Bernard pokaż podsumowanie domu wdowca. George’a Bernarda Shawa. Biografia i przegląd twórczości. Krótka biografia Bernarda Shawa

23.03.2019

Wiersz „Kocham” jest jednym z najbardziej afirmujących życie dzieł Majakowskiego, choć generalnie jest to nietypowe dla jego twórczości. Krótka analiza„Kocham” zgodnie z planem pokaże uczniom klasy IX nie tylko cechy metody poetyckiej autora, ale także ujawni niektóre aspekty jego osobowości. Na lekcji literatury może służyć zarówno jako podstawa, jak i materiał dodatkowy.

Krótka analiza

Historia stworzenia- Władimir Władimirowicz pracował nad wierszem dość długo: pisano go od końca 1921 r. Do początku 1922 r. Wydrukowano go w Rydze, właśnie w czasie pobytu tam autora.

Temat- ideał wysokiej miłości, który może zostać zrealizowany dopiero w przyszłości.

Kompozycja- Praca podzielona jest na 11 rozdziałów, z których każdy ma odrębny temat.

Gatunek muzyczny- wiersz.

Poetycki rozmiar- wiersz toniczny.

epitety – „sto wiorstowe skały”, „żółty zając”, „solidne serce”.

Metafory – “małe myśli brzęczą małymi miedzianymi czołami“, “stolica bije dziko", "Do Rozlewisko serca rozrosło się masowo“, “ani kłótnie, ani wersety nie zmyją miłości.

Historia stworzenia

Znajomość w 1915 roku z Lilyą Brik stała się zarówno fatalna, jak i cudowna dla Majakowskiego. Poeta lekkomyślnie zakochał się w tej kobiecie, poświęcając jej wiele swoich dzieł, w tym wiersz „Kocham”.

Majakowski pisał ją od listopada 1921 do lutego 1922. Władimir Władimirowicz wyjechał z rękopisem do Rygi, gdzie wydrukowało go wydawnictwo Arbeiterheim. Opublikowano dwa wydania, ponieważ jedno zostało skonfiskowane przez policję.

Temat

Krytycy uważają „Kocham” za jedno z najjaśniejszych dzieł poety. Napisał ją pod wpływem silnego uczucia i dużo zainwestował pozytywne emocje. Tematem przewodnim, jak łatwo wywnioskować z tytułu, jest po prostu miłość. Poeta mówi, że chociaż czas na urzeczywistnienie prawdziwych ideałów wielkiej miłości jeszcze nie nadszedł, to nie na miłość piękna bohaterka niemożliwe.

Kompozycja

Wiersz składa się z jedenastu rozdziałów, z których każdy ma swój lakoniczny tytuł i własny temat. Majakowski opowiada o swojej osobowości i rozdziałach „Chłopiec” i „Młodzi mężczyźni”, które pokazują warunki, w jakich odbywała się jego formacja jako poety i osobowości.

Rozdział „Dorosły” to już opowieść o poglądach poety na miłość, o godnych i niegodnych zachowaniach, o powodach, dla których ludzie się w sobie zakochują.

Jednym z najważniejszych rozdziałów w utworze jest „Ty”, poświęcony lirycznej bohaterce, która urzeka serce mężczyzny tym, że potrafiła dostrzec w nim dziecko i nie wyśmiewać go z tego powodu.

Rozdział „Zakończenie” doskonale koresponduje z patetyczną manierą poety, który wypowiada stanowcze stwierdzenia i wypowiada wzniosłe słowa ze szczerą w nie wiarą.

Gatunek muzyczny

Ten wiersz liryczny, szczegółowy werset miłosny, szczery do pełnego ujawnienia uczuć, których Majakowski nie waha się pokazać całemu światu. O swojej miłości opowiada ze spontanicznością dziecka, posługując się charakterystycznym dla siebie tonicznym systemem wersyfikacji. Poeta pokazuje, że każdy ma szansę na wzajemne uczucie, ważne jest tylko, aby w to uwierzyć. Jak zwykle w wierszu ważny jest nie rym, ale intonacja słowa w wersie.

środki wyrazu

Poemat jest bogaty w środki artystyczne. Tak więc w pracy „Kocham Władimira Władimirowicza używa:

epitety- „sto wiorstowe skały”, „żółty zając”, „solidne serce”.
Metafory- „Myśli małe brzęczą miedzianymi czołami”, „dzikie bicie kapiteli”, „bryła serca urosła w masie”, „żadna kłótnia, ani wiorsta nie zmyje miłości”.

Są to przykłady nie tylko konotacyjnego kolorytu tropów wiersza, ale także umiejętnej pracy ze słowem, jego znaczeniem i formą.

W większości przypadków czytelnik kojarzy się z rewolucją, Leninem i Październikiem. Jednak nikt nie ma prawa odmawiać tej osobie prawa do lirycznych uczuć. Jego fanatyczne pragnienie odbudowy świata, wkroczenia „w komunizm daleko”, pozostania w annałach historii wciąż nie sprzeciwiało się głębokie uczucia i doświadczenia.

Majakowski, kierując się, jak sądził, poczuciem obowiązku, starał się odmówić tematowi miłości prawa do istnienia: „Teraz nie czas na miłosne dziewczęta”. Ale nie mógł i nie chciał wyzwolić się z niewoli miłości: próbował jedynie nadać swemu uczuciu inny sens, być może podyktowany samą rzeczywistością. Ideał wysokiej miłości, który poeta potwierdzał całym swoim dziełem, mógł być urzeczywistniony w świetlanej przyszłości, a zadaniem poezji było przyspieszenie drogi do przyszłości, przezwyciężenie „codziennego nonsensu”.

Wiersze o głęboko „osobistych motywach” stały się więc wierszami o powszechnym szczęściu – w końcu Majakowski nie liczył się na mniejszą skalę. Ale przebywanie w innym czasie jest poza zasięgiem kogokolwiek. Jednak wszystko, co w życiu najczęstsze, nie jest „bzdurą”, ale fundamentem życia, swego rodzaju „życiową klaczą”, która mimo całego popychania nie porusza się tak szybko, jak byśmy tego chcieli.

Po spotkaniu z Lilyą Brik w 1915 roku Majakowski poświęcił jej prawie wszystkie swoje prace. Stała się jego prawdziwą muzą. I bardzo jej się poświęcił jasna praca – wiersz „Kocham cię”, nad którym pracował od listopada 1921 do lutego 1922. Sama nazwa – „Kocham” – brzmi afirmacyjnie. W przeciwieństwie do wiersza „Lilichka!” , w wierszu nie ma miejsca na ponure nastroje, jest pełen miłości i miłości do życia.

Wiersz ma jedenaście rozdziałów, z których pierwszy, zgodnie z tradycją literatury rosyjskiej, poświęcony jest dzieciństwu, dorastaniu i młodości samego poety. W rozdziale pojawia się już „Chłopiec”. obraz bohatera którego serce zdolne jest pokochać cały świat:

Gdzie w tym
miejsce na podwórku -
ja i rzeka,
i setki kamieni?!

W rozdziale „Młodzi mężczyźni” bohater przyznaje, że podczas gdy inni uczyli się zakochać, on musiał przejść „szkołę życia” w więzieniu:

Tutaj, aby mnie kochać
Studiowali w Butyrkach.

A tam można się było tylko zakochać „Wizjer 103 kamery”. Dlatego bohater doświadcza, być może dziwnego, jak na młodego człowieka uczucia – pragnienia ujrzenia promienia słońca:

A ja za ścianą
dla żółtego zająca
Wtedy dałbym - wszystko na świecie.

W rozdziale „Dorosły” można zobaczyć rezultat takiego szkolenia: rozważając relacje między ludźmi, zwłaszcza mężczyznami i kobietami, wyśmiewa tych, którzy chcą zaimponować ubraniami lub bogactwem. A tych, którzy są przyzwyczajeni do kupowania miłości za pieniądze, poeta nie tylko potępia - nienawidzi ich:

jestem gruba
od dziecka przyzwyczajony do nienawiści...

Starając się zadowolić panie, starają się wyglądać na mądrzejszych niż są w rzeczywistości, ale nic z tego nie wychodzi - „Myśli brzęczą małymi miedzianymi czołami”. Bohater wiersza nauczył się kochać, „rozmawiał z niektórymi domami”, A „Pompy wodne były rozmówcami”, pozwoliło mu nauczyć się doceniać prawdziwa miłość. Dlatego bohater złapał „dzikie bicie serca wielkich”, ostatecznie ucząc się doświadczać uczucia miłości tylko w tej skali:

solidne serce -
brzęczenie w całym miejscu.

Prawdopodobnie w tym rozumieniu należy szukać pierwotnej przyczyny swojego stanu - stanu kiedy „Grupa serca urosła masowo”, który będzie tzw „wielka miłość”.

Rozdział poświęcony spotkaniu z ukochaną nazywa się bardzo prosto i bezstronnie - "Ty". Tak więc bohaterka przyszła na manifestacje brutalnych, jak to się teraz nazywa, mężczyzn i „Właśnie widziałem chłopca”. Ale nie zagubiony, „Wziąłem to, zabrałem serce i po prostu poszedłem się bawić - jak dziewczyna z piłką”.

Część końcowa Wiersz jest napisany w sposób charakterystyczny dla Majakowskiego: od konkretnego przypadku przechodzi do ekspansji na skalę światową. Dlatego tak jak floty gromadzą się w porcie, jak pociągi zmierzają na stację, tak samo dzieje się z bohaterem „kusi i kusi” bohaterce, bo naprawdę kocha:

Miłość w tobie
schowaj się, idź
i radujcie się w Krezusie.

A ta miłość jest tak silna, że bohater jest gotów opowiedzieć o niej całemu światu. Nie może być daleko od niej, sięgając miarowo

ledwo rozdzielone
ledwo rozdzielone.

Być może najciekawsze w bohaterze jest to, że doskonale zdaje sobie sprawę, że uczucie miłości może być nieodwzajemnione, ale sama myśl, że gdzieś jest osoba, do której można skierować wyznanie miłości, rodzi szczęście i nadzieję na wzajemność w duszy. Dlatego składa coś w rodzaju przysięgi: "Przysięgam - kocham Cię niezawodnie i wiernie!". Być może takie słowa brzmią zbyt patetycznie, ale tak brzmi „Konkluzja”, w której poeta głosi: „Żadne kłótnie, żadne wersety nie zmyją miłości”.

Wiersz daje więc wszystkim zakochanym szansę przeżycia nie tylko wzajemnego uczucia, ale uczucia nabytego przez cierpienie i sprawdzonego nie tylko czasem, ale i odległością.

„Liliczka!”, Analiza wiersza Majakowskiego

Twórczość XX-wiecznego poety Władimira Majakowskiego w większości przypadków wywołuje u czytelnika skojarzenia z rewolucją, Leninem i Październikiem. Jednak nikt nie ma prawa odmawiać tej osobie prawa do lirycznych uczuć. Jego fanatyczne pragnienie odbudowy świata, wkroczenia „w komunizm daleko”, pozostania w annałach historii nie sprzeciwiało się jednak głębokim uczuciom i doświadczeniom.

Po spotkaniu z Lilyą Brik w 1915 roku Majakowski poświęcił jej prawie wszystkie swoje prace. Stała się jego prawdziwą muzą. I poświęcił jej bardzo błyskotliwą pracę - wiersz „Kocham cię”, nad którym pracował od listopada 1921 do lutego 1922. Sama nazwa – „Kocham” – brzmi afirmacyjnie. W przeciwieństwie do wiersza „Liliczka!”, W wierszu nie ma miejsca na ponure nastroje, jest pełen miłości i miłości do życia.

Gdzie w tym
miejsce na podwórku -
ja i rzeka,
i setki kamieni?!

W rozdziale „Młodzi mężczyźni” bohater przyznaje, że podczas gdy inni uczyli się zakochać, on musiał przejść „szkołę życia” w więzieniu:

Tutaj, aby mnie kochać
Studiowali w Butyrkach.

A tam można się było tylko zakochać „Wizjer 103 kamery”. Dlatego bohater doświadcza, być może dziwnego, jak na młodego człowieka uczucia – pragnienia ujrzenia promienia słońca:

A ja za ścianą
dla żółtego zająca
Oddałbym to - wszystko na świecie.

jestem gruba
od dziecka przyzwyczajony do nienawiści...

Starając się zadowolić panie, starają się wyglądać na mądrzejszych niż są w rzeczywistości, ale nic z tego nie wychodzi - „Myśli brzęczą małymi miedzianymi czołami”. Bohater wiersza nauczył się kochać, „rozmawiał z niektórymi domami”, A „Pompy wodne były rozmówcami” Dzięki temu nauczył się doceniać prawdziwą miłość. Dlatego bohater złapał „dzikie bicie serca wielkich”, ostatecznie ucząc się doświadczać uczucia miłości tylko w tej skali:

Solidne serce -
brzęczenie w całym miejscu.

Prawdopodobnie w tym rozumieniu należy szukać pierwotnej przyczyny swojego stanu - stanu kiedy „Grupa serca urosła masowo”, który będzie tzw „wielka miłość”.

Końcowa część wiersza napisana jest w sposób charakterystyczny dla Majakowskiego: od konkretnego przypadku przechodzi do ekspansji na skalę światową. Dlatego tak jak floty gromadzą się w porcie, jak pociągi zmierzają na stację, tak samo dzieje się z bohaterem „kusi i kusi” bohaterce, bo naprawdę kocha:

Miłość w tobie
schowaj się, idź
i radujcie się w Krezusie.

A ta miłość jest tak silna, że bohater jest gotów opowiedzieć o niej całemu światu. Nie może być daleko od niej, sięgając miarowo

ledwo rozdzielone
ledwo rozdzielone.

Być może najciekawsze w bohaterze jest to, że doskonale zdaje sobie sprawę, że uczucie miłości może być nieodwzajemnione, ale sama myśl, że gdzieś jest osoba, do której można skierować wyznanie miłości, rodzi szczęście i nadzieję na wzajemność w duszy. Dlatego składa coś w rodzaju przysięgi: „Przysięgam - kocham cię zawsze i szczerze!”. Być może takie słowa brzmią zbyt patetycznie, ale tak brzmi „Konkluzja”, w której poeta głosi: „Żadne kłótnie, żadne wersety nie zmyją miłości”.

Wiersz daje więc wszystkim zakochanym szansę przeżycia nie tylko wzajemnego uczucia, ale uczucia nabytego przez cierpienie i sprawdzonego nie tylko czasem, ale i odległością.

Twórczość XX-wiecznego poety Władimira Majakowskiego w większości przypadków wywołuje u czytelnika skojarzenia z rewolucją, Leninem i Październikiem. Jednak nikt nie ma prawa odmawiać tej osobie prawa do lirycznych uczuć. Jego fanatyczne pragnienie odbudowy świata, wkroczenia „w komunizm daleko”, pozostania w annałach historii wciąż nie pozostawało w sprzeczności z głębokimi uczuciami i przeżyciami.

Po spotkaniu z Lilyą Brik w 1915 roku Majakowski poświęcił jej prawie wszystkie swoje prace. Stała się jego prawdziwą muzą. I poświęcił jej bardzo jasne dzieło

- wiersz „Kocham cię”. nad którym pracował od listopada 1921 do lutego 1922. Sama nazwa – „Kocham” – brzmi afirmacyjnie. W przeciwieństwie do wiersza „Lilichka!”. w wierszu nie ma miejsca na ponure nastroje, jest pełen miłości i witalności.

Wiersz ma jedenaście rozdziałów, z których pierwszy, zgodnie z tradycją literatury rosyjskiej, poświęcony jest dzieciństwu, dorastaniu i młodości samego poety. W rozdziale „Chłopiec” pojawia się już wizerunek bohatera. którego serce zdolne jest pokochać cały świat:

Dlaczego w tej arszynie jest miejsce - dla mnie i dla rzeki, i dla stu wiorstowych skał?!

W rozdziale „Młodzi mężczyźni” bohater przyznaje, że podczas gdy inni uczyli się zakochać, on musiał przejść „szkołę życia” w więzieniu:

Uczono mnie kochać w Butyrkach.

I tam można było się zakochać tylko „w wizjerze 103 kamer”. Dlatego bohater doświadcza, być może dziwnego, jak na młodego człowieka uczucia – pragnienia ujrzenia promienia słońca:

A ja za ścianą

dla żółtego zająca

Oddałbym to - wszystko na świecie.

od dziecka przyzwyczajony do nienawiści...

Starając się przypodobać paniom, starają się wyglądać na mądrzejszych niż są w rzeczywistości, ale nic z tego nie wychodzi – „myśli małe brzęczą miedzianymi czołami”. Bohater wiersza nauczył się kochać, „rozmawiał z niektórymi domami”. a „wieże ciśnień były rozmówcami”. to pozwoliło mu nauczyć się doceniać prawdziwą miłość. Dlatego bohater uchwycił „dzikie bicie serca stolic”. w końcu nauczyć się doświadczać uczucia miłości tylko w tej skali:

Twarde serce - wszędzie brzęczy.

Prawdopodobnie w tym rozumieniu konieczne jest poszukiwanie pierwotnej przyczyny jego stanu - stanu, w którym „guła serca urosła masowo”. który w przyszłości będzie nazywany „wielką miłością”.

Rozdział poświęcony spotkaniu z ukochaną nazywa się bardzo prosto i bezstronnie - "Ty". Tak więc bohaterka przyszła na manifestacje brutalnego, jak to się teraz powszechnie nazywa, mężczyzny, i "widziała tylko chłopca". Ale nie była zagubiona, ale „wzięłam to, zabrałam serce i po prostu poszłam się bawić - jak dziewczyna z piłką”.

Końcowa część wiersza napisana jest w sposób charakterystyczny dla Majakowskiego: od konkretnego przypadku przechodzi do ekspansji na skalę światową. Dlatego, jak floty gromadzą się w porcie, jak pociągi jadą na stację, tak bohater „kiwa i opiekuje się” bohaterką, bo kocha naprawdę:

Ukryłem w tobie miłość, chodzę i raduję się z Krezusem.

A ta miłość jest tak silna, że bohater jest gotów opowiedzieć o niej całemu światu. Nie może być daleko od niej, sięgając miarowo

ledwo rozdzielone, ledwo rozdzielone.

Być może najciekawsze w bohaterze jest to, że doskonale zdaje sobie sprawę, że uczucie miłości może być nieodwzajemnione, ale sama myśl, że gdzieś jest osoba, do której można skierować wyznanie miłości, rodzi szczęście i nadzieję na wzajemność w duszy. Dlatego składa coś w rodzaju przysięgi: „Przysięgam - kocham niezmiennie i wiernie!”. Być może takie słowa brzmią zbyt patetycznie, ale to jest „Konkluzja”, w której poeta głosi: „Żadna kłótnia, żadna werset nie zmyje miłości”.

Wiersz daje więc wszystkim zakochanym szansę przeżycia nie tylko wzajemnego uczucia, ale uczucia nabytego przez cierpienie i sprawdzonego nie tylko czasem, ale i odległością.

(Nie ma jeszcze ocen)

Eseje na tematy:

wiersz „Kocham Cię”. Część „dla dorosłych”. Poeta opowiada o tym, czym jest miłość. Mówi, że miłość w nim dojrzała...
Władimir Majakowski był z natury osobą bardzo kochliwą i uzależnioną. Jednak jedyną kobietą, z którą miał długotrwały związek, była…
Jedno z najbardziej niezwykłych dzieł Majakowskiego - wiersz „O tym” - jest po prostu mniej zbadane niż inne, otrzymała więcej niż raz ...
Majakowski i Pasternak - najwięksi poeci XX wiek. Należą do sztuki awangardowej. Pasternak dołączył do futuryzmu, ale nie...

Teksty Majakowskiego na ogół charakteryzują się silnymi uczuciami, uczuciem miłości, nienawiści, żywymi porównaniami, wieloma okrzykami. Zwłaszcza w wierszu zatytułowanym „Kocham”.

Wiersz ma charakter nieco autobiograficzny, ponieważ poeta opowiada, jak miłość rodziła się w jego sercu od dzieciństwa. Jako dziecko czuł miłość do całego świata. Mówią, że nawet humanizowane słońce było nim zaskoczone małe serce(zarówno anatomicznie, jak i psychologicznie) jest miejsce na góry, rzekę i samo Słońce.

Potem poeta śmieje się, że kiedy inni uczyli się mnożyć w szkole, oni czytali powieści romantyczne, opanował szarmancką manierę, został „wyrzucony” z piątej klasy. I wkrótce znalazł się w więzieniu. Miłość Majakowskiego nie dorastała warunki szklarniowe. Ważne jest, aby dana osoba nie była rozgoryczona, ale zachowała uczucie miłości, zachowała swój dar. Majakowski studiował planetę nie na kuli ziemskiej, ale na bokach, więc ma prawo śmiać się z teoretyków. I z tego prawa korzysta. Zawsze sprzeciwia się mieszkańcom miasta.

Dorastając, poeta zachował miłość do świata. Łapie bicie serca stolic… Ale oczywiście pojawia się też kobieta. Poeta zawsze wraca do ukochanej kobiety, stara się. Przyciąga go do niej jak pociąg do stacji kolejowej, nieoczekiwane, ale logiczne porównanie. W takiej miłości nie ma miejsca na gry, intrygi, wszystko jest tu szczere i otwarte.

Wiersz ma nawet sformalizowane zakończenie. Chodzi o to, że miłość Majakowskiego nie jest subtelna i romantyczna, niesprawdzona, ulotna, ale sprawdzona, szczera, silna. Nic nie jest w stanie zmyć takiej miłości... Może poza zdradą ukochanej osoby. Mimo wszystko silne uczucie może oprzeć się wszystkiemu zewnętrznemu, ale trudno go uchronić przed wewnętrznym zagrożeniem. Od takiej miłości-namiętności do nienawiści jest też jeden krok.

I jeszcze jedno niebezpieczeństwo istnieje nawet dla sprawdzonej miłości - rutyna. Pięć lat później poeta napisze z żalem, że łódź miłości rozbiła się o codzienność.

Analiza wiersza Kocham zgodnie z planem

Być może będziesz zainteresowany

Analiza wiersza Matka Bunin
Utwór jest przekształconą dramatyczną fabułą liryczną w formie obrazu malarskiego obraz portretowy, odtwarzając ikoniczny obraz Matki Bożej.
Analiza wiersza Niebiański perkusista Jesienin
Data powstania utworu Heavenly Drummer Jesienina nie jest dokładnie znana. Badacze z reguły zgadzają się, że powstał w latach 1918-1919.
Analiza wiersza Brzydka dziewczyna Zabolotsky
Po przestudiowaniu wiersza „Brzydka dziewczyna” wydaje mi się, że tak bohater liryczny ma niechlujną, zabawną osobowość. Ona jest jak żart. Już od pierwszych linijek pracy widać, że jest to bardzo wyjątkowa dziewczyna, jakby już takich dziewczyn nie było.
Analiza wiersza Achmatowej Są dni przed wiosenną klasą 6
Wiersz Anny Achmatowej „Są takie dni przed wiosną” wyróżnia się zwięzłością i geniuszem, podobnie jak wiele dzieł wielkiej poetki. Praca opisuje czas, kiedy kończy się zima i teraz nadejdzie wiosna
Analiza wiersza Achmatowej Przyszedłem z wizytą do poety
Młoda Anna Achmatowa miała idola, którego podziwiała i uważała za wielkiego poetę tamtych czasów. Doceniała każdego Szansa spotkania z nim i tylko raz zdobył się na odwagę, by przyjść do jego domu bez zaproszenia