چشم ها بازی می کنند نقش مهمدر تصویرسازی مد به عنوان مثال، شکل آنها به شدت بر حالت چهره مدل تأثیر می گذارد. هرچه بیشتر تمرین کنید، بهتر می توانید احساسات مدل را متناسب با لباس های به تصویر کشیده شده به تصویر بکشید.
چشم از کره چشم و پلک بالا و پایین تشکیل شده است. ضخامت پلک ها با استفاده از سایه ایجاد می شود. با پوشاندن این سایه می‌توانید ظاهری طبیعی‌تر و نرم‌تر ایجاد کنید.
برای شروع، یک خط راهنما بکشید که از گوشه های داخلی و خارجی چشم می گذرد، سپس پلک های پایین و بالایی را با یک خط منحنی بکشید. حالا ضخامت پلک بالایی را با پنهان کردن عنبیه زیر آن نشان دهید. مژه های بالایی را که پایه آن در قسمت داخلی پلک بالایی است بکشید. سپس قسمت پایینی که از لبه بیرونی پلک پایین بیرون می آید را بکشید.
با تمرین کشیدن انواع مختلف چشم ها، طیف وسیعی از گزینه ها برای ترسیم موثرتر آنها در اختیار خواهید داشت.
ابروها
ابروها همچنین بسیار مهم هستند زیرا حالت چهره را از طریق قوس و ضخامت خود مشخص می کنند. نقطه شروع برای کشیدن ابرو بالای گوشه داخلی چشم است. دقت کنید که نوک آن خیلی بلند نشود.
بینی
در تصویرسازی مد، بینی همیشه به شکل ساده شده به تصویر کشیده می شود. بدون پرداختن به جزئیات، به حداقل برسانید. فقط یک طرف بینی را بکشید و نه در مرکز صورت. و سوراخ های بینی خود را گرد نکنید.
گوش ها
نحوه کشیدن گوش ها بستگی به این دارد که گوشواره، عینک یا روسری به تصویر کشیده شود، اما درست مانند بینی، جزئیات واضح اختیاری هستند. نکته اصلی این است که مکان و اندازه آنها را نشان دهید و ترسیم لوب ها را فراموش نکنید.
لب
لب ها به دلیل نرمی و تغییرپذیری طبیعی، با وجود اندازه نسبتا کوچکشان در طراحی، عنصری کلیدی در بیان احساسات مدل هستند. رسم شکل لب مورد علاقه خود را تمرین کنید.
لب بالایی کمی پهن تر است و کمی بیرون زده است.
ابتدا پهنا و ضخامت لب ها را با کشیدن خطوط منحنی شکل آنها مشخص کنید. در مرحله بعد، یک سوراخ بالای لب بالایی بکشید و یک فرورفتگی در مرکز ایجاد کنید. لب پایین را سبک تر بکشید، زیرا ... کمی به بالا نگاه می کند و نور را منعکس می کند.
هنگامی که دندان ها را می کشید، مطمئن شوید که خیلی به چشم نمی آیند. همچنین به یاد داشته باشید که صورت مدل در یک تصویر مد، بخش کوچکی از طراحی است. جزییات بیش از حد آن فقط درک طرح لباس را دشوار می کند.
مو و مدل مو
مدل مو و همچنین آرایش، بسیار است عنصر مهمتصاویر مد، که سبک کلی تصویر را تعریف می کند. لطفا توجه کنید توجه ویژهاین تعادل
بیایید آن را برای تمرین اولیهو بیایید ابتدا کشیدن یک دم اسبی را تمرین کنیم که در آن موها محکم به سر فشرده می شوند. فاصله های کوچکی بین سر و موهای خود بگذارید. تارهای مو را با حرکات سریع و گرد بکشید، از خط رویش مو شروع کنید تا کشش، بدون مرزهای واضح در نزدیکی صورت و خط مو. چند خط همگام برای ظاهر طبیعی. سپس به تدریج با حجم دادن به موهایتان، مدل موهایتان را پیچیده کنید، اما توجه داشته باشید که بین سر و موهایتان فاصله وجود داشته باشد.
با تمرین کشیدن موهای روان در حرکت، مهارت های خود را بهبود بخشید.
کلاه و کلاه
کلاه خیلی وقت پیش اختراع شد و تعداد زیادی از آنها به ما رسیده است. انواع مختلفو موارد استفاده کنید. کلاه دارند نفوذ بزرگبرای طراحی مد و همچنین آرایش و مدل مو.
کلاه معمولاً از یک تاج که سر را می پوشاند و یک لبه تشکیل می شود. ابتدا یک لبه دور سر و سپس دایره بیرونی زمین ها کشیده می شود. در نهایت تاج و لبه را با توجه به بالا و پایین لبه وصل کنید.
سرپوش با یک غالب ظاهردر طیف گسترده ای از سبک ها، از ساده ترین تا آنهایی که بسته به زوایایی که حاشیه ها در آن قرار می گیرند، متفاوت به نظر می رسند. عادت کنید کلاه را به دقت مطالعه کنید تا بفهمید که تاج و لبه با یکدیگر چگونه ارتباط دارند.
مشق شب:
اشکال چشم، ابرو، لب و بینی را در دفترچه طراحی خود آزمایش کنید. همچنین چندین مدل مو و کلاه مختلف بکشید. اگر تخیل شما ضعیف است، از تصاویر این درس استفاده کنید.
از مطالب کتاب "تکنیک های تصویرسازی مد معاصر" نوشته نائوکی واتانابه استفاده شد.
1. یک چهره بسازید و به آن روحیه دهید تصاویر مد
1.1. ما نسبت ها و ساختار صورت و سر را مطالعه می کنیم
این مبحث شبیه یک مسئله هندسه است. جولیا می گوید:
- چگونه به درستی نسبت های صورت یک فرد معمولی را بسازیم،
- چگونه می توان موقعیت گوشه های بیرونی ابروها را پیدا کرد، اگر می دانید گوشه های داخلی کجا هستند، چگونه خط دهان را مشخص کنید، چشم ها را به عنوان نقطه شروع در نظر بگیرید،
- چگونه به سادگی و به درستی صورت و سر انسان بسازیم.
شما با الگوهای بسیاری در ساختار صورت آشنا خواهید شد، یعنی:
- اینکه یک فرد متوسط دارای یک سیستم معین نسبت است.
- نحوه کار با مداد و ترسیم محورهای اصلی صورت؛
- نحوه تقسیم صورت و سر به بخش هایی که برای اعمال صحیح جزئیات مناسب است: و اینها چشم ها، بینی، لب ها، خط مو، گوش ها هستند.
- چگونه یک ترکیب را روی یک ورق کاغذ با مداد ترسیم کنیم تا جایی برای "رشد" تصویر باقی بماند.
- به همراه معلم خود، به طور دقیق ترتیب جزئیات صورت را مطالعه خواهید کرد و یاد خواهید گرفت که چگونه چشم ها را به طور دقیق در صورت "کاشتن" کنید، چگونه خط ابروها و خط بینی را مشخص کنید، چگونه یک چشم را بسازید. بیضی شکل صورت و خط مو را مشخص کنید، چگونه گوش ها را نه بزرگ و نه کوچک کنیم، و خیلی چیزهای دیگر.
و اگر اولین نقاشی مشخص شود که کسی است که خیلی جذاب نیست، پس با پیروی از معلم، به زودی نمودار را به یک شخص واقعی تبدیل خواهید کرد.
1.2. سبک سازی مدل در روح تصویرسازی مد
این دومین موضوع بزرگ دوره است.
شما خواهید آموخت که سبک سازی چیست و چرا در هنر تصویرسازی مد مورد نیاز است. جولیا در مورد جدیدترین پارامترها صحبت می کند مد مدرن، زیرا مد بر خطوط و فرم های صورت و همچنین بر خطوط در لباس حاکم است. آیا فکر می کردید که مد فقط در لباس ها و مدل هایی که آنها را نشان می دهند وجود دارد؟ از توضیحات یولیا متوجه خواهید شد که بینی شیک، دهان شیک و ابروهای شیک وجود دارد.
یاد خواهید گرفت:
- کدومشون دقیقا روندهای مدرنباید در تصویر منعکس شود تا واقعاً "مد" باشد، حتی اگر ایده های مد روز به خاطر روندهای مدرن نسبت های صحیح را نقض کنند.
- چگونه می توان طرح کلی صورت را مشخص کرد و جزئیات لازم را اضافه کرد و همچنین آنها را سبک کرد.
- چگونه موقعیت مردمک را "پایدار" کنیم تا در حوضچه چشم شناور نشود.
- چگونه می توان درجه سبک سازی را تعیین کرد و در صورت غفلت از آن چه اتفاقی می افتد،
- آیا می توان قوانین را در نقاشی زیر پا گذاشت: چه زمانی غیرقابل قبول است و چه زمانی می توان آن را عمدا انجام داد؟
1.3. مدل سازی سیاه و سفید اشیا
این موضوع ممکن است خسته کننده و بیش از حد "آکادمیک" به نظر برسد، اما برای ایجاد حجم بصری هر شی، چه کلاه بالایی یا چه صورت یک فرد، کاملا ضروری است.
این درس به تجزیه و تحلیل مفاهیم اساسی ساخت سه بعدی اشیاء اختصاص دارد. با استفاده از مثال یک مدل، یولیا در مورد چیزهای مهمی مانند سایه روشن، رفلکس هایلایت، نیمه تون-نیمه تون، معنای همه اینها و اینکه چرا یک هنرمند باید بداند صحبت می کند.
1.4. تجزیه و تحلیل شکل صورت
خیلی موضوع مهم، که موفقیت همه کارها به آن بستگی دارد. بسته به محل منبع نور، ما یاد می گیریم که ساختار نور و سایه صورت را تعیین کنیم.
1.5. آشکار کردن حجم جزئیات صورت
در این قسمت به هنر سایه زنی مسلط می شویم. معلم برای هر مرحله از کار یک مداد انتخابی می دهد. شما اهمیت جهت سکته مغزی را یاد خواهید گرفت و تعداد زیادی به دست خواهید آورد نکات مفیدبا سایه زدن یولیا می گوید که چگونه عمق حدقه چشم را آشکار کنیم، چگونه داخل چشم ها را بکشیم، با ابروها چه کنیم و چگونه حجم بینی و لب ها را آشکار کنیم.
1.6. ادامه
در این قسمت از طریق سایه زدن به عمق و برجستگی ادامه می دهیم. ما با لب کار می کنیم.
1.7. نمایان شدن بیضی صورت با سایه زدن
1.8. تشکیل یک سایه در حال سقوط از صورت
ویژگی ها و ایجاد آن با مدادهایی با نرمی های مختلف. تشکیل حجم گردن
1.9. اضافه کردن لحن به حفره های صورت
رفلکس سایه روشن روی پیشانی و سایر قسمت های صورت. ما یاد می گیریم که به طور فزاینده ای صدا را آشکار کنیم و یک "کشش" عالی از لحن ایجاد کنیم.
1.10. تمام شدن صورت
اضافه کردن تفاوت های ظریف و قرار دادن لهجه
2. آموزش کشیدن مو
2.1. ساختار مو
- چگونه موهایی رسا و بافت بسازیم.
- اجراها و تمرینات.
- نور و سایه روی مو روی جسم و روی تارهای جداگانه.
- نحوه کشیدن تارهای تکی و تک تک موها.
- هایلایت-نیم روشن-نیمه تن-سایه رفلکس روی مو.
2.2. ورزش (ادامه دارد)
2.3 کار با مو در تصویر
- مدل موی مدل را بکشید. یاد خواهید گرفت:
- چگونه عناصر یک مدل مو را بکشیم و رشته ها و فرهای جداگانه را مشخص کنیم،
- نحوه تشکیل کل ترکیب با در نظر گرفتن تصویر مو،
- چگونه منطق رشد و چیدمان رشته ها را در مدل مو در نقاشی "روشن" کنیم.
- نحوه "تزیین" فراق.
2.4. جوجه ریزی عناصر مدل مو
معلم می گوید:
- نحوه تعیین منبع نور، شناسایی قسمت های سایه مدل مو،
- چگونه تارهای فردی را سایه بزنیم و موهای فردی را نشان دهیم.
2.5. ایجاد حجم مو روی سر
در این قسمت از درس یاد خواهید گرفت:
- چگونه جرم مو و ساختار آن را نشان دهیم
- نحوه تعیین محل و نحوه "حل کردن" قسمت سایه در نور؛
- جایی که نور و سایه بسته به منطق رشد مو شما وجود خواهد داشت،
- تفاوت بین سایه در پایه ریشه ها و انتهای رشته ها چیست؟
- چگونه ساختار مو را نشان دهیم و از تکه تکه شدن در سایه جلوگیری کنیم.
2.6. حلقه
- در این درس، جولیا توضیح می‌دهد که چگونه با استفاده از سایه مو، صورت را به پیش‌زمینه بیاورید.
- بهترین مدادهای سختی برای کارهای مختلف،
- از چه لحظاتی در ترکیب باید اجتناب کرد،
- که یک «محرک» بصری در کار است.
- یاد خواهید گرفت که چرا داشتن مدادهای خوب تراشیده شده مهم است،
- چگونه یک فر را تمام کنیم،
- چگونه یک رشته را به طور موثر بپیچانیم،
- از چه مدادهایی برای کشیدن نور روی نواحی روشن و تیره مو استفاده کنیم.
جولیا کار خود را به عنوان درک الگوریتم الگوها و تجزیه و تحلیل ثابت می بیند. شما در مورد نقش الهام و تجزیه و تحلیل برای یک نقاشی موفق و راه حل های صحیح فضایی و نور و سایه خواهید آموخت.
در نهایت چه اتفاقی خواهد افتاد؟ حداقل یک کار تکمیل شده، حداکثر - یک پایگاه دانش در مورد ایجاد تصاویر زنانه در گرافیک، و یک سکوی پرتاب برای بهبود در زمینه تصویرسازی مد در سایر تکنیک ها.
3. پرتره رنگی
3.1. کار آبرنگ
در آن درس بزرگیاد خواهید گرفت:
چگونه یک پشتی مرطوب برای پس زمینه رنگی بسازیم
نحوه ترکیب رنگ ها در محل کار،
چگونه لکه های به ظاهر بی دقت را به یک طرح رنگی موثر تبدیل کنیم.
یک تکنیک جسورانه و پویا برای سهل انگاری عمدی کار (سعی کنید آن را تکرار کنید) مشاهده خواهید کرد و پس از نمایش و توضیح معلم، قادر خواهید بود:
نکاتی در مورد لباس ها بدون توضیح دقیق آنها،
رنگ "اضافی" را در جایی که به نیت هنرمند نیازی نیست بردارید.
3.2. کار جوهر
در این درس، جولیا نحوه کار با جوهر با استفاده از تکنیک لعاب دادن را آموزش می دهد و به تدریج از روشن به تیره می شود:
ما تعیین می کنیم که کجا نور باشد، کجا سایه باشد،
حجم مدل مو را تشکیل می دهیم، طرح کلی صورت را می کشیم و محل سایه ها را تعیین می کنیم.
جولیا می گوید:
نحوه استفاده از جوهر سایه های مختلف، افزایش تدریجی حجم تصویر،
نحوه رنگ آمیزی تدریجی جزئیات روی صورت با جوهر: چشم، بینی، لب، گوش، دست زیر صورت، فر،
چگونه با استفاده از ریمل مشکی، هایلایت های موهای خود را نشان دهیم؟
نحوه نشان دادن حجم مو و رشته های جداگانه،
نحوه نشان دادن سایه زیر مو
3.3 بررسی جزئیات
معلم نشان می دهد:
چگونه رشته های نامرتب را اضافه کنیم
تکنیک روشن کردن خطوط صورت را با یک برس نازک نشان می دهد، وابستگی کانتور به منبع نور،
چگونه مردمک را به تدریج نمایان کنیم و به ظاهر معنا ببخشیم، چگونه ابروها را با ریمل مشکی پر کنیم،
چگونه می توان با لعاب ملایم به گونه ها تن داد تا ظاهر مجسمه ای صورت را آشکار کند؟
از چه تکنیکی می توانید برای "هل دادن" بیشتر صورت خود به جلو استفاده کنید؟
اینکه آیا می‌توانید تبلت را در حین کار بچرخانید یا نه و خیلی موارد دیگر.
آثار شما به زودی در اینجا نمایش داده می شود.
تصویرسازی مد تنها یک تصویر مستقیم از کت و شلوار در کت واک نیست. شخصیت و حال و هوای نقاشی تا حد زیادی توسط ژست ها و چهره های خود مدل ها تعیین می شود. بنابراین، وقت آن است که در مورد پرتره صحبت کنیم)
استایل، طراحی و انتخاب مواد می تواند بسیار متفاوت باشد: قبلاً در پست مربوط به طراحی در مورد این موضوع صحبت کردیم. فرقی نمی‌کند با چه چیزی طراحی می‌کنید یا روی آن، مهم این است که از برخی قوانین و الگوها در به تصویر کشیدن چهره انسان پیروی کنید.
در اینجا آنها، این قوانین هستند: (شکل 1 را ببینید)
شکل سر بیضی شکل است که در بالا گشاد می شود و در پایین باریک می شود. طرح کلی صورت را می توان به دلخواه تغییر داد - این یک موضوع سلیقه ای است)
- بیضی را به صورت طولی و عرضی به دو نیم تقسیم کنید. خط عمودی- محور تقارن. خط افقی هم سطح چشم است. توصیه: این خطوط و خطوط بعدی را تا پایان ساخت و ساز رها کنید، زیرا به شما کمک می کنند تا در نقشه حرکت کنید.
- ما خط مو را تعیین می کنیم - همه چیز در اینجا نیز کاملاً فردی است. با این خط مرز بالایی صورت را نشان می دهیم.
- ناحیه صورت (از خط مو تا چانه) را به سه قسمت تقسیم کنید - خط ابرو و خط نوک بینی به دست می آید. گوش ها در مرزهای بین این خطوط قرار خواهند گرفت.
- موقعیت چشم ها را علامت بزنید. لطفا توجه داشته باشید: طول چشم تقریباً 1/4 عرض صورت است. در این حالت فاصله بین چشم ها تقریباً برابر طول چشم و برابر با عرض بال های بینی است.
- قسمت پایین صورت (از نوک بینی تا چانه) را تقریباً به نصف تقسیم می کنیم - خط دهان را به دست می آوریم. طول دهان کمی بیشتر از بال های بینی است.
آخرین، بسیار مهم و خلاقانه ترین (!) مرحله کار، شفاف سازی ویژگی ها و فرم های صورت است. از استفاده از تخیل خود نترسید! حجم موهای آینده را تعیین کنید - آیا این یک مدل موی صاف و مرتب، یک سر موی مجلل، یک گرافیک است مدل موی کوتاه? فرم ابرو و فرم چشم نیز تصمیم خلاقانه شماست! ابروهای کمانی نازک؟ یا شاید تعیین کننده و گسترده، پرواز؟ پری و شکل لب ها را مشخص کنید. خطوط صورت خود را اصلاح کنید، "براق" کنید: گونه های برجسته و تیز را ترجیح می دهید یا گردی نرم گونه های خود را؟ همانطور که می بینید جای خلاقیت زیاد است)))...
در نهایت لحظه سبک سازی و کار با رنگ. تصمیم گیری در مورد اینکه چگونه مدل مو و ویژگی های صورت به تصویر کشیده شود، به ترجیحات هنری شما بستگی دارد. در نقاشی های ارائه شده (2،3،4،5) پرتره ها متفاوت حل می شوند، اما، به عنوان یک قاعده، توجه ویژه ای به لب ها، ابروها و چشم ها می شود. به عنوان مثال، داشتن یک ساختار دقیق و "آکادمیک" چشم اصلاً ضروری نیست - اما ابروهای رسا، خط مژه ها و فلش های بالایی کار خود را انجام می دهند. لب‌ها، درست مانند چشم‌ها، یک فتیش شیک هستند، "میوه روی کیک" - بهتر است پرتر، آبدارتر، روشن‌تر باشید. با درخشش خیره کننده نیز امکان پذیر است (موضوع بافت های براق را به خاطر بسپارید)). و خود مدل مو می تواند یک پس زمینه عالی برای کانتور بیانی صورت و گردن ایجاد کند.
و در آخر: از تلاش، خیال پردازی، سبک سازی نترسید. آنچه را که می خواهید انجام دهید) اما به یاد داشته باشید، برای شکستن قوانین، باید آنها را بدانید!
بیشتر قرعه کشی کن، به زودی می بینمت! شما می توانید یک دوره تصویرسازی مد را در دفتر ما شرکت کنید
06.01.2017
کلمه "مد" به معنای واقعی کلمه از انگلیسی به عنوان "مد"، "مد" ترجمه شده است.
پرتره مد پرتره ای است که به سبک مد و مطابق با تمام قوانین این سبک ساخته شده است. آن ها این در اصل یک پرتره "مد" است. اغلب هنگام ایجاد کاتالوگ، نمونه کارها، عکاسی تبلیغاتی و غیره استفاده می شود.
عکاسی مد همیشه قابل تشخیص و روشن است، نمی توان آن را با هیچ عکس دیگری اشتباه گرفت.
ویژگی اصلیچنین عکسی "مد" و روشن است. چنین عکسی بیننده را اغوا می کند و اغلب با یادداشت های رسوایی و تحریک آمیز متمایز می شود.
ویژگی های پرتره عکس مد
بسته به اهداف و فرمت عکاسی، گرایش های مختلفی در تصویر مدل ها و آرایش وجود دارد. این می تواند روشن یا طبیعی باشد، غیر قابل توجه. و اغلب عکاسان تصاویر کاملا غیر طبیعی، غیر واقعی و فانتزی خلق می کنند. چنین نماهایی توجه بینندگان را به خود جلب می کند و ویژگی های کار عکاس را برجسته می کند و امضای حرفه ای اوست.
یک پرتره مد با زیبایی، اصالت آن متمایز می شود و اغلب یک تصویر ساختگی است. عکاس توهم زیبایی ایجاد می کند، اما مخاطب آن را نه به عنوان یک توهم، بلکه به عنوان بخشی از واقعیت ما درک می کند. یک عکاس مد آزادی نامحدودی در انتخاب آرایش، نور و مناظر دارد؛ او می تواند با پردازش یک عکس تمام شده آزمایش کند.
هنگام عکاسی از پرتره مد به چه نکاتی باید توجه کرد؟
بیشترین توجهداده شده:
- مفاهیم عکاسی (ایده ها)
- محل فیلمبرداری،
- سبک و تصویر (از مدل مو تا لوازم جانبی)،
- راه اندازی نور
- ژست های مدل،
- پردازش عکس بعدی
عکاسان عاشق بازی با کنتراست هستند و این در عکس بسیار سودمند به نظر می رسد. سبک مد با نور "گروتسک" مشخص می شود. پوست ظریف و "چینی"، آرایش روشنزیرا چشم ها و لباس های رنگ های روشن به خوبی با هم ست می شوند. حال و هوای کل پرتره و شخصیت مدل در بیان چشم ها، لبخندها و انتخاب لباس منتقل می شود.
هرکسی می تواند دست خود را در مدل شدن مد امتحان کند. شما فقط باید یک استودیوی حرفه ای پیدا کنید و با عکاس موافق باشید و از قبل به تصویر مد روز خود فکر کنید. بهتر است آرایش و مدل مو را به آرایشگران و استایلیست های باتجربه ای بسپارید که ویژگی ها و تفاوت های ظریف آرایش را برای عکاسی می دانند.
انتشارات جالب در سایت