تعریف رقص عود چیست. تاریخچه مختصری از ساز. برجسته ترین آهنگسازان

درود به همه خوانندگان وبلاگ! امروز یک مقاله آموزنده برای شما نوشتم که در آن با ساز زهی دیگری به نام عود که زاده گیتار مدرن است آشنا می شوید. این ابزار قدیمیتا به امروز محبوب است. حال بیایید دریابیم که چرا او در قرون وسطی اینقدر محبوب بود.

عودیک ساز زهی است که در دوره رنسانس شکوفا شد. منشا عود معمولاً با تمدن سومری. اولین تصویر از چنین ابزاری بر روی یک لوح گلی مربوط به اواسط هزاره دوم قبل از میلاد یافت شد. و اولین اشاره به نوازندگان عود به اواخر قرون وسطی باز می گردد. از بابل، ساز زهی گردن کوتاه، پیشرو عود، در شمال و جنوب گسترش یافت و به شمال هند و مصر رسید.

در قرن چهاردهم، ویژگی های عود اروپایی کاملاً مشخص شد. با این حال، حتی قبل از قرن شانزدهم، گروه های کر به آن اضافه شدند تا اینکه تعداد آنها به شش نفر رسید. در قرن شانزدهم عود شروع به نواختن کرد نقش اساسیدر موسیقی اروپایی، تبدیل شدن به یکی از محبوب ترین سازهای تمام دوران. در عصر محبوبیت فزاینده عود، نوازندگان دریافتند که می‌توان پلکتروم را با بالشتک‌های انگشتان جایگزین کرد و به تکنیک‌ها و رپرتوارهای نوازندگی جدید منجر شد.

رها شدن تدریجی پلکتروم از اواخر قرن پانزدهم برای تکامل بیشتر این ساز اهمیت زیادی داشت. در نیمه اول این قرن تعداد آثار عود چند برابر شد. به گفته محققان، بیش از 400 قطعه برای عود در اروپا نوشته شده است که اولین آنها به فرانچسکو اسپیناچینو. آثار او در اولین مجموعه از چهار مجموعه عود توسط ناشر موسیقی ایتالیایی گنجانده شد اوتاویانو پترو hji. آ جان داولندیکی از آهنگسازانی بود که آثارش امکانات بیانی عود را بسیار گسترش داد.

نفوذ رنسانس ایتالیاییدر سراسر اروپا گسترش یافت و عود که از جنوب به اروپا نفوذ کرد نیز محبوبیت زیادی به دست آورد ، بسیاری از نقاشان شروع به به تصویر کشیدن آن در نقاشی های خود کردند.

که در اواخر شانزدهمدر قرن، بسیاری از سازندگان عود تلاش کردند تا عودها را بهبود بخشند و ایجاد کنند نوع جدیدآلات موسیقی. عودهای به اصطلاح باروک ظاهر شدند. خانواده های کاملی از سازها با آهنگ های مختلف متولد شدند که از رجیسترهای مختلف تقلید کردند. صدای انسان.

در قرن 18 آلمان ظاهر شد ماندورا، یک نوع کاملاً جدید از ساز که در طول تکامل عود کلاسیک آلمانی بوجود آمد. به اواخر XVIIدر قرن نوزدهم، محبوبیت عود به طرز محسوسی کاهش یافت، تا اینکه در قرن نوزدهم زندگی دوم آن آغاز شد. تعدادی از نوازندگان انگلیسی که یکی از آنها بود آرنولد دولمک، ترمیم موسیقی این ساز را بر عهده گرفت.

در دهه 1970 آنها شروع به ظهور کردند گروه های موسیقیو مجریان فردی که بر کارنامه قرن 17-18 تسلط یافتند و به ارتفاعات جدیدی از هنرهای نمایشی رسیدند. نوازندگان دوست دارند لوکاس هریس, استوان شبو, مارگریت تیندمنزو وندی گیلسپیهمچنین سهم قابل توجهی در بازسازی رپرتوار اصلی عود از قرون وسطی تا باروک دارد. اسامی به ما هم رسیده است برنات باردینزو ژاکتمربوط به موسیقی عود اولین آنها در رنسانس افتاد و مورد توجه قرار گرفت بهترین هنرپیشهزمان خود

عود (ایتالیایی liuto، فرانسوی luth، آلمانی Laute) یک ساز موسیقی زهی باستانی است که بر گردن و بدنی بیضی شکل دارد. عود یکی از سازهای زهی در زمان های قدیم است که اکنون فراموش شده و ریشه ایرانی دارد و اعراب از آن استفاده می کردند و از طریق اسپانیا به اروپا منتقل می شد.

کلمه عود احتمالاً از عرب آمده است. الود، «درخت»، اگرچه تحقیقات اخیر اکهارد نویبائر ثابت می‌کند که «ود» صرفاً نسخه‌ای عربی شده از کلمه فارسی رود به معنای زه، ساز زهی یا عود است.
در عین حال، جانفرانکو لوتی معتقد است که در اوایل اسلام، «درخت» به دلیل ممنوعیت آن، اصطلاحی با مفهومی تحقیرآمیز بود. موسیقی بدون کلام. عود نواز را عود و استاد ساز را عود می گویند.

ملوزو دا فورلی. فرشته موزیسین نقاشی دیواری 1480 موزه واتیکان

منشا عود به طور قطعی مشخص نیست. گزینه های مختلفابزار از زمان های قدیم در فرهنگ های مصر، پادشاهی هیتی، یونان، روم، بلغارستان، ترکیه، چین، کیلیکیا استفاده شده است.

پیرو دلا فرانچسکا کریسمس. 1470-05

کنسرت جووانی کاریانی 90-1485

کنسرت دهکده جورجیونه. 1508-09 لوور

کنسرت کالیستو پیاتزا 1528-30

در آغاز قرن هفتم، انواع عود از نظر شکل مشابه در ایران، ارمنستان، بیزانس و خلافت عرب ظاهر شد. در قرن ششم، به لطف بلغارها، عود گردن کوتاه در سراسر شبه جزیره بالکان گسترش یافت و در قرن هشتم توسط مورها به فرهنگ اسپانیا و کاتالونیا وارد شد و به این ترتیب عودهای گردن دراز، پاندورا و پاندورا را جایگزین کردند. زیتری که تا آن زمان بر دریای مدیترانه تسلط داشت. تاریخ دومی، با این حال، به همین جا ختم نشد: بر اساس آنها، گیتار ایتالیایی، کولاشون و کیتارون به وجود آمد.

عود نواز Caravaggio 1595

عود نواز Caravaggio 1600

در اواخر قرن پانزدهم و شانزدهم، بسیاری از نوازندگان اسپانیولی، کاتالانی و پرتغالی، همراه با عود، شروع به استفاده از ویهولا د مانو ("ویهولای دستی") کردند، ابزاری که شکلی نزدیک به ویولا دا گامبا دارد. که تنظیم آن با عود مطابقت دارد. Vihuela تحت نام "ویولا دامانو" بیشتر به مناطق ایتالیا تحت حاکمیت اسپانیا، به ویژه در سیسیل، پادشاهی ناپل و دولت پاپ تحت فرمان پاپ الکساندر ششم گسترش یافت.

ناشناخته هنرمند هلندیکنسرت

هندریک گولتزیوس بهار 1597

جان استین زن با عود قرن هفدهم. مجموعه سلطنتی، لاهه

یان ون اسکورل مردی که عود می نوازد

جان دره زن عود می نوازد

شاید مهم ترین «نقطه ترانزیت» بین مسلمانان و اروپایی ها باشد فرهنگ های مسیحی V این موردسیسیل، جایی که عود توسط نوازندگان بیزانسی یا بعداً ساراسین آورده شده است، باید مورد توجه قرار گیرد. با توجه به اینکه این خوانندگان عود به عنوان نوازندگان درباری در دوره پس از احیای مسیحیت در جزیره خدمت می کردند، عود بیشتر از سایرین آلات موسیقی، بر روی نقاشی های سقف کلیسای Cappella Palatina (پالرمو، ایتالیا)، ساخته شده در سال 1140، توسط پادشاه نورمن راجر دوم، به تصویر کشیده شده است.

آنیبال کاراسی پرتره جیووانی گابریل با عود 1600

Bartolomeo Manfredi The Young Lute Player 1610

دختر اورازیو جنتیلسکی با عود 1610

پارتی گریت ون هانتهورست با نوازنده ای که عود می نوازد 1620

گریت ون هانتورست دختری در حال نواختن عود 1624

به قرن چهاردهمعود قبلاً در سراسر ایتالیا پخش شده بود و می توانست از پالرمو به کشورهای آلمانی زبان نفوذ کند، احتمالاً به دلیل تأثیری که سلسله هوهنشتافن بر فرهنگ کشورهای همسایه اعمال کرد.
عودهای قرون وسطایی چهار یا پنج سیم جفت داشتند. استخراج صدا با استفاده از پلکتروم انجام شد.

فرانتس هالز جستر در حال نواختن عود 1623

موسیقیدانان دیرک هالز (جزئیات) 1623

اندازه عودها متفاوت بود: شواهد مستندی وجود دارد که در پایان رنسانس تا هفت اندازه (از جمله عود باس) وجود داشت.
عود باس، به اندازه سازن، تئوربو نامیده می شد.

ظاهراً در قرون وسطی از عود عمدتاً برای همراهی استفاده می شده است. تعداد نمرات باقیمانده از موسیقی که قبلا نوشته شده است اوایل شانزدهمقرنی که با یقین زیاد می توان آن را به طور خاص برای عود سروده است، بسیار کوچک است. به احتمال زیاد، این به این دلیل است که در قرون وسطی و در آغاز رنسانس، همراهی عود نیازی نداشت. نت نویسی موسیقیشخصیت بداهه نوازی

دختر هندریک تربروگن در حال نواختن عود 26-1624

دوئت هندریک تربروگن 1628

که در دهه های اخیردر قرن پانزدهم، لوتنیست‌ها به تدریج استفاده از پلکتروم را کنار گذاشتند و به روش نواختن انگشتی مناسب‌تر برای پخش موسیقی چندصدایی دست زدند. تعداد رشته های جفت شده به شش یا بیشتر افزایش یافته است. در قرن شانزدهم عود اصلی شد ساز تکنوازاز زمان خود بود، اما همچنان برای همراهی خوانندگان مورد استفاده قرار می گرفت. کف دست انسان قادر به گرفتن چهارده رشته گیره نیست و بنابراین سیم های باساز گردن آویزان شدند و هرگز با دست چپ بسته نشدند.

در پایان رنسانس، تعداد تارهای جفتی به ده افزایش یافت و در دوره باروک به چهارده (گاهی به نوزده) رسید. سازهایی که تا 26 تا 35 سیم شماره می‌شدند، نیاز به تغییر در ساختار عود داشتند. در زمان تکمیل، آرکلوت، تئوربو و تربان به پسوندهای تعبیه شده در سر میخ اصلی مجهز شدند که طول طنین انداز اضافی سیم‌های باس را ایجاد می‌کرد. موسیقی عود با حروف روی 6 خط کش نت نویسی می شد. مدت زمان هر صدایی که با یک حرف نمایش داده می شد با نتی که در مقابل این حرف بالای خط ششم قرار می گرفت نشان داده می شد.

دختر جان میتنس در حال نواختن عود 1648 گالری ملیایرلند، دوبلین

آندره آ سولاری بانوی عود می نوازد

Minnesingers عود می نواختند. هنرپیشه های معروفروی عود - کنراد پائومان (قرن پانزدهم)، هانس گرل، ملکیور نویزیدلر در نورنبرگ (قرن شانزدهم).
مدارس نواختن عود در آغاز ظاهر شد قرن شانزدهمدر ونیز و قرن هجدهمدر نورنبرگ ادبیات مربوط به عود زمانی به ابعاد عظیمی رسید، زیرا این ساز همان نقش پیانو امروزی را بازی می کرد. هر آنچه در حوزه ادبیات موسیقی ظاهر می شد برای عود رونویسی می شد.

دختر کرنلیس بگا در حال نواختن عود 1662

دوئت کورنلیس بگا 1663

در دوران باروک، عملکرد عود تا حد زیادی به همراهی باسو continuo کاهش یافت و به تدریج جایگزین این نقش شد. سازهای کیبورد. از قرن نوزدهم، عود عملاً از بین رفته است، اما چندین گونه از آن در آلمان، سوئد و اوکراین وجود داشت. باندورا و تربان کوچک روسی شبیه عود است.

ژان ورمیر زن با عود در پنجره 1663

یان ورمیر نامه عاشقانه 1667-68

عود تقریباً به شکل یک ماندولین مدرن است، اما بسیار بزرگتر. در ابتدا 4 تا 5 سیم داشت، بعداً 24 سیم داشت که 14 سیم در امتداد فرت و 10 سیم در کنار تخته کشیده می شد. گام سیم های اول در نتیجه کوتاه شدن آنها با انگشتان تغییر کرد، در حالی که گام سیم های دوم در حین نواختن تغییر نکرد.

جرارد تربورخ درس موسیقی 1675

ژان فرانسوا د تروی چارلز مونت لوت نواز 1690

دختر لوت آنتوان پسچه

لوت ها تقریباً به طور کامل از چوب ساخته شده اند. تخته صوتی ساخته شده از ورقه نازک چوب (معمولا صنوبر) شکل بیضی دارد. در تمام انواع عود، تخته صدا به جای سوراخ صدا دارای یک روزت تک یا گاهی سه گانه است. گل رزها معمولاً تزئینات فراوانی دارند.
بدنه عود از دنده های جداگانه چوب سخت (افرا، گیلاس، آبنوس، چوب رز و غیره) مونتاژ می شود. بر خلاف مدرن ترین ها سازهای زهیگردن عود هم سطح با صفحه صدا نصب شده است و روی آن آویزان نمی شود. گردن عود از چوب روشن با روکش آبنوس ساخته شده است.

مطالب از ویکی پدیا و دایره المعارف های آنلاین

کلمه عود احتمالاً از کلمه عربی al'ud (درخت) گرفته شده است، اگرچه تحقیقات اخیر اکهارد نویبائر ثابت می کند که عود صرفاً نسخه عربی شده کلمه فارسی rud به معنای زه، ساز زهی یا زهی است. عود
دختر Antoine Pesce با عود.

در عین حال، جانفرانکو لوتی معتقد است که در اوایل اسلام «درخت» به دلیل ممنوعیت هر گونه موسیقی دستگاهی که در آن وجود داشت، اصطلاحی با مفهومی تحقیرآمیز بود.
عود نواز را عود و استاد ساز را عود می گویند.


جرارد تربورخ "نواختن عود" 1667-68

کورنلیس بیگا "زنی که عود می نوازد" 1664

اورازیو جنتیلسکی (1563-1639). نوازنده عود 1610


لوت ها تقریباً به طور کامل از چوب ساخته شده اند. تخته صوتی ساخته شده از ورقه نازک چوب (معمولا صنوبر) شکل بیضی دارد. در تمام انواع عود، تخته صدا به جای سوراخ صدا دارای یک روزت تک یا گاهی سه گانه است. سوکت ها معمولاً تزئین شده اند.
کاراواجو مرد جوانی با عود در حدود 1595

بدنه عود از دنده های جداگانه چوب سخت (افرا، گیلاس، آبنوس، چوب رز و غیره) مونتاژ می شود. بر خلاف اکثر سازهای زهی مدرن، گردن عود هم سطح با صفحه صدا نصب می شود و روی آن آویزان نمی شود.
پاراسیو میشل. زهره در حال نواختن عود و کوپید. پس از 1550.

گردن عود معمولاً از چوب سبک با روکش آبنوس ساخته می شود.
جیکوب جردنز هنرمند با خانواده خوب. 1621

منشا عود به طور قطعی مشخص نیست. نسخه های مختلف این ساز از زمان های قدیم در فرهنگ های مصر، پادشاهی هیتی، یونان، روم، بلغارستان، ترکیه، چین و کیلیکیا استفاده شده است. در آغاز قرن هفتم، انواع عود از نظر شکل مشابه در ایران، ارمنستان، بیزانس و خلافت عرب ظاهر شد. در قرن ششم، به لطف بلغارها، عود گردن کوتاه در سراسر شبه جزیره بالکان گسترش یافت و در قرن هشتم توسط مورها به فرهنگ اسپانیا و کاتالونیا وارد شد و به این ترتیب عودهای گردن دراز، پاندورا و پاندورا را جایگزین کردند. زیتری که تا آن زمان بر دریای مدیترانه تسلط داشت. تاریخ دومی، با این حال، به همین جا ختم نشد: بر اساس آنها، گیتار ایتالیایی، کولاشون و کیتارون به وجود آمد.
فرانتس هالز. جستر در حال نواختن عود 1623

در اواخر قرن پانزدهم و شانزدهم، بسیاری از نوازندگان اسپانیولی، کاتالانی و پرتغالی، همراه با عود، شروع به استفاده از ویهولا د مانو ("ویهولای دستی") کردند، ابزاری که شکلی نزدیک به ویولا دا گامبا دارد. که تنظیم آن با عود مطابقت دارد. Vihuela تحت نام "ویولا دامانو" بیشتر به مناطق ایتالیا تحت حاکمیت اسپانیا، به ویژه در سیسیل، پادشاهی ناپل و دولت پاپ تحت فرمان پاپ الکساندر ششم گسترش یافت.
سولاریو، آندریا (1460-1524)

شاید مهم ترین «نقطه گذر» بین فرهنگ مسلمان و مسیحی اروپایی در این مورد را دقیقاً باید سیسیل در نظر گرفت، جایی که عود توسط نوازندگان بیزانسی یا بعداً ساراسین آورده شد.
هندریک تربروگن نوازنده عود 1624

با توجه به این واقعیت که این خوانندگان عود به عنوان نوازندگان دربار در دوره پس از احیای مسیحیت در جزیره خدمت می کردند، عود بیش از هر آلات موسیقی دیگری بر روی نقاشی سقف کلیسای Cappella Palatina (پالرمو، ایتالیا) ساخته شده است. در سال 1140 توسط پادشاه نورمن راجر دوم تاسیس شد.
ملوزو دا فورلی. فرشته با عود. خوب. 1480

در قرن چهاردهم، عود قبلاً در سراسر ایتالیا گسترش یافته بود و می توانست از پالرمو به کشورهای آلمانی زبان نفوذ کند، احتمالاً به دلیل تأثیری که سلسله هوهنشتاوفن بر فرهنگ کشورهای همسایه اعمال کرد.
بارتولومئو مانفردی (1582 - حدود 1622). عود نواز جوان

عودهای قرون وسطایی چهار یا پنج سیم جفت داشتند. استخراج صدا با استفاده از پلکتروم انجام شد. اندازه عودها متفاوت بود: شواهد مستندی وجود دارد که در پایان رنسانس تا هفت اندازه (از جمله عود باس) وجود داشت.
فرانس هالس. دوتا پسر خواننده خوب. 1625.

ظاهراً در قرون وسطی از عود عمدتاً برای همراهی استفاده می شده است. تعداد قطعات موسیقی نوشته شده قبل از آغاز قرن شانزدهم که تا به امروز باقی مانده است، که می توان با درجه اطمینان بالایی به موسیقی هایی که به طور خاص برای عود ساخته شده اند نسبت داد، بسیار کم است. به احتمال زیاد، این به این دلیل است که در قرون وسطی و در آغاز رنسانس، همراهی عود ماهیتی بداهه نوازی داشت که نیازی به نت موسیقی نداشت.
دیرک هالز. کنسرت خانگی. 1623

موسیقی
در دهه‌های پایانی قرن پانزدهم، لوتنیست‌ها به تدریج استفاده از پلکتروم را کنار گذاشتند و به روش نواختن انگشتی مناسب‌تر برای پخش موسیقی چندصدایی دست زدند. تعداد رشته های جفت شده به شش یا بیشتر افزایش یافته است. در قرن شانزدهم، عود به اصلی ترین ساز تکنوازی زمان خود تبدیل شد، اما همچنان برای همراهی خوانندگان مورد استفاده قرار می گرفت.
فرانس هالس. نوازنده عود خوب. 1630

در پایان رنسانس، تعداد تارهای جفتی به ده افزایش یافت و در دوره باروک به چهارده (گاهی به نوزده) رسید. سازهایی که تا 26 تا 35 سیم شماره می‌شدند، نیاز به تغییر در ساختار عود داشتند. در زمان تکمیل آن، آرکلوت، تئوربو و تربان به پسوندهای تعبیه شده در سر میخ اصلی مجهز شدند که طول طنین انداز اضافی سیم های باس را ایجاد می کرد. کف دست انسان قادر به پوشاندن چهارده سیم برای بستن نیست، بنابراین سیم‌های باس از فرت‌بورد آویزان می‌شوند و هرگز با دست چپ بسته نمی‌شوند.
هندریک تربروگن دوئت. 1628.

در دوران باروک، عملکرد عود تا حد زیادی به همراهی باسو پیوسته کاهش یافت و به تدریج سازهای کیبورد به این شکل جایگزین شدند.

روسو فیورنتینو (1494-1540). فرشته نوازنده

از قرن نوزدهم، عود عملاً از بین رفته است، اما چندین گونه از آن در آلمان، سوئد و اوکراین وجود داشت.
دیرک هالز. شرکت خنده دار. 1620

در میان آلات موسیقی چیده شده، سازهای مختلفی وجود دارد: چنگ، بالالایکا، گیتار، مزبور، دومرا، اما معروفترین و زیباترین آنها از نظر صدا، البته، عود است، ساز موسیقی شرق.

کمی در مورد تاریخچه عود

برای اولین بار صدای او را در دوران باستان شنیدیم. نام عود از عربی «العود» که در زبان بادیه‌نشین به معنی درخت است. علاوه بر این، تحقیقات بعدی نشان داد که عود چیزی نیست جز نسخه عربی سیم رُد ایرانی برخی از سازها، عود. در همین دوره، تاریخ کار جیانیفرانکو لوتی نیز وجود دارد که معتقد بود برای دوران اولیهدر اسلام کلمه درخت بار منفی داشت. از آنجایی که طبق قوانین آن زمان، هرگونه کار ساز ممنوع بود.

نوازنده چنین ساز را عود نواز و استاد ساز را عود می نامیدند.

صدای عود

روند فعلی به انتقال به رشته های نایلونیاز فیبر نایلون جامد یا باس با عنصر مس. نوازندگان سال های گذشته سیم های زهی را از رگ های طبیعی حیوانات ترجیح می دادند. چنین تفاوت هایی در انتخاب نسل ها هنگام صداگذاری کاملاً قابل توجه است. هر نوازنده یا فقط یک شنونده باید بفهمد که یک ساز چگونه باید با سیم های واقعی صدا کند.

در این صورت می توان فهمید که عود چقدر یک آلت موسیقی است که می توانید بی نهایت به آن گوش دهید. اما چنین تصمیمی به مشکل اصلی در ساخت یک ساز زهی تبدیل شد.

هر یک از رگه‌ها به تراکم همسایه‌های خود و قطری برابر نیاز داشتند و فرآیند ایجاد رشته‌ها از روده یا رگه‌ها آسان‌ترین کار نبود. بیشتر اوقات ، اینها رگهای جوانترین حیوانات ، عمدتاً گاو نر بودند که در استانهای اسپانیا رشد می کردند. و تنها با شروع قرن شانزدهم، فناوری ایجاد امکان انتخاب دقیق و کالیبره کردن رشته ها را فراهم کرد.

از چه چیزی تشکیل شده است

پشت اخیراشکل عود تغییر زیادی نکرده است. او خودش از چوب ساخته شده بود و تخته صوتی او که عمدتاً از صنوبر تشکیل شده بود شکلی بیضی داشت. برای هر یک از آنها، این عنصر باید یک روزت واحد و کمتر سه گانه برای محل یک طاقچه صدا داشته باشد. سوکت ها، مرسوم است که به طرز عالی تزئین شوند.

پایه آن از صفحات مختلف چوب سخت تشکیل شده است. تفاوت آنها در میان اکثر آلات موسیقی مدرن در طراحی فرت برد که به موازات صفحه صدا قرار دارد بیان می شود.

برای گردن این ساز منحصراً از انواع سبک چوب استفاده می شود که با صفحات چوبی تیره پوشانده شده است. فرهای مختلفی بر گردن تحمیل شده و زیور آلات شکلی در آن بریده شده است. وزن این طرح خیلی کم بود و سیصد یا چهارصد گرم بیشتر نبود.

در دوره رنسانس، عود یک ساز موسیقی بود که برای مطابقت با صدای انسان طراحی و تنظیم می شد. معروف است که در تواریخ آلمان از آنها به عنوان هفت ثبت نام برده شده است که عبارتند از:

• اکتاو کوچک،
• دور کوچک،
• سه برابر کردن،
• آلتو،
• تنور،
• بیس اکتاو،

در ایتالیا، انگلستان و فرانسه فقط از سه تامبر استفاده شد:

• کم اهمیت،
• میانگین،
• بزرگ.

اصلی آنها ویژگی متمایز کنندهشامل بالا بردن کوارت با یک تن بود.

نحوه کوک کردن عود

از جانب اطلاعات تاریخیبه یاد داریم که آلات موسیقی آن دوران فقط توسط مردم استفاده می شد تولد شریف. و عود همراه با ارگ برای نوازندگان دربار خدمت می کرد. ساز سلطنتی"، "ابزار همه پادشاهان" نامیده شد. یادگیری نواختن موسیقی روی آن کار سختی نبود، در حالی که تنظیم آن به مهارت خاصی و گوش دقیق نیاز داشت.

عود وسط مانند ویولا به این صورت کوک شد: G-c-f-a-d-g; الف-د-گ-ب-ه-ا. در رابطه با ارزش های اسمی نوشته های موسیقی، چنین منشوری همیشه نمادی مناسب برای نت موسیقی مدرن نبود. عود یک ساز موسیقی است که می توان آن را در رپرتوارهای اصلی یک تک نوازی یا به عنوان همراهی با قطعات آوازی گوش داد.

پس از مدتی، عود شروع به ترکیب کر ششم یا هفتم کرد. اما با وضوح باس ها مشکلی وجود داشت ، صدای ساز قبلاً با کندی هارمونی 1 متمایز شده بود. در مقابل او، صدای سیم های ضخیم، حتی با لحن دقیق، بسیار مبهم بود، این اجازه نمی داد خط باس را در صدای پلی فونیک درک کنید. به این ترتیب، به این دلیل شد که در هر گروه کر باس، یک سیم نازک اکتاو در جای 2th unionson گنجانده شد.

پیشرفت در تکنولوژی سیم، امکانات جدیدی را برای افزایش محتوای باس باز کرده است. هفتم، هشتم، نهم و دهم با قابلیت تنظیم و بازسازی بر اساس تناژ کلی ظاهر شده اند.

عود سازان

تنها در آغاز وسکا شانزدهم اولین ذکر از استادان سازندگان عود ظاهر شد. تعدادی از خانواده های آلمانی در نزدیکی آگسبورگ بنیانگذاران دو مدرسه ایتالیایی برای ساخت شدند سازهای کنده شده. اصلی در بولونیا بود، اینجا بود که آثار مالر، فری پر.

اطلاعات بعدی از خانواده هایی از ونیز، پادوآ صحبت می کند. ابزار کارگاه های آنها در قرن هفدهم و هجدهم. تا به امروز منحصر به فرد باقی بماند.

ویدئو: نواختن عود

با فرهای روی گردن و بدن بیضی شکل. نوازنده عود نامیده می شود نوازنده عودو استاد ساز عود و به طور کلی هر ساز زهی - لوطیگراز fr. لوطیگر.

کلمه عود احتمالاً از عرب آمده است. العود - العود، "چوب"، اگرچه تحقیقات اخیر اکهارد نوباور ثابت می کند که این کلمه عودصرفاً نسخه عربی کلمه فارسی است سنگ معدنبه معنی تار، ساز زهی یا عود. در عین حال، جانفرانکو لوتی معتقد است که در اوایل اسلام «درخت» به دلیل ممنوعیت هر گونه موسیقی دستگاهی که در آن وجود داشت، اصطلاحی با مفهومی تحقیرآمیز بود.

داستان

منشا عود به طور قطعی مشخص نیست. نسخه های مختلف این ساز از زمان های قدیم در فرهنگ های مصر، پادشاهی هیتی، یونان، روم، بلغارستان، چین، کیلیکیا استفاده شده است. در آغاز قرن هفتم، انواع عود با شکل مشابه در ایران، ارمنستان، بیزانس و خلافت عرب ظاهر شد. در قرن ششم، به لطف بلغارها، عود گردن کوتاه در سراسر شبه جزیره بالکان گسترش یافت و در قرن هشتم توسط مورها به فرهنگ اسپانیا و کاتالونیا وارد شد و به این ترتیب عودهای گردن دراز، پاندورا و پاندورا را جایگزین کردند. سیسترا که تا آن زمان بر دریای مدیترانه تسلط داشت. با این حال، تاریخ دومی به همین جا ختم نشد: بر اساس آنها گیتار ایتالیایی، کولاشونه و کیتارون به وجود آمد.

شاید مهم ترین «نقطه گذر» بین فرهنگ مسلمان و مسیحی اروپایی در این مورد را دقیقاً باید سیسیل در نظر گرفت، جایی که عود توسط نوازندگان بیزانسی یا بعداً ساراسین آورده شد. با توجه به این واقعیت که این خوانندگان عود به عنوان نوازندگان دربار در دوره پس از احیای مسیحیت در جزیره خدمت می کردند، عود بیش از هر آلات موسیقی دیگری بر روی نقاشی سقف کلیسای Cappella Palatina ساخته شده در سال 1140 به تصویر کشیده شده است (پالرمو، ایتالیا) توسط پادشاه نورمن راجر دوم تاسیس شد. در قرن چهاردهم، عود قبلاً در سراسر ایتالیا گسترش یافته بود و می توانست از پالرمو به کشورهای آلمانی زبان نفوذ کند، احتمالاً به دلیل تأثیری که سلسله هوهنشتاوفن بر فرهنگ کشورهای همسایه اعمال کرد.

عودهای قرون وسطایی چهار یا پنج سیم جفت داشتند. استخراج صدا با استفاده از پلکتروم انجام شد. اندازه عودها متفاوت بود: شواهد مستندی وجود دارد که در پایان رنسانس تا هفت اندازه (از جمله عود باس) وجود داشت. ظاهراً عود عمدتاً برای همراهی در قرون وسطی استفاده می شده است. تعداد قطعات موسیقی نوشته شده قبل از آغاز قرن شانزدهم که تا به امروز باقی مانده است، که می توان با درجه اطمینان بالایی به موسیقی هایی که به طور خاص برای عود ساخته شده اند نسبت داد، بسیار کم است. به احتمال زیاد، این به این دلیل است که در قرون وسطی و در آغاز رنسانس، همراهی عود ماهیتی بداهه نوازی داشت که نیازی به نت موسیقی نداشت.

در دهه‌های پایانی قرن پانزدهم، لوتنیست‌ها به تدریج استفاده از پلکتروم را کنار گذاشتند و به نفع روش نواختن انگشتی بودند، زیرا برای پخش موسیقی چندصدایی مناسب‌تر بود. تعداد رشته های جفت شده به شش یا بیشتر افزایش یافته است. در قرن شانزدهم، عود به اصلی ترین ساز تکنوازی زمان خود تبدیل شد، اما همچنان برای همراهی خوانندگان مورد استفاده قرار می گرفت.

در پایان رنسانس، تعداد تارهای جفتی به ده افزایش یافت و در دوره باروک به چهارده (گاهی به نوزده) رسید. سازهایی که تا 26 تا 35 سیم شماره می‌شدند، نیاز به تغییر در ساختار عود داشتند. در پایان تاریخ ساز، آرکلوت، تئوربو و تربان به پسوندهای تعبیه شده در سر میخ اصلی مجهز شدند که طول طنین بیشتری برای سیم های باس ایجاد می کرد. کف دست انسان قادر به پوشاندن چهارده سیم برای بستن نیست، بنابراین سیم‌های باس از فرت‌بورد آویزان می‌شوند و هرگز با دست چپ بسته نمی‌شوند.

در دوران باروک، عملکرد عود تا حد زیادی به همراهی باسو پیوسته تنزل یافت و به تدریج سازهای کیبورد جایگزین این نقش شدند. از قرن نوزدهم، عود عملاً از بین رفته است، اما چندین گونه از آن در آلمان، سوئد و اوکراین همچنان وجود دارد.

تولید

لوت ها تقریباً به طور کامل از چوب ساخته شده اند. تخته صوتی ساخته شده از ورقه نازک چوب (معمولا صنوبر) شکل بیضی دارد. در تمام انواع عود، تخته صدا به جای سوراخ صدا دارای یک روزت تک یا گاهی سه گانه است. گل رزها معمولاً تزئینات فراوانی دارند.

بدنه عود از دنده های جداگانه چوب سخت (افرا، گیلاس، آبنوس، چوب رز و غیره) مونتاژ می شود. بر خلاف اکثر سازهای زهی مدرن، گردن عود هم سطح با صفحه صدا نصب می شود و روی آن آویزان نمی شود. گردن عود معمولاً از چوب روشن با تخته چوب آبنوس ساخته می شود.

ساختن

ساخت عود قرون وسطایی:

کوک عود رنسانس:

ساخت Theorbo:

کوک عود باروک:

رپرتوار

از مهمترین آهنگسازانی که برای عود آهنگسازی کردند دوران های مختلف، شامل می شود:

• آهنگسازان دوره رنسانس
  • ایتالیا: وینچنزو کاپیرولا، فرانچسکو کانوا دا میلانو؛
  • اروپای مرکزی: Balint Backfark، Diomedes Kato، Wojciech Dlugoraj، Krzysztof Klabon، خانواده Neusiedler، Jakub Polak.
  • انگلستان: فرانسیس کاتینگ، جان داولند، جان جانسون، فیلیپ روستر، توماس کمپیون.
• آهنگسازان باروک
  • ایتالیا: الساندرو پیچینی، آنتونیو ویوالدی، یوهان هیرونیموس کپسبرگر؛
  • فرانسه: روبر د ویز، دنیس گوتیه؛
  • آلمان: یوهان سباستین باخ، سیلویوس لئوپولد وایس، ولف یاکوب لاوفنشتاینر، برنهارد یواخیم هاگن، آدام فالکنهاگن، کارل کوهوت؛
• آهنگسازان معاصر:
  • یوهان نپوموک دیوید (آلمان)، ولادیمیر واویلف (روسیه)، ساندور کالوس (مجارستان و روسیه)، استفان لوندگرن (آلمان و سوئد)، تویوهیکو ساتو (ژاپن و هلند)، رون مک فارلین (ایالات متحده آمریکا)، پائولو گالوائو (پرتغال)، راب مک کیلوپ (اسکاتلند)، یوزف ون ویسمز (هلند)، الکساندر دانیلوسکی (فرانسه و روسیه)، رومن توروفسکی ساوچوک (آمریکا و اوکراین)، ماکسیم زوونارف (اوکراین).

نظری در مورد مقاله "لوت" بنویسید

یادداشت

پیوندها

• N. F. Solovyov.// فرهنگ لغت دایره المعارف بروکهاوس و افرون: در 86 جلد (82 جلد و 4 جلد اضافی). - سنت پترزبورگ. ، 1896. - T. XVIII. - S. 265.
• .

رشته های برنج صفحه کلید

تعظیم کرد کنده شده سیم های کوبه ای کیبوردهای کوبه ای کیبوردهای کنده شده کیبوردهای اصطکاکی دیگر

گزیده ای از ویژگی های لوت

رعد و برقی وارد شد، و آن آتش در همه چهره ها شعله ور شد، شعله ور شدن آن را پیر تماشا کرد. کنار افسر ارشد ایستاد. افسر جوانی دوید و دستش را به سمت شاکوش برد و به طرف بزرگتر.
- افتخار دارم گزارش بدهم جناب سرهنگ، فقط هشت اتهام است، دستور ادامه تیراندازی می دهید؟ - او درخواست کرد.
- باک شات! - بدون پاسخ، فریاد زد افسر ارشد، که از طریق بارو نگاه می کرد.
ناگهان اتفاقی افتاد؛ افسر نفس نفس زد و در حالی که خم شد، مثل پرنده ای که در هوا شلیک می شود، روی زمین نشست. همه چیز در چشم پیر عجیب، نامشخص و ابری شد.
گلوله های توپ یکی پس از دیگری سوت می زدند و به جان پناه، سربازها، به توپ ها می زدند. پیر که قبلاً این صداها را نشنیده بود ، اکنون فقط این صداها را به تنهایی می شنید. در کنار باتری، در سمت راست، با فریاد "هورا"، سربازان نه به جلو، بلکه به عقب دویدند، همانطور که به نظر پیر می رسید.
هسته به لبه شفتی که پیر در مقابل آن ایستاده بود برخورد کرد ، زمین را ریخت و یک توپ سیاه در چشمانش برق زد و در همان لحظه به چیزی سیلی زد. شبه نظامیان که وارد باتری شده بودند، به عقب دویدند.
- همه باک شات! افسر فریاد زد
افسر درجه دار به سمت افسر ارشد دوید و با زمزمه ای ترسان (در حالی که ساقی در هنگام شام به صاحبش گزارش می دهد که شراب دیگری وجود ندارد) گفت که دیگر اتهامی وجود ندارد.
- دزدها چه کار می کنند! افسر فریاد زد و به سمت پیر برگشت. صورت افسر ارشد سرخ و عرق کرده بود و چشمان اخم شده اش می درخشید. - به طرف ذخیره ها بدوید، جعبه ها را بیاورید! فریاد زد و با عصبانیت به اطراف پیر نگاه کرد و به سمت سربازش برگشت.
پیر گفت: "من می روم." افسر بدون اینکه پاسخی به او بدهد، با گام های بلند به سمت دیگر رفت.
- شلیک نکن ... صبر کن! او فریاد زد.
سربازی که به او دستور داده شده بود برای اتهامات برود، با پیر برخورد کرد.
گفت: «اوه استاد، تو به اینجا تعلق نداری،» و از پله‌ها دوید. پیر به دنبال سرباز دوید و از محلی که افسر جوان نشسته بود دور زد.
یکی، دیگری، گلوله سوم بر فراز او پرواز کرد، از جلو، از پهلو، پشت اصابت کرد. پیر به طبقه پایین دوید. "من کجا هستم؟" او ناگهان به یاد آورد که قبلاً به سمت جعبه های سبز می دوید. ایستاد، تصمیم نداشت به عقب برود یا جلو. ناگهان تکان مهیبی او را دوباره روی زمین پرتاب کرد. در همان لحظه درخشش آتش بزرگی او را روشن کرد و در همان لحظه رعد و برق کر کننده ای به صدا درآمد و ترقه و سوت در گوش ها پیچید.
پیر در حال بیدار شدن، به پشت نشسته بود و دستانش را به زمین تکیه داده بود. جعبه ای که او نزدیک بود آنجا نبود. فقط تخته‌ها و ژنده‌های سبز سوخته روی علف‌های سوخته افتاده بود و اسب در حالی که تکه‌های شفت را تکان می‌داد از او دور شد و دیگری مانند خود پیر روی زمین دراز کشیده بود و با صدایی کوبنده و معطل جیغ می‌کشید.

پیر، در کنار خودش با ترس، از جا پرید و به سمت باتری دوید، به عنوان تنها پناهگاه از تمام وحشت هایی که او را احاطه کرده بود.
هنگامی که پیر در حال ورود به سنگر بود متوجه شد که هیچ صدای تیراندازی روی باتری شنیده نمی شود، اما برخی از افراد در آنجا کاری انجام می دهند. پیر وقت نداشت بفهمد آنها چه نوع مردمی هستند. او یک سرهنگ ارشد را دید که روی بارو پشت سرش دراز کشیده بود، انگار که چیزی زیر را بررسی می کرد، و یک سرباز را دید که متوجه شد، که از بین مردمی که دست او را گرفته بودند، بیرون آمد و فریاد زد: "برادران!" - و چیز عجیب دیگری دیدم.
اما هنوز وقت نکرده بود که بفهمد سرهنگ کشته شده است، آن فریاد برادران! زندانی بود که در چشمان او سرباز دیگری از پشت سرنیزه شده بود. به محض اینکه به داخل سنگر دوید، مردی لاغر و زرد رنگ با چهره ای عرق کرده با لباس آبی و شمشیری در دست به سمت او دوید و چیزی فریاد زد. پیر، به طور غریزی از خود در برابر فشار دفاع می کرد، زیرا آنها بدون اینکه آنها را ببینند، به یکدیگر دویدند، دستان خود را دراز کردند و با یک دست شانه این مرد (افسر فرانسوی بود) را با غرور گرفتند. افسر با رها کردن شمشیر، یقه پیر را گرفت.
برای چند ثانیه هر دو با چشمان وحشت زده به چهره های بیگانه نگاه کردند و هر دو در مورد آنچه انجام داده اند و آنچه باید انجام دهند غمگین بودند. «آیا من اسیر شده ام یا او اسیر من شده است؟ فکر کرد هر کدام اما، بدیهی است، افسر فرانسوی بیشتر تمایل داشت فکر کند که او اسیر شده است، زیرا دست قوی پیر که از ترس غیرارادی هدایت می شد، گلوی او را محکم تر و محکم تر می فشرد. مرد فرانسوی می خواست چیزی بگوید که ناگهان گلوله توپی به طرز وحشتناکی بالای سر آنها سوت زد و به نظر پیر به نظر رسید که سر افسر فرانسوی کنده شده است: او آن را به سرعت خم کرد.
پیر نیز سرش را خم کرد و دستانش را رها کرد. فرانسوی دیگر به این فکر نمی کرد که چه کسی چه کسی را دستگیر کرده است ، فرانسوی به سمت باتری دوید و پیر در سراشیبی بر سر کشته ها و مجروحانی که به نظر می رسید او را از پاهایش گرفته بودند تلو تلو خورد. اما قبل از اینکه وقت پایین رفتن داشته باشد، جمعیت انبوهی از سربازان روسی فراری برای ملاقات با او ظاهر شدند که با افتادن، تلو تلو خوردن و فریاد زدن، شادمانه و با خشونت به سمت باتری دویدند. (این حمله ای بود که یرمولوف به خود نسبت داد و گفت که فقط شجاعت و شادی او می تواند این شاهکار را انجام دهد و حمله ای که در آن ظاهراً صلیب های سنت جورج را که در جیب خود داشت روی تپه پرتاب کرد.)
فرانسوی ها که باتری را اشغال کرده بودند، دویدند. سربازان ما با فریاد «هورا» فرانسوی ها را آنقدر پشت باتری راندند که متوقف کردن آنها دشوار بود.
زندانیان از باطری گرفته شدند، از جمله یک ژنرال مجروح فرانسوی که توسط افسران محاصره شده بود. انبوهی از مجروحان، آشنا و ناآشنا به پیر، روس ها و فرانسوی ها، با چهره هایی از هم ریخته از رنج، راه می رفتند، خزیده بودند و با برانکارد از باتری بیرون می آمدند. پیر وارد تپه شد، جایی که بیش از یک ساعت در آن گذراند، و از آن حلقه خانوادگی که او را به داخل برد، کسی را پیدا نکرد. اینجا مردگان زیادی بودند که برای او ناشناخته بودند. اما برخی را شناخت. افسر جوانی در لبه بارو، در حوضچه‌ای از خون نشسته بود، هنوز خمیده بود. سرباز سرخ چهره هنوز تکان می خورد، اما او را حذف نکردند.
پیر به طبقه پایین دوید.
نه، حالا آن را رها می کنند، حالا از کاری که کرده اند وحشت می کنند! پیر فکر کرد که بی هدف انبوه برانکاردها را که از میدان جنگ حرکت می کردند دنبال می کرد.
اما خورشید پوشیده از دود هنوز بلند بود و جلوتر بود و مخصوصاً در سمت چپ سمنوفسکی چیزی در دود می جوشید و غرش شلیک و تیراندازی و توپخانه نه تنها ضعیف نشد، بلکه شدت گرفت. نقطه ناامیدی، مانند مردی که بیش از حد تحت فشار، با تمام توان فریاد می زند.

عمل اصلی نبرد بورودینو در فضای هزار سازه بین بورودینو و لکه های باگریشن اتفاق افتاد. (خارج از این فضا، از یک طرف، تظاهرات سواره نظام اوواروف توسط روس ها در وسط روز انجام شد، از طرف دیگر، آن سوی اوتیتسا، درگیری بین پونیاتوفسکی و توچکوف رخ داد؛ اما این دو جدا از هم بودند و اقدامات ضعیف در مقایسه با آنچه در وسط میدان نبرد رخ داد.) در میدان بین برودین و فلاش ها، در نزدیکی جنگل، در یک امتداد باز و قابل مشاهده از هر دو طرف، عمل اصلی نبرد انجام شد، در ساده ترین حالت، غیر پیچیده ترین راه
نبرد با شلیک توپ از هر دو طرف از چند صد اسلحه آغاز شد.
سپس وقتی تمام میدان دود پوشیده شد، در این دود (از طرف فرانسوی ها) دو لشکر دس و کامپا از سمت راست به سمت فلاش ها و در سمت چپ هنگ های نایب السلطنه به سمت بورودینو حرکت کردند.
از منطقه شواردینسکی که ناپلئون روی آن ایستاده بود، لکه ها در فاصله یک ورست قرار داشتند و بورودینو بیش از دو نفر بود. مایل فاصلهدر یک خط مستقیم، و بنابراین ناپلئون نمی‌توانست ببیند در آنجا چه اتفاقی می‌افتد، به خصوص که دود که با مه ادغام می‌شد، کل منطقه را پنهان می‌کرد. سربازان لشکر Desse که به سمت گوشت‌ها هدایت می‌شدند، فقط تا زمانی که به زیر دره‌ای که آنها را از گوشت‌ها جدا می‌کرد فرود آمدند، قابل مشاهده بودند. به محض فرود آمدن به دره، دود شلیک تفنگ و تفنگ بر روی فلاش ها چنان غلیظ شد که تمام ارتفاع آن طرف دره را پوشاند. چیزی سیاه از میان دود سوسو می زد - احتمالاً مردم، و گاهی اوقات درخشش سرنیزه ها. اما اینکه آنها در حال حرکت بودند یا ایستاده بودند، خواه فرانسوی بودند یا روسی، نمی‌توانستند از ردواب شواردینسکی ببینند.
خورشید به شدت طلوع کرد و با پرتوهای مایل درست در صورت ناپلئون که از زیر بغلش به برافروختگی ها نگاه می کرد می کوبید. دود جلوی فلاش ها می خزید و حالا انگار دود حرکت می کند، حالا انگار نیروها حرکت می کنند. از پشت گلوله ها گاهی صدای گریه مردم شنیده می شد اما نمی شد فهمید آنجا چه می کنند.
ناپلئون که روی تپه ایستاده بود، به دودکش نگاه کرد و در دایره کوچک دودکش دود و مردم را دید، گاهی خود و گاهی روس ها. اما کجا بود که دید، نمی دانست چه زمانی دوباره با یک چشم ساده نگاه کرد.
از تپه پایین آمد و شروع کرد به بالا و پایین رفتن در مقابل آن.
گهگاه می ایستد، به تیراندازی ها گوش می دهد و به میدان نبرد نگاه می کند.