Modigliani hayotining yillari. Amadeo Modigliani. U sil kasalligidan vafot etdi va filmdagi kabi emas. Modigliani o'limdan keyin ham noyobdir

P. Pikasso

Ajoyib italyan rassomi va haykaltaroshi. 1884 yil 12 iyulda Livornoda tug'ilgan. G. Mishel bilan Livornodagi rassomchilik maktabida o'qiganidan so'ng, 1902 yilda Modigliani Florensiyadagi Tasviriy san'at akademiyasiga, birozdan keyin - Venetsiyadagi akademiyaga o'qishga kirdi.

1906 yil boshida u Parijga keldi va u erda zamonaviy badiiy tilni qidira boshladi. P. Sezanna, Tuluza-Lotrek ta'sirini boshdan kechirgan. P. Pikasso, Fovizm va Kubizm, lekin oxir-oqibat boy va zich ranglar bilan ajralib turadigan o'z uslubini ishlab chiqdi.

1907 yil noyabr oyida Modigliani doktor Pol Aleksandr bilan uchrashdi, u o'zi uchun studiya ijaraga oldi va uning ishining birinchi kolleksiyachisi bo'ldi. Rassom mustaqil guruhga a'zo bo'ldi va 1908 va 1910 yillarda o'z asarlarini ularning salonida namoyish etdi.

1909 yilda haykaltarosh Konstantin Brankuzi bilan tanishish Modilyani haykaltaroshlik ijodining rivojlanishida asosiy rol o'ynadi. Modigliani Brancusidan yordam va qimmatli maslahat oldi. Bu yillarda Modilyani asosan haykaltaroshlik va klassik antik davr asarlarini, hind va Afrika haykaltaroshligini oʻrganish bilan shugʻullangan. 1912 yilda u kuzgi salonda ettita haykaltaroshlik asarini namoyish etdi.

Birinchi jahon urushi boshlanishi bilan Modilyanining ko'plab do'stlari Parijni tark etishdi. Rassom hayotdagi o'zgarishlar, ishsizlik va qashshoqlikdan tushkunlikka tushdi. Bu vaqtda u ingliz shoiri Beatris Xastings bilan uchrashdi, u bilan ikki yil yashadi. Modigliani Pikasso, Chaim Sutine va Moris Utrillo kabi turli xil rassomlar, shuningdek, kollektsionerlar va ishbilarmonlar - Pol Guillaume va Leopold Zborowski bilan do'stona munosabatda edi. Ikkinchisi rassomning homiysi bo'ldi va uning ishini qo'llab-quvvatladi.

Bu yillarda Modilyani rasmga qaytdi va ehtimol o'zining eng muhim asarlarini yaratdi. Uning asarlariga xos bo'lgan mavhumlik qadimgi sivilizatsiyalar va italyan ibtidoiy san'atini o'rganish, shuningdek, uning do'stlari kubistlarning ta'siri natijasi edi; shu bilan birga, uning asarlari psixologik xarakteristikaning hayratlanarli nozikligi bilan ajralib turadi. Keyinchalik, uning ishining rasmiy tomoni tobora sodda va klassik bo'lib, grafik va rangli ritmlarning kombinatsiyasiga qisqartiriladi.

1917 yilda o'sha paytda juda kasal bo'lgan va alkogolizmga moyil bo'lgan Modigliani hayotining so'nggi yillarida uning hamrohi bo'lgan Jan Hebuterne bilan uchrashdi. Keyingi yili Zborovskiy Berta Vayl galereyasida rassomning shaxsiy ko'rgazmasini tashkil etdi. U muvaffaqiyatga erisha olmadi, lekin bir nechta yalang'och tasvirlar bilan janjal keltirib chiqardi: ular odobsiz deb topildi va politsiyaning iltimosiga binoan rasmlar olib tashlandi. Shunga qaramay, ba'zi frantsuz va xorijiy kolleksiyachilar Modigliani ishiga qiziqish bildirishdi. 1918 yilda rassom dam olish va davolanish uchun Kot d'Azurga boradi va u erda bir muddat qolib, qattiq mehnat qilishda davom etadi. Modigliani Parijga qaytganidan ko'p o'tmay, 1920 yil 24 yanvarda vafot etdi. Ertasi kuni ertalab Jeanne Hebuterne o'z joniga qasd qildi.

Modigliani asarlarida uslubning pokligi va nafosatliligi, ramziylik va insonparvarlik, butparastlik to'liqlik tuyg'usi va hayotning cheksiz quvonchi va doimo bezovtalanadigan vijdon azobining ayanchli tajribasi o'zida mujassamlashgan.

Modigliani Amedeo

(1884 y. - 1920 y. t.)

Mashhur italiyalik rassom, haykaltarosh va chizma ustasi, uning noyob san'ati hayoti davomida tan olinmagan. Uning fojiasining chuqurligini u bilan yolg'izlik va o'limni baham ko'rgan yagona ayol - Jan Xebutern qadrladi.

"Menimcha, inson ba'zan har qanday dunyoga arziydigan dunyodir", deb yozgan Leopold Zborovskiy, uning do'sti va doimiy qutqaruvchisi. noyob rassom Amedeo Modigliani. Uning ajoyib rasmlarida, ta'kidlangan konventsiya va ataylab soddalashtirish orqasida, tasvirning shaffof yoki ataylab bulutli yuzasi ostida hayajonli chuqurliklar yashiringan. inson ruhlari. G'ayrioddiy, g'alati, ammo shunday jozibali portretlar sizni she'riy tilning ehtirosli talabi bilan o'ziga rom etadi, shivirlaydi, insondagi eng muhim, eng sirli narsani taklif qiladi. Modigliani odamlarning tasviriy tasvirlari olamida shoir edi. Ularning yuzlari va figuralari, bir qarashda, asl nusxadan butunlay farq qilgan holda, ichkaridan osongina tanib olinadigan bo'lib chiqdi. San’atkor ularning sog‘inch va orzu-umidlarini, yashirin dard yoki nafrat, ma’yuslik yoki g‘urur, qiyinchilik yoki kamtarlikni his qildi va angladi.

Buni birinchi bo'lib Jan Kokto o'z rasmlarida ko'rgan: "Modigliani yuzlarni cho'zmaydi, ularning assimetriyasini ta'kidlamaydi, biron sababga ko'ra odamning bir ko'zini o'chirmaydi yoki bo'ynini uzaytirmaydi. Bularning barchasi uning qalbida tabiiy ravishda birlashadi. U bizni Rotundadagi stollarda shunday chizdi, u bizni cheksiz bo'yadi, u bizni shunday qabul qildi, bizni hukm qildi, sevdi yoki rad etdi. Uning chizgan chizmasi jim suhbat edi. Bu uning chizig‘i va bizning satrlarimiz o‘rtasidagi dialog edi”. Lekin faqat eng yaqin do'stlar ijodkorni hayoti davomida qadrlagan. Ayollar esa... Ular uchun u “Toskana shahzodasi”, hatto tanalarining yalang‘och qobig‘ida ham nafaqat go‘zal go‘shtni, balki qalblarni ham ko‘rgan odam edi.

Modigliani uchun taqdir o'z yo'lini qidirishga to'la, qiyin, notinch hayotni tayyorlagan edi. Buni birinchi bo'lib onasi Yevgeniya Garsin-Modigliani his qildi. Amedeo 1884 yil 12 iyulda, sud ijrochilari Livornodagi ota-onasining uyiga bu baxtsiz yahudiy oilasining qarzlari uchun mol-mulkini undirish uchun kelgan bir paytda tug'ilgan. Italiya qonunlariga ko'ra, tug'ruq paytida ayolning narsalari daxlsiz edi va shuning uchun qarindoshlar uydagi barcha qimmatbaho narsalarni azob chekayotgan ayolning to'shagiga tashladilar. Ona buni yangi tug'ilgan chaqaloq uchun yomon alomat deb bildi. Dedo, o'g'lini mehr bilan chaqirganidek, oiladagi to'rtinchi va eng sevimli farzand edi. U kamdan-kam uchraydigan onasini butun umri davomida sevardi insoniy sifatlar xarakter va aql. Amedeo ta'lim olish uchun faqat unga qarzdor edi. To'liq erkinlik muhitida, tiniq aql va iste'dod puldan ko'ra qadrliroq bo'lgan muhitda tarbiyalangan Evgeniya Garsen bu fazilatlarni saqlab qolishga va ularni Modigliani oilasining og'riqli muhitida farzandlariga singdirishga muvaffaq bo'ldi. ular bir vaqtlar "papalarning bankirlari" bo'lgan.

Amedeo otasini yoqtirmasdi. Muvaffaqiyatsiz tadbirkor Flaminio Modigliani o'tin va ko'mir savdosi bilan shug'ullangan va Sardiniyada kumush qazib olish bilan bog'liq oddiy brokerlik idorasiga egalik qilgan, ammo biznesni qanday yuritishni bilmas edi. Xotinning oila boqishiga umid qilish kerak emas edi. Va u o'zini boqish uchun opa-singillari, keksa otasi va bolalari - Emmanuel, Margarita, Umberto va Dedo - vayron bo'lgan uyni qutqarishni o'z qo'liga oldi. Ajoyib bilim Yevropa adabiyoti va bir nechta chet tillari unga muvaffaqiyatli tarjima qilish va shu bilan birga bolalarga saboq berish imkonini berdi. Tez orada u haqiqiy uyushtirdi xususiy maktab Shaharda juda mashhur bo'lgan frantsuz va ingliz tillari. Adabiy tanqid bilan shug'ullanishga qaror qilgan ba'zi amerikaliklar uchun Evgeniya Garsen ko'plab maqolalar tayyorladi, bu esa unga universitet kafedrasini olishga imkon berdi. Amedeo ijodiy muhitda o'sgan. Keyinchalik, Parijda yashab, tillar, adabiyotlar va umumiy bilimlarni bilishi bilan hammani hayratda qoldirgan holda, u g'urur bilan kulib aytdiki, bu uning otasi tomonidagi "bankirlarning o'g'li va nabirasi" va faylasuf Baruxning avlodi uchun tabiiydir. Spinoza onasi tomonida (uning buvisi Spinoza tug'ilgan va faylasufning farzandi bo'lmagan oilasiga aloqador bo'lishi mumkin).

Evgeniya Garsen o'g'lining rivojlanishini diqqat bilan kuzatib bordi. U ikki yoshga to'lganda, u o'z kundaligiga "bir oz buzilgan, biroz injiq, ammo farishtadek chiroyli" deb yozgan. Dedo juda jozibali kichkina shayton edi, jahldor va muvozanatsiz va faqat onasining atrofida jim va itoatkor bo'lib, uni xafa qilishdan qo'rqardi. Faqat shu tufayli u o'qishni istamasa ham, litseyda imtihonlarni muvaffaqiyatli topshirdi. Bolaning sevimli mashg'uloti kitob o'qish edi. Nitsshe, Bergson, D'Annunzio, Spinoza, Uriel d'Akostaning falsafiy kitoblari, Leopardi, Verlen, Villon, Rambaud, Dante, Mallarme she'riyati umidsiz romantik va qaysar ishchini yaratdi, uning qalbiga abadiy sarosimaga tushdi va majbur qildi. u o'zining yagona yo'lini izlaydi.

Yosh "faylasuf" haqida, uni oilasi va do'stlari deb atashgan, onasi 1895 yilda shunday yozgan edi: "Bu bolaning xarakteri men u haqida aniq fikr bildirishim uchun hali etarli darajada shakllanmagan. Ko'ramiz, bu pilladan yana nimalar rivojlanadi. Balki rassomdir? U ko'ruvchi edi. O'g'il zaif bo'lib o'sdi va tez-tez kasal bo'lib qoldi. Pleurit va tifus sil kasalligi bilan murakkablashdi. Ehtimol, onasi rassomlik uning uchun eng yaxshi kasb bo'lishiga ishongan, hatto uning iste'dodi qanday qiyin yo'lni bosib o'tishini o'ylamagan.

1898 yilda Amedeo litseyni tark etib, Livornodagi impressionistlar izdoshi Guglielmo Mishelining ustaxonasiga kirdi va jiddiy texnik ko'nikmalarga ega bo'ldi. Bir yil o'tgach, sil kasalligining shafqatsiz tarqalishi bilan mashg'ulotlar to'xtatildi. Italiyaning janubida davolanish uzoq davom etdi - Amedeo iste'dodiga foyda keltirmadi. U onasi bilan Tore del Greko, Neapol, Amalfi, Kapri va Rimga tashrif buyurdi. U ko'rgan hamma narsa yigitda katta taassurot qoldirdi va 1902 yil bahorining boshida rassom bo'lish istagini tasdiqlab, yalang'och rasm chizish bepul maktabiga o'qishga kirdi va bir yildan so'ng u o'qishni davom ettirdi, ammo Venetsiyada . Amedeo bu shaharlarga oshiq bo'ldi va ular bilan butun Italiya va qadimgi italyan ustalarining san'ati juda she'riy va nozik. U rangtasvir va haykaltaroshlikka qiziqdi, inson shaxsiyatining teranliklarini ifodalash mumkin bo'lgan shakl va chiziqlarga maftun bo'ldi. U o‘z ijodida ifodali til izlanishiga jiddiy yondashdi.

Bunday sarosimaga tushib qolgan Amedeo 1906 yilda Parijga keldi. Uning iste'dodiga hech qachon shubha qilmagan onasi birinchi marta unga ozgina miqdorda qirqib tashladi. Modigliani ertakdagi shahzoda kabi Montmartrdagi o'ziga xos koloniyada yashovchi yosh rassomlar orasida paydo bo'ldi. U ko'zni qamashtiradigan darajada chiroyli edi. Katta qora ko'zlar biroz jingalak ko'k-qora jingalaklar bilan chegaralangan mot qorong'u yuzida qizg'in porladi. Uning uchar yurishi, uyg'un qiyofasi va "issiq" ovozi barchaning e'tiborini tortdi. U aristokratik jihatdan xushmuomala, lekin ayni paytda sodda va xushmuomala edi. Doimiy tashvish janubiy kengayish ortida darhol sezilmadi. Amedeo odamlar bilan oson til topishardi. Maftunkor va aqlli, u tendentsiyalar haqida doimiy munozaralarda qatnashdi zamonaviy san'at, Pikasso, Matiss, Vlaminck, Derain asarlariga katta qiziqish bildirgan, eski ustalarning asarlari mavjudligi huquqini himoya qilgan, ammo u hech qanday harakatlarga qo'shilmagan. Modigliani o'ziga xos uslubni izladi va takomillashtirdi.

Aql bo'lmas konventsiyalar, past baho va hatto "noaniqlik" o'ziga xos jozibali kuchga ega edi. "Rangni boshqaradigan" silliq yumshoq yoki qattiq bo'rttirilgan chiziqlar chuqurlik tuyg'usini, "ko'rinmas narsaning ko'rinishini" yaratdi va "Modigliani jismoniyligini" belgilab berdi. Rassom bo'yoqlarni nafas olishi, pulsatsiyalanishi va ichidan jonli, tabiiy rang bilan to'ldirishni bilardi. Uning izlanishlari badiiy hiylalar emas edi. Ko'plab portretlar va "yalang'och" (yalang'och) psixologik ishonchni oldi va barcha tashqi o'xshashliklarga qaramay, ular ruhsiz va yuzsiz bo'lishni to'xtatdilar. Ular har doim insonning "xarakterini, taqdirini va ruhiy tuzilishining o'ziga xosligini" ochib bergan. Axir, Modigliani, do'stlari uni "buyuk rahmdil" deb atashgan, "inson qalbiga og'riqli, shiddatli qarash" bilan ajralib turardi. “Meni qiziqtiradigan narsa inson. Inson yuzi tabiatning eng yuksak ijodidir. Men uchun bu bitmas-tuganmas manba, - dedi rassom o'zini saxiylik bilan sarflab. Har bir portret, har bir eskiz uning qalbining, dardining bir qismiga aylandi.

Modigliani asarlari ko'plab salonlarda ham, mustaqil ko'rgazmalarda ham, ko'rgazmalarda ham ko'rilmagan shaxsiy ko'rgazmalar uning uchun do'stlar tomonidan tashkil etilgan. U umrining oxirigacha keng jamoatchilik va boy san'at sotuvchilari tomonidan noto'g'ri tushunildi. Rassom hech qachon foydali buyurtmalarni qidirmagan va hech qachon belgilar chizishga egmagan. U moddiy jihatdan kambag'al va ma'naviy jihatdan boy edi. Ichki va tashqi o'rtasidagi bu kelishmovchilik ham uni yoqib yubordi. Amedeo o'zi uchun qanday kurashishni va o'z san'atini himoya qilishni bilmas edi - u unda yashadi. Uning eng yaxshi do'stlari bir xil rad etilgan va bezovtalanadigan iste'dodlarga aylandi. U ularni, shuningdek, oddiy kir yuvishchilar, tikuvchilar, sirk artistlari, fohishalar va gulchi qizlarni chizishni yaxshi ko'rardi. Modigliani ularning kundalik hayoti va kasblarining iflosligidan beg'ubor bo'lmagan sof qalblarini his-tuyg'ular va harakatlar chalkashligida ko'rdi. U bu chetlanganlarni sevib, tushunib, ularni o‘z san’ati bilan yuksaltirdi. Uning portretlari bo'yoqda Motsart va Dostoevskiydir.

Va hayot tezlik bilan pastga tushdi. Modigliani buni sezmaganga o'xshaydi. Ammo boshqalar buni ko'rdilar. Parijda bo'lganidan bir necha oy o'tgach, u moda kostyumidagi nafis dandydan ajinlar kiygan sersuvga aylandi, lekin har doim qizil ro'mol yoki ro'molcha bilan. Buning ajablanarli joyi yo'q, chunki Amedeo birinchi bo'lib iqtidorli rassom Moris Utrillo bilan yaqinroq bo'lgan, uning rasmlarida hatto binolarning toshlari va gipslari ham jonlangan. U o'zining bolalarcha zaifligi va ishonchsizligi bilan Modigliani o'ziga tortdi va uni spirtli ichimliklar hovuziga tortdi. Ammo Morisning yonida har doim uning onasi, mashhur sobiq sirk akrobati Syuzanna Valadon bor edi, u Renuar, Degas, Tuluza-Lotrek va hozirda suratga tushdi. mashhur rassom. U o‘g‘lini pastdan tortib olishga muvaffaq bo‘ldi. Amedeoga yordam beradigan hech kim yo'q edi va u hech kimning yordamini qabul qilmasdi.

Pulsiz Modilyani qo‘ldan-og‘izgacha yashab, sovuq qashshoq joylarda tiqilib yashadi va chizgan rasmlarini bir qadah arzon vinoga almashtirdi. Ammo u ishlamagan kun yo'q edi, faqat rasmlar uchun xaridorlar yo'q edi. Ko'pincha modellar unga to'lovsiz suratga tushishdi, rahm-shafqatli ayollar "Toskana Masihini" ovqatlantirishdi va uning to'shagini isitdilar.

Amedeo ayollarga yoqdi. Ular uning xushmuomalaligi bilan maftun bo'ldilar. U kamtarona guldasta binafsha gullarni qimmatbaho toshlardek olijanoblik va minnatdorchilik bilan berishni bilardi.

Ammo ko'pincha Modigliani juda yomon ovqatlanardi va kerak bo'lganda uxlardi. Ona tomonidan yuborilgan mablag'lar uzoq davom etmadi. U pulni qadrlamagan va hech ikkilanmasdan uni muhtojlar bilan baham ko'rgan. Amedeo haykaltarosh C. Brancusi bilan uchrashib, yana haykaltaroshlik bilan shug'ullanishga qaror qilganida (1909–1913) kun kechirish ayniqsa qiyin bo'ldi. U har doim chiziqli rasmga "nafas olish" hajmlarining jonliligi va pulsatsiyalanuvchi hissiyotini berishni orzu qilgan. Negroning ibtidoiyligi va misrlik plastikligi bilan hayratda qolgan, uning go'zal modellarining konturlariga yaqin bo'lgan Modigliani o'z haykallariga qumtosh va yog'ochdan (mashhur "Boshlar") "yarim uyqudagi xira oltin-pushti ohanglarda" "bulutli noziklik" berdi. ). Ammo tosh chang uning tomog'i va o'pkasining ahvolini keskin yomonlashtirdi. Laura Garsen xola o'zining sevimli jiyani "Asal uyasi" ga tashrif buyurgan, u erda u rassomlar yotoqxonasidagi baxtsiz xonada yashaganidan dahshatga tushdi. U jismoniy va asabiy charchoq yoqasida edi.

Deyarli bir yil davomida Modilyani o'z kuchini tikladi ota-ona uyi Livorno shahrida. Lekin uchun bu ishning unga kerak edi" Katta shahar" - Parij, u qayerga qaytdi. 1910 yil bahorida Anna Axmatova va Nikolay Gumilyov asal oyida u erga kelishdi. Amedeo va Annaning uchrashuvi tavernalardan birida bo'lib o'tdi, u erda yosh bohemlar - rassomlar va shoirlar, shu jumladan ko'plab ruslar yig'ildi. U nafis, iste'dodli, ammo sevilmagan erining yonida juda chiroyli odam bo'lib tuyuldi. Axmatova o'z xotiralarida shunday deb yozgan edi: "Va Amedeadagi ilohiy hamma narsa faqat qandaydir zulmatda porladi. Uning boshi Antinous va oltin uchqunli ko'zlari bor edi - u dunyodagi hech kimga o'xshamas edi. Uning ovozi negadir xotiramda abadiy qoldi. Men uni tilanchi sifatida bilardim va qanday yashaganligi noma'lum edi ».

Ikki rassom, cho'tkalar va so'zlar, ajoyib his qildilar sehrli kuch bir-biriga jalb qilish. Ular bir xil shoirlarni sevishgan. Amedeo tushunarsiz til tovushiga qoyil qolgan holda rus she’riyatini hayajon bilan tinglardi. Yosh shoiraning go'zal go'zalligi uning rassom sifatidagi nafis didini quvontirdi. Axmatovaning so'zlariga ko'ra, u "uni juda kamdan-kam hollarda, bir necha marta ko'rgan", chunki uning eri yonida edi. Va butun qishda u unga xat yozdi ehtirosga to'la va sevgi maktublari. Uning uchun Amedeo uzoq va shu bilan birga yaqin edi, u har bir she'r satrida ko'rinmas holda mavjud edi.

Paxmoq muftada qo'llarim sovuq edi.

Men qo'rquvni his qildim, o'zimni qandaydir noaniq his qildim.

Oh, sizni qanday qaytarish mumkin, tez haftalar

Uning sevgisi, havodor va lahzali!

Rossiyaga qaytgach, qishloq sukunatida, "chuqur tajribali tuyg'u" bosimi ostida Axmatova she'riyatning bebaho xazinasiga aylangan satrlarni yaratdi. Ular xat yozishdi va o'zining she'riy muvaffaqiyati va tan olinishi cho'qqisida Anna yana Parijga jo'nab ketdi (1911). Bu safar yolg'iz.

Shoiraning xotiralarida uchrashuvlarning yaqinligi haqida hech qanday ishora yo'q. Lyuksemburg bog'larida tinch yurish yoki Lotin kvartal. Sokin yomg'ir eski qora soyabonda nog'ora sadosi. Ikki kishi bir-biriga yopishib, erkin skameykada o'tirib, she'r o'qiydilar. Go'zal xotiralar yuzsiz eshitiladi. Ammo san'atni aldab bo'lmaydi.

Men mast bo'lganimda siz bilan zavqlanaman -

Sizning hikoyalaringizdan ma'no yo'q ...

Erta kuz osilgan

Qarag'aylarda sariq bayroqlar.

Ikkimiz ham aldamchi yurtdamiz

Biz adashib, achchiq tavba qildik,

Lekin nega g'alati tabassum

Va siz muzlab tabassum qilasizmi?

Biz achchiq azobni xohladik

Sokin baxt o'rniga ...

Men do'stimni tashlab ketmayman

Va erigan va yumshoq.

Modigliani Annani chizgan. Unga berilgan 16 ta rasmdan u faqat bittasini ehtiyotkorlik bilan saqlagan. Yaxshi. Qolganlarning taqdiri uzoq vaqt noma'lum bo'lib qoldi. Axmatovaning aytishicha, ular Tsarskoye Selo uyida yonib ketgan. Lekin... “...Kulrang tuvalda g‘alati va noaniq ko‘rindi” portlashli, uzun bo‘yinli va yalang‘och go‘zal tanasi bilan shohona bosh ko‘rindi. Anna 1964 yilda London ko'rgazmasida namoyish etilgan "Mushuk bilan yalang'och" (47-rasm) kartinasida aynan shunday paydo bo'ldi. 1993 yil kuzida esa Modilyanining do'sti va uning to'plamidagi asarlari ko'rgazmasi. iste'dod muxlisi P. Aleksandr birinchi marta Venetsiyada bo'lib o'tdi. Augusta Dokukina-Bobel tomonidan 12 ta rasm Axmatovaning suratlari sifatida berilgan. Bu go'zal "yalang'ochlar" dalildir haqiqiy tuyg'ular Anna va Amedeo. I. Brodskiy shoiraning munosib xotiralari haqida eng ochiq gapirdi: "Romeo va Juletta qirollik tomonidan ijro etilgan".

Axmatova Rossiyaga qaytdi. U maktublarni kutish bilan yashadi, lekin hech qanday xat yo'q edi. Amedeo hayoti boshqa ayollar tomonidan to'ldirilgan. Va u nafaqat spirtli ichimliklarga, balki Venetsiyada odatlanib qolgan gashish mastligida ham cho'kib ketdi. O'zining do'sti Zborovskiyga yozgan maktublarida Modigliani yo giyohvandlikdan xalos bo'lishga va'da berdi yoki tan oldi: "Alkogol bizni tashqi dunyodan ajratib turadi, lekin uning yordami bilan biz ichki dunyomizga kirib boramiz. ichki dunyo va shu bilan birga biz tashqi tomondan ham olib kelamiz”. Va hech bir ayol unga yordam bera olmadi. Ular uni kimligi uchun sevishdi: u hushyor bo'lganida yumshoq va mehribon edi; mast stuporda zo'ravon va shafqatsiz. Ammo hech kim u bilan uzoq vaqt bo'lishga chiday olmadi.

Rassom ijodidagi eng yuqori yuksalishni qayd etgan deyarli ikki yil (1915–1916) Modigliani ingliz shoiri va jurnalisti Beatris Xastings (hozirgi nomi - Emili-Elis Xey) bilan birga yashadi. Ular g'alati juftlik qilishdi. Gainsboro uslubidagi baland bo'yli, ajoyib qizil sochli go'zal, har doim nafis, ammo ajoyib kiyingan va Amedeo, go'zal lattalarda, undan bir oz yoshroq va ilohiy darajada chiroyli. Ularning hayoti uzoq edi oilaviy idil. Ikki zo'ravon temperament kesishdi, shunda devorlar silkindi, uy anjomlari uchib ketdi va shisha qo'yish kerak edi. Beatrice o'zini-o'zi to'ldiradigan ayol edi va ko'plab iste'dodlarga ega edi: u tsirk chavandozi bo'lib chiqdi, she'r yozdi, chiroyli qo'shiq aytdi (uning ovoz diapazoni sopranodan to basgacha edi), u iste'dodli pianinochi edi va adabiy doiralarda u juda qadrlangan. aqlli va "shafqatsiz hazil" tanqidchi. U, o'z e'tirofiga ko'ra, "ajabmas do'stini telbalarcha sevardi". Do'stlar, faqat Beatrice shov-shuvli Amedeoni o'ziga keltira olishini tan olishdi, lekin uning o'zi ichishni yaxshi ko'rardi.

Modigliani uni ikki ayol sifatida ko'rdi. Unga bitta kerak edi - va suratlarda u nochor, xafa, juda nazokatli, hayratlanarli va jasoratsiz. U boshqasidan nafratlanib, uni karikatura sifatida chizdi - burchakli, mehribon, bo'rttirma, tikanli. Ammo u rassomning iste'dodini yuqori baholadi: "Menda Modigliani tomonidan qilingan tosh boshim bor, men uni yuz funtga ajratmasdim. Va men bu kallani axlatxonadan qazib oldim va ular meni qutqarganim uchun ahmoq deyishdi. Bu bosh xotirjam tabassum bilan donolik va jinnilik, chuqur rahm-shafqat va engil shahvoniylik, uyqusizlik va irodasizlik, illyuziya va umidsizliklarni o'ylaydi va barchasini abadiy aks ettirish ob'ekti sifatida o'z ichiga oladi. Bu toshni Voiz kabi aniq o'qish mumkin, faqat uning tili tasalli beradi, chunki bu begona tahdidda umidsizlik yo'q, yorqin tabassum dono muvozanat."

Modiglianidan "qochgandan" so'ng, Beatrice asta-sekin tanazzulga yuz tutdi va 1916 yilda uning hayotiga yosh, sokin kanadalik talaba Simone Thiroux kirib keldi. U ko‘plab san’atkorlar oldida suratga tushish orqali o‘qishi uchun pul ishlab topdi, biroq uning qalbi va qalbi Amedeoga bog‘lanib qoldi. U uni fidokorona sevardi, lekin negadir unga nisbatan shafqatsiz edi. Rassom qizning yumshoqroq bo'lish va undan kamroq nafratlanish haqidagi qo'rqoq iltimoslariga e'tibor bermadi va o'g'lini tanimadi. (Jan Modigliani o'zining otasi haqidagi kitobida ta'kidlaganidek, Simonedan tug'ilgan va uning vafotidan keyin 1921 yilda frantsuz oilasi tomonidan asrab olingan bola Amedeoga juda o'xshaydi va aftidan uning o'gay ukasi.)

Modigliani Simone bilan shafqatsizlarcha ajrashdi va u tosh bilan ishlay olmasligidan ko'proq xavotirda edi. Ko'proq va tez-tez u haddan tashqari mast holda ko'rindi. U janjal qildi, baland ovozda qo'shiq aytdi va o'qidi va vahshiy raqsga tusha boshladi. Noto'g'ri tushunish, tan olinmaslik, bezovtalik va iste'dodning ayanchli mavjudligi Jerar Filipp "19 Montparnasse" filmida la'nati daho rolini o'ynagan holda haqiqatan ham harakatlarning g'azabiga to'kildi. Frantsuzlar uni "Modi" (maudit - la'nati) deb atashgan. Ehtimol, hatto eng yaqin do'stlar ham bo'lsa kerak, ular orasida tan olingan va rad etilgan iste'dodlar ko'p bo'lgan (L. Zborovskiy, D. Rivera, X. Soutine, M. Jacob, M. Kisling, J. Cocteau, P. Guillaume, O. Tsadlin, M. Vlamink, M. Talov, P. Pikasso, J. Lipchitz, B. Sandar va boshqalar) rassomning qalbida hukm surgan disgarmoniya chuqurligini sezmaganlar.

Uning ichida etuk ijodkorlik(1917-1920) Modigliani rasmning mukammal shaffofligi, ravshanligi va boyligiga erishdi. Portretlarning uzluksiz, tinimsiz oqimi shunchaki hayratlanarli. Go'yo beparvo eskiz bir necha zarbada modelning ruhini ochib berdi. J. Kokto Modilyanini “o‘zlari bir dasturxonga o‘tirib, o‘z boyliklarini o‘qiydigan nafratli va takabbur lo‘lilar bilan” qiyoslagan. U hech qachon uydan odatdagidek ko‘k papkasi va qalamsiz chiqmasdi. Uning chuqur nigohidan hech kim yashirolmadi. Tayyorgarliksiz va tuzatishlarsiz chizgan. Unga yordam berishni istagan do'stlar o'zlarining portretlarini buyurtma qilishdi (u boshqa buyurtmalarni qabul qilmadi, lekin asarlarni sovg'a sifatida berdi yoki ular bilan to'lashdi), lekin unchalik muvaffaqiyatli bo'lmadi. Modigliani portretni 3-4 soat ichida, bir seansda chizdi, bu 10 frank turadi. Mashhur rassom L. Bakst haqida gapirdi tayyorgarlik chizmasi, Amedeo bir necha daqiqada yaratgan: “Qarang, qanday aniqlik bilan qilingan. Har bir yuz jihati igna bilan o‘yilganga o‘xshaydi, birorta ham tuzatish emas!” Har bir chizilgan rasm kichik bir asar edi va Modilyani, xuddi boy odam kabi, yuzlab rasmlarini sovg'a qilmadi.

Rassomning ijodiy qarashlarining uyg'unligi va yaxlitligi va ruhiy umidsizlik o'rtasidagi qarama-qarshilikni Jan Hebuterne chuqur anglagan va qadrlagan. Amedeo u bilan 1917-yilning iyul oyida uchrashdi. Qanday qilib bu mehnatkash, xotirjam va uning iste'dodini butparast deb biladigan bu tirishqoq intiluvchan rassomning yonidan o'tib ketish mumkin edi! U, albatta, yoshlikdagi go'zalligini sovurdi: sochlari kamroq edi, tishlari og'zida qoraygan, hatto ular ham yo'q edi. Ayollar qalbini sobiq zabt etuvchiga faqat uning oppoq chehrasining nurli nigohi va ma’naviyati xiyonat qildi. Uning uchun 19 yoshli Janna ideal model edi. Kichkina jigarrang sochli ayol, quyuq oltin rangdagi og'ir o'ralgan, yuzi, bo'yni, tanasining cho'zilgan nisbati va uning rasmlaridan aniq chiqqan shaffof rangpar teri. “...U uning atrofida kutilmaganday tuyuldi. U osongina qo'rqadigan qushga o'xshardi. Ayol, uyatchan tabassum bilan. U juda jim gapirdi. Hech qachon bir qultum sharob ichmang. U hammaga hayratda qolgandek qaradi”, deb eslaydi I.Erenburg. Uning aqli hushyor va shubhali, hazil esa achchiq deb atalgan. Uning o'zi ajoyib badiiy qobiliyatga ega bo'lgan va Amedeoning qalbini kitob kabi o'qigan. Uning uchun Janna o'zining gullab-yashnagan oilasini tark etdi, ular yarim qashshoq, tan olinmagan, ichkilikboz bo'lgan rassom, o'tday yashaydigan, shuningdek, yarim yahudiy unga mos kelmasligiga ishongan. Ammo sokin qizning fe'l-atvori shunchalik kuchli ediki, u oshiq bo'lib, boshiga tushgan barcha qiyinchiliklarni mensimay, oxirigacha sodiq va sadoqatli bo'lib qoldi.

Amedeo va Janning uyi ko'proq tilanchilarning kulbasiga o'xshardi. Kundalik hayotni yaxshilashga urinishlar muvaffaqiyatsizlikka uchradi. Modigliani shkaflar, javonlar va salfetkalarni tanimasdi. O'z sevganini asosiy muammo - sharob va gashishdan qutqarish uchun qilingan barcha qo'rqoq urinishlar muvaffaqiyatsiz tugadi. Janna tez-tez tavernalardan dovdirab qolgan Amedeoni qidirib topishga va tunda ko'chada aylanib yurmasligi uchun uni onalik g'amxo'rligi bilan uyga olib kirishga majbur edi. Uning yovvoyi qiyofasiga, oppoq lablariga, ozib ketgan tanasiga, dahshatli yo'talda yo'talishiga qarab, uni juda kechirishdi va unga yana bir qadah vino olib kelishdi. Janna tez-tez mast holda kaltaklashga dosh berishga majbur edi, lekin u hech qachon shikoyat qilmadi, chunki u nima ekanligini bilar edi zo'ravonlik og'riqdan qonayotgan yurakni, tan olinmagan daho va ajoyib do'stni yashirish. U odamlarni tushunish qobiliyatiga ega ediki, butun hayoti davomida u bilan hech kim janjallashmagan.

Janna Amedeoni sog'lig'iga jiddiy qarashga majbur qila olmadi. 1918 yil mart oyida o‘z hayotini Modilyaniga bag‘ishlagan ixtiyoriy marchand (“san’at dileri”) L. Zborovskiy va qizi bilan yarashgan ota-onasi ularni Nitssaga davolanish uchun jo‘natadi. Janna bolani kutayotgan edi va Amedeo ko'proq uning uchun ketdi. Bu yerda, 29-noyabr kuni onasining nomini olgan qiz tug'ildi. "Juda baxtliman", deb yozgan Modigliani Livornodagi qarindoshlariga, lekin u hayotga munosabatini o'zgartirmadi. Zborovskiyga yozgan maktubida u shunday tan olgan: “Oh, bu ayollar!.. Ularga beradigan eng yaxshi sovg'a - bu bola. Faqat bunga shoshilmang. Ularga san'atni ag'darishlariga yo'l qo'ymaslik kerak, ular unga xizmat qilishlari kerak. Buni kuzatib borish bizning vazifamizdir."

Ammo Janna nafaqat sadoqatli xotin, balki iste'dodli rassom ham bo'lgan, afsuski, Modigliani va Mark Talovning bir nechta manzaralari va portretlari shundan dalolat beradi. Lekin birinchi navbatda u Amedeoning sevimli modeli edi. Uning ko'plab portretlari va qalam rasmlarini yaratdi. Rassomning ushbu davrdagi barcha asarlari ayniqsa ma'rifatli va u yaratgan narsalardan eng uyg'undir. Uning hayoti haqida ham shunday deyish mumkin emas. Xavotirlangan Zborovskiylar Jannaga Amedeoni qutqarish kerakligini ta'kidlaganlarida, u sekin va ishonch bilan dedi: "Siz tushunmayapsiz - Modi albatta o'lishi kerak. U daho va farishta. O‘lsa, hamma buni darhol anglaydi”.

Hech narsa muqarrarni o'zgartira olmadi va Janna buni hammadan yaxshiroq tushundi. Na uning rasmlariga (ayniqsa Frantsiyadan tashqarida) kutilmaganda ortib borayotgan talab, na u sevgan qizi, na ikkinchi farzandining tug'ilishini kutish. O'lim ostonada edi. Janna va Amedeo buni bilishardi. Zborovskiy bexosdan Janning tugallanmagan ikkita rasmini ko'rdi: birida u ko'kragiga pichoq sanchgan, ikkinchisida u derazadan yiqilgan ...

Yanvar oyi oʻrtalarida odatiga koʻra mast boʻlgan Modilyani yosh rassomlar ortidan Parij boʻylab kezib yurgan va keyin qor bilan qoplangan skameykada uxlab qolgan. Tongda uyiga qaytib, kasal bo'lib qoldi. Janna hech kimni yordamga chaqirmasdan, yaqin atrofda jim o'tirdi. Sukunatdan hayratda qolgan do'stlar de Sarte va Kisling shifokorlarni chaqirishdi. Tashxis umidsizlikka uchradi: nefrit va tuberkulyoz meningit. 22-yanvar kuni Amedeo 1920-yil 24-yanvar kuni soat 20.00 da kambag‘allar va uysizlar kasalxonasi bo‘lgan Charitega etkazildi. 50 min. u o'ldi. O'zining so'nggi soatlarida u Italiya haqida maqtandi va Jannani chaqirdi - u turmushga chiqishga "vaqti yo'q" ayolni chaqirdi, garchi u qizini tug'gan va to'qqiz oylik homilador bo'lgan guvohlar huzurida tilxat bergan.

Janna jimgina uning tanasi ustida ko'z yoshlarisiz turdi va ota-onasiga qaytdi. 25 yanvar kuni ertalab soat 4 da u Amedeo oldiga borib, tug'ilmagan bolasini olib, oltinchi qavatdan sakrab chiqdi.

Do'stlari Modigliani "shahzoda kabi" (uning akasi Emmanuele iltimos qilganidek) Per Lachaise qabristoniga dafn qilishdi. Uni kutib olish uchun yuzlab odamlar keldi oxirgi yo'l. Bir kun o'tgach, Janning ota-onasi uni uzoq Parij qabristoniga dafn qilishdi. Bir yil o'tgach, ularning qizi Janna o'sgan Modigliani oilasining talabiga binoan, turmush qurmagan er-xotin bir xil taxta ostida dam olishdi. Amedeo ismining yonida: "Uni shon-shuhrat ostonasida o'lim bosib oldi" va Hebuterne familiyasi ostida - "Amedeo Modiglianining sodiq hamrohi, undan ajralgan holda omon qolishni istamagan". Ular hayotda ham, qayg‘uda ham, o‘limda ham bir-birlariga sodiq edilar.

Jahon miqyosidagi shon-shuhrat - bu "o'liklarning isitilmaydigan quyoshi" - Janna bashorat qilganidek, o'limidan so'ng darhol Modigliani nomini yoritdi (uning portreti Sotheby's auktsionida 15 million dollarga sotilgan). U "buyuk", "betakror", "yaqin" bo'ldi. Ammo rassom har doim shunday bo'lgan. Uning ehtiromli, pokiza insoniy iste'dodini pul va vafotidan keyin sig'inish bilan o'lchab bo'lmaydi. Dahoni hayoti davomida tushunish kerak.

50 ta mashhur sevishganlar kitobidan muallif Vasilyeva Elena Konstantinovna

Modigliani Amedeo (1884 y. - 1920 y. t.) Atoqli italyan rassomi, haykaltaroshi va chizmachisi, uning betakror sanʼati hayoti davomida eʼtirof etilmagan. Uning fojiasining chuqurligini yolg'izlik va yolg'izlik bilan o'rtoqlashadigan yagona ayol - Jan Xebutern qadrladi.

Modigliani kitobidan muallif Parisot xristian

Kristian Parisot. Modigliani VIA ROMA, 38-UY, botayotgan oy yashirincha o'ynadi, bulutlar ichiga sho'ng'idi, kuchayib borayotgan sirokko tomonidan uzun qirralarga bo'lingan, oppoq kometa dumlari bilan shaggy edi. Dengiz bo'yida larzaga kelgan Livorno janubiy tunning namligi va jimjitligida g'oyib bo'ldi.

Buyuk sevgi hikoyalari kitobidan. Ajoyib tuyg'u haqida 100 ta hikoya muallif Mudrova Irina Anatolyevna

"Mashhurlarning eng achchiq hikoyalari va fantaziyalari" kitobidan. 1-qism Amils Rozer tomonidan

Axmatova va Modigliani Anna Axmatova - XX asrning buyuk rus shoiri. U 1889 yilda Odessada tug'ilgan, ammo deyarli darhol ota-onasi Tsarskoye Seloga ko'chib o'tishdi. Axmatova Mariinskiy gimnaziyasida o'qigan, lekin har yozni Sevastopol yaqinida o'tkazgan, u erda jasorati va irodaliligi bilan.

"Buyuk kashfiyotlar va odamlar" kitobidan muallif Martyanova Lyudmila Mixaylovna

Amadeo Modigliani Yirtqich ochko'zlik Ayolni bo'yash unga egalik qilish bilan barobardir. Modigliani Amadeo (Iedia) Klemente Modigliani (1884–1920) - italyan rassomi va haykaltaroshi, 19-asr oxiri - 20-asr boshlarining eng mashhur rassomlaridan biri, taniqli vakili

Muallifning kitobidan

Modigliani Franko (1918-2003) Asli yahudiy-italyan boʻlgan amerikalik iqtisodchi Franko Modigliani Italiyaning Rimda tugʻilgan. U yahudiy pediatri Enriko Modigliani va bolalar rivojlanishi bo'yicha mutaxassis Olga (nami Flachel) Modilyanining o'g'li edi.U litseyni tamomlagan.

Uning shaxsiyati

Amedeo tadbirkor Flaminio Modigliani va Evgeniya Garsinning yahudiy oilasida tarbiyalangan. Modigliani oilasi Rimning janubidagi xuddi shu nomdagi qishloq hududidan keladi. Amedeoning otasi bir vaqtlar ko'mir va o'tin savdosi bilan shug'ullangan va hozirda oddiy brokerlik idorasiga egalik qilgan va bundan tashqari, qandaydir tarzda Sardiniyadagi kumush konlarini ekspluatatsiya qilish bilan bog'liq edi. Amedeo amaldorlar uning ota-onasining uyiga qarzlari bo'yicha ko'rsatilgan mulkni olib qo'yish uchun kelganlarida tug'ilgan. Evgeniya Garsen uchun bu dahshatli ajablanib bo'ldi, chunki Italiya qonunlariga ko'ra, tug'ruqdagi ayolning mulki daxlsizdir. Sudyalar kelishidan oldin, uydagilar uydagi eng qimmatli narsalarni shosha-pisha uning to'shagiga to'kib tashlashdi. Umuman olganda, 50-60-yillarning italyan komediyalari uslubida sahna bo'lib o'tdi. Garchi aslida Amedeo tug'ilishidan oldin Modigliani uyini larzaga keltirgan voqealarda kulgili narsa yo'q edi va onasi ularda yangi tug'ilgan chaqaloq uchun yomon alomatni ko'rdi.

Onasining kundaligida ikki yoshli Dedo o'zining birinchi ta'rifini oldi: Bir oz buzilgan, biroz injiq, ammo farishtaga o'xshab ko'rkam. 1895 yilda u og'ir kasallikka duchor bo'ldi. Keyin onamning kundaligida quyidagi yozuv paydo bo'ldi: Dedo juda og'ir plevrit bilan kasallangan va men u uchun dahshatli qo'rquvdan hali qutulmagan edim. Bu bolaning xarakteri men u haqida aniq fikr bildirishim uchun hali yetarlicha shakllanmagan. Keling, bu pilladan nima rivojlanishini ko'rib chiqaylik. Balki rassomdir?

1906 yil boshida Montmartrda o'ziga xos koloniya sifatida yashagan yosh rassomlar, yozuvchilar va aktyorlar orasida bir ayol paydo bo'ldi va darhol e'tiborni tortdi. yangi raqam. Bu Italiyadan endigina kelib, Kolankur ko'chasida, butalar o'sgan cho'l o'rtasida joylashgan kichik omborxona ustaxonasiga qo'nim topgan Amedeo Modigliani edi. U 22 yoshda, ko'zni qamashtiradigan darajada go'zal, sokin ovozi issiq, yurishi uchib ketganday tuyuldi va butun tashqi ko'rinishi kuchli va uyg'un edi.

Har qanday odam bilan muloqot qilishda u aristokratik darajada xushmuomala, sodda va xayrixoh edi va darhol uni ruhiy sezgirligini yoqtirardi. Ba'zilar o'shanda Modilyani haykaltarosh, boshqalari esa rassom ekanligini aytishgan. Ikkalasi ham haqiqat edi.

Bogemiya hayoti tezda Modigliani o'ziga tortdi. Modigliani o'zining rassom do'stlari (ular orasida Pikasso) bilan birga ichkilikka berilib ketgan va ko'chalarda mast, ba'zan esa yalang'och holda yurganini ko'rgan.

Uni uysiz sersuv deb atashgan. Uning bezovtaligi aniq edi. Ba'zilar uchun u hech narsaga yaramaydigan atributdek tuyulardi turmush tarzi, Bohemiyaning o'ziga xos xususiyati, boshqalar bu erda deyarli taqdirning buyrug'ini ko'rdilar va hamma narsa bu abadiy uysizlik Modigliani uchun ne'mat ekanligiga rozi bo'lganga o'xshaydi, chunki u ijodiy parvozlar uchun qanotlarini ochdi.

Uning erkaklar bilan ayollar uchun kurashlari Montmartr folklorining bir qismiga aylandi. U ishlatgan katta soni kokain va dudlangan marixuana.

1917 yilda rassomning asosan yalang'och tasvirlarni o'z ichiga olgan ko'rgazmasi politsiya tomonidan yopildi. Shunday bo'ldiki, bu ko'rgazma rassom hayotidagi birinchi va oxirgi bo'ldi.

Modigliani tuberkulyoz meningit uni qabrga olib kelguniga qadar yozishni davom ettirdi. U tirikligida u faqat Parij rassomlari jamoasida tanilgan, ammo 1922 yilga kelib Modigliani butun dunyo bo'ylab shuhrat qozongan.

Jinsiy hayot

Modigliani ayollarni yaxshi ko'rar edi va ular uni sevishardi. Yuzlab, ehtimol minglab ayollar bu nafis kelishgan odamning to'shagida bo'lishgan.

Maktabda Amedeo qizlarning unga alohida e'tibor berishini payqadi. Modilyanining aytishicha, 15 yoshida ularni uyida ishlaydigan xizmatchi ayol vasvasaga solgan.

Garchi u, ko'plab hamkasblari singari, fohishaxonalarga borishni istamasa ham, uning bekalarining asosiy qismi uning modellari edi.

Va faoliyati davomida u yuzlab modellarni o'zgartirdi. Ko'pchilik unga yalang'och holda suratga tushishdi va sevgi qilish uchun sessiya davomida bir necha marta to'xtashdi.

Eng ko'p Modigliani yoqdi oddiy ayollar, masalan, kir yuvuvchilar, dehqon ayollar, ofitsiantlar.

Bu qizlar chiroyli rassomning e'tiboridan juda xursand bo'lishdi va ular itoatkorlik bilan unga o'zlarini berishdi.

Jinsiy sheriklar

Ko'p jinsiy sheriklariga qaramay, Modigliani hayotida faqat ikkita ayolni sevgan.

Birinchisi, besh yoshli ingliz aristokrati, shoirasi Beatris Xastings edi rassomdan katta. Ular 1914 yilda uchrashishdi va darhol ajralmas sevishganlarga aylanishdi.

Ular birga ichishdi, zavqlanishdi va tez-tez urishishdi. G'azablangan Modigliani, agar u boshqa erkaklarga e'tibor qaratayotganidan shubhalansa, uni yo'lak bo'ylab sochidan sudrab olib ketishi mumkin edi.

Ammo bu iflos sahnalarga qaramay, uning asosiy ilhom manbai Beatris edi. Ularning sevgisining gullagan davrida Modigliani o'zining sevgisini yaratdi eng yaxshi ishlar. Shunga qaramay, bu bo'ronli romantika uzoq davom eta olmadi. 1916 yilda Beatris Modiglianidan qochib ketdi. O'shandan beri ular bir-birlarini boshqa ko'rishmadi.

Rassom o'zining bevafo sevgilisi uchun qayg'urdi, ammo uzoq vaqt emas.

1917 yil iyul oyida Modigliani 19 yoshli Jeanne Hebuterne bilan uchrashdi.

Yosh talaba kelgan Fransuz oilasi katoliklar. Nozik, rangpar qiz va rassom, yahudiy kuyovini istamagan Janning ota-onasining qarshiligiga qaramay, birga yashashdi. Jan nafaqat rassomning asarlari uchun namuna bo'libgina qolmay, balki yillar davomida u bilan birga yashadi jiddiy kasallik, qo'pollik va to'g'ridan-to'g'ri janjal davrlari.

1918 yil noyabrda Jan Modiglianining qizini tug'di va 1919 yil iyul oyida u "barcha hujjatlar kelishi bilanoq" unga turmush qurishni taklif qildi.

Nega ular hech qachon turmushga chiqmagani sirligicha qolmoqda, chunki bu ikkisi, ular aytganidek, bir-birlari uchun yaratilgan va 6 oydan keyin vafotigacha birga bo'lishgan.

Modigliani Parijda o'lim arafasida yotganida, u Janni o'limga qo'shilishga taklif qildi, "to'g'ri, men jannatda o'zimning sevimli modelim bilan birga bo'lishim va u bilan abadiy baxtdan bahramand bo'lishim uchun".

Rassomning dafn marosimi kuni Janna umidsizlik arafasida edi, lekin yig'lamadi, lekin butun vaqt davomida jim bo'ldi.

U ikkinchi farzandiga homilador bo‘lib, o‘zini beshinchi qavatdan uloqtirib yubordi.

Bir yil o'tgach, Modigliani oilasining talabi bilan ular bitta qabr toshiga birlashdilar. Undagi ikkinchi yozuvda shunday deyilgan:

Jeanne Hebuterne. 1898 yil aprelda Parijda tug'ilgan. 1920 yil 25 yanvarda Parijda vafot etdi. Amedeo Modilyanining sodiq hamrohi, undan ajralgan holda omon qolishni istamagan.

Modigliani va Anna Axmatova

A. A. Axmatova Amedeo Modigliani bilan 1910 yilda Parijda, asal oyida tanishgan.

Uning A.Modilyani bilan tanishuvi 1911-yilda davom etdi, o‘sha paytda rassom 16 ta chizma - A. A. Axmatovaning portretlarini yaratdi. Amedeo Modigliani haqidagi inshosida u shunday deb yozgan edi: 10-yilda men uni juda kamdan-kam, bir necha marta ko'rganman. Shunga qaramay, u menga butun qish yozdi. (Men uning maktublaridan bir nechta iboralarni eslayman, ulardan biri: Vous etes en moi comme une hantise / Sen menda obsesyon kabisan). U menga she'r yozganini aytmadi.

Endi tushunganimdek, uni menda eng ko'p hayratga solgan narsa bu mening fikrlarni taxmin qilish, boshqa odamlarning orzularini va meni taniganlar uzoq vaqtdan beri o'rganib qolgan boshqa kichik narsalarni ko'rish qobiliyatim edi.

Bu vaqtda Modigliani Misr haqida g'azablanardi. U meni Misr bo'limini ko'rish uchun Luvrga olib bordi va qolgan hamma narsa e'tiborga loyiq emasligiga ishontirdi. Bezatishda boshimni tortdim Misr malikalari va raqqosalar va Misrning buyuk san'ati bilan butunlay asir bo'lib tuyulardi. Ko'rinishidan, Misr uning so'nggi sevimli mashg'uloti edi. Tez orada u shu qadar o'ziga xos bo'lib qoladiki, uning rasmlarini ko'rib, hech narsani eslashni xohlamaysiz.

U meni hayotdan tortib olmadi, lekin o'z uyida - bu rasmlarni menga berdi. Ularning o'n oltitasi bor edi. U mendan ularni ramkaga solib, xonamga osib qo'yishimni so'radi. Ular inqilobning birinchi yillarida Tsarskoye Selo uyida vafot etdilar. Faqat bittasi omon qoldi; afsuski, u o'z kelajagini boshqalarga qaraganda kamroq kutadi ".

Monparnasda yashab, vafot etgan, o‘z vatani bilan aloqani uzib, Fransiyada o‘z san’atining asl vatanini topgan notanish Modilyani zamonaviy san’atkorlarimiz ichida eng zamonaviysi bo‘lsa kerak. U nafaqat vaqtning o'tkir tuyg'usini, balki insoniyatning vaqtdan mustaqil haqiqatini ham ifodalashga muvaffaq bo'ldi. Zamonaviy rassom bo'lish, aslida, o'z davrining hayratini ijodiy tarzda etkazish, uning hayoti va hayotini ifoda etishni anglatadi. chuqur psixologiya. Buning uchun narsalarning tashqi ko'rinishi haqida to'xtalib o'tishning o'zi etarli emas, buning uchun siz ularning ruhini ochib berishingiz kerak. Aynan shu narsani Monparnas rassomi, butun dunyoga mansub rassom Modigliani ajoyib tarzda bajara oldi.”1

1 (“Monparnas” jurnalida chop etilgan matndan iqtibos. Parij, 1928 yil, 50-son).

Modiglianining nozik, halol zamondoshining bu go'zal so'zlariga nima qo'shish mumkin? Nahotki, uning ijodi bugun biz uchun, san’atda chin insoniylikni qadrlaydigan, yuksak va jo‘shqin she’riyat timsollarida mujassamlangan har bir inson uchun o‘zgarmaydi.


Amedeo Modigliani

"Menimcha, haqiqiy san'atni qaysi fazilatlar aniqlab berishi mumkinligini aytsam bo'ladimi?" - deb so'radi juda keksa Renuar o'zining bo'lajak biograflaridan biri Uolter Pach. "Bu ta'riflab bo'lmaydigan va takrorlanmas bo'lishi kerak... San'at asari o'zgacha bo'lishi kerak. tomoshabin, quchoqlab "San'at asari orqali rassom o'z ishtiyoqini, u chiqaradigan oqimdir va tomoshabinni o'z vasvasasiga tortadi". Menimcha, har holda, bunday ta'rif etuk Modilyanining ba'zi asarlariga tegishli.


Avtoportret - 1919 yil - Tuvalga moyli rasm

Italiyalik rassom, haykaltarosh; "Parij maktabi"ga tegishli edi. Chiziqli siluetlarning nafisligi, nozik rang munosabatlari, hissiy holatlarning yuqori ekspressivligi portret tasvirlarining o'ziga xos dunyosini yaratadi.

Amedeo Modigliani va Jeanne Hebuterne o'rtasidagi sevgi hayratlanarli. Janna Modini butun qalbi bilan sevardi va uni hamma narsada qo'llab-quvvatladi. U yalang'och modellarni bo'yash uchun soatlab vaqt sarflaganida ham, u bunga qarshi hech narsa qilmadi. O'jar va jahldor Modilyani sevgilisining yumshoq xotirjamligidan maftun bo'ldi. Yaqinda u Beatris Xastings bilan shovqinli janjal paytida idish-tovoq sindirayotganga o'xshaydi, yaqinda u Simone Thiroux va uning bolasini tashlab ketdi, keyin esa ... U sevib qoldi. Bechora, silga chalingan, noma'lum rassomning taqdiri unga xayrlashish sovg'asini berishga qaror qildi. U unga haqiqiy sevgini berdi.


Jean Hebuterne - 1917-1918 - Shaxsiy kolleksiya - Rasm - fresk


Qahva (Jean Hébuterne portreti) - 1919 yil - Barnes jamg'armasi, Linkoln universiteti, Merion, Pensilvanya, AQSh - Rassom - tuval ustiga moyli



Jeanne Hebuterne - 1919 - Isroil muzeyi - Rassom - tuvalga moyli


Jan Hebuterne (shuningdek, "Eshik oldida" nomi bilan ham tanilgan) - 1919 - Shaxsiy kolleksiya - Bo'yoq - tuvalga moyli bo'yoq - Balandligi 129,54 sm (51 dyuym), Kengligi 81,6 sm (32,13 dyuym)


Shlyapa kiygan Jan Xebutern - 1919 yil - Shaxsiy kolleksiya - Rassomlik - tuvalga moyli


Katta shlyapadagi Jan Xebutern (shlyapali ayol portreti nomi bilan ham tanilgan) - 1918 - Xususiy to'plam - Bo'yoq - tuvalga moyli rasm Balandligi 55 sm (21,65 dyuym), Kengligi 38 sm (14,96 dyuym)


Jan Hebuterne sharfda - 1919 - Kompyuter - Rassom - tuval ustiga moyli


Jan Xebutern portreti - 1917 yil - Kompyuter - Rassom - tuval ustiga moyli



Jan Hebuternning portreti - 1918 yil - Metropolitan muzeyi San'at - Nyu-York, Nyu-York - Rassom - tuvalga moyli


Jan Xebutern portreti - 1918 yil - Kompyuter - Rassom - tuval ustiga moyli


Jan Hebuterne portreti - 1919 yil shaxsiy kompyuter - Tuvalga moyli rasm


Kresloda o'tirgan Jean Hebuterne portreti - 1918 - Kompyuter - Rasm - tuval ustiga moyli


Profilda o'tirgan Jan Xebuternning portreti - 1918 - Barnes jamg'armasi - rasm - moyli rasm


Jean Hebutern portreti - 1918 yil - Yel universiteti san'at galereyasi - Nyu-Xeyven, CT - rasm - tuvalga moyli

Jeanne Hebuterne - Amedeo Modiglianining sevgisi. To'g'ri, "Kapital bilan sevgi". Amedeo vafot etgan kunning ertasiga u qayg‘uga chiday olmay derazadan sakrab tushdi.

Uning ijodiy hayoti, mohiyatiga ko'ra, bir zumda edi, bularning barchasi o'n-o'n ikki yillik shiddatli mehnatga to'g'ri keldi va tugallanmagan izlanishlar bilan to'lgan bu "davra" fojiali tarzda noyob bo'lib chiqdi.

O'z tarjimai holi oxirida dadil fikrni qo'yish odat tusiga kiradi: nihoyat, Modigliani o'zini topdi va oxirigacha o'zini namoyon qildi. Va u jumlaning o'rtasida yonib ketdi, uning ijodiy parvozi halokatli tarzda qisqartirildi, u ham "dunyoda o'zinikiga mos kelmaydigan, erdaginikini sevmaydigan" va eng ko'p odamlardan biri bo'lib chiqdi. Eng muhimi, hech narsaga erisha olmadi. Hatto bugungi kunda ham biz uchun yashashni davom ettirayotgan o'zining yagona va yagona "davrida" inkor etib bo'lmaydigan darajada mukammal qilgan ishlariga asoslanib - kim qaerda, qanday yangi va, ehtimol, to'liq ayta oladi. kutilmagan tomonlar Yakuniy, to'liq haqiqatga intilgan bu ehtirosli iste'dod qaysi noma'lum chuqurlikka shoshiladi? Biz faqat bir narsaga amin bo'lishimiz mumkin: u allaqachon erishgan narsasida to'xtamagan bo'lardi.

Keling, buni batafsil ko'rib chiqaylik, keling, har qanday kitob reproduktsiyasining muqarrar nomukammalligini ko'rib chiqishga harakat qilaylik. Sekin-asta, birin-ketin o'z oldimizda g'ayrioddiy, g'alati va bir qarashda monoton bo'lgan bu portret va chizmalarni ochaylik, keyin esa bizni qandaydir mazmunli ichki rang-barangligi, ba'zi bir chuqur, har doim ham darhol oshkor etilmaydigan ichki ma'nosi bilan tobora o'ziga tortadi. Siz bu she’riy tilning ehtirosli talablaridan hayratda qolarsiz, balki o‘ziga rom etasiz va u taklif qilgan, shivirlagan yoki taklif qilgan narsadan osonlikcha qutula olmaysiz.

Agar diqqat bilan qarasangiz, bu tasvirlarning bir yuzliligi va monotonligi haqidagi birinchi taassurotlar osongina yo'q qilinadi. Ushbu yuzlar va konturlarga qanchalik ko'p qarasangiz, tasvirning shaffof yuzasi ostida yoki ko'chirilgan, g'ijimlangan va go'yo ataylab xiralashgan yuzasi ostida yashiringan chuqurlik hissi shunchalik ko'p bo'ladi. Texnikalarni takrorlashda (yaqinroq o'rganib chiqqach, ulardan bir nechtasi bo'ladi) siz rassomning u uchun eng muhim narsaga va, ehtimol, bu odamlarning eng siriga intilishini his qilasiz. Ularning tasodifan tanlanmaganini, xuddi o‘sha magnitga tortilgandek his etasiz. Va, ehtimol, sizga shunday tuyularki, ularning barchasi o'zlari qolib, o'zlarini bir xil lirik ichki dunyoga - beqaror, tartibsiz, nozik dunyoga, hal etilmagan savollarga va yashirin g'amginlikka jalb qilishgan.

Modigliani deyarli faqat portretlar yozadi va chizadi. Hatto uning mashhur yalang'och va yalang'ochlari ham psixologik jihatdan o'ziga xos tarzda "portret" ekanligi uzoq vaqtdan beri aytilgan. Ba'zi ma'lumotnomalar va entsiklopediyalarda u "portret rassomi" deb ataladi, birinchi navbatda va kasbga ko'ra. Lekin bu qanday g'alati portretchi, u faqat o'zi modellarni tanlaydi va hech qanday buyurtmani qabul qilmaydi, faqat o'z ukasi, erkin rassom yoki xushmuomala san'at ixlosmandidan boshqa? Va agar u birinchi navbatda to'g'ridan-to'g'ri o'xshashlikdan umidini uzmasa, uning portretini kim unga topshiradi?


Sariq yalang'och - 1917 yil - tuvalga moyli rasm

U o'zini kutilmagan haqiqatlarni abadiy izlashga mahkum etgan, ravshan va tanish narsalarni tug'ma, tuzatib bo'lmaydigan buzuvchidir. Va bu g'alati narsa: taxminan ta'kidlangan konventsiya ortida biz to'satdan uning rasmlarida mutlaqo haqiqiy narsani va ataylab soddalashtirish ortida - hayotiy murakkab va poetik jihatdan ulug'vor narsani kashf qilishimiz mumkin.

Bu erda qandaydir portretda g'ayrioddiy o'q shaklidagi burun va g'ayritabiiy uzun bo'yin bor va negadir ko'zlar, o'quvchilar yo'q, ularning o'rnida go'yo buzilgan bola tomonidan soyalangan yoki bo'yalgan kichik ovallar mavjud. mavimsi-yashil rangli narsa. Ammo nigoh bor, ba'zan esa juda niyat; xarakter ham, kayfiyat ham, ichki hayot ham, atrofdagi hayotga munosabat ham bor. Va ba'zan undan ham ko'proq narsa: yashirincha hayajonga soladigan, rassomning qalbini to'ldiradigan narsa, uni qandaydir tushunarsiz tarzda model bilan bog'laydi va unga bularning o'zgarmasligini, zarurligini, o'ziga xosligini va boshqa badiiy ifoda vositalarini emasligini aytib beradi. .


Lunia Chexovska - 1919 yil - Kompyuter - Rassom - tuvalga moyli

Boshqa portretda, yaqin atrofda, ko'zlar keng ochiladi va eng kichik tafsilotlarda juda ifodali bo'ladi. Ammo, ehtimol, palitraning soddaligi, "ortiqcha" aniqlik yoki aksincha, "loyqa" chiziqlar yoki boshqa "an'anaviylik" yanada aniqroq aks etadi. O'z-o'zidan bu Modigliani uchun hech narsani anglatmaydi - har ikkala holatda ham. Bu faqat umumiy holda, obrazning poetik kashfiyotida muhim ahamiyatga ega.


Jan Hebuterne shlyapa va marjon bilan - 1917 yil - Shaxsiy kolleksiya - Rasm - tuval ustiga moyli

Ammo bu erda chizilgan rasm, unda to'liq hech narsa yo'qdek tuyuladi, unda bizning ko'zimizga tanish bo'lgan narsa yo'q va negadir kutilmagan va ixtiyoriy narsa asosiy narsaga aylanadi. "Hech narsadan", tushunib bo'lmaydigan narsadan, havodan paydo bo'lgan rasm. Ammo Modigliani tomonidan yaratilgan bu hayratlanarli darajada erkin chizma na injiqlik, na noaniq, beparvo ishora emas. U eng nozik, lekin u ham eng aniqlangan. Uning grammatik kamayishida she'riy ifodalangan, to'kilgan tasvirning deyarli aniq to'liqligi mavjud. Va bu erda, chizmalarda, Modiglianining chizilgan portretlarida bo'lgani kabi, yana faqat modelga tashqi o'xshashlik bor va bu erda u shubhali "portret rassomi" va bu erda tabiatning qat'iy irodasi bilan o'zgartirilgan. unga bevosita bog'liq bo'lmagan rassom, uning yashirin va sabrsiz izlanishlari, yumshoq yoki shoshilinch teginishlari bilan. Go'yo uning oldida turgan odamga diqqat bilan qaragandek, bir zarbada u bilan deyarli karikaturaga aylangan yoki uni deyarli ramzga ko'targandek, u darhol o'zining bu modelini tuzatib bo'lmaydigan tuvalga tashlaydi. yarim g‘ijimlangan qog‘ozda va qandaydir kuch uni yanada uzoqqa, boshqasiga, boshqalarga, Insonning yangi izlanishlariga tortadi.

Modigliani o'zining yangi shakli, to'g'ridan-to'g'ri va samimiyligi tufayli o'zining yozish texnikasiga muhtoj. Lekin faqat. U o'zining ruhiy tabiatiga ko'ra antiformalist va bu ma'noda o'ziga nisbatan kamdan-kam qarama-qarshilik ko'rsatishi ajablanarli, chunki Parijda shakl uchun shakl - shaklga bo'lgan g'ayratli ishtiyoq davrida yashaydi. U hech qachon ongli ravishda uni o'zi va atrofidagi hayot o'rtasida qo'ymaydi. Shuning uchun u har qanday abstraktsionizmga juda yoqadi. Buni birinchilardan bo‘lib Jan Kokto zukkolik bilan ko‘rgan: 1 “Modilyani yuzlarni cho‘zmaydi, ularning assimetriyasini ta’kidlamaydi, negadir odamning bir ko‘zini o‘yib tashlamaydi, bo‘ynini cho‘zmaydi.Bularning barchasi tabiiy ravishda birlashadi. U bizni “Rotonde”dagi stollarda shunday chizgan, u cheksiz chizgan, u bizni shunday qabul qilgan, hukm qilgan, sevgan yoki rad etgan. Uning chizgan chizmasi jimjimador suhbat edi. qatorlar."2

1 (Ushbu matnning tarjimasi va bundan keyin keltirilgan barcha frantsuz, ingliz va nemis matnlari muallif tomonidan amalga oshiriladi.)
2(Jan Kokto. Modilyani. Parij, Hazan, 1951.)

U yaratgan dunyo hayratlanarli darajada haqiqatdir. Uning ba'zi texnikalarining g'ayrioddiyligi va ba'zan murakkabligi orqali uning tasvirlari haqiqiy mavjudligining o'zgarmasligi paydo bo'ladi. U ularni er yuziga joylashtirdi va o'shandan beri ular bizning oramizda yashab kelishdi, ichkaridan osongina tanib olish mumkin, garchi biz uning namunasi bo'lganlarni hech qachon ko'rmaganmiz. U o'z yo'lini, odamlarni o'zi tanlagan, olomondan, muhitdan, o'z davridan, sevadimi yoki yo'qmi, odamlarga tanishtirish qobiliyatini topdi. U bizni ularning sog'inchi va orzularini, yashirin dardini yoki nafratini, ma'yusligini yoki mag'rurligini, qiyinchilik yoki kamtarligini tushunishga majbur qildi. Uning eng "odatiy" va "soddalashtirilgan" portretlari ham bizga juda yaqin, rassom tomonidan bizga qaratilgan. Bu ularning alohida ta'siri. Odatda hech kim hech kimni hech kim bilan tanishtirmaydi: bu juda tez va juda samimiy.

Albatta, u inqilobchi emas - hayotda ham, san'atda ham. Va uning ishidagi ijtimoiy inqilobchi bilan mutlaqo teng emas. Uning tabiatiga zid ravishda, atrofdagi hayot hodisalariga dushmanlik bilan ochiq to'g'ridan-to'g'ri da'vo uning ijodida kam uchraydi. Va shunga qaramay, Kokto bu rassom hech qachon uni o'rab turgan narsaga befarq bo'lmaganini, u doimo "hukm qilgan, sevgan yoki rad etgan" deganda haqdir. Nafaqat mashhur istehzoli, deyarli afishaga o'xshash "Uylangan er-xotin"da, balki boshqa tuvallarda va bir qator rasmlarda ham Modigliani qanday qilib to'yib-to'yib qo'ymaslik, arzon snoblik, ko'zga tashlanadigan yoki mohirona yashiringan qo'pollikdan nafratlanganini his qilmaslik mumkin emas. va har xil burjuaziya.


Kelin va kuyov (yangi turmush qurganlar nomi bilan ham tanilgan) - 1915-1916 - tuvalga moyli bo'yalgan

Ammo uning ishida tushunish va hamdardlik hukm va rad etishdan ustun turadi. Sevgi ustunlik qiladi. U qanday yuksak, nozik ta'sirchanlik bilan insoniy dramalarni tasvirga oladi va bizga yetkazadi, qanday ehtiyotkorlik bilan yashirin g'amginlik tubiga kirib boradi, befarq qarashlardan qutulib bo'lmaydigan va qaysarlik bilan yashiringan. U xafa bo'lgan, og'ir bolalik, aldangan, muvaffaqiyatsiz yoshlik haqida jim, so'zsiz haqoratni qanday eshitishni biladi. Bularning barchasi juda ko'p, boshqa o'ylamasdan nekbinlikni sevuvchi uchun, ehtimol Modiglianiga eng yaqin odamlar galereyasida juda ko'p. Ammo, agar u buni birinchi navbatda va ko'pincha "oddiy" odamlarda, "jamiyat" dan bo'lmagan odamlarda ko'rsa nima qilish kerak, ularni doimo o'ziga jalb qiladi: shahar va qishloq quyi tabaqalarining yoshlarida, xizmatkorlarda. va konsyerjlar, modellar va frezerlar, etkazib beruvchilar va shogirdlar, ba'zan esa Parij yo'laklaridagi ayollar orasida. Bu Modigliani yolg'iz azob-uqubatlarga bog'langanligini, u umidsiz qayg'uning rassomi ekanligini anglatmaydi. Yo'q, u ochko'zlik bilan ushlaydi va inson qadr-qimmatining haqiqiy kuchini va faol, sezgir insoniy mehribonligi va doimiy ma'naviy butunligini porlashni biladi. Ayniqsa, san’atkor va shoirlarda va ular orasida – ayniqsa, indamay, tishlarini g‘ijirlatib, rad etilgan, ammo bosh egmagan iste’dodning og‘ir yo‘lini bosib o‘tganlarda. Va ajablanarli joyi yo'q. Axir, bu uning yo'li edi - bir vaqtlar o'zi uchun bashorat qilgan "qisqa umr, to'liq hayot" yo'li.


Chiroyli uy bekasi - 1915 yil - Barns jamg'armasi - rasm - tuvalga moyli
Chiroyli uy bekasi, 1915 yil


Xizmat qiluvchi ayol (La Fanteska nomi bilan ham tanilgan) - 1915 - Kompyuter - Rassom - tuvalga moyli
Xizmatkor (La Franteska)

Biroq, bu yillar va undan keyin ham Modilyani to'yingan Parij burjuaziyasini, "hayot ustalari" ni emas, balki unga ma'naviy yaqin bo'lganlarni - Maks Jeykob, Pikasso, Sendrars, Zborovskiy, Lipchitz, Diego Riverani bo'yashni afzal ko'radi. , Kisliig, haykaltaroshlar Loran va Meshchaninov, yaxshi shifokor Devraigne harbiy kurtkada, aktyor Gaston Modot ta'tilda, ochiq yoqali ko'ylakda, qo'lida trubka bilan yoqimli kulrang soqolli provintsiya notariusi, tizzalarini cho'ktirishga o'rganmagan og'ir qo'llari bilan bir necha yosh dehqon. Parijning quyi tabaqalaridan bo'lgan do'stlar. .



Maks Jeykob portreti - 1916 - Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen - Dyusseldorf - Rasm - tuval ustiga moyli

1897 yilda Maks Jeykob Parijga ko'chib o'tdi. U uzoq vaqt davomida o'zini qidirdi, bir faoliyat tezda boshqasiga o'tdi. Yoqub muxbir, ko'cha sehrgar, xizmatchi va hatto duradgor bo'lib ishlagan. Uning o'ziga xosligi bor edi badiiy iste'dod: rassomchilikni yaxshi bilgan, tanqidiy maqolalar yozgan. Maks Jeykob tez-tez ko'rgazmalarga tashrif buyurdi, u erda Pablo Pikasso, keyinroq Modigliani bilan uchrashdi.
Yoqubning do'stlari uni noaniq shaxs, ixtirochi va xayolparast, tasavvufni sevuvchi deb bilishgan.
Ko'pgina rassomlar o'zlarining rasmlarida Yoqubni tasvirlashgan, ammo Modigliani portreti eng mashhur bo'ldi.



Pablo Pikassoning portreti - 1915 - Kompyuter - Rasm - kartonga moyli

Modigliani Pikasso bilan birinchi marta 1906 yilda Parijga kelganida tanishgan. Birinchi jahon urushi paytida ularning yo'llari tez-tez kesishgan: ko'pchilik o'zaro do'stlari frantsuz armiyasi bilan frontga ketganlarida, ular Parijda qolishgan. Modigliani, garchi frantsuz bo'lmasa ham, Pikasso kabi frontga borishni xohladi, ammo sog'lig'i sababli rad etildi.
Pikasso va Modigliani uchun odatiy uchrashuv joyi bohemlar orasida eng mashhur muassasalardan biri bo'lgan Rotunda kafesi edi. San'atkorlar u erda soatlab samimiy suhbatlarda bo'lishdi. Pikasso Modiglianiga xos bo'lgan uslub tuyg'usiga qoyil qoldi va hatto bir marta Modigliani moda haqida ko'p narsalarni biladigan deyarli yagona odam ekanligini aytdi.
Ikkala rassom ham qisman edi Afrika san'ati, bu keyinchalik ularning ishiga ta'sir qildi.

"Modigliani" filmining ssenariy mualliflari san'atkorlar o'rtasidagi go'yoki kuchli raqobatni ta'kidlashadi, ammo do'stlarning xotiralari buni tasdiqlamaydi. Pikasso va Modigliani emas edi eng yaqin do'stlar Biroq, ularning raqobati g'oyasi hikoya chizig'iga qarama-qarshilikni ta'minlash uchun ixtiro qilingan.



1917 yil Blez Sendrars portreti. 61x50 sm Rim, Gualino to'plami



Leopold Zborovskiyning portreti - 1917-18 - Kompyuter - Rassom - tuvalga moyli

Amedeo Modilyani Zborovskiy bilan qiyin paytda uchrashdi. Bu 1916 yil, urush edi va mashhur rassomlarning rasmlarini ham kam odam sotib oldi. Hech kim yosh iste'dodlar haqida qayg'urmadi, Modigliani hech narsa topmadi va deyarli och qoldi.
Polsha shoiri Leopold Zborovski rasmlarni birinchi marta ko'rganidayoq Modilyani ijodidan ilhomlangan. Ular yaqin do'st bo'lishdi. Zborovskiy Modiglianining buyuk kelajagiga shunchalik ishonganki, u har qanday holatda ham buni amalga oshirishga va'da berdi. mashhur rassom. Rassom uchun uyidagi eng katta xonani studiya qilib ajratib, u hech bo'lmaganda biror narsa sotish umidida butun Parij bo'ylab tinimsiz kezib chiqdi. Ammo, afsuski, rasmlar kamdan-kam sotilar edi. Zborovskiyning rafiqasi Xanka sabr-toqat bilan Amedeoga g'amxo'rlik qildi, uning qiyin xarakteriga ko'z yumdi.
Zborovskiyning sa'y-harakatlari behuda emas edi va 1917 yilda u Berta Vaylning kichik galereyasida Modigliani uchun ko'rgazma tashkil etishga muvaffaq bo'ldi, bu uning rasmlarini uzoq vaqtdan beri yoqtirardi.
Ko'rgazmani, afsuski, muvaffaqiyatli deb bo'lmaydi.


Leopold Zborovski - 1919 yil - San-Paulu zamonaviy muzeyi. Rassomlik - tuvalga moyli bo'yash

Modilyani o'zi sevgan va hurmat qilgan odamning qiyofasini qanday she'riyatga aylantirishni biladi, uni kundalik hayot nasridan qanday qilib yuqoriga ko'tarishni biladi: ichki xotirjamlikda, qadr-qimmat va soddalikda, uning "Anna Zborovskaya" ning ayolligida ulug'vor narsa bor. ” Rim zamonaviy san'at galereyasi kolleksiyasidan. To'q qizil fonda modelning boshini biroz ushlab turgandek, o'ng va orqa tomondan baland ko'tarilgan bekamu oq yoqani ba'zi san'atshunoslar deyarli ispan malikalarining atributi deb bilishmagan.



Anna (Hanka) Zborowska - Galleria Nazionale d'Arte Moderna - Rim (Italiya)



Anna (Hanka) Zabrowska - Rassom - tuvalga moyli


Anna Zborowska portreti - 1917 - Zamonaviy san'at muzeyi - Nyu-York - Rasm - tuval ustiga moyli


Anna Zborovskaning portreti - 1919 - Kompyuter - Rassom - tuval ustiga moyli


1917 Jak Lipchitz va ayol 81x54 sm Chikago, San'at instituti



Diego Rivera portreti - 1914 - PC - Rassom - tuval ustiga moyli

1911 yil iyun oyining oxirida meksikalik rassom va siyosatchi Diego Rivera Parijga keldi. Tez orada u Modigliani bilan uchrashdi. Ularni ko'pincha kafelarda birga ko'rishardi: ular ichishar, ba'zan esa beadab bo'lib, o'tkinchilarga behayo so'zlarni otishardi.
Bu davrda Rivera o'z ijodida yangi yo'nalishni belgilab bergan "Kataloniya manzarasi" ni yozdi: u mutlaqo yangi texnikani kashf etdi.



Diego Rivera portreti - 1914 yil - Huile sur Toile. 100x81 sm To'plam Particulière



1915 yil Portret de Moise Kisling Milan, Emilio Jesi to'plami



Anri Loran portreti, 1915 yil, ekspressionizm, shaxsiy to'plam, tuvalga moyli bo'yoq



Oskar Meistchaninoff portreti - 1916 yil - Kompyuter - Rassom - tuval ustiga moyli



Doktor Devaraign portreti - 1917 - Kompyuter - Rassom - tuval ustiga moyli


Portrait de Chaïm Soutine - 1916 - 100x65 sm Parij, Particulière to'plami

Chaim Soutine 1913 yilda Vilnyusdagi Tasviriy san'at maktabini tugatgandan so'ng Parijga ko'chib o'tdi. Belarusiyalik yahudiy, 11 bolali oiladagi 10-farzand, u faqat o'ziga tayanishi mumkin edi. Birinchi yillarida u ochlik va qashshoqlikda yashadi, kambag'al rassomlar uchun mo'ljallangan "Asal uyasi" yotoqxonasida ishladi va u erda Amedeo Modigliani bilan uchrashdi. Ular Modiglianining erta vafoti tufayli juda kuchli, ammo afsuski, qisqa muddatli do'stlikni o'rnatdilar.
Xaim tezda o'ziga xos rasm chizish texnikasi va uslubini yaratdi va uning ishi ekspressionizm rivojlanishiga katta hissa qo'shdi.
Doimiy ochlik tufayli Xaimda yara paydo bo'ldi. Uning to‘zg‘igan sochlari bilan o‘ralgan yuzi doimo og‘riqdan qiyshayib turardi. Ammo rasm chizish uning najoti edi, uni boshqasiga olib bordi, Sehrli dunyo, unda u bo'sh, og'rigan qorinni unutdi.


1916 Portret de Chaïm Soutine Huile sur Toile 92x60 sm wngoa

U do'stlariga shunday yozgan. Ammo hech qanday do'stlik uning ko'zining hushyorligini xira qila olmaydi (Vlamink ishlayotgan paytda modelga qaraganida hokimiyatni eslaydi). U do'stini qabul qilmagani uchun kechirmaydi, bu har doim unga begona bo'lib qoladi yoki hatto uning dushmanligiga sabab bo'ladi. Bunday hollarda, Modigliani yomon bo'lmasa, istehzoga aylanadi. Mana, Beatris Xastings o‘ziga ishongan, injiq, takabburlik bilan yuzida.
Beatris Xastingsning Amedeo bilan aloqasi bor edi, u taxminan 2 yil davom etdi.


Beatris Hastings portreti - 1915 - Kompyuter - Rassom - tuval ustiga moyli


Beatris Hastings portreti - 1916 yil - Barnes jamg'armasi - rasm - tuvalga moyli



Beatris Hastings portreti - 1915 yil - Kompyuter - Rasm - tuvalga moyli 2


Beatris Xastings tirsagiga suyanib


Beatris Xastings eshik yonida turibdi


Beatris Xastings, O'tirgan - 1915 - Shaxsiy kolleksiya


Beatris Xastings

Ammo zerikkan, go'yo odamlarga qaragandek, dabdabali Pol Giyom ataylab o'z stulining suyanchig'iga suyandi.


1916 de Pol Guillaume portreti 81x54 sm Milan Civicca Galeria d"Arte Moderna

Modigliani Jan Koktoni g'ayrioddiy iste'dodli shaxs sifatida juda yaxshi bilardi. U o'zining yorqin, o'tkir aqlini, shoir, rassom, tanqidchi, mashhur baletlar bastakori, yozuvchi va dramaturg sifatidagi serqirra iste'dodini bilar edi. Ammo shu bilan birga, Kokto "nafis bohemiya" uslubining asoschisi, "moda va g'oyalar ixtirochisi", "qanotli makkorlik", "so'zning akrobati" ning timsoli hisoblangan. mukammal usta hamma narsa va hamma narsa haqida salon suhbati. Modilyani portretida ham shu Koktoga xos bir narsa bor, u yerda u o‘ta baland orqa va qulay qo‘l dayamalari, to‘g‘ri chiziqlari bilan oldindan mutanosib bo‘lib ko‘rinadi. o'tkir burchaklar- yelkalar, tirsaklar, qoshlar, hatto burun uchi: qabul qilingan pozadan va eng oqlangan ko'k kostyumdan va benuqson "kapalak" galstukdan sovuq dandyizm paydo bo'ladi.



Jan Kokto portreti - 1917 - PC - Rassom - tuvalga moyli

Men Modigliani uslubini to'liq ob'ektiv tahlil qilish imkoniyatiga ega emasman. Ammo unda ba'zi narsalar bor umumiy xususiyatlar, bu, ehtimol, har bir diqqatli tomoshabinning e'tiborini tortadi. Biror kishi, masalan, uning qanchalik ko'p narsaga ega ekanligini, ayniqsa ko'proq narsani payqash mumkin emas dastlabki asarlar, tugallanmagan - yoki to'g'rirog'i, boshqa ko'plab rassomlar tugallanmagan deb tan olishlari mumkin bo'lgan narsa. Ba'zan bu eskiz kabi ko'rinishi mumkin, chunki u negadir rivojlanishni va yaxshilashni xohlamaydi, ehtimol u birinchi taassurotni juda qadrlaydi. Ba'zi odamlar buni zerikarli deb bilishadi; ular asossiz konventsiyalar haqida, hatto "noto'g'ri" rasm haqida gapirishadi. Xuan Grisning aforizmi bor: “Umuman olganda, yomon rasmdan farqli o'laroq, har doim shartli va aniq bo'lgan yaxshi rasmga intilish kerak, shartsiz, lekin aniq emas” (“C”est, somme toute, faire une peinture inexacte et. aniq, lout le contraire de la mauvaise peinlure qui est exacle el aniq emas")1.

1 (Kitobdan iqtibos: Per Kurthion. Paris de temps nouveaux. Geneve, Skira, 1957.)

Yoki, ehtimol, bu past baho, uning hunarmandchiligining obro'si bilan birgalikda, Modigliani biz uchun asosiy jozibali kuchdir?

Lionello Venturi va uning ishining boshqa bir qator tadqiqotchilari buning asosiga ega ekanligiga ishonchlari komil stilistik o'ziga xoslik- rangni boshqaradigan ko'rinadigan chiziq. Va haqiqatan ham: silliq, yumshoq yoki aksincha, qattiq, qo'pol, bo'rttirilgan, qalinlashgan, u vaqti-vaqti bilan haqiqatni buzadi va shu bilan birga uni kutilmagan, hayratlanarli sifatda jonlantiradi. Bir-birining ustiga o'ralgan samolyotlarni erkin suratga olib, u chuqurlik, hajm, "ko'rinmas narsaning ko'rinishi" tuyg'usini yaratadi. U bu go'zal Modigliani "jismoniyligini", eng yaxshi rang nuanslari va tuslarini o'ynatib, ularni nafas oladi, pulsatsiya qiladi va ichkaridan iliq nur bilan to'ldiradi.


1918 yil portreti de Jan Nebutern. 46x29 sm. Paris Collection Particulière


Elvire au col blanc - 1918 - 92x65 sm - Parij to'plami - Particulière



Etude pour le portrait de Franck Burty Havilland - 1914 - Huile sur Toile. Los-Anjeles okrugi muzeyi



Frans Hellens - 1919 yil - shaxsiy kompyuter - tuvalga moy


Giovanotto dai Capelli Rosse - 1919 - tuvalga moyli


Kreslodagi qiz (Mademuazel Gyuget nomi bilan ham tanilgan) - 1918 - Kompyuter - tuvalga moyli bo'yalgan - Balandligi 91,4 sm (35,98 dyuym) Kengligi 60,3 sm (23,74 dyuym)


Jak va Berte Lipchits - 1917 - Chikago san'at instituti (AQSh) - tuvalga moyli



Jozef Levi - 1910 - Xususiy kolleksiya - Rassom - tuvalga moyli


Qora fartukdagi kichkina qiz - 1918 yil - Bazel muzeyi - rasm - tuvalga moyli

1919 yil bahorida Modigliani yana Capada bir oz vaqt o'tkazdi. U yerdan onasiga otkritka jo'natib, 12 aprel kuni unga shunday deb yozdi: "O'rnashib olishim bilan sizni yuboraman. aniq manzil"Ammo u tez orada yana Nitsaga qaytib keldi, u yerda yaqinda yo‘qolgan hujjatlarni tiklash tashvishi uning ishiga to‘sqinlik qilgan edi. Bundan tashqari, u o‘sha yerda ispan grippini ham yuqtirgandi - o‘sha paytda butun Yevropada avj olgan xavfli yuqumli kasallik. to'shakdan turdi, u ishga qaytdi.

Parijning ushbu va undan keyingi davrlaridagi ijodining intensivligi haqiqatan ham hayratlanarli, ayniqsa bu vaqt davomida u allaqachon o'ta kasal bo'lganligi haqida o'ylasangiz, keyinroq ma'lum bo'ldi. O'shanda u bir o'zi Janning qancha portretlarini chizgan va qancha chizgan! Va mashhur "Moviy kiygan qiz" va Jermen Survaj va Madam Osterlindning ajoyib portretlari va odatda "Lo'li" deb ataladigan "Bolali hamshira" va butun chiziq uning tobora mukammal yalang'ochlari ... Bularning barchasi bir yarim yil ichida yaratilgan.


Ko'k rangdagi kichkina qiz - 1918 - PC - Rassom - tuvalga moyli


Chiroyli sabzavot sotuvchisi (shuningdek, La Belle Epiciere nomi bilan ham tanilgan) - 1918 - Kompyuter - Rasm - tuval ustiga moyli


Pushti bluzka - 1919 - Angladon muzeyi - Avignon - rasm - tuvalga moyli


Portret de Madam L - 1917 yil - Tuvalga yog'li rasm



Qiz portreti (Viktoriya nomi bilan ham tanilgan) - 1917 yil Teyt Modern - London - Rassom - tuvalga moyli

Ilya Erenburg, rus shoiri, yozuvchi va fotograf, 1909 yilda Frantsiyaga hijrat qildi. Parijda, o'qish adabiy faoliyat va yosh rassomlar davrasida yurib, Modigliani bilan uchrashdi. Modigliani, Kokto va boshqa rassomlar singari u ham oqshomlarini Rotunda kafesida o'tkazdi. Erenburgga 1915 yildagi "Momo Havo haqida she'rlar" asarida ta'riflagan Modilyanining notinch xarakterining sirini ochish uchun uzoq vaqt kerak bo'ldi:

Siz past zinapoyada o'tirgan edingiz,
Modigliani.
Sizning faryodlaringiz parrandanikidir, maymunning hiylasi.
Va tushirilgan chiroqning yog'li nuri,
Issiq sochlar esa ko'k!..
Va birdan men dahshatli Danteni eshitdim -
Qorong'u so'zlar g'uvullab, sachray boshladi.
Siz kitobni tashladingiz
Siz yiqilib sakrab tushdingiz
Siz zal bo'ylab sakrab yurdingiz
Va uchayotgan shamlar sizni o'rab oldi.
Ey nomsiz jinni!
Siz baqirdingiz - "Men qila olaman!" Qo'limdan keladi!"
Va ba'zi aniq qarag'ay daraxtlari
Yonayotgan miyada o'sgan.
Buyuk jonzot -
Siz tashqariga chiqdingiz, yig'ladingiz va chiroq ostida yotdingiz.
http://www.a-modigliani.ru/okruzhenie/druzya.html

E'tiboringiz uchun rahmat! Davomi bor...

Vitaliy Yakovlevich Vilenkinning "Amadeo Modigliani" kitobiga asoslangan matn

Amedeo Modigliani- italyan rassomi, haykaltaroshi, ekspressionizmning ko'zga ko'ringan vakili, Parij san'at maktabining dunyoga mashhur rassomi.

Amedeo Italiyada o‘sgan, u yerda qadimiy san’atni o‘rgangan va rasm chizishga qiziqib qolgan. U Florentsiyada, keyin esa Venetsiya Badiiy Akademiyasida rasm chizish bo'yicha tahsil oldi. 1906 yilda Frantsiya poytaxtiga ko'chib o'tib, u ijodining ta'siriga tushdi. Ammo natijada u o'ziga xos uslubini ishlab chiqdi, uning o'ziga xos xususiyati boy, zich rang edi.

1907 yilning kuzida Amedeo Modigliani shifokor Pol Aleksandr bilan uchrashdi, u yosh rassomning birinchi homiysi va uning rasmlari kollektsiyasiga aylandi. O'sha yili kuzgi salonda intiluvchan rassomning birinchi rasmlar ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. 1908 yildan boshlab uning ko'rgazmalari Salon des Independantsda muntazam ravishda o'tkazila boshlandi.

Modiglianining rassom sifatidagi iste'dodi eng to'liq portret janrida namoyon bo'ldi. Rassom hech qachon o'z portretlarini chizish uchun buyurtma olmadi va faqat o'zi yaxshi biladigan odamlarni tasvirladi, go'yo modelning o'ziga xos qiyofasini yaratdi.

Parijdagi hayoti davomida rassom doimiy ravishda yashash manzilini o'zgartirdi. Ko'pchilik, abadiy uysizlik uning uchun baraka bo'lib, ijodiy yuksalishlar uchun zamin yaratganiga ishonishadi. Rassom bir muncha vaqt bo'sh joyning o'rtasida joylashgan, butalar bilan qoplangan ustaxona shiyponida yashadi. Ba'zan hatto Parij Sen-Lazar bekatida tunashga ham to'g'ri kelardi.

1909 yil bahorida rassom Monparnasda joylashgan atelyega ko'chib o'tdi. Bir yil o'tgach, u yosh Anna Axmatova bilan uchrashdi va bir yildan ko'proq vaqt davomida uni sevib qoldi. Modilyani haykaltaroshlik ijodining rivojlanishiga turtki bo‘lgan, uning haykaltarosh bilan tanishishi bo‘lgan. 1911 yilda Amedeo Modigliani o'zi yaratgan tosh boshlarini ko'rgazmaga qo'ydi. 1912-yilda u kuzgi salonda 7 ta haykalini namoyish etdi. 1913 yilda u rasmga qaytishga qaror qildi.

Bu vaqtda rassomning surunkali sil kasalligi yomonlashdi, shuning uchun u Birinchi Jahon urushida frontga olib ketilmadi. Bir necha yil davomida u Parijda yashab, u erda rasm chizgan va vaqti-vaqti bilan ko'rgazmalar tashkil etgan. 1917 yilda Amedeo uning asosiy modeli bo'lgan yosh Jan Hebuterne bilan uchrashdi. Biroz vaqt o'tgach, yoshlar birga yashay boshladilar. 1918 yilda ular urushdan qochib, Frantsiya janubiga borish uchun Parijni tark etishga majbur bo'ldilar. 1918 yil noyabr oyida Modigliani va Hebuterne qizli bo'lishdi.

Ikki yil o'tgach, rassom sil kasalligidan vafot etdi. Ertasi kuni o'sha paytda homiladorlikning so'nggi oyida bo'lgan Jan Heburtin o'z joniga qasd qildi.