Биеннале театрального искусства: какие постановки стоит посетить. Заслуженный артист России Александр Андриенко. режиссер Николай Рощин

10 ноября в театре им.Вахтангова состоялась торжественная церемония закрытия первого "Биеннале театрального искусства".


С 26 сентября по 14 ноября впервые в столице проходит «Биеннале театрального искусства». Инициаторами фестиваля стали два значительных театральных критика современности - Ольга Егошина и Марина Токарева. Им удалось создать невероятный, как оказалось по своему общественному значению, фестиваль. Спектакли, мастер-классы выдающихся театральных режиссеров, выставки, чтения - все это объединил театральный фестиваль. Интерес, что и говорить, оказался огромным. За считанные часы производилась запись на мастер-классы, например, Льва Додина или Валерия Фокина. Мест было значительно меньше, чем желающих. Такой же невероятный интерес столичные жители проявили и к спектаклям из программы #УРОКИРЕЖИССУРЫ. Лучшие молодые режиссеры страны показали на сценах ведущих московских театров свои постановки. К каждому показу был невероятный интерес со стороны общественности. И, конечно же, с особенным успехом в рамках фестиваля прошли показы спектаклей мэтров нашей режиссуры - Три сестры» в постановке Льва Додина (МДТ, Театр Европы, СПБ) и «Дядя Ваня» в постановке Юрия Бутусова (театр им.Ленсовета, СПБ). Мест на эти спектакли не хватало даже студентам, ибо спрос колоссальный.

Фестиваль доказывает, что театральное искусство в столице невероятно востребовано. На него действительно есть спрос, существует некий театральный бум, о котором не зря в последние годы говорит Москва. Впрочем, все это происходит ещё и в очень тяжелое театральное время, когда многое висит в воздухе, когда вопросы театральной нравственности поднимаются особо остро, и когда театральная общественность старается сплотиться и быть вместе, как никогда прежде.

10 ноября в театре им.Вахтангова назвали лауреатов фестиваля. Ими стали: режиссеры- Егор Перегудов (спектакль «Поздняя любовь», театр «Современник), Егор Равинский (спектакль «Свои люди-сочтемся», РАМТ), Денис Хуснияров (спектакль «Камень", театр на Васильевском, СПБ). Приз «Зрительское признание» получил режиссер Илья Славутский (спектакль «Женитьба», театр им.Качалова, г.Казань).

Предлагаем Вашему вниманию фоторепортаж Ильи Золкина:

Народный артист России Евгений Князев


Народная артистка РСФСР Светлана Немоляева с внучкой, актрисой Полиной Лазаревой


Народный артист России Евгений Князев и Заслуженный артист России Александр Андриенко


Заслуженный артист России Александр Андриенко


Заслуженный деятель искусств России Сергей Женовач и Народный артист Латвийской ССР Адольф Шапиро


Народный артист России Александр Титель


Народная артистка России Ангелина Вовк и журналист Михаил Куницын


Народный артист России Михаил Янушкевич и режиссер Владимир Панков


Заслуженная артистка России Ольга Тумайкина


Заслуженный деятель искусств России Георгий Исаакян


актер Константин Константинов


актер Виталий Ленский (Гребенников)


режиссер Римас Туминас


режиссер Римас Туминас и режиссер Иван Поповски


директор театра им.Вахтангова Кирилл Крок и хореограф Анжелика Холина


Заслуженная артистка России Мадлен Джабраилова


актриса Александра Мареева и актер Илья Ильин


актер Роман Фомин


режиссер Николай Рощин


режиссер Егор Перегудов и режиссер, художник Дмитрий Крымов


Заслуженный деятель искусств России Григорий Козлов, Заслуженный деятель искусств России Сергей Женовач и Народный артист Латвийской ССР Адольф Шапиро


режиссер Ирина Керученко


актер Томас Моцкус и актриса Галина Кашковская


режиссер Анатолий Шульев со спутницей


режиссер Илья Славутский


актриса Ольга Ергина


Заместитель Министра культуры России Александр Журавский


профессор кафедры истории зарубежного театра, ведущий Дмитрий Трубочкин


Народный артист России Игорь Бутман



Биеннале театрального искусства новый масштабный театральный проект, при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, который стартует в Москве с 26 сентября фестивалем «Видеть музыку», организованным Ассоциацией музыкальных театров. В афише - почти два десятка названий - оперы, мюзиклы, оперетты российских театров, которые будут показаны на сценах музыкальных театров столицы.

Фестиваль драматического искусства «Уроки режиссуры» открывается 12 октября 2017 года. Его задача - показать новые лица отечественной сцены. В конкурсной программе - постановки молодых режиссеров из Новосибирска, Архангельска, Санкт-Петербурга, Казани, Екатеринбурга, Москвы. Внеконкурсная программа представлена спектаклями-гостями - «Тремя сестрами» Льва Додина (МДТ-Театр Европы) и «Дядей Ваней» Юрия Бутусова (Театр Ленсовета). В жюри «Уроков режиссуры вошли мастера русского театра: Алексей Бородин, Сергей Женовач, Дмитрий Крымов, Григорий Козлов, Римас Туминас, Валерий Фокин, Адольф Шапиро. По итогам фестиваля жюри отберёт три режиссёрские работы, которым на Церемонии закрытия (10 ноября на основной сцене театра имени Вахтангова) будут вручены особые призы.

Партнером Биеннале театрального искусства выступает проект «Театральная Россия», дающий возможность транслировать спектакли фестиваля в кинотеатры разных регионов страны. В Москве трансляция будет проходить в киноцентре «Октябрь» (треть билетов будут бесплатными для студентов театральных вузов).

Онлайн-трансляции и демонстрации кино-версий спектаклей будут проходить в 7 Федеральных округах РФ (Центральный федеральный округ, Северо-Западный федеральный округ, Южный федеральный округ, Северо-Кавказский федеральный округ, Приволжский федеральный округ, Уральский федеральный округ, Сибирский федеральный округ).

Биеннале театрального искусства представляет обширную выставочную программу и научную программу, подготовленную Музеем имени Бахрушина. В рамках Биеннале состоится презентация нового пространства музея-мастерской Давида Боровского.

Откроются выставки: «Владимир Пахомов - неистовый сочинитель театра», «Технологии будущего в пространстве культуры», «От К.С.Станиславского до Л.А.Додина. Уроки режиссуры».

В пространстве музея им.Бахрушина будут проходить мастер-классы, лекции, творческие встречи ведущих режиссеров российского театра.

ФЕСТИВАЛЬ #УРОКИРЕЖИССУРЫ

расписание конкурсной программы

Реж. Ф.Малышев (театр Мастерская Петра Фоменко, Москва) - показ в рамках программы биеннале на собственной сцене театра

Реж. Н.Кобелев (театр им. Вл. Маяковского, сцена на Сретенке, Москва) - показ в рамках программы биеннале на собственной сцене театра;

«Свои люди - сочтемся» реж. Е. Равинский (РАМТ, Москва) - показ записи спектакля в рамках программы биеннале в кинотеатрах;

Реж. Д.Зимин (Свердловский государственный академический театр драмы, Екатеринбург) - показ на основной сцене театра им. Е. Вахтангова;

реж. И.Славутский (Казанский академический русский Большой драматический театр имени В.И.Качалова, Казань) - показ на новой сцене театра им. Е. Вахтангова;

Реж. Е. Перегудов (театр «Современник», Москва) - показ в рамках программы биеннале на собственной сцене театра;

Реж. М. Патласов (Александринский театр, Санкт-Петербург) - показ на сцене Центра им. Вс. Мейерхольда;

Реж. Н. Лапина (Санкт-Петербургский государственный театр Мастерская Григория Козлова, Санкт-Петербург) - показ на новой сцене театра им. Е. Вахтангова;

«Билли Миллиган» реж. И. Сергеев и В. Светлова («Такой театр», Санкт-Петербург) - показ на сцене Центра им. Вс. Мейерхольда;

«Бешеные деньги» реж. А. Шульев (театр им. Вл. Маяковского, основная сцена, Москва) - показ в рамках программы биеннале на собственной сцене театра;

Реж. И. Керученко (Новосибирский академический молодежный театр «Глобус», Новосибирск) - показ спектакля на сцене театра им. Вл. Маяковского (сцена на Сретенке);

Реж. У. Баялиев (театр им. Е. Вахтангова, новая сцена, Москва) - показ в рамках программы биеннале на собственной сцене театра;

«Василий Теркин» реж. А. Ермилышев (Архангельский театр драмы им. М.В. Ломоносова, Архангельск) - показ спектакля на сцене театра им. Вл. Маяковского (сцена на Сретенке);

Реж. Д. Хуснияров (Драматический театр на Васильевском, Санкт-Петербург) - показ спектакля на сцене театра Студия театрального искусства (СТИ).

ФЕСТИВАЛЬ #УРОКИРЕЖИССУРЫ

расписание специальной программы

«Три сестры» , режиссер Лев Додин (Малый драматический театр, Санкт-Петербург) - показ на сцене театра "Мастерская Петра Фоменко";

Режиссер Юрий Бутусов (Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург) - показ на сцене театра МТЮЗ.

#ПОСТСКРИПТУМ

Торжественная церемония закрытия биеннале с награждением победителей пройдет 10 ноября 2017 на основной сцене театра имени Вахтангова.

#РЕМЕСЛО

расписание творческих встреч и мастер-классов

12 октября/15:00
ВАЛЕРИЙ ФОКИН

16 октября /12:00
СЕРГЕЙ ЖЕНОВАЧ
Каретный сарай / Театральный музей имени А.А. Бахрушина

17 октября/15:00
ЛЕВ ДОДИН
Каретный сарай / Театральный музей имени А.А. Бахрушина

1 ноября / 18:00
ДМИТРИЙ КРЫМОВ
Каретный сарай / Театральный музей имени А.А. Бахрушина

7 ноября / 18:00
АЛЕКСЕЙ БОРОДИН
Каретный сарай / Театральный музей имени А.А. Бахрушина

#РЕТРОСПЕКТИВА

расписание выставок

17 октября - 16 ноября
Владимир Пахомов - неистовый сочинитель театра
Вернисаж 16.10 в 17:00
Театральная галерея на Малой Ордынке

10 октября - 15 октября
Технологии будущего в пространстве культуры
Вернисаж
Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина

13 октября - 16 ноября
От К.С. Станиславского до Л.А. Додина. Уроки режиссуры
Вернисаж
Театральный музей имени А.А. Бахрушина

Встреча «Воспоминания о Таганке. Взгляд из-за кулис».
Филиал Театрального музея имени А.А. Бахрушина - Мемориальный музей-квартира «Творческая мастерская театрального художника Д.Л. Боровского».

#ЧТЕНИЯ

расписание презентаций новых изданий

16 октября /16:00
Инна СОЛОВЬЕВА
Презентация книги «Алексей Суворин: портрет на фоне газеты»
Каретный сарай / Театральный музей имени А.А. Бахрушина

18 октября/18:00
Ксения ЛАПИНА
Презентация книги «Театр начинается с афиши. История театральных афиш в России от истоков до 1917 года»
Каретный сарай / Театральный музей имени А.А. Бахрушина

Мне нравится, что публика того...

Радость первых победителей конкурса «Уроки режиссуры». Статс-секретарь Минкульта с театральным анекдотом. Член жюри без голоса. Актриса с куплетами про коллег и публику. Это и многое другое было на церемонии закрытия Первого биеннале театрального искусства, которая состоялась на сцене Театра имени Вахтангова. С подробностями - обозреватель «МК».

Сергей Женовач и Адольф Шапиро. Парный конферанс. Фото: theaterbiennale.ru

Биеннале, в который кроме театра также вошли музыка и арт-проекты, имеет самые серьезные намерения помочь молодым режиссерам - им еще один шанс заявить о себе, чтобы заметили, отметили. Тем более что биеннале поощряет не только морально, но и материально. 14 молодых режиссеров из разных регионов страны представили свои работы на суд жюри, в котором работали только режиссеры, чья репутация в наше непростое время не вызывает сомнений: Римас Туминас, Алексей Бородин, Валерий Фокин, Сергей Женовач, Адольф Шапиро, Дмитрий Крымов, Григорий Козлов. И вот итоги подведены и оглашены в театре Вахтангова.

Сама церемония была не мучительно долгой (1 час 15 минут) и весьма элегантной (постановка Анжелики Холиной). Академичный конферанс Дмитрия Трубочкина (доктор искусствоведения, крупнейший специалист по античному театру) разбавляли импровизации статс-секретаря и замминистра культуры Александра Журавского, искренние, иногда спонтанные выступления лауреатов, а также забавные номера.

Итак, для лауреатов заявлено три равнозначных приза в 3 миллиона рублей. Этот хороший бонус получили два московских спектакля и один петербуржский: «Поздняя любовь» Егора Перегудова («Современник»), «Свои люди - сочтемся» Егора Равинского (РАМТ) и «Камень» Дениса Хусниярова (Театр на Васильевском). Приз «Зрительское признание» (велось открытое голосование) увез в Казань Илья Славутский, показавший на биеннале «Женитьбу» по Гоголю.

Каждый из членов жюри по-своему напутствовал молодых коллег. Дмитрий Крымов уверен, что не чувствует себя человеком, который может давать советы молодым режиссерам.

Я могу лишь сказать вам то, что говорю и себе: думай о публике хорошо, так, как ты думаешь о себе, и даже лучше. Действуй не так, как другие, но убедительно и красиво.

Большой мастер Адольф Шапиро в результате простуды лишился голоса, но его слова, проверенные многолетним опытом, транслировал Сергей Женовач.

Главное, что вы должны быть готовы ко всему. И отвечать за всё, - произнес от имени Шапиро Женовач.

Кто бы сомневался, что в конце концов за всё ответит режиссер, особенно если спектакль окажется неудачным. В театре знают: успех приписывают себе все, а вот за провал отвечает один. Впрочем, в день закрытия театрального марафона, длившегося без малого три недели, о грустном не говорили - в основном шутили. Прекрасная актриса из «Мастерской Петра Фоменко» Мадлен Джабраилова пела в сопровождении гитары «Мне нравится, что мой партнер... дурак. Мне нравится, что публика…». Молодые, понятное дело, волновались; кто-то расстроился, но... конкурс есть конкурс, и чужие победы надо уметь встречать с улыбкой.

И вот анекдот от Александра Журавского. Режиссер видит, как зритель крадучись, по стенке пробирается к выходу. Режиссер отлавливает его: «Товарищ, вам что, спектакль не понравился?» - «Что вы, спектакль замечательный, постановка авангардная». - «Может, актеры плохо играют?» - «Что вы, отлично работают, просто потрясающе». - «Может быть, пьеса плохая?» - «Что вы, и пьеса отличная». - «Почему же вы уходите?» - «Одному в зале страшно».

Москва. Биеннале театрального искусства.2017

Описание:

Спектакль «Василий Тёркин» был показан в театре им. В. Маяковского (сцена на Сретенке) в рамках конкурсной программы фестиваля драматического искусства «Уроки режиссуры».

Архангельский театр драмы впервые представлен в событии такого масштаба - мэтры отечественного театра дали свою оценку спектаклю, а зрители в 30 городах страны смогли увидеть спектакль онлайн в кинотеатрах.

Подобный фестиваль прошел в Москве впервые. В конкурсе под пристальным взглядом жюри участвовали только молодые режиссеры с постановками из регионов и двух столиц. Их работы оценивали признанные мастера - от Алексея Бородина до Валерия Фокина.
«Министерством культуры РФ были приглашены очень серьезные критики и режиссеры в качестве жюри. Ни для кого не секрет, что сейчас существует конфликтная ситуация среди критиков в нашей стране, особенно в Ассоциации театральных критиков по поводу „Золотой маски“. Биеннале театрального искусства - фестиваль, созданный для того, чтобы просто показать спектакли, которые впоследствии будут объективно оценены. Поэтому я думаю, что в будущем это будет самый крутой, самый крупный фестиваль, даже лучше „Золотой маски“», - объясняет главный режиссер Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова Андрей Тимошенко.

Лауреатами конкурса стали: Егор Перегудов со спектаклем «Поздняя любовь» («Современник»), Егор Равинский с постановкой «Свои люди - сочтёмся» (РАМТ) и Денис Хуснияров, спектакль «Камень» (Санкт-Петербург, «Театр на Васильевском»). Приз «Зрительское признание» от проекта «Театральная Россия», по результатам открытого голосования среди зрителей, получил режиссёр Илья Славутский со спектаклем «Женитьба» (Казань). Всего в Биеннале приняли участие 16 драматических и 30 музыкальных спектаклей. 35 театров со всей России показали свои постановки на 18 сценических площадках Москвы.

Алексей Ермилышев, режиссёр спектакля «Василий Тёркин»:

«Еще одно отличие фестиваля от других - здесь нет проигравших. «Золотая маска» порой ссорит коллег по цеху, уже давно есть прецеденты. Тут же никто не был обижен. 10 ноября было закрытие в Вахтанговском театре, на котором все друг друга поздравляли. Я искренне всех поздравлял, потому что даже получить диплом участника - это уже выигрыш. Все наши имена называли ведущие церемонии - Сергей Безруков и Ольга Тумайкина, и это уже победа. В общем, нам посчастливилось стать участником грандиозного театрального события в нашей стране, первого «Биеннале театрального искусства».


Кроме того, этот фестиваль задуман как мощный двигатель театров, потому что здесь есть и конкурсная, и внеконкурсная программа, мастер-классы признанных мэтров, обмен опытом. Так, в результате спектакль «Василий Тёркин» Архангельского театра драмы был замечен Сетью детских технопарков «Кванториум», от Комсомольска-на-Амуре до Калининграда, совместно с организаторами Биеннале театрального искусства, 11 ноября состоялся специальный показ спектакля «Василий Теркин» Архангельского театра драмы.

Участие в подобного рода фестивале, как Биеннале театрального искусства, - большое событие для артистов и режиссёров Архангельского театра драмы.

«Когда выходишь на сцену, чувствуешь, что фестивальный народ, который ходит на фестивальные спектакли, смотрит на артистов не так, как обычные зрители: „Мы готовы! Принимаем!“. Эти смотрят по-другому. Они уже с самого начала вцепились в тебя. Поэтому есть разница между взглядом обычного зрителя и зрителя фестивального, искушенного, избалованного», - поделился впечатлениями артист Иван Братушев.

Действующие лица и исполнители:

Режиссер-постановщик - Алексей Ермилышев
Сценография и костюмы - Андрей Тимошенко

Тёркин - Дмитрий Беляков
Тёркин - Михаил Кузьмин
Тёркин - Иван Братушев
Женщина - Мария Степанова

Ближайшие спектакли

Драма (основная сцена)
Пьеса - Б. Васильев
Режиссёр - Рената Сотириади

Сюжет знаком нам по легендарному советскому фильму: пять девушек-зенитчиц под командой старшины Васкова вынуждены вступить в неравный бой с вражескими десантниками и ценой своих жизней не дать им взорвать железную дорогу. Эти девчонки мечтали о большой любви, нежности, семейном тепле - но на их долю выпала жестокая война, и они до конца выполнили свой воинский долг…

Продолжительность - 1 час 50 минут (без антракта)

Сценография, художник по костюмам -
Художник по свету - Ольга Раввич
Композитор - Светлана Голыбина
Балетмейстер - Дмитрий Мельников
Спектакль ведет

Реставрация в одном действии (камерная сцена)
Поэма - А. Твардовский
Режиссёр - Алексей Ермилышев

Спектакль - попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время - героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст - сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля - реставрация в одном действии.

Спектакль стал лауреатом в номинации «Ни пуха, ни пера» на фестивале (Мытищи), получил главный приз на фестивале а также участвовал в престижном фестивале в Москве

Татьяна Тихоновец, театральный критик:

«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».


Продолжительность - 1 час 45 минут (без антракта)

Сценография и костюмы -
Спектакль ведет