ดูเหมือนว่าทำไมการวาดผิวหนังจึงเป็นเรื่องยาก? ริ้วรอยสองสามเงาทาสี - เท่านี้ก็เสร็จแล้ว! เดี๋ยวก่อนจะลงสียังไง!
คุณต้องทาสีใบหน้าด้วยความระมัดระวังเป็นพิเศษและมักจะเป็นส่วนใหญ่ รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆการวาดภาพ. แต่ในบทความนี้ ฉันจะดูวิธีต่างๆ เพื่อให้ได้สีผิวด้วยเทคนิคที่ใช้กันอย่างแพร่หลายสามวิธี
ฉันอาจจะเริ่มด้วยเทคนิคที่ง่ายที่สุด - วาดด้วยดินสอ
แทบไม่มีใครเคยเห็นดินสอสีผิวเลย ถ้าคุณมีแสดงว่าคุณโชคดี ฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับการผสมสีเพื่อให้ได้สีผิว โดยปกติแล้วเพื่อจุดประสงค์เหล่านี้ฉันใช้เป็นพื้นฐาน สีชมพูแล้วเติมสีเหลือง สีส้ม หรือสีน้ำตาลด้านบนตามสัดส่วนที่ต้องการ (ส่วนใหญ่มักเป็นสีเหลืองในอัตราส่วน 1:1) คุณยังสามารถใช้สีเหลืองเป็นฐานและเพิ่มสีแดงหรือสีน้ำตาล ชุดค่าผสมขึ้นอยู่กับผลลัพธ์ที่ต้องการ หากต้องการแสดงเงา สีแทน และบลัชออน คุณสามารถใช้การผสมสีพื้นฐานโดยการเพิ่มสีให้หนาขึ้น
ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความจริงที่ว่าหากคุณใช้สีเดียวมากเกินไปคุณไม่ควร "ปกปิด" ด้วยสีอื่นที่หนาเป็นชั้น เป็นการดีกว่าถ้าใช้ยางลบเช็ดดินสออย่างระมัดระวัง (!) แต่แม้ว่าจะจำเป็นต้องใช้สีที่หนาและเข้มข้น แต่ก็ไม่จำเป็นต้องทาชั้นหนาของสีหนึ่งสีก่อน จากนั้นจึงทาชั้นหนาของสีอื่น เป็นการดีกว่าถ้าทาเป็นชั้นบาง ๆ ของแต่ละสี (กลายเป็นเหมือนเค้กชั้น: ชมพู - เหลือง - แดง - ชมพู - เหลือง - แดง ... ) จนกระทั่งได้ความหนาตามที่ต้องการ
ต่อไปฉันจะดูการวาดภาพด้วย gouache
ไม่มีอะไรซับซ้อนที่นี่ ก็เพียงพอที่จะเจือจางสีที่ต้องการในจานสีแล้วนำไปใช้กับภาพวาด
โดยทั่วไปจะมีสีแดง สีขาว สีเหลือง และ สีน้ำตาล(2:1:1:1) อย่างไรก็ตาม มักใช้สีเหลืองสด (2:1:2) แทนสีเหลืองและสีน้ำตาล เพื่อความสำเร็จ สีที่ต้องการการฟอกหรือบลัชออน บางส่วนของสีใดสีหนึ่งเพิ่มขึ้นหรือลดลง ควรสังเกตว่าไม่แนะนำให้ใช้สีชมพูแทนการผสมสีแดงขาว
เพื่อให้ได้สีผิวที่ซีด ห้ามลงสีบางๆ เพื่อให้กระดาษมองเห็นได้ คุณเพียงแค่ต้องเพิ่มสีขาวหรือสีเหลืองมากขึ้น
คุณยังสามารถเพิ่มสีน้ำเงินและสีเขียวในปริมาณเล็กน้อย (ทั้งเมื่อวาดด้วย gouache และเมื่อระบายสีด้วยดินสอ) อย่างไรก็ตามควรทำเฉพาะเมื่อคุณรู้ว่าคุณต้องการอะไรและควรได้อะไร (เช่น ดูป่วยหรือเงา)
และสุดท้าย สีน้ำ
สีน้ำเป็นสีที่ไม่แน่นอนที่สุด ดังนั้นฉันขอแนะนำให้คุณมองหาสีที่คุณต้องการในชุด หากคุณรวมสีต่างๆ เข้าด้วยกัน คุณจะจบลงด้วยการแต้มสีในภาพวาดหรือแต้มสีในสี แต่ถ้าฝึกมากพอก็เอาเลย กระดาษที่ดี, สีและแปรง จากนั้นคุณจะได้สีที่ต้องการโดยทาฐานอีกครั้งแล้วเติมสีที่ต้องการ
โดยวิธีการถ้าคุณมีในการกำจัดของคุณ ดินสอสีน้ำงานจะง่ายขึ้นมาก ในกรณีนี้คุณต้องระบายสีภาพวาดตามนั้น ดินสอธรรมดา(ไม่ว่าในกรณีใดให้ระมัดระวังน้อยลง) และใช้แปรงชุบน้ำหมาดๆ ทาทับการออกแบบ
โดยพื้นฐานแล้วนั่นคือทั้งหมด
เมื่อวาดภาพบุคคล สิ่งสำคัญมากคือต้องถ่ายทอดการแสดงออกของดวงตาอย่างแม่นยำ การสร้างลูกตา เปลือกตา และขนตาอย่างถูกต้องนั้นไม่เพียงพอ คุณต้องตกแต่งให้ถูกต้องด้วย
เนื่องจากเราได้สัมผัสหัวข้อการสร้างภาพบุคคลมากกว่าหนึ่งครั้งแล้ว วันนี้เราจะเล่าและแสดงให้คุณเห็นบางส่วน เคล็ดลับง่ายๆซึ่งจะช่วยไม่เพียง แต่วาด แต่ยังช่วยตกแต่งดวงตามนุษย์ด้วย
เริ่มต้นด้วยการร่างภาพ สิ่งสำคัญคือต้องเน้นแนวสายตาตั้งแต่ต้น ม่านตาควรอยู่บนวงกลม เนื่องจากขาดประสบการณ์ หลายคนจึงจับตาดูเป็นรูปวงรี - "ไข่" และนี่เป็นข้อผิดพลาดพื้นฐานของศิลปินมือใหม่ ในทำนองเดียวกัน ผู้คนมักจะมองมุมตาผิด ซึ่งควรเป็นส่วนหนึ่งของภาพวาดทั้งหมดด้วย อย่าวาดให้แคบหรือกว้างเกินไปกว่าลูกตา
ลูกตาไม่เคยขาวสนิท! ในทุกคนจะมีโทนสีเทาเล็กน้อย และที่มุมมักจะมองเห็นเงาจากเปลือกตาบนได้ชัดเจน
เป็นการดีกว่าที่จะเน้นที่มุมและเส้นด้านในด้วยดินสอสีชมพู (คุณสามารถแทนที่ด้วยสีแดงได้) และดินสอสีผิว
วาดรูม่านตา ขั้นแรกให้ตั้งค่าสีม่านตาชั้นแรก ยิ่งเรามีเฉดสีเดียวกันมากเท่าไรก็ยิ่งดีเท่านั้น แน่นอนว่ามาเริ่มต้นด้วยสีที่สดใส โดยค่อย ๆ เปลี่ยนไปเป็นสถานที่ที่หนาแน่นและมืดกว่า ตรงที่เราวาดแสงสะท้อน-ไฮไลท์ขนตาก็สะท้อนด้วย เราก็แสดงให้พวกเขาเห็นเช่นกัน
ใช้สีดำเข้มเพื่อแก้ไขและเน้นเส้นตามแนวม่านตา ยกเว้นบริเวณที่มองเห็นแสงสะท้อน ควรยังคงเป็นสีฟ้าเล็กน้อย วาดวงกลมสีน้ำตาลรอบๆ รูม่านตา
เพิ่มเฉดสีฟ้าที่เหลือ เป็นการดีที่สุดที่จะทาสีด้วยลายเส้นสั้น ๆ ที่ด้านบนของเลเยอร์ก่อนหน้าที่เราเพิ่มไว้ก่อนหน้านี้ โดยทั่วไป (ยกเว้นแสงสะท้อน) ควรทาสีดวงตาด้วยสีสว่าง วาดรูม่านตาเป็นสีดำ แล้วกดเบาๆ บริเวณรอบดวงตาด้วยดินสอสีผิว
เราปรับแต่งเฉดสีของเปลือกตาล่างอย่างละเอียดมากขึ้นด้วยดินสอสีนู้ด ชมพูและน้ำตาล ต้องจำไว้ว่าเส้นสัมผัสระหว่างเปลือกตากับดวงตาควรมีสีแตกต่างจากส่วนที่เหลือของผิวหนัง คุณสามารถให้สีชมพูเล็กน้อยได้ที่นี่ ในที่มืดเราใช้สีบรอนซ์ ควรใช้สีหลายคำ: อันดับแรกมืดและมืดแล้วปิดท้ายด้วยชั้นครีม
เปลือกตาบนไม่เคยรวมเป็นหนึ่งเดียวมีหลายโค้ง เราร่างรอยพับด้วยสีน้ำตาลเข้มถูดินสอสีน้ำตาลสดใสเบา ๆ แล้วปกปิดด้วยสีเนื้อ หากเราวาดดวงตาที่แต่งหน้าแล้ว เราต้องเน้นอายไลเนอร์ที่ทาบนเปลือกตาบนด้วย สำหรับสิ่งนี้ฉันขอแนะนำให้คุณใช้สีดำและสีน้ำตาลเข้ม
เราวาดขนตาด้วยดินสอที่เหลาอย่างระมัดระวัง และตรวจสอบอย่างต่อเนื่องว่าขนตาควรจะสวยงาม: สว่าง ยาวและเขียวชอุ่ม ไม่ควรวาดมากเกินไป เส้นเรียบง่ายเราต้องงอมันเล็กน้อย ขนตาที่งอนเล็กน้อยและเหนียวจะดูสมจริงมากขึ้น ขนตาล่างจะบางกว่าและสั้นกว่าขนตาบนมาก
สัมผัสสุดท้าย (เช่น เพิ่ม สีขาวเพื่อให้หางตาสว่างจ้า) เท่านี้ก็เสร็จเรียบร้อย!
เป็นที่น่าจดจำว่าดวงตาเป็นของแต่ละคน - และเช่นเดียวกับลายนิ้วมือ คุณจะไม่มีทางพบคนสองคนที่มีดวงตาเหมือนกันได้ นอกจากนี้ดวงตาซ้ายและขวาของคนๆ หนึ่งยังแตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัดอีกด้วย มีหลายครั้งที่ความแตกต่างไม่เพียงแต่อยู่ที่รูปแบบของม่านตาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสีด้วย! ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องถ่ายทอดการแสดงออกของดวงตา สี และขนาดอย่างถูกต้อง
วิธีการวาดผิวหนังด้วยดินสอ?
- Matvey ทำไมคุณถึงเขียนแนะนำ?
และ)ยังไงซะ gt;
แทบไม่มีใครเคยเห็นดินสอสีผิวเลย ถ้าคุณมีแสดงว่าคุณโชคดีฉันคงโชคดีที่ฉันมี ดินสอสีพาสเทลใกล้เคียงกับสีผิวมาก ไปได้ดีกับสีน้ำ และสำหรับการตกแต่งชิ้นส่วนละเอียด จะไม่สามารถเปลี่ยนได้เลย
แต่คำตอบนั้นสมเหตุสมผลมาก - สีแดงและสีเหลืองไม่ทำงาน
- Leonardo's ใน Aviapark จำหน่ายชุดดินสอ Faber Castel สีหนัง โดยวิธีการที่มีคุณภาพดีเยี่ยมและทำให้ชีวิตเป็นเรื่องง่ายมาก
- ดูเหมือนว่าทำไมการวาดผิวหนังจึงเป็นเรื่องยาก? ริ้วรอยเล็กน้อย เงาบางส่วน การทาสี - เท่านี้ก็เสร็จแล้ว! เดี๋ยวก่อนจะลงสียังไง? -
คุณต้องทาสีใบหน้าด้วยความระมัดระวังเป็นพิเศษ นอกจากนี้ นี่มักจะเป็นรายละเอียดที่เล็กที่สุดของการวาดภาพ แต่ในบทความนี้ ฉันจะดูวิธีต่างๆ เพื่อให้ได้สีผิวด้วยเทคนิคที่ใช้กันอย่างแพร่หลายสามวิธี
ฉันอาจจะเริ่มด้วยเทคนิคที่ง่ายที่สุด - วาดด้วยดินสอ
แทบไม่มีใครเคยเห็นดินสอสีผิวเลย ถ้าคุณมีแสดงว่าคุณโชคดี ฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับการผสมสีเพื่อให้ได้สีผิว โดยปกติแล้ว เพื่อจุดประสงค์นี้ ฉันจะใช้สีชมพูเป็นสีหลักแล้วเติมสีเหลือง สีส้ม หรือสีน้ำตาลด้านบนตามสัดส่วนที่เหมาะสม (ส่วนใหญ่มักจะเป็นสีเหลืองในอัตราส่วน 1:1) คุณยังสามารถใช้สีเหลืองเป็นฐานและเพิ่มสีแดงหรือสีน้ำตาล ชุดค่าผสมขึ้นอยู่กับผลลัพธ์ที่ต้องการ หากต้องการแสดงเงา สีแทน และบลัชออน คุณสามารถใช้การผสมสีพื้นฐานโดยการเพิ่มสีให้หนาขึ้น
ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความจริงที่ว่าหากคุณใช้สีเดียวมากเกินไปคุณไม่ควร "ปกปิด" ด้วยสีอื่นที่หนาเป็นชั้น เป็นการดีกว่าถ้าใช้ยางลบเช็ดดินสออย่างระมัดระวัง (!) แต่แม้ว่าจะจำเป็นต้องใช้สีที่หนาและเข้มข้น แต่ก็ไม่จำเป็นต้องทาชั้นหนาของสีหนึ่งสีก่อน จากนั้นจึงทาชั้นหนาของสีอื่น เป็นการดีกว่าถ้าทาเป็นชั้นบาง ๆ ของแต่ละสี (กลายเป็นเหมือนเค้กชั้น: ชมพู - เหลือง - แดง - ชมพู - เหลือง - แดง ... ) จนกระทั่งได้ความหนาตามที่ต้องการ
ต่อไปฉันจะดูการวาดภาพด้วย gouache
ไม่มีอะไรซับซ้อนที่นี่ ก็เพียงพอที่จะเจือจางสีที่ต้องการในจานสีแล้วนำไปใช้กับภาพวาด
สีทั่วไปที่ใช้เพื่อให้ได้สีผิว ได้แก่ แดง ขาว เหลือง และน้ำตาล (2:1:1:1) อย่างไรก็ตาม มักใช้สีเหลืองสด (2:1:2) แทนสีเหลืองและสีน้ำตาล เพื่อให้ได้สีที่ต้องการ เช่น สีแทนหรือบลัชออน ส่วนของสีใดสีหนึ่งจะเพิ่มขึ้นหรือลดลง ควรสังเกตว่าไม่แนะนำให้ใช้สีชมพูแทนการผสมสีแดงขาว
เพื่อให้ได้สีผิวที่ซีด ห้ามลงสีบางๆ เพื่อให้กระดาษมองเห็นได้ คุณเพียงแค่ต้องเพิ่มสีขาวหรือสีเหลืองมากขึ้น
คุณสามารถเพิ่มสีน้ำเงินและสีเขียวจำนวนเล็กน้อยได้ (ทั้งเมื่อวาดด้วย gouache และเมื่อระบายสีด้วยดินสอ) อย่างไรก็ตามควรทำเฉพาะเมื่อคุณรู้ว่าคุณต้องการอะไรและควรได้อะไร (เช่น หน้าตาไม่ดี หรือเงา)
และสุดท้าย สีน้ำ
สีน้ำเป็นสีที่ไม่แน่นอนที่สุด ดังนั้นฉันขอแนะนำให้คุณมองหาสีที่คุณต้องการในชุด หากคุณรวมสีต่างๆ เข้าด้วยกัน คุณจะจบลงด้วยการแต้มสีในภาพวาดหรือแต้มสีในสี อย่างไรก็ตาม หากคุณฝึกฝนมากพอ ใช้กระดาษ สี และแปรงดีๆ คุณจะได้สีที่ต้องการ อีกครั้งโดยทาฐานและเพิ่มสีที่ต้องการ
อย่างไรก็ตาม หากคุณมีดินสอสีน้ำ งานก็จะง่ายขึ้นมาก ในกรณีนี้คุณต้องระบายสีภาพวาดเช่นเดียวกับดินสอธรรมดา (ไม่น้อยไปกว่านั้น) และแปรงให้ทั่วภาพวาดด้วยแปรงชุบน้ำหมาด ๆ
โดยพื้นฐานแล้วนั่นคือทั้งหมด
- ที่นี่ดินสอสีผิวไม่เกี่ยวอะไรกับโลกเลย คุณต้องเรียนที่นี่
การแนะนำ
มีบทช่วยสอนการวาดสกินออนไลน์มากมาย ดังนั้นฉันจึงพยายามทำให้การมีส่วนร่วมของฉันแตกต่างจากบทช่วยสอนอื่นๆ เล็กน้อย อันดับแรก เรากำลังพูดถึงสีผิวที่หลากหลาย บทช่วยสอนที่มีอยู่ส่วนใหญ่สอนวิธีวาดผิวสีอ่อนหรือสีเข้ม และมีเพียงไม่กี่บทเท่านั้นที่สอนเฉดสีต่างๆ ในบทช่วยสอนนี้ ฉันจะพูดถึงเฉดสีต่างๆ ของแสง ผิวธรรมชาติ และสีเข้ม และวิธีทำให้ลุคดูแฟนตาซีหรือสยองขวัญ
นอกจากนี้ ฉันจะพูดถึงว่าการผสมสีและตำแหน่งของแสงจะส่งผลต่อสีที่คุณเลือกอย่างไร วิธีผสมสี และเทคนิคการวาดภาพที่ฉันใช้เมื่อทำงาน
สำหรับ การประมวลผลแบบดิจิทัลฉันใช้โปรแกรม Adobe Photoshop และจิตรกรคอเรล ตามทฤษฎีแล้ว โปรแกรมทั้งหมดมีความสามารถและฟังก์ชันเท่ากัน
พร้อม? ไป.
I:: พื้นฐานการวาดผิวหนัง
แบบฝึกหัดการวาดภาพหลายแบบเน้นสีผิวหลายเฉด: โทนสีกลาง เงา ไฮไลต์ และบางครั้งก็เป็นสี "อบอุ่น" แน่นอนว่านี่เป็นแนวทางที่ถูกต้อง แต่ก็ไม่ง่ายเลย ผิวหนังไม่ใช่พื้นผิวเรียบและมีสีเดียว ความซับซ้อนของมันอยู่ที่ว่ามันมีหลายเฉดสี ฉันจะขยายแนวคิดเรื่องโทนสีผิวโดยการเพิ่มบันทึกย่อของฉันเอง เชื่อฉันเถอะว่าทุกอย่างไม่ยากอย่างที่คิด
สีและเฉดสีจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภทผิวที่คุณเลือก ฉันจะพูดเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ในส่วนที่สอง บทเรียนนี้- แต่โทนสีผิวทั้งหมดลงมาที่รูปแบบทั่วไปเดียว:
(1) โทนสีกลาง:ซึ่งรวมถึงสีที่ประกอบขึ้นเป็นสีผิวจริงด้วย ควรมีหลายอันที่มีความอิ่มตัวเท่ากัน แต่มีโทนสีต่างกัน ความอิ่มตัวของโทนสีควรต่ำเมื่อเทียบกับสีผิว
(2) โทนเสียงพื้นฐาน:เราสามารถพูดได้ว่านี่คือค่าเฉลี่ยของโทนเสียงหลัก (กลาง) โทนสีหลักมีความโดดเด่นตรงที่สีซีดและไม่โดดเด่นมากนัก เฉดสีอื่นทั้งหมดจะถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของมัน
(3) เงา:บริเวณที่มืดที่สุดของวัตถุที่ถูกบังด้วยมุมของแสง มีสองสิ่งที่ต้องจำไว้ที่นี่ ประการแรก พวกเขามักจะรวยมากและประการที่สอง พวกเขาไม่ได้หนา และสีและความลึกของเงาควรแตกต่างกันไปตามพื้นผิวของร่างกาย
(4) จุดไฟ:บริเวณที่สว่างที่สุดของวัตถุที่ได้รับแสง ซึ่งรวมถึงส่วนต่างๆ ของร่างกายที่สว่างกว่าโทนสีเฉลี่ยด้วย เช่นเดียวกับเงา ไฮไลท์ควรมีสีและความสว่างแตกต่างกันทั่วทั้งร่างกาย
(5) แสงจ้า:ไฮไลท์จะปรากฏตรงที่แสงสะท้อนจากพื้นผิวได้เข้มข้นที่สุด ซึ่งมักจะอยู่ในบริเวณที่มีความมัน มักพบที่จมูกและริมฝีปาก ไฮไลท์ควรสว่างกว่าไฮไลท์ แต่อย่าหักโหมจนเกินไป
(6) สีโทนอุ่น:โทนสีอบอุ่น ได้แก่ สีที่ให้ผิวดูมีชีวิตชีวา สุขภาพดี เช่น บลัชออนที่แก้ม รอยแดงที่หัวเข่าและขา พวกเขาเพิ่มความอิ่มตัวและเฉดสีชมพูส้มและแดง อย่าทาให้ทั่วพื้นผิวและไม่ทำให้เกิดจุดด่างดำ
ใช้โทนสีกลาง โทนสีพื้นฐาน และเงาอย่างเท่าเทียมกันโดยมีความอิ่มตัวของสีสูง ในทางกลับกัน ไฮไลต์และโทนสีอบอุ่นจะถูกใช้โดยมีความอิ่มตัวของสีต่ำที่ด้านบนของฐาน ช่วยให้บรรลุผลของความโปร่งใสและความเป็นธรรมชาติของผิว โทนสีอบอุ่นเองก็สดใสมากแต่เมื่อใด การใช้งานที่ถูกต้องพวกเขาเพียงตกแต่งภาพและทำให้สีผิวมีชีวิตชีวา
เมื่อใช้ไฮไลท์ ให้ใช้หลายเฉดสีที่มีความอิ่มตัวของสีต่ำ เฉดสีโทนเย็น (เทอร์ควอยซ์อ่อน น้ำเงิน หรือลาเวนเดอร์) เหมาะสำหรับการให้ผิวของคุณมีโทนสีที่เป็นธรรมชาติ แต่อย่าลืมเฉดสีชมพูและเหลือง การผสมผสานระหว่างเฉดสีเย็นและอบอุ่นจะทำให้ผิวดูเป็นธรรมชาติ
พื้นหลังจะส่งผลต่อสีผิวอย่างมากเช่นกัน แต่ฉันจะพูดถึงเรื่องนี้เพิ่มเติมในภายหลัง พอจะกล่าวได้ว่าสีที่คุณเลือกจากพื้นหลังสามารถเพิ่มรสชาติให้กับภาพวาดของคุณได้
หากทั้งหมดนี้ฟังดูซับซ้อนเกินไปสำหรับคุณ ก็ผ่อนคลายซะ ลองนึกภาพทั้งหมดนี้บนทรงกลมสีดำและสีขาว แล้วดูว่าทรงกลมนี้จะเล่นกับสีอย่างไร... บนทรงกลมทางด้านขวา มีการเพิ่มสี "อบอุ่น" ฉันแค่ใช้จุดสว่างบนพื้นที่ของทรงกลม แล้วดูว่ามันเปลี่ยนไปอย่างไร มันดูมีชีวิตชีวามากขึ้น เปล่งประกายความสดชื่นและสวยงาม
+ การใช้สีจำนวนจำกัดนี่อาจเป็นข้อผิดพลาดที่ร้ายแรงที่สุด บางคนใช้สีเดียวเป็นสีพื้นฐาน และใช้รูปแบบสีเข้มและสีอ่อนที่มีสีเดียวกันเพื่อใช้เงาและไฮไลต์ อย่าทำเช่นนี้! คุณจะจบลงด้วยผิวที่แบนราบไร้ชีวิตชีวา เคล็ดลับคือการใช้ เฉดสีที่แตกต่างกัน- โดดเด่นยิ่งขึ้น ผสมสี เปลี่ยนความอิ่มตัวของสี ทดลอง
+ การใช้เงาคอนทราสต์ต่ำสิ่งนี้จะปล้นความมีชีวิตชีวาของผิวหนัง วิธีนี้ยังทำให้ผิวเรียบและไม่มีชีวิตชีวาอีกด้วย เคล็ดลับประการหนึ่งของอายแชโดว์ที่สวยงามคือการใช้เฉดสีที่หลากหลาย เงานั้นไม่ใช่สีเทาหรือสีดำ เป็นสีและยิ่งคุณใช้สีมากเท่าใด สีก็จะดูสมจริงมากขึ้นเท่านั้น
ลองดูภาพวาดนี้ที่ฉันวาดเมื่อไม่กี่ปีก่อน สังเกตว่าผิวดูเรียบและไม่มีชีวิตชีวาจากต้นฉบับอย่างไร - ข้อผิดพลาดไม่เพียงแต่ในความอิ่มตัวของเงาต่ำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสีที่ซีดเกินไปด้วย - ผิวเกือบจะเป็นสีเทา ในภาพที่สอง ผิวจะมีความเปล่งประกายและรูปร่างที่สำคัญ ที่นี่ไม่เพียงแต่สีจะดีขึ้นเท่านั้น แต่ด้วยการเปลี่ยนสีเหล่านี้ รูปร่างก็เปลี่ยนไปด้วย ทำให้ร่างกายมีปริมาตรมากขึ้น