Agar siz Yaponiyada bo'lgan bo'lsangiz, ehtimol siz buni qanday qilishni bilasiz ajoyib mamlakat. Va endigina chiqayotgan quyosh mamlakatiga tashrif buyurishni rejalashtirayotganlarga hasad qilishingiz mumkin - sizni kutayotganlar ko'p. unutilmas taassurotlar. Bugungi tanlovimizda siz eng qiziqarli va qiziqarli narsalarni topasiz Chiroyli joylar Yaponiya. Ba'zilari mashhur diqqatga sazovor joylar hisoblanadi, boshqalari esa yo'ldan tashqarida, ammo ularning har biri mamlakatning noyob durdonasidir.
15 FOTO
Bambuk o'rmoni Sagano sayyohlarni butunlay boshqa voqelikka olib ketayotganga o'xshaydi. Uzun bo'yli bambuk poyalarining o'zi ta'sirchan ko'rinishidan tashqari, shamol ko'tarilganda, ular mahalliy aholi aytganidek, "qo'shiq aytishni" boshlaydilar.
Hitachi Park Tokio prefekturasining shimoli-sharqiy qismida, Xonsyu orolida joylashgan. Hitachi bog'iga tashrif buyurish uchun ideal vaqt - sentyabr, bu erda 4,5 million nemofilalar (Amerika unut-me-nots) gullab, yerni ajoyib ko'k gullarga aylantiradi.
Kavachi Fuji yapon bog'i Kyushu orolining shimoliy qismida, Fukuoka yaqinida joylashgan. Bu erga aprel oyining oxirida tashrif buyurish yaxshidir, bu vaqtda bog 'eng yorqin va eng hashamatli gullashga erishadi.
Shibazakura - bu Fuji Besh ko'li hududida o'sadigan noyob pushti va oq-binafsha mox. Har yili apreldan iyungacha ushbu g'ayrioddiy hodisa sharafiga Fuji Shibazakura festivali o'tkaziladi.
Kavago shahri o'zining go'zal daryolari bilan mashhur bo'lib, ular bo'ylab siz atmosferani his qilishingiz mumkin qadimgi Yaponiya, bu yerda saqlanib qolgan. Kavago 17-asrda qal'a va syogun qo'riqchilari boshlig'ining rasmiy qarorgohi bo'lgan.
Kiotodagi asosiy Shinto ziyoratgohlaridan biri bo'lib, bu erda asosiy diqqatga sazovor joy uzunligi 4 km dan ortiq bo'lgan yo'lning ikkala tomonida joylashgan minglab qizil marosim darvozalari.
Kiotodan Edoga olib boradigan eski aylanma yo'l bor edi katta ahamiyatga ega 17-asrda savdo uchun. Yo'l juda go'zal qishloqlardan o'tadi.
Buddistlar ibodatxonasi 717 yilda sargardon rohib tomonidan asos solingan. Ushbu struktura qishda, qor qoplami fonida ayniqsa chiroyli ko'rinadi.
An'anaviy tarzda qurilgan uch qavatli bino Yapon uslubi, bu hayajonli manzara bilan mukammal uyg'unlashadi. Pagoda yaqinida Yaponiyadagi eng baland sharshara joylashgan bo'lib, uning balandligi 133 metrga etadi.
Ushbu festival davomida 20 ming bambukdan yasalgan lampalar uch kecha-kunduz yonib turadi. Tucket bambuk chiroqlari festivali noyabr oyining uchinchi juma kuni boshlanadi.
Xokkaydo orolidagi Tokachi tog'ining etagida joylashgan ajoyib ko'k hovuz o'zining rangi tabiiy minerallarga bog'liq.
Yaponiyada bahorgi olcha gullari festivali o'girilib, taxminan bir necha hafta davom etadi zamonaviy kapital mamlakatni xushbo'y bog'ga aylantiradi.
Kureito Pagoda - 1963 yilda tashkil etilgan Yaponiyaning urushga qarshi yodgorligi. Pagoda tepalikda joylashgan bo'lib, unga borish uchun siz 400 ga yaqin pog'onani bosib o'tishingiz kerak. Biroq, pagodaning me'moriy go'zalligi va Fuji tog'ining ajoyib manzarasi har qanday harakatga arziydi.
15. Fudzi tog'iga qaragan choy bog'i Shizuoka prefekturasida joylashgan ajoyib go'zal choy plantatsiyasi. Bu yerda 1300 yildan ko‘proq vaqt oldin Xitoydan Yaponiyaga olib kelingan mazali yashil choydan bir piyola ichish va go‘zal tabiat manzaralariga qoyil qolish mumkin.
Yapon rasmi jahon san'atida mutlaqo noyob harakatdir. Qadim zamonlardan beri mavjud, ammo an'ana sifatida u mashhurligini va ajablantirish qobiliyatini yo'qotmagan.
An'analarga e'tibor
Sharq nafaqat landshaftlar, tog'lar va chiqayotgan quyosh. Bular ham uning hikoyasini yaratgan odamlardir. Aynan shu odamlar ko'p asrlar davomida yapon rassomchiligi an'analarini qo'llab-quvvatlab, o'z san'atini rivojlantirdilar va oshirdilar. Tarixga katta hissa qo'shganlar yapon rassomlaridir. Ularning yordami bilan zamonaviylar an'anaviy yapon rasmining barcha qonunlarini saqlab qolishdi.
Rasmlarni bajarish tartibi
Yevropadan farqli o‘laroq, yapon rassomlari rasm chizishdan ko‘ra grafikaga yaqinroq rasm chizishni afzal ko‘rdilar. Bunday rasmlarda siz impressionistlarga xos bo'lgan qo'pol, beparvo yog'li zarbalarni topa olmaysiz. Yapon daraxtlari, qoyalari, hayvonlari va qushlari kabi san'atning grafik tabiati qanday - bu rasmlarda hamma narsa iloji boricha aniq, qat'iy va ishonchli siyoh chiziqlari bilan chizilgan. Kompozitsiyadagi barcha ob'ektlar konturga ega bo'lishi kerak. Konturning ichki qismini to'ldirish odatda akvarel bilan amalga oshiriladi. Rang yuviladi, boshqa soyalar qo'shiladi va bir joyda qog'ozning rangi qoladi. Dekorativlik yapon rasmlarini butun dunyo san'atidan ajratib turadigan narsadir.
Rasmdagi kontrastlar
Kontrast yapon rassomlari tomonidan qo'llaniladigan yana bir xarakterli texnikadir. Bu ohang, rang yoki issiq va sovuq soyalarning kontrastidagi farq bo'lishi mumkin.
Rassom mavzuning biron bir elementini ajratib ko'rsatishni xohlaganida ushbu uslubga murojaat qiladi. Bu o'simlikdagi tomir, alohida gulbarg yoki osmonga qaragan daraxt tanasi bo'lishi mumkin. Keyin ob'ektning yorug'lik, yoritilgan qismi va uning ostidagi soya tasvirlanadi (yoki aksincha).
O'tish va rangli echimlar
Yapon rasmlarini bo'yashda ko'pincha o'tishlardan foydalaniladi. Ular har xil bo'lishi mumkin: masalan, bir rangdan ikkinchisiga. Suv zambaklar va pionlarning barglarida siz engil soyadan boy, yorqin rangga o'tishni sezishingiz mumkin.
Tasvirda o'tishlar ham qo'llaniladi suv yuzasi, osmon. Quyosh botishidan qorong'igacha silliq o'tish, chuqurlashib borayotgan alacakaranlık juda chiroyli ko'rinadi. Bulutlarni chizishda ular o'tishlardan ham foydalanadilar turli xil soyalar va reflekslar.
Yapon rasmining asosiy motivlari
San'atda hamma narsa o'zaro bog'liqdir haqiqiy hayot, unda ishtirok etganlarning his-tuyg'ulari va his-tuyg'ulari bilan. Adabiyotda, musiqada va ijodning boshqa ko'rinishlarida bo'lgani kabi, rasmda ham bir necha bor abadiy mavzular. Bular tarixiy mavzular, odamlar va tabiat tasvirlari.
Yapon landshaftlari ko'p navlarga ega. Ko'pincha rasmlarda suv havzalari tasvirlari mavjud - yaponiyaliklar uchun eng sevimli mebel. Yaqin atrofdagi dekorativ hovuz, bir nechta suv zambaklar va bambuk - bu 17-18-asrning odatiy rasmiga o'xshaydi.
Yapon rasmidagi hayvonlar
Hayvonlar ham Osiyo rasmida tez-tez takrorlanadigan element hisoblanadi. An'anaga ko'ra, bu yirtqich yo'lbars yoki uy mushuki. Umuman olganda, osiyoliklar juda yaxshi ko'radilar va shuning uchun ularning vakillari sharq san'atining barcha turlarida uchraydi.
Fauna olami - keyingi mavzu yapon rasmi. Qushlar - turnalar, dekorativ to'tiqushlar, hashamatli tovuslar, qaldirg'ochlar, ko'zga ko'rinmas chumchuqlar va hatto xo'rozlar - bularning barchasi sharq ustalarining rasmlarida uchraydi.
Baliqlar - kam emas dolzarb mavzu yapon rassomlari uchun. Koi sazan - oltin baliqning yaponcha versiyasi. Bu jonzotlar Osiyoda barcha suv havzalarida, hatto kichik bog'lar va bog'larda ham yashaydi. Koi sazan - bu Yaponiyaga tegishli bo'lgan o'ziga xos an'anadir. Bu baliqlar kurash, qat'iyat va maqsadingizga erishishni anglatadi. Ular oqim bilan suzuvchi, har doim dekorativ to'lqin tepalari bilan tasvirlangani bejiz emas.
Yapon rasmlari: odamlar tasviri
Yapon rasmidagi odamlar alohida mavzudir. Rassomlar geyshalar, imperatorlar, jangchilar va oqsoqollarni tasvirlashgan.
Geyshalar gullar bilan o'ralgan holda tasvirlangan, ular har doim juda ko'p burmalar va elementlar bilan bezatilgan liboslar kiyib yurishgan.
Donishmandlar o'tirgan yoki o'z o'quvchilariga nimanidir tushuntirayotgani tasvirlangan. Keksa olim siymosi Osiyo tarixi, madaniyati va falsafasining ramzi hisoblanadi.
Jangchi dahshatli, ba'zan dahshatli sifatida tasvirlangan. Uzunlari batafsil chizilgan va simga o'xshardi.
Odatda zirhning barcha tafsilotlari siyoh yordamida aniqlanadi. Ko'pincha yalang'och jangchilar sharqiy ajdaho tasvirlangan tatuirovka bilan bezatilgan. Bu kuchning ramzi va harbiy kuch Yaponiya.
Hukmdorlar uchun tasvirlangan imperator oilalari. Erkaklar sochlaridagi chiroyli kiyimlar va bezaklar - bu kabi san'at asarlari juda ko'p.
Manzaralar
An'anaviy yapon manzarasi- tog'lar. Osiyo rassomlari turli xil manzaralarni tasvirlashga muvaffaq bo'lishdi: ular bir xil cho'qqini tasvirlashlari mumkin. turli ranglar, boshqa atmosfera bilan. O'zgarishsiz qolgan yagona narsa - gullarning majburiy mavjudligi. Odatda, rassom tog'lar bilan birga qandaydir o'simlik turini oldingi planda tasvirlaydi va uni batafsil chizadi. Tog'lar va gilos gullashi. Va agar ular tushayotgan barglarni bo'yashsa, rasm uning qayg'uli go'zalligi uchun hayratni uyg'otadi. Rasm atmosferasidagi kontrast yapon madaniyatining yana bir ajoyib sifati.
Ierogliflar
Ko'pincha yapon rasmidagi rasmning kompozitsiyasi yozuv bilan birlashtiriladi. Ierogliflar shunday joylashtirilganki, ular kompozitsion jihatdan chiroyli ko'rinadi. Ular odatda rasmning chap yoki o'ng tomonida chizilgan. Ierogliflar rasmda tasvirlangan narsalarni, uning nomini yoki rassomning ismini ifodalashi mumkin.
Yaponiya tarix va madaniyatga boy mamlakatlardan biridir. Butun dunyoda yaponlar, odatda, hayotning barcha ko'rinishlarida estetikani topadigan pedantik odamlardir. Shuning uchun, yapon rasmlari har doim rang va ohangda juda uyg'undir: agar biron bir yorqin rangdagi chayqalishlar bo'lsa, bu faqat semantik markazlarda. Misol sifatida Osiyo rassomlarining rasmlaridan foydalanib, siz ranglar nazariyasini, grafika yordamida shaklni to'g'ri tasvirlashni va kompozitsiyani o'rganishingiz mumkin. Ishlash texnikasi Yapon rasmlari shunchalik balandki, u akvarellar bilan ishlash va grafik ishlarni "yuvish" uchun namuna bo'la oladi.
Yaponiyaning monoxrom rasmlaridan biri noyob hodisalar Sharq san'ati. Bunga juda ko'p ish va tadqiqotlar bag'ishlangan, lekin u ko'pincha odatiy, ba'zan esa dekorativ narsa sifatida qabul qilinadi. Bu shunday emas.Ma'naviy dunyo Yapon rassomi juda boy va u estetik tarkibiy qism haqida emas, balki ruhiy qism haqida ko'p qayg'uradi. Sharq san'ati tashqi va ichki, aniq va yashirinning sintezidir.
Ushbu postda men monoxrom rasm tarixiga emas, balki uning mohiyatiga e'tibor qaratmoqchiman. Biz bu haqda gaplashamiz.
"Qarag'aylar" ekrani Xasegava Toxaku, 1593 yil
Monoxrom rasmlarda biz ko'rgan narsa rassomning asosiy triada bilan o'zaro ta'siri natijasidir: qog'oz, cho'tka, siyoh. Shuning uchun, asarni to'g'ri tushunish uchun siz rassomning o'zini va uning munosabatini tushunishingiz kerak.
"Peyzaj" Sesshu, 1398 yil
Qog'oz Uchun Yapon ustasi Oddiy emas improvizatsiya qilingan material, u o'z injiqligiga bo'ysunadi, aksincha - bu "aka" va shuning uchun unga bo'lgan munosabat shunga mos ravishda rivojlandi. Qog'oz - bu qism atrofdagi tabiat, yaponiyaliklar doimo hurmat bilan munosabatda bo'lib, unga bo'ysunmaslikka, balki u bilan tinch-totuv yashashga harakat qilishgan. Qog'oz - bu o'tmishda ma'lum bir hududda ma'lum vaqt turgan, uning atrofida nimanidir "ko'rgan" va barchasini saqlaydigan daraxt. Yapon rassomi materialni shunday qabul qiladi. Ko'pincha, ish boshlashdan oldin, hunarmandlar uzoq vaqt qidirdilar Bo'sh varaq(ular bu haqda o'ylashdi) va shundan keyingina rasm chizishni boshladilar. Hozir ham Nihon-ga texnikasi (an'anaviy yapon rasmi) bilan shug'ullanadigan zamonaviy yapon rassomlari qog'ozni ehtiyotkorlik bilan tanlaydilar. Ular qog'oz fabrikalaridan buyurtma berish uchun sotib olishadi. Har bir rassomning ma'lum bir qalinligi, namlik o'tkazuvchanligi va teksturasi bor (ko'p rassomlar hatto zavod egasi bilan ushbu qog'ozni boshqa rassomlarga sotmaslik to'g'risida shartnoma tuzadilar) - shuning uchun har bir rasm noyob va jonli narsa sifatida qabul qilinadi.
"Bambuk bog'ida o'qish" Xubun, 1446 yil
Ushbu materialning ahamiyati haqida gapirganda, quyidagilarni ta'kidlash kerak mashhur yodgorliklar Sei Shonagonning "To'shakdagi yozuvlar" va Murasaki Shikibuning "Genji Monogotari" kabi yapon adabiyoti: "Eslatmalar" va "Genji" da siz saroy a'zolari yoki sevishganlar xabar almashganda syujetlarni topishingiz mumkin. Ushbu xabarlar yozilgan qog'oz yilning mos vaqti, soyasi va matnni yozish usuli uning teksturasiga mos keladi.
"Murasaki Shikibu Ishiyama ziyoratgohida" Kyosen
Cho'tkasi- ikkinchi komponent - bu usta qo'lining davomi (yana, bu tabiiy material). Shuning uchun, cho'tkalar ham buyurtma asosida qilingan, lekin ko'pincha rassomning o'zi tomonidan. U kerakli uzunlikdagi sochlarni tanladi, cho'tkaning o'lchamini va eng qulay tutqichni tanladi. Usta faqat o'z cho'tkasi bilan chizadi, boshqasi yo'q. (Kimdan shaxsiy tajriba: master-klassda qatnashdi Xitoy rassomi Tszyan Shilun, tomoshabinlar undan master-klassda qatnashgan shogirdlari nima qila olishlarini ko'rsatishni so'rashdi va ularning har biri ustaning cho'tkasini ko'tarib, natija ular kutgandek bo'lmasligini aytdi, chunki cho'tka ularniki emas. , ular bunga o'rganmagan va uni qanday qilib to'g'ri ishlatishni bilishmaydi).
Katsushika Xokusayning "Fuji" siyoh eskizi
Maskara- uchinchi muhim element. Maskara sodir bo'ladi turli xil turlari: quritgandan keyin porloq yoki mot effekt berishi mumkin, ehtimol kumush yoki ocher soyalar aralashmasi bilan, shuning uchun to'g'ri tanlov maskara ham ahamiyatsiz emas.
Yamamoto Baitsu, XVIII oxiri- XIX asr.
Monoxrom rangtasvirning asosiy predmetlari manzaralardir. Nega ularda ranglar yo'q?
Juftlangan ekran "Qarag'aylar", Xasegava Toxaku
Birinchidan, yapon rassomini ob'ektning o'zi emas, balki uning mohiyati, barcha tirik mavjudotlar uchun umumiy bo'lgan va inson va tabiat o'rtasidagi uyg'unlikka olib keladigan muayyan tarkibiy qism qiziqtiradi. Shuning uchun tasvir har doim ishora bo'lib, u ko'rish uchun emas, balki bizning hislarimizga qaratilgan. Past baho - bu muloqot uchun rag'bat va shuning uchun aloqa. Chiziqlar va dog'lar tasvirda muhim ahamiyatga ega - ular hosil qiladi badiiy til. Bu xohlagan joyida dadil iz qoldirgan xo‘jayinning erkinligi emas, balki boshqa joyda, aksincha, pastga tushirilgan - rasmdagi hamma narsa o‘ziga xos ma’no va ma’noga ega, tasodifiy emas.
Ikkinchidan, rang har doim o'ziga xos xususiyatga ega hissiy rang berish va boshqacha qabul qilinadi turli odamlar turli holatlarda, shuning uchun hissiy betaraflik tomoshabinga dialogga eng munosib tarzda kirishga, uni idrok etish, tafakkur va fikrlash uchun joylashtirish imkonini beradi.
Uchinchidan, bu yin va yangning o'zaro ta'siri; har qanday monoxrom rasm siyohning qog'ozning tegmagan maydoniga nisbati nuqtai nazaridan uyg'undir.
Nima uchun katta qism Qog'oz uchun joy yo'qmi?
"Peyzaj" Xubun, 15-asr o'rtalari.
Birinchidan, bo'sh joy tomoshabinni tasvirga botiradi; ikkinchidan, tasvir go‘yo bir zum yer yuziga suzib, yo‘qolib ketayotgandek yaratiladi – bu dunyoqarash va dunyoqarash bilan bog‘liq; uchinchidan, siyoh bo'lmagan joylarda qog'ozning teksturasi va soyasi birinchi o'ringa chiqadi (bu reproduktsiyalarda har doim ham ko'rinmaydi, lekin aslida bu har doim ikkita materialning o'zaro ta'siri - qog'oz va siyoh).
Sesshu, 1446 yil
Nega manzara?
"Sharshara haqida mulohaza yuritish" Gayami, 1478 yil
Yaponlarning dunyoqarashiga ko‘ra, tabiat insondan ko‘ra mukammalroqdir, shuning uchun u undan ibrat olishi, uni har tomonlama himoya qilishi, uni yo‘q qilmasligi va bo‘ysundirmasligi kerak. Shuning uchun, ko'plab landshaftlarda siz odamlarning kichik tasvirlarini ko'rishingiz mumkin, lekin ular har doim landshaftning o'ziga nisbatan ahamiyatsiz, kichik yoki ularning atrofidagi bo'shliqqa mos keladigan va hatto har doim ham sezilmaydigan kulbalarning tasvirlari - bularning barchasi ramzlardir. dunyoqarash.
"Fasllar: kuz va qish" Sesshu. "Peyzaj" Sesshu, 1481 yil
Xulosa qilib shuni aytmoqchimanki, monoxrom yapon rasmi tartibsiz sochilgan siyoh emas, bu rassomning ichki egosining injiqligi emas - bu butun tizim tasvirlar va ramzlar, bu falsafiy fikrning ombori, eng muhimi, o'zimizni va atrofimizdagi dunyoni aloqa qilish va uyg'unlashtirish usuli.
Mana, menimcha, monoxrom yapon rasmiga duch kelganda tomoshabinda paydo bo'ladigan asosiy savollarga javoblar. Umid qilamanki, ular sizga buni to'g'ri tushunishga va uchrashganingizda uni idrok etishga yordam beradi.