Профессия хореограф
Человек тянется к искусству, даже если имеет к нему косвенное отношение. Поход на концерт, в клуб или театр лишь подтверждает вышесказанное. Зрелищность какого-либо действа зависит от постановки. Хореограф - это представитель творческой профессии, который ставит танцы для своей труппы или любой другой группы танцоров.
Танец и песня - это проявления народного творчества. У каждого народа есть свои национальные танцы, по которым понятна принадлежность к какому-либо государству. У простых людей после тяжёлой работы на поле было только одно развлечение - водить хороводы. В поместьях богатых людей танцевали специально нанятые танцоры, чтобы скрасить скучный вечер вельможи. В XII веке вошёл в моду придворный танец, когда много пар кружили по кругу. Очень важно было двигаться красиво, так как от этого в некоторой степени зависело общественное мнение о джентльменах и леди. Поэтому перед профессиональными хореографами стояла задача - научить манерам, которые должны проявляться во время танца.…
Человек может танцевать без помощи хореографа на любительском уровне сколько угодно - на дискотеке, дома. Но не надо забывать, что польза от этих профессионалов в чём-то по значимости сопоставима с работой психолога. Научив человека двигаться, владеть своим телом, хореограф тем самым освобождает его от комплексов. Также без этих специалистов не могут обойтись артисты. Зрителям будет скучно, если они будут просто петь свои песни. Поэтому балет всегда сопровождает артиста на концертах, передавая танцем настроение, атмосферу.
Хореограф должен, естественно, уметь танцевать, быть хорошим организатором и креативщиком. Ведь работа заключается в том, что предстоит координировать действия всех танцоров, придумывать образы и концепцию. Нужно уметь быть оригинальным, так как именно импровизаторы добиваются успеха. Также желательно любить общение, потому что встречаться надо будет со многими людьми: артистами, продюсерами, танцорами, костюмерами.
На такой работе сложно избежать травм. Все танцоры страдают тем, что у них болят колени или другие части тела, на которые приходится основная нагрузка. От конкуренции тоже не убежишь. В шоу-бизнесе сложно удержаться на плаву - сегодня ты можешь быть модным хореографом, а завтра о тебе не вспомнят. В любом случае, эта работа приносит удовольствие, как моральное, так и материальное. Люди этой творческой профессии смогут найти себе применение в танцевальных клубах, фитнес-комплексах, театрах, на телевидении и других местах.
Обучиться хореографии на полупрофессиональном уровне можно в танцевальной студии. Образование по одноимённой специальности получают в Педагогическом институте или Институте (школе) искусств.
Хочешь стать профессиональным хореографом и танцевать на больших сценах? Мечтаешь поступить в институт культуры на хореографа? У тебя все получится, если ты любишь труд, умеешь ставить цели и добиваться их и самое главное если у тебя есть желание!
Большим плюсом в поступлении является оконченное училище культуры по хореографии. Знания, полученные в училище однозначно помогут тебе в поступлении! Если же ты не заканчивал училище, но в детстве занимался такими направлениями как художественная гимнастика, классический танец, народный танец, джаз-модерн танец, тогда в таком случае для тебя намного легче пройдут вступительные экзамены. Дело в том, что в таких направлениях присутствуют основы классического танца (выворотность, вытянутость, танцевальная осанка). Не важно на какую бы ты не поступал специальность (классическая, народная, современная хореография), в первую очередь с тебя будут спрашивать основы классического танца (исключением является бальная хореография). Все преподаватели следуют одному принципу: умеешь танцевать классику, сумеешь освоить и все остальные направления. Даже если ты все детство прозанимался хип-хоп танцем и стал лауреатом всевозможных фестивалей и конкурсов по хип-хоп танцу, как бы там ни было от тебя будут требовать классический танец. Если ты не силен в этом направление, я бы посоветовала тебе за 3-4 месяца (а лучше и больше) до поступления начать интенсивные занятия по основам классического танца. Для тебя не главное научиться танцевать «Лебединое Озеро», но ты должен понимать технику исполнения основных элементов и уметь выполнять эту технику. Если ты не подготовишься заранее и будешь надеется на свой талант и способность схватывать все на лету, все-равно преподаватель сразу поймет о твоих умениях в классике.
Обычно вступительные экзамены состоят из урока классического танца и танцевального этюда. Помимо этого, тебе могут предложить исполнить показанную преподавателем комбинацию (танцевальный стиль комбинации будет зависеть от того на какую кафедру ты поступал). И так, І этап – урок классического танца. Здесь абитуриентам могут предложить исполнить экзерсис у станка и, возможно, пару несложных прыжков (танцевальные элементы будут даваться преподавателем). Ничего сложного обычно не дают. Если ты знаешь принципы исполнения и выполняешь эти принципы правильно, экзамен должен пройти успешно. Для преподавателя главное понять, имеешь ли ты представление о классическом танце и можешь ли грамотно исполнять самые базовые элементы. II этап – этюд. Здесь ты должен показать все, что ты умеешь! Конечно танцевать нужно то направление, в котором ты больше всего уверен. Преподаватели будут учитывать: технику исполнения, музыкальность, артистичность. Если ты будешь танцевать такие направления как джаз-модерн или классический танец, я бы посоветовала подобрать музыку без слов или по крайней мере не очень агрессивную музыку (разумеется хип-хоп танца это не касается). Преподаватели таких направлений предпочитают подобную музыку. Особенно это касается преподавателей классического танца, а они обязательно будут присутствовать на экзамене. И последние – это внешний вид. Не забудь взять соответствующие обмундирования на урок классического танца (колготы, купальник, чешки, хитон, прическа-гулька). Для этюда же фантазируй как хочешь, соблюдая все рамки приличия.
Учитель танцев не боится состязаний. Чем выше завоёванные им титулы, тем выше он ценится как преподаватель.
Особенности профессии
Другое наименование учителя танцев - преподаватель школы танцев или преподаватель танцевальной студии. Понятно, что так называют специалистов, работающих в специализированной компании.
Но учителем или преподавателем танцев могут называть не только преподавателя танц-студии, но и специалиста учебного заведения, где танцы изучаются наряду с другими предметами.
Одни преподаватели предпочитают работать с детьми, другие - со взрослыми, третьи могут работать и с теми, и с другими. В любом случае задача танцевального педагога - научить своих учеников двигаться, выражая себя в танце.
Однако чем выше уровень преподавания, тем шире сфера деятельности педагога.
Преподаватель школы танцев - это больше, чем учитель. Это танцор. Как правило, он сам выступает на танцевальных подмостках, участвует в танцевальных конкурсах и чемпионатах. Чем выше завоёванные им титулы, тем выше он ценится как преподаватель.
Он же выступает как хореограф: ставит танцевальные номера для своих учеников, когда готовит их к выступлению на сцене.
Преподаватель танцев может отдавать предпочтение определённому танцевальному направлению: латиноамериканскому, джазовому, ирландскому и т.д. Например, в своём резюме он может написать «преподаватель латины» или «преподаватель танца джаз-модерн».
Но это не значит, что он больше ничего не умеет. Напротив, профессия преподавателя танцев означает постоянное познание и учёбу. Он как зритель регулярно ходит на мюзиклы, танцевальные шоу, состязания, чтобы посмотреть на выступления коллег; посещает танцевальные мастер-классы, чтобы почерпнуть что-то новое для своего преподавания.
Разные танцевальные и музыкальные стили, методики преподавания, именитые танцоры и яркие дебютанты - всё интересно танцевальному педагогу.
Преподаватель-танцор пробует себя в разных жанрах, иногда меняет свои предпочтения, расширяет амплуа. Словом, находится в творческом поиске.
Красота, радость движения и творчество - формула, которой можно описать эту профессию.
Конечно, ни один человек не может выступать на сцене до старости. Но занимаясь с учениками, преподаватель долгие годы поддерживает прекрасную физическую форму. Этого достаточно, чтобы уметь не только объяснить, но и показать танец своим ученикам. Даже если представления и состязания остались в прошлом, танцор остаётся танцором, который знает и чувствует танец изнутри.
Рабочее место
Учитель танцев может работать в танцевальной школе, студии, танцевальном клубе, фитнес-центре, общеобразовательной школе, вузе и т.д.
Многие преподаватели работают одновременно в разных местах, успевая выступать и участвовать в танцевальных чемпионатах.
Также учитель танца может открыть свою собственную танцевальную школу.
Важные качества
Профессия учитель танцев предполагает любовь к танцу, артистизм, музыкальный слух, хорошее физическое здоровье, доброжелательность, терпение, лидерские качества, уверенность в себе и оптимистичность.
Он должен быть общительным человеком, способным подобрать ключ к самым разным ученикам.
Знания и навыки
Учитель танцев добязан уметь танцевать - это понятно. Но также он хорошо должен знать танцевальные направления, в которых работает, в том числе их историю. Владеть методикой преподавания, уметь планировать свои занятия.
Чтобы танцы не навредили здоровью учеников, преподавателю нужны знания в области анатомии и физиологии. Он должен уметь грамотно управлять физической нагрузкой.
Где учат
Чаще всего преподавателями танцев становятся танцоры, обучавшиеся танцу с детства. Но есть и другие примеры, когда уже взрослые люди, увлекшись танцами, достигают заметных высот и становятся преподавателями.
Уже имея танцевальную подготовку, можно осваивать новые направления танца. Как говорят специалисты, овладеть каким-то танцевальным стилем можно меньше чем за полгода, позанимавшись в школе танцев.
А какая профессия подходит Вам? Обратитесь за помощью к профессионалу
Книга Эльмиры Давыдовой поможет вам понять вашего ребенка и даже понять самого себя. Книга написана очень легко, в ней примеры из её практики. А практикует она профориентацию уже 12 лет.