>

ฮิปฮอปที่ดีที่สุดในโลก โปรดิวเซอร์ฮิปฮอปที่ดีที่สุดตลอดกาล

การทำรายการเพลงหรือนักดนตรีที่ดีที่สุดมักเป็นเรื่องยากและบางครั้งก็ไร้ค่า ท้ายที่สุดแล้ว จะมีคนพูดว่าในความเป็นจริงแล้วสิ่งที่ดีที่สุดนั้นแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ไม่ใช่ผู้ที่รวมอยู่ในรายการและจะนำเสนอข้อโต้แย้งที่น่าเชื่อถือและเหตุผลที่น่าสนใจ ดังนั้นเราจึงบอกทันทีว่าเราไม่ได้เสแสร้งว่าเป็นความจริงที่สมบูรณ์ แต่เมื่อเลือกรายการนี้เราพยายามที่จะเป็นกลางที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

ฮิปฮอปได้รับตำแหน่งที่แข็งแกร่งในธุรกิจการแสดงมายาวนานและ วัฒนธรรมดนตรีมอบดนตรีและนักแสดงที่ยอดเยี่ยมให้กับโลก และพิสูจน์สิทธิ์ในการเป็นแนวเพลงและทิศทางอิสระที่แยกจากกัน

แล้วใครล่ะที่สามารถรวมอยู่ในหน้าทองคำได้? เพลงใดที่สมควรอยู่ใน Walk of Fame ของขบวนการดนตรีนี้ตลอดไป

และมันอาจจะคุ้มค่าที่จะเริ่มต้นกับผู้ก่อตั้งและผู้บุกเบิกแนวเพลงนี้

ข้อความ - ปรมาจารย์แฟลชและความโกรธเกรี้ยวทั้งห้า ("ข้อความ", 1982)

กลุ่มแรกๆ แตกต่างจากวงอื่นๆ มาก โดยเป็นครั้งแรกที่บทบาทของ MC แข็งแกร่งมากและเป็นเพลงแรกๆ ที่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของแนวเพลงซึ่งมีจังหวะฮิปฮอปแบบนั้นจริงๆ กำหนดจังหวะและทิศทางสำหรับกลุ่มต่อไปนี้ โดยทั่วไปแล้วข้อความนี้จะเข้าสังคมอย่างมากสำหรับฮิปฮอปและพูดถึงชีวิตตามที่เป็นอยู่ เมือง อันตราย ยาเสพติด และผลที่ตามมาคือความตายบนท้องถนน (เพลงแร็พเพิ่มเติมเกี่ยวกับยาเสพติด) มีประเด็นต่างๆ มากมายที่ได้รับการเปิดเผยและฮิปฮอปอ้างว่ามีสิทธิ์ที่จะรับฟัง

Nuthin' But A "G" Thang - ดร. เดร feat. สนูป ด็อกกี้ ด็อกก์ (The Chronic, 1992)

เพลงนี้ทำให้ Dr. Dre เป็นหนึ่งในแร็ปเปอร์ที่เก่งที่สุด ชายฝั่งตะวันตกและอาจกล่าวได้ว่านำการเคลื่อนไหวออกมาจากใต้ดิน การจับคู่กับ Snoopy Dog เป็นการตัดสินใจที่ถูกต้องมาก - การตีคู่ทำให้ผู้คนพูดถึงตัวเองและดึงดูดความสนใจของผู้ฟัง หนึ่งในเพลงที่โดดเด่นที่สุดในฮิปฮอป

Snoop มีเพลงที่ยอดเยี่ยมอีกอย่างน้อยหนึ่งโหล หากคุณชอบผลงานของเขา โปรดฟังบนเว็บไซต์ของเรา

ฉ่ำ -The Notorious B.I.G. (“พร้อมที่จะตาย”, 1994)

หนึ่งในแร็ปเปอร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยมีชีวิตอยู่ได้กำหนดมาตรฐานใหม่สำหรับกระแสฮิปฮอปทั้งหมดในเพลงนี้ ซึ่งเป็นซิงเกิลจากอัลบั้มเปิดตัวของเขา ความสามารถที่น่าทึ่งในการแสดงรายละเอียดปลีกย่อยของโลกภายในแม้ในสถานการณ์ที่ยากลำบากเช่นนี้ก็คือ คุณสมบัติที่โดดเด่น B.I.G. ฉาวโฉ่

ครีม. — เผ่า Wu-Tang (“Enter The Wu-Tang (36 Chambers)”, 1993)

เราตัดสินใจที่จะอุทิศบทวิจารณ์สั้น ๆ นี้ให้กับโปรดิวเซอร์ที่มีอิทธิพลและมีชื่อเสียงมากที่สุดในวงการฮิปฮอป ผลงานที่ไม่เพียงแต่ได้รับความรักจากผู้ฟังจำนวนมากเท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลต่อโปรดิวเซอร์และนักแสดงคนอื่นๆ อีกจำนวนมากอีกด้วย แต่อย่าให้ละเอียดและมาเริ่มกันเลย โดยไม่ต้องให้สิทธิพิเศษแก่ใครเลย แต่เรียงตามลำดับตัวอักษร นี่คือโปรดิวเซอร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด 19 รายในวงการฮิปฮอป

01. สิ่งมหัศจรรย์ที่ 9

9th Wonder โดยกำเนิดจากนอร์ธแคโรไลนาได้กลายเป็นหนึ่งในโปรดิวเซอร์เพลงฮิปฮอปที่ทำงานหนักที่สุดและเปิดรับจิตวิญญาณนี้อย่างเต็มที่ 9th Wonder ได้รับแรงบันดาลใจอย่างมากจากผลงานของ DJ Premier และ J. Dilla ดังนั้น 9th Wonder จึงมีต้นแบบที่ดี ต่อมา 9th Wonder ได้พัฒนาของเขาเอง สไตล์ของตัวเองและตัวเขาเองก็ประสบความสำเร็จอย่างมากในการผลิต จากโปรดิวเซอร์ใต้ดินที่ยอดเยี่ยม 9th Wonder ได้กลายเป็นโปรดิวเซอร์ที่เป็นที่ต้องการอย่างมากในกระแสหลัก ต้องขอบคุณความรักที่เขามีต่อเพลงฮิปฮอปและการทำงานหนักมากมาย ตัวอย่างที่เด่นชัดของสิ่งนี้คือองค์ประกอบต่อไปนี้: Jay-Z “ ภัยคุกคาม” จากอัลบั้ม “The Black Album” และ Destiny’s Child “ สาว” จากอัลบั้ม “Destiny Fulfilled”

ในขณะที่กลุ่มฮิปฮอปเนิร์ดกำลังหวังและอธิษฐานขอให้ Little Brother กลับมาอีกครั้ง 9th Wonder ได้ร่วมมือกับศิลปินอย่าง Rapsody, Saigon, Murs, David Banner และ Skyzoo ในตัวอย่างเพลงที่นุ่มนวลและเต็มไปด้วยอารมณ์ 9th Wonder ยังได้รวมทีมสร้าง The Soul Council ในนิวยอร์ก ซึ่งรวมถึง Khrysis, E. Jones, Eric G และ Ka$h การทำงานหนักทำให้ 9th Wonder ก้าวจากมือใหม่ไปสู่โปรดิวเซอร์ระดับตำนานในยุคของเรา

02. อพอลโล บราวน์

อพอลโล บราวน์เป็นโปรดิวเซอร์จากเมืองดีทรอยต์ที่เป็นที่ต้องการและน่าสนใจ เขามักถูกเรียกว่า 9th Wonder เวอร์ชันดีทรอยต์ กลองอันไพเราะ ตัวอย่างเพลง และบูมบับช่วยให้ Apollo กลายเป็นโปรดิวเซอร์ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งควรสังเกตความร่วมมือของเขากับ O.C. ในอัลบั้ม “Trophies” และโปรเจ็กต์ร่วมกับ Guilty Simpson “Dice Roll” ผลงานอื่นๆ ของเขา ได้แก่ Ugly Heroez และ Rapper Big Pooh ( อดีตสมาชิกพี่เล็ก) ก็สมควรได้รับความสนใจเช่นกัน

03. แบทเทิลแคท

โปรดิวเซอร์ในตำนานของลองบีชที่สร้างขึ้นบนชายฝั่งตะวันตก Battlecat สร้างเพลง G-Funk อันเป็นเอกลักษณ์ของเขา และเป็นหนึ่งในโปรดิวเซอร์ที่เจ๋งที่สุดและได้รับการยอมรับมากที่สุดคนหนึ่งของเวสต์โคสต์มานานกว่า 20 ปี “Battle Cat” ได้ผลิตผลงานสำหรับนักแสดงเช่น: สนูป ด็อก, Dazzie Dee, Kam, Bloods & Crips, Tha Eastsidaz, Kurupt, Lucy Pearl, Xzibit และอื่นๆ อีกมากมาย Battlecat มีชื่อเสียงในด้านเสียงเบสที่หนักแน่นและทรงพลัง เพลงที่เขาผลิตนั้นสมบูรณ์แบบสำหรับ C-Walk และผลงานของ Battlecat หลายชิ้นก็กลายเป็นเพลงคลาสสิกของ G-Funk อย่างแท้จริง

Battlecat ยังได้ออกอัลบั้มและมิกซ์เทปการผลิตหลายชุด ซึ่ง "" สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ

อัลบั้มนี้บันทึกระหว่างปี 1994-1995 แต่ออกเพื่อโปรโมตในปี 1999 เท่านั้น ในปี พ.ศ. 2557 อัลบั้มนี้ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งในญี่ปุ่น การรีลีสใหม่ประกอบด้วยโบนัสแทร็ก 3 เพลง

04.ดีเจพรีเมียร์

ในรีวิวที่คุณสนใจ แน่นอนว่าเราอดไม่ได้ที่จะพูดถึงเรื่องนี้ ชายในตำนาน! DJ Premier หรือที่รู้จักในชื่อ Premo มาจากเท็กซัส เขาสร้างชื่อโดยเฉพาะอย่างยิ่งต้องขอบคุณโปรดิวเซอร์ในตำนานอีกคน - Large Professor (แต่จะเกี่ยวกับเขามากกว่านี้ในภายหลัง) รวมถึงการมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องในการบันทึกโปรเจ็กต์ Guru และ Gang Starr DJ Premier เป็นเพียงแก่นสารของเสียงนิวยอร์กในเนื้อหนัง! Premo ไม่เคยพลาดเลย สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะมืออาชีพระดับแนวหน้า และยังกลายเป็นผู้ริเริ่ม "scratch chorus" ซึ่งโปรดิวเซอร์หลายรายก็เริ่มเลียนแบบในเวลาต่อมา DJ Premier เคยร่วมงานกับศิลปินมากมาย รวมถึง Nas, Snoop Dogg, Bun B และแม้กระทั่ง คริสติน่าอากิร่าเอ (!). หนึ่งในราชาแห่งเสียงในฮิปฮอปและเป็นแนวคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับในระดับสากล!

05. ดีเจ ควิก

David “DJ Quik” Blake เป็นผู้บุกเบิกซาวด์อันธพาลของ Kalifa อีกคน Quik เป็นนักดนตรีโดยกำเนิด เขาหลงรักฮิปฮอปมากตั้งแต่เด็กและมีส่วนร่วมในที่สุด ผลงานที่สำคัญในการพัฒนา ในปี 1991 DJ Quik เปิดตัวด้วยอัลบั้ม Quik Is The Name และสไตล์ของเขาก็เป็นที่รู้จักอยู่แล้ว มันแตกต่างจากผลงานที่ดร.ใช้ในการเผยแพร่ของเขา เดรมีความสม่ำเสมอน้อยลง แต่ในขณะเดียวกันก็ขี้ขลาดไม่น้อยอาจจะมากกว่านั้นด้วยซ้ำ นอกจากของพวกเขาเองแล้ว โครงการเดี่ยว, DJ Quik ยังได้ร่วมงานกับศิลปินอย่าง Xzibit, 2Pac, Eightball & MJG, R&B group Tony! โทนี่! Tone และแม้แต่ Talib Kweli (ซึ่งส่วนหนึ่งช่วยให้คนหลังมีชื่อเสียง) เพลงของ Quik เหมาะสำหรับงานปาร์ตี้สุดเก๋!

06.ดร. ดรี

เดรผู้ทรงอำนาจ! เขาเหมือนกับควินซี โจนส์ ในวงการฮิปฮอปเท่านั้น ดร. Dre มีชื่อเสียงในฐานะหนึ่งในโปรดิวเซอร์ที่มีอิทธิพลและเชี่ยวชาญที่สุดในวงการฮิปฮอป หนึ่งในผู้ริเริ่มและผู้สร้างเสียงอันธพาลบนชายฝั่งตะวันตก แม้ว่า Dre จะเป็นโปรดิวเซอร์ก่อนที่จะมีงานเดี่ยวของเขา (ในยุค N.W.A) แต่ความก้าวหน้าที่แท้จริงในอาชีพของเขาเกิดขึ้นในปี 1992 หลังจากออกอัลบั้ม "The Chronic" นี่เป็นคลื่นลูกใหม่ของฮิปฮอป โดยเฉพาะบนชายฝั่งตะวันตก เสียงใหม่ จังหวะใหม่ หนึ่งปีต่อมาภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ชื่อดังของ Snoop เรื่อง Doggystyle ได้รับการปล่อยตัว ต่อมา Dre เปิดตัวในปี 2544 ซึ่งมีเสียงคลาสสิกฝั่งตะวันตกเหมือนกัน

07. เอริค เซอร์มอน

“โจรตาเขียว” ในตำนาน เป็นคนเรียนรู้ด้วยตัวเอง เป็นอีกหนึ่งตำนานฮิปฮอป Erick Sermon เป็นหนึ่งในครึ่งหนึ่งของดูโอ EPMD และโปรดิวซ์อัลบั้มเปิดตัว Strictly Business เมื่อปี 1988 แต่เอริคพบว่าตัวเองอย่างแท้จริงในขณะที่ทำงานในโครงการเดี่ยว ซึ่งเขาได้รับผลลัพธ์ที่น่าอัศจรรย์ อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา No Pressure เป็นผลงานที่คุ้มค่าและอาจไม่ได้รับการยกย่องมากนัก ต่อมาเขาได้ก่อตั้ง Def Squad ร่วมกับ Redman และ Keith Murray ทั้งสามออกอัลบั้มคุณภาพดี Redman - "Muddy Waters", Keith Murray - "Enigma" และ "El Nino" ทั้งสามคนเป็น Def Squad

หลังจาก Def Squad เอริก เซอร์มอนได้ร่วมงานกับศิลปินเช่น: Illegal, Scarface, Busta Rhymes, Xzibit และ Ludacris โดยใช้เพลงของเขา สไตล์แบบฟอร์ม E-ดับเบิ้ลฟังค์. ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Erick Sermon ไม่ค่อยมีประสิทธิผลมากนัก ซึ่งส่วนหนึ่งเนื่องมาจากอาการหัวใจวายที่เกิดขึ้นกับ Erick ในปี 2012 เมื่อเดือนสิงหาคมที่ผ่านมา Erick Sermon ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดใหม่ชื่อว่า " อี.เอส.พี.«

08. เจ ดิลลา

งานศิลปะโดย EthanMichaeL

James Yancey หรือที่รู้จักในชื่อ J Dilla เป็นหนึ่งในโปรดิวเซอร์ที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา โดยทิ้งมรดกทางดนตรีไว้เบื้องหลัง J Dilla มีชื่อเสียงในด้านการเตรียมการและการสุ่มตัวอย่าง และกลายเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด กนง. เจ ดิลลาได้รับความนิยมสูงสุดในฐานะสมาชิกคนหนึ่งของหมู่บ้านสลัมทั้งสามคนในดีทรอยต์ กลุ่มนี้ยังรวมถึงเพื่อนในโรงเรียนของเขาสองคนด้วย - T3 และ Baatin ต่อมา Dilla ตัดสินใจแสดงความสามารถของเขาด้วยการทำงานร่วมกับ Ali Shaheed และ Q-Tip ในฐานะทั้งสามคน The Ummah พวกเขาผลิตร่วมกันใน Beats, Rhymes และ Life and The Love Movement ของ A Tribe Called Quest รวมถึงในอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของ Keith Murray Enigma

อัจฉริยะที่แท้จริงซึ่งผลงานของเขามีอิทธิพลต่อโปรดิวเซอร์อย่าง 9th Wonder, Dr. Dre, Hi-Tek, No I.D และอื่นๆ อีกมากมาย แม้แต่ในยุคสุดท้าย J Dilla ก็ไม่หยุดทำงานและทิ้งเครื่องดนตรีไว้มากมาย! อัลบั้มบรรเลงของเขา "Donuts" และ "Jay Stay Paid" แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงพรสวรรค์และความหลงใหลในดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา

J Dilla ทิ้งวัสดุจำนวนมหาศาลไว้เบื้องหลัง ความคิดสร้างสรรค์ของชายคนนี้สมควรได้รับความเคารพและอย่างแน่นอน แห่งความทรงจำอันเป็นสุข.

09. แค่เบลซ

Just Blaze มาจากเจอร์ซีย์และสร้างความโดดเด่นในช่วงต้นทศวรรษ 2000 แม้ว่าในตอนแรกจะไม่ค่อยมีใครรู้จัก แต่ไม่นาน Blaze ก็เริ่มทำงานให้กับ Roc-A-Fella

Just Blaze ผลิตอัลบั้มสำหรับ Jay-Z, Beanie Sigel, Young Gunz โปรเจ็กต์นี้ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ อัลบั้มเปิดตัวทางด่วน "ทางด่วนฟิลาเดลเฟีย" Just Blaze ยังคงสร้างจังหวะที่ยอดเยี่ยมให้กับ Slaughterhouse (และจะเป็นผู้อำนวยการสร้างอัลบั้ม "Glass House" ซึ่งจะปล่อยใน Shady Records ด้วย) และ Just Blaze ได้ร่วมงานกับศิลปินอย่าง Saigon, Cam'ron, Talib Kweli, Kendrick Lamar และแม้แต่ Maroon 5 (เพลง “Makes Me Wonder”)

แทร็กการผลิต Blaze มักจะเล่นซ้ำ

10. ศาสตราจารย์ใหญ่

ศาสตราจารย์ด้านฮิปฮอปจากควีนส์ Large Pro สอน DJ Premier ถึงวิธีใช้เครื่องตีกลอง SP-1 และยังแนะนำโลกให้รู้จักกับ Nas รุ่นเยาว์ในการเรียบเรียงเพลงอีกด้วย "ไลฟ์แอทเดอะบาร์บีคิว"ในอัลบั้มเปิดตัวของ Main Source Breakin 'Atoms Large Pro เป็นพิธีกรและโปรดิวเซอร์ที่ได้รับความเคารพอย่างสูง (โดยเฉพาะในนิวยอร์ก) เคยร่วมงานกับศิลปินอย่าง Nas, Cormega, AZ, Torae, Jeru The Damaja และ Joell Ortiz อัลบั้มเปิดตัวของ Large Pro The "The LP" ถือเป็นไข่มุกอันล้ำค่าของฮิปฮอป อัลบั้มนี้เปิดตัวอย่างเป็นทางการเพียงเกือบ 20 ปีต่อมา (แม้ว่าจะมีรายการเพลงและอาร์ตเวิร์กที่แตกต่างกันเล็กน้อย):

11. แมดลิบ

Madlib มีพื้นเพมาจากลอสแองเจลิส เขาอยู่ใต้ดินเกือบ 20 ปี อิทธิพลของดนตรีแจ๊สปรากฏให้เห็นชัดเจนในผลงานของ Madlib ด้วยสไตล์ที่แหวกแนวและแหวกแนว Madlib สร้างสรรค์เพลงที่ไพเราะจนทำให้คุณอยากฟังซ้ำหลายๆ ครั้ง

Madlib นักดนตรีหลายคนนอกเหนือจากโปรเจ็กต์ของเขาเองแล้วยังเป็นสมาชิกของกลุ่ม New Quintet ของเมื่อวานอีกด้วย นอกจากนี้เขายังเป็นที่รู้จักภายใต้ชื่อ Quasimoto ที่เปลี่ยนแปลงอัตตาของเขาซึ่งออกอัลบั้ม "The Unseen" Madlib ทำงานร่วมกับ Tha Alkaholiks, OGC, Lootpack สิ่งที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือการทำงานร่วมกับตำนานใต้ดิน MF DOOM ซึ่งส่งผลให้เกิดอัลบั้มคลาสสิก “Madvillainy”

Madlib มีแฟนๆ เพิ่มมากขึ้นเมื่อเขาร่วมมือกับ Dilla ในชื่อ Jaylib เพื่อสร้างอัลบั้ม Champion Sound และผลงานล่าสุดของเขากับ Freddie Gibbs Piñata ก็น่าสนใจเช่นกัน

12. แมนนี่เฟรช

Mannie Fresh เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกเสียงภาคใต้ เขากลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากผลงานในช่วงแรกของเขาใน Cash Money Records สำหรับ The Hot Boy$ (Juvenile, B.G., ลิล เวย์นและเติร์ก) รวมถึงการเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Big Tymers กับ Birdman หลังจากเลิกกับ Birdman เขายังผลิตให้กับ Clipse และ T.I.

มีข่าวลือว่า Mannie Fresh ทำงานร่วมกับ Mos Def ในอัลบั้ม OMFGod ของเขาซึ่งอาจไม่มีวันได้เห็นแสงสว่างในตอนกลางวัน โดยเฉพาะการพิจารณาความจริงที่ว่า

ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด Mannie เป็นผู้ปฏิวัติวงการเสียงภาคใต้ด้วยเสียงเบสที่ดังกระหึ่ม และหาก The Hot Boy$ กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง ก็อาจเป็นสินค้าที่น่าสนใจมากสำหรับแฟนๆ ภาคใต้ประเภทนี้

13. มาร์ลีย์ มาร์ล

หนึ่งในยักษ์ใหญ่แห่งฮิปฮอป! Marley Marl เป็นคนแรกที่ใช้การสุ่มตัวอย่างในฮิปฮอป เทคนิคนี้ได้กลายเป็นการปฏิวัติและได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ! Marley Marl นำสีสันมาสู่ฮิปฮอปมากขึ้น

ผลงานของเขาร่วมกับศิลปินอย่าง The Juice Crew, Heavy D & The Boyz และ MC Lyte ประสบความสำเร็จอย่างเหลือเชื่อ แต่ผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือผลงานการผลิตในอัลบั้ม "Mama Said Knock You Out" ของ LL Cool J ซึ่งยังได้รับการพิจารณาโดย อัลบั้มที่ดีที่สุดของ LL มากมาย

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงอัลบั้มโปรดักชั่นของ Marley Marl “In Control: Volume 1”

เพลง " เดอะซิมโฟนี“เหนือสิ่งอื่นใดก็แค่สรรเสริญ! การเรียบเรียงเพลงอันยิ่งใหญ่นี้ประกอบด้วย Big Daddy Kane, Craig G., Kool G. Rap ​​และ Master Ace ทั้งหมดในเพลงห้านาที!

ในช่วงรุ่งเรืองของยุค 90 มาร์ลีย์ มาร์ลได้ร่วมงานกับศิลปินอย่าง Da Youngstas, Lords Of The Underground, Fat Joe และยังเคยร่วมงานสร้างผลงานคลาสสิกเปิดตัวทาง CNN (Capone-N-Noreaga) เรื่อง The War Report

สไตล์ของ Marley Marl มีอิทธิพลต่อโปรดิวเซอร์จำนวนมาก รวมถึง Pete Rock ด้วย (แต่จะมีมากกว่านี้ในภายหลัง)

14. ฟาเรลล์ วิลเลียมส์

Pharell Williams มาจากเวอร์จิเนีย เขาเป็นหนึ่งในโปรดิวเซอร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในยุคของเรา Pharell เริ่มต้นร่วมกับ Chad Hugo ในฐานะดูโอ้ Neptunes โปรดิวเซอร์ แต่ไม่นานเส้นทางของพวกเขาก็แยกจากกัน และ Pharrell ก็กลายเป็นโปรดิวเซอร์ที่เป็นที่ต้องการตัวมากยิ่งขึ้น ไม่ใช่แค่ในวงการฮิปฮอปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเพลงป็อปด้วย

ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Pharell Williams (อย่างน้อยในเชิงพาณิชย์) คือการได้รับความนิยมของเขา " มีความสุข” มียอดขายมากกว่า 14 ล้านเล่ม ซิงเกิลนี้กลายเป็นหนึ่งในซิงเกิลที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์

Pharell Williams ยังคงผลิตผลงานอย่างต่อเนื่อง ไม่จำกัดตัวเองอยู่แค่ฮิปฮอป

เราขอแจ้งให้คุณทราบถึงความร่วมมือของเขากับ Snoop “Beautiful”

เราคิดว่าเพลงนี้น่าสนใจกว่าที่กล่าวมาข้างต้นมาก

15. พีท ร็อค

ผลงานของ Pete Rock ยังคงเป็นที่รักและมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ เช่นเดียวกับในทศวรรษ 1990

หลายคนจำเขาได้ในฐานะโปรดิวเซอร์ของดูโอ Pete Rock & CL Smooth ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก "ที.อาร์.โอ.วาย."แต่อย่าลืมว่าพีท ร็อคก็มีส่วนในซิงเกิลระดับตำนานของนาสด้วย - " โลกเป็นของคุณ."

ในปี 1998 Pete Rock ได้เปิดตัวเพลงประกอบชุดแรกชื่อ "Soul Survivor" ซึ่งเขาแนะนำให้ผู้ฟังรู้จักผลงานเพลง boom-bap ของเขา Pete Rock ได้ผลิตคนจำนวนมากรวมถึง: INI, Busta Rhymes, Smif-N-Wessun และ Ghostface Killah

โปรดิวเซอร์ระดับตำนานและปรมาจารย์ด้านงานฝีมือของเขา!

16. อาร์ซ่า

RZA หรือที่รู้จักกันในชื่อ The Ruler Zig-Zag เป็นผู้กำหนดจังหวะใหม่สำหรับนิวยอร์ก (และฮิปฮอปโดยทั่วไป) ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ด้วยการมาถึงของเขา กลุ่มตำนานจำนวน 8 คน ตระกูล Wu-Tang

อัลบั้มเปิดตัวของ Wu-Tang Clan Enter The Wu-Tang (36 Chambers) กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ฮิปฮอป ส่วนหนึ่งต้องขอบคุณสไตล์นอกรีตของ RZA

RZA ชอบสุ่มตัวอย่างเสียงจากภาพยนตร์เกี่ยวกับกังฟูและศิลปะการต่อสู้อื่นๆ ผสมกับกลอง และยังทำให้ช้าลงหรือเร็วขึ้นตัวอย่างวิญญาณ (เทคนิคนี้ถูกนำมาใช้ในงานของ Just Blaze, Kanye, Apollo Brown, 9th Wonder ในภายหลัง และอื่น ๆ อีกมากมาย) ซึ่งทำให้เขาเป็นหนึ่งในผู้นำของชายฝั่งตะวันออกในหมู่ผู้สร้างจังหวะ

นอกเหนือจากโปรเจ็กต์ของ Wu แล้ว RZA ยังอำนวยการสร้าง Big Pun, Earl Sweatshirt และ Talib Kweli และได้อำนวยการสร้างภาพยนตร์หลายเรื่อง รวมถึง Kill Bill, Iron Fist และ Ghost Dog: Way of the Samurai ผู้ชายที่น่าทึ่ง!

17. สการ์เฟซ

Brad Terrence Jordan หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Scarface เป็นแร็ปเปอร์และโปรดิวเซอร์จากเมืองฮุสตัน รัฐเท็กซัส อดีตของกลุ่มแร็พชื่อดัง Geto Boys ในปี 2555 นิตยสาร แหล่งที่มาทำให้เขาอยู่ในอันดับที่ 16 ในรายชื่อ 50 นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลในขณะที่ทรัพยากร เกี่ยวกับ.ดอทคอมชื่อ Scarface 10 ในรายการ "50 พิธีกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเรา"(ระยะเวลาตั้งแต่ พ.ศ. 2530 ถึง พ.ศ. 2550)

นอกจากนี้ Scarface ยังมีชื่อเสียงในฐานะโปรดิวเซอร์ที่ยอดเยี่ยม เขาเป็นผู้ผลิต Geto Boys 5th Ward Boyz, Devin The Dude, A-G-2-A-KE และอื่นๆ อีกมากมาย แต่ผลงานที่แข็งแกร่งที่สุด (นอกเหนือจากโปรเจ็กต์เดี่ยวและโปรเจ็กต์ Geto Boys) ในความคิดของเราคืออัลบั้ม DMG“ Rigormortiz” และแน่นอนว่า Facemob“ The Other Side Of The Law” ทั้งสองอัลบั้มผลงานแน่นคลาสสิกของภาคใต้ประเพณีที่ดีที่สุด!

18. นักเล่นแร่แปรธาตุ

Alan Maman หรือที่รู้จักกันดีในนามโปรดิวเซอร์ฮิปฮอป The Alchemist เกิดที่เบเวอร์ลีฮิลส์ รัฐแคลิฟอร์เนีย ตอนแรกเขาเป็นส่วนหนึ่งของการร้องเพลงคู่ พวกฮูลิแกนส์. สมาชิกคนที่สองของ The Whooliganz คือ Scott Caan ตอนนั้น Alan เป็นที่รู้จักในชื่อ Mudfoot และ Scott Caan ในชื่อ Mad Skillz

Caan และ Maman พบกันเมื่อสมัยยังเป็นวัยรุ่นในย่านที่ร่ำรวยของเบเวอร์ลีฮิลส์ รัฐแคลิฟอร์เนีย พวกเขาเริ่มแสดงเป็นดูโอทั่วลอสแองเจลิสและในไม่ช้าก็ได้รับการยอมรับจากผู้ฟัง Evidence เพื่อนสมัยเด็กของ Alan แนะนำวงให้รู้จักกับ Quincy Jones III และพวกเขาก็เริ่มทำงานในการสาธิต เป็นผลให้ B-Real จาก Cypress Hill เริ่มสนใจ "อันธพาล" และเชิญเด็กที่มีพรสวรรค์มาเป็นส่วนหนึ่งของทีม Soul Assassins ซึ่งรวมถึง Cypress Hill, House of Pain และ Funkdoobest The Whooliganz เริ่มออกทัวร์ทั่วประเทศกับวง Soul Assassins ซึ่งช่วยให้พวกเขาเซ็นสัญญากับ Tommy Boy Records ได้ในเวลาต่อมา

ในปี 1993 The Whooliganz ได้บันทึกอัลบั้มเปิดตัว Make Way สำหรับ W" ซิงเกิลแรกคือเพลง "Put Your Handz Up" โปรดิวซ์โดย DJ Lethal นอกจากนี้ยังมีแผนที่จะปล่อยซิงเกิลที่สอง "Don't Mean Nothin'" แต่ทอมมี่ บอยตัดสินใจยุติความร่วมมือกับวงและไม่ออกอัลบั้มใหม่ ในปี พ.ศ. 2538 เพลง "Whooliganz" ได้รับการปล่อยตัว ซิงเกิลนี้ ได้รับการเผยแพร่ในอังกฤษด้วยรายการ Positiva/EMI Records แต่เมื่อถึงเวลานั้น ทุกคนก็ตัดสินใจว่าเวลาของ The Whooliganz ผ่านไปแล้ว Caan เดินตามรอยพ่อของเขา James Caan และกลายเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ

อลันก็ไปตามทางของตัวเองและกลายเป็นหนึ่งในโปรดิวเซอร์ที่โดดเด่นในวงการฮิปฮอป The Alchemist เคยร่วมงานกับศิลปินอย่าง Dilated Peoples, Mobb Deep, Defari และ Nas และผลงานเพลงของเขาก็เป็นที่ต้องการอย่างมาก ตามคำกล่าวของ The Alchemist เอง อิทธิพลใหญ่ผลงานของเขาได้รับอิทธิพลมาจากผลงานของ DJ Premier และ Pete Rock จึงไม่น่าแปลกใจที่เขามักจะถูกเปรียบเทียบกับโปรดิวเซอร์ชื่อดังเหล่านี้ นี่คือนักเล่นแร่แปรธาตุของฮิปฮอป

Timbaland มาจากเวอร์จิเนีย ผู้ชนะรางวัลแกรมมี่ที่ทำงานมาหลายประเภท ในปี 1996 ทิมบาแลนด์มีชื่อเสียงจากการผลิตอัลบั้มเปิดตัวของ Ginuwine Ginuwine...The Bachelor (1996) และต่อมาได้ทำงานในอัลบั้มเปิดตัวของ Aaliyah One In A Million และ Supa Dupa Fly ของ Missy Elliot ทั้งสองอัลบั้มประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์

ตั้งแต่นั้นมา Timbaland ยังคงทำงานร่วมกับศิลปินฮิปฮอปและป๊อปอย่างต่อเนื่อง รวมถึง Madonna บริทนีย์ สเปียร์ส, Jay-Z, Nas และอื่นๆ อีกมากมาย

โดยสรุป ฉันอยากจะเสริมว่ามีโปรดิวเซอร์ที่มีความสามารถพอๆ กันจำนวนมากที่ไม่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางเท่ากับผู้ผลิตที่เรากล่าวถึงข้างต้น หรือผู้ที่ไม่ได้กล่าวถึงข้างต้น หลายคนก็ไม่ได้แย่ไปกว่านั้น และบางคนก็อาจจะเจ๋งกว่าด้วยซ้ำ! นอกเหนือจากที่เรากล่าวถึงในบทวิจารณ์สั้น ๆ ของเราแล้ว เรายังแนะนำให้คุณให้ความสนใจกับผู้ผลิตฮิปฮอปต่อไปนี้:

  • 8-Off a.k.a. อกัลลาห์
  • อเคนาตัน
  • แอนท์ แบงค์
  • อะยะตุลลอฮ์
  • นมดำ
  • บัคไวลด์
  • เซลลี่ เซล
  • ซีเจ แมค
  • คูล แอนด์ ดรี
  • ดา บีทมิเนอร์ซ
  • แดน ดิ ออโตเมเตอร์
  • อันตรายจากเมาส์
  • ดาซ ดิลลิงเจอร์
  • ไดมอนด์ ดี
  • ดีเจ บาบู
  • ดีเจ แจซซี่ เจฟ
  • ดีเจ กบ
  • ดีเจ มักส์
  • ดีเจ พูห์
  • ดีเจสแครช
  • ดีเจ ตูม
  • ง่ายโมบี
  • เอมิเน็ม
  • อีซี่ เอลปี
  • ฟิกุบ บราซเลวิช
  • จีแมน สแตน
  • ความหายนะ
  • ไฮ-เต็ก
  • ไอร์ฟ ก็อตติ
  • จามมาสเตอร์เจย์
  • K-Def
  • ไครซิส
  • คิลลา เทย์
  • L.E.S.
  • เล็กซ์ ลูเกอร์
  • ลิล' จอห์น
  • ลอร์ดไฟน์เนส
  • มาร์โค โปโล
  • ไมค์ ดีน
  • มิสซี่ เอลเลียต
  • เลขที่. โจ
  • นิค วิซ
  • ไม่มีบัตรประชาชน
  • นอตซ์
  • ออดดิซี
  • จัดระเบียบเสียงรบกวน
  • พรนเบต้า
  • แมงดา ซี
  • แม่นยำ
  • เจ้าชายพอล
  • ร็อคไวเดอร์
  • รอน บรูซ
  • คิวทิป
  • ริก รูบิน
  • สกอตต์ สตอร์ช
  • เซอร์ จิงซ์
  • สโนว์กูนส์
  • สตาติก เซเล็คทาห์
  • สตูป
  • สตรีทรันเนอร์
  • สวิซ บีทส์
  • เทอร์มิเนเตอร์ เอ็กซ์
  • เทอร์เรซ มาร์ติน
  • หน่วยวางระเบิด
  • แทร็คมาสเตอร์
  • ทรอย ดี. ไวท์
  • ไวเคลฟ ฌอง

แน่นอนว่านี่ยังห่างไกลจาก รายการทั้งหมดโปรดิวเซอร์ในฮิปฮอปที่สมควรได้รับความสนใจและความเคารพ แต่เราพยายามนำเสนอสิ่งที่มีอิทธิพลและน่าสนใจที่สุดต่อความสนใจของคุณ

เพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่เปลี่ยนแปลงดนตรีไปตลอดกาล และเพื่อเฉลิมฉลองความสำเร็จของพวกเขา ทีมงาน Billboard ได้เปิดตัวรายชื่อนักร้องฮิปฮอป/อาร์แอนด์บีชั้นนำในรอบ 25 ปีที่ผ่านมา

รายชื่อนี้อิงตามชาร์ตเพลง R&B/Hip-Hop ยอดนิยมรายสัปดาห์ และชาร์ตอัลบั้ม R&B/Hip-Hop ยอดนิยมประจำสัปดาห์ ตั้งแต่วันที่ 5 มกราคม พ.ศ. 2528 ถึง 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2553 ตำแหน่งต่างๆ จะจัดอันดับตามจำนวนสัปดาห์ที่ใช้ไปเป็นอันดับแรก

ที่นี่คุณจะเห็นศิลปินที่ประสบความสำเร็จมาจนถึงทุกวันนี้ รวมถึงนักแสดงที่กลายมาเป็นนักร้องคลาสสิก ริธึมและบลูส์ไปแล้ว ซึ่งผลงานบันทึกเสียงของเขาขายได้หลายล้านชุดทั่วโลก และอัจฉริยะผู้ถ่อมตัวผู้ปฏิวัติด้วยความสามารถของพวกเขา ความคิดของ ดนตรีสมัยใหม่. นักแสดงทุกคน ทุกเสียง - พวกเขาล้วนมีเอกลักษณ์ และเป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงธุรกิจการแสดงหากไม่มีพวกเขาในปัจจุบัน

50. เทวิน แคมป์เบลล์
49. ในสมัยนิยม
48. โจ
47. บรั่นดี
46. ​​​​คานเย เวสต์
45. คริส บราวน์
44. แม็กซ์เวลล์
43. แพตตี้ ลาเบลล์
42. ลูกแห่งโชคชะตา
41. นี-โย
40. เพลง Soulchild (เพลง Soulchild)
39. เนลลี
38. เอมิเน็ม
37. สนูป ด็อกก์
36. บ๊อบบี้ บราวน์
35. โทนี่ โทนี่ โทน
34. ซาด
33. เคนนี "เบบี้เฟซ" เอ็ดมอนด์ส
32. เจอรัลด์ เลเวิร์ต
31.เลอเวิร์ต
30. โจเดซี
29. เคียเชีย โคล
28.50 เซ็นต์
27. อาลิยาห์
26. สตีวี่ วันเดอร์
25. TLC
24. โมนิก้า
23. ฉบับพิมพ์ใหม่
22. อนิต้า เบเกอร์
21. ลิล เวย์น

20. ที.ไอ.

ในปี พ.ศ. 2544 หลังจากอันดับที่ 27 ในอัลบั้มอาร์แอนด์บี/ฮิปฮอปด้วยอัลบั้ม I'm Serious แร็ปเปอร์ T.I. ก็ผิดสัญญากับ Arista Records และก่อตั้งค่ายเพลงของตัวเองในชื่อ Grand Hustle Entertainment อัลบั้มแรกของเขา Trap Muzik ซึ่งออกโดยอิสระ อันดับที่สอง อันดับที่บนชาร์ตอัลบั้มในปี 2546 ตามมาด้วยสถิติติดอันดับชาร์ตที่ประสบความสำเร็จมากยิ่งขึ้น - Urban Legend ในปี 2547, King ในปี 2549, T.I. vs. T.I.P. ในปี 2550 และ Paper Trail ในปี 2551 ซึ่งใช้เวลาห้าสัปดาห์ในอันดับหนึ่งเป็นประวัติการณ์ แน่นอนว่าความสำเร็จอันน่าเหลือเชื่อของนักดนตรีในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาถูกบดบังด้วยปัญหาทางกฎหมายของเขา: T.I. ใช้เวลาหนึ่งปีหลังลูกกรงเนื่องจากข้อกล่าวหาของรัฐบาลกลางและในเดือนมีนาคม 2010 หลังจากที่เขาได้รับการปล่อยตัวเขาก็เข้าไปพัวพันกับยาที่โด่งดังมากยิ่งขึ้น เรื่องอื้อฉาว

19. ทูพัค ชาเคอร์

แร็ปเปอร์ Tupac Shakur ซึ่งเสียชีวิตอย่างอนาถในเดือนกันยายน พ.ศ. 2539 คือไอคอนฮิปฮอปอย่างแท้จริง ในช่วงชีวิตของเขา เขาสามารถออกอัลบั้มได้เพียงสี่อัลบั้ม โดยสองอัลบั้มขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตอัลบั้ม ได้แก่ Me Against The World ในปี 1995 (ครองอันดับหนึ่ง 4 สัปดาห์) และ All Eyez On Me ในปี 1996 (3 สัปดาห์ครองอันดับหนึ่ง) สองเดือนหลังจากการตายของเขา อัลบั้มของเขา The Don Killuminati: The 7 Day Theory ได้รับการปล่อยตัว โดยที่ Tupac ใช้นามแฝง Makaveli บันทึกติดอันดับชาร์ตเป็นเวลาหกสัปดาห์ ข้อเท็จจริงที่น่าตกใจ: Tupac ทำนายการเสียชีวิตของเขาในอัลบั้มนี้และเตรียมพร้อมสำหรับมันอย่างเต็มที่ นักดนตรีทิ้งเรื่องใหญ่ไว้ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์อัลบั้มของเขาหลายอัลบั้มได้รับการปล่อยตัวมรณกรรม โดยสี่อัลบั้มกลายเป็นเพลงท็อปชาร์ต

18. โทนี่ แบรกซ์ตัน

ความสำเร็จล่าสุดของ Toni Braxton คือการเปิดตัวอัลบั้ม Pulse ซึ่งกลายเป็นอัลบั้ม R&B/Hip-Hop ในปี 2010 อาชีพนักร้องนี้ดำเนินมาเป็นเวลายี่สิบปีแล้ว ตั้งแต่ปี 1992 เธอได้ปล่อยซิงเกิลฮิตอย่างต่อเนื่อง อันดับแรกจากสิบเอ็ดชาร์ตเพลงคือ Give U My Heart จากภาพยนตร์เรื่อง Boomerang เพลงของเธอ You're Making Me High / Let It Flow และ He Wasn't Man Enough ก็ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นกัน

17. บอยซ์ทูเม็น

สมาชิกของวงที่น่าทึ่งนี้ไม่เคยหยุดที่จะประหลาดใจกับความสามารถของพวกเขานับตั้งแต่เปิดตัว ซึ่งเกิดขึ้นในปี 1991 ด้วยเพลง Motownphilly ซึ่งขึ้นถึงอันดับสี่ในเพลงฮิต R&B/Hip-Hop และต่อด้วยเพลง It's So Hard to Say Goodbye จนถึงเมื่อวานซึ่งกลายเป็นอัลบั้มแรกของพวกเขาที่มีเพลงฮิตอันดับหนึ่งห้าเพลงและอัลบั้มอันดับหนึ่งสามอัลบั้มในรายชื่อจานเสียงของกลุ่ม ส่งผลให้บิลบอร์ดยกให้ Boyz II Men เป็นวงดนตรีที่ดีที่สุดแห่งยุค 90 ในปี 1999

16.แอลแอล คูล เจ

James Todd Smith (ชื่อจริง LL Cool J) เป็นผู้บุกเบิกฮิปฮอปอย่างแท้จริง เขาเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่บันทึกเสียงซึ่งกลายเป็นหนึ่งในค่ายเพลงที่ได้รับการยอมรับมากที่สุด นั่นคือ Def Jam Recordings อัลบั้มเปิดตัวของเขา Radio ขึ้นสูงสุดที่อันดับหกในอัลบั้ม R&B/Hip-Hop ในปี 1986 อัลบั้มถัดไป Bigger & Defer ใช้เวลาสิบเอ็ดสัปดาห์ที่ด้านบนสุดของแผนภูมิ ผู้นำเพียงคนเดียวในหมู่ศิลปินแร็พคือ Please Hammer Don't Hurt ของ MC Hammer (29 สัปดาห์ในปี 1990) และ Eminem's Recovery (13 สัปดาห์ในปี 2010) ปัจจุบันนักดนตรีมีความสนใจในอาชีพในภาพยนตร์และโทรทัศน์

15. บียอนเซ่

หลังจากการล่มสลายของโรงเรียนเก่าของนักร้องกลุ่ม Destiny's Child ที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก (อันดับที่ 42 ในรายการนี้) บียอนเซ่เริ่มงานเดี่ยว เธอมีซิงเกิลอันดับหนึ่ง 5 เพลง รวมถึงเพลงฮิตอย่าง Irreplaceable (เก้าสัปดาห์ที่อันดับหนึ่ง) และ Single Ladies (Put a Ring on It) (12 สัปดาห์) แต่ละอัลบั้มของเธอทั้งสามกลายเป็นผู้นำของอัลบั้ม R&B/Hip-Hop แต่แม้จะประสบความสำเร็จในชาร์ตโลกและสถานะของหนึ่งในศิลปินที่มีความสามารถมากที่สุดของเรา เวลานี้เธออยู่ข้างหน้าเธอในรายชื่อโดยสามีของเธอเองแร็ปเปอร์ Jay-Z

14. ลูดาคริส

แร็ปเปอร์และนักแสดง Christopher Bridges (ชื่อจริงของนักดนตรี) เริ่มต้นอาชีพของเขาในฐานะดีเจทางวิทยุ WHTA-FM โดยใช้นามแฝง Chris Lova-Lova Chris Lova Lova ความสามารถพิเศษและพรสวรรค์ที่ค้นพบของเขาในการแร็พที่ยอดเยี่ยมรวมอยู่ในซิงเกิลแรกของเขา What's Your Fantasy ซึ่งเข้าสู่สิบเพลงอาร์แอนด์บี/ฮิปฮอปยอดนิยมในปี 2000 อัลบั้มเปิดตัวของ Ludacris Back For The First Time ขึ้นถึงอันดับสองในชาร์ตอัลบั้มเดียวกัน ปี ชาร์ตและเป็นจุดเริ่มต้นของความสำเร็จในอาชีพนักดนตรี - อัลบั้มต่อมาของเธอสี่อัลบั้มกลายเป็นผู้นำชาร์ต

13. ไมเคิล แจ็กสัน

ราชาเพลงป๊อปอาจเรียกได้ว่าเป็นราชาแห่งอาร์แอนด์บีก็ได้ ชื่อนี้สมควรได้รับอย่างยิ่ง เมื่อพิจารณาจากอัลบั้ม R&B/Hip-Hop Albums ที่ติดชาร์ตเจ็ดอัลบั้มของเขา (ห้าอัลบั้มออกจำหน่ายในช่วง 25 ปีที่ผ่านมา) และซิงเกิลฮิตนับไม่ถ้วน แม้ว่าแจ็คสันจะเสียชีวิตอย่างน่าเศร้า แต่ดนตรีอันไพเราะของเขายังคงอยู่กับเรา ทั้งในแผ่นดิสก์และบนชาร์ตเพลง ในปี 2009 เพลง This Is It ซึ่งเป็นเพลงไตเติ้ลจากสารคดี Michael Jackson: That's It เข้าสู่ชาร์ตเพลงยี่สิบอันดับแรก และแผ่นเพลงประกอบภาพยนตร์ก็ติดอันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้ม

12. คีธ สเวต

Keith Light เป็นหนึ่งในศิลปินที่เป็นที่ชื่นชอบมากที่สุดในอเมริกา เขาเป็นที่รักของแฟนๆ ทุกวัย เนื่องจากซิงเกิลของเขาได้รับความนิยมในเกือบทุกยุคทางดนตรีที่สำคัญ: ในปี 1988 เพลง I Want Her ซึ่งเป็นเพลงแรกของเขาที่ติดชาร์ต; ในปี 1991 - ฉันจะมอบความรักทั้งหมดให้กับคุณ หรือในปี 1998 - Come and Get With Me บันทึกร่วมกับ Snoop Dogg เพลงของเขาทั้งหมด 16 เพลงเข้าสู่สิบอันดับแรกของชาร์ตเพลง โดยมี 7 เพลงขึ้นถึงอันดับหนึ่ง ในปี พ.ศ. 2551 พวกเขาเพิ่มซิงเกิลใหม่ Just Me

11. เจ้าชาย

อาชีพของเจ้าชายเริ่มต้นมานานก่อนขอบเขตของรายการนี้ - ย้อนกลับไปในปี 1978 ด้วยหนึ่งในซิงเกิลแรกของเขา Soft and Wet ซึ่งติดอันดับเพลง R&B/Hip-Hop ทำให้ Prince ยังคงครองชาร์ตต่อเนื่องเป็นทศวรรษที่สี่ด้วยอัลบั้มและเพลงฮิตที่ดูเหมือนจะไม่มีที่สิ้นสุด ตั้งแต่ปี 1985 เขามีผลงานบนชาร์ตอัลบั้มถึง 30 อัลบั้ม มากกว่าศิลปินคนอื่นๆ สิบเก้าคนอยู่ในสิบอันดับแรก สามอัลบั้มสุดท้ายของเขา - 3121 เปิดตัวในปี 2549 Planet Earth ในปี 2550 และสามแผ่น 2009 Lotus Flow3r / MPLSound / Elixr - กลายเป็นผู้นำ

10. อลิเซีย คีย์ส

Alicia Keys ก้าวเข้าสู่ธุรกิจการแสดงอย่างแท้จริงด้วยอัลบั้มระดับตำนาน Fallin' ซึ่งออกในปี 2544 อัลบั้มทั้งห้าของนักร้องแต่ละคนกลายเป็นผู้นำในชาร์ตอัลบั้ม รวมถึงอัลบั้มล่าสุด The Element of Freedom ซึ่งเปิดตัวในปี 2010 เป็นเวลาห้าสัปดาห์ในอันดับหนึ่ง Alicia Keys นอกเหนือจากความสามารถในการร้องเพลงของเธอแล้ว ยังมีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมในฐานะนักเปียโนอีกด้วย ในช่วงอาชีพเก้าปีของเธอ อัลบั้มของคีย์ขายได้มากกว่า 17 ล้านชุดในสหรัฐอเมริกา

9. เฟรดดี้ แจ็คสัน

แฟนเพลงป๊อปอาจไม่คุ้นเคยกับเพลงฮิตของ Freddie Jackson มากนัก เนื่องจากเขาไม่เคยขึ้นอันดับ 1 บน Billboard Hot 100 ในอาชีพของเขาเลย แต่เขาเป็นที่รู้จักอย่างมากในชาร์ต R&B โดยประพันธ์เพลงถึง 18 เพลงบน Billboard Hot 100 สิบ: จาก Rock Me Tonight ในปี 1985 ถึงเพลงฮิตปี 1992 I Could Use a Little Love (Right Now) สี่อัลบั้มของเขาติดอันดับชาร์ตอัลบั้ม R&B/Hip-Hop รวมถึง Just Like ในปี 1986 ครั้งแรกเวลาซึ่งอยู่ที่ด้านบนสุดเป็นเวลา 26 สัปดาห์

8. เจย์-ซี

Shawn "Jay Z" Carter มาไกลแล้ว เส้นทางอาชีพเพื่อก่อตั้งค่ายเพลงของตัวเองในปี 1996 ร่วมกับ Damon Dash และ Kareem Burke หลังจากที่บริษัทแผ่นเสียงแล้วบริษัทแผ่นเสียงปฏิเสธที่จะเซ็นสัญญากับเขา หลังจากอัลบั้มเปิดตัวของเขา Reasonable Doubt ซึ่งได้รับการวิจารณ์ชื่นชมและอันดับสามในอัลบั้มอาร์แอนด์บี/ฮิปฮอป และแผ่นดิสก์ชุดที่สองของเขา In My Lifetime, Vol. ขึ้นอันดับ 1 สูงขึ้นหนึ่งบรรทัด อัลบั้มที่ก้าวล้ำของเขา ชุดที่ 1 2 - Hard Knock Life ซึ่งใช้เวลาหกสัปดาห์บนชาร์ตสูงสุดในปี 1998 โดยรวมแล้วนักดนตรีมีอัลบั้มอันดับหนึ่งถึง 11 อัลบั้ม (รวมถึงสองแผ่นร่วมกับ R. Kelly)

7. ลูเธอร์ แวนดรอส

นักร้องที่มีเสียงร้องเป็นเอกลักษณ์คนนี้มีเพลงฮิต 36 เพลงระหว่างปี 1985 ถึง 2007 โดย 20 เพลงติดท็อป 10 และ 6 เพลงขึ้นอันดับหนึ่งในเพลงอาร์แอนด์บี/ฮิปฮอป น่าเสียดายที่สองตำแหน่งสุดท้ายเกิดขึ้นหลังมรณกรรม - Vandross เสียชีวิตในปี 2548 เมื่ออายุ 54 ปี กุญแจสำคัญในความนิยมของนักดนตรีคือความสามารถของเขาในการค้นหา ภาษาร่วมกันกับผู้ชมรุ่นเยาว์ เขาบันทึกเสียงคู่กับ Janet Jackson, Mariah Carey ในยุค 90 และในปี 2004 กับ Beyoncé เพลง Dance With My Father ซึ่งเขาเขียนและแสดงร่วมกับ Richard Marx ได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาเพลงแห่งปีในปีนั้น

6. อัชเชอร์

หลังจากเริ่มต้นอาชีพได้ไม่มากนักในปี 1993 (อันดับที่ 56 จากเพลง Call Me a Mack จากภาพยนตร์เรื่อง Poetic Justice ร่วมกับ Janet Jackson ใน บทบาทนำและอันดับที่ 25 สำหรับอัลบั้มเปิดตัวของเขา) Usher ประสบความสำเร็จมากมาย - ยอดขายอัลบั้มของเขามีมากกว่า 22 ล้านชุด นอกเหนือจากความสำเร็จในอาชีพดนตรีและภาพยนตร์แล้วอัชเชอร์ยังมีความรู้สึกในการผลิตที่น่าทึ่งอีกด้วย - เขาเป็นคนที่แนะนำโลกให้รู้จักกับปรากฏการณ์ป๊อป Justin Bieber ( จัสตินบีเบอร์).

5. เจเน็ต แจ็กสัน

เจเน็ตในตำนานเป็นเจ้าของซิงเกิลที่ติดอันดับชาร์ตเพลงมากที่สุด มีมากถึงสิบห้าคน: มีเพียง R. Kelly และ Usher เท่านั้นที่สามารถเข้าใกล้บันทึกนี้ได้ แม้แต่ Michael Jackson น้องชายของนักร้องแม้จะได้รับความนิยม แต่ก็มีเพลงฮิตอันดับหนึ่งเพียงแปดเท่านั้น ระหว่างปี 1985 ถึง 2001 นักร้องกลายเป็นไอคอนที่แท้จริง เธอมีเพลงในสิบอันดับแรกของชาร์ตโลกมากกว่าศิลปินคนอื่นๆ: ยี่สิบเจ็ดเพลง

4. มารายห์ แครี่

ตลอดระยะเวลา 20 ปีในอาชีพการแสดง นักร้องคนนี้ได้รับรางวัลและรางวัลมากมายนับไม่ถ้วน เพลงของเธอติดอันดับ Hot 100 ของ Billboard ถึง 18 ครั้ง มีเพียง The Beatles เท่านั้นที่มีมากกว่านั้น เพลงของเธอ One Sweet Day ยังคงอยู่ในอันดับต้น ๆ ของชาร์ตเป็นเวลา 16 สัปดาห์ ด้วยยอดขายอัลบั้มทั่วโลก 52.7 ล้านชุด Mariah Carey จึงเป็นศิลปินแนวริธึมและบลูส์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด และเป็นศิลปินที่ได้รับความนิยมสูงสุดเป็นอันดับสามในทุกแนวเพลง ตามหลัง Garth Brooks และ The Beatles ดังกล่าว

3. วิทนีย์ ฮูสตัน

เมื่อวิทนีย์ ฮูสตันปรากฏตัวครั้งแรกบนชาร์ตเพลงอาร์แอนด์บี/ฮิปฮอปในปี 1984 ในฐานะนักร้องรับเชิญในซิงเกิล "Hold Me" ของเท็ดดี้ เพนเดอร์กราสส์ หลายคนรู้ดีว่าผู้หญิงคนนี้จะกลายเป็นดารา นอกจากนี้ ความสามารถยังอยู่ในสายเลือดของเธอ Cissy Houston แม่ของเธอเป็นนักร้องกอสเปล/อาร์แอนด์บีที่ได้รับความนับถือ และ Dionne Warwick ลูกพี่ลูกน้องของเธอติดชาร์ต Billboard มานานหลายทศวรรษ นักร้องสาวคนนี้มีซิงเกิลอันดับหนึ่งแปดเพลงและอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามห้าอัลบั้ม รวมถึงแผ่นดิสก์สุดท้ายของเธอ I Look To You ที่ออกในปี 2009

2. แมรี เจ. ไบลจ์

Sean "Diddy" Combs หนึ่งในนักดนตรีและโปรดิวเซอร์ที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในยุคของเรา เรียกเธอว่า "ราชินีแห่งฮิปฮอป" และชื่อนี้ก็ไม่ใช่เรื่องเกินจริง ซิงเกิลยอดนิยมของนักร้อง You Remind Me และ Real Love ถือเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพที่เวียนหัวของเธอในฐานะนักร้องที่ยอดเยี่ยมที่สุดคนหนึ่งในยุคของเธอ เพลงฮิตยี่สิบเพลงที่อันดับหนึ่งแปดอัลบั้มที่ติดอันดับชาร์ตโลก - ความสำเร็จที่ไม่น่าเป็นไปได้ที่ใครจะเอาชนะได้ในไม่ช้า

1. อาร์. เคลลี่

R. Kelly อยู่ในอันดับต้นๆ ของรายการนี้ และมันก็ไม่ได้ไร้ประโยชน์เลย ตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2528 เขามีเพลงฮิตติดท็อป 10 ในชาร์ตเพลงอาร์แอนด์บี/ฮิปฮอปถึง 35 เพลง (มากกว่าใครๆ) และมีเพลงในชาร์ตทั้งหมด 84 เพลง ในจำนวนนี้มีผู้นำ 11 คน รวมถึง Bump N "Grind (12 สัปดาห์ที่ด้านบนของชาร์ต) และ Down Low (Nobody Has To Know) (7 สัปดาห์) 11 อัลบั้มที่กลายเป็นผู้นำใน R&B/Hip-Hop ประสานสถานะของเขาอย่างมั่นคง ในฐานะหนึ่งในศิลปินชั้นนำไม่เพียงแต่ในรุ่นของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประวัติศาสตร์ทั้งหมดของธุรกิจการแสดงโดยทั่วไป นักแสดงระดับตำนานไม่ได้หยุดอยู่แค่นั้น - ในปีนี้ซิงเกิลอันดับที่ 56 ที่ติดอันดับ 40 ของเขาเมื่อผู้หญิงรักได้รับการปล่อยตัว

ตัวแทนที่รุนแรงและแรงกล้าของฮิปฮอปแนวอุตสาหกรรมจากซานฟรานซิสโก พลังความโกรธและการเคลื่อนไหวที่แหวกแนวมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง อัลบั้มนี้มีเวอร์ชันคัฟเวอร์ที่ยอดเยี่ยมของเพลง Dead Kennedys "California Über Alles" (เดิมบันทึกไว้สำหรับอัลบั้มบรรณาการ Virus 100)


14.ขวัญ
ราชวงศ์ 2544

ฟินแลนด์ แต่ไม่ใช่นอร์ดิก ฮิปฮอปที่ร้อนแรงและสะเทือนอารมณ์ วงนี้ได้รับความนิยมอย่างมากในบ้านเกิดของพวกเขา ("Dynasty" กลายเป็นอัลบั้มแพลตตินัมที่นั่น) แต่แทบจะไม่มีใครสังเกตเห็นในเวทีระดับนานาชาติ MAXIM แก้ไขความเข้าใจผิดนี้


13. แก๊งบลัดฮาวด์
"ใช้นิ้วของคุณ" 2538


ไม่ว่าจะเป็น "Licensed to Ill", "Paul's Boutiqu", "Check Your Head" หรือ "Hello Nasty" เป็นเรื่องยากมากที่จะทำผิดพลาดที่นี่ เพราะ Beastie Boys เป็นวงดนตรีร็อคที่อยู่ในใจมาโดยตลอด - แค่จำไว้ว่า อาชีพของพวกเขาเริ่มต้นด้วยฮาร์ดคอร์พังค์ ในปี 1983 เพื่อความสนุกสนานอย่างแท้จริง "เด็กชายผู้โหดเหี้ยม" ได้ผลิตเพลงเต้นรำ "Cooky Pass" พร้อมรอยขีดข่วนและตัวอย่างและด้วยเหตุผลบางอย่างมันเข้ากันได้ดีกับคนนิวยอร์กขั้นสูง พวกเขาต้อง ฝึกฝนตัวเองใหม่ในฐานะแร็ปเปอร์

01. น้ำแข็งก้อน
มรณะบัตร, 2534

อันธพาลแร็พสุดคลาสสิกที่กันกระสุนไม่ได้ อย่างไรก็ตามสามารถพูดแบบเดียวกันได้เกี่ยวกับอัลบั้มก่อนหน้าของชาวกลุ่มชาวแคลิฟอร์เนีย NWA ชื่อเล่น Ice Cube - "AmeriKKKa" ที่ต้องการตัวมากที่สุด" นี่คือสองบันทึกที่คุณต้องการซื้อ Caddilac สีขาวที่มีมัลติ - ซับวูฟเฟอร์ตัน และไม่มีอะไรอื่นจากชีวิต ไม่จำเป็น