اعداد سال نو از هنرمندان. هنرمندان روسی برای سال جدید. میزبان سال نو

خوانندگان دیگر از اروپای شرقی بزرگ می آیند خانه های اپراو آنها از صدای تا حدودی پر شور مخاطبان خود در تمام مراحل تور، همانطور که در اطلاعیه کنسرت نامیده می شود، الهام می گیرند. از تکنوازان قدرتمند بارها در مطبوعات به عنوان "معجزه صدای روسی" یاد می شود. آنها مخاطبان خود را با صدای منحصر به فرد قدرتمند و تاریک خود شگفت زده می کنند و تمام جادو و همچنین غم و اندوه خود موسیقی روسی را تا حد زیادی منتقل می کنند. رپرتوار غیرمعمول آنها از آهنگ های تعطیلاتروسی کلیسای ارتدکساز ملودی های محلی محبوب گرفته تا ملودی های بزرگ و کلاسیک.

قیمت بلیط 18 یورو، در گیشه - 20 یورو. گروه کر به یاد سرگئی یاروف، که یک بار او را آورد دون قزاقبه شهرت جهانی در ابتدا شامل دون قزاق های تبعید شده بود. گروه کر در دهه 1980 منحل شد. او گروه های مختلفی را تشکیل داد که شامل گروه کر Don Kosaken Serge Yaroff نیز می شود.

این کنسرت روز جمعه، ژانویه، ساعت 30 در کلیسای سنت پانکراتیوسکا در وارشتاین برگزار می شود. جومانا ماننا، سول کالرو، ایمان عیسی، آگنیسکا پولسکا. با ان ایمهوف آخرین برندهبه تازگی برنده شیر طلایی در ونیز شده است. در نتیجه جایزه گالری ملیشهرت بیشتری کسب کرد. حالا او به دور بعد می رود. موضوع هویت فرهنگی یک چیز مشترک است. در اینجا چهار نامزد وجود دارد.

سول کالرو چیزی برای افراد غیر روحانی دارد. همانطور که هنرمند می‌گوید، هر کجا منتظر باشید، می‌توانید هنر نحوه عملکرد ویدیو را نیز به خوبی به تصویر بکشید. اما تاسیسات رنگارنگ روحیه خوبی داشته باشید، که بسیار مورد علاقه مردم هستند، بیشتر از سطوح هستند، زیرا Calero از الگوهای "عجیب" بسیار آگاهانه استفاده می کند. من از کلیشه های خاصی در کارم استفاده می کنم و در آنها اغراق می کنم».

به عنوان مثال، اگر بینندگان میوه ها را با آمریکای لاتینآن وقت فقط باید میوه بدهد. اگر واقعاً می خواهید سالسا برقصید، پس سالسا رقصیده شده است.


هنرمند همچنین می داند که حتی یک ژست بیش از حد کنایه آمیز همیشه به عنوان چنین تشخیص داده نمی شود. اما نقش یک مربی سرسخت کار او نیست. کالرو در 17 سالگی به اروپا آمد و در آنجا تحصیل کرد و به تدریج هیبرید فعلی خود را پیدا کرد هویت فرهنگیچگونه هنرمند بین المللیدر دیاسپورای هنرمند برلین. اتفاقاً این بدان معنی بود که او باید هر آنچه را که در مورد هنر آمریکای لاتین می دانست به خودش یاد می داد.

کالرو که چند سال گذشته را صرف تولید سریع کرده است، توضیح می دهد که نمایشگاه برای او بسیار راحت است. بهتر است کمی شبیه به مرکز دونگ ژوان - ویتنامی معروف و شلوغ باشد مرکز خریددر برلین-لیختنبرگ. هنگامی که ایمان عیسی، یک جوان 19 ساله از قاهره، برای تحصیل در دانشگاه واشنگتن به سیاتل رفت، عملاً در رشته فلسفه و علوم سیاسی ثبت نام کرد. اتفاقاً دختر یک شیمیدان و فیزیکدانی است که قبلاً با او اشتراک چندانی نداشت هنر معاصر، شغل دانشجویی به عنوان کارگر موزهدر گالری هاینریش دانشگاه.

از آن زمان تاکنون، عیسی «نزدیک به یازده ماه، سه تا چهار روز در هفته، شش تا هشت ساعت در روز» را «به تماشای افرادی که به هنر نگاه کرده‌اند» اختصاص داده است. پس از چند سال اقامت در نیویورک، او اخیراً به زمین آمد. استودیوی او در Wedding بزرگ، خالی، تازه، پر از نور روز و بدون اینترنت است. عیسی می‌گوید در هنر، می‌توان بدون ساده‌سازی با موضوعات دشوار برخورد کرد یا در غیر این صورت آنها را کوتاه کرد.

این باعث می شود این رشته مکانی جذاب برای تفکر آزادانه در مورد چیزهای خاص باشد. متصدیان از هنرمندان خواستند تا درخواست های خود را برای یک مکان یادبود اختصاص داده شده به جنگ در عراق ارائه دهند. عیسی سپس یک ویدیوی پنج دقیقه ای منتشر کرد که با تصاویری از انفجار یک خانه شروع می شود و با یک میم اینترنتی پسری که روی کلاه ایمنی یک سرباز ادرار می کند، پایان می یابد. در محل کار، او در مورد نگرش خود به هنرمند، نحوه قرار دادن خود در اثر، نقشی که می خواهید بازی کنید، چگونه می توانید مشارکت کنید، بسیار فکر می کرد.

او در لحظه ای که می تواند نوعی گفتگو آغاز شود بیشتر به هنر علاقه دارد. پس آیا این یک ایده ناب است؟ عیسی می گوید که هر دو مهم هستند، ایده ها و مطالب. او چندین سال است که روی مجموعه‌ای از آثار کار می‌کند که آنها را میراث می‌نامد: مجسمه‌های آینده‌نگر ابدی که شبیه کهن الگوهای رفیع فرهنگ حافظه انسانی هستند.

در فیلم جومان مانا، ماده جادویی در من جریان دارد، صحنه کلیدی نامحسوسی وجود دارد. در پایان فیلم، مجسمه ساز و کارگردان، پدرش را که یک مورخ فلسطینی ساکن بیت المقدس شرقی است، با کفش نشان می دهد. این نامه ها نیست، بلکه ضبط های تاریخی توسط قوم شناس یهودی آلمانی رابرت لاخمان است که پخش رادیویی خود را در دهه 1930 به نام " موسیقی شرقیو مرتباً از نوازندگان از اقوام و مذاهب مختلف در فلسطین دعوت می کرد تا در استودیوی خود ضبط کنند.

مانند لاخمان، مانا به دنبال یهودیان مراکشی، کرد و یمنی، بادیه نشینان و قبطی ها بود تا موسیقی آنها را مستند کند. نتیجه، تصویری آوایی از منظره‌ای غنی تاریخی و از نظر فرهنگی متنوع است که هنوز مملو از درگیری‌های خشونت‌آمیز است.

از چهره‌های مهم مرجع او در مجسمه‌سازی می‌توان به هنرمندان لوئیز بورژوا و عیسی گنزکن و نقاش و مجسمه‌ساز بیروتی متوفی Salua Raouda Chukair، یکی از چهره‌های پیشگام در مجسمه‌سازی اشاره کرد. جهان عرب. ماننا به صورت موازی روی مجسمه ها و فیلم هایش کار می کند. او توضیح می دهد: "هر دو به یکدیگر غذا می دهند و هر کدام فرآیند منحصر به فرد خود را دارند." دو رشته اصلی در کار من وجود دارد، یکی بیشتر روایتی و گفتمانی، دیگری متافیزیکی تر، ماتریالیستی و درونی، که هر دو با نقاط قوت متفاوتی در فیلم ها و مجسمه های من وجود دارند.