Famoso pittore paesaggistaè Arkadij Rylov. La sua musa ispiratrice era la natura, così diversa e inaspettata. Non è necessario percorrere lunghe distanze per trovare ispirazione. È sufficiente uscire dalla città. La natura offre milioni di idee per la pittura. Ma bisogna riuscire a trovare qualcosa di speciale, per guardare il mondo in un modo nuovo.
Caratteristiche e storia della creazione
Rylov sapeva come lavorare con il colore. È riuscito a trasmettere correttamente le sfumature. Ma prestava poca attenzione ai dettagli e ai toni poco importanti. La cosa principale per l'artista era trasmettere correttamente il gioco di luci e ombre.
Pittura " prato fiorito"ha reso famoso l'artista. A prima vista, questo è un paesaggio ordinario che può essere osservato in qualsiasi area della zona centrale. Ma la tela si carica di positività, crea una vacanza, aggiunge luminosità alla grigia quotidianità. Al momento della creazione dell'immagine, la guerra era in pieno svolgimento. È strano che sia stato in questi periodi che l'autore abbia creato un'opera così ottimistica. Per Rylov la natura non era solo fonte di ispirazione, ma anche motivazione e sostegno.
Concetto di tela
Nella foto potete vedere un prato verde. È completamente inondato di sole. L'erba è diluita con fiori bianchi densamente disposti. Il lavoro sembra così dinamico che vuoi entrare nella foto. Metti delicatamente i piedi nudi sull'erba morbida. L'artista utilizza molte sfumature di verde. I toni più scuri creano ombre.
Più avanti si vede un piccolo boschetto di betulle. visibile in lontananza grande foresta. Probabilmente questi alberi riguardano anche la piantumazione. Sebbene i tronchi non siano visibili, c'è la certezza che ci siano betulle lì, in lontananza.
L'autore gioca con l'illuminazione sulla tela. Il prato è in ombra mentre lo sfondo è inondato di luce solare. L'ombra è abbastanza lunga. Possiamo concludere che il tramonto inizierà presto. Potrebbe anche essere mattina presto, presto sorgerà il sole e il prato sarà ben illuminato.
Il cielo è limpido. Si possono vedere diverse nuvole blu e rosa. Le sfumature rosse indicano il tramonto o l'alba. Solo allora è possibile osservare un'illuminazione intensa e grandi ombre.
Nel dipinto “Flowy Meadow” c’è un senso di celebrazione estiva. Le sottigliezze del gioco di luce e la tavolozza dei colori sono riuscite a rendere la tela una delle migliori della pittura russa.
In estate tutti si stancano dell'afa della città e vogliono solo immergersi nelle erbe colorate e nei fiori di campo.
Molte persone si sforzano di fuggire nello spazio, che così spesso manca tra le mura soffocanti giungla di cemento. Se non sei riuscito a goderti la bellezza di una giornata estiva, il meraviglioso dipinto di Rylov “Prato in fiore” ti aiuterà in questo.
Maggior parte I dipinti sono occupati dalle erbe dei prati, tra i quali si nascondono comodamente fiori di campo. In alcuni punti ci sono timide folle di alberi che assomigliano a ragazze riunite insieme. Certo, gli alberi non si oppongono a un quartiere così piacevole, ma non smettono di chiacchierare tra loro.
L'artista ha scelto solo per questa tela colori chiari, che donano all'intera immagine purezza e serenità. In questi giorni sembra che l'estate non finirà mai e la felicità durerà per sempre nella vita. Anche il cielo sopra il prato era limpido e senza nuvole. Ti allontana dalla realtà, gettandoti in un mondo fantastico dove tutto va bene e i problemi non accadono mai.
Questa immagine ci permette di rilassare le nostre anime, di staccarci dalla vita di tutti i giorni e di avvicinarci alla bellezza della natura. Il fatto è che una persona spesso non si accorge di ciò che la circonda. La foto mi ha fatto sentire tutto il fascino di una giornata estiva e mi ha aiutato a rilassarmi all'aria aperta.
Saggio basato sul dipinto di Rylov "Prato fiorito".
La prima impressione quando guardi il dipinto di Rylov “Flower Meadow” è la leggerezza.
Vediamo piccole nuvole, un cielo azzurro tenue e una foschia leggermente evidente. La sensazione di aria pulita, respirando profondamente, non lascia lo spettatore.
Il dipinto raffigura un prato estivo, completamente punteggiato di margherite in fiore. In mezzo al prato ci sono piccole radure con betulle, poco più avanti si vede un fitto bosco. Questa è la natura tipica dell'area della Russia centrale. Il dipinto è dipinto in modo così vivido, così luminoso e allegro che vuoi sdraiarti su questo prato, girarti sulla schiena e guardare il cielo con l'artista, guardando le nuvole che passano.
La tela emana serenità estiva, ricordi leggeri, sembra attirare solo pensieri luminosi; In giorni come questi, come mostrato nella foto, una persona di solito sperimenta gioia e pienezza di vita. Voglio cantare e ridere, ballare, leggere poesie, confessare il mio amore. Non c'è da stupirsi che la Rus' sia la più dispettosa e festa divertente- questo è il giorno di Ivan Kupala. Cade esattamente nella prima decade dell'estate, quando la giornata soleggiata diventa la più lunga dell'anno. E questo sole è un simbolo di vita, gioia eterna, risveglio e fioritura.
Come i fiori nel prato, voglio “sbocciare”; nel prato, diffondendo odori fragranti, senza pensare a niente di brutto, sognando e fantasticando. Non per niente i nostri artisti e poeti glorificano così tanto la natura. Dopotutto, tutta l'ispirazione alla fine viene da lei. In un giorno simile uscirai, guarderai il sole, i fiori e gli alberi, prenderai una boccata profonda di aria fresca piena di aromi e ti verranno in mente versi poetici o nuove melodie.
Amo anche la natura e tutto ciò che è ad essa connesso. Ecco perché sono attratto da questo dipinto. Sento una vicinanza spirituale con l'artista. Mi sembra che anche lui senta la natura, come me. Mi piacciono i colori usati nella tela, questi cambiamenti di luce e ombra, queste sottili sfumature di colore, i toni rossastri e rosati nella foresta e nelle nuvole.
Sembra che una giornata estiva sia così tenera, in fiore che sulle sue “guance”; appare anche un rossore.
E ho tanta voglia di “entrare”; in una foto, corri a piedi nudi attraverso il prato, soprattutto se lo guardi in una giornata invernale tempestosa e cupa.
Arkady Rylov è un artista russo che ha guadagnato fama e riconoscimento grazie ai suoi paesaggi. Cercava ispirazione tra luoghi dolorosamente familiari e cari al suo cuore. L'artista non ha dovuto andare da qualche parte lontano dalla capitale per trovarlo storie interessanti per il lavoro futuro. È bastato lasciare la capitale per un giorno e nella tua mente sono subito apparse centinaia di idee.
La caratteristica principale di Rylov, che lo ha reso un creatore straordinario, risiede ancora una volta nella sua insuperabile capacità di trovare la bellezza nell'ordinario, di vedere eleganza e novità in ciò da cui gli altri quotidianamente distolgono lo sguardo.
Nel 1916 creò un paesaggio che affondò letteralmente nell'anima del pubblico. Questa è la tela “Prato in fiore”, che raffigura una tipica giornata estiva nella foresta della Russia centrale. Ciò che qui è piuttosto sorprendente è il momento in cui l'artista ha voluto rivolgersi a un paesaggio calmo e che afferma la vita: già due molti anni Il sangue umano fu versato nelle battaglie della prima guerra mondiale, in Russia si stava preparando uno sconvolgimento rivoluzionario.
Le passioni erano in pieno svolgimento e Rylov ha creato un paesaggio gioioso che rappresenta la bellezza della natura. Ma, secondo l'artista, è la natura nativa che è la fonte di pace, gioia tranquilla e felicità per ogni persona, indipendentemente dalle difficoltà che colpiscono il paese in questo momento.
In primo piano c'è un prato verde brillante con tanti fiorellini bianchi. L'erba è dipinta in modo così naturale che sembra che tu possa oltrepassare la cornice dell'immagine e ritrovarti proprio in questo prato. Rylov ha usato varie tonalità verde, che permette di evidenziare quasi ogni filo d'erba, rendendolo percepibile anche ad una rapida occhiata.
La pianta centrale dell'immagine è data da un piccolo boschetto di betulle. Lo sfondo ci presenta i tronchi d'albero appena visibili di una fitta ed enorme foresta. A giudicare dalle macchie bianche, anche queste sono betulle.
Il lavoro dell’artista con la luce merita un’attenzione speciale in questa immagine. La tela mostra gli alberi al centro del quadro e anche il bosco in lontananza perfettamente illuminati, mentre un'ombra gigantesca cade sul prato. Molto probabilmente proviene dal cavalletto dell'artista. L'ombra è allungata, il che significa che il sole si sta avvicinando al suolo, cioè la giornata si sta avvicinando alla fine. Questo è un paesaggio serale. Anche se è possibile che l'artista, al contrario, abbia iniziato a lavorare all'inizio dell'alba. Dopotutto Alba dà anche un'ombra un po' allungata.
Di cielo blu nuvole cremose e rosate si muovono: questa illuminazione celeste suggerisce anche che lo spettatore, grazie all’abilità dell’artista, ha assistito alla nascita di un giorno o, al contrario, al suo svanire.
Questo lavoro permette alla persona che lo guarda di rilassarsi mentalmente, lo fa staccare dai problemi quotidiani, di allontanarsi preoccupazioni quotidiane e difficoltà apparentemente insolubili, per ammirare la bellezza del mondo. Chiede di preservare la purezza e l'insuperabilità della natura russa, non di distruggerla con guerre insensate e altri scontri.
In estate tutti si stancano dell'afa della città e vogliono solo immergersi nelle erbe colorate e nei fiori di campo. Molte persone si sforzano di fuggire nello spazio, che così spesso manca tra le mura di una soffocante giungla di cemento. Se non sei riuscito a goderti la bellezza di una giornata estiva, il meraviglioso dipinto di Rylov “Prato in fiore” ti aiuterà in questo.
La maggior parte dell'immagine è occupata da erbe di prato, tra le quali si nascondono comodamente fiori di campo. In alcuni punti ci sono timide folle di alberi che assomigliano a ragazze riunite insieme. Certo, gli alberi non si oppongono a un quartiere così piacevole, ma non smettono di chiacchierare tra loro.
L'artista ha scelto per questa tela solo colori chiari, che conferiscono purezza e serenità all'intera immagine. In questi giorni sembra che l'estate non finirà mai e la felicità durerà per sempre nella vita. Anche il cielo sopra il prato era limpido e senza nuvole. Ti allontana dalla realtà, gettandoti in un mondo fantastico dove tutto va bene e i problemi non accadono mai.
Questa immagine ci permette di rilassare le nostre anime, di staccarci dalla vita di tutti i giorni e di avvicinarci alla bellezza della natura. Il fatto è che una persona spesso non si accorge di ciò che la circonda. La foto mi ha fatto sentire tutto il fascino di una giornata estiva e mi ha aiutato a rilassarmi all'aria aperta.
(Ancora nessuna valutazione)
Altri scritti:
- Davanti a me c’è la riproduzione di un paesaggio di A. A. Rylov “ cenere di campo", scritto da lui nel 1922, così come i dipinti "Isola", " Boschetto di betulle”, “CASA CON IL TETTO ROSSO” e altri. Pomeriggio afoso. L'estate è in pieno svolgimento. In primo piano fitti boschetti di fiori di campo modesti ma luminosi: giallo-rossi Leggi tutto......
- Il dipinto di Rylov “La casa dal tetto rosso” evoca una sensazione di pace e tranquillità. Ti fa sentire bene, calmo e vuoi oltrepassare i bordi di questa immagine per goderti l'aroma dell'erba appena tagliata. In primo piano nella foto vediamo un campo con erba falciata. Si asciuga Leggi di più......
- Nel dipinto di Rylov “Field Rowan” veniamo introdotti al mondo idealistico della natura vivente, dove c’è posto solo per il bello e il buono. Il dipinto raffigura un fiume nascosto tra fitti boschetti d'erba. Le erbe dei prati stupiscono con la loro varietà di colori. Non riesco nemmeno a credere che questo possa essere stato creato Leggi di più......
- Arkady Rylov: questo nome è associato all'era della formazione di una nuova arte nella pittura Periodo sovietico. Secondo i ricercatori, le sue opere sono i primi dipinti significativi di quel tempo. I critici apprezzano molto il dipinto di A. Rylov “In the Blue Expanse”. È scritto nel Leggi tutto......
- Nel dipinto di Vasiliev “ Prato umido“L'artista ha mostrato distese infinite, un prato coperto d'acqua e un cielo cupo si estendeva sopra tutta questa bellezza. È così grigio e pesante che è pronto a schiacciare la terra con il suo peso. Per trasmettere la tragicità della situazione, l'autore ha utilizzato una miscela di bianco Leggi di più......
- A. A. Rylov - artista famoso fine XIX – inizio XX secolo, autore dei dipinti “Paesaggio autunnale”, “ Rumore verde”, “Lenin in Razliv”, ecc. Dall'inizio nei primi anni a cui l'artista era associato natura nativa. Il dipinto “Casa dal tetto rosso” è stato dipinto in Leggi di più......
- Davanti a noi c'è un dipinto di V. Vasnetsov “Alyonushka”, dipinto basato sul russo racconto popolare"Alyonushka e il fratello Ivanushka." In primo piano c'è Alyonushka, seduta su una pietra vicino a una torbiera pulita. È venuta qui perché suo fratello Ivanushka, il suo unico parente, è scomparso, quindi Leggi di più......
- Artista famoso Georgy Grigorievich Nissky ha creato molte tele meravigliose che raffiguravano le distese della regione di Mosca e il fascino discreto della sua nativa natura settentrionale. Il dipinto “Arcobaleno” è stato dipinto nel 1950. Questi cinque anni trascorsi dopo la fine della Grande Guerra Patriottica, di cui Leggi di più......
So che l'artista ha dipinto questo quadro nel 1916.
Questa foto mi è piaciuta non solo perché raffigura una calda giornata estiva.
Adoro l'estate e, come tutti i bambini, amo trascorrerla vacanze estive in campagna, all'aria aperta.
Dopotutto, è lì che ricevi l'accusa aria fresca, con le tue emozioni.
Nella foto vediamo l'immagine di una foresta in lontananza, un campo cosparso di margherite e betulle.
Il cielo non è cosparso di nuvole e l'artista ci mostra il suo gioco di ombre.
Vediamo che a tratti il sole fa capolino tra le nuvole che lo hanno bloccato.
Guardando quest'opera diventa caldo.
E anche se adesso fuori dalla finestra soffia una bufera di neve, so per certo che se chiudo gli occhi posso ritrovarmi in questo bellissimo prato.
Posso correre a piedi nudi sull'erba e raccogliere queste bellissime margherite.
Posso immaginare di essere lì non da solo, ma con gli amici e stiamo correndo verso la foresta.
Raccogliere margherite lungo la strada.
Non c'è niente di più bello che poter sognare.
E ora sogno soprattutto l'estate.
Voglio camminare lungo la riva calda del fiume, voglio che i raggi del sole scaldino la mia pelle delicata.
Non mi piace l’inverno, sono sempre un po’ triste in inverno, probabilmente perché il sole invernale ed estivo sono diversi.
Da bambino mi sembrava sempre che d'inverno splendesse su di noi un sole malvagio, che era ghiacciato, e si offendeva con noi perché non ci piaceva l'inverno, ma d'estate usciva il sole limpido e deliziava tutti con il suo calore.
Molti saranno d'accordo con me sul fatto che l'estate è la cosa migliore bel tempo dell'anno.
Anche quando piove.
Anche se in realtà tutti vedono bei momenti a modo suo, qualcuno pensa bene se portasse la nonna dall'altra parte della strada, e qualcuno ride di questa azione.
Non siamo gli stessi e non dobbiamo fingere di essere qualcuno di speciale, dobbiamo rimanere quello che siamo.
(Ancora nessuna valutazione)
- In questo dipinto l'artista ci fa fare un giro mondo ideale animali selvatici. Mostrandoci solo i più belli e i più gentili. Sulla tela vediamo raffigurato un fiume. Si sta nascondendo dal nostro...
- Questo dipinto è considerato dagli storici uno di quei dipinti che iniziano a raccontarci la storia della pittura Tempi sovietici. In primo piano nel quadro l'artista mette un uccello, lo dipinge in bianco,...
- Il dipinto “Casa con il tetto rosso” fu dipinto nel 1933 nella regione di Mosca. Un'estate, al mattino, prese il treno della dacia fino alla stazione di Kryukovo per visitare vecchie conoscenze. C'è una casa, un tetto...
- Arkady Alexandrovich Rylov è uno dei pittori paesaggisti russi eccezionali e famosi. I suoi paesaggi umoristici hanno ripetutamente sorpreso non solo gli amanti dell'arte, ma anche gli stessi creatori. Avendo vissuto per molti anni...
- Credo che l'artista Gerasimov possa essere definito uno dei talentuosi. Il dipinto “Natura morta” ha attirato la mia attenzione. Fiori di campo”, che raffigura forme diverse vasi con mazzi raccolti da fiori che...
- Guardando questa foto, non sono riuscito a staccare gli occhi per molto tempo. Sono rimasto colpito dalla bellezza e dal riconoscimento del paesaggio della natura russa. Sembra che proprio di recente, o forse un attimo fa, sia scoppiato un temporale...
- Questa immagine mostra tutte le delizie dell'inverno in un ambiente urbano. Guardando la foto, ho sentito una sensazione di calore e libertà. L'immagine mostra una strada, va lontano, le persone la percorrono...
- Khrutsky Ivan Trofimovich è un famoso artista e pittore bielorusso. Definito da molti esperti d'arte un maestro delle nature morte. Tra le sue tante opere Attenzione speciale La tela “Fiori e frutti” attira l’attenzione con la sua gamma di colori e saturazione. Se stessa...
- Questo artista è considerato uno dei più talentuosi. Uno dei suoi dipinti famosi è "Strega d'inverno", che dipinse nel 1912, come un pittore giovane ed energico alla ricerca dei suoi modi unici di esprimere...
- Recentemente visitando il Museo statale russo di San Pietroburgo, ne ho incontrato uno riproduzione interessante. Il dipinto di Romadin “Forest Lake” non poteva lasciarmi indifferente. L'artista lo ha realizzato nel 1959. Sul...
- Secondo molti artisti, Kuindzhi era un vero virtuoso nel rappresentare il gioco di ombre e luci. La prova di ciò è sua opera famosa"Boschetto di betulle". L'artista dipinse il quadro nel 1879. L'immagine mostra...
- Sono rimasto piacevolmente sorpreso e letteralmente scioccato dal dipinto di Shcherbakov “Rus Podmoskovnaya”. Prima di tutto, voglio sottolineare che il lavoro è incredibilmente bello. Riflette lo spirito, l'essenza del popolo della Rus', Russia. Penso che l'autore...
- In molti dei suoi dipinti, l'artista riflette il tema del movimento Narodnaya Volya in Russia. Questo lavoro è direttamente correlato a lotta politica. È stato disegnato nel 1882. Storici e critici considerano Makovsky un realista...
- Reshetnikov dipinse questo quadro nel 1948. Raffigura i bambini. Il ragazzo è appena tornato a casa per le vacanze. Saluta con gioia il nonno, probabilmente un ottimo studente. Nel suo sguardo non c'è...
- Questo artista è cresciuto ed è nato a Mosca. Tutte le sue opere erano dedicate ai paesaggi della Russia; ha cercato di rappresentare la zona centrale del paese. Il dipinto “I primi Verdi” è stato realizzato nel periodo che va dal 1887...
- Feldman Vladimir Petrovich è un famoso artista nel genere dell'arte militare. La sua giovinezza fu quella in cui tutti erano chiamati al fronte. Non è strano che la maggior parte dei suoi dipinti abbiano temi militari. Uno...
- L'artista iniziò a dipingere questo quadro nel 1885 e lo terminò nel 1889, quando si trovava a Plyos sul Volga. Questo dipinto riflette quanto sia talentuoso e intelligente l'artista. Levitan è famoso per il suo...
- La natura delle nostre terre natali è sorprendente e bella. Ma quando è abbinato all'abilità artista di talento, che raffigura sullo sfondo del suo bella ragazza– allora questo è già un capolavoro. È esattamente così che io...
- Questo dipinto è uno dei più famosi tra i capolavori dell'artista Vereshchagin. Il dipinto fu dipinto nel 1871 e occupa un posto dominante nel ciclo di dipinti del Turkestan di questo artista. Inizialmente l'artista ha deciso di disegnare Tamerlano, vale a dire...
- Adoro i dipinti che raffigurano nature morte o paesaggi. Sono così luminosi, colorati, ricchi. Ogni dettaglio disegnato in essi, il gioco di luci e ombre aiuta a rivelare pienamente l'immagine prevista. Quando...
- Alcuni storici paragonano i paesaggi di Nesterov alla poesia. L'autore nelle sue opere mostra senza dubbio un amore sconfinato per la natura russa. Pittura " Paesaggio autunnale" è stato dipinto dall'artista nel 1906. Nonostante...
- Questo artista ha molti dipinti che ha dedicato ai temi dei bambini. Ad esempio, questi includono capolavori come "Took the Language", "I Came for Vacation", "Boys". Vorrei entrare più nel dettaglio e...
- Gli artisti che crearono i loro capolavori negli anni '60 e '70 del XIX secolo cercarono di trasmettere nelle loro opere l'atmosfera rivoluzionaria che si stava verificando in quel momento in Russia. Tra i tanti artisti che sostenevano la felicità...
- I dipinti che raffigurano la natura morta sono estremamente belli. Questo argomento si trova spesso nelle opere di I. Levitan. Questo dipinto raffigura fiordalisi, lillà, viole e denti di leone. Penso che con...
- I dipinti di Levitan si sono sempre distinti per la semplicità delle loro idee e motivi. Con i suoi dipinti ci fa vedere dentro cose semplici qualcosa di nuovo. Pittura " Serata estiva" è una conferma. L'opera è stata realizzata nel 1900.... Vereshchagin ha dedicato circa 20 dipinti Guerra Patriottica 1812. Dipinse tutti i suoi dipinti legati a questo argomento tra il 1887 e il 1901. L'artista ha voluto dimostrare alla gente che...
- Secondo gli storici, il ritratto di questo artista fu dipinto nell'agosto del 1887, a Yasnaja Poljana. Nonostante Repin fosse molto rispettoso di Tolstoj, le loro convinzioni erano in gran parte...
- Il mio artista preferito è Levitan, è uno dei migliori che riesce a rappresentare i paesaggi in modo abbastanza realistico. Dall'età di 18 anni espone i suoi dipinti alle mostre, che sono incredibilmente popolari e...