Gruppo Il Rotolamento Sassi con Martin Scorsese
Esattamente 50 anni fa - 12 luglio 1962 - il primo concerto dei The Pietre rotolanti presso l'allora famoso club londinese Marquee. Pochi anni dopo, Keith Richards e Brian Jones divennero idoli giovanili e trendsetter per un'immagine “sporca” e provocatoria.
Sono i ribelli più importanti del gruppo, Jagger e Richads, che andavano insieme alle scuole elementari, ad essere i fondatori del gruppo. Dopo essersi incontrati per caso per strada, hanno scoperto di avere una passione comune: il rock and roll. Così, insieme al loro comune amico Dick Taylor, i ragazzi hanno organizzato un gruppo chiamato Little Boy Blue e il Ragazzi Blu. Poi il chitarrista Brian Jones si unì al gruppo.
Le pietre rotolanti
Nel luglio 1962, il gruppo fu invitato ad apparire in televisione, suonando contemporaneamente in vari club. Fu durante una delle esibizioni che la band apparve per la prima volta sul palco sotto il nome che ormai è noto a tutti: The Rolling Stones. Da quel momento inizia la storia della leggenda.
Nel corso degli anni di creatività, i musicisti - poi Charlie Watts e Ronnie Wood si unirono al gruppo - registrarono più di 20 album e ottennero una fama scandalosa, incoraggiando litigi e dissolutezza tra i fan ai loro concerti. La loro reputazione di ribelli continua ancora oggi.
Nel 2010, i Rolling Stones hanno ripubblicato molti dei loro album e hanno raggiunto vette stellari, guadagnandosi lo status di "la più grande band rock and roll del mondo".
Specialmente per data rotondaè stato pubblicato un album fotografico e una mostra è stata aperta a Londra, che presenta una sorta di cronaca fotografica del fenomenale successo del gruppo. Per il cinquantesimo anniversario del gruppo, abbiamo deciso di ricordare 10 fatti interessanti della storia del gruppo.
1. Quando i Rolling Stones suonarono un concerto sulla spiaggia di Copacabana in Brasile nel febbraio 2006, 1,5 milioni di fan vennero ad ascoltarli.
2 . Molti credono che l'immagine delle labbra rosso vivo e della lingua sfacciatamente sporgente, che divenne l'emblema distintivo dei Rolling Stones, sia stata inventata dall'artista Andy Warhol, che disegnò il logo sulla copertina dell'album Sticky Fingers del 1971. Questo disegno è stato effettivamente creato da John Pash nel 1970.
L'emblema dei Rolling Stones
4. La famosa canzone del gruppo Sympathy for the Devil è stata scritta sotto l'impressione del libro di Mikhail Bulgakov "Il maestro e Margherita". Prima di scrivere la canzone nel 1966, Mick Jagger immaginava di essere Woland.
5. Nel video della canzone dei Rolling Stones Anybody Seen My Baby, la famosa attrice Angelina Jolie ha interpretato uno dei primi ruoli della sua carriera.
6. I Rolling Stones si sono esibiti in Russia due volte: l'11 agosto 1998 a Mosca e il 28 luglio 2007 a San Pietroburgo. Vale la pena aspettare una terza volta?
7. Il gruppo ha pubblicato 22 album in studio nel Regno Unito (e 24 negli Stati Uniti), 8 album dal vivo(9 negli States) e numerose collezioni. Tutti hanno venduto più di 200 milioni di dischi in tutto il mondo.
8. Il nome The Rolling Stones è stato coniato dal chitarrista Brian Jones, ispirato dalla canzone Rolling Stone di Muddy Waters.
9. Il noto turbolento Keith Richards possiede una vasta collezione di chitarre, di cui ne possiede più di 3000. Ha intenzione di aprire un museo dedicato a questo strumento musicale.
10. Il loro ultimo tour, A Bigger Bang, che si è concluso a Londra nel 2007 - durante il quale i musicisti hanno suonato in 32 paesi davanti a 4,5 milioni di fan - è diventato il secondo maggior incasso (558 milioni di dollari) nella storia dell'industria musicale. Per qualche tempo ha occupato la prima riga della classifica, ma il gruppo U2 con il 360 Degree tour ha spodestato gli Stones, guadagnando 736,1 milioni di dollari.
È noto che i musicisti si sono incontrati più volte per provare. Non è chiaro se questo si tradurrà in un tour "d'oro" - ci sono voci al riguardo comunità musicale vanno ormai da diversi anni. Si può solo sperare che i musicisti arrivino in Russia per la terza volta!
Foto Gettyimages.com/Fotobank
I Rolling Stones sono sinonimo dello spirito ribelle degli anni '60. Questo fantastico gruppo di ragazzi armoniosi e scioccanti ha fatto irruzione nel mondo del rock and roll e lo ha rivoluzionato. Letteralmente nel giro di un anno, le "pietre rotolanti" non furono più percepite dagli spettatori come un'alternativa ai Beatles, e all'inizio degli anni settanta erano già chiamate un'era.Storia della creazione
Dartford. L'anno è il 1961. Gli ex compagni di classe Mick Jagger e Keith Richards si incontrano per caso su un binario della stazione. Nelle mani di Jagger ci sono dischi rhythm and blues. Richards è sorpreso di notare che il suo amico è appassionato della sua stessa musica. 
Poi si sono ricordati e hanno contattato il loro amico Richard Taylor, che languiva alla scuola d'arte. Forse fu su sua istigazione che il gruppo creato ricevette il nome fantasioso "Little Boy Blue and the Blue Boys". Il trio iniziò a padroneggiare i repertori di Chuck Berry, Bo Diddley ed Elvis. Tuttavia, Richard si stancò presto delle esibizioni amatoriali e decise di lasciare i Blue Boys.
Londra. L'anno è il 1962. Mick e Keith trascorsero la primavera di quest'anno all'Ealling Club, dove lavoravano in quel periodo Brian Jones (chitarra slide) e Alexis Korner (promotore del blues, creatore del gruppo Blues Incorporated). Impressionati dalle loro esibizioni, i "ragazzi blu" mostrarono ad Alexis le loro registrazioni amatoriali e presto divennero membri della sua squadra: Jagger come solista, Richards come chitarrista.
Nel frattempo, su un giornale londinese apparve un annuncio per la creazione di un nuovo gruppo rhythm and blues, che Brian pubblicò. È stato concluso un accordo con il primo pianista che ha risposto all'annuncio e sono iniziate le prove. Questo ragazzo fortunato si è rivelato essere Iyan Stewart. Presto si unirono Jagger e Richards.
Così i quattro iniziarono a provare insieme sotto il nuovo nome “Rolling Stones”. Durante un'esibizione alla BBC il 12 luglio 1962, il gruppo annunciò questa data come il loro compleanno e cominciò a farsi chiamare.
Le principali fasi della creatività
Anni Sessanta. La formazione del gruppo avvenne durante tutto l'autunno e l'inverno del 1962. La formazione è cambiata e per ora erano presenti solo Mick, Brian e Keith. In quel momento furono notati dal produttore Andrew Loog Oldham, che decise di prendere il gruppo sotto la sua ala protettrice. 
L'idea di contrapporre loro ai Fab Four "puliti" richiese l'allontanamento dal gruppo del tastierista Stewart, che non si adattava all'immagine del "cattivo ragazzo". Andrew ha incaricato ogni partecipante di lasciarsi crescere i capelli, di sorridere meno in pubblico, di mantenere un po' di scontrosità e di enfatizzare il sex appeal con tutte le sue forze.
Con il singolo di debutto basato sulla composizione di Chuck Berry “Come On”, i brutali e insolitamente rilassati Rolling Stones divennero presto gli idoli di migliaia di connazionali che sognavano almeno di toccare gli artisti, nonostante le rabbiose ondate di critiche. Nel frattempo, i Rolling Stones fecero un tour in Europa, pubblicarono il loro primo album in studio, si guadagnarono una reputazione scandalosa e iniziarono a salire in cima alle classifiche.
Nel 1964, la loro cover di "Little Red Rooster" di Willie Dixon raggiunse il numero uno nella classifica del New Musical Express. Successivamente, Oldham ha deciso che era giunto il momento per il gruppo di dedicare maggiore attenzione alle proprie creazioni. Dopo essere rimasti seduti per un certo periodo in una stanza volutamente chiusa dal produttore, i Rolling Stones presentarono il loro singolo originale “The Last Time”, che “straccò” la scena britannica.
The Rolling Stones - The Last Time (live 1964)
Il 1965 portò il gruppo al riconoscimento da parte del pubblico americano dopo il successo "(I Can't Get No) Satisfaction". L'album psichedelico "Aftermath" è stato venduto ad ogni angolo degli Stati Uniti. Mick Taylor si unì al gruppo, prendendo il posto del defunto Jones. Il gruppo iniziò a promuovere "sesso, droga e rock and roll" come stile di vita. All'inizio del 1968, Oldham si dimise da produttore e li consegnò ad Alain Klein.
La fine degli anni Sessanta, sullo sfondo della popolarità sfrenata e degli stessi guadagni, presentò al gruppo un evento tragico. Il chitarrista Brian lasciò gli Stones e si immerse nella nebbia della droga. Un mese dopo fu trovato morto nella piscina di casa sua. In sua memoria, i Rolling Stones hanno tenuto un concerto ad Hyde Park, al quale hanno partecipato un quarto di milione di spettatori. Mick ha letto le poesie di Shelley e alla fine ha liberato migliaia di farfalle nel cielo. Quindi salutarono Jones. Così hanno detto addio ai loro folli e scandalosi anni Sessanta.
Anni Settanta. L'anno 1970 liberò gli Stones dai loro principali “concorrenti”: i Beatles si sciolsero dopo che Paul McCartney annunciò la sua riluttanza a collaborare ulteriormente con il gruppo. I Rolling Stones stanno conquistando tutti i primi posti delle classifiche più popolari. Il designer John Pash sviluppa l'emblema distintivo dei Rolling Stones: una lingua sfacciatamente sporgente tra le labbra rosse, e lo scandaloso Andy Warhol lo inserisce sulla copertina del disco Sticky Finders.
I temi del sesso e della morte nelle canzoni dei Rolling Stones vengono chiaramente alla ribalta. I fan cantano furiosamente insieme agli Stones ai concerti le composizioni penetranti "Sister Morphine" e "Wild Horses".
Mick recita nei film, poi mette su famiglia con la modella nera Bianca Perez. Di nuovo agitazione nel gruppo: Taylor se ne va, viene sostituito da Ronn Wood. Richards ha problemi con la legge e sta facendo del suo meglio per smettere di drogarsi. Jagger è stanco della vita familiare, divorzia da Perez, avendo perso molto in termini di guadagno. 
Questo decennio ha soddisfatto i fan con quattro nuovi album, che presentano una miscela completa di generi: dal blues e soul al country e al gospel. La fine degli anni settanta è segnata dall'uscita dell'album energicamente potente "Some Girls".
I Rolling Stones - Rispettabile (1978)
Anni ottanta. Mentre i media strombazzavano a gran voce che l'era dei Rolling Stones era giunta al termine, e il monolitico tandem di Mick e Keith discuteva sulla strategia di ulteriore sviluppo del gruppo, come se nel frattempo stessero registrando un disco in studio nel 1980 chiamato "Emotional Rescue" e andò in tournée in giro per l'America. Poi pubblicarono un altro album, " Tattoo You " e per un po' andarono davvero nell'ombra e fecero progetti solisti.
Dopo aver soddisfatto le loro ambizioni personali, i musicisti registrarono altri tre album in studio, firmarono un contratto con la CBS Records e iniziarono a collaborare con Steve Lillywhite, un nuovo produttore. Un tour internazionale alla fine degli anni Ottanta ha portato nelle casse del gruppo quasi 150 milioni di dollari, alla radio si sentono i successi del disco "Steel Wheels", i fan vengono ai concerti in magliette con la scritta griffata e si scatenano con "Rock and un posto difficile. Arrivando Di nuovo dimostrare che sono i più vivi tra tutti gli esseri viventi.
I Rolling Stones – Harlem Shuffle
Anni Novanta. L'evento principale di questo decennio e la conferma del successo creativo dei Rolling Stones furono i due Grammy Awards nel 1995 - per il miglior album rock e Il miglior video alla canzone "Love is Strong". L'album originale “Voodoo Lounge” è stato davvero felice per la band. Con il nuovo bassista Darryl Jones, i Rolling Stones intraprendono un altro tour negli States, dimostrando ancora una volta che i Rolling Stones sono la rock band più popolare e leggendaria del mondo.
Il tandem Mick e Keith si sono esibiti con un entusiasmo così giovanile, come se fossero tornati negli anni di formazione del gruppo. Nuovo suono e l'abilità virtuosa di Watts come batterista stupiscono i fan che sono diventati i proprietari del nuovo album "Bridges to Babylon" (1997). Il tour mondiale svoltosi a sostegno del nuovo disco è rimasto nella memoria degli spettatori dall'Olanda all'Argentina. Per la prima volta, i Rolling Stones hanno visitato la Russia, suonando un concerto a Mosca. L'energia del gruppo era ancora fuori scala, nonostante 35 anni di esperienza sul palco.
I Rolling Stones – La pioggia cade
Collaborazioni con altri artisti
- Sorpresa, sorpresa – Rolling Stones ft. Lulù
- Gimme Shelter – Rolling Stones ft. Firenze Welch
- Beast of Burden – Rolling Stones ft. Katy Perry
- Lei è un arcobaleno – Rolling Stones con Jennifer Lawrence
- Qualcuno ha visto il mio bambino? – Rolling Stones ft. Angelina Jolie
Scandali
Non sarebbe un'esagerazione affermare che l'intera vita e l'opera dei Rolling Stones sono implicate in continue storie scandalose. Prima seguendo l'immagine, poi facendosi trascinare, i “dirty boys” sono rimasti tali per più di cinquantacinque anni. Possesso di droga, processi, sospensione della pena, multe, libertà vigilata, divorzi di alto profilo: tutti i giornali inglesi degli anni Sessanta e Settanta denunciarono con rabbia i membri del gruppo. 
I concerti degli Stones erano spesso accompagnati da risse e nel 1969 un'esibizione gratuita ad Altamont, in California, si concluse con la morte di uno dei fan. La diciottenne afroamericana Meredith Hunter voleva salire sul palco, ma la sicurezza, formata dalla squadra di motociclisti Hell's Angels, ha usato la forza fisica contro di lui. Poi il giovane ha tirato fuori dalla tasca una pistola e ha cercato di tornare sul palco, ma la guardia di sicurezza Alan Passaro lo ha pugnalato con un coltello. La ferita si è rivelata fatale. Nello stesso festival, che in seguito fu soprannominato "il giorno peggiore per la musica rock", due spettatori furono investiti da un'auto e uno annegò in un fosso.
Assassinio al concerto dei Rolling Stones, Altamont, 1969
Successivamente, i musicisti hanno deciso di rifiutare i servizi degli Hells Angels. Per rappresaglia, i motociclisti decisero di irrompere nella villa di Jagger a Long Island. Per aggirare le guardie al cancello, gli aggressori hanno deciso di salpare di notte in barca dalla costa. Ma lungo la strada iniziò una tempesta e la barca affondò. I motociclisti sono fuggiti, ma non hanno pianificato altri tentativi di omicidio. Lo stesso Jagger non ama ricordare quei tempi, perché se ne vergogna precedenti collegamenti con gli Hell's Angels.
Numerose storie d'amore dei “stones” con i fan sono ancora nel campo visivo dei media. Ad esempio, nel 2016, la ballerina 29enne Melanie Hemric ha dato alla luce il figlio di Jagger, che è diventato l'ottavo del cantante. Ma un paio di mesi dopo è stato fotografato ad un appuntamento con il produttore 22enne Noor Alfallah. A quel tempo, il leader dei Rolling Stones aveva settantaquattro anni, ma è difficile dire che sia un vecchio; non per niente il suo amico Keith consigliò con invidia a Mick di farsi sterilizzare!
Discografia selezionata secondo Scopri Tutto
- I Rolling Stones (1964)
- Tra i bottoni (1967)
- Dita appiccicose (1971)
- È solo rock-n-roll (1974)
- Sotto copertura (1983)
- Un colpo più grande (2006)
- Blu e solitario (2016)
I Rolling Stones adesso
Nel nuovo millennio, i Rolling Stones sono ancora in azione, viaggiando per il mondo, celebrando nuovi anniversari e raccogliendo nuovi milioni, oltre a calorosi applausi da parte dei fan, le cui fila, sebbene assottigliate, sono invariabilmente fedeli agli idoli di diverse generazioni. 
I longevi del rock hanno perfino il loro museo in Germania, sei maggiori successi onorato dalla Grammy Hall of Fame come avente significato storico e nel 2018, i Rolling Stones hanno ricevuto un altro Grammy Award per il miglior album di blues tradizionale (“Blue and Lonesome”). Jagger, nel frattempo, stava girando The Burnt Orange Heresy, diretto da Giuseppe Capotondi. Il genere è, come sempre, scandaloso: azione drammatica. Ma la principale “pietra mobile” non è estranea a questo!
Da dove i membri della band hanno preso il nome "The Rolling Stones"? Chi ha sviluppato l'immagine dei musicisti leggendari? Quale canzone ha reso le star dei Rolling Stones? Come è stata scritta la famosa ballata rock "Angie"? Perché negli anni '80 sorsero disaccordi tra Mick Jagger e Keith Richards e come riuscirono i membri dei Rolling Stones a tenere unito il gruppo?
Inizio
I Rolling Stones sono definiti uno dei gruppi rock di maggior successo nella storia della musica. I loro album hanno venduto oltre 200 milioni di copie solo negli Stati Uniti. Sfidarono i leggendari "The Beatles" e vinsero questa battaglia, diventando alla fine il gruppo più popolare della Gran Bretagna.
La storia dei Rolling Stones è iniziata con la conoscenza di Mick Jagger e Keith Richards. Una volta studiavano insieme alla Dartford Primary School, ma poi il destino li separò percorsi di vita. Nel 1961, 7 anni dopo, si incontrarono di nuovo alla stazione ferroviaria. Mick aveva tra le mani diversi dischi di rhythm and blues e durante la conversazione si scoprì che entrambi erano interessati alla musica. Keith e Mick iniziarono a riunirsi la sera e a suonare le canzoni di Chuck Berry. Quando il loro comune amico Dick Taylor si unì a loro, decisero di creare un gruppo blues, Little Boy Blue and the Blue Boys.
Nel 1962, Jagger e Richards arrivarono per la prima volta al club Ealing, dove suonarono famoso musicista e il promotore del blues Alexis Korner. Qui hanno incontrato il chitarrista
m Brian Johnson e il pianista Ian Stewart, che presto si unirono al gruppo. Il 12 luglio 1962, Corner invitò Mick, Brian, Ian, Keith e Dick ad apparire sul palco di Ealing. Iniziò così il percorso verso la fama dei leggendari "The Rolling Stones".
I musicisti hanno preso in prestito il nome del gruppo dall'omonima canzone di Muddy Waters, che letteralmente significa "pietre rotolanti". Le acque significavano vagabondi liberi o vagabondi che vivono un giorno alla volta e non si preoccupano del futuro. All'inizio, questo nome non si adattava del tutto ai musicisti "corretti" che imitavano i "Beatles", ma presto tutto cambiò.
Andrew Loog Oldham ha deciso di cambiare radicalmente l'immagine dei Rolling Stones, che ha acquistato il gruppo dal manager Giorgio Gomelsky. In contrasto con il "pulito" "The Beatles", ha reso i musicisti "sporchi", dando alle loro esibizioni più coraggio e aggressività. Dicono che questo sia il motivo per cui il pianista Ian Stewart ha dovuto lasciare il gruppo. Semplicemente non si adattava nuova immagine gruppi rock.
Cammino verso la gloria
Nel 1963 la composizione del gruppo e i musicisti si stabilizzarono
asse per firmare un contratto con la Decca Records. Pubblicarono una cover di "Come On" di Chuck Berry, che raggiunse il numero 21 nelle classifiche del Regno Unito. Nel 1964 fu pubblicato l'album completo "The Rolling Stones" e i musicisti fecero il loro primo tour in tutta l'America.
Dando alla band un'immagine sporca, Oldham colpì nel segno. Dopo l'uscita dell'album di debutto della band, il Regno Unito fu travolto da un'ondata di isteria rock 'n' roll. I concerti dei Rolling Stones erano accompagnati da risse e risse, motivo per cui spesso dovevano essere interrotti. Una delle più casi noti ebbe luogo sul palco del Winter Gardens Blackpool, dove i fan ruppero il pianoforte, iniziarono a distruggere le lampade e provocarono un massacro, dopo il quale una cinquantina di persone furono portate in ospedale.
Il gruppo iniziò a guadagnare popolarità e si decise di registrare solo le proprie composizioni. Il singolo "Tell Me" divenne il primo di molti successi di Jagger-Richards. È stato seguito da "(I Can"t Get No) Satisfaction, che ha elevato i Rolling Stones al rango di superstar.
stato ubiquo. Presentava un riff di chitarra classico già riconosciuto, che indicava chiaramente che i musicisti si erano allontanati dal blues tradizionale e avevano seguito il proprio percorso di sviluppo.
Nel 1966, dopo i Beatles, i Rolling Stones si interessarono alla psichedelia, registrando l'album sperimentale Aftermath. Tuttavia, questo periodo di lavoro del gruppo non durò a lungo. Nel 1968, Alain Klein divenne il nuovo manager della band, e i musicisti tornarono al semplice rock and roll. Nello stesso anno fu pubblicato l'album "Beggars Banquet", che critici musicali definito un capolavoro.
I Rolling Stones sono diventati ancora più famosi grazie alle scandalose pubblicazioni sulla stampa relative ai loro membri. Nel 1967, Jagger, Richards e Jones ricevettero la sospensione della pena per possesso e uso di droga. Per lo stesso motivo, Brian Jones dovette lasciare il gruppo nel 1969, e un mese dopo fu trovato morto nella sua stessa piscina. Questa perdita è stata profondamente sentita da tutti i membri della squadra.
Dopo essersi ripreso dallo shock, m
I musicisti registrarono l'album "Let It Bleed" (1969) con il nuovo chitarrista Mick Taylor, e nel 1972 - il doppio "Exile on Main St.", che, secondo la critica, divenne l'apice della creatività dei "Rolling Stones" ".
Nonostante il fatto che Jagger e Richards siano immersi nella dipendenza dalla droga, il gruppo ha pubblicato un altro capolavoro: "Goats Head Soup" (1973). L'album deve gran parte della sua popolarità alla ballata "Angie", che divenne una delle più famose canzoni famose"Le pietre rotolanti".
La storia dietro la scrittura di "Angie" rimane ancora un mistero e perseguita tutti i fan della band. È noto che il nome della ballata sulla fine dell'amore è stato dato da Keith Richards. Molti credono che abbia dedicato questa canzone alla figlia appena nata Angie, ma questo non è del tutto logico. Alcuni credono che la composizione significhi addio all'eroina, poiché nello slang inglese "angie" significa droghe pesanti. Ma la versione più incredibile dice che questa canzone è dedicata alla moglie di David Bowie, Angela. Una volta ha detto di aver trovato suo marito e Jagger nudi a letto. E dentro
Per placare Angela e convincerla a non rendere pubblico lo scandaloso caso, Jagger e Richards le dedicarono una canzone.
L'anno scorso
Negli anni '80 divenne ovvio che gli anni migliori dei Rolling Stones erano ormai alle spalle. Dopo aver registrato l'album di grande successo " Tattoo You " (1981), il gruppo pubblicò due lavori completamente disastrosi: "Undercover" (1983) e "Dirty Work" (1986). A questo punto, Richards e Jagger erano già impegnati in attività da solista, lasciando gradualmente nell'ombra il loro progetto principale. Inoltre, sono emerse differenze tra loro in termini di ulteriore sviluppo del gruppo. Richards credeva che i Rolling Stones non dovessero deviare dalle loro tradizioni, e Jagger insisteva affinché il gruppo cambiasse e assorbisse le tendenze della moda.
I membri del gruppo rock riuscirono a trovare un compromesso e pubblicarono diversi album di successo, tra cui "Voodoo Lounge" (1994) ebbe il maggior successo. Ha portato ai Rolling Stones due Grammy Awards e il tour a suo sostegno è diventato il più redditizio nell'intera esistenza della musica rock. Grazie a 68 giocati
I musicisti hanno guadagnato più di 400 milioni di dollari dai loro concerti.
Tuttavia, questa non era la punta dell’iceberg. Nel 1997, durante un tour a sostegno dell'album "Bridges to Babylon" (1997), il gruppo ha battuto il proprio record, guadagnando 500 milioni. L'ultimo lavoro in studio dei Rolling Stones è stato l'album "A Bigger Bang" (2005).
Nel 2010 è stata pubblicata una riedizione dell'album "Exile On Main St.", che conteneva canzoni scritte dal 1969 al 1972 e per qualche motivo non pubblicate prima. Il disco è in cima alle classifiche britanniche, ricordando a tutti la grandezza leggendario gruppo rock.
Nonostante il fatto che ora i Rolling Stones praticamente non lavorino in studio e raramente diano concerti, rimangono altrettanto popolari. La loro creatività incredibilmente flessibile, che ha costantemente assorbito le ultime novità della cultura musicale, è rimasta praticamente invariata e lo stile rimane riconoscibile fino ad oggi. Il gruppo ha fornito grande influenza sullo sviluppo della musica rock e divenne parte integrante della storia del 20° secolo, che confluì dolcemente nel 21° secolo.
La leggendaria band The Rolling Stones ha creato molti brani famosi che rimangono attuali ancora oggi. La creatività dei partecipanti è flessibile rispetto alle tendenze musicali, ma non è mai cambiata in modo significativo in termini di stile dell'autore. I musicisti traggono i motivi principali dal solito blues, dotandolo di sfumature e trucchi emotivi. Squadra Il I Rolling Stones sono diventati una parte inseparabile della storia della musica.
Storia della creazione e della composizione
La storia della nascita dei Rolling Stones è iniziata con un incontro in una scuola a Dartford. Per molto tempo i giovani non comunicavano e poi, nel 1961, si incontrarono per caso alla stazione ferroviaria. I giovani iniziarono a parlare e si resero conto che i loro gusti musicali coincidevano: entrambi amavano il blues impopolare, anche se a quel tempo la maggioranza preferiva il rock and roll.
Mick e Keith iniziarono a parlare, determinando che avevano un amico in comune: Dick Taylor. Dopo essersi riuniti, i ragazzi hanno deciso di creare una squadra, il cui nome è stato inventato spontaneamente: Little Boy Blue e Blue Boys.
In questo periodo, l'amante del blues Alexis Corner si esibiva regolarmente all'Ealing club con la sua band Blues Incorporated, che includeva il batterista Charlie Watts. Dopo aver incontrato Brian Jones, Alexis ha invitato il giovane a unirsi al gruppo e diventare un turnista: ha accettato l'offerta.
Nell'aprile del 1962, Mick e Keith visitarono il club, dove guardarono il concerto di Brian, il cui modo di suonare fece una grande impressione sui ragazzi. I giovani hanno incontrato sia Alexis che Jones, diventando clienti abituali del club. Inoltre, Mick e Keith apparivano periodicamente nella band di Corner.
In questo momento, Brian decise di creare un gruppo separato e fece pubblicità sul giornale per reclutare musicisti. Il tastierista Ian Stewart è stato il primo a rispondere, con il quale Jones ha iniziato a provare. Un giorno, Mick e Keith hanno visitato le loro prove, dopo di che i giovani hanno deciso di unirsi.
Nell'estate del 1962 si verificò una situazione di forza maggiore. Il gruppo di Alexis è stato invitato ad esibirsi alla BBC, ma allo stesso tempo il gruppo avrebbe dovuto apparire allo stabilimento Marquee. Per uscire dalla situazione, Corner ha invitato Mick, Keith, Dick, Brian e Ian a salire sul palco del club. E hanno accettato.
Fu con questa esibizione che iniziò la biografia del gruppo che per primo si chiamò The Rolling Stones: come una delle composizioni di Muddy Waters. Dopo questa esibizione, Dick Taylor lasciò il gruppo: fu sostituito da Bill Wyman. Nel gruppo fu invitato anche Tony Chapman, che presto lasciò il posto a Charlie Watts.
Musica
All'inizio del 1963, la formazione della band era stata stabilita e i Rolling Stones iniziarono ad esibirsi regolarmente al Crawdaddy Club. Qui la squadra ha attirato l'attenzione di Andrew Loog Oldham, che ha preso il controllo del gruppo e ha creato per i partecipanti un'immagine “sporca e audace” - invece di “pulita e corretta”.
C'è stata un'altra decisione, non molto piacevole, del nuovo allenatore: estromettere Ian Stewart dalla squadra. Secondo una versione a causa del contrasto esterno con gli altri partecipanti, secondo un'altra a causa del gran numero di partecipanti. Ma il pianista non perse i contatti con il gruppo: divenne il principale tour manager e si esibì in concerti fino alla sua morte nel 1985 per un infarto.
Il gruppo ricevette un contratto con l'etichetta discografica britannica Decca Records, e presto i musicisti registrarono il loro singolo di debutto "Come On", che raggiunse il numero 21 nelle classifiche del Regno Unito. Dopo il primo successo seguirono i brani "I Wanna Be Your Man" e "Not Fade Away". A quel punto il gruppo era già scandaloso: la scommessa del produttore su un'immagine "immorale" ha funzionato.
Quando fu pubblicato l'album di debutto dei Rolling Stones, il gruppo andò in tournée, durante il quale i membri registrarono un mini-album chiamato Five by Five. Al termine del tour, i musicisti avevano già il loro primo pezzo forte nelle classifiche britanniche, "Little Red Rooster".
Dopo l'uscita del primo disco, un'ondata di isteria ha travolto il Regno Unito, che di tanto in tanto si trasformava in scandali durante le esibizioni. Il concerto più memorabile, che riflette il grado di follia dei fan, ha avuto luogo ai Winter Gardens Blackpool. Durante lo spettacolo, le persone hanno distrutto gli apparecchi di illuminazione e rotto il pianoforte, creando una discarica. Come risultato della follia, più di 50 persone furono curate per le loro ferite nella clinica.
Canzone "Tell Me" dei Rolling StonesDa quel momento in poi il gruppo ha iniziato a registrare esclusivamente i propri lavori musicali. Nell'estate del 1964, il singolo "Tell Me" entrò nella TOP-40 americana, e fu con questo successo che iniziò la serie di canzoni di Jagger-Richards. Il duo raggiunse lo status di super popolare con la canzone "Satisfaction" l'estate successiva.
Da quel momento in poi, il riff di chitarra della band, che inizialmente copiava il suono della sezione degli ottoni, testimoniava la separazione dei musicisti dallo standard blues e l'emergere di un nuovo percorso di sviluppo.
Canzone "Satisfaction" dei Rolling StonesL'anno successivo gli Stones decisero di rispondere allo sviluppo radicale dei Beatles con nient'altro che un'escursione nella psichedelia. Il quarto album in studio, Aftermath, è stato il primo a non contenere cover. A questo punto, Jones era interessato a una varietà di influenze musicali, che si riflettevano in "Paint It Black" e "Going Home".
Le tendenze elettriche si rivelarono ancora di più nell'album successivo "Between The Buttons", mentre il suono dei musicisti in questo lavoro divenne più leggero e gli arrangiamenti più raffinati. Ma a causa di problemi legali con Mick, Rick e Brian, il gruppo ha dovuto interrompere temporaneamente le attività attive.
Canzone "Paint It Black" dei Rolling StonesPeriodo psichedelico in Le storie I Rolling Stones non durarono a lungo. All'inizio del 1968, i musicisti ruppero il contratto con Oldham, invitando Alain Klein alla posizione di produttore. In questo momento, i membri tornarono al semplice rock and roll.
Letteralmente subito dopo l'uscita dell'album, intitolato "Beggars Banquet", i giornalisti della stampa musicale lo hanno definito un "capolavoro".
Ma nessuno si aspettava che la nuova fase nello sviluppo del gruppo sarebbe stata quella finale nella loro vita personale. biografia creativa Brian Jones, che si è ritirato dal lavoro a causa di problemi di droga.
Il 9 giugno 1969 il chitarrista lasciò la band e il 3 luglio fu trovato morto nella sua piscina. Di versione ufficiale, la causa della morte fu dichiarata un incidente, ma le voci sulle circostanze della morte del musicista non si placarono per molti anni. A questo punto, un nuovo chitarrista, Mick Taylor, stava già suonando nella band.
Nel 1970, nel gruppo emerse una crisi: Jagger fu portato via dal ruolo di eroe della festa e Richards iniziò a immergersi nel vortice della tossicodipendenza. Ma i problemi dei musicisti non hanno impedito all’album “Goats Head Soup” di diventare un megahit. Dopo 2 anni, la squadra partì per un tour americano, il cui risultato fu documentario. I musicisti apprezzarono molto il risultato, ma la distribuzione del film fu vietata a causa della sua franchezza.
Dopo l'uscita del dodicesimo album in studio, Taylor lasciò la formazione, quindi stavano cercando un musicista sostitutivo mentre lavoravano su nuovo materiale per l'album successivo. I membri del team hanno scelto Ron Wood tra molti candidati.
Nel 1977, Keith Richards fu arrestato per possesso di eroina. Il risultato azioni legali La pena era di un anno di libertà vigilata. Dopo la fine del trimestre e il completamento del corso di riabilitazione da parte del musicista, la band si è riunita di nuovo e ha registrato l'album "Some Girls", in cui si è fatta sentire l'influenza del punk e della disco.
L'album successivo, "Emotional Rescue", è stato accolto con moderazione dalla critica e dai fan, ma l'album " Tattoo You " è stato pubblicato dopo aver segnato un ritorno allo stile precedente. I Rolling Stones hanno fatto un tour mondiale con questo materiale.
In questo momento, la coppia Jagger-Richards aveva alcuni disaccordi. Il primo credeva che la squadra dovesse svilupparsi tenendo conto Tendenze di moda, e il secondo era dell'opinione che si dovesse aderire proprio stile. I disaccordi influirono sulla qualità della musica pubblicata, quindi i due successivi album in studio si rivelarono dei veri e propri fallimenti.
Nel corso del tempo, le cose nel gruppo migliorarono, i musicisti pubblicarono l'album "Voodoo Lounge", che portò alla band il loro primo Grammy come miglior album rock. Fino al 2012, il gruppo ha registrato attivamente nuovi dischi e ripubblicato raccolte passate. Successivamente ci fu una breve pausa e nel 2016 fu pubblicato un album di cover chiamato “Blue and Lonesome”. Nella registrazione composizioni musicali partecipato . Allo stesso tempo, la band ha annunciato un tour in Francia nel 2017.
I Rolling Stones adesso
Nel 2018, il gruppo continua a deliziare i fan con la sua creatività e i suoi concerti. Nell'estate del 2017, i membri della band hanno annunciato che stavano lavorando su materiale originale per la prima volta in 12 anni.
I Rolling Stones hanno account ufficiali sui social media
(Rolling Stones), gruppo musicale inglese. Creato all'inizio degli anni '60. Prima formazione: Mick Jagger ( Mick Jagger) - voce, Brian Jones - chitarra solista, voce, Keith Richards - chitarra ritmica, voce, Bill Wyman - basso, Charlie Watts - batteria.
Per più di tre decenni, dallo scioglimento dei Beatles, i Rolling Stones sono stati il principale gruppo rock and roll. E non perché abbiano pubblicato in tutto questo tempo ottimi dischi - il loro repertorio comprende anche opere non particolarmente impressionanti - ma per la loro reputazione speciale, che non può essere loro tolta, e, a giudicare dalla loro ultime realizzazioni, i musicisti non intendono perderla affatto.
La storia quarantennale della band è tipica della cultura popolare e unica. Lo stile della band è rimasto sostanzialmente lo stesso nel corso dei decenni, ma i piccoli cambiamenti che i Rolling Stones hanno apportato alla loro musica l'hanno sempre resa sicuramente moderna. Negli anni '60 si svilupparono con la stessa rapidità della cultura rock stessa. Negli anni '70 e '80 furono pubblicati dischi che riflettevano pienamente lo spirito dei tempi. A metà degli anni '80, gli Stones si sciolsero per un po', il che fu ancora una volta abbastanza coerente con i tempi a cui la loro musica era estranea. Si sono poi riuniti alla fine degli anni '80, e anche questa non è una coincidenza, poiché l'interesse per il rock chitarristico duro ed energico è aumentato notevolmente in quegli anni. Le loro attività di successo negli anni '90 e all'inizio del 21° secolo. parla della vitalità dei “veterani del rock and roll”, come vengono chiamati senza ironia.
Il gruppo si formò all'inizio degli anni '60. Il fattore chiave fu l'ardente passione di Mick Jagger e Keith Richards per il blues e il rhythm and blues dei neri americani, musica a quel tempo ancora poco conosciuta in Gran Bretagna. Ben presto si trasferirono a Londra, dove Jagger studiò alla Higher School of Economics e Richards all'Art College, e iniziarono a provare attivamente. Ben presto incontrarono Brian Jones, che a quel tempo era già un musicista molto esperto.
Uno dei punti centrali in cui è nato il boom del rhythm and blues inglese è stato il club Alexis Korner, attorno al quale si sono riuniti molti giovani musicisti. Lì incontrarono il batterista Charlie Watts, che dopo qualche tempo lasciò un lavoro di tutto rispetto per il gruppo, il bassista Bill Wyman, un musicista adulto ed esperto, e il tastierista Ian Stewart. Stewart non fu incluso nella formazione finale del gruppo, ma continuò a prendere parte alla registrazione di album e ad accompagnare il gruppo nei concerti fino alla sua morte nel 1985.
Con questa composizione il gruppo ha iniziato le sue esibizioni. I musicisti hanno eseguito canzoni Autori americani, inclusi bluesmen neri come Muddy Waters e Bo Diddley. Hanno anche eseguito brani piuttosto pop, elaborandoli a modo loro. È la canzone di Muddy Waters Rotolamento Calcolo (Come un'erbaccia") ha costituito la base per il nome del gruppo. L'idea è stata suggerita da Jones, allora ex figura centrale in gruppo.
La “Beatlemania” iniziò nel 1962, ma gli Stones avevano le loro opinioni sulla musica, detestando i bianchi Rock and roll americano. Suonavano in modo decisamente "sporco" e insistevano sul fatto che i Rolling Stones non erano un gruppo rock and roll, ma un gruppo rhythm and blues. A quel tempo in Gran Bretagna c'erano diverse dozzine di giovani gruppi di altissimo livello, ma furono i Rolling Stones che riuscirono a diventare seri concorrenti e rivali dei Beatles, coltivando deliberatamente un'immagine opposta ai Beatles puliti e "pettinati". I Rolling Stones abbracciarono l'immagine di un teppista e presto divennero "nemici di genitori e insegnanti". Un'atmosfera di scandalo accompagnava costantemente questo gruppo.
Il manager della band era il giornalista Andrew Oldham, che ha anche prodotto i primi album della band. I Rolling Stones firmarono un contratto con la compagnia londinese Decca e nel giugno 1963 pubblicarono il loro primo singolo con canzoni Facciamolo! (Dai) E voglio essere i propri cari (Voglio essere amato).
Canzone per il secondo singolo (piccolo disco 45 giri) Voglio essere il tuo uomo (Voglio essere il tuo uomo) è stato scritto appositamente per gli Stones da John Lennon e Paul McCartney.
Insistendo affinché i musicisti scrivessero più delle proprie canzoni, Oldham ha così contribuito a rivelare le straordinarie capacità del tandem compositivo di Jagger-Richards. Tuttavia, la maggior parte delle composizioni sui primi tre dischi di lunga durata erano canzoni di altri autori.
Canzoni principali dell'album Dalle nostre teste (Fuori dalle nostre teste, 1965) provenivano in realtà dai capi stessi degli Stones, ma alcuni brani composti dall'intero gruppo erano ancora firmati sotto gli pseudonimi di Nanker e Phelge. Gli Stones divennero uno dei maggiori gruppi pop britannici. L'album conteneva la canzone che divenne " biglietto da visita» gruppi Non riesco ad avere alcuna soddisfazione (Non posso ottenere un no Soddisfazione). Questa canzone tagliente e sarcastica affascinò il pubblico americano e da allora gli Stones, insieme ai Beatles, sono diventati due figure chiave cosiddetto "Invasione britannica" della cultura pop statunitense.
Gli Stones sono chiamati "il secondo gruppo dopo i Beatles" e questa "etichetta" rimase con il gruppo per tutti gli anni '60, fino allo scioglimento dei Beatles. Durante questo periodo, entrambi i gruppi erano in uno stato di amicizia-rivalità, molto produttivo per la loro creatività: seguivano gelosamente l'uscita dei nuovi dischi dell'altro e cercavano in ogni modo di superare i loro colleghi. Forse non lo era l'ultimo motivo il fatto che gli album degli Stones della seconda metà degli anni '60 fossero chiaramente superiori alle opere dei decenni successivi nella loro ricchezza di composizioni luminose e potenti. Si ritiene che il gruppo lo debba a Brian Jones, che era una straordinaria personalità creativa e un musicista versatile, ma a causa dell'impulsività e dell'incostanza, e in seguito a causa di una forte dipendenza dalla droga, fu relegato in secondo piano e poi licenziato dal gruppo. Non c'è dubbio che abbia fortemente influenzato il suono del gruppo, essendo costantemente affascinato da idee musicali nuove e insolite.
Nel 1965, il gruppo acquisì un secondo manager, Allen Klein, che riversò tutta la sua energia e la sua straordinaria mente imprenditoriale negli affari del gruppo. Successivamente i Rolling Stones fecero più volte causa a Klein, contestandolo per varie somme di denaro che, a loro avviso, aveva sottopagato il gruppo. Ma allo stesso tempo, i musicisti hanno ammesso che è stato Klein a portare il gruppo al livello di "superstar" e per diversi anni ha abilmente mantenuto l'entusiasmo attorno ai dischi e ai concerti degli Stones.
Album Conseguenza (Conseguenze, 1966) è composto interamente dalle canzoni degli Stones. Comprendeva canzoni come Dipingilo di nero (Dipingilo di nero), Signora Jane (Signora Jane), In mio potere (Sotto il mio pollice). Questo era già un lavoro fiducioso di musicisti che hanno realizzato il loro potenziale e la loro popolarità in costante crescita.
Album in studio Tra i pulsanti (Tra i pulsanti, 1967) è uno dei più grandi successi creativi del gruppo. Non conteneva quasi canzoni deboli, minori e composizioni come Martedì rubino (Martedì rubino), Passiamo questa serata insieme (Passiamo la notte Insieme) O Composto (Connessione) sono stati un successo innegabile.
Il programma di tour e registrazioni degli Stones in quegli anni era così fitto che i musicisti furono ripetutamente ricoverati in ospedale con una diagnosi di "esaurimento nervoso e fisico", e Richards e Jones divennero dipendenti dagli stimolanti chimici, che permisero loro di sopportare carichi pesanti per alcuni tempo.
Su istigazione di Jones, il gruppo fu coinvolto in esperimenti con suoni psichedelici e "astrali". A questo contribuì anche lo spirito dei tempi: il 1967 fu un periodo di ondata di nuove tendenze artistiche, sorte non senza l'influenza delle droghe allucinogene, in particolare dell'LSD. Nell'estate del 1967, i Beatles pubblicarono il loro famoso concept album Orchestra del Circolo I cuori solitari del sergente Pepper (Sergente La banda del club dei cuori solitari di Pepper), e gli Stones, nello spirito della loro ormai consueta rivalità, risposero con un record Per ordine della loro maestà satanica (La loro maestà satanica Richiesta, novembre 1967). L'era delle droghe allucinogene e delle ricerche mistiche si riflette pienamente nelle composizioni di questo album.
Il 1967 fu per il gruppo un anno di ripetuti arresti per possesso di droga e procedimenti giudiziari. Jones, Jagger e Richards erano costantemente "sotto il radar" delle autorità britanniche. Quando alla fine Jagger e Richards furono condannati a una sentenza molto dura, sostituita poi da una pena sospesa, divenne ovvio che questo processo era uno spettacolo. La società ha condannato la reputazione del gruppo piuttosto che l'atto illegale in sé. Le continue cause legali perseguitarono anche Brian Jones, la cui crescente dipendenza dalla droga causò malcontento tra il resto del gruppo.
Singolo famoso Salto leggero (Saltando Jack Flash, 1968) e un grande disco Banchetto dei mendicanti (Banchetto dei mendicanti, 1968) accrebbe notevolmente la già scandalosa reputazione del gruppo. La ragione di ciò era sia la copertina, che raffigurava la scrittura in un bagno pubblico sporco, sia la musica stessa. Gli esperimenti psichedelici erano finiti; le canzoni di questo album avevano un suono molto terroso e ruvido. Composizioni come combattente di strada (L'uomo dei combattimenti di strada) E Simpatia per il diavolo (Simpatia per il diavolo) erano una reazione ai cambiamenti d'umore nella società.
Dopo che Brian Jones fu licenziato dal gruppo, al suo posto fu preso un giovane chitarrista della band di John Mayall, Mick Taylor. I piani di Jones di realizzare il proprio progetto non erano destinati a realizzarsi: il 3 luglio 1969 morì annegato nella sua stessa piscina in circostanze non del tutto chiarite. In programma il 5 luglio grande concerto nell'Hyde Park di Londra, il gruppo l'ha dedicata alla memoria del loro ex collega.
L'album è stato pubblicato nel 1969 Lascia che il sangue scorra(Lascialo sanguinare, 1969). Il titolo è una parodia del famoso album dei Beatles Così sia (Lascia fare), che, sebbene pubblicato nel 1970, fu registrato nel 1969. Il titolo dell'album "Stones" ha una connotazione piuttosto oscura: nell'agosto 1969, durante l'esibizione della band ad Atlamont, i motociclisti dell'organizzazione Hell's Angels uccisero un africano- Spettatore americano. I musicisti degli Stones furono seriamente spaventati da questo incidente.
Il secondo decennio divenne un periodo molto controverso per il gruppo. Da un lato, dopo essersi separato da Allen Klein alla fine degli anni '60, il gruppo raggiunse finalmente l'indipendenza finanziaria. Jagger prese in mano gli affari del gruppo e le entrate dei musicisti aumentarono notevolmente. D'altronde gli album di quel periodo (senza contare Dita appiccicose) si rivelò molto meno espressivo dei dischi degli anni '60, nonostante le composizioni individuali e il contributo che Mick Taylor diede al suono del gruppo. Le opere di quel periodo non divennero sensazioni nel mondo della musica popolare. Taylor lasciò il gruppo e fu sostituito da Ron Wood, che aveva precedentemente suonato con Rod Stewart.
Le attività degli Stones negli anni '70 non potevano fare a meno di essere influenzate dalla grave dipendenza dalla droga di Richards, ma il chitarrista trovò comunque la forza per porvi fine. Con album Alcune ragazze(Some Girls, 1978) inizia la situazione in modo positivo cambiamento e la registrazione Aiuto emotivo (Salvataggio emotivo, 1980) divenne molto popolare. Ciò era in gran parte dovuto al fatto che la musica dell'album conteneva elementi di disco, lo stile dominante in quegli anni.
Tuttavia, gli album dei primi anni '80 tatuarti (Tatuarti, 1981), Sotto copertura(Sotto copertura, 1983) e Lavoro sporco (Lavoro sporco, 1986) erano ancora meno espressivi delle composizioni della metà degli anni '70. Jagger pensò seriamente a una carriera da solista e nel 1986 annunciò la sua partenza dal gruppo. Tuttavia, i musicisti degli Stones sono riusciti a convincere il cantante Lavoro di squadra molto più importante ed efficace di quella solista, e nel 1989 il leggendario gruppo fece il suo trionfale ritorno con l'album Ruote in acciaio(Ruote in acciaio) e un grande tour internazionale, che ha portato alla pubblicazione dell'album punto d'infiammabilità (Punto d'infiammabilità, 1991). Dopo questo tour, Bill Wyman lasciò la band e fu presto sostituito da Deryl Jones, un bassista nero che suonava nella famosa band metal-funk Living Color. Ha preso parte a registrazioni e si è esibito in concerti, ma non fa formalmente parte del gruppo, che si è così trasformato da quintetto in quartetto.
Gli spettacoli per i quali gli Stones sono sempre stati famosi sono diventati ancora più grandi e magnifici: il gruppo ha preferito esibirsi in enormi stadi. Sin dalla loro riunione, i Rolling Stones sono entrati nell'aura degli antenati del rock and roll, eroi del rock che dimostrano con il loro esempio l'immortalità di questa musica. Nel 1997 nuovo lavoro Ponti verso Babilonia (Ponti verso Babilonia), ha confermato che il gruppo è riuscito ancora una volta a raggiungere un alto livello creativo.
I Rolling Stones hanno celebrato il loro quarantesimo anniversario con l'uscita di un album anniversario. Quaranta leccate(traduzione Quaranta pezzi o qualcosa del genere Lecca quaranta volte lingua). Questo nome gioca sul logo della band, che raffigura una bocca rosso brillante da cui sporge una lingua. Il tour che accompagnò l'uscita di questo disco fu fondamentalmente più modesto dei precedenti: il gruppo abbandonò le esibizioni negli stadi e si concentrò su locali di medie dimensioni, decidendo anche di non utilizzare tutti i tipi di effetti speciali con cui avevano precedentemente accompagnato tutti i loro concerti. Tuttavia, anche questo tour ha dimostrato che il gruppo è in ottima forma.
Tutti i membri degli Stones, in un modo o nell'altro, erano e continuano ad essere impegnati nel lavoro da solista, e le ambizioni individuali di Jagger una volta causarono il collasso a breve termine del gruppo. Tuttavia, in seguito Jagger smise di opporsi al lavoro da solista agli interessi del gruppo, il che non gli impedì di pubblicare di tanto in tanto dischi di grande successo con il suo nome: Spirito errante (Spirito errante, 1993) e Dea alla porta (Dea sulla porta, 2001).
Alexander Zaitsev