هنر عامیانه رومانیایی و مولداوی - مقایسه. حصیری بافی

21.03.2019

معرفی.

مولداوی. خطوط نرم تپه های آن، خطوط شفاف تاکستان ها، توری سبز باغ ها که در بهار طوفان برفی از گلبرگ ها در آن حکمفرماست، زیباست. در تابستان، چاه‌هایی که از آفتاب داغ در دشت‌های منزوی پنهان شده‌اند، در سایه درختان کهنسال، با آب خنک جذب می‌شوند. در پاییز، خوشه های کهربایی انگور با شفافیت هوا رقابت می کنند. سفر در اطراف مولداوی چیزهای زیادی به روح می بخشد. اما به ذهن کنجکاو کم نمی‌آورد، زیرا در ریتم شدید قرن بیستم به ما امکان می‌دهد تا ریتم‌های دیگر، ریتم‌های هزاره‌های گذشته را درک کنیم، با زندگی اجداد دورمان تماس بگیریم، احساس کنیم. نفس دوران گذشته

از زمان های قدیم، زمین های واقع بین کارپات ها و دریای سیاه به عنوان یک راهرو عمل می کردند که بسیاری از قبایل و مردم از آن عبور می کردند و آثار خود را به صورت مکان ها، سکونتگاه ها و محل دفن بر جای می گذاشتند.

تصادفی نیست که مولداوی، جمهوری کوچکی در منطقه، یک الدورادو باستان شناسی واقعی است، گنجینه ای تمام نشدنی از آثار گرانبها از گذشته های دور.

در طول سی سال گذشته، باستان شناسان شوروی ده ها فرهنگ ناشناخته قبلی را در تلاقی Dniester-Prut کشف کرده اند. واقعاً حجم عظیمی از مطالب جمع آوری شده است که به بازسازی بسیاری از صفحات تاریخ باستانی منطقه کمک کرده است.

در دوره‌های سرد، مردم عصر حجر قدیم به دنبال پناهگاه‌های طبیعی می‌گشتند - غارها، غارها، آلونک‌ها یا خانه‌های ساخته‌شده، که در درجه اول از استخوان‌ها و پوست ماموت‌ها و گوزن‌ها استفاده می‌کردند. آثاری از سکونتگاه های باستانی انسان در دره Maftey در نزدیکی روستای Vykhvatyntsi در Dniester، در نزدیکی روستاهای Duruitor، Buzduzhany، Brynzeny، Trinka، Buteshty در شاخه های پروت و در جاهای دیگر یافت شد.

به طور کلی، یافتن گنج و سکه در مولداوی غیر معمول نیست. گنجینه Cuguresti که قدمت آن به دوران سلطنت اسکندر خوب باز می گردد، شهرت ویژه ای دارد. این گنجینه شامل بیش از هشتصد سکه، انگشتر و دستبند و دکمه‌هایی برای لباس‌های رسمی از نقره است.

اما بیایید به قدیمی اورهی برگردیم. به لطف کار باستان شناسان، نام برخی از پیرکالب های او شناخته شد - پورتارسکو، که استوانه اش هنوز در نزدیکی پل بوتوسنی، گالیشا قرار دارد، که با نامش یک یافته کنجکاو مرتبط است.

در پایان فصل صحرایی 1962، در نزدیکی ارگ، باستان شناسان بقایای یک کلیسای چوبی سوخته را پاکسازی کردند. زمانی بر پایه سنگ‌های مسجد ویران ساخته شده است که خط عربی بر روی آن‌ها محفوظ است. در کلیسا سمت راست ورودی سنگ قبری وجود داشت که قدیمی ترین کتیبه اسلاوی-مولداویایی را که ما می شناسیم داشت. در زبان روسی به این صورت است:

در تابستان 698 ... (1472 یا 81)

بنده خدا رحلت کرد

مسیحی

ماه مه در روز دوازدهم برای او جاودانه است

خاطره و برادر بود

آقای گالیشا.

در طول جستجوی ارجاعات به پان گالیش در دست نوشته های باستانی، می توان دریافت که او عموی فرمانروای مولداوی استفان سوم کبیر است و پست عالی پیرکلاب اورهی را بر عهده داشت. بنابراین، کتیبه روی سنگ و داده های دست نوشته ها، امکان تعیین هویت مسیحی را فراهم کرد.

بدین ترتیب صفحه دیگری از گذشته خوانده شد.

جستجو ادامه دارد. یک جستجو وجود دارد، به این معنی که یافته های جدید، اکتشافات جدید وجود خواهد داشت.

به لطف کار باستان شناسان، اشیایی که هزاران سال پیش ساخته شده اند، اسرار گذشته های دور را آشکار می کنند و از وقایع روزهای گذشته می گویند.

البته، می توانید همه اینها را در یک کتاب درسی بخوانید، خلاقیت های شگفت انگیز صنعتگران با استعداد را در موزه ها ببینید. اما بازدید از مکانی که کوره باستانی روشن شده است، این محصولات ایجاد شده اند و اجدادی دور خانه خود را ساخته اند، صد برابر جالب تر است. مهم نیست که کتاب درسی چقدر قابل درک است، مهم نیست چقدر سالن های موزه جالب هستند، هیچ چیز با آنچه می توانید ببینید، درک کنید، احساس کنید، در میان خرابه های ساختمان های باستانی پولوفتسیان و پچنگ ها سرگردان نیستید. آنها زمین سوخته را پشت سر گذاشتند و جمعیت به اسارت در آمدند. در نتیجه یکی از حملات، شهرک Ekimoutsky در نزدیکی Rezina ویران شد. یک "کارت تلفن" از سارقان روی آن پیدا شد - یک کشتی با کف تیز مشخصه پچنگ ها.

تاتار-مغول ها از منطقه ما هم عبور نکردند. انبوهی از آنها در استپ های بخش مرکزی و جنوبی تلاقی Dniester-Prut مستقر شدند.

در پیچ رودخانه رئوت در مسیر پشتر، شهر هورد طلایی شهرالجدید تأسیس شد. شهر جدید") - یک مرکز اداری، صنایع دستی و تجاری بزرگ که سکه های خود را ضرب می کرد. کاروانسراها و قصرها و مساجد و حمامها افتخار او بودند. اما همه اینها نه توسط خود فاتحان، بلکه توسط جمعیت برده ساخته شد.

سفالگران محلی ماهر، سرامیک های لعابدار ظریفی را برای سلیقه های شرقی و محصولات ساده ای را برای استفاده روزمره تولید می کردند. اما گروه ترکان طلایی همچنین خانه‌های خود را با سرامیک‌هایی تزئین کردند که به گواه حفاری‌ها از آسیای مرکزی و چین آورده شده‌اند.

باستان شناسان در حین کاوش در شهرک های گلدن هورد صدها ظروف دست نخورده و شکسته با شکل عجیب و غریب - کروکون ها را کشف کردند. هنوز مشخص نیست که از آنها برای چه استفاده شده است. برخی آن ها را گلوله های آتش زا می دانند که با نفت پر شده و آتش زده شده و در قلعه های محاصره شده پرتاب شده اند. برخی دیگر آنها را کشتی هایی برای انتقال روغن های معطر یا جیوه می دانند که نقش مهمی در داروشناسی قرون وسطی ایفا می کرد.

پایتخت گروه ترکان طلایی در Reut برای مدت طولانی شکوفا نشد. در اواسط قرن چهاردهم، پس از شکست تاتارها در آبی آبی، شهر ویران شد.

از Carpathians تا Dniester، از دانوب و دریای سیاه تا Pokuttya، شاهزاده مولداوی قوی تر شده و مرزهای خود را گسترش می دهد. و بر ویرانه‌های شهرالجدید، شهر مولداوی اورهئی ظاهر می‌شود که ما آن را قدیمی می‌نامیم در تقابل با شهر مدرن که در زمان سلطنت واسیلی لوپو پدید آمد. اورهی قدیم محل سکونت فرماندار حاکم - پیرکلاب، مرکز بزرگ صنایع دستی و تجاری شد. کاخ ها، کلیساها، خانه های صنعتگران و بازرگانان از سنگ های ساختمان های ویران شده تاتار ساخته شده است. باستان شناسان در این شهر حفاری کرده اند و بسیاری از کارگاه های صنعتگران - سفالگری، آهنگری، نجاری و غیره را مورد مطالعه قرار داده اند.

سفالگران محلی ظروف مختلفی برای بازار درست می کردند. یک کشف نادر باستان شناسی یک قاشق چوبی به شکل یک اردک است که فقط به دلیل زغال شده بودن حفظ شده است. بسیاری از گنج ها و سکه های تک در اورهی قدیم یافت شد. در میان آنها سکه هایی از ضربات مولداوی وجود دارد.

چرنیاخووی ها عاشق جواهرات طلا بودند - گوشواره، مهتاب. یکی از آنها که با سنگ منبت کاری شده بود، در محل دفن دانچنسکی پیدا شد. لباس ها را با سنجاق بسته می کردند. از بند کشف شده در حین حفاری در نزدیکی روستای گانسک می توان فهمید که چقدر از نظر طراحی زیبا و پیچیده بودند. باستان شناسان دو سنجاق انگشتی منحصر به فرد را در نزدیکی Danchen پیدا کردند.

چرنیاخووی ها جواهرات نقره ای نیز داشتند. در گورستان نزدیک برینزن، سگک‌ها و دستبندهای نقره‌ای کشف شد. یکی از متوفیان به همراه یک صندوق چوبی که دیوارهای آن با صفحات نقره ای با کاربردهای طلا تزئین شده بود سوزانده شد. همه اینها گواه پیشرفت بالای این صنعت است.

مهاجرت بزرگ مردم که آغاز شد، کار مسالمت آمیز قبایل چرنیاخوف را مختل کرد. انبوهی از عشایر که مانند گردبادی منطقه را در نوردیدند، محل سکونت خود را ترک نکردند. و فقط تعداد کمی از دیگ ها از هون هایی که از اینجا عبور کرده اند صحبت می کنند.

در پایان قرن پنجم - آغاز قرن ششم، طبق داده های باستان شناسی، قبایل اسلاو بین پروت و دنیستر زندگی می کردند. آنها به کشاورزی، دامداری، شکار، ماهیگیری و جنگجویان بی باک بودند. اسلاوها در گودال ها زندگی می کردند.

در حفاری‌های نزدیک دانچن، محصولات سرامیکی چرنیاخوف اواخر و اسلاوی کشف شد که بزرگترین سنجاق‌های انگشت‌دار یافت شده در محل دفن اسلاوها بودند. آنها با ذوق و مهارت زیادی ساخته می شوند.

روس های باستان از نوادگان مستقیم اسلاوها هستند. تواریخ روسی تعداد زیادی از شهرهای باستانی روسیه در Dniester را ذکر می کند، از جمله شهر Chern، که دانشمندان آن را با سکونتگاهی در نزدیکی رودخانه Chernaya در نزدیکی روستای مدرن Mateutsi می شناسند. در میان بسیاری از سکونتگاه ها و سکونتگاه های باستانی، معروف ترین آنها الچدار، اکیموتسی و رود است.

یافته‌های متعدد از تیرها، سر نیزه‌ها و تبرهای جنگی نشان‌دهنده آگاهی خوب اسلاوها از امور نظامی است. آنها همچنین به عنوان سفالگر ماهر مشهور بودند. ظروف آن‌ها بر روی چرخ سفالگری شکل می‌گرفت که با نقش‌های مواج، شیار و بریدگی تزئین شده بود. آهنگری نیز توسعه یافت. آهن از سنگ معدن باتلاق در کارخانه های ذوب به دست می آمد. سپس از آن ابزار و سلاح ساخته شد. اسلاوها جواهرات خوبی بودند. در حفاری ها اغلب گوشواره های نقره ای، گوشواره های قمری، هریونای گردن، مجموعه های کمربند و سایر جواهرات یافت می شود. اسلاوها نوع دیگری از صنایع دستی را می دانستند - کنده کاری استخوان. یک شانه منحصر به فرد با سر خرس در نزدیکی روستای گانسک پیدا شد.

اسلاوهای منطقه دنیستر ارتباط نزدیکی با آنها داشتند دنیای بیزانسهمانطور که کشف سکه نشان می دهد.

که در قرن X-XIاسلاوها در معرض حملات ویرانگر قرار گرفتند.

یکی از بزرگترین سکونتگاه های گتا، بوتوچنسکوئه در رئوت است، جایی که خم رودخانه دماغه ای را بین روستاهای تربوژنی و بوتوچنی تشکیل می دهد. باروها و خندق‌های بزرگ همه کسانی را که به ذخیره‌گاه تاریخی و چشم‌انداز قدیمی اورهی می‌آیند شگفت‌زده می‌کنند.

ابزار و سرامیک های مختلفی از گته ها باقی مانده است. به ویژه ظروف ذخیره سازی غلات بزرگ با دستگیره های توقف بسیار چشمگیر هستند. بدنه رگ ها با قرنیه های برجسته تزئین شده است.

گتاها نیز مانند سکاها با جمعیت مستعمرات یونانی در شمال دریای سیاه تجارت می کردند. آمفورها، ظروف با لعاب سیاه و جواهرات عتیقه ای که در سکونتگاه های آنها یافت می شود، این را تأیید می کند. یک چراغ بی نظیر از آرتمیس افسوس در جنوب مولداوی کشف شد. ظاهراً توسط یک جنگجوی محلی از مبارزات طولانی آورده شده است.

گتو-داسی ها نیز سکه های خود را ضرب می کردند و سکه های مقدونی را به عنوان الگو می گرفتند. یکی از سکه ها در شمال مولداوی، نزدیک روستای کوتیالا پیدا شد.

Sarmatians که در آستانه عصر ما در قلمرو بین Dniester و Prut مستقر شدند، به شدت تحت تأثیر فرهنگ رومی بودند. از آنجایی که سرماتی ها که به دامداری مشغول بودند، سبک زندگی عشایری داشتند، سکونتگاه ها را ترک نکردند. گورستان های متعدد و تدفین فردی آنها شناخته شده است. در تپه ای در نزدیکی روستای تودوروزو در جنوب جمهوری، دفینه ای کشف شد که در آن ظرف شراب لاک قرمز به شکل قوچ، کوزه، کاسه آلیاژ مس و موارد دیگر یافت شد. جالب نیست یک جام شیشه ای از یک محل دفن در نزدیکی روستای مالستی، منطقه ریسکانی. روی فنجان نوشته شده است: "زیبا، همیشه زندگی کن."

در سال 1980، یک گورستان سرماتی با اشیاء مختلف در نزدیکی برینزن یافت شد: مهره های شیشه، مس و خمیر، یک آینه برنزی، یک گوشواره، حلقه های دوکی و ظروف به اشکال مختلف که روی چرخ سفال ساخته شده بود.

در قرون 3 - 4 پس از میلاد، قبایل فرهنگ چرنیاخوف در سرزمین های اینترفلو زندگی می کردند. صدها شهرک و ده ها محل دفن شناخته شده است، اما شهرک ها به طور کامل وجود ندارند. این نشانه زندگی مسالمت آمیز و عدم تهدید از بیرون است.

حفاری‌های گورستان‌ها در نزدیکی بودشت، دانچن، براویسن و مکان‌های دیگر، و همچنین تعدادی سکونتگاه، صدها ظروف خاکستری تیره را با اشکال مختلف به دست آورد که بر اساس یک چرخ سفالگر طراحی شده‌اند. کوزه ای که در براویچن یافت شد بسیار زیبا است. در تدفین ها علاوه بر سرامیک، آویزهایی از صدف دریایی، مهره هایی از مواد مختلف، آینه، ابزار ساخته شده از استخوان و آهن و ظروف شیشه ای برای بخور یافت می شود. جام های چرنیاخوف زیبا هستند. شانه های استخوانی پیش ساخته نیز هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارد.

کاوش های برینزا به کشف جالب دیگری کمک کرد. برای مدت طولانی دانشمندان بر این باور بودند که تریپیلیان متالورژی مس را نمی دانستند. با این حال، یک قطعه بزرگ از سرباره مس و یک قطعه از بوته ریخته گری که در سکونتگاه تریپیلیان میانی یافت شده است، چیز دیگری را نشان می دهد - مس در محل پردازش شده است.

هوش بسیار توسعه یافته تریپیلیان ها توسط تراشه هایی با سر حیوانات و انسان (ویژگی یک بازی پیچیده) که در سکونتگاه های مختلف یافت می شود، اثبات می شود. تریپیلیان به زندگی پس از مرگ اعتقاد داشتند. با قضاوت بر اساس دفن های محل دفن ویخواتینسکی، اجساد متوفی با اخرای قرمز پاشیده شد. ظروف حاوی مواد غذایی، ابزار و مجسمه های زنانه در کنار مردگان قرار داده شده است. دومی جایگاه ویژه ای در مجموعه های هنر پلاستیک تریپیلی به خود اختصاص داده است. مجسمه‌ای از کاراکوشان قدیم که یک الهه مرده را به تصویر می‌کشد، مجسمه‌های یک الهه مادر بزرگ نشسته از برینزن و یک رهبر خدایی از روسن، جالب توجه است.

یکی از صفحات تاریخ کهن سرزمین حاصلخیز اینگونه خوانده شد. در طول تاریکی قرن ها، اشیاء زندگی روزمره که به ما رسیده است به ما گفته اند که چگونه مردم تریپیلی در اینجا غذا به دست می آوردند، غذا ذخیره می کردند و خانه های خود را گرم می کردند، اوقات فراغت خود را چگونه پر می کردند و به چه چیزی اعتقاد داشتند.

بسیاری از یافته های باستان شناسی گواه روابط دوستانه تریپیلیان با همسایگانشان است. بنابراین، در یکی از خانه های برینزن ظرفی متعلق به فرهنگ قیف بیکر پیدا شد. در حفاری های شهرک های نزدیک Costesti در Chugur، Mereshovka در Dniester، سرامیک هایی از فرهنگ های موجود در ترانسیلوانیا یافت شد.

در اواسط هزاره سوم قبل از میلاد، پیشرفت قبایل فرهنگ های دیگر منجر به خروج بخش عمده ای از جمعیت تریپیلیان به استپ های دریای سیاه شد. قبایل فرهنگ های عصر برنز به منطقه ما نفوذ می کنند - یامنایا، آمفورهای کروی، ساباتینوفسکایا، سروبنایا، که توسط یافته های باستان شناسی تایید شده است. شیوه زندگی بی تحرک، کشاورزی و دامپروری جای خود را به دامداری عشایری می دهد.

هزاران تپه توسط قبایل عصر برنز و اوایل عصر آهن در ارتفاعات، در دشت های سیلابی وسیع رودخانه های مولداوی باقی مانده است. گنجینه ای غنی از سلاح ها و ابزار برنزی در نزدیکی روستای لوزوو پیدا شد. همچنین خنجرهای برگی شکل، داس، سر عصا و تبرهای سلت وجود دارد. در وارواروفکا، نمایندگان فرهنگ نوآ اقلام برنزی را به جا گذاشتند: داس، تبرهای سلتی، پوملس، دو دستبند، دو گوشواره.

مسیرهای اکتشافات باستان شناسی واقعاً مرموز است. برای سالیان متمادی، دانشمندان تأییدی بر سخنان پدر تاریخ، هرودوت، پیدا نکردند که علاوه بر تراکیان و سکاها، سیممریان نیز در منطقه دریای سیاه شمالی زندگی می کردند. و ناگهان - چنین شگفتی. در یکی از روستاهای جنوبی جمهوری، باستان شناس E.V. Yarovoy یک دیگ برنزی سیمری را دید که در آن آهک ریخته شده بود. صاحبان این کالای قیمتی گفتند که حدود هشت سال پیش توسط یکی از دوستانشان که راننده بولدوزر بود، به آنها داده شد. او ظرف حفاری را کشف کرد. اینگونه بود که یک دیگ برنزی سیمری در مجموعه موزه باستان شناسی و قوم نگاری آکادمی علوم MSSR ظاهر شد.

در حین حفاری تپه ها در جنوب مولداوی، موارد دیگر

اقلام آن زمان

تاریخ کشفیات سکاها کمتر جالب نیست. حدود ده سال پیش، رانندگان تراکتور، با شخم زدن تپه ای در نزدیکی روستای بوتور، مجسمه سنگی را از روی زمین برداشتند و به مدرسه آوردند. بچه ها به دانشمندان گفتند. خوشحالی باستان شناسان را تصور کنید که وقتی وارد شدند و در حیاط مدرسه نیمه بالایی "زن" سکایی را دیدند - مجسمه سنگی یک سکایی ریشو. در دست راستش ریتون - فنجانی از شاخ ترکی - نگه داشت. دست چپروی دسته یک آکیناکا - یک شمشیر کوتاه قرار گرفت.

در حفاری‌های بعدی تپه‌ها، نیمه دوم مجسمه و همچنین گوشواره‌های طلای آثار عتیقه، ظروف لعاب سیاه یونانی و آمفوره‌هایی برای شراب یافت شد.

باستان شناسان پس از حفاری یک تپه سکایی در نزدیکی روستای بالابان، یک زن جنگجو دفن شده را با یک سلاح در آن کشف کردند. سر تخت، گوشواره های طلایی زیبایی به شکل سر حیوانات گذاشته شده بود.

در سال 1981، در نزدیکی Dubossary، یک مورد منحصر به فرد از دوران سکایی پیدا شد - یک hryvnia طلایی عظیم با سر شیرها، بین آنها یک لنگه وجود دارد که روی آن دو اردک با سرهایشان به یکدیگر چرخیده است. جواهرات طلای عتیقه نیز در تپه دیگری کشف شد.

در هزاره اول قبل از میلاد، جمعیت اصلی منطقه قبایل تراکی شمالی بودند. همانطور که توسط کاوش‌های باستان‌شناسی سکونتگاه‌ها و دفن‌های نزدیک شولدانشت در رودخانه چرنایا، نزدیک گیدیگیچی در نزدیکی کیشیناو، نزدیک سلیشته در نزدیکی اورهی و در جاهای دیگر گواه است، تراکیان‌ها نه تنها دام‌پرور و کشاورز بودند، بلکه جنگجویان بی‌باکی نیز بودند.

رگ های تراکیا زیبا هستند. آنها اغلب با فلوت و بند ناف یا بریدگی تزئین می شوند. اسکوپ ها و سلاح ها منحصر به فرد هستند.

در پایان هزاره اول قبل از میلاد، قبایل گتو-داکیان متعلق به تراکیان متأخر شاخه شمال شرقی، قبلاً در سرزمین های مولداوی زندگی می کردند. سکونتگاه ها و قلعه های آنها، که در مکان های مختلف در مولداوی کشف شده است، معمولاً مناطقی را بر روی دماغه هایی که به راحتی قابل دفاع بودند، اشغال می کردند. بیشتر سکونتگاه ها شکل زیر مثلثی داشتند. اما شهرک های حلقه ای نیز وجود داشت - در نزدیکی Oliškan، Mateuts.

او یک جک همه حرفه ها بود، مردی از عصر حجر باستان. او ابزار خود را از سنگ چخماق، استخوان و چوب می ساخت. او تکه‌هایی را از هسته‌ها جدا کرد و از آن‌ها خراش‌ها، چاقوها، نوک‌های نوک‌دار و نقاط برگ‌شکل را تشکیل داد. تکه های شاخ گوزن به عنوان دسته برای آنها عمل می کرد. او با استفاده از ابزارهای بیل مانند ساخته شده از عاج ماموت، حفره هایی را حفر کرد و گودال هایی ساخت. از پوست حیوانات لباس و کفش درست می کرد. در لحظاتی که از جمع‌آوری گیاهان خوراکی و شکار خرس‌های غار، ماموت، گاومیش کوهان دار و بسیاری دیگر جانوران رها شده بود، سعی کرد با نقاشی‌های غار آنچه را که تخیلش را تسخیر کرده است بگوید. چنین نقاشی هایی به وفور بر روی دیوارها و سقف غارها در ایتالیا، فرانسه و اسپانیا یافت شد. آنها همچنین در کشور ما شناخته شده اند - در غار کاپووا در اورال.

در مولداوی، در غاری در نزدیکی روستای Brynzeny، منطقه Edinet، یک تزئین منحصر به فرد کشف شد - یک آویز حک شده از یک قطعه عاج ماموت. یک جواهرساز باستانی به آن شکلی شبیه یک هواپیمای مافوق صوت مدرن داده است. دو ردیف نقطه در کناره‌های آویز شبیه سوراخ‌هایی روی بدنه سیگاری شکل هواپیما است. کشف برینزنسکی شواهد دیگری از مدت ها قبل است که ولع زیبایی در انسان ظاهر شده است.

هزاره ها گذشت. بدون مشارکت انسانی، جانوران منطقه ما تغییر کرده است: ماموت ها، گاو کوهان دار، گوزن شمالی و اسب های وحشی ناپدید شده اند. دوره سرد جای خود را به گرم شدن داد. در هزاره هفتم قبل از میلاد، مردم ساکن شدند و به کشاورزی و دامداری پرداختند. در این دوره، قبایل فرهنگ باگ-دنیستر در مولداوی زندگی می کردند. آثاری از سکونتگاه های آنها در Dniester در نزدیکی Soroki، در نزدیکی روستای Sakarovka و در جاهای دیگر یافت شد. هزاران ابزار کوچک ساخته شده از سنگ چخماق و استخوان، اولین بیل های واقعی، آسیاب غلات، که در اینجا یافت شدند، به یادگیری چیزهای زیادی در مورد زندگی قبایل عصر حجر جدید کمک کردند.

این قبایل انواع گندم، جو، حبوبات را کشت می کردند (جالب است که قدیمی ترین شواهد وجود آلوهای پرورشی نیز به این زمان بازمی گردد)، از حیوانات اهلی - گاو بزرگ و کوچک، خوک، اسب، سگ و همچنین ماهر نگهداری می کردند. ماهیگیران انباشته های بزرگی از کپور، گربه ماهی بزرگ و استخوان های ماهیان خاویاری با وزن تا دویست کیلوگرم در شهرک های دنیستر یافت شد.

در آغاز هزاره پنجم قبل از میلاد، اولین ظروف ساخته شده از گل ظاهر شد. آنها با الگوهای عمیق تزئین شده اند یا سطحی صاف دارند.

در پایان هزاره پنجم قبل از میلاد، حاملان فرهنگ سرامیک نواری خطی از اروپای مرکزی به سرزمین‌های دنیستر-پروت نفوذ کردند. آنها تبرهای بلوکی شکل و گلدان های کروی با سطحی صیقلی تا درخشندگی بر جای گذاشتند که روی آن زیورآلات موسیقی اعمال می شد. اسکان این قبایل در رودخانه رئوت در منطقه فلورستی، در رودخانه های بولشایا و سردنی چولوک در منطقه لازوفسکی و در نزدیکی آن یافت شد.

از کیشینو، نزدیک روستای نیوروسستی.

در پایان هزاره پنجم - آغاز هزاره چهارم قبل از میلاد، در نتیجه همسان سازی قبایل باگ-دنیستر، قبایل فرهنگ سرامیک نواری خطی و همچنین قبایل فرهنگ بویانی که از این سرزمین ها نفوذ کردند. در دانوب پایین، فرهنگ قابل دوام جدیدی متولد شد - تریپیلیان. برای یک و نیم هزاره وجود داشت و در این مدت به پیشرفت بالایی دست یافت که هر مرحله از آن ویژگی های خاصی داشت.

تریپیلیان سازندگان عالی بودند. آنها نه تنها گودال ها، بلکه خانه های دو و سه طبقه روی زمین نیز ساختند. آنها از چوب و خشت ساخته شده اند. اگر سکونتگاه ها بر روی دماغه هایی با شیب های تند قرار داشتند، تریپلی ها ابتدا تراس هایی می ساختند و سپس بر روی آن ها خانه می ساختند.

قبایل تریپیلی علاوه بر ابزارهای ساخته شده از سنگ چخماق، استخوان و شاخ، محصولاتی از مس می شناختند. آنها آن را از همسایگان بالکان خود - قبایل فرهنگ گوملنیتسا - دریافت کردند. تریپیلیان ها با استفاده از بیل ها و چنگک های ساخته شده از شاخ گوزن، زمین های وسیعی را کشت کردند که در آن انواع گندم و جو، ارزن، حبوبات، انگور، زردآلو و آلوچه به صورت لایه ای و برهنه کشت می کردند. گاوهای بزرگ و کوچک داشتند و اسب اهلی هم داشتند. تریپلی ها با سگ ها به شکار می رفتند.

آنها در ساخت سرامیک به مهارت زیادی دست یافتند. در میان تریپلیان های اولیه، زیبا است و با طراحی پیچیده ای تزئین شده است که محتوای معنایی خاصی دارد. زینت در عمق است. اغلب شامل کمربندهایی با مربع های بریده شده به صورت شطرنجی، همراه با خطوط اتو، مارپیچ و نقطه است. سرامیک های تزئین شده با ناخن های انگشتی زیبا هستند. یکی از عناصر مورد علاقه زینت فلوت هایی است که گردن و بدن رگ ها را می پوشاند.

مجسمه های الهه مادر بزرگ با باسن هایپرتروفی و صندلی های شاخدار با ویژگی های یک گاو نر - یک خدای بهشتی شاخدار - نمی توانند علاقه را برانگیزند. چنین یافته‌هایی در طی حفاری‌های سکونتگاه‌های اولیه طرابلس در همه جا یافت می‌شود. به گفته گذشتگان، الهه مادر بزرگ و گاو نر آسمانی خورشیدی با هم ازدواج کرده بودند که همه برکات زمینی از آن حاصل می شد. مگه از اینا نیست

باورهای باستانی سرچشمه افسانه جذاب ربوده شدن اروپا توسط زئوس است؟

سکونتگاه های اولیه طرابلس در سرتاسر مولداوی به جز بخش جنوبی آن شناخته شده است. آنها در Dniester - در نزدیکی Solonchen، Golerkan وجود دارند. در رویت و شاخه های آن - در پوتینشت، الکساندروا، فلورشت، روگوژان؛ در پروت و شاخه های آن - در لارگا، پریتا، اسکولیان، اونگن. در نزدیکی کیشینو - در Danchen، New Rusesti، Bardara.

سکونتگاه نزدیک روستای کاربونا، منطقه کوتوزوفسکی، به ویژه مشهور است. یک گنج منحصر به فرد در اینجا پیدا شد. این شامل تبر، دستبند، مجسمه های مسطح زنانه و مهره های مسی بود. تریپیلیان ها همچنین خود را با مهره های ساخته شده از عاج آهو، کریستال سنگی و کوارتزیت قرمز تزئین می کردند که ذخایر آن فقط در آسیای صغیر شناخته شده است. جای تعجب است که آنها در سختی بعد از الماس در هنر حفاری سنگ ها تسلط داشتند. تکه های بسیاری از صدف های مدیترانه ای نیز در این گنجینه یافت شد. این یافته ها نشان دهنده پیوندهای نزدیک تریپیلیان اولیه با مدیترانه و بالکان است.

فرهنگ Tripsl در مرحله میانی توسعه خود به سطح بالایی رسید که توسط کاوش‌های سکونتگاه‌های تریپیلی تأیید می‌شود. کوکونستی قدیمی بقایای خانه‌هایی را با سقف‌های عظیم کف ساخته شده از خاک رس که روی کف‌پوش‌های چوبی اعمال می‌شود، حفظ کرده است.

در این دوره، تکنیک های جدیدی برای تزئین سرامیک ظاهر شد. الگوی عمیق قبلاً با الگوی نقاشی شده ترکیب شده است که با رنگ سیاه، قرمز و سفید اعمال می شود.

سفالگران با پختن ظروف در کوره‌هایی که دسترسی به اکسیژن دارند، به رنگ نارنجی می‌رسند، در حالی که محصولات تری‌پیلیان اولیه خاکستری تیره یا سیاه است.

ظروف درب دار که توسط باستان شناسان در نزدیکی Duruitor و Radulians قدیمی یافت شده اند بسیار زیبا هستند. به آنها نگاهی بیندازید - و نوار یا مارپیچ مواج را که توسط جد دور ما با تصویر یک مار خوب ، نگهبان رطوبت بهشتی شناسایی شده است - باران را تحسین خواهید کرد.

همین عناصر در کشتی بمب شکل یافت شده در استاری رادولجانی وجود دارد. استاد ذوق عالی داشت و یک فنجان زیبا با نقاشی سیاه که در پس زمینه نارنجی برجسته بود ایجاد کرد. کشتی‌های انتهای تریپیلیا میانی، که در نزدیکی روستای برینزینی یافت شده‌اند، نمی‌توانند تحسین را برانگیزند.

تریپیلیان ها نیز اسرار خاص خود را دارند. در شهرک های طرابلس میانه هزاران کشتی به اصطلاح دوچشمی بدون کف وجود دارد. چرا سفالگران باستانی آنها را خلق کردند؟ در حال حاضر، تنها مشخص است که این محصولات برای اهداف سودمند نیستند. ظاهراً آنها با کیش خانواده زن و شوهر همراه هستند و آداب رفاه و طول عمر را طلسم می کنند.

ساختمان‌های مذهبی نیز در سکونتگاه‌های تریپیلیان، به‌ویژه در نزدیکی روستای Brynzeny کشف شد. در طبقه اول ساختمان عملاً هیچ وسیله منزل وجود نداشت. در طبقه دوم محرابی مدور از خشت وجود داشت که متعاقباً بر روی آن محرابی به شکل صلیب ساخته شد.

در مولداوی، بسیاری از سکونتگاه های منطقه تریپیلیان اواخر کشف شده است - زمان بالاترین شکوفایی فرهنگ تریپیلیان. به عنوان یک قاعده، آنها در واقع شده بودند نقاط بالاتسکین. بنابراین، در نزدیکی روستای برینزن، بقایای خانه هایی وجود دارد که تریپیلیان ها بر روی سطح صخره های گنبدی شکل لخت ساخته اند - تولتر.

اجاق‌های تریپیلیان که از خاک رس با استفاده از روش نواری، نزدیک به روش شکل‌گیری ظروف، مجسمه‌سازی شده‌اند، بسیار مورد توجه هستند. اجاق ها بسیار متفاوت هستند: ساده، پیچیده با یک محفظه متصل - یک ذخیره کننده حرارت، روی یک سکو با یک طاقچه پخت، با یک شکاف برای ذخیره آتش. در یک خانه در نزدیکی روستای Varvarovka در Reut، در طاقچه ای در زیر یکی از اجاق ها، 27 ظرف با درب پیدا شد.

در حفاری در نزدیکی Brynzen، Varvarovka، Old Badrazhi، در رودخانه Chugur در نزدیکی Costesti، صدها ابزار سنگ چخماق کشف شد - پیکان، چاقو، کلنگ جنگی و چکش ساخته شده از شاخ گوزن، خنجرهای استخوانی.

هنر سفالگری به سطح بالایی رسید. تریپیلیان بر فن آوری پخت سرامیک در کوره های دو طبقه تسلط یافتند، اشکال جدیدی از محصولات سرامیکی ایجاد کردند، عناصر جدیدی از زینت با الهام از اعتقادات خود. کل صحنه های روایی اغلب بر روی سفال های این دوره یافت می شود. بنابراین، در ظرفی که در نزدیکی روستای Varvarovka یافت شد، این زیور شامل بیضی ها - نمادهای الهه مادر بزرگ، نوارهایی با دندان - نشانه هایی از زمین شخم زده است. در زیر گردن ظرف نیمه بیضی به تصویر کشیده شده است - ابرهای آسمانی حامل رطوبت. روی یک نوار باز یک آهو، دو سگ و دو اسب وجود دارد. سایر رگ ها سگ هایی را در حال تعقیب گوزن یا خرگوش ها نشان می دهند.

نقاشی سرامیک های Brynzeno-Costesti جالب است. دایره ها به بیضی تبدیل می شوند - نمادهای زن. سیلوئت‌هایی از الهه‌های رقصنده با لباس‌های مثلثی شکل روی زمین قرار می‌گیرند؛ روبانی از لوزی نمادی از مزرعه کاشته شده است. حتی یک شبح از یک گاو نر وجود دارد. علائم گاو نر - به شکل W، M یا V؛ پیکره های الهه های رقصنده در بیضی طرح یک ظرف دیگر را تکمیل می کند.

صحنه های افسون کننده رفاه نیز روی ظروف به تصویر کشیده شده است - الهه و گاو با گوساله، الهه با درخت زندگی و حیوانات وحشی، کماندار در حال شکار گوزن.

صنعتگرانی که مصنوعات مسی می ساختند از حس زیبایی خالی نبودند. این را یافته برینزا تأیید می کند - یک عصای تبر دو تیغه که ظاهر پرنده ای با یک تافت به آن داده شد.

فرش، یکی از انواع قدیمی منسوجات هنری، جایگاه ویژه ای در هنر تزئینی عامیانه مولداوی دارد.

داده های آرشیوی و خاطرات مسافران قرون 16-18 حاکی از استفاده گسترده از قالی بافی در مولداوی است. اما متأسفانه تنها قطعاتی از فرشهای ساخته شده در اواسط قرن هجدهم به دست ما رسیده است. اوج شکوفایی قالی بافی در مولداوی را اواخر قرن هجدهم - آغاز قرن نوزدهم می دانند. فرش های این دوره با صنعت بالا و هماهنگی متمایز می شوند محدوده رنگ، انواع زیور آلات.

از زمان‌های بسیار قدیم، فرش‌های پشمی خانگی در خانه‌های مولداویایی نه تنها کاربردی، بلکه یک کارکرد تزئینی نیز داشته‌اند. واقعیت این است که مبلمان سنتی دهقانان مولداوی معمولاً شامل نیمکت های چوبی بلندی بود که در امتداد دیوارها، میز و تخت تخته ای قرار می گرفتند. تزئینات اصلی خانه فرش و حوله بود. نیمکت های بلند با فرش پوشیده شده بود، کف با رانر و تخت ها و سینه ها با فرش پوشیده شده بود.

فرش های مولداوی با نقوش زینتی هندسی، گل، زئومورفیک و انسان شکل مشخص می شوند. علاوه بر این، الگوهای گل و هندسی رایج ترین هستند. در میان نقوش گیاهیاغلب تصاویری از درختان، بوته ها، گلدان ها، دسته گل ها، شاخه ها، گلدسته ها وجود دارد.

در فرش‌های عتیقه، تصویر گلدان‌ها با یک طرح روباز ظریف مشخص می‌شود. الگوی گلدان و دسته گل برای فرش مولداوی معمولی در نظر گرفته می شود اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم. شکل سنتی یک گلدسته از انگور و انگور جالب است. تا به امروز تعدادی اشکال هندسی که بر روی فرش‌های باستانی یافت شده‌اند در تزئینات فرش مولداوی حفظ شده‌اند. اینها لوزی، مربع، شکل های صلیب هستند. در ترکیب های مختلف شکل ها و رنگ ها نقش های زیبایی ایجاد می کنند. اغلب گیاهان، چهره های انسان و حیوانات و اقلام مختلف خانگی بسیار شیک هستند.

یک طرح رنگ آرام، محدود به هفت یا هشت رنگ، مهم است مشخصهفرش مولداوی. نخ را با رنگ های گیاهی در خانه رنگ می کردند. روش های ساخت چنین رنگ ها و روش های رنگرزی در طول قرن ها توسعه یافته و از نسلی به نسل دیگر منتقل شده است.

فرش های مولداوی دارای حاشیه های چهار طرفه، دو طرفه و بدون حاشیه هستند. یکی از ویژگی‌های بارز فرش‌های حاشیه دار مولداوی این است که طرح حاشیه با الگوی اصلی این رشته همخوانی ندارد. آنها از نظر رنگ متفاوت هستند، اما این در ایجاد یک ترکیب یکپارچه، که نه بر اساس شباهت، بلکه بر اساس کنتراست نقوش و رنگ های زیور آلات است، تداخلی ندارد.

اصل ساخت یک زیور فرش مولداوی بر اساس تناوب چندین نقوش است که از نظر شکل یکسان اما از نظر رنگ متفاوت هستند.

در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم، زیور آلات گل تقریباً در تمام زمینه های هنر تزئینی و کاربردی عامیانه مولداوی موقعیت غالب را به خود اختصاص داد. تحت تأثیر طرح های طبیعت گرایانه پارچه های کارخانه و محصولات چاپ انبوه، گرایش طبیعت گرایانه در انتقال نقوش گیاهی به فرش بافی خانگی وارد شد. در نتیجه کمی کاهش یافت ارزش هنریو اصالت منحصر به فرد زیور فرش از بین رفت.

در کنار فرش‌های پشمی قبلی که از نظر طرح و رنگ زیبا بودند، در اواخر قرن نوزدهم، فرش‌هایی روی پایه‌های کنفی، کتان و حتی پنبه‌ای با نقش‌هایی خالی از ذوق و تخیل ظاهر شدند. دهقانان شروع به رنگ آمیزی نخ با رنگ های آنیلین در رنگ های خیلی روشن و گاهی حتی خشن کردند. رنگ های غالب صورتی روشن، بنفش قرمز و سبز روشن بودند. پس زمینه سیاه شد، در حالی که فرش های قرن 18 - نیمه اول قرن 19 اغلب پس زمینه ای از رنگ های صورتی ملایم، قهوه ای، آبی یا سبز داشتند.

زیور فرش نشان دهنده ذوق خالق، درک او از جوهر پدیده های طبیعی و تصور او از زیبایی دنیای اطراف است.

مردم بیشترین مقدار را دادند نام های مختلفزیورآلات فرش: coronica codrului (تاج گل کودرو)، دسته گل (دسته گل)، گل محمدی (کوکب)، کاپریوآرا (گوزن)، جمنله (دوقلوها)، جونی (مردان جوان)، یقه فاخته (کوکرها) و غیره.

نقوش زیورآلات قالی نشان دهنده نوعی اشکال منجمد نیست، بلکه در ارتباط تنگاتنگ با زندگی مادی و معنوی مردم تغییر می کند و توسعه می یابد. روند ایجاد فرم های هنری طولانی و از نظر ارگانیک یکپارچه است. جدید نمی تواند سنت های چند صد ساله را به طور کامل جابجا کند. هنر عامیانه ضمن ایجاد اشکال جدید، همیشه اشکال قدیمی را حفظ می کند.

سنت های غنی قالی بافی با علاقه مورد مطالعه قرار می گیرد، با دقت حفظ می شود و با موفقیت توسط استادان مدرن انجمن صنایع دستی هنر عامیانه، که شامل کارخانه های فرش در کیشیناو، کومرات، اورهی، سیدیر-لونگا و دیگران است، ادامه می یابد.

گلدوزی و توری.

گلدوزی یکی از انواع تزیینات پارچه است که در بین مردم مولداوی رواج دارد و سنت های غنی دارد. قرن هاست که مردم هنر زیبای گلدوزی را خلق کرده اند.

در گذشته هیچ روستایی در مولداوی وجود نداشت که زنانی با مهارت و ذوق هنری زیاد، لباس‌های خانگی، رومیزی، حوله، پرده، روبالشی و سایر محصولات خانگی و آیینی را با گلدوزی تزئین نکنند.

لباس (اغلب جشن) به ویژه با گلدوزی تزئین شده بود. زیور آلات زیبا، طیف گسترده ای از رنگ ها، ساخت بالا از ویژگی های گلدوزی مولداوی است. لباس ملی.

درباره مولداوی گلدوزی ملیمی توان عمدتا با نمونه هایی از اواخر قرن 18 - اوایل قرن 20 قضاوت کرد.

مجموعه‌های غنی از لباس‌های عامیانه مربوط به اواخر قرن 18، 19 و اوایل قرن بیستم در موزه‌های جمهوری نگهداری می‌شود. گنجینه واقعی این مجموعه بلوزهای زنانه گلدوزی شده است. نقوش گلدوزی روی بلوزهای زنانه معمولاً روی آستین، سینه و گاهی پشت و در امتداد لبه پایین قرار می گرفت.

چیدمان ترکیب های زینتی روی لباس های عامیانه خودسرانه نیست، بلکه به طور جدایی ناپذیری با برش لباس و تناسب مرتبط است. شکل انسانی. سنت نیز در اینجا نقش مهمی دارد. استعداد هنری طبیعی به زنان صنعتگر کمک کرد تا روی گلدوزی تأکید کنند ویژگی های طراحیچیزها

گلدوزی که در قسمت بالای آستین بلوز آلتیتسا قرار دارد، همیشه دارای نقش و نگار خاصی است که معمولاً روی این بلوز تکرار نمی شود. Altitsa متراکم و تقریباً گلدوزی فرش است که در یک مربع در سراسر شانه قرار دارد. از آلتیتسا به سمت آستین، الگوها به صورت راه راه پخش می شوند. الگوهای هندسی یا گلی که به صورت راه راه از آلتیتسا تابش می‌کنند، معمولاً رودخانه‌ها، گل‌ها، ستاره‌ها نامیده می‌شوند.

به طور معمول، الگوهای گلدوزی از خطوط مستقیم، موج دار، شکسته و اشکال هندسی تشکیل شده است که یک الگوی زیگزاگ، الماس، ستاره یا متقاطع را تشکیل می دهند. هر زیور آلات ایجاد شده توسط یک گلدوزی خاص با ترکیبی منحصر به فرد از اشکال و رنگ ها متمایز می شود. هنگام ایجاد ترکیباتی از زیور آلات، زنان صنعتگر طبیعت، چهره های حیوانات، انسان ها را به تصویر می کشیدند.

از زمان های قدیم، تصاویر خروس، مرغ، مار که نماد بودند به گلدوزی مولداوی وارد شد. شادی خانوادگیو رفاه. تصویر اسب در هنر تزئینی بسیاری از مردمان یافت می شود و در بین مولداوی ها کاملاً گسترده است. اغلب در الگوهای گلدوزی، پیکره های زنانه نماد باروری با تصاویر گل ها، درختان، میوه ها، پرندگان و غیره جایگزین می شوند.

نقوش زینتی گلدوزی مولداوی دارای نام‌های مختلفی است: رووری (رودخانه‌ها)، لوچفری (ستاره‌ها)، کلوپوسی (زنگ‌ها)، پوی (مرغ)، پروازاس (پروانه)، furnicutse (مورچه)، lebutse (پنجه)، coarnele berbecu-lui. (شاخ قوچ)، kalia chobanului (مسیر چوپان) و غیره. نام‌های عامیانه این امکان را فراهم می‌آورد که نیت گلدوزیان زمان‌های مختلف را آشکار کند و ویژگی‌های سنتی گلدوزی را تثبیت کند. تا به امروز بیشتر نام نقوش زینتی حفظ نشده است. به دلیل سبک سازی قوی، گاهی اوقات تشخیص حتی نشانه های خورشید، درخت زندگی، اسب و پرندگان دشوار است. شاید به همین دلیل است که اغلب اتفاق می افتد که به همان زیور، حتی در همان روستا، به گونه ای دیگر نامیده می شود.

در قرن نوزدهم با نخ‌های پشمی رنگرزی شده با رنگ‌های طبیعی و در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم - با نخ‌های ابریشمی درخشان و نخ گلدوزی می‌کردند که تا حدودی از سطح هنری گلدوزی سنتی مولداوی کاسته شد.

روش های گلدوزی بسیاری شناخته شده است: با شمارش نخ ها، نقطه ها، زنجیرها، قیطان ها، نردبان ها، ضربدرها، با مهره ها یا با جرقه ها، کوک دوزی... تکنیک گلدوزی تا حد زیادی ماهیت هندسی زیور را تعیین می کرد.

در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم، نقوش به عاریت گرفته شده از محصولات چاپی کارخانه به زیور آلات گلدوزی نفوذ کرد و گرایش به تصویرسازی طبیعت گرایانه از نقوش وجود داشت. در این زمان، روش ساده‌تر گلدوزی غالب شد؛ نخ‌های پشمی با نخ‌های ابریشمی جایگزین شدند.

زیور گلدوزی مولداوی با تعداد کمی رنگ متمایز می شود. به ندرت می توان زیورآلاتی را یافت که با نخ های پنج یا شش رنگ گلدوزی شده باشد. ترکیب رنگ های روشن (قرمز، طلایی، آبی) با مشکی بسیار زیباست. مجموعه قوم نگاری موزه تاریخی و محلی ایالتی MSSR شامل بلوزهای زنانه دوزی شده با نخ های تنها یک رنگ - قرمز، سیاه یا آبی است.

که در دهه گذشتهدامنه گلدوزی تا حدودی محدود شده است. با این وجود، حتی امروزه نیز بسیاری از افراد با مهارت بالا بلوزهای زنانه و پیراهن مردانه را گلدوزی می کنند.

در کنار گلدوزی، توری که برای تزیین لباس، حوله، رومیزی، روتختی و روبالشی استفاده می شد نیز بسیار مورد توجه است. گاهی زنان از نخ های پنبه ای سفید رومیزی، پرده، دستمال و... می بافتند.

الگوهای توری معمولاً نقوش گل، زئومورفیک، انسان‌نما را به تصویر می‌کشند که ماهیت هندسی آن‌ها عمدتاً توسط تکنیک اجرا تعیین می‌شود. فراموش نشده نقوش هندسی، که ترکیبات زینتی زیبایی را تشکیل می دهند.

اسامی زیور آلات توری متنوع است: بوکتسیوم (دسته گل)، نوچی (آجیل)، فلورا آرتسارولوی (گل افرا)، لیلیاکول (یاس بنفش)، پواما (انگور)، peunul shi peunitsa (طاووس)، گردن فاخته (خروس)، kelucii (اسب)، peptenele (شانه)، skeunashele (صندلی)، و غیره.

مجموعه‌های گلدوزی و توری ذخیره‌شده در موزه‌های جمهوری گنجینه واقعی فرهنگ مردم مولداوی است.

سرامیک.

هنر سفالگری عامیانه مولداوی یکی از قدیمی ترین هنرهاست. ظروف سرامیکی، مجسمه های انسان و حیوانات که در حفاری های باستان شناسی در قلمرو مولداوی، متعلق به فرهنگ تریپیلی (4-3 هزاره قبل از میلاد) یافت شده است، گواه این امر است.

در موزه‌های تاریخی و محلی این جمهوری می‌توانید محصولات سرامیکی خانگی و تزئینی مربوط به قرن‌های 14-16 و همچنین قرن‌های پس از آن را ببینید.

بیشتر محصولات سرامیکی بر روی چرخ سفالگری ساخته می شد، با تزئینات تزئین می شد، با لعاب پوشانده می شد و در کوره های مخصوص پخت می شد. ظروف در نظر گرفته شده برای مصارف خانگی، به عنوان یک قاعده، به هیچ وجه با لعاب پوشانده نمی شدند یا فقط تا حدی پوشانده می شدند.

محصولات سرامیکی عتیقه با مهارت، سادگی ظریف فرم و دکوراسیون متواضع خود شگفت زده می شوند. زیورآلاتی که اغلب شامل بیشتر است خطوط ساده، نقطه ها، دایره ها، استاد آنها را به گونه ای قرار داد که به بهترین شکل بر شکل محصول سرامیکی تأکید کند.

محصولات سرامیکی با مهارت بالا متمایز می شوند اوایل XIXقرن. کاسه ها، بشقاب ها و کوزه ها معمولاً با طرح های هندسی و گل تزئین می شدند. زیورآلات زئومورفیک و انسان نما بسیار نادر هستند.

سفال‌گران با عشق کوزه‌ها را با گل‌های قالب‌گیری شده، میوه‌ها، پرندگان و مجسمه‌های انسانی تزئین می‌کردند.

در کوزه های نوع بورلویی تزئینات پیچیده تر است. الگوی مرکزی روی چوب لباسی از ترکیبات مختلفی از عناصر هندسی، گل و زئومورفیک تشکیل شده است. پرندگان سبک مانند درخت زندگی اغلب یافت می شوند. در سرامیک های مولداوی، علامت خورشید اغلب به شکل مارپیچ، روزت و دایره به تصویر کشیده می شد.

اسباب بازی های سفالی اواخر قرن 19 - اوایل قرن 20 بسیار مورد توجه هستند: سوت ها، بانک های قلک به شکل مجسمه های اسب، سواران، خروس ها و کمتر سگ ها و روباه ها. رایج ترین اسباب بازی ها مجسمه های اسب و سوار بود. معمولا اسباب بازی ها را با نقوش هندسی تزئین می کردند و با لعاب می پوشاندند. رنگ ها اغلب روشن هستند.

سرامیک مدرن مولداوی بسیاری از سنتی را جذب کرده است صفات ملی. نه تنها شکل برخی محصولات، رنگ ها و زیورآلات، بلکه تکنیک ساخت آنها نیز حفظ شده است.

در حال حاضر، مراکز متعددی در مولداوی وجود دارد که صنعت باستانی سفال هنوز در آنها زندگی می کند. اینها روستاهای گوجینشتی در ناحیه کالااشی، یورچه نی در منطقه نیسپورنی، چینیشوتی در ناحیه رزینسکی و تسیگانستی در منطقه استراسنی هستند. همچنین ماهیت زیور آلات، رنگ ها و تولید سفال در هر روستا منحصر به فرد است.

در Cinišeuti و Gojineşti، محصولات سرامیکی از خاک رس قرمز و سیاه و در Tiganesti و Yurceni - عمدتا از خاک رس قرمز ساخته می شوند.

تزیینات روی سرامیک‌های سیاه معمولاً بسیار کم‌رنگ است و به نظر می‌رسد از خطوط، دایره‌ها یا نیم‌دایره‌های براق و صیقلی موج‌دار، حلقه‌ای بر شانه‌های ظروف تشکیل می‌دهد. هیچ رنگی استفاده نشده است.

طیف رنگی محصولات ساخته شده از سرامیک قرمز شامل سبز، قهوه ای، زرد و کمتر آبی است. سرامیک های مولداوی به طور کلی با تزئینات چند رنگ مشخص می شوند.

و امروزه سرامیک نقش بزرگی در زندگی خانواده مولداوی ایفا می کند. به طور گسترده ای در زندگی روزمره استفاده می شود ulchor - کوزه برای آب و شیر. بورلوئی - کوزه هایی با گردن باریک و پهن برای شراب و آب؛ oale - قابلمه برای پخت و پز؛ هاوانوها ظروفی برای نگهداری مواد غذایی هستند.

بخش قوم نگاری موزه تاریخی و محلی ایالتی MSSR نمونه هایی از سرامیک های مدرن مولداوی را ارائه می دهد. اینها عمدتاً محصولات کارخانه سرامیک هنری Ungheni هستند که بسیار محبوب و تقاضای زیادی دارند.

کنده کاری روی چوب و سنگ.

نجاری هنری یکی از فعالیت های باستانی مولداوی ها است. این حوزه خلاقیت مردانه است.

هنگام ساختن خانه ها، ساخت مبلمان، ابزار و ظروف خانگی، صنعتگران عامیانه نه تنها به جنبه عملی، بلکه به جنبه زیبایی نیز توجه زیادی داشتند.

کنده کاری چوب با استفاده از اسکنه، چاقو، سوهان، اره و تبر انجام می شد. انواع مختلفی از نخ ها وجود دارد: کانتور، برجسته، حجمی، از طریق.

متأسفانه، نمونه های باستانی اندکی از نجاری هنری باقی مانده است. چوب یک ماده با عمر کوتاه است. علاوه بر این، بسیاری از اشیاء هنری، از جمله آنهایی که از چوب ساخته شده بودند، در طول جنگ بزرگ میهنی ناپدید شدند. بیشتر نمونه‌های چوب‌کاری هنری که به ما رسیده است به نیمه دوم قرن نوزدهم برمی‌گردد و عناصری از دکوراسیون خانه هستند. اینها پایه ها، ستون ها، سرستون ها، برجستگی ها، بالکن ها هستند.

درست است، در برخی از روستاها هنوز می توانید محصولاتی با ویژگی های سنتی کنده کاری روی چوب پیدا کنید که اهمیت هنری خود را از دست نداده اند: میزهای گرد با صندلی، قفسه، صندوق جهیزیه، دوک، چرخ نخ ریسی، ماشین بافندگی، قاشق، تخته برش.

مدل های تزئینی زیبا در معماری عامیانه را می توان در روستاهای واقع در سواحل Reut و همچنین در مناطق Kalarashi، Nisporen، Straseni یافت. سرستون های حکاکی شده تزئینی گالری چوبی خانه که همه تنوع در آن آشکار شده است، بسیار مورد توجه است. استعداد خلاقصنعتگران عامیانه شواهدی وجود دارد که از زمان های قدیم، مولداوی ها ستون های خانه ای را که سقف روی آن قرار داشت، با کنده کاری تزئین می کردند.

در بسیاری از روستاها، به ویژه در جنوب مولداوی، شیروانی خانه ها با دو مار چوبی تزئین شده است. تصویر یک مار نیز بر روی ظروف سرامیکی از طرابلس یافت می شود. در گذشته های دور، مارها را نگهبانان آتشگاه می دانستند و به آنها معنایی جادویی می دادند. تصویر یک مار، و همچنین پرندگان، یک اسب - عناصر مهمتزئینات معماری عامیانه

در روستاهای مولداوی، ایوان‌ها، درها و دروازه‌های لعابدار اغلب با توری‌های چوبی عجیب تزئین می‌شوند. کنده کاری روی چوب، سنگ تراشیده شده و نقاشی مکمل یکدیگر هستند و ظاهری زیبا به خانه مولداویایی می بخشند.

بسیاری از محققین به درستی متذکر می شوند که تزیینات سنگ از کنده کاری های چوبی سرچشمه می گیرد و نقوش تزیینات و روش اجرای آنها در طول قرن ها بارها از چوب به سنگ منتقل شده است. از این رو می توان آثار بازمانده از معماری سنگی را گواه مستقیم سطح بالایی دانست توسعه حکاکی روی چوب

دروازه های چوبی حکاکی شده خانوارهای دهقانی در روستاهای مولداوی مرکزی، جایی که سنت های باستانی نجاری هنری حفظ شده است، بسیار زیبا هستند. بلند، ساخته شده عمدتا از بلوط، تزئین شده با زیور آلات بیانگر، چنین دروازه هایی آثار هنری واقعی هستند که منعکس کننده تاریخ مردم مولداوی، تاریخ سرزمین مولداوی هستند. دروازه معمولاً از سه ستون (چوبی یا سنگی) تشکیل شده است که سقف معمولاً بر روی آنها قرار دارد. تمام عناصر دروازه با تزئینات تزئین شده است. تا به امروز، علامت خورشید، درخت زندگی، گل ها و اشکال هندسی اغلب بر روی دروازه ها دیده می شود.

تزئین دروازه هم قسمت بالای دروازه و هم دروازه است - یک شبکه روباز. این از مجموعه ای از تخته های برش تصویری و مرتب شده به صورت عمودی ساخته شده است که نزدیک به یکدیگر مونتاژ شده اند. در این حالت سوراخ هایی به شکل بیضی، دایره، صلیب، قلب و غیره ایجاد می شود. مشبک روبازدروازه نوعی توری چوبی است که نقوش زینتی آن متنوع، رسا و زیبا است.

ستون های دروازه از بدنه ای مستطیلی یا مربعی تشکیل شده است که به بالای پیچیده ای ختم می شود که یادآور یک هرم است که با کمربندها از ستون جدا شده است. گاهی اوقات تیرهای دروازه شبیه یک پیکره انسانی است. همه نقوش منعکس کننده واقعیت هستند، می توان ارتباط با سنت ها و تخیل غنی استادان را احساس کرد.

ساده ترین عناصر تزئینی در تزئینات روی مبلمان چوبی یافت می شود. گاهی اوقات تمام سطح چنین اشیایی با خطوط موازی مستقیم، موج دار یا متقاطع تزئین می شود. خطوط زیگزاگ معمولاً "نیش" نامیده می شوند. نیش گرگ».

جالب است بدانید که در کتب قدیمی - دست نویس و چاپی - پیشانی و حروف اول از قالب های چوبی به کاغذ منتقل می شد. بسیاری از نقوش و عناصر زینتی از کتاب ها به حجاری منتقل شده است.

در حال حاضر، در نواحی کالاراسی، استراسنی و رزینسکی هنوز صنعتگرانی هستند که قاشق های چوبی، دوک ها، لیوان ها، تخته های برش و سایر وسایل خانه را با تزئینات جالب می سازند.

با موضوع: مولداویایی

هنر کاربردی.

انجام:

بندیری 2003

هنر، علاوه بر "سبک شدید"، هنری ظاهر شد که تا حدودی سنت های آوانگارد روسی را ادامه می دهد (I. Kalinin، V. Sidur، و غیره). نمایشگاه‌های سال‌های اخیر: «هنر شوروی دهه‌های 20 و 30»، نمایشگاه‌هایی که به آثار P. Filonov، K. Malevich، M. Chagall اختصاص یافته بود، نام‌های ممنوعه یا سرکوب شده را به بیننده بازگرداندند. البته هر نسل جدید با نسل قبلی متفاوت است و آن ...

در حال حاضر انواع مختلف گردشگری به طور فعال در حال توسعه هستند - محیطی، آموزشی، علمی، ورزشی، تفریحی. 3. توسعه گردشگری در بلاروس توسعه گردشگری یکی از حوزه های اولویت دار توسعه اجتماعی-اقتصادی جمهوری بلاروس است. پتانسیل گردشگری بلاروس عمدتا بر اساس تنوع، زیبایی و طبیعت بکر این کشور است.

و غرور به مردم و احساس جدایی ناپذیری از دنیای بیرون و میل به حفظ و افزایش ثروت کشورش. بر این اساس، بررسی مؤلفه منطقه ای در آشنایی کودکان با تاریخ سرزمین مادریشامل، در شرایط جمهوری مولداوی پریدنستروی، به شرح زیر بیان می شود: - پرورش عشق و علاقه کودک به خانواده، خانه، مهد کودک, ...

زیور فرش نشان دهنده ذوق خالق، درک او از جوهر پدیده های طبیعی و تصور او از زیبایی دنیای اطراف است.

مردم به زیورهای فرش نام‌های مختلفی می‌دادند: coronica codrului (تاج گل کودر)، دسته گل (دسته گل)، گل محمدی (دالیا)، کاپریوآرا (گوزن)، جمنله (دوقلو)، جونی (مردان جوان)، گردن فاخته خروس) و غیره

سنت های غنی فرش بافی با علاقه مورد مطالعه قرار می گیرد، با دقت حفظ می شود و با موفقیت توسط استادان مدرن انجمن صنایع دستی هنر عامیانه، که شامل کارخانه های فرش در کیشیناو، کومرات، اورهی، سیدیر-لونگی و دیگران است، ادامه می یابد.

گلدوزی و توری.

لباس (اغلب جشن) به ویژه با گلدوزی تزئین شده بود. زیور آلات زیبا، طیف گسترده ای از رنگ ها، و صنعت بالا مشخصه گلدوزی لباس ملی مولداوی است.

گلدوزی ملی مولداوی را می توان عمدتاً با نمونه هایی از اواخر قرن 18 - اوایل قرن 20 قضاوت کرد.

چیدمان ترکیب‌های زینتی روی لباس‌های عامیانه دلبخواهی نیست، بلکه به طور جدایی ناپذیری با برش لباس و نسبت‌های شکل انسان مرتبط است. سنت نیز در اینجا نقش مهمی دارد. استعداد هنری طبیعی به زنان صنعتگر کمک کرد تا با گلدوزی بر ویژگی های طراحی این کالا تأکید کنند.

از زمان های قدیم، تصاویر خروس، مرغ و مار به گلدوزی های مولداوی وارد شد که نمادی از خوشبختی و سعادت خانواده بود. تصویر اسب در هنر تزئینی بسیاری از مردمان یافت می شود و در بین مولداوی ها کاملاً گسترده است. اغلب در الگوهای گلدوزی، پیکره های زنانه نماد باروری با تصاویر گل ها، درختان، میوه ها، پرندگان و غیره جایگزین می شوند.

در دهه اخیر دامنه گلدوزی تا حدودی محدود شده است. با این وجود، حتی امروزه نیز بسیاری از افراد با مهارت بالا بلوزهای زنانه و پیراهن مردانه را گلدوزی می کنند.

الگوهای توری معمولاً نقوش گل، زئومورفیک، انسان‌نما را به تصویر می‌کشند که ماهیت هندسی آن‌ها عمدتاً توسط تکنیک اجرا تعیین می‌شود. نقوش هندسی که ترکیبات زینتی زیبایی را تشکیل می دهند نیز فراموش نشده است.

مجموعه‌های گلدوزی و توری ذخیره‌شده در موزه‌های جمهوری گنجینه واقعی فرهنگ مردم مولداوی است.

سرامیک.

محصولات سرامیکی عتیقه با مهارت، سادگی ظریف فرم و دکوراسیون متواضع خود شگفت زده می شوند. زیور آلات، که اغلب از ساده ترین خطوط، نقطه ها، دایره ها تشکیل شده بود، توسط صنعتگران به گونه ای قرار می گرفت که به بهترین شکل بر شکل محصول سرامیکی تأکید می کرد.

سرامیک های ابتدای قرن نوزدهم با مهارت بالایی متمایز می شوند. کاسه ها، بشقاب ها و کوزه ها معمولاً با طرح های هندسی و گل تزئین می شدند. زیورآلات زئومورفیک و انسان نما بسیار نادر هستند.

سفال‌گران با عشق کوزه‌ها را با گل‌های قالب‌گیری شده، میوه‌ها، پرندگان و مجسمه‌های انسانی تزئین می‌کردند.

سرامیک مدرن مولداوی بسیاری از ویژگی های ملی سنتی را جذب کرده است. نه تنها شکل برخی محصولات، رنگ ها و زیورآلات، بلکه تکنیک ساخت آنها نیز حفظ شده است.

در Cinišeuti و Gojineşti، محصولات سرامیکی از خاک رس قرمز و سیاه و در Tiganesti و Yurceni - عمدتا از خاک رس قرمز ساخته می شوند.

محلی ها مجموعه ای از مقالات را در مورد مهاجران مولداوی که اثر خود را در هنر، علم یا فعالیت های اجتماعی جهان به جا گذاشته اند، آغاز می کنند.امروز در مورد هنرمندان صحبت خواهیم کرد.

هنرمند Gregoire Michonz - بهترین دوستهنری میلر معروف او در فرانسه، انگلستان و اسکاتلند زندگی می کرد و در آنجا نمایشگاه هایی از آثارش به طور منظم برگزار می شد. تابلوی او "La moisson" / The Harvest توسط بنیاد هنر معاصر فرانسه خریداری شد.

گریگوری میشوننیک در سال 1902 در کیشینو به دنیا آمد. در سالهای 1919-1920 در آکادمی هنرهای پلاستیکی نزد Shneer Kogan و Alexander Plamadeala تحصیل کرد. تحصیلات خود را در آکادمی هنر بخارست ادامه داد.

در سال 1922 او به پاریس نقل مکان کرد، جایی که در حلقه سوررئالیست های محلی - آندره برتون، پل الوارد، لوئی آراگون و آندره ماسون قرار گرفت.

در سال 1928، این هنرمند به هنری میلر (نویسنده و هنرمند آمریکایی) نزدیک شد که نزدیکترین دوست مادام العمر او شد و نام خود را به گرگوار میشونز تغییر داد.

Gregoire Michonz عمدتا برای مناظر و نقاشی های گروهی غنی از نمادگرایی شناخته شده است.

تالی فیلموس (1903-1998)

نقاشی‌های تالی فیلموس را می‌توان در موزه‌های نیویورک - متروپولیتن، ویتنی، گالری ملی هنر در واشنگتن، موزه دانشگاه یشیوا، مؤسسه کارنگی در پیتسبورگ، و در موزه‌های شیکاگو، بوستون و فیلادلفیا مشاهده کرد.

از جمله پرتره هایی که او خلق کرد، پرتره ای از النور روزولت است.

تولی فیلموس در سال 1903 در شهر آتاکی در ساحل دنیستر به دنیا آمد.

در سال 1913 خانواده به آمریکا نقل مکان کردند. هنرمند آیندهتحصیل در آکادمی هنرهای زیبا در پنسیلوانیا. بورسیه ای که دریافت کرد به او اجازه داد تا به اروپا برود و در پاریس تحصیلات خود را در زمینه نقاشی ادامه دهد. به مدت دوازده سال، فیلموس در مدرسه معتبر هنر (کوپر) تدریس کرد.

علیرغم این واقعیت که فیلموس در آمریکا زندگی و کار می کرد، بسیاری از نقاشی های او مملو از خاطرات منطقه ای است که در آن متولد شد.

سامسون فلکسور (1907 - 1971)

هنرمند فرانسوی و برزیلی، بنیانگذار هنر انتزاعی برزیل.

سامسون فلکسور در سال 1907 در شهر سوروکی در خانواده ای ثروتمند به دنیا آمد. پدرش، مودست فلکسور، یک کارشناس زراعی و زمیندار معروف در سراسر استان بود.

سامسون در یک سالن ورزشی خصوصی در سوروکی، سپس در مدرسه هنر اودسا و در بخارست تحصیل کرد.

در دهه 1920 تحصیلات خود را در آکادمی سلطنتی هنرهای زیبای بلژیک و سپس در آکادمی ملی پاریس ادامه داد.
مدرسه هنرهای زیبا، در سخنرانی های تاریخ هنر در دانشگاه سوربن شرکت کرد و تکنیک های نقاشی دیواری را مطالعه کرد.

فلکسور شروع به نقاشی با مناظر سورو کرد و بعدها تقریباً به طور کامل روی پرتره تمرکز کرد.

سرخابی ها خانواده سامسون فلکسور.

در سال 1948 به برزیل، سائوپائولو نقل مکان کرد.

این حرکت بر کار او تأثیر گذاشت - هنرمند تمایلات واقع گرایانه را رها کرد و بر هنر انتزاعی تمرکز کرد.

در سال 1951، فلکسور اولین استودیو هنر انتزاعی را در برزیل به نام Atelier-Abstração افتتاح کرد که در آن آثار ترکیبی
اطراف او گروه هایی از هنرمندان انتزاعی برزیلی هستند.

نمایشگاه جامع صد نقاشی این هنرمند به مناسبت صدمین سالگرد تولدش با عنوان "صد سال/صد اثر" (100 de ani/100 de opere) از 11 تا 28 سپتامبر 2007 در زادگاهش در موزه هنر ملی مولداوی در کیشینو، از جایی که به بخارست و بیشتر - تکرار مسیر زندگی هنرمند - به بروکسل، لندن، پاریس، ریودوژانیرو و دیگر شهرهای برزیل منتقل شد.

الیزاوتا آندریونا ایوانوفسکایا (1910-2006)

الیزاوتا ایوانوفسکایا تصویرگر مشهور بلژیکی است.

نقش بزرگ در تحصیلات هنرینقش Elizaveta Andreevna توسط Schneer Geshkovich Kogan، بنیانگذار و استاد مدرسه نقاشی کیشیناو (بعدها مدرسه عالی هنرهای پلاستیک)، سازمان دهنده و اولین رهبر انجمن هنرمندان بسارابیا (بعدها اتحادیه هنرمندان مولداوی) و آگوست بولیر، دومین مربی او.

الیزاوتا ایوانوفسکایا از سال 1932 در بلژیک زندگی و کار می کرد. او بیش از 300 کتاب، عمدتاً ادبیات کودکان، تصویرگری کرده است. این کتاب ها در کشورهای مختلف به 26 زبان منتشر شد، اما در کشور ما آثار ایوانوفسکایا کمتر شناخته شده است.

نمایشگاه های اختصاص یافته به یکصدمین سالگرد تولد این هنرمند در سرزمین مادری او - در کیشیناو (ملی) برگزار شد. موزه هنرمولداوی)، در مرکز تصویرسازی کتاب شهر مولن (فرانسه)، در مرکز ادبیات جوانان (بروکسل).

انتشارات فرانسوی MeMo آلبوم "سیرک" (1933) را دوباره منتشر کرد - اولین کتاب این هنرمند که در اروپا منتشر شد.

آنیسفلد بوریس ایزرایلویچ (1878، بالتی - 1973، واترفورد، ایالات متحده آمریکا).

طراح صحنه معروف.

در سال 1878 در شهر بالتی به دنیا آمد.

از سال 1909 او بر روی طراحی تولیدات برای گروه S. Diaghilev کار کرد. در سال 1918 به نیویورک نقل مکان کرد. شرکت کرد نمایشگاه های گروهیهنرمندان روسی در پاریس، نیویورک، لندن. او طرح اپرای متروپولیتن را خلق کرد، صحنه‌های اپرای «بوریس گودونف»، صحنه‌های اپرای متروپولیتن را برای «دوشیزه برفی» اثر ریمسکی-کورساکوف و «مفیستوفل» اثر گونود نوشت (فئودور شالیاپین در نمایشنامه خواند). ، برای اولین ساخته "عشق سه پرتقال" توسط سرگئی پروکوفیف در شیکاگو.

در سال 1924، این هنرمند اپرای "پادشاه لاهور" را در اپرای متروپولیتن طراحی کرد و در آنجا عجیب ترین فانتزی های خود را تحقق بخشید.

در سال 1928، اپرای متروپولیتن مناظر او را برای باله توراندوت رد کرد، زیرا این هنرمند که نمی‌خواست مد را تعقیب کند، به سبک هنری خود وفادار ماند.

انیسفلد به شیکاگو نقل مکان کرد و در آنجا خود را وقف تدریس کرد.

آثار استاد در مرکز هنری نیویورک به نمایش گذاشته شد موسسه هنرشیکاگو، در نمایشگاه های گروهی هنرمندان روسی در پاریس، نیویورک، پیتسبورگ، لندن شرکت کرد. آثار او در موزه تئاتر بولشوی مسکو نگهداری می شود.

الکساندر داوودوویچ خینکیس (1913 - 1997)

هنرمند فرانسوی شوالیه لژیون افتخار.

در سال 1913 در کیشینو متولد شد و از سال 1926 در مدرسه عالی هنرهای زیبا تحصیل کرد.

در سالهای 1931-1933 به عنوان طراح صحنه در تئاتر ورایتی روسی "بونزو" اثر الکساندر ورنر کار کرد.

در سال 1939 از مدرسه عالی هنرهای تزئینی پاریس/Ecole nationale supérieure des arts decoratifs فارغ التحصیل شد.

از اواخر دهه 1950، او طراح اصلی مرکز ملی فیلمبرداری در پاریس بوده است. از سال 1960 در مدرسه سینماتوگرافی La Fémis تدریس کرد.

او به عنوان طراح تولید در فیلمبرداری بیش از 50 فیلم شرکت داشت.

بوریس بیلینسکی (21 سپتامبر 1900، بندری، استان بسارابیا - 3 فوریه 1948، کاتانیا، ایتالیا)

با همه حساب ها، هنرمند تزئینی بوریس بیلینسکی جایگاه ویژه ای در تاریخ هنر روسیه و جهان دارد.

کار اصلی بیلینسکی به عنوان یک هنرمند کار برای سینما بود: این هنرمند مناظر، لباس ها و پوسترها را خلق کرد.

در سال‌های 1920-1930، او در ساخت بیش از 30 فیلم شرکت کرد: «شاهزاده جذاب» اثر ویاچسلاو تورژانسکی (شاهزاده شارمنت، 1925)، «کازانووا» (کازانووا، 1926) و «شهرازاده» (شاهرازاده، 1927) و هزار و دومین شب» (La milk et deuxième nuit، 1933) اثر A. Volkova، «Count of Monte Cristo» اثر A. Feskura (1928)، «Atlantis» اثر G. Pabst (1932) و دیگران.

منظره ای برای کنت مونت کریستو

این هنرمند با تئاتر شانزلیزه همکاری پرباری داشت.

او باله‌های «کاپریچیو اسپانول» و «شاهزاده‌ی قو» را با موسیقی ان‌.آ. ریمسکی-کورساکوف، «پتروشکا» اثر استراوینسکی و «اتود» از جی. اس. باخ طراحی کرد.

منظره شهرزاده

V. Svetlov، منتقد و مورخ باله در مورد یکی از اجراها نوشت که "مناظر اصلی بیلینسکی، طراحی شده به سبک چاپ رنگارنگ مردمی روسیه، باعث تشویق تماشاگران شد."

در دهه 1940، بیلینسکی به عنوان مدیر فنی استودیوی فیلم Titanus کار می کرد. همزمان با تئاتر La Scala در میلان همکاری می کند.

آثار این هنرمند در مجموعه‌های موزه هنر مدرن رم، موزه سینما در پاریس، موزه متروپولیتن هنر، مجموعه تئاتر هاروارد، موزه هنر سانفرانسیسکو، موزه هنر اورشلیم و دانشگاه کلگری در کانادا

محلی‌ها در مولداوی، مراقبت‌های și-au lăsat amprenta în arta mondială، știință sau activitate publică.Astăzi، vă povestim despre pictori را نشان می دهند.

گرگوار میشونز (1902–1982)

Pictorul Gregoire Michonze a fost cel mai bun prieten al lui هنری میلر. یک لوکویت در فرانسه، انگلیس و اسکوتانیا، فروش دائمی در محل نمایشگاهی. Tabloul său “La moisson” / Recolta a fost achiziționat de Fondul Francez pentru Artă Contemporană.

Gregoire Michonze s-a născut în 1920، la Chişinău. در سال‌های 1919-1920 دانشگاه آکادمی هنر پلاستیک در دانشگاه کوگان و الکساندر پلامادالا تحصیل کرد. Și-a continuat apoi studiile la Academia de Arte din București.

در سال 1922 در پاریس، آندره برتون، پل الوارد، لوئی آراگون و آندره ماسون.

در سال 1928 l-a cunoscut pe Henry Miller, care a devenit cel mai bun prieten al său pentru restul vieții, și și-a schimbat numele în Gregoire Michonze.

Gregoire Michonze este renumit în ویژه pentru peisajele sale și pentru picturile de grup pline de simbolism.

TULLY FILMUS (1903-1998)

Tablourile lui Tully Filmus pot fi admirate în muzeele din New York – Metropolitan, Whitney, Galeria Națională de Artă din Washington, Muzeul Universității Yeshiva, Institutul Carnegie din Pittsburgh, Muzeele din Chicago, Boston, Philadephia.

Printre portretele pictate de el se numără și cel al Eleanorei Roosevelt.

Tully Filmus s-a născut în 1903, în orășelul Otaci, de pe malul Nistrului.

در سال 1913 s-a mutat cu familia در Statele Unite ale Americii. تصویری زیبا از دانشگاه آکادمی هنر پلاستیک در پنسیلوانیا. A primit o bursă, care i-a permis să vină în اروپا pentru a-și continua studiile la Paris. Timp de 12 ani Filmus a predat la prestigioasa Școală de Arte Cooper.

در pofida faptului că a locuit و si lucrat در آمریکا، multe din tablourile sale sunt impregnate cu amintiri din ținutul natal.

سامسون فلکسور (1907 - 1971)

پیکتور فرانسوی و برزیلی، fondatorul abstracționismului برزیلی.

Samson Flexor s-a născut în 1907، într-o familie înstărită din Soroca. Tatăl său، Modest Flexor، era agronom renumit în întreaga gubernie și proprietar de pământuri.

Samson a învățat la gimnaziul private din Soroca، apoi la colegiul de arte plastice din Odessa și în București.

در anii '20 و a continuat Studiile la Academia Regală de Arte din Belgia, apoi – la Școala Națională de Arte din Paris, یک کلاس آموزشی متداول از تاریخ هنر سوربنا و یک هنر فن آوری.

Flexor a debutat cu peisaje din Soroca، după care s-a concentrat în totalitate pe portretistică.

در 1948 s-a mutat در برزیل، لا سائوپائولو.

Schimbarea locului de trai s-a refleat و asupra creației sale – انصراف تصویری از تمایل واقعی و تمرکز بر این انتزاع.

در سال 1951 Flexor deschide primul atelier abstracționist din Brazilia – Atelier-Abstração, unde erau expuse lucrările abstracționiștilor brazilieni, adepți ai curentului inițiat de el.

Un vernisaj amplu, cu genericul “100 de ani/100 de opere”, a fost organisat, cu ocazia jubileului de 100 de ani de la nașterea sa, la Chișinău în incinta Muzeului Național de Artă din Cișinăda1, îne2010-2010 , de unde a fost transferat la București و si mai departe – urmând itinerarul vieții artistului – la Bruxelles, Londra, Paris, Rio de Janeiro و Alte Orașe din برزیل.

الیزاوتا آندریونا ایوانووسکایا (1910-2006)

Elizaveta Ivanovskaya است یا Renumită Ilustratoare بلژیکی de carți.

نقش مهمی در فرم Elizavetei Andreevna l-a jucat Șneer Cogan – unul din fondatorii și profesor al Școlii de Arte Frumoase din Chișinău (devenită apoi Academia de Arte Plastice)، سازمان دهنده و اولین هادی و هدایت کننده اصلی هنرپیشگاه هنری Frumoiae. دین مولداوی) și August Bolier، cel de-al doilea mentor al pictoriței.

Elizaveta Ivanovskaya a locuit și lucrat în Belgia începând cu 1932. Ea a creat ilustrații pentru mai mult de 300 de cărți, în special literatură pentru copii. Cărțile au fost tipărite în diverse țări și traduse în 26 de limbi. Cu toate acestea، la noi creația Elizavetei Ivanovskaya rămâne a fi puțin cunoscută.

Exppoziții dedicate aniversării a 100 de ani de la nașterea artistei, au avut la la Chișinău (Muzeul Național de Artă al Mldovei), la Centrul de ilustrații pentru cărți din Moulin (Frantinerăt)

Editura franceză MeMo a Republicat albumul "Circul" (1933) – نمونه اولیه یک تصویر، lansată în اروپا.

بوریس آنیسفلد (1878-1973)

Renumit pictor – scenograf.

S-a născut în 1878 în orașul Bălți.

Din 1909 ausupra mizanscenelor pentru trupa lui S. Deaghilev. در سال 1918 در نیویورک. شرکت‌کننده در گروه ale pictorilor ruși در پاریس، نیویورک، لندن. یک طرح خلاقانه در متروپولیتن-اپرا، یک تصویر دکورول اپرای پنترو "بوریس گودونوف"، پنترو "Snegurocika" لوی ریمسکی-کورساکوف در "متروپولیتن -اپرا" و "مفیستوفل" آل لوی گونو (به تماشای پنالتی اپرا) mizanscenă a composiției ”Dragostea celor 3 portocale” a lui Serghei در شیکاگو.

در 1924 pictorul pune în scenă opera "Le Roi de Lahore" în Metropolitan-Opera, unde își materializează cele mai exotice fantezii.

در سال 1928 "Meropolitan-Opera" دکورهای تزئینی به فروش می‌رسد.

Anisfeld se mută la Chicago، unde se dedică activității didactice.

Lucrările maestrului au fost expuse în Centrul de Artă din New York, în Institutul de Artă din Chicago, au făcut parte din vernisajele de grup ale artiștilor ruși در پاریس، نیویورک، پیتسبورگ، لوندرا. کراوات فروش در موزه بولشوی تئاتر در مسکو.

الکساندر هینکیس (1913 - 1997)

پیکتور فرانسوی. Cavalier al ordinului legiunii de onoare.

S-a născut در سال 1913 در کیشیناو. Incepând cu 1926 și-a făcut studiile la Academia de Arte Frumoase.

در دوره 1931 - 1933 یک جایزه برنده در کالیته د تصویر - دکوراتور la teatrul rus "Bonzo" al lui Alexandr Verner.

در سال 1939 یک دانشنامه ملی برتر هنر تزئینی / Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs

La finele anilor '50 este pictor – دکوراتور اصلی مرکز ملی سینماتوگرافی پاریس. در 1960 începe să țină lecții la Școala de cinematografie La Fémis.

در calitate de pictor-decorator a participat la turnarea a peste 50 de filme.

بوریس بیلینسکی (21 سپتامبر 1900، بندر، گوبرنیا باصارابیا - 3 فوریه 1948، کاتانیا، ایتالیا)

بوریس بیلینسکی، دکوراتور تصویر، از یکپارچه‌اش جدا شده است.

Potrivit istoricienilor de renume din domeniul cinematografiei، el este unul dintre cei mai remarcabili pictori ai cinematografiei mondiale din prima jumătate a second. XX.

Principala activitate în calitate de pictor a lui Bilinsky s-a desfășurat în domeniul cinematografiei: هنرمند خلاق تزئینات، لباس، لباس.

در دوره 30-1920 a participat la realarea a peste 30 de filme: "Le Prince Charmant" de Viktor Tourjansky، 1925، "Casanova"، 1926 و "Shéhérazade"، 1927 و "La milk et deuxième Volkov, de. 1933، "Contele de Monte-Cristo" de A. Fescura، 1928، "Atlantida" de C. Pabst، 1923، و غیره.

همکاری در تئاتر شانزلیزه.

El a pus în scenă baletele ”Capriciul spaniol” و “Prințesa-Lebădă” pe muzica lui Rimsky-Korsakov , ”Petrușka” lui Stavrinski و “Etude” de Bach.

Criticul și istoricianul de balet V. Svtelov scria despre unul din spectacole: “Decorurile originale ale lui Bilinsky, executate în stil popular rusesc, au fost întâmpinate cu aplauze de public.”

Pictorul a publicat un șir despre articole despre arta afișului și a costumului cinematografic în revistele franceze «Cinemamagazine»، «Cinema» و «L’Art Cinematographique».

در سال 40، بیلینسکی، کارگردان فنی فیلم «تیتانوس» است. همزمان، el colaborează cu teatrul "La Scala" din Milano.

Lucrările pictorului pot fi găsite în colecțiile Muzeului de Artă din Roma, muzeul de film fin Paris, muzeul Metropolitan, colecția teatrală de la Harvard, muzeul de arte din san-Francisco, muzeul de arte din Universitada Cangari.

معماری روند پیدایش و شکل گیری خود هنر مولداوی، از جمله معماری، به نیمه دوم قرن چهاردهم و نیمه اول قرن پانزدهم برمی گردد. این از طریق تجسم مردم از سنت‌های متمایز محلی و جذب خلاقانه سبک‌های بیزانسی، اسلاوی جنوبی و شرقی و تا حدودی سبک‌های رومی و گوتیک شکل گرفت.

قرن XV-XVI - زمان شکل گیری ویژگی های اصلی سبک معماری مولداوی. در مولداوی، قلعه های سنگی، صومعه های مستحکم، حیاط های سلطنتی و کلیساها ساخته شد. بسیاری از آنها زنده نمانده اند. قلعه ها بهتر حفظ شده اند. قدیمی ترین آنها Shkaya، Suceava، Neamt، Cetatea Albe هستند. در ابتدا آنها مستطیل شکل، اندازه کوچک، با برج های مستطیل شکل با دیوارهای بلند که به فلوت ختم می شد، مستحکم بودند.

ظهور توپخانه منجر به تغییراتی در نیمه دوم شد

قرن XV-XVI در معماری و ساخت قلعه ها. استفان کبیر قلعه‌های جدیدی از روم، اورهی، چیلیا ساخت، قلعه‌های قدیمی را بازسازی و گسترش داد، دیوارهای ضخیم‌تری با برج‌های گرد یا چند وجهی، سنگرها و حفره‌ها برپا کرد.

نمونه ای از معماری استحکامات قلعه سوروکا است که توسط پتار رارش (1543) طبق مدل ایتالیایی ساخته شده است. در پلان گرد و به قطر حدود 30 متر، با دیوارهای ضخیم مرتفع، چهار برج مدور و یک برج دروازه مستطیل شکل است. معماری مدنی توسط حیاط های سلطنتی ساخته شده توسط استفان کبیر در شهرهای مختلف کشور نشان داده شد: سوچاوا، باکائو، کوتناری، ایاسی، پیاترا، جوش. از آنها تنها بقایای جزئی از سردابهای طاقدار، پی، قطعات سنگهای نیم رخ و قطعات سرامیک باقی مانده است.

مبنای شکل گیری و پیشرفتهای بعدیمعماری فرقه ای از انواع دو کلیسا الهام گرفته شده است: سنت نیکلاس در رادوچی با پلان بازیلیکا به سبک گوتیک، ساخته شده توسط بوگدان اول (1359-1365) و تثلیث مقدس در Siret توسط پیتر موسات با سه کلیسا. طرح حلزونی با ویژگی های سبک موراویا-صربی. با شروع از کلیسای راداوتی، مدرسه صنعتگران محلی یک نوع ساختار مذهبی محلی ایجاد کرد - کلیسایی از نوع مستطیلی یا به سادگی طولی (دولهستی - قبل از 1481، لوزانی - بعد از 1453، بالینستی - 1492-1493، ولووتس - 1500- 1502)

در زمان استفان کبیر، نوع کلیسای مولداوی با پلان سه صدفی با طبل گنبدی بالای ناوس که توسط صنعتگران محلی بر اساس کلیسای تثلیث مقدس از سیرت ساخته شده بود، به منصه ظهور رسید (Patrauti، Milishauti - 1487، Voronets، سنت الیاس در Suceava - 1488). راه حل سازنده سیستم پشتیبانی درام گنبدی، نوآوری مدرسه معماری مولداوی است و شامل ایجاد یک "سیستم طاق مولداوی" است. نه تنها در دوره قبل سابقه نداشته، بلکه در تمام معماری قرون وسطی نیز مشابهی وجود ندارد. یکی دیگر از ویژگی‌های بارز معماری فرقه‌ای در این زمان، استفاده از طاقچه‌های کور بلند در سطح اپیس‌ها بود که توسط کمربندهایی در پایه و طاقچه‌های کوچک بالای آن‌ها و همچنین کمربندهایی در امتداد قسمت بالایی نماها ساخته شده بود. دیسک های سرامیکی لعابدار با اشکال و رنگ های مختلف، تناوب ماهرانه سنگ و آجرکاری.

در دهه آخر سلطنت استفان کبیر، سازندگان مولداوی با ترکیب ویژگی های هر دو پلان - سه حلزونی و مستطیلی - یک نوع معماری محلی از بناهای مذهبی را به نام مختلط یا انتقالی ایجاد کردند. روند شکل گیری آن تا نیمه دوم قرن شانزدهم ادامه یافت: برزستی (1493-1494)، رازبونی (1496)، پیاترا (1497-1498).

معماری مذهبی قرن هفدهم. با تنوع زیاد مشخص می شود. نوع جدیدی ظاهر می شود که توسط کلیسای صومعه دراگومیرنا (1609) که توسط A. Krimka و M. Barnovsky ساخته شده است، نمایان می شود. این برج با تناسبات خود را تحت تاثیر قرار می دهد، یک برج برازنده بلند، که در آن هر سنگ با نقش های کنده کاری شده تزئین شده است. یک کمربند سه گانه سنگی که در جاهایی پیچ خورده است، نمای کلیسا را در وسط احاطه کرده است.

برجسته ترین بنای معماری مولداوی در قرن هفدهم. کلیسای سه قدیس در Iasi - ktitorium V. Lupu است. اندازه، هماهنگی طرح و نقوش حکاکی شده خاص گل و هندسی که تمام نماهای آن را پوشانده است، ظاهری چشمگیر و باشکوه به آن بخشیده است.

تزیینات نقش برجسته دیوارهای سنگی کلیساهای مولداوی حاصل تأثیر شرق است.

قدمت کلیسای دمتریوس در اورهی (1631-1636) نیز به این زمان بازمی‌گردد؛ درگاه کلیسا به شکل اصلی خود حفظ شده است.

کلیسای کاوشانی تلقین (1763-1767) که توسط دانیل متروپولیتن طرفدار ایلاو ساخته شده و نمایانگر کلیسایی تک شبستانی با اپسی نیم دایره ای و طاق کوروبوف است، شباهت هایی را با بناهای بالکان و به ویژه والاشی از نوع برینکووی نشان می دهد.

رنگ آمیزی. نقاشی مولداوی از اواخر قرن چهاردهم توسعه یافته است. تحت تأثیر نقاشی بیزانسی، به طور غیرمستقیم از طریق اشکال اسلاوی جنوبی آن، که بارزتر، ساده تر و نزدیک به درک عمومی بودند. استادان مولداوی، بر اساس سنت های چند صد ساله هنر عامیانه، با جذب عمیق و پردازش خلاقانه اشکال نقاشی از نوع بیزانس، مکتب نقاشی مولداوی خود را ایجاد کردند.

مهارت بالای نقاشان مولداوی در نقاشی‌های کلیساها، کاخ‌های سلطنتی و خانه‌های بویار، خلق شمایل‌ها و تزیین نسخه‌های خطی باستانی نمود پیدا کرد. در یکی از منشورهای مولداوی در ربع اول قرن پانزدهم. ذکر شده است که اسکندر خوب روستاها و یک آسیاب را برای نقاشی کلیساها و خانه ها به زوگراوها می دهد. چنین پاداش سخاوتمندانه ای ممکن است نشان دهنده مقدار قابل توجهی از کار روی نقاشی این سازه ها باشد.

مراکز اصلی توسعه نقاشی صومعه های Neamts، Homor و Putna بودند.

یکی از بنیانگذاران مکتب نقاشی مولداوی، کاتب، مینیاتوریست و نسخه نویس معروف، راهب صومعه نئامتس، گابریل اوریک بود. او نویسنده طرح هنری Tetraevangelium (1429) بود که آن را با مینیاتورهای تمام صفحه چند رنگ و رسا از چهار بشارت بازنویسی کرد، همچنین با صفحات عنوان، ویژات، سرپیچ ها و حروف اولیه (حروف اول) تزئین شده بود. .

آثار G. Urik در زمینه مینیاتوریسم به طور قابل توجهی به توسعه نقاشی دیواری کمک کرد، زیرا آنها به عنوان مدل و نمونه اولیه در نقاشی نه تنها برای مینیاتوریست ها، بلکه برای نقاشان نیز خدمت کردند.

تحت تأثیر آنها در نیمه دوم قرن پانزدهم. فضای داخلی کلیساها در دولهستی و لوژانی با نقاشی های دیواری تزئین شده است - قدیمی ترین بناهای نقاشی دیواری. نقاشی داخلی کلیسا در بالینستی (1473) که توسط زوگراو معروف مولداوی در قرن پانزدهم اجرا شده است نیز از نظر سبک مشابه است. گابریل هیرومونک. در قرن شانزدهم نقاشی با حفظ سنت های باستانی خود به توزیع گسترده ای می رسد. یک کارگاه ویژه زوگراو در سوچاوا ایجاد شد.

XVT - اوایل قرن هفدهم. - دوران اوج نقاشی دیوار خارجی مولداوی. این معمولاً برای کلیساهایی است که توسط پیتر رارس ساخته شده است، به عنوان مثال، کلیسای سنت جورج در هیرلاو (1530)، پروبوتا (1532)، هومور (1535)، ورونتس (1547)، و غیره. محتوای نقاشی عمدتاً مذهبی است. . این نقاشی علاوه بر معنای الهیاتی، شیوه ای بدیع از تبلیغات ضد ترک است.

نقاشی بیرونی کلیساها یک اثر کاملاً مولداویایی است که در هیچ کجای دنیا مشابه آن وجود ندارد. ارزش اصلی آن علاوه بر کیفیت هنری بالای آن، در دعوت مردم مولداوی برای مبارزه با مهاجمان خارجی است: ترک ها، تاتارها و غیره.

از اواخر قرن 15. نقاشی شمایل در حال توسعه است که به شدت تحت تأثیر مکتب نقاشی روسیه قرار گرفت. علاوه بر اینکه نمادهای روسی به مولداوی وارد شد، بسیاری از کلیساها، به عنوان مثال کلیسای سه مقدس، توسط هنرمندان دعوت شده روسی نقاشی شد.

نقاشی داخلی کلیسای کاشانی از ارزش هنری قابل توجهی برخوردار است. اواسط قرن 18ج، پرده ترکیبی از سنت های بیزانسی، مولداویایی و والاشی را نشان می دهد.

هنرهای تجسمی مولداوی نیز در طراحی هنری نسخه های خطی به پیشرفت چشمگیری دست یافت. برجسته ترین اثر این ژانر، چهار انجیل نیکودیموس، راهب صومعه هومور است که در آن کامل ترین و نزدیک ترین پرتره اصلی استفان کبیر اجرا شده است. هنر قرن 16-17. سنت های قدیمی را ادامه می دهد تلاش متروپولیتن مولداوی، طراح ماهر کتاب A. Krimka، برای معرفی سبک تزئینی گرافیکی جدید در نقاشی مینیاتور پیروانی پیدا نکرد.

گابریل اوریک و شاگردانش مسئول ابداع سبک خوشنویسی اصلی برای بناهای تاریخی هستند نوشتار اسلاویدر مولداوی که به "ایزوود مولداوی" معروف است. ظرافت نوشتاری، نقوش هندسی و ترکیبی از طرح های رنگی خوش ذوق از ویژگی آن بود.

به "نسخه مولداوی" در قرن هفدهم. A. Krimka نیز پیوست. صفحات عنوان درخشان او و ظرافت حروف اول و حروف او نشان دهنده سنتی است که به کار G. Urick برمی گردد.

آثار ارزشمند مولداوی هنر قرون وسطاییگلدوزی هستند آنها قبلاً در نیمه اول قرن 15 بودند. به سطح آثار با اهمیت هنری می رسد. تمام گلدوزی ها عمدتاً ماهیتی مذهبی دارند. یکی از عناصر مشخص برخی از آنها پرتره های تمام قد استادانه دوزی شده است.

قدیمی ترین گلدوزی های مولداوی دزدی اسکندر خوب و همسرش مریم است که به عنوان "جشن" طبقه بندی شده است. در این گلدوزی و همچنین سنگ نبشته متروپولیتن ماکاریوس (1428) و سنگ نوشته اهدایی ابوت سیلویان به صومعه نیامت در سال 1437، تأثیر سنت های بیزانسی-صربی احساس می شود.

حجاب تشییع جنازه ماریا مانگوپسکایا، همسر استفان کبیر (1477) بی نظیر است. زیبایی سادهکه با ویژگی های درخشان بیزانسی-بالکانی به جهان شاعرانه شرق باز می گردد.

- جامع است کشور توسعه یافته، پر از بسیاری از رویدادهای مهم تاریخی است که با فرهنگ آن مرتبط است. فرهنگ مولداویتحت نفوذ رومانی قرار گرفت. همچنین، بسیاری از جمعیت های قدیمی روسیه و ترک پذیرفته شد.

دین مولداوی

اعتراف کرد دین مولداویجهت واحدی ندارد و پیشرو آن مسیحیت است که 90 درصد ساکنان آن را اعتراف می کنند. مسیحیت در هر سه جهت به طور همزمان اظهار می شود: ارتدکس، کاتولیک و پروتستان. علاوه بر این، پیروان یهودیت، اسلام و هندوئیسم در مولداوی وجود دارند. بر اساس سرشماری، 33000 نفر از ساکنان خود را ملحد می دانستند.

اقتصاد مولداوی

واحد پول ملی مولداوی لئو مولداوی است. اقتصاد مولداویعمدتاً به دلیل توسعه ایجاد می شود کشاورزی، خدمات و صنعت. علاوه بر این، مولداوی با موفقیت محصولات غذایی، نوشیدنی های الکلی و غیر الکلی، ماشین آلات، تجهیزات و پوشاک صادر می کند.

علم مولداوی

مولداوی کشوری است که تحقیقات علمی زیادی انجام می دهد. در حال توسعه، باعث ایجاد یک مرکز پیشرو برای تحقیقات بنیادی شد. این موسسه تحقیقاتی را در زمینه علوم اجتماعی و طبیعی انجام می دهد.

هنر مولداوی

فرهنگدر کشور از عوامل بسیاری شکل گرفت. مقصد برجسته هنر مولداویهنر زیبا است تحت تأثیر بیزانس توسعه یافت و از آن زمان بسیاری از نقاشی های دیواری، مینیاتورها و شمایل ها باقی مانده است. ارزشمندترین بنای معماری و نقاشی در شهر کوشن قرار دارد. کلیسای ولادت مریم باکره وجود دارد که توسط ووکول، رادو و استانچول نقاشی شده است. این جاذبه ها و بسیاری دیگر است که مسافران را تشویق می کند تا نگاه دقیق تری به آن بیندازند گردشگری مولداوی، زیرا با درک فرهنگ می توانید مردم را درک کنید.

غذاهای مولداوی

یکی از ویژگی های بارز غذاهای مولداوی، فراوانی سبزیجات، میوه ها و گوشت است. غذاهای مولداویبه دلیل نفوذ بسیاری از کشورها شکل گرفت. غذاهای پیشرو این کشور Sarmale، Placinda با پنیر کوتیج و Muzhdey هستند. سرماله از نظر ظاهر و روش پخت شبیه دلمه و رول کلم است. Placinda یک پای ملی است که بیشتر شبیه یک کیک مسطح گرد یا مربع است. Muzhdey یک سس سیر است که با آب سبزیجات یا گوشت درست می شود.

آداب و رسوم و سنت های مولداوی

مولداوی کشوری است که مردم آن به سنت های خود احترام می گذارند و بسیار هستند تعداد زیادی از. آنها به فرزندان منتقل می شوند و برای هر نسل نگهداری می شوند. آداب و رسوممولداوی با مهمان نوازی همراه است. مولداوی ها همان تعطیلات مردم اسلاو را جشن می گیرند. از جمله سال نو، اما با اضافه شدن پیچ و تاب خود. اولین روز تعطیلات با غله پاشی خانه همراه است. آنها در کریسمس سرود می خوانند و یک هفته پس از عید پاک، همه اقوام بر سر قبر عزیزان حاضر می شوند.

ورزش مولداوی

مولداوی یک زندگی ورزشی فعال دارد که گواه اصلی آن شرکت این کشور در بازی های المپیک است. ورزش مولداویشامل شنا، اسب سواری و دوچرخه سواری، قایقرانی، شنا، بوکس، تیراندازی و تیراندازی با کمان، بیاتلون و فوتبال است.