Umjetničko rezbarenje lišća - to je upravo ono što kineski majstori kompanije Longal Craft Co., Ltd. rade već nekoliko godina. Nastupaju neobično i unikatni radovi, izrađene na jesenjem opalom lišću, odnosno rezbarije na suhom lišću.
Površina lista je poput platna za umjetnika, ali prije početka rada zahtijeva određenu obradu. Svo lišće, koje je uglavnom javorovo, prema riječima vlasnika kompanije, sakuplja se u ekološki čistim područjima.
Listovi se biraju samo za dalji rad simetričnog oblika cijela, bez mana i oštećenja, lijepa i svijetla, različite boje i nijanse.
Zatim se obrađuju potapanjem u kipuću vodu kako bi se uništili svi mikrobi i dali plahti elastičnost i mekoću, zatim se suše, uklanjajući višak vlage.
I tu počinje najmisterioznija akcija - ovo je rezbarenje limova, čije suptilnosti kompanija ne otkriva i drži u tajnosti.
Nakon detaljnijeg pregleda, jasno je da se rezbarenje na listovima vrši samo na gornjem sloju lista, ostavljajući netaknutim sam okvir, koji se sastoji od "mrežice" lisnih žila.
Na taj način se stvara izvanredna, bestežinska slika, koja kao da je podržana tankom i prozirnom mrežicom koju drži krhka stabljika lista.
Moramo odati počast strpljenju i vještini majstora, jer je potrebno ne samo precizno prenijeti sve umjetnička vrijednost slike, ali i tokom rada kako bi se održao integritet samog okvira lista. Rad je zapravo vrlo delikatan i fin.
Inače, kompanija prihvata porudžbine od pojedinaca i obavezuje se da izradi bilo koju sliku kupca, a zatim isporuči gotov proizvod netaknuta i sigurna na bilo koji način navedenu adresu u svijetu.
Po prvi put, novi smjer u umjetnosti rezbarenja listova demonstrirao je Huang Tai Shang. Bilo je to 1994. godine, a istovremeno je uvršten u Ginisovu knjigu rekorda.
Rad u ovom smjeru je vrlo zamršen, jer se listovi nigdje ne probijaju. Prilikom kreiranja slike odsječe se samo dio površine lista. Kao rezultat, ostaje vrlo tanak, gotovo nevidljiv proziran sloj.
Kreacijski rad rezbareno lišće odvija se u nekoliko faza:
listovi bez nedostataka biraju se samo u jesen
listovi se suše na suncu deset mjeseci
zatim ih uronite u kipuću vodu na nekoliko sati da omekšaju i ubiju bakterije
kada je konačna slika spremna, listovi se ponovo suše
U početku se može činiti da umjetnici koriste obične javorove listove. Međutim, koristi se još jedno drvo - javor.
Vrlo je teško izrezati dizajn na tankom komadu papira. Ono što će ovdje spasiti kineske majstore je duga tradicija rezanja papira i odgovarajuće iskustvo. Ali čak ni veliko iskustvo ne spašava onih 60% radova koji se pokidaju tokom proizvodnog procesa
Pristup Lorenza Durana prema ovu vrstu kreativnost se smatra originalnom, jer autor umjesto uobičajenih makaza koristi tanki nož ili skalpel kao alat.
Ovaj pravac self made sam autor naziva naturayarte. Učiti slična umjetnost, morate biti izuzetno pažljivi i pažljivi. Dovoljan je jedan drhtaj ruke da u trenu uništi mukotrpne plodove aktivnosti. Ovako rafinirani, filigranski rad može trajati u prosjeku od jedne sedmice do tri mjeseca. Zamislite sada koliko bi "slučajna greška" mogla koštati?
Sama ideja takvog rezbarenja nije nova. Lorenzo kaže da je pažljivo proučavao kirigami (kinesku tehniku rezbarenja papira čiji korijeni sežu u prošlost) i scherenschnitte (švajcarska i njemačka tehnika rezanja papira koju karakteriziraju skraćeni simetrični motivi).
Prema Duranu, rezbarenje papira ima više orijentalnog karaktera, V Zapadni svet praktički niko nije znao za to... Na kraju, umjetnikove mahinacije dovele su ga do ideje: „Zašto ne probati rezbarenje po lišću drveća?“ Mislim da sa sigurnošću možemo reći da je eksperiment bio sjajan i izjednačen Nadalje, doveo je Lorenza do nove linije rada.
Od djetinjstva, Lorenzo Duran je bio zainteresiran za umjetnost. Bio je zainteresovan za skulpturu i slikarstvo. Nije se bojao slušati svoja unutrašnja osjećanja, tražiti muzu i eksperimentirati. Želio je da umjetnost uđe u njegov život i kao hobi i kao posao u isto vrijeme. Ali život je takav da često ima svoje planove kako da raspolaže ljudskom sudbinom. Lorenzo se morao okušati u raznim profesijama kako bi zaradio za život. Međutim, nije aktivno odustajao od njegovanja njegova voljenog sna, učestvujući na tematskim takmičenjima.
Na jednom od onih divnih sunčanih dana, koje ne prolaze bez traga, Lorenzo se iznenadio kako obična gusjenica, ne uskraćujući sebi ništa, halapljivo jede list drveta. Činilo se kao da se ništa posebno ne događa, ali umjetnikovo kreativno razmišljanje i sklonost razlikovanju detalja prevladali su nad običnošću situacije, opredijelivši se za zanimljivu ideju budućnosti. fensi uzorci na lišću drveća.
Tako je gusjenica postala svojevrsna vjetrokaz za dalje umjetnikovo ostvarenje u njegovoj novoj niši. Lorenzo je prvi put počeo da radi na rezbarijama u listovima 2008. godine. Danas su njegova djela već našla svoju publiku, cijene ih i pojedinci i kolekcionari različitim uglovima zemljište.
Cijene kreacija Lorenza Silve variraju ovisno o složenosti dizajna i vrsti lima. Najskuplji čaršav koji je prodao majstor koštao je kupca 2.400 funti. Prodaja se vrši putem ličnog bloga Španski umetnik.
Lorenzo Duran Manuel Silva vjeruje da je priroda inspirativni izvor za kreativnost. Prema riječima umjetnika, od drveta, metala, mineralnog stakla i sl. može se stvoriti gotovo svaki oblik umjetnosti. Ljubitelj prirode Lorenzo Duran vjeruje da mu je sudbina dala priliku da izrazi svoju ljubav prema njoj okruženje kroz svoje plodove - prirodni materijali.
Lorenzo je sav posao sveo na sljedeće faze:
Sakupljanje lišća
pranje
Sušenje
Pritisnite
Leaf carving
U osnovi isto kao Kineski majstori i ljubavnici.
Dok su listovi ispod štampe (zanimljivo je da je štampa “20.000 milja pod morem” Žila Verna, a to nije slučajnost, već omiljena Lorencova knjiga), umetnik, ne gubeći vreme, stvara skicu budući uzorak, a zatim nanosi rezultirajući crtež na list i prelazi na završnu fazu rezanja prema principu šablone.
Rezanje se vrši malim nožem. Na samom kraju, završni dodiri se nanose pomoću lupe, pretvarajući skicu u potpuno gotov rad. Ovo je najvažniji i najteži dio posla, jer je materijal vrlo krhak. Uništiti ga je isto što i gubiti sedmice mukotrpnog rada.
43-godišnji Lorenzo Duran Silva stvara skulpture koje oduzimaju dah od... lišća! On izrezuje nevjerovatne, izuzetne siluete na sasvim običnim listovima. Ova ideja je umjetniku pala na pamet kada je vidio gusjenicu kako grize rupe u listu. Lorenzo prikuplja materijal za svoja djela iz vrtova i parkova, a zatim provodi sedmice pretvarajući lišće u prava umjetnička djela.
(Ukupno 11 fotografija)
1. Lorenzo živi u Guadalajari, blizu Madrida. Sakupljene listove pere, suši i presuje, zatim pravi skicu budućeg dizajna, a zatim ga rezbari.
2. Umjetnik koristi mali nož za izrezivanje dizajna.
3. Stvorio je nevjerovatne scene od divlje životinje, uključujući ptice, insekte, složene geometrijske oblike, pa čak i lobanju.
4. Izrada svakog uzorka može trajati od nedelju dana do dva meseca, jer... Najmanji nespretan pokret ruke može uništiti mnogo sati rada.
5. „Inspirisala me je gusenica koja je jela lišće, i pomislio sam: „Zašto ne pokušate sami da urezujete dizajn u list?“
6. “Nakon toga sam učio različite tehnike rezbarije na listovima, koje su pomogle razvoju mog trenutnog rada."
7. „Počinjem sa skupljanjem listova, pranjem, sušenjem, presovanjem i rezanjem. I dok su pod pritiskom, ja skiciram budući obrazac. Zatim stavljam dizajn na list i počinjem pažljivo rezati.”
8. „Rezbarenje je najteži dio posla, jer... lim je vrlo krhak materijal i najmanja greška može pokvariti sedmice rada.”
9. „Unaprijeđivao sam ovu tehniku više od četiri godine. Napravio sam i prodao mnoge od ovih rezbarenih listova, ali sam prvi zadržao za sebe i uramio ga.”
10. Radovi Lorenza Silve variraju u cijeni ovisno o vrsti lima i složenosti dizajna. Njegov najskuplji list koštao je 2.400 funti.”
11. Lorenzo Duran Silva sa jednim od svojih remek-djela.
Španac Lorenzo Duran radi u neobična tehnika, rezbareći cijele slike na bršljanu i lišću platana
Naturayarte – lično kreativni projekatŠpanski umjetnik Lorenzo Duran iz Guadalajare, Meksiko. Lorenzo je kamenoklesar i ulje na platnu, a takođe - rezbarenje na listovima!
Razlog zašto se L. Durant zainteresovao za ovo neobičan izgled Rezbarenje je sljedeća: jednog dana je vidio kako je gusjenica izgrizla dijelove lista, te je odlučio da pokuša napraviti nešto slično uz pomoć svog alata.
Umjetnik je studirao razne tehnike papirnate reznice koje postoje u Kini, Japanu i Njemačkoj, a na osnovu njih stvorio je vlastitu originalnu metodu rezbarenja. Talentovani samouk pokušao je da primeni metodu u praksi, i, prema njegovim rečima, pokvario je mnogo listova pre nego što je, putem pokušaja i grešaka, počeo da dobija ono što je imao na umu.
Majstor je započeo svoje ažurne eksperimente s keltskim i arapskim ornamentima. Prema riječima samog Lorenza, usklađivanje uzoraka s oblicima listova bilo je vrlo uzbudljivo, a omogućilo mu je i da usavrši svoje vještine za izvođenje složenijih poslova.
Stvaranje svakog remek-djela počinje pažljivim odabirom odgovarajućeg lista. Nakon toga slijedi čišćenje materijala i sušenje pod pritiskom. U zavisnosti od odabranog drveta, takva priprema za rad traje od 8 do 14 dana. Iako Lorenzo koristi za svoje kreacije razne rase drveće; omiljeni su mu lišće platana i bršljan.
Sljedeći korak je primjena slike. List je pažljivo fiksiran, a rezbar, naoružan skalpelom i lupom, počinje svoj mukotrpan rad. Gotov proizvod se stavlja pod staklo. Stvaranje takvog čuda koje je napravio čovjek može potrajati od 3 do 5 sedmica, ovisno o složenosti odabranog dizajna. Rezultat je remek djelo tanko i krhko, poput same prirode koja nas okružuje. 
Ponekad se cijeli proces koji zahtijeva rad i koji traje sedmicama može izbrisati za nekoliko minuta. Uostalom, materijal je vrlo krhak, a rad je posebno ranjiv u trenutku odvajanja lima od podloge.
Zanimljivo je i to da autor ne određuje cijenu za svoja djela, ostavljajući to na diskreciju kupca, koji sam ocjenjuje estetiku djela i trud koji je Lorenzo uložio. Dakle, ako ste zainteresirani za radove i želite nešto kupiti, možete posjetiti web stranicu http://naturayarte.blogspot.com/p/inicio.html
Lorenzo je u konstanti kreativno traženje takve prirodne materijale uz pomoć kojih bi mogao oličiti svoje nove ideje, za koje se nada da će ih na kraju predstaviti široj javnosti.
„Moja kreativnost zahteva smirenost i strpljenje, proces rada mi je sličan meditaciji, pa ga smatram korisnim za sebe, pomaže mom unutrašnjem rastu“
Lorenzo kaže: 
13. januara 2017
Rekao sam ti jednom, i riješili smo to. A evo još jednog područja njihove primjene.
Umjetničko rezbarenje lišća - to je upravo ono što kineski majstori kompanije Longal Craft Co., Ltd. rade već nekoliko godina. Izvode neobične i unikatne radove napravljene na jesenjem opalom lišću, odnosno rezbare se na suhom lišću.
Površina lista je poput platna za umjetnika, ali prije početka rada zahtijeva određenu obradu. Svo lišće, koje je uglavnom javorovo, prema riječima vlasnika kompanije, sakuplja se u ekološki čistim područjima.
Listovi odabrani za daljnji rad su samo simetričnog oblika, cijeli, bez nedostataka i oštećenja, lijepi i svijetli, različitih boja i nijansi.
Zatim se obrađuju potapanjem u kipuću vodu kako bi se uništili svi mikrobi i dali plahti elastičnost i mekoću, zatim se suše, uklanjajući višak vlage.
I tu počinje najmisterioznija akcija - ovo je rezbarenje na listu, čije suptilnosti kompanija ne otkriva i drži u tajnosti.
Nakon detaljnijeg pregleda, jasno je da se rezbarenje na listovima vrši samo na gornjem sloju lista, ostavljajući netaknutim sam okvir, koji se sastoji od "mrežice" lisnih žila.
Na taj način se stvara izvanredna, bestežinska slika, koja kao da je podržana tankom i prozirnom mrežicom koju drži krhka stabljika lista.
Moramo odati počast strpljenju i vještini majstora, jer je potrebno ne samo precizno prenijeti cjelokupnu umjetničku vrijednost slike, već i održati integritet samog okvira lima tokom rada. Rad je zapravo vrlo delikatan i fin.
Inače, kompanija prihvata porudžbine od fizičkih lica i obavezuje se da će izraditi bilo koju sliku kupca, a potom gotov proizvod isporučiti netaknut i siguran na bilo koju navedenu adresu u svetu.
Po prvi put, novi smjer u umjetnosti rezbarenja listova demonstrirao je Huang Tai Shang. Bilo je to 1994. godine, a istovremeno je uvršten u Ginisovu knjigu rekorda.
Rad u ovom smjeru je vrlo zamršen, jer se listovi nigdje ne probijaju. Prilikom kreiranja slike odsječe se samo dio površine lista. Kao rezultat, ostaje vrlo tanak, gotovo nevidljiv proziran sloj.
Rad na stvaranju rezbarenih listova odvija se u nekoliko faza:
listovi bez nedostataka biraju se samo u jesen
listovi se suše na suncu deset mjeseci
zatim ih uronite u kipuću vodu na nekoliko sati da omekšaju i ubiju bakterije
kada je konačna slika spremna, listovi se ponovo suše
U početku se može činiti da umjetnici koriste obične javorove listove. Međutim, koristi se još jedno drvo - javor.
Vrlo je teško izrezati dizajn na tankom komadu papira. Ono što će ovdje spasiti kineske majstore je duga tradicija rezanja papira i odgovarajuće iskustvo. Ali čak ni veliko iskustvo ne spašava onih 60% radova koji se pokidaju tokom proizvodnog procesa
Pristup Lorenza Durana ovoj vrsti kreativnosti smatra se originalnim, jer autor umjesto uobičajenih makaza kao alat koristi tanak nož ili skalpel.
Sam autor ovaj smjer ručnog rada naziva naturayarte. Da biste se bavili ovom vrstom umjetnosti, morate biti izuzetno oprezni i pažljivi. Dovoljan je jedan drhtaj ruke da u trenu uništi mukotrpne plodove aktivnosti. Ovako rafinirani, filigranski rad može trajati u prosjeku od jedne sedmice do tri mjeseca. Zamislite sada koliko bi "slučajna greška" mogla koštati?
Sama ideja takvog rezbarenja nije nova. Lorenzo kaže da je pažljivo proučavao kirigami (kinesku tehniku rezbarenja papira čiji korijeni sežu u prošlost) i scherenschnitte (švajcarska i njemačka tehnika rezanja papira koju karakteriziraju skraćeni simetrični motivi).
Prema Durandu, rezbarenje papira ima više orijentalni karakter, u zapadnom svijetu za to praktički nisu znali... Na kraju, mahinacije su dovele umjetnika do ideje - "Zašto ne probati rezbarenje na lišću drveća?" Mislim da sa sigurnošću možemo reći da je eksperiment bio veliki uspjeh i, čak i više od toga, doveo je Lorenza do nove linije rada.
Od djetinjstva, Lorenzo Duran je bio zainteresiran za umjetnost. Bio je zainteresovan za skulpturu i slikarstvo. Nije se bojao slušati svoja unutrašnja osjećanja, tražiti muzu i eksperimentirati. Želio je da umjetnost uđe u njegov život i kao hobi i kao posao u isto vrijeme. Ali život je takav da često ima svoje planove kako da raspolaže ljudskom sudbinom. Lorenzo se morao okušati u raznim profesijama kako bi zaradio za život. Međutim, nije aktivno odustajao od njegovanja njegova voljenog sna, učestvujući na tematskim takmičenjima.
Jednog od onih lijepih sunčanih dana koji ne prolaze bez traga, Lorenzo se iznenadio kako obična gusjenica, ne uskraćujući sebi ništa, halapljivo jede list drveta. Činilo se kao da se ništa posebno ne događa, ali umjetnikovo kreativno razmišljanje i sklonost razlikovanju detalja prevladali su nad običnošću situacije, odlučivši se za zanimljivu ideju s budućim bizarnim šarama na lišću drveća.
Tako je gusjenica postala svojevrsna vjetrokaz za dalje umjetnikovo ostvarenje u njegovoj novoj niši. Lorenzo je prvi put počeo da radi na rezbarijama u listovima 2008. godine. Danas su njegova djela već našla svoju publiku, cijene ih i pojedinci i kolekcionari iz različitih dijelova svijeta.
Cijene kreacija Lorenza Silve variraju ovisno o složenosti dizajna i vrsti lima. Najskuplji čaršav koji je prodao majstor koštao je kupca 2.400 funti. Prodaja se vrši putem ličnog bloga španskog umjetnika.
Lorenzo Duran Manuel Silva vjeruje da je priroda inspirativni izvor za kreativnost. Prema riječima umjetnika, od drveta, metala, mineralnog stakla i sl. može se stvoriti gotovo svaki oblik umjetnosti. Zaljubljenik u prirodu Lorenzo Duran vjeruje da mu je sudbina dala priliku da svoju ljubav prema okolišu iskaže kroz njegove plodove – prirodne materijale.
Lorenzo je sav posao sveo na sljedeće faze:
- Sakupljanje lišća
- pranje
- Sušenje
- Pritisnite
- Leaf carving
Dok su listovi ispod štampe (zanimljivo je da je štampa “20.000 milja pod morem” Žila Verna, a to nije slučajnost, već omiljena Lorencova knjiga), umetnik, ne gubeći vreme, stvara skicu budući uzorak, a zatim nanosi rezultirajući crtež na list i prelazi na završnu fazu rezanja prema principu šablone.
Rezanje se vrši malim nožem. Na samom kraju, završni dodiri se nanose pomoću lupe, pretvarajući skicu u potpuno gotov rad. Ovo je najvažniji i najteži dio posla, jer je materijal vrlo krhak. Pokvariti je isto je kao izgubiti nedelju dana mukotrpnog rada.
Umjetničko rezbarenje lišća - to je upravo ono što kineski majstori kompanije Longal Craft Co., Ltd. rade već nekoliko godina. Izvode neobične i unikatne radove napravljene na jesenjem opalom lišću, odnosno rezbare se na suhom lišću. Površina lista je poput platna za umjetnika, ali prije početka rada zahtijeva određenu obradu. Svi listovi, koji su uglavnom javorovi, prema riječima vlasnika kompanije, sakupljeni su u ekološki prihvatljivim područjima.
Listovi odabrani za daljnji rad su samo simetričnog oblika, cijeli, bez nedostataka i oštećenja, lijepi i svijetli, različitih boja i nijansi. Zatim se obrađuju potapanjem u kipuću vodu kako bi se uništili svi mikrobi i dali plahti elastičnost i mekoću, zatim se suše, uklanjajući višak vlage.
I tu počinje najmisterioznija akcija - ovo je rezbarenje limova, čije suptilnosti kompanija ne otkriva i drži u tajnosti. Nakon detaljnijeg pregleda, jasno je da se rezbarenje na listovima vrši samo na gornjem sloju lista, ostavljajući netaknutim sam okvir, koji se sastoji od "mrežice" lisnih žila.
Na taj način se stvara izvanredna, bestežinska slika, koja kao da je podržana tankom i prozirnom mrežicom koju drži krhka stabljika lista. Moramo odati počast strpljenju i vještini majstora, jer je potrebno ne samo precizno prenijeti cjelokupnu umjetničku vrijednost slike, već i održati integritet samog okvira lima tokom rada. Rad je zapravo vrlo delikatan i fin.
Inače, kompanija prihvata porudžbine od fizičkih lica i obavezuje se da će izraditi bilo koju sliku kupca, a potom gotov proizvod isporučiti netaknut i siguran na bilo koju navedenu adresu u svetu. Po prvi put, novi smjer u umjetnosti rezbarenja listova demonstrirao je Huang Tai Shang. Bilo je to 1994. godine, a istovremeno je uvršten u Ginisovu knjigu rekorda.
Rad u ovom smjeru je vrlo zamršen, jer se listovi nigdje ne probijaju. Prilikom kreiranja slike odsječe se samo dio površine lista. Kao rezultat, ostaje vrlo tanak, gotovo nevidljiv proziran sloj.
Rad na stvaranju rezbarenih listova odvija se u nekoliko faza:
listovi bez nedostataka biraju se samo u jesen
listovi se suše na suncu deset mjeseci
zatim ih uronite u kipuću vodu na nekoliko sati da omekšaju i ubiju bakterije
kada je konačna slika spremna, listovi se ponovo suše
U početku se može činiti da umjetnici koriste obične javorove listove. Međutim, koristi se još jedno drvo - javor.
Vrlo je teško izrezati dizajn na tankom komadu papira. Ono što će ovdje spasiti kineske majstore je duga tradicija rezanja papira i odgovarajuće iskustvo. Ali čak ni veliko iskustvo ne spašava onih 60% radova koji se pokidaju tokom proizvodnog procesa
Pristup Lorenza Durana ovoj vrsti kreativnosti smatra se originalnim, jer autor umjesto uobičajenih makaza kao alat koristi tanak nož ili skalpel.
Sam autor ovaj smjer ručnog rada naziva naturayarte. Da biste se bavili ovom vrstom umjetnosti, morate biti izuzetno oprezni i pažljivi. Dovoljan je jedan drhtaj ruke da u trenu uništi mukotrpne plodove aktivnosti. Ovako rafinirani, filigranski rad može trajati u prosjeku od jedne sedmice do tri mjeseca. Zamislite sada koliko bi "slučajna greška" mogla koštati?
Sama ideja takvog rezbarenja nije nova. Lorenzo kaže da je pažljivo proučavao kirigami (kinesku tehniku rezbarenja papira čiji korijeni sežu u prošlost) i scherenschnitte (švajcarska i njemačka tehnika rezanja papira koju karakteriziraju skraćeni simetrični motivi).
Prema Durandu, rezbarenje papira ima više orijentalni karakter, u zapadnom svijetu za to praktički nisu znali... Na kraju, mahinacije su dovele umjetnika do ideje - "Zašto ne probati rezbarenje na lišću drveća?" Mislim da sa sigurnošću možemo reći da je eksperiment bio veliki uspjeh i, čak i više od toga, doveo je Lorenza do nove linije rada.
Od djetinjstva, Lorenzo Duran je bio zainteresiran za umjetnost. Bio je zainteresovan za skulpturu i slikarstvo. Nije se bojao slušati svoja unutrašnja osjećanja, tražiti muzu i eksperimentirati. Želio je da umjetnost uđe u njegov život i kao hobi i kao posao u isto vrijeme. Ali život je takav da često ima svoje planove kako da raspolaže ljudskom sudbinom. Lorenzo se morao okušati u raznim profesijama kako bi zaradio za život. Međutim, nije aktivno odustajao od njegovanja njegova voljenog sna, učestvujući na tematskim takmičenjima.
Jednog od onih lijepih sunčanih dana koji ne prolaze bez traga, Lorenzo se iznenadio kako obična gusjenica, ne uskraćujući sebi ništa, halapljivo jede list drveta. Činilo se kao da se ništa posebno ne događa, ali umjetnikovo kreativno razmišljanje i sklonost razlikovanju detalja prevladali su nad običnošću situacije, odlučivši se za zanimljivu ideju s budućim bizarnim šarama na lišću drveća.
Tako je gusjenica postala svojevrsna vjetrokaz za dalje umjetnikovo ostvarenje u njegovoj novoj niši. Lorenzo je prvi put počeo da radi na rezbarijama u listovima 2008. godine. Danas su njegova djela već našla svoju publiku, cijene ih i pojedinci i kolekcionari iz različitih dijelova svijeta.
Cijene kreacija Lorenza Silve variraju ovisno o složenosti dizajna i vrsti lima. Najskuplji čaršav koji je prodao majstor koštao je kupca 2.400 funti. Prodaja se vrši putem ličnog bloga španskog umjetnika.
Lorenzo Duran Manuel Silva vjeruje da je priroda inspirativni izvor za kreativnost. Prema riječima umjetnika, od drveta, metala, mineralnog stakla i sl. može se stvoriti gotovo svaki oblik umjetnosti. Zaljubljenik u prirodu Lorenzo Duran vjeruje da mu je sudbina dala priliku da svoju ljubav prema okolišu iskaže kroz njegove plodove – prirodne materijale.
Lorenzo je sav posao sveo na sljedeće faze: sakupljanje lišća, pranje, sušenje, presovanje, rezbarenje lišća. U principu, isto kao i kod kineskih majstora i amatera.
Dok su listovi ispod štampe (zanimljivo je da je štampa “20.000 milja pod morem” Žila Verna, a to nije slučajnost, već omiljena Lorencova knjiga), umetnik, ne gubeći vreme, stvara skicu budući uzorak, a zatim nanosi rezultirajući crtež na list i prelazi na završnu fazu rezanja prema principu šablone.
Rezanje se vrši malim nožem. Na samom kraju, završni dodiri se nanose pomoću lupe, pretvarajući skicu u potpuno gotov rad. Ovo je odgovoran i težak dio posla, jer je materijal vrlo krhak. Uništiti ga je isto što i gubiti sedmice mukotrpnog rada.
