هارمونیکا زنگ های کم. چگونه یک مبتدی نواختن سازدهنی را یاد بگیرد؟ لیست هارمونیکاهای خوب

یا سازدهنی ساز است که قبلا همه شنیده اند. امروزه به دلیل جمع و جور بودن، مقرون به صرفه بودن و توانایی آن محبوب است خودخوانبازی ها. انگار خیلی وقت پیشه قطعه آشناهنگامی که به طرز ماهرانه ای بر روی سازدهنی اجرا می شود، می تواند با رنگ های جدید برق بزند. امروز همه چیز را در مورد این ابزار به شما خواهیم گفت.

تاریخچه سازدهنی

اساسا سازدهنی یک ارگ بادی به سبک غربی است. اولین ساز فشرده در سال 1821 به لطف ساعت ساز آلمانی کریستین فردریش لودویگ بوشمان ظاهر شد. اختراع او "هاله" نام داشت و یک صفحه فلزی با پانزده شیار بود که با زبانه های فولادی بسته می شد. این دستگاه بیشتر شبیه یک چنگال تنظیم بود؛ نت های موجود در آن به ترتیب رنگی چیده شده بودند و صرفاً با بازدم استخراج می شدند.

در سال 1826، استادی به نام ریشتر آکاردئونی با 20 نی و 10 سوراخ (جدا برای بازدم و دم) ساخت که در بدنه چوبی سرو نصب شده بود. او همچنین یک گزینه تنظیم با استفاده از مقیاس دیاتونیک برای همه پیشنهاد کرد سازهای اروپایی، به نام "Mundharmonika" یا اندام بادی که استاندارد شد.

که در آمریکای شمالی سازدهنیدر سال 1862 به لطف ماتیاس هونر به وجود آمد و تا سال 1879 هانر سالانه 700 هزار ساز تولید می کرد.

در طول رکود بزرگ و جنگ جهانی دوم در دهه های 30 و 40. قرن بیستم، مهاجرت گسترده ای از جنوبی ها به ایالت های شمالی ایالات متحده و ساحل غربی. آنها بودند که سازدهنی را با خود به این مکان ها آوردند.

در مدرن دنیای موسیقیسازدهنی در حال تولد دوباره خود است. دامنه سبک های موسیقی که از صدای آن استفاده می کنند در حال گسترش است. امروزه این ساز در آهنگ های بلوز و جاز، موسیقی راک، قومی و محلی، به طور سنتی در سبک کانتری و بسیاری دیگر شنیده می شود. جهت های موسیقی.


هارمونیکاامروزه بسیار محبوب است

چگونه کار می کند؟

سازدهنی یک ساز موسیقی نی است، یعنی در داخل آن نی های مسی وجود دارد که در جریان هوا مرتعش می شوند و صدا ایجاد می کنند. تفاوت اصلی بین سازدهنی و سایر سازدهنی های نی آلات موسیقی– استفاده از زبان و لب به جای صفحه کلید. از زبان و لب برای انتخاب یک سوراخ خاص که مربوط به یک نت خاص است استفاده می شود. نوازنده ای که سازدهنی می نوازد هارپر نامیده می شود.


نمودار ساختار هارمونیک

انواع سازدهنی

اگر تصمیم دارید بر این ساز موسیقی مسلط شوید، باید تصمیم بگیرید که چه نوع سازدهنی را باید خریداری کنید. انواع مختلفی وجود دارد که با یکدیگر متفاوت هستند. چگونه؟ بیایید آن را بفهمیم.

سازدهنی دیاتونیک محبوب ترین نوع این ساز است زیرا تقریباً در هر ساز می تواند موسیقی بنوازد سبک موسیقی. صدای آن بسیار غنی و "ضخیم" است.


این نوع سازدهنی دارای مقیاس دیاتونیک بدون نیم صدا است. برای مقایسه، می توانید پیانویی را تصور کنید که صفحه کلید آن فقط کلیدهای سفید دارد. پس باید تسلط داشته باشید تکنیک های خاصتا آن را با وقار بازی کند. سازدهنی های دیاتونیک دارای محدوده 1 تا 4 اکتاو هستند. این ابزاری است که برای یادگیری بسیار مناسب است و به سادگی برای نواختن موسیقی بلوز ایده آل است.

هارمونیک کروماتیک

سازدهنی های کروماتیک، بر خلاف سازدهنی دیاتونیک، به شما این امکان را می دهند که تمام 12 نت را در یک اکتاو، از جمله نیم تون ها، بنوازید. یعنی دوباره با کشیدن قیاس با پیانو، همه کلیدها را می نوازید - هم سیاه و هم سفید.

یادگیری بازی کردن سخت تر است. مثلا برای بازی پیچیده آثار موسیقیدر سازدهنی کروماتیک، داشتن مهارت خوب در نواختن دیاتونیک مهم است، آموزش موسیقیو قادر به دیدن موسیقی خواندن.


سازدهنی رنگی تنها اجرای انفرادی تمام نت‌های مقیاس را در سه اکتاو (از جمله نیم‌تون‌ها) مجاز می‌سازد. توانایی زدن دقیق تک نت ها است که این نوع سازدهنی را به یکی از سازهای مورد علاقه نوازندگان جاز تبدیل کرده است.

هارمونیک های کروماتیک دو هارمونیک را در یک محفظه ترکیب می کنند، سوئیچینگ بین آنها با استفاده از یک دکمه مخصوص واقع در یک طرف ابزار انجام می شود. با دمیدن هوا در سوراخ هارمونیکا، نت های تمیز و کاملی دریافت می کنید. با فشار دادن دکمه، جریان هوای کانال های خاصی از جمله صدای میانی را قطع می کنید.

سازدهنی بلوز معمولا دارای ده سوراخ است که هر کدام را می توان با دم یا بازدم نواخت. سازهای این نوع را می توان با استفاده از تکنیک های خاص - دمیدن و خم کردن به صورت کروماتیک نواخت.


سازدهنی ترمولو

سازدهنی ترمولو دارای دو صفحه صوتی است که به طور همزمان به صدا در می آیند، کمی ناهماهنگ با یکدیگر، در نتیجه یک افکت ترمولو ایجاد می کنند. برای هر نت دو نی وجود دارد که در نتیجه صدایی غنی تر می شود.


سازدهنی ترمولو

این سازدهنی کاملاً ساده است و تقریباً برای هر کسی یادگیری نواختن با مینیمال بسیار آسان است توانایی های موسیقی. اما ما باید به یاد داشته باشیم این نوعبه دلیل از دست دادن یادداشت ها، قابلیت های بسیار محدودی دارد. بر روی سازدهنی ترمولو می توانید ملودی های ساده کودکانه، روسی و اوکراینی را اجرا کنید آهنگ های محلیهارمونیکای ترمولو به شما امکان می دهد ملودی ها را با احساسی بیشتر تفسیر کنید و صدایی کامل ایجاد کنید.

هارمونیک اکتاو

سازدهنی اکتاو نوعی سازدهنی دیاتونیک است و از دو صفحه صوتی تشکیل شده است که به طور همزمان صدا می کنند و دقیقاً یک اکتاو نسبت به یکدیگر کوک می شوند. این باعث می شود حجم بیشتر و تایم متفاوتی به صدا برسد.


هارمونیک اکتاو

سازدهنی باس

در سازدهنی باس، هر سوراخ فقط در هنگام بازدم می نوازد؛ برای هر نت دو صفحه صوتی وجود دارد که روی یک اکتاو تنظیم شده اند.


سازدهنی باس

سازدهنی آکورد

سازدهنی وتر از دو صفحه ثابت متحرک تشکیل شده است که نی های دوتایی آن به اکتاو کوک می شوند. دارای نت هایی برای بازدم و دم است که به شما امکان استفاده از آکوردهای مختلف را می دهد.

انتخاب هارمونیکا

اگر تصمیم به یادگیری نواختن سازدهنی دارید، باید با جدیت تمام به انتخاب ساز نزدیک شوید. اجازه دهید چندین نکته را که در هنگام انتخاب باید به آنها توجه کنید را بیان کنیم.

    نوع هارمونیکا. اول از همه، شما باید تصمیم بگیرید که چه سبکی را در نظر دارید و هر چند وقت یکبار موسیقی پخش کنید. نوع ساز و کلاس آن (دانش آموزی یا حرفه ای) به این بستگی دارد.

    مواد نی.این معیار مستقیماً بر دوام ابزار تأثیر می گذارد. به عنوان مثال شرکت های HOHNER و SUZUKI از نی مسی در سازدهنی خود استفاده می کنند و شرکت SEYDEL اولین شرکتی بود که از نی های فولادی در سازهای خود استفاده کرد که مدت طولانی تری از بین نمی روند و دوام بیشتری دارند.

    کلید. هارمونیکاها دارای کلیدهای مختلفی هستند؛ نوازندگان مبتدی باید یک ساز با کلید "سی ماژور" (با علامت "C") انتخاب کنند، زمانی که دمیدن هوا در سه سوراخ اول سازدهنی به شما یک آکورد "سی ماژور" می دهد. در این کلید تسلط بر تکنیک‌ها و مهارت‌های اولیه آسان‌تر است، اما پس از آن بازی با دیگران آسان‌تر خواهد بود. همچنین شایان ذکر است که تقریباً تمام آموزش های نواختن سازدهنی با کلید "سی ماژور" نوشته شده است. برای نواختن موسیقی بلوز، سازهایی با کوک های "E و A major" (به ترتیب با علامت "E" و "A") ترجیح داده می شوند. نوازندگان حرفه ای از چندین سازدهنی استفاده می کنند که هر کدام توناژ و مقیاس خاص خود را دارند، زیرا حتی پیشرفته ترین مدل نیز قادر به ارائه صداهای ماژور و مینور نیست.

    بررسی ابزار. در فروشگاه آلات موسیقی باید سازدهنی را بررسی کنید و آن را "بیرون" کنید. برای این کار می توانید از خزهای مخصوص در صورت موجود بودن در فروشگاه استفاده کنید. هر سوراخ را برای دم و بازدم بررسی کنید، مطمئن شوید که همه نت ها شنیده می شوند. در عین حال به صداهای اضافی احتمالی به صورت زنگ و سوت نیز توجه کنید. همچنین، در تن های کم، نی ها می توانند به درب سازدهنی برخورد کنند و صدای زنگ مشخصی تولید کنند.

    طرز کار. هارمونیکاها به دلیل محبوبیت و در دسترس بودن بسیار زیاد، اغلب از کیفیت پایینی برخوردارند؛ آنها را می توان تقریباً در همه جا به عنوان سوغات یا اسباب بازی کودکان یافت. بنابراین بهتر است هارمونیکا را در فروشگاه های آلات موسیقی انتخاب کنید. به عنوان مثال، سازندگانی مانند HOHNER (آلمان)، STAGG (بلژیک)، SUZUKI (ژاپن) طیف گسترده ای از سازدهنی های با کیفیت بالا را تولید می کنند: از ساده ترین (دانشجویی) تا مدل های نخبه ساخته شده از چوب نجیب و فلز بادوام. در عین حال، مدل های دانشجویی عمدتاً در مواد مورد استفاده با مدل های حرفه ای متفاوت است.

    شکل روکش. اگر سازدهنی می خواهید که برای سبک نوازندگی شما راحت باشد، پس باید به شکل نگهدارنده ها فکر کنید. برای مثال، نگهدارنده های سازدهنی LEE OSKAR و HERING BLUES برای انسداد زبان مناسب هستند، در حالی که GOLDEN MELODY و سازدهنی سوزوکی " - لب.

    جلد. حجم ابزار با شکل پدها، زمان پاسخگویی و نفوذپذیری هوا تعیین می شود. آکاردئون های با بدنه پلاستیکی نفوذ پذیری هوا کمتری دارند. ویژگی های چوب به دلیل نوسانات دما و رطوبت دائما در حال تغییر است.

تکنیک نواختن سازدهنی

برای نواختن سازدهنی، باید به سه تکنیک اصلی قرار دادن زبان و لب تسلط داشته باشید: سوت زدن، u-blocking و زبان مسدود کردن.


موقعیت صحیح دست هنگام نواختن سازدهنی

    ساده ترین آنها تکنیک سوت زدن است که معمولاً نحوه شروع یادگیری است، اما محدود کننده است. با استفاده از این تکنیک نوازندگی، باید لب های خود را مانند هنگام سوت زدن جمع کنید، سپس لب های خود را روی یک سوراخ آکاردئون نگه دارید و جریان هوا را به آنجا هدایت کنید.

    تکنیک U-lock از شما می‌خواهد که زبان خود را به شکل U بپیچید وقتی که سمت چپ و سمت راستزبان دهانه های بیرونی را مسدود می کند.

    هنگام انسداد با زبان، باید از زبان و لب های خود استفاده کنید. این محبوب ترین تکنیک است زیرا به شما امکان می دهد به راحتی از نت به آکورد تغییر دهید.


یک نوازنده باید سازدهنی را اینگونه در دست بگیرد

برای یک مبتدی، بهتر است تمرین را به آرامی با آکورد شروع کنید و به تنفس دیافراگمی پایبند باشید. سپس می‌توانید به سراغ ملودی‌هایی بروید که به بهترین وجه با گوش از ضبط‌های حرفه‌ای گرفته می‌شوند. یادگیری چندین ملودی از نت ها، پخش آهنگ های پشتیبان، ضبط و گوش دادن به آهنگ های خود بسیار مفید خواهد بود. انتخاب کنید، یاد بگیرید، بازی کنید، و قطعا موفق خواهید شد!

ترمولوهای دو نی و سازدهنی های اکتاو برای نواختن آهنگ های رقص سنتی از جمله پولکا، آهنگ های اسکاتلندی، والس و انواع دیگر آهنگ های مبتنی بر سبک های سنتی مانند اسلاوی، سلتیک، فرانسوی-کانادایی، اسکاندیناوی و آمریکایی خوب هستند. اگرچه دیاتونیک و کروماتیک بلوز بر جهان غالب است، اما از نظر تاریخی و در سراسر جهان، سازدهنی های دو نی (بیشتر ترمولو) بیشترین استفاده را دارند. هنگام نواختن چنین سازدهنی از آنها استفاده می شود تکنیک های مختلفبا اجرای ملودی‌های مختلف (بلوک کردن با زبان و انسداد با لب)، اما مناسب‌ترین آن بستن سوراخ‌های صدا (کانال‌ها) با زبان است که نوعی همراهی آکورد به دست آمد. به این ترتیب ریتمیک، کامل و هماهنگی ملودی ها حاصل می شود و نیازی به همراهی دیگری نیست. این یک روش کاملا مناسب برای بازی است.

سازدهنی های ترمولو و اکتاو اساساً همان سازدهنی های دیاتونیک استاندارد هستند، اما وقتی هر نت نواخته می شود، دو نی در سوراخ (کانال) می نوازند. در Octave Harmonics، این دو نی با یک نت کوک می شوند، اما یک اکتاو از هم فاصله دارند و در نتیجه صدای کامل تری ایجاد می شود. در ترمولو، یکی از نی‌ها کمی بالاتر از دیگری کوک می‌شود و در نتیجه یک افکت ترمولو ایجاد می‌شود، صدا پرتر از سازدهنی دیاتونیک استاندارد است. از نظر ظاهری، بیشتر سازدهنی های اکتاو و ترمولو تفاوت هایی با هارمونیک های دیاتونیک دارند. به جای یک ردیف 10 سوراخ، آنها 2 ردیف (1 ردیف برای نت های استنشاقی و 1 ردیف برای نت های بازدم) 20 سوراخ یا بیشتر دارند. به عبارت دیگر سازدهنی های دو نی 4 برابر بیشتر از سازدهنی های تک نی سوراخ دارند.

به خاطر اینکه بیشترحفره‌ها، نت‌ها بیشتر از یک سازدهنی استاندارد 10 سوراخ به طرفین قرار دارند و نواختن به حرکت افقی بیشتری نسبت به سازدهنی استاندارد نیاز دارد. این بدان معناست که وقتی آکورد می نوازید باید به نت های کمتری در هر آکورد بسنده کنید. به عنوان مثال، در سازدهنی دیاتونیک در کلید C، می توانید یک آکورد 3-4-5 (B-D-F) را در حین استنشاق بنوازید، این آکورد G7 است، اما در سازدهنی دو نی فقط D-F دریافت می کنید که می تواند صدا کند. مانند Dm یا F6. بنابراین، بسیاری از آهنگ‌هایی که روی سازدهنی دو نی پخش می‌شوند، کمی متفاوت (شاید خنثی‌تر) نسبت به آهنگ‌هایی که روی سازدهنی تک‌نی نواخته می‌شوند، به نظر می‌رسند، اما به دلیل وجود نی‌های اضافی، این آهنگ‌ها با صدای کامل‌تر جبران می‌شود.

راه اندازی سازدهنی دو نی

سیستم کوک برای دو سازدهنی نی بر اساس سیستم به اصطلاح ریشتر است که برای کوک کردن استاندارد Marine Band، یک سازدهنی دیاتونیک 10 سوراخه استفاده می شود. اما گزینه هایی نیز وجود دارد. اکتاوها و ترمولوها با کلید C اغلب از C پایین غفلت می کنند - پایین ترین نت E است، این یک نقص یا نقص نیست زیرا اکتاو پایین اغلب برای نواختن آکورد استفاده می شود تا برای نواختن ملودی. بسیاری از ترمولوهای تولید شده در آسیا (احتمالاً رایج ترین هارمونیکاهای موجود در جهان) از سیستم کوک کمی متفاوت استفاده می کنند. در این "ترمولوهای شرقی" اکتاو پایین بسیار شبیه به اکتاو میانی سیستم استاندارد ریشتر است. در نتیجه در اکتاو بالایی، نت های مجاور نواخته شده در حین دم و بازدم شروع به تحریف می کنند که نیاز به مهارت های خاصی در نواختن دارد. سیستم دیگری در ابزار Huang استفاده می شود. کوک مانند سازدهنی کروماتیک است اما با نت های C دوتایی در بازدم در هر اکتاو.

دو آکاردئون نیدر جنبه دیگری از تنظیمات متفاوت است. اکثر تولید کنندگان غربی (هونر، هرینگ) از سیستم "ایفونی" استفاده می کنند. نت‌ها طوری تنظیم می‌شوند که آکوردهایی با صدای خوب ایجاد کنند. اما گاهی اوقات ممکن است نت های فردی با نت های مشابه نواخته شده در ساز دیگری منطبق نباشد.

تولیدکنندگان آسیایی (سوزوکی، هوانگ) به سمت تعادل متمایل هستند. در نتیجه، نت‌های تکی دقیق‌تر هستند، اما آکوردها کمتر دلپذیر و واضح‌تر و قوی‌تر به نظر می‌رسند. آخرین جنبه از تنظیم ترمولوی هارمونیک: - سازندگان غربی، نی های دوتایی را دور از هم قرار می دهند که ارتعاشات قابل شنیدن و سریعی ایجاد می کند (که ترمولوی مرطوب نیز نامیده می شود). تولید کنندگان آسیایی از ترمولوی "خشک" استفاده می کنند، نی ها نزدیک به یکدیگر قرار دارند که ارتعاشات آهسته تری می دهد.

سازدهنی های اکتاو و ترمولو با کلیدهای مختلفی تولید می شوند و هر کدام صدا و ویژگی های خاص خود را دارند. دیاتونیک های استاندارد تک نی در همه کلیدها، از G پایین تا F بالا در دسترس هستند. نت برای کوک های دیاتونیک C و D برای سازدهنی های اکتاو بسیار بالا است، بنابراین هنگام کوک، نی ها یک اکتاو پایین تر اضافه می شوند. از سوی دیگر، برای سازدهنی های اکتاو با کلید G، نی ها یک اکتاو بالاتر گرفته می شوند. همچنین سازهای ترمولوی C و D یک اکتاو کمتر از سازدهنی های تک نی استاندارد کوک می شوند. سازدهنی ترمولو و اکتاو با کلید C برای افراد مبتدی بسیار مناسب است.

در روسیه به آن سازدهنی، سازدهنی نیز می گویند (که نادرست است، زیرا آکاردئون ساز متفاوتی است). به آن چنگ نیز می گویند (چنگ - این همان چیزی است که در آمریکا به آن می گفتند) ، اما این نام کاملاً صحیح نیست ، زیرا چنگ یک چنگ است.

در داخل سازدهنی صفحات مسی (نی) وجود دارد که در جریان هوای ایجاد شده توسط نوازنده به ارتعاش در می آیند. سازدهنی بر خلاف سایر سازهای موسیقی نی کیبورد ندارد. به جای صفحه کلید، از زبان و لب برای انتخاب سوراخ (معمولاً به صورت خطی) که مطابق با نت مورد نظر است استفاده می شود.

اغلب در سبک های موسیقی مانند بلوز، فولک، بلوگرس، بلوز-راک، کانتری، جاز استفاده می شود.

انواع سازدهنی

هارمونیک ها به دو دسته تقسیم می شوند:

  • هارمونیک های کروماتیک
  • هارمونیک های دیاتونیک
    • سازدهنی بلوز
    • سازدهنی ترمولو
    • هارمونیک های اکتاو
  • سازدهنی ارکسترال
    • هارمونیک های ملودیک
    • باس هارمونیک
    • هارمونیک آکورد


هارمونیک های کروماتیکبه شما این امکان را می دهد که همه 12 نت را در یک اکتاو (از جمله نیم صدا) بنوازید. یادگیری نواختن آنها از آهنگ های دیاتونیک دشوارتر است، اما می توانید هر ملودی را بدون تسلط بر روی آن ها اجرا کنید. تکنیک های پیچیدهبازی هایی مانند گروه هارمونیک های این نوع در واقع از 2 هارمونیک در یک محفظه تشکیل شده اند. جابجایی بین آنها و استخراج صداهای نیمه با استفاده از یک دکمه سوئیچ مخصوص - یک نوار لغزنده در یکی از طرفین ساز انجام می شود.

که در سازدهنی دیاتونیکمقیاس دیاتونیک (به عنوان مثال: C، D، E، F) بدون فواصل نیم تنی بین نت ها (C#، D# و غیره) استفاده می شود. نواختن سازدهنی دیاتونیک یادآور نواختن پیانو فقط روی کلیدهای سفید، بدون کلیدهای سیاه است (بعضی از صداهای از دست رفته را می توان با استفاده از یک تکنیک خاص - خم شدن استخراج کرد). هارمونیکاهای دیاتونیک در بیشتر موارد دارای 10 سوراخ هستند و در کلیدهای C یا G قرار می گیرند.

سازدهنی بلوزمعمولا دارای 10 سوراخ است که در هر سوراخ یک صفحه کشش و یک صفحه دمنده وجود دارد.

که در سازدهنی ترمولودو صفحه صوتی که به طور همزمان به صدا در می آیند کمی با یکدیگر ناهماهنگ هستند و یک افکت ترمولو ایجاد می کنند. بنابراین، 2 نی برای هر نت وجود دارد و صدا اشباع تر می شود. وجود نت A در اکتاو پایین به شما امکان می دهد ملودی های روسی را به طور کامل پخش کنید.

هارمونیک اکتاو- نوع دیگری از دیاتونیک. در آن، دو صفحه صوتی که به طور همزمان به صدا در می آیند دقیقاً یک اکتاو نسبت به یکدیگر تنظیم شده اند. این باعث می شود حجم بیشتر و تایم متفاوتی به صدا برسد.

سازدهنی باس- در واقع دو ابزار مجزا، یکی بالای دیگری که توسط لولا از دو طرف به هم متصل شده اند. هر سوراخ فقط در هنگام بازدم پخش می شود و برای هر نت دو صفحه صوتی وجود دارد که روی یک اکتاو تنظیم شده اند.

سازدهنی آکوردمانند سازدهنی باس، همچنین از دو صفحه ثابت متحرک تشکیل شده است که نی های دوتایی آنها به صورت اکتاو تنظیم شده است. اما بر خلاف سازدهنی باس، دارای نت های بازدم و دم است که به شما امکان استفاده از آکوردهای مختلف را می دهد.

  • فورا یک سازدهنی گران قیمت نخرید. در فرآیند تسلط بر تکنیک های مختلف نوازندگی (مانند خم شدن) وجود دارد شانس بزرگزبانه ها را بشکنید؛
  • برخی از انواع محبوب آکاردئون ها برای مبتدیان دشوار است و باید به شرایط کاری "به ارمغان بیاورند".
  • خرید آکاردئون ارزان نیز می تواند فرآیند یادگیری را پیچیده کند.
  • هنگام خرید سازدهنی دیاتونیک، بهتر است هارمونیکا را با کلید C ماژور خریداری کنید، زیرا در وسط محدوده موسیقی قرار دارد و بیشتر آموزشگاه ها به طور خاص برای این کلید نوشته شده اند.
  • به طور مستقیم هنگام خرید در فروشگاه، تمام سوراخ ها را برای دم و بازدم بررسی کنید. اگر به خم ها تسلط دارید، آنها را نیز بررسی کنید.
  • اگر آکاردئون برای شما مناسب است، اما کمی ساخته نمی شود، مشکل بزرگی نیست. قابل تنظیم است.

تاریخچه سازدهنی

هارمونیکامی توان آن را به عنوان یک ساز موسیقی جمع و جور و جیبی توصیف کرد که میلیون ها نفر را در سراسر جهان شاد می کند. سازدهنی در هسته خود یک ارگ بادی به سبک غربی است. از زمان اختراع آن توسط کریستین فردریش لودویگ بوشمان در سال 1821، محبوبیت این ساز افزایش یافت. و پس از ظهور سازدهنی کروماتیک هونر، رپرتوار قابل اجرا بر روی چنین سازهایی به طور قابل توجهی گسترش یافت. درست است، همه طرفداران سازدهنی نمی دانند که جد مستقیم ساز مورد علاقه آنها، و همچنین سایر سازهای نی اروپایی، ارگ بادی شرقی است.

اندام های باد غربی و شرقی به عنوان دسته بندی می شوند سازهای نی. با این حال، اگر باز کنید " دایره المعارف جهانیآلات موسیقی، سپس می آموزیم که نی تنها یکی از شاخه های یک خانواده بزرگ است که تحت نام عمومی "آئروفون" متحد شده اند.

ویژگی اصلی که تعلق به این گروه را تعیین می کند ارتعاش جریان هوا در داخل بدن است که در نتیجه آن صدای موسیقی. این گروه شامل سازهای سوراخ دار (ضبط) با دهنی سوت دار (ضبط) با نی تک (کلارینت، ساکسیفون)، با نی دوتایی (ابوا، باسون)، با دهنی کاسه ای شکل (ترومپت) نیز می باشد. به عنوان نی دستی (ارگ های بادی شرقی و غربی، کنسرتینا، آکاردئون و سازدهنی).

برای اولین بار، اندام بادی شرقی از چین به اروپا آمد اواسط قرن 18قرن. این ساز شامل 17 لوله بامبو در اندازه های مختلف با نی های مسی داخل آن بود که به صورت دایره ای با دهانه ای به بدنه ای فلزی متصل می شد. پس از مطالعه آن، ایده استفاده از نی در ساخت اندام های سنتی به وجود آمد. متأسفانه چنین آزمایش هایی مورد تایید عموم مردم قرار نگرفت و اکثر سازندگان اعضای بدن چنین آزمایش هایی را کنار گذاشتند. راه حل های سازندهدر رابطه با سازهای کیبورد

به هر حال، نی در ساخت اندام های لوله غربی فقط در قرن نوزدهم استفاده می شد. اولین سازدهنی توسط ساعت ساز آلمانی کریستین فردریش لودویگ بوشمان در سال 1821 ساخته شد. این اختراع که "هاله" نام داشت، یک صفحه فلزی با 15 شکاف بود که با زبانه های فولادی مربوطه بسته می شد. بر اساس ایده نویسنده، زاییده فکر او بیشتر یک کوک بود تا یک ساز موسیقی. نت های موجود در آن به ترتیب رنگی چیده شده بودند و تنها با بازدم استخراج می شدند.

در سال 1825، آلمانی دیگری به نام F. Hotz، شروع به تولید اندام های بادی در کارخانه خود در Knittlingen کرد. یکی دیگر از بومیان آلمان، کریستین مسنر، چندین "اورا" ساخته بوشمن به دست آورد و در سال 1827 شروع به ساختن سازهایی مشابه آنها کرد. محصولاتش را نام برد کلمه عجیب"mundeolins" (از آلمانی mund "دهان"، "لب"). دو سال بعد، سر چارلز وتستون، انگلیسی، الگوی اندام لوله ای خود را به ثبت رساند. در طراحی او، نی ها توسط یک صفحه کلید کوچک دکمه ای کنترل می شدند که خود نویسنده آن را "سمفونیوم" نامید.

اما نویسنده مهم ترین راه حل طراحی برای آن دوره زمانی استادی از بوهم به نام ریشتر بود. در حدود سال 1826، او یک سازدهنی نمونه با ده سوراخ و بیست نی (جدا برای دم و بازدم) ساخت که در بدنه چوبی سرو نصب شده بود. کوک ریشتر با استفاده از مقیاس دیاتونیک به استانداردی برای سازهای اروپایی تبدیل شد که به آنها "Mundharmonika" یا ارگ بادی می گفتند.

در سال 1829، I. V. Glier تولید اندام های بادی را در کارخانه خود در شهر Klingenthal آلمان سازماندهی کرد. در سال 1855، یک آلمانی دیگر به نام کریستین وایس نیز همین کار را کرد. با این حال، تا سال 1857، بزرگترین تولید کننده انبوه سازدهنی، شرکتی از تروسینگن شد. در آن زمان توسط ماتیاس هوهنر معروف رهبری می شد. تنها در سال 1857 با کمک اعضای خانواده و یک کارگر اجیر شده موفق به تولید 650 ساز شد. هونر یک تاجر برجسته بود. یکی از یافته‌های بازاریابی او، پوششی با نام سازنده بود. در سال 1862، هانر سازدهنی را به آمریکای شمالی آورد. این گامی بود که بعدها شرکت او را به یک رهبر جهانی در تولید این سازها تبدیل کرد. تا سال 1879، هانر سالانه 700000 ساز تولید می کرد. در آغاز قرن، تولید سالانه در حال حاضر 5 میلیون واحد بود. اکنون این شرکت بیش از 90 دستگاه تولید می کند مدل های مختلفسازدهنی، که به نوازنده اجازه می دهد آزادانه خود را در هر یک از آنها بیان کند فرم موسیقیموسیقی کلاسیک، جاز، بلوز، راک یا قومی. آماری وجود دارد که 40 میلیون نفر در آمریکا و 5 میلیون نفر دیگر در کانادا این ساز را می نوازند.


هارمونیکا یا اندام بادی روشن است زبانهای مختلفدارای نام هایی با منشأ مشابه - همه آنها حاوی "دهان" یا "دهان" و/یا "هارمونیکا" هستند. در آلمانی به آن "Mundharmonika"، در فرانسوی - "harmonica a bouche"، در ایتالیایی - "armonica a bocca"، در اسپانیایی "armonica"، در انگلیسی - "harmonica"، "ارگان دهان"، "چنگ فرانسوی" یا "ساز چنگ".

آنها می گویند که سازدهنی نام خود را مدیون ساز کاملا متفاوتی است. در سال 1829، استاد وینی دمیان حقوق انحصاری تولید آکاردئون را دریافت کرد. طبیعتاً استادان دیگری نیز سازهای مشابهی را تولید کردند، اما با نامی دیگر، یعنی "handharmonika" (هرمونیکای دست). با توجه به اصل عملکرد مشابه، اندام بادی شروع به "mundharmonika" (هارمونیکا) نامید.

حتی جنگ های جهانی نیز نتوانست مانع از گسترش سریع سازدهنی در سراسر جهان شود. تولید کنندگان آلمانی برای کشورهای مختلفمدل های صادراتی ویژه: "l'Epatant" و "La Marseillaise" برای فرانسه، "King George" و "Alliance Harp" برای انگلستان، "El Centenario" برای مکزیک و حتی سازدهنی های زنجیره ای برای آن دسته از افراد. گروههای قومیکه لباسش جیب نداشت. در طول جنگ جهانی اول، سازمان های مختلف به سربازان آلمانی و بریتانیایی هارمونیکا می دادند. حتی یک مدل قیصر ویلهلم وجود داشت.

اولین ضبط هارمونیکا در اوایل دهه 1920 در ایالات متحده آمریکا انجام شد، اگرچه این ساز در فیلم های صامت در اوایل سال 1894 ضبط شد. در دهه 30 رکود بزرگ و در دهه 40 - 2 جنگ جهانیبه اسکان مجدد جنوبی ها به ایالت های شمالی و ساحل غربی کمک کرد. این روند گسترش را تحریک کرد ساز کوچکدر سراسر ایالات متحده پهناور در آن زمان جاز گیلوم و جان لی «سونی بوی» ویلیامسون در میان ساکنان سیاه پوست شیکاگو بسیار محبوب بودند. در همان زمان، در آن سوی جهان، در نورنبرگ، لری آدلر برای سربازان ارتش های متحد ائتلاف ضد هیتلر بازی می کرد. برای یافتن کارخانه هوهنر، او با یک هواپیمای کوچک پرواز کرد و تنها تصویری از ساختمان روی آن به عنوان راهنما بود!

همه جا سربازان به خانه های خود بازگشتند. خیزشی در گتوهای سیاه‌پوست رخ داد که طبیعتاً در موسیقی منعکس شد. نوازندگان جوان جنوبی (لیتل والتر، جونیور ولز، اسنوکی پرایور) اکنون هارمونیکا را از طریق میکروفون و آمپلی فایر می نوازند. این چیز جدیدی بود - "ساکسیفون می سی سی پی" (همانطور که سازدهنی در زبان عامیانه آمریکایی نامیده می شد) اکنون می تواند به صورت انفرادی با همراهی یک ارکستر اجرا کند. در دهه 50، راک اند رول سکوت مردسالارانه آن زمان را منفجر کرد صحنه موسیقی. هارمونیکا در خط مقدم این شورش جوانان بود که از بلوز سیاه آمریکا الهام گرفت.

این ساز تولدی دیگر را در سبک موسیقی جدید تجربه کرده است و تا به امروز محبوبیت خود را در بین نوازندگان حفظ کرده است سنین مختلفو سبک های موسیقی

ویدئو: هارمونیکا روی ویدئو + صدا

به لطف این ویدیوها می توانید با این ابزار آشنا شوید، تماشا کنید بازی واقعیروی آن، به صدای آن گوش دهید، ویژگی های تکنیک را احساس کنید:

ابزار فروش: کجا خرید/سفارش کنیم؟

این دایره المعارف هنوز حاوی اطلاعاتی در مورد جایی که می توانید این ساز را بخرید یا سفارش دهید، نیست. شما می توانید این را تغییر دهید!

می توانید از ساز ارزان و ساده اما هارمونیکا استفاده کنید کیفیت بالابعدا خرید کنید با این رویکرد، موضوع اغلب به خرید آکاردئون نمی رسد، زیرا مجری دریافت می کند ناامیدی کاملدر سازدهنی پس از نواختن ساز بی کیفیت.

انواع مختلفی از سازدهنی وجود دارد:

  • دیاتونیک (10 سوراخ);
  • رنگی؛
  • ترمولو;
  • اکتاوها
  • صدای بم؛
  • آکورد;
  • هیبریدهای مختلف این هارمونیک ها.

اغلب هارمونیکاهای آکورد، باس و اکتاو در ارکسترهای سازدهنی استفاده می شود؛ یافتن آنها در فروش بسیار دشوار است، بنابراین ما روی آنها تمرکز نمی کنیم. اجازه دهید به جای هارمونیکاهای دیاتونیک، کروماتیک و ترمولو بحث کنیم.

هارمونیکا ترمولو

آنها تمایل دارند که دو نی صدای کمی نسبت به یکدیگر در هر نت ناهماهنگ باشند. این همان چیزی است که اثر ترمولو را ایجاد می کند. این سازدهنی ها فقط صدای "کلیدهای پیانو سفید" را دارند و هیچ "کلید سیاه" ندارند. ترمولو را می توان یک سازدهنی بدوی در نظر گرفت؛ هرکسی که کوچکترین گوش برای موسیقی داشته باشد، می تواند به سرعت و به راحتی نواختن آن را بیاموزد. با این حال، به دلیل کمبود زیاد نت های گم شده، قابلیت های آن بسیار محدود است. اگر هارمونیکای ترمولو را انتخاب کنید، فقط می توانید ملودی های ساده کودکانه، آهنگ های بومی روسی و اوکراینی و احتمالاً سرودهای برخی کشورها را اجرا کنید.

سازدهنی کروماتیک

تمام صداهای مقیاس رنگی را دارد، یعنی. با تمام "کلیدهای سفید و سیاه پیانو". هارمونیک های کروماتیک قادر به بازتولید پیچیده هستند آثار کلاسیکو حتی موسیقی جاز. اما در عین حال، داشتن آموزش موسیقی خوب، خواندن موسیقی بینایی و نواختن هارمونیکای دیاتونیک خوب است. هر کسی که یک سازدهنی کروماتیک می‌نوازد کار خود را با سازدهنی دیاتونیک شروع کرد، زیرا می‌توانید تکنیک‌های عالی (مانند خم یا ویبراتوی زیبا) را روی سازدهنی دیاتونیک بدون آسیب رساندن به نی‌های ساز بیاموزید.

محبوب ترین سازدهنی در جهان است و می تواند هر موسیقی را در هر سبکی اجرا کند. نسبت به هارمونیک هایی که در بالا توضیح داده شد صدایی غنی و غلیظ دارد. تمام نت ها را دارد، اما، با این وجود، باید مهارت های کافی برای نواختن این ساز را داشته باشید. این سازدهنی گاهی اوقات هارمونیک بلوز نامیده می شود، اما این به هیچ وجه به این معنی نیست که فقط برای آن در نظر گرفته شده است ترکیبات بلوز. این نام با این واقعیت توضیح داده می شود که هارمونیکا دیاتونیک دقیقاً در دوران شکل گیری موسیقی بلوز محبوبیت زیادی به دست آورد ، که به هر حال ، کاملاً در آن جا می شود.

نی هارمونیکا

ماده ای که نی هارمونیکا از آن ساخته شده است به طور مستقیم بر دوام ساز تأثیر می گذارد. این شرکت به طور سنتی از نی مسی برای سازدهنی های خود استفاده می کند. هونرو سوزوکی سیدل در این زمینه پیشرفتی نوآورانه داشت و اولین شرکتی بود که برای هارمونیکاهای خود نی فولادی ساخت. شکستن آنها دشوار است و ماندگاری بیشتری دارند.

هارمونیک ها تن های مختلفی دارند. اگر خود را نوازنده مبتدی سازدهنی می دانید، سازدهنی را در کلید C ماژور انتخاب کنید. تسلط بر تکنیک ها و مهارت های اصلی برای شما آسان تر و آسان تر خواهد بود. علاوه بر این، بیشتر آموزش های موجود برای سازدهنی به زبان سی ماژور نوشته شده است. هنگامی که شما شروع به یادگیری سازدهنی این کلید کنید، به راحتی می توانید بقیه را، بالاتر و پایین تر، اجرا کنید. کلیدها

بررسی ابزار قبل از خرید

در صورت خرید سازدهنی از فروشگاه های آلات موسیقی خاص، حتماً برای سازدهنی هارمونیکا بخواهید. با کمک آنها، هنگام دم و بازدم، از هر سوراخی عبور می کنند تا مطمئن شوند که همه نت ها به صدا در می آیند. بسیار مهم است که هر سوراخ را جداگانه "تنفس" کنید. اگر قبلا سازدهنی ننواخته اید، این می تواند بسیار چالش برانگیز باشد. هنگام بررسی هر سوراخ برای دم و بازدم، توجه کنید توجه ویژهبه صداهای اضافی به شکل "زنگ" که در هارمونیکا یافت می شود. این بدان معنی است که نی به تخته سازدهنی می چسبد. در این صورت یک سازدهنی دیگر بخواهید. علاوه بر این، در کلیدهای پایین (A، G و پایین)، نی ها ممکن است به پوشش سازدهنی برخورد کنند؛ در اصل، این طبیعی است، هیچ اشکالی ندارد. اما پس از گذشتن از چندین هارمونیک، یکی را خواهید یافت که زنگ نمی زند. در سازدهنی های کلید سی ماژور، به هیچ وجه نباید زنگی وجود داشته باشد، بنابراین بیشتر است بهترین معیاربرای خرید سازدهنی به زبان سی ماژور، صدایی واضح در هر سوراخ است.

سازدهنی تغییرات ناگهانی دما و رطوبت را تحمل نمی کند. قبل از نواختن، توصیه می شود سازدهنی را در کف دست خود به درجه حرارت گرم کنید بدن انسان. برای طول عمر طولانی، سازدهنی را باید در جعبه حمل کرد، به آرامی نواخت و سعی کرد آن را نیندازد. به طور دوره ای، باید آن را تکان داد و ذرات کثیفی و بزاق انباشته شده را از بین برد. و سپس سازدهنی شما را با صدای خود برای مدت طولانی خوشحال می کند.

حس ریتم را در خود پرورش دهید

اگر حس طبیعی ریتم دارید، خوب است، اما این شما را از کار روی الگوی ریتمیک کار رها نمی کند. اینجاست که یک مترونوم معمولی به کمک شما می آید. به هر حال، آنالوگ های مترونوم را می توان به راحتی در اینترنت یافت. پس از رسیدن به موفقیت، متوقف نشوید و به تسلط خود ادامه دهید گونه های پیچیدهریتم، یاد بگیرید که اندازه یک ترکیب موسیقی را با گوش تعیین کنید.

سازدهنی بسیار جمع و جور و راحت است که می توان آن را همیشه با خود حمل کرد. شما می توانید در هر دقیقه رایگان تمرین کنید، پیشرفت قابل توجهی را احساس خواهید کرد و در عرض چند ماه خود را نمی شناسید.

حافظه موسیقی را توسعه دهید

هنگامی که شروع به یادگیری یک ملودی از نت ها یا زبانه ها کردید، سعی کنید در نقطه ای از آنها جدا شوید و به لحن آن توجه کنید. از حافظه بازی کنید و روح خود را در این قطعه قرار دهید. در عین حال، خود را توسعه خواهید داد گوش برای موسیقی، هر بار حفظ کردن آسان تر می شود.

صدای دقیق و سبک بازی اصلی

صدای با کیفیت بالا و احساس خوبریتم اصلی ترین چیز برای یک استاد است! فردیت خود را در تغییرات موضوع ملودی نشان دهید، اما صدا باید بی عیب و نقص باشد!

بازی ویرتوزها بهترین کتاب درسی برای هنرمندان مبتدی است. همیشه باید نه تنها یک سازدهنی، بلکه ضبط های صوتی ملودی ها و نوازندگان مورد علاقه خود را نیز همراه خود داشته باشید. در صورت امکان به آنها گوش دهید.

در یک گروه بازی کنید

بنابراین، شما در حال حاضر در بازی و بداهه نوازی بسیار خوب هستید و اکنون دعوت شده اید گروه موسیقی. بازی در یک تیم مستلزم انطباق است قوانین خاص: باید منتظر لحظه ای بود که بتوانید بدون وقفه در دیگر مجریان تکنوازی کنید. نشانه مهارت یک نوازنده سازدهنی که در یک گروه اجرا می کند دقیقاً در توانایی همکاری نهفته است. اگر به دیگران حق حرف زدن بدهید، شما هم عقب نخواهید ماند.