Agenzia teatrale benefica Kursk per i più piccoli. teatro di beneficenza

Il teatro "Benefit" è stato creato da Anna Nerovna, attrice (Moscow Art Theatre School-Studio, maestro del corso - P. Massalsky) e regista teatrale (GITIS, maestro del corso - A.V. Efros) nel 1986. Alla ricerca di uno spettacolo per la prima produzione, il regista ha conosciuto la drammaturgia di Nina Sadur, allora alle prime armi, ancora poco conosciuta in cerchi larghi autore e rimase stupito dalla novità e dal sottile psicologismo delle immagini incluse nelle forme del teatro dell'assurdo. Per mettere in scena lo spettacolo "Wonderful Woman", Nerovnaya ha riunito attori dei teatri di Mosca e laureati delle università di teatro. Tutti poi erano accomunati dal desiderio di nuove forme sceniche e di contenuti all'avanguardia. Nel 1987, questa performance vinse il primo premio al Festival teatrale internazionale “Giochi a Lefortovo”, dopo di che il comitato esecutivo del distretto di Cheryomushkinsky invitò la squadra di Anna Nerovna a stabilirsi nella loro zona.
Fin dai primi anni della sua esistenza, oltre alla troupe permanente, furono invitati attori di altri teatri a interpretare ruoli individuali. Così, nel 1991, uno studente di Anatoly Vasiliev, il talentuoso regista Alejandro Gonzalez, ha messo qui "The Hopscotch Game" di J. Cortazar. E Anna Nerovnaya invita Z.A. allo spettacolo teatrale "Caught Swallow" di N. Sadur. RF Anna Kamenkova dal teatro “On Malaya Bronnaya”, n.a. RF Evgeniy Knyazev e z.a. RF Elena Ivochkina dal teatro. E.B. Vakhtangov. Inutile dire che la performance divenne una sorta di “ biglietto da visita» MDT "Benefit" è andato in onda per tredici stagioni consecutive e una registrazione video della produzione realizzata dal canale "Cultura" è stata inclusa nel "fondo d'oro" della Società di radiodiffusione televisiva e radiofonica statale. E ora nelle commedie “Inaccessible” di S. Maugham, “Two on a Swing” di W. Gibson, “Love Tour” di S. Mrozhek puoi vedere Z.A. Federazione Russa Sergei Kolesnikov della compagnia del Teatro d'Arte di Mosca. A. Chekhov, e nella commedia "Aliens" basata sull'opera di A. Sokolova "Faryatiev's Fantasies" ruolo principale interpretato da Alexander Simonets del Satire Theatre.

Nella stagione del 20 ° anniversario, Anna Nerovnaya ha messo in scena lo spettacolo "Angel" basato sull'opera di A. Vampilov "Venti minuti con un angelo", che è diventato un vincitore del VI Forum teatrale internazionale "Cavaliere d'oro", ricevendo un diploma d'argento nel " categoria piccola forma", oltre a vincere il Gran Premio del festival "Russian Classics. Lobnya - 2009".

Mosca Teatro del dramma"Benefit" nasce sulla scia del movimento dello studio e degli esperimenti teatrali degli anni 80-90 del XX secolo. Il suo creatore e direttore permanente è l'Artista Onorato della Russia, l'Artista Onorato della Russia Anna Mikhailovna Nerovnaya.

La prima interpretazione del regista ha stupito con la sua combinazione di acuto e tagliente forma teatrale con sottigliezza disegno psicologico. Al Festival Internazionale del Teatro “Games in Lefortovo - 87” Anna Nerovnaya ha ricevuto il Grand Prix nella categoria “Miglior regia di un dramma contemporaneo” per la sua interpretazione basata sull’opera di Nina Sadur “The Wonderful Woman”.

Nel 1988, “Benefit” fu incluso nel programma sperimentale della Direzione Principale della Cultura di Mosca, che consisteva nella creazione di stazionari studi teatrali- tra i giovani, i più promettenti team creativi. L'amministrazione del distretto di Cheryomushkinsky ha fornito i presupposti: una classica villa degli anni '60 nello stile del minimalismo di Krusciov si trovava accanto alla stazione della metropolitana Novye Cheryomushki. Il teatro si trova qui ancora oggi, con una facciata trasformata, interni eleganti e un'atmosfera accogliente. Nel 1991, insieme allo status di Stato Istituzione di bilancio Il teatro culturale riceve un nuovo nome: “Teatro drammatico di Mosca “Benefit” sotto la direzione di Anna Nerovna” - MDT “Benefit” sotto la direzione di Anna Nerovna.

Il nome stesso del teatro - "Benefit" - non è casuale. Questa parola racchiude il profumo della teatralità e un invito all'incontro con gli artisti.

Nei primi anni della sua esistenza, oltre alla troupe permanente, venivano invitati a interpretare ruoli individuali registi e attori di altri teatri. Così, nel 1991, un regista di talento, uno studente di A. Vasiliev, Alejandro Gonzalez, ha messo in scena qui “The Hopscotch Game” di J. Cortazar. Più tardi, nello spettacolo basato sull'opera di Nina Sadur "The Street Swallow", Anna Nerovnaya invita artisti famosi e amati dal pubblico: Anna Kamenkova - dal teatro di Malaya Bronnaya, Evgeny Knyazev ed Elena Ivochkina - dall'Evg. Vakhtangov. Lo spettacolo ebbe un enorme successo di pubblico e durò tredici stagioni consecutive. Una registrazione video della produzione realizzata dal canale Cultura è stata inclusa nel Fondo d'oro della Compagnia televisiva e radiofonica statale. Negli spettacoli "Inaccessible" di S. Maugham, "Two on a Swing" di W. Gibson, "Love Tour" di S. Mrozhek, "Aliens" di A. Sokolova, hanno suonato anche artisti di altri teatri - Sergei Kolesnikov (Mosca Teatro d'arte intitolato ad A. Chekhov), Alexander Simonets (Teatro della satira) e altri.

Il manifesto del teatro comprende sia classici che opere moderne Russi e autori stranieri. Scegliere le opere da mettere in scena, direttore artistico preferisce quelli che ti permettono di parlare facilmente e in modo accessibile di cose complesse, di creare un'azione luminosa e memorabile, con un tema che dà il calore dell'amore, la luce della speranza, la profondità della fede.

In questi quasi 30 anni di esistenza del teatro si è sviluppato un repertorio ricco e diversificato: classici e nuovo dramma", giallo e parabola, fiaba...

Soprattutto per il Benefit Theatre, Gennady Gladkov e Yuliy Kim hanno scritto due commedie musicali basate sulle trame delle opere di A.N. Ostrovskij. Oggi il repertorio comprende opere di I.S. Turginevra, A.P. Čechova, A.N. Ostrovsky, opere di meravigliosi drammaturghi moderni - Alla Sokolova, Rustam Ibragimbekov, Elena Erpyleva, nonché opere degli autori " nuova ondata" - Vasily Sigarev e Yaroslava Pulinovich. Questo repertorio è interessante per gli spettatori di tutte le età.

Artisti eccellenti compongono la troupe "Benefit": talentuosi, dalla mentalità moderna, belli, intelligenti, flessibili.

È anche necessario dire della fantastica varietà di usi del piccolo spazio teatrale, quando improvvisamente si espande e abbraccia lo spettatore letteralmente da tutti i lati, e la sera successiva, in un'altra performance, sorprende con l'intimità e l'intimità dell'azione in un tradizionale “palcoscenico”.

Il teatro è stato fedele ai suoi principi fondamentali durante tutti gli anni della sua esistenza: ricerca creativa, coerenza dell'ensemble di recitazione e spirito dello studio, espressività della forma e, soprattutto, un accresciuto senso del tempo e della verità

Alla ricerca di nuove forme di comunicazione con il pubblico, il Teatro ha creato il Benefit Club of Friends. Programma del club - e serate creative attori e composizioni letterarie e musicali, e serate di poesia dedicato alle date significative.

MDT "Benefit" partecipa attivamente a eventi di beneficenza avviati dal governo di Mosca, dalla Prefettura del distretto amministrativo sud-occidentale e dai fondi pubblici del teatro. Il teatro è stato coinvolto in programmi come “Tutta la famiglia - a teatro”, “Anno delle pari opportunità”, maratona teatrale di beneficenza “25 i migliori teatri Mosca" con il sostegno della Fondazione E. e M. Mironov, e partecipa costantemente anche a spettacoli speciali per i veterani della Seconda Guerra Mondiale.

Con la presente Regalo di Capodanno per il pubblico, come prima, resta la performance fantasy musicale di Yuli Kim “Magic Krakatuk” basata sulle trame di E.T.A. Hoffmann "Lo Schiaccianoci e il Re dei Topi".

All'inizio della stagione 2014-2015, il teatro ha tenuto con successo una tournée di beneficenza a Cipro.

Il teatro "Benefit" partecipa a numerosi festival: il Festival di Cechov "Primavera di Melikhovo", il Festival di Taganrog "Nella patria di Cechov", il Festival Ostrovsky a Kostroma, "Incontri teatrali di Lipetsk", Forum teatrale "Cavaliere d'Oro", eccetera.

Lo spettacolo "Angel" basato sull'opera di A. Vampilov "Twenty Minutes with an Angel" ha ricevuto un diploma d'argento dal VI Forum teatrale internazionale "Golden Knight" nella categoria " La prestazione migliore. Forma piccola"e il primo posto alla 14esima Internazionale Festival del teatro“Classici russi” nella categoria “Miglior performance del Festival”.

Con lo spettacolo “La Sposa” basato sui racconti di A.P. Il Teatro Chekhov ha preso parte all'XI Festival Internazionale "Primavera di Melikhovo" e XVII Internazionale Festival "Incontri teatrali di Lipetsk"

Lo spettacolo, messo in scena nel 2015, nell'ambito dell'Anno della letteratura in Russia, basato sui testi d'amore di A.S. Pushkin, "Today I Love..." ha partecipato al forum teatrale "Golden Knight" e ha ricevuto un alto riconoscimento: la statuetta "Bronze Knight".

Nell'ambito di questo Forum, Anna Nerovnaya ha ricevuto il Diploma d'Oro - "Per molti anni di lavoro creativo di successo".

Nel dicembre 2016, lo spettacolo "Summer of Love, or Life is Beautiful!" (versione teatrale della commedia di I.S. Turgenev “Un mese in campagna”) ha ricevuto il premio più alto il 14 Festival Internazionale"Cavaliere d'Oro". Nella nomination "Per il meglio ruolo femminile"L'attrice Irina Smirnova, che interpretava il ruolo di Natalya Petrovna, ha vinto.

Il Teatro Benefis è stato invitato al festival “Five Evenings in Cyprus” con lo spettacolo “Summer of Love, or Life is Beautiful!”

Alex Skubiev recensioni: 51 valutazioni: 51 valutazioni: 6

Un piccolo teatro accogliente lontano dal centro della città. Tutto è compatto: armadio, WC, buffet. Non c'è nessun posto dove andare a fare una passeggiata. La sala non è molto comoda, è lunga e piccola, proprio come il teatro stesso, la distanza tra le file è piccola, non puoi allargare molto le gambe.
Giocano dal giovedì alla domenica.

Daniele Goltz

GEORGEY LVOVICH.

La frase comune secondo cui “il teatro inizia con una gruccia” è ancora attuale, anche se forse non nel Benefit Theatre. Anche se, ovviamente, che “gancio” per chiunque...
O il leader del coro zingaro, o il capo cameriere dello Yar, che si è addormentato nel solarium, con una camicia sbottonata da cinque bottoni contemporaneamente e con una folta barba sul petto - è lui, Georgy Lvovich, che saluta tutti quelli che entrano, un po' sgarbatamente:
- Che cosa? A cui? Su invito? Alla cassiera!
Vai alla cassa. Vive lo smarrimento e un punto interrogativo storto sotto forma di una donna costretta a vendere i biglietti. Stai tornando.
- Al botteghino dicono all'amministratore...
- Io non so nulla! Non ci sono posti!
- Quindi siamo su invito, con fiori...
- Se ci sono posti, ti faremo sedere. Mentre aspetti!
E tu aspetti!..Cosa fare? Cammini in giro, osservando il leggero trambusto di molti degli stessi sfortunati con cappotti sbottonati e l'imponente Georgy Lvovich che corre su e giù:
- È venuta più gente del necessario!
Questa è la terza chiamata. L'addetto al guardaroba spegne la luce. Il barista uscì da dietro il bancone. Fino all'ultimo momento sono sicuro che troveranno posto adesso: con i fiori, sicuramente.
- E allora? Lo pianterai?
Invece di rispondere, diverse persone scendono con i numeri. A giudicare dalle risate isteriche e dall'allegria sfrenata, uscirono direttamente dall'atrio, o forse anche dalla sala con i posti già mezzo riscaldati.
Dopo aver lasciato i fiori di guardia, aver accarezzato il gatto e il meraviglioso cane, te ne vai sconcertato nella notte, pensando che l'importante per il teatro non è il pubblico (non si sa mai, ce ne saranno molti di più), ma qualche tipo su commissione, incastrato in una composizione inaspettatamente ampliata. E Georgy Lvovich ha ragione con tutto il suo contenuto e la forma corrispondente, cioè l'armonia assoluta, la sua importanza e Serioznost"u: "performance benefica" di Georgy Lvovich!

Maria Egorova recensioni: 1 valutazione: 1 valutazione: 0

G Performance "Insegnante di chimica" al Benefit Theatre. Ho visto molto a teatro, sono andato a vedere attori famosi, spettacoli titolati... ma i ragazzi con la loro commedia "Insegnante di chimica" mi hanno toccato nel profondo dell'anima. Quando lavoravo nel centro di distribuzione per i bambini di strada, mi sentivo più o meno come i personaggi della commedia. Ho sentito ognuno di loro sul palco, bambini che non capiscono cosa stanno facendo e non ci sono restrizioni per loro. Naturalmente, molto è esagerato nello spettacolo, ma questo tema riguarda i bambini abbandonati a se stessi, che fanno il prepotente con i loro compagni di classe, non rispettano gli adulti, non sanno cosa sia l'istruzione, si considerano più intelligenti di tutti gli altri e più maturi di tutti gli altri. , ma ognuno di loro è solo a modo suo e questo tema ribolle come un ribollire durante l'intera performance. Ma gli insegnanti... la loro disperazione è visibile ad occhio nudo. L'insegnante di chimica semplicemente non vuole notare tutto ciò che accade intorno a lui, gli fa molto male. Perché in giro non ci sono bambini, ma cuccioli di lupo, pronti a divorarsi a vicenda e tutti insieme. Non ha senso guardare questo spettacolo per i bambini, vedono in esso solo stereotipi della vita e trovano divertente quando dovrebbero piangere. Ho pianto... bravo! Grazie agli attori del Teatro Benefis. Sono il tuo spettatore.... fiocco basso #teatrobeneficio #insegnante di chimica

Sergej Steller recensioni: 1 valutazione: 1 valutazione: 0

Eravamo allo spettacolo “Love me more than life” (03.12.16), mi è davvero piaciuto :)
La recitazione è molto vivace e sincera.
L'atmosfera nel teatro stesso è accogliente e familiare.
Anche i prezzi sono molto convenienti: hanno prenotato il mio biglietto il giorno dello spettacolo e lo hanno venduto 10 minuti prima dell'inizio.

Sergey, 24 anni.

Dmitrij Boldin recensioni: 1 valutazione: 1 valutazione: 0

08-09. October ha avuto il piacere di visitare lo spettacolo "Benefit" del Teatro drammatico di Mosca commedia musicale“Matchmaking a Mosca” Gen. Gladkov e Yu Kim basati sulle trame delle opere di A. N. Ostrovsky.
TUTTO è solo in colori eccellenti. - "Il teatro inizia con una gruccia." Quindi, dagli addetti al guardaroba al direttore, tutta questa squadra crea un'“Azione” chiamata “PERFORMANCE”. Il personale che garantisce il comfort degli spettatori è al massimo livello (dalla toilette al auditorium) solo un trattamento educato e il desiderio di aiutare in qualche modo, di entrare nell'atmosfera del teatro, in modo che nessuna sciocchezza quotidiana distragga, aiutando a concentrare l'attenzione sulla magia della trasformazione. Il lavoro degli attori è così professionale (secondo me, non sono un critico teatrale né uno spettatore) che involontariamente inizi a entrare in empatia con Mishenka Balzaminov (Evgeniy Lyubimov) nel suo desiderio di avere una sposa ricca, fino al limite fisico tremante, fino al tuffo al cuore. Questo suo desiderio viene trasmesso fisicamente allo spettatore: “Ho un tale gusto!” - "Oh, come sarei nella troika Orlovsky, con la mia giovane moglie, insieme a Sretenka!" Per simpatizzare con sua madre (Natalya Filippova) che è preoccupata per suo figlio - "beh, cosa possiamo fare, dato che Dio non gli ha dato il talento, allora potrà vivere bene, oh, come voglio". L'opera più bella di Matryona (Alina Puzina) nella sua interpretazione si è rivelato il personaggio più colorato, con la sua visione del mondo, saggezza mondana, una persona astuta (non contraria a bere qualcosa mentre si nasconde dai suoi proprietari), il suo comportamento è così organico..... oltre ogni lode BRAVISIMO. Il ruolo della sensale Gavrilikha (Elena Sokolova). Come si suol dire, "l'ho acceso", frizzante, agile, volitivo, questo è probabilmente il carattere che avevano i sensali di Mosca in quel secolo. L'impressionante ruolo di Nil Trafimovich (Vladimir Sveshnikov) ha distrutto la verità: "Beh, se non c'è talento, allora è un lavoro umile". Magnifiche scene di folla significano, con un piccolo palco di 20 metri quadrati, poter non solo posizionarle, ma anche recitarle e mostrarle, essere in grado di organizzare tutta questa azione. Separatamente vorrei soffermarmi sulla coreografia e sulla voce. Nonostante tutto quanto sopra, la performance è musicale. Tutti gli attori hanno eseguito eccellenti parti vocali (il lavoro di Irina Uvarova), eccellente messa in scena coreografica (Leonid Lebedev). Il lavoro di tutti coloro che hanno messo una parte della loro anima nel realizzare questa performance misteriosa è impossibile da descrivere per lo spettatore. Naturalmente, la regista e regista Anna Nerovnaya conosce "Come succede tutto" meglio di tutti; un inchino speciale a lei da parte degli spettatori riconoscenti per aver creato opere che fanno entrare in empatia, gioire e essere triste lo spettatore insieme ai personaggi delle tue storie. Empatizzare significa sentire, condividere, amare e odiare e lavorare mentalmente. È gratificante vedere che ai tuoi spettacoli vengono dei giovanissimi, che hanno un posto dove toccare il “BUON ETERNO”. GRAZIE da parte degli spettatori! BRAVO!