این اتفاق می افتد که در طول یک درس ریاضی،
وقتی حتی هوا از خستگی یخ می زند،
پروانه ای از حیاط به کلاس پرواز می کند ...
A.P. چخوف
اسلاید شماره 1.
لحظه سازمانی
در ادبیات اسامی قهرمانانی وجود دارد که برای همه آشناست، حتی اگر شخصی خود اثر را نخوانده باشد. این نام ها تبدیل به نماد شده اند ارزش های ابدی. امروز در مورد چنین اثری صحبت خواهیم کرد.
اسلاید شماره 2.
موضوع درس: دبلیو شکسپیر "رومئو و ژولیت". درگیری اصلی تراژدی.
اپیگراف: سازمان بهداشت جهانی گفت به تو که در دنیا نیست واقعی ، وفادار، جاودانه عشق ? آره قطع کردن دروغ گو زبان پستش! من خواننده من و فقط من را دنبال کنید و من چنین چیزی را به شما نشان خواهم داد عشق !
(M. Bulgakov)
اهداف درس:
برای کمک به درک تعارض اصلی تراژدی.
بهبود توانایی مقایسه آثار انواع متفاوتهنر
مهارت تجزیه و تحلیل یک اثر نمایشی را تقویت کنید
ایجاد علاقه به کار نویسندگان ادبیات خارجی
برای ایجاد حساسیت زیبایی شناختی دانش آموزان.
بنابراین، در ورونا، سالها پیش،
چند ستاره نیمه شب بالای تو هستند، ورونا،
اتفاقاً باغ از باغ متنفر بود
و برادر برادر دو خانواده قدیمی
فراموش کردم دلیل دشمنی آنها چیست
دشمنی را برای همیشه فراموش نکنید.
اما اگر وارد این خزانه شدید،
شما همه اینها را بدون شک می دانید ...
و اگر همه چیز را می دانید، اکنون بررسی می کنیم. برای آگاهی از متن تست کنید، نمره را در برگه خود قرار دهید.
اسلاید شماره 3-4
III. تست برای آگاهی از آزمون.
و ما به ورونای زیبا منتقل خواهیم شد، جنوبی، معطر، به نظر می رسد که فقط برای عشق، شادی و شادی مردم ایجاد شده است.
ویدئو برای خواندن شعر.
جایی که باغ های قدیمی خش خش می کردند،
دختر در بالکن ایستاده بود.
دو ستاره در آسمان بود.
دستان به هم چسبیده در دعای بی عیب و نقص،
در سکوت پژواک وعده داده شد
که او حاضر است برای همیشه دوست داشته باشد،
که قبل از او با ماسک ظاهر شد.
خورشید پرتویی است بر لباس های نازک
یک گل پیچیده بکشید.
چه دختر جوان زیبایی
و مو یک فر برازنده است!
در شهر قدیمی و قدیمی ورونا
شکسپیر عجیب و غریب او را حل و فصل کرد.
دختر از بالکن بیرون نمی آید.
تمام دنیا او را تحسین می کنند.
چه چیزی مانع محبت دلهای جوان است؟
دشمنی خانواده هایشان
اسلاید شماره 6.
برخورد، رشد این احساسات طرح اصلی نمایشنامه است. آن ها تضاد عشق و دشمنی
اسلاید شماره 7
بیایید به طرح داستان برگردیم.
نمایشگاه
به اوج رسیدن
تبادل.
بر اساس این اصل بود که ما به گروه تقسیم شدیم.
1 گروه 1-2 عمل
اسلاید شماره 8. ویدئو موزیکال است.
پیش درآمد اسلاید موزیکال را با صدای بلند بخوانید.
از رابطه دو خانواده در همان ابتدای نمایش چه می آموزیم؟
اولین ملاقات با رومئو او در مورد عشقش به روزالین چه می گوید؟
اولین ملاقات با ژولیت؟
خط داستان از کجا شروع می شود؟
خواندن بر اساس نقش های گزیده ای از قانون 1، صحنه 5 (پایان).
به سخنان کاپولت - پدر رومئو توجه کنید. منظورشون چیه؟
اسلاید شماره 11.
انعکاس. برای یک دقیقه چشمان خود را ببندید و صحنه اعلام عشق رومئو و ژولیت به موسیقی را تصور کنید.
و حالا این صحنه فوق العاده در تعبیر کارگردان معروفزفیرلی.
و همان صحنه از باله پروکوفیف، جایی که نقش رهبریرقص گالینا اولانوا. "الهه معمولی" - به نام بالرین A. Tolstoy.
سوالات گروه:
آیا فکر می کنید احساسات رومئو و ژولیت صادقانه است؟ با متن ثابت کنید
رومئو و ژولیت پس از آشنایی چه طور تغییر کردند؟
چگونه قهرمانان جوانبه دشمنی خانواده هایشان مربوط می شود؟ خواندن بیانیصفحه 54
چه تصمیمی می گیرند؟ چه کسی در این امر به آنها کمک می کند؟ عروسی.
خوانش رسا مونولوگ ژولیت قبل از عروسی.
عملکرد گروه 3
چه اتفاقی در سرنوشت قهرمانان نقش مهلکی داشت؟
آیا رومئو می خواست تایبالت را بکشد؟ چرا؟
ویدیو "نزاع با تیبالت".
شکسپیر چگونه انتقال خلق و خوی ژولیت را از ناامیدی به امید منتقل می کند؟
کدام کلمه برای یک دختر بدتر از قتل است؟
پرستار بعد از اخراج رومئو به ژولیت چه توصیه ای می کند؟
شکسپیر در اصل می گوید:
و ترجمه معمولی:
هیچ داستانی غم انگیزتر از داستان رومئو و ژولیت در جهان وجود ندارد.
تفاوت این دو گزینه چیست؟ چگونه توضیح می دهید که شکسپیر اول نام ژولیت را گذاشته است؟ (ژولیت تنهاست، حتی پرستار به دختر خیانت می کند و رومئو منتظر حمایت لورنزو است...)
اوج و پایان.
سوالات گروه:
قهرمانان چگونه برای خوشبختی خود مبارزه می کنند؟
چه کسی متحد آنها و چه کسی دشمن آنها بود؟
ویژگی های لورنزو
به نظر شما، آیا قهرمانان بدون اینکه منتظر آشتی والدین خود باشند، برای متحد کردن سرنوشت خود شتافتند؟
این تراژدی، همانطور که بود، 2 پایان دارد. مرگ رومئو و ژولیت، آشتی مونتاگ ها و کاپولت ها بر سر اجساد مردگان. آیا پایان دوم ظلم غم انگیز پایان اول را ملایم می کند؟
تراژدی شکسپیر را خوش بینانه می نامند. چرا؟
قرائتی رسا از پایان نامه.
سینک واین.
سواری شماره 20. نامه هایی به ژولیت
آزمون: ادبیات خارجی
تراژدی شکسپیر "رومئو و ژولیت": منابع طرح، ویژگی های درگیری، اصالت ژانر، مفهوم عشق. سیستم تصاویر، سبک.
که در دوره اولیهاو تنها یکی از آثار خود را ساخت، اما تراژدی اصلی همیشه دوست داشت - رومئو و ژولیت (حدود 1596). این یک اقتباس دراماتیک رایگان از رومئو و ژولیت (1562) اثر A. Brooke است که در مورد تاریخ غم انگیزدو عاشق.
در تراژدی «رومئو و ژولیت» مبارزه دو عاشق برای احساساتشان با محیطشان را به تصویر می‌کشد که در آن تعصبات باستانی و اخلاق خانوادگی عهد قدیم هنوز زنده است. تضاد بین دنیای خروجی و جدید در برابر یک پس‌زمینه اجتماعی گسترده رخ می‌دهد.
تمام مراحل و مراحل این درگیری نشان داده شده است. هر دو پیرمرد، سران خانه های متخاصم، از این نزاع دیرینه در جانشان سنگینی می کند، اما با اینرسی از آن حمایت می کنند. بندگان از روی اطاعت اجباری در آن شرکت می کنند. اما دشمنی از بین نرفته است: همیشه سرهای داغ جوانان (تیبالت) وجود دارند که آماده اند تا دوباره آن را برافروزند.
رومئو و ژولیت به عنوان قربانیان او می میرند، اما احساس جوانی آنها پیروزی خود را در نمایشنامه جشن می گیرد. این تنها تراژدی شکسپیر است که عنصر کمیک جایگاه قابل توجهی در آن دارد و هدف آن تقویت شخصیت شاد نمایشنامه است.
یکی دیگر نکته مهم، همچنین برای افزایش لحن خوش بینانه در نظر گرفته شده است بازی، نقشراهب لورنزو، یاور عاشقان، طبیعت‌گرا و متفکر، بیگانه با هر کلیسایی و آغشته به خرد واقعاً انسان‌گرا.
این یکی از آشکارترین تصاویر از جهان بینی شکسپیر است. در زیر نشانه فلسفه او، تلاش او برای طبیعت و طبیعی بودن، کل مبارزه رومئو و ژولیت برای حق احساساتشان رخ می دهد.
اگر مشق شببا موضوع: "تراژدی شکسپیر "رومئو و ژولیت": منابع طرح، ویژگی های درگیری، اصالت ژانر، مفهوم شبکه اجتماعی عشق.
آخرین اخبار
دسته بندی ها
اخبار
مقالات مرتبط
- رومئو و ژولیت جوان قهرمانان اول هستند تراژدی بزرگشکسپیر (1594) - عاشقانه یکدیگر را دوست داشته باشید. عشق آنها به شکسپیر دبلیو می رسد. مقاله ای بر اساس اثری با موضوع: تراژدی احساس تعصب زنده در تراژدی دبلیو. شکسپیر "رومئو و ژولیت" بسیاری از آثار صحنه بزرگ انگلیسی I Lane، دیوار روبروی باغ کاپولت، جایی که رومئو می آید. رومئو پس از اندکی تفکر از دیوار به باغ می رود. در این می خوابم: ادبیات فوق العاده تراژدی شکسپیر "رومئو و ژولیت": ریشه در طرح داستان، ویژگی تضاد، اصالت ژانر، مفهوم عشق. سیستم تصاویر، سبک دوره اولیه
- تست استفادهدر شیمی برگشت پذیر و غیر قابل برگشت واکنش های شیمیایی تعادل شیمیاییپاسخ ها
واکنش های شیمیایی برگشت پذیر و غیر قابل برگشت. تعادل شیمیایی تغییر در تعادل شیمیایی تحت تأثیر عوامل مختلف 1. تعادل شیمیایی در سیستم 2NO(g)
نیوبیم در حالت فشرده خود یک فلز پارامغناطیس سفید نقره ای درخشان (یا خاکستری به شکل پودر) با شبکه کریستالی مکعبی در مرکز بدن است.
اسم. اشباع متن با اسم ها می تواند به وسیله ای برای بازنمایی زبانی تبدیل شود. متن شعر A. A. Fet "نجوا، نفس کشیدن ترسو ..."، در او
/ / / تضاد اصلی تراژدی شکسپیر "رومئو و ژولیت"
با استعداد شاعر انگلیسیو ویلیام شکسپیر نمایشنامه نویس متعلق به رنسانس بود، آن را جذب کرد ایده های بلندو تکانه ها اما ایده ها و واقعیت همیشه شناسایی نمی شوند. نویسنده به این نتیجه غم انگیز رسید که در زمان او اومانیسم اغلب زیر چکمه کثیف یک جامعه بدبین لگدمال می شد. و بنابراین او استاد تراژدی شد، جایی که قهرمانان اومانیست از سوء تفاهم دیگران می میرند.
تضاد اصلی تراژدی "" برخورد عشق واقعی و تعصبات جامعه است.
و - فرزندان خانواده های اصیل که از دیرباز با هم دشمنی داشته اند. دلیل نفرت ناشناخته باقی مانده است، بنابراین آنها به سادگی در حال دشمنی هستند، زیرا قبلاً برای آنها مرسوم است. تقریباً هیچ کس تلاش نمی کند تا تعارض را حل کند.
سالمندان و - نمایندگان برجستهجامعه متلاشی شده، غرق در تعصبات. و در میان نفرت پوچ، عشق واقعی متولد می شود. رومئو و ژولیت عاشق هم شدند، در ابتدا نمی دانستند که از خانواده های متخاصم هستند. آنها می ترسند بر خلاف تعصبات جامعه بروند، اما این کار را می کنند. شخصیت های اصلی را افرادی از نسل جدیدی نشان می دهند که از جلوه های عشق نمی ترسند.
رومئو تصمیم به ازدواج مخفیانه می گیرد و موقعیت و افتخار خود را به خطر می اندازد. ژولیت صمیمانه تسلیم عشق می شود، عشوه گری را به تصویر نمی کشد، اگرچه این مورد پذیرفته نشد. در دنیایی که دروغ‌ها نقاب‌های مفیدی می‌زدند، قهرمانان ترجیح می‌دادند عشق حقیقیکه البته محافظه کاران آن را محکوم کردند.
وقایع در نمایشنامه در جنوب گرم، جایی که مردم با خون گرمتابع احساسات و انگیزه های زودگذر آنها. حتی خادمان خانواده‌های متخاصم هم مهار نمی‌شوند، هر چند که کاری به درگیری ندارند. تایبالت با انگیزه با رومئو مبارزه می کند. به طرز غم انگیزی به پایان می رسد - و شاهزاده رومئو را به تبعید می فرستد. در اینجا افراد آرامی نیز وجود دارند، اما نسبتاً کمیاب هستند. زوج شخصیت اصلیگرچه به عنوان یک انسان گرا قرار دارد، اما تابع احساسات است.
رومئو تا ملاقات با ژولیت نمی خواست در درگیری دخالت کند. او ناخودآگاه پوچ بودن وضعیت را درک کرد و نمی خواست بخشی از "اجرای احمقانه" شود. عشق به ژولیت، رومئو را نابود نمی کند، بلکه به تعالی می بخشد، قوی تر می کند. برای او، او دختر دشمن نیست، بلکه یک روح خویشاوند است.
ژولیت در ابتدا شک می کند، اما سپس پاسخ سوالات خود را می یابد. معنی چه اسمی است اگر فقط یک صدا باشد و بخشی از معشوق او نباشد.
قهرمانان متوجه شدند که جامعه اشتباه می کند، که چارچوب پذیرفته شده فقط یک قرارداد است، تعصباتی که با عشق واقعی تداخل دارد.
عشق رومئو و ژولیت برای مردمی که عادت به زندگی بر اساس قوانینی داشتند که مدت هاست از مفید بودنشان گذشته است چیزی کاملاً جدید و وحشتناک بود. ناقص بودن جهان با پیدایش احساس صادقانه مخالفت کرد و سعی در خفه کردن آن داشت. اما عشق شخصیت های اصلی با وجود پایان غم انگیز تمام آزمایش ها را تحمل کرد.
تضاد اصلی عشق و تعصبات جامعه به نفع عشق حل می شود. به لطف فداکاری رومئو و ژولیت، اعضای بزرگتر خانواده پس از یادگیری یک درس وحشتناک آشتی می کنند.
ویلیام شکسپیر (1564 - 1616) - شخصیت مرکزی رنسانس انگلیسیو هنر جهان به طور کلی. او با گستره اندیشه، وسعت دیدگاه، دایره المعارف، دیالکتیک تحولات زندگی، و حس نافذ طبیعت متمایز است. در شهر Stratford-upon-Avon در خانواده یک صنعتگر و بازرگان متولد شد. تحصیل کرد در مدرسه محلیاو در سن 18 سالگی ازدواج کرد و به لندن نقل مکان کرد و در آنجا سرنوشت خود را با تئاتر پیوند زد. از سال 1597 در تئاتر گلوب به عنوان بازیگر و نمایشنامه نویس کار کرد. در سال 1612 شکسپیر لندن را ترک کرد و در او ساکن شد زادگاه. او فعالیت های ادبی را ترک می کند و روزهای خود را در حلقه خانواده خود در محاصره احترام ساکنان استراتفورد می گذراند.
پریود می کنم (1590-1600) خوش بینانه. غزلیات (/592-1598) کمدی و تواریخ تاریخی. "رویا در شب نیمه تابستان"، "بازرگان ونیز"، "هیاهوی زیاد درباره هیچ"، "هرطور که شما دوست دارید"، "شب دوازدهم"، "ریچارد سوم"، "ریچارد دوم"، "هنری چهارم"، "هنری پنجم". تراژدی "رومئو و ژولیت" و "ژولیوس سزار". باور امکان هماهنگی بین انسان و جهان. اعتقاد به امکان رشد شخصیت رنسانس. شر جهانی نیست، پیروز است(رومئو و ژولیت: خانواده‌هایی که بر سر قبر کودکان آشتی می‌کنند) و با این واقعیت مرتبط است که قبلاً متعلق به گذشته است (دعوای خانوادگی قرون وسطایی). تواریخ (موضوع اصلی آشفتگی فئودالی قرون 14-15، جنگ گل سرخ و رز سفید است. سؤالاتی در مورد قدرت، کلیسا، روابط چهار دارایی در نظر گرفته شده است، در مورد فروپاشی انسان در مرد (تصویر ریچارد سوم) ریچارد 2 سرمست از فکر منشأ الهی قدرت خود است، ریچارد 3 با یک سلسله قتل و جنایت به تاج و تخت می رسد و اربابان فئودال - ماکیاولی را مهار می کند، "رومئو و ژولیت» و «ژولیوس سزار» (دوره گذار).
دوره دوم (1601-1608). تراژدی. "هملت" (1601)، "اتللو" (1604)، "مکبث" (1605)، "شاه لیر" (1605)، و غیره آگاهی تناقضات غم انگیز انسانو عدم تصمیم گیری آنهااین نتیجه تعمیق دیدگاه های فلسفی ش و به طور کلی توسعه رنسانس است. شر فراگیر است. شما می توانید بر تجلی آن غلبه کنید، اما نه بر خودش (من چه گفتم؟). باهوش ترین و با استعدادترین افراد زیر هجوم نیروهای تاریک، انواع و شخصیت های با اهمیت دورانی از بین می روند.
دوره III. رمانتیک (1609-1612). تراژیکمدی (نمایشنامه هایی با محتوای شدید دراماتیک، اما پایانی خوش). زیبایی شناسی باروک تراژدیسم با کمک اخلاق رواقی غلبه می شود. انگیزه های افسانه ای شخصیت های ماسک. پایان خوش نتیجه شانس است.
در دوره اولیه کار خود، شکسپیر تنها یک آهنگ ساخت، اما تراژدی اصلی همیشه دوست داشت - رومئو و ژولیت (حدود 1596). این یک اقتباس دراماتیک رایگان از شعر رومی و ژولیت (1562) اثر A. Brooke است که داستان غم انگیز دو عاشق را روایت می کند.
در تراژدی رومئو و ژولیت، شکسپیر مبارزه دو عاشق برای احساساتشان با محیطشان را به تصویر می‌کشد که در آن تعصبات باستانی و اخلاق خانوادگی عهد قدیم هنوز زنده است. تضاد بین دنیای خروجی و جدید در برابر یک پس‌زمینه اجتماعی گسترده رخ می‌دهد.
تمام مراحل و مراحل این درگیری نشان داده شده است. هر دو پیرمرد، سران خانه های متخاصم، از این نزاع دیرینه در جانشان سنگینی می کند، اما با اینرسی از آن حمایت می کنند. بندگان از روی اطاعت اجباری در آن شرکت می کنند. اما دشمنی از بین نرفته است: همیشه سرهای داغ جوانان (تیبالت) وجود دارند که آماده اند تا دوباره آن را برافروزند.
رومئو و ژولیت به عنوان قربانیان او می میرند، اما احساس جوانی آنها پیروزی خود را در نمایشنامه جشن می گیرد. این تنها تراژدی شکسپیر است که عنصر کمیک جایگاه قابل توجهی در آن دارد و هدف آن تقویت شخصیت شاد نمایشنامه است.
نکته مهم دیگری که برای تقویت لحن خوشبینانه نمایشنامه نیز در نظر گرفته شده است، نقش راهب لورنزو است، دستیار عاشقان، طبیعت گرا و متفکر، بیگانه با هر کلیسایی و آغشته به خرد واقعاً اومانیستی.
این یکی از آشکارترین تصاویر از جهان بینی شکسپیر است. در زیر نشانه فلسفه او، تلاش او برای طبیعت و طبیعی بودن، کل مبارزه رومئو و ژولیت برای حق احساساتشان رخ می دهد.
رومئو و ژولیت- تراژدی در 5 عمل ویلیام شکسپیر، از عشق یک دختر و یک مرد جوان از دو قبیله باستانی متخاصم می گوید - مونتکیو کاپولت.
این اثر معمولاً مربوط به سال های 95-1594 است. تاریخ گذاری قبلی نمایشنامه در ارتباط با این فرض بوجود آمد که کار بر روی آن می توانست در اوایل سال 1591 شروع شود، سپس به تعویق افتاد و حدود دو سال بعد تکمیل شد. بنابراین، معلوم می شود که سال 1593 اولین تاریخ در نظر گرفته شده و 1596 آخرین تاریخ است، زیرا متن نمایشنامه قبلاً در سال بعد چاپ شده بود.
اعتبار این داستان ثابت نشده است، اما نشانه‌هایی از پیشینه تاریخی و انگیزه‌های حیاتی موجود در پایه ایتالیایی طرح، به داستان غم‌انگیز عاشقان ورونا قابل قبولی می‌دهد.
مشکلات «رومئو و ژولیت»
اساس مشکلات رومئو و ژولیت، پرسش از سرنوشت جوانانی است که با الهام از استقرار آرمان‌های والای احیاگر جدید و جسورانه وارد مبارزه برای دفاع از احساس آزاد انسانی می‌شوند. با این حال، راه حل درگیری در تراژدی با برخورد رومئو و ژولیت با نیروهایی مشخص می شود که کاملاً به وضوح از نظر اجتماعی مشخص می شوند. این نیروهایی که مانع شادی عاشقان جوان می شوند، با هنجارهای اخلاقی قدیمی همراه است که نه تنها در مضمون خصومت قبیله ای، بلکه در مضمون خشونت علیه انسان نیز تجسم یافته است که در نهایت قهرمانان را به سمت مرگ سوق می دهد.
اعتقاد به شکست ناپذیری هنجارهای جدید و پیروزی این هنجارها، که باید در لحظه فروپاشی نیروهای کهن به وجود می آمد یا می آمد، مستلزم نیاز به گنجاندن لحظه ای در تار و پود اثر بود که بدون آن تراژدی نمی توانست. اصلاً اتفاق افتاده است - دخالت سرنوشت، که بیان بیرونی آن نقش موقعیتی نامطلوب برای ژولیت و معشوقش بود. تلاقی مهلک شرایط در تراژدی اولیه جایگاه بسیار بیشتری نسبت به آثار شکسپیر بالغ در همان ژانر دارد.
برخی از جنبه های درک بالغ شکسپیر از تراژیک، که برای اولین بار در ژولیوس سزار ظاهر شد، بعدها به روش های مختلف در آثار خلق شده در دهه اول قرن هفدهم تجسم یافت. در دوره دوم کار شکسپیر، مفهوم تراژیک او دستخوش تغییرات چشمگیری شد که ما حق داریم هر یک از آثار این دوره را در اصل گامی نو در بسط این مفهوم بدانیم. با این حال، با تمام تفاوت‌های موجود در چرخه تراژدی‌های بالغ شکسپیر، این آثار، در کنار هم، می‌توانند از جهات مختلفی با تراژدی اولیه شکسپیر مقایسه شوند.
تغییرات در وضعیت اجتماعی و ادبی انگلستان در پایان قرن شانزدهم، همراه با افزایش توجه خود نویسنده به مشکلات اساسی زمان ما، که توسط مطالب کمدی ها و وقایع نگاری ها تأیید می شود، باعث تغییر شدید در دراماتورژی شکسپیر که طبیعتاً به عنوان گذار به دوره غم انگیز خلاقیت تلقی می شود. ماهیت این گذار به ویژه در جریان مطالعه تغییرات کیفی که مفهوم تراژیک شکسپیر از رومئو و ژولیت تا ژولیوس سزار متحمل شده است، آشکار می شود.
در رومئو و ژولیت، مانند بسیاری دیگر از آثار شکسپیر دوره اول، موضوع درک هنری واقعیت و گرایش های گذشته بود - هرچند نامشخص، هرچند مشروطاً دور، اما با این وجود، گذشته در همبستگی عمده اش با حال. در «ژولیوس سزار» اگرچه این تراژدی بر اساس طرحی تاریخی ساخته شده است، اما نویسنده و مخاطبش با پیچیده ترین مشکلات زمان حال در ارتباط با آینده روبرو هستند. در رومئو و ژولیت، سرچشمه های شیطانی که قهرمانان تراژدی با آن روبرو هستند، نیروهایی هستند که به طور ارگانیک با گذشته مرتبط هستند. در «ژولیوس سزار» نیروهای شر که مرگ را از پیش تعیین می کنند خوبتراژدی ها ناگزیر با روندهای جدیدی در حال ظهور در جامعه هستند که جایگزین رنسانس می شوند.
شکسپیر شجاعانه برای حقوق بشر مبارزه کرد، به کرامت خود ایمان داشت، تمام توان خود را برای آواز خواندن زیبایی او گذاشت. بنابراین، او معاصر تمام نسل هایی شد که برای رهایی کامل نوع بشر می جنگیدند.
او متحد و همکار ماست. این امر محبوبیت فزاینده آن را در بین خوانندگان و بینندگان همه زمان ها و مردم توضیح می دهد. در میان کسانی که از شکسپیر الهام گرفته اند، نمایشنامه نویسان، شاعران، کارگردانان، بازیگران هستند که برای آنها هنرمند انگلیسی- معلم مطالبه گر مهارت شکسپیر بهترین مکاتب ادبی است.
رومئو و ژولیت مسیری را از گذشته تا امروز به تصویر می کشد، مسیری که در آن پیروزی هنجارهای اخلاق انسانی بر اصول جامعه قدیمی رخ داد. بنابراین، در مرگ قهرمانان، در ذات خود پیروز، شانس و مداخله نیروهای مهلک چنین نقش بزرگی را ایفا می کنند. در ژولیوس سزار، مسیری از زمان حال دشوار به آینده‌ای مبهم که نوید یک پیروزی زودهنگام برای خیر را نمی‌دهد، مسیری است که در آن مرگ قهرمانی که برای آرمان‌های انسان‌گرایانه می‌جنگد، به نظمی اجتناب‌ناپذیر برخاسته از جوهر تراژدی تبدیل می‌شود.
توهمات منعکس شده در رومئو و ژولیت و مرتبط با ویژگی های کار شکسپیر در دوره اول در چیز دیگری نهفته است - در ایمان نمایشنامه نویس، نشان دهنده این دوره است، که به محض شکست روش قدیمی زندگی، زمان آن فرا خواهد رسید. برای پیروزی یک اخلاق انسانی جدید که رابطه بین مردم آزاد. این توهمات تأثیر تعیین کننده ای بر برخی از ویژگی های شاعرانه رومئو و ژولیت گذاشت. مهمترین این ویژگی ها این است که درگیری و راه حل آن که به پیروزی اخلاقی نیروهای جدید اومانیستی ختم می شود و همچنین درگیری های کمدی های خلق شده در دوره اول به صورت تصویری از وقایع به تصویر کشیده می شود. گذشته، و به مخاطبانی ارائه می شود که قبلاً در شرایطی برای جشن گرفتن روابط جدید زندگی می کنند. این دقیقاً منشأ آن خوش بینی عجیبی است که رومئو و ژولیت را از سایر تراژدی های شکسپیر متمایز می کند، اگرچه بسیاری از آنها را باید به عنوان آثار خوش بینانه نیز شناخت.