Veliki njemački filozof W.F. Hegel je ljubav definisao kao najviše "moralno jedinstvo", kao osjećaj potpune harmonije, odricanja od vlastitih sebičnih interesa, zaborava sebe, a u tom zaboravu - stjecanja vlastitog "ja". To znači da bez vjernosti nema ljubavi. Štaviše, vjernost nije samo fizička, već i duhovna, jer voljeti znači potpuno se posvetiti drugome, ostati odan voljenoj osobi i tijelom i mislima. To je ideja mnogih djela ruskih klasika, posvećenih problemu odnosa između ove dvije moralne kategorije: ljubavi i vjernosti, njihove nerazdvojnosti i jedinstva.
- Ljubav ne poznaje ni vrijeme ni barijere. U priči I.A. U Bunjinovim "Tamnim uličicama" junakinja susreće onoga koji ju je jednom napustio i predao zaboravu njihovu zajednicu. Ispostavilo se da je slučajni gost u njenoj gostionici. Tokom dugih godina razdvojenosti oboje su se promijenili, krenuvši potpuno drugačijim životnim putevima. Jedva prepoznaje ženu koju je volio u prošlosti. Ipak, ljubav prema njemu nosi kroz godine, ostaje usamljena, preferirajući život pun teškog svakodnevnog rada i svakodnevice nego porodičnu sreću. I tek prvi i najvažniji osjećaj koji je jednom doživjela postaje jedino veselo sjećanje, upravo ta vezanost, čiju je vjernost spremna braniti po cijenu usamljenosti, shvaćajući nedosljednost i tragičnu propast takvog pristupa. „Svakome mladost prolazi, ali ljubav je druga stvar“, kao u prolazu spušta junakinja. Neće oprostiti svom propalom ljubavniku izdaju, ali će u isto vrijeme i dalje biti vjerna ljubavi.
- U priči A.I. Kuprinova „Granatna narukvica“, vjernost ljubavi dostiže neviđene visine, izvor je života, međutim, uzdižući junaka iznad svakodnevice, ona ga uništava. U središtu priče je sitni službenik Želtkov, koji pati od neuzvraćene strasti koja pokreće svaki njegov postupak. Zaljubljen je u udatu ženu koja jedva da sumnja da postoji. Nakon što je jednog dana slučajno sreo Veru, Želtkov ostaje vjeran svom visokom osjećaju, lišen svakodnevne vulgarnosti. Shvata svoj nedostatak prava i nemogućnost reciprociteta od strane svoje voljene, ali ne može živjeti drugačije. Njegova tragična privrženost je iscrpan dokaz iskrenosti i poštovanja, jer još uvijek nalazi snage da pusti ženu koju voli, popusti, zarad njene sreće. Želtkov je uvjeren da njegova lojalnost princezu ni na šta ne obavezuje, već je to samo manifestacija beskrajne i nesebične ljubavi prema njoj.
- U romanu A.S. Puškinov „Evgenije Onjegin“, oličenje ljubavi i vjernosti u Puškinovoj „enciklopediji ruskog života“, postaje arhetipska slika u ruskoj književnosti - Tatjana Larina. Ovo je integralna priroda, iskrena u svojim impulsima i osjećajima. Pošto se zaljubila u Onjegina, ona mu piše pismo, ne plašeći se da će biti ismevana i odbačena. Pokazalo se da je Evgeniy neodrživ u svom izboru. Plaši se iskrenih osećanja, ne želi da se veže, stoga je nesposoban za odlučnu akciju i zrela osećanja, te stoga odbacuje junakinju. Preživjevši odbijanje, Tatjana je, ipak, do kraja posvećena svojoj prvoj ljubavi, iako se udaje na insistiranje roditelja. Kada joj Onjegin ponovo dođe, ali već obuzet strašću, ona ga odbija, jer ne može izneveriti muževljevo poverenje. U borbi između vjernosti ljubavi i vjernosti dužnosti, prvi pobjeđuje: Tatjana odbija Eugena, ali ne prestaje da ga voli, ostajući mu mentalno odana, uprkos vanjskom izboru u korist dužnosti.
- Ljubav i vjernost našle su svoje mjesto i u djelima M. Bulgakova, u romanu „Majstor i Margarita“. Zaista, ova knjiga u velikoj mjeri govori o ljubavi, vječnoj i savršenoj, koja izbacuje sumnju i strah iz duše. Heroji su rastrzani između ljubavi i dužnosti, ali ostaju do kraja vjerni svojim osjećajima, birajući ljubav kao jedini mogući spas od zla vanjskog svijeta, punog grijeha i poroka. Margarita napušta porodicu, napušta svoj nekadašnji život, pun mira i udobnosti - sve radimo i sve žrtvujemo, samo da bismo našli sreću po cijenu nesebične predanosti. Spremna je na svaki korak - čak i na sklapanje ugovora sa Sotonom i njegovom pratnjom. Ako je ovo cijena ljubavi, ona je spremna da je plati.
- U romanu L.N. U Tolstojevom Ratu i miru, putevi ljubavi i vjernosti u priči svakog od mnogih likova vrlo su zbunjujući i dvosmisleni. Mnogi likovi u romanu ne uspijevaju ostati vjerni svojim osjećajima, ponekad zbog mladosti i neiskustva, ponekad zbog mentalne slabosti i nesposobnosti da oproste. Međutim, sudbine nekih heroja dokazuju postojanje prave i čiste ljubavi, neokaljane licemjerjem i izdajom. Dakle, brinući o Andreju, ranjenom na bojnom polju, Natasha nadoknađuje grešku svoje mladosti i postaje zrela žena, sposobna za požrtvovnu i odanu ljubav. Pjer Bezuhov, zaljubljen u Natašu, također ostaje neuvjeren, ne slušajući prljave tračeve o bijegu s Anatolom. Okupili su se nakon smrti Bolkonskog, kao već zreli ljudi, spremni da pošteno i nepokolebljivo čuvaju svoj dom od iskušenja i zla svijeta oko sebe. Još jedan sudbonosni susret je susret Nikolaja Rostova i Marije Bolkonske. Pa čak i ako se njihova zajednička sreća nije dogodila odmah, međutim, zahvaljujući iskrenoj, nesebičnoj ljubavi oboje, ova dva ljubljena srca uspjela su prevladati konvencionalne barijere i izgraditi sretnu porodicu.
- U ljubavi se uči karakter osobe: ako je vjeran, onda je jak i pošten; ako nije, slab je, opak i kukavica. U romanu F.M. „Zločin i kazna“ Dostojevskog, gde likove muči osećaj sopstvene nesavršenosti i neodoljive grešnosti, ipak je bilo mesta za čistu i pravu ljubav, sposobnu da pruži utehu i duševni mir. Svaki od heroja je grešan, ali želja da se iskupe za počinjene zločine gura ih jedni drugima u zagrljaj. Rodion Raskoljnikov i Sonja Marmeladova zajedno se bore protiv okrutnosti i nepravde spoljašnjeg sveta, pobeđujući ih, pre svega, u sebi. Stoga ne čudi što su oni, duhovno povezani, vjerni svojoj ljubavi bez obzira na sve. Sonja i Rodion zajedno prihvataju krst i odlaze na težak rad da izleče svoje duše i ponovo počnu da žive.
- Priča A. Kuprina "Olesya" je još jedan živopisan primjer čiste, uzvišene ljubavi. Junakinja živi u samoći, pa je u svojim osećanjima prirodna i spontana. Strani su joj običaji seoskih ljudi, strano je pridržavanje zastarjelih tradicija i duboko ukorijenjenih predrasuda. Ljubav za nju je sloboda, jednostavno i snažno osećanje, nezavisno od zakona i mišljenja. Zbog svoje iskrenosti, djevojka nije sposobna za pretvaranje, pa Ivana voli nesebično i požrtvovno. Međutim, suočena sa praznovjernim bijesom i mržnjom fanatičnih seljaka, junakinja bježi sa svojim mentorom i ne želi svog odabranika uvući u savez s "vješticom", kako mu ne bi izazvala nevolje. U svojoj duši zauvijek ostaje vjerna heroju, jer u njenom svjetonazoru nema prepreka ljubavi.
- Ljubav transformiše ljudsko srce, čini ga saosećajnim i ranjivim, ali u isto vreme neverovatno hrabrim i snažnim. U romanu A.S. Puškinova "Kapetanova kći" spolja slabi i nesolventni junaci se na kraju mijenjaju i poboljšavaju jedni druge, pokazujući čuda odanosti i hrabrosti. Ljubav koja je nastala između Petra Grineva i Maše Mironove pretvara provincijskog tinejdžera u pravog muškarca i vojnika, a od bolesne i osjetljive kapetanove kćeri vjernu i odanu ženu. Dakle, po prvi put Maša pokazuje svoj lik kada odbije Švabrinovu ponudu. A odbijanje da se uda za Grineva bez roditeljskog blagoslova otkriva duhovnu plemenitost heroine, spremne da žrtvuje ličnu sreću za dobrobit svoje voljene osobe. Ljubavna priča u pozadini značajnih istorijskih događaja samo pojačava kontrast između spoljašnjih okolnosti i istinske naklonosti srca, koja se ne boje prepreka.
- Tema ljubavi i vjernosti izvor je inspiracije za književnost koja postavlja pitanje odnosa ovih moralnih kategorija u kontekstu života i stvaralaštva. Jedna od arhetipskih slika vječne ljubavi u svjetskoj književnosti su glavni likovi Šekspirove tragedije Romeo i Julija.
Mladi ljudi teže sreći, uprkos činjenici da pripadaju zaraćenim porodicama. U ljubavi su daleko ispred svog vremena, puni srednjovekovnih predrasuda. Iskreno vjerujući u trijumf plemenitih osjećaja, osporavaju konvencije, dokazujući po cijenu vlastitog života da ljubav može savladati sve prepreke. Odbiti osećanja prema njima znači počiniti izdaju. Svesno birajući smrt, svako od njih odanost stavlja iznad života. Spremnost na samožrtvovanje čini junake tragedije besmrtnim simbolima idealne, ali tragične ljubavi. - U romanu "Tihi Don" M. A. Šolohova, odnosi i osećanja karaktera dozvolite čitaocu da cijeni snagu strasti i predanosti. Dvosmislenost okolnosti u kojima se junaci nalaze komplikuje se isprepletanjem emotivnih veza koje povezuju likove u romanu i onemogućavaju im da ostvare dugo očekivanu sreću. Odnosi između likova dokazuju da ljubav i odanost mogu doći u mnogo oblika. Aksinya se u svojoj privrženosti Grguru pojavljuje kao strastvena priroda, spremna na samožrtvovanje. Ona je u stanju da prati svog voljenog bilo gde, ne plaši se opšte osude i napušta svoj dom, odbacujući mišljenje mase. Tiha Natalija također voli vjerno, ali beznadežno, izmučena i izmučena neuzvraćenim osjećajima, dok ostaje vjerna Grigoriju, koji od nje to ne traži. Natalija oprašta ravnodušnost svog muža i njegovu ljubav prema drugoj ženi.
Dobar dan, dragi čitaoci. Ovaj članak će pregledati literaturu i esej Jedinstvenog državnog ispita. Na početku članka bit će ponuđen niz argumenata koje možete upotrijebiti da dovršite zadatak, a ispod ćete pronaći esej-rezon na gornju temu.
Argumenti iz literature
- A. S. Puškin „Sećam se divnog trenutka.” Pesnik prenosi svoja iskustva o trenutku kada je video predmet svog obožavanja, upoređujući devojku sa prolaznom vizijom i diveći se njenoj lepoti. On doživljava punu skalu onih osećanja koja su karakteristična za ljubav, svuda čuje glas svoje voljene i vidi je u snovima. Uprkos činjenici da su se njegova iskustva ohladila za vrijeme dok Aleksandar Sergejevič nije upoznao svog "genija čiste ljepote", buđenje je došlo - njegova voljena se ponovo pojavila. Za pesnikovo srce uskrsnuli su život, ljubav i suze, vratila se inspiracija i vera.
- M. Bulgakov “Majstor i Margarita”. Osećaj koji Margarita oseća prema svojoj voljenoj osobi, Majstoru, veoma je snažan i iskren. Jače je od svih sumnji i strahova. Kada Majstor netragom nestane, junakinja odlučuje da se nagodi sa đavolom: pristaje da postane kraljica na njegovom balu, trpi muke i bol, želeći samo jedan cilj - pronaći svog voljenog. Margarita vjeruje da je Majstor živ i ne zaustavlja se ni pred čim da ga spasi. Heroinin trud je nagrađen - ona postiže ponovno ujedinjenje i vječni mir sa svojim ljubavnikom
- Jack London "Martin Eden". Priča o siromašnom mornaru iz radničke klase govori o njegovoj intenzivnoj i strastvenoj ljubavi prema Ruth Morse: djevojci s kojom Martin dijeli veliki intelektualni i društveni jaz. Nakon što je upoznao djevojku, herojeva osjećanja su ga obuzela na prvi pogled i on je bio odlučan da učini sve da bude s njom. Martin se počeo baviti naukom, čitao svaki dan i počeo se baviti pisanjem, što mu je pomoglo da podigne svoj obrazovni nivo do nevjerovatnih visina. Ali ni Ruth ni sestre heroja nisu vjerovale u mogući uspjeh pisca, a urednici su odbili objaviti djelo. Nakon bučnog skandala oko Martina krivnjom jednog novinara, Ruth raskine zaruke s junakom. Eden se povlači u sebe i od sada ga pomisao na pisanje samo odbija. Međutim, ubrzo ga sreća doslovno zadesi; objavljuju se sva Martinova ranije napisana djela, što mu donosi slavu i bogatstvo. Ruth dolazi do junaka sa izvinjenjem i željom da se uda, govoreći da je pogriješila. Međutim, junak ne može oprostiti djevojci takav stav. Na Ruthinu ljubav uticalo je javno mnjenje kada su Martina osećanja bila iskrena i čista.
- M. Gorky “Starica Izergil”. Priča govori o Danku, čija je beskrajna ljubav prema ljudima spasila narod od neminovne smrti. Kada su neprijatelji protjerali pleme u kojem je heroj živio iz svojih domovina, ljudi su se našli u neprohodnoj šumi, osuđeni na smrt. Danko se usudio da ih povede kroz šumu, ka slobodi. Ali put je bio veoma težak, ljudi su umirali, bili iscrpljeni, gubili nadu i samokontrolu. Optužili su Danka, želeći da ga ubiju. Zbog svoje velike ljubavi prema ljudima, junak je iz grudi istrgao srce koje gori žarkom svjetlošću i sve je vodio kroz mrak. Osvjetljavajući put, junak je sve odveo na svjetlo, nakon čega je pao mrtav. Niko nije prepoznao tako hrabar čin kao podvig, niko nije ni primijetio smrt heroja. Zaslijepljeni radošću, ljudi su bili nesposobni za zahvalnost i priznanje toj osobi čija je ljubav prema ljudima bila beskrajna i požrtvovana.
- K. Simonov “Čekaj me.” Šta može izazvati duga očekivanja i odanost nekome od koga nema vijesti? Samo prava ljubav. Ljubavnici su razdvojeni ratom, ali to je ne sprečava da ga čeka, bez obzira na sve. Kada nema vesti i samopouzdanja, kada ni prijatelji to ne mogu da izdrže, sezona za sezonom prolazi i nastupa očaj. Ljubav voljenog pomaže heroju da prođe kroz vatru rata, pobijedi smrt i vrati se onome ko ga je spasio svojim očekivanjem.
- A. S. Puškin „Evgenije Onjegin“. Tatjana Larina, kao sanjiva i tiha devojka, zaljubljuje se u bogatog plemića Jevgenija Onjegina. Ona mu priznaje svoja osećanja, ali mladić odbija devojčino priznanje. On ne shvata ozbiljno Tatjanin nežni stav, a ona, zauzvrat, bolno podnosi to odbijanje. Godinama kasnije, Onjegin upoznaje Tatjanu na balu. Udata je za bogatog princa, ali njeno srce i dalje pripada Eugeneu. Heroj ima recipročan osjećaj, ali Larina odbija njegovu ponudu da napusti muža: ispostavilo se da je čast za djevojku bila važnija. Ova odluka joj nije bila laka, jer je njena ljubav prema Onjeginu i dalje veoma jaka.
- I. S. Turgenjev "Kad me nema...". Pjesnikova ljubav prema djevojci je toliko duboka da, razmišljajući o svojoj smrti, on joj piše poruku: govori o svojim nježnim osjećajima i naziva je „svojim jedinim prijateljem“. Ivan Sergejevič moli djevojku da ne dolazi na njegov grob, jer ne želi da zakomplikuje miran tok njenog života, da je nekako ometa. Kada je ljubav prema osobi iskrena, fenomen sebičnosti se ne javlja ni u mislima, mi pokušavamo učiniti sve za predmet našeg obožavanja. Pjesnik se prisjeća onih trenutaka kada je čitao knjige sa svojom voljenom, kako su doživljavali snažne emocije i bili bliski. Traži od nje da otvori ove stranice i zapamti ga, da mu pruži ruku, zatvori oči. Na kraju krajeva, kada je ljubav beskonačna, ona je u stanju da savlada sve poteškoće, a čak ni razlika između ovog i onog svijeta ne može je spriječiti da barem na trenutak ponovo spoji voljenu.
- H. K. Andersen "Mala sirena". Dječja bajka priča nam priču o ljubavi male sirene prema čovjeku. Snažna, požrtvovana ljubav. Mala sirena spašava princa tokom oluje, zaljubljuje se u njega i više ne može razmišljati ni o čemu drugom. Spremna je na sve da se ponovo spoji sa voljenom osobom. Mala sirena odlučuje da se nagodi sa zlom vešticom, daje glas i pristaje na stalnu bol, a zauzvrat dobija par nogu i priliku da bude blizu princa. On se veže za Malu sirenu, ali ne doživljava ozbiljne osjećaje, a zatim se oženi drugom djevojkom, osuđujući tako junakinju na smrt. Prema uslovima dogovora (na prvom zraku sunca nakon vjenčanja), Mala sirena će se pretvoriti u morsku pjenu. Zahvaljujući svojim sestrama, stanovnica mora ima šansu da preživi i vrati se kući u more, ali zauzvrat mora ubiti princa. Mala sirena to ne može učiniti jer ga voli svim srcem i odlučuje da se žrtvuje tom osjećaju.
- N. M. Karamzin "Jadna Liza." Lisa upoznaje bogatog plemića po imenu Erast i zaljubljuje se u njega. Mladić joj uzvraća osjećaje: djevojčina nevina ljepota ga osvaja, gurajući u stranu klasnu nejednakost. Počinje vrijeme susreta punih nježnosti i ljubavi. Međutim, s vremenom se Erast ohladi, što Liza ne može a da ne osjeti. Ubrzo objavljuje da mora otići na posao, djevojka je uznemirena, ali obećava da će čekati svog voljenog. Međutim, ponovni susret junakinje s Erastom se ne može dogoditi: djevojka ga susreće na ulici, juriša mu u zagrljaj, ali je junak odguruje i objavljuje svoju zaruku. Lisa nije u stanju da preživi izdaju voljene osobe, jer su njena osećanja bila stvarna, iskrena. Djevojka odlučuje da izvrši samoubistvo, za šta Erast cijeli život krivi sebe.
Problem prave ljubavi: esej na Jedinstvenom državnom ispitu
Ljubav daje čoveku osećaj sreće, uzdiže ga iznad svakodnevice, uliva osećaj samopouzdanja i snage. U svakom srcu postoji ljubav i potreba za njom. Nakon što smo upoznali osobu kojoj želimo da pružimo ljubav, spremni smo na sve za njenu sreću. Tako dubok osjećaj mijenja nas i naše živote. Potrebno je čuvati nježnost u našoj duši i cijeniti onoga kome je ljubav upućena.
U romanu Džeka Londona Martin Eden vidimo pravi osećaj ljubavi glavnog junaka Martina prema devojci po imenu Rut. Društvena nejednakost i razlike u obrazovnim nivoima ne plaše mladića, on je spreman na sve za dobrobit voljene. Martin naporno radi, žrtvujući san i normalnu ishranu kako bi poslao svoj rad urednicima, trudeći se za dobrobit Ruth i njihove budućnosti. Oprašta djevojci one trenutke kada ga uznemiri, sanja o vremenu kada će ljubavnici biti stalno zajedno.
Eden je spreman na sve za dobrobit svoje voljene, ali ne nailazi na isti stav od nje u pravom trenutku. Izdaja i nedostatak vjere voljene osobe mogu uništiti i najjača osjećanja.
U romanu A. S. Puškina upoznajemo Tatjanu, čije je srce sposobno za pravu ljubav. Zaljubivši se u ravnodušnog plemića Eugena Onjegina, ona odlučuje da se ispovedi, otvara svoju dušu osobi koja to nije u stanju da ceni. Tatjana nikada ranije nije iskusila takva osećanja: jaka, sveobuhvatna, ali devojka nije imala sreće da ispuni reciprocitet od Onjegina.
Ali ni odbacivanje njenog voljenog ni godine ne mogu ugasiti ljubav koju djevojka osjeća prema Evgeniju. Ona mu sve oprašta, ne ljuti se, samo doživljava gorčinu izgubljenog vremena. Onjegin je zakasnio da odgovori na Tatjanina osećanja.
Da rezimiramo, vrijedi reći da je ljubav najjači i najplemenitiji osjećaj u našoj duši. Inspirira nas i mijenja na bolje, uči nas opraštanju i strpljenju. Neophodno je da zaštitimo svoju sposobnost da volimo, da se ne plašimo ovog osećanja i da ne gasimo njegovu vatru u srcu.
Ovaj članak je raspravljao o ovoj temi problem prave ljubavi: svađe iz literature i eseja o Jedinstvenom državnom ispitu. Gore navedene materijale možete koristiti za pripremu za Jedinstveni državni ispit. Želimo vam uspješnu pripremu!
Epigraf: „Lakše je živeti bez ljubavi. Ali bez toga nema smisla.” (L.N. Tolstoj)
Šta je ljubav? Ovo pitanje nesumnjivo zabrinjava svaku osobu. Nije uzalud mnoga umjetnička djela posvećena vječnim problemima ljubavi. Ova tema posebno je zabrinjavala velike ruske pisce: A.P. Čehov, I.S. Turgenjeva, I.A. Bunina, A.I. Kuprina. Svaki od njih imao je svoj, lični stav prema ljubavnim iskustvima, koja su ili bila ozbiljan ispit za njihove junake, ili su postala uzrok teške drame, ili su dovela do ozbiljnih razmišljanja i duhovne obnove.
Kao glavni lik Čehovljeve priče „O ljubavi“, Pavel Konstantinovič Aljehin, tvrdi, ruska inteligencija, koja je veoma zainteresovana za pitanja ljubavi, sve komplikuje i radije „ukrašava svoja osećanja fatalnim pitanjima“: poštena ili nepoštena, pametna. ili glupo, i kuda sve ovo moze da odvede? Prema njegovom mišljenju, ljubav ne trpi nikakve zakone, a za svakog ljubavnika ili ljubavnika se manifestuje na svoj način.
Iskustvo drugih ljudi je potpuno beskorisno. Upravo su sumnje u ispravnost njegove privlačnosti spriječile samog Aljehina da otvoreno i hrabro voli Anu, priznajući to ne samo njoj, već i sebi. Shvatanje da za ljubav ne treba da bude barijera i rezervi došlo mu je prekasno i donelo je samo bol i tužna sećanja. A ipak je shvatio svoju kobnu grešku: „Shvatio sam da kada voliš, onda u svom rasuđivanju o ovoj ljubavi treba da pođeš od najvišeg, od nečeg važnijeg od sreće ili nesreće, greha ili vrline u njihovom sadašnjem smislu, ili ti ne treba uopšte da obrazlažem." Razumio sam, ali sam već bio duboko nesretan.
Turgenjev u svojoj priči „Asja“ piše o tome koliko je važno ne prevideti svoju sreću. Glavni lik N, poput Aljehina u Čehovovoj priči „O ljubavi“, počinje da shvata koliko su bila jaka njegova osećanja prema Asji tek kada je zauvek izgubio njenu ljubav. Sve je upropastio svojom neodlučnošću i racionalnošću. Općenito, plašio se djevojčinih svijetlih i snažnih osjećaja, uvrijedio je i odgurnuo je. Godinama kasnije, on, "izgubivši sve krilate nade i težnje", sveto čuva predmete koji ga podsjećaju na Asu i žudi u potpunoj samoći.
Bunin i Kuprin su takođe pisali o teškoćama ljubavnih odnosa. Ali oni su ovoj temi pristupili drugačije. Za Bunina je ljubav jaka i istovremeno uznemirujuća emocija. Ponekad se sve završi tragedijom, jer postupci zaljubljenih heroja nisu uvijek plemeniti i pošteni. Strastvena i neodgovorna osećanja su destruktivna. Tako se u priči “Kavkaz” prevareni muž ubija zbog izdaje svoje žene, koja je voljela drugog muškarca i tajno otišla s njim na odmor na Kavkaz, iako se bojala i patila. Njena ukradena ljubav nije bila srećna, za razliku od Veročkine ljubavi u Kuprinovoj priči "Grm jorgovana". Vera ne samo da voli svog muža Almazova, već se mnogo žrtvuje za njega, podržava ga i pomaže mu u svemu. Ljubav daje snagu za to, što je Veri potrebno i zato što je Almazov slaba, nervozna i ne baš pametna osoba. Ali to joj nije bitno. Ona je srećna kada je njen muž miran i zadovoljan sobom.
Ljubav je veoma snažno i višestruko osećanje. Njegova moć može biti usmjerena i na stvaranje i na uništenje. Koliko god neko mislio, ma koliko pisao, svako pronalazi odgovor na pitanje šta ljubav treba da bude za sebe. Pjesnik K. Janet je ovo rekao jednostavno i tačno:
Dva momka su se tako žestoko posvađala
Da bi ih iko čuo.
Razgovarali su iznova i iznova
O tome šta je ljubav.
“Ljubav je radost!” - rekao je jedan.
„Ne, žrtva“, odgovorio je drugi.
“Ljubav je moć koja je veća od svih vila!”
"Ne je slabost", rekao je drugi.
„Ljubav je sreća! Ljubav je svetlost!” -
Jedan je viknuo nadahnuto.
"Srećna ljubav ne postoji i ne postoji" -
Drugi je mrko odgovorio.
Shvativši da je njihov razgovor došao u ćorsokak,
Prijatelji su prišli starcu.
“Oče, hoćeš li pomoći da se riješi ovaj spor,
Tema ljubavi u ruskoj književnosti
Kao i sve druge književnosti svijeta, i ruska književnost posvećuje značajan prostor temi ljubavi; njena „specifična” težina, recimo, nije manja nego u francuskoj ili engleskoj književnosti (iako „ljubavne priče” u svom čistom obliku nisu toliko česte u ruskoj književnosti; češće je ljubavni zaplet opterećen sporednim linijama i temama). Međutim, implementacija ove teme u različitim tekstovima koji pripadaju ruskoj klasičnoj književnosti odlikuje se velikom originalnošću, koja je oštro razlikuje od svih drugih književnosti svijeta. Hajde da razmotrimo u čemu se tačno sastoji ova jedinstvenost.
Prije svega, rusku književnost karakterizira ozbiljan i blizak pogled na ljubav i, šire, intimne odnose između muškarca i žene. Kao moto za ovakav stav može poslužiti poznata poslovica „s ljubavlju se ne šali“. Ruska satira rijetko i nerado zadire u sferu ličnog. Čičikovljeva trenutna ljubav prema mršavoj i prozirnoj učenici, za koju se ispostavilo da je guvernerova ćerka, nema toliko veze sa ljubavnom temom koliko i „patnja“ udovice iz Čehovljeve rane priče „Tajanstvena priroda“, koja je jednom napustila njen voljeni zbog bogatog generala i sada nema snage da odbije drugog bogatog generala u ime njegovih osjećaja.
Postoji samo jedan razlog za takvu ozbiljnost: ljubav u ruskoj književnosti gotovo uvijek pripada sferi dramatičnog i vrlo često tragičnog patosa, ali je izuzetno rijetko da istorija odnosa između muškarca i žene - bilo u prozi ili poeziji - daje razlog za zabavu. „Sretan kraj“, koju Dikens voli, a ponekad čak i toleriše od Balzaka, ne samo da je odsutan u ruskoj književnosti, već joj je stran kao što su tuđi Šopenovi valceri i južnokineska narodna muzika. Sve poznate ljubavne priče ruskih klasika, od Karamzinove "Jadne Lize" do Bunjinovih "Tamnih aleja", odvijaju se veoma napeto i završavaju veoma loše. "Sretan kraj" u ovom kontekstu može se smatrati finalom "Eugena Onjegina" - Tatjana, kao vjerna žena drugog, zauvijek će voljeti osobu nedostojnu nje, Onjegin će zauvijek biti usamljen, ali su barem ostali živi.
Može li se smatrati da su na tako sumornu obojenost ljubavne teme u ruskoj književnosti utjecali neki opći obrasci, na primjer, neka posebna tjeskoba i tragedija svojstvena njoj? Ova formulacija pitanja izgleda kontroverzna. Berđajev je svojevremeno rusku književnost nazvao „proročkom“, i to je zaista tako, ali se teško može kriviti (kao i čitava ruska kultura u cjelini) za beznadežnu sumor. (Za one koji sumnjaju, preporučujemo da uporede "Pesme zapadnih Slovena" sa ruskim folklorom, koji je snimio isti Aleksandar Sergejevič). Naravno, implementacija ove teme dolazi u dodir sa općom duhovnom dominantom i filozofskom paradigmom ruske književnosti, ali se dešava nešto drugačije.
Tragedija u razvoju ljubavne tematike proizlazi iz nekoliko izvora, od kojih je najstariji i najbogatiji, naravno, narodna tradicija. Samo se u ruskom folkloru ljubavne pjesmice zovu "patnja", samo u ruskom selu sinonim za riječ "ljubav" bila je riječ "sažaljenje". Napominjemo da je naglasak stavljen upravo na tužnu, bolnu stranu odnosa između muškarca i žene, a na čelo veze nije stavljena seksualna želja (što, naravno, ne znači da postoji nije posebna subkultura u istom folkloru koja opisuje „sramno“ – bajke, pjesmice, itd.), ali duhovni princip je sažaljenje. Poslušajmo značenje riječi "supružnici": to nisu legalizirani ljubavnici, to su "drugovi" koji vuku zajednička kolica u jednom pojasu. Ovdje popularno, možda još uvijek pagansko, shvaćanje braka i ljubavi odjekuje kršćanskim, pravoslavnim shvaćanjem braka kao testa snage čovjekove duhovne i tjelesne snage, napornog rada u ime višeg cilja. Svadbene ceremonije na ruskom sjeveru potiču iz paganske prošlosti: u selima Arhangelska nevjesta, veličanstveno obučena na svadbenoj gozbi, hodala je niz prolaz u istoj "modrici", jednostavnoj plavoj haljini, u kojoj je bila položena. kovčeg. Dakle, brak je bio na istom nivou značaja kao rođenje i smrt. (U zagradi napominjemo da je zanimljivo uporediti ovaj običaj s Tolstojevom mišlju da se treba vjenčati kao na samrti, samo kada je drugačije nemoguće.)
Drevni običaji i stvarnost kasnijih vremena nalaze snažan oslonac u posebnostima srednjovjekovne ruske kulture. Ne treba precijeniti dubinu Peterovih transformacija posebno u području intimnog, ličnog života osobe. Hiljadu godina stare podloge ne mogu se mijenjati uz haljinu. Srednjovjekovnu rusku (i ne samo rusku) kulturu karakterizira izvestan dualizam, podjela čovjeka na grešno tijelo i duh koji teži tuzi. U Evropi je ovaj dualizam prevladan rođenjem punokrvnog renesansnog čovjeka, junaka Rablea i Boccaccia. Otklanja se suprotnost između fizičkog i tjelesnog, niskog i visokog. Nova osoba je zdrava i vesela, mirno gleda na želje tijela, smatrajući ih prirodnim, i ne vidi nikakav veliki grijeh u zadovoljavanju tih želja.
U ruskoj kulturi nije bilo renesanse.
Srednjovjekovna opozicija tijela i duha preživjela je reforme Petra Velikog i radikalne eksperimente pozitivista-nihilista 19. stoljeća, preživjela je u 20. vijeku i danas se dobro osjeća. Ako neko sumnja, pročitajte novine: s vremena na vrijeme objavljuju pisma žena koje su uvrijeđene reklamiranjem higijenskih uložaka na televiziji (masovna svijest, zasnovana na stereotipima, šokirana je invazijom „zabranjenih“, „masovnih“ teme u “visoke”, “kulturne” sfere).
Dakle, tijelo je suprotstavljeno duhu. Tijelo je grešno, treba ga poniziti, njegova pobuna je prepuna fatalnih posljedica. Šta leži u srcu pada od milosti ruskog Fausta iz 17. veka, Sava Grudtsyn? Nije žeđ za znanjem, a ne ponos, kao doktor Agripa iz Nesthelma, ne, uništava ga njegova tjelesna strast prema tuđoj ženi. “I, zarobljen varljivom naklonošću te žene, ili, zaista govoreći, zavišću đavola, Savva je pao u mrežu preljube sa ovom ženom.” U zamjenu za njenu naklonost, on prodaje svoju dušu.
Jedini dozvoljeni način ostvarivanja grešnih misli je brak, ali odnos prema njemu je strog. Zanimljivo je suprotstaviti samopercepciju njihovih savremenika, Henrija VIII u Engleskoj i Ivana Groznog u Rusiji, koji su se ženili 6-7 puta. Ivan Grozni, koji je svojim rukama zadavio svoju vanbračnu djecu (vjerovao je da nisu ugodna Gospodu), u periodima pokajanja osjeća se kao strašni grešnik. On piše u obraćanju monasima Kirilo-Belozerskog manastira: „A za mene, smrdljivog psa, koga da naučim i šta da kaznim, šta da prosvetlim? I sam sam uvek u pijanstvu, u bludu, u u preljubi, u skrnavljenju, u ubistvu, u krađi, u mržnji, u svakom zločinu." Savremenici nikada nisu primetili takva osećanja kod Henrika VIII. Opipljiv pad moguć je samo sa visoke tačke, a ta vrhunac je bio tradicionalni odnos prema ljubavi i braku.
U njemu su viši i niži slojevi nerazdvojni, barem do petrovskog doba; u ruskom folkloru, za razliku od francuskog ili staroindijskog, ne postoji slika ljubavnice. Njena junakinja je ili neudata, nevina devojka, ili žena, ili udovica; predbračni odnosi su odnosi neveste i mladoženja. I naravno, u svijetu rascijepljenom na tamu i svjetlost, na svetost i grijeh, “lakši” odnos prema seksualnoj strani života je nemoguć i nezamisliv. Sve što se dešava van bračne postelje nije definisano ni kao strast ni kao prirodna potreba. Za njega postoji samo jedna riječ - blud.
Taj srednjovjekovni dualizam najpotpunije je i najslikovitije oličen, naravno, u Katerini iz Oluja. Nije protest protiv društva, kako se činilo dječaku kritičarima, otjerao na strmu liticu iznad Volge. Za Katerinu nema opravdanja za njenu grešnu strast, jer takvo opravdanje ne postoji u okvirima tradicionalne, patrijarhalno-srednjovjekovne etike. Ona može ili da pada sve niže i niže (zato traži od Borisa da je odvede, zato je spremna da živi s njim u nezakonitoj vezi - ionako nema povratka!), ili da se iskupi za strašni greh - dugim pokajanje (možda doživotno) ili smrt, što se i dešava. Za “palu” ženu ili djevojku u patrijarhalnom društvu ne postoji legitimna uloga, kao što ne postoji srednji put između uzvišene i čiste ljubavi i bluda.
Ne postoji „nešto prosečno“ u celoj ruskoj književnosti. Odnos između ljubavnika – heroja ruskih klasika – ili je zagrejan do te mere čistoće i visine da već treći vek i dalje zadivljuje ostale ekumene, ili je to podla razvratnost, ili oboje zajedno (što je posebno karakteristično za junake Dostojevskog). ). Ali veoma je teško, živeći na Zemlji u stvarnom svetu, sačuvati transcendentalnu svetost osećanja i zato je svaka druga ruska „ljubavna priča“ tragedija. Neko će umrijeti, neko će poludjeti, neko će otići na teški rad, a mnogi će se zauvijek rastati.
Plašljivi sanjar Piskarev će sebi prerezati grkljan, otkrivajući u svom idealu ljepote običnu prostitutku; Lady Macbeth iz okruga Mtsensk će otići na teški rad, a Nekhlyudov će otići tamo da iskupi stari grijeh Katjuše Maslove. Rogozhin će ubiti Nastasju Filipovnu, Karandyshev će ubiti Larisu bez miraza, Kazbich će pucati u jadnog Belu, a Aleko će svojom rukom okončati život slobodoljubive Zemfire. Lavretski će u manastiru sresti Lizu, Insarov će umrijeti u naručju Elene, a svijeća života Ane Karenjine ugasit će se pod točkovima voza. Oni koji žele mogu da dodaju listu - ili Ninu, otrovanu Arbenjinom, Hromonog, koji je poludeo od ljubavi prema Stavroginu, ili slavnog kozaka Andrija, uništenog ljubavlju prema lepoj Poljakinji, ili druge junake po svom ukusu.
Čitajući stranice koje govore o „onima koji su umrli od neviđene ljubavi“ (Vysotsky), neizbježno ćete se iznenaditi namjernoj zbrci osjećaja i složenosti sudara. Postavlja se pitanje: zar to zaista nije moguće učiniti jednostavnijim, zar je zaista nemoguće ne uvrnuti čvorove do krajnosti? Ali naprezanje je jednako potrebno za ljubavne priče klasičnih junaka kao i suprotstavljanje “visokog” i “niskog”. Nije da ne mogu a da ne pate, oni zapravo žele da pate (sjećate se "patnje"?).
Nataša iz "Poniženih i uvređenih" to iscrpno formuliše: "Ali šta da radim ako je i muka od njega sreća za mene? Da li mu idem od radosti?" I tu više nije jasno gdje je patnja, a gdje sreća i da li se mogu razdvojiti. Patnja je sastavni, a možda i glavni dio ljubavi. Nemojte tako brzo izgovoriti riječ "mazohizam". Patnja je usko povezana sa konceptom grešnosti telesne ljubavi. Pošto je patio, takav grešni ljubavnik se čisti upravo ovom patnjom, i njegova ljubav postaje čista. To je vrlo dobro prikazano u “Ratu i miru”: zapalivši se fizičkom privlačnošću prema Anatoliju Kuraginu, Nataša to plaća bolešću i mjesecima patnje, ali ispravnija ljubav prema Pjeru ne donosi gotovo nikakvu patnju. Ali, naravno, tragedija ne leži nužno u vezi, ona može doći i izvana, na primjer, heroina pati ne zbog činjenice da voli „pogrešno“ i želi da pati, već od činjenice da njen ljubavnik, recimo, poginuo u ratu. Ali ova situacija se dešava mnogo rjeđe.
U patnji, muci i samomučenju ("Nema ko da me grdi - nema dragog...") za sreću skoro da i ne preostaje vremena. Ali formula ruske ljubavi ne sadrži takav element. Ovdje vidimo zaista jedinstven pristup sreći:
Ali kako bih mogao pomoći?
Ja ne liječim sreću.
Sreća nije željeno stanje duše i tijela, već sramna bolest gluvih i uhranjenih. "Koliko dugo moramo patiti?" - pita Avvakumova supruga, a arhijerejski odgovor "Do smrti" joj odmah daje vedrinu, baš kao i Mandeljštamov odgovor njegovoj supruzi Nadeždi u sličnoj situaciji: "Zašto misliš da treba da budeš srećna?" U stvari, da li sreća ima suštinsku vrednost? U odnosu na lični život - očigledno ne, jer nema ništa mučnije od porodice, recimo, jedine „ispravne“ lične sreće u ruskim romanima. I ima li toga puno? Brak gospodina Bikova sa Varenkom Dobroselovom, koji joj ne donosi mnogo radosti, Natašom sa večito prljavom pelenom (upečatljiv argument modernih feministkinja) i Olgom, koju je Stolc pažljivo obučavao. Pa, Puškin, kao i uvek, pokušava da unese malo sunca u hladnu atmosferu i daje nam neverovatnu sprdnju sa stereotipima – završetak „The Station Agent“; ali samo jedan Puškin. U svim ostalima ne vidimo porodičnu sreću, već različite vrste nesreće, ili uopšte ne dolazi do braka. Zanimljivo je da je velika književnost sa izuzetno niskim procentom brakova i nataliteta nastala u eri iu zemlji u kojoj je norma bila 8-9 djece za obične ljude i 3-4 za aristokrate!
Nespremnost da se bude srećan i fundamentalna tragedija ljubavnih priča ne mogu se objasniti samo srednjovekovnom etičkom paradigmom ili uticajem ruskog folklora. Tragična tema ljubavi u ruskim klasicima neraskidivo je povezana sa njenim opštim trendovima, kao što su bolna potraga za harmonijom u svetu haosa, žeđ za verom i želja za nedostižnim idealima u svim oblastima duhovnog i fizičkog postojanja. "Zar nije moguće imati više ideala?" - uzvikuje Dostojevski. Ako postoji ideal ljubavi, onda je to ljubav kao najviše oličenje savršenog sklada, kao apoteoza vjere („Bog je ljubav“) i sinonim za idealno postojanje („Samo ljubavnik ima pravo na titulu muškarac”). Ali pitanje da li je trijumf harmonije moguć u makrokosmosu rastrzanom kontradikcijama jednako je retoričko kao i pitanje da li je moguća konačna pobjeda dobra nad zlom. Svijet ruske književnosti je tragičan svijet, svijet vječnih pitanja na koja nema odgovora, u njemu se njišu ontološke gomile egzistencije i trijumfuju entropije, a u ovom svijetu svaki pokušaj suprotstavljanja zasebnom, ličnom ugodnom kutku sretnoj ljubavi i sretan završetak kidanja velova vjetra haosa odaje filozofsku nedosljednost i stvaralačku osrednjost autora, ako ne i potpuni nedostatak profesionalizma.
U Šekspirovom čuvenom 66. sonetu ljubav je ta sila koja može da pomiri čoveka sa haosom stvarnosti, ona je ono što ga drži iznad ponora.
Umoran od svega ovoga, za mirnu smrt J plakati...
Sjećaš se? Nakon popisa svih nepravdi svijeta i životnih nedaća, pjesnik kaže:
Umoran od svega ovoga, od ovih bi J nestao,
Sačuvaj to, da umrem, J ostavi moju ljubav na miru.
volim rusku književnost
Ovo shvatanje ljubavi postoji i u ruskoj tradiciji, kada se kroz ljubav i patnju čovek uzdiže na više nivoe svesti, pronalazi smisao života i put ka istini. Ali osjećaj se nikada ne pretvara u jedan od temelja uspješne gradnje kuće: bez obzira na ishod veze, uvijek se uzdiže do kozmičkih razmjera („Ljubav je kao plahte, pocijepana nesanica, lom, ljubomorna na Kopernika... ”), pretvarajući sudbine stanovnika običnog Skotoprigonjevska i nepoznatih sela u legende i živote, a sebe u glavne učesnike univerzalne misterije „Gdje se Bog bori sa đavolom, a bojno polje su srca ljudi“.
Tema osećanja je večna u umetnosti, muzici i književnosti. U svim epohama i vremenima, mnogo različitih kreativnih radova bilo je posvećeno ovom osjećaju, koji su postali neponovljiva remek-djela. Ova tema je i danas veoma aktuelna. Tema ljubavi je posebno relevantna u književnim delima. Na kraju krajeva, ljubav je najčistije i najlepše osećanje, koje su pisci opevali od davnina.
Lirska strana djela prva je stvar koja privlači pažnju većine čitalaca. Tema ljubavi je ta koja inspiriše, inspiriše i izaziva niz emocija koje su ponekad veoma kontradiktorne. Svi veliki pjesnici i pisci, bez obzira na stil pisanja, temu ili doba života, mnoga su svoja djela posvetili damama svog srca. Oni su doprinijeli svojim emocijama i iskustvima, svojim zapažanjima i prošlim iskustvima. Lirska djela uvijek su puna nježnosti i ljepote, svijetlih epiteta i fantastičnih metafora. Junaci dela čine podvige zarad svojih najmilijih, rizikuju, bore se i sanjaju. I ponekad gledajući takve likove, prožete se istim iskustvima i osjećajima književnih heroja.
1. Tema ljubavi u djelima stranih pisaca.
U srednjem vijeku, viteška romansa bila je popularna u stranoj književnosti. Viteški roman, kao jedan od glavnih žanrova srednjovekovne književnosti, nastaje u feudalnoj sredini u doba nastanka i razvoja viteštva, prvi put u Francuskoj sredinom 12. veka. Djela ovog žanra ispunjena su elementima herojskog epa, bezgraničnom hrabrošću, plemenitošću i hrabrošću glavnih likova. Često su se vitezovi mnogo trudili ne zbog svoje porodice ili vazalne dužnosti, već u ime vlastite slave i veličanja dame svog srca. Fantastični avanturistički motivi i obilje egzotičnih opisa čine vitešku romansu dijelom sličnom bajci, književnosti Istoka i pretkršćanskoj mitologiji Sjeverne i Srednje Evrope. Na nastanak i razvoj viteške romanse uvelike su utjecali radovi antičkih pisaca, posebno Ovidija, kao i reinterpretirane priče starih Kelta i Germana.
Razmotrimo karakteristike ovog žanra na primjeru djela francuskog filologa-medievista, pisca Josepha Bediera "Roman o Tristanu i Izoldi". Napomenimo da u ovom djelu ima mnogo elemenata koji su strani tradicionalnim viteškim romansama. Na primjer, zajednička osjećanja Tristana i Izolde su lišena uljudnosti. U viteškim romanima tog doba, vitez se mnogo trudio zarad ljubavi prema Prelijepoj dami, koja je za njega bila živo fizičko oličenje Madone. Dakle, vitez i ta ista dama morali su se platonski voljeti, a njen muž (obično kralj) bio je svjestan te ljubavi. Tristan i Izolda, njegova voljena, su grešnici u svjetlu kršćanskog morala, ne samo srednjovjekovnog. Samo im je stalo do jedne stvari: da svoje veze čuvaju u tajnosti od drugih i da produže svoju kriminalnu strast na bilo koji način. Ovo je uloga Tristanovog herojskog skoka, njegovog stalnog "pretvaranja", Izoldine dvosmislene zakletve na "Božijem dvoru", njene okrutnosti prema Brangienu, koju Izolda želi da uništi jer previše zna, itd. Tristan i Izolda su poraženi sa najjačim žele da budu zajedno, poriču i zemaljske i božanske zakone, štaviše, osuđuju ne samo svoju čast, već i čast kralja Marka na skrnavljenje. Ali Tristanov ujak je jedan od najplemenitijih heroja, koji ljudski oprašta ono što mora kazniti kao kralj. On voli svoju ženu i nećaka, zna za njihovu prevaru, ali to uopće ne otkriva njegovu slabost, već veličinu njegovog imidža. Jedna od najpoetičnijih scena romana je epizoda u šumi Morois, u kojoj je kralj Marko zatekao Tristana i Izoldu kako spavaju i, ugledavši goli mač između njih, spremno im oprosti (u keltskim sagama goli mač je razdvojio tijela junaka prije nego što su postali ljubavnici, u romanu je to obmana).
Donekle je moguće opravdati heroje, dokazati da oni uopšte nisu krivi za njihovu naglo rasplamsala strast, zaljubili su se ne zato što ga je, recimo, privukla Izoldina "plava kosa", već ona Tristanova „hrabrost“, već zato što su junaci greškom popili ljubavni napitak, namenjen sasvim drugoj prilici. Tako je ljubavna strast u romanu prikazana kao rezultat djelovanja mračne sile koja prodire u svijetli svijet društvenog svjetskog poretka i prijeti da ga uništi do temelja. Ovaj sukob dva nepomirljiva principa već sadrži mogućnost tragičnog sukoba, čineći “Romansu o Tristanu i Izoldi” suštinski predsudskim djelom u smislu da dvorska ljubav može biti dramatična koliko god želite, ali je uvijek radost. Ljubav Tristana i Izolde im, naprotiv, ne donosi ništa osim patnje.
“One su čamile odvojeno, ali su još više patile” kada su bili zajedno. „Izolda je postala kraljica i živi u tuzi“, piše francuski naučnik Bedije, koji je u devetnaestom veku prepričao roman u prozi, „Izolda ima strastvenu, nežnu ljubav i Tristan je s njom kad god poželi, danju i noću. Čak i dok su lutali šumom Morois, gdje su ljubavnici bili sretniji nego u luksuznom zamku Tintagel, njihova sreća bila je zatrovana teškim mislima.
Mnogi drugi pisci su u svojim delima uspeli da zabeleže svoja razmišljanja o ljubavi. Na primjer, William Shakespeare dao je svijetu čitav niz svojih djela koja inspirišu herojstvo i rizik u ime ljubavi. Njegovi “Soneti” su ispunjeni nježnošću, raskošnim epitetima i metaforama. Objedinjujuća karakteristika umjetničkih metoda Shakespeareove poezije s pravom se naziva harmonija. Utisak harmonije potiče iz svih Shakespeareovih poetskih djela.
Izražajna sredstva Šekspirove poezije su neverovatno raznolika. Mnogo su naslijedili iz cjelokupne europske i engleske poetske tradicije, ali su uveli puno apsolutno novih stvari. Svoju originalnost Shakespeare pokazuje i u raznovrsnosti novih slika koje je uveo u poeziju, te u novini svoje interpretacije tradicionalnih zapleta. U svojim djelima koristio je poetske simbole uobičajene za renesansnu poeziju. Već u to vrijeme postojao je značajan broj poznatih poetskih tehnika. Šekspir poredi mladost sa prolećem ili izlaskom sunca, lepotu sa lepotom cveća, uvenuće čoveka sa jeseni, starost sa zimom. Opis ljepote žena zaslužuje posebnu pažnju. „Mramorna bjelina“, „nježnost ljiljana“ itd. Ove riječi sadrže bezgranično divljenje ženskoj ljepoti, ispunjene su beskrajnom ljubavlju i strašću.
Nesumnjivo, predstavu „Romeo i Julija” možemo nazvati najboljim oličenjem ljubavi u djelu. Ljubav trijumfuje u predstavi. Susret Romea i Julije pretvara ih oboje. Žive jedno za drugo: "Romeo: Moje nebo je tamo gde je Julija." Romea ne inspiriše klonula tuga, već živa strast: „Po ceo dan me neki duh nosi visoko iznad zemlje u radosnim snovima.“ Ljubav je transformisala njihov unutrašnji svet i uticala na njihove odnose sa ljudima. Osećanja Romea i Julije su na ozbiljnoj kušnji. Uprkos mržnji između njihovih porodica, biraju bezgraničnu ljubav, stapajući se u jednom impulsu, ali individualnost je očuvana u svakom od njih. Tragična smrt samo doprinosi posebnom raspoloženju predstave. Ovo djelo je primjer velikog osjećaja, uprkos ranoj dobi glavnih likova.
2. Tema ljubavi u delima ruskih pesnika i pisaca.
Ova tema se ogleda u književnosti ruskih pisaca i pesnika svih vremena.Više od 100 godina ljudi se okreću poeziji Aleksandra Sergejeviča Puškina, pronalazeći u njoj odraz svojih osjećaja, emocija i iskustava. Ime ovog velikog pjesnika povezano je s tiradama pjesama o ljubavi i prijateljstvu, s konceptom časti i domovine, pojavljuju se slike Onjegina i Tatjane, Maše i Grinjeva. Čaknajrigorozniji čitalac će moći da otkrije nešto što mu je blisko u njegovim delima, jer su veoma mnogostruka. Puškin je bio čovek koji se strasno odazivao svemu živom, veliki pesnik, tvorac ruske reči, čovek visokih i plemenitih kvaliteta. U raznolikosti lirskih tema koje prožimaju Puškinove pjesme, ljubavnoj temi je pridato toliko značajno mjesto da bi se pjesnik mogao nazvati veličateljem ovog velikog plemenitog osjećaja. U čitavoj svjetskoj literaturi ne možete pronaći upečatljiviji primjer posebne strasti prema ovom posebnom aspektu međuljudskih odnosa. Očigledno, porijeklo ovog osjećaja leži u samoj prirodi pjesnika, odgovornog, sposobnog da u svakoj osobi otkrije najbolja svojstva njegove duše. Godine 1818Na jednoj od večeri, pjesnik je upoznao 19-godišnju Annu Petrovnu Kern. Puškin se divio njenoj blistavoj lepoti i mladosti. Godinama kasnije, Puškin se ponovo susreo sa Kernom, šarmantnim kao i ranije. Puškin joj je dao nedavno objavljeno poglavlje Jevgenija Onjegina, a između stranica je ubacio napisane pesme posebno za nju, u čast njene lepote i mladosti. Pjesme posvećene Ani Petrovni "Sjećam se divnog trenutka" - poznata himna visokom i svijetlom osjećaju. Ovo je jedan od vrhunaca Puškinove lirike. Pjesme plene ne samo čistoćom i strašću osjećaja oličenih u njima, već i svojom harmonijom. Ljubav prema pesniku je izvor života i radosti; pesma „Voleo sam te“ je remek delo ruske poezije. Po njegovim pjesmama napisano je više od dvadeset romansi. I neka vreme prolazi, ime Puškina će uvek živeti u našem sećanju i buditi u nama najlepša osećanja.
Sa imenom Lermontov otvara se nova era ruske književnosti. Ljermontovljevi ideali su neograničeni; on ne želi jednostavno poboljšanje života, već stjecanje potpunog blaženstva, promjenu nesavršenosti ljudske prirode, apsolutno rješenje svih životnih kontradikcija. Večni život - pesnik neće pristati ni na šta manje. Međutim, ljubav u Ljermontovljevim djelima nosi tragičan pečat. Na to je uticala njegova jedina, neuzvraćena ljubav prema svojoj prijateljici iz mladosti, Varenki Lopuhinoj. Ljubav smatra nemogućom i okružuje se mučeničkom aurom, stavljajući se izvan svijeta i života. Ljermontov je tužan zbog izgubljene sreće „Moja duša mora živjeti u zemaljskom zatočeništvu, ne zadugo. Možda više neću videti tvoj pogled, tvoj slatki pogled, tako nežan za druge.”
Ljermontov naglašava svoju distancu od svega ovozemaljskog: "Bez obzira na ono što je zemaljsko, ali ja neću postati rob." Ljermontov ljubav shvata kao nešto večno, pesnik ne nalazi utehu u rutinskim, prolaznim strastima, a ako se ponekad zanese i odstupi, onda njegovi stihovi nisu plod bolesne fantazije, već samo trenutna slabost. „Na nogama drugih nisam zaboravio pogled tvojih očiju. Voleci druge, samo sam patio od Ljubavi ranijih dana.”
Čini se da je ljudska, zemaljska ljubav prepreka pjesniku na putu ka višim idealima. U pjesmi “Neću se pred tobom poniziti” piše da mu je inspiracija vrijednija od nepotrebnih brzih strasti koje ljudsku dušu mogu baciti u ponor. Ljubav u Ljermontovljevim tekstovima je fatalna. On piše: „Inspiracija me je spasila od sitnih taština, ali u samoj sreći nema spasa za moju dušu. U Ljermontovljevim pjesmama ljubav je visoko, poetsko, svijetlo osjećanje, ali uvijek neuzvraćeno ili izgubljeno. U pesmi „Valerik“ ljubavni deo, koji je kasnije prerastao u romansu, prenosi gorak osećaj gubitka kontakta sa voljenom. „Je li ludo čekati ljubav u odsustvu? U našem dobu su sva osećanja samo privremena, ali ja se sećam tebe“, piše pesnik. Tema izdaje voljene osobe koja je nedostojna velikog osjećaja ili koja nije izdržala test vremena postaje tradicionalna u Lermontovljevim književnim djelima vezanim za njegovo lično iskustvo.
Nesklad između sna i stvarnosti prodire u ovaj divni osjećaj; ljubav Ljermontovu ne donosi radost, on prima samo patnju i tugu: "Tužan sam jer te volim." Pesnika muče misli o smislu života. Tužan je zbog prolaznosti života i želi da uradi što je više moguće u kratkom vremenu koje mu je dodeljeno na zemlji. U njegovim poetskim razmišljanjima život mu je mrski, ali i smrt je strašna.
S obzirom na temu ljubavi u djelima ruskih pisaca, ne može se ne cijeniti Buninov doprinos poeziji ove teme. Tema ljubavi zauzima možda glavno mjesto u Bunjinovom djelu. U ovoj temi pisac ima priliku da ono što se dešava u čovekovoj duši dovede u vezu sa pojavama spoljašnjeg života, sa zahtevima društva koje se zasniva na odnosu kupovine i prodaje i u kojem ponekad vladaju divlji i mračni instinkti. . Bunin je bio jedan od prvih u ruskoj književnosti koji je svoja djela posvetio ne samo duhovnoj, već i fizičkoj strani ljubavi, dotičući izvanrednim taktom najintimnije, skrivene aspekte ljudskih odnosa. Bunin se prvi usudio reći da fizička strast ne prati nužno duhovni impuls, da se u životu događa obrnuto (kao što se dogodilo s junacima priče „Sunčanica“). I bez obzira koje radnje pisac bira, ljubav je u njegovim djelima uvijek velika radost i veliko razočaranje, duboka i nerazrješiva misterija, ona je i proljeće i jesen u životu čovjeka.
U različitim periodima svog rada, Bunin govori o ljubavi sa različitim stepenom iskrenosti. U njegovim ranim radovima likovi su otvoreni, mladi i prirodni. U djelima kao što su “U avgustu”, “U jesen”, “Zora cijele noći” svi događaji su krajnje jednostavni, kratki i značajni. Osećanja likova su ambivalentna, obojena polutonovima. I iako Bunin govori o ljudima koji su nam strani izgledom, načinom života, odnosima, mi odmah prepoznajemo i na novi način spoznajemo vlastite osjećaje sreće, očekivanja dubokih duhovnih promjena. Zbližavanje Buninovih junaka rijetko postiže harmoniju, čim se pojavi, najčešće nestaje. Ali žeđ za ljubavlju gori u njihovim dušama. Tužan rastanak sa voljenom upotpunjuju sanjivi snovi („U avgustu“): „Kroz suze sam gledao u daljinu, a negdje sam sanjao spalne južne gradove, plavo stepsko veče i sliku neke žene koja se stopila sa devojka koju sam voleo...". Datum je za pamćenje jer svedoči o dašku iskrenog osećanja: „Da li je bila bolja od drugih koje sam voleo, ne znam, ali te noći je bila neuporediva“ („U jesen“). A u priči "Svanula sva noć" Bunin govori o predosećaju ljubavi, o nežnosti koju je mlada devojka spremna da pruži svom budućem ljubavniku. Istovremeno, uobičajeno je da se mladi ne samo zanesu, već i brzo razočaraju. Buninovi radovi nam pokazuju ovaj, za mnoge, bolan jaz između snova i stvarnosti. „Nakon noći u bašti, pune slavujevih zvižduka i prolećne zebnje, mlada Tata iznenada, kroz san, čuje svog verenika kako gađa čavke, i shvata da uopšte ne voli ovog grubog i običnog čoveka .”
Većina Buninovih ranih priča govori o želji za ljepotom i čistoćom - to ostaje glavni duhovni impuls njegovih likova. Bunin je 20-ih godina pisao o ljubavi, kao kroz prizmu prošlih sjećanja, zavirujući u nestalu Rusiju i one ljude kojih više nema. Upravo tako doživljavamo priču "Mityina ljubav" (1924). U ovoj priči pisac dosljedno prikazuje duhovnu formaciju junaka, vodeći ga od ljubavi do kolapsa. U priči su osećanja i život usko isprepleteni. Mitina ljubav prema Katji, njegove nade, ljubomora, nejasne slutnje kao da su obavijeni posebnom tugom. Katya, koja je sanjala o umjetničkoj karijeri, uplela se u lažni život glavnog grada i prevarila Mitiju. Njegova muka, od koje ga nije mogla spasiti veza sa drugom ženom, lijepom, ali prizemnom Alenkom, dovela je Mitu do samoubistva. Mitina nesigurnost, otvorenost, nespremnost da se suoči sa surovom stvarnošću i nesposobnost da patimo čini da se akutnije osjećamo neizbježnost i neprihvatljivost onoga što se dogodilo.
Brojne Bunjinove ljubavne priče opisuju ljubavni trougao: muž žena ljubavnik (“Ida”, “Kavkaz”, “Najljepše od sunca”). U ovim pričama vlada atmosfera nepovredivosti ustaljenog poretka. Ispostavlja se da je brak nepremostiva prepreka za postizanje sreće. I često se ono što je dato jednom nemilosrdno oduzima drugom. U priči “Kavkaz” žena odlazi sa svojim ljubavnikom, znajući da od trenutka polaska voza za njenog muža počinju sati očaja, da neće izdržati i da će pojuriti za njom. On je zaista traži, a ne našavši je, nagađa o izdaji i puca u sebe. Već ovdje se javlja motiv ljubavi kao „sunčanice“, koji je postao posebna, zvonka nota ciklusa „Tamne aleje“.
Sećanja na mladost i domovinu približavaju ciklus priča „Tamne aleje“ prozi 20-30-ih. Ove priče su ispričane u prošlom vremenu. Čini se da autor pokušava da prodre u dubinu podsvjesnog svijeta svojih likova. U većini priča autor opisuje tjelesne užitke, lijepe i poetične, rođene iz istinske strasti. Čak i ako se prvi senzualni poriv čini neozbiljnim, kao u priči “Sunčani udar”, on ipak vodi do nježnosti i samozaborava, a potom i do prave ljubavi. Upravo to se dešava sa junacima priča „Posetnice“, „Mračne uličice“, „Kasni sat“, „Tanja“, „Rusija“, „U poznatoj ulici“. Pisac piše o običnim usamljenim ljudima i njihovim životima. Zato se prošlost, ispunjena ranim, snažnim osjećajima, čini kao zaista zlatna vremena, stapa se sa zvukovima, mirisima, bojama prirode. Kao da sama priroda dovodi do duhovnog i fizičkog zbližavanja ljudi koji se vole. A sama priroda ih vodi u neizbježno razdvajanje, a ponekad i u smrt.
Veština opisivanja svakodnevnih detalja, kao i senzualni opis ljubavi svojstvena je svim pričama u ciklusu, ali se priča „Čisti ponedeljak” napisana 1944. godine ne pojavljuje samo kao priča o velikoj misteriji ljubavi i tajanstvenom. ženske duše, već kao svojevrsni kriptogram. Previše u psihološkoj liniji priče iu njenom pejzažu i svakodnevnim detaljima izgleda kao šifrirano otkriće. Tačnost i obilje detalja nisu samo znakovi vremena, ne samo nostalgija za zauvijek izgubljenom Moskvom, već suprotnost Istoka i Zapada u duši i izgledu heroine, ostavljajući ljubav i život za manastir.
3. Tema ljubavi u književnim delima 20. veka.
Tema ljubavi i dalje je aktuelna iu 20. veku, u eri globalnih katastrofa, političke krize, kada čovečanstvo pokušava da preoblikuje svoj odnos prema univerzalnim ljudskim vrednostima. Pisci 20. veka ljubav često prikazuju kao poslednju preostalu moralnu kategoriju tada uništenog sveta. U romanima pisaca „izgubljene generacije“ (uključujući Remarquea i Hemingwaya), ova osjećanja su neophodan poticaj radi kojeg junak pokušava preživjeti i živjeti. “Izgubljena generacija” je generacija ljudi koja je preživjela Prvi svjetski rat i ostala duhovno uništena.
Ovi ljudi napuštaju svaku ideološku dogmu i traže smisao života u jednostavnim ljudskim odnosima. Osjećaj saborskog ramena, koji se gotovo stopio s instinktom samoodržanja, vodi kroz rat psihički usamljene junake Remarkovog romana „Na zapadnom frontu sve mirno“. Takođe određuje odnose koji nastaju između junaka romana „Tri druga“.
Hemingvejev junak u romanu „Zbogom oružju“ odrekao se vojne službe, odrekao se onoga što se obično naziva moralnom obavezom čoveka, odrekao se radi veze sa svojom voljenom, a njegov stav čitaocu deluje veoma uverljivo. Osoba 20. vijeka stalno je suočena s mogućnošću kraja svijeta, sa iščekivanjem vlastite smrti ili smrti voljene osobe. Catherine, junakinja romana Zbogom oružju, umire, baš kao i Pat u Remarqueovom romanu Tri druga. Heroj gubi osećaj nužnosti, smisao života. Na kraju oba djela, junak gleda mrtvo tijelo, koje je već prestalo biti tijelo žene koju voli. Roman je ispunjen podsvjesnim razmišljanjima autora o misteriji nastanka ljubavi, o njenoj duhovnoj osnovi. Jedna od glavnih odlika književnosti 20. veka je njena neraskidiva povezanost sa pojavama javni život. Autorova razmišljanja o postojanju pojmova kao što su ljubav i prijateljstvo pojavljuju se u pozadini društveno-političkih problema tog vremena i, u suštini, neodvojiva su od razmišljanja o sudbini čovječanstva u 20. stoljeću.
U djelima Françoise Sagan tema prijateljstva i ljubavi obično ostaje u okvirima čovjekovog privatnog života. Pisac često prikazuje život pariskih boema; Većina njenih heroja pripada tome. F. Sagan je svoj prvi roman napisala 1953. godine i tada je doživljen kao potpuni moralni promašaj. U Saganovom umjetničkom svijetu nema mjesta za jaku i istinski snažnu ljudsku privlačnost: ovaj osjećaj mora umrijeti čim se rodi. Zamijenjuje ga nešto drugo – osjećaj razočaranja i tuge.
Zaključak
Ljubav je visoko, čisto, lepo osećanje koje su ljudi pevali od davnina, na svim jezicima sveta. O ljubavi su pisali i ranije, pišu sada i nastaviće pisati u budućnosti.Bez obzira koliko je ljubav drugačija, ovaj osjećaj je i dalje divan. Zato toliko pišu o ljubavi, pišu pesme i pevaju o ljubavi u pesmama. Kreatore divnih djela može se nabrajati u nedogled, jer je svako od nas, bilo da je pisac ili običan čovjek, barem jednom u životu doživio ovaj osjećaj. Bez ljubavi neće biti života na zemlji. I dok čitamo djela, nailazimo na nešto uzvišeno što nam pomaže da sagledamo svijet sa duhovne strane. Uostalom, sa svakim herojem zajedno doživljavamo njegovu ljubav.
Ponekad se čini da je o ljubavi u svjetskoj književnosti sve rečeno. Ali ljubav ima hiljade nijansi, a svaka njena manifestacija ima svoju svetost, svoju tugu, svoj lom i svoj miris.
Spisak korištenih izvora
- Anikst A. A. Shakespeareova djela. M.: Alegorija, 2009. 350 str.
- Bunin, I. A. Sabrana djela u 4 toma. T.4/ I. A. Bunin. M.: Pravda, 1988. 558 str.
- Volkov, A.V. Proza Ivana Bunjina / A.V. Volkov. M.: Moskva. radnik, 2008. 548 str.
- Civil Z. T. “Od Shakespearea do Shawa”; Engleski pisci 16.-20. vijeka. Moskva, Obrazovanje, 2011
- Nikulin L.V. Kuprin // Nikulin L.V. Čehov. Bunin. Kuprin: Književni portreti. M.: 1999, str. 265 325.
- Petrovsky M. Rečnik književnih pojmova. U 2 toma. M.: Alegorija, 2010
- Smirnov A. A. “Shakespeare”. Lenjingrad, umetnost, 2006
- Teff N. A. Nostalgija: Priče; Uspomene. L.: Beletristika, 2011. str. 267 446.
- Šugajev V.M. Iskustva čitaoca / V.M. Shugaev. M.: Sovremennik, 2010. 319 str.