Postacie pozasceniczne i epizodyczne oraz ich rola w komedii A. Gribojedowa „Biada dowcipu. Drugoplanowe postacie w komedii „Biada dowcipu” Griboyedov A.S.

27.04.2019

Epizodyczne postacie w komedii „Biada dowcipu”

Famusov charakteryzuje także inne kobiety, postacie epizodyczne: „Sędziowie wszystkiego i wszędzie, nie ma nad nimi sędziów” – mogą dowodzić armią, zasiadać w Senacie – mogą wszystko. Społeczeństwo Famus, pomimo istnienia cesarza, żyje w państwie rządzonym przez kobiety.

Autorka przedstawia czytelnikom nie mniej ważne i znaczące damy zajmujące wysoką pozycję w społeczeństwie - księżniczkę Marię Aleksevnę i Tatianę Yurievnę. Dlatego radzi Chatsky'emu, aby udał się do Tatyany Yuryevny, ponieważ „wszyscy urzędnicy i urzędnicy są jej przyjaciółmi i wszystkimi krewnymi”. Tak, a on sam bardzo się martwi „co powie księżniczka Marya Aleksevna”. Dla niego, urzędnika państwowego, dwór księżniczki jest okropniejszy, ponieważ jej słowo ma ogromne znaczenie w społeczeństwie. Wielu boi się także procesu Chlestovej, ponieważ jej opinia jest również publiczna. Ponadto ona, podobnie jak wielu innych przedstawicieli społeczeństwa Famus, bardzo uwielbia plotkować. Hrabina-wnuczka jest zgorzkniałą plotką, ponieważ „całe stulecie u dziewcząt”. Niepokoi ją fakt, że wiele osób wyjeżdża za granicę i tam zawiera związek małżeński.

Natalya Dmitrievna cienkim głosem wita księżniczki, całują się i przyglądają sobie od stóp do głów, próbując znaleźć wady, które będą powodem do plotek. W społeczeństwie moskiewskich barów królują plotki. To właśnie plotka o szaleństwie Chatsky'ego, rozgłoszona przez jego ukochaną Sophię, czyni bohatera społecznym szaleńcem, inteligentnego człowieka skazuje na wygnanie.

Wśród postaci pozascenicznych można wyróżnić nie tylko przedstawicieli „ubiegłego stulecia”, ale także ludzi o podobnych poglądach Chatsky'ego. To kuzyn Skalozuba, potępiany przez społeczeństwo, ponieważ „poszła za nim ranga: nagle odszedł ze służby, zaczął czytać książki we wsi”. Stracił szansę na zdobycie rangi, co jest nie do przyjęcia z punktu widzenia społeczeństwa Famus, poza tym dla nich „studia to plaga”. Albo książę Fedor, siostrzeniec księżniczki Tugoukowskiej, - „jest chemikiem, botanikiem”, „ucieka od kobiet”, a także profesorami Instytutu Pedagogicznego, „praktykującymi w rozłamach i niewierze”.

Należy także powiedzieć o Lizie, służącej w domu Famusów.

Ma praktyczny umysł i światową mądrość. Trafnie opisuje bohaterów: „Jak wszyscy moskiewscy, taki jest twój ojciec” – mówi Zofii o Famusowie, który „słynie z ignorancji monastycznej” i nie ma nic przeciwko uderzeniu Lisy, i tego po sercu Pietrusza . O Skalozubie Liza ma złe zdanie: „To rechist, ale nie jest to boleśnie przebiegłe”. Dla Chatsky'ego jest bardziej wspierająca: „Kto jest taki wrażliwy, wesoły i bystry”. Lisa jest drugą rozumującą komedią, wyrażającą opinię samego autora. Charakterystyka postaci nadana przez Lisę jest dodatkowym akcentem w portretach stworzonych przez Gribojedowa. Ciekawe jest również to, że autor nadaje nazwiska skojarzeniowe wielu bohaterom: Repetilov, Tugoukhovsky, Skalozub, Khlestova, Molchalin.

Tym samym postacie epizodyczne i pozasceniczne pomagają odsłonić charaktery głównych bohaterów, poszerzyć przestrzenne i czasowe ramy spektaklu, a także pomóc stworzyć obraz życia i obyczajów życia szlachty moskiewskiej w latach 10-10. XX wieku, przyczyniają się do głębszego ujawnienia konfliktu spektaklu - zderzenia „stulecia obecnego” z „wiekiem minionym”.

Dzięki wizerunkom zagranicznych nauczycieli i „Francuza z Bordeaux” można wyciągnąć wnioski na temat stosunku społeczeństwa Famus do oświaty i wychowania, na temat jakości tego wychowania, na temat naśladowania wszystkiego, co obce. Madame Rozier, „stara kobieta-złoto”, pomimo „rzadkich zasad”, „za dodatkowe pięćset rubli rocznie dała się uwieść innym”. Natomiast „powalony wiatrem” mistrz tańca oraz mentor Chatsky’ego i Zofii, posiadający „wszelkie oznaki nauki” (szata, czapka i palec wskazujący) sprawiają dość komiczne wrażenie. Jakie wykształcenie mogliby dać tacy ludzie? Czego mogliby uczyć? Zaszczepili jedynie pasję do francuskich powieści bulwarowych, z dala od życia, tańców i wszelakich porządków. I na koniec obraz „pustego, niewolniczego, ślepego naśladownictwa” zewnętrznych atrybutów kultury Zachodu, o którym mówi Czatski, a którego widzicie w Moskwie jako „Francuza z Bordeaux”:

Oh! Francja! Nie ma lepszego miejsca na świecie! -
Zdecydowały dwie księżniczki, siostry, powtarzając
Lekcja, której uczono ich od dzieciństwa.

Nic dziwnego, że mieszkaniec Bordeaux czuje się w Moskwie jak „mały król”.

A oto bohaterowie oskarżycielskich monologów Chatsky'ego: „szlachetni łajdacy Nestora” i właściciel ziemski teatru. Dają nam wyobrażenie o porządku feudalnym panującym wśród panów feudalnych, o ich arbitralności w stosunku do chłopów i służby. „Nestor szlachetnych łajdaków” zamienił oddaną służbę na „trzy charty”, a miłośnik baletu sprzedał jeden po drugim swoich „Zefirów” i „Amorków”, aby spłacić dług.

Jeśli chodzi o postacie błaznów, przy ich pomocy autor ukazuje najbardziej komiczne cechy społeczeństwa Famus. To ciotka Sophii, która „zapomniała przyciemnić włosy i po trzech dniach posiwiała”, po stracie młodego francuskiego kochanka, „trzy twarze tabloidów, które są młode od pół wieku” oraz bywalca teatru, który trzymał za ekranami człowieka „klikającego słowika” i „wroga książek”, żądającego „przysięgi, aby nikt nie wiedział i nie nauczył się czytać”, oraz księżnej Własowej, która spadła z konia i szuka teraz męża „na wsparcie” - wszyscy uosabiają całkowity absurd, bezczynność rozrywki tych, którzy bronią przestarzałych tradycji „stulecia”.

Wśród postaci pozascenicznych są i tacy, którym w pewnym stopniu obca jest obyczajowość Moskwy Famusowa. Na przykład baron von Klotz, który bał się „wyrzutów za słabość, jakby swoim bliskim”, czy wykształcony książę Fedor, chemik i botanik, który „ucieka od kobiet” i „nie chce znać szeregi."

„Biada dowcipu” to pierwsza rosyjska komedia realistyczna, w której widzieliśmy życie Moskwy w latach 10-20 XIX wieku. Wykorzystując jedną z podstawowych zasad realizmu – zasadę pisania na maszynie, dramatopisarz stworzył galerię obrazów, z których każdy jest typowy dla swojej epoki i klasy, ale jednocześnie posiada indywidualne, niepowtarzalne cechy.
Szczególną rolę w komedii odgrywają postacie spoza sceny i epizodyczne, które są tak szeroko reprezentowane w komedii. Z ich pomocą poszerzają się przestrzenne i czasowe granice komedii.
Gribojedow tworzył żywe portrety, bez których trudno wyobrazić sobie bywalców Klubu Angielskiego czy salonu arystokratycznego. Sam autor w jednym z listów do przyjaciela i pisarza Katenina napisał: „Portrety i tylko portrety są częścią komedii i tragedii”.
W serii obrazów starej szlachty szczególne miejsce zajmuje portret szlachcica Katarzyny Maksyma Pietrowicza. Głowa domu, urzędnik Famusow, przedstawia tego „szlachcica w wydarzeniu” jako swój ideał do naśladowania i zwraca się do niego z młodszym pokoleniem w osobie Czatskiego. Dla Famusowa ważne jest, że wujek otrzymał rozkazy, „jadł na złocie, sto osób było na usługi, zawsze podróżował pociągiem”, ale najważniejsze jest to, że „stulecie na dworze”. Zatem w społeczeństwie Famusa oceniano osobę na podstawie zajmowanej przez nią rangi i tego, „co jadł”. Dlatego to społeczeństwo walczy o to, żeby wszystko pozostało takie samo. Główną zasadą życiową było przestrzeganie tradycji, niewzruszony autorytet, wyższość społeczna. Szlachcic w Rosji był chroniony przez sam fakt swojego pochodzenia, a jeśli przestrzegał tradycji i podstaw swojej klasy, społeczeństwa, czcił swoje ideały, otworzyły się przed nim dobre perspektywy rozwoju kariery i dobrobytu materialnego. Najważniejsze, żeby nie być nieudacznikiem, jak Repetiłow, ani szaleńcem, jak Zagoretski, którego Czatski opisał w następujący sposób: „Molchalin! Zagoretski w nim nie umrze!” Zagoretsky jest wszędzie, dużo wie o członkach społeczeństwa, jest „mistrzem służby”: dostaje bilety na występ Zofii, dwóch czarnych dla Chlestowej i jej siostry Praskovyi. Molchalin również stara się zadowolić wszystkich, kierując się przykazaniami swojego ojca „aby zadowolić wszystkich bez wyjątku”:
Kto inny załatwi wszystko pokojowo!
Tam mops zdąży pogłaskać,
Tam, w samą porę, karta zostanie włożona.
Mały urzędnik stara się zrobić karierę, zająć określone miejsce w społeczeństwie, stać się jak Famusow.
Wśród przedstawicieli tego społeczeństwa są tacy, którzy mają już stopnie, na przykład Foma Fomich. „Pod trzema ministrami był szef departamentu” – przedstawia go Molchalin, na co Chatsky zjadliwie zauważa: „Najbardziej pusta osoba z najgłupszych”. Przed nami portret człowieka, któremu w życiu udało się odnieść sukces, w przeciwieństwie do Repetiłowa, który „wspinał się po szczeblach kariery, ale spotykał porażki”. Chciał poślubić córkę barona von Klotza, którego „spotkał u ministrów”, dostać awans i dobry posag, ale nic z tego nie wyszło. Repetiłow to pechowiec i społeczeństwo nie traktuje go poważnie.
Z wielkim szacunkiem i czcią towarzystwo Famusa traktuje Francuza z Bordeaux, który jechał „do Rosji, do barbarzyńców”, ale przybył jak „na swoją prowincję”, „nie usłyszał ani słowa Rosjanina, ani Rosyjska twarz. Chatsky jest oburzony ślepym podziwem dla wszystkiego, co obce. Angielski klub przedstawiony przez Gribojedowa można nazwać także „ślepą imitacją”. Za parodię tajnych spotkań można uznać także „najbardziej tajny związek”, zbierający się w czwartki, którego członkowie mówią sobie: „Robimy hałas, bracie, robimy hałas”. Stwarzanie pozorów aktywności jest charakterystyczne dla tego społeczeństwa, podobnie jak dla całej Rosji, co Gogol pokazał później w swojej nieśmiertelnej komedii „Inspektor rządowy”.
Ale innym zjawiskiem charakterystycznym dla moskiewskiej szlachty jest wszechmoc kobiet. Weźmy na przykład Platona Michajłowicza Goricha, „męża-chłopca, męża-sługę”, który jest całkowicie i całkowicie pod piętą swojej żony. Nie do końca jest usatysfakcjonowany faktem, że Natalia Dmitriewna daje mu instrukcje niczym matka nierozsądnemu dziecku: „Rozpiąłeś całe ciało i rozpiąłeś kamizelkę!… Zapnij ją!”, ale jednak tego nie robi. powiedz jej słowo po drugiej stronie.
Ten sam stan rzeczy panuje w innej rodzinie: książę Tugoukhovsky robi wszystko, co i jak mówi jego żona: idzie się kłaniać, zaprasza gości do domu. Przy okazji, jak te przedstawicielki słabszej płci zarządzają swoimi mężami, możemy je ocenić jako potężne kobiety, które nie oddają nikomu swojej władzy i do końca będą bronić istniejącego porządku.
Famusow charakteryzuje także inne kobiety, postacie epizodyczne: „Sędziowie od wszystkiego i wszędzie, nie ma nad nimi sędziów” – mogą dowodzić armią, zasiadać w Senacie – mogą wszystko. Społeczeństwo Famus, pomimo istnienia cesarza, żyje w państwie rządzonym przez kobiety. Autorka przedstawia czytelnikom nie mniej ważne i znaczące damy zajmujące wysoką pozycję w społeczeństwie - księżniczkę Marię Aleksevnę i Tatianę Yurievnę. Dlatego Molchalin radzi Chatskiemu, aby udał się do Tatiany Juriewnej, ponieważ „wszyscy urzędnicy i urzędnicy są jej przyjaciółmi i wszystkimi krewnymi”. A sam Famusow bardzo się martwi „co powie księżna Marya Aleksevna”. Dla niego, urzędnika państwowego, dwór księżniczki jest okropniejszy, ponieważ jej słowo ma ogromne znaczenie w społeczeństwie. Wielu boi się także procesu Chlestovej, ponieważ jej opinia jest również publiczna. Ponadto ona, podobnie jak wielu innych przedstawicieli społeczeństwa Famus, bardzo uwielbia plotkować. Wnuczka hrabiny to zgorzkniała plotka, ponieważ „całe stulecie u dziewcząt”. Niepokoi ją fakt, że wiele osób wyjeżdża za granicę i tam zawiera związek małżeński.
Natalya Dmitrievna cienkim głosem wita księżniczki, całują się i przyglądają sobie od stóp do głów, próbując znaleźć wady, które będą powodem do plotek. W społeczeństwie moskiewskich barów królują plotki. To właśnie plotka o szaleństwie Chatsky'ego, rozgłoszona przez jego ukochaną Sophię, czyni bohatera społecznym szaleńcem, inteligentnego człowieka skazuje na wygnanie.
Wśród postaci spoza sceny można wyróżnić nie tylko przedstawicieli „ubiegłego stulecia”, ale także ludzi o podobnych poglądach Chatsky'ego. To kuzyn Skalozuba, potępiany przez społeczeństwo za to, że „poszła za nim ranga: nagle odszedł ze służby, zaczął czytać książki we wsi”. Stracił szansę na zdobycie rangi, co z punktu widzenia społeczeństwa Famus jest nie do przyjęcia, poza tym dla nich „studia to plaga”. Albo książę Fedor, siostrzeniec księżnej Tugoukowskiej, - „jest chemikiem, botanikiem”, „ucieka przed kobietami”, a także profesorami Instytutu Pedagogicznego, „ćwiczącymi w rozłamach i niedowierzaniu”.
Należy także powiedzieć o Lizie, służącej w domu Famusów. Ma praktyczny umysł i światową mądrość. Trafnie opisuje bohaterów: „Jak wszyscy moskiewscy, taki jest twój ojciec” – mówi Zofii o Famusowie, który „słynie z klasztornej ignorancji” i nie ma nic przeciwko uderzeniu Lisy, i tego po sercu Pietrusza . O Skalozubie Lisa ma złą opinię: „Mówna, ale nie boleśnie przebiegła”. Dla Chatsky'ego jest bardziej wspierająca: „Kto jest taki wrażliwy, wesoły i bystry”. Lisa jest drugą rozumującą komedią, wyrażającą opinię samego autora. Charakterystyka postaci nadana przez Lisę jest dodatkowym akcentem w portretach stworzonych przez Gribojedowa. Ciekawe jest również to, że autor nadaje nazwiska skojarzeniowe wielu bohaterom: Repetilov, Tugoukhovsky, Skalozub, Khlestova, Molchalin.
Tym samym postacie epizodyczne i pozasceniczne pomagają odsłonić charaktery głównych bohaterów, poszerzyć przestrzenne i czasowe ramy spektaklu, a także pomóc stworzyć obraz życia i obyczajów życia szlachty moskiewskiej w latach 10-10. XX wieku, przyczyniają się do głębszego ujawnienia konfliktu spektaklu - zderzenia „stulecia obecnego” z „wiekiem minionym”.

Zadania i testy na temat „Postacie pozasceniczne i epizodyczne oraz ich rola w komedii A. S. Gribojedowa „Biada dowcipu””

Rola znaków miękkich i twardych - Pisownia samogłosek i spółgłosek w znaczących częściach wyrazu. Stopień 4

Drobne postacie w komedii A. S. Gribojedowa „Biada dowcipu”

Komedia A. S. Gribojedowa „Biada dowcipu” to swego rodzaju „encyklopedia rosyjskiego życia” pierwszej połowy XIX wieku. Rozszerzając znacznie zakres narracji o wiele postaci drugoplanowych i pozascenicznych, Gribojedow ukazuje w niej wspaniałe typy ludzkie współczesnej Moskwy.

Jak zauważa O. Miller, prawie wszystkie drugorzędne oblicza komedii sprowadzają się do trzech typów: „Famusowów, kandydatów na Famusowów i Famusowów-przegranych”.

Pierwszym z nich, który pojawia się w przedstawieniu, jest pułkownik Skalozub, „wielbiciel” Zofii. To „Famusow w mundurze wojskowym”, ale jednocześnie Siergiej Siergiejewicz jest „znacznie bardziej ograniczony niż Famusow”.

Skalozub ma charakterystyczny wygląd („odwaga trzech sążni”), gesty, maniery, mowę, w której pojawia się wiele terminów wojskowych („dywizja”, „brygadier”, „starszy sierżant”, „odległość”, „linia”).

Cechy charakteru bohatera są równie typowe. Gribojedow w Skalozubie podkreśla chamstwo, ignorancję, ograniczenia psychiczne i duchowe. Odrzucając jego „potencjalną uwodzenie”, Sophia zauważa, że „nie powiedział ani słowa mądrości”. Będąc niezbyt wykształconym, Skalozub sprzeciwia się nauce i oświacie, „nowym zasadom”. „Nie oszukasz mnie nauką…” – z przekonaniem oświadcza Repetyłowowi.

Ponadto autor podkreśla inną cechę Skalozuba – karierowiczostwo, „prosto wyrażoną pasję do krzyży” (N.K. Piksanov). Siergiej Siergiejewicz z ledwie świadomym cynizmem opowiada Famusowowi o powodach jego awansu:

Jestem całkiem szczęśliwy w moich towarzyszach,

Właśnie otwarto wolne miejsca pracy;

Wtedy starsi zostaną odrzuceni przez innych,

Inni, jak widzisz, są zabijani.

Skalozub jest mile widzianym gościem w domu Famusowa: Paweł Afanasjewicz uważa go za odpowiedniego pana młodego dla Zofii. Jednak Sophia, podobnie jak Chatsky, nie jest entuzjastycznie nastawiona do „zalet” Siergieja Siergieja. Stara Khlestova wspiera swoją siostrzenicę na swój sposób:

Wow! Zdecydowanie pozbyłem się pętli;

W końcu twój szalony ojciec:

Dano mu trzy sążnie, odważny, -

Przedstawia, bez pytania, miło nam, prawda?

Wreszcie Liza Skalozub bardzo trafnie charakteryzuje: „I złoty worek, i cel dla generałów”.

Wizerunek Skalozuba zawiera elementy komiksu. Już samo imię bohatera na to wskazuje. Lisa w komedii opowiada o dowcipach Skalozuba.

I Skalozub, wykręcając swój grzebień,

Powie słabemu, doda sto ozdób;

Żartować i to dużo, bo kto teraz nie żartuje!

Często przemówienie Siergieja Siergieja jest również komiczne. Tak więc o Moskwie zauważa: „Ogromne odległości”, o pokrewieństwie z Nastasją Nikołajewną – „Nie służyliśmy razem”, o upadku Molchalina z konia – „Patrz, jak pękł - klatka piersiowa czy na boki?”

N.K. Piksanov uznał obraz Skalozuba za niedostatecznie rozwinięty, niekompletny. Dla czytelnika nie jest jasne, czy Skalozub zamierza poślubić Sofię, a także czy domyślił się jej romansu z Molchalinem, widząc reakcję Zofii na upadek Molchalina z konia. Jednak mimo pewnej niekompletności wizerunek Skalozuba bardzo organicznie wszedł w krąg postaci wykreowanych przez Gribojedowa.

Prawie wszystkie postacie w komedii są przedstawione równie żywo i żywo.

Jednym z pierwszych, którzy przybyli do Famusowa, jest książę i księżna Tugoukhovsky. Mają nadzieję, że na balu zaopiekują się bogatymi zalotnikami dla swoich córek. Chatsky nieoczekiwanie wpada w ich pole widzenia, ale dowiedziawszy się, że nie jest bogaty, zostawiają go w spokoju.

Gribojedow przedstawia satyrycznie rodzinę Tugouchowskich. Książę Tugoukhovsky (jak wskazuje samo nazwisko) prawie nic nie słyszy. Jego mowa składa się z odrębnych okrzyków: „Oh-hm!”, „I-hm!”. Bez wątpienia wypełnia wszystkie polecenia żony. Ten bohater ucieleśnia sędziwego Famusowa. Księżniczka Tugoukhovskaya wyróżnia się raczej złym usposobieniem i zjadliwością. Tak więc przyczynę aroganckiego zachowania wnuczki hrabiny widzi w swoim „niefortunnym losie”: „Zło, dziewczyny są w tym od stulecia, Bóg jej wybaczy”. Podobnie jak wszyscy goście Famusowa, księżniczka Tugoukhovskaya nie widzi korzyści z edukacji, uważa, że nauka stanowi zagrożenie dla społeczeństwa: „wydaje się, że w Petersburgu instytut pedagogiczny nazywa się: profesorowie praktykują tam podziały i niewiarę!” Tuguchowscy szybko wychwytują plotki o szaleństwie Chatskiego i nawet próbują przekonać o tym Repetyłowa.

Wśród gości są Famusova i hrabina Khryumina z wnuczką, które również chętnie wierzą w szaleństwo Chatsky'ego. Wnuczka hrabiny przekazuje tę wiadomość Zagoreckiemu. Chora na głuchotę hrabina-babcia wszystko, co słyszy, interpretuje na swój sposób. Ogłasza Aleksandra Andriejewicza „przeklętym Woltera” i „Pusurmanem”.

Do gości Famusowa dołącza jego szwagierka, stara Chlestowa. S. A. Fomichev nazywa tę bohaterkę Famusov żeńską połową społeczeństwa. Khlestova to kobieta pewna siebie, nie głupia, doświadczona, wnikliwa na swój sposób. Jaka jest jedyna cecha, jaką nadał jej Zagoretski:

To kłamca, hazardzista, złodziej...

Byłem od niego i drzwi były zamknięte;

Tak, pan, któremu należy służyć: ja i siostra Praskowa

Mam na jarmarku dwóch czarnych;

Kupił, mówi, oszukał na kartach;

Prezent dla mnie, niech Bóg go błogosławi!

Sceptycznie odnosi się także do Skalozuba i Repetiłowa. Mimo to Chlestowa podziela opinię gości Famusowa na temat nauki i edukacji:

I naprawdę oszaleję od tego, od niektórych

Z internatów, szkół, liceów, jak to ująłeś,

Tak, z wzajemnego nauczania Lancard.

Khlestova ma tu na myśli lancastryjski system edukacji, ale biorąc pod uwagę jej wiek i styl życia, to pomieszanie pojęć jest całkiem wybaczalne i bardzo realistyczne. Ponadto warto zauważyć, że w tym stwierdzeniu nie ma wojowniczości typowej dla przemówień Famusowa i Skalozuba o oświeceniu. Raczej tutaj po prostu podtrzymuje rozmowę.

W opinii Khlestovej godność ludzka otaczających ją osób jest nierozerwalnie związana z ich statusem społecznym, bogactwem i rangą. Tak więc zauważa o Chatskim: „Był bystry człowiek, miał około trzystu dusz”. Protekcjonalnie protekcjonalny wobec jej intonacji w rozmowach z Molchalinem. Jednak Khlestova doskonale rozumie „miejsce” Aleksieja Stepanycha i nie uczestniczy z nim w ceremonii: „Molchalin, wyjdź z szafy” – mówi żegnając się.

Podobnie jak wielu gości Famusowa, Chlestowa uwielbia plotkować: „Nie znam cudzych posiadłości!” Od razu wychwytuje plotkę o szaleństwie Chatsky'ego, a nawet przedstawia własną wersję wydarzeń: „Herbatę, piłem ponad wiek”.

Wizerunek Repetyłowa jest karykaturowany w komedii. To jest po prostu typ „Przegranego Famusowa”. To osoba absurdalna, bezmyślna, głupia i powierzchowna, bywalca Klubu Angielskiego, miłośnik picia i hulanek, filozofujący w hałaśliwych towarzystwach. Postać ta wyznacza w komedii temat „mody ideologicznej”, jakby parodiując linię społeczną Chatsky'ego.

Jak zauważają O. Miller i A. Grigoriew: „Repetiłowowi… nie udało się osiągnąć żadnego naprawdę oficjalnego zastosowania z poślubienia córki wpływowego von Kloka, a teraz popadł w retorykę liberalną…”.

Repetiłow próbuje zaimponować Chatskiemu „wolnym myśleniem” i opisuje mu „tajne spotkania” w Klubie Angielskim, gdzie rozmawiają „o Byronie”, „o ważnych matkach”. Repetiłow opowiada Chatskiemu o „inteligentnej młodzieży”, w tym o „prawdziwym geniuszu” Ippolicie Uduszjewie. Ten opis brzmi jak szczera satyra autora:

Nocny złodziej, pojedynek,

Został zesłany na Kamczatkę, powrócił jako Aleut,

I mocno na ręce nieczystej;

Tak, mądry człowiek nie może być łotrem.

Kiedy mówi o wysokiej uczciwości,

Inspirujemy jakimś demonem:

Krwawe oczy, płonąca twarz

On płacze i my wszyscy płaczemy.

Oto, co Puszkin napisał o tym obrazie: „... Kim jest Repetyłow? ma 2, 3, 10 znaków. Po co robić to brzydkie? wystarczy, że jest wietrzny i głupi z taką niewinnością; wystarczy, że w każdej minucie wyznaje swoją głupotę, a nie obrzydliwość. Ta pokora jest w teatrze czymś niezwykle nowym, choć kto z nas nie czuł się zawstydzony, słuchając takich penitentów?

Repetilov w komedii jest rodzajem parodii Chatsky'ego, jest to podwójna postać, komicznie redukująca pomysły bohatera. Literaccy „bracia” Repetiłowa to Grusznicki z powieści Lermontowa „Bohater naszych czasów”, Sitnikow z powieści Turgieniewa „Ojcowie i synowie”, Lebeziatnikow z powieści Dostojewskiego „Zbrodnia i kara”.

Wśród gości Famusowa jest Anton Antonycz Zagoretsky, „mądry człowiek świata”. Taki jest także typ Famusowa Przegranego. Nie mogąc zdobyć stopni i tytułów, pozostaje drobnym oszustem i kobieciarzem. Gorich podaje mu wyczerpujący opis:

Notoryczny oszust, łotr: Anton Antonych Zagoretsky.

Strzeżcie się z nim: wiele znoście,

I nie siadaj w kartach, on sprzeda.

Do Platona Michajłowicza przyłącza się także stara Chlestowa: „To kłamca, hazardzista, złodziej” – mówi Zofii. Jednak cała „przemoc” Zagoreckiego ogranicza się do sfery życia. W sensie „ideologicznym” jest całkowicie „przestrzegający prawa”:

... A jeśli między nami

Zostałem mianowany Densorem,

Oparłbym się na bajkach; Oh! bajki - moja śmierć!

Wieczna kpina z lwów! nad orłami!

Ktokolwiek powie:

Chociaż zwierzęta, ale nadal dają.

Jak zauważają O. Miller i A. Grigoriew, Zagoretski jest kandydatem na Famusowa, ale jego okoliczności były inne i przyjął inną rolę – uniwersalnego sługi, świętego. To rodzaj molchaliny, niezbędny każdemu.

Zagoretsky to notoryczny gaduła i kłamca. Co więcej, jego kłamstwa w komedii są praktycznie nieuzasadnione. Chętnie też wspiera plotki o Chatskim, nawet nie pamiętając, o kim mówi: „Ukrył się w szalonym wujku-łotrzyku… Złapali go, do żółtego domu i założyli na łańcuch”. Jednak przedstawia hrabinie Hryuminie inną wersję: „Został ranny w czoło w górach, oszalał od rany”.

Wizyta w Famusowie i małżeństwie Gorichów. Gorich jest starym przyjacielem Chatsky'ego od czasu jego służby wojskowej. Być może jest to jedyna postać komediowa napisana przez Gribojedowa z nutą współczucia. Bohatera tego, jak sądzę, nie możemy zaliczyć do jednego z opisanych wcześniej typów (Famusow, kandydaci na Famusowa, Famusow-przegrani). Gorich to miły i przyzwoity człowiek, który nie ma złudzeń co do obyczajów świeckiego społeczeństwa (pamiętajcie opis, który Gorich przedstawia Zagoreckiemu). To jedyny bohater, który poważnie wątpi, gdy słyszy plotki o szaleństwie Chatsky'ego. Jednak Platon Michajłowicz jest zbyt miękki. Pozbawiony jest pewności i przekonania Chatsky'ego, jego temperamentu i odwagi. Posłuszny we wszystkim swojej żonie, stał się „biedny na zdrowiu”, „spokojny i leniwy”, z nudów bawi się grą na flecie. „Mąż-chłopiec, mąż-sługa, ze stron żony” – to ten typ jest przedstawiony na obrazie Goricha.

Zachowanie Goricha ilustruje w komedii temat uległości mężczyzn wobec dominujących żon. Książę Tugouchowski jest równie uległy i pozbawiony głosu „przed swoją żoną, tą szybką matką”. Molchalin jest równie nieśmiały, cichy i skromny podczas spotkań z Sofią.

Tak więc Skalozub, książę i księżniczka Tugoukhovsky, hrabina Khryumina, stara Chlestova, Repetilov i Zagoretsky, Gorichi… - „wszyscy to typy stworzone ręką prawdziwego artysty; a ich przemówienia, słowa, apel, maniery, sposób myślenia, przebijanie się spod nich, to genialny obraz…”. Wszystkie te obrazy są jasne, niezapomniane, oryginalne. Bohaterowie Gribojedowa ucieleśniają niespieszne „minione stulecie” z jego tradycjami życiowymi i zasadami moralnymi. Ci ludzie boją się nowych trendów, nie przepadają za nauką i oświeceniem, odwagą myśli i osądów. Dzięki tym postaciom, a także bohaterom spoza sceny, Gribojedow tworzy szeroką panoramę rosyjskiego życia. „W grupie dwudziestu twarzy, jak promień światła w kropli wody, odbiła się cała dawna Moskwa, jej rysunek, ówczesny duch, moment historyczny i zwyczaje”.

Miller O., Grigoriev A. Środa przedstawiona w komedii „Biada

z umysłu.” - W książce: Aleksander Siergiejewicz Gribojedow. Jego życie i pisma. Zbiór artykułów historycznych i literackich. Opracowane przez V. Pokrovsky'ego. M., 1908. S. 51.

Miller O., Grigoriev A. Wednesday, przedstawieni w komedii „Biada dowcipu”. - W książce: Aleksander Siergiejewicz Gribojedow „Jego życie i twórczość”. Zbiór artykułów historycznych i literackich. Opracowane przez V. Pokrovsky'ego. M., 1908. S. 52.

Puszkin A.S. List do A.A. Bestużewa. - W książce: A. S. Gribojedow w krytyce rosyjskiej. M., 1958. S. 41.

Niezelenow. Stowarzyszenie w komedii „Biada dowcipu”. - W książce: Aleksander Siergiejewicz Gribojedow. Jego życie i pisma. Zbiór artykułów historycznych i literackich. Opracowane przez V. Pokrovsky'ego. M., 1908. S. 7.

Belinsky V. G. Biada Witowi. - W książce: V. G. Belinsky. Spojrzenie na literaturę rosyjską. M., 1987. S. 241.

Goncharov I. A. Milion męk.

gorichi

Młoda dama Natalya Dmitrievna i jej mąż Platon Michajłowicz. Obaj są starymi znajomymi Chatskiego, o czym dowiadujemy się w piątym fenomenie trzeciego aktu. Portretuje Gorichey Griboyedov z ironicznym uśmiechem.

Czatski
Jesteś młodszy, stałeś się świeższy;
Ogień, rumieniec, śmiech, zabawa pod każdym względem.
Natalia Dmitriewna
Jestem żonaty.
Czatski
Dawno temu powiedzielibyście!

Tuguchowskie

Tuguchowscy są jednymi z pierwszych, którzy przybyli na bal Famusowa. Są małżeństwem i przybyli tu głównie po to, by znaleźć bogatych zalotników dla swoich córek. Chatsky również wpada w ich pole widzenia, ale ponieważ nie jest bogaty, szybko tracą zainteresowanie Chatsky'm. Książę Tugoukhovsky, zgodnie z logiką swojego nazwiska, jest głuchy. Prawie wszystkie jego wersety to wykrzykniki. Jest podstępny, w niczym nie sprzeciwia się żonie. Księżniczkę wyróżnia złe usposobienie i zjadliwość.

Khryumina

Hrabina Hryumina: babcia i wnuczka. Wnuczka jest złą starą panną. Chatsky reaguje na jej zjadliwe uwagi nie mniej ostro. Porównuje ją do francuskich modystek.

Zagorecki

Szczególne miejsce w komedii zajmują Repetiłow i Zagoretski.Krytycy zaliczają ich do postaci drugoplanowych, ale nie są to jego zagorzali obrońcy, oczywiście nie robią nic złego Czatskiemu, ale to ich „milcząca zgoda” decyduje o ważnych kwestiach w komedii życie innych ludzi. Zagoretsky przedstawiony jest przez autora jako bywaliec salonów i jadalni, „kłamca, hazardzista i złodziej”.

Tugoukhovsky, Chryumin, Zagoretsky – satyra na ówczesne społeczeństwo moskiewskie.

Repetyłow

Repetiłow pojawia się w komedii w czwartym akcie jako gość na balu Famusowa. Gribojedow w „Biada dowcipu” podaje wymowne nazwiska wielu znakom, dlatego w tłumaczeniu z francuskiego nazwisko Repetiłow oznacza „powtórzenie”. Autor podkreśla więc, że Repetiłow jest w stanie jedynie słowami powtórzyć wzniosłe idee dekabrystów, nie zagłębiając się w ich prawdziwe znaczenie. Staje się centralną postacią czwartego aktu. Goście opuszczający bal zatrzymują się obok niego, zaczynając od Czackiego, a z rozmów gości z Repetiłowem docierają do niego plotki o szaleństwie.

Pietruszka

Służący w domu Famusowa. Famusow zwraca się do niego ze słowami, które stały się uskrzydlone: „Czytaj nie jak kościelny, ale z wyczuciem, z wyczuciem, z układem”.

Wydarzenia ukazane w spektaklu rozgrywają się w latach powojennych (po wojnie 1812 roku), kiedy zaczynają się rozwijać dwa przeciwstawne obozy. Są to zaawansowani arystokraci i konserwatyści. W sztuce zaawansowaną szlachtę reprezentuje Chatsky, a konserwatyści są wszyscy

Konflikt

Konflikt epokowy znalazł odzwierciedlenie w konflikcie prywatnym. Ale opinia publiczna nie stałaby się tak znacząca, gdyby nie była kojarzona z konkretnymi, choćby fikcyjnymi osobami. Inteligentny i uczciwy, otwarty młody człowiek zmaga się z błędnym wiekiem przeszłości.

W utworze występują dwie wątki: miłosna i społeczna. Komedia zaczyna się od historii miłosnej. Chatsky, nieobecny od trzech lat, przybywa do domu Famusowa, wita go córka właściciela Sophia. „Biada dowcipu” to historia miłosna. Chatsky jest zakochany i oczekuje od dziewczyny wzajemności. Co więcej, linia miłości przeplata się z linią publiczną.

Czatski i Famusow ucieleśniali w społeczeństwie dwa przeciwstawne obozy. Konflikt Aleksandra Andriejewicza z minionym stuleciem staje się nieunikniony, gdy tylko Chatsky przekroczy próg domu Famusowa. Ze swoimi szczerymi poglądami i pomysłami spotyka się z okrucieństwem, stęchlizną i służalczością.

Mowa bohaterów i mówienie nazwisk

Jeśli mówimy o mowie bohaterów komedii, dość wyraźnie charakteryzuje się ich cechy. Na przykład Skalozub często używa słownictwa wojskowego, które mówi o jego zawodzie. Khlestova używa bogatego, bogatego słownictwa. Główny bohater Czatski po mistrzowsku mówi po rosyjsku, co warte jest jedynie jego monologów, pełnych takiej żywotności i piękna („Kim są sędziowie?”). Chatsky to nie tylko zakochany młody człowiek, to przede wszystkim zagorzały demaskator wad społeczeństwa Famus. Poszukiwacz prawdy Chatsky tylko słowami i niczym więcej nie piętnuje otaczających go ludzi. Wiele fraz wkładanych w usta bohatera zostało uskrzydlonych. Przemówienie Chatskiego z jednej strony było zbliżone do języka Radszczewa, z drugiej strony było bardzo osobliwe. JAK. Gribojedow zasadniczo odmawiał komedii w monologach głównego bohatera z mowy książkowej i obcych słów.

Imiona bohaterów można śmiało nazwać mówieniem. Molchalin w komedii „Biada dowcipu” (od słowa „cichy”) to lakoniczny, cichy młody człowiek. Listę tę można uzupełnić takimi nazwiskami jak Tugoukhovsky, Repetilov, Skalozub.

Rozdymka

Za główne zadanie komedii pisarz uznał opisanie wizerunków społeczeństwa Famus. W tej historii nie ma zbędnych postaci. Wszystkie obrazy są ważne dla scharakteryzowania zarówno głównych bohaterów, jak i całego ich otoczenia.

Puffer to szorstki kretyn o charakterystycznych manierach i wyglądzie. W mowie objawia się ignorancja, głupota i duchowe zubożenie tej osoby. Ten typowy przedstawiciel społeczeństwa Famus jest przeciwnikiem nauki i edukacji jako takiej. Oczywiście Siergiej Siergiejewicz Skalozub jest mile widzianym gościem rodziny Famusow i innych jemu podobnych. Ponadto to na obrazie Skalozuba Gribojedow ukazuje typ karierowicza, który nie gardzi żadnymi środkami, wspinając się po szczeblach kariery.

Książę i księżniczka Tugoukhovsky, Khlestova

Tuguchowscy ukazani są w sposób satyryczny. Książę Tugoukhovsky jest typową żoną z dziobem. Praktycznie nic nie słyszy i tylko bezkrytycznie słucha księżniczki. Książę reprezentuje Famusowa w przyszłości. Jego żona jest zwyczajną przedstawicielką otaczającego społeczeństwa: głupią, ignorantką, negatywnie nastawioną do edukacji. Ponadto obaj są plotkami, ponieważ jako pierwsi rozpowszechniają pogłoski, że Chatsky oszalał. Nie bez powodu krytycy podzielili wszystkie drobne postacie na trzy grupy: Famusow, kandydat na Famusowa, Famusow – przegrany.

Khlestova jest reprezentowana przez inteligentną kobietę, jednak jest ona również przedmiotem powszechnej opinii. Jej zdaniem uczciwość i inteligencja człowieka zależą bezpośrednio od statusu społecznego i zamożności.

Repetyłow i Zagoretski

Repetiłow to typ przegranego Famusowa z komedii Biada dowcipu. Postać nie posiadająca absolutnie żadnych pozytywnych cech. Jest dość głupi, nieostrożny, lubi pić. Jest filozofem powierzchownym, swego rodzaju parodią linii Chatsky’ego. Od Repetilova autor zrobił parodię podwójnego głównego bohatera. Promuje także idee społeczne, ale to tylko podążanie za modą i nic więcej.

Kolejnym przegranym Famusowa jest Zagoretsky A.A. W cechach nadawanych mu przez resztę bohaterów można dostrzec kilkakrotnie słowa będące synonimami terminu „oszust”. Na przykład Gorich mówi: „Notoryczny oszust, łotr: Anton Antonych Zagoretsky”. Jednak wszystkie jego oszustwa i kłamstwa pozostają w granicach otaczającego życia, w przeciwnym razie jest on obywatelem całkowicie przestrzegającym prawa. W Zagoreckim jest jeszcze więcej z Mołczalina niż z Famusowa. Każdy go potrzebuje, mimo że jest plotkarą i kłamcą. Nie tylko nawiązuje do plotek o szaleństwie Chatsky'ego, ale także uzupełnia je swoimi fantazjami.

Postać, dla której Gribojedow okazał odrobinę sympatii, to Gorich. „Biada dowcipu” sprowadza na scenę przyjaciela Chatskiego, który wraz z żoną przybył na bal do Famusowa. Jest osobą życzliwą, trzeźwo oceniającą otaczającą rzeczywistość. Nie jest ona zaliczana przez autora do żadnej grupy. Przyjaciel i kolega Chatsky'ego wcześniej, teraz, słysząc o jego „chorobie”, nie wierzy w to. Ale nie jest on pozbawiony wad. Mając miękki charakter, po ślubie Gorich został zaczepiony przez żonę i zapomniał o swoich przekonaniach. Jego wizerunek to mąż-sługa.

Innymi słowy, w komedii „Biada dowcipu” ta postać i szereg innych uosabia „przeszły” wiek z jego zasadami, ideałami i zwyczajami. Wszystko to są jednostki ograniczone w swoim rozwoju, kategorycznie sprzeciwiające się wszystkiemu nowemu, a co najważniejsze – otwartej prawdzie.

Różnica między komedią a literaturą XVIII wieku

Ogromna i zasadnicza różnica między komedią Gribojedowa a dziełami XVIII wieku polega na tym, że prawie wszyscy bohaterowie w niej nie są tylko typami pozytywnymi lub negatywnymi, są oni pokazywani na wiele sposobów. W Woe from Wit postać Famusowa ukazana jest nie tylko jako osoba znajdująca się w duchowej stagnacji; Famusow jest dobrym ojcem swojej rodziny, prawdziwym dżentelmenem. Chatsky jest pełen pasji i wrażliwości, a jednocześnie dowcipny i inteligentny.

Chatsky w komedii „Biada dowcipu” odchodzi rozczarowany tematem swojej miłości. Na pytanie, kim jest – zwycięzcą czy pokonanym, można odpowiedzieć w następujący sposób: Chatsky został złamany ilością starej siły, ale minione stulecie pokonał jakością nowej siły.

W ten sposób objawia się społeczna typizacja charakterów. Jeśli tutaj autor odejdzie od klasycyzmu, to wręcz przeciwnie, w romansie stara się przestrzegać praw tego konkretnego kierunku. Jest tu bohaterka i dwoje kochanków, niczego niepodejrzewający ojciec i służąca kryjąca kochankę. Ale poza tym nie ma podobieństwa do klasycznej komedii. Ani Chatsky, ani Molchalin nie nadają się do roli pierwszego kochanka. W komedii „Biada dowcipu” nie ma bohaterów-miłośników klasycyzmu: pierwszy przegrywa, drugi nie jest bohaterem pozytywnym pod każdym względem.

Sophii też nie można nazwać idealną bohaterką. „Biada dowcipu” ukazuje nam dziewczynę, która nie jest głupia, ale zakochana w bezwartościowym Molchalinie. Jest dla niej wygodny. To ktoś, kogo można popychać przez całe życie. Nie chce słuchać Chatsky'ego i jako pierwsza rozsiewa plotkę o jego szaleństwie.

Lisa jest bardziej rozsądna niż soubrette. W komedii pojawia się między innymi drugi, komiczny wątek miłosny i trzeci, związany z relacją Lisy, Molchalina, Petrushy i Famusowa.

Postacie spoza sceny

Oprócz głównych i drugoplanowych bohaterów, zręczną ręką pisarza wprowadzono do dzieła postacie spoza sceny. Są one potrzebne, aby zwiększyć skalę konfliktu dwóch stuleci. Postacie te ucieleśniają zarówno minione stulecie, jak i teraźniejszość.

Przypomnijmy przynajmniej szambelana Kuźmę Pietrowicza, który sam jest bogaty i był żonaty z bogatą kobietą. Są to Tatyana Yurievna i Praskovya, obcokrajowcy o ograniczonych umysłach, którzy przybyli do Rosji do pracy. Te i wiele innych obrazów prowadzą czytelnika do idei konfliktu na dużą skalę, co obrazowo przedstawiono w sztuce „Biada dowcipu”. Postać, która pokazuje czytelnikowi, że Chatsky nie jest sam, za nim stoją ci, którzy będą z nim promować idee solidarności, jest również reprezentowana, i to nie w jeden, ale w kilka sposobów. Na przykład w komedii wspomina się o kuzynie Skalozuba ze wsi, krewnym księżniczki Tuguchowskiej.

Głównym zadaniem, jakie wykonał pisarz, portretując bohaterów spektaklu, było ukazanie ich poglądów na temat społeczeństwa, a nie ujawnianie ich cech psychologicznych. Gribojedow jest przede wszystkim pisarzem i pedagogiem, dlatego na każdym obrazie żywo rysuje pewne cechy moralne lub ich brak. Typuje cechy i przymioty charakteru i natychmiast je indywidualizuje.

Chatsky wyprzedził swój wiek we wszystkim. Dlatego stał się wzorem szczerości i szlachetności, a Famusow i Skalozub – symbolem wulgarności i stagnacji. I tak na przykładzie 20 twarzy pisarz odzwierciedlił losy całego pokolenia. Poglądy Czackiego są poglądami całego zaawansowanego ruchu przyszłych dekabrystów. Chatsky i Famusov to przedstawiciele dwóch pokoleń, dwóch stuleci: epoki oświeconych i epoki przestarzałych.