Muzey ko'rgazmalarining etakchi rassomlari va dizaynerlari. Muzey ko'rgazmasining semantik tuzilishi va ko'rgazma dizaynini ishlab chiqish

Art Newspaper Russia taniqli me'morlar, dizaynerlar va kuratorlarni Rossiyada muzey va ko'rgazma dizaynining asosiy muammolari nima ekanligini va kim uchun muhimroq ekanligini aniqlash uchun qisqa so'rovda qatnashishga taklif qildi: tomoshabinlar, muzeylar yoki uni yaratuvchilar uchun

1. Katta, sifatli ko'rgazmalar o'tkazishingizga nima xalaqit beradi? Eng muvaffaqiyatli muzey loyihangiz haqida gapirib bering.
2. Uning o'ziga xosligi, g'ayrioddiyligi, murakkabligi nimada?
3. Qaysi muzey dizayni ayniqsa esladingizmi, yoqtirdingizmi va nima uchun?
4. Muzey ko'rgazmalari va makonlari dizaynerining vazifasini nima deb bilasiz?

Boris Bernaskoni

1. Hozircha hech narsa xalaqit bermadi. Albatta, Rossiyada, masalan, Evropa yoki AQShdan farqli o'laroq, bunday yirik loyihalarni yaratishga mutlaqo boshqacha yondashuv mavjud. Buning sababi shundaki, ular odatda davlat tomonidan moliyalashtiriladi va bu ma'lum qiyinchiliklarni, shu jumladan byurokratik qiyinchiliklarni keltirib chiqaradi.

2. Ko'pchilik muvaffaqiyatli loyiha- bu, ehtimol, Lubyanka maydonidagi shahar paviloni yodgorligi. Men shaharda Moskva xaritasida ma'lum "kasal" nuqtalarni, masalan, vayron qilingan yodgorliklarni qayd etadigan silindrlar paydo bo'lishini xohlardim. Ushbu nuqtalardan biriga o'rnatilgan qora silindr diqqatni jalb qilishi kerak bo'lgan joyning o'ziga xos muzeyiga aylandi. Bu g'oya tug'ilganiga 14 yil bo'ldi, lekin men uni hali ham portfelimdagi eng yaxshilaridan biri deb bilaman. Asosan, chunki men ushbu loyihaning mijozi bo'lganman va faqat o'zimga va o'z his-tuyg'ularimga tayanganman.

Muzey loyihasi Oslodagi Jahon madaniyati tegirmoni. BERNASKONI, 2009 yil

3. Rossiyada ham, Evropada ham barcha yirik muzey ko'rgazmalari taxminan bir xil printsipga muvofiq amalga oshiriladi kuchli taassurot Ular men uchun ishlab chiqarishmaydi. Lekin meni hayratga solgan narsa Linzdagi Ars Electronica Center ilmiy-texnika muzeyi bo'ldi. Bundan tashqari, nafaqat uning yuqori texnologiyali dizayni, balki kontseptsiyaning o'zi ham diqqatni tortadi. Gap shundaki, ushbu muzey ko'plab Avstriya va xalqaro universitetlar bilan hamkorlik qiladi, ular o'zlarining ilmiy kashfiyotlarini o'z saytida ishchi modellar shaklida namoyish etadilar. Muzeyga tashrif buyuruvchilar nafaqat ilm-fandagi yangiliklarni ko'rishlari, balki ba'zi jarayonlarda ishtirok etishlari, masalan, o'simliklarning yangi navlarini ko'paytirishga harakat qilishlari mumkin. Buning yordamida muzey haqiqiy tadqiqot tajribasini olishingiz mumkin bo'lgan laboratoriyaga aylanadi. Bundan tashqari, Ars Electronica markazi doimiy ravishda san'at, ilm-fan va innovatsion biznes bilan bog'liq ko'rgazmalarga mezbonlik qiladi. Bu eng ko'p qiziqarli muzey so'nggi o'n yil ichida ko'rganlarim.

4. Asosiy vazifa - ko'rgazma nimaga bag'ishlanganligining ma'nosini etkazishdir. Ko'pincha odamlar rasmlarni osib qo'yishadi va narsalarni tartibga solishadi. Bu, shuningdek, ma'lum bir kompetentsiyani talab qiladigan murakkab vazifa: yorug'lik, materiallar bilan ishlash qobiliyati, o'lchovni tushunish va boshqalar. Lekin har qanday ko‘rgazmaga qiziqish uyg‘otadigan asosiy narsa bu eksponatlar va makon o‘rtasidagi bog‘liqlik, nafaqat ko‘rgazma maydoni, balki hayotimizning semantik, ruhiy, makonidir. Nega, masalan, Kandinskiy mukofotiga nomzodlar ko'rgazmasi tomoshabin uchun doimo qiziqarli? Chunki ekspertlar kengashi saralagan barcha asarlar to‘lqin cho‘qqisida bo‘lib, jamiyatda kechayotgan jarayonlarni aks ettiradi. San'atning hozirgi zamon bilan aloqasi har doim kuchli seziladi va boshqa narsalar qatori dizaynda ham o'z aksini topadi. Har qanday ko'rgazma mazmunli tanlovni va uni kosmosda taqsimlashni talab qiladi. Biri eng yaxshi misollar qanday bo'lishi kerak - bu Triumf galereyasining ishi. U erda nima uchun u yoki bu rasm bu erda bo'lishi kerakligini, uni qanday ifodalash kerakligini, qanday ma'no borligini tushunadigan odamlar ishlaydi. Afsuski, ko'rgazmalar yaratishda bunday zargarlik yondashuvi mamlakatimizda kam uchraydi.

Katya Bochavar

1. Mening usulim shunday: men berilgan vaziyatda qo'limdan kelganini qilaman. Ko'rgazma hajmi jismonan kichik bo'lsa ham, g'oyalar katta bo'lishi mumkin. Ha, men loyihalarni katta va kichikga ajratmayman, hajmi Ushbu holatda ahamiyati yo'q. Shunga qaramay, men ko'lamni yaxshi ko'raman va ko'pincha yaratish takliflarini olaman keng ko'lamli ko'rgazmalar, ayniqsa festivallar doirasida (Gogolfest, Archstoyanie, Lexus Hybrid Art va boshqalar). Ishimni bajarishim uchun hech kim meni bezovta qilmaydi, lekin ba'zida ular menga yomon yordam berishadi - ammo bu har bir holatda sodir bo'ladi. Pulni aldash mumkin. Siz buni shunday qilishingiz mumkinki, hech kim loyiha byudjeti uch tiyin ekanligini va hamma narsa, ular aytganidek, xom iste'dodga bog'liqligini taxmin qilmaydi.

2. Men bir oyda bir nechta loyihalarni amalga oshiraman va eng muvaffaqiyatlisi haqida gapirish men uchun qiyin. Umid qilamanki, ularning har biri o'ziga xos tarzda yaxshi. Hozirda mening doimiy va eng sevimlilarim bu GROUND (Davlat hududiy mustaqil iste'dodlar badiiy universiteti) umumiy nomi ostida klasterda birlashtirilgan "Xodinka" va "On Peschanaya" ikkita davlat galereya-ustaxonasidir. Men uchun rassom, kurator va ko'rgazma ishtirokchisi sifatida bu loyiha kamdan-kam imkoniyat doimiy ravishda, oyiga ikkita ko'rgazma rejimida, o'z g'oyalarimni amalga oshirish, tajriba qilish. Loyiha juda bepul bo'lib, unda ijodkorlik muntazam ravishda tiqilib qolmaydi, balki butun jamoa uchun intizom va hayot formulasiga aylanadi va GROUND jamoasining o'zi boshqa mahsulotdir. zamonaviy san'at. Loyiha bizning oldimizga kelayotgan qiyinchiliklar, jumladan, zamonaviy san'at, musiqa, teatr, adabiyotga qilingan hujumlarda qancha davom etishini bilmayman, chunki bizning asosiy vazifamiz ularni ommalashtirishdir, lekin biz hammamiz eng yaxshisiga umid qilamiz va intilamiz. oqilona, ​​yaxshi, abadiyni ekishga shoshiling, bu imkoniyat mavjud va biz bunga bor kuchimizni sarflaymiz.

Ko'rgazma Pianinolar boshpanasi"GROUND Sandy" galereyasida (badiiy direktor Katya Bochavar). 2014

3. Menga Petrovka muzeyidagi MMOMA-da muzeyning 15 yilligi uchun bashorat qilingan ko'rgazma dizayni juda yoqdi. Ushbu ko'rgazmaga ishonch bilan aytilishi mumkin bo'lgan asosiy iltifot "xuddi bu erda emas, balki chet eldagi kabi". Butun makonni tushunish va dadil qarorlar uni o'zgartirish, har bir detal ustida sinchkovlik bilan ishlash, kompozitsion topilmalar va o'ziga xos me'moriy inshootlar, nozik va mos rang va yorug'lik echimlari, ko'rgazma materialini tushunish va unga hurmat, tomoshabin psixologiyasi bilan ishlash va unga rahbarlik qilish qobiliyati. makonni o'ylangan tarzda - bir so'z bilan aytganda, bu ko'rgazmada hamma narsa yaxshi va zo'r.

4. Asosiy vazifa - ko'rgazma yoshi, ma'lumoti, millatidan qat'i nazar, mutlaqo hamma uchun qiziqarli bo'lishiga ishonch hosil qilishdir. ijtimoiy maqom va boshqa hamma narsa. Ko'rgazma bir necha darajali chuqurlikka ega bo'lishi kerak va qanchalik ko'p bo'lsa, shuncha yaxshi. U tomoshabinlarni "tutib olishi" va muloqotga jalb qilishi, madaniyat bilan muloqot qilish tajribasini takrorlash istagini uyg'otishi va tashrif buyuruvchilarning ham, ko'rgazma ijodkorlarining ham dunyoqarashini kengaytirishi kerak. Ko‘rgazma ishtirokchisi esa, avvalo, o‘zining sevimli shaxsi haqida emas, balki ko‘rgazma mavzusi va tomoshabin haqida o‘ylashi kerak. Kontent orqali o'zini ifoda etish istagi qayg'uli oqibatlarga olib keladi, ba'zan oddiygina ko'rgazmalarni "o'ldiradi". Ko'rgazma dizayni muallifi - tomoshabin va ko'rgazma o'rtasidagi vosita, u psixolog, rassom va biroz sehrgar.

Sergey Choban

1. Men ishtirok etgan ko'rgazmalarni o'tkazishimga hech narsa to'sqinlik qilmadi. Muzeylar, shu jumladan davlat bilan aloqa Tretyakov galereyasi, Arxitektura muzeyi. Shchuseva va boshqalar har doim yoqimli va konstruktiv edi. Yaxshiyamki, ushbu loyihalarni qo'llab-quvvatlagan homiylar bor edi.

2. Bizning byuro Berlindagi Arxitektura chizmachilik muzeyi binosini loyihalashtirdi. Uning o'ziga xosligi shundaki, biz juda kichik hudud bilan shug'ullanardik. Shu sababli, muzeyning o'zi juda ixcham va samimiy bo'lib chiqdi, bu ichki dizaynda o'z aksini topdi, bu ixcham, amaliy va universal bo'lib chiqdi. Har qanday zamonaviy muzey, birinchi navbatda, energiya, operatsion xarajatlar va makonni tejashga olib kelishi kerak bo'lgan murakkab muhandislik inshootidir. Muzeyimiz ana shu tamoyil asosida yaratilgan.

Venetsiyadagi XIII arxitektura biennalesidagi Rossiya paviloni (kurator Sergey Choban). 2012

3. So'nggi yorqin taassurot Baden-Badendagi Frider Burd zamonaviy san'at muzeyi bo'ldi. U 2000-yillarning boshida Richard Meier tomonidan qurilgan. U 20-21-asrlarga oid san'at asarlarini o'z ichiga oladi, bu ichki makonlar, ko'rgazma sirtlari, materiallar va to'qimalarning ko'lamiga juda mos keladi. Bu har qanday muzey uchun eng muhim narsa. Bu maxsus effektlar emas, balki makon geometriyasi va nisbatlar muhim ahamiyatga ega.

4. Menimcha, bu asosiy vazifa Bu erda faqat bitta narsa bo'lishi mumkin - noyob joylar yaratish. Har holda, ko'rgazma dizayni bilan shug'ullanayotganda men o'zimga aynan shu vazifani qo'ydim. Ko'rgazmaga kelgan odam alohida narsa emas, balki ko'rgazma kontseptsiyasining organik qismi bo'lgan noyob makonga sho'ng'ishi kerak.

Olga Treyvas

1. Biz katta, yuqori sifatli ko'rgazmalar bilan shug'ullanamiz, xoh u Moskva zamonaviy san'at biennalesi bo'lsin, yirik loyihalar Garaj muzeyi yoki Moskva zamonaviy san'at muzeyining yubiley ko'rgazmasi. Garchi yaxshi loyiha hajmiga bog'liq emas. Qanday bo'lmasin, biz o'zimizni o'ylab topamiz, noyob hikoya har bir yangi loyiha uchun.

2. Yangi sayt bilan ishlash har doim qiziqarli. Venetsiya biennalesidagi MMOMA uchun tarjimada yo'qolgan ko'rgazma bilan aynan shunday bo'ldi. Bu erda haqiqatan ham tarjima qiyinchiliklari, oldindan aytib bo'lmaydigan vaziyatlar va go'zal Palazzo Ca'Foscari-ning kutilmagan sirlari bor edi! Natijada, arxitekturada ixcham va sodda, u juda mos keladi ko'rgazma zallari eng qadimgi universitet.

Asosiy loyiha Ko'proq yorug'lik 5-Moskva zamonaviy san'at biennalesi (ko'rgazma dizayni - Shakl byurosi: Olga Treyvas, Vera Odin va boshq.). 2013. Moskva, "Manej" markaziy ko'rgazma zali

3. Yangi vaqtinchalik ko'rgazma maydoni Yahudiy muzeyi ish kitob me'mori Le Korbusierning juda samimiy ko'rgazmasi bilan boshlandi. Ko‘rgazma kitobga bag‘ishlangan eng buyuk me'mor 20-asr Le Korbusier she'ri to'g'ri burchak 1955, livre d'artiste janrining yorqin namunalaridan biri. Hech qachon bunchalik batafsil ko'rsatilmagan. Stendlar arxitekturasi kitob mazmuni tuzilishiga mos ravishda nashr etilgan va nashrning har bir sahifasini alohida ko‘rsatgan.

4. Ko'rgazma dizaynining vazifasi tomoshabinni ko'rgazma ob'ekti eng yaxshi tarzda ochib beradigan muhitga cho'mishdir. Ba'zan uni oq kubga botirish kifoya, ba'zan esa uning atrofida "hikoya" qurish kifoya.

G'arb dizaynerlari muzey ko'rgazmalarida qanday ishlaydi?

Egor Larichev, Dima Baryudin
Bizningcha, bu erda asosiy so'z "ongli ravishda". G'arbning tarix tuyg'usi Rossiyadagi kabi emas. Biz yo tarixda yashaymiz yoki undan kelajakka qochishga harakat qilamiz. U erda o'tmishdagi hikoyalar alohida mo'rt qobiqni talab qiladi, uni hamkasblarimiz mashaqqatli va o'ylangan holda yaratadilar.

Andrey Vovk
Men butun G'arb haqida gapira olmayman, har bir kompaniyaning o'ziga xos xususiyatlari bor. RAA (Ralph Appelbaum Associates) da ko'pgina loyihalar to'liq, shu jumladan hikoya va ko'rgazma mazmuni bilan ishlab chiqilgan. Bunda muzey maslahatchi va mijoz rolini bajaradi. Ish jarayoni yanada samarali va samarali bo'ladi. Biz Rossiyadagi deyarli barcha loyihalarda shunday ishladik va bu Rossiyada mumkin emas deb ayta olmaysiz. Bu mumkin va zarur.

Doimiy ko'rgazmalar dizayni vaqtinchalik ko'rgazmalardan qanday farq qiladi?

Jonatan Barnbruk
Vaqtinchalik ko'rgazma ustida ishlayotganda, u boshqa joylarda namoyish etilishini unutmasligingiz kerak - uni tushunish oson bo'lishi kerak. Vaqtinchalik materiallar bilan ishlashda siz ham ijodiy bo'lishingiz kerak. Doimiy ko'rgazma bo'lsa, o'n yil ichida qanday ko'rinishini darhol tushunishingiz kerak. Bu ko'proq bardoshli materiallarni anglatadi, lekin ayni paytda tezda eskirmaydigan sodda dizaynlarni anglatadi. Barcha ko'rgazmalar nafaqat ta'lim berishlari kerak - ularda ko'ngilochar element ham bo'lishi kerak.

Egor Larichev, Dima Baryudin
Mas'uliyatda. Vaqtinchalik ko'rgazma har doim otashinlar namoyishidir. A doimiy ko'rgazma bu ma'noda, gaz shamollatish, konditsionerlik, qulay muhit yaratish. Vaqtsiz texnologiyalardan foydalanish, yanada barqaror materiallar bilan ishlash, texnologik echimlarni izlash. Ko'rinib turibdiki, buyuk muzey, oxir-oqibat, ma'no va texnologiya, qulaylik va sezgirlik, samaradorlik va to'g'rilikning cheksiz sozlangan muvozanatidir.

Ko'rgazma dizayni yaxlit fazoviy-ob'ektiv ko'rgazma muhitining funktsional va estetik xususiyatlarining haqiqiy sintezidir. U ko'rgazma materiallarining fazoviy-arxitektura tartibini va konstruktiv konstruktsiyani, shuningdek, tasvir va yoritish echimini shakllantirishni o'z ichiga olishi mumkin.

Ko'rgazma dizayni ekspressiv va majoziy ko'rgazma qismi bo'lib, uni kommunikativlik bilan ta'minlaydi, shuningdek, eksponatlarni taqdim etish va saqlash nuqtai nazaridan yuqori darajadagi funktsional va utilitar xususiyatlarni ta'minlaydi.

Ko'rgazma dizayni (ingliz tilidan dizayn - reja, loyiha, chizma), muzey ko'rgazmasining ajralmas predmet-fazoviy muhitining estetik va funktsional fazilatlari yig'indisi. E.d. ko'rgazma materiallarini arxitektura va fazoviy tashkil etish, konstruktiv dizayn va jihozlar, rang va yorug'lik echimlari, tasvir yaratish va boshqalarni o'z ichiga oladi. badiiy va kompozitsion tamoyil va texnikaga asoslangan. Ko'rgazmaning majoziy va ekspressiv komponenti bo'lib, uning kommunikativligini va eksponatlarning xavfsizligi va taqdimoti nuqtai nazaridan utilitar va funktsional fazilatlarning yuqori darajasini ta'minlaydi.

Muzey ko'rgazmasini qurish tamoyillari

Ilm printsipi. Muzey ko'rgazmasini yaratish uchun asos ilmiy tushunchadir. U ko'rgazmani yaratish maqsadlarini, ilmiy ahamiyatini, tashrif buyuruvchilar uchun ko'rgazmaning qiziqishini, ko'rgazma tavsifini va kerakli maydonlarning hajmini, o'z kolleksiyasidagi muzey ashyolarining tavsifini yoki boshqa muzeylardan mumkin bo'lgan qarzlarni belgilaydi; zarur xarajatlar, moliyalashtirish va qo'llab-quvvatlashning potentsial manbalari, ko'rgazmani yaratishning taxminiy muddati.

Ob'ektivlik printsipi. Muzey ob'ekti (eksponati) har bir ko'rgazmaning o'ziga xosligi uchun asosdir. Ko'rgazmaning kognitiv qiymati, shuningdek, uning hissiy yo'nalishi muzey ob'ektlarini tanlashga bog'liq. Bunday ekspozitsiya tashrif buyuruvchilarga bevosita tanishish imkoniyatini beradi muzey buyumlari.

Aniqlik va universallik tamoyillari. Ko'rgazmani ommaviy kommunikatsiya vositasi sifatida qurishda ushbu tamoyillarga rioya qilish majburiydir. Bunda ko‘rgazma materiallari taqdimotining ko‘p qirraliligi katta yordam bermoqda. Etakchi eksponatlar birinchi o'ringa chiqariladi, qolganlari go'yo "o'chirilgan", fonga va hatto "yashirin" rejaga o'tkaziladi, gorizontal vitringa, turniketga, albomga, tortib olinadigan qalqonga va hokazolarga joylashtiriladi. . Shuningdek, "o'rtacha" tashrif buyuruvchi uchun mo'ljallangan "engil" jamoat zallari va tashrif buyuruvchilarning chuqur mustaqil ishlashi uchun sharoit yaratadigan maxsus zallarni birlashtirish mumkin. Ko‘rgazmani yanada qulayroq qilish uchun matnlar, ovozli yozuvlar, shuningdek, ko‘rgazmali ilmiy va yordamchi materiallar tizimi ishlab chiqilmoqda. Butun ko‘rgazma davomida o‘ziga xos estetik muhit yaratish katta ahamiyatga ega.

Muzey ko'rgazmalarini qurish usullari

Ko'rgazmani qurish usuli - ko'rgazma mazmunidan kelib chiqqan holda ko'rgazma materiallarini guruhlash va tashkil etishning ilmiy asoslangan tartibi. Mahalliy muzeyshunoslikda ko'rgazmaning quyidagi asosiy usullari an'anaviy ravishda ajralib turadi: kolleksiya, ansambl, illyustrativ, muzeyga o'xshash.

Muzey ko'rgazmasining ekspozitsiyasi aloqaning ayniqsa muhim va o'ziga xos shakli bo'lgan muayyan tizim sifatida o'rganiladi. Muzey atamalarining lug'atlarida ko'rgazma "ekspozitsiyaga qo'yilgan muzey kolleksiyasining bir qismi" yoki "ilmiy tushuncha va mavzuga muvofiq muzey ashyolarining namoyishi" deb talqin qilinadi.

"Har bir ekspozitsiyaning maqsadi ma'lumot bo'lib, axborot didaktik, tijorat yoki vakillik xarakterga ega bo'lishi mumkin. Tovar va g'oyalar iste'molchisi sifatida shaxsga qaratilgan ekspozitsiya insonga ko'rsatma berish, o'ziga jalb qilish, nimanidir taqdim etish, ta'sir qilish uchun ishlatiladi. , uni muayyan harakatlarga ko'ndirish. Asosiy mezon Har qanday ko'rgazma uning samaradorligidir", - deb g'arb muallifi sof pragmatik tarzda ko'rgazmaning "super vazifasini" shakllantiradi Frank K. Ko'rgazmalar: Xalqaro norozilik xizmati. - Nyu-York, 1961. - B. 7. Ko'rgazmaning vazifalari. ko'rgazma umumiy muzeyning hosilalari bo'lib, ko'rgazma konsentrlangan shaklda o'zida mujassam bo'lib, bevosita muzeyga tashrif buyuruvchiga murojaat qilib, madaniy muloqotda asosiy rol o'ynaydi.

Qoidaga ko'ra, ko'rgazma ekspozitsiyasi mavzu materialiga, umumiy ma'lumotlarga, mantiqiy va ma'lumotlarga asoslanib, ichkaridan shakllanadigan muayyan hodisa yoki hodisalarni namoyish etadi, tasvirlaydi, ifodalaydi. tasviriy tizim, u o'ziga xos g'oyaviy-semantik to'liqlik va shakllanish mezonlariga ega va rivojlanadi. Ammo muzey aloqasi jarayonida talqin qilinadigan barcha hodisalar, hodisalar va jarayonlar juda aniq, "moddiy" shaklda taqdim etiladi, bu ko'pincha haqiqatning o'zi sifatida, tarixan saqlanib qolgan voqelikning bir qismi sifatida qabul qilinadi (ayniqsa, memorial muzeylarda).

Muzeyshunoslikning nazariy va amaliy muammolarini ishlab chiqish ulardan birini chuqur anglashni talab qiladi eng muhim jarayonlar ko'rgazma yaratish, ya'ni vizualizatsiya va moddiylashtirish mafkuraviy reja- mazmun va shakl, shaklning mazmun ma'nosida birligi muammosini hal qilish. Bu haqida ko'rgazma dizaynining roli haqida. Ko'rgazma dizayni deganda ko'rgazmalarning badiiy va obrazli tuzilishini yaratish uchun estetik, konstruktiv, texnologik va boshqa vositalar majmuasidan foydalangan holda atrof-muhitni loyihalash san'ati tushuniladi. Ko'rgazma dizaynining asosiy maqsadlarini hisobga olish kerak:

1) Shakl va mazmun birligini ta'minlash ko'rgazma ekspozitsiyasi, obrazli ifoda kontseptual dizayn;

2) Eksponatlarning saqlanishi va ekspozitsiyadan foydalanish qulayligi uchun qulay shart-sharoitlarni yaratish, ya'ni. ko'rgazmaning "texnologiyasi" atamasi bilan ifodalangan yuqori utilitar fazilatlarini ta'minlash;

3) Shakllanish yuqori daraja kommunikatsiyalar - "ko'rgazma - tomoshabin".

Ko'rgazmaning ijro etilishining mohirligi uni san'at asariga aylantiradi, bu erda "mazmunni ifodalash uchun topilgan shaklning o'zi mavzuning ilmiy qurilishi ma'lumotlarini rivojlantiruvchi va to'ldiradigan tarkibga aylanadi" Rojdestvenskiy. K.I. Muzey ko'rgazmasida san'atning ayrim muammolari. - M., 1978 yil. - 69-bet.

Komplekslarda, qatorlarda, natyurmortlarda ko'rgazma materiallarini optimal joylashtirish uchun Tadqiqotchi Rassom bilan birgalikda ular ma'lum ko'rgazma texnikasini, ya'ni ko'rgazma materiallarini guruhlash usullarini tanlaydilar. Taniqli tasdiqlangan texnikalar orasida quyidagilarni ta'kidlash kerak:

Sh maksimal semantik va majoziy yukni ko'taruvchi ko'rgazma markazlari va yetakchi eksponatlarni aniqlash;

Sh ob'ektlar o'rtasidagi aloqalarni aniqlash, "o'zaro hujjatlashtirish" usuli, bu aloqalarni, shu jumladan tashqi kuzatuvlarga mos kelmaydiganlarni aniqlashga imkon beradi (xususan, yozma manbalarni "reifikatsiya qilish" usuli, odatda qiyin. zaif jozibadorligi sababli muzey aloqasi sub'ektlari sifatida);

Sh taqqoslash, shu jumladan kontrast (kontrastli displey texnikasi);

Sh kichik maydonda to'plangan shunga o'xshash materiallarning "massiv" namoyishi. Bunday ko'rgazma, masalan, Tver Birlashgan tarixiy-arxitektura va arxeologiyasi ekspozitsiyasida qo'llaniladi. adabiy muzey(1996), bu erda ataylab katta miqdorda arxeologik topilmalardan bir xil turdagi tosh buyumlar "tosh davri" ning ifodali qiyofasini yaratadi;

Sh diqqatni eng muhim eksponatlarga qaratish uchun ularning atrofida bo'sh joy yaratish orqali detente;

Sh yaqindan ko'rishni talab qiladigan eksponatlarning joylashishi, ko'rish uchun eng qulay bo'lgan ko'rgazma belbog'ida - ko'rgazma xonasining vertikal yuzasining 70-80 sm darajasida - pastki chegarasi, gacha. 200-220 sm - poldan yuqori chegara;

Sh deraza ochilishi orqali boshqa makon va vaqtga qarash imkonini beruvchi “derazadagi ko‘rgazma”ni tashkil etish;

Sh birinchi va ikkinchi rejalarni ajratib ko'rsatish, shuningdek, turniketlarda, kassetali stendlarda va hokazolarda ko'rgazmaning yashirin rejasini yaratish.

Foydalanishga misollar keltirish mumkin turli texnikalar bir xil kompleksni ko'rsatganda. Ko'pgina arxeologik muzeylar ekspozitsiyasida yagona ansamblni tashkil etuvchi qadimgi qabrlardan ayollar zargarlik buyumlari mavjud. Ko'pgina muzeylarda dafn qazish jarayonida arxeologlarga qanday ko'rinishda paydo bo'lgan bo'lsa, unda ko'rsatilgan: pol darajasida gorizontal vitrinada, skelet, taqlid tuproq va boshqalar. Ushbu ko'rgazma usulida asosiy narsa arxeologik topilmaning haqiqiyligini aniqlash, tashrif buyuruvchini haqiqat bilan tanishtirishdir. ilmiy kashfiyot. Ba'zi eksponentlar ajoyib arxeologik ob'ektlarni vitrinada to'playdi va ularning estetik xususiyatlarini siyrak joylashtirish, fon va yorug'lik orqali ochib beradi. Rostov eksponentlari mahalliy tarix muzeyi, har bir buyumning o'rniga mos ravishda vertikal vitrinaga bezaklar to'plamini joylashtirgandan so'ng, markazga yuz bo'lishi kerak bo'lgan oyna joylashtirildi, bu tashrif buyuruvchilarni qadimiy narsalarni "kiyishga" va o'zlarini qiyofada tasavvur qilishga taklif qildi. ularning katta buvisi.

Tekshirishni talab qiladigan eksponatlarni namoyish qilishda oynadan foydalanish teskari tomon- tez-tez uchraydigan texnika (masalan, mutaxassislar qurolni aynan shunday ko'rsatishni taklif qilishadi). Saratov viloyat oʻlkashunoslik muzeyida, shifti oynali zalda Yu.A.ning uchishni oʻrgangan samolyoti koʻrgazmaga qoʻyilgan. Gagarin. Zal ustida ikkinchi tekislik paydo bo'lib, "o'lik halqa" hosil qiladi. Ushbu uslub nafaqat ochiq kokpitni ko'rish imkonini beradi, balki past zalning cheklangan maydonini "kosmik" chegaralargacha vizual ravishda kengaytiradi.

Ko'rgazma ishtirokchilarining ijodiy jamoalari o'zlarini topadilar va rivojlantiradilar original texnikalar ko'rgazma majmualarini yaratish.

"Ko'rgazma diqqat markazida" ham bugungi kunda tez-tez ishlatiladigan ko'rgazma usuli hisoblanadi. Eksponentning diqqati muzey materiallarining umumiyligiga emas, balki o'zining ichki qiymatiga ko'ra bitta buyumga (qimmatli, noyob, noyob) qaratilgan.

Ushbu bo'limda tashrif buyuruvchilarning xatti-harakatlari tamoyillari tavsiflanadi muzeyning ichki qismi. Biz bir nechtasini taklif qilamiz boshlang'ich nuqtalari tadqiqot:

  • Ko'rgazma tuzilishi;
  • Ob'ektning xususiyatlari;
  • Arxitekturaning o'ziga xos xususiyatlari;
  • Tashrif buyuruvchilarning xususiyatlari.

Ushbu tamoyillarning ro'yxati to'liq emas. Umid qilamizki, bu sizning fikringizni rag'batlantiradi va amalda kashf qilishga undaydi. Bu sizga muzey dizayniga professionalroq yondashishga yordam beradi.

“Interyer dizayni va obyektlarni bezatish ko‘rgazmaga qiziqishni oshirmoqda”

Biz ba'zi empirik asoslarni taklif qilamiz, ammo bu usullarni tasdiqlash, har bir o'zgaruvchining o'ziga xos o'lchamlarini aniqlash va har bir omilning tashrif buyuruvchi xatti-harakatlariga nisbatan ta'sirini aniqlash uchun ko'proq tadqiqotlar talab etiladi.

O'simlik va hayvonot dunyosi muzeylari

Misol uchun, barcha turdagi hayvonlar va boshqa faunaning ko'rgazmasini ko'rib chiqing.
1. Katta ob'ektlar yoki hayvonlar kichik narsalarga qaraganda ko'proq e'tiborni tortadi.
Ko'pgina G'arb tadqiqotchilari hayvonning kattaligi va hayvonot bog'i eksponatlarini ko'rish vaqti o'rtasida kuchli bog'liqlikni aniqladilar. Xuddi shunday natijalar sudraluvchilar pavilonlarida ham kuzatilgan.
2. Harakatlanuvchi narsalar yoki hayvonlar diqqatni statik narsalarga qaraganda yaxshiroq qaratadi. Ilmiy muzeylarda harakatlanuvchi mexanizmlarga ko'proq e'tibor beriladi. Fasllarda faol hayot Hayvonot bog'iga tashrif buyuruvchilar soni ham sezilarli darajada oshmoqda.
3. Muayyan hudud uchun g'ayrioddiy va ekzotik bo'lgan narsalar yoki hayvonlar oddiylarga qaraganda ko'proq e'tiborni tortadi. Mehmonlar oq yo'lbarslar, koalalar, panteralar, pandalar va boshqalar kabi noyob hayvonlar turlarini ko'rish uchun doimiy ravishda oqib kelishadi.
4. Narsalar yoki hayvonlarning o'z tabiatiga ko'ra yonish qiziqishini keltirib chiqaradigan ma'lum sifatlari mavjud. Misol uchun, Yangi Dunyoda mashhur bo'lgan yirik olmos bo'lgan "Umid" olmoshining o'zi katta qiziqish uyg'otadi. Boshqa tomondan, chaqaloqlarning rasmlari tashrif buyuruvchilar uchun antiqa mebeldan ko'ra ko'proq qiziqarli bo'ladi. Shunday qilib, psixologik xushyoqish yoki hayotning muayyan sohalariga yoki mavzularga qiziqish ortishi omillarini hisobga olish muhimdir.
5. Vizual, sensorli va taktil aloqa imkoniyatlari bilan birlashadigan ob'ektlar har doim ko'proq tashrif buyuruvchilarni jalb qiladi. Ko'rgazmaga teginish imkoniyati tashrif buyuruvchining ko'rgazmada o'tkazadigan vaqtini sezilarli darajada oshiradi. Ko'rgazma ob'ektining ovozi ham diqqatni jalb qiladi va diqqatni tortadi. Shunday qilib, shuni aytishimiz mumkinki, ko'rib chiqilayotgan ob'ektning vizual, audio va taktil komponentlarining kombinatsiyasi uni tashrif buyuruvchilar uchun yanada jozibador qiladi.

Stokgolmdagi Koryablya Vasa muzeyi, yuqorida aytib o'tilganidek, ushbu tamoyillarni to'liq amalga oshiradi va tashrif buyuruvchilarga interaktiv xaritalarni taklif qiladi. dengiz yo'llari, kema bortida qanday hayot yangradi, yo'lovchi kabinalari va kemaning boshqa joylarini rekonstruksiya qilish, o'z qulog'ingiz bilan eshitishingiz mumkin bo'lgan "ovoz xonalari". Bu muzeydagi hamma narsaga tegishi mumkin, demoqchimisiz? Dengiz tubidan ko'tarilgan qadimiy to'p qobig'i shisha ostida turgan bo'lsa ham, uning yaqinida aniq gips qobig'i bo'ladi, uni teginish, silash va hatto har tomondan yalash mumkin va kerak!
6. Interaktiv elementlar ham ko'rish vaqtini sezilarli darajada oshiradi. Misol uchun, otter iniga yorug'lik tushiradigan qurilmadagi tugma yorug'liksiz shunga o'xshash ekspozitsiyalarga qaraganda ko'proq ko'rish oldi. Ta'kidlash joizki, kompyuterlar va tugmalar tashrif buyuruvchilar uchun hayvonlarni qo'lda boqish qobiliyatidan ko'ra kamroq qiziq.
7. Triangulyatsiya usuli ko'rgazmani tashrif buyuruvchilar o'rtasidagi ijtimoiy o'zaro ta'sirning katalizatoriga aylantirish imkonini beradi. Ko'cha ijrochilari va g'ayrioddiy haykallar shunday rag'batlantiradi ijtimoiy aloqa orasida begonalar ko'chada.

Muzey dizaynidagi arxitektura ob'ektlari

1. Ob'ektni to'sqinliksiz o'rganish uchun tashrif buyuruvchiga qanchalik ko'p imkoniyatlar yaratsangiz, ob'ekt (yoki sub'ekt) shunchalik ko'p e'tiborga ega bo'ladi. Bu erda kamida uchta o'zgaruvchi mavjud: yorug'lik darajasi, vizual to'siqlar va vizual ekranlar. Yorug'lik darajasi shunchalik past bo'lganda omil bo'ladiki, tashrif buyuruvchilar ob'ektni 15-20 daqiqa davomida ko'ra olmaydi. Ko'rgazmada yorug'lik darajasi past va tashrif buyuruvchilar juda kam.

Vizual to'siqlarga qattiq to'siqlar, toshlar, daraxtlar va tashrif buyuruvchi va ob'ekt yoki hayvon o'rtasidagi ko'rish chizig'ini to'sib qo'yadigan boshqa narsalar kiradi.

Vizual ekranlar ob'ekt yoki hayvonni aniq ko'rishni qiyinlashtiradigan porlashni yaratadigan to'siqlar va shisha vitrinalar kabi materiallarga tegishli. Ushbu to'siqlarni bartaraf etish sizga tashrif buyuruvchilarning shubhasiz ko'payishini va ob'ektni ko'rish uchun sarflangan vaqtni oshiradi.
2. Yaqinlik omili ma'lum rol o'ynaydi. Tashrif buyuruvchi va ob'ekt o'rtasidagi masofa qanchalik qisqa bo'lsa, tashrif buyuruvchilar ko'rgazma yaqinida shunchalik tez-tez to'xtashadi va tekshirish vaqti ham oshadi.
3. Ko'rgazmaga qo'yilgan ob'ekt yoki sub'ektning tashrif buyuruvchiga nisbatan pozitsiyasi ko'rgazma yaqinida o'tkaziladigan vaqtga ta'sir qiladi. Bu vaqtda tashrif buyuruvchining ko'z darajasi va ko'rgazmani ko'rish nuqtasi hisobga olinadi. Ob'ektlarning joylashishi markazdan qochma bo'lsa, ko'rish vaqti ortadi. Bundan tashqari, ob'ektlar qatorlarining yuqori pozitsiyalari pastki pozitsiyalarga qaraganda ko'proq e'tiborga olinadi.
4. Ko'proq "haqiqiy" ko'rgazma ko'proq ijobiy deb qabul qilinadi. Kuzatish borki, hayvonlar tabiiy sharoitda ko'rsatilganda ularni qafaslarga qaraganda yaxshiroq qabul qilishgan - bu tomosha vaqtida ham o'z aksini topgan.
5. Sensorli raqobat. Kontseptsiya yaqin atrofda vizual ravishda bir-biri bilan raqobatlashadigan eksponatlarning mavjudligini o'z ichiga oladi. Yoki ularning eshitish stimullari ziddiyatli. Vitrinlar kirishning har ikki tomoniga joylashtirilsa, bu tashrif buyuruvchilarning ko'rgazma haqidagi tasavvurini kamaytiradi.
6. Ko'rgazma ob'ektining joylashishining chuqurligi mo'ljallangan narsaga qarama-qarshi ta'sir ko'rsatishi mumkin. Tashrif buyuruvchilar, aslida, zallarning chuqurligiga kirmagan ko'rgazma haqida ko'proq ma'lumot olishlari mumkin.

Muzey dizayni va jamoat omillari

1. Demografik xususiyatlar: Yoshi, jinsi, ijtimoiy-iqtisodiy holati va ta'lim darajasi va hatto etnik omillar ko'rgazmaga tashrif buyuruvchilarning reaktsiyalariga ta'sir qilishi mumkin.
2. Tashrifchilarning alohida qiziqishlari ularning e'tiborini tortadi va ushlab turadi. Tadqiqotlar shuni ko'rsatadiki, maxsus qiziqishlar (yoqtirish va yoqtirmaslik) mehmonlarning xatti-harakatining muhim ko'rsatkichlari.
3. Muzeyning charchashi. Ob'ektlar asosan bir-biriga o'xshash bo'lgan ko'rgazmalarga tashrif buyuruvchilar kamroq va kamroq qiziqish bildirmoqda.
4. Idrokga instinktiv tuyg'ular to'liq ta'sir qiladi, masalan, go'zallik yoki xavf hissi. Odamlar hech qanday xavf tug'dirmasa ham, uzoq vaqt davomida kovucu ilonlarga qo'rquv bilan qarashadi.
5. Dominantlik. Agar mehmon asirlikdagi hayvonga pastdan emas, balki yuqoridan qarasa, u holda ob'ektga nisbatan hukmronlik hissi faollashishi mumkin.
6. Ijtimoiy ta'sir. Boshqa odamlarning xatti-harakatlari boshqalarning xatti-harakatlariga ta'sir qiladi. Odamlar boshqalarning xatti-harakatlariga mos kelish uchun boshqalarning xatti-harakatlariga taqlid qilishga moyildirlar. Misol uchun, tashrif buyuruvchilar olomon yoki ma'lum bir xonada yurish tezligini sozlashadi. Odamlar biror narsaga qiziqqan va boshqalarni siqib chiqaradigan olomonni o'ziga jalb qiladi.

Yuqoridagi barcha jihatlar va standartlar ko'rgazma zallari dizayniga katta ta'sir ko'rsatadi. Ko'rgazmangizni tahlil qilishda ularning hech birini istisno qilmaslikni va ishni professional muzey dizayni loyihasi bilan to'ldirishni tavsiya qilamiz.

Arxitektura-badiiy yechim zamonaviy badiiy va estetik tamoyillarni o'zida mujassam etgan majburiy va organik komponent sifatida "muzey ko'rgazmasi" tushunchasiga kiritilgan. Ushbu ta'rif muzey ko'rgazmasini ilmiy va badiiy tamoyillar birligi sifatida tushunishga zamonaviy yondashuvni ifodalaydi, muzey aloqasining asosiy shakli samaradorligini ta'minlaydi.

Zamonaviy muzey amaliyoti asosiy e'tiborni qaratadi katta e'tibor da shakllanadigan ko'rgazma tasvirini yaratish ko'proq darajada ko'rgazmaning me'moriy va badiiy dizayni tufayli. Bu hajmli-fazoviy va badiiy dizayn va amalga oshirishni anglatadi badiiy muhit ko'rgazma ansambli asosida badiiy tushuncha muzeyga tashrif buyuruvchilar tomonidan ko‘rgazma mazmunini optimal o‘zlashtirish maqsadida. Badiiy dizaynning asosiy vazifasi ko'rgazmaning kontseptual yechimini ochib berishga yordam beradigan turli xil san'at turlaridan foydalanish, hissiy ta'sirni kuchaytirish va tashrif buyuruvchi va haqiqiy muzey ob'ektlari o'rtasidagi samarali aloqani ta'minlashdir. Arxitektura va badiiy echimlar san'ati ham nozik, ham ifodali qarashlar, badiiy va texnik vositalarning butun arsenaliga tayanadi.

Shunday qilib, bezatish ko'rgazmalar va ko'rgazmalar zamonaviy muzeylar fazo-zamon san'ati va fan va texnika yutuqlari (arxitektura, rangtasvir, haykaltaroshlik, dekorativ-amaliy san'at, kino, musiqa, nutq, teatr, kompyuter va boshqalar) sintezi sifatida tushuniladi. Zamonaviy ko'rgazma maydoni ansamblning barcha elementlarining organik badiiy birligidir: hissiy, kontseptual va plastik.

Ko'rgazma yaratishda rassomning roli.

Badiiy dizayn asosan rassomning ijodiy tasavvuri bilan belgilanadi, psixologiya va pedagogika ma'lumotlaridan keng foydalanadi va jarayonga ta'sir qiluvchi bir qator omillarning kombinatsiyasini hisobga oladi. badiiy idrok va insonning ma'lum miqdordagi ma'lumotlarni o'zlashtirish qobiliyatiga.

Bularga ko'rgazma kamarining optimal balandligi, vitrinaning egilish burchagi, unda namoyish etilgan eksponatlarni ko'rish uchun eng qulayi, bir vaqtning o'zida odamning ko'rish maydoniga tushadigan materiallar miqdori kabi muhim ma'lumotlar kiradi. va bir pozitsiyadan ko'rgazma zallarida odam bir yarim - ikki soat ichida o'zlashtira oladigan ma'lumotlarning miqdori. Rassom bunga intilishi kerak turli yo'llar bilan ko'rgazmani tekshirish davomida tomoshabin e'tiborini jamlash va uning qiziqishini saqlab qolish, "muzey" charchoq va hissiy ortiqcha yuklarni o'z vaqtida bartaraf eta olish.



Rassomning ijodiy tasavvuri ob'ektni chuqur, har tomonlama bilishga asoslanadi, ya'ni. real sotsial-madaniy jarayon va uni aks ettirish xususiyatlari muzey fondlari. Ko'rgazma ustida ishlayotganda rassom ma'lum bir muzeyning muzey tomoshabinlari va unga tashrif buyuruvchilarning ijtimoiy-demografik tarkibi haqidagi bilimlarga tayanishi kerak.

E'tiborni mazmuni bo'yicha etakchi ko'rgazma majmualari yoki alohida ob'ektlarga qaratish, uni o'ynaydigan eksponatlarda saqlash juda muhimdir. asosiy rol tushunishda ilmiy tushuncha ekspozitsiya. Muzey ko'rgazmasi vizual tarzda qabul qilinadi, shuning uchun rassomning vazifasi vizual qatorlarni, hissiy ta'sir zonalarini va tashrif buyuruvchilar uchun marshrutlarni yaratishdir. Biroq, mutaxassis rassomlar buni ta'kidlashadi badiiy tasvir ko'rgazmada faqat vizual assotsiatsiyalar zanjiri sifatida qabul qilinishi mumkin emas. Bu yanada murakkab tushuncha bo'lib, uning shakllanishi bilim, fikrlash, voqeani to'g'ri tarixiy tushunish va uni baholashni o'z ichiga oladi.

Muzey ko'rgazmasini tashkil etishda ishtirok etadigan zamonaviy rassomning ijodiy usuli me'mor va dizaynerning uslubiga yaqin, chunki uning materiallari palitrasiga muzey eksponatlari, tasviriy san'at, me'moriy-makoniy va boshqalar kiradi. texnik vositalar ularni ko'rsatish. Natijada, ular birgalikda qayta ko'rib chiqilib, o'ziga xoslikni yaratadilar majoziy til. Ko‘rgazmaga plastik boylik va rang-baranglik baxsh etuvchi shakllar, materiallar, teksturalar, konstruksiyalar kontrasti zamonaviy muzey dizayneri tomonidan puxta ega bo‘lishi kerak.



Faollashtirish uchun ekspozitsiyani rang tashkil qilish kerak vizual idrok eksponatlar. Bu umumiy hissiy muhitni yaxshilaydi. Rang ta'sirining hissiy kuchi, masalan, birinchi zalda yangragan rangli akkordlar, keyin musiqa asaridagi ohang kabi, kuchayib borishi va nihoyat kuchayib borishi kerak bo'lgan rangli simfoniyani rivojlantirishga imkon beradi. tantanali final bilan ovoz. Rang ko'rgazma mazmunini qo'llab-quvvatlashi va ifodalashi kerak.

Muzey rassomining "rejissyor" sifatidagi roli muzey ko'rgazmasi muzeyning o'ziga xos vositalaridan foydalaniladigan spektakl turiga aylanganida ham namoyon bo'ladi. badiiy til. Muzey ko'rgazmasi mazmunning ilmiy to'g'riligini ko'rgazmaning yorqin ko'ngilocharligi bilan birlashtiradi. Muzey rassomining vazifasi ko‘rgazmaning ilmiy mazmunini og‘zaki tildan majoziy tilga o‘tkazishdan iborat.Buyumlar va hujjatlarning dialogi ko‘rgazma va tashrif buyuruvchi o‘rtasidagi o‘zaro aloqani kengaytirish va mustahkamlash imkonini beradi. samarali usul ularning aloqasi.