- اولین بار هفت سال پیش در پیک نیک آفیشا اجرا کردید. چه چیزی تغییر کرد؟

می ترسم ارزیابی من ناکافی باشد. این احساس وجود دارد که موسیقی در پیک نیک دیگر چندان مهم نیست. به عنوان یک موسیقیدان، من تا حدودی ناراحت هستم - در سال 2009، همه روی صحنه ایستادند و همه چیزهایی را که از آنجا می آمد جذب کردند. اکنون مردم با خانواده خود لباس انتخاب می کنند و در فودکورت قدم می زنند. در سال 2009، این احساس وجود داشت که اندورفین خالص در هوا وجود دارد و همه چیز در وضعیت کمی تغییر یافته است. چون روما مازورنکو می‌نشیند و می‌گوید: "چه گروه بزرگ Late of the Pier، بیایید آن را بیاوریم؟" و بعد از 4 ماه در پیک نیک آفیشا اجرا می کنند. به نظر می رسید که همه چیزهای مهم اینجا و اکنون اتفاق می افتد. شاید بچه های جوان امروز این احساس را داشته باشند. به عنوان فردی که بیشتر در هیپ هاپ غوطه ور است، شاید آن را در آنجا ببینید؟

و من این را نه تنها در آنجا، بلکه در تکنویی که جوانان پایتخت را آلوده کرده است، می بینم. و در بین مخاطبانی که به راک روسی گوش می‌دهند، که ناگهان طغیان کرده و از نمونه‌های دهه 80 پیروی می‌کنند، بسیار نامرتب، لوفای و به نظر من ایده‌آل برای لحظه بحران کنونی است. درست مانند موسیقی ایندی پاپ و ایندی راک انگلیسی زبان با زمان فوق العاده و نسبتاً خوب اوایل دهه 10 مطابقت داشت، زمانی که ما به تئوری چیزهای کوچک اعتقاد داشتیم و تصور می کردیم که در همان دنیای اروپایی ها و آمریکایی ها زندگی می کنیم.

حداقل چنین توهمی وجود داشت، بله. و حالا به نظر شما اینطور نیست؟

این دقیقاً همان چیزی است که می خواهم از شما بپرسم. چون من مصاحبه ای که انجام دادی را دوباره خواندم. در آنجا از این دیدگاه بسیار قانع‌کننده دفاع شد که می‌توان با جهان گفت‌وگو کرد، در روسیه به انگلیسی آواز خواند و غیره. اما پس از آن سال 2014 و با آن کریمه، تحریم ها و رویارویی با غرب فرا رسید. در این زمینه آیا شک دارید که همه چیز را درست انجام می دهید؟

هیچ شکی وجود نداشت، مطمئناً. هنوز این احساس را داشتم که مجبور نیستم، فقط می‌خواستم این کار را انجام دهم. سؤال دیگر این است که سال‌های 2014–2015 واقعاً زمانی شد که احساس بیگانگی و جدایی به وجود آمد. خنده دار است که حتی در آمریکا با جوانانی ملاقات کردم که گفتند: "بله، بله، این پوتین شما، او باحال است، اکنون او جنگ سردحالا یک مبارزه خیلی باحال خواهید داشت.»

- پس آنها از این الهام می گیرند؟

بله، و برای آنها این یک بازی کاملا مجازی است. آنها هم شرایط سختی دارند: معلوم نیست بعدش چه می شود، همه برای روزهای ریگان آه می کشند، من حتی یک نظرسنجی دیدم "باحال ترین رئیس جمهور کیست؟" - و این کندی یا اولین روسای جمهور بزرگ نبودند، بلکه ریگان بودند. زیرا هرگز دیگر آمریکایی ها اینقدر قدرتمند و خونسرد احساس نکرده اند. با وجود اینکه آن شخص فقط یک بازیگر بود، او شبیه یک واعظ به نظر می رسید و جملات دیدنی در مورد امپراتوری شیطان می گفت و این داستانی است در مورد این واقعیت که سیاست یک نمایش است.

این صدای آخرین نسخه تسلا بوی، EP "Moses" است که چند روز قبل از این گفتگو منتشر شد.

از سوی دیگر، ایوان دورن در شرایط سخت تری قرار دارد، زیرا او به زبان روسی و اینجا به زبان اوکراینی می خواند. به یاد او افتادم زیرا در پاسخ به این سوال که "چه کسانی را رقیب خود می دانید؟" . آیا خود را در یک میدان با او می بینید؟

به نظر من اینقدر زیاد داریم موسیقی متفاوتو داستان متفاوت... در واقع، من خوشحالم که نسل جدیدی از نوازندگان در حال ظهور هستند. به عنوان مثال، من از گروه Parks, Squares & Alleys بسیار الهام گرفته ام. این باعث ایجاد پس زمینه مناسب می شود. در مسکو اغلب اینگونه بود - شما به کافه می روید و "موسیقی برای توالت" در آنجا پخش می شود ، اما در نیویورک به ساده ترین نوار می روید ، موریسی در آنجا بازی می کند. این چیزهای به ظاهر کوچک بسیار مهم هستند، این چیزی است که مدام در مغز شما چکه می کند و یک سیستم مختصات در ناخودآگاه شما ایجاد می کند.

و در مورد وضعیت سیاسی... من دوست خوبژنیا فیلاتوف، The Maneken، گروه Onuka را تولید می کند که در دو سال گذشته تبدیل به ستاره های ملیو تقریباً نمادی از یک مرحله جدید است تاریخ اوکراینبا حرکت خود به اروپا. اما آنها نمی توانند در روسیه اجرا کنند، زیرا بلافاصله در وطن خود تحت آزار و اذیت قرار می گیرند. آهنگی در EP جدید من به نام "What's Going On" وجود دارد که در اوت 2014 نوشتم. این لحظه ای بود که فهمیدی جایی که ما 6 ماه پیش کنسرت زدیم، دوستانی زندگی می کنند که موسیقی ما را دوست دارند، ما دوست داریم به دیدارشان برویم، الان آنجا جنگی در جریان است و هیچکس آن را اعلام نکرده است.

- با این حال، به دورن: آیا با او روی یک صحنه یک هنرمند احساس می کنید؟

نه، احتمالا نه. به نظر من در کل به نوعی با هم تفاوت داریم. به طور کلی، مقایسه یک کار ناسپاس است و همیشه درست نیست. فقط بگوییم که من در مورد گرفتن برخی از سبک های مد روز و بهره برداری از آنها صحبت نمی کنم. این بسیار ادعایی به نظر می رسد، اما من می خواهم دستخط خود را تقویت کنم، سبک خود را ترسیم کنم. این در حال حاضر کمی امکان پذیر است، حداقل با EP جدید. اگرچه برخی از طرفداران قبلاً نوشته اند که این آهنگ شبیه "M83" است و من حتی دلیل آن را درک می کنم - به دلیل نمونه ای که از روی صدا به نظر می رسد. به طور کلی اگر آن را جدا کنیم می توان گفت که اینجا هارمونی شبیه به Blood Orange است، اینجا طبل ها از Prince هستند، اینجا ملودی مانند Phoenix است. اما در نهایت چیز متفاوتی معلوم می شود.

در آخرین پیک نیک Afisha، من عملاً هیچ مد لباسی ندیدم.

اگر در حال ساختن فیلمی بودید که مسکو را در دهه‌های 2000 و 1900 اسطوره‌سازی می‌کرد و این صحنه موسیقی مسکو همسو با غرب بود، قهرمانان این فیلم چه کسانی خواهند بود و ابتدا درباره آنها چه می‌گویید؟

اولین کسی که به ذهن می رسد مردی است که متأسفانه درگذشت - رومن مازورنکو. به سختی می توان گفت که آیا او محرک تغییراتی بود که همه چیز برای آن آماده بود و تنها چیزی که باقی مانده بود زدن یک مسابقه بود، یا اینکه معلوم شد که او به سادگی در مکان مناسب در زمان مناسب قرار گرفته است. اما البته او یکی از قهرمانان آن دوران است و حیف است که الان اینجا نیست.

امروز توضیح اینکه رم کیست بسیار دشوار است. نه اینکه او را مروج حزب بنامیم - این مفهوم شامل همه کارهای او نمی شود. اینها متون، مفاهیم و ایدئولوژی جالبی هستند. به نظر می رسید که روما به برخی از کانال های اینترنتی فوق سریع متصل است، که با کمک آنها کاملاً در همان طول موج با آنچه در غرب اتفاق می افتاد قرار داشت. او کاملاً می‌دانست که چگونه داستان‌هایی را به دور خودش بچرخاند که برای مدت طولانی در یادها بماند.

ضبط شگفت انگیز لحظه ای که مشخصه مسکو در اواخر دهه 2000 و 1900 است - آنتون سویدوف و تهیه کننده مشهور انگلیسی مارک رونسون در یک مهمانی در Strelka که اخیراً افتتاح شده است، چهار دست بازی می کنند.

سال 2015 سالی بود که رومن مازورنکو، وب سایت Lookatme و مجله Afisha به طور همزمان ناپدید شدند. این احساس وجود داشت که یک جور نکته چاق مطرح شده است، ورق برگشته، زندگی دیگری آغاز شده است.

موافق.

- در این زمینه، جالب است بدانید که چقدر برای شما آسان است؟

مثل زمانی که کودک بودید، به لوله کالیدوسکوپ نگاه کردید، آن را پیچیدید و تصویر تغییر کرد. و حالا تصویر تغییر کرده است. می دانید، یکی از شکایات اصلی از گروه پسر تسلا همیشه این بوده است که این یک داستان ساختگی، تقلید آمیز و غیرقابل تحمل است. اما اگر اینطور بود، ما هم با این دوران غرق می شدیم. خیلی خوب است که در دلتنگی غرق شوی، در مورد اینکه آن موقع چقدر باحال بود صحبت کنی، و ناراحت باشی که دیگر هرگز تکرار نخواهد شد. دیگر تکرار نخواهد شد، اما چیزی متفاوت خواهد بود. در آخرین پیک نیک من عملاً هیچ مد لباسی ندیدم.

- چند سالی است که اینگونه است.

آره. اعتقاد بر این است که گروه اصلی هیپستر تسلا بوی است. اما در کنسرت‌های ما دانش‌آموزان معمولی، پسران جوانی هستند که معمولاً به شیوه‌ای مدرن لباس می‌پوشند، و نه «مدگراها» که چیزهای شگفت‌انگیزی از فروشگاه‌های دست دوم و Balenciaga روی پا دارند. و در پیک نیک دیگر هیچ مد لباسی وجود ندارد؛ این واقعاً یک صفحه بسته است. نیازی به گلایه نیست که دیگر شاهد کمان های غیرعادی نیستیم که بخواهیم در بخش "تعظیم از پیک نیک آفیشا" پست کنیم. به طور کلی، من احساس می کنم چیزهایی مانند خانواده و خانه در حال تبدیل شدن به ارزش های زمان جدید هستند. قبلاً، همه اینها بسیار اسنوب بود، همه تنها، مستقل، حرفه ای بودند. من تأیید این موضوع را در پیک نیک می بینم، جایی که تعداد افراد دارای بچه بیش از هر زمان دیگری وجود دارد.

صحبت در مورد این موضوع با جوانان هجده ساله ای که در کنسرت راک می کنند، یا با افرادی که به تکنو علاقه دارند، جالب خواهد بود. به هر حال، اینجا جایی است که هنوز می توانید تیراندازی کنید.

شما می توانید انواع تئوری های توطئه را در این مورد با روحیه "رقصیدن بهتر از رفتن به Bolotnaya" بسازید. اما حتی من، فردی که به ندرت بیرون می‌روم، متوجه می‌شوم که چقدر جوانان اکنون در وضعیت تغییر یافته‌اند. آخرین بارمن این را زمانی دیدم که 15 تا 16 ساله بودم، زمانی که شما از ایستگاه مترو Frunzenskaya بیرون می رفتید، و معتادان نزدیک قصر جوانان مشغول فروش اکستازی بودند. سال 1996 بود.

- سالهای طلایی راوی روسی!

آره! در سال 1995، من موسیقی الکترونیک را شنیدم و واقعاً ذهنم را به هم ریخت. سپس در Ordynka پیانو جاز خواندم، اما من سمت تاریکمی خواستم خودم را در هیاهو غوطه ور کنم. من از کنار این کاخ جوانان گذشتم و واقعی بود نقطه داغ، نمای ساختمان به سادگی از این ضربه درام می لرزید که قاعدتاً سرعت آن به زیر 130 BPM کاهش نمی یافت.

خوب، یک مخاطب مربوطه آنجا بود: ریورها، راهزنان، همه قاطی شده بودند، سوار مرسدس می شدند و قرص می انداختند. من موفق شدم یک سال تمام در MDM ساکن باشم. خنده دارترین داستان شامل اعلام دی جی ها بود. ما تیمور ممدوف را اجرا کردیم، یک شخصیت افسانه‌ای، که مدام با گروهی متشکل از 15 تا 20 نفر حرکت می‌کرد و یادآور فرقه بود. او اساساً از وینیل نمی‌نواخت، بلکه فقط از کاست‌های DAT می‌نواخت. بنابراین، او روی صحنه می آید، دستیارانش این ضبط کننده های DAT را روشن می کنند، می پرسم: «تیمور، خیلی خوب است، آنتون. چگونه می توانم شما را اعلام کنم؟» او می گوید: «خیلی ساده، خیلی ساده. سیستم صوتی Aerodance، اجرای ریو تئاتر Kvassa ارائه شده توسط: تیمور ممدوف، XP Voodoo، نگهبان ریو.

- آیا او قبلاً نیمی از سرش را تراشیده است؟

بله بله! جالب است که آن فرهنگ باشگاه چیزی را پشت سر نگذاشته است، به جز چند دی جی مانند سانچز و کوبیکوف، و حتی کلوپ پروپاگاندا. هیچ فرقه ای از آن قهرمانان وجود ندارد؛ زرق و برق دهه 2000 همه چیز را محو کرد. تعجب می کنم که کدام یک از قهرمانان دهه 10 در حافظه مردم باقی می ماند.

صحبت از قهرمانان شد - از دیدگاه شما، شخصی مانند پرینس که مشخصا یکی از قهرمانان شماست و امسال این دنیا را ترک کرد و شخصی مانند قهرمان دوران کنونی، کانیه وست، چهره های قابل مقایسه ای هستند؟ آنها و ایده های موسیقایی آنها چقدر تأثیرگذار هستند؟

بخش عقلانی من به من می گوید که احتمالاً بله، این ارقام با اندازه مساوی هستند. اما ما هنوز به پیشینه خود گره خورده‌ایم - تا جایی که از آنجا به همه چیز نگاه می‌کنید. احتمالاً کانیه برای جوانان، جدا از بافت موسیقی دهه 80 و حتی دهه 90، رقمی کاملاً برابر با پرنس و سیاهپوستان بزرگ است. نوازندگان جاز. در واقع او ایده های بسیار باحالی دارد؛ آزادی و ترتیب دادن و تولید شجاعت را در این می توان دید. او یک شخص بسیار با استعداد و قطعا بسیار کاریزماتیک است. من از نحوه ایجاد رابطه او با تجارت نمایشی خوشم می آید: اینکه یک نفر می تواند به راحتی این غول پیکر را مسخره کند. من این را می فهمم و با ذهنم آن را می پذیرم، اما دروغ نمی گویم، نمی توانم صادقانه آن را در قلبم احساس کنم.

یک بار در مورد شاهزاده سوال شد موزیک مدرناو پاسخ داد: موسیقی مدرن توسط کودکان برای کودکان ساخته می شود. چیزی در مورد آن وجود دارد. اگر فستیوال TomorrowWorld را در نظر بگیرید، جایی که من زمانی بی احتیاطی (و در عین حال افتخار) را داشتم که یک دی جی ست بزنم، کانیه وست، در مقایسه با آنچه در آنجا به صدا در می آمد، به سادگی بتهوون روزهای ما است.

- آیا صدای EDM تجاری وجود داشت؟

همه جا EDM و نوعی موسیقی تله وجود داشت. این خیلی مرا هشیار کرد. چون شما 50000 پسر جوان را می بینید که روی صحنه ای به ارتفاع یک ساختمان 10 طبقه ایستاده اند و شعله های آتشین از آن بیرون می آید و فواره ها می ریزند، نور زیاد و صدایی که تا به حال نشنیده ام. و یک نوجوان بیرون می‌آید و لپ‌تاپش را باز می‌کند، دکمه پخش را فشار می‌دهد و تله باز می‌شود و مردم می‌گویند: «... این... این فقط...!» و می ایستی: "لعنتی اینجا چه خبر است؟"

در ذهن خود می فهمید که این یک روند طبیعی است. به همین ترتیب ، در دهه 80 ، رایانه ها و ترتیب دهنده هایی ظاهر شدند که امکان ضبط موسیقی در خانه را فراهم کردند: سپس کل اتحادیه کارگری خواستار ممنوعیت و محدود شدن همه اینها شد ، زیرا نوازندگان شغل خود را از دست می دادند. فلوم نوازنده استرالیایی هست، ساز موسیقی او لپ تاپ است که با آن استادیوم ها را جمع می کند. اتفاقاً یک موسیقیدان عالی - من او و جیمز بلیک را از نقطه نظر موسیقیایی به عنوان نقاط درخشان این جنبش مدرن متمایز می کنم.

در مورد کانیه وست، من نمی دانم، اما آیا شما او را به عنوان یک نابغه درک می کنید؟ من حداقل یک نفر در فیس بوک دارم که مدام در مورد کانیه وست غر می زند، این خیلی خنده دار است.

نمی‌دانم دوستش دارم یا نه، اما از سال 2004 به او گوش می‌دهم، از اولین آلبومش، زمانی که او هنوز آهنگساز بود و با موفقیت برای جی زی موسیقی نوشت و ناگهان میکروفون را گرفت. برای من، او مطمئناً شخصیتی بسیار قدرتمند به نظر می رسد - متناقض، پیچیده، خنده دار، و در عین حال بسیار قدرتمند.

مدیری که در آمریکا با ما کار می کرد یک سیاه پوست است. و در این موضوع با او بحث کردیم. مستقیماً از او پرسیدم: «توضیح دهید که نبوغ او به عنوان یک نوازنده چیست؟» او سپس یک چیز بسیار مهم را به من گفت: "ببینید، وقتی یک پسر به چنین موفقیتی دست می یابد، برای ما بسیار مهم است. او یکی از ما بود، پس موفقیت او موفقیت ماست.» آنها بسیار از او حمایت می کنند، مطلقاً هیچ سؤالی پرسیده نمی شود. اما این یک چیز معمولی آمریکایی است که ما حتی واقعاً آن را درک نمی کنیم، در میان چیزهای دیگر.

آخرین در این لحظهویدیوی «هیچ» تسلا بوی توسط رایان پاتریک کارگردانی شد، همان شخصی که پشت پربیننده ترین ویدیوی گروه، «فانتزی» قرار داشت.

- در گروه فیس بوک Tesla Boy، مکان اکنون "مسکو - نیویورک" را نشان می دهد ...

هوم، ما باید نیویورک را حذف کنیم. فقط دو سه سال پیش من زمان زیادی را آنجا گذراندم. و این نشانه بین المللی بودن این گروه بود.

افسانه خاصی وجود دارد که گروه پسر تسلا به طور منظم در شمال و آمریکای جنوبی، جایی که مکان های بزرگی را جمع می کند. در عین حال مشخص نیست ...

معلوم نیست چرا ما او را همیشه در چمبرلین می بینیم، درست است؟

- تقریبا. این فقط چیزی است که کسی به شما می گوید، اما خودتان نمی توانید آن را تأیید کنید.

خب بله. این افسانه ها گاهی برای من خنده دار به نظر می رسند. این افسانه وجود دارد که مدام ما را با خارجی ها اشتباه می گیرند، ما در خارج از کشور بسیار محبوب تر از اینجا هستیم. اگرچه در واقع صفحه فیس بوک ما، آیا می دانید بیشتر مشترکین از کجا آمده اند؟

- من این را از مسکو فرض می کنم.

خیر از مکزیک. گاهی اوقات روسیه در صدر قرار می گیرد، اما زمانی که ما تازه شروع کردیم، به دلایلی آمریکا، لس آنجلس، پیشتاز بود.

- برای ورود به بازار آمریکا چه می کنید؟

ما کار خاصی نمیکنیم ما یک آژانس رزرو داریم که کنسرت ها را رزرو می کند. مدیری وجود دارد که تقریباً همان کار مدیر را در اینجا انجام می دهد: یک رکورد منتشر می شود، او با چندین نشریه تماس می گیرد. در غیر این صورت، همه چیز به نوعی خود به خود کار می کند. به طور کلی، یک سیستم کارآمدتر و یک تقسیم کار مشخص وجود دارد. بر خلاف روسیه، جایی که مدیر روابط عمومی، کنسرت انجام می دهد و همچنین با گروه به تور می رود. در نتیجه، فرد بیش از حد خود را تحت فشار قرار می دهد، شروع به متنفر شدن از هنرمند می کند، به شما می گوید که شما یک ظالم هستید و به سراغ نوازنده دیگری می رود.

در شش ماه گذشته با این ایده زندگی کردم که رکورد را تمام کنم و باید به آنجا بروم. چون هنوز خیلی چیزها در ارتباطات شخصی تعیین می شود. چون پتانسیل و هیجان را در خودم احساس می کنم. من نمی خواهم بگویم که ما اکنون آمریکا را از هم می پاشیم. نه، من فقط می‌خواهم در آنجا جای پای کامل‌تری پیدا کنم. برای من مهم است که دوستداران موسیقی در سراسر جهان بدانند که گروه Tesla Boy کیست. سوال دیگر این است که کسی آن را دوست ندارد، اما همه آگاه هستند. اکنون می خواهم توده وسیع تری از مردم درباره ما بدانند.

بعلاوه من میل به دستیابی بیشتر دارم سطح بالا- واقعاً چیزی منحصر به فرد و ارزشمند ایجاد کنید. احتمالاً این داستان را شنیده اید که با آن همه مرا مسخره می کنند: "اوه، دوباره آلبوم را پاک کردی!" یک سال و نیم پیش، آلبوم پسر تسلا را آماده کرده بودم، اما به سادگی تصمیم گرفتم آن را منتشر نکنم و دکمه "حذف" را فشار دادم. در همان زمان ، فهمیدم که چرا یک آهنگ کار می کند ، چه کسی آهنگ دوم را دوست دارد ، اما خسته کننده است ، اینها قالب هستند. بنابراین من نسخه جدیدبه همین دلیل است که من می خواهم به محیط غربی بروم، جایی که موسیقی بیشتر، رقابت بیشتر، نوازندگان بیشتری از سراسر جهان وجود دارد.

آن مورد زمانی که آنها در حال فیلمبرداری یک ویدیو بودند، اما نتیجه یک سند تاریخی بود - 2010، Strelka، ترکیب قدیمی پسر تسلا، رومن مازورنکو در حال رقصیدن در مقابل صحنه، نوستالژی شدید.

"اما شما همچنین باید با آرنج خود بیشتر فشار دهید."

از یک طرف، شما باید با آرنج خود فشار دهید. از طرفی این احساس وجود دارد که برای همه جا هست. در اینجا یک مثال از گوشا روبچینسکی است که پیشنهاد داد جهان غربوحشیگری روسیه و مد gopnichestvo. و ستاره شد. آیا می دانید محبوب ترین گروه روسی در آمریکا چیست؟ پوسی ریوت. می پرسم: چه آهنگ های آنها را می شناسید؟ آنها به من می گویند: "ما آهنگ ها را نمی دانیم، اما آنها نوعی پانک می زنند و بسیار باحال هستند."

بنابراین من نمی دانم در مورد آمریکا چه بگویم. می‌دانی، بالاخره فهمیدم که نمی‌خواهم آنجا زندگی کنم. نیویورک کنسرت های عالی دارد، اما غم انگیزترین شهر از نظر زندگی باشگاهی است. برعکس، امروز مسکو یک زندگی شبانه بسیار پر جنب و جوش دارد که توسط دی جی های نیویورکی که به اینجا آمده اند تأیید می شود.

موضوع دیگری وجود دارد که می‌خواهم در مورد آن بپرسم - آخرین مصاحبه آفیشا با خلاصه نویسنده شروع شد که این گفتگو با رهبر تسلا بوی بود. گروه مدمسکو. حالا این گفته چقدر درست است؟

می دانید - نه، من احساس نمی کنم عضو یک گروه مد هستم. من خیلی دوست دارم که ما تبدیل به یک گروه شده ایم که وجود دارد و موسیقی خودش را می سازد و مردم به کنسرت های آن می آیند. ما گروه مدرن، که موسیقی مدرن را با عده ای بنا به منتقد معروفنیکیتین، با شیب یکپارچهسازی با سیستمعامل. آیا این احساس را دارید که ما یک گروه شیک هستیم؟

دیگر نه. اگرچه این گروه از نظر تاریخی بسیار شیک به نظر می رسد. در این زمینه جالب است بدانیم آیا نوعی ظلم مدیر هنری وجود دارد که خب همه را ملزم می کند؟

در یکی دو سال گذشته، اگر اجرا در " عصر اورگانتدر جایی که تصویر مهم است، بحث تصویر صحنه چیزی شبیه به این است: «امروز چه خواهید پوشید؟ با تی شرت مشکی یا سفید؟» "من سیاه پوش خواهم شد." - "پس من سفید می پوشم." خیلی خندیدم وقتی جایی در مورد ریش تراشیده آنتون سویدوف خواندم که، ببین، همه چیز اینجا بسیار حساب شده است و حتی این تراشیدن فرضی او در واقع به درستی و با دقت توسط آرایشگر اصلاح شده است. خوب، حداقل او شیک لباس می پوشد، این چیزی است. اینها "ریبوک" و شلوارهای گران قیمت Uniqlo به قیمت 800 روبل هستند. مهم است که در جریان بمانیم.

سویدوف آنتون اولگوویچ - آهنگساز روسی، خواننده و دی جی اصالتا اهل بلاروس است. خالق گروه های الکتروپاپ مانند Tesla Boy و Neonaut. در سال 2017، اولین نمایش تولید "دریای درختان" در صحنه مرکز گوگول برگزار شد، که سوییدوف نه تنها همراهی موسیقی را نوشت، بلکه نینجا سرنوشت را نیز در آن بازی کرد. انتشار اولین فیلم او برای پاییز 2018 برنامه ریزی شده است. آلبوم انفرادی.

سال های اول

این نوازنده در مینسک متولد شد. امروز آنتون سویدوف 38 ساله است. از آنجایی که عموی او بازیکن فوتبال یو.ا.سویدوف و پدربزرگش مربی A.A.Sevidov است، در کودکی در مدرسه دینامو ورزش می کرد. اما به زودی آنتون برای پیوستن به گروه کر Vesnyanka دعوت شد. یک سال بعد، والدینش به او توصیه کردند که روی یک فعالیت تمرکز کند و او موسیقی را انتخاب کرد.

پسر در 9 سالگی دانش آموز بخش تجربی شد آموزشگاه موسیقیآنها V.V. Stasov که تخصص او مطالعه راک و جاز بود. در همین دوران بود که برای اولین بار به سینتی سایزر و آهنگسازی علاقه مند شد. آنتون تحصیلات خود را در مدرسه دولتی واریته و هنرهای جاز دریافت کرد. پس از مرگ پدرش، سویدوف شروع به دی‌جی کرد، در رستوران‌ها اجرا می‌کرد و برای هنرمندان به منظور تامین مخارج خانواده‌اش هماهنگی می‌کرد. در سال 1377 شاگردی (کارگاه I.M. Bril) شد اما خیلی زود ترک تحصیل کرد.

گروه پسر تسلا

نام این گروه به لطف یکی از دوستان سویدوف، آنتون، ظاهر شد که ارتباط طنز آمیزی بین نیکولا تسلا، غرفه ترانسفورماتور که در بالای آپارتمان نوازنده قرار داشت، و کار او پیدا کرد. اولین آهنگ های این گروه با عنوان Electric Lady and Fire بود. در سال 2009 این گروه اولین کار خود را انجام داد کنسرت بازدر باشگاه Mio به زودی گروه یک مینی آلبوم به همین نام را ارائه کرد که همراه با برچسب بریتانیایی Mullet ضبط شده بود. آهنگ های این گروه اغلب در ایستگاه های رادیویی بی بی سی شنیده می شد.

در سال 2010، پسر تسلا آلبوم مدرن هیجان را ضبط کرد، آهنگ های آن برای اولین بار در باشگاه Strelka پخش شد. سپس تیم به رهبری آنتون سویدوف در بارسلونا، در جشنواره های Insomnia (نروژ)، EXIT (صربستان) و پیک نیک Afisha اجرا کردند. ترکیبات آتش و روح شب در چرخش رادیو روسی-آمریکایی Maximum گنجانده شد.

در سال 2011، گروه به تور فنلاند و سوئد رفت. آهنگ In Your Eyes توسط استودیو فرانسوی Kitsuné منتشر شد. در همان زمان، تسلا بوی به عنوان افتتاحیه برای گروه بریتانیاییدر روسیه درد می کند. در سال 2012، نوازندگان در جشنواره ماه کامل که در نیویورک برگزار می شود، شرکت کردند. علاوه بر این، گروه آهنگ های فانتزی و اسپلیت و کلیپ های ویدئویی را برای آنها ارائه کرد.

در سال 2013، اولین نمایش مجموعه The Universe Made Of Darkness برگزار شد و پس از آن پسر تسلا در روسیه، اوکراین، مکزیک و ایالات متحده آمریکا اجرا کرد. بعداً این گروه توری را در سرزمین مادری خود ترتیب دادند که در آن گروه استرالیایی Cut Copy نیز با آنها همراه شد.

در سال 2015، نوازندگان تقریباً به طور کامل ضبط کردند آلبوم جدید، با این حال ، آنتون سویدوف آن را منتشر نکرد و تصمیم گرفت صدای آهنگ های آینده را به طور اساسی تغییر دهد. به زودی تک آهنگ Nothing ارائه شد، پس از آن پسر تسلا به یک تور کوچک در ایالات متحده (لس آنجلس، سیاتل، سانفرانسیسکو و پورتلند) رفت.

این گروه در سال 2016 در مرکز گوگول با برنامه ای جدید به اجرای برنامه پرداخت. در تابستان، نوازندگان مینی آلبوم موسی را منتشر کردند که شامل پنج قطعه است. علاوه بر این، سال 2016 با نمایش کلیپ های ویدیویی برای آهنگ های Nothing و Circle مشخص شد.

دستاوردهای دیگر در موسیقی

آنتون سویدوف در سن 12 سالگی موفق شد شاگرد مجری معروف جاز M. Okun شود. در برنامه تلویزیونی " ستاره صبحاو به لطف اجرای خود با آهنگ های ری چارلز به فینال راه یافت و در سال 1997، سویدوف برنده مسابقه "نوت کریستال" شد و 10 هزار دلار دریافت کرد. آنتون پول را در تجهیزات موسیقی سرمایه گذاری کرد.

برای حدود چهار سال، سویدوف عضو گروه تحت رهبری A. Gerasimov بود. در سال 2001 ، این نوازنده قطعات صفحه کلید را در آهنگ های آلبوم "25 فریم" توسط گروه اسپلین ضبط کرد. در همان زمان، او با BI-2 برای ایجاد ریمیکس همکاری کرد. در سال 2002 ، سویدوف رهبر گروه Neonaut شد که ویژگی آن گیتار است تا موسیقی الکترونیک. سپس این نوازنده آهنگ "اشک من" را ضبط کرد که آن را به مادرش و احساساتش در مورد مرگ او تقدیم کرد.

در سال 2004، گروه Neonaut با یونیورسال موزیک (روسیه) قراردادی امضا کرد و شروع به کار بر روی آهنگ های جدید در برلین کرد. این لیبل به دلیل تغییر مدیریت از انتشار مجموعه «نفس من» خودداری کرد. در پایان لیدر Neonaut قطعات را در اینترنت منتشر کرد و گروه به فعالیت های کنسرت خود پایان داد.

زندگی شخصی

سوییدوف آنتون با یک مدل و دی جی رابطه داشت، در سال 2012، این زوج با هم زندگی می کردند، اما به زودی از هم جدا شدند. از سال 2015، معشوق این نوازنده است هنرمند روسیسینما و تئاتر Revenko Alexandra. این زوج پس از نمایشی که این بازیگر در آن بازی می کرد در تئاتر با هم آشنا شدند.

دنیس بویارینوف

رهبر گروه پسر تسلا در مورد آلبوم جدید "جهان ساخته شده از تاریکی"، موسیقی پاپ شوروی، گروه t.A.T.u، نوار خود و نحوه عاشق شدن او با مایک نائومنکو، که از نت ها آواز می خواند، شد.

هر جنبش جوانان باید موسیقی خاص خود را داشته باشد. جوانان شهری اواخر دهه 2000 که آرزوی زندگی در مسکو را مانند لندن یا برلین داشتند، گروهی داشتند.تسلا پسر. به این جوانان "هیپستر" لقب داده شد، برچسبی که در مقطعی به نفرین تبدیل شد و پرچم موسیقی آنها - پروژه آنتون سویدوف، که سینت پاپ طرفدار غربی را به انگلیسی نوشت - "گروه اصلی هیپستر". اکنون که کلمه "هیپسترها" مطلقاً هیچ معنی ندارد، اماتسلا پسرآنتون سویدوف از یک گروه شیک به پروژه ای تثبیت شده تبدیل شده است که با اطمینان در حال جمع آوری مکان ها در سراسر روسیه و خارج از کشور است ، آنتون سویدوف در حال آماده شدن برای انتشار آلبوم دوم خود است و منتظر طوفان جدیدی است.

- آیا چیزی شما را با پیانیست مشهور آرکادی سویدوف مرتبط می کند؟

فقط زمانی در آکادمی Gnessin که او در آن تدریس می کند، تحصیل کردم. اما او خویشاوند من نیست. تنها چیزی که وجود دارد این است که من گاهی اوقات آشکارا از همزمانی نام خانوادگی استفاده می کردم - وقتی چیزی یاد نمی گرفتم، خیلی کار می کردم نگاه متواضعانهو پس از مکثی طولانی معلم پرسید: "مگر شما از بستگان پیانیست سویدوف نیستید؟" با گناه به سمتم نگاه کردم معلم آهی کشید: «چطور ممکن است. - تو همچین خانواده ای داری! اوه خب... دفعه بعد حتما یاد بگیرید.»

- کار کرد؟

آره. به طور کلی، این یک ویژگی بسیار روسی است - دادن امتیاز برای مردم خود. این در انگلیس کار نمی کند. در آنجا این یک وضعیت تشدید کننده خواهد بود.

- آیا در انگلستان تحصیل کردید؟

متاسفانه نه. دوستانی دارم که در آنجا درس می خوانند یا درس خوانده اند. من واقعا به آنها حسادت می کنم. من احساس دائمی کمبود دانش جدید دارم و بسیار تحت تأثیر سیستم هستم آموزش زبان انگلیسی، جایی که به مردم آموزش داده می شود که فکر کنند، و نه درهم ریختن، همانطور که در مدرسه شوروی مرسوم بود. به استثنای برخی از دانشگاه ها و معلمان فردی.

راستی کجا درس خوندی؟

- در دانشگاه فنی دولتی باومان مسکو.

چنین داستانی وجود دارد که دانشگاه فنی دولتی باومان مسکو یک جعل الیگارشی روسی است که صادقانه ثروت خود را به دست آورده اند. این یکی را نشنیده اید؟ من حتی شخصاً یک نفر را می شناسم - صاحب یک شرکت بزرگ در بازار املاک و مستغلات. او فارغ التحصیل باومانکا است.

- از فارغ التحصیلان معروف باومانکا، فقط آنتون کومولوف بلافاصله به ذهن می رسد ...

(می خندد.)

... و آرکادی اوکوپنیک!

به طور جدی؟! به هر حال، مرسوم است که او را برای همان بازدیدهای زباله اذیت کنید. اما واقعیت این است که به گفته معلم پیانوی جاز من میخائیل مویسویچ اوکون، آرکادی اوکوپنیک یک بیسیست جاز نسبتاً با استعداد بود و حتی ... شایعاتآنها می گویند که او بدتر از ژاکو پاستوریوس بازی نکرد.

ارواح فرار کردند و من توانستم جلو بروم.

من چندین مصاحبه با Ukupnik دیدم و از آنها این تصور را داشتم که او یک موسیقیدان خوب است، مرد ما، اگرچه او با موسیقی پاپ گلیم مرتبط است. با این حال، با تمام اشتیاق من برای جستجوی چیزی جالب در صحنه شوروی، هنوز چیزی در آهنگ های Ukupnik پیدا نکرده ام.

من کلیشه ها را دوست ندارم. و من دوست دارم بین چیزها و سبک های کاملاً متفاوت ارتباط پیدا کنم، وقتی یکی از دیگری پیروی می کند. مثلا می توانم با صراحت و آرامش اعلام کنم که گروه پسنیاری هم همینطور است گروه باحال، همچنین وحشت ، فقط یک زمان و کشور متفاوت.

- موافق.

و من فکر می کنم نه تنها به این دلیل که پدرم با والرا داینکو (خواننده پسنیاروف) دوست بود. - اد.). یا مثلاً چند آلبوم اول A-Studio را آلبوم های پاپ خیلی خوبی می دانم که می توانستند با گروه های اروپایی اوایل دهه 90 رقابت کنند.

به نظر من واقعاً فاقد دیدگاه سالم نسبت به فرهنگ موسیقی قرن بیستم هستیم. برای من مهم است که بتوانم ژانرهای کاملاً متفاوتی را درک کنم و بین آنها ارتباط پیدا کنم. اینجاست که معلوم می شود که گروه Kraftwerkو گروه می توانعشق خود را به دوره های جاز رایگان و استوکهاوزن متحد می کنند. و نیل راجرز در دهه 1970 دیسکو فانک تجاری بازی می کرد، آلبوم های بووی را در دهه 1980 تولید می کرد و اکنون در حال کار بر روی یک آلبوم جدید است. دفت پانک. بسیار اشتباه است که به "پاپ - نه پاپ" فکر کنیم، مانند "اینجا ما سیاه داریم و اینجا سفید داریم." دوست دارم بیشتر و بیشتر مردم بفهمند که موسیقی پاپ به معنای "بد" نیست. تپانچه های جنسی- همچنین موسیقی پاپ. هر چیزی که محبوب می شود، هر چیزی که خود را دارد علامت تجاری، موسیقی پاپ است. درک این نکته مهم است که موسیقی پاپ می تواند خوب و جالب باشد، و گاهی اوقات حتی در اتحاد جماهیر شوروی نیز چنین بود.

من عاشق صحبت در مورد موسیقی پاپ شوروی هستم - درباره افرادی که کارهای زیادی برای آن انجام دادند و می توانستند کارهای بیشتری انجام دهند، اما وقت نداشتند. برای مثال، آهنگساز ویکتور رزنیکوف، که در سال 1992 درگذشت، اما می‌توانست به کوئینسی جونز ما تبدیل شود.

تسلا پسر - "فانتزی" (نسخه استودیویی)

- چرا پروژه پاپ قبلی شما - گروه Neonaut - آغاز نشد؟ به نظر می رسید که شما از همه شانس برخوردارید - قراردادی با یک سرگرد جهانی، کنسرت و پخش رادیویی.

فکر کنم خیلی زود بود علیرغم اینکه وجود داشتند موفقیت های قابل مشاهده- کنسرت هایی که مردم به طور منظم در آن شرکت می کردند، پخش های رادیویی بیشترین. اما هنوز احساس می‌کردیم که داریم دعوا می‌کنیم اسیاب بادی. آن بچه هایی که در سال 2009 کل محوطه جلوی صحنه ما را در پیک نیک آفیشا پر کردند، هنوز آنجا نبودند، هنوز همدیگر را پیدا نکرده بودند، روی طاقچه باشگاه Solyanka ملاقات نکرده بودند. نقطه عطف روزی بود که ما که آلبوم را ضبط کرده بودیم، به دفتر آمدیم جهانیو آنها به ما گفتند: "دیوید جونک، که با شما قرارداد امضا کرده است جهانی، امروز اخراج شد اکنون دیما کونوف مسئول همه چیز است. و گفت: ما جز به چیز دیگری علاقه نداریم ر"ن"بی" اگر به خاطر داشته باشید، پس از آن زرق و برق رونق داشت ر"ن"بی. آن موقع بود که فکر کردم همین است.

آیا این را تقصیر برچسب می‌دانید؟ از بیرون به نظرم رسید که یک مورد کلاسیک با یک گروه مستقل در یک ماژور اتفاق افتاده است: آنها با یک گروه خوب قرارداد امضا کردند، آن را در اصطبل گذاشتند، و تمام - هیچ اتفاقی نمی‌افتد.

و همینطور هم شد. توسط روی هم رفتههیچ اتفاقی نیفتاد با این حال من هنوز خاطرات خوبی دارم همکاری با یکدیگربا کریس کرنر از IAMX، که با او آلبوم "نوئنات" را ضبط کردیم. این نیز نقطه عطفی در زندگی من شد. من به عنوان یک نوازنده از این همکاری چیزهای زیادی برای خودم یاد گرفتم.

- دعوت از کریس کورنر ابتکار چه کسی بود - گروه یا لیبل؟

ابتکار عمل با ما بود. من و کریس کورنر توسط پاشا کاماکین از 16 تن معرفی شدیم.

- هنوز با کریس کورنر ارتباط برقرار می کنی؟

نه الان ارتباط نداریم برای من، Neonaut تجربه بسیار جالبی بود. چون من اصالتاً آدمی با وسترن مطلق هستم تفکر موسیقی، با مفاهیم غربی صدا و آهنگسازی، که در آن منظره صوتی مانند یک هایپر مارکت است. وقتی Neonaut را ساختیم، متوجه بودم که کاملاً متوجه نشدم که در مورد چیست. ما در مورد، وقتی در مورد متون روسی صحبت می کنیم. در کشور ما، این یک فرهنگ بزرگ است که من نمی‌دانم، که همیشه از آن دور می‌شدم و در آن غور نمی‌کردم. اما همان لحظه ای فرا رسید که می خواستم در آن کاوش کنم و چیزی بنویسم که برای آن شرمنده نباشم. زبان روسی، بر خلاف انگلیسی، نوشتن متون دشوار است، آوایی نیست. سپس، پس از صحبت با لئونید فدوروف، متوجه شدم که آنها به مدت شش تا هشت ساعت در روز روی متون کار می کنند تا احساس درست هجا را پیدا کنند. بنابراین، برای اینکه آن «هجا» را احساس کنم، خودم را مجبور کردم که گوش کنم آلبوم های کلاسیکراک روسی - من به همه مایک نائومنکو گوش دادم. نشستم و سطرها را دوباره نوشتم. از خواب بیدار می شدم و «من به خانه می آیم» بازی می کردم. من آنقدر تحت تأثیر قرار گرفتم که حتی شروع به دوست داشتن این عدم تطابق مطلق یادداشت های مایک کردم. طبیعتاً به گروه کینو گوش دادم - به خصوص آلبوم های اول. این نیز با علاقه من به گروه مصادف شد. آهنگرها. خنده دار است که در آن لحظه من با دوستی صحبت می کردم که دیسک گروه به لطف او بود آهنگرهابه دست گوستاو گوریانف افتاد. آنها دوست بودند. و آن را به تسویی سپرد. برای من، همه اینها در یک عکس به هم چسبیده بودند، که در آن از موریسی تا تسوی یک پرتاب سنگ بود. سپس توانستم تقریباً بر تمام کلاسیک های راک روسی تسلط داشته باشم، به جز، شاید، گروه "DDT".

- احتمالاً غیر موسیقیایی ترین گروه آن زمان.

می دانید، من و پدر و مادرم در دوره پرسترویکا چنین گردهمایی های موسیقی داشتیم. آن موقع هنوز بچه بودم. در حال تماشای تلویزیون بودیم که این همه موسیقی راک در تلویزیون ظاهر شد. والدین همیشه نمرات می دادند. به یاد دارم که گربنشچیکوف زیر برچسب "نویسنده متن روشنفکر" رفت - او نمی داند چگونه موسیقی بنویسد، اما می تواند متون مبهم بنویسد. گروه فروم ملودیست های قوی هستند، با خواننده ای که کاملاً خوب می خواند. و در مورد DDT، به اندازه کافی عجیب، پدرم گفت که موسیقی پیش پا افتاده بود، اما آنها یک خواننده قوی داشتند. پدر که عاشق استیوی واندر بود، گفت که شوچوک خوب می خواند. حیف شد که پدر دیگر آهنگ شوچوک را نشنید "در زدن بر در بهشت"همراه با بونو در لوژنیکی. شاید ارزیابی او تغییر می کرد.

بنابراین معلوم می شود که Neonaut دوره مهمی برای شما بوده است، اما از آنجایی که شما با گوش دادن به استیوی واندر و ری چارلز بزرگ شده اید، هنوز چیزی غیرارگانیک بوده است؟

نه. شاید غیر ارگانیک ترین چیز برای من بود دوره اولیه"Neonaut" زمانی که ما یک گروه گیتار بودیم. اما جالب هم بود. حتی سعی کردم کمی گیتار بزنم. من در پیانو مهارت دارم و البته دلم برای نواختن گیتار تنگ شده بود، اما نمی‌خواستم آن را جدی بگیرم، زیرا همیشه می‌دانستم که بر خلاف این افسانه که دختران پسرهایی را انتخاب می‌کنند که گیتار بزنند، در واقع آنها همیشه پسرانی را که پیانو می نوازند انتخاب کنید.

با گذشت سالها، خوشحالم که با آن گروه نتیجه ای حاصل نشد زیرا اتفاق بعدی بسیار جالب تر است. چرا این کار را کردم، نمی دانم. اما اکنون می توانم کاملاً در مورد "AuktYon" و لئونید فدوروف صحبت کنم.

حالم از داستان بهم می‌خورد: ما همه اینجا هستیم دوستان باحال، ما دور هم جمع شدیم، فقط داریم بازی می کنیم و باحالیم.

- چگونه گروه به وجود آمد پسر تسلاو چگونه در ابتدا سبک آن را برای خود تعریف کردید؟ آیا این همان سینت پاپ بود؟

به طرز عجیبی، من از نویسنده‌ی گروه Neonaut به نویسنده‌ی گروه تبدیل شدم پسر تسلااجرای زنده گروه را تغییر داد فردیناند فرانتسدر گلاستونبری لحظه ای بسیار خنده دار را به یاد می آورم که میشا کوزیرف سعی کرد آهنگ های "Neonaut" را در فیلم "پیتر" بگنجاند. FM" در نهایت آنها وارد فیلم نشدند. کوزیرف من را به خانه دعوت کرد و در مقطعی شروع به پخش رکوردهای یکدیگر کردیم. یوتیوب. میشا کوزیرف یک کنسرت گروه برای من برپا کرد کورندر جشنواره ووداستاک- بچه های سالم روی صحنه می آیند، سیم ها را می زنند که یک اکتاو پایین می آیند. صدای پربار بلندگوهای تلویزیون باعث خوردگی جمجمه شما می شود. ده هزار نفر نزدیک صحنه می پرند. من می گویم: "بله، میشا، خیلی باحال. بذار الان برات کنسرت بذارم فردیناند فرانتسدر گلستونبری." در طول روز، بچه‌ها با شلوارهای تنگ، کفش‌های پاشنه‌دار، پیراهن‌های دیسکو و مدل‌های مو از داستان‌های کارآگاه آمریکایی دهه 70 بیرون می‌آیند. آنها اصلاً عرق نمی کنند، آنها خیلی راحت و دقیق و آزادانه می نوازند و به نظر می رسد موسیقی آنها هر چیزی را که من دوست دارم - پانک، دیسکو و ملودی های رسا با اشعار شوخ- را با هم ادغام می کند. میشا کوزیرف شروع به خندیدن می کند و می گوید: "اوه، این کاملاً خنده دار است! این خیلی خنده داره. ببین چطور به پایش لگد می زند!» اما با همه اینها، در آن دوره داشتم از نظر موسیقیهمه چیز در یک نقطه جمع شد گاهی اوقات برای درک همه چیز به نوعی کلید نیاز داریم و این کلید می تواند در مکانی کاملاً غیرمنتظره باشد. برای من در آن لحظه، آن کلید شد فردیناند فرانتس. و مهم نیست که بعداً شروع به ساختن موسیقی کاملاً متفاوت کردم، به نظر می رسید که آنها مرا به زمانی برمی گرداندند که می توانستم فقط به دیسکو یا هاوس گوش کنم و از آن لذت ببرم. انگار از خواب زمستانی بیرون آمده بودم. و حتی در آن زمان دیدم که جوانانی هستند که می فهمند من چه کار می کنم. او آمد. حتی یک باشگاه وجود دارد که همه آنها در آنجا جمع می شوند. با حرف "S" شروع می شود.

پسر تسلا - "فانتزی"

- اولین کنسرت پسر تسلاکه به یاد دارم در دفتر دفتر طراحی بود فیرما.

همه آنجا مست بودند. حتی معاون چوبیس با همسرش گلوکز آمد.

- فن اصلی؟

همانطور که دوستانم به من گفتند، او واقعاً آن را دوست نداشت. بر خلاف همسرش

- بود کنسرت خوب. حتی به خاطر اینکه همه مست بودند...

این احساس وجود داشت که واقعاً اتفاق جالبی در حال رخ دادن است. جمعیت زیاد نبود - حدود 200 نفر، مثل اولین کنسرت بود تپانچه های جنسی، که با حضور 50 نفر برگزار شد اما هر کدام بعداً گروهی معروف را تأسیس کردند. احساس می کردم خودم در کنسرت هستم. تپانچه های جنسی، فقط من باید بازی می کردم.

حالا البته مرحله جدید. زمان جدیدی فرا رسیده است. آرامش قبل از طوفان.

- به غیر از آنتون سویدوف، که قبلاً چیزهای زیادی درباره او می دانیم، گروه پسر تسلا- اون دو تا دیگه نوازنده خوب، قد بلند و زیبا به نظر می رسد که آنها را بر اساس قدشان انتخاب می کنید.

یه جورایی اینطوری معلوم میشه این احتمالا ناخودآگاه من است... اغلب من را کنترل می کند.

- چرا ترکیبات پسر تسلاآیا آنها تغییر می کنند؟

وقتی صحبت از رهبری یک گروه به میان می‌آید، من یک فرد مستبد هستم. خیلی پیچیده من قند نیستم حالم از داستان بهم می‌خورد: ما همه اینجا دوستان خوبی هستیم، دور هم جمع شدیم، فقط داریم بازی می‌کنیم و باحالیم. این اتفاق می افتد، اما فقط در شرایطی اتفاق می افتد که افراد با انگیزه فوق العاده هستند. پسندیدن بیتلز ، که همه از کودکی با هم دوست بوده اند. یا لایک کنید رولینگ استونز ، جایی که انگیزه فوق العاده ای هم وجود داشت. اما در عین حال در هر گروهی لحظه ای فرا می رسد که یک نفر خسته می شود. او هیچ چیز را دوست ندارد و افرادی که با آنها بازی می کند دیگر به او نزدیک نیستند و نمی خواهد آنها را ببیند. و در اینجا یا افراد شروع به مذاکره به روش بزرگسالی می کنند یا این اتفاق نمی افتد. کیت ریچاردز و میک جگر پانزده سال صحبت نکردند، با هواپیماهای مختلف پرواز کردند، اما با هم روی صحنه رفتند و موفق شدند با هم آلبوم ضبط کنند.

حالا در کنار من افرادی هستند که می فهمند برای چه کار می کنیم و چرا گاهی اوقات احساس ناراحتی می کنیم. من همیشه سعی کرده ام تا حد امکان برای خودم میله ها را بالا ببرم و همیشه به نوازندگانی که با من می نوازند می گویم که آنها هم این میله را بگذارند وگرنه اصلا چرا اینطور است؟ وقتی مردم آمادگی کامل رفتن را ندارند، وقتی احساس راحتی شخصی و مهمانی ها برایشان مهمتر است، این نیز فوق العاده است. اما در این لحظات است که می فهمم ما در یک مسیر نیستیم. و جاده های ما از هم جدا می شوند. با این حال، با این وجود، هر کس نقش خاص خود را در آن انجام می دهد مراحل مختلف، و گاهی اوقات بسیار مهم است.

پس از صحبت با لئونید فدوروف، متوجه شدم که آنها به مدت شش تا هشت ساعت در روز روی متون کار می کنند تا احساس درست هجا را پیدا کنند.

- الان چه سطحی داری؟

من از دور می آیم وقتی سال 2007 آمد، ظاهر شد مقدار زیادیوبلاگ ها، و در آنها تعداد زیادی موسیقی قابل دانلود وجود داشت. موم روحو عدالتتبدیل به ستاره های بزرگ شدند و در اطراف آنها نوازندگان زیادی ظاهر شدند که هیچ کس قبلاً آنها را نشنیده بود، اما آنها بسیار شنیدند. موسیقی جالب. و بسیاری این کار را در خانه انجام می دهند. وقتی به آنها گوش می‌دادم، از یک طرف الهام می‌گرفتم، از طرف دیگر فکر می‌کردم که نمی‌توانم بدتر از این کار کنم، و گاهی جالب‌تر و باحال‌تر. همین فکر بود که مرا وادار به عمل کرد. اکنون پسر تسلاما طاقچه خاصی را اشغال کرده ایم - ما به گروهی تبدیل شده ایم که حداقل توسط متخصصان درگیر در این محیط در سراسر جهان شناخته شده است. و عموم مردم می دانند - نیویورک تالار وبسترما به ظرفیت گیر کرده ایم

- چقدر؟

هزار نفر حتی هزار و دویست نفر. بود فروخته شده. عملاً روس ها نبودند، اما آمریکایی ها از شهرهای دیگر آمده بودند. 24 آوریل دوباره ما را دعوت کردند، ما می رویم.

من آن را می خواهم پسر تسلااولین گروه روسی بود که وارد رده گروه های معمولی مشهور اروپایی شد. کسانی که به همه جشنواره ها سفر می کنند و در همه ترکیب ها هستند. این یک هدف میانی است، به هدفی بالاتر منجر می‌شود، اما من حتی نمی‌خواهم آن را بیان کنم. او پیچیده، جاه طلب است، اما من به او ایمان دارم. ما در گام های کوچک به سمت آن حرکت می کنیم.

خیلی خوب است که دیگر مانند گروهی از روسیه با ما امتیاز نمی گیرند. ما یک خرس با بالالایکا روی اسکیت در افتتاحیه بازی های المپیک نیستیم، بلکه گروهی هستیم که پس از گوش دادن به آن، از شنیدن اینکه ما اهل روسیه هستیم شگفت زده خواهند شد. این عالی است.

- آلبوم جدید چگونه خواهد بود؟ پسر تسلا?

به نظر من: الف) متنوع تر و بالغ تر است. ب) از سبک دهه 80 دور شدیم. در عین حال، ویژگی های متمایز اصلی حفظ شده است پسر تسلا: قلاب مصنوعی جذاب، ارجاع به دوره های مختلف- و به گروه شیکو به موسیقی خانه و به روح. در این آلبوم نیز دو قطعه با نوازندگان مهمان ساختیم. یک آهنگ با تایسون، یک مجری سیاه پوست از لندن و یک دوئت با خواننده اصلی آذری و سوم.

پسر تسلا - "1991"

- اسم آلبوم جدید چه خواهد بود؟

- .

- چرا؟

من خیلی شیفته رویاها هستم. من رویاهایم را می نویسم، دوست دارم در آنها عمیق شوم و آنها را تجزیه و تحلیل کنم. این داستان یکی از رویاهای من است. خواب دیدم که در جنگل قدم می زنم و یا ارواح یا ارواح در اطراف من ظاهر می شوند. شروع کردم به گفتن جمله "جهان ساخته شده از تاریکی"و مثل یک طلسم آنها را ترساند. ارواح فرار کردند و من توانستم جلو بروم. آنقدر وحشی بود که با این عبارت در ذهنم از خواب بیدار شدم و بلافاصله متوجه شدم که این عنوان آلبوم بعدی است.

- بازگشت به سطح "اولین گروه روسی از طبقه عادی اروپایی": نظر شما، گروه چیست؟ t.A. تی . تو . آیا سزاوار موفقیت آن در غرب است؟

بستگی به این دارد که از چه خط کشی برای اندازه گیری استفاده کنید.

- خیلی چیزها را گرفتند.

بله، اما آنها خیلی از دست دادند. مدیری از لیبل به کنسرت ما در نیویورک آمد درخت گیلاس، که لیدی گاگا را تبلیغ کرد. او یک مدیر شخصی بود t.A.تی. تو. من و او مدت زیادی در مورد این موضوع صحبت کردیم. آنها هنوز نمی دانند که چگونه ممکن است، با به دست آوردن چنین موفقیتی، چنین شهرتی، همه آن را بگیرند و همه را هدر دهند. او گفت که در مقطعی زمانی که یکی از دخترها شوهر داشت به یک برنامه گفتگوی تلویزیونی نیامد. او به جزایر پرواز کرد و گفت که حالش خوب نیست. این یک شوک برای آمریکایی ها است.

- چرا آلبوم دوم؟ پسر تسلاشما در لیبل خود منتشر می کنید، نه در درخت گیلاس، مثلا؟

هر شرکت بزرگ غربی، هنگام امضای قرارداد با یک گروه روسی، به خطراتی فکر می‌کند که نمی‌خواهند متحمل شوند. این حتی در مورد ویزای کار نیز مشکلی ندارد، اگرچه این نیز یک موضوع مبرم است. بی اعتمادی معمول در سطحی است که گروهی که سینت پاپ می نوازد زبان انگلیسی، در روسیه زندگی می کند، جایی که پوسی ریوتو بازرگانان در سیبری به کار سخت پرتاب می شوند. در کشوری که راهزنان با تپانچه در خیابان ها راه می روند و خرس ها را در آغوش می گیرند. اگرچه باید یک سال پیش اولین سفر خود را به ایالات متحده می‌رفتیم، اما اکنون آژانس‌های رزرواسیون محلی از ما برای تور دعوت می‌کنند و قراردادی را برای انتشار آلبوم در آمریکا با ما امضا می‌کنند. انتشارات مانند مصاحبهو فوربس. وقتی به آنجا رسیدیم، آنها متوجه شدند که ما افراد واقعی هستیم و می توانند با ما صحبت کنند، ما را لمس کنند و حتی بپرسند که من از کجا چنین ژاکت باحالی خریدم. شما می توانید با هم شوخی کنید و بخندید، و شوخ طبعی افراد را خیلی بهتر از رابطه جنسی دور هم جمع می کند.

اتفاقاً اخیراً در مصاحبه ای با سردبیر امریکن خواندم معاون، که به نظر او انگلیسی ها باحال ترین حس شوخ طبعی را دارند و روس ها در رتبه دوم رتبه بندی او قرار دارند. خدا را شکر که برنامه Distorting Mirror را ندید. اما در کل با او موافقم.

آلبوم "را کائنات ساخته شده است از تاریکی"در 21 می به صورت دیجیتالی منتشر می شود و در 25 می در سایت ارائه می شودبوسکو تازه جشنوارهدر پارک گورکی

وقتی می گویید پسر تسلا، منظور آنتون سویدوف است، وقتی می گویید آنتون سویدوف، منظور پسر تسلا است. آنتون در این داستان - شخصیت اصلی، که در سال 2008 با گروه آمد و آن را به جلو برد و اعضای خود را در طول مسیر تغییر داد، اما وفادار ماند. سبک موسیقی. الکتروپاپ "تسلابوفسکی" که صدای آن برای بازدیدکنندگان مهمانی های روشنفکری آشناست، باعث افزایش موج جدیدموسیقی روسی به زبان انگلیسی. Tesla Boy EP، The Universe Made Of Darkness، Moses، به علاوه دوازده تک آهنگ منتشر شده جداگانه و حتی ریمیکس های بیشتر. در سال 2016، این گروه موفق شد با "فروخته" کامل بلیط اجرا کند، آلبوم جدیدی منتشر کند و دو کلیپ ویدیویی را ارائه دهد که سبک کاملاً متفاوت از ویدیوهای قبلی بود. علاوه بر این؟

اکنون سویدوف روی آهنگ‌ها، شعرها، تنظیم‌ها نیز کار می‌کند، اما از محدوده فعالیت‌های یکی فراتر می‌رود. گروه موسیقی: یک پروژه انفرادی می نویسد یا مثلاً در تئاتر کار می کند. نمایشنامه فیلیپ آودیف "دریای درختان" در مرکز گوگول به روی صحنه رفت و آنتون مسئولیت موسیقی را بر عهده داشت. او همچنین یکی از نقش های نمادین را بازی کرد - نینجا از سرنوشت.

- این تجربه برای من کاملاً بی نظیر بود، بر خلاف هر چیز دیگری. همه چیز از آنجا شروع شد که بچه ها به سادگی از من به عنوان آهنگساز دعوت کردند تا موسیقی بنویسم و ​​همه اینها به اولین بازیگری من منجر شد. البته تماشای نحوه کار بازیگران برای من بسیار جالب بود. من خوش شانس بودم زیرا پسران جوان با استعدادی را دیدم که به اعتقاد من در خط مقدم مدرن هستند تئاتر روسیو سینما، این یک شادی بزرگ است. فکر می‌کنم لحظات خوبی در موسیقی وجود دارد؛ حتی من و بچه‌ها قصد داریم چند آهنگی که در این اجرا شنیده می‌شود را ضبط کنیم و به صورت صوتی منتشر کنیم تا همه گوش کنند.

در اینجا شباهت های زیادی با موسیقی وجود دارد. آنتون خاطرنشان می کند که اجرای نمایشنامه از بسیاری جهات شبیه به ضبط یک آلبوم است. تمرین‌ها از لحظه‌ای شروع می‌شوند که صرفاً مواد، نقش‌ها، مونولوگ‌ها، میزانسن وجود دارد، در این فرآیند همه چیز کشیده می‌شود و با جزئیات جدید جوانه می‌زند. تفاوت های ظریف مهم. منجر به نتیجه گیری منطقیاین کار مستلزم کار عظیم و روزهای گذراندن در تئاتر از صبح تا شب است.

سوال این است که او - آنتون سویدوف - روی کیست صحنه موسیقی: همان چیزی است که در زندگی وجود دارد یا تجسم تصویر یک " قهرمان غناییشخصیت کل کار گروه؟

- داشتن تجربه بازیگری، می توانم بگویم روی صحنه، فردی که بیرون می آید و آهنگ هایش را می خواند، در در این مورد- آنتون سویدوف، او کاملاً به من نزدیک است، حداقل این بخشی از وجود من است، بسیار مهم، به نوعی تعریف کننده. نه هر آنچه انسانی دارم، فرصت نشان دادن روی صحنه را دارم، اما با این وجود، اجراهایم را بازی نمی‌دانم. البته همیشه تصویری وجود دارد که به شدت با تصویر من همخوانی دارد حالت داخلیو به اندازه کافی به من واقعی نزدیک است.

دو ویدیوی آخر برای تسلا Boy Nothing و Circles توسط رایان پاتریک کارگردانی شد. از نظر سبک، آنها کاملاً با ویدیوهای قبلی گروه متفاوت هستند. شاید اینها دو اثر اولی باشند که در مجموع مرا راضی کردند. من دوست دارم که این یک همکاری بین افراد از کشورهای مختلفآنتون سویدوف می گوید و فرهنگ های مختلف.

در تصویر خود، آنتون سویدوف، مانند سایر اعضای گروه پسر تسلا، کاملاً طبیعی است و به ظاهرش نزدیک است. زندگی معمولی. شلوار جین لاغر، ژاکت های چرمی، تی شرت هایی با نمادهای جشنواره، "کلاب مستر" ری بن - همه این چیزها از کمد لباس خواننده به دسته ظاهر کنسرت منتقل شده است.

- در مورد لباس، وقتی روی صحنه می روم، همیشه سعی می کنم تعادلی بین تصور اینکه از بیرون چگونه به نظر می رسد و ایجاد احساس راحتی در من و در عین حال قرار دادن من در چارچوب خاصی پیدا کنم. اگر با لباس گرم بیرون می روید، حال و هوای خاصی دارید، می توانید آهنگ ها را به روش خاصی اجرا کنید. در کت و شلوار فشرده، پیراهن سفید و پاپیون، همان آهنگ ها متفاوت خوانده می شود. من دوست دارم با این بازی کنم، تا حق آزاد بودن را در اینجا محفوظ نگه دارم. من اغلب، قبل از کنسرت های خاص، مدت کوتاهیقبل از شروع، سعی می‌کنم بفهمم که در چه حالتی می‌خواهم اجرا کنم: به طوری که این یک دیوانگی خلسه است یا به طوری که امروز همه چیز ساده و صمیمانه است. اینجا جای مانور هست.

به همین ترتیب، برای کنسرت در خانه چاپ، آنتون هنوز در مورد لباس تصمیم نگرفته است. در یکاترینبورگ، Tesla Boy برنامه جدیدی را اجرا خواهد کرد که قطعا شامل آن خواهد شد قسمت آکوستیک ("کمی بیشتر از حد معمول پیانو")،ارائه موزس EP جدید و تک آهنگ بسیار تازه Avoid که قبلاً مورد علاقه همه شده است.

- یکی از اولین اجراهای پسر تسلا را به یاد می آورم، زمانی که ما در 2KU که آن زمان هنوز کار می کرد بازی می کردیم. این یکی از اولین تورهای ما بود. ما قبلاً کاملاً مشهور بودیم، اما هنوز این احساس وجود داشت که پسر تسلا هنوز یک داستان کاملاً مسکو است. با این وجود، در یکاترینبورگ افرادی را دیدیم که آهنگ های ما را می خواندند - این یک تجربه به یاد ماندنی بود، غیرقابل مقایسه. من همیشه این را به یاد دارم. حالا منتظر کنسرت بعدی هستیم.

متن: اولیانا تومشینا. عکس: آرشیو گروهی، عکس روی جلد: آرتم واسیلیف. سازمان مصاحبه: تله کلاب تور.

آپارتمان مسکو خالق گروه پسر تسلاآنتون سویدوف، که دوست دختر، مدل و دی جی داشا مالیگینا، اکنون از سن پترزبورگ به آنجا نقل مکان کرده است، در منطقه مترو سوکول قرار دارد. هنگامی که آنتون به دنبال مسکن بود، به تعداد زیادی گزینه نگاه کرد و همه چیز اشتباه بود: به نظر می رسید که موسیقیدان چیزی بهتر از خاکریز بومی خود Frunzenskaya پیدا نمی کند. اما یک بار در این آپارتمان در خیابان Novopeschanaya، سویدوف بلافاصله متوجه شد که او می خواهد و در اینجا زندگی خواهد کرد: "این یک خانه استالینی است که پس از جنگ توسط آلمانی های اسیر شده با کیفیت ساخته شده است. به دلیل داشتن یک اتاق زیر شیروانی قابل توجه است. در واقع، اینجا جایی است که ما زندگی می کنیم. برای سنت پترزبورگ این تقریباً یک چیز رایج است، اما در مسکو بسیار نادر است. به طور کلی، مانند یک شهر کوچک در داخل یک کلان شهر بزرگ است، با فواره، پارک و کوچه های خاص خود. و حیاط ها بیشتر یادآور هلند هستند تا روسیه.

مالکان در اینجا مهمانی های شلوغ ترتیب نمی دهند:هنوز فضای کافی برای این کار وجود ندارد. یک اتاق یک اتاق خواب و دیگری یک اتاق کار است که شامل پیانو پتروف، سینت سایزرهای یاماها، کورگ و رولاند، یک کامپیوتر، دستگاه درام، یک تشک یوگا و یک طناب پرش است. آنتون می گوید: «از زمان تشکیل گروه پسر تسلا در سال 2008، من کمتر و کمتر به خانه رفته ام. و من طرح فرودگاه های پایتخت را به خوبی می شناسم که اگر تصمیم می گرفتند آنها را مانند آپارتمان بفروشند، می توانستم مسکن شوم و مردم را برای بازرسی آنها ببرم: "لطفا توجه داشته باشید، در سمت چپ یک پله برقی به سمت منطقه بازرسی امنیتی وجود دارد. برای پروازهای داخلی در بخش A. در سمت راست آسانسوری وجود دارد که شما را به یک هتل کپسولی می‌برد و در صورت تاخیر در پرواز، می‌توانید چند ساعت دور باشید." داشا تأیید می کند که با برنامه کاری دیوانه وارشان، آپارتمان لانه ای است که در آن می خوابند و آرام ترین عصرها را به دور از هیاهو و شلوغی می گذرانند. "آنتون کنسرت می نوازد، من دی جی ست می نوازم. به علاوه فیلمبرداری، نمایش - ما دائماً در جاده هستیم، گاهی اوقات فقط چند ساعت در هفته یکدیگر را می بینیم، بنابراین خانه دار ما گاهی اوقات ما را بیشتر از ما می بیند. داشا می‌گوید، اما گاهی اوقات در شهرهای دیگر از هم عبور می‌کنیم و در صورت امکان، با یکدیگر به گشت و گذار می‌رویم.

بچه ها اعتراف می کنندکه در طراحی آپارتمان نقش جدی نداشتند. آنها سعی می کنند چیزهایی را در آن جا بگذارند که روحیه آنها را بالا می برد، اشیایی که به خاطر تاریخشان برایشان ارزشمند است. بنابراین، کتابخانه کتاب هایی است که والدین سویدوف جمع آوری کردند. پدربزرگ او یک فوتبالیست مشهور بود، پدرش به عنوان یک بازیکن هاکی شروع کرد، اما در سن جوانی ورزش را ترک کرد، از دانشکده حقوق فارغ التحصیل شد و مدتی حتی به عنوان بازپرس کار کرد. «پدرم آدم فوق العاده ای بود و من او را یکی از بهترین ها می دانم مردم روشنکه در زندگی ام شانس ملاقات با آنها را داشتم. او یکی از اولین دیسکو بارهای مسکو را در خیابان کرچنسکایا افتتاح کرد. برای مدت طولانیمتصدی بار در هتل کاسموس بود، از آنجا که بعد از درگیری با راهزنان، مرتباً با دستان شکسته از آنجا می آمد. می تواند آزادانه در مورد آن صحبت کند نقاشی های قرن 19قرن و در عین حال در مورد آلبوم های استیوی واندر. او فردی بسیار اجتماعی بود؛ در میان دوستانش نوازندگان زیادی بودند که اغلب به خانه ما می آمدند و تا صبح می نشستند و درباره آخرین ضبط ها بحث می کردند و ویدیوهای جدید را تماشا می کردند. نقاشی های روی دیوارهای آپارتمان کار پدر آنتون است. اما نقاشی "دختری با یک خرس" هدیه ای از تهیه کننده ساشا مارکو است: رستم خمداموف کارگردان و هنرمند فیلم درست در کافه نقاشی شده است. زوج صفحات وینیل- از مجموعه پدر و پدربزرگ خواننده تسلا بوی. همه این موارد شخصیت آپارتمان را ایجاد می کند.

به خانه رویایی خود فکر کنید،داشا و آنتون تصمیم می گیرند که این مکان جایی در نزدیکی دریا باشد، جایی که همیشه گرم است و زمستانی وجود ندارد. ساختمانی با تراس بزرگ و روشن که می توانید همه دوستان خود را در آن جمع کنید. من هرگز در هیچ جایی احساس خانه را نداشته ام، همیشه و همه جا فقط اقامت موقت یا هتل در شهرهای مختلف، - مدل برتر Malygina را پذیرفت. - در دهه 1990، زمانی که من خیلی کوچک بودم، والدینم خانه متروکه ای را در خیابان نکراسوا در سن پترزبورگ پیدا کردند، در را شکستند و در نتیجه ما در اتاق زیر شیروانی با دسترسی به پشت بام زندگی می کردیم. سپس در همان خانه به یک آپارتمان بزرگ نقل مکان کردیم، جایی که من اسکیت سواری کردم و مادرم در آن استودیو داشت، جایی که او اولین مجموعه های برند پیروسمانی را ساخت. همه جا رول های پارچه، ماشین های خیاطی و نقاشی های مادرم وجود داشت - فضا آنقدر الهام بخش بود که من همچنین یاد گرفتم در مدرسه هنر نقاشی بکشم، موسیقی خواندم، مطالعه کردم. زبان ایتالیایی، از پشت بام های سن پترزبورگ دوید، زیاد خواند. از کودکی می خواستم هر کاری که می توانم انجام دهم و مانند مادرم باشم - قوی، هدفمند، جاه طلب و مستقل. بعداً که قبلاً یک مدل شده بودم، در ده نیویورک زندگی کردم جاهای مختلفدر سراسر منهتن با سفرهایم، جایی نمی‌مانم، اما وقتی به جایی می‌آیم که دریا باشد، تنها جایی است که استراحت می‌کنم و احساس راحتی در خانه به من دست می‌دهد. با این حال، ما نمی توانیم بدون کار زندگی کنیم، بنابراین می توانیم خانه رویایی خود را تا سن پیری حفظ کنیم، اما قطعاً یک سگ و یک تخت بزرگ وجود خواهد داشت.

آنتون همچنین سبک زندگی خود را دوست دارد:تورها، هواپیماها و سفرهای بی پایان کاملاً برای من مناسب است. ممکن است از نظر جسمی خسته باشم، اما تصویر جلوی چشمانم مدام در حال تغییر است و هرگز خسته کننده نمی شود. نمی توانم تصور کنم که چگونه می توانم برای مدت طولانی در یک نقطه بمانم. از یک نقطه خاص در زندگی من هیچ ارتباطی با خانه ندارم. من واقعاً دوست دارم در هتل زندگی کنم، مکان‌هایی را دوست دارم که هیچ ربطی به گذشته ندارند و در آنها احساس یک برگه خالی وجود دارد.»