شوهر ایده آل: "Amphitrion" ساخته J. Amphitrion

شوهر آلکمن، پدر ایفیکلس، پدر خوانده هرکول. در ایلیاد (V 392) و ادیسه (XI 266) ذکر شده است.

او به هراکلس نحوه سوار شدن بر ارابه را آموخت. خرابه های کاخ آمفیتریون در تبس نشان داده شد، بقیه آلکمن قابل مشاهده بود. بر اساس روایت تبانی، هرکول پس از کشتن فرزندانش، می خواست آمفیتریون را بکشد، اما آتنا سنگی به سوی او پرتاب کرد. این سنگ (Sophronister) در تبس نشان داده شد.

آمفیتریون در نبرد با مینی ها از اورکومنوس سقوط کرد، که همراه با هرکول برای رهایی تبس از خراج شرم آور جنگید و در تبس در همان مکانی که بعداً ایولائوس در آنجا بود به خاک سپرده شد.

در هنر

قهرمان تراژدی سوفوکل "Amphitrion" (fr. 122 Radt)، تراژدی اوریپید "Hercules"، نمایشنامه Aeschylus اسکندریه "Amphitrion"، تراژیک کمدی Plautus "Amphitrion" و نمایشنامه Action "Amphitrion'sAmphitrion'sAmphitrion"، Rh. سه نفر".

در قرن بیستم، تصویر آمفیتریون توسط اوتوکار فیشر ("هرکول"، 1919)، ژان ژیرودو ("آمفیتریون 38"، 1929)، گئورگ قیزر ("دوبار آمفیتریون"، 1944)، "گیلهرم در شب فیگوئن"، گیلهرم، 39 شب، در آثارش به تصویر کشیده شد.

در ادبیات روسی زبان، آمفیتریون یکی از شخصیت های اصلی رمان های فانتزی هنری لیون اولدی "یک قهرمان باید باشد" (1996) و "نوه پرسئوس" (2012) است.

همچنین ببینید

نظری را در مورد مقاله "Amphitrion" بنویسید

یادداشت

پیوندها

  • // فرهنگ لغت دایره المعارف بروکهاوس و افرون: در 86 جلد (82 جلد و 4 جلد اضافی). - سنت پترزبورگ. ، 1890-1907.
سلف، اسبق، جد:
آلکیوس (پسر پرسئوس)
فهرست پادشاهان افسانه ای تیرین
خوب. دهه 1300 قبل از میلاد مسیح.
جانشین:
استنلوس (پسر پرسئوس)

گزیده ای از شخصیت آمفیتریون

نایب السلطنه روستای [بورودین] را تصاحب می کند و از سه پل خود می گذرد و در همان ارتفاع با لشکرهای موران و جرارد که به رهبری او به سمت رداب حرکت می کنند و با بقیه ارتش وارد خط می شوند، می گذرد.
همه اینها باید به ترتیب انجام شود (le tout se fera avec ordre et methode)، تا جایی که ممکن است نیروها را در ذخیره نگه دارند.
در اردوگاه امپراتوری، نزدیک موژایسک، 6 سپتامبر 1812.
این نگرش که بسیار مبهم و گیج کننده نوشته شده است - اگر به خود اجازه دهید با دستورات او بدون وحشت مذهبی در مورد نابغه ناپلئون رفتار کنید - حاوی چهار نکته است - چهار دستور. هیچ یک از این دستورات قابل اجرا نبود و اجرا نشد.
اولاً این قانون می گوید: باتری هایی که در محلی که ناپلئون انتخاب کرده بود با اسلحه های Pernetti و Fouche مرتب شده اند و در مجموع یکصد و دو اسلحه با آنها هماهنگ شده اند، آتش می گشایند و فلاش های روسی را بمباران می کنند و با گلوله ها را بمباران می کنند. این کار امکان پذیر نبود، زیرا گلوله ها از مکان هایی که ناپلئون تعیین کرده بود به دست آثار روسی نمی رسید و این صد و دو تفنگ خالی شلیک می کردند تا اینکه نزدیکترین فرمانده برخلاف دستور ناپلئون آنها را به جلو هل داد.
دستور دوم این بود که پونیاتوفسکی در حال حرکت به سمت روستا در جنگل، جناح چپ روس ها را دور زد. این نمی توانست و انجام نشد زیرا پونیاتوفسکی که به سمت دهکده در جنگل حرکت می کرد با توچکوف روبرو شد که راه او را به آنجا مسدود کرده بود و نتوانست و نمی توانست موقعیت روسیه را دور بزند.
دستور سوم: ژنرال کامپان برای گرفتن اولین استحکامات به جنگل حرکت می کند. لشکر Compana اولین استحکامات را تصرف نکرد، اما دفع شد، زیرا با ترک جنگل، باید زیر آتش انگور ساخته می شد، که ناپلئون نمی دانست.
چهارم: نایب السلطنه روستای (بورودین) را تصرف می کند و از سه پل او عبور می کند و در همان ارتفاع از لشکرهای ماران و فریانت (که گفته نمی شود کجا و کی حرکت خواهند کرد) می گذرد که به رهبری او به سمت رضاب می رود و با سایر سپاهیان وارد خط می شود.
تا آنجا که می توان فهمید - اگر نه از دوره احمقانه این ، پس از آن تلاش هایی که توسط نایب السلطنه برای انجام دستورات داده شده به او انجام شد - او قرار بود از طریق بورودینو در سمت چپ به سمت رداوب حرکت کند ، در حالی که لشکرهای موران و فریانت قرار بود به طور همزمان از جلو حرکت کنند.
همه اینها و همچنین سایر موارد منصوبه اجرا نشد و نشد. با عبور از بورودینو ، نایب السلطنه بر روی کولوچا دفع شد و نتوانست جلوتر برود. لشکرهای موران و فریانت رداب را تصاحب نکردند، اما دفع شدند، و در پایان نبرد، ردابت توسط سواره نظام تسخیر شد (احتمالاً برای ناپلئون چیزی غیرقابل پیش‌بینی و شنیده نشده است). بنابراین هیچ یک از دستورات حکم اجرا نشد و نشد. اما منش می گوید که پس از ورود به نبرد از این طریق، دستوراتی مطابق با اقدامات دشمن داده می شود، و بنابراین ممکن است به نظر برسد که در طول نبرد تمام دستورات لازم توسط ناپلئون صادر می شود. اما این نبود و نمی‌توانست باشد، زیرا ناپلئون در تمام مدت نبرد آنقدر از او دور بود که (چنان که بعداً مشخص شد) نمی‌توانست از جریان نبرد مطلع شود و حتی یک دستور از او در طول نبرد اجرا نشد.

بسیاری از مورخان چنین می گویند نبرد بورودینوفرانسوی‌ها برنده نشدند، زیرا ناپلئون سرما خورده بود، که اگر سرما نمی‌خورد، دستورات او قبل و حین نبرد حتی درخشان‌تر می‌شد و روسیه نابود می‌شد، et la face du monde eut ete changee. [و چهره جهان تغییر خواهد کرد.] برای مورخانی که اذعان دارند که روسیه به دستور یک مرد، پتر کبیر، و فرانسه از یک جمهوری به یک امپراتوری شکل گرفت، و سربازان فرانسوی به دستور یک نفر، ناپلئون، به روسیه رفتند، چنین استدلالی وجود داشت که روسیه همچنان قدرتمند باقی ماند، زیرا ناپلئون به دلیل این که ناپلئون به دلیل سردی ناپلئون بسیار قوی بود، بسیار قوی بود.
اگر به اراده ناپلئون برای دادن یا ندادن نبرد بورودینو بستگی داشت و به اراده او بستگی داشت که چنین یا دستور دیگری را صادر کند، پس بدیهی است که سرماخوردگی که در تجلی اراده او تأثیر داشته است، می تواند دلیل نجات روسیه باشد و بنابراین خدمتکار که فراموش کرده بود چکمه های ضدآب روسیه را به ناپلئون بدهد، روی سرش بود. در این مسیر فکری، این نتیجه گیری بدون شک است، درست به همان اندازه که نتیجه ای که ولتر به شوخی (بدون اینکه بداند چه چیزی) انجام داد، بدون شک است. شب بارتولمهناشی از ناراحتی معده چارلز نهم است. اما برای افرادی که اجازه نمی دهند روسیه به خواست یک نفر - پیتر اول - شکل بگیرد و امپراتوری فرانسه شکل بگیرد و جنگ با روسیه به خواست یک نفر - ناپلئون آغاز شود، این استدلال نه تنها نادرست، غیر معقول به نظر می رسد، بلکه برخلاف همه انسان ها است. وقتی پرسیدند علت چیست؟ رویداد های تاریخیپاسخ دیگری ظاهر می شود که عبارت است از این که سیر وقایع جهان از بالا از پیش تعیین شده است، بستگی به همزمانی همه خودسری های افراد شرکت کننده در این رویدادها دارد و اینکه تأثیر ناپلئون بر روند این حوادث فقط خارجی و ساختگی است.

دستخط دو کارگردان از نسل ها و ملیت های مختلف آنقدر به هم نزدیک شد که در سال 2010 در جریان تور کمدی فرانسه با نمایش "ازدواج فیگارو" این شباهت کشف شد و به اصطلاح مورد توجه بازیگران فومن قرار گرفت.

در پاییز سال 2016، کریستف روک فرانسوی برای برگزاری چندین کلاس کارشناسی ارشد دعوت شد. در نتیجه «آمفیتریون» مولیر به دست آمد.

مولیر در حال حاضر روی صحنه فومنکو - "مدرسه همسران" است. این یک اجرای مجلسی است، در حالی که "Amphitrion" خلق شده از یک شخصیت بزرگتر است. اما از این به بعد کمتر صمیمی و نزدیک به بیننده نیست.

انتخاب کریستف راک، همانطور که خودش توضیح داد، به این دلیل افتاد که به ویژه شاعرانه و تند است و علاوه بر این، به اندازه مثلا «تارتوف» محبوبیتی ندارد. کریستف روک می‌گوید و هیچ چیز فرانسوی‌تر از مولیر نیست. اگرچه قبل از آن هرگز با آثار ژان باپتیست کار نکرده بود. مشکلات متن هم جذبش شده بود.

کریستف راک. عکس: آنا بلیاکوا / ریانووستی

"Amphitryon" را افزایش می دهد موضوع مهم- از دست دادن خود و چهره در زیر یوغ تبعیت از نردبان. به نظر می‌رسد که قدرت، سلسله مراتب، ترفندهای شیطانی قوی‌ها بر ضعیف‌ترها فقط به این دلیل که می‌توانند این کار را انجام دهند. دنیای مدرنعاری از تعصب، دیگر نباید ذهن و دل را برانگیزد، بلکه هیجان انگیز است. نمایشنامه درباره مشتری «می‌خواهم و می‌توانم، چون خدا هستم و بگذار مرد کوچولو از وحشت و ترس بمیرد که اکنون او هستم» مرتبط و تند به نظر می‌رسد. سالن پاسخ می دهد و بسیار پر جنب و جوش واکنش نشان می دهد. بازیگران با تماشاگر ارتباط برقرار می کنند و او را مستقیماً در جریان کنش درگیر می کنند و دنیای خود را به یک دنیای مشترک تبدیل می کنند.

راه‌حلی صحنه‌نگاری با آینه‌ای که نه تنها منعکس می‌کند، بلکه تحریف می‌کند و حتی گاهی اوقات اتفاقات روی صحنه را دگرگون می‌کند، همه چیز را وارونه می‌کند، یا چیزها را مرتب می‌کند، چیزها را از سر تا پا قرار می‌دهد - همزمان دو کنش را روی صحنه بازی می‌کند. و این بر ایده مهم دیگری از عملکرد تأکید دارد: دوگانگی چیزها اجتناب ناپذیر بودن زندگی ما است. ما این طرف و آن طرف را می بینیم و هرکدام، علاوه بر این، انحرافی. شکنندگی حقیقت، گاه حتی خیالی، و ترس از تردید به خود - این چیزی است که ما را آزار می دهد و این آینه، که در اجرایش بسیار ساده است، اما به طرز شگفت انگیزی دقیق، یادآور آن است.

اجرای نمایشنامه بر اساس نمایشنامه "آمفیتریون" مولیر عکس: سرگئی پیاتاکوف / ریانووستی

کریستف راک همچنین طراحان نور، صدا و لباس را با خود همراه کرد. که در ظاهراجرا از ریاضت خاصی برخوردار است. مثلاً در صحنه هیچ دوره ای وجود ندارد. مشخص نیست این عمل چه زمانی رخ می دهد، اما مهم نیست. لوازم جانبی به چند صندلی، شمعدان، تشک و... یک هفت تیر محدود می شود. یک سکته غیرمنتظره - یک عنصر تراژیکیک - منجر به یک کنجکاوی حیاتی و خنده دار می شود. به هر حال، احتمالاً برای همه آشنا، باج گیری افرادی که دوستشان داریم باعث می شود که عموم از دقت ضربه خوشحال شوند.

نمایشنامه با یک پارادوکس به پایان می رسد. چیزهای مورد انتظاری وجود دارد - اخلاق در چنین نمایشنامه هایی همیشه خط و نشان می دهد. یکی از قهرمانان موظف است بیرون بیاید و آخرین کلمه خود را که معمولاً فاش کننده است بگوید. و Soziy (در اجرای درخشان کارن بدالوف) بیرون می آید، اما یک عبارت خیره کننده می گوید:

در مورد چنین چیزهایی گاهی اوقات

بهتره حرفی نزنی

چنین است آخرین، این سؤال است، آزادی چیست، به کجا ختم می شود، و آیا حتی در آنجا، احتمالاً، چنین خواهد ماند. تم ابدی. اما کریستف راک به همراه بازیگران فومن سعی کردند به نظر من اگر پاسخی نیست، اما تفسیری بسیار عمیق و مفصل بیان کنند، سخنان زنده و به یاد ماندنی خود را ارائه دهند. بدون شک این اجرا خواهد بود برای مدت طولانیزنده روی صحنه کارگاه تئاتر پیتر فومنکو.

محبوب ترین قهرمان اسطوره های یونانیهرکول بود، کارگری توانا که خدایان را از مرگ و مردم را از هیولاهای وحشتناک نجات داد، اما خود را پادشاهی و خوشبختی نکرد. یونانی ها ابتدا درباره او ترانه ها و سپس تراژدی ها و سپس کمدی ها ساختند. یکی از این کمدی ها در اقتباس لاتین پلاتوس به دست ما رسیده است.

در واقع، خود هرکول هنوز در اینجا روی صحنه نیست. فقط مربوط به تولد اوست. خودت باید شروع کنی خدای زئوساز زن فانی آلکمن. برای اینکه قهرمان ناجی به قدرتمندترین نیروها تبدیل شود، شما نیاز دارید کار طولانی- از این رو زئوس به خورشید دستور می دهد که سه روز طلوع نکند تا یک شب سه گانه در اختیار او باشد. این اولین بار نیست که زئوس با عشق به زنان زمینی نزول می کند، اما در اینجا مورد خاص است. آلکمن شوهر دارد، فرمانده آمفیتریون. او نه تنها یک زن زیبا، بلکه یک زن با فضیلت است: او هرگز به شوهرش خیانت نمی کند. بنابراین، زئوس باید به او ظاهر شود و شکل او را بگیرد شوهر قانونی. آمفیتریون. و برای اینکه آمفیتریون واقعی در این امر دخالت نکند، زئوس خدای حیله گر هرمس، پیام آور خدایان را با خود می برد که در این مناسبت به شکل برده آمفیتریون به نام سوسیا در می آید. بنابراین، نمایشنامه پلاتوس لاتین است قهرمانان اساطیریبه روش رومی تغییر نام داد: زئوس مشتری است، هرمس تیر است، هرکول هرکول است.

نمایشنامه با یک پیش درآمد شروع می شود: مرکوری وارد صحنه می شود. من عطارد، مشتری هستم و آمده ام تا فاجعه را به شما نشان دهم. آیا تراژدی نمی خواهید؟ هیچی، من خدایی هستم - تبدیلش میکنم به کمدی! اینجا، روی صحنه، شهر تبس است، شاه آمفیتریون به یک لشکرکشی رفت و همسرش را در خانه گذاشت. پس هرمزد او را زیارت کرد و من با او نگهبانی دادم: او به شکل آمفیتریون است، من به صورت برده هستم. اما همین حالا هم آمفیتریون واقعی و هم برده واقعی از کمپین باز می گردند - شما باید مراقب خود باشید. و اینجا غلام است!

سوسیا با فانوس در دست وارد می شود. او شاد است - جنگ تمام شده است ، پیروزی بدست آمده است ، غنیمت گرفته شده است. فقط شب اطراف به نوعی عجیب است: ماه و ستاره ها طلوع نمی کنند، غروب نمی کنند، اما ثابت می مانند. و در مقابل خانه سلطنتی شخصی غریب است. "شما کی هستید؟" - "من سوسیا هستم، برده آمفیتریون!" - "دروغ می گویی، من هستم - سوسیا، برده آمفیتریون!" - "به مشتری، سوسیا من هستم!" - "به عطارد، مشتری شما را باور نخواهد کرد!" کلمه به کلمه، به دعوا می رسد، مشت های عطارد سنگین تر است، سوسیا دور می شود و مغزش را به هم می زند: "من هستم یا نه؟" و درست به موقع: مشتری به شکل آمفیتریون به تازگی از خانه بیرون می آید و آلکمن با او. خداحافظی می کند، او را نگه می دارد. او می گوید: «زمان سربازی من است، زیرا فقط یک شب مخفیانه به خانه آمدم تا اول از من خبر پیروزی ما را بشنوی. اینجا یک کاسه طلایی از غنایم برای شماست و منتظر من باشید به زودی برمی گردم! "بله، زودتر از آنچه فکر می کنید!" مرکوری به خودش اشاره می کند.

شب به پایان می رسد، خورشید طلوع می کند و آمفیتریون واقعی با سوسیا واقعی ظاهر می شود. سوسیا به او می گوید که سوسیای دومی در خانه هست، او با او صحبت کرد و حتی دعوا کرد. آمفیتریون چیزی نمی فهمد و قسم می خورد: "مست بودی و دوتایی دیدی، همین!" آلکمن در آستانه نشسته و غمگین از جدایی و حسرت شوهرش می خواند. شوهر چطور؟ "خوشحالم که به این زودی برگشتی!" - «چرا زود؟ کمپین طولانی بود، چند ماهه ندیدمت! - "چی میگی! تازه با من نبودی و تازه رفتی؟ بحثی شروع می شود: کدام یک از آنها دروغ می گوید یا کدام یک از آنها دیوانه است؟ و هر دو سوسیای بدبخت را شاهد می خوانند و سرش می چرخد. "اینجا یک کاسه طلایی از غنیمت است، خودت آن را به من دادی!" - «نمی‌شود، این کسی است که آن را از من دزدیده است!» - "سازمان بهداشت جهانی؟" - آره معشوقه ات شلخته! آمفیتریون را سرزنش می کند. او همسرش را تهدید به طلاق می‌کند و برای تایید شاهدان می‌رود: شب در خانه نبود، اما در ارتش بود.

مشتری این نزاع ها را از آسمان خود - از طبقه دوم ساختمان تئاتر - تماشا می کند. او برای آلکمن متاسف است، او پایین می آید - البته دوباره به شکل آمفیتریون - به او اطمینان می دهد: "همه اینها یک شوخی بود." به محض اینکه او موافقت کرد که او را ببخشد، آمفیتریون واقعی با یک شاهد در آستانه ظاهر می شود. ابتدا مرکوری-سوزیا او را می راند و آمفیتریون در کنار خودش است: چگونه برده ارباب خود را به خانه راه نمی دهد؟ سپس خود مشتری بیرون می‌آید - و همانطور که در ابتدای کمدی دو سوسیاس با هم برخورد کردند، اکنون دو آمفیتریون با هم برخورد می‌کنند و همدیگر را بارانی می‌کنند و به زنا متهم می‌کنند. سرانجام مشتری با رعد و برق و رعد و برق ناپدید می شود، آمفیتریون بیهوش می افتد و آلکمن در خانه زایمان می کند.

همه چیز به خوشی تمام می شود. یک خدمتکار مهربان به سمت آمفیتریون بدبخت فرار می کند - تنها کسی که او را می شناسد و می شناسد. «معجزه! او به او می گوید. - زایمان بدون درد بود، بلافاصله دوقلو به دنیا آمدند، یکی پسری شبیه پسر بود و دیگری آنقدر بزرگ و سنگین بود که به سختی او را در گهواره گذاشتند. سپس، از ناکجاآباد، دو مار بزرگ ظاهر می شوند، به سمت گهواره می خزند، همه ترسیده اند. و یک پسر بزرگ، بیهوده که یک نوزاد تازه متولد شده برای ملاقات با آنها می ایستد، گلوی آنها را می گیرد و آنها را تا حد مرگ خفه می کند. "واقعا یک معجزه!" - آمفیتریون که به خود آمده تعجب می کند. و سپس مشتری بر فراز او در ارتفاع ظاهر می شود، در نهایت به شکل الهی واقعی خود. او رو به آمفیتریون می‌کند: «این من بودم که با تو در بستر آلکمنه شریک شدم، بزرگ‌ترین دوقلو مال من است، کوچک‌ترین مال تو، و همسرت پاک است، او فکر می‌کرد که من تو هستم. این پسر مال من است و پسرخوانده تو نیز خواهد بود بزرگترین قهرماندر جهان - شاد باشید! آمفیتریون پاسخ می‌دهد: «خوشحالم» و خطاب به حضار می‌گوید: «بیایید مشتری را کف بزنیم!»

من هیچ توهمی در مورد راک نداشتم - چند سال پیش، Comedie Francaise در چخوففست در تولید خود نمایش داد، جایی که همه مگس ها قبلاً در اولین اقدام مردند (اما دومی کمی سرگرم کننده تر بود - اما برای کسانی که زندگی می کردند).

با Amphitrion، از این نظر که بدون وقفه انجام می‌شود و کمتر از دو ساعت طول می‌کشد، راحت‌تر به نظر می‌رسد - اما با این حال، من تصور تقریبی از نحوه ظاهر آن داشتم. و با اطمینان امیدوارم کنستانتین بوگومولوف را در "شوهر ایده آل" ببینم، جایی که او به طور موقت جایگزین ماکسیم ماتویف شد. ناگهان معلوم شد که ماتویف بازگشته است و به جای خود بوگومولوف و در آینده نیز نقش پدر آرتمی را بازی می کند. در آمفیتریون، من فوراً از ناراحتی که فقط در نتیجه مشاهده از ردیف اول تشدید شد (به همراه لیزا، خوروویک، ریژایا لیودا، استینکی لتونوف، مادربزرگ فیرا، مادربزرگ ناشنوا تامارا و سایر برجسته‌های برجسته «کوچک هنردوست» که به دلیل علاقه به هنرهای کوچک و گاهاً هنردوست‌های زیبا شناخته شده‌اند) به خصوص بازیگران زن، از آخرین قدرتشرکت در ارائه نمایش های آماتور کارخانه. چند روز قبل، در اولین استودیو تئاتر، نمایشی از اکاترینا سوننشترال را بر اساس «زن و شوهر دیگری زیر تخت» داستایوفسکی تماشا کردم. Vakhtangov و اشاره کرد که برای کار دانشجویی، و کارگردان سال دوم (!) Pike - عملکرد بد نیست، اما نه چیز بیشتر. با این حال، در مقایسه با محصول معمولی که تیم فرانسوی از مولیر کلاسیک بومی خود با مشارکت ستارگان "اولین نام" کارگاه فومنکو ایجاد کرد، کار استودیویی واختانگف جوان باید به عنوان یک شاهکار جهانی شناخته شود، حتی شرمنده هستم که اگر استادان و ستارگان به خود آمفیتری اجازه دادند، شچوکین ها را دست کم گرفتم.

"ترفند" اصلی تولید یک پس زمینه آینه است. ناخودکا (طراح صحنه اورلی توماس) ظاهراً آنقدر بدیع و موفق در نظر گرفته شده است که حتی در اطلاعیه ها نیز گزارش شده است. در این میان، برای تئاتر اروپایی و به خصوص فرانسوی زبان، مدت هاست که چنین بوده است عادی. اما مشکل اینجا نیست که این تکنیک جدید نیست، بلکه نحوه استفاده از آن است. رابرت لپاژ که به لطف همان "آینه" در فینال " سمت عقبماه» به معنای واقعی کلمه در بی وزنی اوج می گیرد و این احساس که بازیگر در حال پرواز است - گرچه روی صحنه فقط می پیچد و پهن شده است - مطلق است، همه دراماتورژی به او منتهی می شود، کل ساختار نمایشنامه در کل یک چیز است. دقیقاً همان صفحه آینه در "آنجا پشت در" لوک پرسیوال یک وظیفه نمادین و نه کاربردی را انجام می دهد - من طرفدار پرسیوال نیستم، اما قبول دارم، قبول دارم. و همان چیزی که در "پیروزی عشق" گالینا استوایوا روی صحنه تئاتر ملل - یک چیز بی ارزش و تزئینی از کمیسیون "تصمیمات" کارگردانی و صحنه نگاری است که نه برای محتوا و نه برای سرگرمی کار نمی کند، در نتیجه - یک رویداد فراموش نشدنی خسته کننده، که در اکران مطبوعاتی که دوربین عکاسان به آن نگاه نکردند. به هر حال، گالین استویف نیز کارگردان کمدی فرانسه است، بنابراین تصادفات تصادفی نیستند. با این حال، شاید در مقایسه با «پیروزی عشق» تماشا نشدنی، «آمفیتریون» زنده‌تر و کوتاه‌تر باشد. اما اینجا نیز مزخرفات کسل کننده پیروز می شوند.

در مقدمه "در بهشت" عطارد (ایوان ورخویخ) و شب (پولینا کوتپووا) ابتدا دقیقاً در انعکاس روی سطح آینه ای صفحه ظاهر می شوند - خود بازیگران فعلاً پنهان هستند و فقط به تدریج - به معنای واقعی کلمه - در یک "گهواره" از بهشت ​​به زمین فرود می آیند ، برای بیمه ، آنها نیز قابل قلاب هستند. علاوه بر این، در پس زمینه همان پس زمینه آینه، و در غیر این صورت، در وسط یک صحنه تقریبا خالی، جدا از مجموعه ای از شمعدان های مرتب، طرحی پخش می شود که توسط مولیر از پلاتوس به عاریت گرفته شده است. مشخصا سنگینه مفاهیم فعلیهنرمندان ترجمه والری بریوسوف را با شوخی‌های ساده کم می‌کنند، که حتی برای ورودی‌های دانشگاه‌های تئاتر نیز منزجر می‌شود - آن‌ها یا «Allons enfant de la patria» یا «Vule vu Kushe avek moa ce soir» را می‌خوانند، به طور کلی، اختلاط فرانسوی با نیژنی نووگورود باعث می‌شود که در برخی مواقع تأثیری بزرگ بر روی خنده‌ها بگذارند. ، با اشتیاق متوسط. افسانه لافونتن "گرگ و بره" نیز به صدا در می آید که با تنظیم کریلوف دوبله شده است - توسط مادلین ژابرایلووا که مستقیماً درگیر پروژه نیست روی یک گرامافون ضبط شده است. برای نشان دادن آمادگی برای آزمایش تئاتر، نه تنها در کلمات، بلکه در واقع، نگهبانان آخرین سنگر تئاتر رپرتوار روانشناختی ملی روسیه، که توسط کارگاه فومنکو به رسمیت شناخته شده است، در نهایت می توانند ببینند که چگونه بازیگر فومنوفسکی شلوار خود را رها می کند و الاغ را نشان می دهد، خوب، نه یکباره، اما نه به یکباره، اما نه به طور کلی یک بار، اما نه به یکباره، اما نه همه چیز در آغاز. Stylia Pala.

توپ های چند رنگ در حال سقوط هستند، تکه های کاغذ می افتند، یک بادبزن می دمد: همراه با آینه ای از لذت ها، توده ای وجود دارد - اما کسالت فانی است. البته بازیگران مدام در سالن هجوم می آورند و با چراغ قوه صورت خود را روشن می کنند. کارن بدالوف در نقش خدمتکار کمیک و احمق سوزی به روش اسکچ، اما بدون موفقیت، مردم را سرگرم می کند. برای آندری کازاکوف-آمفیتریون و ولادیمیر توپتسف-مشتری دشوارتر است، یکی پادشاه است، دیگری اصلاً خداست، و طبق داستان کمدی آنها دو نفره جایگزین یکدیگر می شوند، مشتری در پوشش یک شوهر به آلکمن ظاهر می شود، در همین حال عطارد در حالی که از خانواده سلطنتی تبدیل می شود، تبدیل می شود. نسبت به همسرش برای "خود" حسادت می کند (یعنی برای یو پیتر که ظاهر آمفیتریون را به خود اختصاص داده است) و خدمتکار از "خود" (یعنی از عطارد در لباس سوسیس) دستبند دریافت می کند. خوب، یعنی باید به وجود بیاید، زیرا دیدن استادان در چنین نقش رقت بار ملکوتی-الهی اصلاً شادی آور نیست، بلکه برعکس غم انگیز و توهین آمیز است.

تمرکز اصلی کارگردان روی تصاویر زنانه. ظاهراً در شب مولیر در مقدمه، همان بازیگر نقش کلانتیدا، همسر سوسیوس را بازی کرد - به خاطر اقتصاد پیش پا افتاده. اما راک - نه عتیقه، بلکه فرانسوی - دو خواهر کوتپوف را به یکباره درگیر تولید می کند (که سالها اتفاق نیفتاده است و این به طور بالقوه یک احساس کوچک است - افسوس که به طور معنی داری به هیچ چیز تبدیل نمی شود) ، علاوه بر این ، پولینا-کلانتیدا و زنیا-آلکمن گاهی اوقات نقش ها ، کلاه گیس ها ، لباس ها را تغییر می دهند ... این من چه می کند؟ خدایان می‌دانند، اما به نظر می‌رسد کارگردان این موضوع را سرگرم‌کننده می‌داند که یک بار دیگر تأکید کند که همه چیز در همه چیز منعکس و مضاعف شده است، بهشت ​​و زمین، بندگان و اربابان. فرماندهان تبایی (رستم یوسکایف و اولگ لیوبیموف) نیز سرانجام "دوبرابر" شدند. اگر راک می خواست آگاهانه مقداری "ماریووداژ" روکوکو را به مولیر اضافه کند، عدد خالی بود.

نزدیک‌تر به فینال، کریستوف روک و رفقایش (تیم تولید فرانسوی متشکل از شش نفر است!) جاذبه دیگری با آینه در اختیار دارند - خانه‌ای با لوله‌ای با نوار چسب روی سایت ظاهر می‌شود، در تصویر بازیگران و هنرپیشه‌های جوان، توانا و آماده در اطراف صحنه می‌خزند، که دیگر کاری برای انجام دادن در صفحه نمایش ندارند. تمام قد... و من دوست دارم لذت را با تمام وجودم احساس کنم - اما کار نمی کند، احساس ناجوری برنده می شود. قهرمان تراژدی باستانیبا راک برخورد کرد و در این رویارویی مرد، اما برای اینکه شخصیت های یک کمدی از راک رنج ببرند، این یک نوآوری است. تقریباً از همان دسته پس زمینه آینه که در آن هنرمندان همراه با غرفه ها منعکس شده اند. خوب، بله، برای چه کسی و یک الاغ برهنه از صحنه وحی است. با این حال، اگر از مرحله کارگاه فومنکو، پس حتی برای من، شاید، یک شگفتی است.

«آمفیتریون» مولیر، بازسازی نمایشنامه‌ای است که توسط نمایشنامه‌نویس رومی، پلاتوس، درباره این که چگونه مشتری با ظاهر شدن به همسرش آلکمن در کسوت همسرش آمفیتریون، فرمانده آمفیتریون را دیوانه کرد و در نتیجه هرکول به دنیا آمد. این نمایشنامه در زمانی نوشته شد که عاشقانه لوئی چهاردهم با مارکیز دو مونتسپن که شوهرش موقتاً در باستیل زندانی بود تا مانعی در راه نباشد، در حال توسعه بود. معمولاً به عنوان یک کمدی خنده دار زنا بازی می شود.

برای کریستف راک، این نمایشنامه ای درباره محدودیت های آزادی و سلسله مراتب قدرت است. خدایان قدرت خود را بر مردم آزمایش می کنند، آنها را دستکاری می کنند. وقتی از شخصیت، نام، خانه، خانواده محروم شدی، وقتی خدا شکل تو را به خود گرفت، باید ناخواسته تسلیم شوی. یا باید دیوونه بشی یا تاثیر دیگران رو روی سرنوشتت بپذیری. خدایان دستکاری دائماً قدرت خود را ثابت می کنند. و سرنوشت در اینجا با انسان برابر نیست. او فراتر از درک اوست، زیرا بر اساس هوس الهی زندگی می کند و درک انسان را دور می زند. خدایان بد اخلاق هستند - آنها مردم را فاسد می کنند. پس از ملاقات با خدا، انسان یکسان نمی ماند. انسان با دخالت خداوند در سرنوشت خود سوزانده می شود. مولیر باز می شود نوع جدیدترس - ترس از دست دادن هویت خود. از این رو مناظر آینه شده است. چهره ها تکثیر می شوند - فردیت از بین می رود. دوگانگی مانند وسواسی است که وجود شما را باطل می کند. اجرا در مورد عشق نیست، بلکه در مورد میل است، در مورد دستکاری ابژه میل، در مورد عمودی تبعیت. که در این مورداین عمود نه تنها شامل اربابان و بندگان، بلکه خدایان نیز می شود. مولیر احساساتی نیست. او فقط اجتماعی است.

  • کریستف راک:
  • مولیر فرانسوی ترین نمایشنامه نویس است. و من واقعا این نمایش را دوست دارم. من خیلی دوست داشتم آمفیتریون را روی صحنه ببرم. واضح نیست - "Tartuffe" با "Misanthrope". این نمایشنامه بسیار شاعرانه است. من شیفته این عمودی - خدایان - مردم، قدرت - یک فرد ساده هستم.

اگر در مورد ژانر صحبت کنیم، کریستف راک معتقد است که همه چیز یک کمدی است، جایی که در پایان جسدی وجود ندارد. اما این درام شخصیت هاست که باعث خنده در تئاتر می شود. کاریکاتور در تئاتر نامناسب است. برای خلق کمدی باید درام را طی کرد. آنچه باعث خنده می شود خالص است ویژگی های انسانیو نه شخصیت شکل خالص. ویژگی ها باید شناسایی شوند. طبیعت انساندر گرگ و میش ترین و متناقض ترین جلوه هایش. همین جلوه هاست که ما را به خاطر موقعیت هایی که نویسنده خلق می کند ما را می خنداند و نمایشنامه را به کمدی تبدیل می کند. برای خندیدن به دیگران، باید به خودت بخندی. و اگر فقط به دیگران بخندیم - فقط به دلقک ها می خندیم.

«آمفیتریون» اثر مولیر اولین اثر کارگاه فومنکو با کارگردانی مهمان-خارجی است. انتخاب بر عهده کریستف راک (کریستف راوک) نه تصادفی بود. این در همان زمان توسط دو بازیگر زن برجسته تئاتر ما کشف شد، زمانی که در سال 2010 کمدی فرانسیس، عروسی فیگارو بومارشا را که توسط قهرمان ما به صحنه رفته بود، به تور آورد. بازیگران زن شباهت شگفت انگیز کارگردانی کریستوف را با دست خط پیوتر نائوموویچ فومنکو احساس کردند. این شباهت طعمی بین این دو زیبایی شناسی به ما اجازه داد تا به همکاری احتمالی فکر کنیم.

در پاییز 2016، کارگاه فومنکو از کریستوف راک دعوت کرد تا مجموعه ای از کلاس های کارشناسی ارشد را در مورد این موضوع برگزار کند. تئاتر فرانسوی. در نتیجه این کار مشترکدر چارچوب مستر کلاس ها، نمایشنامه "آمفیتریون" متولد شد.

  • کریستف راک:
  • تئاتر یکی از جدیدترین هنرهای جمعی است. این هنرمند با تیم خود کار می کند. ما زیبایی شناسی خودمان را می آوریم. اگر به تنهایی کار می کردم اصلاً اجرای من نبود. منظورم نور، صدا است. ما در طیف متفاوتی کار می کنیم، روی تفاوت های ظریف دیگر. من اجرا را طوری می سازم که انگار با جوهر سیاه و سفید با تمام نقشه ها. برای گروه، این سفری به زیبایی‌شناسی متفاوت است. خودمان را باز می کنیم کشور جدید. بازیگران کارگاه با بازی خود مرا شوکه کردند. با هم به جایی رسیدیم که قبلاً نرفته بودیم. ما فضای جدیدی را ایجاد کرده ایم - از نظر حسی جدید.
این اجرا با مشارکت تئاتر دو نور (لیل)، کارگردان کریستوف روک، و با حمایت موسسه فرانسوی در سفارت فرانسه در روسیه، کارگردان اولیویه گیوم ساخته شد.

متصدی پروژه - ایرینا زایتسوا

این اجرا شامل کنسرتو آنتونیو ویوالدی برای باسون و ارکستر در جی ماژور با اجرای سرجیو آزولینی است.

شما می توانید نظرات مخاطبان را در مورد عملکرد در انجمن ما با استفاده از هشتگ بخوانید.

توجه! در حین اجرا با اجرای وظایف خلاقانه کارگردان و اظهارات نویسنده، بازیگران روی صحنه سیگار می کشند و از دستگاه دودکش نیز برای خلق افکت های مختلف صحنه استفاده می شود. لطفاً هنگام برنامه ریزی برای بازدید از این اجرا، این اطلاعات را در نظر بگیرید.