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L'hip hop più popolare. I migliori produttori hip hop di tutti i tempi

Un rappresentante duro e groovy del cosiddetto hip-hop industriale di San Francisco. Tanta potenza, rabbia e mosse non convenzionali. In particolare, l'album contiene un'eccellente cover del brano dei Dead Kennedys “California Über Alles” (originariamente registrata per l'album tributo ai Virus 100).


14.Kwan
Dinastia, 2001

Hip-hop finlandese, ma non nordico, caldo e commovente. La band è terribilmente popolare in patria ("Dynasty" è diventato un album di platino lì), ma quasi inosservata sulla scena internazionale. MAXIM corregge questo malinteso.


13. La banda dei segugi
"Usa le dita" 1995


, che si tratti di "Licensed to Ill", "Paul's Boutiqu", "Check Your Head" o "Hello Nasty". È molto difficile sbagliare qui, perché in fondo i Beastie Boys sono sempre stati un vero gruppo rock - ricorda solo che la loro carriera iniziò con l'hardcore punk. Nel 1983, per puro divertimento, i "brutal boys" produssero un brano dance "Cooky Pass" con graffi e campioni, e per qualche motivo piacque molto al popolo avanzato di New York. riqualificarsi come rapper.

01. Cubetto di ghiaccio
Certificato di morte, 1991

Un classico gangsta rap immortale e a prova di proiettile. Tuttavia, lo stesso si può dire del precedente album di un nativo del gruppo californiano NWA soprannominato Ice Cube - "AmeriKKKa"s Most Wanted". Questi sono i due dischi per i quali vuoi comprare una Caddilac bianca con un gigante multi- subwoofer da ton E nient'altro dalla vita Non ce n'è bisogno.

In onore dei grandi artisti che hanno cambiato la musica per sempre e per celebrare il loro successo, il team di Billboard ha pubblicato un elenco dei migliori cantanti hip-hop/r&b degli ultimi 25 anni.

L'elenco si basa sulle classifiche settimanali Hot R&B/Hip-Hop Songs e Top R&B/Hip-Hop Albums dal 5 gennaio 1985 al 6 novembre 2010. Le posizioni sono classificate in base al numero di settimane trascorse al primo posto.

Qui puoi vedere gli artisti che hanno avuto successo fino ad oggi, così come artisti che sono già diventati dei classici, dive del rhythm and blues, le cui registrazioni vendono milioni di copie in tutto il mondo, e modesti geni che, con il loro talento, hanno rivoluzionato l'idea di musica moderna. Ogni artista, ogni voce: sono tutti unici ed è impossibile immaginare il mondo dello spettacolo senza di loro oggi.

50. Tevin Campbell
49. In voga
48. Joe
47. Acquavite
46. ​​Kanye West ( Kanye West)
45. Chris Brown
44.Maxwell
43. Patti LaBelle
42. Il figlio del destino
41. Ne-Yo
40. Musica Soulchild
39. Nelly
38. Eminem
37. Snoop Dogg
36. Bobby Brown
35. Tony Toni Tono
34. Sade
33. Kenny "Babyface" Edmonds
32.Gerald Levert
31.LeVert
30. Jodeci
29. Keyshia Cole
28,50 cent
27. Aaliyah
26. Stevie Wonder
25. TLC
24. Monica
23. Nuova edizione
22. Anita Baker
21. Piccolo Wayne

20. T.I.

Nel 2001, dopo essersi classificato al 27° posto nella classifica degli album R&B/hip-hop con l'album I'm Serious, il rapper T.I. ha rotto il contratto con la Arista Records e ha formato la sua etichetta, Grand Hustle Entertainment. Il suo primo album, Trap Muzik, pubblicato indipendentemente, ha avuto successo. secondo posto nella classifica degli album nel 2003. È stato seguito da dischi di maggior successo in vetta alle classifiche: Urban Legend del 2004, King del 2006, T.I. vs. T.I.P. del 2007 e Paper Trail del 2008, che ha trascorso cinque settimane record al numero uno. Naturalmente, l'incredibile successo del musicista negli ultimi anni è stato in qualche modo oscurato dai suoi problemi con la legge: T.I. ha trascorso un anno dietro le sbarre a causa di accuse federali e nel marzo 2010, dopo il suo rilascio, è stato coinvolto in un'ancor più famigerata droga. scandalo.

19. Tupac Shakur

Il rapper Tupac Shakur, morto tragicamente nel settembre 1996, è una vera icona dell'hip-hop. Durante la sua vita, è riuscito a pubblicare solo quattro album, due dei quali hanno raggiunto la vetta della classifica degli album: Me Against, pubblicato nel 1995. Il mondo(4 settimane al numero uno) e All Eyez On Me del 1996 (3 settimane al numero uno). Due mesi dopo la sua morte fu rilasciato l'album Il Don Killuminati: The 7 Day Theory, dove Tupac usava lo pseudonimo Makaveli. Il record è stato in cima alla classifica per sei settimane. Fatto scioccante: Tupac aveva predetto la sua morte in questo album ed era completamente preparato per questo. Il musicista ha lasciato un'enorme eredità creativa; molti dei suoi album sono stati pubblicati postumi, quattro dei quali sono diventati leader delle classifiche.

18.Toni Braxton

L'ultimo successo di Toni Braxton è la recente uscita dell'album Pulse, che è diventato un album R&B/Hip-Hop nel 2010. La carriera della cantante dura da vent'anni, dal 1992 ha pubblicato costantemente singoli di successo. Il primo degli undici in cima alle classifiche è stato Give U My Heart dal film Boomerang. Anche le sue canzoni You're Making Me High / Let It Flow e He Was not Man Enough hanno guadagnato una popolarità sfrenata.

17. Boyz II Uomini

I membri di questo fantastico gruppo non hanno mai smesso di stupire con il loro talento sin dal loro debutto, avvenuto nel 1991 con la canzone Motownphilly, che raggiunse la quarta posizione nella classifica R&B/Hip-Hop Songs, e proseguito con It's So Hard to Say Goodbye. a Yesterday, che divenne il primo dei loro cinque successi e tre album numero uno nella discografia del gruppo, portando Billboard a nominare i Boyz II Men la migliore band degli anni '90 nel 1999.

16.LL Freddo J

James Todd Smith ( vero nome LL Cool J è un vero pioniere dell'hip-hop. È stato uno dei primi artisti a registrare su quella che è diventata una delle etichette più rispettate, la Def Jam Recordings. Il suo album di debutto Radio raggiunse la sesta posizione nella classifica R&B/Hip-Hop nel 1986. La versione successiva, Bigger & Deffer, rimase undici settimane in cima alla classifica. Tra gli artisti rap, solo gli album di MC Hammer Please Hammer Don't Hurt (29 settimane nel 1990) e Recovery di Eminem (13 settimane nel 2010) sono stati più leader. questo momento Il musicista si interessò a una carriera nel cinema e in televisione.

15. Oltre

Dopo il crollo dell'alma mater della cantante, il gruppo di grande successo Destiny's Child (42esima posizione in questa lista), Beyoncé ha iniziato una carriera da solista, con cinque singoli al numero uno, tra cui successi come Irreplaceable (nove settimane al numero uno) e Single Ladies (Put a Ring on It) (12 settimane). Ciascuno dei suoi tre album è diventato il leader degli album R&B/Hip-Hop. Ma nonostante il successo nelle classifiche mondiali e lo status di uno degli artisti più talentuosi del nostro volta, questa È davanti a lei nella lista di suo marito, il rapper Jay-Z.

14. Ludacris

Il rapper e attore Christopher Bridges (il vero nome del musicista) ha iniziato la sua carriera come DJ alla radio WHTA-FM con lo pseudonimo di Chris Lova-Lova Chris Lova Lova. Il suo carisma e il suo talento scoperto per il rap eccellente sono stati incarnati nel suo primo singolo What's Your Fantasy, che è entrato nella top ten delle canzoni R&B/Hip-Hop nel 2000. Album di debutto di Ludacris Indietro Per il First Time raggiunse il numero due nella classifica degli album quello stesso anno e segnò l'inizio di una serie di successi nella carriera della musicista: quattro dei suoi album successivi divennero leader delle classifiche.

13. Michael Jackson

Il Re del Pop può essere definito anche il Re dell’R&B. Questo titolo è più che meritato, considerando i suoi sette album R&B/Hip-Hop in cima alle classifiche (cinque dei quali sono stati pubblicati negli ultimi 25 anni) e gli innumerevoli singoli di successo. Nonostante tragica morte Jackson, la sua meravigliosa musica continua a vivere con noi, sia sui dischi che nelle classifiche. Nel 2009, This Is It, la traccia del titolo del documentario Michael Jackson: That's It, è entrata nella top 20 della classifica delle canzoni e il disco della colonna sonora è in cima alla classifica degli album.

12. Keith Sudore

Keith Light è uno degli artisti più amati d'America. È amato dai fan di tutte le età, perché i suoi singoli sono diventati successi in quasi tutti i ruoli più importanti epoca musicale: nel 1988 - I Want Her, la sua prima canzone ad entrare nelle classifiche; nel 1991 - Ti darò tutto il mio amore o nel 1998 - Come and Get With Me, registrato insieme a Snoop Dogg. Un totale di 16 delle sue canzoni sono entrate nella top ten della classifica delle canzoni, di cui 7 hanno raggiunto il primo posto Nel 2008, hanno aggiunto un altro singolo, Just Me.

11. Principe

La carriera di Prince è iniziata molto prima dello scopo di questo elenco, nel 1978. Con Soft and Wet, uno dei suoi primi singoli, su R&B/Hip-Hop Songs, Prince ha continuato a regnare nelle classifiche per il quarto decennio con un flusso apparentemente infinito di album e successi. Dal 1985, ha 30 uscite nella classifica degli album, più di ogni altro artista. Diciannove di loro erano tra i primi dieci. Tre ultimo album– 3121, uscito nel 2006, Planet Earth del 2007 e anche il triplo disco del 2009 Lotus Flow3r/MPLSound/Elixr – sono diventati leader.

10. Alicia Keys

Alicia Keys irruppe letteralmente nel mondo dello spettacolo con l'ormai leggendario album Fallin', pubblicato nel 2001. Ciascuno dei cinque album del cantante è diventato leader nella classifica degli album, compreso l'ultimo, The Element of Freedom, che ha aperto il 2010 per cinque settimane al numero uno. Alicia Keys, oltre al suo talento canoro, ha un magnifico talento come pianista. Durante i suoi nove anni di carriera, gli album della Keys hanno venduto più di 17 milioni di copie negli Stati Uniti.

9. Freddie Jackson

I fan del pop potrebbero non avere molta familiarità con i successi di Freddie Jackson, dato che non è mai arrivato al numero dieci nella sua carriera nella Billboard Hot 100. Ma è molto noto nelle classifiche R&B, essendo autore di diciotto canzoni nella Billboard Hot 100. dieci: da Rock Me Tonight del 1985 al successo del 1992 I Could Use a Little Love (Right Now). Quattro dei suoi album sono in cima alla classifica degli album R&B/Hip-Hop, incluso Just Like the First Time del 1986, che rimase in cima per 26 settimane.

8. Jay-Z

Shawn "Jay Z" Carter ha fatto molta strada percorso di carriera per formare la sua etichetta nel 1996 con Damon Dash e Kareem Burke dopo che la casa discografica si era rifiutata di ingaggiarlo. Dopo il suo album di debutto Reasonable Doubt, che ha ricevuto il plauso della critica e il terzo posto nella classifica degli album R&B/Hip-Hop, e il suo secondo disco In My Lifetime, vol. 1, salendo una riga più in alto, il suo album rivoluzionario, Vol. 2 - Hard Knock Life, che rimase per sei settimane in cima alla classifica nel 1998. In totale, il musicista ha undici album numero uno (inclusi due dischi congiunti con R. Kelly).

7. Lutero Vandross

Questo cantante dalla voce unica ha registrato 36 successi tra il 1985 e il 2007, di cui venti sono entrati nella top ten e sei hanno raggiunto il numero uno della classifica R&B/Hip-Hop. Sfortunatamente, le ultime due posizioni sono avvenute postume: Vandross è morto nel 2005 all'età di 54 anni. La chiave della popolarità di un musicista è la sua capacità di trovare un linguaggio comune con un pubblico giovane. Ha registrato duetti con Janet Jackson, Mariah Carey negli anni '90 e nel 2004 con Beyoncé. La canzone Dance With My Father, che ha scritto ed eseguito con Richard Marx, ha vinto il Grammy Award come canzone dell'anno quell'anno.

6. Usciere

Dopo un inizio più che modesto di carriera nel 1993 (n. 56 per la canzone intitolata "Call Me a Mack" dal film "Poetic Justice" con Janet Jackson e n. 25 per il suo album di debutto), Usher ha ottenuto molto: la sua le vendite dell'album ammontano a oltre 22 milioni di copie. Oltre ad una carriera più che di successo nella musica e nel cinema, Usher ha un incredibile senso della produzione: è stato lui a presentare al mondo il fenomeno pop Justin Bieber ( Justin Bieber).

5. Janet Jackson

La leggendaria Janet è la proprietaria del maggior numero di singoli in testa alle classifiche delle canzoni. Sono ben quindici: solo R. Kelly e Usher possono avvicinarsi a questo record. Anche il fratello del cantante, Michael Jackson, nonostante tutta la sua popolarità, ha registrato solo otto successi numero uno. Tra il 1985 e il 2001, la cantante è diventata una vera icona. Ha più canzoni nella top ten delle classifiche mondiali di qualunque altro artista: ventisette.

4.Mariah Carey

Nel corso della sua ventennale carriera nel mondo dello spettacolo, la cantante ha vinto innumerevoli dischi e premi. Le sue canzoni sono arrivate diciotto volte in cima alla classifica Hot 100 di Billboard: solo i Beatles ne hanno avute di più. La sua canzone One Sweet Day è rimasta in cima alle classifiche per 16 settimane. Con un album venduto in tutto il mondo per 52,7 milioni di copie, Mariah Carey è l'artista rhythm and blues di maggior successo e il terzo artista più popolare di qualsiasi genere, dietro Garth Brooks e i già citati The Beatles.

3. Whitney Houston

Quando Whitney Houston apparve per la prima volta nella classifica R&B/Hip-Hop Songs nel 1984 come cantante ospite nel singolo "Hold Me" di Teddy Pendergrass, molti sapevano che questa ragazza sarebbe diventata una star. Inoltre, il talento era nel suo sangue: sua madre, Cissy Houston, è una rispettata cantante gospel/r&b, e sua cugina, Dionne Warwick, è stata un appuntamento fisso nelle classifiche di Billboard per decenni. La diva ha otto singoli al numero uno e cinque album di grande successo, incluso il suo ultimo disco, I Look To You, pubblicato nel 2009.

2. Mary J.Blige

Uno dei musicisti e produttori più rispettati del nostro tempo, Sean "Diddy" Combs, l'ha definita la "Regina dell'hip-hop" e questo titolo non è un'esagerazione. I singoli più famosi della performer You Remind Me e Real Love hanno segnato l'inizio della sua vertiginosa carriera come uno dei più cantanti brillanti del suo tempo. Venti successi al primo posto, otto album in testa alle classifiche mondiali: risultati che difficilmente qualcuno riuscirà presto a superare.

1. R.Kelly

R. Kelly è in cima a questa lista e il suo posto non è vano. Dal gennaio 1985, ha ottenuto 35 successi nella top 10 della classifica delle canzoni R&B/hip-hop (più di chiunque altro) e un totale di 84 canzoni in classifica. Tra loro ci sono undici leader, tra cui Bump N "Grind (12 settimane in cima alla classifica) e Down Low (Nobody Has To Know) (7 settimane). 11 album che sono diventati leader nell'R&B/Hip-Hop hanno consolidato saldamente il suo status come uno degli artisti di punta non solo della sua generazione, ma dell'intera storia dello spettacolo in generale. Artista leggendario non si ferma qui: quest'anno è stato pubblicato il suo 56esimo singolo nella top 40 "When a Woman Loves".

Abbiamo deciso di dedicare questa breve recensione ai produttori più influenti e famosi dell'hip-hop. Quelli le cui produzioni non solo sono state amate da molti ascoltatori, ma hanno anche influenzato un numero enorme di altri produttori e artisti. Ma non siamo prolissi e cominciamo davvero. Senza privilegiare nessuno, ma semplicemente ordine alfabetico Ecco uno sguardo a 19 dei più grandi produttori di hip-hop.

01. 9a meraviglia

9th Wonder, nativo della Carolina del Nord, è diventato uno dei produttori più impegnati nell'hip-hop e ne ha abbracciato lo spirito al massimo. 9th Wonder è stato molto ispirato dal lavoro di DJ Premier e J. Dilla, quindi 9th Wonder ha avuto dei buoni modelli, in seguito 9th Wonder ha sviluppato il proprio proprio stile e lui stesso ottenne un notevole successo nella produzione. Da fantastico produttore underground, 9th Wonder è diventato un produttore molto ricercato nel mainstream grazie al suo amore per l'Hi-Hop e a tanto duro lavoro. Un esempio lampante In aggiunta ci sono le seguenti composizioni: Jay-Z “ Minaccia" dall'album "The Black Album" e Destiny's Child " Ragazza” dall'album “Destiny Fulfilled”.

Mentre i nerd dell'hip-hop speravano e pregavano che Little Brother tornasse alla ribalta, 9th Wonder ha collaborato con artisti come Rapsody, Saigon, Murs, David Banner e Skyzoo su campioni morbidi e pieni di sentimento. 9th Wonder ha anche riunito il team di produzione con sede a New York The Soul Council, che comprendeva Khrysis, E. Jones, Eric G e Ka$h. Il duro lavoro ha permesso a 9th Wonder di passare dall'essere un principiante a un produttore leggendario del nostro tempo.

02.Apollo Marrone

Apollo Brown è un produttore molto ricercato e intrigante di Detroit. Viene spesso chiamato la versione di Detroit di 9th Wonder. Una batteria ricca, campioni melodici e boom-bap hanno aiutato Apollo a diventare un produttore molto popolare. In particolare, va notato lavorare insieme con O.C. sull'album "Trophies" e un progetto congiunto con Guilty Simpson "Dice Roll". Vale la pena dare un'occhiata anche agli altri suoi lavori con Ugly Heroez e Rapper Big Pooh (ex Little Brother).

03. Gatto da battaglia

Il leggendario produttore di Long Beach creato sulla costa occidentale. Battlecat ha creato il suo caratteristico suono G-Funk ed è stato uno dei produttori più cool e rispettati della West Coast da oltre 20 anni. "Battle Cat" ha prodotto per artisti come: Snoop Dogg, Dazzie Dee, Kam, Bloods & Crips, Tha Eastsidaz, Kurupt, Lucy Pearl, Xzibit e molti altri. Battlecat è famoso per i suoi bassi potenti e profondi. Le canzoni che ha prodotto sono perfette per C-Walk e molti dei lavori di Battlecat sono diventati dei veri classici G-Funk.

Battlecat ha anche pubblicato numerosi album di produzione e mixtape, tra i quali "" merita un'attenzione speciale.

Questo album è stato registrato tra il 1994 e il 1995, ma è stato pubblicato come promozione solo nel 1999. Nel 2014, l'album è stato ripubblicato in Giappone. La riedizione include 3 tracce bonus.

04. DJ Premier

Nella recensione presentata alla vostra attenzione, ovviamente, non potevamo fare a meno di menzionare quest'uomo leggendario! DJ Premier, alias Premo, è originario del Texas e si è fatto un nome soprattutto grazie ad un altro produttore leggendario, Large Professor (ma ne parleremo più avanti), nonché per la sua costante partecipazione alla registrazione dei progetti Guru e Gang Starr. DJ Premier è semplicemente la quintessenza del suono newyorkese in carne ed ossa! Premo non ha mai sbagliato, si è affermato come un professionista di prim'ordine, ed è diventato anche un innovatore dello “scratch chorus”, che molti produttori hanno successivamente iniziato a imitare. DJ Premier ha lavorato con un gran numero di artisti, tra cui Nas, Snoop Dogg, Bun B e persino Christina Aguilera UN (!). Uno dei re del suono dell'hip-hop e un classico universalmente riconosciuto del genere!

05. DJ Quik

David "DJ Quik" Blake è un altro pioniere del suono gangsta di Kalifa. Quik è un musicista nato, si è innamorato moltissimo dell'hip-hop fin dall'infanzia e alla fine ha contribuito contributo significativo nel suo sviluppo. Nel 1991, DJ Quik debuttò con l'album “Quik Is The Name” e il suo stile era già riconoscibile. Era diverso dalla produzione che il Dr. usava nelle sue uscite. Dre era meno coerente, ma allo stesso tempo non meno originale, forse anche di più. Oltre ai propri progetti solisti, DJ Quik ha anche collaborato con artisti come Xzibit, 2Pac, Eightball & MJG, il gruppo R&B Tony! Tony! Tone e perfino Talib Kweli (che in parte ha aiutato quest'ultimo a diventare famoso). La musica di Quik è perfetta per una festa funky!

06.Dott. Dre

Dre onnipotente! È come Quincy Jones, solo nell'hip-hop. Dott. Dre è diventato famoso come uno dei produttori più influenti e magistrali dell'hip-hop. Uno degli innovatori e creatori del suono gangsta della West Coast. Sebbene Dre fosse in realtà un produttore molto prima della sua carriera da solista (ai tempi degli N.W.A), la vera svolta nella sua carriera arrivò nel 1992 dopo l'uscita dell'album "The Chronic". Ciò ha segnato una nuova ondata di hip-hop, soprattutto sulla costa occidentale. Nuovo suono, nuovi ritmi. Un anno dopo uscì il famoso blockbuster d'esordio di Snoop "Doggystyle". Successivamente Dre pubblicò l'album "2001", che conserva ancora lo stesso suono classico costa ovest.

07. Eric Sermone

Il leggendario “bandito dagli occhi verdi” è un autodidatta, un'altra leggenda dell'hip-hop. Erick Sermon è la metà del duo EPMD e ha prodotto il loro album di debutto Strictly Business nel 1988. Ma Erick si è davvero trovato lavorando su progetti solisti, dove ha ottenuto risultati fantastici. Il suo album solista di debutto, No Pressure, è un lavoro molto degno e forse sottovalutato. Successivamente, insieme a Redman e Keith Murray, creò la Def Squad. Ognuno dei tre ha pubblicato un album di buona qualità. Redman - "Muddy Waters", Keith Murray - "Enigma" e tutti e tre "El Nino" come Def Squad.

Dopo Def Squad, Erick Sermon ha lavorato con artisti come Illegal, Scarface, Busta Rhymes, Xzibit e Ludacris, usando il suo stile caratteristico di E-Double funk. Negli ultimi anni, Erick Sermon non è stato molto produttivo in generale, in parte a causa dell'infarto accaduto a Erick nel 2012. Lo scorso agosto, Erick Sermon ha pubblicato un nuovo album solista intitolato " E.S.P.«

08.J Dilla

Illustrazione di EthanMichaeL

James Yancey, alias J Dilla, è uno dei produttori più rispettati degli ultimi due decenni, lasciando dietro di sé una grande eredità nella musica. J Dilla divenne famoso per i suoi arrangiamenti e campionamenti, diventando uno dei più grandi maestri MPC. J Dilla ha guadagnato la sua più grande popolarità come membro del trio di Detroit Slum Village. Il gruppo comprendeva anche i suoi due compagni di scuola: T3 e Baatin, in seguito Dilla decise di mostrare il suo talento lavorando con Ali Shaheed e Q-Tip come trio The Ummah. Hanno prodotto insieme Beats, Rhymes, and Life and The Love Movement di A Tribe Called Quest, nonché il secondo album solista di Keith Murray, Enigma.

Un vero genio il cui lavoro ha influenzato produttori come 9th Wonder, Dr. Dre, Hi-Tek, No I.D e molti, molti altri. Anche negli ultimi giorni, J Dilla non ha smesso di lavorare e ha lasciato dietro di sé tonnellate di brani strumentali! I suoi album strumentali "Donuts" e "Jay Stay Paid" hanno chiaramente dimostrato il suo più grande talento e passione per la musica.

J Dilla ha lasciato un'enorme quantità di materiale. L'opera di quest'uomo merita certamente rispetto e affettuoso ricordo.

09. Basta Blaze

Just Blaze viene dal Jersey e ha fatto un salto di qualità all'inizio degli anni 2000. Anche se all'inizio relativamente sconosciuto, Blaze iniziò presto a lavorare per Roc-A-Fella.

Just Blaze ha prodotto album per Jay-Z, Beanie Sigel, Young Gunz e l'album di debutto di Freeway "Philadelphia Freeway" ha avuto un successo particolare. Just Blaze produce ancora grandi ritmi per gli Slaughterhouse (e sarà anche produttore esecutivo del loro album "Glass House", che sarà pubblicato su Shady Records), e Just Blaze ha lavorato con artisti del calibro di Saigon, Cam'ron, Talib Kweli, Kendrick Lamar e persino Maroon 5 (traccia “Makes Me Wonder”).

Le tracce di produzione di Blaze vengono spesso riprodotte ripetutamente.

10. Grande professore

Professore di hip-hop del Queens. Large Pro ha insegnato a DJ Premier come utilizzare la drum machine SP-1 e ha anche presentato al mondo il giovane Nas nella composizione "Live al barbecue" sull'album di debutto dei Main Source Breakin' Atoms. Large Pro è un MC e produttore molto rispettato (soprattutto a New York), avendo lavorato con artisti del calibro di Nas, Cormega, AZ, Torae, Jeru The Damaja e Joell Ortiz. L'album di debutto dei Large Pro The “The LP” è considerato una perla preziosa dell'hip-hop; l'album venne ufficialmente pubblicato solo quasi 20 anni dopo (anche se con tracklist e artwork leggermente diversi):

11. Madlib

Madlib è originario di Los Angeles. Rimase sottoterra per quasi 20 anni. L'influenza della musica jazz è chiaramente visibile nel lavoro di Madlib. Con uno stile bizzarro ed eccentrico, Madlib crea cose melodiche che ti fanno venire voglia di ascoltarle ripetutamente più volte.

Il polistrumentista Madlib, oltre ai suoi progetti, è anche membro del gruppo Yesterday's New Quintet, inoltre è conosciuto con il nome del suo alter ego Quasimoto, che ha pubblicato l'album "The Unseen". Madlib ha lavorato con Tha Alkaholiks, OGC, Lootpack. Di particolare rilievo è la sua collaborazione con la leggenda dell'underground MF DOOM, che ha dato come risultato album classico"Madvillainy".

Madlib ha guadagnato molti più fan quando ha collaborato con Dilla come Jaylib per creare l'album Champion Sound, e anche il suo lavoro relativamente recente con Freddie Gibbs Piñata è interessante.

12. Mannie Fresco

Mannie Fresh è uno dei pionieri del suono del sud. Divenne ampiamente conosciuto per i suoi primi lavori su Cash Money Records per The Hot Boy$ (Juvenile, B.G., Lil Wayne e Turk), oltre a far parte del gruppo Big Tymers con Birdman, e dopo un litigio con Birdman, lui prodotto anche per Clipse e T.I.

Si dice che anche Mannie Fresh abbia lavorato con Mos Def al suo album OMFGod, che potrebbe non vedere mai la luce. Soprattutto considerando il fatto che .

In ogni caso, Mannie fu un rivoluzionario nel suono del sud con bassi potenti. E se The Hot Boy$ dovesse tornare a collaborare, potrebbe essere un prodotto molto interessante per gli appassionati del sud di questo genere.

13. Marley Marl

Uno dei più grandi giganti dell'hip-hop! Marley Marl è stato il primo a utilizzare il campionamento nell'hip-hop. La tecnica è diventata rivoluzionaria e incredibilmente popolare! Marley Marl ha portato più colore all'hip-hop.

Il suo lavoro con artisti come The Juice Crew, Heavy D & The Boyz e MC Lyte è stato popolare successo incredibile, ma una delle sue migliori creazioni è stato il lavoro di produzione dell'album "Mama Said Knock You Out" di LL Cool J, che è ancora considerato da molti il ​​miglior album di LL.

È impossibile non menzionare l'album di produzione di Marley Marl “In Control: Volume 1”

Canzone " La sinfonia"Semplicemente soprattutto lode! Questa composizione epica comprendeva: Big Daddy Kane, Craig G., Kool G. Rap ​​e Master Ace, il tutto in una traccia di cinque minuti!

Durante il periodo di massimo splendore degli anni '90, Marley Marl ha lavorato con artisti del calibro di Da Youngstas, Lords Of The Underground, Fat Joe, e ha anche lavorato alla produzione del classico debutto della CNN (Capone-N-Noreaga), The War Report.

Lo stile di Marley Marl ha influenzato un gran numero di produttori, incluso Pete Rock (ma ne parleremo più avanti)

14. Pharrell Williams

Pharell Williams è della Virginia. È uno dei produttori di maggior successo del nostro tempo. Pharell iniziò con Chad Hugo come duo di produttori Neptunes, ma presto le loro strade si divisero e Pharrell divenne un produttore ancora più ricercato, non solo nell'hip-hop, ma anche nella musica pop.

Il più grande successo di Pharell Williams (almeno commercialmente) è stato il suo successo " Contento”, ha venduto oltre 14 milioni di copie. Il singolo è diventato uno dei singoli più venduti della storia.

Pharell Williams continua a produrre, non limitandosi solo all'hip-hop.

Portiamo alla vostra attenzione la sua collaborazione con Snoop “Beautiful”

Secondo noi questa canzone è molto più interessante di quella sopra menzionata.

15. Pete Rock

La produzione di Pete Rock è ancora amata e rilevante oggi, proprio come lo era negli anni '90.

Molti lo ricordano come il produttore del duo Pete Rock & CL Smooth che ebbe un super successo "T.R.O.Y." ma non dimenticare che anche Pete Rock ha contribuito a uno dei leggendari singoli di Nas, "The World Is Yours".

Nel 1998, Pete Rock pubblicò la sua prima compilation intitolata "Soul Survivor", nella quale presentò agli ascoltatori la sua produzione boom-bap. Pete Rock ha prodotto un gran numero di persone tra cui: INI, Busta Rhymes, Smif-N-Wessun e Ghostface Killah.

Produttore leggendario e maestro del suo mestiere!

16.RZA

RZA alias The Ruler Zig-Zag stabilì nuovi ritmi per New York (e l'hip-hop in generale) all'inizio degli anni '90 con l'arrivo del suo leggendario gruppo di 8 elementi Wu-Tang Clan.

L'album di debutto dei Wu-Tang Clan, Enter The Wu-Tang (36 Chambers), è diventato uno dei migliori album nella storia dell'hip-hop, grazie in parte allo stile non ortodosso di RZA.

A RZA piace campionare suoni da film sul kung fu e altre arti marziali, mescolare il tutto con la batteria e anche rallentare o accelerare i campioni soul (questa tecnica è stata successivamente utilizzata nel lavoro di Just Blaze, Kanye, Apollo Brown, 9th Wonder e molti altri), che lo hanno reso uno dei leader della East Coast tra i beatmaker.

Oltre ai progetti Wu, RZA ha prodotto anche Big Pun, Earl Sweater e Talib Kweli, e ha prodotto diversi film tra cui Kill Bill, Iron Fist e Ghost Dog: Way of the Samurai. Uomo straordinario!

17. Scarface

Brad Terrence Jordan, meglio conosciuto come Scarface, è un rapper e produttore di Houston, Texas, ex membro dell'iconico gruppo rap Geto Boys. Nel 2012 la rivista La fonte gli ha dato il numero 16 nella lista dei 50 più grandi parolieri di tutti i tempi, mentre la risorsa About.com chiamato Scarface 10 nell'elenco "I 50 migliori MC del nostro tempo"(per il periodo dal 1987 al 2007)

Inoltre, Scarface è diventato famoso come eccellente produttore. Ha prodotto i Geto Boys 5th Ward Boyz, Devin The Dude, A-G-2-A-KE e molti altri. Ma la maggior parte opere forti(oltre ai progetti solisti e ai progetti dei Geto Boys), secondo noi, sono gli album DMG “Rigormortiz” e ovviamente Facemob “The Other Side Of The Law”. Entrambi gli album sono opere solide, classici del sud, nelle migliori tradizioni!

18. L'Alchimista

Alan Maman, meglio conosciuto come produttore hip-hop The Alchemist, è nato a Beverly Hills, in California. All'inizio faceva parte di un duetto I Whooligan. Secondo membro del Whooliganz era Scott Caan. All'epoca Alan era conosciuto come Mudfoot e Scott Caan come Mad Skillz

Caan e Maman si sono conosciuti quando erano adolescenti nel ricco quartiere di Beverly Hills, in California. Cominciarono ad esibirsi in duo in tutta Los Angeles e presto ottennero il riconoscimento degli ascoltatori. L'amico d'infanzia di Alan, Evidence, presentò la band a Quincy Jones III e i ragazzi iniziarono a lavorare su un demo. Di conseguenza, B-Real di Cypress Hill si interessò agli "hooligan" e invitò i giovani talenti a entrare a far parte del team Soul Assassins, che comprendeva anche Cypress Hill, House of Pain e Funkdoobiest. I Whooliganz iniziarono a girare il paese con i Soul Assassins, cosa che li aiutò successivamente a ottenere un contratto con la Tommy Boy Records.

Nel 1993 anno il Gli Whooliganz registrarono il loro album di debutto "Make Way For The W", il cui primo singolo era il brano "Put Your Handz Up" con la produzione di DJ Lethal. C'erano anche piani per pubblicare un secondo singolo, "Don't Mean Nothin'", ma Tommy Boy decise di porre fine alla collaborazione con il gruppo e di non pubblicare un nuovo album. Nel 1995 fu pubblicata la canzone "Whooliganz". uscì in Inghilterra per la Positiva/EMI Records, ma con By allora tutti decisero che i tempi di The Whooliganz erano passati. Caan seguì le orme di suo padre James Caan e divenne un attore di successo.

Anche Alan ha preso la sua strada, diventando uno dei produttori eccezionali dell'hip-hop. The Alchemist ha lavorato con artisti come Dilated Peoples, Mobb Deep, Defari e Nas, e la sua produzione melodica è molto richiesta. Secondo lo stesso L'Alchimista grande influenza Il suo lavoro è stato influenzato dal lavoro di DJ Premier e Pete Rock, quindi non sorprende che venga spesso paragonato a questi importanti produttori. Questo è l'alchimista dell'hip-hop.

Timbaland viene dalla Virginia. Vincitore di Grammy che ha lavorato in molti generi. Nel 1996, Timbaland divenne famoso per aver prodotto l'album di debutto di Ginuwine, Ginuwine...The Bachelor (1996), e in seguito lavorò su One In A Million di Aaliyah e sull'album di debutto di Missy Elliot, Supa Dupa Fly. Entrambi gli album hanno avuto un successo commerciale.

Da allora, Timbaland ha continuato a lavorare con artisti hip-hop e pop tra cui Madonna, Britney Spears, Jay-Z, Nas e molti altri.

Per riassumere, vorrei aggiungere che esiste un numero enorme di produttori altrettanto talentuosi che non sono così conosciuti come quelli che abbiamo menzionato sopra, o che semplicemente non sono stati menzionati sopra. Molti di loro non sono peggiori, e alcuni potrebbero addirittura essere più interessanti in effetti! Oltre a quelli che abbiamo menzionato nella nostra breve recensione, vi consigliamo di prestare attenzione anche ai seguenti produttori di hip-hop:

  • 8-Off alias Agallah
  • Akhenaton
  • Banche delle formiche
  • Ayatollah
  • Latte Nero
  • Buckwild
  • CellyCel
  • CJ Mac
  • Cool & Dre
  • Da Beatminerz
  • Dan L'Automatore
  • Topo pericoloso
  • Daz Dillinger
  • Diamante D
  • DJ Babù
  • DJ Jazzy Jeff
  • DJ Kheops
  • DJ Mugg
  • DJ Pooh
  • DJ Scratch
  • DJ Toomp
  • Facile Mo Bee
  • Eminem
  • EZ Elpee
  • Figub Brazlevič
  • G-Man Stan
  • Disastro
  • Ciao Tek
  • Irv Gotti
  • Il maestro della marmellata Jay
  • K-Def
  • Crisi
  • Killa Tay
  • L.E.S.
  • Lex Luger
  • Il piccolo John
  • Signore Finezza
  • Marco Polo
  • Mike Dean
  • La signorina Elliot
  • NO. Joe
  • Nick Wiz
  • Nessun documento d'identità
  • Notz
  • Oddisee
  • Rumore organizzato
  • Telefono Beta
  • Pimp C
  • Preciso
  • Principe Paolo
  • Rockwilder
  • Ron Browz
  • Suggerimento Q
  • Rick Rubin
  • Scott Storch
  • Signore Jinx
  • Goons di neve
  • Statik Selektah
  • Stoupe
  • Corridore di strada
  • Swizz batte
  • Terminatore X
  • Terrazza Martino
  • Gli artificieri
  • Trackmaster
  • Troy D. Bianco
  • Wyclef Jean

Naturalmente, questo è tutt'altro che vero lista completa produttori di hip-hop che meritano attenzione e rispetto, ma abbiamo cercato di presentare alla vostra attenzione quelli più influenti e interessanti.

Crea elenchi migliori canzoni o dei musicisti è sempre un compito molto difficile e talvolta ingrato. Dopotutto, ci sarà sempre qualcuno che dirà che in realtà i migliori sono completamente diversi, e non quelli che sono stati inclusi nell'elenco e presenteranno i loro argomenti convincenti e ragioni convincenti. Pertanto diciamo subito che non pretendiamo di essere la verità assoluta, ma nel selezionare questa lista abbiamo cercato di essere il più obiettivi possibile.

L'hip-hop ha da tempo conquistato il suo posto forte nel mondo dello spettacolo e cultura musicale, regalando al mondo musica e artisti eccellenti e dimostrando il suo diritto a essere un genere e una direzione indipendenti e separati.

Allora, chi può essere incluso nelle pagine d'oro? Quali canzoni meritano di rimanere per sempre nella Walk of Fame di questo movimento musicale?

E probabilmente varrebbe la pena cominciare dai fondatori e pionieri del genere.

Il messaggio - Grandmaster Flash e i cinque furiosi ("Il messaggio", 1982)

Uno dei primi gruppi, molto diversi dagli altri, dove per la prima volta il ruolo dell'MC era così forte e una delle primissime canzoni che ha influenzato la formazione del genere, dove c'era esattamente quel ritmo hip-hop che impostare il ritmo e la direzione per i gruppi successivi. Il testo è tipicamente altamente sociale per l'hip-hop e parla della vita così com'è: la città, i suoi pericoli, la droga e, di conseguenza, la morte per strada. (Altre canzoni rap sulla droga). Molte questioni furono portate alla luce e l'hip-hop rivendicò il suo diritto di essere ascoltato.

Nient'altro che una "G" Thang - Dr. Dre feat. Snoop Doggy Dogg (La cronica, 1992)

Questa canzone ha reso Dr. Dre uno dei migliori rapper della costa occidentale e, si potrebbe dire, ha portato il movimento stesso fuori dall'underground. Il duetto con Snoopy Dog è stata una decisione molto corretta: il tandem ha fatto parlare di sé e ha attirato l'attenzione degli ascoltatori. Una delle canzoni più iconiche dell'hip-hop.

Snoop ha almeno un'altra dozzina di brani fantastici. Se ti piace il suo lavoro, assicurati di ascoltarlo sul nostro sito web.

Juicy -The Notorious B.I.G. (“Pronti a morire”, 1994)

Uno dei più grandi rapper mai vissuti in questa canzone, che era il suo singolo album di debutto, stabilire nuovi standard per l'intera direzione hip-hop. La straordinaria capacità di mostrare le sottigliezze del mondo interiore anche in situazioni così difficili è stata il segno distintivo di The Notorious B.I.G.

CREMA. — Wu-Tang Clan (“Entra nel Wu-Tang (36 camere)”, 1993)