วง Nirvana อยู่ในประเภทใด? วงเนอร์วาน่า - เรียบเรียง รูปภาพ วีดีโอ ฟังเพลง

ชีวประวัติของเคิร์ต โคเบน

เคิร์ต โดนัลด์ โคเบน เป็นหัวหน้าวง นิพพานศิลปินที่มียอดขายระดับมัลติแพลตตินัมผู้เปลี่ยนแปลงดนตรีในยุค 90 ด้วยสไตล์กรันจ์ของเขา

โคเบนเกิดเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2510 ในเมืองเล็ก ๆ ชื่อ Hoquaim ซึ่งอยู่ห่างจากซีแอตเทิล 140 กิโลเมตร แม่ของเขาทำงานเป็นพนักงานเสิร์ฟในบาร์ ส่วนพ่อของเขาเป็นช่างซ่อมรถยนต์ ในไม่ช้าโคเบนก็ย้ายไปที่เมืองอเบอร์ดีนซึ่งอยู่ใกล้เคียง ซึ่งชีวิตน่าเบื่อหน่าย

ที่สุดในช่วงวัยเด็ก โคเบนต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคหอบหืดในหลอดลม สถานการณ์เลวร้ายลงอีกเมื่อพ่อแม่ของเขาหย่าร้าง เด็กชายอายุเพียงเจ็ดขวบเมื่อเขาตัดสินใจว่าเขาไม่มีใครอีกแล้วที่จะมองหาการปกป้องและความรัก หลังจากการหย่าร้างของพ่อแม่ เขากลายเป็นเด็กที่พูดยาก พูดไม่ออก และเก็บตัวห่างเหิน โคเบนอ้างว่าความรู้สึกเจ็บปวดเกี่ยวกับการที่พ่อแม่แยกทางกันเป็นวัตถุดิบสำหรับเพลงหลายเพลงของเขา นิพพาน.
หลังจากการหย่าร้างของพ่อแม่โคเบนก็เริ่มเดินไปรอบ ๆ ท่ามกลางญาติ ๆ และครั้งหนึ่งถึงกับอาศัยอยู่ใต้สะพานด้วยซ้ำ
เมื่อเขาอายุ 11 ขวบ โคเบนได้ยิน กลุ่มอังกฤษ Sex Pistols ที่เขาชอบมาก หลังจากการหายตัวไปของวงดนตรี Cobain พร้อมด้วยเพื่อนของเขา Chris Novoselic ยังคงฟังเพลงของวงดนตรีจากอังกฤษ เช่น Joy Division ซึ่งเป็นวงดนตรีแนวโพสต์พังก์แนวทำลายล้างที่หลาย ๆ คนบอกว่าทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันให้เกิดวงดนตรีขึ้นมาเอง . นิพพานทั้งในด้านอารมณ์ ทำนอง และเนื้อร้องของเพลง
ศิลปะและทัศนคติที่เป็นสัญลักษณ์ของโคเบนไม่ได้รับการอนุมัติจากเพื่อนที่เรียนกับเขาที่มหาวิทยาลัยและบางครั้งก็เป็นสาเหตุของการทุบตีอย่างรุนแรงจากพวกเขา ในปี 1985 โคเบนออกจากอเบอร์ดีนไปโอลิมเปีย ก่อนจะมาเป็น นิพพานในปี 1986 โคเบนพยายามสร้างและสร้างใหม่ ทั้งบรรทัดกลุ่ม นิพพานกลายเป็นพันธมิตรที่ไม่สบายใจสำหรับ Cobain มือกีตาร์เบส Chris Novoselic และมือกลองและมือกลอง Dave Grohl
ภายในปี 1988 นิพพานฉันได้จัดคอนเสิร์ตและบันทึกเวอร์ชันเดโมไปแล้ว ในปี 1989 วงได้บันทึกอัลบั้มคร่าวๆ ชุดแรก Bleach สำหรับค่ายเพลงอิสระในซีแอตเทิล Sub-Pop
ในบริเตนใหญ่ นิพพานได้รับการยอมรับอย่างลึกซึ้งจากผู้ฟัง และในปี 1991 นักดนตรีได้ทำสัญญากับเกฟเฟน สามปีหลังจากการเปิดตัวซีดีชุดแรก "Bleach" ก่อให้เกิด "Nevermind" คอลเลกชันเพลงกรีดร้องที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ซึ่งเมื่อรวมกับซิงเกิลแรก "Smells Like Teen Spirit" ก็พาวงตรงไปสู่จุดสูงสุดได้
"Smells Like Teen Spirit" คว้ารางวัลเพลงยอดเยี่ยม นิพพานซึ่งได้รับการยอมรับจากสาธารณชนทันที มีเพียงไม่กี่คนที่เข้าใจเนื้อเพลงต้นฉบับของการเรียบเรียงนี้ แต่โคเบนสามารถดึงดูดผู้ฟังได้ "Nevermind" ขายได้ 10 ล้านชุด สร้างรายได้ให้วง 550 ล้านดอลลาร์ และจู่ๆ ก็ทำให้สมาชิกวงกลายเป็นเศรษฐี โคเบนรู้สึกตกใจที่สาธารณชนยอมรับดนตรีที่เป็นส่วนตัวและหลงใหลของเขาอย่างซาบซึ้ง โดยกล่าวย้ำกับนักข่าวอยู่ตลอดเวลาว่าไม่มีสมาชิกคนใดในกลุ่มที่เคยฝันถึงความสำเร็จดังกล่าว เห็นได้ชัดว่านักดนตรีวัย 24 ปีป่วยหนักและอ่อนไหวไม่สามารถรับมือกับไลฟ์สไตล์ร็อคสตาร์ได้ เคิร์ตเริ่มเสพเฮโรอีนในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ตามที่เขาพูด มันง่ายกว่าที่จะอดทนต่อการเดินทางที่ยากลำบากและความเจ็บปวดอย่างต่อเนื่องจากแผลในกระเพาะอาหาร ในระหว่างการทัวร์อันเข้มข้นเหล่านี้ Cobain ยังคงเขียนเนื้อเพลงที่มีลักษณะเป็นส่วนตัวสูง
โคเบนรู้สึกประหลาดใจที่รู้ว่าสิ่งที่เขาเขียนและผู้ฟังตีความเป็นสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตกตะลึงกับข่าวที่ว่า “พอลลี่” เพลงตลกส่งเสริมชีวิตที่ปราศจากความรุนแรงเป็นเบื้องหลังการข่มขืนหมู่ ต่อมาเขาพูดกับแฟนๆ ของเขาว่า “ถ้าพวกคุณคนไหนไม่ชอบเด็กผู้ชาย เด็กผู้หญิง หรือคนผิวดำ ออกไปซะ” โคเบนเข้าใจว่าทันทีที่เขากลายเป็นเศรษฐีและสูญเสียการควบคุมตัวเอง นอกจากนี้เขายังเชื่อด้วยว่ากลุ่มของเขากลายเป็นนักดนตรีที่ทุจริต ดึงดูดความสนใจของแฟนเพลงผิดกลุ่มโดยสิ้นเชิง (หมายถึงแก๊งค์ที่เคยทุบตีเขาในตรอกมืด)
ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2535 โคเบนหนีไปฮาวายและแต่งงานกับคอร์ทนีย์เลิฟที่ตั้งครรภ์อยู่แล้วที่นั่น อีกหน่อยก็แล้วกัน นิพพานบันทึก "การร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง" และในเดือนสิงหาคมโคเบนเข้ารับการรักษาหลังจากเสพเฮโรอีนเกินขนาด ในไม่ช้า ฟรานซิส บีน โคเบน ก็ถือกำเนิดขึ้น ในช่วงต้นปี 1993 "In Utero" ขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตเพลง อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับอย่างดีจากสื่อมวลชนและมีผลงานที่คลั่งไคล้ที่สุดของโคเบน "In Utero" กลายเป็นอัลบั้มที่เปิดกว้างต่อสาธารณะมากกว่าอัลบั้มก่อนๆ นิพพาน- เพลงอย่าง "All Apologies" และ "Heart Shaped Box" เผยให้เห็นรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตในบ้านที่มักจะสั่นคลอนของโคเบน ในขณะที่เพลงอย่าง "Scentless Apprentice" เล่าให้ผู้ฟังฟังเกี่ยวกับการต่อสู้ดิ้นรนและความเจ็บปวดที่นักดนตรีต้องอดทน
นิพพานหมกมุ่นอยู่กับการเดินทางโดยบันทึกการแสดงอะคูสติกสำหรับ MTV ซึ่งออกอากาศครั้งแรกในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2536 การตัดสินใจของกลุ่มให้เกียรติกลุ่มและบุคคลที่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของ นิพพานและการแสดงเสียงร้องที่ดิบและหนักแน่นของโคเบน โดยเฉพาะใน "Where Did You Sleep Last Night" เอาชนะผู้ที่ถือว่าเคิร์ตเป็นคนธรรมดา มีข่าวลือว่ารายการที่จะบันทึกเทปสำหรับ MTV จะกลายเป็น การแสดงครั้งสุดท้าย นิพพานหลังจากนั้นกลุ่มจะยุบไป
โคเบนมีความหลงใหลในอาวุธปืน โดยมักจะเก็บปืนหลายกระบอกติดตัวไว้เสมอ ในฤดูหนาวปี 1993-94 นิพพานจัดทัวร์ยุโรปครั้งใหญ่ หลังจากคอนเสิร์ต 20 ครั้ง Cobain ก็มีอาการเจ็บคอและ ตารางทัวร์เปลี่ยนไปจนกว่านักดนตรีจะฟื้นตัว ในระหว่างการรักษา โคเบนบินไปโรมเพื่อเยี่ยมภรรยาของเขา ซึ่งกำลังเตรียมออกทัวร์กับวงดนตรีของเธอด้วย
เมื่อวันที่ 4 มีนาคม โคเบนเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยอาการโคม่าหลังจากพยายามฆ่าตัวตายไม่สำเร็จ เมื่อเขาล้างแชมเปญด้วยยาแก้ปวด 50 เท่าของขนาดยาที่แพทย์สั่ง อย่างเป็นทางการ ความพยายามฆ่าตัวตายได้รับการเผยแพร่ว่าเป็นอุบัติเหตุ โดยไม่ได้ติดต่อถึงเพื่อนสนิทและคนรู้จักด้วยซ้ำ ไม่กี่วันต่อมาเขาก็กลับมาที่ซีแอตเทิล ภรรยา เพื่อน และผู้จัดการของเขาชักชวนโคเบนให้เข้ารับการบำบัดยาเสพติดในลอสแอนเจลิส แต่ตามรายงานบางฉบับ เขาหนีออกจากคลินิกได้ภายในไม่กี่วัน
เมื่อวันที่ 5 เมษายน โคเบนขังตัวเองอยู่ในอพาร์ตเมนต์ของคุณยาย เอากระบอกปืนใส่ปากแล้วเหนี่ยวไกปืน ในวันพฤหัสบดีที่ 7 เมษายน สองวันก่อนแพทย์แจ้งว่าโคเบนยิงตัวเอง และหนึ่งวันก่อนพบศพของนักดนตรี ตำรวจบอกว่าคอร์ตนีย์ เลิฟ เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลในลอสแอนเจลิสเนื่องจากใช้ยาเกินขนาด หลังจากได้รับการปล่อยตัวด้วยการประกันตัว เลิฟได้ตรวจตัวเองที่ศูนย์ฟื้นฟู แต่ออกจากคลินิกทันทีหลังจากทราบข่าวการเสียชีวิตของโคเบน
ศพของโคเบนถูกพบโดยช่างไฟฟ้ากำลังตรวจสอบความปลอดภัยของอาคาร เนื่องจากไม่มีใครเปิดให้เขา เขาจึงตัดสินใจมองออกไปนอกหน้าต่าง คนงานคิดว่ามีหุ่นวางอยู่บนพื้นจนกระทั่งเขาเห็นสระเลือดอยู่ใกล้หูของโคเบน เมื่อตำรวจพังประตูพบนักดนตรีนอนอยู่บนพื้นเสียชีวิต ปากกระบอกปืนยังคงแนบชิดกับคางของเขา และอยู่ใกล้ๆ ก็พัก บันทึกการฆ่าตัวตายเขียนด้วยหมึกสีแดง และส่งถึงเลิฟและลูกสาววัย 19 เดือนของเธอ ฟรานเซส บีน
จดหมายลาตายลงท้ายด้วยคำว่า “ฉันรักเธอ ฉันรักเธอ” สองวันต่อมา ผู้คน 5,000 คนมารวมตัวกันที่ซีแอตเทิลเพื่อเป็นเกียรติแก่นักดนตรีรายนี้ ฝูงชนที่บ้าคลั่งร้องเพลงดัง เผาเสื้อยืดผ้าสักหลาด และต่อสู้กับตำรวจ พวกเขายังฟังบันทึกที่ภรรยาของโคเบนบันทึกการอ่านของเธอที่ตัดตอนมาจากบันทึกการฆ่าตัวตายของเขาด้วย วัยรุ่นหลายคนในสหรัฐฯ และออสเตรเลียฆ่าตัวตายหลังจากได้รับอิทธิพลจากเหตุการณ์ดังกล่าว สื่อมวลชนถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนักเนื่องจากขาดความเคารพและความเข้าใจในวัฒนธรรมของเยาวชน

วง Nirvana ในตำนานซึ่งมีอยู่ในช่วงเวลาสั้น ๆ ยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ของเวิลด์ร็อคตลอดไป เพลงฮิตของกลุ่มลัทธิอเมริกันนี้ได้รับความนิยมไปทั่วโลก เนอร์วาน่าได้รับความรักและเกลียดชัง แต่ไม่เคยนิ่งเฉยต่อมัน

ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และการเรียบเรียง

เพลง "Smells Like Teen Spirit" ของเนอร์วาน่า

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2535 โคเบนและหัวหน้าวงร็อคโฮลได้แต่งงานกันอย่างเป็นทางการ กลางเดือนสิงหาคมปีเดียวกัน ทั้งคู่มีลูกสาวด้วยกัน 1 คน วงตัดสินใจที่จะไม่ไปทัวร์อีกเพื่อสนับสนุนอัลบั้มที่สอง โดยอ้างถึงความเหนื่อยล้า โดยได้เล่นคอนเสิร์ตหลายครั้ง รวมถึงการแสดงที่ Reading Festival ในอังกฤษด้วย

จากนั้นก็มีข่าวลือเกี่ยวกับสุขภาพที่ไม่ดีของ Kurt และการล่มสลายของทีม เมื่อทราบถึงการคาดเดาเหล่านี้ ผู้เข้าร่วมจึงตัดสินใจล้อเล่นและพาโคเบนขึ้นไปบนเวทีด้วยรถเข็น และหลังจากหยุดชั่วขณะหนึ่ง นักดนตรีก็ลุกขึ้นยืนร่วมกับผู้เข้าร่วมที่เหลือ


ในการบันทึกอัลบั้มที่สาม In Utero ทีมงานได้เชิญโปรดิวเซอร์ Steve Albini คำเชิญของเขาเป็นการเคลื่อนไหวโดยเจตนาของสมาชิก ซึ่งต้องการให้อัลบั้มที่สามฟังดูโดดเด่น ดิบ และผ่านการประมวลผลน้อยที่สุด

แผ่นดิสก์ถูกบันทึกภายใน 2 สัปดาห์ แต่ไม่ได้ออกในทันที เสียงสุดท้ายของเพลงบางเพลงไม่เป็นที่พอใจของนักดนตรี ดังนั้น Scott Litt จึงได้รับเชิญให้มิกซ์เพลงเหล่านั้น อัลบั้ม "In Utero" เปิดตัวบนชาร์ต Billboard 200 ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1993 ขึ้นสู่อันดับหนึ่ง หลังจากออกแผ่นเสียง Nirvana ได้ออกทัวร์ครั้งใหญ่ในสหรัฐอเมริกาโดยเชิญ Pat Smear มาเป็นมือกีตาร์คนที่สอง

ความตายของเคิร์ต โคเบน

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2537 ทีมนักดนตรีออกเดินทางทัวร์ยุโรป หลังจากคอนเสิร์ตในมิวนิก โคเบนป่วยหนัก: เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคหลอดลมอักเสบและกล่องเสียงอักเสบ การแสดงที่กำหนดไว้สำหรับวันถัดไปถูกเลื่อนออกไป


หลังจากผ่านไป 3 วัน ภรรยาของโคเบนพบว่าเขาหมดสติจึงถูกส่งตัวไปโรงพยาบาล ต่อมาในงานแถลงข่าวแพทย์ประกาศว่านักดนตรีดื่มยาที่สั่งให้เขาและดื่มแอลกอฮอล์ในปริมาณมาก หลังจากนั้น คอนเสิร์ตจำนวนมากก็ถูกยกเลิกอย่างถาวร

ในวันต่อมา เคิร์ตติดเฮโรอีนมาเป็นเวลานานทำให้ตัวเองรู้สึกได้ เขาถูกชักชวนให้ไปที่คลินิกฟื้นฟูเพื่อรับการรักษา แต่ไม่กี่วันต่อมาเขาก็ปีนข้ามรั้วและบินไปซีแอตเทิล เมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2537 โคเบนถูกพบเสียชีวิตในบ้านของเขา การเสียชีวิตอย่างเป็นทางการระบุว่านักดนตรียิงตัวเองด้วยปืน กลุ่มแตกสลาย

นิพพานหลังการเลิกรา

เนื่องจากเคิร์ต "เอา" กลุ่มเนอร์วาน่าออกไปหลังจากนั้นไม่นานนักดนตรีก็เริ่มมีความคิดสร้างสรรค์ของตัวเอง อย่างไรก็ตามหลังจากการตายอันน่าสลดใจของโคเบน อัลบั้มหลายชุดของ Nirvana ได้รับการปล่อยตัวซึ่งชุดแรกปรากฏในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2537 หลังจากผ่านไป 2 สัปดาห์ คอลเลกชันวิดีโอการแสดงก็ถูกเผยแพร่ โดยเคิร์ตเลือกเนื้อหาส่วนใหญ่ด้วยตัวเอง


ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2540 Novoselic และ Grohl ร่วมมือกันในการรวบรวมผลงานหายากของ Nirvana 4 ปีต่อมาพวกเขาประกาศว่าคอลเลกชันพร้อมแล้วและจะออกในฤดูใบไม้ร่วง 10 ปีหลังจากออกอัลบั้มที่ 2 แต่ก่อนวันวางจำหน่าย ภรรยาม่ายของโคเบนได้สั่งห้ามการเปิดตัวคอลเลกชันนี้ โดยฟ้องร้องนักดนตรีโดยกล่าวหาว่านำผลงานของเคิร์ตไปใช้อย่างผิดกฎหมาย

ข้อพิพาทเกิดขึ้นเกี่ยวกับเพลง "You Know You"re Right" คอร์ทนีย์ยืนยันว่าเพลงนี้ได้รับการตีพิมพ์ในคอลเลกชันผลงานที่ดีที่สุดของกลุ่ม การดำเนินคดีกินเวลานานกว่าหนึ่งปี แต่ในท้ายที่สุดทั้งสองฝ่ายก็บรรลุฉันทามติ นักดนตรีและคอร์ทนีย์ตัดสินใจปล่อยคอลเลคชันเพลงฮิต ซึ่งรวมถึงเพลงที่กล่าวมาข้างต้น ซึ่งเรียกง่ายๆ ว่า "เนอร์วาน่า" แผ่นดิสก์บันทึกเสียงโคเบนในยุคแรกๆ ที่หายากได้รับการปล่อยตัวใน 2 ปีต่อมาภายใต้ชื่อ "With The Lights Out"

เพลง "You Know You"re Right" ของ Nirvana

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2549 Love ตัดสินใจขายเพลง Nirvana 25% ที่เป็นของเธอ ผู้ซื้อคือ Larry Mestel ดังนั้นหลังจากผ่านไป 3 ปี อัลบั้มแรกของวงจึงถูกปล่อยออกมาอีกครั้งในรูปแบบซีดีและไวนิล 20 ปีหลังจากการเผยแพร่ของฉบับดั้งเดิม

นอกเหนือจากเพลงมิกซ์ใหม่แล้ว อัลบั้มนี้ยังมีภาพคอนเสิร์ตที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ตั้งแต่วันที่ 9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2533 ในพอร์ตแลนด์ ทุกปีจะมีแฟน ๆ ของ Nirvana ที่เสียชีวิตไปแล้วมากขึ้นเรื่อย ๆ ดังนั้นการเปิดตัว Nevermind ฉบับครบรอบจึงไม่มีใครสังเกตเห็น

คริสพยายามสร้างกลุ่ม แต่โครงการเหล่านี้ไม่ประสบความสำเร็จมากนัก ในปี 2004 นักดนตรีออกหนังสือที่เขาพูดถึงอดีตและแผนการสำหรับอนาคต

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม:

  • 2532 - น้ำยาฟอกขาว
  • 2534 - ไม่เป็นไร
  • 2536 - ในมดลูก

อัลบั้มแสดงสด:

  • 1994 - MTV Unplugged ในนิวยอร์ก
  • 2539 - จากฝั่งโคลนแห่ง Wishkah
  • 2552 - อยู่ที่การอ่าน
  • 2554 - อยู่ที่พาราเมาท์
  • 2556 - มีชีวิตและดัง (นิพพาน)

คอลเลกชัน:

  • 2535 - การร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง
  • 2545 - เนอร์วาน่า (ฮิตที่สุด)
  • 2547 - With the Lights Out (คอลเลกชันบันทึกที่หายาก)
  • 2548 - เศษไม้: ที่สุดของกล่อง

มินิอัลบั้ม:

  • 2532 - เป่า
  • 2535 - ฮอร์โมน

คลิป

  • กลิ่นเหมือน Teen Spirit
  • พันธุ์
  • ชายผู้ขายโลก
  • คุณรู้ว่าคุณพูดถูก
  • กล่องรูปหัวใจ
  • ลิเธียม
  • ในบลูม
  • เกี่ยวกับ เด็กหญิง

นิพพาน(NIRVANA) วงดนตรีอเมริกัน

ผู้เล่นตัวจริงคลาสสิก: Kurt Cobane - ร้องนำ, กีตาร์, Kris Novoselic - เบส, Dave Grohl ( เดฟ โกรห์ล) – กลอง

มีวงดนตรี Nirvana อย่างน้อยสองวงในประวัติศาสตร์ร็อค แต่มีเพียงหนึ่งเดียวเท่านั้นที่ส่งผลต่อสภาพ ดนตรีสมัยใหม่อิทธิพลดังกล่าวยังคงได้ยินชื่อนี้มาจนทุกวันนี้ แม้ว่านักร้องนำอย่างเคิร์ต โคเบนจะเสียชีวิตในปี 1994 ก็ตาม ในช่วงเวลานี้ กระแสแฟชั่นมากมายในดนตรีร็อคได้เปลี่ยนไป แต่แต่ละคนก็มีบางสิ่งบางอย่างจาก เพลงที่ Nirvana บรรเลง และเพลงของกลุ่มนี้ไม่ล้าสมัยเลย ใบหน้าของโคเบนถูกพิมพ์ลงบนเสื้อยืดหลายล้านตัว และชื่อของเขาก็เข้าร่วมกับนักดนตรีที่มีพรสวรรค์อย่าง Jim Morrison, Jimi Hendrix และ Ian Curtis ที่เสียชีวิตตั้งแต่ยังเยาว์วัยอย่างถูกต้อง

วงนี้ก่อตั้งในปี 1988 ในซีแอตเทิล โดยบังเอิญที่น่าทึ่ง ในเมืองนี้ ในช่วงเปลี่ยนปี 1980–1990 มีหลายคน กลุ่มที่น่าสนใจผู้เล่นเพลง "อิสระ" (อินดี้ - จาก "อิสระ") และออกแผ่นดิสก์ในค่ายเพลงท้องถิ่น "Sub Pop" ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ภัยพิบัติ "ซีแอตเทิลเวฟ" ได้เปลี่ยนแปลงสถานการณ์อย่างรวดเร็ว ธุรกิจการแสดงที่ยิ่งใหญ่ซึ่งก่อนหน้านี้เคยถูกครอบงำโดยฮาร์ดร็อคหวานอย่าง Poison (“ยาพิษ”) หรือ “หมาย” สิ่งที่ก่อนหน้านี้ถือว่าไม่ทำกำไร ดนตรีท้องถิ่นในช่วงหนึ่งหรือสองปีได้ผลักดันให้ยักษ์ใหญ่แห่งป๊อปฮาร์ดร็อคไปสู่ขอบเขตที่เงียบสงบ - ​​ชื่อของพวกเขาก็หายไปจากชาร์ต

กลางปี ​​1989 Nirvana ออกอัลบั้มเปิดตัวใน Sub Pop สารฟอกขาว (สารฟอกขาว) ซึ่งภายในสิ้นปีมียอดขายค่อนข้างมากสำหรับกลุ่ม "ที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์" จำนวน 35,000 เล่ม ดนตรีเป็นการผสมผสานระหว่างการาจร็อค พังก์ และเอาท์ไรท์เมทัล (สิ่งที่ในซีแอตเทิลเรียกว่ากรันจ์) ผสมผสานกับท่วงทำนองที่น่าสนใจและเนื้อเพลงแปลก ๆ บริษัท แผ่นเสียงขนาดใหญ่ "เกฟเฟน" ซึ่งเปิดตัวเช่นอัลบั้มของกลุ่ม "Ganz "N" Roses" ("Guns"N"Roses") ดึงดูดความสนใจไปที่ Nirvana และตัดสินใจว่าพวกเขามีศักยภาพในเชิงพาณิชย์ อัลบั้มต่อไปได้รับการปล่อยตัวโดยโปรดิวเซอร์ที่ประสบความสำเร็จ Butch Vig ซึ่งต่อมาได้สร้างเสียง "Smashing Pumpkins" ("Smashing Pumpkins"), "U2" (อัลบั้ม โผล่) และในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ได้สร้าง "ขยะ"

เมื่อมาถึงจุดนี้ Cobain และ Chris Novoselic (เบส) ก็เข้าร่วมโดยมือกลองคนใหม่ Dave Grohl อดีตมือกลอง Chad Channing ลาออก ไม่สามารถทนต่อแนวโน้มการทำลายล้างของ Cobain ซึ่งทำลายกีตาร์ในเกือบทุกคอนเสิร์ต สิ่งนี้จะกลายเป็นเครื่องหมายการค้าของวงในไม่ช้า การแสดงของ Nirvana มักจะเชื่อมโยงกับการทำลายล้างโดยสิ้นเชิงในจิตวิญญาณของ Hus ยุคแรก ("WHO").

อัลบั้ม ช่างเถอะ, 1991 (ตัวเลือกการแปล: "ไม่มีปัญหา", "ไม่ต้องกังวล", "อย่าใส่ใจ") ประสบความสำเร็จอย่างเหลือเชื่อ แม้ว่าโคเบนจะประสบความสำเร็จบ้าง แต่ความนิยมที่รวดเร็วและมหาศาลเช่นนี้ทำให้เขาตะลึง ล้านเล่ม ฮิสทีเรียแพร่หลาย กรันจ์กำลังกลายเป็นสไตล์ที่ทันสมัยที่สุด ไม่เพียงแต่ในดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสื้อผ้าด้วย กางเกงยีนส์ยาวถึงเข่า เสื้อเชิ้ตลายสก๊อต และรองเท้าบูทช่างตัดไม้คือจุดเด่นของยุครุ่งเรืองของกรันจ์ หลังจาก Nirvana Pearl Jam ก็ปรากฏตัวบนเวทีใหญ่ รวมถึงกลุ่มที่โด่งดังอยู่แล้วในฉากซีแอตเทิลอย่าง Alice in Chains และ Soundgarden ("ซาวด์การ์เดน")

เมื่อกระแสแห่งความสำเร็จปรากฎว่าในช่วงปลายทศวรรษ 1960 มีกลุ่มชื่อเนอร์วาน่าอยู่แล้ว นักดนตรีของบริษัทกำลังฟ้องร้อง Nirvana ของ K. Cobain แต่ Cobain ก็สามารถรักษาสิทธิ์ในการใช้ชื่อนี้สำหรับกลุ่มของเขาได้

สถานีวิทยุและช่องเพลงเล่นตลอดเวลา กลิ่นแห่งความเยาว์วัย(กลิ่นเหมือน Teen Spirit) เพลงฮิตเพลงแรกจากอัลบั้มใหม่ ในขณะที่โคเบนได้รับผลประโยชน์จากความนิยมอื้อฉาว สิ่งตีพิมพ์ปรากฏว่านักร้องซึมเศร้าและใช้เฮโรอีน เพื่อนร่วมงานบางคนในฉาก "อิสระ" กล่าวหาว่าเขา "ขายหมด" เพื่อแสดงนักธุรกิจใหญ่ และสิ่งนี้ทำให้นักดนตรีอารมณ์เสียอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2535 คอลเลคชันเพลงสองชุดจาก "สี่สิบห้า" (แผ่นเสียง 45 รอบต่อนาทีขนาดเล็กประกอบด้วยเพลง 2–3 เพลง) และเทปสาธิตได้รับการเผยแพร่: เผยแพร่ครั้งแรกในออสเตรเลียและญี่ปุ่นเท่านั้น ฮอร์โมน(คำลูกผสมของคำว่าฮอร์โมน (ฮอร์โมน) และเสียงครวญคราง (คราง คร่ำครวญ) ตามมาด้วยชุด ยาฆ่าแมลง(การเล่นคำว่า "ร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง" และ "การฆ่าตัวตาย") ซึ่งเสียงนั้นยังห่างไกลจากเสียงอัลบั้มที่คล่องตัวและนุ่มนวลโดยสิ้นเชิง ช่างเถอะและบางเพลงก็เป็นการแสดงออกถึงความหดหู่และฮิสทีเรียที่ฉุนเฉียว แต่โครงการที่ดูเหมือนไม่ใช่เชิงพาณิชย์โดยสิ้นเชิงนี้ได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชน

แต่ผู้ฟังคาดหวัง นิพพานแผ่นดิสก์พร้อมเพลงใหม่และกลุ่มได้เตรียมมันมาเป็นเวลานานโดยร่วมมือกับโปรดิวเซอร์แนวพังก์ Steve Albini พวกเขากีดกันเสียงของ "สวย" ใด ๆ อย่างระมัดระวัง แต่สิ่งนี้ไม่ได้เป็นอุปสรรคต่อเส้นทางสู่ความสำเร็จ: ในครรภ์ (ในมดลูก, 1993) กลายเป็นสถิติขายเร็วทันที

ผลงานชิ้นสุดท้ายของโคเบน - คอนเสิร์ตอะคูสติก การแสดงโดยไม่ต้องใช้ไฟฟ้าบน MTV (MTV Unplugged ในนิวยอร์ก) เปิดตัวในปี 1994 หลังจากการเสียชีวิตของนักร้อง คอนเสิร์ตครั้งนี้เต็มไปด้วยความโศกเศร้าและความเหนื่อยล้าและแสดงให้วงเห็นด้วย ด้านใหม่: ไม่มีความหนักหน่วงหรือฮิสทีเรียอยู่ในนั้น งานนี้ยังคงแนวอะคูสติกที่เงียบเหมือนที่พบในอัลบั้มก่อนๆ โคเบนยังแสดงเพลงหลายเพลงโดยผู้แต่งคนอื่น: วาซิลินส์(วาสลีน), เดวิดโบวี, หุ่นเนื้อ (หุ่นเนื้อ), และ เมื่อคืนคุณนอนที่ไหน (เมื่อคืนคุณนอนที่ไหน) Leadbelly บลูส์แมนคนโปรดของเขา

Nirvana ยืนยันสถานะเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่โด่งดังที่สุดในโลก แต่ Cobain ตกอยู่ในภาวะวิกฤตแม้ว่าเขาเพิ่งมีลูกสาวสุดที่รักกับภรรยาสุดที่รักของเขา (Courtney Love จากกลุ่ม รู(รู- ในช่วงต้นเดือนเมษายน พ.ศ. 2537 เขาเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลเนื่องจากใช้ยาเกินขนาด และไม่กี่วันหลังจากออกจากโรงพยาบาล ก็พบว่าเขาถูกยิงเสียชีวิตในโรงรถของบ้านเขาเอง เวอร์ชันอย่างเป็นทางการคือการฆ่าตัวตาย แม้ว่าจะมีเวอร์ชันของการพยายามลอบสังหารนักดนตรีก็ตาม นักเขียนและนักร้องที่เก่งกาจซึ่งเปลี่ยนดนตรีสมัยใหม่ไปอย่างมากเสียชีวิตแล้ว

หลังจากที่เขาเสียชีวิตกลุ่มก็เลิกกัน Chris Novoselic ก็เข้าไปในเงามืดและหลังจากนั้นไม่นาน Dave Grohl ก็รวบรวมเงินจำนวนมาก กลุ่มที่ประสบความสำเร็จ"นักสู้เท้า" และในปี 2544 ได้เข้าร่วมทีม "ราชินีแห่งยุคหิน"

แต่ผลงานของเนอร์วาน่า ดำเนินต่อไป และนอกเหนือจากอัลบั้มแสดงสดหลายอัลบั้มแล้ว ชุดบันทึกเสียงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ยังออกจำหน่ายในปี พ.ศ. 2539 จากริมฝั่งโคลนของแม่น้ำ Uishka (จากริมฝั่งโคลนแห่งวิชคาห์, 1996) ในปี 2545 D. Grol และ K. Novoselic ประกาศว่าพวกเขากำลังเตรียมออกคอลเลกชันอื่น - You Know You're Right ( คุณรู้ว่าคุณพูดถูก) ตามชื่อเพลงเดียวที่วงบันทึกเสียงได้เมื่อตัดสินใจเตรียมตัว อัลบั้มใหม่- นอกจากนี้ ยังมีแผนที่จะออกบ็อกซ์เซ็ตขนาดใหญ่ (ชุดซีดีหลายแผ่น) ของเพลงฮิตและของหายากของ Nirvana ซึ่งพร้อมแล้ว แต่ไม่สามารถตีพิมพ์ได้เร็วกว่านี้เนื่องจากการเรียกร้องลิขสิทธิ์ของ Courtney Love ภรรยาม่ายของโคเบน

อเล็กซานเดอร์ ไซเซฟ

วันนี้เราจะมาพูดถึงสถานที่เกิดของ Kurt Cobain และวิธีที่เขามีชื่อเสียง หลายๆ คนยังคงฟังเพลงที่เขาแสดงเป็นส่วนหนึ่งของวงเนอร์วาน่า สิ่งเหล่านี้เป็นภาพสะท้อนของจิตวิญญาณที่กบฏของเขา อยากรู้ว่า Kurt Cobain เสียชีวิตอย่างไร? คุณสนใจรายละเอียดของมันหรือไม่? ชีวิตส่วนตัว- คุณจะพบข้อมูลที่จำเป็นทั้งหมดในบทความ

ชีวประวัติ

Kurt Cobain เกิดเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2510 ในเมืองเล็กๆ ชื่อ Hoquaim ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับซีแอตเทิล จากนั้นทั้งครอบครัวก็เปลี่ยนสถานที่อยู่อาศัย พวกเขาตั้งรกรากอยู่ในเมืองอเบอร์ดีน พ่อ (ลีแลนด์) ทำงานเป็นช่างซ่อมรถยนต์ที่ปั๊มน้ำมัน และแม่ (เวนดี้) ก็สามารถเปลี่ยนอาชีพได้หลายอย่าง เธอเป็นพนักงานเสิร์ฟ เลขานุการ และครูในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน ในปี 1979 เคิร์ตมีน้องสาวคนหนึ่ง เด็กผู้หญิงชื่อคิม

ฮีโร่ของเราแสดงความสามารถเชิงสร้างสรรค์ตั้งแต่อายุยังน้อย Kurt Cobain ทำอะไรกันแน่? เด็กชายแต่งเพลงได้ทุกที่ทุกเวลา เขาฟังเพลงของวงต่างๆ เช่น the Beatles และ the Monkeys เมื่อตอนเป็นเด็ก เคิร์ตชอบวาดรูป บนแผ่นกระดาษเขาบรรยายถึงตัวละครที่เขาชื่นชอบจากการ์ตูนดิสนีย์ ไม่กี่ปีต่อมา ดนตรีสดก็ถูกเพิ่มเข้ามา โคเบน จูเนียร์ ลองเล่นกีตาร์ แต่เขาทำได้ไม่ดีนัก จากนั้นป้าแมรี่ก็มอบกลองชุดให้เคิร์ต

ชะตากรรมที่ยากลำบาก

ในปี 1975 พ่อแม่ของฮีโร่ของเราหย่าร้างกัน แม่ของเคิร์ตเหนื่อยเพราะสามีไม่อุทิศเวลาให้เธอ เขาสนใจเบสบอลและบาสเก็ตบอลมากขึ้น ร็อคสตาร์ในอนาคตมีพ่อเลี้ยงซึ่งเคิร์ตไม่ชอบทันที เมื่อถึงจุดหนึ่งเขาตัดสินใจย้ายไปอยู่กับพ่อ แต่เขาไม่ได้อยู่คนเดียวอีกต่อไป ชายผู้นั้นแต่งงานเป็นครั้งที่สอง แม่เลี้ยงของเคิร์ตมีลูกสองคน และในไม่ช้าลูกของพวกเขากับลีแลนด์ก็ถือกำเนิดขึ้น

ฮีโร่ของเราต้องอยู่กับพ่อหรือกับแม่ของเขา ที่จริงแล้วพ่อแม่ของเขาไม่ต้องการเขา ในช่วงเวลาแห่งความโศกเศร้าและโศกเศร้า เคิร์ตเขียนบทกวี เขาทำได้เพียงมอบประสบการณ์ทางอารมณ์ของเขาลงบนกระดาษเท่านั้น

ค้นหาตัวเอง

เมื่อเด็กชายอายุได้ 14 ปี ลุงของเขามอบกีตาร์ให้เขา และเคิร์ตสนุกกับการเรียนเล่นเครื่องดนตรีนี้ ในเวลาเดียวกันพระเอกของเราก็เริ่มสนใจดนตรีแนวพังค์ ในหนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่ง Kurt อ่านบทความเกี่ยวกับ Sex Pistols เขาต้องการฟังบทประพันธ์ของพวกเขา ในเมืองอเบอร์ดีนเป็นไปไม่ได้ที่จะได้รับบันทึกจากนักแสดงในระดับนี้ ชายผู้นั้นใฝ่ฝันว่าวันหนึ่งเขาจะสร้างกลุ่มที่จะแซงหน้า Sex Pistols ในความนิยม

ในไม่ช้าเคิร์ตก็ได้พบกับสมาชิกของกลุ่มดนตรีท้องถิ่นชื่อเดอะเมลวินส์ พวกเขาเล่นพังก์และฮาร์ดร็อค โคเบนเข้าร่วมกับพวกเขาแต่ไม่นานนัก ฮีโร่ของเราลาออกจากโรงเรียนโดยไม่ได้เรียนจบชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 ข่าวนี้ทำให้แม่ของเขาโกรธมาก เธอยื่นคำขาดแก่ลูกชาย ไม่ว่าเขาจะได้งานทำหรือเก็บข้าวของแล้วออกจากบ้าน เคิร์ตเลือกตัวเลือกที่สอง บางครั้งผู้ชายก็อาศัยอยู่ใต้สะพาน ภายใต้เงื่อนไขดังกล่าว เขาเขียนเพลงหลายเพลง ต่อมาคำพูดของ Kurt Cobain ก็จะถูกเผยแพร่ไปทั่วโลก

"นิพพาน"

ในปี 1985 ฮีโร่ของเราร่วมกับ Greg Hokanson และ Dale Crover ได้สร้างวงดนตรี Fecal Matter แต่หลังจากนั้นไม่กี่เดือนทีมก็ถูกยุบ เคิร์ตไม่สิ้นหวัง ในไม่ช้าเขาก็สามารถสร้างกลุ่มใหม่ชื่อเนอร์วาน่าได้ ในปี 1989 วงออกอัลบั้มแรกซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้ฟัง ผู้คนเริ่มพูดถึงเรื่องพระนิพพานในหลายประเทศ แผ่นที่สองออกมาเป็นล้านชุด มันเป็นความสำเร็จที่แท้จริง

ชีวิตส่วนตัว

เคิร์ตได้รับความนิยมจากสาวๆ มาโดยตลอด ไม่มีอะไรน่าประหลาดใจที่นี่ เขามีรูปร่างหน้าตาดีและมีเสน่ห์ตามธรรมชาติ โคเบนจูเนียร์ไม่ได้แสวงหาความสัมพันธ์ที่จริงจัง พระเอกของเราเปลี่ยนแฟนเหมือนถุงมือ แต่วันหนึ่งหัวใจของเขาสั่นไหว

ในปี 1989 เคิร์ตได้พบกับคอร์ทนีย์เลิฟ ชายและหญิงชอบกันทันที แต่ไม่มีใครกล้าพูดถึงความสัมพันธ์ เฉพาะในปี 1990 เท่านั้นที่ Dave Grohl มือกลองของ Nirvana ทำทุกอย่างเพื่อนำคู่รักคู่นี้มาพบกัน เคิร์ตและคอร์ทนีย์เริ่มมีความรักที่ล้นหลาม นักดนตรีไม่ได้มองผู้หญิงคนอื่น ท้ายที่สุดแล้วสิ่งที่เขาเลือกนั้นสมบูรณ์แบบ - สวยฉลาดและเป็นผู้หญิง

ในปี 1992 งานแต่งงานของเคิร์ตและคอร์ทนีย์เกิดขึ้น คนหนุ่มสาวก็เปล่งประกายด้วยความสุข นอกจากนี้เจ้าสาวในสมัยนั้นก็อยู่ใน ตำแหน่งที่น่าสนใจ- ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2535 ทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อฟรานเซส นักดนตรีไม่สามารถหยุดมองเลือดเล็กๆ ของเขาได้

ติดยา

หลายคนรู้ว่านักดนตรีเสพเฮโรอีน อย่างไรก็ตาม การเสียชีวิตของเคิร์ต โคเบนไม่ได้เกิดจากยาเสพติด เขาได้รับการรักษาจากการติดยานี้หลายครั้ง แต่เฮโรอีนกลับทำให้จิตใจของเขาดีขึ้น

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2537 Courtney Love ส่งสามีของเธอไปที่ศูนย์ฟื้นฟูสมรรถภาพ ในการสนทนากับแพทย์ เคิร์ตอ้างว่าเขาไม่เสพเฮโรอีนอีกต่อไป แต่ผู้เชี่ยวชาญไม่เชื่อคำพูดของเขา เมื่อวันที่ 1 เมษายน นักดนตรีสามารถหลบหนีออกจากสถาบันนี้ได้

ความตายของเคิร์ต โคเบน

สำหรับแฟน ๆ ของ Nirvana วันที่ 8 เมษายน 1994 จะถูกจดจำตลอดไปว่าเป็นเดทที่เลวร้าย ในวันนี้ Kurt Cobain ผู้โด่งดังเสียชีวิต ศพที่ขาดวิ่นของเขาถูกค้นพบโดยช่างไฟฟ้า ที่เกิดเหตุคือบ้านของนักดนตรีในซีแอตเทิล ช่างไฟฟ้าจึงแจ้งตำรวจทันที ผู้เชี่ยวชาญที่ไปถึงที่เกิดเหตุพบศพนักดนตรี ปืนวางอยู่ใกล้ๆ นอกจากนี้ยังพบบันทึกการฆ่าตัวตายของ Kurt Cobain ในนั้นนักดนตรีขอการอภัยจากครอบครัวและเพื่อนของเขา เขายังเขียนด้วยว่าเขากำลังจะจากชีวิตนี้ไปโดยสมัครใจ

แล้วอะไรคือสาเหตุที่ทำให้ Kurt Cobain เสียชีวิต? เวอร์ชันอย่างเป็นทางการคือการฆ่าตัวตาย พนักงานสอบสวนสรุปว่าแกนนำกลุ่มเนอร์วาน่าใช้ปืนยิงตัวเองเข้าที่หน้าผาก

แต่ผู้ชายวัย 27 ปีที่สร้างอาชีพนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมมีเหตุผลอะไรในการฆ่าตัวตาย? เพื่อทำความเข้าใจสิ่งนี้ เพียงศึกษาคำพูดของเคิร์ต โคเบน นี่คือหนึ่งในนั้น: “ตายซะดีกว่าเจ๋ง” และมีตัวอย่างมากมาย

ในที่สุด

การตายของเคิร์ต โคเบนถูกปกคลุมไปด้วยความลับและความแปลกประหลาดมากมาย หลังจากผ่านไป 20 ปี ไม่น่าเป็นไปได้ที่เราจะเข้าถึงความจริงได้ ยังไงก็แฟนๆ Nirvana รักและจดจำสิ่งนี้ นักดนตรีที่มีพรสวรรค์และนักแสดง

เนอร์วานา (อังกฤษ: Nirvana) เป็นวงดนตรีร็อกสัญชาติอเมริกัน ก่อตั้งโดยนักร้องและมือกีตาร์/เบส คริส โนโวเซลิก ในเมืองแอเบอร์ดีน รัฐวอชิงตัน ในปี พ.ศ. 2530 มือกลองหลายคนเปลี่ยนไปในวง สมาชิกที่ให้บริการยาวนานที่สุดของกลุ่มคือมือกลอง Dave Grohl ซึ่งเข้าร่วมกับ Cobain และ Novoselic ในปี 1990

ในปี 1989 Nirvana กลายเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีซีแอตเทิล ฉากดนตรีโดยปล่อยอัลบั้มเปิดตัว Bleach บนค่ายเพลงอินดี้ Sub Pop หลังจากเซ็นสัญญากับค่ายเพลงยักษ์ใหญ่ DGC Records Nirvana ประสบความสำเร็จอย่างคาดไม่ถึงด้วยเพลงจากอัลบั้มที่สอง Nevermind ซึ่งออกในปี 1991 ต่อมาเนอร์วานาได้เข้าสู่กระแสหลักทางดนตรีโดยทำให้แนวเพลงย่อยของอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่เรียกว่ากรันจ์เป็นที่นิยม เคิร์ต โคเบนกลายเป็นในสายตาของสื่อ ไม่ใช่แค่นักดนตรี แต่เป็น "เสียงแห่งรุ่น" และเนอร์วาน่าก็กลายเป็นเรือธงของ "Generation X" ในปี 1993 สตูดิโออัลบั้มชุดที่สามและชุดสุดท้ายของวง In Utero ได้รับการปล่อยตัว ซึ่งมีการเรียบเรียงทางดนตรีที่แตกต่างจากผลงานก่อนหน้าของกลุ่มอย่างมาก

ประวัติศาสตร์อันสั้นแต่เต็มไปด้วยสีสันของกลุ่มนี้ถูกขัดจังหวะเนื่องจากการเสียชีวิตของเคิร์ต โคเบนเมื่อวันที่ 5 เมษายน พ.ศ. 2537 แต่ในปีต่อ ๆ มาชื่อเสียงของทีมก็เพิ่มมากขึ้นเท่านั้น ในปี 2002 การสาธิตเพลง "You Know You're Right" ที่ยังสร้างไม่เสร็จซึ่งวงดนตรีกำลังทำอยู่ไม่นานก่อนที่โคเบนจะเสียชีวิตก็ติดอันดับชาร์ตโลก นับตั้งแต่ออกอัลบั้มเปิดตัว แผ่นเสียงของ Nirvana มียอดขายมากกว่า 25 ล้านชุดในสหรัฐอเมริกา และมากกว่า 50 ล้านชุดทั่วโลก

ประวัติความเป็นมาของกลุ่ม

ช่วงปีแรก ๆ

และ Krist Novoselic พบกันครั้งแรกที่ Aberdeen High School แต่จากข้อมูลของ Cobain พวกเขาไม่ได้สื่อสารกันเป็นเวลานาน พวกเขากลายเป็นเพื่อนกัน โดยมักจะไปเยี่ยมชมห้องซ้อมของ The Melvins โคเบนต้องการสร้างกลุ่มดนตรีของเขาเองร่วมกับโนโวเซลิค แต่คริสไม่เห็นด้วยมานานแล้ว สามปีหลังจากที่พวกเขาพบกัน ในที่สุด Krist ก็ฟังบันทึก Fecal Matter ซึ่งเป็นโปรเจ็กต์แรกของโคเบน และเชิญเคิร์ตให้เริ่มเล่นด้วยกัน มือกลองคนแรกของวงคือ Bob McFadden ซึ่งออกจากวงภายในหนึ่งเดือน ในฤดูหนาวปี 1987 Krist และ Kurt ได้จ้างมือกลอง Aaron Burkhardt ในขั้นต้นทั้งสามคนทำการแต่งเพลง Fecal Matter แต่ในไม่ช้านักดนตรีก็เริ่มเขียนเนื้อหาใหม่

โปสเตอร์คอนเสิร์ตเดือนมีนาคม พ.ศ. 2531

ไม่กี่เดือนต่อมา Burkhardt ออกจากกลุ่มและถูกแทนที่ชั่วคราวโดยสมาชิก Melvins Dale Crover มีการบันทึกการสาธิตครั้งแรกโดยมีส่วนร่วมของเขา ในไม่ช้า Crover ก็ถูกแทนที่โดยมือกลองคนใหม่ Dave Foster ในช่วงเดือนแรกของการดำรงอยู่ กลุ่มได้เปลี่ยนชื่อหลายชื่อ: "Skid Row", "Pen Cap Chew", "Bliss Thrroad Oyster", "Windowpane" และ "Ed Ted Fred" ในที่สุด ต้นปี 1988 สมาชิกก็ตัดสินใจเลือกชื่อ Nirvana ซึ่งโคเบนกล่าวว่าถูกเลือกเพราะเขา "คิดถึงชื่อที่สวยงาม หรือดี หรือน่ารัก แทนที่จะเป็นชื่อพังก์ร็อกที่หยาบและสกปรกอย่าง Angry Samoans" การแสดงครั้งแรกของพวกเขาภายใต้ชื่อนี้เกิดขึ้นในวันที่ 19 มีนาคมของปีนั้นที่ Community World Theatre สองสามเดือนต่อมา Chad Channing มือกลองถาวรก็ปรากฏตัวขึ้น

การออกแผ่นเสียงครั้งแรก

อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดแรกของเนอร์วานาคือซิงเกิล "Love Buzz/Big Cheese" ซึ่งออกในปี พ.ศ. 2531 ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2532 วงได้เปิดตัวอัลบั้มแรก Bleach บนค่ายเพลง Sub Pop อัลบั้มนี้โปรดิวซ์โดย Jack Endino รู้สึกได้ถึงเสียงของบลีช อิทธิพลที่แข็งแกร่งวงดนตรี The Melvins, Mudhoney และวงดนตรีร็อคชื่อดังแห่งทศวรรษ 1970 เช่น วันสะบาโตสีดำและเลด เซพเพลิน เมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2532 เนอร์วานาเริ่มทัวร์คอนเสิร์ตครั้งใหญ่ในอเมริกา โดยแสดงใน 26 เมือง ในการให้สัมภาษณ์กับโรลลิงสโตนในปี 2544 โนโวเซลิคกล่าวว่าขณะนั่งอยู่ในรถตู้ในระหว่างการทัวร์ครั้งนี้ วงดนตรีได้ฟังเทปคาสเซ็ตที่มีอัลบั้มของ The Smithereens อยู่ด้านหนึ่งและอัลบั้มของวงแบล็กเมทัล Celtic Frost อยู่อีกด้านหนึ่ง - โลหะ และบางทีการผสมผสานนี้อาจมีอิทธิพลอย่างมากต่อการเล่นของพวกเขา Bleach กลายเป็นอัลบั้มที่มีคนเล่นมากที่สุดในสถานีวิทยุวิทยาลัยเล็กๆ ของอเมริกาในทันที (โดยเฉพาะ KCMU สถานีวิทยุของมหาวิทยาลัยวอชิงตัน)

เงินสำหรับบันทึกอัลบั้มจำนวน 606 ดอลลาร์และ 17 เซนต์มอบให้โดย Jason Everman Dylan Carlson แนะนำให้เขารู้จักกับ Cobain และ Everman รู้จัก Channing มาตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เอเวอร์แมนเริ่มดำเนินการ เวลาว่างกับกลุ่มและเมื่อนักดนตรีต้องการเงินเพื่อบันทึก Bleach เมื่อถึงเวลานั้นเขาทำงานเป็นชาวประมงในอลาสกามาหลายฤดูร้อนจึงให้ยืมจำนวนเงินที่จำเป็นได้อย่างง่ายดาย บนปกอัลบั้มในรายชื่อนักดนตรีที่เข้าร่วมในการบันทึกเสียงระบุว่า: "Jason Everman - กีตาร์" แม้ว่า Everman เองจะไม่ได้มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงก็ตาม Krist Novoselic กล่าวในภายหลังว่าสมาชิกของ Nirvana “อยากให้ Everman รู้สึกเหมือนเขาอยู่ในกลุ่ม” หลังจากการบันทึกเสียงเสร็จสิ้น เอเวอร์แมนยังคงอยู่กับวงในช่วงสั้นๆ ในฐานะมือกีตาร์คนที่สอง แต่จากไปหลังจากการทัวร์อเมริกาครั้งแรกของวง ต่อมาเขาเล่นเบสในวงดนตรี Soundgarden และต่อมาได้เข้าร่วม Mind Funk เนอร์วาน่าไม่เคยคืนเงินค่าอัลบั้มให้เขาเลย

ในตอนท้ายของปี 1989 Cobain ตั้งข้อสังเกตในการให้สัมภาษณ์ว่าดนตรีของวงกำลังเปลี่ยนไป: "เพลงแรกของเราโกรธมาก... แต่เมื่อเวลาผ่านไป เพลงเหล่านั้นก็ป๊อปมากขึ้นเรื่อยๆ ในขณะที่ฉันมีความสุขมากขึ้นเรื่อยๆ ตอนนี้เพลงพูดถึงความขัดแย้งในความสัมพันธ์ อารมณ์ที่มีต่อผู้อื่น” ในช่วงต้นปี 1990 Nirvana เริ่มทำงานสำหรับอัลบั้มใหม่ร่วมกับโปรดิวเซอร์ Butch Vig ที่ Smart Studios ใน Madison รัฐวิสคอนซิน ระหว่างทำงานในสตูดิโอ เคิร์ตและคริสตัดสินใจว่าแชดไม่ใช่มือกลองที่วงต้องการ Channing เองก็แสดงความไม่พอใจที่เขามีอิทธิพลเพียงเล็กน้อยต่อกระบวนการแต่งเพลง ส่งผลให้แชดออกจากกลุ่ม Dale Crover จาก The Melvins เล่นกลองเป็นเวลาสองสามสัปดาห์ก่อนที่จะถูกแทนที่โดย Dan Peters มือกลอง Mudhoney เนอร์วาน่าบันทึกเพลง "Sliver" ร่วมกับเขาซึ่งเปิดตัวเป็นซิงเกิลในปี 1990 ไม่กี่สัปดาห์ต่อมา Buzz Osbourne จาก The Melvins ได้แนะนำ Kurt และ Crist ให้รู้จักกับ Dave Grohl ซึ่งตอนนั้นเล่นในวงดนตรีแนวฮาร์ดคอร์ Scream ของวอชิงตัน ซึ่งยุบวงในเดือนกันยายน พ.ศ. 2533 ไม่กี่วันหลังจากที่ Grohl มาถึงซีแอตเทิล เคิร์ตและคริสก็ให้เขาออดิชั่น และอย่างที่โนโวเซลิคกล่าวในภายหลังว่า "พวกเขารู้ภายในสองนาทีว่าเขาคือมือกลองที่ใช่"

หลังจากทำงานที่ Smart Studios แล้ว Nirvana ก็ตัดสินใจมองหาค่ายเพลงรายใหญ่ ตามคำแนะนำของ Kim Gordon แห่ง Sonic Youth วงจึงเซ็นสัญญากับ DGC Records ในปี 1990 และเริ่มบันทึกอัลบั้มถัดไป Nevermind ค่ายเพลงเสนอให้ทีมเลือกโปรดิวเซอร์หลายราย แต่ Nirvana เรียกร้อง Butch Vig คราวนี้นักดนตรีตัดสินใจที่จะไม่บันทึกเสียงในเมดิสัน แต่ไปที่สตูดิโอ Sound City ซึ่งตั้งอยู่ในพื้นที่ Van Nuys ของลอสแองเจลิส ในช่วงสองเดือนของการทำงานในสตูดิโอ Nirvana ได้สร้างเพลงมากมาย เพลงบางเพลง เช่น "In Bloom" และ "Breed" อยู่ในเพลงของวงมาหลายปีแล้ว ในขณะที่เพลงอื่นๆ เช่น "On a Plain" และ "Stay Away" ยังไม่มีเนื้อเพลงที่เสร็จสมบูรณ์ หลังจากการบันทึกเสร็จสิ้น Vig และวงดนตรีก็เริ่มมิกซ์ แต่การบันทึกจริงของเนื้อหาใช้เวลานานเกินไป ส่งผลให้มิกซ์ที่สร้างขึ้นอย่างเร่งรีบถือว่าไม่เป็นที่น่าพอใจ Nirvana นำ Andy Wallace มิกเซอร์ของ Slayer เข้ามาทำการมิกซ์ครั้งสุดท้าย หลังจากการเปิดตัว Nevermind สมาชิกในวงแสดงความไม่พอใจกับเสียงที่ "ขัดเกลา" ที่วอลเลซมอบให้กับอัลบั้ม

ในขั้นต้นผู้จัดการ DGC Records วางแผนที่จะขาย Nevermind ได้ 250,000 ชุดนั่นคือเพื่อให้แน่ใจว่ายอดขายจะใกล้เคียงกับอัลบั้ม Goo ของ Sonic Youth โดยประมาณ อย่างไรก็ตามซิงเกิลแรกจากอัลบั้ม "Smells Like Teen Spirit" ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว สาเหตุหลักมาจากการที่วิดีโอของเพลงนี้มักแสดงทาง MTV ในระหว่างการทัวร์ในช่วงปลายปี 1991 เนอร์วานาเริ่มสังเกตเห็นว่าการแสดงของพวกเขาขายหมดอย่างรวดเร็ว นักข่าวโทรทัศน์ก็ปรากฏตัวในคอนเสิร์ตทุกครั้งเป็นประจำ และเพลง "Smells Like Teen Spirit" ก็ถูกเปิดอย่างต่อเนื่องในสถานีวิทยุและช่องเพลงเกือบทั้งหมด ภายในคริสต์มาสปี 1991 Nevermind ขายได้ 400,000 ชุดต่อสัปดาห์ในอเมริกา เมื่อวันที่ 11 มกราคม พ.ศ. 2535 ขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตบิลบอร์ด แทนที่อัลบั้ม Dangerous ของ Michael Jackson อัลบั้มนี้ยังติดอันดับชาร์ตในหลายประเทศทั่วโลก เดือน Nevermind ขึ้นอันดับหนึ่ง Billboard ประกาศว่า "Nirvana เป็นหนึ่งในนั้น" กลุ่มที่หายากซึ่งมีทุกอย่าง: เสียงวิพากษ์วิจารณ์, ความเคารพต่อวงการเพลง, ความดึงดูดใจในเพลงป๊อป และฐานทางเลือกในวิทยาลัยที่น่าเกรงขาม"

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2535 หลังจากการทัวร์ครั้งใหญ่ในประเทศแถบมหาสมุทรแปซิฟิก โคเบนได้แต่งงานกับคอร์ทนีย์ เลิฟ หัวหน้าวงร็อคโฮล เมื่อวันที่ 18 สิงหาคมของปีเดียวกัน ฟรานเซส บีน โคเบน ลูกสาวของพวกเขาเกิด สมาชิกวงตัดสินใจที่จะไม่ทัวร์อเมริกาอีกเพื่อสนับสนุน Nevermind โดยอ้างถึงความเหนื่อยล้า แต่พวกเขาได้แสดงคอนเสิร์ตเพียงไม่กี่ครั้งในปีนั้นเท่านั้น ไม่กี่วันหลังจาก Frances Bean ถือกำเนิด Nirvana ได้แสดงหนึ่งในการแสดงที่ดีที่สุดของพวกเขาในฐานะเฮดไลเนอร์ในงาน Reading Festival ในอังกฤษ ในเวลานั้นมีข่าวลือเกี่ยวกับสุขภาพที่ไม่ดีของโคเบนและการแตกกลุ่มที่อาจเกิดขึ้น พูดติดตลกว่า เคิร์ตถูกเข็นขึ้นไปบนเวทีด้วยรถเข็น หลังจากนั้นเขาก็ลุกขึ้นและเข้าร่วมกับสมาชิกคนอื่นๆ ของวง โดยเล่นเพลงจำนวนมากในคอนเสิร์ต ทั้งเก่าและใหม่ทั้งหมด

ไม่ถึงสองสัปดาห์ต่อมา Nirvana ได้แสดงในงาน MTV Video Music Awards ผู้บริหารของ MTV ต้องการให้วงดนตรีเล่น “Smells Like Teen Spirit” แต่นักดนตรีต้องการแสดงเพลงใหม่ชื่อ “Rape Me” ผู้บริหารของ MTV ไม่พอใจกับเพลงนี้เพราะตามคำบอกเล่าของโปรดิวเซอร์ Amy Finnerty พวกเขาคิดว่าเนื้อเพลงเกี่ยวกับพวกเขา พวกเขายืนกรานว่าเนอร์วานาจะไม่เล่น "Rape Me" โดยขู่ว่าจะห้ามวงไม่ให้แสดงในรายการและหยุดเล่นมิวสิควิดีโอของพวกเขาทาง MTV หลังจากการโต้เถียงกันอย่างดุเดือด MTV และ Nirvana ก็ตกลงกันว่าวงจะเล่นเพลง "Lithium" จากซิงเกิลล่าสุดของพวกเขาในขณะนั้น ขณะที่ Nirvana เริ่มฉาก จู่ๆ Kurt ก็เล่นและร้องเพลงตอนต้นของ "Rape Me" ก่อนที่ "Lithium" จะเริ่มเล่น ในช่วงท้ายของเพลง Novoselic รู้สึกไม่พอใจที่เครื่องขยายเสียงของเขาหยุดทำงาน จึงโยนกีตาร์เบสขึ้นไปในอากาศเพื่อสร้างเอฟเฟกต์อันน่าทึ่ง แต่ก็ไม่สามารถจับมันได้และมันก็กระแทกหัวเขา คริสล้มลงจากเวทีเกือบหมดสติจึงลุกขึ้นวิ่งออกจากสตูดิโอ ในเวลานี้ โคเบนกำลังทุบอุปกรณ์ และโกรห์ลก็คว้าไมโครโฟนและเริ่มตะโกนว่า “เฮ้ แอ็กเซล!” (สวัสดี Axl!) หมายถึง Axl Rose นักร้องนำของ Guns N' Roses ซึ่ง Nirvana มีความขัดแย้งเล็กน้อยก่อนการแสดง

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2535 Nirvana ได้เปิดตัวคอลเลกชั่นของหายากและ B-side ที่เรียกว่า Incesticide จำนวนมากการบันทึกทางวิทยุและเนื้อหาที่ยังไม่ได้เผยแพร่ในช่วงแรกจากกลุ่มกำลังเผยแพร่ไปทั่ว และจุดประสงค์ในการปล่อยอัลบั้มคือเพื่อต่อสู้กับของปลอมที่ละเมิดลิขสิทธิ์ดังกล่าว

ในการบันทึกอัลบั้ม In Utero ปี 1993 ทางวงได้เชิญโปรดิวเซอร์ Steve Albini ซึ่งมีชื่อเสียงไปแล้วจากผลงานของเขาในอัลบั้ม Pixies Surfer Rosa Nevermind ได้รับเสียงไชโยโห่ร้องจากผู้ชมที่ส่วนใหญ่ไม่ทราบถึงนักดนตรีทางเลือก ไม่รู้จัก และแนวทดลองที่ Nirvana ถือว่าเป็นรุ่นก่อนๆ ดังนั้นการเชิญ Albini จึงดูเหมือนเป็นการเคลื่อนไหวที่คิดมาอย่างดีของ Nirvana ซึ่งต้องการให้อัลบั้มฟังดูหยาบ ดิบ และไม่มีการประมวลผลมากเกินไป ตัวอย่างเช่น ในเพลงหนึ่งที่มีชื่อเรียกอย่างแดกดันว่า "Radio Friendly Unit Shifter" มีเสียงตอบรับที่ยาวและคมชัด อย่างไรก็ตาม Cobain เน้นย้ำว่าเสียงของ Albini ตรงกับที่เขาใฝ่ฝันมาตลอด นั่นคือเสียงที่ "เป็นธรรมชาติ" โดยไม่มีการพากย์เสียงเกินความจำเป็นและเอฟเฟกต์ในสตูดิโอ เซสชั่นในสตูดิโอกับ Albini นั้นเป็นช่วงสั้นๆ แต่เข้มข้นและมีประสิทธิภาพมาก อัลบั้มนี้ได้รับการบันทึกและมิกซ์ภายในสองสัปดาห์ที่ Pachyderm Studios ใน Cannon Falls ต้นทุนการผลิตอยู่ที่ 25,000 ดอลลาร์

ไม่กี่สัปดาห์หลังจากการบันทึกอัลบั้ม นิตยสาร Chicago Tribune และ Newsweek ได้เผยแพร่ข้อมูลที่ฝ่ายบริหารของ DGC Records ไม่พอใจกับเนื้อหาที่บันทึกไว้และอาจปฏิเสธที่จะเผยแพร่ เป็นผลให้แฟนๆ ตัดสินใจว่าหัวหน้าค่ายเพลงมีอิทธิพลต่อความคิดสร้างสรรค์อย่างอิสระของวง แม้ว่าข่าวลือที่ DGC ปฏิเสธที่จะออกอัลบั้มนั้นไม่เป็นความจริง แต่สมาชิกของ Nirvana ก็ไม่เห็นด้วยกับการตัดสินใจทางดนตรีบางอย่างที่ Albini ทำเมื่อมิกซ์อัลบั้ม โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขารู้สึกว่าโปรดิวเซอร์ปิดเสียงความถี่กีตาร์เบสมากเกินไป โคเบนยังรู้สึกว่า "กล่องรูปหัวใจ" และ "คำขอโทษทั้งหมด" ฟังดูไม่ "สมบูรณ์แบบ" โปรดิวเซอร์ของ R.E.M. Scott Litt ถูกนำเข้ามามิกซ์เพลงทั้งสองเพลง เป็นผลให้เราเพิ่ม เครื่องมือเพิ่มเติมและเสียงร้องสนับสนุน

In Utero เปิดตัวบน Billboard 200 ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2536 โดยครองอันดับหนึ่ง คริสโตเฟอร์ จอห์น ฟาร์ลีย์ ในการวิจารณ์อัลบั้มในนิตยสารไทม์ เขียนว่า "แม้ว่าแฟนเพลงอัลเทอร์เนทีฟจะหวาดกลัว แต่เนอร์วานาก็ยังไม่ได้รับความนิยม แม้ว่าอัลบั้มใหม่ที่ทรงพลังนี้อาจบังคับให้กระแสหลักไปสู่เนอร์วานาอีกครั้ง" อย่างไรก็ตาม แม้ว่าจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่อัลบั้มนี้ก็ยังไม่ประสบความสำเร็จเท่ากับ Nevermind ในฤดูใบไม้ร่วง วงได้เริ่มทัวร์อเมริกาครั้งใหญ่ครั้งแรกในรอบสองปี เพื่อดำเนินการ Nirvana ได้เชิญ Pat Smear จากวงพังก์ Germs มาเป็นมือกีตาร์คนที่สอง

เดือนสุดท้ายและการเสียชีวิตของโคเบน

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2536 เนอร์วานาได้แสดงร่วมกับสเมียร์ในคอนเสิร์ตอะคูสติก MTV Unplugged วงนี้เล่นเพลงฮิตเพียงสองเพลงเท่านั้น - "All Apologies" และ "Come as" คุณคือ- Grohl กล่าวในภายหลังว่า "เรารู้ว่าเราจะไม่ทำ 'Teen Spirit' เวอร์ชันอะคูสติก... นั่นคงจะโง่มาก" เพลงนี้ยังรวมถึงเพลงที่ค่อนข้างคลุมเครือ เช่น เพลงสามเพลงของ Meat Puppets ที่เข้าร่วมกับ Nirvana เพื่อแสดงเพลงเหล่านี้ ในขณะที่การซ้อมเป็นปัญหา Alex Coletti โปรดิวเซอร์ของ MTV Unplugged กล่าวว่าการแสดงนั้นไปได้สวย โดยทุกเพลงที่บันทึกไว้ในครั้งแรก คอนเสิร์ตใช้เวลาไม่ถึงหนึ่งชั่วโมง ซึ่งถือว่าไม่เคยมีมาก่อนสำหรับการแสดงแบบถอดปลั๊กธรรมดา หลังจากแสดงเพลงสุดท้าย (เพลงคัฟเวอร์เพลง Where Did You Sleep Last Night ของ Leadbelly) Coletti ขออังกอร์จากวง แต่ Cobain ปฏิเสธ Coletti เล่าในภายหลังว่า: "เคิร์ตพูดว่า 'ฉันไม่สามารถทำเพลงสุดท้ายนั้นได้' พอเขาพูดอย่างนี้แล้วฉันก็ถอยกลับไป เพราะฉันรู้ว่าเขาพูดถูก” การแสดงของกลุ่มนี้แสดงครั้งแรกทาง MTV เมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2536

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2537 ทีมงานได้ออกทัวร์ยุโรป หลังจากคอนเสิร์ตเมื่อวันที่ 1 มีนาคมที่ Terminal Eins ในมิวนิก Cobain ล้มป่วยด้วยโรคหลอดลมอักเสบและกล่องเสียงอักเสบขั้นรุนแรง การแสดงครั้งต่อไปซึ่งมีกำหนดจะจัดขึ้นในสถานที่เดิมในคืนถัดมาถูกเลื่อนออกไป ในเช้าวันที่ 4 มีนาคม ที่กรุงโรม คอร์ทนีย์ เลิฟ พบโคเบนหมดสติในห้องพักในโรงแรม และเขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล แพทย์ระบุในภายหลังในงานแถลงข่าวว่าโคเบนรับประทานยาโรฮิปนอลตามใบสั่งแพทย์และดื่มแอลกอฮอล์ปริมาณมาก ทัวร์ รวมทั้งวันที่ในสหราชอาณาจักรหลายแห่ง ถูกยกเลิกอย่างถาวร

ไม่กี่สัปดาห์ต่อมา การติดเฮโรอีนเป็นเวลานานของโคเบนก็กลับมาอีกครั้ง เขาถูกชักชวนให้ไปคลินิกฟื้นฟูสมรรถภาพ ไม่กี่วันต่อมา เขาก็ปีนข้ามรั้วคลินิกแล้วบินไปซีแอตเทิล เมื่อวันศุกร์ที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2537 โคเบนถูกพบเสียชีวิตในบ้านของเขาในซีแอตเทิล โดยถูกยิงเข้าปากอย่างเป็นทางการด้วยปืนลูกซอง กลุ่มแตกสลาย

หลังนิพพาน

หลังจากการล่มสลายของ Nirvana, Krist Novoselic และ Dave Grohl ก็ไม่ได้ออกจากกิจกรรมทางดนตรีของพวกเขา หลังจากการเสียชีวิตของโคเบนได้ไม่นาน Grohl ก็ได้บันทึกเสียงเดโมหลายชุดซึ่งต่อมาได้กลายเป็นอัลบั้มเปิดตัวของเขา กลุ่มใหม่ฟูไฟเตอร์ส ซึ่งออกอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จทางการค้าหลายอัลบั้มในปีต่อๆ มา นอกจาก Foo Fighters แล้ว Grohl ยังเล่นกลองให้กับวงดนตรีต่างๆ เช่น Tom Petty and the Heartbreakers, Queens of the Stone Age, Tenacious D, Nine Inch Nails และ Killing Joke เขายังร่วมงานกับ Paul McCartney และ Mike Watt อีกด้วย ภายใต้ชื่อ Probot Grohl ได้บันทึกอัลบั้มเฮฟวีเมทัล ซึ่งเขาแสดงเพลงคัฟเวอร์โดยศิลปินที่เขาชื่นชอบในช่วงต้นทศวรรษ 80 ปัจจุบันเขายังเป็นมือกลองของวงซูเปอร์กรุ๊ป Them Crooked Vultures อีกด้วย

Krist Novoselic หลังจาก Nirvana ได้สร้างวงดนตรี Sweet 75 ต่อมาร่วมกับ Kurt Kirkwood จาก Meat Puppets และ Bud Gough จาก Sublime เขาได้ก่อตั้งวงดนตรี Eyes Adrift Novoselic ยังได้แสดงในคอนเสิร์ตเดียวของวงดนตรี No WTO Combo หนึ่งวันร่วมกับ Kim Thayil จาก Soundgarden และ Jello Biafra จาก Dead Kennedys ซึ่งเขาได้พบโดยบังเอิญในการประท้วงที่การประชุมสุดยอด WTO ในปี 1999 ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2549 เขาได้เข้ามาแทนที่มือกีตาร์เบส Bruno DeSmartas ของวง Flipper ในระหว่างการทัวร์ในสหราชอาณาจักรและไอร์แลนด์และการแสดงในอเมริกาหลายรายการ นอกจากนี้ Novoselic ยังเป็นนักเคลื่อนไหวทางการเมืองโดยก่อตั้งคณะกรรมการ JAMPAC เพื่อปกป้องสิทธิของนักดนตรี ในปี 2004 เขาออกหนังสือชื่อ Of Grunge and Government: Let's Fix This Broken Democracy ซึ่งเขาได้กล่าวถึงแรงบันดาลใจทางการเมืองในอดีตและปัจจุบันทางดนตรีของเขา

เมื่อวันที่ 12 ธันวาคม พ.ศ. 2555 Grohl, Novoselic และ Smear เข้าร่วมกับ Paul McCartney ในคอนเสิร์ตที่เป็นประโยชน์ต่อผู้ประสบภัยจากพายุเฮอริเคนแซนดี้สำหรับการแสดงเปิดตัวเพลง "Cut Me Some Slack" ของสี่คน สตูดิโอบันทึกเสียงเพลงนี้ได้รับการเผยแพร่เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์สารคดีของ Grohl เกี่ยวกับสตูดิโอ Sound City

บันทึกเผยแพร่หลังจากการเสียชีวิตของ Kurt Cobain

อัลบั้ม Nirvana หลายอัลบั้มได้รับการปล่อยตัวหลังจากโคเบนเสียชีวิต ครั้งแรก MTV Unplugged ในนิวยอร์กวางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2537 และเป็นการแสดงที่บันทึกไว้เต็มรูปแบบของวงในคอนเสิร์ตอะคูสติก MTV Unplugged ในปี 1993 สองสัปดาห์หลังจากการเปิดตัว วิดีโอรวบรวมการแสดงของ Nirvana Live! คืนนี้! ขายหมดแล้ว!!. เคิร์ตเองก็เลือกเนื้อหาวิดีโอจำนวนมากสำหรับคอลเลกชันนี้ ซึ่งรวมถึงการบันทึกจำนวนมากที่ทำระหว่างการทัวร์เพื่อสนับสนุนอัลบั้ม Nevermind ในตอนแรก MTV Unplugged มีแผนที่จะวางจำหน่ายพร้อมกับแผ่นดิสก์แผ่นที่สอง ซึ่งจะมีเนื้อหาจากคอนเสิร์ต "ไฟฟ้า" ของวง - ซึ่งตรงข้ามกับการแสดงแบบอะคูสติก อย่างไรก็ตามสมาชิกที่เหลือในทีมถูกบังคับให้ยกเลิกการตัดสินใจเนื่องจากพวกเขาไม่พบความแข็งแกร่งที่จะทำงานกับบันทึกของโคเบนที่เสียชีวิต แผ่นดิสก์ที่มีการบันทึกการแสดงสดของทีมวางจำหน่ายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2539 ภายใต้ชื่อ From the Muddy Banks of the Wishkah

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2540 เว็บไซต์ข่าวเพลง Wall of Sound รายงานว่า Grohl และ Novoselic กำลังทำงานเกี่ยวกับคอลเลกชั่นของหายากของ Nirvana สี่ปีต่อมา ค่ายเพลงของวงประกาศว่าการรวบรวมเสร็จสมบูรณ์และจะออกในเดือนกันยายน สิบปีหลังจากการเปิดตัว Nevermind อย่างไรก็ตาม ก่อนวันวางจำหน่ายบ็อกซ์เซ็ต Courtney Love ได้รับคำสั่งห้ามปล่อยและฟ้องร้อง Novoselic และ Grohl โดยกล่าวหาว่าพวกเขาใช้ผลงานของ Kurt อย่างผิดกฎหมาย การต่อสู้ทางกฎหมายที่ยืดเยื้อเริ่มต้นขึ้นเกี่ยวกับการเป็นเจ้าของมรดกทางดนตรีของเคิร์ต โคเบน ซึ่งกินเวลานานกว่าหนึ่งปี

ข้อถกเถียงหลักปะทุขึ้นเกี่ยวกับเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ "You Know You"re Right ซึ่งเป็นผลงานในสตูดิโอสุดท้ายของวง Grol และ Novoselic ต้องการรวมเพลงดังกล่าวไว้ในคอลเลกชันด้วยเหตุนี้จึงปล่อยเพลงที่หายากทั้งหมดในคราวเดียว อย่างไรก็ตาม Love โต้แย้งเรื่องนี้ โดยบอกว่าเพลงนี้สำคัญกว่าการบันทึกเสียงซึ่งมักเรียกว่าหายากและควรตีพิมพ์ในคอลเลกชันผลงานที่ดีที่สุดของกลุ่ม ข้อพิพาททางกฎหมายกินเวลานานกว่าหนึ่งปีและเป็นผลให้ทั้งสองฝ่ายมาถึง การประนีประนอม: มีการตัดสินใจโดยไม่ชักช้าที่จะปล่อยแผ่นดิสก์ด้วย เพลงที่ดีที่สุดกลุ่มต่างๆ (รวมถึง “คุณรู้ว่าคุณพูดถูก”) แผ่นดิสก์นี้เรียกง่ายๆ ว่าเนอร์วาน่า Love ตกลงที่จะแจกเทปเดโมของ Cobain เพื่อใช้ในอัลบั้มรวบรวม

อัลบั้มรวม Nirvana เปิดตัวเมื่อวันที่ 29 ตุลาคม พ.ศ. 2545 นอกจากเพลง "You Know You"re Right แล้ว อัลบั้มนี้ยังรวมเพลงฮิตจากทั้งสามเพลงด้วย สตูดิโออัลบั้มรวมถึงเพลงที่คุ้นเคยของวงบางเวอร์ชั่นสลับกัน อัลบั้มรวมเพลง With The Lights Out วางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2547 คอลเลกชันนี้ประกอบด้วยการสาธิต ช่วงแรกๆ ของโคเบน ภาพการซ้อม และการแสดงสดจากช่วงเวลาต่างๆ ในประวัติศาสตร์ของวง ผลงานที่เลือกจากคอลเลกชั่นนี้ได้รับการเผยแพร่เป็นอัลบั้มแยกต่างหากชื่อ Sliver: The Best of the Box ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2548 ซีดีประกอบด้วยเพลง 19 เพลงจากคอลเลกชันนี้และเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ 3 เพลง รวมถึงเวอร์ชันของเพลง "Spank Thru" จากการเดโมในปี 1985 โดยวง Fecal Matter วงแรกเริ่มของโคเบน ในการให้สัมภาษณ์กับ Jim DeRogatis Love พูดถึงการซ้อม การสาธิต และการบันทึกเสียงที่บ้านจำนวนนับไม่ถ้วน (หลายเพลงที่ Kurt สร้างขึ้นในห้องนอนของเขาเอง) ที่เหลือหลังจากการเสียชีวิตของ Cobain

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2549 Love ได้ประกาศการตัดสินใจขายเพลง Nirvana ของเธอร้อยละ 25 ในราคา 50 ล้านเหรียญสหรัฐ ผู้ซื้อคือ Larry Mestel อดีตผู้บริหารของ Virgin Records และหัวหน้าคนปัจจุบันของ Primary Wave Music Publishing เพื่อขจัดความกังวลในหมู่แฟนๆ เกี่ยวกับการจำหน่ายมรดกของวงดนตรีที่ถือว่าเป็นอิสระในเชิงพาณิชย์ Love จึงติดต่อพวกเขาด้วยความมั่นใจว่าลิขสิทธิ์เพลงจะไม่ถูกขายให้กับผู้เสนอราคาสูงสุดเท่านั้น ในแถลงการณ์ของเธอ Love เขียนว่า "เราจะยังคงแน่วแน่ต่อจิตวิญญาณของ Nirvana และเลือกสรรอย่างมากในการถ่ายโอนดนตรีไปสู่มือใหม่"

ในปี 2549 ถ่ายทอดสด! คืนนี้! ขายหมดแล้ว!! ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งในรูปแบบดีวีดี MTV Unplugged in New York เวอร์ชันไม่ได้เจียระไนทั้งหมดได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบดีวีดีในปี 2550 Live at Reading การแสดงของวงในปี 1992 ที่ Reading Festival ในอังกฤษ วางจำหน่ายในรูปแบบซีดีและดีวีดีในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2552 อัลบั้มแรกของ Nirvana Bleach ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งในปี 2009 ในรูปแบบซีดีและไวนิล ยี่สิบปีหลังจากการเปิดตัวครั้งแรก นอกเหนือจากเพลงรีมิกซ์แล้ว อัลบั้มนี้ยังรวมถึงภาพคอนเสิร์ตของวงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้เมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2533 ที่ Pine Street Theatre ในพอร์ตแลนด์ รัฐออริกอน ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2554 เวอร์ชันครบรอบของ Nevermind ได้รับการเผยแพร่เพื่อฉลองครบรอบยี่สิบปีของการเปิดตัวอัลบั้ม

สไตล์ดนตรี

เคิร์ต โคเบน บรรยายเสียงในช่วงแรกของวงว่า "ลอกเลียนแบบ Gang Of Four และ Scratch Acid" เมื่อ Nirvana บันทึกเพลง Bleach โคเบนตัดสินใจว่าพวกเขาจะต้องทำตามความคาดหวังของ Sub Pop ในเรื่องซาวด์กรันจ์ สิ่งนี้ระงับความปรารถนาของเขาที่จะเขียนเพลงที่เบากว่า

โคเบนพยายามสร้างส่วนผสมของเสียงที่หนักและเบา เขาพูดว่า: "ฉันอยากเป็นเหมือน Led Zeppelin เล่นดนตรีแนวพังค์ร็อคสุดมันส์และทำเพลงป๊อปช้าๆ" หลังจากบันทึกเสียง Bleach แล้ว เคิร์ตได้ยินอัลบั้ม Surfer Rosa ของ Pixies (ออกในปี 1988) เขารู้สึกว่ามันเป็นเสียงที่เขาต้องการทำให้สำเร็จ แต่ก็ทำไม่ได้ โดยพยายามเล่นเพลงกรันจ์ที่หนักกว่านี้ ความนิยมในเวลาต่อมาของ The Pixies ทำให้โคเบนเชื่อตามสัญชาตญาณทางดนตรีของเขา

เนอร์วาน่าใช้การเปลี่ยนอย่างกะทันหันจากเสียงช้าและเงียบไปเป็นเสียงที่ดังในเพลงของพวกเขา ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Cobain กล่าวว่ากลุ่มนี้เบื่อหน่ายกับสูตรการเขียนเพลงที่ซ้ำซากจำเจ แต่ในขณะเดียวกันก็แสดงความเห็นว่าสมาชิกในกลุ่มไม่น่าจะมีทักษะมากพอที่จะลองทำสิ่งที่แตกต่างออกไป สไตล์การเล่นกีตาร์จังหวะของโคเบน ซึ่งอาศัยคอร์ดพาวเวอร์ ริฟฟ์ต่ำ และการเล่นเลอะเทอะ มือขวามีองค์ประกอบสำคัญของเพลงของกลุ่ม โคเบนมักจะเล่นริฟฟ์ของท่อนเพลงด้วยโทนเสียงที่สะอาด จากนั้นจึงเพิ่มเป็นสองเท่าด้วยกีตาร์ที่บิดเบี้ยว โดยเล่นซ้ำส่วนที่เล่นไปแล้ว เขาไม่ค่อยแสดงโซโลกีตาร์ซึ่งสำหรับเขาแล้วเมโลดี้หลักของเพลงมีความหลากหลายเล็กน้อย โซโลของเขาส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากเพลงบลูส์และเสียงกีตาร์ที่ไม่ปรับแต่ง

การตีกลองของ Grohl "ยกระดับเสียงของ Nirvana ไปสู่ระดับใหม่ที่มีพลังมากขึ้น" Azerrad ผู้เขียนชีวประวัติของวงเขียนว่า "การตีกลองอันทรงพลังของ Grohl ยกระดับวงดนตรีให้มีมาตรฐานที่สูงขึ้น ทั้งด้านภาพและดนตรี" โดยสังเกตว่า "แม้ว่า Dave จะตีกลองหนักมาก แต่เขาก็ค่อนข้างมีดนตรี - มันไม่ยากที่จะบอกว่าเพลงอะไร เขาเล่นแม้ว่าจะไม่มีใครไปด้วยก็ตาม”

เมื่อแสดงสด Cobain และ Novoselic จะปรับกีตาร์ให้เป็นแบบ E flat เสมอ โคเบนเคยกล่าวไว้ว่า "เราเล่นกันหนักจนตั้งสายกีตาร์ไม่ได้" กลุ่มนี้มีนิสัยชอบทำลายอุปกรณ์หลังคอนเสิร์ต Novoselic กล่าวว่าเขาและ Cobain ได้สร้าง "เคล็ดลับ" นี้ขึ้นมาเพื่อออกจากเวทีอย่างรวดเร็ว โคเบนกล่าวว่าทั้งหมดเริ่มต้นจากการแสดงออกของเขา อารมณ์เชิงลบปรากฏตัวเพราะเธอและแชด แชนนิ่งทำผิดพลาดระหว่างคอนเสิร์ต

การแต่งเพลงและเนื้อเพลง

พื้นฐานทางดนตรีของแต่ละเพลง สไตล์การแสดง และเนื้อเพลงถูกสร้างขึ้นโดยโคเบน เขามักจะแต่งทำนองโดยใช้กีตาร์โปร่ง เขาเน้นย้ำว่า Novoselic และ Grohl "มีบทบาทสำคัญในการตัดสินใจว่าเพลงควรจะยาวแค่ไหนและมีกี่ท่อน นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงไม่ชอบถูกมองว่าเป็นนักแต่งเพลงเพียงคนเดียว” เมื่อถามว่าเขาเขียนส่วนใดของการเรียบเรียงเป็นอันดับแรก โคเบนตอบว่า “ผมไม่รู้ ฉันไม่รู้จริงๆ. ฉันเดาว่าฉันเริ่มต้นด้วยท่อนนี้แล้วจึงเข้าสู่คอรัส”

โดยปกติแล้วโคเบนจะเขียนเนื้อเพลงเป็นเวลาไม่กี่นาทีก่อนที่จะบันทึกเสียงในสตูดิโอ เขากล่าวว่า “เมื่อฉันเขียนเพลง คำพูดมีความสำคัญน้อยที่สุดสำหรับฉัน เพลงของฉันอาจมีธีมที่แตกต่างกันสองหรือสามธีมมาบรรจบกัน และชื่อเพลงอาจไม่มีความหมายอะไรเลย” ในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสาร Spin ในปี 1993 โคเบนกล่าวว่าเขา "ไม่ได้สนใจ" เกี่ยวกับเนื้อเพลงของเพลงใน Bleach ในขณะที่เนื้อเพลง Nevermind นำมาจากบทกวีที่เขาเขียนมากว่าสองปีที่ฉันตัดและเลือกท่อนที่ฉันชอบ ที่สุด. ในอัลบั้มล่าสุดของเขา In Utero โคเบนระบุว่าเนื้อเพลง "เน้นไปที่ธีมบางอย่างมากกว่า"

มรดกและอิทธิพล

Stephen Thomas Erlewine นักวิจารณ์เพลงของ Allmusic.com เขียนว่าก่อน Nirvana "ดนตรีทางเลือกไม่ได้ถูกค่ายเพลงหลักให้ความสำคัญอย่างจริงจัง" หลังจากการปล่อย Nevermind “ทุกอย่างเปลี่ยนไป ยังไม่ชัดเจนว่าจะแย่ลงหรือดีขึ้น” ความสำเร็จของ Nevermind ไม่เพียงแต่นำกรันจ์มาสู่กระแสหลักเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึง "ศักยภาพทางวัฒนธรรมและเชิงพาณิชย์ของอัลเทอร์เนทีฟร็อกโดยรวม" วงอื่นๆ เคยมีเพลงฮิตมาก่อน แต่ตามคำบอกเล่าของ Erlewine Nirvana คือผู้ที่ "ทลายกำแพงที่ขวางกั้น" ระหว่างโลกของอัลเทอร์เนทีฟร็อกและดนตรียอดนิยมตลอดกาล Erlewine ยังตั้งข้อสังเกตอีกว่าความก้าวหน้าของ Nirvana "ไม่ได้ทำลายใต้ดิน" แต่ "เปิดกว้าง" สำหรับผู้ฟัง ในปี 1992 Jon Pareles นักข่าวของ The New York Times เขียนว่าหลังจากการพัฒนาของ Nirvana บริษัทแผ่นเสียงเริ่มสนใจวงดนตรีที่เล่นดนตรีอัลเทอร์เนทีฟ ตัวแทนของบริษัทได้ทำข้อตกลงกับพวกเขาและพยายามเข้าถึงกระแสหลักอย่างรวดเร็ว

Erlewine แย้งว่าความก้าวหน้าของ Nirvana "ทำให้สิ่งที่เรียกว่า Generation X และวัฒนธรรมคนขี้เกียจเป็นที่นิยม" ทันทีหลังจากการเสียชีวิตของ Cobain นักร้องนำวง Nirvana ถูกพูดถึงว่าเป็น "เสียงแห่งยุค" แม้ว่าตัวเขาเองจะปฏิเสธค่ายเพลงนี้ในช่วงชีวิตของเขาก็ตาม สิบปีหลังจากการเสียชีวิตของโคเบน Eric Olsen จาก MSNBC เขียนว่า:

“ตลอดทศวรรษที่ผ่านมา โคเบน ตัวเล็ก อ่อนแอ แต่... ผู้ชายที่มีเสน่ห์ตลอดชีวิต กลายเป็นไอคอน Generation X ที่เป็นนามธรรม ซึ่งหลายคนมองว่าเป็นร็อคสตาร์ที่แท้จริงคนสุดท้าย... พระเมสสิยาห์และผู้พลีชีพซึ่งทุกคำพูดถูกขโมยและวิเคราะห์"

มากมาย วงดนตรีและนักแสดงก็อ้างซ้ำแล้วซ้ำอีกว่านิพพานมี อิทธิพลใหญ่เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์และการตัดสินใจเริ่มทำดนตรี หนึ่งในนั้นคือ Limp Bizkit, Jared Leto จาก 30 Seconds to Mars, Seether, Flyleaf และอื่นๆ Tim Ritchie ผู้อำนวยการเพลงของ Radio National เปรียบเทียบผลงานของ Sex Pistols และ Nirvana (จึงเปรียบเทียบจุดสุดยอดของการเคลื่อนไหวพังก์และกรันจ์ตามลำดับ) เขียนว่า "อิทธิพลของ Nirvana นั้นยิ่งใหญ่กว่า Sex Pistols มาก" เนื่องจาก Nirvana ไม่เพียงแต่ มีอิทธิพลต่อนักดนตรี มันมีอิทธิพลต่อกระแสหลักทั้งหมดโดยรวม Craig Mathieson ผู้เขียนหนังสือสองเล่มเกี่ยวกับกระแสอินดี้ของออสเตรเลียที่เพิ่มขึ้นในช่วงทศวรรษ 1990 เขียน (เช่นเดียวกับ Erlewine) ว่าความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Nirvana คือการขจัดอุปสรรคระหว่างค่ายเพลงขององค์กรและเพลงอินดี้

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม

2532 - น้ำยาฟอกขาว
2534 - ไม่เป็นไร
2536 - ในมดลูก

อัลบั้มแสดงสด

1994 - MTV Unplugged ในนิวยอร์ก
2539 - จากฝั่งโคลนแห่ง Wishkah
2552 - อยู่ที่การอ่าน

คอลเลกชัน

2535 - การร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง
2545 - เนอร์วาน่า (ฮิตที่สุด)
2547 - With the Lights Out (คอลเลกชันบันทึกที่หายาก)
2548 - เศษไม้: ที่สุดของกล่อง

องค์ประกอบของกลุ่ม

องค์ประกอบคลาสสิก

เคิร์ต โคเบน - ร้องนำ, กีตาร์ (2530-2537)
คริส โนโวเซลิค - กีตาร์เบส (1987-1994)
Dave Grohl - กลอง, ร้องประสาน (1990-1994)

สมาชิกในทีมหลักตลอดหลายปีที่ผ่านมา

แอรอน เบอร์คาร์ด - กลอง (2530-2531)
เดฟ ฟอสเตอร์ - กลอง (1988)
แชด แชนนิ่ง - กลอง (2531-2533)
แดน ปีเตอร์ส - กลอง (1990)

เล่นกับวงดนตรีระหว่างทัวร์

เจสัน เอเวอร์แมน - กีตาร์ (1989)
แพท สเมียร์ - กีตาร์ (1993-1994)
ลอรี โกลด์สตัน - เชลโล (1993-1994)
มาโลรา ครีเกอร์ - เชลโล (1994)