All-Russia Museum of Decorative Applied and Folk Art
Музей основан в 1981 г. и размещен в городской усадьбе графов Остерманов-Толстых. Архитектурный комплекс сложился в XVII-XIX вв. Основу коллекции составили материалы, переданные предприятиями художественной промышленности и народных художественных промыслов.
Реликвии
Коллекция художественных тканей Н.Л. Шабельской; собрания художественных лаков, самоваров, резных изделий из кости.
Коллекция
Коллекция музея охватывает период с XVI в. до 1990-х гг. и включает свыше 107 тыс. единиц хранения основного фонда. В их числе изделия народных художественных промыслов России XVII-XX вв.: резьба и роспись по дереву, деревянная и глиняная игрушка, фарфор Гжели, подносы Жостова и Урала, лаковая миниатюра, самовары, каслинское литье, изделия из кости и камня, кружево, ткачество; художественный фарфор; художественный металл; русская народная игрушка; русская вышивка и ткани; головные уборы. Произведения декоративно-прикладного искусства народов России: якутская и чукотская резьба по кости; тувинская резьба по камню; мордовская, марийская, чувашская вышивка; ювелирные изделия из Бурятии и Дагестана. Произведения современных художников декоративно-прикладного и народного искусства. Личные фонды исследователей народного искусства (B.C. Воронова, В.М. Василенко, И.А. Крюковой и др.). Научная библиотека, включающая много редких изданий.
Экспозиция
«История русского декоративно-прикладного и народного искусства XVII-XX вв.». Залы личных собраний (коллекции русского фарфора М. Мироновой и А. Менакера, самоваров Г.А. Кубрякова).
Экскурсии
Проводятся обзорные и тематические экскурсии, посвященные истории русского декоративного искусства, народных художественных промыслов и ремесел. В музее проходят фестивали детского народного творчества «Мастера», заседания «Клуба искусствоведов».
Адрес:
ул. Делегатская, 3. Тел.: 921-01-39, 923-77-25, 923-17-41. Время работы: ежедневно с 10 до 18 ч, во вторник и четверг - с 12 ч 30 мин до 20 ч, кроме последнего четверга месяца. Выходной - пятница.
Проезд: М. «Сухаревская», «Маяковская», трол. 10, «Б», до ост. «Театр кукол Сергея Образцова».
В столице России работает множество музеев и выставок. Одни из них посвящены какой-то узконаправленной тематике, другие же интересны всем без исключения. Именно ко второй категории относится музей в экспозиция, которая понравится каждому.
История создания
Датой основания экспозиции считается 1981 год. Свой современный облик коллекция приняла к 1999 году. Она была дополнена экспонатами из музея народного искусства им. Морозова, а также изделиями народного художественного промысла, переданными Научно-исследовательским институтом художественной промышленности. Экспозиция пополнялась и благодаря частным коллекционерам. Гражданин Франции Толстой-Милославский пожертвовал личную коллекцию фарфора, Шабельская передала русские, восточные и европейские ткани, а Кубряков подарил художественный металл. Сегодня музей в Москве также время от времени получает новые экспонаты. Сотрудники учреждения заняты не только культурно-просветительской деятельностью, но и научными и реставрационными работами. Сегодня коллекция музея посвящена преимущественно развитию художественных и ремесленнических промыслов в XVIII-XX вв.
Уникальная коллекция
По количеству и разнообразию представленных экспонатов московский музей с уверенностью можно сравнивать с крупнейшими в мире экспозициями, посвященными данной тематике. Сегодня его коллекция состоит более чем из 120 тысяч уникальных предметов. Для удобства посетителей экспонаты группируются по основным материалам, использованным для изготовления. Одно помещение выделено для предметов из дерева и кости, в другом можно увидеть стеклянные экспонаты, в третьем - керамику и фарфор. Отдельный зал посвящен металлическим изделиям и ювелирным украшениям. Также музей декоративно-прикладного и народного искусства может похвастаться коллекциями лаковых миниатюр, изобразительных материалов и тканей.
Коллекцию музея сложно описывать. Кажется, что здесь собрано все самое прекрасное, что только может быть сделано руками человека. Здесь можно увидеть и антикварную мебель, и народные костюмы, и мелкие предметы - посуду, предметы обихода. Есть также советская коллекция - ткани, фарфор с патриотичными рисунками и лозунгами и многое другое. Представлены в экспозиции народные игрушки, предметы крестьянского обихода, украшенные резьбой по дереву. В зале, посвященном тканям, можно увидеть образцы вышивок, кружев и ткачества. Поражают воображение металлические изделия - художественная ковка, чугунное литье, роспись по металлу. Переходя из зала в зал, можно понять, как менялись вкусы и увлечения народа, как развивалась наша страна и, в частности, ее столица - Москва. Музей декоративно-прикладного искусства позволяет отследить изменения общепринятых стандартов «прекрасного» в разные века. Помимо основных коллекций экспозиция включает в себя библиотеку. Собранные здесь книги посвящены декоративно-прикладному искусству. В архивах музеях хранятся также ценные рукописи и документы известных ученых: В. М. Василенко, В. С. Воронова, В. М. Вишневской и других.
Где находится музей народного искусства?
Эту экспозицию нередко называют самой красивой в России. С этим сложно поспорить, так как музей декоративно-прикладного искусства в Москве собрал под одной крышей произведения искусства, созданные в самых разных техниках и стилях. Такая коллекция просто не могла бы выставляться в «обычном» здании. Находится музей сегодня в старинном особняке, признанном памятником архитектуры, более известном под названием Дом Остермана. Точный адрес: город Делегатская, дом 3. Ближайшая станция метро - «Цветной бульвар». Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства работает с воскресения по четверг включительно с 10.00 до 18.00, а в субботу и пятницу - с 11.00 до 19.00.
Стоимость билетов и проведение экскурсий
Если вы решили посетить Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, вас ждет приятный сюрприз. Помимо основной экспозиции, здесь регулярно проходят различные выставки. Возрастные ограничения для посещения музея отсутствуют, но, как показывает практика, наибольший интерес коллекции вызывают у взрослых и детей школьного возраста. Возможен заказ экскурсий для организованных групп. Взрослый билет для одного человека стоит 200 рублей.
Музей декоративно-прикладного искусства в Москве имеет собственный детский центр. В нем проводятся различные обучающие и познавательные программы для подрастающего поколения. Это позволяет детям и подросткам научиться лучше разбираться в искусстве, различать отдельные стили и определять авторство произведений.
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства - вчера, сегодня, завтра
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства – единственный в России музей, объединивший в своей коллекции произведения декоративно-прикладного искусства России XVIII-XX веков. Собрание музея сформировалось к 1999 году в результате объединения коллекций Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, основанного в 1981 году, и Музея народного искусства им. С.Т. Морозова (бывшего Кустарного музея, основанного в 1885 году), а также библиотечных и архивных фондов НИИ художественной промышленности. В фондах музея хранятся и частные коллекции: собрание художественного металла, переданные в дар его собирателем Г.А. Кубряковым, знаменитая коллекция русских, восточных и европейских тканей Н.Л. Шабельской, подаренная гражданином Франции П.М. Толстым-Милославским, коллекции фарфора, собранные М.В. Мироновой и А.С. Менакером, а также коллекция фарфора Л.О. Утесова.
В ВМДПНИ представлены художественные изделия из металла (в том числе, ювелирные украшения ведущих российских фирм XIX – начала XX веков, редкое собрание самоваров и художественного литья), русские художественные лаки, фарфор и стекло Императорского и частных заводов, произведения известных современных мастеров декоративно-прикладного искусства. Не имеет аналогов собрание произведений декоративно-прикладного искусства русского модерна (в том числе, произведения М. Врубеля, А. Головина, С. Малютина, С. Коненкова, Н. Андреева и других), а также коллекция советского искусства 1920-1950-х годов, включая агитационный фарфор и ткани. За последние годы музейную коллекцию пополнили великолепные произведения современных художников (В.И. Мухиной, Б.А. Смирнова, В.С. Муратова и многих других). В библиотеке музея хранится собрание редкой книги. Уникальные рукописные материалы находятся в специальном архивном фонде.
Музей расположен в комплексе зданий – памятнике архитектуры кон. XVIII – XX вв. По имени прежних владельцев эту старинную усадьбу называют «Усадьбой Остермана». Со второй четверти XVII века усадьба принадлежала боярам Стрешневым, а в 1783 году перешла по наследству графу Ивану Андреевичу Остерману. В 1796 году титул графа Остермана перешел к Александру Ивановичу Толстому – герою Отечественной войны 1812 г. В конце XVIII века главный усадебный дом, перестроенный по проекту неизвестного архитектора, приобрел вид близкий современному.
В 1834 г. комплекс зданий был передан московской духовной Семинарии, в 1918 г. здание было национализировано и передано в ведение ВЦИК. После Великой Отечественной войны в здании были размещены Президиум Верховного совета и Совет Министров РСФСР. В 1981 г. здание было передано вновь созданному Всероссийскому музею декоративно-прикладного и народного искусства.
Где находится (адрес)
127473, Москва, Делегатская улица, 3
Ближайшая станция метро
метро «Новослободская» 900 метров
метро «Достоевская» 900 метров
метро «Цветной бульвар» 900 метров
метро «Маяковская» 900 метров
Проезд
от станций метро «Сухаревская», «Маяковская»,
«Цветной бульвар», «Новослобоская»
троллейбусы №№ «Б», 3, 10, 47
до остановки «Театр кукол им. Образцова»
Дни и часы работы музея
Понедельник, среда, пятница, воскресенье – с 10.00 до 18.00,
четверг – 10.00 до 21.00,
суббота – 11.00 до 19.00,
вторник – выходной день.
Последний понедельник месяца – санитарный день
Анна отзывы: 21 оценок: 22 рейтинг: 6
Шоу кружевниц - это красиво и познавательно!
Побывав когда-то в вологодском музее кружева, я узнала о необыкновенном перфомансе, когда собирается несколько десятков кружевниц, демонстрирующих свое мастерство, технику и традиции кружевоплетения.
Оказывается, подобное шоу проходит вот уже в третий раз и в Москве, во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства на Делегатской,3.
Действо красивое и познавательное. Мастерицы из разных городов плели кружево начатых работ под звуки арфы, никому не отказывая в общении, консультации, возможности сфотографировать работы и попробовать свои силы в этом головоломном рукоделии..
Удивительно, как доброжелательны и улыбчивы эти женщины!
Очень приятно, что традиции кружевоплетения сохраняются, вызывают интерес (посетителей было достаточно много), мастерство не угасает и передается новым поколениям - только в Москве и Подмосковье существует несколько клубов и школ, где преподают кружевоплетение, были мастера из Орла, Санкт-Петербурга, Перми, кружево ручной работы выглядит не только декоративно, но современно и модно.
После шоу интересно было пройти по залам музея, посмотреть старинные образцы кружева, тканей и костюмов.
Анна Русских отзывы: 10 оценок: 10 рейтинг: 1
Солнечный, теплый...
Взяв его в руки ощущаешь, накопленную за века, силу и энергию.
А если чуть-чуть потереть пальцами или между ладонями - то можно ощутить ели уловимый аромат древнего соснового леса.
Ведь камень, о котором пойдет речь - затвердевшая живица древнейших хвойных деревьев верхнемелового и палеогенового периодов.
Янтарь (Amber), а речь пойдет именно о нем, использовался человеком с глубокой древности. Установлено, что янтарь был известен верхнепалеолитическому человеку: куски янтаря обнаружены внутри жилища этого времени в Межиричи (Украина). На Восточном побережье Балтийского моря известны исторические центры добычи и обработки янтаря эпохи неолита: район Куршской косы и Паланги в Литве и Сарнате в Западной Латвии.
В виде украшений янтарь был в ходу и в Древней Руси. Находили археологи его в Новгороде, на Рязанской земле. По мнению ряда исследователей янтарь поступал в качестве сырья из Приднепровья и Прибалтики. Часть попавшего посредством торговли в Новогород янтаря шла как поделочный материал на нужды самих новгродцев, а часть шла на продажу в Среднюю Азию и на Восток.
Янтарь - это смола древних деревьев Pinus suссinifera (Сосна янтароносная), которые на сегодняшний день сохранились только в Новой Зеландии и в национальном парке Калифорнии.
Классический цвет янтаря - желтый, камень прозрачный или полупрозрачный. Цвет варьирует от очень светлого желтого до насыщенного желтого, он может быть оранжево-желтым, коричнево - желтым, медовым, коричневым, встречаются черные и зеленоватые образцы. Бело - желтоватый непрозрачный янтарь тоже встречается часто - такую окраску ему придают мельчайшие пузырьки воздуха, попавшие в смолу при её образовании. Специалисты - оценщики насчитывают около 350 разновидностей этого камня.
14 марта во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства открылась интерактивно-познавательная выставка -
Выставка, которая продлится до пятого декабря, раскрывает невероятные секреты происхождения, добычи, истории и полезных свойств загадочного солнечного камня. Особенностью выставки является полное интерактивное погружение в мир необычного минерала, история которого насчитывает более 75 миллионов лет.
Прогулка по залам выставочного пространства начинается в древних лесах доисторической эпохи, где и зарождалась солнечная смола. Здесь можно познакомиться с уникальным экспонатом, на котором виден настоящий отпечатком лапы динозавра.
Здесь же можно увидеть потрясающие по красоте и научной ценности, застывшие в камне насекомых Юрского периода.
На выставке представлены основные вехи истории янтаря: начиная с эпохи палеолита, когда именно из этого камня было изготовлено первое в мире ювелирное украшение, затем к янтарным изделиям древнего Египта, Греции, Рима, и шедеврам средних веков Европы и Китая.
В экспозиции можно увидеть совершенно уникальные и необыкновенные предметы ювелирного искусства, выполненные из янтаря.
Выставка, открытая в Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, совместный проект с "Музеем Янтаря".
В интерактивной части экспозиции посетителям представится удивительная возможность самим добыть свой кусочек солнечного камня, возрастом от 40 до 60 миллионов лет, а также
увлекательный мастер-класс от ведущих мастеров по обработке древней окаменевшей смолы, с возможностью самостоятельно обработать кусочек этого волшебного дара солнца и времени.
За увлекательный рассказ об этом удивительном камне, о его свойствах и секретах работы с ним большое спасибо Михаилу Авиденкову.
Кстати, он поделился с нами секретом, как отличить натуральный янтарь от подделки.
Ведь ни для кого не секрет, что в наше время технического прогресса подделка дело несложное, да и нехитрое.
Однако, необходимо понимать различие между подделкой и глубокой переработкой янтаря с применением инновационных технологий. Добросовестные переработчики не скрывают происхождения камня и способа его обработки (переработки), в отличие от мошенников, выдающих изделия из отходов производства за высококачественный натуральный янтарь.
Существует так называемый прессованный янтарь, который изготавливается из 100 % натурального сырья, имитации и фальсификации янтаря - из материалов имеющих минимальное содержание янтарного сырья или без него. В имитацию янтаря из эпоксидной смолы, которые имеет большое распространение, нередко даже вводят какое-нибудь «ископаемое» насекомое.
К тому же, в настоящее время существует множество пластмасс, которые очень хорошо воспроизводят основные свойства натурального янтаря.
Так вот, что бы отличить натуральный янтарь от подделки. достаточно поместить его в лучи ультрафиолета. Солнечный камень начинает светиться изнутри. Думаю вы догадались, какое изделие является подделкой.
Открытием для меня стало существование зеленого янтаря. Обработанный и отшлифованный, он напомнил мне Green Gold. Камень, с которым я впервые познакомилась в Бразилии. Копал обладает той же природой, что и янтарь, но, в отличие от закаленного и окаменелого янтаря, представляет собой намного более молодой образец древесной смолы (до 250 лет). Копал является незрелым образцом древесной смолы по сравнению с янтарем. В Колумбии находятся крупные месторождения копала, нередко продаваемого под видом янтаря - экспертиза установила, что тамошним образцам меньше 250 лет - ничтожный возраст по сравнению с подлинным древним минералом. Если при покупке минерала вы видите Колумбию как поставщика - можете быть уверены, что перед вами копал.
"Время есть всё время... Оно неизменно. Его нельзя ни объяснить, ни предугадать. Оно просто есть. Рассмотрите его миг за мигом - и вы поймете, что мы просто насекомые в янтаре".
Курт Воннегут
Уникальная экспозиция приурочена к году Камня, проходящему в 2018 году в Музее
Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства в рамках программы «Достояние России. Традиции для будущего».
Обязательно идите на выставку семьей, с детьми.
Удивительные открытия гарантированы.
Ирина отзывы: 9 оценок: 9 рейтинг: 7
Замечательный музей. Интересна постоянная экспозиция, в которую входит и лаковая миниатюра, и советский фарфор, и предметы интерьера 18-19 веков, и деревянные игрушки - Сергиево-Посадская, Каргопольская. Все это мило и, если часто ходить в музей, привычно. Но в музее часто проводятся выставки (причем одновременно несколько). Выставки могут быть и громкие, из зарубежных коллекций (выставка Веджвудского фарфора), и просто значительные (выставка фарфора Товарищества Кузнецова из частных коллекций) и "камерные" (когда выставляются предметы из запасников музея). Эти "камерные" выставки не очень уступают по своей привлекательности для посетителей другим выставкам.
Действующие в эти дни выставки (Весна в Октябре и Мечты о космосе) доставили очень сильное эстетическое удовольствие. Почти на каждой посещенной в течение жизни выставке можно увидеть что-то новое, не виденное ранее. Я видела немало предметов советского фарфора, стекла в разных музеях, но на выставке оказалось много незнакомого. Может ли советский фарфор из постоянной экспозиции музея отличаться от советского фарфора с выставки Весна в Октябре? Может! И весьма существенно. Авторские работы советских мастеров из стекла, фарфора потрясающи по своей красоте, а ведь все эта красота большей частью сокрыта в фондах.
На выставке Мечты о космосе не виденным ранее оказались два произведения искусства из стекла - Рождение звезды и Парад планет (в стеклянном теле скульптуры запечатлен металлический осколок\силуэты планет). Жаль только, что технология производства подобного на выставке не описана, но иногда лучше и не знать всех секретов.
Хотя это один из самых молодых музеев в Москве, он по праву входит в топ-лист музеев культуры России. В его фондах хранится около 200 тысяч экспонатов – изделия народных промыслов, коллекции керамики и фарфора, игрушки, предметы интерьера, быта и традиционная одежда народов, населяющих территорию России. Именно здесь, например, хранится самое большое собрание керамических работ великого русского художника Михаила Врубеля. А в мастерской музея вы сможете попробовать создать собственный шедевр.
Музей расположен в старинном дворянском особняке на Садовом кольце недалеко от Театра кукол имени Образцова. Рядом находятся: , Музей музыкальной культуры им. Глинки, дома и усадьбы старой Москвы.
История музея
При создании музея в основу экспозиции легли коллекции Музея народного искусства начала ХХ в. Первое название музея-предшественника звучало несколько странно – «Кустарный музей». В 1885 г. купец-меценат Сергей Морозов открыл в Москве музей, в котором выставлялись предметы крестьянского творчества, начиная от кустарных вышивок и заканчивая произведениями лучших палехских, федоскинских и холмогорских мастеров. В советское время к народным промыслам вновь возвращается интерес — был создан даже специальный Научно-исследовательский институт художественной промышленности для их изучения. В 1981 г. коллекции института были переведены в здание усадьбы Остерманов на Делегатской улице, где открылся новый общественный музей. Под его крышей заняли свое место крупнейшие коллекции предметов быта, керамики, тканей, посуды, утвари. Кроме того, сюда же поступили бесценные частные коллекции, как, например, собрание художественного металла Г. Кубрякова, тканей Н. Шабельской, коллекции фарфора Л. Утесова, М. Мироновой и А. Менакера.
Архитектурный ансамбль
Зданию музея исполнилось более 250 лет. Его первыми владельцами были бояре Стрешневы, чьи потомки передали усадьбу своему дальнему родственнику — графу Ивану Остерману. В XIX веке дом был отреставрирован и расширен. В советские времена здание было национализировано и служило резиденцией правительства Советской России. В начале 1950-х годов к зданию пристроили еще один, уже трехэтажный корпус. Интерьеры дома Остермана сохранились до наших дней лишь частично. Наконец, в 1981 г. усадьбу передали Всероссийскому музею декоративно-прикладного и народного искусства. Ее огромная территория — 2,0719 га – позволяет реализовывать самые амбициозные культурные мероприятия.
Перед южным фасадом гостей встречает парадный двор, куда когда-то подъезжали кареты. От главного дома тянутся два длинных флигеля – это историческая часть усадьбы, построенная при И. Остермане. Они соединяются с домом полукруглыми галереями.
Сокровища музея
Главная экспозиция посвящена русскому народному искусству . Она развернута в четырех залах второго этажа. Здесь представлены предметы XVII‒XX вв., которые были созданы умелыми руками русских мастеров: керамические кувшины и горшки, деревянные скобкари, ложки, прялки, столики и шкафчики.
В центре размещена коллекция народных женских костюмов
, по каждому из которых можно определить, в какой губернии жила его хозяйка. Представлены повседневные и праздничные девичьи наряды. Все предметы, от наличников и фронтонов деревенских домов до ложек и поставцов, щедро украшены росписями, вышивкой или резьбой. В мотивах русского искусства чувствуется влияние востока: сказочные единороги, львы, птицы-сирины и др. сказочные персонажи.
Каждый элемент костюма или архитектурная деталь защищали хозяев от сглаза и порчи. Красотой поражают свадебные одежды, золотые монастырские вышивки и кружева. Выставка полна открытий: посетителям предстоит узнать, что такое рубель и сечка, сколько форм у русских кокошников, какими бывают прялки и многое другое.
В последнем зале представлены русские народные игрушки : дымковская, абашевская, богородская, архангелогородская. Их можно рассматривать бесконечно, лучше всяких слов они рассказывают о русской жизни и празднике. Очень интересна также музейная коллекция резной кости, которая представляет основные косторезные промыслы: Холмогоры, Чукотку, Якутию и др.
В четырех залах советского фарфора
собраны самые лучшие произведения эпохи. Многие из них были подарены знаменитыми артистами – легендой эстрады певцом Леонидом Утесовым и семьей артистов Мироновых-Менакер, которые всю жизнь собирали советский агитационный фарфор. Здесь, например, огромное блюдо «Празднование 1 мая», тарелка с надписью «Кто не работает, тот не ест» с профилем Ленина, изумительное панно «Обсуждение сталинской конституции в кишлаке».
Еще четыре зала на первом этаже занимает постоянная экспозиция «Лаки России» , открытая в 2013 г. и посвященная в основном изделиям . Тут представлены работы мастеров 20-80-х гг. XX в. — Владимира Крылова, Аристарха Дадыкина, Ивана Баканова и других. Иконописные традиции в изобразительном искусстве раскрыты на примере произведений «Изба-читальня», «274 дня на льдине», «Салют Родины» и другие. В витринах — шкатулки, табакерки, канцелярские наборы, стаканы, коробочки. Здесь же представлены иконы, написанные мастерами Холуя и Мстеры.
Музей располагает обширной коллекцией предметов мебели XVIII‒XIX вв., художественной бронзы и стекла, керамики, металла. Уникальная ваза фирмы Овчинникова, выполненная в технике перегородчатой эмали, гравированные кубки елизаветинского и екатерининского времен, предметы из «Кабинетского» сервиза Императорского завода и Орденских сервизов завода Гарднера, серии фарфоровых скульптур «Народы России» — вот далеко не полный перечень подлинных шедевров. Наибольший интерес у посетителей вызывает собрание керамических работ Михаила Врубеля
, созданных им в мастерских усадьбы Абрамцево. Такой обширной коллекции нет даже в . Тут знаменитые скульптуры – иллюстрации к русским сказкам и потрясающий камин, полностью состоящий из поливных изразцов.
В музее представлена коллекция мебели начала XX в ., созданная по эскизам Сергея Малютина, Александра Головина, Сергея Коненкова и других мастеров модерна. Представлено, например, известное кресло под названием «Дуга, топор и рукавицы» В.Шутова с резной надписью на спинке-дуге: «Тише едешь, дальше будешь», а также предметы мебели в национальном стиле, выполненные в конце XIX в. в абрамцевской мастерской Мамонтовых.
