این یکی از معروف ترین گروه های هارد راک آمریکایی در سال 1973 در پاسادنا، کالیفرنیا ایجاد شد. ادی ون هالن (زاده 26 ژانویه 1957، نایمگن، هلند؛ گیتار، کیبورد)، الکس ون هالن (متولد 8 مه 1955، نایمگن، هلند؛ درامز) و مایکل آنتونی (متولد 20 ژوئن 1955، شیکاگو، ایالات متحده آمریکا؛ باس) که در Broken Combs بازی می‌کرد، دیوید لی راث خواننده (متولد 10 اکتبر 1954، بلومینگتون، ایندیانا، ایالات متحده) را متقاعد کرد که Real Ball Jets را ترک کند و به آنها بپیوندد. با دریافت رضایت دومی، نام گروه خود را به "ماموت" تغییر دادند. این افراد با اجرای نسخه‌های کاور آهنگ‌های معروف هارد راک از اواخر دهه 60 و اوایل دهه 70، در بارها و کلوب‌های لس‌آنجلس در اواسط دهه 70 تقریباً بدون توقف اجرا می‌کردند.
در یکی از این اجراها بود که Gene Simmons، نوازنده گروه Kiss، متوجه آنها شد. او از انرژی ای که برای جمعیت آوردند و درخشش خواننده خود شگفت زده شد. سیمونز شروع به تولید دموهای ماموت کرد، اما به طرز عجیبی، اکثر شرکت‌های بزرگ ضبط از امضای قرارداد با گروه خودداری کردند. سپس مشخص شد که نام آنها قبلاً ثبت شده است ، بنابراین بچه ها مجبور شدند آن را تغییر دهند. راث پیشنهاد کرد که خودمان را به سادگی ون هالن بنامیم.
به توصیه سیمونز، تد تمپلمن، تهیه کننده، امور گروه را به عهده گرفت. او تیم را دوست داشت و در نهایت برادران وارنر را متقاعد کرد که با آنها قرارداد ببندند. تحت رهبری تمپلمن، ون هالن وارد استودیو شد و در نتیجه اولین آلبوم خود را در سال 1978 منتشر کرد. این انتشار با استقبال خوبی از سوی منتقدان مواجه شد و با اولین بازی مونتروز در سال 1974 مقایسه شد. تلفیقی منحصر به فرد از انرژی و مهارت گیتار ادی ون هالن و آواز مطمئن راث را به نمایش گذاشت. این آلبوم در عرض 12 ماه دو میلیون نسخه فروخت و در رتبه 19 جدول بیلبورد قرار گرفت. این دیسک با موفقیت فروخته شد و متعاقباً تا سال 1996 بیش از 9 میلیون نسخه در ایالات متحده فروخت. مجله Guitar Player ادی ون هالن را به عنوان بهترین گیتاریست جدید سال 1978 معرفی کرد.
«ون هالن 2» که به همان روش قبلی ساخته شده بود، موفقیت کمتری نداشت. شوخی های صحنه ای راث حتی پر شورتر شد - او یک شومن با حرف S بزرگ بود که به طرز ماهرانه ای ترفندهای نمایشی را با صدایی خیره کننده ترکیب می کرد تا اثری عالی داشته باشد. در آلبوم "اول زنان و کودکان"، گروه کمی از سبک قبلی خود منحرف شد و آزمایشات خود را با استفاده از سینت سایزر آغاز کرد. این روند در Fair Warning ادامه یافت، جایی که سبک نوازندگان کاملاً متفاوت از سبک آنها بود. کار اولیه. "Diver down" ضعیف ترین آلبوم ون هالن بود، زیرا ... مناسب‌ترین آهنگ‌ها در اینجا نسخه‌های جلدی از آهنگ‌های دهه 60 بودند. اما طرفداران پرشمار گروه همچنان به خرید رکوردهای خود ادامه دادند و این دیسک مانند همه دیسک های قبلی پلاتین دریافت کرد. ادی ون هالن به عنوان مهمان در ضبط آهنگ بعدی مایکل جکسون، "بیت آن" در فوریه 1983 شرکت کرد.
آلبوم "1984" ون هالن را به زمین گمشده بازگرداند. این آلبوم با رهبری آهنگ "Jump" (شماره 1 در ایالات متحده و شماره 7 در بریتانیا)، این آلبوم به مدت پنج هفته در رتبه دوم جدول های ایالات متحده باقی ماند. کل تمشک توسط راث خراب شد که در سال 1985 گروه را ترک کرد تا دنبال شود. شغل انفرادی. ما مجبور شدیم سامی هاگار، خواننده سابق مونتروز (متولد 13 اکتبر 1947، مونتری، ایالات متحده آمریکا) را در تیم بپذیریم تا موقعیت خالی را پر کنیم. این گروه در برابر فشارهای شرکت ضبط برای تغییر نام تسلیم نشدند و ترکیب به روز شده«5150» در ژوئن 1986 منتشر شد. تک آهنگ همراه "Why Can't This Be Love" به رتبه 3 جدول بیلبورد و رتبه 8 در انگلیس رسید، در حالی که خود آلبوم اولین آلبوم در دیسکوگرافی آنها بود که به رتبه 1 در نمودارهای ایالات متحده رسید و مال آنها باقی مانده است. دیسک خارج شده تا به امروز
«OU812» متوسط‌تر بود، اگرچه برای مدتی در صدر نمودارهای ایالات متحده بود. "For Unlawful Carnal Knowledge" (به اختصار "F.U.C.K.") در زمان انتشار مشکلاتی داشت. با این حال مواد موسیقیدر آلبومی با این اسم باحالمجموعه ای بی عیب و نقص از آهنگ های راکرهای سازش ناپذیر بود. این گروه دوباره موفقیت خود را تأیید کرد و وارد دهه 90 شد موج خلاق- ناگفته نماند که دیسک وضعیت پلاتینیوم را دریافت کرد. آلبوم زنده آنها به عنوان نمونه اولیه انتشار بعدی آنها، "Balance" بود. به نظر می رسید که محبوبیت ون هالن در برابر آسیب های زمان یا مد مصون بماند. بهترین مجموعه این گروه که در سال 1996 منتشر شد، در صدر جدول بیلبورد قرار گرفت، اگرچه این برای مجموعه ها بسیار غیرعادی است.
پس از شایعات طولانی و مداوم مبنی بر اختلافات هاجر با دیگر اعضای گروه، گروه دوم در سال 1996 ترکیب را ترک کرد. هنگامی که اعلام شد دیوید لی راث به تیم بازخواهد گشت بلافاصله هواداران خوشحال شدند. اما چند ماه بعد، او بیانیه ای صادر کرد که در آن ارتباط بیشتر با ون هالن را رد کرد. این جای خالی توسط گری چرون (متولد 26 ژوئیه 1961، مالدن، ایالات متحده آمریکا) اندکی پس از اعلام انحلال Extreme در اکتبر 1996 پر شد.
پس از چندین سال تعطیلی خلاقانه، مبارزه ادی ون هالن با سرطان، گروه سرانجام در سال 2004 با سامی هاگار به عنوان خواننده دوباره متحد شدند. یک مجموعه دوگانه منتشر شد بهترین آهنگ هاگروه "The Best of Both Worlds" که شامل سه آهنگ جدید بود. به دنبال آن یک تور بزرگ شش ماهه در ایالات متحده برگزار شد و با وجود اینکه پس از این تور گروه وارد لیست موفق ترین بازیگران تور در ایالات متحده شد، بسیاری از اجرای ادی ناراضی بودند. که گاهی اوقات در حالت قوی اجرا می کرد مسمومیت با الکلو این تاثیر بسیار منفی بر کیفیت بازی داشت. پس از پایان تور، سامی هاگار گروه را ترک کرد و مایکل آنتونی اخراج شد.
این پروژه دو برادر ون هالن نیست، همانطور که ممکن است در نگاه اول به نظر برسد. شخصیت اصلی این پروژه همیشه ادی ون هالن، گیتاریست گروه، بنیانگذار و اصلی آن بوده است. نیروی پیشران. حتی اگر الکس ون هالن گروه را ترک کند، چیزی تغییر نخواهد کرد. و اگر ادی آن را ترک کند، مهم نیست که چقدر گیتاریست و آهنگساز فوق‌العاده ادوارد ون هالن جایگزین شود، گروه دیگر وجود نخواهد داشت.
این نابغه گیتار در 26 ژانویه 1957 در نایمخن (هلند) به دنیا آمد. ادی از جوانی نواختن پیانو را آموخت. در اواسط دهه 60، خانواده او به کالیفرنیا نقل مکان کردند، جایی که پسر تحصیلات موسیقی خود را ادامه داد. ادی به یاد می آورد، "وقتی به ایالات متحده نقل مکان کردیم، جیمی هندریکس و کرم را شنیدم." با ورود به کالج، او برای 3 سال متوالی برنده مسابقه پیانو شد. ادی به موازات پیانو تمرین می کند سازهای کوبه ای. او به یاد می آورد: «من خودم را به قیمت 125 دلار خریدم مجموعه درام"سنت جورج" برای کسب درآمد از آن، از پنج صبح، با دوچرخه سواری در باران، در هر آب و هوایی، روزنامه تحویل می‌دادم.» اما یک روز ادی متوجه شد که برادرش الکس بهتر درام می نوازد و برادران نقش خود را عوض کردند. ادی برای خود یک گیتار الکتریک خرید و شروع به "حذف" قطعات گیتار از روی صفحه کرد. اریک کلاپتون تبدیل به بت ون هالن جوان می شود: "من هنوز تک تک نت های او را برای نت می شناسم." برادران در سال 1973 اولین گروه خود را با نام «The Brocken Combs» (که بعداً به «ون هالن» تغییر نام داد) تشکیل دادند، در حالی که هنوز دانش‌آموز بودند. خود ادی در گروه آواز می خواند تا اینکه یک خواننده به آنها ملحق شد. دیوید لی راث. سپس مایکل آنتونی نوازنده باس به گروه دعوت شد. نوازندگان جوان به عنوان افتتاحیه برای گروه هایی مانند "سانتانا"، "یوفو"، "سپارکس" نواختند.
اولین آلبوم " ون هیلن"در سال 1978 ظاهر شد و بیش از 2 میلیون نسخه فروخت. به لطف این موفقیت، گروه به شهرت جهانی دست یافت.
آلبوم دوم سال آینده منتشر می شود. ون هالن دوم"، پس از آن گروه به مدت ده ماه تعهد می کند تور جهانی.
سال بعد، در سال 1980، نوازندگان آلبوم " را ضبط کردند. زنان و کودکان اولادی و گروه در مجلات مطبوعات زیادی دریافت می کنند و برای سه فصل متوالی ون هالن توسط مجله Guitar Player به عنوان بهترین نوازنده گیتار سال انتخاب شده است.
در سال 1981، این گروه چهارمین آلبوم استودیویی خود را ضبط کرد. هشدار منصفانه"، و در سال 1982 پنجمین آلبوم ظاهر شد -" غواص پاییندر سال 1983، کوئینسی جونز از ون هالن دعوت کرد تا آلبوم هیجان انگیز مایکل جکسون را ضبط کند. تکنوازی ون هالن در آهنگ "بیت آن" جکسون، این تکنیک گیتار را بسیار محبوب کرد.
در ژانویه 1984، آلبوم ون هالن، چاپ شده در پایان سال 1983، با عنوان اورولی به فروش رفت: 1984 ". این آلبوم و همچنین تک آهنگ مگاهیت "Jump" گروه را به رتبه سوپراستارها ارتقا می دهد.
در آوریل 1985، دیوید لی راث که گروه را ترک کرد، جایگزین سامی هاگار شد. "عصر هاجر" آغاز می شود. جدید، هفتمین آلبوم استودیویی در سال 1986 با عنوان " 5150
" (استودیوی نوازنده همان نام "رمزگذاری شده" را دارد)، در صدر جدول در ایالات متحده قرار گرفت.
آلبوم های بعدی: " OU812"(1988) و" برای علم نفسانی غیرقانونی"(1991) در آمریکا به رتبه اول جدول تبدیل شد.
در سال 1993، طرفداران این گروه یک آلبوم زنده دوگانه را با یک دیسک جایزه چاپ کردند: " زنده: همین جا، همین الان"، که حاوی قطعاتی از اجراهای گروه در ماه مه 1992 در The Selland Arena در فرزنو (کالیفرنیا؟ CIF) است.
در سال 1995، ون هالن آلبوم "تعادل" را منتشر کرد و به "عصر هاگار" پایان داد. در سال 1996 هاجر گروه را ترک کرد. در همان سال، اولین آلبوم موفق این گروه در قفسه های فروشگاه های موسیقی ظاهر شد: " بهترین جلد اول". بعد از هاگار، گری چرون (Extreme سابق) خواننده گروه می شود. اما او نیز پس از 3 سال گروه را ترک می کند.
در سال 1998 آلبوم " ون هالن سوم"، با این حال، یک موفقیت تجاری نبود. آهنگ این آلبوم "Fire In The Hole" در موسیقی متن فیلم Lethal Weapon 4 ظاهر می شود.
در سال 2001، ون هالن به طور غیرمنتظره ای بیمار شد: او به سرطان زبان مبتلا شد، اما او با موفقیت تحت درمان سرطان در هیوستون قرار گرفت. در سال 2002 آغاز شد دعوی قضاییدیوید لی راث به همراه Van Halen و Warner Brothers Records، آنها را متهم به پرداخت نکردن "پاداش 200000 دلاری بعلاوه بهره" کرد. ادی به قرارداد 23 ساله خود با این لیبل پایان داد و در لس آنجلس در موسیقی متن فیلم موزیکال کار کرد و از نوازندگانی مانند کرک همت و لارس اولریش (متالیکا)، جو کوکر، باب راک و جان 5 (گیتاریست گروه "مریلین" دعوت کرد. ") منسون").
در پایان سال 2003، Passport Video یک DVD با عنوان The Van Halen Story: The Early Years منتشر کرد که تاریخچه ون هالن را از اولین تمرینات تا آن را شرح می دهد. شهرت جهانی. در سال 2003، ون هالن بازگشت و ادی به همراه سامی هاگار که به گروه بازگشته بودند، کار روی یک آلبوم دوگانه را آغاز کردند. بهترین از هر دو جهان"، و آنها آهنگ جدید"درباره زمان است" به رتبه دهم بیلبورد صعود کرد. این آلبوم شامل 36 قطعه در سال 2004 منتشر شد. سه جدیدآلبوم تلفیقی شامل 33 آهنگ از آلبوم های گذشته گروه بود: 16 آهنگ با آواز دیو لی راث و 17 آهنگ توسط هاگار. انتشار آلبوم طبق معمول با یک تور طولانی همراه بود که هاجر در آن شرکت داشت. رابطه بین نوازندگان با هر کنسرت بدتر می شد. سرانجام، در آخرین کنسرت، این تنش فوران کرد: ادی با عصبانیت گیتار را کوبید تا تکه های آن به میان تماشاگران پرواز کند.
در همان سال 2004، کتاب آبل سانچز "ون هالن 101" منتشر شد که به به گیتاریست افسانه ای. پیشگفتارش را نوشتم برایان می("ملکه") و بیش از 100 نوازنده مشهور در این کتاب سخنی محبت آمیز درباره استاد نوشتند.
در سال 2006، آنها شروع به صحبت در مورد احتمال بازگشت دیو لی راث به گروه کردند. و این رویداد مهماتفاق افتاد، اما کمی بعد: در سال 2007. در سپتامبر سال جاری، تور جهانی گروه ون هالن، متشکل از سه ون هالن آغاز شد: ادی، الکس و ولفی 17 ساله، پسر ادی، و همچنین دیو لی راث که به آنها پیوست. جالب است بدانید که ولفگانگ جوان که جایگزین مایکل آنتونی نوازنده بیس شده بود، می خواست کاملاً داوطلبانه و بدون هیچ اجباری از جانب پدرش در گروه باس بنوازد. این تور طولانی که در تابستان 2008 به پایان رسید، توسط روزنامه نگاران به عنوان "بهترین تور سال" شناخته شد.
در 7 فوریه 2012 ، گروه آلبوم استودیویی جدیدی منتشر کرد - " نوع متفاوتی از حقیقت". مطالب خلاقانه تازه به معنای واقعی کلمه با قدرت جوانی می درخشد. هفت آهنگ این آلبوم بر اساس آثار سی سال پیش است که در این مدت حداقل کهنه نشده اند و حتی درخشندگی دارند. گنجینه های باستانی. به لطف آنها، شنونده خود را در نوعی واقعیت جایگزین می یابد، جایی که گذشته و حال در هم آمیخته شده اند. شش قطعه جدید به هیچ وجه کمتر از قسمت اول آلبوم نیستند، و ثابت می کند که برای ون هالن خیلی زود است که پیشکسوتان راک در نظر گرفته شوند، آنها هنوز در شکوفایی کامل هستند و می توانند گرما را تنظیم کنند.
ادی ون هالن (Edie Van Halen) یک نوازنده باهوش آموزش کلاسیک چند ساز است که در موسیقی گیتار کشف کرد. عصر جدیدبعد از جیمی هندریکس و جیمی پیج. در مارس 2007، ون هالن به تالار مشاهیر راک اند رول معرفی شد. راز موفقیت ون هالن این است که او دارای تکنیک منحصر به فرد، استعداد ملودیک، انرژی بسیار زیاد و در نهایت عشق به موسیقی است. شخصیت و آثار او تأثیر زیادی بر بسیاری از هنرمندان برجسته گیتار نسل بعدی دارد: جو ساتریانی، استیو وای، ینگوی مالمستین، زک وایلد، مارتی فریدمن و دیگران. مشخص است که ون هالن یک پناهگاه مخفی دارد، اما برای تمام دنیا شناخته شده است، جایی که او می تواند مدتی غرور دنیوی را ترک کند و موسیقی را تمرین کند، که او تمام زندگی خود را وقف آن کرد. این پناهگاه "استودیو 5150"، کارگاه او، "سلول" او، مکانی برای آزمایش های موسیقی است که در آن ضبط می کرد. اکثرآلبوم های او و امیدواریم بیشتر ضبط شود.
گروه جوان مسکو VANYN برای اولین بار به یاروسلاول آمد. پنج نفر از این پروژه الکتروآکوستیک در تقاطع ایندی و نئو سول موسیقی اجرا می کنند. آنها در مصاحبه با اتاق یاروسلاول در مورد منابع الهام خود و اینکه چرا بهتر است به زبان انگلیسی آواز بخوانند صحبت کردند.
گفتگوی آرام بین یک روزنامه نگار جوان در جمع پنج پسر جوان پایانی عالی به نظر می رسد هفته کاری. مخصوصاً زمانی که طرفین شما نوازندگان با استعداد. اما مهم نیست که چقدر برای گفتگو آماده باشید، لحظاتی وجود دارد که حتی فعال ترین و مسئولیت پذیرترین روزنامه نگار نیز نمی تواند در برابر آنها بیمه شود.
گفتگوی ما با گروه VANYN با فورس ماژور شروع شد: بچه ها ابتدا یک ساعت تاخیر کردند و سپس مدت زیادی به دنبال کیف پول گم شده بودند. و یک مصاحبه کننده، خسته و فرسوده برای مکالمه، چگونه باید در چنین موقعیتی قرار گیرد: بچرخد و ترک کند یا فریادهای خشمگینانه بر سر نوازندگان بریزد؟ در ابتدا، می‌خواهید هر دو را انجام دهید، تا زمانی که پنج عضو گروه به سراغ شما بیایند: هر یک از آنها حداقل سه بار می‌گویند «ببخشید، دختر» و سپس لبخندی صمیمانه باورنکردنی می‌آورند. نه، نمی توان با چنین لبخندهایی برای مدت طولانی عصبانی شد.
گروه جوان مسکو VANYN برای اولین بار به یاروسلاول آمد. بچه ها برای مدت طولانی با من مصاحبه کردند و پرسیدند: "در شهر خود چه چیزی می توانید ببینید" و من نیز به نوبه خود با گیج پلک زدم و مکان های آشنا برای هر دوم شهروند یاروسلاول را لیست کردم: خاکریز، استرلکا، غرغر کردن. خرس ... حتی کمی شرمنده شدم که واقعا نمی توانم دیدنی های بلااستفاده شهرمان را به یاد بیاورم و با این حال در دانشکده تاریخ درس می خوانم. با این حال، بچه ها از جهل خشک تاریخ محلی من اصلاً خجالت نکشیدند. آنها با خوشحالی به سؤالات پاسخ می دادند، گاهی اوقات یکدیگر را مسخره می کردند و حالت خواب آلود من در پایان مکالمه کاملاً از بین می رفت.
گروه VANYN- اینها پنج پسر جوان با استعداد هستند: آندری وانین، ووا بوریسوف، یگور ژیگالوف، میخائیل ماسلنیکوف، کریل کارپنکوف، که کاملاً خود را وقف اشتیاق موسیقی خود می کنند. نام گروه با نام خانوادگی خواننده - آندری وانین همراه است.
زمانی که نامی برای گروه انتخاب می‌کردیم، به دنبال کلمه‌ای می‌گشتیم که هم املا و هم آسان به نظر برسد. اینجاست که نام خانوادگی من به کار می آید. برخی از افراد با نام بردن VanIn اشتباه می گیرند، در واقع تاکید بر هجای اول است، "رهبر گروه آندری می گوید.
در زرادخانه گروه VANYN تاکنون فقط آهنگ هایی وجود دارد زبان انگلیسی، اگرچه این تیم قصد دارد بازی کند، از جمله آهنگ هایی به زبان روسی که در حال حاضر در دست توسعه هستند.
"گوش دادن به آهنگ ها به زبان انگلیسی لذت بخش تر است، این زبان برخلاف زبان روسی که همانطور که می گویند گوشه های تیز دارد، موسیقیایی تر است. با این حال، احساسات معنایی را می توان در متون روسی جاسازی کرد. شما می توانید تصویر کاملی از آنچه آنها در آهنگ صحبت می کنند تصور کنید. من طرفدار زبان روسی هستم و می خواهم به زبان روسی بنوازم.
طرفداران این گروه می گویند که اعضای VANYN بین آنها بسیار محبوب هستند ژانرهای موسیقیایندی راک، اگرچه خود بچه ها وقتی به آن اشاره کردم بسیار عصبانی شدند.
«خب، ما ایندی راک نمی‌نوازیم! ما همان چیزی را بازی می کنیم که بازی می کنیم و نگران سبک نیستیم.» بچه ها یکصدا به من حمله کردند.
درست است ، سپس میخائیل درامر گروه متوجه شد که در ده سال گذشته مرزهای بین سبک های موسیقی شروع به محو شدن کرده است. اما مطمئن ترین راه برای یک گروه جوان برای پیدا کردن خود این است که آنچه را که احساس می کنید بنوازد.
ما در بیشتر زمان مصاحبه خود با وانی درباره الهام صحبت کردیم. در نتیجه ، بچه ها به این نتیجه رسیدند که مهمترین الهام خودشان هستند.
«در واقع، اخیراً متوجه شده ام که ما در گروه از یکدیگر الهام می گیریم. این را صادقانه می گویم و نه برای اینکه مصاحبه را به نوعی آراسته کنم. اتفاقاً در گروه ما متاسفم، اما آنها واقعاً بازی می کنند افراد با استعداد. من احساس نمی کنم که ما با الهام مشکلی داریم. ما همیشه حرفی برای گفتن داریم. میخائیل می گوید و ما قدرت زیادی داریم.
ما از خود کار، از تمرین‌ها، کنسرت‌ها الهام می‌گیریم. اما ما هم به احساسات دریافتی از تمرینات و هم به خود اجراها بسیار حساس هستیم. خوشحالیم که فرصت ساخت موسیقی را داریم. هر کدام از ما علایق خود را داریم: فیلمبرداری، سفر، تاریخ. اما موسیقی همه ما را متحد می کند. وووا با لبخند می‌گوید ما عاشق موسیقی واقعی هستیم.
من معتقدم که موسیقی راک را نمی توان در کلوپ های کوچک پخش کرد. ووا می‌گوید: اگر به کنسرتی بیایم و دو گیتار الکتریک در حال نواختن باشند، احتمالا گوش‌گیر خواهم گذاشت.
شایان ذکر است که با وجود زیبایی ظاهرو صدای رمانتیک، تقریباً همه اعضای گروه VANYN راکرهای سابق هستند و شروع به کار کردند مسیر موسیقیپخش موسیقی سنگین
همه ما اینجا سخت بازی کرده ایم. من اساساً هنوز موسیقی سنگین می نوازم، اما در خانه. فقط یک لحظه متوجه شدم که موسیقی سنگین در حال غیر ضروری شدن است و سالن های کوچک ما فرصت پخش چنین موسیقی را فراهم نمی کند. پخش موسیقی در این سطح در کلوپ های کوچک، جایی که یک اتاق کوچک وجود دارد، مردم پشت میزها، روی هم نشسته اند، و شما فقط چیزی بسیار سنگین را برای آنها پخش می کنید - درک همه اینها دشوار می شود. موسیقی آکوستیک تطبیق پذیرتر است؛ می توان آن را در هر جایی پخش کرد. من معتقدم موسیقی راک را نمی توان در کلوپ های کوچک پخش کرد. ووا می‌گوید: اگر به کنسرتی بیایم و دو گیتار الکتریک در حال نواختن باشند، احتمالا گوش‌گیر خواهم گذاشت.
- آمستردام, پادشاهی هلند
ادوارد (ادی) لودویک ون هالن(هلندی. Edward Lodewijk van Halen؛ ۲۶ ژانویه، Nijmegen) گیتاریست آمریکایی هلندی الاصل است. ترانه سرا، طراح گیتار و تجهیزات تقویتی. بنیانگذار (به همراه برادرش الکس) گروه هارد راک Van Halen به همین نام.
زندگینامه
ون هالن در سال 1993
ادی در مصاحبه ای گفت: "من همیشه اریک کلاپتون را به عنوان یک گیتار تأثیرگذار بر من می دانستم، اما جیمی پیج از نظر انرژی باورنکردنی نوازندگی گیتار روی من بیشتر تأثیر گذاشت."
ادی یک سوم زبانش را که در طول درمان سرطان برداشته بود، از دست داده است. خود ادی در سال 2001 این اطلاعات را تایید کرد.
ویدیو در مورد موضوع
تأسیس ون هالن
ترکیب گروه شامل ادی ون هالن (گیتار)، الکس ون هالن (درامز) و مارک استون (باس) بود.
آنها آمپلی فایرهای خود را نداشتند و مجبور بودند آنها را از دیوید لی راث اجاره کنند.ادی شروع به نگاه دقیق به دیوید به عنوان یک خواننده کرد و حتی در این مورد می توانستند در اجاره دستگاه صرفه جویی کنند.
قبل از شروع به پخش موسیقی خود، گروه نسخه های کاور را اجرا کردند.
ادی و دیوید لی راث
این آلبوم در لیست بیلبورد به رتبه دوم رسید. تنها با فیلم هیجان انگیز مایکل جکسون، که ادی نیز در آن شرکت داشت، پیشی گرفت. ادی را می توان در آهنگ مایکل جکسون "Beat It" از آلبوم Thriller شنید.
بسیاری دوران دیوید را دوران طلایی ون هالن می دانند، اگرچه این گروه پس از جدایی لی راث همچنان از نظر تجاری موفق و محبوب بود.
سامی هاگار ظاهر می شود
با اضافه شدن خواننده جدید سامی هاگار، گروه صدای خود را برای انطباق با صدای بسیار قوی تر سامی هاگار تغییر داد. ادی شروع به استفاده بیشتر از کیبورد در آهنگ هایش کرد (تا حدی به دلیل موفقیت عظیم آهنگ «Jump» در سال 1984) و صدای گیتار به طور کلی کمتر خشن و تهاجمی شد. با توجه به تغییر شدید صدا، طرفداران به شوخی شروع به صدا زدن گروه "ون هاگار" کردند تا تفاوت های صدا را برجسته کنند. با وجود تغییر در صدا، گروه همچنان مشهور و از نظر تجاری موفق باقی ماند.
نکته جالب این است که ون هالن با یک خواننده جدید، اجرای زنده و ست لیست خود را به شدت تغییر داد. گروه با سامی هاگار آهنگ های نوشته شده در دوران لی راث را اجرا نکردند، به استثنای آهنگ های موفقی مانند "Aint Talkin' Bout Love"، "Jump" یا "Panama"، اما بخش عمده ای از تمام آهنگ ها آهنگ هایی بودند که قبلا نوشته شده بودند. با سامی هاجر گروه همچنین دو آهنگی را اجرا کرد که سامی قبل از پیوستن به ون هالن نوشته بود، مانند "I Can't Drive 55" و "Only One Way To Rock" که سامی علاوه بر آواز خواندن، گیتار دوم را هم نواخت.
همچنین در اوایل دهه 90، ادی قبلاً استفاده از به اصطلاح "صدای قهوه ای" را که ون هالن به آن مشهور بود متوقف کرده بود و استفاده از تقویت کننده مارشال پلکسی را که ادی تا سال 1990 از آن استفاده می کرد، کنار گذاشت. آلبوم 1991 F.U.C.K. با استفاده از آمپلی‌فایر Soldano SLO100 ضبط شد، که الهام‌بخش آمپلی‌فایر Peavey 5150 خودش بود که ادی هنوز هم آن را پخش می‌کند.
ادی همچنین استفاده از گیتار Frankenstrat خود را متوقف کرد و شروع به استفاده از گیتارهای مدل Wolfgang کرد که به طور خاص برای او طراحی شده بودند. همچنین، در طول دوره با سامی هاگار، دو دی‌وی‌دی فیلمبرداری شد - "Live Without A Net" در سال 1986 و "Right Here, Right Now. Live" در سال 1991.
تکنیک نوازندگی گیتار
ادی ون هالن به عنوان مخترع سبک خاصی از نوازندگی گیتار شناخته می شود.
ادی به عنوان یکی از محبوب‌کنندگان اولیه ضربه زدن شناخته می‌شود. ضربه زدن تکنیکی است برای نواختن گیتار الکتریک زمانی که گیتاریست با دست راست خود با ضربه انگشت خود به صفحه انگشت خود صدا تولید می کند و باعث لرزش سیم می شود.
فوران - تکنوازی اجرا شده در کنسرت های ون هالن، شامل بخشی است که با ضربه زدن (ضربه زدن به گردن گیتار با دست چپ و راست) اجرا می شود. Eruption شماره 2 در فهرست بهترین سولوهای مجله است
ون هیلن(Van Halen, Van Halen) یک گروه برجسته آمریکایی هارد راک (هی متال) است.
در سال 1972، در پاسادنا، کالیفرنیا، برادران ادوارد و الکس ون هالن یک گروه راک به نام ماموت تشکیل دادند. دیوید لی راث خواننده در سال 1973 و مایکل آنتونی نوازنده بیس در سال 1974 به آن پیوستند. در همان سال 1974، این گروه نام فعلی خود "ون هالن" را دریافت کرد.
داستان
برادران ادوارد و الکس که اصالتاً اهل هلند بودند، در آنجا بزرگ شدند خانواده موسیقی. مادر آنها یوجنیا بومی جزیره جاوه (اندونزی) است، پدر آنها یان ون هالن اهل سوئد، یک نوازنده حرفه ای - ساکسیفونیست. در سال 1962، خانواده ون هالن به پاسادنا، کالیفرنیا - ایالات متحده آمریکا مهاجرت کردند (نام خانوادگی خود را به ون هالن تغییر دادند).
کودکان با اوایل کودکیداشته است آموزش موسیقیمانند هر کس دیگری در خانواده، هر دو رشته پیانو هستند. تسلط بر سازهای دیگر برای نواختن بیشتر موزیک مدرنالکس در حال یادگیری گیتار بود و ادی درامز یاد می گرفت. اما در مقطعی برادران سازها را عوض کردند. در نتیجه، تمام دنیا ادی را به عنوان یک نوازنده گیتار الکتریک و طراح گیتار و الکس را به عنوان یک درامر راک قابل تشخیص و بافت می شناسند.
در سال 1972 ، برادران گروه راک خود را به نام "Mammoth" ترتیب دادند: ادوارد - گیتار و خواننده اصلی ، الکس - درام ، مارک استون (مارک استون) - گیتار باس. در آن زمان، بچه ها تجهیزات تقویت صدا خود را نداشتند، بنابراین برای اجراها مجبور شدند هر شب 50 دلار برای اجاره یک کنسول میکس، آمپلی فایر و بلندگو بپردازند. صاحب تجهیزات یکی از نوازندگان گروه محلی بود " قرمزتوپ جت." این ادی بود که تصمیم گرفت او را به عنوان خواننده اصلی به گروه دعوت کند: اولاً برای صرفه جویی در هزینه اجاره. ثانیاً خودش از آواز خواندن متنفر بود. بنابراین، در سال 1973، خواننده، دیوید لی راث (متولد 10 اکتبر 1954، بلومینگتون، ایندیانا، ایالات متحده آمریکا) عضو چهارم شد. خانواده دیوید یک خانواده پزشک هستند: اجداد دیوید در نسل دوم، پزشکان یهودی، از روسیه به ایندیانا مهاجرت کردند. بعداً، در سال 1974، تغییر دیگری در گروه ایجاد شد: مارک استون توسط مایکل آنتونی، نوازنده بیس جدید جایگزین شد (Michael Anthony - نام و نام خانوادگیمایکل آنتونی سوبولوسکی، ب. 20 ژوئن 1954، شیکاگو، ایلینوی ایالات متحده آمریکا). والدین مایکل از لهستان به ایالات متحده مهاجرت کردند.
با گذشت زمان، مشخص شد که گروهی به نام "ماموت" قبلا وجود داشته است. سپس اعضای گروه یک قدم بسیار ساده برداشتند: آنها شروع به نامیدن خود "ون هالن" کردند. بنابراین، 1974 تبدیل شد نقطه شروعتاریخچه کوارتت
اولین دمو این گروه که توسط Gene Simmons نوازنده Kiss تهیه شده بود با آهنگ های "House of Pain" و "Running with the Devil" یک شکست کامل بود. یک سال بعد، در سال 1977، تد تمپلمن، تهیه کننده برادران وارنر، شروع به همکاری با گروه کرد و نوازندگان را زیر نظر خود گرفت.
همکاری با تد تمپلمن معلوم شد مرحله مهمدر زندگی گروه، نوازندگان قراردادی با شرکت ضبط برادران وارنر دریافت کردند. سوابق". و قبلاً در سال 1978 ، این شرکت اولین آلبوم را به نام "Van Halen" منتشر کرد که باعث شهرت جهانی این گروه شد. آواز منحصر به فرد راث و تکنیک خاص گیتار ادی ون هالن موفقیت را برای گروه به ارمغان می آورد. این آلبوم در جایگاه دوازدهم بیلبورد قرار گرفت. 3 ماه پس از انتشار، آلبوم وضعیت طلا و پس از سه پلاتین دیگر دریافت می کند. در حال حاضر، این آلبوم وضعیت یک الماس را دارد: در مجموع، بیش از 10 میلیون نسخه در سراسر جهان فروخته شده است. همچنین در سال 1978، ادوارد ون هالن به عنوان بهترین نوازنده گیتاریست سال شناخته شد.
سال بعد، 1979، این گروه دومین آلبوم خود را به نام Van Halen II منتشر کرد. تک آهنگ با آهنگ "Dance The Night Away" وارد 20 برتر آمریکا شد و خود آلبوم کمتر از 2 ماه پس از انتشار آن وضعیت پلاتین را دریافت کرد.
سومین آلبوم این گروه، "اول زنان و کودکان" که در سال 1980 منتشر شد، جنبه دیگری از خلاقیت نوازندگان را آشکار کرد - تجربی. به ویژه، ادی در اینجا از ترکیب غیرمعمولی از سازهای گیتار و کیبورد استفاده می کند (تخصص اصلی موسیقی او را به خاطر بسپارید). این آلبوم در جایگاه ششم بیلبورد قرار گرفت و موفقیت پلاتینیوم قبلی را تکرار کرد. با این حال، هیچ بازدیدی نداشت که به هیچ جایگاهی در نمودارها برسد. پس از انتشار آلبوم، ون هالن اولین تور جهانی خود را در مقیاس بزرگ آغاز کرد.
1981 چهارمین دیسک ون هالن به نام "هشدار منصفانه" را برای طرفداران به ارمغان آورد که تا حدودی تیره تر بود، اگرچه این آلبوم حاوی مطالب زیادی بود. لحظات جالباز نظر تکنیک نوازندگی ادی. با وجود این واقعیت که محبوبیت گروه همچنان بالا بود، دیسک به طور قابل توجهی بدتر از دیسک های قبلی خود فروخت.
دیسک طولانی بعدی گروه، "Diver Down" که در سال 1982 منتشر شد، عمدتاً مجموعه ای از نسخه های جلد آهنگ های دیگر بود. مجریان معروف، به ویژه موفقیت فوق العاده "زن زیبا" توسط روی اوربیسون. پدر ادی و الکس، ایان ون هالن، در ضبط آلبوم شرکت کرد و کلارینت نواخت. علیرغم نگرش سرد نسبت به آخرین دیسک، محبوبیت ون هالن بسیار بالا بود - کنسرت های آنها استادیوم های عظیمی از طرفداران را به خود جلب کرد، بلیت هایی که مدت ها قبل از اجراها فروخته شده بود.
در اوایل ژانویه 1984، دیسک ششم ون هالن، 1984، در ایالات متحده به فروش می رسد. در اینجا، برای اولین بار، ادی کنترل کامل را به کیبوردها می دهد، که قطعات اصلی در بسیاری از آهنگ ها بر روی آنها اجرا می شود. صدای این آلبوم با تمام آلبوم های قبلی گروه کاملا متفاوت است. ترانه‌های «پاناما»، «منتظر می‌مانم» و «پرش» به صدر جدول صعود کردند و آهنگ دوم به رتبه یک رسید. این یک کار واقعاً درخشان بود که نشان دهنده یک پیشرفت بزرگ هم از نظر موسیقی و هم از نظر تجاری بود. این دیسک موفقیت اولین را تکرار کرد و از برخی جهات حتی از آن پیشی گرفت و به آلبوم پلاتین بعدی در تاریخ گروه تبدیل شد. (قابل توجه است که در اروپا این آلبوم کمی زودتر به فروش رفت - در پایان سال 1983.)
اندکی پس از انتشار «1984» سرانجام دیوید لی راث با بقیه نوازندگان دعوا کرد و در سال 1985 گروه را ترک کرد. جایگاه خواننده در گروه توسط سامی هاگار (Sammy "Sammy" Hagar، متولد 13 اکتبر 1947، مونتری، کالیفرنیا، ایالات متحده آمریکا) گرفته شده است. سامی علاوه بر اجرای قطعات آوازی، گیتار لید و ریتم می نواخت که به ادی این فرصت را در کنسرت ها داد تا استعداد خود را نه تنها به عنوان یک گیتاریست، بلکه به عنوان نوازنده کیبورد نیز آشکار کند.
اولین آلبوم منتشر شده توسط ون هالن با ترکیب جدید در سال 1986 "5150" نام داشت (کدی که توسط پلیس ایالات متحده برای نشان دادن یک دیوانه سایکوپات استفاده می شود). در واقع این نام استودیویی بود که گروه در آن کار می کرد. تک‌آهنگ‌هایی با آهنگ‌های این آلبوم به طور مداوم در صدر جدول ظاهر می‌شوند. خود آلبوم، مانند برخی از آلبوم های قبلی، وضعیت پلاتینیوم را دریافت کرد.
آلبوم بعدی Van Halen جدید، OU812، عملا موفقیت 5150 را تکرار کرد. عنوان آلبوم حاوی پاسخی طعنه آمیز به اولین آلبوم انفرادی دیوید لی راث، Eat "Em And Smile" بود.اگر عنوان "OU812" را کاراکتر به کاراکتر بخوانید، متوجه خواهید شد. عبارت انگلیسی«اوه تو هم خوردی،» که تقریباً می‌توان اینطور ترجمه کرد: «پس این را هم بخور». ادی و الکس این دیسک را به یاد پدرشان ایان ون هالن که در سال 1986 درگذشت، تقدیم کردند. روی برگه عبارت "This one's for you, Pa" نوشته شده است. (اینم برای تو بابا)...
«برای دانش جسمانی غیرقانونی» که در سال 1991 منتشر شد، نیز به «پلاتینیوم» تبدیل شد (عنوان حاوی یک مخفف ناپسند است). برای این آلبوم، ون هالن جایزه ای را در سی و چهارمین دوره جوایز گرمی در بخش " دریافت کرد. بهترین هارد راکاجرا با آواز
در همان زمان، ادی و الکس به طور رسمی یک آمپلی فایر گیتار جدید به نام 5150 را معرفی کردند. توسط Peavey و با نظارت مستقیم و مشارکت ادی ون هالن ساخته شد. این اتفاق در نمایشگاه زمستانی NAMM در سال 1992 در آناهیم (کالیفرنیا) رخ داد.
گروه به تور فشرده خود ادامه می دهد. در سال 1993، با استفاده از مواد ضبط شده در طول تور، ون هالن یک سی دی زنده با نام Right Here, Right Now منتشر کرد.
در سال 1995، شاخص ترین و کار قدرتمند"تعادل" ون هالن. ادی هنگام ضبط آلبوم از یک نمونه اولیه استفاده کرد گیتار جدید«ولفگانگ» که برای پیوی خلق کرد و نام پسرش را گذاشت. علاوه بر این، یک آمپلی فایر گیتار جدید به نام 5150 استفاده شد. در اینجا خلاقیت هر یک از نوازندگان، به ویژه سامی هاگار، به عنوان یک خواننده، به طور کامل و واضح آشکار شد. برای بسیاری از طرفداران ون هالن، آلبوم "تعادل" اوج خلقت در نظر گرفته می شود و حتی "1984" و "ون هالن" را در سایه می گذارد. طبیعتاً در آن زمان، پرس اصلی "Balance" بر روی سی دی منتشر شد، اما علاوه بر آن در یک نسخه محدود به عنوان یک LP روی وینیل نیز چاپ شد.
یک سال بعد، ادوارد (که دیگر نسخه «ادی» نامش را دوست نداشت) سامی هاگار را که رابطه گروه با او کاملاً خراب شده بود، اخراج کرد. پس از آن، ادوارد دیوید لی راث را به عقب دعوت کرد. همکاری با او منجر به ضبط دو آهنگ برای مجموعه "بهترین جلد 1" شد. برای بیشتر، لی راث کافی نبود و او دوباره می رود. اگرچه دیوید در سپتامبر همان سال 1996 به همراه گروه در جوایز ویدیوی ام تی وی حضور داشت.
جای خواننده پس از جستجوی دردناک توسط گری کرون گرفته شد - عضوسابقگروه "افراطی". سی دی "ون هالن III" که در سال 1998 منتشر شد، با او ضبط شد. پس از ضبط Troika، گروه نگه داشت تور کنسرت. تک آهنگ "بدون تو" در صدر جدول قرار گرفت، اما خود آلبوم یک شکست کامل بود. علیرغم این واقعیت که Cherone به خوبی در گروه قرار گرفت و در کنسرت ها خود را به عنوان یک رهبر عالی نشان می داد ، او در گروه باقی نماند. پس از این اتفاقات، این گروه برای چندین سال فعالیت خود را متوقف کرد.
سامی هاگار علاوه بر فعالیت های انفرادی خود، شروع به تولید تکیلا خود به نام Cabo Wabo کرد. مایکل آنتونی - تولید سس های تند با امضای او.
در سال 2003 بود که تور دیگری از ون هالن اعلام شد. سامی هاگار که به گروه بازگشت، جای خواننده را گرفت. با این حال، رابطه با او دوباره درست نشد. روابط با مایکل آنتونی نیز بدتر شد. به گفته ادوارد، ون هالن برای تبلیغ مشروب آنها به سمی نیاز دارد و مایکل به سس های تندش نیاز دارد. در طول تور، "آنتونی دیوانه" گاهی اوقات با ولفگانگ ون هالن جوان، پسر ادوارد و بر همین اساس، برادرزاده الکس جایگزین باس می شد.
در سال 2006، ولفگانگ رسماً جای گیتاریست باس را در گروه گرفت و دیوید لی راث به جای خواننده، دوباره با گروه متحد شد. ون هالن همچنان در این ترکیب حضور دارد. در سال 2009، ون هالن تور ایالات متحده را در مقیاس وسیع برگزار کرد. اجراها در سالن های شلوغ اجرا می شد. با پیشرفت تور، مدیریت گروه مجبور شد سازماندهی کند کنسرت های اضافی، زیرا بلیط ها از قبل به طور کامل فروخته شده بودند.
نوازندگان در حال حاضر قصد دارند آلبوم جدیدی را ضبط کنند.