Музей д Орсэ – известный музей, расположен на левом берегу Сены. Он является кладезем художественных коллекций, скандальных скульптур, архитектурных макетов и уникальных предметов мебели.
Сегодня его непременно посещают гости французской столицы, интересующиеся культурой. Он является одним из самых необычных и занимательных музеев в мире. Популярность ему принесли коллекции работ таких мастеров, как Сезанн, Дега, Моне.
История музей Орсе
В 1900 г. был построен железнодорожный вокзал, открытие которого было приурочено к проведению всемирной выставки. Он обслуживал юго-западную область Франции до 1939 года. В будущем именно это здание и стало пристанищем музея.
Когда перроны вокзала стали слишком малы для удлиненных железнодорожных составов, он использовался для обслуживания небольших поездов. Во времена второй мировой войны отдельные комнаты были заняты почтовыми службами.
После этого вокзал служил жилищем для театрального коллектива Renaud-Barrault. На его территории расположились аукционные дома, была восстановлена работа отеля Hotel Drouot, который был открыт вплоть до 1 января 1973 г.
Основной зал музея поражает своими масштабами: его длина – 140 метров, а высота – 32 метра.
В 1977 г. правительством было решено отвести территорию утратившего былой лоск здания вокзала под музей. На реконструкцию ушло около 10 лет, и 1 декабря 1986 прошла торжественная церемония открытия с участием главы Франции Франсуа Миттерана.
Больше чем просто коллекции
Орсэ музей в Париже – уникальное место, в стенах которого собрали коллекции из разных частей Франции и всего мира. На трех этажах расположено более 4 тысяч предметов искусства. Шедевры выдающихся творцов и полотна почти неизвестных авторов создают неповторимую атмосферу.
Первый уровень встречает скульптурами мастеров Анри Руссо, Эдуарда Мане и других. Одно из помещений отведено под работы Клода Моне. Здесь есть его знаменитые произведения «Олимпия», «Регата в Аржатей». Еще одна часть посвящена Гюставу Курбе – основоположнику реализма.
Второй уровень радует картинами представителей символизма и натурализма и шедеврами таких скульпторов, как Роден, Майоль, Бурдель. Здесь стоит остановить свое внимание на отгремевшей работе Огюста Родена «Бальзак» и на статуе танцовщицы Дега.
Живопись музея д Орсэ продолжают творчество Боннара и Вюйяра, скрытые от глаз огромной скульптурой «Белый медведь» работы мастера Помпона. Коллекция заканчивается рядом работ символистов, в том числе Климта и Мунка.
Третий этаж это райское местечко для ценителей искусства и красоты. Здесь можно в полной мере насладиться работами: Клода Моне, Винсента Ван Гога и других.
Жемчужина коллекции, которую хотят увидеть все без исключения, – это «Звездная ночь над Роной» Ван Гога. Эта картина притягивает большое количество посетителей.
На месте музея, еще до появления здания вокзала, располагался старинный дворец с тем же названием. Впоследствии он был разрушен.
Невозможно пройти мимо работы Эдуарда Мане – «Завтрак на траве». Стоит только предположить, как были повергнуты в шок представители бомонда XIX века, увидевшие обнаженную даму в компании одетых джентльменов.
На первом уровне террасы, идущей вдоль Сены, расположилась преисполненная трагизма скульптурная группа «Зрелый возраст», автор которой ученица и любовница Огюста Родена Камилла Клодель. Она была создана в тот период, когда Роден ушел от нее к своей прежней влюбленной.
Как добраться
Если передвигаться по городу на метро, то ближайшая станция – Solférino линии M12. Для тех, кто первый раз посещает Париж, главная подсказка - бульвар Сен-Жермен, в западной области которого находится объект.
Также можно добраться на автобусах: 24, 63, 68, 73, 83, 84, 94.
Стоимость входного билета – 12 EUR. Вход свободный для несовершеннолетних и инвалидов в сопровождении.
Музей работает по следующему графику: понедельник – выходной, воскресение – 9:00-18:00, четверг – 10:00-21:45, остальные дни – 10:00-18:00.
Можно воспользоваться услугами гида и заказать полноценную экскурсию. Обычно тур длится около 2-2,5 часов. Средняя стоимость – 150-170 EUR.
Кстати, для того чтобы узнать о текущих мероприятиях и выставках, а также увидеть имеющиеся коллекции, можно посетить официальный сайт музея д Орсэ в Париже – www.musee-orsay.fr .
Произведения в музее Орсе
Eugène Delacroix, The Lion Hunt, c. 1854
Gustave Courbet, The Artist"s Studio (L"Atelier du peintre): A Real Allegory of a Seven Year Phase in my Artistic and Moral Life, 1855
Jean Auguste Dominique Ingres, The Source, 1856
Jean-François Millet, The Gleaners, 1857
Édouard Manet, Olympia, 1863
Claude Monet, Le déjeuner sur l"herbe, (right section), with Gustave Courbet, 1865-1866
Paul Cézanne, Portrait of Achille Emperaire, 1868
Eugène Boudin, Bathers on the Beach at Trouville, 1869
James McNeill Whistler, Whistler"s Mother, 1871
«Происхождение мира» (фр. l"Origine du monde, 1866) - картина художника-реалиста Гюстава Курбе, которая долгое время воспринималась как художественная провокация и более 120 лет не выставлялась напоказ.
Gustave Caillebotte, Les raboteurs de parquet (The Floor Scrapers), 1875
Edgar Degas, L’Absinthe, 1876
Self-portrait (1889) by Vincent van Gogh
Vincent van Gogh, The Church at Auvers, 1890
Paul Gauguin, Tahitian Women on the Beach, 1891
В музее д’Орсе хранятся произведения живописи и скульптуры второй половины 19 века и начала 20 века. За это время живопись пережила не одну яркую революцию в стилях и направлениях. Возможно, они были отражением резких социальных и политических изменений в те времена.
В результате в этот короткий период “уместились” полотна романтика Делакруа. Реалиста Курбе. Революционеров . Последовавших за ними (Сезанн, ) и неоимпрессионизмов (, Синьяк). А в самом начале 20 века в живописи уже расцвел символизм (Пюви де Шаванн, ).
Кстати, мне повезло, что я попала в этот музей в 2012 году, так как до 2011 года он был закрыт на реконструкцию.
Примечательно, что большую часть денег на реконструкцию музей заработал себе сам. У директора музея в связи с малым бюджетом на ремонт, возникла идея организовать передвижные выставки из 200 шедевров. Это с лихвой окупило все расходы на реконструкцию.
Этот музей я посетила ради работ импрессионистов. Вот лишь 7 шедевров самых ярких представителей этого направления, которые хранятся в музее:
1.Эдуард Мане. Женщина с веерами. 1873 г.
Эдуард Мане. Женщина с веерами. 1873 г. Музей Д’Орсе, Париж. На картине она изобразила свою сестру Эдму и её дочь. Сюжет вызывает очень приятные чувства, ведь девушка так тепло и заботливо наблюдает за своим ребёнком.
Кстати, Моризо так и не удалось при жизни продать эту картину. Она простояла в доме её сестры, пока не была куплена в 1930 году.
Примечательно, что в наши дни Моризо была признана самой дорогой художницей – её работабыла продана в 2013 году за 11 млн. $ !
4. Пьер-Огюст Ренуар. Бал в Мулен де ла Галетт. 1876 г.
Пьер Огюст Ренуар. Бал в Мулен де ла Галетт. 1876 г. Музей Д’Орсе, Париж. 5. Фредерик Базиль. Розовое платье. 1864 г.
Фредерик Базиль. Розовое платье. 1864 г. Музей Д’Орсе, Париж. Картина Базиля “Розовое платье” была создана, когда художнику едва исполнилось 20 лет. Жаль, что он погиб рано, в 29 лет, пойдя добровольцем на франко-прусскую войну. Сколько бы ещё прекрасных произведений он создал, если бы прожил долгую жизнь (в музеях и в частных коллекциях сейчас насчитывается не более 50 его полотен).
6. . Красные крыши. 1877 г.
Альфред Писсарро. Красные крыши. 1877 г. Музей Д’Орсе, Париж. Писсарро, как и , любил больше изображать природу и городские пейзажи. Любил также создавать серии полотен (как, например, ).
Картину “Красные крыши” Писсарро писал бок о бок со своим другом Полем Сезанном. Они часто работали рядом над одним и тем же пейзажем. Несмотря на тесную взаимосвязь между друзьями, работы получились совершенно разные. Это говорит о зрелости и индивидуальном мастерстве каждого из них. 
Поль Сезанн. Фруктовый сад. 1877 г. Музей изобразительных искусств, Санкт-Петербург (Флорида).
Его картина “Красные крыши” – это характерная для Писсарро работа: незатейливая природа в соседстве с человеком. Красота в простоте и обыденности – это мне и нравится в этом художнике.
О необычной жизни Писсарро читайте в статье .
7. . Лодка во время наводнения в Порт-Марли. 1876 г.
Альфред Сислей. Лодка во время наводнения в порте Марли. 1876 г. Музей Д’Орсе, Париж Главными действующими лицами на многих картинах
Музей Орсе в Париже является одним из наиболее известных музеев столицы Франции. Его название еще иногда переводят с французского как д’Орсе. Занимает он бывшее здание вокзала, находящегося на левом побережье Сены. Его по праву можно назвать одним из интереснейших и необычных музеев прикладного и художественного искусства в мире. Поэтому он является обязательным для посещения в списке культурных и исторических мест Парижа.
Немного об истории музея…
Когда-то в красивейшем здании музея находился железнодорожный вокзал, который был построен ко всемирной выставке 1900 года. Он обслуживал всю юго-западную часть страны (направление Париж - Орлеан) до 1939 года. В этот период длина перронов вокзала уже соответствовала большим железнодорожным составов. Поэтому красивейший вокзал стал обслуживать лишь пригородные направления. В период Второй Мировой войны некоторые его помещения использовались в качестве почтового центра.
Через какой-то промежуток времени здание стало домом для артистов театральной труппы, в помещениях вокзала размещались аукционные дома, и даже была восстановлена знаменитая привокзальная гостиница под названием Hotel Drouot, которая была закрыта лишь в январе 1973 года.
И вот в 1977 году правительство решило разместить музей Орсе в немного обветшавшем здании вокзала, которое на тот момент уже утратило свой былой лоск. Реконструкция и ремонт длились около десяти лет. И в декабре 1986 года президентом Франции Франсуа Миттераном был торжественно открыт один из лучших мировых музеев, который получил название Орсе.
Таким образом железнодорожный вокзал, построенный в 1900 году по проекту знаменитого архитектора Виктора Лалу, обрел вторую жизнь.
Музей Орсе: часы работы
Если вы планируете во время пребывания в Париже посетить Орсе, то неплохо бы знать график его работы. Итак, заведение принимает посетителей во все дни недели, кроме понедельника, который является выходным днем. Время работы: 9.30-18.00. И только по четвергам музей Орсе имеет более продолжительный рабочий день: 9.30-21.45. Во сколько обойдется посещение галереи? Билеты в музей Орсе для людей старше восемнадцати лет стоят от 5 до 8 евро, а вот молодежь (до 18 лет) может посещать экспозиции совершенно бесплатно.
Предистория импрессионизма…
Художественная жизнь Франции второй половины девятнадцатого века - это история настоящего противостояния между новаторским и традиционным искусством, между творческими поисками чего-то нового и старыми канонами, и догмами. В ту далекую эпоху творчески мыслящие художники именовали себя «независимыми».
В маленькой деревеньке Барбизон, что под Парижем, несколько художников (Милле, Тройон, Добиньи и другие) работали над новым видом пейзажа, названным живописью на пленэре. Их работы послужили основой для художников-импрессионистов, которые стали совершенно иначе изображать на полотнах пейзажи Бретани, Иль-де-Франса и Нормандии. Центральными объектами картин стали воздух и свет. Именно они заставили играть и вибрировать всевозможными оттенками красок полотна Писсаро, Мане, Моне, Дега, Сислея и Ренуара. Работы художников порой походили на незавершенные этюды, словно люди передавали свои впечатления от всего увиденного. Благодаря журналисту Леруа новое направление было названо импрессионизмом, что в переводе с французского означает не что иное, как «впечатление».
Импрессионисты внесли большой вклад в искусство. Они самым решительным образом обновили технику живописи и сюжеты. Современные реалии предстали на их полотнах во всем разнообразии… Все сюжеты изображались в совершенно непринужденной манере, с присущей импрессионистам яркостью, красочностью и оптимистичностью. Художники словно любовались жизнью, природой, игрой воды и света. Появились серии картин на один и тот же мотив: собор, стог сена, кувшинка на воде. А портреты вообще были далеки от реальной психологической характеристики. Художников привлекала красочная и праздничная сторона жизни, основное внимание они уделяли игре света и теней, передаче воздушного пространства, мимолетным состояниям природы.
В дальнейшем материальный мир настолько "ушел" из работ импрессионистов, что вновь пришло время перемен, наступила эпоха новых подходов. Этот период назвали «постимпрессионизмом». Наиболее известными его представителями является Поль Сезан, Гоген, Ван Гог, Жорж Сера, Руссо… В то же самое время появились такие новейшие направления, как модерн, ориентализм, символизм и реализм.
Знакомство с коллекцией музея
Музей Орсе в Париже выделяется среди других подобных заведений знаменитейшими экспонатами, которые в свое время были отобраны их разных французских галерей и даже частных собраний. Сложно себе представить, сколько их представлено в Орсе. Собрание музея Орсе насчитывает свыше четырех тысяч величайших произведений искусства.
Галерея также известна тем, что в ней экспонаты имеют необычное расположение. Здесь великие шедевры соседствуют с малоизвестными работами. Такой контраст позволяет почувствовать подлинную атмосферу эпохи модерна, которая считается наиболее значимой в истории мировой культуры.
Шедевры музея Орсе в Париже размещены на трех этажах здания. Экспозиция первого состоит из скульптур. Но несколько комнат отведены под работы таких известных живописцев, как Камиль Коро, Эдуард Мане, Анри Руссо и других.
На цокольном этаже размещены скульптуры 1840-1875 годов. Знаменитые полотна импрессионистов и пост импрессионистов выставлены на верхнем этаже, с него, пожалуй, и стоит начинать осмотр посетителям. На промежуточных этажах выставлены скульптурные работы второй половины девятнадцатого века, а также живопись натуралистов и символистов. Здесь же можно посмотреть примеры декоративного искусства тех времен.
Экспозиция первого этажа
На первом этаже представляет интерес не только экспозиция галереи, но и потрясающая архитектура интерьеров, в которых металлические конструкции удивительным образом сочетаются с декоративными элементами, выполненными в стиле модерн. Как мы уже упоминали, здание в свое время строилось, как вокзал, а не музей. Оно выполнено в том же стиле, что и многие другие строения той эпохи: Малый и Большой дворцы, Эйфелева башня, универмаги о Бон Марше и Мамаритен.
Если вы хотите посмотреть работы импрессионистов, то для вас будет невероятно интересен поход в музей Орсе. Скульптуры, размещенные на первом этаже галереи, достойны пристального внимания посетителей. Кроме того, здесь есть несколько комнат, в которых представлены работы Эдуарда Мане, Анри Руссо, Камиля Коро, Оноре Домье. Один из залов выделен для работ Гюстава Курбе, который является основателем реализма в живописи. Так же здесь есть помещение, посвященное творчеству Клода Моне, в котором можно увидеть такие произведения, как «Женщина в саду», «Регата в Аржатей» и многие другие.
Экспозиция второго этажа
Очень много известных произведений хранит в своих стенах музей Орсе. Картины, представленные в экспозиции второго этажа - это живопись натуралистов и символистов, работы «академической школы». Кроме того, здесь находятся образцы декоративного искусства, относящиеся к эпохе модерна, и скульптуры Майоля, Бурделя, Родена.
На втором этаже обязательно нужно не пропустить скандально известную статую «Бальзак» Огюста Родена. Не все современники скульптора позитивно восприняли его работу, поскольку он изобразил писателя в халате, такое он нашел художественное решение для своего произведения. Такой новаторский подход многих в то время просто возмутил. Не менее интересна для посетителей статуя танцовщицы знаменитого Дега. Это далеко не первая работа скульптора, но именно она стала наиболее известной.
Экспозиция третьего этажа
Ценителям живописи непременно стоит посетить музей Орсе. Произведения, представленные в галерее, способны принести истинное наслаждение знатокам. Именно третий этаж привлекает наибольшее количество гостей, спешащих увидеть вживую полотна гениальных Винсента Ван Гога, Поля Гогена, Клода Моне, Огюста Ренуара, Эдуарда Мане. На верхнем этаже также находится отдельная галерея с экспонатами восточного искусства.
Стоит отметить, что очень много потрясающих работ хранит в своих стенах музей Орсе. Произведения, составляющие экспозицию галереи сейчас известны и признаны, а ведь многие из них в свое время даже не хотели выставлять, как, например, скандальное полотно «Завтрак на траве» Э. Мане. В те времена культурная общественность была крайне возмущена тем, что художник изобразил обнаженную девушку в компании одетых мужчин. Мане даже было отказано в возможности выставить полотно в Парижском салоне. Подобные произведение было разрешено демонстрировать только в «Салоне отверженных». Но даже на этой выставке произведение стало настоящей сенсацией. Далеко не всем зрителям она пришлась по душе: одни высказывали много критики, а другие, наоборот, восхищались необычными техническими приемами художника.
Ван Гог
Музей Орсе привлекает поклонников работ Ван Гога. Его полотно «Звездная ночь над Роной» смело можно назвать жемчужиной галереи. Перед этой картиной всегда множество восторженных посетителей. Безусловно, ни одна репродукция не в состоянии передать в полной мере величие этого произведения. «Звездная ночь» - это не обычный пейзаж, а картина мира глазами художника.
Музей Орсе интересен тем, что в нем выставлены работа представителей классической школы и представителей «Салона отверженных». Это позволяет каждому гостю сравнить полотна противоположных школ и увидеть те новаторские приемы, которые были характерны для творчества импрессионистов.
Где находится музей?
Музей Орсе находится на левом берегу Сены, в седьмом округе Парижа, расположенном в самом центре города. Рядом с галереей находятся такие достопримечательности, как сад Тюильри, аббатство Сен-Жермен-де-Пре, Латинский квартал и Лувр.
Как добраться до галереи?
Добраться до Орсе можно на метро: 12 линия, станция (конечная) Solferino. Кроме того, возле музея проходят автобусы: 94, 84, 83, 73, 69, 68, 63, 24. Если же вы решите воспользоваться сетью скоростных поездов, то нужно выходить на конечной станции Musee d’Orsay.
Музейные туры
Администрация галереи в случае необходимости предлагает провести туры по музею на английском языке. Возможны следующие экскурсионные программы:
- Шедевры музея. Тур рассчитан на полтора часа. В него входит осмотр постоянной экспозиции.
- Искусство девятнадцатого века. Такая экскурсия рассчитана на тех гостей, которые хотят получить более глубокое представление о ключевых художественных направлениях девятнадцатого века.
Музей оборудован всем необходимым для людей с ограниченными возможностями. Пандусы позволяют гостям спокойно перемещаться по зданию.
На территории галереи работает сувенирная лавка и книжный магазинчик. На втором этаже посетители могут побывать в ресторане, который известен потрясающими фресками на потолке и резными орнаментами. Стоимость обеда в заведении обходится примерно 25-50 евро.
Вместо послесловия
В заключении разговора хочется отметить, что те посетители, которые ограничены во времени и не имеют возможности в полной мере посмотреть всю экспозицию музея, могут получить при входе в галерею план здания. Это поможет быстрее сориентироваться и посмотреть лишь самые интересные экспонаты. Туристам стоит знать, что в Орсе еще очень часто проводятся всевозможные тематические мероприятия и выставки, которые могут быть тоже интересны настоящим ценителям искусства.
Свыше 3 млн. посетителей в год, более 2 тыс. скульптур, примерно 13 тыс. фотографий и около 500 картин – вот, что выделяет музей Орсе или Muse Orsay (как его еще называют) среди других достопримечательностей французской столицы, ставя его на 3 место в рейтинге популярности.
Музей занимает помещение бывшего вокзала. Построенное к открытию Всемирной выставки в 1900 г. здание благодаря архитектору Виктору Лалу замечательно гармонировало с самим кварталом и продолжало традиции Лувра, восхищая своей роскошью и новаторством. Несмотря на то, то это был первый электрифицированный вокзал, он очень быстро устарел и уже в 1939 г. обслуживал поезда только пригородного направления.
Позже здесь размещалась театральная студия, проводились аукционы, он служил почтовым центром и даже декорациями для психологических фильмов, и наконец просто стоял заброшенным. Огромное здание в центре Парижа не могли оставить в таком состоянии. После долгих споров о его возможном применении, было решено разместить в нем музей. Вокзалу предстояло стать музеем для экспозиции работ II пол. XIX – начала XX вв.
Выпадавшему пласту искусства, которому не нашлось достаточного места ни в Лувре, ни в Центре Помпиду, признавая его значимость, выделяли отдельный музей. Ему надлежало связать эпохи, поэтому в экстерьере и интерьере здания, которое должны были превратить в дворец искусств, предполагались минимальные изменения. Уже в 1980 г. началась реконструкция, которая длилась 6 лет.
Структура
Реставраторы использовали все, что оставалось от покрытой слоем камня и стекла громадной металлической конструкции. Лепнина, балки, колонны – все вписалось в стиль нового интерьера.
Центральный зал решено было разделить на две части, между которыми оставался широкий неф. Протянувшийся на всю длину зала он создавал иллюзию бесконечности экспозиции, которая сочетала живопись, скульптуру и архитектуру. В свою очередь каждая часть состоит из отдельных залов или блоков для тематических выставок. Все помещения созданы панелями, т.е. не имеют потолка, что позволяет проникать естественному свету.
Под самым куполом разместилась длинная галерея, освещение которой стало настоящей находкой для выставленных здесь работ импрессионистов и скульптур. Однако, ошибочно было бы называть д᾽Орсе просто музеем. Это еще одно культурно-образовательное пространство, где проводят встречи, конференции, лекции. К тому же атмосфера здания настолько монументальна, а акустика подходяща, что в помещении часто проводят концерты и шоу.
Музей располагается на 3 этажах (кроме него в здании находятся кафе и ресторан, книжный магазин и сувенирная лавка). Особенность каждого яруса в сочетании живописи, графики, скульптур, мебели и фотографии определенного периода. Причем работы известных мастеров чередуются с теми, чьи имена не вошли в историю. Несмотря на то, что коллекция музея представлена более чем 6 тыс. экспонатов, для ежедневного просмотра доступна примерно половина. Оставшаяся часть находится на выставках в других музеях, выставляются периодически или просто лежат в хранилище.
Экспозиция первого этажа
Экспонаты музея разделены по трем этажам, каждому из которых соответствует свой промежуток времени. На цокольном и первом этаже выставлены работы 1840-1860 –х гг. Первое, что производит впечатление на посетителей – это огромный неф, уставленный лучшими образцами скульптуры сер. XIX в. Преимущественно это работы Карпо: полная драматизма «Уголино», оригиналы провокационной скульптуры «Танец» и фонтанные «Четыре части света» и др. Есть здесь и произведения других авторов: статуи Кавельера, Бари и Клезингера, бюсты Кордьера, медальоны Прео.
Живопись выставлена в боковых залах. Экспозицию составляют работы Делакруа, Моро, Милле, Домье, Курбе и других предшественников импрессионизма. Толпы посетителей всегда привлекают залы с картинами раннего Моне и Мане, Сезанна и Дега. Обнаженная натура на картинах «Олимпия» и «Завтрак на траве» Мане в свое время вызвали негодование и скандал. Для экспозиции фотографий были выделены отдельные залы. В них нет освещения и подсвечены только работы – такой прием позволяет не отвлекаться на интерьер музея.
Экспозиция второго этажа
Если следовать хронологической последовательности, то экскурсию необходимо продолжить на верхнем ярусе, а затем спуститься на второй. Этаж отражает веяния к. XIX – н. XX вв, т.е промежуток времени с 1880 по 1914 гг. Здесь выставлены работы постимпрессиониста Кагановича, которые помещены в 2 залах. Террасу Лилль занимает экспозиция Боннара и Вюйяра, которых относятся к ар-нуво. В их картинах прослеживается влияние как импрессионистской значимости цвета, так и японской живописи. Это можно заметить в панно «Общественные сады» Вюйара и картине «Партия в крокет» Боннара.
Завершает ряд представленных направлений живописи символизм, наиболее ярко отображенный у Климта и Мунка. Их работы следует искать на террасе Сены. Там же можно встретить и менее известных художников Бланша, Кормона и Детайя. Картина последнего «Сон» неизменно вызывает интерес посетителей. Параллельно террасы разместили Роденовские шедевры, среди которых «Мимолетная любовь» и «Уголино» (последняя кажется еще мрачнее статуи Карпо). Здесь же выставлены и работы ученицы Родена – Клодель, такие как «Зрелый возраст».
Завершают выставку этажа залы с мебелью, посудой и произведениями прикладного искусства в стиле нуво. Посетители редко видят расставленные здесь международные экспонаты, т.к. обычно сил на последние помещения не остается. Если же полностью пройти этаж, можно восторгаться уникальными витражами, мебелью Бугатти и Кварти мюллеровскими вазами и многим другим.
Экспозиция третьего этажа
На верхнем этаже разместилась коллекция импрессионистов, которая по праву считается жемчужиной музейной сокровищницы. Открывает ее зал, где выставлены картины из частного собрания — подарок коллекционера Моро-Нелотона. Следующие выставочные помещения знакомят со светскими портретами в исполнении Ренуара, работами мастера пейзажа Сислея, контрастной живописью Мане и творчеством первой женщины импрессиониста Моризо.
Работы Дега и Моне, расположенные в одном зале, наглядно демонстрируют торжество жизни в движениях танцовщиц первого, в то время как полотна второго отличает игра света, делая их жизнеутверждающими. Абсолютно несхожими кажутся пейзажи Писсарро и Сезанна, написанные с одной натуры. Из-за различия манеры и акцентов, только внимательный глаз заметит, что там, где у Писсарро доминирует человек, Сезанн отдает предпочтение природе.
Неоднозначные чувства вызывают работы Ван Гога, особенно его «Звездная ночь над Роной». Завершают экспозицию полотна постимпрессионистов Руссо, Гогена и Тулуз-Лотрека. Из-за особенностей изображения особняком стоят Жорж Сера и его последователь Синьяк.
Кафе и летняя терраса
В д᾽Орсэ разместилось несколько кафе и ресторан. У башни Сена возле статуи «Белого медведя» находится недорогое Café de l’ours, где посетителям предлагаются легкие закуски, десерты и напитки. Исторический ресторан, который впервые открылся еще в 1900 г., расположен на втором этаже. Среди блеска позолоты и изящных люстр подают блюда традиционной французской кухни.
Большим вниманием пользуется размещенное на верхнем этаже Café Campana с открытой террасой. Это брассери отличает уютный интерьер в стиле ар-нуво и замечательные виды. Незатейливый фастфуд, булочки и салаты легко компенсируются возможностью сделать панорамные фото района и всего города с высоты.
Время работы и стоимость билетов
- понедельник, среда – воскресенье – 9.30 – 18.00
- вторник 9.30 – 21.30
Закрыт: понедельник, 01.05 и 25.12. Цена: 12 € — полная стоимость. 9 € — для граждан ЕС от 18 до 25 лет, — с 18.00 в четверг и с 16.30 остальные дни.
Бесплатный вход для посетителей младше 18 лет, первое воскресенье месяца.
Где находится и как добраться
На левом берегу Сены неподалеку от Лувра, Садов Тюильри, Латинского квартала и аббатства Сен-Жерме на улице Лилль 62 расположен музей д᾽Орсэ. Это самый центр Парижа, поэтому сюда можно легко добраться следующим транспортом:
- метро – станция «Solferino» или «Assemblee Nationale» 12 линии
- электричка (RER) – станция «музей Орсе» линии С
- автобус 24, 63, 68, 69, 73, 83, 84, 94.
Музей Орсе в Париже на карте
Музей прикладного и изобразительного искусства, имеющий крупнейшую коллекцию французской живописи и скульптуры периода 1848- 1914 годов. Основу всех собранных произведений искусств, составляют труды импрессионистов и постимпрессионистов. Экспозиции включают в себя предметы архитектуры, живописи, скульптуры, мебели, а так же, фотографии и экспонаты, связанные с музыкой.
История.
Первоначально в этом здании находился железнодорожный вокзал с примыкающей к нему гостиницей в самом центре столицы. Это был первый электрифицированный вокзал, построенный по проекту Виктора Лалу открытый 28 мая 1900 года. Вокзал Орсе обслуживал Юго-Западную ветку, направление Париж-Орлеан до 1939 года. Однако позже, перроны вокзала были не в состоянии принимать поезда из-за удлинившихся составов, по этой причине он стал обслуживать исключительно пригородные направления.
В 1971 году здание хотели разрушить, но к великой радости, этого не случилось. В 1977 году французское правительство во главе с , приняло решение основать музей Орсе в здании вокзала. Преобразования и реконструкции, по проекту итальянца Гая Ауленти начались в 1980 году и длились почти десять лет, в 1986 году один из величайших музеев мира торжественно открыл свои двери для посетителей. В церемонии участвовал сам президент Франции — Франсуа Миттеран.
Коллекция музея.
Музей Орсе обладает редчайшей коллекцией в мире, она специально была собрана из разных уголков Франции и других стран, а также частных коллекций. Более 4000 экспонатов расположено на трёх этажах, где все предметы искусства расположены в хронологическом порядке. Уникальность этой выставки в том, что рядом друг с другом, можно увидеть шедевры великих творцов и полотна едва известных авторов.
На первом этаже находятся скульптуры известных мастеров и живописцев: Эдуарда Мане, Камиль Коре, Анри Руссо. Одна из комнат полностью посвящена основателю реализма — Гюставу Курбе, другая творчеству Клода Моне с его известными произведениями «Женщины в саду», «Регата в Аржатеи» и другие.
Экспозиции второго этажа посвящены картинам символистов и натуралистов, а также работам скульпторов Майоля, Бурделя, . Обязательно остановитесь возле сильно нашумевшей работы Огюста Родена «Бальзак», здесь статуя прославленного писателя представлена в халате самого мастера скульптуры. Так Роден решил обыграть своё скульптурное произведение, чем вызвал негодование современников своим новаторским подходом. Не пройдите мимо статуи танцовщицы талантливого Эдгара Дега.
Но самый достойный внимания, это третий этаж, поистине настоящий рай для ценителей красоты. Больше всего посетителей стремится попасть именно туда, чтобы насладиться гениальными работами таких мастеров как: Поля Гогена и Винсента Ван Гога, Огюста Ренуара и Клода Моне, Эдуарда Мане, Камиля Писсаро и многих других.
Невозможно не заметить полотно «Завтрак на траве» Эдуарда Мане! Вы представляете, как был шокирован культурный бомонд XIX века, увидев нагую девушку в обществе одетых мужчин. Публика была ошарашена таким неординарным техническим приёмом, как контраст и привыкшая к традиционной живописи, не сразу приняла картину.
Жемчужиной коллекции по праву считается работа Ван Гога «Звездная ночь над Роной». Даже самой качественной репродукцией невозможно передать достоинства и исключительность этого полотна. Неудивительно, что у картины всегда большое скопление народа.
Сегодня музей Орсе является также местом, где организовываются временные выставки, проводятся концерты, спектакли и конференции.
Будучи в Париже не упустите возможность побывать в музее, это поистине выдающееся место для получения эстетического удовольствия!
Адрес
: 62 Rue de Lille