W jakim mieście kręcono gościa z przyszłości? Wirtualny spacer po lokalizacjach, w których kręcono film „Gość z przyszłości”. Reżyser nie chciał kopiować Gwiezdnych Wojen

07.02.2019

Dedykowane Wielkiej Pandzie!
Wszystkiego najlepszego z okazji urodzin! Panda!!!

Jeśli powiesz, że jesteś mężczyzną (chłopcem), to nie uwierzę twoim słowom:
"W tej Alice nie ma nic specjalnego. Dziewczyna jest jak dziewczyna. "
Jeśli powiesz, że jesteś kobietą (dziewczyną), to nie uwierzę Twoim słowom:
"Nie film, ale smarkacz. W ogóle nie martwiłem się o Kolię Gierasimową. "

Faktem jest, że w czasach sowieckich serial dla dzieci „Gość z przyszłości” cieszył się ogromną popularnością. Fakt: całe pokolenie dorastało na tym filmie. Dziś to już dorośli, ci wczorajsi chłopcy i dziewczęta, którzy z zapartym tchem słuchali tego, co działo się na błękitnych ekranach telewizorów Temp, Slavutich, Record i im podobnych.

Dorosła także Natasha Murashkevich (Guseva) - Gość z przyszłości. Więc co?

„Gość z przyszłości” jest niezwykle trudny do oglądania dla osoby bez wyobraźni. Jeszcze trudniej jest zrozumieć, dlaczego film jest tak atrakcyjny.

Film, wybaczcie banał, jest nieśmiertelny. Przynajmniej dla tego pokolenia. A ponieważ dorastałem oglądając ten film, ciekawie będzie wiedzieć, gdzie nakręcono ten lub inny odcinek filmu. Jestem w błędzie?:)

Temu właśnie poświęcony jest ten wpis. Odkrywamy „tajemnice” dotyczące lokalizacji kręcenia filmów.

Nie będę zdradzać lokalizacji kręcenia w kolejności ustalonej przez serial telewizyjny, ( to jest pierwsze, to jest drugie, to jest trzecie...), a ponieważ dla nas, wagarowiczów, podążanie wypracowaną trasą będzie ciekawe i zabawne.

Zacznijmy od domu, w piwnicy którego znajdował się Wehikuł Czasu!

A raczej z miejsca, w którym niedawno stał. Obecnie /na dzień dzisiejszy/ w tym miejscu znajduje się dół. Trwa budowa kolejnego wielofunkcyjnego, skromnego domu z parkingiem. Ale niedawno był tutaj, ten sam DOM.

Z jakiegoś powodu wielu fanów filmu „Gość z przyszłości” uważało lokalizację „domu z wehikułem czasu” za zrujnowany budynek do rozbiórki - na rogu 2. ulic Obydensky i Kursovoy ( porozmawiamy o tym później)

Nie wątpię! Zdjęcie przedstawia ten sam dom przy ulicy Wołkońskiej

Jednak sama performerka roli Alisy Seleznevy powiedziała w jednym z wywiadów, że... Jednak ma głos:

„O co najczęściej jesteście pytani?
- Gdzie jest dom, w piwnicy, w którym stał „Wehikuł czasu”.
- A właściwie gdzie?
- W centrum Moskwy, w jednej ze starych uliczek, niedaleko placu Samotechnaja. Tylko „Wehikułu czasu” tam nie ma…”.

Tak naprawdę /i to jest PRAWDA!/ - prawdziwy adres domu brzmiał (jest):
Moskwa, 2. Aleja Wołkońska, 8.

„Ulica Samotechna, podobnie jak droga z Czarnej Osady Trójcy, która leżała po obu stronach Stawu Samoteckiego w pobliżu współczesnego placu Samotechna, istniała już w XVIII wieku, ale nie została zabudowana.
W XVIII wieku pojawiły się na nim ogromne posiadłości księcia Wołkońskiego (na miejscu obecnych Pasów Wołkońskich), senatora Nelidowa, księżniczki Dołgorukowej, księcia Golicyna i innych. Ale ulicę Samotechnaja pominęły głównie ogrody i ogrody warzywne...
W pożarze 1812 roku spłonęła cała zabudowa drewniana na Samotku... Na miejscu spalonych domów zbudowano kolejne większa liczba nowe, ale nadal w większości drewniane, 1-2 piętra.”
P.V. Sytin „Z historii moskiewskich ulic” (red. „Robotnik moskiewski”, 1952)

Wołkonski 1. i 2. pas (nazwa - druga połowa XVIII wieku), 2. pas - dawny pas Gużewskiego.
„Zakorzenione stare moskiewskie imię od nazwiska księcia. Wołkońskiego, który był tu właścicielem domu w latach 60. XVIII wieku. 2. Uliczka nosiła dawniej nazwę na cześć kupca Gużewskiego, który mieszkał tu na początku XIX wieku. Znajduje się pomiędzy ulicami Samotechnaya i Delegatskaya.
„Nazwy ulic Moskwy” (red. „Moskiewski Rabochij”, 1975)

„..dom nr 8 przy 2. Wołkońskiej Uliczce został zbudowany przez architekta A. Siergiejewa w 1900 roku.”
„Kronika zagłady starej Moskwy. 1990-2006”.

Nakręciliśmy całkiem sporo w tej okolicy:

Serial telewizyjny rozpoczyna się od intrygi: dwójka uczniów szpieguje dorosłą wysoką kobietę (modelkę i aktorkę Elenę Metelkinę). A raczej - początkowo oglądał tylko Fima Korolev, a potem do kolegi dołączył chłopiec, z którym Fima siedział w moskiewskiej szkole nr 20 przy tej samej ławce - tj. jego kolega z klasy, Kola Gierasimow.

Kola Gierasimow oryginalny scenariusz pisarz science fiction „100 lat do przodu” Kir Bulychev:
„..sportowiec, hartuje się, zimą spał w śpiworze na balkonie, potem przez trzy tygodnie leżał z zapaleniem oskrzeli. Z Katią Michajłową przyjaźni się od siatkówki.”

Według scenariusza i opowiadania „100 lat do przodu” (zwanego dalej „Historią”) moskiewska szkoła, w której uczyli się Fima Korolew i Kola Gierasimow, nosi numer 26. Dziś szkołę o tym numerze można znaleźć pod adresem: Uniwersytecki Prospekt, 3.

A szkoła, która pojawiła się w filmie, rzeczywiście była kiedyś angielską szkołą specjalną – nr 20, a dziś – szkołą nr 1239, mieszczącą się przy...
O adresie tej szkoły podam jednak nieco później :)
Zajęcia zostały jednak sfilmowane jedna wersja- nie w tej szkole, ale w jednej z instytucje edukacyjne Obwód babuszkino-otradnoje: najprawdopodobniej szkoła nr 289, a może nr 288..
Według innej wersji- sceny kręcono w pawilonach studiów filmowych :)

Ciekawe, że według Opowieści nazwisko chłopca kefirowego Kolyi to Naumov, ale w życiu wykonawca nosi to samo nazwisko Wiodącą rolę chłopak Fima Korolev - Ilya Naumov..

To dziwne: skąd wziął się pokazany widzowi dość oczywisty puch topoli? Nie mniej niż Kola Gierasimow próbował w przyszłości...:)))

Swoją drogą, kiedyś rozwaliłem sobie głowę tym slajdem. Pod względem stromości nie ustępuje wzgórzu utworzonemu przez 2. Obydensky Lane :) Tak, tak, gdzie rzekomo był.
Pamiętam, jak bardzo chciałam zejść do piwnicy tego domu!.. Jako dziecko:)

Oto Lukrecja-Polina schodząca ze wzgórza...

Tutaj Lukrecja-Polina wchodzi do łuku domu nr 3 przy drugiej ulicy Wołkonskiej.
Jest naprzeciwko zburzonego domu!

Oto chłopcy, obserwujący nieznajomego, wyglądający zza drzew...

Prowadzą ją więc pod wejście do zrujnowanego domu, który oczywiście wkrótce zostanie zburzony. Musi tu kryć się jakiś sekret. Dom przeznaczony jest do rozbiórki, nie da się w nim mieszkać.

A przyjaciele podążają za nieznajomym do pustego wejścia.

Tajemniczej ciotki tam nie ma. Gdzie ona poszła? Kola pod pretekstem zakupu kefiru próbuje uciec od swojego żądnego przygód przyjaciela. Wychodzi na klatkę schodową w zaniedbanym budynku. I tu...

Zapomniana przez kogoś piłka lekkim dotknięciem stopy stacza się po schodach, jakby zapraszając do pójścia za nią, jak magiczna kula z dziecięcej bajki.

Znaleziony w piwnicy wehikuł czasu wysyła Kolę w następne tysiąclecie - do 13 kwietnia 2084 roku, skąd przybył tajemniczy nieznajomy- Polina, badaczka Instytutu Czasu i specjalistka ds. XX wieku.

Nie, pomyśl tylko:

Datą przeniesienia sto lat w przyszłość jest 13 kwietnia 1984 r.
Od naszych czasów do czasów Alicji pozostało już tylko 78 lat! :)

W Instytucie Czasu Kola próbuje dogadać się z miejscowym stróżem i sprzątaczem, biorobotem Werterem (później aktorem i zastępcą moskiewskiej Dumy Miejskiej): ten pozwala Kolii zobaczyć przyszły czas, a po powrocie Kolya będzie musiał posłuchać oryginalnych wierszy romantycznego robota Wertera.

„No cóż, niegrzeczny człowieku, rób po swojemu!” – mówi Werter i daje się oszukać. Radzi Kolii, aby obserwował powrót Ekspedycji Trzeciej Gwiazdy, gdzie powinna tam być Polina.

W Instytucie Czasu Werter mówi do Kolyi:

Tam wsiadasz w autobus i dojeżdżasz do Prospektu Mira, a stamtąd kierujesz się do Kosmodromu.

/ zgodnie ze scenariuszem - „..w prawo, do Puszkinskiej, następnie jedź autobusem 3 do Mira Avenue, przesiądź się tam..” /.

Niektórzy uważają, że to zdanie i kolejne sceny to najgorsza wpadka – lub, jak mówią akuniści – bułka z masłem w całym filmie.

Oznacza to, że w 1984 r. Dziadek Paweł miał 32 lata i dlatego urodził się w 1952 r.

Po rozmowie z dziadkiem Pawłem Kolya trafia na Aleję Mira, gdzie w tym czasie szaleje karnawał, dlatego wraz z Kolą (mundurkiem szkolnym) otaczający go ludzie nie są zaskoczeni. I to prawda – przydałoby się!

Tutaj Kola Gierasimow wkracza do akcji i leci przez Moskwę do portu kosmicznego, aby spotkać się z Trzecią Ekspedycją Gwiazd.
Trasa lotu obejmuje:
- kręcenie się i kręcenie nad samą Mira Avenue i hotelem Cosmos oraz
- loty
a) o godz Teatr Bolszoj,
b) w Katedrze wstawienniczej,
c) nad Placem Czerwonym i samym Kremlem.

Wróćmy jednak do naszej trasy „Gość z przyszłości”! :)))

Opuszczamy hol stacji metra Kropotkinskaya. Nasza ścieżka prowadzi dzisiaj do jedynej wyimaginowanej ławki Bulwaru Gogolewskiego: (trzeci bieg schodów na wewnętrzną stronę Bulwaru Gogolewskiego, jeśli pójdziesz od Prechistenki!)

Według Opowieści Kola Gierasimow (Naumow), wkraczając w Przyszłość i wychodząc na Bulwar Gogolewskiego, przywitał budynek:
„Koła rozejrzała się i zobaczyła znajomy dom. Dom stał na wysokim zboczu wzgórza, jego kolumny były białe za drzewami. Sto lat temu dom stał na Bulwar Gogolewskiego, istniał w nim Związek Artystów Plastyków i nawet wisiał tablica pamiątkoważe Turgieniew tu mieszkał”.

Na podstawie opowieści - Gogolewskiego „Bulwar bardzo się zmienił przez te lata. Po pierwsze, stał się trzy, jeśli nie pięciokrotnie szerszy, tak że idąc środkiem, nie widać krawędzi…”.

Tutaj Kola i Fima idą ze szkoły wzdłuż domów nr 10-12 wzdłuż bulwaru Gogolewskiego, a następnie w dół do bulwaru.

Więc jak? Czy zdążyłem na czas? Inaczej by cię dziobali, - Fima.
„Alicja nadal ma się dobrze.. Ale Gribkowa:((” – odpowiada Kolya Gerasimov.

Tutaj Kola chowa się za ławką, a Fima osłania go najlepiej jak potrafi..

Tak.. Nasz Kola z powodzeniem ukrył się pod ławką przed Veselchak U.

Przejdźmy do kolejnej wyimaginowanej ławki (kilka kroków od pierwszej). Tutaj piraci zatrzymali koleżankę z klasy Kolyi, Milę Rutkiewicz (Katya Averbakh), aby porozmawiać.

Ciekawe, że kolega z klasy Kolyi, Kola Sadowski, również został zatrzymany przez piratów na bulwarze. Nie na tym (później powiem, na którym)! Co było tego przyczyną? :)

Za postacie widać budynek, którego nie ma już na Gogolewskim. W Czas sowiecki mieściły się w nich domy opieki społecznej i salony fryzjerskie. Jako przykład podobna konstrukcja na Bolszaja Polanka

Obecnie „szklany budynek” został rozebrany (odbudowany), a na jego miejscu postawiono „zabytkowy” budynek.
Cóż, dla nas to w zasadzie nie ma znaczenia. Nie ma znaczenia, że nie ma ławki. Wyobrażacie sobie go - wraz z jego mieszkańcami - w wyobraźni, prawda? :)

Bardzo blisko, niedaleko zejścia na zewnętrzną stronę obwodnicy bulwaru, szła Alicja (w filmie niosła ją na ramionach Julia Gribkowa (Maryana Ionesyan), a w rzeczywistości Kola Gierasimow (Alyosha Fomkin).

Spojrzenie wstecz na zakrzywiony dom nr 17 ze słynnym łukiem.. ( Nie zwracaj jeszcze szczególnej uwagi na dziewczyny uciekające przed piratami)

Po lekcji wychowania fizycznego na stadionie ( Później ci powiem, który), piraci w Jeszcze raz decydują się wziąć Alice do niewoli. Rozpoczyna się pościg za Julią i Alicją, którego jednym z elementów są piraci przekraczający jezdnię po zewnętrznej stronie bulwaru Gogola na dachach przejeżdżających samochodów. Pamiętasz? :)

Dziewczyny wykonują swoje ruchy, „chłopcy” próbują wyprzedzić pierwszych...

I tak doszliśmy do „punktu odniesienia” (tak to nazywam). Jest to dogodne miejsce do obserwacji.
Słynny film zaczyna się od ruchów chodzenia kobiety, która jest dość wysoka i nietypowo ubrana:

Tutaj przechodzi przez Wołchonkę / od miejsca, w którym znajduje się nowo odbudowana Katedra Chrystusa Zbawiciela; na Placu Bramy Preczystenskiej/

Potem idzie do holu stacji metra Kropotkinskaja.. - rzeczywiście dziwne ruchy, nie sądzisz? :-) Jeden z elementów jej ruchów został nakręcony bardzo daleko od Placu Bramy Preczystenskiej (więcej o tym trochę później)

A Fimka Korolev stała w pewnym momencie i przyglądała się dziwnej cioci...

Istota drugiego odcinka filmu sprowadza się do kradzieży przez piratów wspaniałego mielofonu, który z kolei przy wsparciu dobrego starca Elektrona Iwanowicza i kozła Napoleona zostaje skonfiskowany przez sympatycznego chłopca Mikołaja.

I znowu pościg. Ale teraz ścigają Kolię Gierasimowa; Kola przenosi się w XX wiek, ścigają go piraci Veselchak U i Szczury, a śladami bandytów pędzi pełną parą pechowa, ale strasznie uparta dziewczyna z przyszłości, Alisa Selezneva.

Piraci wpędzają Kolę do sklepu z mlekiem

Na ulicy Ostożenki znajdował się sklep „Mleko”, w którym Kola ukrywał się przed piratami. To miejsce jest na rogu 1. Obydensky Lane i ul. Ostożenka.

A teraz jest czas na odwrócenie uwagi FAŁSZ wersja: wersja znalezienia Domu za pomocą CF.

Dom, w piwnicy którego znajdował się Wehikuł Czasu, według jednej wersji, znajdował się w rejonie ulicy. Ostozhenka, na placu pomiędzy Aleją Kursowa, 1., 2. i 3. Obydensky Lane; obok miejsca, gdzie kiedyś znajdował się basen moskiewski, po którym ponownie wzniesiono Sobór Chrystusa Zbawiciela.

15 lat temu wydawało się, że tak drewniany dom, „gdzie w piwnicy ukryto Wehikuł Czasu”. „Dom z samochodem” został rozebrany około 1989 roku. Niedaleko tych miejsc znajdował się dwupiętrowy dom /z 12 lub 13 oknami/ Zielony kolor, według lokalni mieszkańcy, był jeden do jednego „podobny do tamtego”. Ale i on spotkał smutny los „zrekonstruowanych obiektów”.

Kilka lat temu w miejscu rzekomego „domu z wehikułem czasu” budowa szła pełną parą. Mówią, że wygodnie było oglądać budowę z Kursovoy Lane. Na tle placu budowy widać było drzewa - za jednym z nich, jakby Kola Gierasimow i Fima Korolew chowali się przed Poliną, gdy ją obserwowali.

Ale ty i ja już wiemy, co jest co, prawda? ;))

Piraci przebiegają obok płotu domu nr 12 na Prechistence

Alicja sieka po przeciwnej stronie Prechistenki

W pobliżu Domu Naukowców, na ulicy Prechistinka 14, trolejbus prawie przejeżdża dziewczynę. Pisk hamulców! Oh!..

Jak głosi Bajka – „Alicja biegła przez ulicę i natknęła się na trolejbus”.

W tym roku mija 30 lat od premiery na ekranach telewizorów wieloczęściowego filmu „Gość z przyszłości” w reżyserii Pawła Arsenova, opartego na twórczości pisarza science fiction Kira Bułyczowa „Sto lat przed nami”.

Premiera odbyła się 25 marca 1985 roku o godzinie 16:05 czasu moskiewskiego.
Reżyser Pavel Arsenov zawsze kręcił poważne filmy dla dorosłych i nikt nie spodziewał się, że nagle stanie się fantastyczną „strzelanką” dla dzieci. Ale pewnego dnia w pociągu Paweł Oganezowicz wdał się w rozmowę z reżyserem Richardem Wiktorowem, który wyreżyserował „Moskwa – Kasjopea” i „Przez ciernie do gwiazd”. Wiktorow zaprosił swojego kolegę, aby spróbował swoich sił w nowym gatunku. Arsenov znał Kira Bulycheva, który napisał książkę „Sto lat do przodu” o przygodach Alicji i zainspirował się tym pomysłem. I tak się zaczęło wielka historia„Goście z przyszłości”.

Do roli Alicji przesłuchano wielu pięknych pionierów, a Natasha Gusiewa, jak zwykle, została zauważona przez przypadek.

Testy fotograficzne do roli Alisy Seleznevy

Przyszła do studia z koleżanką, żeby obejrzeć swojego ulubionego pisarza science fiction, ale kiedy reżyser zauważył dziewczynę, od razu zdecydował: „To jest Alicja!”

Chociaż Alisa w książkach Bułyczowa była żywa i bystra, a Natasza, wręcz przeciwnie, spięta i nieśmiała (nawet podczas kręcenia chłopaki często „przytłaczali” ją w tłumie, Arsenov musiał przypomnieć, kto tam był główny bohater). Ale nieziemskie spojrzenie Nataszy i jej tajemniczy uśmiech wyglądały jak pozdrowienia z innych światów. Kiedy Natasza Gusiewa po raz pierwszy została przedstawiona Pawłowi Arsenowowi, gdy zapytano ją: „Jaki jest twój rok urodzenia?” dziewczyna była tak podekscytowana, że błędnie powiedziała „1872”. Arsenow roześmiał się i powiedział: „No cóż, jesteś naszym gościem z przeszłości”.

Pozostali aktorzy zostali wybrani spośród uczniów.

Niektórzy z nich już to zrobili doświadczenie aktorskie- na przykład Alyosha Fomkin, która grała podróżującego w czasie Kolyę Gierasimowa, wystąpiła w „Jumble”

Film był trudny do zrealizowania, w jego sukces prawie nikt nie wierzył, wierzyli w to szefowie studia i telewizji podobne historie Radzieccy uczniowie Nie są potrzebne. Katastrofalnie zabrakło pieniędzy na „stworzenie” Moskwy w XXI wieku i zoo obcych zwierząt. A jednak film odniósł sukces dzięki grze aktorskiej, miłemu i dowcipnemu scenariuszowi Kira Bułyczowa, urokowi głównych aktorów Nataszy Gusiewy i Leszy Fomkin oraz, oczywiście, dzięki entuzjazmowi Pawła Arsenova.

Zdjęcia rozpoczęły się od odcinka ucieczki Julii i Alicji ze szpitala. Następnym razem, gdy obejrzysz film, przyjrzyj się bliżej, a zobaczysz, że piżama Alicji jest na nią wyraźnie za duża. Chociaż podczas sceny na oddziale było w sam raz – bo ten odcinek został nakręcony rok później.

„Beautiful Far Away” przywitało publiczność i Kolyę Gierasimowa sterylną czystością Instytutu Czasu. Wnętrze budynku zostało sfilmowane w pawilonie studia filmowego im. M. Gorki. Pomieszczenie z wehikułem czasu pokryto białą tapetą i oświetlono możliwie najjaśniej. Scenografia symulująca niekończące się korytarze instytutu była w rzeczywistości stosunkowo niewielka, a efekt zamieszania powstał jedynie dzięki grze aktorskiej i specjalnym kręceniom pod różnymi kątami

Do oświetlania korytarzy „przyszłości” używano wówczas standardowych żarówek. Włożono je do specjalnych pudełek z matowego szkła i voila – w efekcie powstało oświetlenie dość futurystyczne jak na tamte czasy.

Wejście do Instytutu Czasu, otoczone zielenią, zostało sfilmowane w Moskiewskim Ogrodzie Botanicznym. Ale sam budynek instytucji to nic innego jak makieta o wysokości około 50 cm, zawieszona na linkach i potencjalnie połączona z polaną, na której rzekomo stał instytut.

Zdaniem scenografki filmu, Olgi Krawczenyi, to, co dziś można łatwo zrobić na komputerze, wówczas trzeba było długo i mozolnie tworzyć ręcznie. Weź ten sam port kosmiczny. Dla plany ogólne namalowali go filmowcy Górna część, który następnie trzeba było zgrać na filmie z dolną częścią scenerii. „Film został nakręcony na taśmie, na której trzeba było pracować z „maskami”, to znaczy kręcić jedną część obrazu, a następnie „odciskać” drugą. Konieczne było także połączenie światła i koloru na obu obrazach, tak aby linia połączenia była niewidoczna. Praca wielu zawodów, m.in. scenografa, planisty, kostiumografa, wizażysty, została połączona w jedną całość pod przewodnictwem głównego operatora filmu” – wspomina Olga Kravchenya

Aby stworzyć „kosmiczną” atmosferę wewnątrz kosmodromu, zdecydowano się zastosować szklane rurki stosowane w zakładach chemicznych. Jednocześnie ekipa filmowa martwiła się, czy kruchy materiał przetrwa do wymaganego odcinka.

Cosmozoo zostało częściowo nakręcone w Ogrodzie Botanicznym stolicy ZSRR, a na wejście wybrano teren w pobliżu stacji metra WOGN. Początkowo chcieli sfilmować kosmiczne zoo w Gagrze – przyroda była zbyt odpowiednia, egzotyczna. Jednak ze względu na przedłużającą się niesprzyjającą pogodę Ekipa filmowa Musiałem wyjechać z niczym, zwracając uwagę na moskiewskie krajobrazy. Z materiału nakręconego w Gagrze przydatny był jedynie materiał przedstawiający fale, które można zobaczyć za drzwiami „autobusu” z natychmiastową teleportacją.

Nawiasem mówiąc, nietypowy dla science fiction wygląd autobusu z płaskiej sklejki został wymyślony przez reżysera filmu. Paweł Arsenow nie chciał wymyślać pilotów i plątaniny przycisków, które już i tak przeszkadzały w każdym filmie o podobnej tematyce. Dlaczego w przyszłości nie uprościć procesu natychmiastowej podróży – otwórz drzwi, a już będziesz na drugim końcu Ziemi?

W Adler, gdzie planowali dużo kręcić, ale ostatecznie nakręcili tylko odcinek na stadionie, reżyser zmusił chłopaków do prawdziwego treningu, biegania i skakania. Bardzo dbał o to, aby jego uczniowie nie mieli problemów z nauką, dlatego codziennie poświęcał trzy godziny na lekcje. Każdy musiał siedzieć w swoim pokoju i uczyć się. Ale Arsenov nie wziął pod uwagę, że balkon był wspólny i odbywały się tam zajęcia dla dzieci świeże powietrze. Żadnych podręczników

Trudniej było z obrazem mielofonu. Urządzenie, które spowodowało cały „bałagan”, tak naprawdę nie zostało opisane w oryginalnym źródle, musieliśmy je wymyślić sami. Projektanci mieli wiele możliwości wygląd urządzenie do czytania myśli. Ale gdy reżyser zobaczył kryształy używane do produkcji aparatów fotograficznych, zdecydował się na pomysł „krystalicznego mielofonu”.

Studiu filmowemu znacznie trudniej było stworzyć wehikuł czasu. Pracownicy rekwizytorni byli przyzwyczajeni do tworzenia historycznej scenerii przy użyciu imitacji sztukaterii i nietypowych „bajkowych” faktur, ale błyszczący plastik przerósł ich możliwości. Część rzeczy trzeba było zrobić na zamówienie, ale kostka Rubika ozdobiła pilota. Dlaczego on? Tak, po prostu dlatego, że w latach 80. puzzle węgierskie były niezwykle popularne.

Wehikuł czasu kojarzy się z najbardziej zaawansowanym efektem wideo w ówczesnym kinie radzieckim. Pamiętasz błyskawice, tęcze, gwiazdy i linie konturowe, które towarzyszyły podróży Kolyi w czasie? Wszystko to zostało wykonane ręcznie. Efekty optyczne powstały w laboratorium laserowym, nakręcone na kliszy, a następnie oprawione w skomplikowany sposób zostały połączone. Stworzenie jednej takiej ramki zajęło najlepszy scenariusz miesiąc

Słynny, zrujnowany budynek, w piwnicy którego w naszych czasach znajdował się wehikuł czasu, został odnaleziony całkiem przypadkowo przy ulicy, przy której wyburzano prawie wszystkie domy. Piwnica w całości stanowi zestaw zabudowany w pawilonie. Ściany pomalowano motywami afrykańskimi, aby dodać odrobinę tajemniczości. Kolumny wykonano ze styropianu i tektury, tak aby na wypadek eksplozji ostatni odcinek film nie krzywdzi dzieci. Pierścienie piankowe przykryto tekturą i wstępnie przepiłowano pewne miejsca, umieścił tam charłaki i zdetonował je w odpowiednim momencie.

Chyba jednym z najbardziej imponujących odcinków Gości z przyszłości były ujęcia, w których pojawiają się flipy. Wśród mińskich uczniów krążyły nawet legendy, że w Moskwie naprawdę była taka atrakcja z latającymi kabinami! W rzeczywistości kabiny były powszechnym, ale niezwykle drogim rekwizytem. Pięć z nich powstało na Litwie, każdy flip kosztował około 5 tysięcy rubli – wówczas pokaźną sumę, którą z łatwością można było wydać na prawdziwego Zhiguli.

Ponadto wykonano kilka miniaturowych kopii klapek z umieszczonymi w nich modelami ludzi. Używano ich do fotografowania dalekiego zasięgu ujęć wysoko lecących samolotów. Takie zabawki zawieszano na drucie z dźwigu z wysięgnikiem około 20 metrów, po czym dobierano odpowiednie tło, np. Hotel Kosmos. Aby zapobiec przeświecaniu drutu, został on pomalowany na kolor tła

Pełnowymiarowe ciężkie flipy z prawdziwymi aktorami instalowano z tyłu ciężarówek na specjalnych konstrukcjach w postaci prętów wystających po bokach samochodów. Jeśli w ramie są jednocześnie dwa flipy, potrzebne są dwie ciężarówki, które musiały jechać obok siebie płynnie i z niebywałą precyzją. Czasami w takich odcinkach zauważalne jest zbyt ostre kołysanie – tak iluzja lotu została zakłócona przez dziury w drodze. Kiedyś podczas kręcenia oderwali nawet jadącego w naszą stronę Zhiguli - musiałem zapłacić grzywnę w wysokości 200 rubli.

Według wspomnień twórców filmu podczas kręcenia filmu dali z siebie wszystko – zarówno dorośli aktorzy, jak i dzieci. Wiaczesław Niewinny, który grał Veselchaka U, pomimo swoich rozmiarów, był gotowy sam wykonać wszystkie akrobacje, czego jednak nie wolno mu było robić.

A Michaił Kononow często improwizował w taki sposób, że wyszło znacznie lepiej niż wersja scenariusza.

Jewgienij Gierasimow po mistrzowsku wcielił się w ekran robota Wertera – bohatera wymyślonego od A do Z specjalnie na potrzeby filmu. Po co wymyślać skomplikowane mechanizmy lub uciekać się do kosztownych animacji, skoro jednej osobie za pomocą chodu i specjalnie opracowanej choreografii udało się pokazać idealnego robota przyszłości? Do tego oczywiście kostium, peruka i makijaż

W scenie morderstwa Wertera do kostiumu aktora włożono parę metalowych płytek z przymocowanymi do nich kawałkami. Sam Jewgienij Gierasimow nacisnął przycisk uruchamiający zapalnik i w ten sposób „podpalił” się na około półtorej minuty, podczas gdy piraci do niego strzelali. Nawiasem mówiąc, promienie laserowe to zwykła, ręcznie rysowana animacja, na którą nałożono naświetlanie gotowych ramek za pomocą plastikowych „miotaczy” w rękach Rata i Veselchaka U.

Hollywood skopiowało stąd scenę morderstwa Terminatora

W dosłownie Aleksiej Fomkin, niepowtarzalny Kola Gierasimow, musiał ponieść duży ciężar. Pamiętacie czwarty odcinek, w którym Alicja, siedząca na ramionach swojej przyjaciółki Julii Gribkowej i ubrana w długi płaszcz, przedstawia wysoką kobietę w ogromnych ciemne okulary? Wykonawca roli Julii nie był fizycznie w stanie unieść Natashy Gusiewy. Na ratunek przybył Aleksiej Fomkin. Założyli podkolanówki, sandały, mundurek szkolny, położył Alicję na ramionach i wysłał na paradę ulicą

Kiedy w jednym z wywiadów zapytano dorosłego już odtwórcę roli Boriego Messerera, czy chciałby żyć w przyszłości ukazanej w filmie, aktor odpowiedział: „Pytanie zostało postawione błędnie. Nie da się żyć na tym świecie, bo jest tak nierealny…” „Już w 1984 roku było jasne, że wszystko, co było tam przedstawiane, nie było futurologią. NIE. To rodzaj absolutnie sterylnego świata, który był potrzebny tylko do ucieleśnienia pewnych idei. To niewyraźne i nierealne. To tak, jakby w centrum było skupienie, a na brzegach wszystko rozmazane... Ten świat, niestety, moim zdaniem nosi jakiś ślad utopii lat sześćdziesiątych, z tego samego cyklu, co Strugaccy. Wszędzie wokół jest nauka postęp naukowy i techniczny w pośpiechu, małe dzieci zajmują się nauką. A teraz widzimy, że nauka, zarówno tutaj, jak i za granicą, absolutnie nie ma tendencji do zajmowania miejsca, o którym marzyli Bułyczow i inni. Rzeczywistość jest taka, że 85% nie interesuje się poważnymi rzeczami, ale wszelkiego rodzaju śmieciami. A reszta jest bardzo przytłoczona problemy życioweże nie ma już czasu na nic innego” – dodał

Foto: kadr z filmu „Gość z przyszłości”

Reżyser nie chciał kopiować Gwiezdnych Wojen

Ta rola przyniosła aktorce Natalii Gusiewie ogólnounijną sławę. Listy z wyznaniami miłosnymi przychodziły do niej dosłownie w workach. To zabawne, ale prawdziwe: podczas kręcenia chłopcy nie zwracali uwagi na aktorkę! O tym i innych ciekawe momenty co wydarzyło się za kulisami, mówi główny operator filmu.

NA plan filmowy Chłopcy jakoś nie byli zainteresowani Nataszą. Pamiętam, że Alyosha Fomkin (Kolya) przyjaźniła się z dziewczyną, która grała Lenę, często się komunikowali. Jakoś nie zauważyłem innych sojuszy. Żadne z dzieci nie zachowało się niewłaściwie. Były kłótnie, hałas i naciski. Krzyczysz na nich, uspokajają się, a potem znowu za pół godziny. Kręcenie jest nudne, siedzisz dwie godziny i czekasz na wyjście. Potem się do tego przyzwyczaili. Aby jednak nie przeciążać dzieci, wyznaczono im krótki dzień zdjęciowy – od 10:00 do około 15:00.

Ile czasu zajęło znalezienie głównych bohaterów do tej roli?

Około sześciu miesięcy. Szkoły odwiedziła Vera Lind, asystentka aktorska. Przyniosłem zdjęcia kandydatów Pawłowi Arsenowowi (reżyserowi - przyp. Anteny), a te, które mu się podobały, już przyniesiono. Rozmawiał z nimi, po czym sfilmowano testy ekranowe. Zdecydował się na Alisę, gdy tylko zobaczył zdjęcie Natashy Gusiewy. Były co do niej wątpliwości, ale intuicyjnie zdecydował: to prawda!

Kiedy 30 lat temu kręciłeś film o przyszłości, na czym się skupiałeś? Czy oglądałeś zachodnie science fiction?

Oczywiście próbowaliśmy to oglądać, ale wtedy było to bardzo trudne. Wszystko było zakazane, filmy przechowywano w Białych Filarach pod Moskwą (było tam archiwum dokumentów filmowych – przyp. Anteny), a żeby obejrzeć jeden film, trzeba było podróżować cały dzień. W tym sensie byliśmy leniwi. Chociaż pierwsze już wtedy wyszły Gwiezdne Wojny" Ale Arsenov kategorycznie sprzeciwiał się pożyczaniu Obrazy zachodnie. I miał rację: technologicznie nie byśmy tego odtworzyli. W podobnym sensie oczywiście bardzo udanym przykładem przestrzeni kosmicznej jest „Kin-dza-dza”, gdzie zamiast błyszczących wkładek znajdują się zardzewiałe beczki. Niestety nie wpadliśmy na tak ciekawy ruch. Ale wymyśliliśmy coś własnego, wiele wymyśliła nasza scenografka Olya Kravchenya. Na przykład projekt klapek - latających samochodów. Zostały wykonane według szkiców Olyi w krajach bałtyckich w przedsiębiorstwie produkującym szybowce. Tak więc flipy zostały wykonane i dostarczone do Moskwy. Jak zabrać je na sesję? Ciężarówka z platformą! Wyładowali go z ciężarówki z platformą, po prostu spychając na ziemię. I natychmiast dwa zostały rozbite: szkło pękło i rozbiło się. Tak więc pierwszego dnia flipów zostały nam trzy karty.

Podczas gdy w Hollywood w latach 80. kręcono „Terminatory” i inne „Predatory”, w obliczu zbliżającego się upadku ZSRR, zagrzmiały dwa wydarzenia filmowe, które bez cienia ironii mają prawo nazwać kultowymi. Dorośli wciąż rozległego kraju całym sercem współczuli brazylijskiej „Kopciuszkowi” Izaurze, a dzieci każdego lata czekały na powrót na ekrany futurystycznej dobrej magii pod tytułem „Gość z przyszłości”.

Chyba każde pokolenie powinno mieć swoich idoli i wyspy pamięci, do których miło jest wracać po kilkudziesięciu latach. Dla niektórych takimi wyspami będzie „Harry Potter” lub piosenki grupy „Hands Up”, ale wtedy 20-30 lat temu wszyscy chłopcy i dziewczęta cierpieli na „alisomanię”. W tym roku dokładnie 30 lat temu ukazał się film „Gość z przyszłości” – legendarny serial telewizyjny. W tej relacji opowiemy Państwu, z jakimi trudnościami musiała się zmierzyć ekipa filmowa i jakich trików się zastosowała, aby nakręcić najbardziej spektakularne sceny.

Dla wielu kulminacja wakacje było tych samych pięciu szczęśliwe dni, kiedy na jednym z dwóch lub trzech dostępnych kanałów mała dziewczynka Alicja patrzyła wielkimi oczami na drugą stronę ekranu telewizora, obiecując, że „piękne rzeczy są daleko”. I mało kto wątpił, że chociaż nie wkrótce, to kiedyś, w nowym stuleciu, sami zobaczymy Instytut Czasu, Kosmozoo, humanoidalne roboty, automaty z darmowym wydawaniem różnych smakołyków i oczywiście będziemy mogli lataj na flipach lub machaj, aby odpocząć na Księżycu. Oczywiście przyszłość, w której żyjemy, jest nie mniej futurystyczna ze względu na gadżety, sieci społecznościowe i wiele rzeczy, które nie zostały pokazane w filmie, ale zróbmy dygresję, wróćmy do historii powstawania filmu.

Premiera odbyła się 25 marca 1985 roku o godzinie 16:05 czasu moskiewskiego.
Reżyser Pavel Arsenov zawsze kręcił poważne filmy dla dorosłych i nikt nie spodziewał się, że nagle stanie się fantastyczną „strzelanką” dla dzieci. Ale pewnego dnia w pociągu Paweł Oganezowicz wdał się w rozmowę z reżyserem Richardem Wiktorowem, który wyreżyserował „Moskwa – Kasjopea” i „Przez ciernie do gwiazd”. Wiktorow zaprosił swojego kolegę, aby spróbował swoich sił w nowym gatunku. Arsenov znał Kira Bulycheva, który napisał książkę „Sto lat do przodu” o przygodach Alicji i zainspirował się tym pomysłem. Tak zaczęła się wielka historia „Gościa z przyszłości”.

Do roli Alicji przesłuchano wielu pięknych pionierów, a Natasha Gusiewa, jak zwykle, została zauważona przez przypadek. Przyszła do studia z koleżanką, żeby obejrzeć swojego ulubionego pisarza science fiction, ale kiedy reżyser zauważył dziewczynę, od razu zdecydował: „To jest Alicja!”

Chociaż Alisa w książkach Bułyczowa była żywa i bystra, a Natasza, wręcz przeciwnie, spięta i nieśmiała (nawet podczas kręcenia chłopaki często „przytłaczali” ją w tłumie, Arsenov musiał przypominać, kim był główny bohater). Ale nieziemskie spojrzenie Nataszy i jej tajemniczy uśmiech wyglądały jak pozdrowienia z innych światów. Kiedy Natasza Gusiewa po raz pierwszy została przedstawiona Pawłowi Arsenowowi, gdy zapytano ją: „Jaki jest twój rok urodzenia?” dziewczyna była tak podekscytowana, że błędnie powiedziała „1872”. Arsenow roześmiał się i powiedział: „No cóż, jesteś naszym gościem z przeszłości”.

Pozostali aktorzy zostali wybrani spośród uczniów.

Niektórzy z nich mieli już doświadczenie aktorskie - na przykład Alyosha Fomkin, która grała podróżującego w czasie Kolyę Gierasimowa, wystąpiła w Jumble

Film był trudny do zrealizowania, prawie nikt nie wierzył w jego sukces, szefowie studia i telewizji uważali, że sowieckie dzieci w wieku szkolnym nie potrzebują takich historii. Katastrofalnie zabrakło pieniędzy na „stworzenie” Moskwy w XXI wieku i zoo obcych zwierząt. A jednak film odniósł sukces dzięki grze aktorskiej, miłemu i dowcipnemu scenariuszowi Kira Bułyczowa, urokowi głównych aktorów Nataszy Gusiewy i Leszy Fomkin oraz, oczywiście, dzięki entuzjazmowi Pawła Arsenova.

Książka „Sto lat do przodu” została napisana przez Kira Bulycheva w 1977 roku. Reżyser Pavel Arsenov zaczął kręcić film na podstawie tej książki w 1983 roku, który zakończył się w 1984 roku, i postanowiono przenieść akcję na ten czas. Nawiasem mówiąc, w ciągu dwóch lat kręcenia „Gościa z przyszłości” dzieci-aktorzy trochę urosły, co widać w filmie. Zdjęcia rozpoczęły się od odcinka ucieczki Julii i Alicji ze szpitala. Następnym razem, gdy obejrzysz film, przyjrzyj się bliżej, a zobaczysz, że piżama Alicji jest na nią wyraźnie za duża. Chociaż podczas sceny na oddziale było w sam raz – bo ten odcinek został nakręcony rok później.

Zdaniem scenografki filmu, Olgi Krawczenyi, to, co dziś można łatwo zrobić na komputerze, wówczas trzeba było długo i mozolnie tworzyć ręcznie. Weź ten sam port kosmiczny. W przypadku szerokich ujęć twórcy filmu narysowali jego górną część, którą następnie należało połączyć z dolną częścią planu filmowego. „Film został nakręcony na taśmie, na której trzeba było pracować z „maskami”, to znaczy kręcić jedną część obrazu, a następnie „odciskać” drugą. Konieczne było także połączenie światła i koloru na obu obrazach, tak aby linia połączenia była niewidoczna. Praca wielu zawodów, m.in. scenografa, planisty, kostiumografa i wizażysty, została połączona w jedną całość pod przewodnictwem głównego operatora filmu” – wspomina Olga Kravchenya.

Cosmozoo zostało częściowo nakręcone w Ogrodzie Botanicznym stolicy ZSRR, a na wejście wybrano teren w pobliżu stacji metra WOGN. Początkowo chcieli sfilmować kosmiczne zoo w Gagrze – przyroda była zbyt odpowiednia, egzotyczna. Jednak z powodu przedłużającej się niesprzyjającej pogody ekipa filmowa musiała wyjść z niczym, skupiając się na moskiewskich krajobrazach. Z materiału nakręconego w Gagrze przydatny był jedynie materiał przedstawiający fale, które można zobaczyć za drzwiami „autobusu” z natychmiastową teleportacją.

W Adler, gdzie planowali dużo kręcić, ale ostatecznie nakręcili tylko odcinek na stadionie, reżyser zmusił chłopaków do prawdziwego treningu, biegania i skakania. Bardzo dbał o to, aby jego uczniowie nie mieli problemów z nauką, dlatego codziennie poświęcał trzy godziny na lekcje. Każdy musiał siedzieć w swoim pokoju i uczyć się. Ale Arsenov nie wziął pod uwagę, że balkon był wspólny, a zajęcia dzieci odbywały się na świeżym powietrzu. Żadnych podręczników.

Trudniej było z obrazem mielofonu. Urządzenie, które spowodowało cały „bałagan”, tak naprawdę nie zostało opisane w oryginalnym źródle, musieliśmy je wymyślić sami. Projektanci mieli wiele opcji wyglądu urządzenia czytającego w myślach. Ale gdy reżyser zobaczył kryształy używane do produkcji aparatów fotograficznych, zdecydował się na pomysł „krystalicznego mielofonu”.

Wehikuł czasu kojarzy się z najbardziej zaawansowanym efektem wideo w ówczesnym kinie radzieckim. Pamiętasz błyskawice, tęcze, gwiazdy i linie konturowe, które towarzyszyły podróży Kolyi w czasie? Wszystko to zostało wykonane ręcznie. Efekty optyczne powstały w laboratorium laserowym, nakręcone na kliszę, a następnie klatki zostały w skomplikowany sposób połączone. Stworzenie jednej takiej ramki zajęło najwyżej miesiąc.

Słynny, zrujnowany budynek, w piwnicy którego w naszych czasach znajdował się wehikuł czasu, został odnaleziony całkiem przypadkowo przy ulicy, przy której wyburzano prawie wszystkie domy. Piwnica w całości stanowi zestaw zabudowany w pawilonie. Ściany pomalowano motywami afrykańskimi, aby dodać odrobinę tajemniczości. Kolumny wykonano ze styropianu i tektury, aby eksplozja w ostatnim odcinku filmu nie spowodowała obrażeń u dzieci. Piankowe krążki okładano tekturą, piłowano w określonych miejscach, umieszczano tam petardy, które w odpowiednim momencie detonowano.

Dosłownie Aleksiej Fomkin, niepowtarzalny Kolya Gerasimov, musiał ponieść duży ciężar. Pamiętacie czwarty odcinek, w którym Alicja, siedząca na ramionach swojej przyjaciółki Julii Gribkowej i ubrana w długi płaszcz, przedstawia wysoką kobietę w wielkich ciemnych okularach? Wykonawca roli Julii nie był fizycznie w stanie unieść Natashy Gusiewy. Na ratunek przybył Aleksiej Fomkin. Włożyli mu podkolanówki, sandały i mundurek szkolny, położyli Alicję na ramionach i wysłali na paradowanie ulicą.

Sama Natasha Guseva nauczyła się prawidłowego podbiegania, aby na lekcji wychowania fizycznego sfilmować spektakularny sześciometrowy skok w dal. Dziewczyna musiała przeskoczyć przez kamerę wraz z kamerzystą, którego obsypano piaskiem. Wykonawca roli Alisy Seleznevy powiedział później, że strasznie bała się upadku na operatora i złamania mu szyi lub pleców. Na szczęście wszystko poszło dobrze.

Ale w odcinku, w którym Alicja zostaje potrącona przez trolejbus, nakręcono kaskaderkę. Biegła z tą samą prędkością, a tuż przed „uderzeniem” trolejbusu przyspieszyła, biegnąc dalej. Jednocześnie widz nie widzi momentu „zderzenia”, gdyż kadr blokuje trolejbus. Jeśli jednak przyjrzysz się uważnie, zobaczysz biegnące światło, moment przyspieszenia i błyskające nogi za trolejbusem.

Takich „filmowych wpadek” jest w filmie mnóstwo. Ekipie filmowej nie spodobał się na przykład przebieg odcinka w Cosmozoo, w którym Alicja próbuje czytać w myślach krokodyla. Drapieżnik został wykonany z pianki i w zasadzie bardzo przypominał prawdziwego aligatora. Jednak nurkowie kontrolujący model nie opuścili go wystarczająco głęboko do wody. Było jasne, że nie jest to prawdziwy krokodyl, a że jest za lekki, unosi się na powierzchni. Szczególnie uważni widzowie mogą nawet zobaczyć nurków.

Ogólnie rzecz biorąc, z Cosmozoo wiąże się wiele zabawnych momentów. Aktor Igor Jasulowicz musiał zwabić kozę Elektrona papierosami. Koza biegała za stadem jak na sznurku i z przyjemnością żuła wyroby tytoniowe.

W scenariuszu jest odcinek, w którym Alicja wygrywa partię szachów z arcymistrzem prowadzącym jednoczesną grę w szkole. Zostało sfilmowane, arcymistrz zagrał Radner Muratow, powszechnie znany jako Wasilij Alibabajewicz kultowy film„Panowie szczęścia”. Z nieznanych powodów odcinek ten nie znalazł się w ostatecznej wersji filmu.

Kiedy w jednym z wywiadów zapytano dorosłego już odtwórcę roli Boriego Messerera, czy chciałby żyć w przyszłości ukazanej w filmie, aktor odpowiedział: „Pytanie zostało postawione błędnie. Nie da się żyć na tym świecie, bo jest tak nierealny…” „Już w 1984 roku było jasne, że wszystko, co było tam przedstawiane, nie było futurologią. NIE. To rodzaj absolutnie sterylnego świata, który był potrzebny tylko do ucieleśnienia pewnych idei. To niewyraźne i nierealne. To tak, jakby w centrum było skupienie, a na brzegach wszystko rozmazane... Ten świat, niestety, moim zdaniem nosi jakiś ślad utopii lat sześćdziesiątych, z tego samego cyklu, co Strugaccy. Wszędzie jest nauka, eksplodował postęp naukowy i technologiczny, małe dzieci zajmują się nauką. A teraz widzimy, że nauka, zarówno tutaj, jak i za granicą, absolutnie nie ma tendencji do zajmowania miejsca, o którym marzyli Bułyczow i inni. Rzeczywistość jest taka, że 85% nie interesuje się poważnymi rzeczami, ale wszelkiego rodzaju śmieciami. A pozostali są tak przytłoczeni problemami życiowymi, że nie ma już czasu na nic innego” – dodał.

Nieudany socjalizm z 2084 roku. Jak kręcić „Gość z przyszłości”

13 kwietnia 1984 roku uczeń moskiewskiej szkoły nr 20 przenosi się wehikułem czasu do roku 2084. Tak zaczyna się uwielbiany przez miliony radzieckich nastolatków serial „Gość z przyszłości”, oparty na opowiadaniu Kira Bułyczewa „Sto lat do przodu”.

Moskiewska ekspertka Tatyana Vorontsova przeprowadziła nas przez stołeczne tereny łowieckie w poszukiwaniu fantastycznego urządzenia do czytania myśli – mielofonu.

Wiosną 1985 roku, po premierze filmu „Gość z przyszłości”, tysiące moskiewskich nastolatków ruszyło w poszukiwaniu stodoły z wehikułem czasu. Budynek ten stał w pobliżu ulicy Samotechnej, przy ulicy Wołkońskiej 2, 8a. Dom został zburzony wkrótce po zakończeniu zdjęć. Dziś na jego miejscu znajduje się administracja i biznes Centralny Okręg Administracyjny obok nowo wybudowanej stacji metra Dostojewskiej.

W filmie student klasy 6 „B” Kolya Gerasimov (Alyosha Fomkin) korzystając z wehikułu czasu, zupełnie przypadkowo trafia do Moskiewskiego Instytutu Czasu w 2084 roku, gdzie spotyka biorobota Wertera (Evgeniy Gerasimov). Zdjęcia kręcone są w sąsiedztwie Głównego Ogrodu Botanicznego Rosyjskiej Akademii Nauk im. Tsitsina – największego ogrodu botanicznego w Europie (ul. Botanicheskaya, 4). Tuż przy głównym wejściu stoją szklane konstrukcje kinowe z ogromnymi antenami na dachach, które można rozpoznać po bujnej roślinności.

Ten sam ogród widzimy w drugim odcinku zoo przyszłego CosmoZoo - tutaj Alisa Selezneva (Natalya Guseva) próbuje odczytać myśli krokodyla, a pracownik Elektron Iwanowicz (Igor Yasulovich) spaceruje po ścieżkach z gadającą kozą. Sceny te, podobnie jak kradzież mielofonu, zostały nakręcone w Ogrodzie Botanicznym. Jest taki moment w filmie: Kola, podnosząc mielofon, ucieka przed kosmicznymi piratami Veselchak U (Wiaczesław Newinny) i Szczur (Michaił Kononow). W kadrze kilkakrotnie pojawiają się tabliczki informacyjne informujące o drzewach w Głównym Ogrodzie Botanicznym: sekwoja taka i taka, świerk taki i taki...

Kola jedzie na kosmodrom - odbędzie się spotkanie Pierwszej Ekspedycji Gwiezdnej. Sceny kręcono w pobliżu stacji metra VDNH. W kadrze pojawia się pomnik badaczy kosmosu oraz Aleja Kosmonautów, obok której znajduje się dekoracja przedstawiająca czerwony „autobus błyskawiczny”, który działa jak teleport: za jego drzwiami można dostać się w dowolne miejsce w Moskwie.

W 2084 roku ludzie poruszają się po stolicy na flip-okrągłych samolotach. Przyciski - miejsca docelowe, do których można dotrzeć drogą lotniczą to: Zaryadye, Carycyno, Biryulyovo, Chimki, Luna Park i CosmoZoo.

Kola przelatuje nad Moskwą przyszłości i widzimy dzielnicę Ostankino – duży budynek hotelu Cosmos wykonany ze szkła i kamienia. Następnie bohater leci do Teatru Bolszoj.

Następnie ukazują się piękne panoramy Żaryad i Kremla. Ciekawe, że według twórców filmu w 2084 roku Hotel Rossija pozostał na swoim miejscu. W rzeczywistości został rozebrany w 2006 roku. Nad Kremlem powiewa czerwona flaga, która zniknęła stamtąd w 1991 roku. Kola zatrzymuje się w porcie kosmicznym – w roli obiektu, na którym lądują statki kosmiczne wyróżniało się lobby metra, dość rozpoznawalne w swojej architekturze” ogród Botaniczny" Redaktorzy dodali do niego dwie kopuły. Strzelanina odbywa się z daleka, dlatego nie widać ani litery „M” (metro), ani stojących wokół ławek.

Po tym jak film cofa się do kwietnia 1984 roku, w niektórych szczegółach pokazane są obiekty w pobliżu Kropotkinskaya. Widoczny plac przed metrem i pomnik Engelsa. Kola wpada do sklepu „Moloko” na Ostożence, teraz jest tam też sklep spożywczy.

Kiedy dziewczyna z przyszłości, Alisa Selezneva, trafia do Moskwy w latach 80., Prechistenka, piękna posiadłość Chruszczowa-Seleznyowa, w której Muzeum Państwowe JAK. Puszkina (ul. Prechistenka, 12/2). Niedaleko tej rezydencji Alice zostaje potrącona przez trolejbus i w wyniku wypadku trafia do szpitala.

Kiedy kolega Kolyi z klasy, Fima Korolev (Ilya Naumov), spotkał Alisę Seleznevę i Julię Gribkovą (Marianna Ionesyan), które uciekły ze szpitala, pilnie dzwoni do swojego przyjaciela Gerasimowa z automatu telefonicznego na skrzyżowaniu Arbat i Serebryany Lane. Automaty telefoniczne, którymi dzwoniono za pomocą dwudolarówek, stały wówczas na każdym rogu Moskwy – jest to uderzający znak tamtych czasów. W kadrze widzimy sklep „Produkty” na Arbacie, w którym obecnie znajduje się kawiarnia. W filmie Arbat to ulica, po której jeżdżą i są samochody przejście dla pieszych. A dziś trudno sobie wyobrazić, że po Starym Arbacie kursowały trolejbusy. Jeśli kopać głębiej, w latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku w obu kierunkach kursowały tramwaje. Niemal natychmiast po nakręceniu „Gościa z przyszłości” rozpocznie się rekonstrukcja, która w 1987 roku zamieniła Arbat w deptak.

Biegając po mieście przed kosmicznymi piratami, dziewczyny na polecenie filmowców wykonują niesamowicie długie biegi - 3-5 km, sądząc po punktach w Moskwie. Pokazują nam Aleję Kalinina (obecnie Nowy Arbat). W kadrze na tej autostradzie jest dużo zieleni, widać sklep Moskvichka i kawiarnię Valdai.

Kiedy piraci Veselchak U i Szczury rozmawiają z koleżanką z klasy Kolyi, znakomitą uczennicą Milą Rutkevich (Ekaterina Averbakh), akcja rozgrywa się na Bulwarze Gogolewskim. Znajdują się one w strefie pieszej bulwaru.

A na rogu Sivtsev Vrazhek widzimy ciekawy budynek– dwupiętrowa kostka wykonana ze szkła i metalu. Takich „kostek” było w Moskwie wiele, mieściły się w nich przedsiębiorstwa świadczące usługi konsumenckie. Film przedstawia jeden z najsłynniejszych salonów fryzjerskich w okolicach Arbatu. Dziś znajduje się tam budynek Sbierbanku. Wiele osób uważa, że jest to rezydencja z XIX wieku. Tak naprawdę powstał w latach 2000. Szkoła, w której uczą się bohaterowie – dzieci z klasy 6 „B” – istnieje do dziś przy ulicy Wspolnego 6. Była to wówczas angielska szkoła specjalna nr 20.

Film „Gość z przyszłości” tak bardzo spodobał się widzom, że kilka lat temu na stacji River Station wzniesiono pomnik bohaterów filmu, a w Parku Przyjaźni niedaleko stacji metra Rechnoy Station znajduje się nawet Alisa Aleja Selezneva.