Jak dostać się na muzyczny szczyt iTunes za tysiąc rubli i zacząć zarabiać miliony. Jakie są najskuteczniejsze sposoby promocji utworu

15 czerwca 2016 o 14:21

Muzyka jako startup, czyli dlaczego iTunes jest zły

  • Zarządzanie mediami

Nazywam się Wasilij Gustelev, jestem jednym z autorów Muzyki Niewidzialni Ludzie„. Kiedy nasza muzyka nie została zaakceptowana przez żadną wytwórnię, stworzyliśmy własną. Wydając kilkanaście wydawnictw rocznie, szybko zaczynasz coś rozumieć. Okazuje się, że muzycy mogą się wiele nauczyć od startupów, a wydanie iTunes to ostatnia rzecz, jaką powinien zrobić niezależny artysta.


Słuchaj naszej muzyki podczas czytania

Ogólnie rzecz biorąc, jeśli jesteś niezależnym muzykiem, umieszczenie utworu w iTunes będzie Cię kosztować. Na przykład w Tunecore koszt umieszczenia albumu w ofercie wynosi 30 dolarów za pierwszy rok i 50 dolarów za każdy kolejny rok. Ale jednocześnie muzyk bierze dla siebie 100% zysku. Po prostu opublikuj swój katalog stworzony dla długie lata wychodzi bardzo trudno.
Dlatego gdy tylko znaleźliśmy osoby, które zorganizowały dla nas publikację za 30% tantiem, od razu otworzyliśmy wytwórnię i zaproponowaliśmy wszystkim naszym znajomym muzykom wyrzucenie zawartości archiwum do sieci. Prosta matematyka sugeruje, że ta opcja jest bardziej opłacalna, jeśli dochód z albumu nie przekracza 160 dolarów rocznie.

Straszny sekret Oto co: w ciągu czterech lat współpracy wytwórni z iTunes tylko raz wypłaciliśmy cztery tysiące rubli. W przeciwnym razie wydania zarabiają w ciągu pięciuset rubli rocznie. Strony takie jak Bandcamp podają znacznie poważniejsze kwoty! Patrząc na te wszystkie raporty, chcę z całą pewnością powiedzieć: jedyną zaletą iTunes dla niezależnego muzyka jest pokazanie swoim dziewczynom w barze, że naprawdę jesteś muzykiem. Nazwijmy to momentem reputacji. Jeśli dziewczyny w barach już ufają Twojemu statusowi muzyka, Lepiej w ogóle nie umieszczać muzyki w iTunes.

Przyjrzyjmy się działalności grupy indie jak na startup. Wypuszczasz produkt - kompozycje muzyczne. A niektórzy z Was na bazie tego produktu świadczą usługę „na żywo”. program muzyczny„. Jak zapewnić ciągły wzrost sprzedaży? Jestem pewien, że główną strategią muzyka niezależnego powinna być gromadzenie bazy abonentów. Baza abonentów jest kluczowym zasobem i głównym wskaźnikiem sukcesu grupy.

Co to jest baza abonentów? To jest lista wszelkich kontaktów osób, które lubią Twoją muzykę i kiedy otrzymają od Ciebie wiadomość, nie wyrzucą jej do spamu. Gromadzimy następujące informacje: imię i nazwisko, numer telefonu, adres e-mail, adres w mediach społecznościowych i miasto.

Jak korzystać z bazy abonentów?
Kiedy pojawia się nowa muzyka, informujesz o tym całą bazę danych. Byłoby miło móc sprawdzić, czy wiadomość została dostarczona.
Kiedy ogłosisz koncert, wybierasz z bazy abonentów z żądanego miasta i informujesz ich.
Jeśli masz dobry zbiór kontaktów, będziesz w stanie wygenerować określoną liczbę sprzedaży biletów, a organizacje cię za to pokochają. W małych klubach same orgie nie mają rzeszy stałych bywalców!

Jak zbudować bazę abonentów online? Zapiszmy nasze pomysły:
1. Oczywisty sposób sieć społeczna. Za pośrednictwem PW poznajemy osoby, które dołączyły do ​​Twojego publicznego/spotkania lub polubiły muzykę i jeśli nawiążą kontakt, dodajemy je do listy.
2. Jeśli zostawisz swój e-mail, zapewnimy Ci bezpłatne pobieranie muzyki. Strona bandcamp domyślnie posiada taką funkcjonalność!
3. Uporządkuj konkursy internetowe w którym możesz wziąć udział zostawiając swoje kontakty.

Jak zbudować bazę abonentów offline?
Tak naprawdę żaden ze znanych mi muzyków nie zbiera list subskrybentów offline, a jedynie filtruje tych, którzy dołączyli do spotkań. Tymczasem ludzie, którzy podnieśli tyłek z kanapy i przyszli na Twój koncert, są najbardziej lojalną publicznością. Jeśli koncert je powalił, są całkowicie Twoje. Przede wszystkim powinny stanowić podstawę Twojej bazy. Szukaj sposobów na zebranie ich kontaktów! Oto kilka pomysłów:
1. Wystarczy rozdać na wejściu ankietę, w której znajdą się pytania typu „jaka piosenka najbardziej Ci się podobała” i oczywiście dane kontaktowe. Nie zapomnij wysłać im podziękowań!
2. Daj zniżkę na gadżety, jeśli wypełnisz kwestionariusz
3. Wśród osób, które wypełnią ankietę rozlosujemy nagrody w loterii fantowej
4. Zbieraj kontakty pod pretekstem przesyłania zdjęć z koncertu
5. Jeśli nagrywasz koncert, zaproponuj pozostawienie kontaktów osobom, które chcą zdobyć nagranie wcześniej niż ktokolwiek inny

Jeśli dałeś koncert i nie zdobyłeś tam nowych subskrybentów, to nie rozumiem, po co w ogóle zrobiłeś ten koncert.

Dlaczego iTunes jest zły?
Ponieważ nie wiesz, kto słucha Twojej muzyki. Niektórzy anonimowi ludzie słuchali twoich utworów za pół rubla i nie ma z tego ani pieniędzy, ani przyjemności. Bardzo trudno jest dostać się do jakiejś playlisty lub parady hitów w iTunes, aby niektóre nowa publiczność. Muzyka indie raczej nie jest polecana. Leżysz na odległej półce i słuchają cię tylko ci ludzie, których sam tam wysłałeś. Jednocześnie iTunes bierze dla siebie mnóstwo pieniędzy!
Teraz porównaj z Bandcamp: znasz pocztę wszystkich, którzy pobrali Twoją muzykę. Od razu otrzymujesz pieniądze z każdej sprzedaży, a proporcja jest całkiem uczciwa. Możesz także sprzedawać towary za pośrednictwem tej samej platformy.

Nawiasem mówiąc, to samo można powiedzieć o nagraniach audio.

Czy uważacie, że inwestowanie w promocję, zwłaszcza na YouTubie, ma w ogóle sens, skoro muzyka na obecne czasy jest w zasadzie NIESZCZĘŚNA?... Czy i z jaką skutecznością zapewni napływ realnych słuchaczy?
Te. nawet najbardziej znany artysta w tym segmencie widzę maksymalnie 100 tysięcy wyświetleń..
W ta sprawa, są to Darkwave, Synthpop, Synth-Goth, post EBM itp.

Kliknij, aby odsłonić...

Przeszedłem już przez to wszystko i z własnego doświadczenia powiem wszystko tak, jak jest, ponieważ. a teraz promuję różnych artystów i widzę, co dzieje się z każdym utworem lub piosenką.
Ogólnie rzecz biorąc, jeśli utwory nie są w tym samym formacie, w jakim są odtwarzane w głównym radiu i jeśli nie jest to potencjalny hit, to sam w sobie nie awansuje nawet do 1 miliona wyświetleń.
Takie utwory na YouTubie można najlepiej promować na 2 sposoby. Celem jest doprowadzenie ich do TOP Music, ale jest to kosztowne i działa tylko w przypadku muzyki pop i dużej publiczności.
Lub wpisz go w polu Wyszukaj odpowiednie frazy, dla których ludzie szukają właśnie tego rodzaju muzyki. Wtedy w swoim segmencie i wśród wielu fanów właśnie takiego formatu muzyki możesz stać się sławny, ponieważ. Stopniowo, w ciągu pół roku, może przejść ponad 100 000 słuchaczy i miłośników właśnie takiej muzyki.
Dlatego uważam, że taka inwestycja w podniesienie wideo w poszukiwaniu ważnych fraz dla utworu jest opcją idealną i niedrogą. W końcu każdy na Youtube szuka muzyki jak w wyszukiwarce. Z 8,5 miliona wyświetleń, ponad 4 miliony gości odwiedziło mój film z wyszukiwania w ciągu 6 miesięcy (ale promowałem go w wyszukiwaniu na całym świecie i według najpopularniejszych fraz) z Rosji, tylko 200 000 odwiedziło go w ciągu 6 miesięcy (w Rosji, W ogóle nie podniosłem filmu, samo w sobie automatycznie podniosło się o pewne frazy podobne do angielskich)

W ten sposób można oczywiście wypromować dowolny utwór, bo. Na przykład wpisując frazę: najlepsze utwory 2013 Lub nowe klipy 2013, wiele osób pójdzie na tor, jeśli film będzie na najwyższych pozycjach.
To taki wymuszony sposób promocji. Ale w przypadku muzyki nieformatowej i nieznanego artysty nie ma innego wyjścia. Trzeba zmuszać do słuchania, poślizgu, oferowania

Nie znalazłem tańszego i lepszego sposobu na promocję muzyki nie do końca sformatowanej. Radia itp. - nie ma żadnego wpływu.
Ja na przykład płaciłem za wysyłkę w zagranicznych stacjach radiowych około 600 dolarów, a oni zajęli około 30 dolarów różne kraje. Następnie zapłacił kolejne 2500 dolarów za rotacje w innych radiach w USA, puszczał utwory w 50 małych stacjach radiowych, a nie czołowych). praktycznie nie ma z tego sprzedaży w iTunes.
Z wyszukiwarki YouTube wynika, że ​​spośród 4 milionów osób kupili ten utwór ponad 3000 razy w iTunes, a także w Amazonie i innych małych sklepach. ponieważ pod filmem znajdował się link do iTunes.
A kiedy grasz w radiu, często nikt nie zna tytułu utworu i nie spieszy się od razu z zakupem i pobraniem.
Najczęściej kupują utwór w USA - 50%, reszta to cała Europa, Australia i trochę Azji. Rosja – ZEROWE. Żaden z nich nie kupił nawet utworu za 15 rubli

Dlatego będziesz musiał inwestować po prostu w promocję, a nie w zarabianie pieniędzy. Oczywiście część można pokonać, ale jeśli utwór jest w języku angielskim, a wzrost polega na poszukiwaniu świata, a nie Rosji.

Generalnie w promocję trzeba inwestować, bo bez promocji nawet hit nie powstanie i nie stanie się sławny. Na potrzeby eksperymentu próbowałem stworzyć film ze 100% zagranicznym hitem (bez serii wideo), nowy, ale inaczej nazwany. A film nie był promowany, w ogóle nie był promowany! 200 wyświetleń w 3 miesiące.
Zatem niezależnie od tego, jaki jest tor, pędzi dokładnie tak samo, jak wysiłek włożony w promocję.
Możesz zainwestować 1 milion dolarów w PR, a utwór będzie znany każdemu i znajdzie się w TOP 40 na Billboardzie.
A jeśli ten sam utwór nie będzie promowany, to nie będzie mógł znaleźć się w TOP 40 zestawienia Billboardu i zdobyć sławy. Mimo wszystko, aby utwór znalazł się w TOP 40 Billboardu i TOP 100 iTunes - sprzedaż w iTunes w ciągu 1 tygodnia powinna wynieść ponad 40 000 razy!

Aby w ciągu tygodnia sprzedać się 40 000 razy w iTunes, utwór musi usłyszeć dziesiątki milionów ludzi w ciągu tygodnia i to w USA. A taką publiczność mają tylko TOP radia. Lub dostań się do TOP 5 na YouTube w paradzie hitów świata muzycznego. Aby dostać się do World Music Top na Youtube, nowy film musi zostać obejrzany przez ponad 1 500 000 osób (najlepiej z USA) w ciągu 1 tygodnia, a im wyższy procent utrzymania odbiorców, tym wyższe miejsce w TOP
Wtedy wszystko jest prawdziwe

Z jakimi artystami współpracuje A+?

Nie jesteśmy przywiązani do żadnego konkretnego gatunku. W naszym katalogu znajdują się także Lolita Milyavskaya i Yulia Volkova, teraz współpracujemy z Mana Island. Ale bardzo nasz katalog składa się z artystów hip-hopowych. Od dłuższego czasu współpracujemy z Mezza, Rigos, Nel, w zeszłym roku wydaliśmy płyty Galata, Jubilee, LSP z Pharaoh i Schokk’a, niedawno rozpoczęliśmy pracę nad Big Catalog Rosyjski szef.

Ile pieniędzy możesz zarobić w iTunes

Głównym sklepem jest iTunes. Albumy, które wpadają na coroczne szczyty iTunes, sprzedały się w ponad 10 tysiącach egzemplarzy. Są tacy, którzy sprzedają za 20-30 tys. Możesz sam obliczyć średni przychód, jeśli pomnożysz go przez cenę premiery i odejmij prowizję agregatora ( Średnia cena album w iTunes - 129 rubli, średnia prowizja agregatora + prowizja sklepu - 40% -50%, okazuje się, że około 650 000 rubli - Ok. Przepływ).

Piosenka, która jest emitowana w głównych stacjach radiowych od co najmniej sześciu miesięcy, może przynieść jej autorowi i wykonawcy kilka milionów rubli w iTunes. Pożądane jest, aby na koniec roku znalazł się także w pierwszej dwudziestce pod względem rotacji w kraju, czyli aby liczba rocznych rotacji w radiu w Moskwie osiągnęła 10 000 razy. Można to monitorować za pomocą stron Tophit lub Moskva.fm.

Treść wideo może mieć wpływ na wynik - tzw Wielki Rosjanin Szef po każdym odcinku swojego programu sprzedaż albumów w iTunes skacze.

Jak artysta może przetrwać na pieniądzach iTunes, jeśli nie jest gwiazdą rapu?

Nie ma mowy. Tacy artyści muszą się karmić koncertami. Tylko dzięki sprzedaży treści cyfrowych niestety nie będą mogli żyć w szumie.

Są artyści, którzy większości swoich pieniędzy nie zarabiają nawet na iTunes czy Apple Music. Zarabiają nieźle, przesyłając strumieniowo swoje filmy. Na przykład sam Bahh Tee o tym napisał niedawno na Twitterze- i to czysta prawda: Jestem pewien, że z jednego ze swoich kanałów na YouTube może żyć godnie.

Czy streaming zabija sprzedaż w iTunes?

Kiedy pojawiło się Apple Music, sprzedaż iTunes spadła o około 30%. Równowaga pomiędzy Apple Music i iTunes dopiero teraz zaczyna być osiągana. W tym kwartale nasze przychody z Apple Music po raz pierwszy przekroczyły iTunes. Stało się to na przykład z ostatnia płyta jubileusz. Jego słuchaczami są ludzie młodzi i zaawansowani; mieli już abonament na Apple Music – słuchanie tam było dla nich bardziej opłacalne i wygodniejsze.

A od 2017 roku popularny serwis Vkontakte zalegalizował utwory – za niewielkie pieniądze możesz pobrać aplikację Boom i słuchać całej biblioteki audio w telefonie. Możesz też nadal słuchać utworów w przeglądarce za darmo, ale z reklamami audio przed utworem.

Ta piosenka pochodzi z zeszłorocznego albumu Jubilee.

Jak zrobić promocję iTunes i co daje

iTunes może dać ci baner na górze, ale to tylko popis. O wiele ciekawiej jest wejść do sekcji „ Nowa Muzyka„. Nie tylko dlatego, że Twój album od razu staje się widoczny dla wszystkich kupujących, a następnie trafia na skonsolidowaną listę iTunes, ale także dlatego, że jest wyznacznikiem dla wszystkich profesjonalistów na rynku muzycznym: mediów, radia, telewizji i tak dalej.

Wszyscy wydawcy, którzy chcą skorzystać z promocji w sklepie iTunes lub Apple Music, podlegają regularnemu procesowi składania wniosków. Wysyłamy aplikację do redakcji iTunes w Rosji i wyjaśniamy, dlaczego wydawnictwo musi przyciągnąć uwagę publiczności: jakie zasoby to wesprą? Jakie klipy są zaplanowane? Ile jest zamówień przedpremierowych na płytę (to najważniejsze)? Ile pieniędzy planujesz przeznaczyć na promocję wydawnictwa?

Dlaczego jest to Apple Music? Usługa musi stale przyciągać nowych ludzi. A dobry plan promocyjny może im wyjaśnić, że to ten artysta poda link w swoich sieciach społecznościowych i przyciągnie ludzi do usługi, którzy zapłacą za subskrypcję.

Pamiętam, że kiedy płyta Schokka pojawiła się w Odnoklassnikach przed czasem, byliśmy zmuszeni otworzyć miesiąc wcześniej, niż planowaliśmy. I wszystkie plany marketingowe oczywiście poszły w ruch. Jednak już pierwszego dnia udało nam się przekonać redaktorów iTunes, że jest to wydanie, którego nie powinni przegapić. Jeszcze tego samego dnia umówiliśmy się na spotkanie, porozmawialiśmy i już następnego dnia mieliśmy pełen zestaw opcji promocyjnych wydania.

Czy celem jest wykres podsumowujący iTunes i jak uzyskać więcej wyświetleń

Tak, możesz sprzedać 100 egzemplarzy swojego utworu i znaleźć się tam na pierwszych pozycjach listy przebojów. Jednak wykres ciągle się zmienia, więc ustalanie oceny to codzienność. Kupno 100 kopii jest dość proste: wchodzisz do programu, wpisujesz tam 100 e-maili, klikasz „Kup”, 100 x 20 rubli = 2000 rubli jest odejmowanych z Twojej karty. Nie tak bardzo duża suma zwłaszcza jeśli weźmiesz pod uwagę, że kupujesz własną muzykę i część kwoty zostanie Ci zwrócona. Dokładnie połowę.

Nie powiedziałbym, że jest to po prostu tak powszechna praktyka: na przykład artyści hip-hopowi robią to bardzo rzadko. Jak sprawdzić, czy artysta się nakręca? Można porównać listy przebojów iTunes i Apple Music – tam trudniej jest skończyć słuchanie. Te wykresy powinny być mniej więcej takie same: jeśli utwór artysty jest na czele w iTunes, ale nie ma go na liście Apple Music, wyciągnij własne wnioski.



Listy przebojów iTunes (na górze) i Apple Music (na dole) w momencie pisania tego tekstu – 18 kwietnia 2017 r.

O jakich artystów są skłonne walczyć wytwórnie?

Walka wydawców muzycznych o nowicjuszy jest zjawiskiem powszechnym. Weźmy na przykład artystę T-Fest, Phlatline'a (z którym współpracujemy) i Gasgoldera, którzy próbowali nawiązać z nim relacje. Złożyliśmy mu ofertę, przyszedł na sesję autografową Schokka, gdzie przez wiele godzin ustawiała się ogromna kolejka. Po dwóch godzinach sesji zdaliśmy sobie sprawę, że nasza praca się skończyła i postanowiliśmy wyjść. Wychodzimy i widzimy, że w pewnym momencie część osób stanęła w kolejce po Schokka i poszła wstać na drugą – na T-Fest. W pewnym momencie stało tam około 20 osób, potem nie było już pytań, czy powinien się podpisać.

Pojechał na mini trasę koncertową ze Schokkiem i ostatecznie zapisał się do Gasholder. Widzę to w ten sposób: T-Fest był interesujący dla Scriptonite as jednostka kreatywna. Mają chemię jak LSP i Faraon rok temu - kiedy było ich dwóch kreatywna osoba odnaleźć się. A to, że poszedł do Gas, jest normalne: nadal zajmujemy się monetyzacją muzyki, a nie kreatywnością. A w „Gazie” dla młodego artysty, który jest jasno oświetlony – ideał środowisko twórcze. Niestety nie możemy zaoferować takiego artysty.



Klip nowicjusza T-Fest. W dwa miesiące - milion wyświetleń

Innym przykładem jest Husky. Zacząłem do niego pisać jeszcze po klipie „Black-black”, rozmawialiśmy, ale potem była przerwa. Po wydaniu Bullet Fools spotkaliśmy się ponownie, tym razem z Dimą i jego menadżerem, aby omówić kontrakt. Po spotkaniu zeszliśmy razem do metra, gdzie podszedł do nas policjant: „Dzień dobry, młodzi, jestem sierżantem takim a takim. Jesteś Husky, prawda? Okazało się, że ten młody policjant to początkujący raper, który chciał, żeby Husky posłuchał jego dema.

W pewnym momencie Gazgolder przyłączył się do negocjacji z Huskym, zaoferował duże pieniądze, potem kolejny cyfrowy agregator. W końcu Husky zadzwonił do mnie i powiedział, że chce z nami współpracować, ale zamierza poważnie podnieść wynagrodzenie. Już wtedy przekonałem do tego moich partnerów Nowa gwiazda, eksplozja, ale zrozumiałem, że nie będziemy się już z nim zgadzać: liczby były zbyt nierealne. W rezultacie jego album został wydany przez inną firmę - i streaminguje się go bardzo dobrze: w Apple Music już trzeci tydzień na czwartym miejscu.

Kto może dostać wielomilionowe zaliczki

Artysta otrzymuje od wydawcy zaliczkę przed wydaniem albumu. Gdybym był artystą, nigdy nie goniłbym za wielkością postępu. To bardzo się opłaca przez długi czas- i przez cały ten czas nigdzie nie otrzymasz odliczeń. Ponieważ wydawca musi zwrócić wydane pieniądze. Gdybym był artystą, wziąłbym minimalną zaliczkę i walczył o siebie Lepsze warunki od tantiem (odliczenia od sprzedaży – ok. The Flow).

Jest jeszcze jeden problem: dostałeś bardzo dużą, nierealistycznie ogromną zaliczkę od wytwórni – a Twój album się nie powiódł. Za drugim razem nikt nie da Ci tyle pieniędzy, a sytuację zobaczą wszyscy profesjonaliści na rynku. Więcej o Tobie korzystne warunki Nie możesz z nikim podpisać umowy.

Działa też sytuacja odwrotna: jeśli artysta na początku zarabia, nakręci film, wypromuje go w mediach społecznościowych – krótko mówiąc, nie siedzi w miejscu – za pół roku wytwórnia jest gotowa dać mu większą zaliczkę z niebieski. Na przykład zrobić dobry mastering w Ameryce: jest to kosztowne - w naszej praktyce od 280 dolarów za utwór. Lub jeśli widzimy, że album lub singiel dobrze się sprzedaje, jesteśmy gotowi zainwestować w film. Powiedzmy, zapłać połowę kosztów jego kręcenia.

Największa zaliczka, jaką zapłaciliśmy, wynosiła półtora miliona rubli. Niestety nie mogę podać nazwiska artysty, podpisaliśmy z nim umowę o zachowaniu poufności. Czytam od Was, że ATL zaoferował kwotę miliona rubli za płytę. Za cały katalog bylibyśmy skłonni zapłacić dwa miliony. A tak na serio, czy możesz zaproponować go bezpośrednio ze stron The Flow?


Za tę kwotę artysta udziela nam wyłącznej licencji na cały swój katalog muzyczny. Przez okres, który omówimy. Licencja wyłączna to wyłączne prawo do zarabiania na wszystkich dostępnych prawach twórczych. Jednocześnie sam artysta tymczasowo traci prawo do monetyzacji tych praw. Jednak przez cały czas trwania umowy otrzymuje regularne szczegółowe raporty ze sprzedaży. I oczywiście opłaty.

Jak odzyskalibyśmy te pieniądze? Są tajemnice. Przykładowo, po prostu poprawnie wypełniając pozycję swojego katalogu w gablocie, możesz zarobić 20% więcej.

Dlaczego artysta płaci wydawcy procent?

Niektórzy artyści nie rozumieją, dlaczego prosimy o nasze warunkowe 30% wszystkich zarabianych pieniędzy. „Dlaczego miałbym oddawać część swoich pieniędzy komuś za to, że właśnie wypuścił moją płytę do sklepów”. I tu trzeba wyjaśnić, że nasza praca od momentu wystawienia treści na sprzedaż nie tylko się nie kończy, ale dopiero zaczyna.

Jest to opracowanie planu promocyjnego, jego realizacja (uwzględniająca wszelkiego rodzaju uprawy i publikacje, płatne i bezpłatne), komunikacja z radiem w sprawie rotacji konkretnego utworu, umieszczanie klipów w transmisjach telewizyjnych, praca nad synchronizacją muzyki w różnych Programy telewizyjne, seriale i filmy, reklamy.

Dbamy również o to, aby prawa naszych artystów nie były łamane przez piratów lub innych artystów. Niedawno „Wydawnictwo JAM” celowo wykorzystało dwuwiersz ze starego Piosenki jubileuszowe w nowej piosence swojej artystki Zamay, a następnie opublikowała to Nowa piosenka wszędzie i zaczął sprzedawać. Oczywiście nie mieli pozwolenia od Jubileuszu. Po próbie pokojowego rozwiązania problemu i odmowie z ich strony,

    W zeszłym tygodniu wraz z moim zespołem siedzieliśmy na tarasie hotelu w Monako, pijąc szampana i ożywiając rozmowę. Mimo, że na zewnątrz było pracowite popołudnie, każdy z nas miał bąbelki wina musującego w kieliszkach i we krwi. Powód tego był więcej niż godny. Piosenka Monte Carlo, którą niedawno nagraliśmy, znalazła się na szczycie iTunes. Rozmawialiśmy, wygłupialiśmy się, robiliśmy zdjęcia, rozmawialiśmy o przyszłych Grammy i czerwonym dywanie... Nikt nie przypuszczał, że za tydzień sytuacja się zmieni i nie będzie nam do śmiechu.

    Jak to się wszystko zaczeło

    Wszystko zaczęło się ode mnie. Jestem Olga, mieszkam w Monako i pasjonuję się muzyką. Od dzieciństwa. Ale zacząłem traktować to na poważnie kilka lat temu. Na początku było to trudne, ale powoli mój głos nabrał mocy i okazało się, że nie tylko lubię, ale naprawdę lubię śpiewać.

    Jednocześnie jest pewien niuans: nie lubię muzyki współczesnej. Dokładniej, nie tak. Nie podoba mi się to, co kręci się na wykresach i za co się uważa muzyka współczesna. Podoba mi się jakiś Michael Buble - otchłań stylu i niesamowity urok rozwiązań muzycznych, uwielbiam Whitney Houston i ballady Jossa Stone'a. Potrzebuję, aby zarówno tekst, jak i melodia miały styl i znaczenie.

    Chciałem więc innej muzyki. I powoli… zacząłem to tworzyć. Skupiając się na tych i tych, słuchając siebie i nie słuchając nikogo, zapisałam swoje i zaczęłam je pokazywać rozumiejącym ludziom. Nie liczę uznanie świata i wiedząc dokładnie, że moja publiczność jest niewielka. Zacząłem więc rozmawiać z ludźmi zajmującymi się pakowaniem i promocją muzyki i – nagle poznałem Raymonda. To producent dźwięku, który współpracował z Rianą, Britney Spears, Davidem Guettą i, miałem szczęście, to on zaangażował się w pracę nad Monte Carlo.

    W pewnym momencie prace na torze dobiegły końca. Każdy z nas wykonał swoją część pracy, wydawnictwo zostało wydane, rozesłane do sklepów muzycznych, powiadomiona prasa i wydychana.

    Otwórz się, nadeszła chwała!

    A raczej wydawało nam się, że wykonaliśmy wydech. Okazało się jednak, że nasza piosenka od razu zakorzeniła się w iTunes. Morze, słońce, miłość i nasz starannie dobrany dźwięk zrobiły swoje. To właśnie zauważyliśmy w dniu, w którym zaczyna się ten tekst.

    Dosłownie natychmiast zwrócili się do nas przedstawiciele kilku rozgłośni radiowych i powiedzieli, że są gotowi wprowadzić utwór na rotację. Wszystko? Chwała nadeszła? Czas zamówić czerwony kabriolet i udać się do piekarni w okulary słoneczne? Wyobraziliśmy sobie już, jak zjadliwie odpowiemy w komentarzach na rzadko spotykaną złośliwą krytykę. Fantazjowali o tym, jak nagle wybuchną wszyscy zapomniani przyjaciele i chłopcy z instytutu. Och, jak miło będzie im powiedzieć: „Żegnaj, kochanie, nie jestem dla ciebie!”

    Ale… podczas gdy wszyscy w myślach przymierzaliśmy stroje na rozdanie nagród Grammy i pisaliśmy przemówienia „Dziękuję mamo i rodzimej szkole”, nasza piosenka zniknęła z czołówki iTunes, a lot do chwały zakończył się tak szybko, jak się zaczął.

    Oczywiście zaczęliśmy się zastanawiać, skąd taka niełaska. I oto czego się dowiedzieliśmy.

    Okazało się, że kilka dni po naszym szybkim szczycie, niektórzy niesamowici ludzie dzięki niemu piosenka znalazła się na pierwszym miejscu przysięgać imię i iTunes otrzymały wiele skarg od użytkowników.

    W cywilizowanym świecie zwyczajem jest odpowiadanie na skargi. Zespół platformy „podjął działania” i na wszelki wypadek prawie wszyscy, którzy tam byli, zostali wyrzuceni z góry. Tak i zablokował możliwość powrotu utworów z list przebojów. Przez cały dzień na szczycie iTunes było… ciekawie: wszystko Wyobraź sobie smoki, Ed Sheeran i nasz przyjaciel z branży mleczarskiej David Guetta.

    Miraże z rozdania nagród Grammy i innych czerwonych dywanów zniknęły z naszej wyobraźni. W okularach Ruinart został zastąpiony przez valocordin. Chwała już minęła, ale chcieliśmy kontynuować! Zrozumieliśmy już na pewno: chcemy sławy, pieniędzy i zaszczytów. Nic dziwnego, że próbowali ;)

    W tym czasie w Rosji

    W tym samym czasie w Rosji część naszego zespołu nie piła już Novopassitu i Corvalolu, ale zastanawiała się nad przejściem na środki uspokajające. Przecież na ten tydzień zaplanowano spotkania z „liderem list przebojów iTunes”, kilka wywiadów i inne wydarzenia specjalne.

    Zaplanowaliśmy już prezentację klipu w Monako, zatytułowaną tam – i znowu dzięki Raymondowi – już prawa ręka Książę Albert i inni ciekawi ludzie. Nasi copywriterzy kreślą zaproszenia dla mediów na prezentację, PR-owcy w komunikatorach dostają redaktorów i piszą do nich coś w stylu: „Lena, Lena, przyjdź, mamy szampana i nowe imię w muzyce!”. Jednym słowem, jeśli kiedykolwiek organizowaliście wydarzenia, to z grubsza możecie sobie wyobrazić, co dzieje się w biurze na tydzień przed ważnym wydarzeniem….

    Drukarnia w pośpiechu produkuje rollupy i okładki na nową płytę. Projektantka stara się uzyskać jaśniejszą osłonę i uczynić logo bardziej wyraźnym. Narysuj trzy czerwone przezroczyste równolegle i jeden zielony przezroczysty prostopadle, teraz będzie to dla niego łatwe przedszkole. Przecież nasze oczekiwania ciągle się zmieniają, a nasz nastrój skacze jak rtęć na termometrze u pacjenta z gorączką.

    Gorący? Zimno? Czy to zadziała? Nie będzie działać? I co najważniejsze, czy jestem drżącym stworzeniem, czy też mam prawo? Czy zrobiliśmy coś wartościowego i sława jeszcze przyjdzie, czy też zaczynamy to wszystko na próżno i marnujemy czas i pieniądze?

    Chcesz poznać kontynuację? Zostań z nami i poznaj wszystkie szczegóły. Historie tego, który zdecydował się tworzyć inną muzykę, pojawiają się na Waszych monitorach w każdy czwartek.