Ventuno I Pilots sono un duo americano di Columbus, Ohio, formatosi nel 2009. Il gruppo è composto da solo due persone: Tyler Joseph (responsabile principalmente della voce e dell'ukulele) e Josh Dun(batteria).
Lo stile del gruppo è difficile da attribuire a una direzione qualsiasi e, in generale, l'etichettatura diventerà presto un ricordo del passato, perché ora tutti capiscono che il termine "elettro-pop-rap" o "indie rock" significa qualcosa di diverso. I ragazzi usano coraggiosamente i ritmi del reggae, del rap, del dubstep, del pop, del rock, della musica elettronica nella loro musica e non si preoccupano particolarmente della classificazione della propria creatività.
Il punto di svolta nel destino dei ragazzi è stata l'uscita del video "Stressed Out". In letteratura questo si chiama “il giorno dopo si svegliarono famosi”. Sia la canzone che il video avevano tutti i segni di essere un "hit", quindi era solo questione di tempo prima che la traccia conquistasse le classifiche. Non credo che nessuno non abbia ancora sentito questo successo, ma se ce ne sono, eccoli qui:
I ragazzi prendono sul serio la loro creatività e non cercano di “prenderla in quantità”, ad es. non riempire le onde radio con dozzine di scorie monotone nello stile di “Ti amavo, ma te ne sei andato... e il mio cuore è spezzato per sempre...”. Tutte le canzoni sono state scritte da Tyler Joseph e ognuna ha un significato piuttosto profondo.
Anche il nome del gruppo è pieno di significato. Questo è un riferimento all'opera teatrale di Arthur Miller All My Sons, che parla di un uomo che affronta una questione seria scelta morale. L'azione dell'opera si svolge nelle dure condizioni della Seconda Guerra Mondiale e l'eroe dell'opera deve scegliere tra la “via facile” e “ il modo giusto" Si è orientato verso la “via facile” e di conseguenza è riuscito a fornire cibo alla sua famiglia durante un periodo difficile, ma rovescio la sua scelta (forse) fu la morte di ventuno piloti, tra i quali (forse) avrebbe potuto esserci suo figlio... Tyler fu colpito dall'importanza dell'opera e prese il termine dall'opera teatrale come nome per il suo gruppo .
Tyler e Josh coinvolgono attivamente i loro parenti nella loro creatività. Quindi nel video “Stressed Out” sopra menzionato, tutto personaggi recitativi- Questo veri genitori, fratelli e sorelle dei ragazzi, e l'azione del video si svolge nelle loro vere case. Inoltre, in copertina loro album di debutto La nave raffigura i loro nonni (secondo la leggenda, al momento della loro prima conoscenza).
Tyler ha inventato un personaggio chiamato Blurryface (un uomo con la faccia sfocata), riferimenti al quale appaiono costantemente in una canzone o nell'altra, ed è presente in tutto il lavoro del gruppo. Questo è l'alter ego di Tyler, in altre parole, un personaggio che ha una serie di caratteristiche che Tyler stesso cerca di sopprimere in se stesso. Una di queste qualità è "ascoltare le opinioni degli altri", che, secondo Tyler, costringe milioni di persone a vivere la vita degli altri e a mettere da parte i propri sogni e desideri, per trasformarsi in coloro che i nostri parenti, amici, colleghi, e altri “sostenitori” vogliono che lo siamo”.
Le mani e il collo dipinti di Tyler indicano una costante lotta interna con questo "suo demone". Poiché il musicista e cantante crea con le sue mani e la sua voce (gola), Blurryface cerca in ogni modo possibile di padroneggiare questi “strumenti” di Tyler e periodicamente ci riesce. Nelle canzoni, questo può essere sentito dal cambiamento nel timbro della voce del cantante (quando canta per conto di Blurryface), in altre aree non è così evidente, tuttavia, i fan accaniti hanno imparato a determinare che, ad esempio, il testo scritto per conto di Blurryface non contiene la lettera "G" (è stata semplicemente persa) ecc...
Le esibizioni dal vivo dei Twenty One Pilots sono qualcosa che ogni fan del loro lavoro dovrebbe vedere almeno una volta. I ragazzi saltano coraggiosamente nella sala per incontrare i fan (il che non è una sorpresa per noi, visitatori esperti delle bancarelle di ballo), ma Josh lo fa insieme al suo batteria, che rompe tutti i tipi di schemi!
SU questo momento hanno pubblicato quattro album completi Twenty One Pilots (2009), Regional at Best (2011), Vessel (2013), Blurryface (2015) e tutti sono pieni di successi.
L'interesse per il gruppo ha ricevuto una nuova impennata dopo l'uscita del brano (e del video) Heathens come colonna sonora del film Suicide Squad. Puoi valutare i meriti del film in diversi modi, ma la velocità con cui nuova canzone arrivato in cima a tutte le classifiche, ti lascia quantomeno sorpreso.
È anche accattivante che i ragazzi non si fermino qui e non trasformino la loro creatività in guadagno di denaro, ma costantemente, con invidiabile frequenza, ci deliziano con nuovi capolavori, ognuno dei quali risulta essere migliore dei precedenti.
Ciao Josh! Alcune di queste domande potrebbero sembrarti strane, ma sappi che non abbiamo lamentele, questi sono fan provato! Prima di tutto dimmi: quali sono le tue aspettative nei confronti della Russia? Probabilmente pensi che stiamo ancora attraversando la perestrojka e che ci siano orsi che vagano per le strade?
Haha, no... non sono mai stato in Russia. Questa sarà la mia prima visita a te come parte di Twenty One Pilots. Ma fin dalla seconda media sognavo di visitare il tuo paese. Quindi sono molto emozionato di poter finalmente venire e sentirmi parte di questo progetto grande cultura. Ovviamente non ho idea di cosa aspettarmi da te. Ma non vorrei affidarmi solo alle battute, alle storie e ai video di qualcuno: per me è importante acquisire la mia esperienza. Non puoi capire un'altra cultura finché non hai visitato quel paese tu stesso. Quindi non vedo l'ora di partire e voglio trovare posti, incontrare persone interessanti... In generale, sono pronto per un'avventura!
Quali voci o miti sulla Russia ti vengono in mente per primi? Ad esempio, riguardo alla vodka...
Sto cercando di ricordare qualcosa in questo momento, ma non riesco a ricordare nulla. Ma ho conosciuto tanti russi, erano tutti molto gentili. Quindi penso che incontrerò un sacco di brava gente qui.
Di chi è stata l'idea di venire in Russia? Il tuo manager o tu stesso hai deciso di visitare un posto così pericoloso? Forse volevi un po' di adrenalina?
Eheh! Quando Tyler e io ci siamo appassionati alla musica, abbiamo viaggiato molto nel nostro stato natale, l'Ohio, dove siamo nati e cresciuti. Ma un giorno abbiamo concordato che, quando ci fossimo riusciti, avremmo sicuramente iniziato a viaggiare su scala più ampia. E così è successo, abbiamo iniziato a viaggiare molto in giro per il mondo e ora vogliamo visitare quanti più posti interessanti possibile! E a proposito di come sarà la Russia: penso che sarà fantastico!
Qual è la prima cosa che fai quando scendi dall'aereo a Mosca?
Prima di tutto, probabilmente troverò il tuo miglior caffè e ne berrò in abbondanza per rimanere rinvigorito. Adoro il caffè, lo sai.
Approviamo! Cosa sai della musica russa? Hai ascoltato qualcuno dei nostri artisti?
Buona domanda. Sono sicuro di aver sicuramente sentito qualcuno, ma ora non ricordo. Magari puoi consigliarmi qualcosa?
Nessun problema! "" ha solo una tradizione: quando artisti famosi vieni a Mosca, mostriamo loro i migliori video russi. Se non ti dispiace, ti inviteremo a questo programma e conoscerai la musica russa il più da vicino possibile.
Sì, bello!
Ok, contatteremo il tuo manager e proveremo a organizzare un incontro. E che tipo di musica ti piace? Ultimamente hai sentito?
Hmmm... non so cosa stavo ascoltando L'anno scorso... A volte ascolto vecchi dischi, quelle band di cui andavo pazzo al liceo. Recentemente ho guidato Rage Against the Machine e . A volte posso ascoltare l'opera, a volte anche il pop. Come Giornata Verde. O semplicemente musica rilassante, senza parole. In generale, ascolto molte cose.
Parliamo di parole. Ricordi a memoria i testi di tutte le tue canzoni?
Se ricordassi tutte le nostre canzoni, sarebbe un po' difficile per me. A memoria, ovviamente no. Ma mi sto preparando per lo spettacolo.
Quale batterista consideri il tuo idolo?
Molti di quelli. Un gruppo di professionisti mi ha aiutato a padroneggiare la batteria finché non ho trovato il mio stile.
I Twenty One Pilots (il nome della band è sempre scritto in minuscolo) hanno fatto molto rumore negli ultimi anni con la loro sperimentazione con stile musicale e straordinarie esibizioni dal vivo.
Debuttando nel 2009 e firmando per Fueled by Ramen nel 2012, la band, composta dal cantante Tyler Joseph e dal batterista Josh Dun, ha pubblicato due album acclamati dalla critica, Vessel e Blurryface. L'ultimo è diventato loro biglietto da visita. I loro testi lirici e sfacciati hanno risuonato con molti fan in tutto il mondo.
I prossimi concerti dei Twenty One Pilots in Russia si terranno alla (VTB Arena) e all'(Ice Palace).
Il nome Twenty One Pilots è tratto dall'opera teatrale di Arthur Miller.
Al college, Tyler Joseph ha studiato la commedia di Miller All My Sons, su un uomo che sta di fronte scelta morale dopo aver venduto consapevolmente parti difettose per aerei dell'aeronautica militare, provocando la morte di ventuno piloti durante la seconda guerra mondiale. Ispirato da questo dilemma morale, Joseph chiama il gruppo "Twenty-One Pilots". Sono state proprio queste questioni etiche e situazioni di vita reale a diventare la base per molte canzoni del gruppo.
I musicisti mettono le fotografie dei loro nonni sulla copertina di “Vessel”
I due uomini più anziani sulla copertina del debutto di Fueled by Ramen sono i nonni di Tyler Joseph e Josh Dun. Joseph e Dan pensavano che sarebbe stato bello perché nessuno lo aveva mai fatto prima.
I loro passamontagna simboleggiano l'assenza di volto
Dopo l'uscita dell'album "Vessel", i Twenty One Pilots hanno iniziato a indossare spesso passamontagna durante le esibizioni dal vivo, e agli MTV Movie Awards nel 2013 il pubblico ha persino seguito l'esempio. In un'intervista, la band ha affermato che i passamontagna erano un modo non solo per cogliere di sorpresa le persone ai concerti, ma anche per rendere la musica più senza volto e quindi irrilevante, separandola da volti e nomi in modo che le persone potessero farla propria.
Blurryface è il personaggio da cui prende il nome l'album.
Tyler Joseph ha detto che Blurryface è un personaggio che ha inventato, personificando i suoi complessi e quelli di altre persone. Per entrare nel personaggio sul palco, applicava della vernice nera sul collo e sulle braccia, che secondo lui simboleggia la paura di soffocamento (vernice sul collo) e le cose che fa con le mani (vernice sulle mani). Indossa anche braccialetti rossi perché il rosso è il colore del personaggio.
Hanno cercato di attirare l'attenzione degli operatori di scena durante i concerti
Quando i Twenty One Pilots erano solo una piccola band a Columbus, cercavano di attirare l'attenzione di tutti nel club, anche dei baristi che servivano i clienti. In un'intervista, Tyler ha detto che hanno cercato di assicurarsi che anche lo staff di supporto interrompesse quello che stavano facendo per un secondo e guardasse il palco.
Sono cristiani, ma non artisti cristiani
Sia Tyler Joseph che Josh Dun hanno detto di essere cristiani, ma non intendono convincere nessuno di nulla attraverso la musica. Tuttavia, poiché le loro convinzioni sono importanti per loro, spesso in un modo o nell'altro scivolano nei testi e nel simbolismo generale.
Tyler una volta cacciò un mecenate da un concerto.
Un giorno, Tyler Joseph interruppe lo spettacolo perché vide un ragazzo tra il pubblico picchiare una ragazza. Ha smesso di giocare e, insieme a molte altre persone, lo ha spinto fuori dal campo.
Twenty One Pilots non dirà cosa significa il loro logo
Tyler Joseph ha disegnato personalmente il logo della band e lo chiama "scarico della cucina". Ha affermato che questo aveva un certo significato per lui, così come il fatto che lui unica persona chissà cosa simboleggia. E se lo dice, il significato andrà perso.
Nessuno dei membri della band suona la chitarra
I Twenty One Pilots di solito si affidano a sintetizzatori, ukulele e batteria, il che rende la loro musica piuttosto unica perché non usano affatto la chitarra. Questo perché né Joseph né Dan ci giocano. Dicono che se usassero una chitarra, dovrebbero trovare qualcuno che la suoni, e poi la musica passerebbe attraverso qualcuno che non fa parte del gruppo.
Josh suonava la batteria negli House of Heroes
Prima di unirsi a Tyler Joseyaw nei Twenty One Pilots, Josh Dun era il batterista in tournée per la rock band House of Heroes. Dopo che i membri originali Nick Thomas e Chris Sahlin lasciarono la band, Dan, che lavorava al Guitar Center con Sahlin, incontrò Joseph e iniziarono a suonare insieme.
Tyler Joseph pubblica un album solista
Mentre era ancora a scuola, Tyler Joseph pubblicò un mini-album di canzoni natalizie. È apparso anche nella performance dal vivo di "Oh Come, Oh Come, Emmanuel" per "Christmas with the Stars" di Five14 Church e come corista nel singolo "Sickly Sweet Holidays" di Dallon Weeks (Panic! At the Disco).
Tyler è apparso anche nei video per la sua chiesa.
Prima che Twenty One Pilots diventasse famoso in tutto il mondo, Tyler Joseph brillava talenti recitativi in brevi video realizzati da lui e da molti altri dalla sua chiesa in Ohio. Nel video, intitolato "The (moderatamente stimolante racconto del) Longboard Rodeo Tango", interpreta uno stagista che scopre che i suoi compagni sono una banda di skateboarder.
L'album "Vessel" è stato scritto senza particolari aspettative che qualcuno lo ascoltasse
Quando uscì Vessel, la band era ancora abbastanza sconosciuta, quindi quando entrarono in studio per registrare, nessuno si aspettava nulla da loro. Tuttavia, la band ha detto che quando hanno registrato "Blurryface" era difficile non pensare al fatto che da qualche parte là fuori c'era un pubblico affamato di questo disco.
Hanno girato un video per Rachno di Will Smith
In uno dei suoi più video interessanti in "House of Gold", il gruppo appare davanti al pubblico nel mezzo di una specie di terra desolata e metà del loro corpo viene strappata via. Ma anche il luogo in sé è interessante. Il video è stato girato in un ranch a nord di Los Angeles che appartiene a Will Smith.
Una volta si sono fatti un tatuaggio direttamente sul palco
Sia Tyler che Josh hanno una X tatuata che hanno fatto sul palco a Columbus. Joseph lo indossa sull'avambraccio e Dan lo indossa dietro l'orecchio destro, a simboleggiare la dedizione dei fan nella loro città natale.
americano gruppo venti One Pilots è uno dei nuovi nomi più importanti musica moderna. Video su di loro colpo principale Stressed Out ha raccolto 700 milioni di visualizzazioni su YouTube, i biglietti per il concerto di Mosca allo Stadio erano esauriti sei mesi prima dello spettacolo. Il prezzo per un biglietto per la pista da ballo presso i rivenditori ha raggiunto i 30mila rubli. Prima dello spettacolo, Lenta.ru ha incontrato i membri della band Tyler Joseph e Josh Dun e ha discusso della loro improvvisa popolarità.
Lenta.ru: Quando hai iniziato, probabilmente pensavi al successo. Ora i Twenty One Pilots sono una delle band più famose al mondo. Come ti senti riguardo al tuo attuale successo? Si è rivelato essere quello che prima immaginavi che fosse?
Tyler Giuseppe: C'è molto in tutto questo che semplicemente non potevamo aspettarci. Ci sono alcuni aspetti della popolarità che non potremmo immaginare. Ma io e Josh abbiamo sempre creduto nella nostra band. Tutto ciò di cui abbiamo parlato prima - cosa vogliamo, cosa vorremmo diventare - è successo tutto. Questo è molto bella sensazione. Sentirsi fiducioso. Un artista dubita sempre della sua arte e questo dubbio accompagna sempre il processo creativo. Ma quando le persone apprezzano quello che fai, aiuta davvero.
E la nostra vita quotidiana è davvero pazzesca adesso: tutti questi viaggi infiniti e così via. Nessuno di noi ha viaggiato così tanto finché non abbiamo iniziato ad esibirci. Vedere paesi diversi- Questo è un sogno divenuto realtà. Questa è la nostra prima volta in Russia e devo dire che ne è valsa la pena.
Quali sono le conseguenze inaspettate della popolarità?
Josh Dun: È difficile immaginare in cosa si trasformerà la tua normale vita quotidiana. Quando prima discutevamo delle nostre idee e dei nostri sogni, tutto ciò a cui pensavamo era suonare sul palco davanti a molte persone. Quella era la cosa principale. Ma in qualche modo non abbiamo pensato a in cosa consiste la vita prima e dopo l'esibizione sul palco. E stiamo ancora imparando a vivere in questa situazione nuova per noi. Porta con te la nostra conversazione. Non avrei mai pensato che saremmo potuti finire in Russia e qualcuno sarebbe stato così interessato al nostro gruppo da chiederci della nostra vita lì.
Nel video della canzone Lane Boy, due persone ballano con te sul palco indossando una protezione chimica e con la scritta "successo" sul petto. Questo significa che pensi che il successo sia un veleno?
T.D.: Ho detto che il successo può dare fiducia. È suo lato positivo. Ma ci sono anche molti lati negativi. C'è la tentazione di fare le cose solo per amore del successo e della fama. Quando questo viene alla ribalta, l’arte soffre. Abbiamo constatato per esperienza personale la veridicità di queste parole. Lane Boy è una canzone in cui parliamo francamente di scrivere, di cultura pop, di voler andare in radio, di essere famosi. Con questa canzone ci siamo in un certo senso protetti da questo lato negativo del successo. Questi due ragazzi in protezione chimica simboleggiano esattamente questo. Alla fine del video cadono in ginocchio davanti a me: questo è il nostro modo di dimostrare che stiamo superando tutto questo.
Questa canzone contiene anche la frase: "Posso creare veramente solo ai concerti". Cosa significa?
T.D.: Buona domanda. Stavo cercando di dire che mi sento più libero dal punto di vista creativo sul palco. In questo momento nessuno può dirci cosa fare. Tutto accade così velocemente quando sei di fronte alla gente. Da un lato, questo è un grande shock nervoso, pressione e, dall'altro, completa libertà.
I concerti sono la cosa più importante per noi. Sì, scriviamo e registriamo canzoni, ma ci concentriamo principalmente sull'esecuzione. Scriviamo canzoni solo per suonare. più concerti. In corsia Boy stiamo parlando su che tipo di canzoni vogliamo scrivere. Questa canzone stessa è nata dal desiderio di libertà che provo sul palco.
Attraversiamo delle fasi: ciò che è scritto viene registrato in studio, e non vediamo l'ora di andare in tour per poterlo suonare dal vivo. Ma dopo aver suonato abbastanza in tour, pensiamo a nuove canzoni: questo è il ciclo.
Come avviene la scrittura delle canzoni?
T.D.: Cerco di scrivere più testi separatamente dalla musica in modo che siano più ricchi e significativi. Quando poi lo combini con la musica, alla fine viene fuori qualcosa di completamente inaspettato. Ora siamo costretti a comporre in viaggio. Questa è la nostra vita adesso. Nostro ultimo album Blurryface è stato composto interamente durante il viaggio. I concerti che suoniamo e i nostri fan hanno un impatto grande influenza alla musica, perché spesso scriviamo subito dopo l'esecuzione.
Fai schizzi sul tuo laptop?
T.D.: Sì, c'è un laptop con tutti i miei suoni e, quando siamo sull'autobus, abbiamo un mini-studio lì. E il microfono è sempre con me. E c'è sempre un telefono sul quale canticchio e parlo di idee. Scrivo di tutto frasi interessanti e parole, e si trascinano varie immagini. Poi tutto questo può prendere forma in una canzone.
Quando ci sono solo due persone in un gruppo, è più facile o più difficile giocare?
DD: Probabilmente entrambi. A volte dà più libertà. Possiamo contare sulla tecnologia: tra le altre cose, ci libera le mani sul palco. Lo spettacolo dovrebbe intrattenere, affascinare le persone - e talvolta ciò non implica affatto suonare strumenti. Possiamo permetterci di fare di più che semplicemente suonare strumenti. Ma d'altra parte, sii nel nostro gruppo più persone, potremmo rendere il suono ancora più ricco. E riempire la scena stessa: perché quando siete solo in due, a volte ci si sente molto vulnerabili e troppo aperti. Tutta l'attenzione del pubblico è concentrata solo su di te. Ma ci fa sembrare davvero fantastici ( ride).
Potresti dirci di più su questo personaggio, Blurryface, da cui prende il nome il tuo album? Forse qualcuno rimarrà sorpreso dalla tua apparizione sul palco e nei video con le braccia e il collo dipinti di nero.
T.D.: Ho avuto l'idea di realizzare un album che raccontasse la storia di qualcuno. Ma non volevo che fosse solo una specie di reale persona esistente. Volevo immergermi più profondamente in me stesso. C’è qualcosa su cui lavoro costantemente e con cui lotto costantemente, ed è l’incertezza. Questo è ciò che non mi piace di me stesso. Penso che sia così per ogni persona. Ma ho voluto dare a questa incertezza un nome, un volto, una storia. Qualcosa su cui posso concentrarmi, cercare di capire, dare un senso. Blurryface è un personaggio che personifica l'incertezza, sia durante un concerto dal vivo che nella vita di tutti i giorni. Mi dipingo il collo di nero: è così che mostro che Blairface, l'incertezza, mi sta soffocando. Le mani nere sono il simbolo di come l’incertezza possa paralizzare la creatività e, in generale, tutto ciò che fai. Qualcuno vedrà questa come una situazione familiare e proverà a sconfiggere Bluerface. L'album cattura diversi tentativi di questo tipo. Mi piaceva concentrarmi su qualcosa di specifico quando scrivevo nuovo album, invece di limitarsi a registrare un mucchio di canzoni disparate. C'è un filo conduttore che attraversa l'intero album. E questo è ciò che ci sta accadendo in questo momento. E ci chiediamo cosa succederà dopo.
Foto: Kevin Winter/Getty Images per CBS Radio
Quindi Blairface apparirà ancora?
T.D.: Sì, perché la storia deve avere un qualche esito: continua tutto come prima oppure con questo personaggio è tutto finito. O si è trasformato in qualcun altro, o in qualcosa del genere nuovo personaggio. Non sappiamo esattamente in che direzione andrà tutto, ma alcune idee ci sono già.
Quali erano le tue idee sulla Russia prima di venire qui?
D,D.: Ho visto le fotografie di Mosca e ho capito che questa è una città con una bellissima architettura. Tutti i russi che avevo incontrato prima erano molto simpatici. Sembra che qui sia tutto completamente diverso rispetto agli Stati Uniti. Ma questo è ciò che è fantastico. Abbiamo già visto qualcosa da te qui, è molto bello. E sai, questa folla davanti al club, persone che sono venute qui diverse ore prima per vedere una band che non avevano mai visto prima - è incredibile.
T.D.: Quelli che arrivano molto prima dello spettacolo sono i fan più fedeli. E sono loro che rendono i nostri concerti così belli.
Il gruppo si è formato nel 2009 e attualmente è composto da Tyler Joseph e Josh Dun.
Il team ha pubblicato in modo indipendente due album: Twenty One Pilots nel 2009 e Regional at Best nel 2011. Nel 2012, i musicisti hanno firmato un contratto con Fueled by Ramen, nel 2013 hanno pubblicato un album in studio Vessel, nel 2015 un album in studio - Blurryface, e nel 2018 - un nuovo album in studio Trench
La band è stata formata nel 2009 a Columbus, Ohio dagli amici del college Tyler Joseph, Nick Thomas e Chris Salih. Tyler ha inventato il nome della band mentre leggeva la commedia di Arthur Miller All My Sons, che racconta la storia di un uomo che, per il bene dei suoi affari e della sua famiglia, fornì parti difettose all'esercito durante la seconda guerra mondiale, causando la morte di 21 persone. piloti. Tyler spiega che questa storia di dilemma morale è stata l'ispirazione per il nome della band. Il 29 dicembre 2009, pubblicarono il loro album di debutto omonimo e iniziarono a fare tournée in tutto l'Ohio.
Nel 2010, il gruppo ha pubblicato due brani ufficialmente inediti sul proprio account SoundCloud. Una canzone intitolata "Time to Say Goodbye" e una cover di "Jar of Hearts" di Christina Perri. Originariamente erano disponibili per il download gratuito, ma ora sono stati rimossi.
Nel 2011, Nick e Chris hanno lasciato il gruppo a causa dei numerosi impegni. Tyler è stato poi raggiunto da Josh Dun, ex batterista degli House of Heroes.
2011-2012: Regional at Best e si occupa di Fueled By Ramen
Il loro secondo album, Regional at Best, è stato pubblicato l'8 luglio 2011, con una nuova formazione composta solo da Tyler e Josh. L'uscita in CD dell'album è stata accompagnata da un'esibizione gratuita alla New Albany High School.
Nel novembre 2011, la band suonò uno spettacolo alla Newport Music Hall di Columbus e attirò dozzine di etichette discografiche. Sebbene molte etichette discografiche fossero in competizione per la band, alla fine firmarono un contratto con Atlantic Records, una filiale di Fueled by Ramen. Nello stesso anno , il duo ha regalato ai fan due brani inediti via email: versione originale"House of Gold" e un singolo chiamato "Two".
2012-2014: La nave e l'ingresso nel mainstream
Nell'aprile 2012, a Lifestyle Communities, hanno annunciato di aver firmato con Atlantic Records, una filiale di Fueled by Ramen. Il 17 luglio 2012 hanno pubblicato il loro EP di debutto, registrato al Fueled by Ramen, intitolato "Three Songs". Nell'agosto 2012 hanno fatto un breve tour con le band Neon Trees e Walk the Moon. Hanno lavorato con Greg Wells, produttore di Adele e Katy Perry, al loro primo album, Vessel, al Fueled by Ramen. È stato pubblicato l'8 gennaio 2013 e ha raggiunto la posizione n. 58 nella Billboard 200, n. 42 nella classifica degli album digitali, n. 17 nella classifica degli album su Internet, n. 15 nella classifica degli album rock e n. nella classifica degli album alternativi.
La band attualmente ha il suo primo successo radiofonico in America con "Holding On To You", che ha raggiunto la posizione numero 11 nella classifica Billboard Alternative Songs. Inoltre, i singoli "Guns For Hands" e "Lovely" raggiunsero i numeri 21 e 67 della Japan Hot 100.
Il 12 novembre 2012 è stato pubblicato su YouTube il video della canzone "Holding On To You". Il 7 gennaio 2013 è stato pubblicato un video per la canzone "Guns For Hands" e il 19 aprile per la canzone "Car Radio".
Nel maggio 2013, i Fall Out Boy annunciarono che i Twenty One Pilots sarebbero stati in tournée a sostegno del loro album Save Rock and Roll Tour l'autunno successivo.
L'8 agosto 2013, il gruppo ha eseguito la canzone "House of Gold" su Conan nella loro esibizione finale della serata. Il 2 ottobre, il video della canzone "House of Gold" è stato caricato su YouTube.
Il 24 dicembre, vigilia di Natale, Tyler ha partecipato al Natale con le stelle della Five14 Church a New Albany. Lì ha cantato "O come, O come, Emmanuel", il video ufficiale della performance è stato caricato su YouTube il 14 febbraio 2014.
Il 31 dicembre, i Twenty One Pilots hanno pubblicato un video per la canzone "Truce". Sempre a dicembre è stato caricato un video per la canzone "Migraine", ma solo per il Regno Unito. Tuttavia, è stato presto rimosso.
Nel 2014, il gruppo ha iniziato a diventare mainstream. Così sono andati ai festival più popolari come Lollapalooza, Bonnaroo e Firefly. Hanno anche esaminato le richieste provenienti da diverse città e hanno combinato il tutto nel Quiet Is Violent World Tour, lanciato a settembre 2014.
2015-2017: Blurryface e il primo Grammy
Il 17 marzo 2015 è stato pubblicato un video per la canzone Fairly Local. 21 giorni dopo (6 aprile), il gruppo è stato rilasciato nuova clip per la canzone "Tear In My Heart". Il 27 aprile è stato pubblicato un video per la canzone "Stressed Out". Il 4 maggio è stato pubblicato il brano "Lane Boy".
Il 19 maggio, il gruppo pubblicò il secondo album in studio sotto chiamato Faccia Sfocata. L'album ha venduto più di 134.000 copie nella prima settimana, consentendo al gruppo di debuttare al numero uno della Billboard 200. La popolarità del gruppo è salita alle stelle e l'11 maggio intraprendono un tour importante, il Blurryface World Tour, che comprende 48 spettacoli. . Il tour termina l'11 novembre 2015.
Il 31 maggio 2016, la band è andata in tournée chiamata "EMØTIØNAL RØADSHØW WØRLD TØUR". Sono previsti complessivamente 107 spettacoli. Il gruppo ha visitato anche la Russia il 22 e 23 ottobre. In questo tour, vecchie canzoni e cover sono state aggiunte alla scaletta, e la scenografia e la sinossi dello spettacolo stesso sono state completamente cambiate. Il tour terminerà l'8 aprile 2017.
Il 4 agosto 2016 è uscito il film "Suicide Squad". Per il film è stato pubblicato un album della colonna sonora, Suicide Squad. Contiene brani di 14 artisti diversi, incluso il singolo "Heathens" dei Twenty One Pilots.
Nel 2017, la band ha ricevuto un Grammy nella categoria “Miglior duo pop” per la canzone “Stressed Out”.
2018: Presentazione del nuovo album
Nel marzo 2018, il brano della band Hometown è stato certificato oro, rendendo il primo album completo dei Blurryface ad avere ogni canzone certificata almeno oro.
Nel luglio 2018, il gruppo ha rotto il silenzio durato un anno e ha inviato messaggi ai fan che si erano registrati sul loro sito ufficiale con il testo "Stai ancora dormendo?", e pochi giorni dopo hanno aggiornato le loro foto dai social network con una foto con un nuovo logo e colore (giallo).
L'11 luglio 2018, il gruppo ha pubblicato due nuove canzoni chiamate "Jumpsuit" e "Nico e il Niners" così come l'annuncio del suo quinto album in studio"Trincea"
Nello stesso giorno le date del nuovo Il tour BANDITO TOUR, che inizia il 16 ottobre a Nashville, USA. Il gruppo prevede di esibirsi in circa 60 concerti, 2 dei quali si terranno in Russia: il 2 febbraio alla VTB Arena (Mosca) e il 4 febbraio al Palazzo del Ghiaccio (San Pietroburgo).
Membri del gruppo
Tyler Joseph - voce, ukulele, tastiere, basso, tamburello (2009-oggi)