Uning ishining asosiy yo'nalishi - portret va tarixiy rangtasvir.
U 27 mayda Voronej viloyatida tug'ilgan. Kramskoyning otasi mahalliy dumada xizmatchi bo'lgan. HAQIDAIvan Ostrog maktabida ta'lim oldi, uni o'n ikki yoshida tugatdi.
Maktabni imtiyozli attestat bilan tamomlagan, yaxshi o‘qigan. Birinchi ta'limni olgan yili yigit otasidan ayrildi. Ivan otasi ishlagan Dumada yarim kunlik ishlagan, Dumada kotib bo'lib xizmat qilgan.
15 yoshida Kramskoy Ostrog tasvirchi rassomining shogirdi bo'lib, undan bir yil davomida o'z mahoratini o'rgangan. U asli xarkovlik bo‘lgan fotografga retushchi bo‘lib ham ishlagan, sarson-sargardonlik, turli voqealarni suratga olish bilan kun kechirgan.
Xarkov fuqarosi Kramskoyni o'z biznesi bilan tanishtirdi. Ivan fotograf bilan uch yil davomida mamlakat bo'ylab sayohat qilishni boshladi. Bu vaqt ichida u retush mahoratini oshirdi.
1857 yilda taqdir Kramskoyni imperiya poytaxtiga olib keldi. Sankt-Peterburgda u fotostudiyada ishlagan va tez orada unga kirgan. 1863 yilda Kramskoy Badiiy akademiyadan "Muso toshdan suv oqadi" kartinasi uchun kichik oltin medal oldi.
Shuni ta'kidlash kerakki, Ivan Nikolaevich ma'lum bir xarizma bilan ta'minlangan va tabiatan etakchi edi. Akademiyada o'qish yillari davomida u o'zini yaxshi ko'rsata oldi va uning talabalari jamoasi orasida katta obro'ga ega bo'ldi.
Badiiy akademiyani tamomlash va Evropa mamlakatlariga pensiya safarini va'da qilgan katta oltin medalni olish uchun u bir qator asarlar yozishi kerak edi.
Akademiya kengashi 14 nafar bitiruvchiga, shu jumladan Ivan Nikolaevichga rasm mavzusini - Skandinaviya mifologiyasidan sahnalarni taklif qildi. 14 talabaning barchasi bu mavzu bo'yicha maqola yozishdan bosh tortdilar, chunki ular buni real hayotdan juda mavhum deb bilishdi.
Rassomlar kengashga taklif bilan chiqdilarki, ularning har biri o'z ishining mavzusini tanlashi kerak. Kengash rad etdi. Rassomlar o‘z navbatida kengashdan ularni tanlovdan chetlashtirishni so‘ragan. Bu voqea rus madaniyati tarixiga "O'n to'rtlik qo'zg'oloni" nomi bilan kirdi.
14 isyonchi Ivan Nikolaevich tashabbusi bilan tashkil etilgan "Sankt-Peterburg rassomlar arteli" ni tashkil etdi. 1870 yil Sayohat san'ati ko'rgazmalari uyushmasining tashkil etilishi bilan nishonlandi; Kramskoyni ushbu tashkilotning mafkuraviy ilhomlantiruvchisi va asoschisi deb hisoblash kerak.
Rassomning tarjimai holida bugungi kunda ham hammaga ma'lum bo'lgan ko'plab yaxshi narsalar mavjud. Kramskoy Rossiya tarixidagi muhim shaxs bo'lib, Rossiyada badiiy san'atning rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatgan. Darhaqiqat, u rus realist rassomlarining keyingi avlodining tarbiyachisi edi.
Ivan Nikolaevich Kramskoy 1887 yil 24 martda ish joyida vafot etdi - u doktor Rauchfusning portretini chizayotgan edi va to'satdan yiqildi. Shifokor yordam berishga harakat qildi, lekin hali ham kuchsiz edi.
Va van Kramskoy Badiiy akademiyadagi mashhur talabalar qo'zg'olonida ishtirok etdi: u berilgan mavzu bo'yicha tanlov qog'ozini yozishdan bosh tortdi. Akademiyani tashlab, dastlab Erkin rassomlar arteliga asos solgan, keyin esa Sayohatchilar uyushmasi asoschilaridan biriga aylangan. 1870-yillarda Ivan Kramskoy mashhur san'atshunosga aylandi. Uning rasmlarini ko'plab kollektsionerlar, jumladan Pavel Tretyakov ham sotib olgan.
"O'n to'rtlar qo'zg'oloni" ishtirokchisi
Ivan Kramskoy Ostrogojskda xizmatchi oilasida tug'ilgan. Ota-onalar o'g'lining otasi kabi xizmatchi bo'lishiga umid qilishgan, ammo bola bolaligidan rasm chizishni yaxshi ko'rardi. Qo'shni, o'zini o'zi o'rgatgan rassom Mixail Tulinov yosh Kramskoyga akvarel bilan bo'yashni o'rgatdi. Keyinchalik bo'lajak rassom retushchi bo'lib ishladi - avval mahalliy fotograf uchun, keyin esa Sankt-Peterburgda.
Ivan Kramskoy poytaxt Badiiy akademiyasiga kirishga jur'at eta olmadi: boshlang'ich badiiy ta'lim yo'q edi. Ammo bu vaqtga kelib Sankt-Peterburgga ko'chib o'tgan Mixail Tulinov uni akademik fanlardan biri - gipsdan rasm chizishni o'rganishga taklif qildi. Laokun boshining eskizi uning kirish ishiga aylandi. Badiiy akademiya kengashi Ivan Kramskoyni professor Aleksey Markovning shogirdi etib tayinladi. Izlanuvchan rassom nafaqat yozishni o'rgandi, balki Moskvadagi Najotkor Masih soborini bo'yash uchun kartonlarni ham tayyorladi.
1863 yilda Ivan Kramskoy allaqachon ikkita medalga ega edi - Kichik kumush va Kichik oltin. Oldinda ijodiy tanlov bor edi - undan muvaffaqiyatli o'tganlar Katta Oltin medal va olti yilga chet elga pensiyaga chiqishdi.
Tanlov ishi uchun kengash talabalarga Skandinaviya mifologiyasidan "Valxalladagi bayram" syujetini taklif qildi. Biroq, bu vaqtda jamiyatda janr asarlariga qiziqish kuchaydi: kundalik hayotni aks ettiruvchi rasmlar mashhur bo'ldi.
Akademiya talabalari eski an'analarga sodiq bo'lgan novatorlar - yozuvchilar va tarixchilarga bo'lingan. Katta oltin medal uchun 15 nomzoddan 14 nafari mifologik mavzuda tanlov rasmlarini yozishdan bosh tortdi. Avvaliga ular kengashga bir nechta petitsiya bilan murojaat qilishdi: ular o‘z mavzularini tanlashni xohlashdi, imtihon topshiriqlarini omma oldida tekshirishni va asosli baho berishni talab qilishdi. Ivan Kramskoy o'n to'rt kishidan iborat "deputat" edi. U akademiya kengashi va rektori oldida talablarni o'qib chiqdi va rad javobini olib, imtihonni tark etdi. O'rtoqlari undan o'rnak olishdi.
“...Oxir-oqibat, har ehtimolga qarshi, “maishiy yoki boshqa sabablarga ko‘ra men falonchi akademiyadagi kursimni davom ettira olmayman va Kengashdan menga diplom berishni so‘rayman”, degan arizalarni yig‘ib oldik. Men taqdirlangan medallarga mos keladi." .
<...>
Talabalar birin-ketin Akademiyaning majlislar zalidan chiqishdi va har biri paltosining yon cho‘ntagidan to‘rt martalik so‘rov chiqarib, maxsus stolda o‘tirgan xizmatchi oldiga qo‘yishdi.
<...>
Barcha arizalar topshirilgandan so'ng, biz kengashdan, so'ngra Akademiya devoridan chiqib ketdik va nihoyat men o'zimni barchamiz ochko'zlik bilan kurashgan ushbu dahshatli erkinlikda his qildim.Ivan Kramskoy
Erkin rassomlar arteli
Ivan Kramskoy. Avtoportret. 1867. Davlat Tretyakov galereyasi
Ivan Kramskoy. Mushuk bilan qiz. Qizning portreti. 1882. Davlat Tretyakov galereyasi
Ivan Kramskoy. O'qish paytida. Rassomning rafiqasi Sofiya Nikolaevna Kramskoyning portreti. 1869. Davlat Tretyakov galereyasi
O'qishni tugatgandan so'ng, yosh rassomlar Akademiyaning ustaxonalarini tark etishga majbur bo'lishdi, u erda ular nafaqat ishlagan, balki yashashgan - ko'pincha qarindoshlari yoki do'stlari bilan. Yangi kvartiralar va ustaxonalarni ijaraga olishga pul yo'q edi. O'rtoqlarini qashshoqlikdan qutqarish uchun Kramskoy qo'shma korxona - "Erkin rassomlar Arteli" ni yaratishni taklif qildi.
Ular birgalikda kichik binoni ijaraga olishdi, u erda har birining o'z ustaxonasi va umumiy keng yig'ilish xonasi bor edi. Uy xo'jaligini rassomning rafiqasi Sofya Kramskaya boshqargan. Ko'p o'tmay, rassomlar buyurtma oldilar: ular kitoblar uchun rasmlar chizdilar, portretlar chizdilar va rasmlarning nusxalarini yaratdilar. Keyinchalik Artelda fotostudiya paydo bo'ldi.
Erkin ijodkorlar uyushmasi rivojlandi. Ivan Kramskoy Artel ishlariga aralashdi: u mijozlarni qidirdi, pul tarqatdi. Shu bilan birga Rassomlarni rag‘batlantirish jamiyatida portret chizgan, rasm chizishdan dars bergan. Uning shogirdlaridan biri Ilya Repin edi. U Kramskoy haqida shunday yozgan: “Mana shunday, domla! Uning jumlalari va maqtovlari juda salmoqli bo‘lib, shogirdlariga chidab bo‘lmas ta’sir o‘tkazardi”..
1865 yilda rassom Moskvadagi Najotkor Masih sobori gumbazlarini Akademiyada o'qigan yillari yaratgan kartonlardan foydalangan holda bo'yashni boshladi.
1869 yil oxirida Ivan Kramskoy G'arb san'ati bilan tanishish uchun birinchi marta Rossiyani tark etdi. U Yevropaning bir qancha poytaxtlariga tashrif buyurdi, u yerdagi muzeylar va san’at galereyalarini ziyorat qildi. Kramskoyning G'arb rassomlari haqidagi taassurotlari bir-biriga zid edi.
"Bugun men qirollik muzeyini ko'zdan kechirdim... Ko'rganlarim ajoyib taassurot qoldirdi".
Ivan Kramskoy, xotiniga yozgan xatidan
Ivan Kramskoy Rossiyaga qaytib kelganida, u o'rtoqlaridan biri bilan nizo bor edi: u "o'n to'rt" qoidalariga zid bo'lgan Akademiyadan pensiyaga chiqishni qabul qildi. Kramskoy Artelni tark etdi va tez orada erkin rassomlar uyushmasi tarqalib ketdi.
Sayohatchilar uyushmasi asoschisi
Ivan Kramskoy. Ilya Repin portreti. 1876. Davlat Tretyakov galereyasi
Ivan Kramskoy. Ivan Shishkinning portreti. 1880. Davlat Tretyakov galereyasi
Ivan Kramskoy. Pavel Tretyakov portreti. 1876. Davlat Tretyakov galereyasi
Ko'p o'tmay, Ivan Kramskoy yangi ijodiy uyushma - Sayohat san'ati ko'rgazmalari uyushmasining asoschilaridan biriga aylandi. Uning asoschilari orasida Grigoriy Myasoedov, Vasiliy Perov, Aleksey Savrasov va boshqa rassomlar ham bor edi.
Hamkorlikning maqsadi: imperiyaning barcha shaharlarida quyidagi shakllarda sayyohlik san'at ko'rgazmalarini tashkil etish: a) viloyatlar aholisiga rus san'ati bilan tanishish imkoniyatini berish ... b) sevgini rivojlantirish. jamiyatdagi san'at uchun; v) rassomlarga o'z asarlarini sotishni osonlashtirish.
Sayyor san’at ko‘rgazmalari uyushmasi nizomidan
Ivan Kramskoy. May kechasi. 1871. Davlat Tretyakov galereyasi
Ivan Kramskoy. Masih sahroda. 1872. Davlat Tretyakov galereyasi
1871 yilda sayohatchilarning birinchi ko'rgazmasida Ivan Kramskoy o'zining yangi asari - "May kechasi" ni taqdim etdi. Rassom Gogolning hikoyasi asosida Kichik Rossiyada oy nurida cho'milgan suv parilari bilan rasm chizgan. Mistik syujetli tuval "Sayohatchilar" dasturiga mos kelmadi, ammo ish rassomlar va tanqidchilar orasida muvaffaqiyat qozondi va ko'rgazmadan so'ng darhol uni Pavel Tretyakov sotib oldi.
"Men bunday fitna bilan bo'ynimni butunlay sindirmaganimdan xursandman va agar oyni ushlamagan bo'lsam, unda hali ham fantastik narsa paydo bo'ldi ..."
Ivan Kramskoy
1872 yilda Kramskoy "Sahrodagi Masih" rasmini tugatdi. “Mana besh yildirki, U mening oldimda tinmay turdi; Undan qutulish uchun yozishim kerak edi”., deb yozgan u do'sti, rassom Fyodor Vasilevga. Ushbu rasm uchun Badiiy akademiya Kramskoyga professor unvonini bermoqchi edi, lekin u rad etdi. Rasmni Pavel Tretyakov katta pulga - 6000 rublga sotib olgan.
1870-yillarda Kramskoy ko'plab portretlarni yaratdi - rassom Ivan Shishkin, Pavel Tretyakov va uning rafiqasi, yozuvchilar Lev Tolstoy, Taras Shevchenko va Mixail Saltikov-Shchedrin, shifokor Sergey Botkin.
Ivan Kramskoy nafaqat rasm chizgan, balki tanqidiy maqolalar ham nashr etgan. U Badiiy akademiyaning san’atga ta’siridan xalos bo‘lishga chaqirdi, yosh rassomlar tajribali rassomlardan saboq olishi va shu bilan birga o‘z uslubini saqlab qolishi mumkin bo‘lgan chizmachilik maktablari va ustaxonalarini tashkil etish tarafdori edi. Kramskoy rassomlar yaxshi ta'lim olishlarini ta'kidladi: "Ommani tanqid qilish uchun siz ommadan ustun turishingiz va jamiyatni uning barcha manfaatlari va ko'rinishlarida bilishingiz va tushunishingiz kerak".
Ivan Kramskoy. Noma'lum. 1883. Davlat Tretyakov galereyasi
Ivan Kramskoy. Yuzatib bo'lmaydigan qayg'u. 1884. Davlat Tretyakov galereyasi
1880-yillarda rassomning shov-shuvli asarlaridan biri "Noma'lum" edi. Tuval qahramoni - so'nggi modada kiyingan go'zal xonim tanqidchilar va jamoatchilik tomonidan muhokama qilindi. Tomoshabinlarni uning shaxsiyati, biroz takabbur qiyofasi va o'sha yillar modasida beg'ubor libosi qiziqtirdi. Matbuotda ular rasm haqida "Rossiya Mona Lizasi" deb yozishgan, tanqidchi Vladimir Stasov rasmni "Arabadagi Kokot" deb atagan. Biroq, san'at ixlosmandlari noma'lum xonimning yuzini ham, uning nafis kiyimlarini ham nozik tarzda chizgan Kramskoyning mahoratiga hurmat bajo keltirdilar. Rasm namoyish etilgan sayohatchilarning 11-ko'rgazmasidan so'ng uni yirik sanoatchi Pavel Xaritonenko sotib oldi.
Sayyor san'at ko'rgazmalari uyushmasi
Kramskoy, Ivan Nikolaevich
Rassom, b. 1837 yil 27 may, d. 1887 yil 25 martda “Men, - deb yozadi I. N. Kramskoy o'z tarjimai holida, - Voronej viloyatining Ostrogojsk viloyatida, Novaya Sotnya posyolkasida mahalliy filistizmga berilgan ota-onadan tug'ilganman. Mening otam, juda qattiqqo'l odam, esimda, otam shahar dumasida, adashmasam, jurnalist bo'lib xizmat qilgan, ammo bobom, hikoyalarga ko'ra, harbiy rezident deb atalgan va Aftidan, Ukrainada ham qandaydir xizmatchi bo‘lgan.Nasabim bundan buyon ko‘tarilmaydi.Men avval savodli qo‘shnim bilan o‘qiganman, so‘ngra Ostrogoj tumanidagi maktabda kursni turli imtiyozlar, faxriy yorliqlar bilan tugatganman. barcha fanlardan “5” baholar, sertifikatim guvohlik berishicha, birinchi talaba, men o'shanda atigi 12 yoshda edim va onam meni juda yoshligim uchun yana bir yilga katta sinfda qoldirdi.Keyingi yili men o'qidim. Xuddi shu sertifikat, bir xil baholar bilan, faqat yil o'zgarishi bilan... Meni chindan ham o'qishni xohlagan Voronej gimnaziyasiga o'tkazishga imkoni bo'lmay, ular meni o'z ona shahrimga tashlab ketishdi va men shaharda xattotlik bilan shug'ullana boshladim. o'sha shahar dumasi, u erda otamning o'rnini o'sha paytda katta akam (mendan 15 yosh katta) egallagan. Keyin u bir muncha vaqt do'stona er quruvchi bilan xizmat qildi. Qanchalik erta menda rasm chizishga qiziqish paydo bo'lganini bilmayman. Faqat eslaymanki, men 7 yoshligimda loydan kazaklar haykalini yasaganman, keyin maktabni tugatgandan so'ng men ko'rgan hamma narsani chizganman, lekin maktabda men bu sohada zo'r bo'lmaganman, bu zerikarli edi ". A.S. Suvorin, Kramskoy maktabdagi rasm chizish haqida shunday eslaydi: "Ikkinchi sinfda bizga tanlash uchun juda ko'p asl nusxalar berildi va men Sankt-Peterburgning toshbosmasini tanlaganimni eslayman. Oilalar; figuralarning oyoqlari bor edi. Boshladim, lekin tugatmadim, eslayman, domla meni talantimni yerga ko‘mib qo‘yganim uchun dangasa degani; Buning ma'nosi o'shanda men uchun yechilmaydigan sir edi, lekin o'qituvchining rasm chizishni talab qilmaganidan xursand bo'ldim." Darsda rasm chizishni yoqtirmasdi, u uyda ko'p chizardi va maktabni tugatgandan so'ng, Kramskoyning chizishni o'rganish istagi shunchalik kuchli edi. Yaxshiyamki, u o'z qarindoshlarini qattiq ranjitib, uni qandaydir rassomning shogirdi bo'lishini so'raydi, lekin hech kim bu haqda eshitishni xohlamadi ... Oradan ikki yil o'tgach, Kramskoy o'zi turib oldi va uni Voronej piktogrammachisiga o'qishga yuborishdi. Kramskoy xursand bo'lib bu ikonachining oldiga bordi, lekin uning ishiga yaqin joyda qo'ymasliklarini, unga cho'tka yoki qalam berishmaganini va faqat bo'yoqlarni maydalashga, posilkalarda yugurishga majbur qilishlarini ko'rib, uning qayg'usi nima edi? , daryodan suv olib boring yoki bochkalar va oluklarni yuving! Ko'rinib turibdiki, u bunday o'qituvchi bilan uzoq vaqt qolmagan va birinchi imkoniyatda u yana Ostrogojskga qaytgan. Bu yerda u rassomchilikning ishtiyoqli ishqibozi, keyinchalik fotografiya sohasining ko‘zga ko‘ringan arbobi M. B. Tulinov bilan uchrashdi va kun bo‘yi o‘zining yangi tanishining maslahati va chizmachilik buyumlaridan foydalanib, rasm chizdi, u esa uni bajonidil yetkazib berdi.
Bu orada Ostrogojsk jonlandi: Sevastopol yurishi boshlandi, Ostrogojsk harbiy korpus yo'lida edi, turli polklar kelib-ketdi. Yangi kelganlar orasida Xarkovlik fotograf Ya.P.Danilevskiy ham bor edi. Kampaniya boshlanishidan oldin ofitserlar o'zlarining portretlariga buyurtma berishga shoshilishdi va Danilevskiyning ishi shunchalik ko'p ediki, u Tulinovga fotosuratlar uchun murojaat qilishga majbur bo'ldi; ular uchrashishdi va Danilevskiyning retusheri ketgach, u yana Tulinovga murojaat qildi va uni retusher o'rniga taklif qildi. Tulinov qat'iyan rad etdi, lekin do'sti Kramskoyni eslab, Danilevskiyga retushchi topishga va'da berdi. Kramskoy Tulinovning taklifidan juda xursand bo'ldi, uning rahbarligi ostida u tezda retushlash fanini o'rgandi va Danilevskiy unga taqdim etgan shartlarga rozi bo'ldi. Kramskoyning onasi uzoq vaqt davomida o'g'lining "yahudiy" ga qo'shilishiga rozi bo'lmadi (Danilevskiy suvga cho'mgan yahudiy edi) va hatto u bilan birga qoldi. Ko'p harakatlardan keyingina kampirni o'g'lining fotosuratchi bilan uch yillik shogirdligiga qarshi chiqmaslikka ishontirish mumkin edi. "Bu qattiq maktab edi," deydi Kramskoy Danilevskiy bilan hayot haqida va qo'shimcha qiladi: "fotosuratchi yahudiy edi!" Kramskoy xo'jayiniga qattiq mehnat qilar ekan, ayni paytda ko'p va qunt bilan o'qidi; U yoshligidanoq o'qishga berilib ketdi va o'ziga kelgan hamma narsani yutib yubordi; o‘qiganlari haqida uzoq o‘ylar, tushunmaganlarini tushunishga harakat qiladi; U san’atkorlar, san’at, Akademiya haqidagi sanoqli tanishlarini chuqur qiziqish va diqqat bilan tinglardi. U Sankt-Peterburgga oliy maktabga borishni butun qalbi bilan orzu qilardi; Kramskoy akademiyani qandaydir ma'bad deb hisobladi, "u erda o'zi o'qigan o'sha ilhomlangan o'qituvchilar va buyuk rassomlarni topib, ularni hurmat bilan tinglagan yigitlarga olovli nutqlar bilan o'rgatishga ishondi", deydi u bir maktubida. . Danilevskiy bilan kelishilgan uch yil xizmat qilgandan so'ng, u darhol Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi va Akademiyaga kirdi, xayriyatki, keyin (1857) qabul qilish uchun og'zaki imtihonlar talab qilinmadi. I. N. Kramskoy bir necha bor aytganidek, ko'p hollarda fotografik pavilyonlar juda yomon bo'lganligi sababli, portretlar juda zaif bo'lib chiqdi va faqat retusher tufayli ular asl nusxaga o'xshay boshladi. O'z ishida katta muvaffaqiyatlarga erishish uchun Kramskoy mijozlarning yuzlarini eslab qolishi kerak edi va buning uchun, uning so'zlariga ko'ra, u yuzlarning xususiyatlarini hayratlanarli tarzda suratga olishga va ularni tuval yoki qog'ozga o'tkazishga odatlanganligi uchun juda ko'p qarzdor. Danilevskiydan 2 rubl olish. 50 tiyin oyiga I. N. Kramskoy Sankt-Peterburgga etib kelgach, tez orada pulsiz qoldi va u "hech qachon hech kimdan, na ukasidan, na onasidan, na xayrixohdan bir tiyin olmagan", shuning uchun men retushchi bo'ldim. fotograf Aleksandrovskiy uchun. Aleksandrovskiydan Kramskoy Denyerga o'tdi va o'zining retush qobiliyati tufayli (Kramskiy "retush xudosi" laqabini olgan) bu fotosurat poytaxtda birinchi bo'lib chiqdi. Denyerning retushchi sifatidagi ishi nisbatan yaxshi maosh oldi va Kramskoyning moliyaviy ahvoli shunchalik yaxshilandiki, u Vasilyevskiy orolining biron bir joyidagi uch xonali kichkina kvartiraga ko'chib o'tish imkoniyatiga ega bo'ldi. Bu erda, Kramskoyda uning akademiyadagi o'rtoqlari deyarli har kuni yig'ilishdi va ish paytida san'at haqida cheksiz bahs-munozaralar qilishdi va bu oqshomlarning ruhi har doim egasi edi. Bu talabalar guruhi Kramskoyning Akademiyada bo'lgan butun faoliyati davomida muhim rol o'ynadi. Tez orada Kramskoy ham, uning do'stlari ham akademik professorlardan qattiq hafsalasi pir bo'lishdi: ular kutilgan amaliy maslahatlar, ko'rsatmalar va tushuntirishlar o'rniga faqat mutlaqo ma'nosiz so'zlarni eshitishdi - "bu uzoq va bu qisqa, bu yaxshi va bu ... yomon," lekin nima uchun bu shunday bo'ldi - bunga erishishning iloji yo'q edi va "faqat do'stlik, deydi Kramskoy, ommani oldinga siljitdi, hech bo'lmaganda bilim berdi, hech bo'lmaganda ba'zi usullarni ishlab chiqdi va ularga o'z muammolarini engishga yordam berdi. vazifalar...”.
Kramskoy Ivanovning 1858 yilda paydo bo'lgan "Masihning odamlarga ko'rinishi" kartinasidan chuqur taassurot qoldirdi. "Bu rasm emas, balki so'z", dedi Kramskoy. Kramskoy “Tarixiy rangtasvirga nazar” maqolasida Ivanov rasmi haqida shunday deydi: “Sizning rasmingiz maktab bo‘lib, unda boshqa figuralar kuchayadi va u ko‘plab yosh avlodga ularning maqsadini ko‘rsatadi. Qadimgi tarixiy rasm soati keldi va sizning rasmingizdan oldin ko'plab yosh rassomlar odamlarga bo'lgan ishonchni yo'qotganligi haqida chin dildan ibodat qiladilar va chin dildan yig'laydilar va ulardan hech biri dahshatli hayqiriqni aytmaydi. inson qalbining bo'shligi va bepushtligi va ulardan birortasi ham insoniyatning barcha xunuklik va vayronagarchiliklarini va "insoniyat o'zining xudbinligi, e'tiqodsizligi va bilimi bilan kelgan barcha narsalarni ifodalash uchun ulkan kuchni his etmaydi. Ha, sizning. Rasm rassomlar uchun!" Shunday qilib, yigirma yoshli o'zini o'zi o'rgatgan odam yozgan! Kramskoy Ivanovni "uning mavqei, taqdiri ..." bilan juda qiziqtirdi va buyuk rassomning bevaqt o'limi uni momaqaldiroq kabi urdi. Badiiy iste'dodining chuqurligi va kuchliligi nuqtai nazaridan, Kramskoy Ivanov bilan juda ko'p o'xshashliklarga ega edi, ammo uni bu rassomga yanada yaqinlashtiradigan narsa haqiqatni izlash, san'atga, rassomga, rassomlarga o'sha chuqur va o'ychan munosabatdir. , Ivanov kabi... Kramskoy Repinga o‘zi haqida shunday yozadi: “Har bir syujet, har bir fikr, har bir surat shafqatsiz tahlildan izsiz parchalanib ketdi”.
Shu bilan birga, Kramskoyning Akademiyadagi darslari juda muvaffaqiyatli o'tdi. 1860 yilda uning birinchi rasmi paydo bo'ldi, o'z kompozitsiyasining birinchi tajribasi: Pushkin she'riga asoslangan "O'lik yarador Lenskiy"; Bu ishi uchun u ikkinchi kumush medalni oldi. Bir yil o'tgach, akademik ko'rgazmada Kramskoyning "Isroilliklar Qizil dengizni kesib o'tgandan keyin Musoning ibodati" kartinasiga qo'shimcha ravishda uning ishining yana ettita portreti paydo bo'ldi. 1862 yilda uning ustaxonasidan "Olegning Konstantinopolga yurishi" 2-oltin medali uchun tugallanmagan dastur ishi ikkita katta nusxada chiqdi: akademik cherkov uchun Y. Kapkovning "Siloam shrifti" kartinasidan va rassomning rasmidan. P. Petrovskiy "Cho'ponlarga farishta olib keladi" Masihning tug'ilishi haqidagi xabarlar", shuningdek, bir qator portretlar.
1862 yilda Kramskoy o'sha paytda M. P. Dyakonov rahbarligida bo'lgan Imperator San'atni rag'batlantirish jamiyatining chizmachilik maktabida o'qituvchi bo'ldi. Kramskoy uning uchun yangi biznesga g'ayrat bilan va g'ayrat bilan munosabatda bo'ldi. Uning maktabdagi darslari Kramskoy Badiiy akademiyada duch kelgan tizimdan ajoyib farq qiladi. Maktabda u "o'z shogirdlaridan biri, E.P. Mixaltsevaning eslashicha, - o'rganishni juda xohlaydigan, ammo to'g'ri tayyorgarlik ko'rmagan talabalarni topdi; biz anatomiyani bilmasdan, hatto ko'zni chizishni yoki chizishni ham bilmasdan katta kompozitsiyalar yaratdik. burunni to'g'ri va to'g'ri ". Kramskoy darhol talabalarga ularning kamchiliklarini ko'rsatdi va uning so'zlari to'g'riligiga ishonch hosil qilgan va bir kun oldin ko'rgazmalarda chiqishni deyarli tasavvur qilgan ko'pchilik jasorat bilan gips modellaridan tana qismlarini chizishga qaytishdi." Anatomiyadan mutlaqo bexabarligini ko'rgan Kramskoy, Bu fan boʻyicha qisqa kursni oʻqiy boshladi.U oʻz shogirdlarining muvaffaqiyatlarini qalbiga shunchalik yaqin qabul qildiki, ularning ishlariga uyda qarashdan bosh tortmas, amaliy maslahatlari bilan ish muvaffaqiyatini targʻib qiladi.Oʻqituvchilarni ham, talabalarni ham birlashtirish. , u oʻquvchilarning ijod qilishi mumkin boʻlgan rasm kechalarini uyushtirdi, unda Köhler, Korzuxin, M.P.Klodt, Benzema, Kramskoyning oʻzi kabi rassomlar bor... Bir soʻz bilan aytganda, Kramskoy oʻz munosabati bilan maktabni jonlantirdi va undan katta foyda keltirdi. so‘ng o‘quvchilar orasidan san’atga fidoyilik ko‘rsatgan, Kramskoy bergan umidlarni oqlagan ko‘plab yosh qizlar va o‘g‘il bolalar chiqdi.E.M.Boem, I.E.Repin, N.A.Yaroshenkolar Kramskoy rahbarligida ishlagan vaqtlarini minnatdorchilik bilan esladilar va esladilar va ishonadilar. ular o'zlarining muvaffaqiyatlari uchun unga qarzdordirlar. 1863 yilda Kramskoy "Muso toshdan suv olib chiqadi" 2-oltin medali uchun dastur ishini yakunladi va kerakli mukofotga sazovor bo'ldi va o'tgan yilgi ishi ham unga munosib baholandi. Bundan tashqari, o'sha yili u qisman eskiz asosida Moskvadagi Masih sobori gumbazi uchun Muqaddas Ruh, ikki qo'l, Masih va 4 havoriy bilan Qo'shinlar Xudosi tasvirlangan bir nechta portret va 45 ta rasm, 8 ta kartonni chizgan. A. Markov. Iste'dodni rivojlantirish uchun keng yo'l va davlat nafaqaxo'ri sifatida chet elga sayohat qilish uchun moliyaviy yordam beradigan 1-oltin medalni olish dasturini bajarish hali ham qoldi.
Ammo keyin rassomning qolgan hayotiga keskin ta'sir ko'rsatadigan voqea yuz berdi. Gap shundaki, 1863 yilda Akademiya Kengashi birinchi oltin medalni izlovchilar uchun raqobatchilar uchun juda qiyin bo'lgan, ularning erkin ishlashini shunchalik cheklab qo'ygan yangi qoidalarni qaror qildi, ular ularni bekor qilish yoki hech bo'lmaganda to'g'ri talqin qilish uchun ariza berishdi. . Birinchi so‘rovga ham, ikkinchisiga ham javob bo‘lmadi. Keyin tanlov ishtirokchilari ilmiy kengash a'zolari bilan shaxsan suhbatlashish uchun deputatlikni tanladilar; Kramskoy deputatlar orasida edi. Faqat bittasini hisobga olmaganda, kengashning barcha a'zolari deputatni juda sovuqqonlik bilan qabul qilib, deputatlarga o'zlarining hamdardliklarini bildirishdi va ularning tashabbusini qoralashdi va faqat F.Bruni ularda ishning baxtli natijasiga umid uyg'otdi. ... Ammo bu zaif umid ro'yobga chiqmadi va hammaga maslahat U 14 ta raqobatchiga bitta dasturni - "Valxalladagi ziyofat"ni buyurdi. Bu erda hamma tanlovda ishtirok etishdan ozod qilishni va faqat rassom unvoni uchun diplom berishni so'radi va Akademiya devorlarini abadiy tark etdi.
Bu voqea, Kramskoyning so'zlariga ko'ra, uni uyg'otdi, chunki talabaning hayoti to'g'ri rivojlanish imkoniyatini bermadi. "Va to'satdan silkinib ketdi... Men uyg'onib ketdim... 1963 yil 9 noyabrda 14 kishi dasturni tashlab ketishdi. Hayotimdagi yagona yaxshi kun, halol va yaxshi o'tganman. Bu kunni esimda qolgan yagona kun. va samimiy quvonch ", deb yozadi Kramskoy 1874 yil yanvar oyida Repinga yozgan maktubida. Akademiyani tark etgach, barcha sobiq raqobatchilar tarqalib ketmaslikka, balki birlashishga va badiiy artel tashkil etishga qaror qilishdi. Kramskoy bu korxonaning ruhiga aylandi.
U bu g‘oyani amalga oshirish uchun ko‘p mehnat qildi va artelning boshqa a’zolaridan ko‘ra ko‘proq uning barcha ishlarini yuragiga oldi – uning muvaffaqiyatlaridan chin dildan quvondi, muvaffaqiyatsizliklardan yuragi og‘riydi yoki o‘rtalarida nifoq uchqunlari paydo bo‘lganini payqab qo‘ydi. a'zolari. U artel a’zolarining bajarilgan ishning kelishilgan foizini muntazam ravishda to‘lab turishini qat’iy va hushyorlik bilan ta’minladi va hech ikkilanmasdan 1869 yilda 3000 so‘m mablag‘ kiritdi. Venig va N. Koshelev bilan birgalikda Moskvadagi Masih sobori gumbazini bo'yash uchun olingan to'lovning foizi. Artel bu foizni qabul qilishdan bosh tortdi, lekin u o'zi turib oldi. Shunga qaramay, tez orada artel tarqalib ketdi; bir necha yil o‘tgach, artel a’zolarini birlashtirgan ma’naviy rishtalar zaiflasha boshlagani sezilib qoldi; artelning bir a'zosi Badiiy akademiya tomonidan davlat hisobidan chet elga jo'natish uchun qattiq ishlay boshladi... Kramskoy bundan g'azablandi va bundan ham ko'proq artelning boshqa a'zolari bu erda ayniqsa qoralanadigan narsani ko'rmadilar. artel renegatining harakati. Bu voqea Kramskoyning artelni tark etishi bilan tugadi. Va badiiy artel butunlay parchalanib, tez orada butunlay mavjud bo'lishni to'xtatdi.
Ammo bu badiiy artel kattaroq narsa bilan almashtirildi - "sayyor ko'rgazmalar uyushmasi" paydo bo'ldi. Va Kramskoy boshchiligidagi badiiy artelda eng yaxshi bo'lgan hamma narsa yangi sheriklik a'zolari safiga o'tdi, uning paydo bo'lishi g'oyasi 1868 yilda artel a'zosi rassom G. G. Myasoedov tomonidan o'ylab topilgan - bu faqat ikki yildan keyin amalga oshishi kerak edi.
Bu vaqt davomida Kramskoy tinimsiz ishladi; u o'zining ajoyib portretlari uchun shuhrat qozonishni boshlaydi, masalan, I. I. Shishkin (1869), Knyaz. E. A. Vasilchikova (1867), gr. D. A. Tolstoy (1869) - so'nggi portretlari uchun akademik, knyaz unvonini oldi. Vasilchikova (1867) va ba'zilari. va hokazo. 1869 yilda u birinchi marta chet elga qisqa muddatga ketdi. Drezdenda u Sistine Madonnadan katta taassurot qoldirdi. Uning xotiniga 1869 yil 19 noyabrda yozgan maktubida biz shunday o'qiymiz: "Hech qanday kitob, hech qanday tavsif, boshqa hech narsa inson fiziognomiyasini uning tasviri kabi to'liq aytib bera olmaydi". “Rafaelning Madonnasi”, deb yozadi u boshqa bir joyda, haqiqatan ham buyuk asar va chinakam abadiydir, hatto insoniyat ishonishni to'xtatganda ham, ilmiy izlanishlar (ilm bunga qodir bo'lsa) ikkalasining ham haqiqiy tarixiy xususiyatlarini ochib beradi. bu shaxslar."
Kramskoy faoliyatining eng yorqin davri 70-yillar edi. Ular davomida u bir qator ajoyib portretlarni berdi: Buyuk knyazlar Pol va Sergiy Aleksandrovich (1870), F. Vasilyev, M. Antokolskiy, T. G. Shevchenko (1871), I. Ya. Shishkin, gr. P. Valuev (1873), Goncharov, N. Yaroshenko (1874), Y. Polonskiy (1875), D. V. Grigorovich, Melnikov, Tsarevichning vorisi Aleksandr Aleksandrovich (1876), Nekrasov, S. T. Aksakova, A. D. Litovchenko, Lavrovskaya on. sahna, Yu. F. Samarin (1877-1878), M. E. Saltikov-Shchedrin, S.P.Botkin, I.I.Shishkin, Buyuk Gertsog Sergey Aleksandrovich, Empress Mariya Aleksandrovna va boshqalar; Bu asarlar uning ajoyib portret rassomi sifatidagi obro'sini abadiy mustahkamladi. Ifodasi, texnikasi va rangi jihatidan eng yorqin va ajoyib portret A. D. Litovchenkoning portretidir: "Litovchenkoning yuzi yashaydi, uning ko'zlari porlaydi", V. V. Stasovning so'zlariga ko'ra, "Litovchenko portretida ilhom, kuchli impulsni his qilish mumkin. , bir zarbada yaratilish, nazorat qilib bo'lmaydigan ishtiyoq." Kramskoyning bu ajoyib ishi haqida boshqacha gapirish mumkin emas. Bundan tashqari, uning yorqin portretlarining umumiy guruhidan yozuvchi D. V. Grigorovich portreti, dastlab sahnada namoyish etilgan E. Lavrovskaya portreti A. S. Suvorin, I. I. Shishkin va Vladimir Solovyovlar ajralib turadi. Portretlardan tashqari, 70-yillarda bir nechta kartinalar paydo bo'ldi - "May oqshomi", "Ovchi ovchi", "Asalchi", "Sahroda Masih", "Oyli tun" va yarim rasm, yarim portret - "May kechasi". Tafakkurchi” va eng ajoyib eskizlari – “O‘rmonchi”, “Haqoratlangan yahudiy bola” (ifoda kuchi jihatidan eng ajoyib asar), “Tegirmonchi”; Bunday rasmlar va eskizlar kam edi, ularning aksariyati portretlar edi. Kramskoy o'z tarjimai holida shunday deydi - "o'sha paytda (1870 yildan) qalam bilan ham, bo'yoqlar bilan ham portretlar, portretlar va portretlar bor edi va nima bo'lishidan qat'i nazar."
Ivanovning "Masihning paydo bo'lishi" kartinasi Kramskoyda qanchalik chuqur taassurot qoldirgani va "o'z" Masihni yaratish g'oyasi uni hech qachon tark etmagani va Kramskoyning "Cho'ldagi Masih" kartinasi 1872 yilda paydo bo'lganida allaqachon qayd etilgan. , jamoatchilik bu rasmni ishtiyoq bilan, tanqidchilar hamdardlik bilan kutib oldi. 1873 yil 27 dekabrda A.D. Chirkinga yozgan maktubida Kramskoy shunday deb yozgan edi: "Yozish g'oyasi birinchi marta paydo bo'lganida, men bir yil ishlaganimdan so'ng, 1869 yilda chet elga bordim. shu tarzda amalga oshirildi va syujet ko'lamini kengaytirish, galereyalar bilan tanishish orqali boyidi. “Men ko‘rdim,” deb yozadi u yana, bu g‘alati figura uni kuzatib turardi, men uni tirikdek ko‘rdim va bir kuni to‘satdan unga duch kelib qoldim: u o‘sha yerda, qo‘llarini bukib, boshini egib o‘tirardi. Menga e'tibor bermadim va men unga xalaqit bermaslik uchun sekin oyoq uchida uzoqlashdim va keyin uni endi unutolmadim ..." U o'zining Masihini shunday yaratdi - sokin, xotirjam, o'ychan, ulug'vor!
Yetmishinchi yillar davomida Kramskoyning eng yaxshi va qiziqarli maktublari yozilgan; - uning yozishmalari keyinchalik nashr etilgan va rus fantastikasidagi eng qiziqarli kitoblardan birini tashkil qiladi. Ayniqsa, I. E. Repinga va bevaqt vafot etgan yosh landshaft rassomi F. A. Vasilevga yozgan maktublarida Kramskoyning chuqur va izlanuvchan fikri yaqqol aks etgan. Bu maktublar san'at, zamonaviy rassomlarning hayratlanarli xususiyatlari va ularning ijodi haqidagi ajoyib maqolalar turkumidir; bu maktublar rus san'ati tarixida jonli va yorqin sahifalardir... 1876 yilning aprelida Kramskoy ikkinchi marta chet elga jo'nab ketdi va dastlab Rimga sayohat qildi. "Italiya (xususan, Rim), deb yozadi Kramskoy 1876 yil aprelda P.M. Tretyakovga, menda hech qanday taassurot qoldirmadi." Rimdan Neapolga, keyin Pompeyga borib, shu yerda ko‘p ishladi. Keyin Parijga ko'chib o'tgan Kramskoy, rasmlar ustida ishlashdan tashqari, katta naqsh - Tsarevich Aleksandr Aleksandrovichning portretini yaratishni boshladi. Kramskoy o'sha yilning dekabr oyida safaridan qaytdi. Bunday tez qaytishning sababi, bir tomondan, oilaviy sharoitlar bo'lsa, boshqa tomondan: "Men hamma narsani yoki Evropadagi siyosiy sharoitlar tufayli men ko'rgan deyarli hamma narsani ko'rdim", deb qisqa vaqt ichida P. M. Tretyakovga yozgan edi. Parijni tark etishdan oldin. Kramskoy "Sahroda Masih" asarini tugatgandan so'ng, u 1873 yil dekabrda A.D. Chirkinga yozgan maktubida shunday deb yozgan edi: "Men yana bir bor Masihga qaytishni o'ylayapman, bu boshlanishi" "... lekin nima deysiz? , U yana, masalan, quyidagi manzara haqida yozadi: Uni sud qilishayotganda, hovlidagi askarlar harakatsizlikdan zerikib, Uni har tomonlama masxara qilishdi va birdan ularning hayoliga bu kamtar odamni kiyintirish haqida baxtli fikr keldi. shoh; endi butun hazil-mutoyiba libosi tayyor edi; bu ixtiro yaxshilandi va endi ular janoblarga hisobot berishdi, shunda ular ko'rishga qaror qilishdi; hovlida, uyda, balkonda va galereyada bo'lgan hamma narsa hayqirdi. baland ovozda kulib, ba'zi zodagonlar qo'llarini ma'qullab qarsak chalishdi. Va u esa xotirjam, soqov, choyshabdek oqarib ketdi ", va faqat qonli qo'l shapaloqdan yonoqlarida yonadi. Gulxanlar, kun zo'rg'a boshlanmoqda, hamma narsa aytganidek." 1874 yil 6 yanvarda I. Repinga yozgan boshqa maktubida Kramskoy shunday deb yozgan edi: "Axir, men yana bir bor Masihga qaytishim kerak". Va yana: "Men buni qilishim kerak, men undan xalos bo'lmasdan keyingi bosqichga o'ta olmayman!" Kramskoy bu rasm ustida qattiq mehnat qildi; unda bo'lishi kerak bo'lgan barcha raqamlar rassomga guruhlarni tashkil qilishni osonlashtirish uchun loydan (150 donagacha) haykaltaroshlik qilingan. Kramskoy buning ustida taxminan besh yil ishladi. Ammo "Sahrodagi Masih" bu rasmga qaraganda ancha muvaffaqiyatli va kuchliroq edi: "Salom, yahudiylarning Podshohi!"
Saksoninchi yillar davomida uning cho‘tkasidan yana ko‘plab portret asarlari chiqdi; ular 70-yillarda Kramskoy tomonidan chizilgan eng yaxshi portretlardan pastroq, lekin hali ham ajoyib fazilatlari bilan ajralib turadi. Portretlari: Imperator Aleksandr Aleksandrovich - keyinchalik A. A. Polovtsov tomonidan imperator Aleksandr III muzeyiga sovg'a qilingan, - I. I. Shishkin, S. P. Botkin, V. V. Samoilov, Lemox, A. I. Sokolov, tugallanmagan V. Veresh portreti va uning qizi Veresh V.ning o'zi. Dyuk Vladimir Aleksandrovich, - A. A. Polovtsov uchun yozilgan, - A. S. Suvorin, A. S. Koltsov, A. G. Rubinshteyn pianinoda - bular saksoninchi yillarda yozilgan Kramskoyning eng diqqatga sazovorlaridir. Ushbu portretlarga qo'shimcha ravishda, Kramskoy ko'plab eskizlar, "Noma'lum" (nogironlar aravachasida boy kiyingan go'zallik) va ikkita ajoyib rasmlarni yozgan: - "Oy nuri kechasi" va "Yomon qayg'u"; oxirgi rasm - ranglardagi butun bir she'r; Tobut oldidagi ayolning yuzi hayratlanarli darajada qayg‘uga to‘la...
Kramskoy kuchli aroq bilan o'yma naqshlar ustida ham muhabbat bilan ishlagan va allaqachon 1872 yilda Kramskoyning F.A.Vasilevga 1872 yil 22 fevraldagi maktubidan ko'rinib turibdiki, u o'zining o'ymakorlik ustaxonasiga ega edi. Kramskoyning aksar naqshlari ajoyib; ular suvli, yoqimli va samarali. Ularning eng yaxshisi Tsarevich Aleksandr Aleksandrovichning juda katta portreti, imperator Mariya Aleksandrovnaning o'lim to'shagidagi yarim uzunlikdagi portreti; biri 3/4 chapga, ikkinchisi profilda (faqat 25 nusxada chop etilgan); rassom A. I. Ivanovning portreti; mo'ynali palto va mo'yna shlyapa kiygan Taras Shevchenkoning ko'krak qafasigacha bo'lgan portreti, o'zining rasmidan "Sahrodagi Masih"; "May kechasi" rasmining eskizlari (ikkita nashr).
Kramskoy umrining so‘nggi yillarida tinim bilmay mehnat qildi... Ammo og‘ir kasallik uni tobora ko‘proq izdan chiqardi; yo'tal bo'g'ilib, uni qiynab qo'ydi. Davolanish juda qiyin bo'lgan doimiy bezovtalik Kramskoyning xarakterini juda o'zgartirdi; u juda asabiylashdi; uning rus rassomi va rus rassomlari haqidagi qarashlari o'zgarib, pessimistik bo'lib qoldi. Kramskoyda hayot so‘nib borardi, lekin uning iste’dodi, badiiy qudrati unda baribir kuchli edi. Anevrizmadan keyingi o'lim bir zumda sodir bo'ldi. Kramskoy animatsion suhbatda qo‘lida cho‘tka bilan doktor Rauchfusning portreti ustida ishlayotgan dastgohda yiqilib tushdi. Va Rauchfusning bu tugallanmagan portreti Kramskoy hayotining so'nggi daqiqalarigacha qanday badiiy kuchga ega ekanligining yorqin va yorqin dalilidir. - Kramskoy timsolida rus san'ati va rus jamiyatida ajoyib rassom, nozik tanqidchi va har qanday yangi, yaxshi va iste'dodli ilhomlangan kurashchi, o'z ona san'atining rivojlanishini kechiktiradigan har qanday tormozlarga qarshi tinimsiz kurashuvchi bor edi. yuragiga. Uning ko‘plab tanqidiy maqolalari har bir inson va ayniqsa, yosh ijodkorlar uchun uzoq yillar chuqur ahamiyat kasb etadi – ular ushbu maqolalarda zamonaviy san’atga oid bir qancha jonli, yorqin g‘oyalar, to‘g‘ri va to‘g‘ri qarashlarni topadilar.
V.V.Stasov, "Iv. Nikol. Kramskoy". Sankt-Peterburg 1887"; "Iv. Nikol. Kramskoy, uning hayoti, yozishmalari va badiiy-tanqidiy maqolalari. Sankt-Peterburg 1888"; N. Sobko, "I. N. Kramskoyning rasmlari, chizmalari va gravürlarining tasvirlangan katalogi. 1887 yil Sankt-Peterburg."; V. Stasov, "Shimoliy. Vestn." 1888 yil V kitob. "Kramskoy va rus rassomlari" to'liq asarlarning I va II jildlari. V. V. Stasov, "Yevropa xabarnomasi" 1887 Art. V. Stasov; I. E. Repin. "Xotiralar" 1-76-betlar.
Iv. Lazarevskiy.
(Polovtsov)
Kramskoy, Ivan Nikolaevich
Mashhur rassom (1837-1887). Ostrogojsk shahrida kambag'al oilada tug'ilgan, u boshlang'ich ta'limni tuman maktabida olgan. U bolaligidan rasm chizishni o'z-o'zidan o'rgatgan, keyin esa bir rasm ishqibozining maslahati bilan akvarel bo'yicha ishlay boshlagan. O'n olti yoshida u Xarkovlik fotografning retushchisi bo'ldi. 1856 yilda Sankt-Peterburgga ko'chib o'tib, u poytaxtdagi eng yaxshi fotosuratchilar bilan ham xuddi shunday qilishni davom ettirdi. Keyingi yili men akademiyaga kirishga qaror qildim. san'at, u erda tez orada rasm chizish va rassomchilikda tez muvaffaqiyatga erishdi. Shogirdi sifatida prof. A. T. Markov hayotdan rasm chizgani uchun kichik kumush medal (1858 yilda), xuddi shu medalni "O'layotgan Lenskiy" kartinasi uchun (1860 yilda) va katta kumush medal bilan taqdirlangan. hayotdan olingan eskiz uchun medal (1861 yilda) va dasturga muvofiq chizilgan rasm uchun kichik oltin medal: "Muso toshdan suv to'kadi". K. katta oltin medal uchun kurash olib borishi kerak edi, ammo bu vaqtda yosh akademik sanʼatkorlar oʻrtasida akademik taʼlimning toʻgʻriligiga shubha paydo boʻldi va pishib yetdi va ular akademiya kengashiga mavzu tanlashga ruxsat berish toʻgʻrisida petitsiya bilan murojaat qilishdi. katta oltin medal uchun kurashish uchun ularning moyilliklariga ko'ra har bir rasm. Akademiya taklif qilingan yangilikka salbiy munosabatda bo'ldi [Akademiya professorlaridan biri, arxitektor Ton hatto yosh rassomlarning urinishlarini shunday tavsifladi: "qadimgi kunlarda siz buning uchun askar sifatida voz kechgan bo'lardingiz."] natijada K. boshchiligidagi 14 nafar yosh rassom 1863 yilda akademiya tomonidan belgilab berilgan “Valxalladagi bayram” mavzusida yozishdan bosh tortdi va akademiyani tark etdi. Birinchidan, yashash vositasini topish uchun ular badiiy artel tuzdilar va 1870 yilda ularning ba'zilari Myasoedov boshchiligidagi yosh Moskva rassomlariga qo'shilib, ko'chma ko'rgazmalar hamkorligiga asos solishdi (qarang). K. portret rassomi boʻldi. Oʻzining keyingi badiiy faoliyatida K. doimiy ravishda rasmga – xayoliy asarlarga boʻlgan ishtiyoqni ochib berdi va kundalik sharoit imkon bersa, unga bajonidil taslim boʻldi. Hali akademik bo'lganida, u o'z professori Markovga katta foyda keltirdi, Markovning eskizlariga ko'ra, Najotkor cherkovida (Moskvada) shift uchun kartonlarni bir yil davomida chizdi. Keyinchalik, K. akademiyadagi o'rtoqlari B. Venig, Juravlev va Koshelev bilan birgalikda ushbu kartonlarga Markovning I. Makarov bilan kelishmovchiligi tufayli tugallanmagan shiftni yozishga majbur bo'ldi, u dastlab buni ishonib topshirgan. ish. K.ning portretsiz rasmning eng yaxshi asarlariga. O'z ichiga oladi: "May kechasi" (Gogolning so'zlariga ko'ra), "Oydin tunda xonim", "Yo'qotib bo'lmaydigan qayg'u", "O'rmonchi", "Tafakkurchi", "Sahrodagi Masih" va boshqalar. U "Yahudiylarning shohi deb masxara qilingan Iso Masih" kartinasini yaratish uchun juda ko'p mehnat qildi - bu rasmni "Kulgi" deb atagan va u bundan ko'p umid qilgan. Ammo u o'zini to'liq bu ishga bag'ishlaydigan darajada o'zini ta'minlay olmadi, ammo tugashdan yiroq edi. U portretlar chizgan ("sos" deb ataladi, "Chizma" ga qarang) va ko'p yozgan; Bulardan S.P.Botkin, I.I.Shishkin, Grigorovich, Vogau xonimning portretlari, gunzburglar oilasi (ayol portretlari), yahudiy bola A.S.Suvorin, nomaʼlum, gr. L. N. Tolstoy, gr. Litke, gr. D. A. Tolstoy, Goncharov va boshqalar. Ular o'zlarining to'liq o'xshashligi va portret chizilgan shaxsning iste'dodli tavsifi bilan ajralib turadi; yuqorida aytib o'tilgan "Yo'qotib bo'lmaydigan qayg'u" rasmi aslida portret bo'lib, unda rasmning barcha fazilatlari va afzalliklari bor. Ammo uning barcha asarlari bir xil kuchga ega emas, buni o'zi ham ikkilanmasdan tan olgan; ba'zan u yozishi kerak bo'lgan odamga qiziqmasdi, keyin esa u faqat vijdonli yozuvchiga aylandi. K. landshaftni ham yaxshi tushungan, garchi u “May kechasi”da ham, boshqa “Tun”da ham bunday rasm chizmagan boʻlsa-da, u nafaqat inson qiyofalari, balki oy nurini ham ajoyib tarzda yetkazgan. landshaft sozlamalari. Rasm texnikasi K. nozik toʻliqlik boʻlib, uni baʼzan baʼzilar keraksiz yoki ortiqcha deb hisoblardi. Shunday boʻlsa-da, K. tez va ishonch bilan yozdi: bir necha soat ichida portret oʻxshashlikka ega boʻldi: bu borada K.ning oʻlim arafasida turgan soʻnggi asari boʻlgan doktor Rauxfusning portreti diqqatga sazovordir.[Portret bir kuni ertalab chizilgan, ammo tugallanmagan bo'lib qoldi, chunki K. bu ishda o'lgan edi.]. K.ning koʻpgina asarlari Moskvadagi mashhur Tretyakov galereyasida [Aytgancha, “Yoʻqotib boʻlmas qaygʻu”, “Masih choʻlda” va “May kechasi” kartinalari; P. M. Tretyakovning portretlari, gr. L. N. Tolstoy, D. V. Grigorovich, N. A. Nekrasov, P. I. Melnikov, V. V. Samoilov, M. E. Saltikov va boshqalar, chizmalar: "Lukomorye yashil eman yaqinida" (siyoh va oq qalam), V. Vasistov portreti (siyoh), N. Yaroshenko (akvarel) ), va boshqalar.]. K. kuchli aroq bilan misga oʻyib chizish bilan ham shugʻullangan; U amalga oshirgan gravürlar orasida eng yaxshisi imperator Aleksandr III vorisi Tsarevich, Buyuk Pyotr va T. Shevchenkoning portretlari edi. K. yirik tarixiy rassom boʻlarmidi, deyish qiyin. Uning mantiqiyligi uning tasavvuridan ustun keldi, chunki u o'zi ham samimiy suhbatda ham, yozishmalarda ham tan oldi, I. E.Repina iste’dod jihatidan o‘zidan ustundir. Umuman olganda, K. sanʼatkorlarga nisbatan juda talabchan boʻlgan, bu oʻzini juda koʻp qoralovchilarni qozongan, biroq ayni paytda oʻziga nisbatan qattiqqoʻl, oʻzini-oʻzi takomillashtirishga intilgan. Uning san'at haqidagi mulohazalari va mulohazalari faqat shaxsiy e'tiqod xarakteriga ega bo'lmay, balki odatda estetika masalalarida imkon qadar ko'rgazmali edi. Uning asosiy talabi – badiiy asarlarning mazmuni va milliyligi, she’riyati; lekin bundan kam emas, u o'zini yaxshi rasm chizishni talab qildi. Shu munosabat bilan, uni ta'kidlash kerak, va buni A. Suvorin tomonidan fikrlari bo'yicha nashr etilgan va V. V. Stasov tahriridagi yozishmalarini o'qish orqali ko'rish mumkin ["Ivan Nikolaevich K., uning hayoti, yozishmalari va badiiy tanqidiy maqolalari"( Sankt-Peterburg, 1888).]. U birinchi taassurotlarga ko'ra to'g'ri baho berdi, deb aytish mumkin emas, lekin u har doim fikrni o'zgartirishga ozmi-ko'pmi turtki bo'lgan. Ba'zida uning fikrlari murosaga kelguniga qadar uzoq vaqt davomida o'zgarmas edi. K. unchalik maʼlumotga ega boʻlmagan, u bundan doim afsuslanib, doimiy jiddiy oʻqish va ziyolilar jamoasi bilan bu kamchilikni toʻldirgan, natijada oʻzi ham ijodkorlar uchun foydali suhbatdosh boʻlgan [K. U 1862 yildan Rassomlarni rag'batlantirish jamiyati chizmachilik maktabida o'qituvchi sifatida o'zining pedagogik faoliyati bilan ham tanilgan. Uning shogirdlari E.K.Gauger va E.N.Mixaltsevaning yuqorida qayd etilgan V.Stasov kitobidagi xotiralariga qarang.]. U 1863-yilda o‘z safdoshlari bilan akademiyani tark etgan paytdan boshlab o‘zining antiakademik faoliyati bilan o‘zida sezilarli iz qoldirdi; u doimo o'zlashtirgan yoshlarning erkin badiiy rivojlanishi tamoyillari tarafdori bo'lgan. Garchi hayotining so'nggi yillarida u akademiya bilan yarashishga moyil bo'lib tuyulgan bo'lsa-da, bu uning asosiy qarashlariga muvofiq uni o'zgartirish imkoniyatini kutishni o'ylaganligi va umid qilgani bilan izohlanadi. Bundan ko‘rinib turibdiki, u o‘zining ezgu maqsadiga boshqacha yo‘l bilan erishish mumkinligiga ishongan zahoti uni to‘xtatishga tayyor bo‘lgan tashviqot ishqibozi emas edi. Umuman olganda, K.ning rus sanʼati tarixidagi ahamiyati ikki xil; rassom va jamoat arbobi sifatida.
F. Petrushevskiy.
(Brokxaus)
Kramskoy, Ivan Nikolaevich
(Kramskoy), rassom - o'ymakor va portretchi; jins. 1837, d. 1887; 1869 yildan akademik; Sayohatchilar jamiyatiga a'zo bo'lgan va u professor unvonini olmaganining yagona sababi shu. – Men toshbosma bilan ham shug‘ullanganman.
Uning naqshlari:
1. Oq siymoning surati. yupqa dehqon Ignatius Pirogov, keng kaftan va oyoq kiyimida; toʻliq uzunlik, 3/4 rost. Imzosiz.
2. Akademik Ruprextning byustgacha bo‘lgan portreti. Sub.: "I. Kramskoy".
3. Qo'zi terisidan tikilgan qalpoq kiygan Taras Shevchenkoning byustgacha bo'lgan portreti. Sub.: "I. Kramskoy 1871. - T. Shevchenko." Albomga joylashtirilgan: "Rossiya akvafortistlarining birinchi tajribalari. 1871 yil."
4. Imperator Pyotr I ning byustgacha boʻlgan portreti, 3/4 oʻngda, graf P.S.ga tegishli rasmdan. Strogonov. Sub.: "I. Kramskoy 1875". Albomga joylashtirilgan: "Buyuk Pyotr xotirasiga. Sankt-Peterburg. 1872 yil." Katta barg. Imzodan oldin birinchi taassurotlar.
5-8. 1873 yilgi ikkinchi ko'chma ko'rgazmaning Illustrated katalogi uchun to'rtta varaq, xususan: 5. Sarlavha sahifasi, yozuv bilan: "Ikkinchi | sayohat | ko'rgazma. | 1873 yil." Kramskoyning rasmi bilan ko'rgazmaning ko'rinishi: Cho'lda qutqaruvchi, fonda. Imzosiz.
6. Cho'lda qutqaruvchi. Imzosiz.
7. Kramskoyning eskizlaridan (dehqon turlaridan) ikki bosh va Dostoevskiy, Turgenev, Pogodin va Dahl portretlari, V. Perovning asl nusxalaridan. Shuningdek, imzosiz.
8. Bir varaqda: Nekrasov, Shchedrin va Maykovning portretlari, birinchi ikkitasi Ge rasmlaridan va Maykov V. Perov rasmlaridan; Quyida M.K. Klodt o'zining rasmidan: "Ekiladigan er". Bu varaq chop etilmagan holda qoldi.
9. 1874 yilgi uchinchi sayyor ko'rgazma albomidagi bir varaqdagi beshta o'ymakorlik, Kramskoyning ushbu ko'rgazmadagi eskizlari va rasmlarini ifodalovchi, xususan: "Asalchi" - P.A.ning portreti. Valueva; I.I.ning toʻliq metrajli portreti. Shishkina; shlyapali odam boshining eskizi va "Haqoratlangan yahudiy bola". Hammasi, oxirgisidan tashqari, imzolangan: "Kramskoy".
10. Rasm uchun eskiz: "May kechasi. | Kramskoy | 1874 yil." adj. "Skladchina" albomiga, 1875 yil tsenzura ruxsati bilan 1874 yil 23 aprel va manzil Exp. zagot. davlat b. Imzodan oldin birinchi taassurotlar.
11. Imperator Aleksandr Aleksandrovichning to'liq metrajli portreti (merosxo'r). Old tomonda bo'lgan Kramskoyning rasmidan. Ko'rgazma 1876 № 21.
yozaman. Anichkov saroyidagi sessiyagacha (bosh uchun) tugallanmagan.
II. Tugallangan, imzodan oldin, sariq qog'ozda.
III. Imzo bilan: "I. Kramskoy", xitoy tilida. qog'oz. 100 rubl uchun obuna orqali sotiladi.
IV. Imzo bilan: "H.I.V. Suveren. Tsarevich Aleksandr Aleksandrovich. O'yilgan. I.N. Kramskoy." Kadarning Parijdagi murojaati bilan, maxsus lavhada.
12-13. M.P. kitobi uchun ikkita gravür. Botkin: "A.A. Ivanov, uning hayoti va yozishmalari. Sankt-Peterburg. 1880", ya'ni: 12. Ivanovning portreti, deyarli profilda, chapda; 1846 yilda Rimda ukasi, me'mor Sergey Andr tomonidan chizilgan rasmdan. Ivanov va 13. Masih shogirdlariga ikkinchi kelishini e'lon qiladi. Ivanovning rasmidan.
14. Empress Mariya Aleksandrovna o'lim to'shagida. Rasm yarim uzunlikda, 3/4 chapga. Subp. — I. Kramskoy.
15. U xuddi shunday; yarim uzunlikdagi rasm; profili chapga, imzosiz. Ikkalasi ham sotilmaydi.
b. Litograflar.
1-2. Rim vannalari, xaritalardan. prof. Bronnikova va Francesca da Rimini va Paolo da Paolento, xaritalardan. Myasoedova; Bu toshbosmalar Xudojda joylashtirilgan. Avtograf 1869 yil
3. Sayohatchi, V. Perov rasmidan; xona Hoodda. Avtograf 1870. Ed. Sob. Arteli Hud.
Sahifada Ivan Nikolaevich Kramskoyning eng mashhur rasmlari.
Kramskoy Sayohatchilar uyushmasining asoschilaridan biri va asosiy mafkurachisi.
Sayohatchilarning birinchi ko'rgazmasining asosiy voqeasi Kramskoyning "Sahrodagi Masih" kartinasi bo'ldi. Ammo eng mashhur va mashhur rasm keyinchalik "Noma'lum" rasmiga aylandi.
Kramskoy, hech kim kabi, bizga o'z davrining buyuk siymolarining ko'plab portretlarini qoldirdi.
Kramskoyning avtoportreti.
Noma'lum. Kramskoy.
Kramskoyning eng sirli va qiziqarli rasmi. Va eng mashhur.
Ammo prototip, rassom bilan birga bo'lgan ayol butunlay noma'lum. Yuz darhol ko'zingizni tortadi. Ayol sovuq va mag'rur ko'rinishga ega, so'nggi modada kiyingan. Aleksandrinskiy teatri bilan qishki Sankt-Peterburg fonida aravachada o'tirish.
Suratda “Gul guldastasi. Phloxes." Kramskoy. Kramskoy uchun noyob natyurmort.
Kramskoyning rasmlari deyarli har doim odamlarni tasvirlaydi.
Bo'shashgan sochli qiz. Kramskoy.
Qizning chehrasi naqadar ma’yus, nigohi qanday ma’yus!
Albatta, Kramskoyning o'zi hayotda umidsizlikni, bo'shliqni va azobni boshdan kechirdi. Rassomning ustaxonasida bo'lganida, rasm ko'p yillar davomida tomoshabinlarsiz qolgani bejiz emas.
Qiz o'tiradi va uning nigohi hech qayerga, bo'shlikka qaratiladi.
Rassomning rafiqasi Sofiya Nikolaevna Kramskoyning portreti. U ishtiyoq bilan kitob o‘qiydi.
Hirodiya. Kramskoy.
Bu yerda diniy fitna bor. Hirodiya uning amakisi bilan nikohini ochiqdan-ochiq hukm qilgan Yahyo cho'mdiruvchining o'limida aybdor.
Va Yuhanno o'ldirilgandan so'ng, Hirodiya uning kesilgan boshiga qarashni va dushman ustidan uzoq kutilgan g'alabadan zavqlanishni xohladi. Rasmda atrofda zaharli qizil rang, qon va qotillik rangi bor! Va bu diniy fitna emas, balki axloqiy, aniqrog'i axloqsizlik fitnasi.
Jilovli dehqon. Kramskoy. Epik dehqon!
Kramskoyning rasmlari ko'pincha oddiy odamlarni, xalqdan odamlarni tasvirlaydi! Va bu rasm dehqonlarning ko'plab portretlarining o'ziga xos yig'indisidir. Model haqiqiy dehqon Mina Moiseev edi. Uning yuzida dono xotirjamlik va yaxshi hazil!
O'rmon yo'li. Kramskoy.
Kramskoy uchun odamlarsiz noyob manzara. Kramskoyning rasmlari deyarli har doim odamlar bilan birga!
Oy nurli kecha. Kramskoy.
Rasmning asl nomi "Sehrli kecha" edi.
Va haqiqatan ham tun sehrli, lekin uni shunday qiladi sehrli oy! Oy o'zining yorqin nuri bilan tunda ko'p tafsilotlarni yoritdi. Markazda skameykada oq ko'ylakdagi go'zal va o'ychan qiz o'tiradi.
Uning oldida suv nilufarlari bo'lgan hovuz bor. Uning orqasida kuchli daraxtlari bo'lgan park bor! Rasm lirizm va sir bilan to'ldirilgan!
Isroil xalqi Qizil dengizni kesib o'tgandan keyin Musoning ibodati.
Nekrasov oxirgi qo'shiqlar davrida.
O'lgan Nekrasovning boshiga Kramskoy Dobrolyubovning portretini va Belinskiyning byustini qo'ydi. Shunday qilib, u shoir yashagan va ijod qilgan narsa nomi bilan tasvirlangan!
Xafa bo'lgan yahudiy bola
Suratda "Asalchi". Kramskoy.
Kramskoyning rasmlarida ko'pincha oddiy rus dehqonlari tasvirlangan.
O'rmon ishchisi. Kramskoy.
Polesovshchik qadimgi so'z bo'lib, o'rmonchi degan ma'noni anglatadi.
Rasmning boshqa nomlari "Klubli odam" va "O'qlangan shlyapadagi odam".
Kramskoy shunday dahshatli va kuchli o'rmonchini yozgan.
Kramskoy ham ushbu portretni Razin va Pugachevning xalq qo'zg'olonlari aynan shunday odamlardan tashkil topganligi bilan izohladi.
Aleksandr III portreti
Bu endi xalq qahramoni emas, balki xalqdan yuqori qahramon. Biroq, shoh eng yaxshisi edi, lekin u juda ko'p ichdi.
Rassomning o'g'li Anatoliy Ivanovich Kramskoyning portreti.
Vera Nikolaevna Tretyakovaning portreti
Kramskoyning ajoyib portretlari!
Buyuk doktor Botkinning portreti
I. I. Shishkinning portreti. Kramskoy.
Shishkinning eng mashhur portreti!
Va bu tabiat fonida Shishkin. Albatta, Shishkin daraxtlarga qoyil qoladi.
Kramskoyning o'zi portretlarni rasmlardan deyarli ajratmagan. Va bu tuvalda qudratli va cheksiz Shishkin quyoshli o'rmon tozaligi fonida tasvirlangan. Kramskoyning portretlari va rasmlari ajoyib!
Buyuk Tretyakov portreti
Goncharovning portreti. Kramskoy.
Kramskoy Ivan Nikolaevich (1837-1887)
Ivan Nikolaevich Kramskoy (1837 - 1887), rus rassomi, tanqidchi va san'at nazariyotchisi. 1837 yil 27 mayda Ostrogojskda (Voronej viloyati) kambag'al oilada tug'ilgan.
Bolaligimdan san’at va adabiyotga qiziqaman. Bolaligidan u rasm chizishni o'z-o'zidan o'rgangan, keyin rasm chizishni sevuvchining maslahati bilan u akvarelda ishlay boshlagan. Tuman maktabini tugatgandan so'ng (1850), u kotib bo'lib xizmat qildi, keyin esa Rossiya bo'ylab sayohat qilgan fotografning retushchisi bo'lib xizmat qildi.
1857 yilda u Sankt-Peterburgda A. I. Denierning fotostudiyasida ishladi. O'sha yilning kuzida u Badiiy akademiyaga o'qishga kirdi va A. T. Markovning shogirdi edi. "Muso qoyadan suv olib chiqadi" (1863) kartinasi uchun u Kichik oltin medalni oldi.
O‘qish yillarida u o‘z atrofiga ilg‘or akademik yoshlarni to‘pladi. U Kengash tomonidan o'rnatilgan mifologik syujet asosida rasmlarni ("dasturlar") bo'yashdan bosh tortgan Akademiya bitiruvchilarining ("o'n to'rtlik qo'zg'oloni") noroziligiga rahbarlik qildi. Yosh rassomlar Akademiya Kengashiga katta oltin medal uchun kurashish uchun har bir rasm uchun mavzu tanlashga ruxsat berishlarini so'rab petitsiya yuborishdi. Akademiya taklif etilayotgan yangilikka salbiy munosabat bildirdi. Akademiya professorlaridan biri, arxitektor Ton hatto yosh rassomlarning urinishlarini shunday ta'riflagan: "qadimgi kunlarda siz buning uchun askar sifatida voz kechgan bo'lardingiz", buning natijasida Kramskoy bilan birga 14 yosh rassom paydo bo'ldi. boshlig'i, 1863 yilda akademiya tomonidan berilgan "Valhalladagi bayram" mavzusida yozishdan bosh tortdi va akademiyani tark etdi.
Akademiyani tark etgan rassomlar Sankt-Peterburg Arteliga birlashdilar. Bu erda hukmronlik qilgan o'zaro yordam, hamkorlik va chuqur ma'naviy manfaatlar uchun ular Kramskoyga juda ko'p qarzdor. O'zining maqolalarida va keng ko'lamli yozishmalarida (V.V. Stasov, A.S. Suvorin va boshqalar bilan) u inert, yolg'on dunyoni nafaqat aks ettiruvchi, balki axloqiy jihatdan o'zgartiradigan "moyillik" san'ati g'oyasini himoya qildi.
Bu vaqtda Kramskoyning portret rassomi sifatidagi kasbi to'liq aniqlandi. Keyin u ko'pincha oqartirish, italyan qalami yordamida o'zining sevimli grafik texnikasiga murojaat qildi, shuningdek, unga fotografiyaga taqlid qilishga imkon beradigan "ho'l sous" deb nomlangan usuldan foydalangan holda ishladi. Kramskoy nozik to'liqlikdagi rasm texnikasiga ega edi, ba'zilari buni ba'zan keraksiz yoki ortiqcha deb hisoblardi. Shunga qaramay, Kramskoy tez va ishonchli tarzda yozdi: bir necha soat ichida portret o'xshashlikka ega bo'ldi: bu borada, Kramskoyning so'nggi o'layotgan asari doktor Rauchfusning portreti diqqatga sazovordir. Ushbu portret bir kuni ertalab chizilgan, ammo tugallanmagan, chunki Kramskoy ushbu rasm ustida ishlayotganda vafot etgan.
Bu vaqtda yaratilgan portretlar asosan buyurtma bo'lib, pul topish uchun qilingan. Rassomlarning (1868), (1869), (1861), (1861), N. A. Koshelev (1866) portretlari yaxshi ma'lum. Kramskoyning tasviriy portretining tabiati chizish va yorug'lik va soyani modellashtirishda puxta, ammo ranglar sxemasida cheklangan. Badiiy til usta portretlarining tez-tez mavzusi bo'lgan demokrat oddiy odamning qiyofasiga mos keldi. Bular rassomning "Avtoportreti" (1867) va "Agronom Vyunnikovning portreti" (1868). 1863-1868 yillarda Kramskoy Rassomlarni rag'batlantirish jamiyatining chizmachilik maktabida dars berdi.
Biroq, vaqt o'tishi bilan Artel asta-sekin o'z faoliyatida o'zining tashkil topishida e'lon qilingan yuksak axloqiy tamoyillardan chetga chiqa boshladi va Kramskoy uni tark etib, yangi g'oya - Sayohat san'ati ko'rgazmalari hamkorligini yaratish bilan shug'ullandi. U Sheriklik Ustavini ishlab chiqishda ishtirok etdi va darhol boshqaruv kengashining eng faol va obro‘li a’zolaridan biriga aylanibgina qolmay, balki Sheriklik mafkurachisiga aylandi, asosiy pozitsiyalarni himoya qildi va asoslab berdi. Uni Uyushmaning boshqa rahbarlaridan ajratib turadigan jihati uning dunyoqarashining mustaqilligi, qarashlarining kamdan-kam kengligi, badiiy jarayondagi har qanday yangilikka sezgirligi va har qanday dogmatizmga toqat qilmasligi edi.
Hamkorlikning birinchi ko'rgazmasida "F. A. Vasilyevning portreti" va "M. M. Antokolskiyning portreti" namoyish etildi. Bir yil o'tgach, g'oyasi bir necha yillar davomida inkubatsiya qilingan "Sahrodagi Masih" kartinasi namoyish etildi. Kramskoyning so'zlariga ko'ra, "oldingi rassomlar orasida ham Injil, Injil va mifologiya butunlay zamonaviy ehtiroslar va fikrlarni ifodalash uchun bahona bo'lib xizmat qilgan". Uning o'zi ham xuddi shunday va Masih qiyofasida yuksak ruhiy fikrlar bilan to'lgan, o'zini fidokorlikka tayyorlagan inson idealini ifodalagan. Rassom bu erda rus ziyolilari uchun dunyo taqdiri uchun mas'uliyatini tushunadigan har bir kishi oldida turgan axloqiy tanlovning juda muhim muammosi haqida ishonchli gapirishga muvaffaq bo'ldi va bu juda kamtarona rasm rus san'ati tarixiga kirdi.
Rassom bir necha bor Masih mavzusiga qaytdi. Iso Masihga olomonning masxarasini aks ettiruvchi "Kulgi ("Salom, yahudiylarning qiroli")" (1877 - 1882) dastlab o'ylab topilgan katta rasm ustida ish mag'lubiyat bilan yakunlandi. Rassom u ustida kuniga o'n-o'n ikki soat fidokorona ishladi, lekin uni hech qachon tugatmadi, o'zining kuchsizligini ehtiyotkorlik bilan baholadi. Buning uchun material to'plash paytida Kramskoy Italiyaga tashrif buyurdi (1876). Keyingi yillarda u Yevropaga sayohat qildi.
Kramskoyning merosi juda tengsiz. Uning rasmlari g'oyalari ahamiyatli va o'ziga xos edi, ammo ularni amalga oshirish uning rassom sifatidagi imkoniyatlarining cheklanishiga olib keldi, uni o'zi yaxshi bilgan va doimiy mehnat bilan engishga harakat qilgan, lekin har doim ham muvaffaqiyatli emas.
Umuman olganda, Kramskoy rassomlarga juda talabchan edi, bu unga ko'plab yomon niyatli odamlarni jalb qildi, lekin shu bilan birga u o'ziga nisbatan qattiqqo'l edi va o'zini yaxshilashga intildi. Uning san'at haqidagi mulohazalari va fikrlari sub'ektiv bo'lmagan va, qoida tariqasida, estetika masalalarida imkon qadar dalillarga asoslangan edi. Uning asosiy talabi – badiiy asarlarning mazmuni va milliyligi, she’riyati; lekin u rasmning o'ziga ham muhim o'rin berdi. Buni uning A. Suvorin tomonidan nashr etilgan, V. V. Stasov tahriri ostida chop etilgan “Ivan Nikolaevich Kramskoy, uning hayoti, yozishmalari va badiiy-tanqidiy maqolalari” (Sankt-Peterburg, 1888) yozishmalarini o‘qish orqali ko‘rish mumkin. Ba'zida uning fikrlari murosaga kelguniga qadar uzoq vaqt davomida o'zgarmas edi. Kramskoy yaxshi ma'lumotga ega emas edi, lekin u doimo pushaymon bo'lib, doimiy ravishda bu kamchilikni to'ldirishga harakat qildi.
"Eski manorning uyini tekshirish" (1873 - 1880) kichik kompozitsiyasida Kramskoy o'sha davrning janr rasmida keng tarqalgan stereotiplarni muvaffaqiyatli yengib, lakonizmda g'ayrioddiy yechim topdi. Uning "Noma'lum" (1883) g'ayrioddiy asar bo'lib chiqdi, u haligacha o'zining sirliligi bilan (va san'atshunoslarni undagi asar sharoitlari sirlari bilan) o'ziga jalb qiladi. Ammo u bir nechta versiyalarda tushunib etgan, eng cheklangan vositalardan foydalangan holda kuchli tuyg'uni etkazishga harakat qilgan "Tinchlanadigan qayg'u" (1884) kartinasi jiddiy hodisaga aylanmadi. "Mermaids" (1871) filmida xayoliy dunyoni gavdalantirishga urinish muvaffaqiyatsiz yakunlandi.
Kramskoy portretda eng katta muvaffaqiyatga erishdi. U rus madaniyatining koʻplab namoyandalarini qoʻlga kiritgan: L. N. Tolstoy (1873), I. I. Shishkin (1873), I. A. Goncharov (1874), Y. P. Polonskiy (1875), P. P. Tretyakov, D. V. Grigorovich, M. M. Antokolskiy (barchasi 1876), N. Nekrasov. (1877 -1878), M. E. Saltikov-Shchedrin (1879) va boshqalar; Ushbu portretlarning ba'zilari P. P. Tretyakovning buyrug'i bilan o'zining badiiy galereyasi uchun maxsus chizilgan.
Rus dehqonlarining tasvirlari yirik badiiy hodisaga aylandi: "O'rmon odami" (1874), "Tafakkurchi" (1876), "Mina Moiseev" (1882), "Jilovli dehqon" (1883). Vaqt o'tishi bilan Kramskoy portret rassomi juda mashhur bo'ldi, uning ko'plab mijozlari, shu jumladan imperator oilasi a'zolari bor edi. Bu unga hayotining so'nggi yillarida qulay yashash imkonini berdi. Bu yaxshi portretlarning hammasi ham birdek qiziqarli emas edi. Biroq, bu 1880-yillarda edi. u yangi bosqichga ko'tarildi - u chuqur psixologizmga erishdi, bu ba'zan insonning ichki mohiyatini ochib berishga imkon berdi. U I. I. Shishkin (1880), V. G. Perov (1881), A. S. Suvorin (1881), S. S. Botkin (1882), rassomning qizi S. I. Kramskoy (1882), V. S. Solovyov (1885) portretlarida oʻzini shunday koʻrsatgan. Stressli hayot ellik yoshga to'lmagan rassomning sog'lig'iga putur etkazdi.
Kramskoy 1860-1880 yillardagi Rossiya madaniy hayotidagi taniqli shaxs. Sankt-Peterburg badiiy artelining tashkilotchisi, “Sayohatchilar” uyushmasining asoschilaridan biri, nozik sanʼatshunos, rus sanʼati taqdiri bilan jonkuyarlik bilan qiziquvchi, realist rassomlarning butun bir avlodining mafkurachisi edi.