نقاشی های حرفه ای با مداد رنگی مرحله به مرحله. چه چیزی شما را جذب نقاشی با مداد رنگی می کند؟ لایه ها و سایه زنی

مداد رنگی از دوران کودکی برای همه آشنا بوده است و به همین دلیل با چیزی بی اهمیت و کودکانه همراه است. اما با دقت نگاه کنید و خواهید دید که می توان از مداد رنگی برای طراحی زیبا و واقعی استفاده کرد.

بنابراین، بیایید به ویژگی های طراحی با مداد رنگی نگاه کنیم. آنها:

  • مناسب برای طراحی فقط در قالب های کوچک؛
  • شفافیت رنگ داشته باشد؛
  • پاک کردن با پاک کن دشوار است.
  • به شما امکان می دهد رنگ های پیچیده را با پوشش ایجاد کنید.
  • نیاز به تجربه طراحی دارد.

مواد

مبتدیان به ناچار اشتباه می کنند، بنابراین به کاغذهای ارزان قیمت زیادی نیاز دارند که به اندازه کافی ضخیم باشد تا در برابر چندین ویرایش مقاومت کند.

نیازی به انتخاب کاغذ با بافت بالا نیست. مدادهای سختمی‌چسبند و نرم‌ها در برابر آن می‌شکنند.

مدادهای رنگی نیاز به انتخاب دقیق دارند تا در طراحی با آنها ناامید نشوند. شما نباید در هزینه خود صرفه جویی کنید و مدادهایی بخرید که رنگ باخته اند، سایه نمی اندازند، به خوبی به کاغذ نمی چسبند و استفاده از آنها ناخوشایند است که از چوب بی کیفیت ساخته شده اند. آنها از نقاشی لذت نخواهند برد.

تولید کنندگان مدادهای حرفه ای و نیمه حرفه ای زیادی وجود دارند: Faber-Castel، Derwent، Creta-Color، Daler-Rauni، Koh-i-nor و غیره. بررسی های مربوط به آنها را مطالعه کنید، به کارهایی که انجام داده اند نگاه کنید و خود را بسازید. انتخاب

خرید از 24 رنگ ترجیح داده می شود. در صورت تمایل می توانید حتی بیشتر خرید کنید. پس از همه، مجموعه هایی با صدها سایه وجود دارد.

نیز وجود دارد مدادهای آبرنگکه روشن تر و نرم تر از حد معمول هستند، علاوه بر این، آنها را می توان با آب شستشو داد.

چطوری طراحی کنیم

چند نکته به شما کمک می کند که از آن اجتناب کنید بسیاری از خطاها:

1. با یک طرح شروع کنید. بدون توجه به جزئیات کوچک، نکات اصلی را مشخص کنید با یک مداد سادهدر یک برگه جداگانه می توانید مناطق نور و سایه را مشخص کنید. نتیجه را با دقت به یک صفحه تمیز منتقل می کنیم.

2. اشباع رنگ را با دقت افزایش دهید. شما نباید بلافاصله با لکه های رنگی روشن شروع کنید تا گیج نشوید. علاوه بر این، اصلاح نادرستی ها آسان تر خواهد بود. پاک کن فقط لایه اشباع رنگ را پاک می کند.

3. با خطوط روشن بکشید. این به شما این امکان را می دهد که با هر لایه کار کنید و کار خود را بهبود ببخشید.

4. یاد بگیرید که شیء به تصویر کشیده شده را به صورت مجموعه ای از نقاط ببینید. این کار به تصویر کشیدن او برای شما آسان تر می شود. مناطق میانی، تاریک و روشن را برجسته کنید

5. ذهنی موضوع را به قطعات تقسیم کنید و به تدریج آنها را بکشید، زیرا پوشاندن آن با خطوط نازک مدادی دشوار است. منطقه بزرگفورا.

6. بهتر است استفاده نکنید مداد سفیدبرای نشان دادن مناطق روشن، و رها کردن مناطق رنگ نشده از کاغذ در محل هایلایت.

7. پس از تعیین سه تن اصلی، شروع به مخلوط کردن آنها می کنیم، i.e. انتقال. روی همان قسمت کار کنید تا به سایه دلخواه برسید.

8. فقط از یک مداد برای نشان دادن نقطه رنگ استفاده نکنید. چند سایه دیگر اضافه کنید.

9. هر چه از رنگ های بیشتری استفاده کنید، جلوه جالب تر خواهد بود، اما آن هایی را انتخاب کنید که به خوبی با یکدیگر ترکیب شوند.

10. پس از اتمام کار اصلی، به روشن کردن جزئیات کوچک و انتقال ظریف ترین بازی نور بروید.

11. از فشارهای مختلف روی مداد استفاده کنید تا خطوطی با ضخامت و روشنایی متفاوت به دست آورید. اما خیلی محکم فشار ندهید، در غیر این صورت با درخشش غیر ضروری مواجه خواهید شد.

12. وقتی نقاشی تقریباً آماده شد، چند متر فاصله بگیرید و از این فاصله به آن نگاه کنید. ممکن است بخواهید چیزی را تغییر دهید یا اضافه کنید.

13. اکنون تنها چیزی که باقی می ماند این است که همه چیز غیر ضروری را پاک کنید: یک مداد ساده، اشتباهات و لکه های روی کاغذ.

  • همچنین ببینید -

با انتخاب کاغذ و رنگ برنامه آزمایش کنید، تمرین کنید و از این تکنیک لذت خواهید برد، که به شما امکان می دهد تکنیک های نقاشی و گرافیک را با هم ترکیب کنید.

تکنیک طراحی با مداد رنگی - ویدئو

دوستان عزیز! در آخرین مقاله خود، در مورد ویژگی های کار با مداد رنگی صحبت کردم، اما اکنون زمان آن است که این ماده هنری فوق العاده را عملی کنیم. در این آموزش گام به گام نقاشی با استفاده از مثال کشیدن گل صد تومانی، یاد می گیریم که چگونه این کار را انجام دهیم. ترسیم طرح کلی، با ویژگی های کار با مداد رنگی آشنا شوید، نحوه انتخاب و ترکیب رنگ ها را بیاموزید.

ضروری مواد هنری

✔ ورق ضخیم با فرمت A4 (من از کاغذ واتمن با چگالی 200 گرم در متر استفاده می کنم). ✔ خط کش، تراش، پاک کن. ✔ مداد HB ساده (من ترجیح می دهم با یک مداد خودکار کار کنم). ✔ ✔ ست مداد رنگی فابر کاستل. برای کار بر روی هر عنصر، 2-3 رنگ اصلی و چندین رنگ را برای اضافه کردن لهجه در پایان انتخاب می کنیم. به عنوان مثال، برای کشیدن برگ ها به سه رنگ سبز نیاز داریم: روشن، تیره و بین. یک رنگ میانی برای صاف کردن انتقال از روشن به تیره لازم است. من از رنگ های زیر مداد رنگی کلاسیک فابر کاستل استفاده خواهم کرد: - برای گلبرگ و جوانه: 330، 319 و 325، 327 - برای برگ: 370، 359 و 357 - برای لهجه های رنگی: 327، 383، 378، 392 - برای پرچم ها: 309.


مرحله بعدی کار، انتخاب مراجع است. اگر قبلا دارید تجربه هنری، سپس می توانید گل صد تومانی را از زندگی بکشید ، اما برای مبتدیان توصیه می کنم ابتدا یک عکس در اینترنت پیدا کنید. همچنین دیدن اینکه هنرمندان دیگر چگونه گل ها را به تصویر می کشند مفید خواهد بود. می توانید یک عکس را انتخاب کنید و از آن نقاشی بکشید. اما برای اینکه نقاشی جالب باشد و نه یک کپی دقیق، ما آن را برمی داریم عکس های مختلفو ما کار اصلی خود را از این جمع می کنیم. نیازی به کپی کردن کل تصویر نیست، در جایی می‌توانیم یک برگ منحنی زیبا را جاسوسی کنیم یا متوجه یک گلبرگ زیبا شویم. به دنبال زوایای جالب و جزئیات باشید.


مرحله 1: طرحی از گل صد تومانی را با مداد بکشید

بیایید شروع به کشیدن گل صد تومانی های خود با مداد کنیم. یک برگه با فرمت A4 بردارید، از یک خط کش و یک مداد ساده برای پیدا کردن وسط برگه استفاده کنید و نقاشی کنید. خطوط کمکی. اکنون دقیقاً می دانیم که مرکز ترکیب آینده ما کجاست. بعد، ما به صورت شماتیک تصویر گل صد تومانی را ترسیم می کنیم. تصمیم گرفتم یک گل بزرگ با چندین برگ بکشم. برای اینکه گل احساس تنهایی نکند، یک غنچه به آن اضافه می کنم. چنین جزئیاتی بسیار مهم هستند؛ آنها کار شما را جذاب تر نشان می دهند. هنگام ساخت یک طرح، به یاد می آوریم که بهتر است عناصر بزرگ را در پایین قرار دهید و هوای بیشتری را در بالا بگذارید. به همین دلیل مرکز ورق را مشخص کردیم.


مرحله 2: کار کردن جزئیات گل صد تومانی با مداد

بنابراین، ما یک طراحی شماتیک با مداد از یک گل صد تومانی داریم. اکنون می فهمیم که کجا و چه چیزی خواهیم داشت. قدم بعدی ما درس گام به گامنقاشی با جزئیات بیشتر خواهد بود. برای این کار، منابع یا طبیعت را به دقت مطالعه می کنیم. گلبرگ ها، برگ ها، جوانه ها را می کشیم، ساقه ها را مشخص می کنیم. سعی می کنیم خیلی روی مداد فشار نیاوریم، مداد نرمهمچنین از آن استفاده نمی کنیم تا کثیفی روی ورق پخش نشود. ما باید یک طرح نسبتاً دقیق، اما سبک داشته باشیم.


مرحله 3: طرح کلی طرح مدادآستر گل صد تومانی

حالا بیایید کار با لاینرها را شروع کنیم تا یک طراحی زیبای کانتور به پایان برسانیم. برای شروع، اجازه دهید یک آستر با ضخامت 0.3 میلی متر را انتخاب کنیم. به آرامی، با دقت طرح ما را در امتداد کانتور دنبال کنید. ما سعی می کنیم خط را صاف نگه داریم. در نتیجه، طراحی ما یک طرح کلی واضح و کامل خواهد داشت.


مرحله چهارم: جزئیات گل صد تومانی را با آستر بکشید

طراحی ما فاقد سرزندگی است، بنابراین اکنون جزئیات را اضافه می کنیم. یک آستر به ضخامت 0.2 میلی متر می گیریم. اگر هنوز به توانایی های خود اطمینان زیادی ندارید، ابتدا می توانید نقاشی بکشید قطعات کوچکمداد. پرچم های گلمان را می کشیم. ما رگبرگ ها را به برگ ها اضافه می کنیم تا طرح جالب تر به نظر برسد. کمی به برگ ها و گلبرگ ها اضافه کنید. وقتی همه چیز را کشیدید، یک پاک کن بردارید و تمام مداد را پاک کنید.


مرحله 5: گلبرگ های گل صد تومانی را با مداد رنگی رنگ کنید

اصل اصلی این است: ابتدا یک سایه روشن، سپس یک سایه تیره قرار می دهیم و با استفاده از یک رنگ متوسط، یک انتقال صاف ایجاد می کنیم.

Ksenia Oskolkova

اکنون یاد می گیریم که چگونه یک گل صد تومانی را با مداد رنگی بکشیم. بیایید با کشیدن گلبرگ گل صد تومانی شروع کنیم. با استفاده از یک گلبرگ به عنوان مثال، نحوه کار با مداد رنگی را به شما نشان خواهم داد. اصل اصلیمانند این - ابتدا یک سایه روشن، سپس یک سایه تیره قرار می دهیم و با استفاده از یک رنگ متوسط، یک انتقال صاف ایجاد می کنیم. روشن ترین سایه ای را که برای رنگ آمیزی گلبرگ ها انتخاب کردید انتخاب کنید، من از مداد 330 استفاده می کنم. روی آن را با دقت رنگ کنید. اکثرگلبرگ، در حالی که فشار قلم را تنظیم می کند. در بالا می‌توانیم رنگ را متراکم‌تر قرار دهیم، به سمت پایین سعی می‌کنیم فشار سرب را کاهش دهیم، به همین دلیل رنگ کمی کم‌رنگ‌تر می‌شود. در مرحله بعد، سایه ای را که برای مناطق تیره انتخاب کرده اید، انتخاب کنید. یک مداد 319 بردارید و روی ناحیه تاریک رنگ بزنید. ما نمی ترسیم که یک رنگ روی دیگری همپوشانی داشته باشد، اینطوری باید باشد. مرز بین رنگ ها در حال حاضر سفت و سخت خواهد بود. برای نرم شدن حاشیه، دوباره سایه روشن شماره 330 را بردارید و چندین لایه روی کل گلبرگ اضافه کنید. ما با دقت کار می کنیم و سعی می کنیم فشار زیادی وارد نکنیم. اولین گلبرگ ما آماده است. همانطور که می بینید، هیچ چیز پیچیده ای وجود ندارد، فقط باید صبور باشید! با هدایت همان اصل، روی تمام گلبرگ های باقی مانده رنگ می کنیم، به استثنای گلبرگ های داخلی، آنها را تیره تر می کنیم.


مرحله ششم: گلبرگ های داخلی گل صد تومانی را با مداد رنگی بکشید

اکنون در آموزش گام به گام نقاشی، گلبرگ های داخلی گل صد تومانی را ترسیم می کنیم. یک مداد 319 می گیریم که با آن قسمت های تاریک گلبرگ ها را می کشیدیم. داخل گلبرگ را با این رنگ رنگ کنید. در مرحله بعد، تیره ترین سایه 327 را بردارید و پایین گلبرگ خود را با آن رنگ کنید. فراموش نکنید که در قسمت پایین، فشار بیشتری به قلم وارد می‌کنیم؛ هر چه بالاتر می‌رویم، فشار قلم ضعیف‌تر می‌شود. برای یکنواخت کردن رنگ، روشن ترین سایه 330 را بگیرید و کل گلبرگ را رنگ کنید. ما از همین اصل برای سایر گلبرگ های داخلی استفاده می کنیم.


مرحله هفتم: برگ های گل صد تومانی را با مداد رنگی بکشید

ما کارها را کمی متفاوت با برگ انجام خواهیم داد. ابتدا رنگ اصلی را قرار می دهیم، سپس نواحی روشن و تیره را انتخاب کرده و یک انتقال صاف انجام می دهیم.

Ksenia Oskolkova

حالا وقت آن است که برگ های گل صد تومانی خود را بکشیم. ما کارها را کمی متفاوت با برگ انجام خواهیم داد. ابتدا رنگ اصلی را قرار می دهیم، سپس نواحی روشن و تیره را انتخاب کرده و یک انتقال صاف انجام می دهیم. تصمیم گرفتم برگها را به رنگ چمنی غنی درآورم. بنابراین، سایه اصلی من 359 خواهد بود. شما رنگی را که انتخاب کردید به عنوان رنگ اصلی انتخاب کنید. تمام سطح برگ خود را با آن رنگ می کنیم. بعد یک سایه روشن بگیرید، مال من 370 است و نواحی روشن برگ را با آن رنگ کنید. ما از تیره ترین سایه برای کار روی نواحی تیره برگ استفاده می کنیم، من از 357 استفاده می کنم. می بینیم که مرز کاملاً واضح است، اکنون باید آن را نرم کنیم، یک انتقال صاف انجام دهیم. بیایید به سایه اصلی برگردیم، بگذارید یادآوری کنم که مال من 359 است و به روش معمول ما این رنگ را روی تمام سطح ورق بزنید. چندین لایه درست می کنیم تا انتقال رنگ ها به خوبی صاف شود. برگ زیبای ما آماده است! به همین ترتیب برگ های باقی مانده گل صد تومانی را رنگ می کنیم.


مرحله هشتم: برچه ها و جوانه گل صد تومانی را با مداد رنگی بکشید

ما به جزئیات گل صد تومانی خود ادامه می دهیم. آن را بگیریم رنگ زرد 309 را می گیرم و روی پرچم ها را رنگ می کنم. گل ما بیشتر و بیشتر در حال تغییر است. حالا با استفاده از همان اصولی که در بالا توضیح دادم، جوانه گل صد تومانی خود را می کشیم. روشن ترین سایه 330 را بردارید و بیشتر گلبرگ را با آن رنگ کنید. در مرحله بعد، از مداد 319 برای رنگ آمیزی روی ناحیه تیره گلبرگ در نزدیکی برگ ها استفاده کنید. از سایه روشن 330 استفاده کنید تا مرز بین رنگ ها را نرم کنید. ما همین کار را با برگ ها انجام می دهیم. تمام سطح برگ ها را با مداد 359 رنگ می کنیم. نواحی روشن برگ ها را با سایه 357 رنگ می کنیم. برای انتقال نرم بین رنگ ها به سایه اصلی 359 برمی گردیم. این رنگ را روی تمام سطح رنگ می زنیم. برگ. جوانه ما آماده است!

مداد از دوران کودکی برای ما آشنا بود. و ما آنها را جدی نمی گیریم. با این حال، به شاهکارهایی که هنرمندان نقاشی می کنند نگاه کنید.

مداد رنگی یک ماده گرافیکی فوق العاده است! کنترل آنها آسان است، به این معنی که می توانند به اثرات مختلفی دست یابند.

با مداد رنگی سوزی روبی، کیتی فریرا، ترزا مالن کار می کند

آیا شما هم همین را می خواهید؟

سپس باید تسلط داشته باشید تکنیک های اساسینقاشی با مداد رنگی بخوانید و تمرین کنید!

7 روش برای طراحی با مداد رنگی:

1. جوجه ریزی

می‌توانید با مداد به روش‌های مختلفی کار کنید: با قرار دادن خطوط شل و محکم روی هم برای ایجاد یک رنگ یکنواخت، یا با ایجاد خط‌هایی با نوک مداد و ایجاد شکاف‌های کوچک بین آنها.

هر دو روش خوب هستند، مهم این است که کجا استفاده می شود.

حرکات یکنواخت را با دست خود در یک جهت انجام دهید. اطمینان حاصل کنید که فاصله بین ضربات یکسان است.

دانستن چگونگی ساخت رنگ هایی با روشنایی های مختلف یک مهارت بسیار مهم است. حتی مهم‌تر این است که بتوانیم تغییر تدریجی در روشنایی سایه انجام دهیم.

با تغییر فشار روی مداد می توانید سایه را از روشن به تیره تغییر دهید.

سعی کنید نوار را سایه بزنید، ابتدا به سختی سطح کاغذ را لمس کنید و سپس فشار روی مداد را بیشتر و بیشتر کنید.

کارهایی که باید بتوانید انجام دهید تا بتوانید با مداد به خوبی سایه بزنید، این پخش پریسکوپ را ببینید:

3. تغییر رنگ

مدادهای رنگی لایه های شفافی از سکته مغزی ایجاد می کنند. اگر آنها یکی روی دیگری قرار گیرند، رنگ به صورت نوری مخلوط می شود. این برای تغییر سایه یک رنگ استفاده می شود.

بنابراین، حتی با یک مجموعه کوچک از مداد، می توان سایه های رنگی پیچیده را با قرار دادن یک رنگ بر روی دیگری به دست آورد.

همین اثر با سایه آزادتر حاصل خواهد شد. فقط در این صورت ساختار لکه هوا و بافت بیشتری خواهد داشت.

برای اینکه سایه از نظر زیبایی ظاهری دلپذیر به نظر برسد، آن را با حرکات یکنواخت با همان نیروی فشار و جهت انجام دهید.

بهتر است دو لایه رنگی مختلف زیر آن اعمال شود زاویه حاددر رابطه با یکدیگر. با این حال، گاهی اوقات زاویه ضربه ها می تواند کاملاً یکسان باشد.

4. تزریق رنگ به رنگ

اگر 2 تکنیک را ترکیب کنید: کشش سبک (نقطه 2) و تغییر سایه ها (نقطه 3) کار می کند.

در نتیجه، به درجه بندی متنوع تری از رنگ ها دست خواهید یافت.

جالب تر و اطلاعات مفیددر مورد نقاشی
از هنرمند مارینا تروشنیکووا

در خواهید یافت مجله الکترونیکی"زندگی در هنر."

شماره های مجله را به ایمیل خود دریافت کنید!

5. تکنیک های تزئینی

در بالای نقاط نورانی بزرگ می توانید الگوها، زیور آلات و لکه های کوچکتر رنگ را اعمال کنید.

نکته اصلی که باید به خاطر بسپارید قانون اختلاط نوری رنگ است. اگر رنگ های متضاد را روی هم قرار دهید: زرد و بنفش، قرمز و سبز، آبی و نارنجی، یک سایه خاکستری یا کثیف خواهید داشت.

6. پذیرش رزرو خط سفید

این تکنیک نشان داده شده است. کریستینا از این تکنیک برای امضای آثارش استفاده می کند.
بسیار ساده و موثر است.

یک خودکار غیر نوشتاری بردارید و با آن چیزی بکشید و روی کاغذ فشار دهید. قلم یک علامت به جا می گذارد - یک شیار، که در سایه بیشتر، رنگ در آن نمی افتد. یک خط سفید باقی می ماند. این روش می تواند الگوهای نور نازکی ایجاد کند:

فکر می کنم از کودکی با این تکنیک آشنا بوده اید. شما باید یک شی با سطح برجسته بردارید، آن را زیر یک ورق کاغذ قرار دهید، و سپس با یک مداد روی جایی که شی قرار دارد، سایه بزنید.

جوجه کشی تسکین سطح محدب را آشکار می کند. من از چیزی که در دست داشتم استفاده کردم: یک شانه صاف و سکه.

اما می توانید سطوح دیگری نیز پیدا کنید: چوب، سنگ، آجرکاری و غیره. نکته اصلی این است که ورق خیلی متراکم نیست و هنگام سایه زدن فشرده می شود.

من با جزئیات بیشتری در مورد تکنیک فروتاژ در پخش پریسکوپ صحبت کردم:

کلاس های کارشناسی ارشد

قبلاً 115+ کشیده شده است من می خواهم +115 را بکشمممنون + 135

در این درس به شما نشان خواهم داد که چگونه ساشا براز را بکشید، و همچنین نحوه رنگ آمیزی نقاشی به دست آمده را با استفاده از یک تکنیک ساده (از روشن تا تیره). با مرتب کردن محل کار و تراشیدن مداد شروع کنید.
برای کار شما نیاز دارید:

  • مداد ساده (HB)
  • پاک کن نرم (ترجیحا مثلثی میلان)
  • قطب نما
  • قلم ژل
  • مداد رنگی
  • گواش سفید

نحوه کشیدن ساشا براز با مداد رنگی مرحله به مرحله


  • مرحله 1

    قاب شکل دختر را با یک مداد ساده ترسیم می کنیم. با استفاده از قطب نما یک دایره برای سر ترسیم می کنیم، سپس آن را با خطی که فراتر از آن امتداد دارد به دو نیم تقسیم می کنیم. قسمت پایین صورت را مشخص کنید.


  • گام 2

    بدن را با اشکال هندسی اولیه می کشیم. ما عمق کمر را با بیضی نشان می دهیم؛ در آینده این به کشیدن کمربند کمک می کند. دست های دختر پشت سر او می رود، مشکل خاصی با آنها وجود نخواهد داشت. بیایید پایه ای را برای ترسیم صورت آماده کنیم.


  • مرحله 3

    خطوط صافخطوط شکل را ترسیم کنید. ما ویژگی های صورت، مو و لباس را مشخص می کنیم. کمربندها را فراموش نکنید.


  • مرحله 4

    ما به صورت شماتیک درایو مانور فضایی (SMP) را با در نظر گرفتن تنها چند جزئیات اساسی ترسیم می کنیم. در عین حال خطوط تولید را پاک می کنیم.


  • مرحله 5

    بیایید جزئیات را شروع کنیم. (PPM) طراحی نسبتاً پیچیده ای دارد، بنابراین با آن شروع کنید. سعی کنید تا حد امکان جزئیات بیشتری را در نظر بگیرید. دست راست دختر پشت سر او می رود، در آن او یک دسته را با یک تیغه قابل تعویض فشار می دهد. دسته دوم بدون تیغه در پشت سینه قرار دارد.


  • مرحله 6

    این همان چیزی است که کل نقاشی با جزئیات به نظر می رسد.


  • مرحله 7

    بیایید دایره کنیم قلم ژل. خطوط نرم مداد را پاک کنید و فقط چین ها روی لباس باقی بمانند.


  • مرحله 8

    بیایید نقاشی را شروع کنیم. ما به مدادها فشار نمی آوریم، اکنون فقط باید یک مداد قوی بگذاریم پایه رنگ. موها را قرمز، کمر را قهوه‌ای تیره، سایه‌های روی بلوز را صورتی کم‌رنگ، ژاکت را قهوه‌ای روشن، کمربندها را قهوه‌ای معمولی و رنگ‌های خاکستری را رنگ می‌کنیم.


  • مرحله 9

    اکنون کل تصویر را با قهوه ای روشن، اما فقط به آرامی، مرور کنید.


  • مرحله 10

    خاکستری را در کل نقاشی اضافه کنید.


  • مرحله 11

    وقتی با قهوه ای تیره کار می کنیم، تون را شماره گیری می کنیم. مرحله 8 را با فشار بیشتر روی مدادها تکرار کنید. برای درخشش استیل، کمی آبی به درایو اضافه کنید.


  • مرحله 12

    اکنون، فقط با رنگ مشکی کار می کنید، به نقاشی عمق دهید. سایه ها را تقویت کنید. برای ایجاد درخشش روی پاها، با صاف قرار دادن سرب مداد، ضربه بزنید. برای برجسته کردن، از گواش سفید برای برجسته کردن چشم ها استفاده کنید. این همه، نقاشی آماده است.

عقاب پرنده ای شکاری با جثه بزرگ، پاهای قوی، بال های بلند، پنجه های تیز، دم کوتاه، منقار حجیم و چشمان درشت با دید خوب. همه این ویژگی ها به آن اجازه می دهد تا برای مدت طولانی در آسمان پرواز کند، طعمه های آینده را بررسی کند و به راحتی حمله کند. بنابراین، شما قطعا باید یاد بگیرید که چگونه یک عقاب بکشید، زیرا در اوراسیا، آفریقا و آمریکای شمالی بسیار رایج است.

مواد لازم برای ترسیم چنین پرنده ای:

تزئینات

جغد پرنده ای شبگرد است که در این زمان از روز شکار می کند. و همه اینها به لطف چشم های درشت، که در تاریکی به خوبی می بینند. کشیدن جغد کار سختی نخواهد بود. به خصوص اگر در نسخه کارتونی باشد.

مواد لازم:


تزئینات

امروزه می توانید نه تنها معمولی را پیدا کنید جوجه تیغی های جنگلی، بلکه در خانه. آنها بسیار شبیه به خویشاوندان وحشی خود هستند، اما ویژگی های کمی متفاوت دارند که به آنها کمک می کند در خانه خوب زندگی کنند. بنابراین بیایید یاد بگیریم که چگونه جوجه تیغی مورد علاقه خود را بکشیم، که در پشت خود خارهایی دارد و همچنین می تواند به صورت یک توپ خاردار خم شود.

هر نقاشی با یک طرح شروع می شود، جایی که لازم است اندازه کلی حیوان یا شی را تعیین کنید و سپس به سمت کشیدن جزئیات بزرگ بروید. اگر در حال کشیدن جوجه تیغی هستید، در مرحله اول کشیدن یک بیضی بزرگ کافی است. به تدریج ساده شکل هندسیظاهری طبیعی به خود می گیرد، با سوزن های خاردار، پاهای کوتاه و پوزه ای کشیده با ویژگی های کوچک.

مواد لازم برای طراحی جوجه تیغی:


تزئینات

آهو است غرور واقعیجنگل ها از این گذشته ، هیچ حیوانی چنین "تاج" ندارد. علاوه بر این، آهو یک پستاندار بسیار برازنده است. بنابراین ترسیم آن در دینامیک بسیار دشوار است. بنابراین، برای اولین آشنایی با آن، یاد می گیریم که چگونه یک حیوان سم پاش زیبا را در یک ژست ساده بکشیم. ساختار سر و بدن بسیار شبیه به اسب است، اما تفاوت هایی وجود دارد. به عنوان مثال، یک بدن زیبا و کوتاه، یک دم کوچک کوتاه، شاخ های ظریف شاخه ای و یک سر کوچک. همه این ویژگی ها به گوزن شخصیت خاص خود را می بخشد و الهام بخش یادگیری نحوه نقاشی است.

مواد لازم:


تزئینات

شما می توانید آن را در هر زمانی از سال انجام دهید، زیرا آنها بسیار زیبا هستند. به عنوان مثال، چگونه یک پرستو بکشیم. قسمت اصلی بدن هیچ تفاوتی با سایر پرندگان ندارد، اما دم آن بلند و دارای شکاف در وسط است. به همین دلیل شبیه چنگال است. شما همچنین می توانید یکی دیگر از ویژگی های این پرنده را متوجه شوید - بال های آن که منحنی، تیز و بلند هستند. رنگ پرستو در نقاشی بسیار ساده خواهد بود. برای رنگ آمیزی آن، داشتن سه مداد رنگی - مشکی، قرمز و رنگ قهوه ای. در صورت تمایل، می توان آن را با سایه های دیگر تکمیل کرد.

وسایل هنری لازم برای طراحی پرستو:


تزئینات

پدر فراست و نوه اش اسنگوروچکا اغلب روی کارت پستال ها و انواع کارت پستال ها نمایش داده می شوند تزئینات درخت کریسمس. با این حال، دیگر فوق العاده و وجود دارد قهرمانان خوب. مثلا آدم برفی. شما می توانید یک آدم برفی را نه تنها در قالب سه دایره بکشید، بلکه یک تصویر جالب نیز ایجاد کنید. در آن ما شخصیت اصلی را به زیبایی در صفحه آلبوم قرار می دهیم. ما او را با کلاه و روسری "لباس" می کنیم. که در دست راستما یک هدیه قرار می دهیم، و در سمت چپ - یک جارو. تکمیل نقاشی عناصر کوچکو آن را با رنگ های روشن رنگ آمیزی کنید. اینگونه است که ما نقاشی یک آدم برفی را روی آن می گیریم سال نو 2018.

گنجشک پرنده ای بسیار کوچک است که از نظر رنگ پر و آواز زیاد به چشم نمی آید. با این حال، این یک پرنده بسیار رایج در جنگل، پارک، حیاط یا باغ خود است. به همین دلیل است که احتمالاً گنجشکی به این کوچکی را دیده اید.

آموزش کشیدن گنجشک

برای یادگیری نحوه ترسیم پرنده، باید ویژگی های اصلی آن را مشخص کنید و قبل از اعمال سکته با مداد رنگی، در مراحل طراحی آن ها را روی کاغذ بیاورید. هنگام طراحی، فراموش نکنید که از نظر ظاهری کوچک است، منقاری کوچک و پاهای کوچک دارد. علاوه بر تناسب صحیح، باید زمان مناسبی را به رنگ آمیزی تصویر اختصاص دهید تا رنگ مانند یک پرنده واقعی طبیعی شود. برای انجام این کار، تا آنجا که ممکن است انتخاب کنید سایه های مختلفمداد قهوه ای مشکی رو هم با خودت ببر مداد زغالی، که به رنگ آمیزی چشم، چند تکه پر و ایجاد سکته کمک می کند.

مواد لازم: