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Biografia
Nelly Kim Furtado (Ing. Nelly Kim Furtado; nata il 2 dicembre 1978, Victoria, British Columbia, Canada) - Cantante canadese, cantautrice, produttrice musicale e attrice."Adoro quando la musica è sotto i riflettori, quando i confini dei generi vengono infranti, quando regna l'eccitazione, quando le persone discutono", inizia l'autobiografia di Nelly Furtado, che lei, allora adolescente, ha inviato insieme ai suoi demo tape e fotografie amatoriali. alle etichette più diverse, nella speranza che qualcuno prima o poi presti attenzione. Come poteva immaginare, dichiarando il suo amore per le passioni musicali, quante di loro sarebbero divampate intorno a lei e cosa battagliero inizierà per il diritto di inserirla tra i clienti dell'etichetta. Alla fine, il vincitore di questa accesa lotta è stata la DreamWorks, la cui priorità principale è sempre stata l'abilità artistica dell'artista. E Nelly Furtado, senza dubbio, ha saputo stupire: la voce, come una diva del soul, l'aplomb, come una principessa del pop, e allo stesso tempo - una profonda passione per la musica etnica.
Nelly Furtado è nata il 2 dicembre 1978 a Victoria, British Columbia, Canada. I suoi genitori sono venuti in Canada dal Portogallo. Più precisamente, anche dalle Azzorre, che si trovano nel mezzo oceano Atlantico. Suo padre era un muratore e sua madre lavorava come domestica in un motel, e ogni estate durante le vacanze Nellie lavorava part-time aiutandola. I genitori hanno sempre sostenuto la figlia nei suoi hobby musicali, che sono apparsi molto presto. All'età di quattro anni, la ragazza ha cantato per la prima volta in pubblico: un duetto con sua madre, che per molti anni è stata cantante nel coro della chiesa. Nellie ha iniziato a suonare l'ukulele all'età di 9 anni e ha scritto la sua prima canzone a 12. Tutto è come dovrebbe essere con le future stelle. Mentre le sue amiche chiedevano bambole e vestiti per Natale, Nelly sognava di ricevere da Babbo Natale un sintetizzatore e un registratore. Durante i suoi anni scolastici, è stata vista in un gruppo jazz, in una banda da concerto e in un gruppo di marcia - e ovunque suonava il trombone. Inoltre, ha continuato a prendere lezioni di canto e danza. La prima passione seria della futura star era il rhythm and blues e l'hip-hop. Le pareti della sua stanza erano ricoperte di ritratti di rapper tratti da riviste musicali.
Nuove fantastiche impressioni hanno dato alla ragazza un viaggio in Portogallo, la patria dei suoi genitori. In uno dei club locali, la sedicenne Nellie ha partecipato per la prima volta alla versione locale del concorso MC: è semplicemente salita sul palco, ha preso il microfono e ha iniziato a canticchiare una specie di testo in rima, scrivendo parole su il via. “Il Portogallo ha un passato interessante tradizione musicale- cancoes desafios. In effetti, questo è un canto spontaneo, - dice il cantante. "Quel tipo di freestyle è l'essenza dell'hip-hop."
I genitori longanimi e gli stessi appassionati amanti della musica protestarono solo una volta: quando la diciassettenne Nellie decise di andare a Toronto. Ma era impossibile ostinarsi troppo con la ragazza testarda. A Toronto trovò lavoro presso un'azienda che installava allarmi antifurto e parallelamente creò il suo primo gruppo trip-hop - finora solo un duo - chiamato Nelstar *. Il duo non solo ha suonato musica per se stesso, ma ha anche registrato in studio (Furtado ha composto tutte le canzoni da sola) e ha persino girato un videoclip.
A metà degli anni '90, la ragazza si ammalò del rock inglese (Radiohead, Verve, Oasis) e provò a scrivere le sue canzoni con la chitarra, che, tra l'altro, ha iniziato a padroneggiare solo ora. Ma in realtà, era una creatura di eccezionale onnivora musicale e poteva lasciarsi trasportare letteralmente da tutto: dalle TLC agli Smashing Pumpkins, dal Cornershop alla musica nazionale brasiliana, e persino l'orchestra che eseguiva marce, in cui suonavano i suoi parenti portoghesi, deliziati suo. Per trasmettere le mie impressioni caotiche e far parlare tutte le mie influenze, ho dovuto cercare qualcosa di nuovo, creare il mio ibrido sonoro. Un suono eclettico rifletterebbe adeguatamente la sua libertà linguistica (Nelli canta in tre lingue: inglese, portoghese e hindi), il suo polistrumentalismo (suona la chitarra, l'ukulele e il trombone) e le influenze multiculturali dell'ambiente (la sua infanzia gli amici includevano indiani, cinesi, africani, ispanici, ecc.).
Una nuova pagina nella sua vita si aprì nel 1997, quando la diciottenne Nelly fece domanda per partecipare a un concorso di canto tenutosi a Toronto. La giuria del concorso non ha incoraggiato in alcun modo la giovane artista, ma non aveva senso arrabbiarsi, perché è stato qui che ha incontrato il manager del progetto canadese promosso The Philosopher Kings. Due membri di questa squadra, Brian West (Brian West) e Gerald Eaton (Gerald Eaton), valutando le prospettive di Furtado, si sono impegnati a produrlo e l'hanno aiutata a realizzare la sua prima registrazione in studio professionale. E sebbene Nelly stessa fosse abbastanza soddisfatta delle versioni demo delle canzoni, aveva già altri piani. Soprattutto, la ragazza voleva viaggiare in giro per l'Europa con uno zaino sulle spalle, e non sedersi a Toronto e studiare attentamente i libri di testo, studiando l'arte della composizione. La stessa Nellie non riusciva a determinare cosa volesse veramente. E solo la costante perseveranza di West ed Eton, che non hanno perso i contatti con lei e le hanno ricordato la sua vera vocazione, hanno salvato il caso.
Alla fine, due musicisti hanno trascinato la cantante in studio e l'hanno costretta a trascorrere due settimane in un intenso lavoro in studio, durante il quale si è scoperto che questo trio sa trovare perfettamente un linguaggio comune. Il materiale delle sessioni in studio era sui tavoli dei rappresentanti di varie etichette, finché la DreamWorks non firmò un contratto con Furtado nel 1999. Nellie è entrata nel mondo dello spettacolo con un team di produzione già pronto (West e Eaton) che si chiamava Track & Field. Nel settembre 2000, Furtado era pronta a presentare il suo album di debutto "Whoa, Nelly!" (“Whoa, Nellie!”). La registrazione ha unito e fuso le esperienze più diverse della giovane artista, la sua passione per la musica "nera", i generi popolari ed etnici. Anche la musica che i suoi genitori amavano e con la quale è cresciuta ha avuto un ruolo: ABBA, Lionel Richie, Madonna, Paula Abdul. I suoi primi hobby giovanili riflettevano l'hip-hop e l'R&B: Kris Kross, De La Soul, Ice-T, New Edition, Bel Biv Devoe, Salt-N-Pepa, Jodeci.
Nel successo dell'album, come sempre, il singolo ben scelto "I'm Like a Bird" ha fatto metà dell'opera. La canzone attivamente promossa e il video di accompagnamento hanno trasformato Furtado in una persona molto popolare. La canzone è stata registrata almeno nella Top 30 di una dozzina di classifiche americane, occupando un posto nella top ten della Billboard Hot 100. Ben presto il singolo iniziò a prendere d'assalto la classifica britannica e l'album stesso salì nella Top 10 inglese. Spettacolo lungo "Whoa, Nelly!", che ha ricevuto un certificato d'oro in Portogallo e altro ancora paesi europei, ha fatto scalpore in Canada, dove è finito in seconda riga della classifica. Furtado ha raccolto la sua messe di premi ai Juno Awards. Nel frattempo è uscito il secondo singolo “Turn fuori dal Light", che consolidò il successo dell'album, aspettava una risonanza commerciale ancora più forte. Vale la pena notare almeno la prima riga della classifica dei club e il sesto numero nella Billboard Hot 100.
Tra i fan della giovane cantante c'erano Elton John (Elton John) e Missy Elliott (Missy Elliott), e gli U2 la invitarono a riscaldare il pubblico prima dei loro concerti americani. Dopo la partecipazione dell'artista al tour Area: One, Moby, l'organizzatore di questo tour, l'ha definita "la più bella e donna di talento nel mondo". Quando il presidente portoghese Jorge Sampaio è venuto a Toronto in visita ufficiale, il cantante è salito sul palco con la hit "I'm Like a Bird" ed è stato uno dei pochi giovani artisti a cui è stato affidato l'onore di accogliere il capo di uno straniero stato.
Il primo e il secondo album di Nelly Furtado sono separati da tre anni. Durante questo periodo, l'artista è riuscita a condurre il suo tour da headliner negli Stati Uniti, essere nominata tre volte per i Grammy e diventare la vincitrice del 2001 nella nomination "Miglior voce pop femminile" per il brano "I'm Like a Bird" .
Nelly si stava già preparando a diventare madre quando ha iniziato a registrare il prossimo album (sua figlia è nata un mese prima della data di uscita ufficiale). L'imminente maternità le ha dato nuovo lavoro Morbidezza e calore speciali "folklore". Allo stesso tempo, avendo perso l'ingenuità e l'allegria giovanile che caratterizzavano il suo primo disco, Furtado preparò un lavoro più cupo e riflessivo. Le apparizioni come ospiti dell'album includono Caetano Veloso, Bela Fleck, Justin Meldal-Johnsen e il Kronos Quartet. Quando l'artista stava solo pensando al futuro album, voleva realizzare un disco folk moderno. Mentre lavorava, si innamorò sempre di più del banjo, dell'ukulele, dei piatti: tutti questi strumenti possono essere ascoltati nell'album. L'obiettivo finale ora era diverso: concentrarsi sulla composizione, sulle melodie e non saltare da un genere all'altro cinque volte per canzone. Lo stesso tandem di produzione composto da Brian West e Gerald Eaton si è assunto questo compito.
Finora, il successo di "Folklore" è stato più modesto di quello del suo predecessore, raggiungendo la posizione 38 nella Billboard 200 rispetto a "Whoa, Nelly!" al 24. Ha iniziato a salire in classifica e nuovo singolo"Powerless (Say What You Want)", che finora ha raggiunto solo il numero 30 nella classifica mainstream. Ma il problema è l'inizio.
Nel 2006, il cantante l'ha presentata nuovo album. Lo ha chiamato "Loose" (gratuito) dopo decisioni spontanee e creative mentre lavorava all'album.
Le registrazioni hanno avuto luogo in tutto il mondo, dal Brasile a Los Angeles. Al momento, questo è l'album di maggior successo dell'artista, il più accolto calorosamente dalla critica. In esso, Nelly mescolava coraggiosamente stili e ritmi, ottenendo un suono individuale che era inerente solo a lei.
Gli esperimenti hanno prodotto i mega successi "Say It Right" e "Give It To Me" con Justin Timberlake e Timberland.
Nel marzo 2009, Nelly Furtado annunciò tramite il blog di Peretz Hilton che il nuovo album sarebbe stato in spagnolo e si sarebbe chiamato "Mi Plan" e che il primo singolo sarebbe stato "Manos Al Aire" ("Mani nell'aria"). L'album conteneva 12 tracce, il secondo singolo era la canzone "Mas", pubblicata il 21 luglio. Il terzo singolo è stato "Mi Plan" (con Alex Cuba), lanciato su iTunes l'11 agosto 2009, e "Bajo Otra Luz" (con Julieta Venegas e Mala Rodriguez) è stato il quarto e ultimo singolo estratto dall'album, che è stato rilasciato il 1 settembre 2009. Nelly ha anche registrato il duetto "Suenos" ("Dreams") con Alejandro Fernandez. Il video della canzone "Manos Al Aire" è stato rilasciato il 29 luglio. L'11 novembre 2010, Nelly ha ricevuto un premio ai Latin Grammy Awards per il suo album "Mi Plan" ed è diventata la prima artista canadese a vincere un premio Latin Grammy.
Il 12 febbraio 2010, Nelly Furtado ha cantato un duetto con Bryan Adams all'apertura delle Olimpiadi invernali di Vancouver. La canzone si chiamava "Bang The Drum" ed è stata pubblicata nell'album Sounds of Vancouver 2010.
Nell'ottobre 2010, Nelly Furtado ha ricevuto una stella sulla Canadian Walk of Fame. 26 ottobre 2010 esce "Mi Plan Remixes" contenente 12 remix di brani di "Mi Plan". Il 16 novembre 2010 viene pubblicata la prima compilation dei successi di Nelly, chiamata "The Best of Nelly Furtado". Il primo singolo estratto dall'album è stato "Night is Young", presentato in anteprima su BBC Radio 1 il 3 ottobre 2010. Nella compilation migliori canzoni conteneva due nuove canzoni oltre a Night is Young: "Girlfriend in the City" e "Stars" - rimaste dai giorni dei Loose.
Il 2 luglio 2011 Nelly si è esibita con una nuova traccia che apparirà nel suo nuovo album, una ballata acustica chiamata "Mystery". Il nuovo album si intitola "The Spirit Indestructible" e uscirà a settembre 2012. Questo album sarà simile al primo lavoro "Whoa, Nelly!", ma conterrà elementi urbani, alternativi e un leggero suono reggae. Le band che hanno influenzato il suono di questo disco spaziano da Janelle Monae, The xx e Florence + the Machine. Prodotto da The Neptunes, Tiësto, Timbaland, Rick Nowels, Ryan Tedder e Rodney Jerkins. Il primo singolo di The Spirit Indestructable è stato "Big Hoops (Bigger the Better)", che è stato pubblicato il 17 aprile 2012 e ha colpito le stazioni radio. Nord America 1 maggio 2012. Furtado continua a lavorare con il produttore hip-hop Salaam Remi, che in precedenza aveva lavorato al suo singolo del 2010 "Night Is Young". Nelly Furtado prevede di promuovere l'album per almeno 2 anni con il suo tour mondiale.
Furtado ha anche iniziato a registrare un album in portoghese, poiché in precedenza aveva registrato un album interamente in spagnolo, Mi Plan.
Quando i genitori diedero alla bambina dagli occhi neri Nelli il nome della ginnasta sovietica Nelli Kim, non potevano nemmeno pensare che un giorno anche la loro figlia sarebbe diventata una celebrità mondiale. Ultimo album Nelly Furtado "Loose" viene ora venduto in tutto il mondo a un ritmo fantastico. Nelle classifiche, le sue canzoni sono fuori concorrenza. Bel viso Nelly abbellisce ogni seconda copertina lucida. E videoclip colorati vengono riprodotti decine di volte al giorno su tutti i canali musicali.
Nelly Furtado è nata e cresciuta nella città canadese di Victoria, in una famiglia di immigrati portoghesi. Vivevano più che modestamente: per otto anni consecutivi Nelly doveva guadagnare soldi extra ogni estate come domestica in un albergo. Per la prima volta, la ragazza si è esibita davanti al pubblico in occasione della celebrazione della Giornata del Portogallo, quando aveva solo 4 anni, lei e sua madre hanno cantato un duetto. Già all'età di 9 anni Nelli iniziò a imparare a suonare il trombone e l'ukulele (strumento musicale hawaiano a quattro corde), e qualche anno dopo padroneggiò anche la chitarra e il pianoforte. A 12 anni iniziò a scrivere le sue prime canzoni per la sua band di adolescenti. Allo stesso tempo, i suoi gusti musicali cambiavano costantemente. Nellie ha sempre amato l'R&B: Mariah Carey ( Mariah Carey), TLC. Ma una volta arrivata alla libreria musicale di suo fratello maggiore, improvvisamente si interessò a Radoihead, Pulp, Oasis, Portishead, The Verse e U2. E allo stesso tempo, non si è mai negata il piacere di ascoltare qualcosa di brasiliano nello spirito di Amalia Rodrigues (Amalia Rodrigues). Ma soprattutto il gusto musicale di Nelly Furtado è stato influenzato dall'hip-hop.
Nel 1996, dopo essersi diplomata, Nelly andò a Toronto. Lì incontrò Tallis Newkirk, allora membro del gruppo hip-hop Crazy Cheese. Un anno dopo fondarono il duo Nelstar. Di notte si esibivano nei club e di giorno Nelly lavorava per un'azienda di installazione di allarmi. Alla fine, le sue ambizioni musicali si rivelarono più forti e Furtado lasciò il duo, spiegando che lo stile trip-hop di Nelstar non le permetteva di mostrare tutta la sua personalità. capacità vocale. La ragazza stava quasi tornando a casa quando all'improvviso ricevette un'offerta molto interessante.
Alla band canadese funk-pop The Philosopher Kings Brian West (Brian West) e Gerald Eaton (Gerald Eaton) è piaciuta così tanto la performance di Nelly che le hanno chiesto di registrare una demo delle loro canzoni. È così che sono apparse le prime composizioni, che sono state successivamente incluse nell'album di debutto di Nelly Furtado “Whoa, Nelly!”. È stato rilasciato nell'autunno del 2000 dalla Dreamworks. La creatività Furtado ha suscitato notevole interesse da parte del pubblico e della critica, soprattutto dopo che il giovane cantante ha preso parte al tour estivo del musicista Moby (Moby). Successivamente, le canzoni "I'm Like a Bird" e "Turn Off the Light" sono diventate dei veri successi. L'estate successiva, Nelly Furtado ha ricevuto quattro Grammy Awards contemporaneamente, uno dei quali è stato nella nomination "Song of the Year" per la canzone "I'm Like a Bird".
Nel 2003, appena due mesi dopo la nascita di sua figlia, Nelly pubblicò il suo secondo album Folklore. Fu a Nevis (Nevis, come veniva chiamato il neonato) che dedicò la canzone "Childhood Dreams". Il singolo di maggior successo estratto dall'album è stata la canzone "Forca", l'inno ufficiale degli Europei di calcio del 2004. Eppure, rispetto all'album di debutto, il secondo lavoro è stato un fallimento. Successivamente, il cantante si è nascosto luce luminosa riflettori, dedicando tutto il suo tempo al bambino.
Nelly è tornata al lavoro solo nel 2006. In estate Furtado ha presentato il suo terzo album "Loose", quasi interamente prodotto dall'onnipotente Timbaland (Timbaland). Il record si è rivelato così fresco e positivo che la carriera di Nelly è tornata rapidamente in salita. I critici hanno notato all'unanimità che Timbaland "ha arricchito la sua musica, aggiungendo hip-hop e sesso ai brani folk-rock". Il loro duetto "Promiscuous" divenne un successo immediato, raggiungendo il numero uno nella classifica Billboard Hot 100. Di tutti i lavori di Nelly, il disco "Loose" era di gran lunga il migliore. Ha raggiunto la vetta della classifica degli album Billboard Top 200 durante la prima settimana di uscita. La magica combinazione di R&B, hip-hop e melodie in stile anni '80 dell'album ha portato al fatto che ogni singolo, come per magia, è diventato un super successo. Prima l'energica "Promiscuous", poi la ballata romantica "Te Busque", eseguita con Juanes. Prima che i fan avessero il tempo di imparare le parole di una canzone, tutte le stazioni radio e i canali musicali stavano già captando la prossima novità di Nelly: non appena "Say It Right" si spense, "All Good Things (Come to an End" )" apparso. E con quale gioia i fan hanno accolto il singolo "Give It to Me", che Furtado ha registrato con Justin Timberlake ( Justin Timberlake) e Timbaland!
Dopo tutti gli alti e bassi, Nelly Furtado si è finalmente affermata saldamente in cima all'Olimpo musicale mondiale. Oggi è una vera superstar che è in tournée in tutto il mondo, dal suo nativo Canada all'India, e per un servizio esclusivo sulla rivista Playboy (Playboy) riceve mezzo milione di dollari.
Nelly Furtado è apparsa scena musicale e ha pubblicato numerosi successi acclamati dalla critica come "I'm Like a Bird" del 2001 e "Turn Out the Lights" dal suo album del 2000, Wow Nellie! Quando ha collaborato con lo straordinario produttore musicale Timothy “Timbaland” Mosley nel 2006, hanno creato il musical miniera d'oro con l'uscita del suo album Loose. La cantante portoghese-canadese ha gettato il mondo in trance infondendo senza soluzione di continuità la sua adorazione folk-pop con i ritmi futuristici R&B di Timbaland. Era ufficiale: Furtado aveva preso d'assalto il mondo.
La vincitrice del Grammy stava per diventare una figura di spicco nel settore dell'intrattenimento... o almeno così pensavamo. In un batter d'occhio, è apparentemente scomparsa dalla copertina di ogni rivista e ha frenato bruscamente il suo tour Get Loose. Allora, cos'è successo?
Furtado ha sopportato una serie di battaglie personali che hanno mandato la sua vita in una spirale discendente. Qui vero motivo su cui non hai più sue notizie.
Ha avuto un esaurimento nervoso
Nelly Furtado aveva 20 anni quando "Sono come un uccello" fece il giro del mondo. La pista l'ha portata Premio Grammy per la migliore voce pop femminile e la canzone è rimasta nella Billboard Hot 100 per ben 24 settimane. Essendo così giovane, Furtado ha dovuto crescere rapidamente per assumersi molte delle responsabilità legate alla sua carriera, e le cose sono diventate ancora più complicate quando ha dato alla luce sua figlia, Nevis, separata da suo padre, e ha deciso di imbarcarsi nella sua vita. Tour del 2007 come madri single.
La pressione di essere sotto i riflettori alla fine raggiunse Furtado. "Avevo guasto sul palco. Ero nel Loose tour e mia figlia era con me: ero una mamma e una cantante in tour. Ero esausto. Una sera sono salito sul palco e all'improvviso ho realizzato quanto fossi teso. In realtà ho pianto durante le prime due canzoni", ha detto al Daily Mail.
Ha deciso che era ora di prendersi una pausa dal tour ed è tornata a casa per concentrarsi sulla sua famiglia. In seguito ha detto al Daily Mail: “Ho trascorso ore da sola a casa mia semplicemente guardando il pavimento. Mi sentivo un impostore, credendo che piacessi alla gente per la mia immagine e non per la mia musica.
Desidera essere un'eremita
Vivere nell'era digitale significa che ci sono molte piattaforme di social media che molte celebrità utilizzano per rimanere in contatto durante i loro picnic. Furtado preferisce un approccio più conservatore ai sostituti, ma la sua Neopoli è rimasta indietro di un secolo con l'aiuto di un notaio, gran parte dei fratelli dell'ex marito.
“Sono loro che mi hanno twittato e mi hanno fatto ascoltare cose nuove. Devi restare Nonna Animali: al giorno d'oggi tutti hanno una pagina Facebook", ha detto a Ren.
Furtado ora ha un account Posta su Instagram ma se rimanesse davanti a lei, probabilmente cancellerebbe le sue tracce online e scomparirebbe completamente nell'oscurità per periodi di tempo più lunghi. In un’intervista separata con The Daily Mail, ha ammesso: “Ci sono momenti in cui mi sento come un’eremita che vive in un cottage. Spesso desidero quel tipo di solitudine.
Il divorzio ha dato i suoi frutti
Nelly Furtado ha iniziato a frequentare l'ingegnere del suono Demacio Castellón dopo aver lavorato insieme al suo album del 2006, Loose. Lo chiamava suo" fidanzato segreto"in un'intervista del 2007 con Blender (tramite People) e hanno giustificato la loro relazione di basso profilo dicendo:" Semplicemente non ne parlo. Nessuno è famoso e tutto.
Segreto come il suo matrimonio, il suo divorzio da Castellón fu ancora più segreto. Mentre parlava con le ragazze della trasmissione Loose Women, Furtado ha scioccato i suoi fan quando ha rivelato: "Sono single adesso... qualcuno qui deve aggiornare la mia Wikipedia, non aiuta la mia vita da appuntamento!"
Sebbene fosse ottimista riguardo al suo status da solista, Furtado ha ammesso che la rottura del suo matrimonio è arrivata con tempi difficili. Prima di intraprendere strade separate nell'estate del 2016, la cantante ha detto di aver attraversato un "momento emotivamente difficile" e di aver trovato conforto nello scrivere canzoni. "Cantavo da sola quando facevo quei lunghi viaggi e pensavo tra me e me: 'Sono così fortunata a poter scrivere canzoni perché posso prendermela comoda'", ha detto.
Vuole solo preparare dei cupcakes
Dopo il suo crollo debilitante, Nelly Furtado si è allontanata dagli occhi del pubblico e ha concentrato tutta la sua attenzione sulla crescita della co-genitorialità di sua figlia con lei ex ragazzo Jasper "Lil'Jaz" Gahunia.
Ha detto che sono le prostitute di ITV: "È fantastico che la tua carriera stia decollando e abbia queste benedizioni, ma se non hai quel tempo per dare e dare, crolli", ha detto. “Devo rimanere mentalmente, emotivamente e fisicamente sano per mia figlia”.
Furtado ha detto che il tour "è diventato molto stancante" e "desiderava solo essere a casa". Quando le è stato chiesto di ricordare questo periodo turbolento del suo passato, la cantante ha detto che a volte desiderava rivendicare il suo stile di vita pre-fama. "A volte vorresti semplicemente restare a casa e portare dei cupcakes per tua figlia."
Così, durante la pausa, è praticamente passata da "Mangiatore di uomini" a "Mangiatore di muffin". (Scusate, dovevamo andare lì.)
Ha svolto diversi lavori
Dopo l'uscita nel 2012 del suo album In the Spirit of Serum, Furtado ha utilizzato la lingua di Pieter per ritrovare se stessa ed esplorare il suo lavoro.
"Ho iniziato a prendere lezioni di ceramica e teatro alla Men's University", ha detto a Refinery29. Ma non è tutto. Sigilla anche per un po' “lavora nella biblioteca di libri dattiloscritti di mia figlia”. È stato questo lavoro part-time e questo hobby che hanno effettivamente aiutato la sua vita a chiudere il cerchio. "Tutte queste cose mi aiutano a ricordare chi ero", ha detto.
Dopo aver riacquistato la sua identità, Furtado è tornato in studio per creare il suo album del 2017 anni passeggiata. "Questo album è tutto realizzazioni", ha detto. “Non volevo più stare con i Bulls**t; Voglio esigere la verità dalle persone intorno a me e da me stesso. Riguarda di sogni che non sempre coincidono con la realtà e vengono fuori dall’altra parte”.
Desiderio di una vita normale e pulizia dei bagni
Essere in viaggio e davanti ai riflettori sembra un sogno diventato realtà per la maggior parte degli artisti. Tuttavia, Furtado divenne irrequieto a causa del trambusto che accompagnava uno dei migliori artisti dell'industria musicale. Ha ottenuto il successo a cui aspira la maggior parte delle persone, ma alla fine tutto ciò che desiderava era una vita normale.
Durante una conversazione con GQ, Furtado lo ha rivelato quando se n'è andata mondo della musica Cominciò a farsi gli affari suoi. Questi doveri domestici comuni furono sorprendentemente adempiuti per lei. “Volevo pulire di nuovo il mio bagno e fare di nuovo il bucato. Mi è mancato davvero vita normale", - lei disse.
Per la maggior parte, pulire i bagni sembra tutt’altro che rilassante, e Furtado sa bene come dovrebbe apparire dall’esterno guardando dentro. "Mi ha davvero aiutato, onestamente", ha detto. "Sembra stupido, ma mi ha salvato", ha detto.
Ha bruciato i ponti?
Quando Nelly Furtado ha collaborato con il produttore Timbaland, il mondo non era pronto per far accoppiare la sua voce distintiva con i suoi ritmi elettronici caratteristici. L’album risultante, Loose, ha venduto 219.000 copie durante la settimana del suo debutto, grazie a successi come “Promiscuous” e “Say it Right”.”
Hanno continuato a collaborare su vari brani dopo il debutto di Loose, inclusa la sua canzone del 2007 "Give it To Me", con la partecipazione di Justin Timberlake. Furtado canta nel coro: "Se ci vedi al club, saremo molto gentili / se ci vedi in pista, guarderai tutta la notte." Sembra abbastanza innocuo, vero?
Ebbene, questa canzone ha raggiunto il numero uno della Billboard Hot 100 nell'aprile 2007, ma nonostante il successo del brano, Furtado non nasconde il fatto di pentirsi del progetto. “Avevo un buon istinto quando si trattava della mia musica. Forse vorrei che Justin, Timbaland e io non pubblicassimo questa canzone in "Give it To Me", ha detto a Metro. “È stata la prima canzone dis-pop, un genere solitamente riservato al rap. Mettiamo molta energia negativa nel mondo.
Forse picchiare il produttore che ha inventato i suoi più grandi successi è stata una cattiva idea. Seguendo le sue osservazioni, Furtado ha lottato per ricreare il successo che ha sperimentato con il tocco dorato di Timbaland. (Maggiori informazioni su questo tra un minuto.)
Era impegnata nel magazzino
Una volta che Furtado si rese conto che non poteva più vivere sotto i riflettori, fece la scelta di mettere a tacere la sua carriera musicale. Anche se non era nella cabina di registrazione per registrare nuove canzoni, non si è allontanata troppo dalla sua passione.
Furtado ha iniziato a fare scorta sugli scaffali del negozio di musica di un amico, ha detto GQ a GQ, e il lavoro banale l'ha davvero aiutata a concentrarsi e a ricaricarsi. Non passò molto tempo prima che il tentativo di creare di nuovo il proprio successo musicale, e Furtado abbandonò il suo concerto nel negozio di dischi per collaborare con il produttore John Congleton per il suo album, The Ride.
Anche se a volte fa capolino dalla sabbia per ricordare ai suoi fan che fa ancora parte della comunità musicale, GQ ha detto che Furtado preferirebbe "fare installazioni sonore ad Art Basel" piuttosto che "trottare sul palco e ballare davanti a migliaia di persone. "
I suoi album hanno avuto difficoltà
In un’era libera, Nelly Furtado ha dimostrato di essere una forza universale da non sottovalutare. L'intero album era un miscuglio di suoni eclettici che in qualche modo hanno creato coerentemente un capolavoro musicale. Da "Feared", che descriveva dettagliatamente la paura della cantante rispetto a ciò che gli altri pensavano di lei, a "No Hay Igual", in cui mostrava la sua abilità multilingue, Loose è stato un enorme successo.
Furtado ha poi pubblicato il suo album spagnolo, Mi Plan, nel 2009, ma quel progetto ha venduto solo 13.000 copie nella prima settimana, secondo Reuters. Nel 2012, ha pubblicato The Spirit Indestructible che ha venduto solo 6.000 copie negli Stati Uniti nella prima settimana ed è salito solo al numero 79 delle classifiche. Dopo una pausa di cinque anni, è riemersa nel 2017 con la sua musica di ispirazione folk l'album Il Ride, ma pubblicò solo 1.814 copie vendute durante la prima settimana, secondo i dati della classifica. Rispetto a Loose, era chiaro che i suoi album successivi non si connettevano al pubblico.
Nonostante le sue pessime vendite, la cantante non era particolarmente preoccupata per il calo di popolarità della sua musica. "Ho avuto scene diverse e mi sono dilettata in molti mercati, quindi vedo il mondo della musica come molto globale e sono sempre alla ricerca di nuove opportunità e opportunità, quindi un programma o qualcos'altro non è necessariamente [che significa qualcosa]", lei ha detto all’Huffington Post.
La vera Biancaneve
Alcune persone si chiudono in una stanza quando il traffico si fa intenso, mentre altre volano in un luogo esotico per aiutarsi a rimanere centrati. Per Nelly Furtado, la sua scomparsa dagli occhi del pubblico è stata intenzionale e, mentre era via, si è ritirata in un luogo molto remoto.
Parlando al Daily Mail, la cantante, che si descrive come "un po' hippie", ha detto che spesso si reca "nel bosco" per allontanarsi da tutto. Si è anche paragonata alla vera Biancaneve, senza i teneri sette nani, ovviamente. "Ho bisogno di scappare", ha detto. “Sono cresciuto tra gli alberi e in riva all’oceano. Penso di aver conservato un po’ di quello spirito”.
Ha detto che le piaceva stare fuori e ascoltare il canto degli uccelli, il che non era sorprendente, dato che lo era canzone popolare“Sono come un uccello”, dedicato al suo legame con l'animale alato.
La fama l'ha colta di sorpresa
Con la fama che le è arrivata così rapidamente, non c'è da meravigliarsi che Furtado sia andato nel panico e si sia schiantato al culmine della sua carriera. “Non ero in alcun modo preparato per la prova che la fama avrebbe portato. Grazie a Dio avevo 20 anni quando arrivò. Se fossi stato una celebrità a 16 anni, mi sarei comportato così male. Oppure sarei così depressa e mi sforzavo così tanto di non comportarmi male che a 25 anni sarei completamente distrutta”, ha detto al Daily Mail.
Anche essere giudicata per il suo aspetto ed essere commercializzata come sex symbol ha messo a dura prova la cantante. "Non solo devi essere una musicista, ma senti anche il bisogno di sembrare una modella", ha detto al Daily Mail. "Penso di aver avuto un'educazione buona e solida, ma pensavo ancora: 'Oh mio Dio, sembro grassa con questo vestito.'"
Allontanarsi dalle luci della ribalta le ha dato il tempo di imparare ad amare e accettare se stessa, e Furtado ora afferma di essersi "evoluta" come persona durante la sua assenza dagli occhi del pubblico.
La famosa cantante Nelly Furtado è nata il 2 dicembre 1978. Questo evento è avvenuto in un piccolo cittadina di provincia Vittoria (Canada). Una volta che i genitori della ragazza si trasferirono qui dal Portogallo e si stabilirono per molto tempo. Persone semplici, che non hanno nulla a che fare con il palcoscenico e lo spettacolo, sono riusciti a ispirare la loro figlia con l'amore per la musica. La madre della ragazza lo aveva voce bellissima e le piaceva cantare. Crescere con le sue canzoni con Nelly prima infanzia ha mostrato interesse per il canto.
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Biografia di Nelly Furtado
Il debutto musicale della giovane cantante ebbe luogo nel 1982, quando cantò una canzone con sua madre. Alla ragazza è piaciuta questa esibizione. Non aveva paura e si sentiva abbastanza a suo agio davanti al pubblico. Oltre a migliorare le capacità vocali della figlia, i suoi genitori hanno deciso di insegnarle a suonare alcuni strumenti musicali. A quel tempo, alla ragazza piaceva molto l'ukulele, una chitarra a quattro corde in miniatura. Lo ha imparato all'età di nove anni. Ma il musicista curioso non voleva fermarsi qui. Il successivo nell'elenco degli strumenti padroneggiati era il trombone, che Nelly Furtado suonava nella banda della scuola. All'età di 12 anni, ha scritto la prima canzone della sua carriera musicale.
Nelli preferiva la musica, ma allo stesso tempo non si dimenticava della voce e della danza. Essendo una persona versatile, ha imparato facilmente cose nuove e ne ha tratto vero piacere. Dopo un po' i genitori giovane talento hanno deciso di tornare nella loro terra natale in Portogallo. La loro figlia non era contenta di questo viaggio. Il Canada le ha dato le impressioni più brillanti. La ragazza desiderava i luoghi in cui era cresciuta e esprimeva il suo desiderio nelle canzoni. Ma c’erano ancora alcuni vantaggi nel tornare in Portogallo. Fu lì che la ragazza per la prima volta osò prendere parte autonomamente a un concorso musicale. La performance di Nelly ha avuto molto successo. Ciò l'ha rafforzata nell'idea di intraprendere seriamente la carriera di cantante. Ma per ispirazione, la ragazza voleva tornare nella sua terra natale. Decise quindi di partire per Toronto e lo annunciò ai suoi genitori. Erano terribilmente riluttanti a lasciare andare la loro figlia, ma si arresero sotto la pressione della sua eccitazione. Allora la stella nascente aveva 17 anni.
A Toronto Nelly Furtado non ha perso tempo. Ha trovato rapidamente un lavoro e ha iniziato a creare un gruppo. Ben presto nacque il duetto Nelstar, il cui repertorio consisteva interamente nelle canzoni di Nelly. Gli anni Novanta hanno portato la passione per il rock nella vita del cantante. Ha imparato la chitarra.
Nel 1997, la ragazza decise di tentare la fortuna partecipando a un concorso vocale. Non è stato possibile ottenere molto successo, ma è stato notato. Brian West e Gerald Eaton hanno deciso di aiutare il promettente cantante. Hanno organizzato la sua registrazione professionale di debutto in studio e hanno agito come produttori. Questa alleanza si è rivelata vincente. Già nel 1999 Nelly Furtado ha firmato il suo primo contratto con la DreamWorks. E nel 2000 è stato pubblicato il primo album del cantante, chiamato "Whoa Nelly!". Comprendeva canzoni interessanti riflettendo il mondo interiore di Nelly. C'era tutto: il richiamo alle radici, la gratitudine verso i genitori, i primi hobby. Dopo l'album, sono stati pubblicati 2 singoli indipendenti e sono state girate due clip. Hanno permesso a Nelly di attirare ancora più attenzione su di sé. Il successo ha portato la ragazza con il suo sensazionale album nella top ten delle classifiche americane più popolari. Nel suo nativo Canada, ha mantenuto saldamente il secondo posto, in Inghilterra è entrata nella top 10. In Europa, l'album di Nelly è riuscito persino a ottenere un certificato d'oro.
I successivi tre anni dopo l'uscita del primo album, il cantante si dedicò a tour e spettacoli. Fu riconosciuta ovunque e la cerchia degli ammiratori aumentò notevolmente. Questi includevano Elton John e Missy Elliott. Il secondo album, intitolato "Folklore", non ebbe più tanto successo. Colpisce una certa obsolescenza delle canzoni, molte delle quali si distinguono per lirismo e folk. Successivamente, il cantante ha deciso di prendersi una breve pausa e di abbandonare temporaneamente la conquista altezze musicali. Era importante per la cantante ritrovare se stessa, trovare il filo che potesse portarla al successo. E lo ha fatto.
Nel 2006 è stato pubblicato il nuovo album "Loose", riconosciuto come il maggior successo. È stato prodotto da Timbaland. Con questo album, la star si è esibita a Mosca nel 2008. La popolarità ha dato a Nelly la forza creativa. Nel 2009 è stato pubblicato il quarto album "Mi Plan" e nel 2010 il quinto album "Lifestyle".
La vita personale di Nelly Furtado
Nelly Furtado non ama pubblicizzare la sua relazione, lasciandoli da parte vita creativa. Ma la popolarità lascia il segno, non permettendo che alcuni dettagli restino segreti. vita privata.
È noto per certo che Furtado ha avuto una relazione piuttosto burrascosa e lunga con Jasper Gahania. Questo è un famoso musicista che ha condiviso gli hobby del cantante in varie direzioni nella musica. La loro relazione non può essere definita un hobby fugace. La coppia sta insieme da quasi quattro anni. Come risultato di questo amore e di questa unione creativa, il 20 settembre 2003 è nata la figlia Nevis. I genitori hanno dato questo nome alla ragazza in onore dell'isola dell'arcipelago dei Caraibi. Affermavano che era lì che avevano concepito il loro bambino. Tuttavia, la nascita di una figlia non è riuscita a tenere uniti Nelly Furtado e Jasper. La loro relazione si è conclusa e nel 2005 i musicisti hanno posto fine a loro.
Per molto tempo non si parlava degli affari di cuore del cantante. Ma ora all'orizzonte è apparso un nuovo contendente per il cuore della ragazza. Questa volta, la nascente relazione era avvolta in un mistero ancora più grande. La cantante si è rifiutata di commentare le voci, e nessuno del suo entourage ha dato conferme o smentite. Hanno detto che Furtado romanticismo vorticoso con Demacio Castellón. Questo è un famoso ingegnere del suono cubano, con il quale il destino ha portato il cantante. Si potrebbe intuire a lungo la validità di tali ipotesi, ma il produttore del cantante Timbaland ha risolto la situazione. Essendo un caro amico di Nelly Furtado, ha confermato le voci sulla sua relazione con Demacio. Inoltre, il produttore ha affermato che il 19 luglio 2008 il cantante e l'ingegnere del suono si sono sposati.
La prima donna era una persona molto controversa dal carattere difficile e si scherzava sul suo comportamento. La sua avarizia si unì al sostegno di artisti poco conosciuti, che non sempre divennero popolari con il suo aiuto (tra i più affermati c'è John Brownlee, che fece un'ottima carriera al Covent Garden e al Metropolitan). Un'eccezionale cantante polacca, Janina Wajda-Korolevich, che fece una tournée in Australia con una compagnia organizzata da Melba nel 1911, lasciò di lei ricordi molto dettagliati. Tra le informazioni sul cantante in russo (le memorie di Vaida-Korolevich "Vita e arte" furono pubblicate nel nostro paese nel 1965), le battute del cantante polacco sono le più interessanti:
“... Ha iniziato la sua carriera a Londra e ha subito attirato l'attenzione del re Edoardo VII. Il suo merito artistico non era paragonabile alla sua fama. Aveva una voce meravigliosa e una buona scuola, ma non è mai stata un fenomeno eccezionale. Solo la personalità del re la circondava di gloria. Al riparo da ogni critica e commento anche di poco conto<…>Come persona era molto antipatica, scortese e sospettosa, caratterizzata da fiducia in se stessa, arroganza ... ”Curiosi anche i ricordi del famoso Toti dal Monte, attorno al quale si è sviluppato un mito secondo cui fu Melbe a dover il suo successo . La Dal Monte sfata questo mito in modo piuttosto netto (vedi Toti dal Monte “Voice over the world”, M., 1966, pp. 106-109), rendendo allo stesso tempo omaggio al suo talento. Ha scritto così:
Tuttavia, proprio nelle stesse pagine, la cantante cita un episodio caratteristico di Melba durante uno spettacolo, dove era presente come spettatrice:
“Prima dell'inizio del secondo atto, gli applausi sono risuonati in una sala affollata.(hanno dato "La Boheme" - ndr). Ero estremamente sorpreso e Tate, che era seduto accanto a me,(l'impresario della troupe - ndr) disse frettolosamente:
-Alzati Toti. Questo ti applaude.
Mi sono alzato imbarazzato.<…>Nel backstage, Melba ha chiesto per chi fossero gli applausi. Le è stato detto che è stato Toti Dal Monte a salutarla. Non credo che fosse molto contenta della notizia. La sera dopo cantai in "Lucia di Lammermoor"<…>Qui finisce la scena della follia. E poi è successo qualcosa di incredibile.<…>il pubblico, dimenticandosi delle regole buone maniere e la prudenza cominciò ad applaudire furiosamente, tanto a lungo che lo spettacolo dovette essere interrotto. Poi Nelly Melba, nel suo lussuoso abito da sera, con una tiara di diamanti in testa, con un incedere regale, è salita sul palco e mi ha consegnato un meraviglioso mazzo di fiori. Poi mi ha abbracciato e ha fatto segno al pubblico di fare silenzio. Nel silenzio che seguì, Melba disse:
- Te l'ho portato.
E così sia, anche se, a dire il vero, non mi aveva mai visto né sentito prima. Tuttavia, nonostante alcune peculiarità di carattere e ogni sorta di circostanze quasi musicali, Melba è entrata nella storia dell'opera come il più grande rappresentante del ruolo lirico-coloratura e in parte lirico-drammatico a cavallo tra il XIX e il XX secolo. I suoi migliori successi includono ruoli come Mimi, Lucia, Giulietta, Ofelia, Nedda, Violetta, Michaela, Elsa in Lohengrin. Con successo cantò anche Desdemona, Marguerite nel Faust e Gli Ugonotti, Gilda, Manon nell'opera di Massenet. Ha preso parte alle opere di Gounod sotto la guida dello stesso autore, grande ammiratore del cantante. La voce di Melba combinava virtuosismo e coloratura luminosi e leggeri con un sottile lirismo e una comprensione del "fascino" italiano e, soprattutto, francese, che non è dato a tutti.
La sua voce aveva i suoi limiti. Solo una volta tentò di attraversarli e di interpretare la parte di Brünnhilde in Siegfried (1896, Metropolitan). Tuttavia, la tensione con cui le fu sottoposto questo tentativo la portò quasi a seri problemi di voce, e dovette prudentemente rifiutare i ruoli wagneriani "pesanti" e altre parti con un forte inizio drammatico. Tanto più strana è la menzione (e la ripetizione) da parte di V. Levik nei suoi “Appunti di un cantante d'opera” del nome di Melba in relazione alla sua interpretazione della parte di Tosca (non la chiama altrimenti che “meravigliosa Tosca "). Dove abbia potuto ascoltare quest'opera con Melba rimane per me un mistero, e questo ruolo in sé non si adatta al carattere dell'apparato vocale della prima donna. Ho studiato attentamente il repertorio della cantante, soprattutto su quei palcoscenici dove ha brillato per molti anni (Bruxelles, Covent Garden, Monte Carlo, Metropolitan, Chicago), e non ho trovato alcuna menzione di Tosca, soprattutto in toni entusiastici! (anche se non escludo che il cantante abbia mai cantato questa parte per intero). Esistono registrazioni separate dell'aria Vissi d'arte da lei eseguita, in particolare, effettuate nel 1910 con la London Symphony Orchestra diretta da Landon Ronald (con il quale Melba collaborò attivamente, anche nella tournée nordamericana del 1904, e registrò molte arie il suo repertorio principale). Tuttavia, a causa della mancanza di pienezza drammatica nella voce, questa performance non fa una grande impressione.
Tuttavia, è tempo di soffermarsi sui punti principali della sua biografia e della sua vertiginosa carriera.
Nellie Melba (proprietaria Helen Porter Mitchell) è nata il 19 maggio 1861 a Richmond vicino a Melbourne in una famiglia di immigrati dalla Scozia. Suo padre David Mitchell si trasferì in Australia nel 1852. Nellie ha studiato al Presbyterian Women's College. La musicalità e l'amore per il canto della ragazza si sono manifestati presto, il padre ha sostenuto queste capacità di sua figlia, ma non ha accolto con favore l'idea di lezioni di musica professionali. Tuttavia, già all'età di sei anni cantava ballate in dialetto scozzese in uno dei concerti locali. Nel 1882 Nellie sposò il capitano Charles Porter Armstrong, un coltivatore di canna da zucchero nel Queensland settentrionale (il matrimonio finì nel 1900 quando Armstrong emigrò in Texas con suo figlio).
Nelly ha iniziato lezioni regolari di canto a Melbourne con l'insegnante italiano Pietro Cecchi. Nel 1885 Nellie si esibì a Sydney nel Messiah di Händel, cantando la parte solista di soprano. Nel 1886 decise di partire per l'Europa per proseguire gli studi. Dopo aver tenuto un concerto a Londra senza molto successo, la ragazza andò a Parigi, dove iniziò a studiare con la famosa Matilda Marchesi. È stata Marchesi a suggerire alla sua studentessa di prendere uno pseudonimo con il nome della sua città natale, Melbourne. Quindi Mitchell si è trasformato in Melba. Possedendo un'ambizione incredibile, la giovane cantante ha cercato di iniziare la sua carriera vocale il prima possibile. Pertanto, nonostante le obiezioni di Marchesi, che a quanto pare la considerava non ancora pronta per una vita scenica a tutti gli effetti, Melba fece il suo debutto il 12 ottobre 1887 al Teatro La Monnaie di Bruxelles come Gilda. Il debutto ebbe successo e l'aspirante cantante continuò il suo contratto con il teatro, interpretando anche le parti di Violetta, Lucia, Lakme e Ofelia, ecc.
Ma tutte le sue aspirazioni erano dirette a Londra, che sognava di conquistare. Non si può dire che Melba sia stata subito accolta a Londra con entusiasmo. Tuttavia, grazie alla protettrice del teatro dell'epoca, l'influente Lady de Grey, che ascoltò la cantante a Bruxelles, le fu concesso un magnifico debutto nel ruolo di Lucia, che ebbe luogo con successo il 24 maggio 1888 in una rappresentazione con il partecipazione del celebre A. Cotogni e diretta da L. Mancinelli.
Qualche parola va detta sulla stessa Lady de Grey (1859-1917). Discendente dalla nobile famiglia del barone Sidney Herbert, sposò dapprima il conte di Lonsdale. Nel suo secondo matrimonio divenne De Gray (lei nuovo marito nel 1909 assunse il titolo di Barone Ripon). Grazie alla sua influenza e al suo mecenatismo, Augustus Harris fu nominato direttore della Royal Italian Opera di Covent Garden nel 1888, sotto la quale il teatro fece grandi passi avanti sia in termini di repertorio che nell'attrarre brillanti solisti. Sono state aperte le iscrizioni agli spettacoli per attirare un pubblico più ampio. Per noi, è particolarmente importante nella sua biografia che sia stata lei, dopo aver incontrato l'impresa Diaghilev a Parigi nel 1907, a fare tutto il possibile per portarla in Inghilterra per partecipare allo storico tour londinese delle Stagioni russe nel 1911.
Fatta questa piccola digressione, torniamo alla carriera di Melba. Il debutto nei panni di Lucia ha segnato l'inizio di quasi quarant'anni di collaborazione tra l'astro nascente e il Covent Garden di Londra. Nella prima stagione ha interpretato anche il ruolo di Gilda (che ha "condiviso" con il famoso E. Albani). La stagione successiva, Melba si aspettava già un brillante successo in Romeo e Giulietta di Gounod. Nel 1890 interpretò i ruoli di Ofelia, Elsa, Lucia, Gilda e Giulietta, e partecipò anche alla produzione dell'opera Esmeralda del compositore inglese G. Thomas. Nel 1892 cantò Aida, Marguerite nel Faust (preparò questo ruolo con Sarah Bernhardt), Desdemona. Le sue esibizioni al Covent Garden continuarono ogni anno fino allo scoppio della prima guerra mondiale nel 1914 (ad eccezione delle stagioni 1909 e 1912). Tra le esibizioni più significative si segnala la partecipazione alla prima mondiale dell'opera “Elaina” di G. Bemberg, dedicata alla cantante; la prima inglese de I Pagliacci nel 1893 (la parte di Nedda, con la partecipazione di F. de Lucia e M. Ancona), che preparò con Leoncavallo; 1a rappresentazione della cantante al Covent Garden de La bohème nel 1899 (parte di Mimì, con la partecipazione dello stesso De Lucia e di Ancona), * rappresentazione ne La bohème nel 1902 in occasione del suo debutto al teatro di E. Caruso e altri. Tra le altre feste rappresentate sul palcoscenico londinese, Michaela e Marguerite ne Gli Ugonotti (1895), Manon Massenet (1896), Rosina e Violetta (1898).
Concludendo il tema del Covent Garden, notiamo che dopo la fine della Guerra Mondiale, la prima donna tornò a teatro nel 1919 (Mimi, Margarita, Giulietta), nel 1923 cantò di nuovo qui Mimi e Margherita. L'8 giugno 1926, sul palco del teatro ebbe luogo il concerto di gala d'addio della cantante, al quale partecipò a 3-4 atti de "La Boheme", eseguì la famosa Scena al balcone dal 2 ° atto di "Romeo e Juliet (con C. Hackett), ha cantato "Willow Song" e l'Ave Maria da "Otello".
Torniamo indietro di qualche decennio e ricordiamo in ordine cronologico lo sviluppo della carriera di Melba tra la fine degli anni '80 e '90. 19esimo secolo.
Nel 1898, durante una tournée in America, Melba interpretò per la prima volta a Filadelfia la parte di Mimì, da lei preparata sotto la direzione di Puccini.** Nel 1889, l'artista fece il suo debutto a Parigi sul palcoscenico della Grand Opera in la parte di Ofelia. Nel 1890 prese parte allo spettacolo di gala "Carmen", tenutosi a Opera parigina Comico e dedicato all'inaugurazione del monumento a Georges Bizet. In questa rappresentazione giubilare si sono esibiti il primo interprete del ruolo del titolo S. Galli-Marie, così come J. de Reschke (Jose), J. Lassalle (Escamillo). Melba ha cantato la parte di Michaela. Altri ruoli interpretati a Parigi nello stesso anno includevano Giulietta, Lucia, Gilda e Marguerite (Gounod).
Nel 1891, come accennato in precedenza, appartiene la prima apparizione di Melba a San Pietroburgo. Due anni dopo (1893) visitò nuovamente la Russia.
Il cantante si è esibito molto sui palcoscenici italiani. Nella stagione 1892/93 (15 marzo) fece il suo debutto come Lucia alla Scala (ci sono informazioni che avrebbe dovuto esibirsi alla Scala alla prima del Falstaff di Verdi, ma questa idea non fu realizzata). Nel 1894 cantò lì Gilda. Lo stesso Verdi studiò contemporaneamente con la cantante e suonò con lei le parti di Gilda, Aida e Desdemona.
Nel 1892 Melba eseguì Lucia a Roma e nello stesso anno fece una tournée con successo a Palermo e Genova. Dal 1896 si esibì ripetutamente a Monte Carlo, dove fu invitata dal famoso impresario R. Gunsburg. Dopo aver qui debuttato nel ruolo di Giulietta, cantò poi Ofelia, nel 1900 Traviata e Rosina, nel 1902 Mimì (in una rappresentazione in cui debuttò al Teatro Caruso) e Margherita in Faust, ecc. Nel 1904, la A Monte Carlo ha avuto luogo la prima mondiale dell'opera K. Saint-Saens "Elena", dedicata alla cantante, dove ha cantato la parte principale. Anche la tournée del cantante a Nizza nel 1896/97 ebbe successo. Nel 1900 intraprende una grande tournée in Germania (Berlino, Dresda, Colonia, Lipsia). A Berlino ha preso parte ad un concerto con il famoso violinista Josef Joachim.
L'anno 1893 si rivelò molto significativo per il cantante. La fama di Melba ha raggiunto le coste del Nord America e viene invitata al Metropolitan. Il debutto è avvenuto il 4 dicembre nel ruolo di Lucia, già divenuto tradizionale per i suoi debutti. Nella primissima stagione, Nelly interpreta sul principale palcoscenico americano le parti di Ofelia, Nedda (prima americana con la partecipazione di De Lucia, Ancona, che ha debuttato anche a New York), Gilda. L'anno 1895 fu particolarmente fruttuoso. La prima donna cantò al Metropolitan di quella stagione i ruoli di Semiramide, Giulietta, Elsa, Elisabetta nel Tannhäuser (entrambi Italiano con la partecipazione del grande F. Viñas), Marguerite in Faust e Les Huguenots (nell'opera di Meyerbeer è stata selezionata una formazione unica: i fratelli de Reschke, L. Nordic, V. Morel, S. Skalka), Mikaela, Elaina. E in futuro, la prima donna cantava ogni anno al Metropolitan. Tra le parti (nomiamo solo nuovi ruoli in questo teatro) ci sono Manon e Violetta (1896), Mimi (1900), Infanta nel Cid di Massenet (1901). Ancora una volta dobbiamo soffermarci sulla parte di Brünnhilde rappresentata una sola volta il 30 dicembre 1896 a Siegfried. Questo tentativo, come accennato in precedenza, non ha avuto successo. E la tensione richiesta da questa parte ha quasi avuto un effetto dannoso sulla voce del cantante. Successivamente dovette abbandonare le sue intenzioni di espandere il suo repertorio wagneriano. Dopo il 1901, Melba apparve al Met solo per altre due stagioni: nel 1904 (1 rappresentazione) e nel 1910 (Gilda e Violetta). Tra le tournée in altre città degli Stati Uniti, da segnalare le esibizioni a Chicago. Così nel 1910 cantò lì ne La Traviata con McCormack, nel 1915 ne La Boheme, ecc.
Un posto speciale nella carriera di Melba è occupato dal tour da lei organizzato. Tra questi ci sono un tour in Australia nel 1902, 1909, 1911 (è su questi tour che Vaida-Kolevich ricorda), 1924, 1928, un tour in Nord America (1898-99; 1904, New York, Chicago, Boston, Washington ). In questi tour, di solito era accompagnata da cantanti di “calibro” medio (il cantante non tollerava la concorrenza), ma a volte si imbattevano anche in star di prima grandezza. Così nel 1911, il meraviglioso tenore irlandese John McCormack divenne il momento clou del viaggio, nel 1924 gli eccezionali cantanti D. Borgioli e A. Granforte divennero i suoi partner nelle esibizioni in Australia. Nel 1928 Melba fece una tournée in Australia con la serie " tour d'addio", e insieme a lei ha cantato l'eccezionale cantante D. Aranji-Lombardi. Melba completò finalmente la sua carriera teatrale nello stesso 1928 ad Adelaide.
Nel 1925, Melba pubblicò a Londra un libro di memorie Melodies and Memories. Impegnato in attività letterarie, beneficenza. In particolare, nel 1926 organizzò una produzione de La bohème all'Old Vic Theatre a favore della Sadler's Wells Opera Company.
Melba fu una delle prime cantanti la cui voce fu registrata nel 1895-96. sui cilindri Bettini. È all'origine delle trasmissioni radiofoniche musicali (1920). Esistono molte registrazioni della voce del cantante. Alcuni di essi sono abbastanza accessibili e sono stati ripubblicati. Fu registrato anche un concerto d'addio nel 1926 al Covent Garden. Oltre alle già citate registrazioni con la London Symphony Orchestra, si segnalano le registrazioni: Romophone 81011-2(1) e 2(2) Dame Nelli Melba; RCA 09026 61412-2 Nelly Melba - considerando; Pearl GEMMCDS9923-25 - Covent Garden su record vol. 1-3 e molti altri. Su numerosi dischi di E. Caruso ci sono le sue registrazioni con Melba (ad esempio, un duetto da "La Boheme", registrato nel 1907), ecc. Tra le registrazioni del cantante sono state conservate arie di opere, l'interpretazione di che appartiene alle sue altezze arte vocale(ad esempio, "Pleurez mes yeux" da "Il Cid" o "Depius le jour" da "Louise" di Charpentier).
Dopo la fine della sua carriera, il destino lasciò che la prima donna avesse vita breve. Nel 1931, mentre tornava in Australia, si ammalò sulla nave e morì poco dopo a Sydney il 23 febbraio 1931.
Appunti:
* Contrariamente alla credenza popolare, la prima inglese de La bohème ebbe luogo a teatro nel 1897 senza la partecipazione di Melba.
** Il partito a cui appartiene Mimi le migliori realizzazioni primedonne. Thomas Mann ha ricordato: "Il modo in cui Melba ha raggiunto il Do acuto in un duetto"O soave fanciulla" eseguita da lei con Caruso, è stata così rara e meravigliosa che non ho mai sperimentato nulla di simile in vita mia.
Illustrazione:
ritratto di Nelly Melba