اغلب از ما سوال مشابهی پرسیده می شود: "یک گیتار کلاسیک چه تفاوتی با گیتار آکوستیک دارد؟" در این مقاله تمام شباهت ها و تفاوت های این گیتارها را شرح خواهیم داد.
برای شروع، توجه می کنیم که مفهوم گیتار آکوستیک"حمل می کند معنای دوگانه. از یک طرف، این یک مفهوم بسیار گسترده است - نوعی گیتار با بدنه با حفره و سوراخ تشدید کننده. از سوی دیگر معنای مضیق تری از این کلمه وجود دارد. گیتار آکوستیک اغلب به عنوان یک گیتار پاپ به سبک آمریکایی با بدنه وسترن، dreadnought و جامبو شناخته می شود.
یعنی یک کلمه "آکوستیک" را می توان گیتارهای مختلف نامید، از این رو تمام سردرگمی ها. هر چقدر هم که مضحک به نظر می رسد، اجازه دهید آن را اینگونه بیان کنیم: گیتارهای کلاسیک و آکوستیک زیرگونه های گیتار آکوستیک هستند.
حال برای وضوح، دو نوع گیتار باریک را در نظر بگیرید که معمولاً هنگام مقایسه گیتار کلاسیک و آکوستیک مورد بحث قرار می گیرند.
گیتار کلاسیک
گیتار کلاسیک یکی از قدیمی ترین انواع گیتار است. قبلاً ترکیبات کلاسیک روی آن اجرا می شد ، اما در زمان ما دامنه کاربرد آن گسترده تر است. و با این حال در مقایسه با سایر انواع گیتار، ساز سنتی و محافظه کارتر است. گیتار کلاسیک اغلب برای یادگیری در آن توصیه می شود آموزشگاه های موسیقی. اینجا مثال خوبابزار سطح ورودی: مارتینز C-91/N
ویژگی ها:
- قاب: اندازه متوسط (در مقایسه با گیتارهای غربی)، شکل کلاسیک
- کرکس: پهن (عرض در مهره - 52 میلی متر)
- رشته های: امروزه 99 درصد گیتارهای کلاسیک با آن نواخته می شوند رشته های نایلونی. گیتار شورویبا رشته های فلزی - یادگاری از گذشته. در زمان ما بسیار نادر است که آثار کلاسیک را با فلز ملاقات کنیم.
- روش بازی: تکنیک عمدتا با انگشت
- صدا: گرم، نرم، مخملی
- مزایای گیتار کلاسیک:یادگیری آسان تر؛ بستن رشته ها آسان تر است. آسان تر برای انجام آثار کلاسیک; هزینه نسبتا کمتر
گیتار آکوستیک
گیتار آکوستیک در حس باریککلمه ابزاری است که به فرهنگ آمریکاییاوایل قرن بیستم این گیتار در سبک های غیر کلاسیک کانتری، بلوز، راک نواخته می شود. اگرچه می توانید کلاسیک ها را نیز بازی کنید، هیچ کس شما را از انجام این کار منع نمی کند :)
ویژگی ها:
- قاب: بیشتر بزرگ شکل بدن ممکن است متفاوت باشد. توجه داشته باشید که شکل بدن نوع "فولک" از نظر اندازه با گیتار کلاسیک قابل مقایسه است (به عنوان مثال، COLOMBO LF-3800SB). این گیتار به راحتی در یک کیس برای "کلاسیک" قرار می گیرد. فرم های دیگر (دردنوت، جامبو، سالن نمایش...) بزرگتر از گیتار کلاسیک هستند.
- کرکس: باریک (43-45 میلی متر در مهره)
- رشته های: فلز.
- روش بازی: تکنیک انگشت و واسطه. می توانید از روش سفت کردن رشته ها ("خم") استفاده کنید.
- صدا: روشن، بلند، پرصدا.
- روی کیس اغلب یک برش و یک "قطره" محافظ وجود دارد (به طوری که کیس از روی پیک خراشیده نشود)
- گردن دارای میله خرپایی است. برای تنظیم انحراف گردن لازم است.
- مزایای گیتار آکوستیک: صدای بلند، گیره کمربند مناسب، بازی آسان با پیک، خم شدن آسان برای استفاده
بنابراین، گیتار کلاسیک و آکوستیک، با بررسی دقیق، هم شباهت ها و هم تفاوت های زیادی دارند. و با این حال، کدام یک را انتخاب کنید؟ کدام گیتار بهتر است، آکوستیک یا کلاسیک. در این مورد، ما یک چیز را توصیه نمی کنیم. در بیشتر موارد، همه چیز به سلیقه و انتخاب شخصی بستگی دارد. در صورت شک، توصیه می کنیم به سادگی به صدای گیتارهای مختلف گوش دهید و گیتارهایی را که بیشتر دوست دارید انتخاب کنید. از این گذشته، یادگیری نواختن گیتاری که صدای آن را بیشتر دوست دارید بسیار لذت بخش است.
به شنوایی خود تکیه کنید! گیتاری که صدای آن را بیشتر دوست دارید انتخاب کنید و برای این کار ویدیوی مقایسه را تماشا کنید:
در نگاه اول گیتار آکوستیک همان گیتار کلاسیک است. با این حال، هر خبره آلات موسیقی آماده بحث با شما خواهد بود. برای اینکه گیج نشوید و این دو مفهوم را با هم اشتباه نگیرید، تفاوت های گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک را بخوانید.
تعریف
گیتارهای آکوستیک و کلاسیک هر دو آلات موسیقی زهی هستند که به عنوان همراهی برای اجرای آهنگ ها، رقص های ژانرهای مختلف (نویسنده، فولکلور) استفاده می شود، زیرا این طرح باعث ایجاد طنین صدا می شود. در عین حال، مفهوم "گیتار آکوستیک" گسترده تر از مفهوم "گیتار کلاسیک" است، علاوه بر گیتار کلاسیک، گیتارهای آکوستیک شامل جامبو (گیتار گرد)، یوکلله (گیتار هاوایی با چهار سیم)، گیتار روسی با هفت سیم و دیگران. همانطور که از نام آن پیداست، گیتار کلاسیک یک ساز محافظه کارانه و رسمی است. این نوع اصلی گیتار آکوستیک، محبوب ترین است. روی آن است که آثار کلاسیک و در موسیقی اجرا می شود موسسات آموزشینواختن این نوع گیتار را یاد بگیرید. برای نواختن چنین گیتاری، نیازی به پیک نیست، زیرا به دلیل ویژگی های بدنه، صدا خفه نمی شود، همانطور که در مورد dreadnought که یک گیتار آکوستیک (اما نه کلاسیک) است. ) - برای پخش آن از یک پیک استفاده می شود.
ساختار گیتارهای کلاسیک و آکوستیک
سایت یافته ها
- گیتار آکوستیک یک اصطلاح عمومی تر و جمعی تر از گیتار کلاسیک است.
- گیتار آکوستیک ممکن است داشته باشد مقدار متفاوترشته ها (4،6.7،12). گیتار کلاسیک دارای 6 عدد است.
- گیتار کلاسیک - کلاسیک، رسمی و در عین حال محبوب ترین نسخه گیتار آکوستیک
- بر گیتار کلاسیکمعمولاً بدون کمک یک پیک نواخته می شود که در مورد برخی از انواع دیگر گیتارهای آکوستیک نمی توان گفت.
معمولاً وقتی دانشجویان بالقوه با من تماس می گیرند، به برخی می گویند یک پیشینه مختصردر مورد آنچه آنها را به معلم رساند. با این حال، همه این داستان ها در طول خود کاملاً متفاوت هستند فعالیت حرفه ایمن شروع به توجه آنها کردم ویژگی های مشترک. در این مقاله، می‌خواهم روی یکی از موقعیت‌هایی که اغلب توسط دانشجویان بالقوه توصیف می‌شود، صحبت کنم: «من واقعاً می‌خواهم نحوه نواختن گیتار الکتریک را یاد بگیرم، اما یک مشکل دارم. من هرگز گیتار آکوستیک (کلاسیک) ننواختم و خیلی ها می گویند و من خودم مقالات مختلفی را خوانده ام که قبل از یادگیری نواختن گیتار الکتریک، باید بر اصول آکوستیک یا کلاسیک تسلط داشته باشید.اما گیتار آکوستیک یا کلاسیک اصلاً مرا جذب نمی کند، اما گیتار الکتریک برعکس است. عدم توانایی در نواختن گیتار آکوستیک (کلاسیک) برای شروع یادگیری گیتار الکتریک چقدر حیاتی است؟
واقعیت این است که گیتار کلاسیک، گیتار آکوستیک و گیتار الکتریک سه آلات موسیقی کاملاً متفاوت هستند که نه تنها از نظر صدا، بلکه در عملکرد آنها نیز متفاوت هستند. در نتیجه، آنها در تکنیک استخراج صدا نیز متفاوت هستند. برای روشن تر شدن موضوع، چند تشبیه را به عنوان مثال بیان می کنم. اگر شخصی بخواهد رانندگی ماشین را بیاموزد و برای این منظور به یک آموزشگاه رانندگی بیاید، بعید است که معلمان محلی به او پیشنهاد دهند که چگونه موتورسیکلت یا کامیون کمپرسی را یاد بگیرد. علیرغم این واقعیت که این شیوه های حمل و نقل در جاده های یکسانی حرکت می کنند، هنوز تفاوت های اساسی با یکدیگر دارند. به همین ترتیب، افرادی که مایل به تمرین بوکس هستند به احتمال زیاد به مربی کشتی یونانی-رومی مراجعه نمی کنند، زیرا بدیهی است که این دو کاملاً هستند. انواع متفاوتهنرهای رزمی و اگر تقریباً هیچ کس در این اظهارات شک نداشته باشد، پس با گیتار، وضعیت کاملاً متفاوت است.
متاسفانه به اندازه کافی تعداد زیادی ازمردم واقعاً تفاوت بین گیتار کلاسیک، آکوستیک و الکتریک را درک نمی کنند. البته بسیاری از افراد می دانند که ابزارهای فوق ارتباط چندانی با یکدیگر ندارند. با این حال، در بین آنها کسانی هستند که متقاعد شده اند که شما نمی توانید بدون یادگیری نحوه نواختن آکوستیک یا کلاسیک شروع به یادگیری نواختن گیتار الکتریک کنید. با تمام مسئولیت، جرأت می‌کنم اطمینان دهم که این باورها منحصراً یک کلیشه هستند و هیچ نشانی از آن ندارند. ارزش اطلاعاتی. پیروی از این گمانه زنی های بی اساس اشتباه فاحشی است که نتیجه ای جز هدر دادن پول و زمان ندارد. این کلیشه از کجا می آید، سوال دوم. یک نفر آن را در اینترنت خواند، کسی خودش آن را حدس زد، کسی آن را برای معلمی توضیح داد که یا ناتوان است و خودش به این مزخرفات اعتقاد دارد یا فقط یک کلاهبردار است که سعی می کند یک دانش آموز را تا جایی که ممکن است به هر قیمتی نگه دارد.
در واقع، به جز تعداد سیم ها (و نه همیشه) کوچکترین ارتباطی بین گیتارهای آکوستیک، کلاسیک و الکتریک وجود ندارد. همانطور که قبلا ذکر شد، هر یک از این آلات موسیقی دارای ویژگی ها و عملکرد خاص خود است که ویژگی های خاصی را به آن تحمیل می کند که در تکنیک تولید صدا بیان می شود. یعنی اگر یک نوازنده مثلاً در یک گیتار آکوستیک خوب باشد، این به هیچ وجه به این معنی نیست که بدون آموزش بتواند به گیتار الکتریک یا گیتار کلاسیک مسلط شود.
تفاوت گیتارها از نظر تکنیک چیدن
تفاوت بین گیتار الکتریک و گیتار آکوستیک چیست؟ به عنوان مثال، پارامتری مانند خلوص استخراج صدا را در نظر بگیرید. گیتار الکتریک، بر خلاف آکوستیک یا کلاسیک، در واقع یک ساز بسیار حساس است، زیرا در اکثر موارد هنگام نواختن اوردایو از آن استفاده می شود. او آنقدر حساس است که نیاز به ثابت دارد کنترل کاملبرای بی صدا کردن رشته های اضافی نواختن کثیف تلفظ شده روی گیتار آکوستیک یا کلاسیک شامل حمله مستقیم سیم های اضافی به جای/همراه با سیم های نوازندگی است. با یک گیتار الکتریک، همه چیز بسیار پیچیده تر است. حتی اگر واسطه با دقت کامل به سیم‌های در حال پخش ضربه بزند، سیم‌های اضافی همچنان در غیاب قطع صدا طنین انداز می‌شوند که فوراً به شکل توده‌ای از خاک و انواع صداها از بلندگوی آمپر شنیده می‌شود. به همین دلیل یکی از مشکلات اصلی که در مسیر نوازندگان گیتار الکتریک مبتدی با آن مواجه می شود، تولید صدای ناب است. در گیتارهای آکوستیک و کلاسیک، این وضعیت نیز امکان پذیر است، اما برای افرادی که شنوایی توسعه نیافته اند، چندان آشکار نخواهد بود. برای یادگیری شنیدن طنین سیم‌های مجاور در آکوستیک و موسیقی کلاسیک و تحمیل نت‌های خارج از سونانس (ناسونانس) ناشی از ارتعاش جانبی سیم‌های اضافی، به تجربه خاصی در نواختن این آلات موسیقی نیاز دارید که برای افراد مبتدی از آن استفاده می‌شود. البته، ندارند. در نتیجه، دست ها هنگام نواختن انواع گیتار در حالت کاملا متفاوتی کار می کنند.
بدیهی است که نمی‌توان روی نواختن گیتار الکتریک خالص حساب کرد، در حالی که فقط در کلاسیک یا آکوستیک یاد گرفت. این به هیچ وجه به این معنی نیست که یک گیتار الکتریک بهتر از یک گیتار آکوستیک یا کلاسیک است - آنها فقط متفاوت هستند. اما کدام یک بهتر است (یا بهتر است بگویم، من آن را بیشتر دوست دارم)، هر کس باید برای خودش تصمیم بگیرد، تنها با تکیه بر ترجیحات سلیقه ای (موسیقی). هیچ راه دیگری برای پاسخ به چنین سؤال ذهنی وجود ندارد.
در مورد جهانی بودن معلمان
مثال تولید صدای خالص تنها یکی از پارامترهای متعددی است که به روشی خاص هنگام نواختن انواع گیتار تفسیر می شود. و هر پارامتر تنظیمات قابل توجهی را در تکنیک نواختن این سازها ایجاد می کند. من شخصاً اهمیت این تفاوت ها را در سال 2003 احساس کردم ، هنگامی که با سه سال تحصیل در تخصص "گیتار کلاسیک" توسط یکی از بهترین معلمان روسیه ، لئونید رزنیک ، نتوانستم با گیتار الکتریک کنار بیایم و زمان زیادی را صرف کردم. در تلاش های بیهوده برای تسلط مستقل بر این ساز موسیقی. متعاقباً بین سالهای 2004 تا 2006 موفق به قبولی شدم دوره کاملیادگیری نواختن گیتار الکتریک با یکی از بهترین و مورد نیازترین معلمان مسکو، یوری سرگئیف.
در زندگی، من همیشه سعی می کنم مراقب راه حل های جهانی باشم. مهم نیست چقدر زیباست گوشی های هوشمند مدرن، آنها هرگز صدا را به خوبی یک میکروفون خوب جداگانه ضبط نمی کنند، هرگز به اندازه یک میکروفون مناسب عکس نمی گیرند. دوربین رفلکس، مانند یک سیستم بلندگوی مناسب و غیره نخواهد بود. مهم نیست که چقدر بدبینانه به نظر می رسد، به نظر من، وضعیت در مورد متخصصان مشابه است. هرچه متخصص همه کاره تر باشد، هر یک از وظایف خود را بدتر انجام می دهد. این هم برای نوازندگان و هم برای معلمان صدق می کند. با این حال، در این قانونممکن است استثنائاتی وجود داشته باشد (و من افرادی را می شناسم که این را با مثال شخصی نشان داده اند)، اما آنها فقط در صورتی امکان پذیر هستند که تعدادی از شرایط خاص برآورده شوند.
البته یکی از ملزومات لازم، توانایی نواختن کافی آلات موسیقی است. اما همانطور که می دانید نوازنده خوبهمیشه معلم خوبی نیست به نظر من، صلاحیت یک معلم، اول از همه، در وجود برنامه ای نهفته است که به او نواختن دقیقاً آلات موسیقی را آموزش می دهد، دروسی که او ارائه می دهد. اجازه دهید به شما یادآوری کنم که در زیر برنامه آموزشیدر درک من، مجموعه کاملی از عناصر آموزشی و روش شناختی متضمن است که اجرای آن با هدف دستیابی به نتایج ملموسدر تسلط بر یک ساز موسیقی خاص حدس زدن اینکه از آنجایی که گیتارهای کلاسیک، آکوستیک و الکتریک بسیار متفاوت از یکدیگر هستند، دشوار نیست، پس برنامه های آموزشی برای نواختن این سازها چندان با هم مطابقت نخواهد داشت.
خیلی وقت پیش تصمیم گرفتم بافتم را ببافم شغل حرفه ایبا گیتار الکتریک چند سال پیش، من موفق به جمع آوری و اسکیت خودم شدم برنامه آموزشی، که اساس فعالیت تدریس فعلی من است. توسعه یک برنامه آموزشیدر درک من، این کار پر زحمتی است که به زمان معینی، تجربه تدریس، جریان پایدار دانش آموزان، جمع آوری داده های آماری، تجزیه و تحلیل سیستماتیک نتایج به دست آمده نیاز دارد، که بر اساس آن برنامه مدرن می شود و غیره. و غیره اعتقاد عمیق من این است که برای تدریس در ساز دیگری بدون تبدیل شدن به یک متخصص "جهانی" دیگر به معنای بد کلمه، باید از همان ابتدا این همه راه را طی کرد.
نتیجه
بر کسی پوشیده نیست که دستمزد کار یک صنعتگر بسیار کمتر از کار یک متخصص در مشخصات باریک است. اتفاقی؟ نه، بلکه یک الگوی عینی است. یک بوکسور باید بوکس، سواری را آموزش دهد خودروی سرنشین- یک مربی با حقوق رده "ب" ... مطلقا، موسیقی و حتی بیشتر فعالیت آموزشیدر اینجا مستثنی نیست بنابراین، اگر می خواهید گیتار آکوستیک یاد بگیرید، به شدت توصیه می کنم با یک معلم گیتار آکوستیک تماس بگیرید. اگر می خواهید گیتار کلاسیک یاد بگیرید، به دنبال معلمی باشید که در گیتار کلاسیک تخصص دارد. و اگر می خواهید نواختن گیتار الکتریک را یاد بگیرید در خدمت شما هستم!
اییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییییی نیست... گیتار آکوستیک انواع زیادی داره بخون.
تفاوت:
اندازه - گیتارهایی که بیشتر مردم پول کافی برای خرید آنها دارند، dreadnoughs هستند. باندوراهای بزرگ با عرشه سنگین. به طور قابل توجهی کلاسیک تر، به همین دلیل صدای آنها با استخراج صحیح صدای بسیار بلندتر است.
گردن - در dreadnought در وسترن 1 در 1 مانند کلاسیک ها بسیار باریک تر، طولانی تر است. یادگیری، طبق معمول، در کلاسیک بهتر است. فرت ها باریک تر هستند، فاصله بین رشته ها بیشتر است.
لنگر در گردن، یعنی همان ارتفاع تارهای بالای گردن بدون هیچ انحرافی قابل تنظیم است.
نوع رشته های مورد استفاده و تنوع در کشش - آنچه را که می گویند غدد نازک و بریده انگشتان را باور نکنید. من یک dreadnought باریتون با سیم های 17-64 در استاندارد B دارم، چیزی آن را به نوعی قطع نمی کند: D به دلیل انکر، می توانید دردنات را در تمام کوک هایی که به ذهنتان می رسد بکشید و گردن منجر نمی شود، اما با کلاسیک باید بیشتر مراقب باشید.
ویژگی های استخراج صدا برای تکان دادن محفظه تشدید کننده یک dreadnought - باید حداقل با انگشتان خود تلاش کنید.
مقاومت در برابر انواع وحشت این دنیا. مانند هر ساز آکوستیک، گیتار بسیار بسیار دمدمی مزاج است. نایلون با کوچکترین تغییر دما و رطوبت خزش می کند، طولش تغییر می کند و ... و .... آهن کمی پایدارتر است. و قوانین ذخیره سازی / حمل و نقل مشابه است. و، به هر حال، ارزش مشاهده آنها را دارد، در غیر این صورت من یک گلگیر با عرشه موج قوس دارم. چون ژنیا یک نابغه است، ژنیا گلگیر را از اواپراتور و باتری خارج نکرد.
صدا با نایلون نرم کلاسیک است، اما نمی توانم بیشتر بگویم، حتی اگر موقعیت را به مهره نزدیک کنید، صدای شیشه ای بیشتری خواهید داشت، اما همچنان نرم است. هر چیزی که بتوانید اتو را بکشید به نظر می رسد روشن و بلند است، اما در صورت تمایل، به همان اندازه نرم، صدا مانند من بازتر است. در اینجا نمونه هایی از نرم و نه چندان خوش صدا وجود دارد، نایلون نیز به آن متصل شده است.
بهترین چیست؟ قابل بحث به دنبال چه چیزی. اگر برای فریاد زدن آهنگ های زیر 3 آکورد به گیتار نیاز دارید - یک dreadnought و فقط او. با صدای بلند، روشن، انگشتان دور نمی کشند، با حمله همه چیز مرتب است.
اگه درس میخونی پس اینجا سوال بزرگهمچنین. جستجو و نگه داشتن یادداشت های کلاسیک آسان تر است، گردن سنگین است، که بر این اساس نیمی از انگشتان را ساده می کند. ماه اول آره به اندازه آهن درد نداره ولی بعد از یک ماه انگشتا چوبی میشن با نایلون با آهن پس پارامتر داده شده، همانطور که برای من، زیاد نمی چرخد.
او خودش سفرش را با کلاسیک ها آغاز کرد (اوه، همان هانر تساش 06، اولین گیتار اره شده، تا به امروز من آن را به جایی می برم که احتمال نابودی ساز با دیوار و گیجی مستی وجود دارد) ، پرواز عادی به نظر می رسید ، اما به محض اینکه به dreadnoughts تغییر مکان دادم و وسترن را در دست گرفتم - واقعاً نمی خواهم به عقب برگردم. گاهی دلتنگ می شوی صدای نرماما به سرعت می گذرد
برای گیتاریست‌های مبتدی، انتخاب ساز مناسبی که روی آن می‌نوازند بسیار مهم است. و در اینجا بسیاری از افراد در مورد تفاوت گیتار آکوستیک با گیتار کلاسیک سوال دارند. در نگاه اول، آنها کاملاً یکسان هستند. اما اینطور نیست. و هر گیتاریستی این را تایید خواهد کرد. در واقع، بین "آکوستیک" و "کلاسیک" واقعا وجود دارد تفاوت های بزرگ. آنها عملا دو آلت موسیقی متفاوت هستند. و مبتدیان باید بفهمند که چگونه با هم تفاوت دارند تا مشخص کنند به چه نوع گیتاری نیاز دارند: آکوستیک یا کلاسیک. بنابراین در زیر بیشتر هستند تفاوتهای قابل توجهاین آلات موسیقی
چه تفاوتی با کلاسیک دارد؟
زادگاه گیتار کلاسیک اسپانیا است. علاوه بر این، از قرن 18 تا به امروز، اصلی آن است ظاهر. خیلی دیرتر به ما رسید، جایی در آغاز قرن بیستم. این ساز موسیقی در ارتباط با نیاز به تقویت صدای ساز کلاسیک از روی صحنه اختراع شد.
اگر این دو ساز را در کنار هم قرار دهید، بلافاصله متوجه خواهید شد که چگونه گیتار آکوستیک با گیتار کلاسیک - در اندازه - متفاوت است. آکوستیک بسیار بزرگتر از کلاسیک است. از آنجایی که برای اجراهای صحنه ای در نظر گرفته شده بود، بدنه آن بزرگ شده است و از سیم های فلزی نیز استفاده می شود. کلاسیک ها بسیار آرام تر و نرم تر به نظر می رسند.
تفاوت بین گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک
در ساختار گردن نهفته است. «آکوستیک» دارای گردنی چوبی است که داخل آن لنگر فولادی تعبیه شده است. این کار برای جبران تنش رشته و تغییرات دما انجام می شود. علاوه بر این، میله خرپایی فاصله بین تخته فرت و رشته ها را تنظیم می کند. کلاسیک کاملاً چوبی است و بسیار گسترده تر از آکوستیک است. همچنین ابزارها مکانیزم گیره متفاوتی دارند.
به دلیل تفاوت در طرح ها، مناطقی که از گیتار استفاده می شود نیز متفاوت است. کلاسیک برای اجرا مناسب تر است موسیقی کلاسیکیا نقوش اسپانیایی بر روی چنین سازهایی است که مهارت های گیتار در آموزشگاه های موسیقی آموزش داده می شود. آکوستیک برای آهنگ های حیاط خلوت، پاپ، راک و غیره عالی است.
تفاوت اصلی بین گیتار آکوستیک و کلاسیک
1. گیتار آکوستیک مفهومی گسترده تر از کلاسیک است. کلاسیک یکی از انواع آکوستیک است. از انواع گیتار آکوستیک نیز می توان به روسی (هفت سیم)، هاوایی (چهار سیم)، جامبو و غیره اشاره کرد.
2. یک گیتار کلاسیک فقط 6 سیم دارد. و این عدد بدون تغییر است. آکوستیک می تواند تعداد سیم های متفاوتی داشته باشد (از 4 تا 12).
3. گیتار کلاسیک بدون پیک نواخته می شود. با توجه به ویژگی هایی که بدنه چنین ساز موسیقی دارد، صدایی نرم، آرام، اما کر نیست. یک گیتار آکوستیک اغلب با یک پیک برای بلندتر کردن صدای آن استفاده می شود. به خصوص در مورد برخی از انواع سازهای آکوستیک - به عنوان مثال، به اصطلاح dreadnought.
بنابراین، اکنون مشخص شده است که چگونه یک گیتار آکوستیک با یک گیتار کلاسیک متفاوت است. و این تفاوت ها چندان هم کم نیستند. بنابراین، هنگام انتخاب ساز موسیقی خود، باید یک ایده محکم از اینکه دقیقا برای چه چیزی در نظر گرفته شده است داشته باشید.