرد شخص بی اهمیتمانند مولچالین. در تمام مدتی که چاتسکی در مسکو بود، دختر او را از بینی هدایت کرد و اعتراف نکرد که شخص دیگری را دوست دارد.
الکساندر آندریویچ شکسته است. در مسکو او را دیوانه اعلام کردند، بنابراین او باید شهر را ترک کند. محبوبش به او خیانت کرد و او را فریب داد. چاتسکی با ناامیدی نتیجه می گیرد:
با کی بود؟ جایی که سرنوشت مرا برده است!
همه در حال رانندگی هستند! همه فحش می دهند! انبوهی از شکنجه گران...
حق با شماست: او از آتش بی ضرر بیرون خواهد آمد،
چه کسی وقت دارد یک روز را با شما بگذراند،
هوا را به تنهایی نفس بکش
و عقل او زنده خواهد ماند.
از مسکو برو بیرون! من دیگه اینجا نمیرم
قهرمان می رود. اما نمی توان گفت که او شکست کامل را متحمل شد و فاموسوف ها پیروز شدند. می دانیم که چاتسکی طرفدارانی دارد. من معتقدم که جوانان مترقی بدون عقب نشینی از «قرن گذشته» برای صلاح کشورشان تلاش و مبارزه خواهند کرد. بنابراین می توان گفت که چاتسکی شکست موقتی را متحمل شد. او خیلی زود در مسکو ظاهر شد. دستور قدیمی هنوز خیلی قوی بود. اما پس از مدتی، روندهای جدید همچنان حاکم خواهد بود و "قرن گذشته" عقب نشینی خواهد کرد. من فکر می کنم این اجتناب ناپذیر است: به هر حال افراد جدید و جوان دیر یا زود پیروز خواهند شد.
سرنوشت سوفیا نیز نامشخص است. به نظر من فاموسوف او را با ساراتوف در گرمای احساساتش تهدید کرد. دوست داشت همه اطرافیانش بشنوند که چقدر عصبانی است. به هر حال، برای این قهرمان مهمترین چیز است افکار عمومی، کلمه "شاهزاده خانم ماریا آلکسیونا". من معتقدم که وقتی فاموسوف سرد شود، دخترش را خواهد بخشید. سوفیا در مسکو خواهد ماند و به دنبال یک شوهر سودآور خواهد بود. همه در مورد حادثه در خانه فاموسوف غیبت می کنند و فراموش می کنند و به چیزی "تازه" تر روی می آورند.
اما اینها فرضیات و حدسیات هستند. گریبایدوف خود در مورد سرنوشت بیشتر قهرمانان خود چیزی نمی گوید. او پایان نمایش را "باز" می گذارد.
داستان قهرمانان ناتمام ماند. چرا؟ شاید به این دلیل که گریبایدوف درباره مدرنیته خود نوشت. او نمی توانست دقیقاً بداند که بعداً چه اتفاقی خواهد افتاد. نویسنده فقط می توانست خواسته های خود را حدس بزند یا بیان کند.
علاوه بر این، به نظرم می رسد که فینال برای گریبودوف چندان مهم نبود. برای او بسیار مهمتر بود که خود برخورد قهرمانان را نشان دهد، پرتره آنها را بکشد، یعنی شکار "قرن گذشته" و "قرن حاضر".
پایان "باز" کمدی "وای از هوش" به خوانندگان اجازه می دهد تا فکر کنند، فرضیات و نظرات خود را در مورد سرنوشت آیندهقهرمانان یعنی این اثر خواننده را بی تفاوت نخواهد گذاشت. به نظر من منظورش همینه هدف اصلیهر نویسنده ای
به لطف نقض آگاهانه قوانین کلاسیک گرایی، گریبودوف ایجاد می کند بازی ویژه. این شامل دو است خطوط داستانی، که برای کمدی معمولی نیست. حضور آنهاست که پایان را منحصر به فرد می کند.
اصالت پایان کمدی در این واقعیت نهفته است که برخلاف داستان عاشقانه، تضاد اجتماعیقطعنامه ندارد، اما خارج از محدوده کار گرفته شده است.
اطلاعات مربوطه:
- 1- اگر فعل در بند اصلی حالت زمان حال یا آینده داشته باشد، در بند فرعی هر زمانی را می توان به کار برد که به معنای مستلزم آن باشد.
مبحث 13. منظور از پایان باز کمدی ع.س چیست؟ گریبایدوف "وای از هوش"؟
این موضوع حاکی از دانش بسیار خوب از ویژگی های هنری کمدی و درک ماهیت ژانری آن است. بیایید با این شروع کنیم. گریبایدوف ژانر کار خود را کمدی تعریف کرد و اولین پرده را بر اساس آن بنا کرد رابطه عاشقانهو شخصیت های کمدی کلاسیک را به صحنه آورد: قهرمان (صوفیا)، دو قهرمان عاشق او (مولچالین و چاتسکی)، خدمتکار (لیزا) که به "دوئت عشقی" (سوفیا-مولچالین) کمک می کند، یک پدر فریب خورده (فاموسوا) . و در عمل دوم خود او قانون کمدی را زیر پا گذاشت. چگونه؟ با معرفی تعارض دوم - اجتماعی که در صحنه گفتگوی چاتسکی و فاموسوف نشان داده شده است.
می‌توانیم به فارغ‌التحصیلان بگوییم که نمایشنامه‌نویس در ابتدا قصد داشت یک نمایشنامه در پنج پرده بسازد، اما از قوانین کلاسیک پیروی نکرد، که اگر نه پنج، پس لزوماً سه عمل کمدی را تجویز می‌کرد. و بیایید این سوال را از آنها بپرسیم: چرا در یک کمدی چهار پرده وجود دارد؟ می‌توانید با درخواست برای شناسایی خطوط داستانی «فرسوده» سؤال را روشن کنید. برای انجام این کار، لازم است توسعه موازی دو درگیری را ردیابی کنیم: عشق و اجتماعی.
پس از ساختن یک طرح ترکیبی منحصر به فرد برای نمایشنامه، می بینیم که درگیری عشقیدر فینال حل می شود، زیرا مثلث عشق از هم می پاشد: مولچالین-صوفیا-چاتسکی. در مورد اجتماعی چطور؟ چه کسی از درگیری بین چاتسکی و جامعه فاموس پیروز شد؟ پاسخ عجیبی در مقاله گونچاروف وجود دارد: "چاتسکی با مقدار قدرت قدیمی شکسته شده است و به نوبه خود ضربه مهلکی با کیفیت قدرت تازه وارد کرده است." یا: «نقش چاتسکی نقشی منفعل است... این نقش همه چاتسکی‌هاست، اگرچه در عین حال همیشه پیروز است». بنابراین، درگیری اجتماعی حل نشد، پایان نمایشنامه "باز" است. در اینجا ذکر این نکته نیز ضروری است که با توسعه طرح داستان، داستان کمدی عاشقانه در پس‌زمینه محو می‌شود و به جلو می‌آید. قهرمان جدید- چاتسکی کمدی گریبایدوف شبیه کمدی "بالا" است که پوشکین زمانی اصالت آن را چنین توصیف می کند: "... کمدی بالافقط بر اساس خنده نیست، بلکه بر اساس رشد شخصیت‌ها است... اغلب [کمدی] به تراژدی نزدیک می‌شود.» بنابراین، گریبودوف برای تحقق برنامه های خود مجبور است ساختار نمایشنامه را تغییر دهد.
فراموش نکنیم که این یک اثر دراماتیک است، یعنی جایگاه نویسنده در آن نمی تواند آشکار باشد، یکی از راه های اجرای آن، رفع تعارض است. گریبایدوف عمداً به این سؤال پاسخ روشنی نمی دهد - آیا چاتسکی برنده است یا بازنده. او البته باورهای قهرمان را به اشتراک می‌گذارد و اغلب آنچه را که ممکن است یکی از افراد متقاعد دکابریست گفته باشد به زبان می‌آورد. اما از سوی دیگر، او ضعف موقعیت قهرمان خود را نیز می‌بیند: شکاف بین رویاهای عاشقانه و واقعیت، رقت‌انگیز بودن گفته‌های او، که به راحتی «مثل» می‌شود («صدا می‌کنیم، برادر، ما داریم می‌سازیم». سر و صدا"). همه اینها نوعی "تجسم" نگاه نویسنده به جهان، رویدادهایی است که در آن اتفاق می افتد، یک نگاه هوشیار و عینی، اغلب کمی کنایه آمیز.
در پایان، ما می گوییم که "پایان های باز" یک ویژگی خاص ادبیات روسیه است: طرح تمام شده است، اما ... زندگی قهرمانان ادامه دارد. کدام؟ چگونه؟ و در اینجا می توان پایان رمان های روسی "یوجین اونگین"، "جنگ و صلح"، "جنایت و مکافات" را به یاد آورد.
بسیاری از نویسندگان قرن نوزدهم توپ ها را در آثار خود توصیف کردند: پوشکین در یوجین اونگین، لرمانتوف در بالماسکه، تولستوی در جنگ و صلح. در توپ ها است که اتفاقات سرنوشت سازی برای قهرمانان رخ می دهد. او در کمدی «وای از هوش» حضور داشت و نقش های زیادی را بازی می کند. او نقطه اوج کار، دکوراسیون، فضا و تصویر قرن است.
ترکیب یک کمدی، مانند هر اثر ادبی دیگری، شرح، طرح، اوج و پایان خاص خود را دارد. من بدون تردید صحنه توپ را نقطه اوج می نامم. این اوج کار است. این قله ای است که کنش از همان ابتدا به سمت آن حرکت کرده است. پس از توپ، تنش در طرح شروع به فروکش می کند.
علاوه بر این، جو توپ زمینه مناسبی برای اکشن است. این کمدی برای شخصی در آن زمان طراحی شده بود که توپ برای او امری عادی بود. من معتقدم که شدیدترین نقطه طرح باید یک تزیین معمولی در پشت خود داشته باشد و از این طریق روند ادراک توسط مخاطب را ساده کند. برای یک فرد مدرن، توپ به عنوان تصویری از آن زمان ظاهر می شود. انگار به دنبال یک آکواریوم با ماهی هستیم، جایی که تمام فرآیندهای طبیعی در آن اتفاق می افتد. قرن نوزدهم در این توپ "حفظ" شده است. تمام قرن درخشان و درخشان در گوریچ‌ها، توگوخوفسکی‌ها، خریامین‌ها، زاگورتسکی‌ها، خلستوف‌ها و حتی در خدمتکارانی که ماکت ندارند متمرکز شده است. به هر حال، شنیدن همه این نام‌های خانوادگی تا حدودی ناخوشایند است و ریشه‌های آنها منفی است: سخت در گوش، شلاق، غرغر کردن. و به طور جداگانه می خواهم نام خانوادگی گوریچ و زاگورتسکی را بررسی کنم. گوریچ و "تلخی" همخوان هستند که باعث تداعی های مربوطه می شود. اما همچنین در این نام خانوادگی می توان ریشه "کوه ها" را شناسایی کرد و سپس معنای نام خانوادگی زاگورتسکی آشکار می شود: پشت گوریچی، پنهان شدن در پشت آنها. علاوه بر این، تمام ویژگی های منفی: "یک کلاهبردار، یک سرکش"، "او یک دروغگو، یک قمارباز، یک دزد است" - در دهان او قرار می گیرد.
همه مهمانان دور هم جمع شده اند، تصویر یک جامعه سکولار را تشکیل می دهند. ناتالیا دمیتریونا، که به جای همسرش، کنتس نوه خریومین صحبت می کند، عبارات فرانسوی را در سخنرانی خود وارد می کند، شاهزاده خانم های توگوخوفسکی درباره لباس ها بحث می کنند - همه آنها همان "روح های مرده" هستند که گوگول بعداً خواهد داشت. غرق در گفتگوها و ملاقات‌ها، تمام افکار اصلی و احساسات واقعی را از دست دادند. در جامعه رعیت داران و چاپلوسان آنها، مخالفت پذیرفته نمی شود. آنها اکنون فقط می توانند به عنوان مجرای شایعات عمل کنند. به هر حال، بی رحمانه، شایعات. با فهمیدن اینکه چاتسکی ظاهراً دیوانه است ، سعی نمی کنند به او کمک کنند یا حداقل وانمود کنند که از آن اطلاعی ندارند. آنها هر کاری که ممکن است انجام می دهند تا چاتسکی را بیرون کنند، او را به بیرون از دایره بیندازند: در زمانی که او یک مونولوگ را در پایان پرده سوم بیان می کند، "همه با بیشترین غیرت در والس می چرخند."
حالا بیایید تصور کنیم که این عمل در کجا می تواند انجام شود، اگر نه در توپ. این مکان یا فضا باید شرایط زیر را داشته باشد: اولاً، افراد اشراف باید در آنجا جمع شوند. ثانیاً، همه آنها باید بتوانند آزادانه در مسافتی حرکت کنند تا بتوانند در خلوت صحبت کنند. ثالثاً، محیط برای افرادی مانند آنها باید طبیعی باشد. خامساً، برای گفتگوهای کوچک و شایعات مساعد باشد. یعنی فقط می تواند توپ باشد.
بنابراین، ایده اصلی کمدی در توپ آشکار می شود و این معنای آن است. معنای اثر به خوبی توسط ولادیمیر اورلوف بیان شده است: "در شرایط یک جامعه تحت سلطه رعیت، هر اندیشه مستقل، هر شور زندگی، هر احساس صادقانه محکوم به آزار و اذیت است. بنابراین درام صمیمی چاتسکی به درام اجتماعی تبدیل می شود. یک نسل کامل از افراد مترقی دوران دکبریست.»