Невероятно! Картины малярным скотчем: простая техника рисования для малышей. Интересные картины из упаковочного скотча от талантливого макса зорна. Идею увидел в Германии

Хотите создавать красивые рисунки даже с маленькими детьми? Тогда пробуйте нетрадиционные техники рисования и превращайте простые детские каляки в эффектные картины с помощью малярного скотча!

buggyandbuddy.com

Не беда, если кроме ляпанья краски по бумаге ребенок еще не научился ничего рисовать. Вы можете разнообразить детские рисунки, предложив крохе сначала приклеить на будущий рисунок малярный скотч в виде геометрических фигур или простых образов.


ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

Все, что требуется для этой техники — придумать, что именно вы хотите увидеть в результате своего творчества. Если разместить полоски скотча хаотично по всему листу, а затем просто закрасить его сверху разноцветными красками, получится красивая мозаика. Это подойдет для самых маленьких детей.

w.svoimi-rukami-club.ru

Для детей постарше можно заранее придумать, какие образы вы хотите создать при помощи скотча. Это могут быть деревья (как на рисунке ниже), контур домика, контур снежинки или елочки. Затем просто дайте малышу нарисовать сверху картину на фоне, а после того, как она высохнет, аккуратно снимите скотч с поверхности бумаги.

artfulparent.com

artfulparent.com

Также можно попробовать креативную технику рисования брызгами. Но для этого картины лучше положить на дно ванны, чтобы не испачкать мебель в комнате. Для этого вам нужно создать с помощью малярного скотча на бумаге какую-то фигуру, а затем разноцветной гуашью или акварелью побрызгать на листок (можно использовать старую зубную щетку, чтобы сделать мелкие брызги).

buggyandbuddy.com

Также можно поработать с дошкольником в паре, создав шедевр, который можно повесить в квартире или подарить близким. Для этого купите недорогой холст и создайте интересую картину, нарисовав ее границы малярным скотчем.

А ребенку поручите разукрасить ее на свой вкус!

s-media-cache-ak0.pinimg.com

Малярный скотч гораздо приятней в использовании, чем обычный, и он не так сильно приклеивается. Поэтому с ним можно экспериментировать, разрезая его на тонкие полоски или даже вырезая из него круги.

Например, из тонких полосок скотча можно создать сетку для листика (на рисунке ниже) или ствол дерева с ветвями.

Что нарисовать с помощью такой оригинальной техники подскажет детская фантазия! Этот метод очень универсален, ведь наклеить можно как элементарные фигуры для 2-х летнего малыша, так и более сложные рисунки для детей 5-6 лет.

kplkidscorner.wordpress.com

Предлагаем посмотреть короткий мастер-класс по созданию картин из скотча с детьми!

Сразу раскрою секрет – вернее, особого секрета тут нет. Работы созданы при помощи обыкновенного коричневого упаковочного скотча и острого скальпеля.

Макс Зорн уличный художник, который живет и работает в Амстердаме. О себе он многого не рассказывает – известно, что сейчас ему 35 лет (он 1977 года рождения). Пару лет назад он начал работать, как уличный художник – вначале рисовал обычным способом. Потом решил, что нужно найти свой уникальный стиль, и начал работать с более нетрадиционными материалами.

Вдохновил его родной Амстердам, с его многочисленными уличными фонарями. Макс представил, что вереница этих самых фонарей может стать его персональной галереей. Как создавать изображения при помощи липкого скотча, он видел – его друг, автомобильный дизайнер с коллегами часто использовал этот материал.

Знаменитая "Девушка с жемчужной сережкой" - голландская Мона Лиза

На Макса Зорна (Max Zorn) есть несколько видеороликов, в которых видно, как он работает и творит. На лист полупрозрачного плексигласового стекла он начинает приклеивать полоски скотча, в нужных местах прорезая острым скальпелем контуры, в нужных местах доклеивая новые слои. Он говорит, что все просто – приклеить, вырезать, приклеить, вырезать … На самом деле это просто удивительная способность – так умело соединить пространственное воображение с умением рисовать и передавать на холсте (любого вида) эмоции.

Самое интересное, что картины Макса запечатлевают только динамичные моменты – он не делает статичных пейзажей, натюрмортов или портретов. Взгляды смотрящих друг на друга мужчины и женщины, волнение и внутренняя сила боксера во время поединка, улыбки – все это удивительным образом выглядывает из-под слоев самого обычного скотча.

А еще более интересно рассматривать его картины, подсвеченные с обратной стороны – художник украшает своими работами уличные фонари, окна и прочие подобные объекты. Эффект потрясающий …

Герои на картинах автора – это люди, которые могли жить в начале 20-го века. Художник специально делает акцент на одежде и аксессуарах той эпохи, и его картины напоминают собой черно-белые старые фотографии, или кадры из старых фильмов.

Петербургский художник Николай Васильев - один из 15 человек в мире, которые работают в технике «тейп-арт»: он пишет картины не красками и не тушью, а разноцветным канцелярским скотчем. С помощью клейкой ленты Николай может изобразить все что угодно - от портретов до мифологических сюжетов и достопримечательностей. В числе работ художника - мавзолей Ленина и Медный всадник из клейкой ленты. «Скорее всего, техника, в которой я рисую картины, никогда не станет популярной, - считает Васильев, - но мне нравится в ней работать, и я буду и дальше рисовать скотчем».

Идею увидел в Германии

Девять лет назад художник из Петербурга Николай Васильев путешествовал по Германии. Проходя мимо стройки, Николай заметил, что один из рабочих скотчем написал на стене здания слово «stop». Художнику понравилась необычная надпись, и, развивая увиденное в своей голове, Васильев понял, что из обычной клейкой ленты можно создавать не только надписи, но и целые картины. Углубившись в эту тему, Николай узнал, что он не первый, кому пришла в голову подобная мысль. Оказалось, что у техники рисования скотчем есть даже собственное название - «тейп-арт». Это направление зародилось в Америке в конце 80-х годов, а в 90-е дошло и до Европы.

В своих картинах Николай прорабатывает мельчайшие детали и полутона. Фото: АиФ/ Яна Хватова

Несмотря на несколько десятилетий существования тейп-арта, во всем мире творчеством в этой технике занимались только 14 человек. Николай стал пятнадцатым «тейп-артистом» и привез технику рисования скотчем из Германии в Россию. По возвращении в Петербург художник запасся ножницами, разноцветной клейкой лентой и приступил к работе.

Основная часть работ Васильева - портреты детей. Фото: АиФ/ Яна Хватова

От портретов до Медного всадника

Холстом для тейп-арта может служить любая ровная поверхность - от стен до сложенных вместе листов бумаги или газет: в последнем случае картина не будет закреплена на одном месте, и ее можно вешать, куда захочется. В своей практике Николай вместо холста использовал даже рекламные плакаты из супермаркетов и полиэтиленовую шторку для ванны. Васильев признается, что одно из главных достоинств картин из скотча - их практичность. Если ее нужно транспортировать на выставку, можно свернуть холст в рулон и доставить, куда требуется. Таким образом, за один раз можно перенести сразу несколько картин.

Издалека работы Николая похожи на картины, нарисованные красками. Фото: АиФ/ Яна Хватова

Клейкой лентой Николай рисует мифологические сюжеты, пейзажи и достопримечательности, но любимый жанр художника - портрет. Чаще всего это портреты детей, но среди них можно встретить и взрослые лица: как правило, автор сам не знает этих людей и видел их всего один раз.

«Я очень люблю рисовать лица, потому в них скрывается очень много эмоций, - говорит Николай. - Если я вижу на улице прохожего с ярко выраженной эмоцией на лице - он хмурый или, наоборот, счастливый - я фотографирую этого человека, а потом по фотографии срисовываю его скотчем на холст». Кроме лиц в числе работ петербуржца - динозавры, самолеты, мавзолей Ленина и Медный всадник в погожий летний день. Всего за девять лет работы Николай нарисовал скотчем около 200 картин.

Медный всадник можно узнать сразу, несмотря на схематичность изображения. Фото: АиФ/ Яна Хватова

Вместо кисти - ножницы

Может показаться, что создавать картины из скотча несложно, но на самом деле это не так. В своих портретах Николай прорисовывает мельчайшие детали и полутона, подобно художнику с красками и кистью. Насыщенность цвета автор создает многослойностью клейкой ленты: в зависимости от нужного оттенка петербуржец делает от одного до шести слоев клейкой ленты на разных участках холста. Работы Васильева похожи на картины импрессионистов: скотч, как крупные мазки красок, сложится в гармоничное изображение, если отойти от холста на несколько шагов назад. Обычно на одну картину у Николая уходит 1,5-2 часа работы и десяток рулонов клейкой ленты.

Однажды Николай снял видео о создании картины из скотча от стадии приготовления холста до последнего наклеивания цветной ленты и выложил ролик в интернет. Неожиданно для автора видео посмотрели тысячи человек, и о «тейп-арте» в исполнении Васильева заговорили не только в Петербурге, но и в других городах России. Положительные отзывы ценителей искусства придали художнику творческих сил, и в настоящее время Николай продолжает рисовать новые картины из скотча и бродить по улицам города в поисках новых лиц для портретов. Улыбайтесь чаще, и, возможно, на картине Васильева окажетесь именно вы!

Эндрю Майерс (Andrew Myers) из США рисует объемные картины... с помощью дрели и саморезов. Художнику, проживающему в Калифорнии, пришла в голову идея создавать портреты из строительных материалов. Эндрю берет фанеру, рисует на ней набросок, а затем берет в руки шуруповерт. Объем получается…

Новый Subaru Forester 4-го поколения

Компания Subaru выпустила четвертое поколение одного из самых популярных внедорожников под названием Forester. Новинка получилась впечатляющей: помимо обновленного внешнего вида автомобиль получил кучу технологических усовершенствований, призванных облегчить жизнь своего владельца. При этом…

Бамбуковый лес в Киото

Бамбуковых лесов в Японии хватает, и диких, и облагораживаемых. Например, город Киото известен бамбуковой рощей в районе Арашияма. Этот лес был посажен еще в 14 веке по приказу императора, тогда этот район назывался Сагано, поэтому не будет ошибки, как бы вы ни сказали: бамбуковый лес Сагано или…

Шебби-шик и викторианский стиль в интерьере охотничьего домика

Дизайн маленького коттеджа создала его хозяйка Сандра Фостер. Хотя полноценным коттеджем этот маленький домик назвать нельзя, в нем нет кухни и санузла. И вообще изначально он был охотничьим домиком посреди леса. Сандра, желая придать небольшому жилищу уют и функциональность, чтобы спокойно…

Кошка с приемными ежатами

Обычно, когда говорят о приемных детях в семье, то в интонациях слышится скорбь и сочувствие. Уверены, эта семейка с приемышами вызовет у вас улыбку и поднимет настроение. Рыжая пушистая мама взялась воспитывать и выкармливать колючих малышей. Ежата потеряли маму, но добрая кошка не просто спасла…

Необычный дом Стива Арина

Этот необычный дом был построен в Таиланде Стивом Арином. В 2011 году Стив гостил у своего друга Хаджара Джебрана, который регулярно воплощал разные творческие строительные идеи. У Арина родилась интересная идея необычного дома, Джебран предоставил ему место на манговой ферме, чтобы построить этот…

Розовое озеро Ретба

Розовое озеро Ретба находится в 30 км от Дакара, столицы Сенегала. Озеро не то чтобы гигантское, но довольно крупное - около 3 кв. км занимает его поверхность цвета клубничного коктейля. Когда-то розовое озеро было лагуной, соединяющейся с океаном протокой. Прибой постепенно намывал песок, засыпая…